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presentacion del Barroco, Rococo ,Neoclasico
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El Barroco
barroco
Caracteristicas generales del periodo
-Arte que exalta los sentidos
-Fuente contraste de luces y sombras
-Intensa espiritualidad
-Sentido del movimiento
-Lo decorativo se impone y borra lo escultural
-Arte apasionado
-Interiores de marmoles , estucos dorados
barrocoCaracteristicas arquitectonicas
-Cambio de fachadas y interiores
-los conceptos de volumen y simetria en el renacimiento son reemplazados por el dinamismo y la teatralidad .
-superposicion de planos y volumenes para lograr differentes effectos y contraste luminicos
-las plantas elipticas y ovaladas comienzan a proliferar .
-resucita la proporcion romano antiguo
-se impone la columna salomonica
-La arquitectura se asocia con estatuaria
- lineas curvas (para dar mayor espacio)
-entradas y salientes.
- exceso decorativo.
-naturalismo
-efectismo
-movimiento
-luz y color (claroscuro)
-materiales, bronce y marmol
CARACTERISTICAS PRINCIPALES de la arquitectura Barroca
barroco
Elementos arquitectonicos
-Variedad de plantas
-variedad de cupulas y bovedas
-columnas salomonicas gigante
-escudos , mascaras , y medallones adornan las fachadas
-arcos elipticos y ovales
-frontones y entablementos partidos
-Italia-Francia-Espana-Inglaterra -Alemania -america-mexico-brasil-peru
Barroco
Paises de este periodo
Contexto historico
El Barroco fue un periodo de la historia en la cultura occidental que produjo obras en el campo de la literatura, la escultura, la pintura, la arquitectura, la danza y la música, y que abarca desde el año 1600 hasta el año 1750 aproximadamente.
Las Meninas de Velázquez, pintura barroca
Fachada de San Carlo alle Quattro
Fontane, de Borromini
Bóveda de la iglesia de San Ignacio
Caravaggio, Crucifixión de San Pedro.
La arquitectura barroca se desarrolla desde el principio del siglo XVII hasta dos tercios del siglo XVIII. En esta última etapa se denomina estilo rococó. Em peza en Italia y Se manifiesta en casi todos los países europeos y en lo que eran por aquel entonces los territorios de España y Portugal en América
Altar barroco Éxtasis de Santa Teresa, de Bernini.
Con la reforma urbanística del Papa Sixto V, se va a impulsar la arquitectura, y se produce la reforma arquitectónica del Barroco.
El barroco
Existe una tendencia a dotar a los edificios de movimiento, empleando líneas curvas: alternancia de líneas cóncavas-convexas, que dan lugar a fachadas alabeadas. Es una arquitectura que gusta de los fuertes contrastes: recta-curva, claro-oscuro, cerca-lejos en las perspectivas, etc
Elementos arq.
Abovedamientos cupuliformes
Se emplean bóvedas y cúpulas como cubiertas, pero es frecuente que las cúpulas sean ovaladas.
Se emplean mucho los relieves que refuerzan el contraste ya citado de claro-oscuros. Dentro de esta decoración en relieve destacan los elementos botánicos y las placas rectangulares.
exceso decorativo
barroco
arco de medio punto
Pero el barroco utilizo tambien los arcos apuntados
Barroco
Utilizacion delacolumna salomonica
EL MONASTERIO DEL ESCORIAL.
LA CATEDRAL DE GRANADA.
IGLESIA BASILICA DEL PILAR DE ZARAGOZA.
la catedral de Santiago de Compostela.
Fernando de Casas y Novoa.
Palacio del Buen Retiro de Madrid.
Santa Capilla de Nuestra Señora del Pilar
Retablo churrigueresco del Convento de San Esteban de Salamanca.
-gusto por la abundancia de adornos -mezcla de gotico y plateresco -arquitectura , pintura y escultura se invaden mutualmente -cada seguidor impone su sello personal
Caracteristicas
El churrigueresco, es una etapa, así como un estilo arquitectónico de España que se dio en la época del barroco y llegó hasta laNueva España. Se entendían por churriguerescas todas aquellas arquitecturas que poseían un marcado movimiento y una abigarrada ornamentación, sobre todo en la retablística. Este estilo es una variante del estilo barroco que presenta más ornamentación. Fueron construcciones de retablos efímeros y también en lo arquitectónico.
El Churrigueresco
Plaza Mayor de Salamanca (1729-1755) Iglesia Santo Tomás Apóstol (1738-1763)
Iglesia de San Cayetano, en Madrid.
Palacio de Nuevo Baztán
Ayuntamiento de salamanca
José de Churriguera, fundador del estilo churrigueresco, junto con sus hermanos Joaquín y Alberto, se apartó de las
pautas arquitectónicas de esta corriente e imprimió al conjunto un aire austero, con notables influencias herrerianas
Portada occidental de la Iglesia de San
Pedro y San Ildefonso (Zamora).
Medallón con la efigie de Alberto de Churriguera en el Pabellón Consistorial de la
Plaza de Salamanca.
Catedral Nueva de Salamanca
Escudo superior del Conde de Saceda El escudo ajedrezado de Baztán
Cara ornamental en la ménsula de
soporte de la portada Vista del Palacio de Goyeneche
En los materiales empleados para la construcción, se combinan sillares de caliza ymampostería de piedra, recubierta con enfoscado.
Retrato de Juan de Goyeneche, de Miguel
Jacinto Meléndez.
Catedral de toledo
El Transparente de Tomé.
Retablo de san esteban , salamanca
Capilla de la Soledad en tiempo de Pascua.
Imagen de la Piedad de Carmona en la
Capilla de los Dolores.
Capilla Dorada o de Todos los Santos
Pintura barroca
barroco
Claridad relativa Pictorica
barroco
Unitario Forma abierta
Profundo
barroco
Linea vibrada
Barroco en Italia
La pintura barroca italiana se desarrolló desde finales del siglo XVI y a lo largo de todo el XVII. Precisamente el Barroco, como estilo artístico diferenciado del clasicismo y su epígono el manierismo, nació en Italia, concretamente en Roma.
Caravaggio: La vocación de San Mateo
Pinturas
Juan Bautista Martínez del Mazo: Un
estanque en el Buen Retiro, 1637
Alonso Cano: Descenso al
Limbo, hacia 1646-1652
Claudio Coello: Triunfo de San Agustín,1664
Juan de Espinosa: Bodegón de uvas,
manzanas y ciruelas, 1630
Diego Velázquez: El bufón don Sebastián de Morra, h. 1645
Sánchez Cotán: Naturaleza muerta con frutos
Diego Velázquez: El triunfo de Baco, 1628-1629
uno de los genios de la pintura universal. Nacido en Sevilla en el año 1599 y muerto en Madrid en 1660, se le considera pleno dominador de la luz y la oscuridad. Es el máximo retratista, dedicando sus esfuerzos no sólo a los reyes y su familia
Diego Velázquez
Adoración de los Magos, 1619
El aguador de Sevilla (1620)
La fragua de Vulcano, (1630).
La túnica de José, (1630
Venus del espejo (1650).
Detalle de Las Meninas
Inocencio X (1649-51)
El martirio de San Felipe. Ribera. Zurbaran SAN HUGO EN EL REFECTORIO
En la escultura del Barroco español destaca con mucho la imaginería, siendo el material más utilizado la madera,
siguiendo la tradición hispana. En estas obras se utiliza la técnica del estofado y la policromía.
Escultura
Se extiende el sentido realista, las imágenes aparecen con ricas vestiduras, cabello natural, ojos y lágrimas de cristal y otros postizos. La finalidad de estas esculturas es provocar una profunda emoción religiosa en el espectador.
Cristo Yacente, parroquia del Carmen y San Luis, Madrid.
La escultura barroca se desarrolla a través de las creaciones arquitectónicas, sobre todo en estatuas, y también en la ornamentación de ciudades en plazas, jardines o fuentes. En la escultura barroca española podemos distinguir dos escuelas principales, la Escuela andaluza y la Escuela castellan
Francisco Salzillo
fue un escultor barroco español, considerado como el más representativo imaginero del siglo XVIII español y uno de los más grandes del Barroco
Medallón de la Virgen de la leche
San Isidoro. 1755.
Martinez Montañés
Escultura del Cristo de la Clemencia o de los Cálices(1603-1604), sacristía de la catedral
de Sevilla.
La Inmaculada de la catedral de Sevilla.
Cristo yacente de Gregorio Fernández
(1634).Iglesia de San Miguel y San Julián
Gregorio Fernández
La Piedad o La quinta angustia, iglesia de san Martín
Inmaculada Concepción, La Redonda
Pedro de Ávila (1678 - 1747),Luis Salvador Carmona (1708-1767)Juan Sánchez Barba (1602- 1673) Nicolás Salzillo
Entre otros como …
La Piedad, Gregorio Fernández.
Cristo de los Carboneros, Iglesia Penitencial de Nuestra
Señora de las Angustias
El Roccoco
Caracteristicas del Rococo
- refinamiento y la opulencia - frivolidad- los excesos - el sensualismo, el buen gusto y el placer de la clase alta y la Monarquía de esa época.- arte frívolo en el que se observa el estilo galante- habilidad en el trato con las mujeres.- Los temas de inspiración para sus obras serán las fiestas galantes, los minués,las aventuras amorosas, las damas de la corte.- La figura de la mujer será el principal foco inspirador de la obra de arte.
Contexto historico
El Rococó es un movimiento artístico nacido en Francia, que se desarrolla de forma progresiva entre los años 1720 y 1740.El Rococó es definido como un arte individualista, antiformalista y cortesano. Se caracteriza por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predominan las formas inspiradas en la naturaleza, la mitología, la belleza de los cuerpos desnudos, el arte oriental y especialmente en los temas galantes y amorosos.
La basílica de Ottobeuren (Baviera) palacio de Gatchina
Palacio Solitude (Stuttgart)
Palacio de Sanssouci, Potsdam.
Basílica Pontificia de San Miguel
El Palacio del Marqués de dos Aguas es un claro ejemplo del estilo rococó español. Aunque la arquitectura estructural del edificio pertanece al s. XV, se le practicó una reforma en 1740, la cual incluyó toda la decoración que se ve hoy en la casa.
Iglesia de Rottenbuch (Alemania)
La pasión bávara por el estilo rococó queda bien atestiguado en la iglesia parroquial de Rottenbuch, un excepcional edificio gótico del siglo XV con un interior exageradamente rococó. La iglesia gótica Alte Kapelle de Regensburgo sufrió una transformación parecida a manos de los hermanos Asam, pero el contraste entre el gótico y el rococó nunca se resolvió correctamente
Palacio de la Granja de San Ildefonso , de Teodoro Ardemans
Jaime Bort se encarga de la fachada de la Catedral, que se caracteriza por un fuerte claroscuro de entrantes y salientes en líneas mixtilíneas, rectas y curvas.
Rococo en Italia
Los mayores representantes estilo rococó en la arquitectura italiana son Guarino Guarini, muy activo en el Piamonte y en Mesina, yFilippo Juvarra que trabaja mucho en Turín como arquitecto de la casa de Saboya.Las obras más importantes de Guarino Guarini son: la iglesia de San Filippo, la iglesia de los Padres Somaschi y la casa de los padres teatinos, todas en Mesina, la capilla del Santo Sudario de Turín y el palacio Carignano también en Turín.
En el siglo XVIII, el barroco español camina hacia un estilo mucho más ornamentado. La escultura, la pintura y la talla se funden con la arquitectura, en ocasiones para animar los clásicos esquemas arquitectónicos que continúan vigentes en plantas y alzados. Frente a los exteriores, por lo general austeros, se crean interiores vibrantes.
Rococo en Espana
Interior de la basílica pontificia de San Miguel, en Madrid.
Fachada del Palacio del marqués de Dos Aguas, enValencia.
Palacio de real de madrid
En Francia el estilo se mantiene muy sobrio, puesto que los ornamentos, principalmente de madera, eran menos macizos y se presentaban como composiciones de motivos florales, escenas, máscaras grotescas, pinturas e incrustaciones de piedra
Mesa de la factoría de Sèvres de Martin Carlin.
Pintura Rococo
Peregrinación a Cythera de Jean-Antoine Watteau
Los pintores usaron colores claros y delicados y las formas curvilíneas, decoran las telas con querubines y mitos de amor. Sus paisajes con fiestas galantes y pastorales a menudo recogían comidas sobre la hierba de personajes aristocráticos y aventuras amorosas y cortesanas. Se recuperaron personajes mitológicos que se entremezclan en las escenas, dotándolas de sensualidad, alegría y frescura.
Entre las figuras más importantes a considerar encontramos: Giovanni Battista Tiepolo de quien destaca el Retrato de Antonio Riccobono, San Rocco y Hércules sofoca a Anteo.
Plaza de San Marcos, Canaletto (1723)
Pintura Rococo en italia
El neoclasico
-Se inspira en los monumentos de la antigüedad grecorromana.
-Concepto de belleza basado en la pureza de las líneas arquitectónicas, en la simetría y en las proporciones sujetas a las leyes de la medida y las matemáticas.
-Reacciona contra los efectos decorativos del barroco y el rococó.
-Gusto por la sencillez, con predominio de lo arquitectónico sobre lo decorativo.
-Emplea elementos básicos de la arquitectura clásica: columnas, ordenes dórico y jónico, frontones, bóvedas, cúpulas, etc.
Caracteristicas general
Contexto historico
Los modelos greco-romanos dieron lugar a una arquitectura monumental que reproduce frecuentemente el templo clásico para darle un nuevo sentido en la sociedad civil.
Proliferan así las construcciones que pueden contribuir a mejorar la vida humana como hospitales, bibliotecas, museos, teatros, parques, etc., pensadas con carácter monumental. Esta nueva orientación hizo que se rechazara la última arquitectura barroca y se volvieran los ojos hacia el pasado a la búsqueda de un modelo arquitectónico de validez universal.
Puerta de Brandeburgo.
El término Neoclasicismo surgió en pleno siglo XIX para denominar de una forma al movimiento que desde mediados del siglo XVIII
Paises del noeclasico
-Francia
-Inglaterra
-Espana
-Mexico
-Nueva Espana
- Estados unidos ….
Las características más destacables en la construcción son:
-Cornisas y frisos con metopas y triglifos
-Grecas
-Guirnaldas vegetales: flores, frutas...
-Palmas y laureles
Y las edificaciones más dadas:
-Columnas conmemorativas
-Templos
-Arcos del triunfo
-Propileas
Emplea elementos básicos de la arquitectura clásica:
- columnas
- ordenes dórico y jónico
- frontones
- bóvedas
- cúpulas, etc.
Elementos arquitectonicos
Fachada de la Catedral de Pamplona
Palacio de Buenavista
la Puerta de San Vicente
El Palacio de Altamira
La Fuente de Cibeles
Fuente de Neptuno
La Fuente de la Alcachofa
Escuelas Pías de San Fernando
fundadas en 1733, fueron su primer colegio en la capital española. Dicho colegio, dedicado particularmente a la educación de los más desfavorecidos, obtuvo pronto gran reconocimiento en la ciudad por la calidad de su educación.
Neoclasico en espana
El edificio presentado por Sacchetti se desarrolla alrededor de un gran patio cuadrado, con galerías de circulación en los cuatro lados. En el exterior, las fachadas tienen el cuerpo central avanzado ligeramente, al igual que los cuerpos de los ángulos que también sobresalen del plano de la fachada. Los pisos bajos forman como una especie de basamento sobre el que levantan columnas gigantescas. El patio central no presenta adornos escultóricos, es de líneas precisas, académicas
En la obra del Palacio Real se formaron muchos de los futuros arquitectos españoles y muchos escultores y pintores que trabajaron en su decoración, como es el caso de ventura Rodríguez.
la Puerta de Alcalá
En el edificio de Villanueva predominan las líneas rectas. Hay una disposición rigurosamente simétrica de los elementos arquitectónicos. Destaca la enorme austeridad ornamental, la armonía proviene de la combinación de las formas arquitectónicas (columnas, frontones y ventanas).
Edificio de villanueva
El Capitolio de Washington
La arquitectura neoclásica tuvo un gran acogimiento en los Estados Unidos, ya que el nuevo país queria crear una república imitando a las del mundo antiguo. Uno de los mejores ejemplos de esta arquitectura lo encontramos en el Capitolio, edificado por Thornton y Bulfinch y ampliado posteriormente por Thomas Walter, quien levantó la gran cúpula, rememorando a la del Vaticano
Francisco Sabatini (1722-1797)
Las principales obras de su producción son La Puerta de Alcalá, La Aduana de Madrid y la Iglesia de Santa Ana de Valladolid.
Juan de Villanueva (1739-1811)
Su obra maestra es el edificio del Museo del Prado. El museo fue concebido como Gabinete de Historia Natural y formaba parte de una zona ajardinada de función científica en la que también se encontraba el Jardín Botánico.
Otros arquitectos del neoclasico
Antonio López Aguado, Isidro Velázquez González, FranciscoJareño Silvestre Pérez.
La aduana de Madrid
El edificio de la Universidad (1792), Ignacio Haan
Pintura
La fuente, obra de Ingres.
Es estética neoclásica. Obras como el Juramento de los Horacios plantean un espacio preciso en el que los personajes se sitúan en un primer plano; el predominio del dibujo.
El juramento de los Horacios, obra deJacques-Louis David.
La pintura neoclásica es un movimiento pictórico nacido en Roma en la década de 1760 y que se desarrolló en toda Europa, arraigando especialmente en Francia hasta aproximadamente 1830, en que el Romanticismo pasó a ser la tendencia pictórica dominante.
Mengs: El Parnaso, 1761
Anton Raphael Mengs: Retrato de Johann Joachim Winckelmann,
Predominó el dibujo, la forma, sobre el colorido. Ello da como resultado una estética distante del espectador, reforzado por la luz clara y fría que bañaba las escenas, ya que si se adoptaran tonos dorados se introduciría en la obra una sensualidad que se rechazaba en la estética neoclásica. A veces se usaba el claroscuro, con una iluminación intensa de los personajes que interpretaban la escena en el centro del cuadro, dejando en las tinieblas el resto del cuadro
Caracteristicas de la pintura
David, Napoleón cruzando los Alpes, 1801
Antoine-Jean Gros: Bonaparte visitando a los apestados de Jaffa, 1804.
También cultivaron el Neoclasicismo en Francia:
Jean-François Peyron (1744-1814), inspirado por Poussin y en cuya pintura predominan los colores fríos;Pierre Narcisse Guérin (1744-1833) que se centró en temas históricos;Joseph-Benoît Suvée, a quien se debe L'invention du dessin («La invención del dibujo»), 1791.
Jean-François Peyron: Cornelia, madre de los Gracos, 1781.
José de Madrazo: La muerte de Viriato, 1806-1807.
Bibliografia www.wikipedia.com
www.arteguias.com
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www.historiadelartemgm.com.ar
www.monografias.com/trabajos3/arterena/arterena
www.portalplanetasedna.com.ar/historia_arte12
