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C4 文匯副刊 藝粹 責任編輯:尉瑋 版面設計:謝錦輝 2014 年 10 月 10 日(星期五) 中國上海國際藝術節定於 10 月拉開帷幕,作為藝術節常設版塊,「扶持青年藝術家計 劃暨青年藝術創想周」在成功舉辦兩屆後,再度於藝術節期間舉行(10 月 18 日至 10 月 24 日),14 部「委約作品」和約 160 項「邀約活動」將集中亮相。 上海藝術節組委會透露,繼去年的《當昨天遇見未來—非遺與當代藝術的對話》之後, 今年藝術節「扶青計劃」的委約主題「進化適應與衍變」更加鼓勵創作者在創新上的 思考,青年藝術創作者應在學習和傳承中國傳統文化經驗的同時,在進化歷程中以更開闊 的世界觀,運用更多元的表現形式來重演經典和創新的結合。 據悉,本屆創想周的「委約作品」單元面向全球徵集青年藝術人才,共有 100 多位青年 華人藝術家報名參選,他們來自美國、韓國、比利時以及中國的上海、浙江、成都、內蒙 古、台灣等地,打破了以往參與者集中於京滬兩地的有限局面。最終入圍的作品由去年的 6 個增加到 14 個。作品類型豐富多樣,包括交響樂、歌劇、室內樂、音樂劇、舞蹈、戲 劇、戲曲等等。 值得一提的是,為了進一步提高委約作品的藝術質量,拓寬創作者們的國際視野,今年 藝術節還邀請了知名作曲家、指揮家譚盾、舞蹈家林懷民和楊麗萍、話劇導演田沁鑫等一 批在國際上享有盛譽的藝術大師組成藝委會,以「特別工作坊」的形式深入青年藝術家創 作過程,進行手把手、一對一的輔導和點評。 9 月上旬,香港「進念.二十面體」創始人榮念曾和台灣雲門舞集創始人林懷民攜製作 舞美團隊為入圍作品進行了為期一周的深度 錘煉。14 部原創作品將在第十六屆中國上海 國際藝術節開幕階段進行首演,接受世界各 地藝術節總監、劇場負責人、知名製作人、 經紀公司的現場觀摩和專業指導。 「青年藝術創想周」上的「邀約活動」也 是絕對不容錯過的精彩亮點。今年,邀約活 動的數量大大增加,由去年的 200 場增至 300 場,包括約 90 個舞台節目、50 多個講座沙 龍、20 多項視覺展覽。創意跨界將是今年節 目的關鍵詞,中英合作的視覺魔幻劇 《龍》、中西融合的木偶戲曲《美女與野 獸》、中法合作的皮影戲曲《燈官油流鬼》 都將為觀眾帶來新奇體驗;香港踢踏舞劇 《踢踏飆城》等也在青年藝術愛好者中炙手 可熱。 文:香港文匯報記者章蘿蘭上海報道 不經不覺,已連續好幾年在不同場地看 My Little Airport 音 樂 會 。 從 hidden agenda、 蒲 窩 到 九 展 Music Zone, 原 來 My Little Airport已踏入第十個年頭。最初 對My Little Airport的好奇,是來自一首又 一首抵死幽默又切中年輕人心聲的歌曲, 〈北歐是我們的死亡終站〉、〈讓我搭一 班會爆炸的飛機〉、〈西西弗斯之歌〉, 甚至是〈在動物園散步才是正經事〉。當 中的頹廢、厭世、價值崩壞、百無聊賴、 卑微無定,完完全全便是新世代的精神浮 世繪,奇妙的是,My Little Airport竟然在 高揚競爭力社會主旋律中,殺出一條低迴 的血路。十月初,《My Little Airport攻陷 你的心十周年音樂會》終於在風雨飄搖的 我城中登場。 經歷過那些漫天風聲、草木皆兵的日 子,九展 Music Zone 牆角,竟然成為心靈 休憩站。由阿 P 連唱三首抗爭歌〈失業抗 爭歌〉、〈牛頭角青年〉、〈失落沮喪 歌〉後,才是〈美麗新香港〉。My Little Airport 在〈美麗新香港〉,點出真正的香 港危機,原是自我的失去。這世界只有一 種鄉愁,就是沒有你的時候。當香港不再 是香港,那麼,我們都無一倖免地淪為異 鄉人。 〈美麗新香港〉收錄於首次以full band 形式灌錄的第 7 張官方專輯《適婚的年 齡》。有別過往的啜核寸嘴,在《適婚的 年齡》中,我讀出了年輕人的憤怒〈土瓜灣情歌〉挑明講希望沙中線起慢一 點,因為房租的飆升已再不能負擔;〈五 點鐘去天光墟〉嘲笑香港生活模式的單 一、香港正在死去;〈海心公園〉想告訴 議員李慧琼,土瓜灣的公共空間如何被掠 奪;〈給親戚看見我一個人食吉野家〉, 場景化了社會獨身者遇上主流價值觀的尷 disabled〉、〈阿叔今年四 十歲〉更明刀明槍談我們 時代的愛無能。而在《My Little Airport 攻陷你的心十 周年音樂會》,用接近三 分一的篇幅,唱出新碟 《適婚的年齡》的新歌, 明顯就是要唱出時代的憤 怒。然而,「適婚的年 齡」這五個字背後所代表 的「群己關係」頗堪玩 味。「適婚」是社會給予 大眾的外在規範、無形指 標,而「年齡」卻是屬於 個體的時間刻度。由此推演,當「群己關 係」從未如此緊張之時,我們又該如何自 處? 十年以來,林阿 P 那些戲謔、玩味十足 的歌曲歷久常新,2011 年的〈給金鐘地鐵 站車廂內的人〉見微知著,唱出我們的日 常,如何忍無可忍。等多班車,也吁不了 心頭那口烏氣。這十周年音樂會,同時是 安撫你的心的靈藥。羅曼蒂克、coka, i'm fine、柯德莉,關於風景、王菲,關於你的 眉、victor、在動物園散步才是正經事、白 田購物中心、my little fish、frankie、悲傷 的採購、介乎法國與旺角的詩意……帶我 們回到我們喜歡上My Little Airport的青蔥 歲月。音樂會中一口氣娓娓道來,原來在 過去幾年,我們還沒脫離那種城市悲情和 文藝腔,反而愈陷愈深。 出道十周年,My Little Airport最有趣之 處,乃是創造出主流音樂唱片界不會做的 歌曲,包括片言隻語的粗口出現在溫婉的 旋律中,並且由柔美的美聲、主音 nicole 唱 出。過往我對 My Little Airport 的歸納是 「小朋友講粗口」,偶一為之無傷大雅又 精靈有趣。在大時代中聽着《My Little Airport 攻陷你的心十周年音樂會》,冷暖 自知,我甚至覺得一切已進化為踢爆「國 王的新衣」。由從前的〈不要在深水埗賣 旗〉的「X 你」,到新碟中〈海心公園〉 的「青春才有資格被糟蹋」,我們跟 My Little Airport一同成長了,走出了青春的情 緒反應,不妨深化問題討而論之。 音樂會尾聲,My Little Airport選來〈給 金鐘地鐵站車廂內的人〉,林阿 P 輕輕訴 說這首歌所談的「勿忘初衷」。詞中描繪 已然進入了車廂的乘客,在四班車之前還 在月台上無助地等着,如今擠進車廂既得 利益,便不肯予人方便。聽着阿 P 扁着聲 音做音效,罵這些人是渣滓、歷史不會原 諒你們,聽眾自然會心微笑。因為《My Little Airport攻陷你的心十周年音樂會》也 沒有忘記初衷,沒有忘記要為默默的無權 者發聲。我們被傷盡了的心,在這裡被安 撫,即便步出九展場館,外面依然昏黃, 暮色四合,很快便天黑。 文:梁偉詩 本欄由本地知名評論人小西與梁偉詩輪流執筆,帶來關於舞台的熱辣酷評。 真正催淚的歌聲 My Little Airport攻陷你的心十年祭 「青年藝術創想周」 亮相上海國際藝術節 譚盾等組成「特別工作坊」 明年將在香港演出的包括莫斯科大劇院歌劇團帶來的 《沙皇的新娘》,及莫斯科大劇院芭蕾舞團的《珠寶》、 《巴黎火焰》。莫斯科大劇院歌劇團對本地觀眾而言,則 稍為陌生。早前記者隨香港藝術節前往莫斯科大劇院先睹 為快時,朋友第一時間提醒我一定要去附近的克里姆林宮 見識一下,但看過劇院歌劇團的演出後,台上歌者成熟的 唱功絕對掩蓋過冷冰冰的克里姆林宮,而劇院的環境、氣 氛、佈景、燈光、服飾,其精緻程度,亦非其他演出場地 所能媲美。 年輕歌者首次登場 《沙皇的新娘》是作曲家高沙可夫於 1898 年創作的四幕 歌劇,取材自歷史事件,反映十九世紀末、二十世紀初沙 皇時代的人心叵測。此作以沙皇伊凡四世為背景,其第三 任妻子Marfa新婚不久便被毒死,以此為引子,將暗戀 Marfa 的軍官 Grigory、深愛 Grigory 的 Lyubasha 及 Marfa 的未婚夫 Lykov 牽出,一場宮廷風波皆因嫉妒而起。這段 四角關係隨着 Marfa 之死悲劇收場,既反映女性在男權社 會下的悲劇命運,同時亦對極權統治下人們沒有人身自由 提出控訴。 Marfa是男性權力鬥爭中被犧牲的一個,她年輕、美 麗、充滿盼望,卻不幸被愛情所摧毀,當晚演唱 Marfa 的 女高音Olga Kulchynska聲音極為細膩,將層層推進的壓抑 苦澀情緒演繹得恰到好處。Olga 今年二十四歲,並非劇院 的全職歌者,但她卻站在這個令無數歌者艷羨的舞台上獻 唱,這得歸功於劇院自 2009 年起推行的「年輕歌劇藝術家 計劃」(Young Artists Opera Program)。計劃公開招募 來自俄羅斯及獨聯體國家中具潛質的歌者,透過為期兩年 的課程,如聲樂、舞台及演技訓練、大師班等,培育新一 代歌者。而劇院也不吝嗇提供表演平台,學員在訓練期間 有大量演出機會,並有機會在計劃過後獲得劇院合約。此 舉不單能讓新一代歌者與世界舞台接軌、加強俄羅斯歌唱 學校在世界上的地位,亦令劇院歌劇團避免陷入青黃不接 的困局。 當晚是 Olga 首次在劇院公開演出,她直言非常意外,從 沒想過會成為主唱。生於烏克蘭的她,五歲開始學唱歌, 於基輔音樂學院學習聲樂,導師是意大利人,因而頗受意 大利唱腔影響。她透露,在《沙皇的新娘》上演前三天, 她才被告知成為主唱。「我不知道原因,可能是因為我的 音色比較清澈、簡單。」而她對 Marfa 一角也掌握精準, 因為在劇院的密集訓練中她已經慢慢掌握了技巧。除了歌 唱、演戲,劇院更安排她學意大利文和英文,好讓她克服 演出時的語言障礙。能夠以這種形式在世界頂級的劇院學 習是很幸運的一件事,但 Olga 也為前途擔憂,畢竟劇院提 供的職位有限,有些學員在完成訓練後會到歐洲或其他 地方工作,「但我喜歡這個充滿歷史感的舞台,」言語 間Olga不無期盼。 舞台設計別具一格 台前有不少新星,台後卻保留傳統風格。《沙皇的新 娘》一劇沿用Fyodor Fedorovsky1955年為該劇設計的佈 景及手工縫製的服裝,異常華麗。俄羅斯的表演藝術之 所以享譽全球,與其細緻的分工不無關係。以莫斯科大 劇院為例,2011 年翻新後總面積擴大了一倍多,接近三 千人在裡面工作,即使工作人員也不一定了解建築的內 部構造。但台前幕後的職銜,如服裝設計、佈景設計、 燈光設計、道具設計等,在這裡都一一予以專業。而當 中,又以佈景及服裝最為人稱道。 在莫斯科大劇院的近代發展中,一定不能跟Fyodor Fedorovsky 這個名字切割。Fedorovsky(1883-1955)在 劇院工作近四十年,他曾為三十個演出設計舞台,其中 《鮑里斯.戈東諾夫》(Boris Godunov)及《沙皇的新 娘》兩劇至今仍沿用其設計。追溯劇院歷史,上世紀三十 年代中期開始,Fedorovsky 便與當時的製作總監 V. Lossky 及 L. Baratov 一同締造了所謂的 Bolshoi 製作風格,帶給觀 眾視覺上的激盪。觀乎劇院各個部門如化學染料店、紡織 部、道具部等均與其名字關聯,可見其影響力。 《 沙 皇 的 新 娘 》 的 舞 台 總 監 Aliona Pikalova 認 為 , Fedorovsky 不只是為劇場工作,他更是一個藝術家,總是將 歌劇的音樂性融入舞台設計中。因而新製作的《沙皇的新 娘》的舞台輪廓與色調與 1955 的版本基本一致,但在視覺 上,他們嘗試將平面的「畫面」轉換成更為立體的空間。 明年來港演出的歌者尚未知曉,但可以肯定的是, Fedorovsky的佈景絕不會少。 《沙皇的新娘》 時間:2015年3月20至22日 地點:香港文化中心大劇院 莫斯科大劇院歌劇團 莫斯科大劇院歌劇團 視覺與聽覺 視覺與聽覺 激盪火花 激盪火花 坐落於紅場附近的莫斯科大劇院 (Bolshoi Theatre) 建 築 宏 偉 , 在 2011年完成修葺工程後,新舊舞台各 司其職,芭蕾歌劇連番上演。大劇院 每年的演出非常多,十月至十二月的 表演日程已經確定了,然而門票也售 得快,有心睇也未必能買到「飛」。 畢竟劇院歷史悠久,演出亦極具水 準,這裡的人大概習慣了這種濃厚的 藝術氛圍,即使門票價值不菲,也樂 於支持。 相比香港各個致力「往外跑」的表 演團場,莫斯科大劇院歌劇團、芭蕾 舞團卻並不熱衷於海外演出,因為自 家的劇院已是最好的表演舞台。因而 劇院明年應香港藝術節之邀,派出歌 者、芭蕾舞者、樂師、合唱團員等三 百六十多人來港演出,更顯難能可 貴。 文、圖:香港文匯報記者 伍麗微 演出圖片由香港藝術節提供 ■訪莫斯科期間,Tretyakov Gallery 正舉辦 Fedorovsky的作品回顧展。 伍麗微 攝 劇院舞台金碧輝煌 劇院舞台金碧輝煌恢宏大氣 恢宏大氣能夠容納一千多名觀眾 能夠容納一千多名觀眾伍麗微 伍麗微 莫斯科大劇院歌劇團 莫斯科大劇院歌劇團沙皇的新娘 沙皇的新娘攝影 攝影Damir Yusupov Damir Yusupov ■莫斯科大劇院歌劇團《沙皇的新娘》 攝影: Damir Yusupov 中英合作的視覺魔幻劇 中英合作的視覺魔幻劇本報上海傳真 本報上海傳真■《My Little Airport攻陷你的心十周年音樂會》現場 攝影:Cza and Siuyuk 莫斯科大劇院建築宏偉 莫斯科大劇院建築宏偉由新 由新舊兩個舞台組 舊兩個舞台組 伍麗微攝 伍麗微攝 演唱 演唱 Marfa Marfa 一角的女高音 一角的女高音 Olga Olga Kulchynska Kulchynska伍麗微 伍麗微

C4 文匯副刊 莫斯科大劇院歌劇團 - pdf.wenweipo.compdf.wenweipo.com/2014/10/10/c04-1010.pdf · 「青年藝術創想周」上的「邀約活動」也 是絕對不容錯過的精彩亮點。今年,邀約活

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Page 1: C4 文匯副刊 莫斯科大劇院歌劇團 - pdf.wenweipo.compdf.wenweipo.com/2014/10/10/c04-1010.pdf · 「青年藝術創想周」上的「邀約活動」也 是絕對不容錯過的精彩亮點。今年,邀約活

C4 文匯副刊藝粹 ■責任編輯:尉瑋 ■版面設計:謝錦輝 2014年10月10日(星期五)

中國上海國際藝術節定於10月拉開帷幕,作為藝術節常設版塊,「扶持青年藝術家計劃暨青年藝術創想周」在成功舉辦兩屆後,再度於藝術節期間舉行(10月18日至10月24日),14部「委約作品」和約160項「邀約活動」將集中亮相。上海藝術節組委會透露,繼去年的《當昨天遇見未來—非遺與當代藝術的對話》之後,

今年藝術節「扶青計劃」的委約主題「進化——適應與衍變」更加鼓勵創作者在創新上的思考,青年藝術創作者應在學習和傳承中國傳統文化經驗的同時,在進化歷程中以更開闊的世界觀,運用更多元的表現形式來重演經典和創新的結合。據悉,本屆創想周的「委約作品」單元面向全球徵集青年藝術人才,共有100多位青年

華人藝術家報名參選,他們來自美國、韓國、比利時以及中國的上海、浙江、成都、內蒙古、台灣等地,打破了以往參與者集中於京滬兩地的有限局面。最終入圍的作品由去年的6個增加到14個。作品類型豐富多樣,包括交響樂、歌劇、室內樂、音樂劇、舞蹈、戲劇、戲曲等等。值得一提的是,為了進一步提高委約作品的藝術質量,拓寬創作者們的國際視野,今年

藝術節還邀請了知名作曲家、指揮家譚盾、舞蹈家林懷民和楊麗萍、話劇導演田沁鑫等一批在國際上享有盛譽的藝術大師組成藝委會,以「特別工作坊」的形式深入青年藝術家創作過程,進行手把手、一對一的輔導和點評。9月上旬,香港「進念.二十面體」創始人榮念曾和台灣雲門舞集創始人林懷民攜製作

舞美團隊為入圍作品進行了為期一周的深度錘煉。14部原創作品將在第十六屆中國上海國際藝術節開幕階段進行首演,接受世界各地藝術節總監、劇場負責人、知名製作人、經紀公司的現場觀摩和專業指導。「青年藝術創想周」上的「邀約活動」也是絕對不容錯過的精彩亮點。今年,邀約活動的數量大大增加,由去年的200場增至300場,包括約90個舞台節目、50多個講座沙龍、20多項視覺展覽。創意跨界將是今年節目的關鍵詞,中英合作的視覺魔幻劇《龍》、中西融合的木偶戲曲《美女與野獸》、中法合作的皮影戲曲《燈官油流鬼》都將為觀眾帶來新奇體驗;香港踢踏舞劇《踢踏飆城》等也在青年藝術愛好者中炙手可熱。

文:香港文匯報記者章蘿蘭上海報道

不經不覺,已連續好幾年在不同場地看My Little Airport 音 樂 會 。 從 hiddenagenda、蒲窩到九展Music Zone,原來My Little Airport已踏入第十個年頭。最初對My Little Airport的好奇,是來自一首又一首抵死幽默又切中年輕人心聲的歌曲,〈北歐是我們的死亡終站〉、〈讓我搭一班會爆炸的飛機〉、〈西西弗斯之歌〉,甚至是〈在動物園散步才是正經事〉。當中的頹廢、厭世、價值崩壞、百無聊賴、卑微無定,完完全全便是新世代的精神浮世繪,奇妙的是,My Little Airport竟然在高揚競爭力社會主旋律中,殺出一條低迴的血路。十月初,《My Little Airport攻陷你的心十周年音樂會》終於在風雨飄搖的我城中登場。經歷過那些漫天風聲、草木皆兵的日子,九展Music Zone牆角,竟然成為心靈休憩站。由阿P連唱三首抗爭歌〈失業抗爭歌〉、〈牛頭角青年〉、〈失落沮喪歌〉後,才是〈美麗新香港〉。My LittleAirport在〈美麗新香港〉,點出真正的香港危機,原是自我的失去。這世界只有一種鄉愁,就是沒有你的時候。當香港不再是香港,那麼,我們都無一倖免地淪為異鄉人。〈美麗新香港〉收錄於首次以full band形式灌錄的第7張官方專輯《適婚的年齡》。有別過往的啜核寸嘴,在《適婚的年齡》中,我讀出了年輕人的憤怒——〈土瓜灣情歌〉挑明講希望沙中線起慢一點,因為房租的飆升已再不能負擔;〈五點鐘去天光墟〉嘲笑香港生活模式的單一、香港正在死去;〈海心公園〉想告訴議員李慧琼,土瓜灣的公共空間如何被掠奪;〈給親戚看見我一個人食吉野家〉,場景化了社會獨身者遇上主流價值觀的尷

尬 無 言 ; 〈 愛 情disabled〉、〈阿叔今年四十歲〉更明刀明槍談我們時代的愛無能。而在《MyLittle Airport攻陷你的心十周年音樂會》,用接近三分一的篇幅,唱出新碟《適婚的年齡》的新歌,明顯就是要唱出時代的憤怒。然而,「適婚的年齡」這五個字背後所代表的「群己關係」頗堪玩味。「適婚」是社會給予大眾的外在規範、無形指標,而「年齡」卻是屬於個體的時間刻度。由此推演,當「群己關係」從未如此緊張之時,我們又該如何自處?十年以來,林阿P那些戲謔、玩味十足

的歌曲歷久常新,2011年的〈給金鐘地鐵站車廂內的人〉見微知著,唱出我們的日常,如何忍無可忍。等多班車,也吁不了心頭那口烏氣。這十周年音樂會,同時是安撫你的心的靈藥。羅曼蒂克、coka, i'mfine、柯德莉,關於風景、王菲,關於你的眉、victor、在動物園散步才是正經事、白田購物中心、my little fish、frankie、悲傷的採購、介乎法國與旺角的詩意……帶我們回到我們喜歡上My Little Airport的青蔥歲月。音樂會中一口氣娓娓道來,原來在過去幾年,我們還沒脫離那種城市悲情和文藝腔,反而愈陷愈深。出道十周年,My Little Airport最有趣之

處,乃是創造出主流音樂唱片界不會做的歌曲,包括片言隻語的粗口出現在溫婉的旋律中,並且由柔美的美聲、主音nicole唱出。過往我對My Little Airport的歸納是

「小朋友講粗口」,偶一為之無傷大雅又精靈有趣。在大時代中聽着《My LittleAirport攻陷你的心十周年音樂會》,冷暖自知,我甚至覺得一切已進化為踢爆「國王的新衣」。由從前的〈不要在深水埗賣旗〉的「X你」,到新碟中〈海心公園〉的「青春才有資格被糟蹋」,我們跟MyLittle Airport一同成長了,走出了青春的情緒反應,不妨深化問題討而論之。音樂會尾聲,My Little Airport選來〈給

金鐘地鐵站車廂內的人〉,林阿P輕輕訴說這首歌所談的「勿忘初衷」。詞中描繪已然進入了車廂的乘客,在四班車之前還在月台上無助地等着,如今擠進車廂既得利益,便不肯予人方便。聽着阿P扁着聲音做音效,罵這些人是渣滓、歷史不會原諒你們,聽眾自然會心微笑。因為《MyLittle Airport攻陷你的心十周年音樂會》也沒有忘記初衷,沒有忘記要為默默的無權者發聲。我們被傷盡了的心,在這裡被安撫,即便步出九展場館,外面依然昏黃,暮色四合,很快便天黑。

文:梁偉詩本欄由本地知名評論人小西與梁偉詩輪流執筆,帶來關於舞台的熱辣酷評。

真正催淚的歌聲—My Little Airport攻陷你的心十年祭

「青年藝術創想周」亮相上海國際藝術節

譚盾等組成「特別工作坊」

明年將在香港演出的包括莫斯科大劇院歌劇團帶來的《沙皇的新娘》,及莫斯科大劇院芭蕾舞團的《珠寶》、《巴黎火焰》。莫斯科大劇院歌劇團對本地觀眾而言,則稍為陌生。早前記者隨香港藝術節前往莫斯科大劇院先睹為快時,朋友第一時間提醒我一定要去附近的克里姆林宮見識一下,但看過劇院歌劇團的演出後,台上歌者成熟的唱功絕對掩蓋過冷冰冰的克里姆林宮,而劇院的環境、氣氛、佈景、燈光、服飾,其精緻程度,亦非其他演出場地所能媲美。

年輕歌者首次登場《沙皇的新娘》是作曲家高沙可夫於1898年創作的四幕歌劇,取材自歷史事件,反映十九世紀末、二十世紀初沙皇時代的人心叵測。此作以沙皇伊凡四世為背景,其第三任妻子Marfa新婚不久便被毒死,以此為引子,將暗戀Marfa的軍官Grigory、深愛Grigory的Lyubasha及Marfa的未婚夫Lykov牽出,一場宮廷風波皆因嫉妒而起。這段四角關係隨着Marfa之死悲劇收場,既反映女性在男權社會下的悲劇命運,同時亦對極權統治下人們沒有人身自由提出控訴。Marfa是男性權力鬥爭中被犧牲的一個,她年輕、美

麗、充滿盼望,卻不幸被愛情所摧毀,當晚演唱Marfa的女高音Olga Kulchynska聲音極為細膩,將層層推進的壓抑苦澀情緒演繹得恰到好處。Olga今年二十四歲,並非劇院的全職歌者,但她卻站在這個令無數歌者艷羨的舞台上獻唱,這得歸功於劇院自2009年起推行的「年輕歌劇藝術家計劃」(Young Artists Opera Program)。計劃公開招募來自俄羅斯及獨聯體國家中具潛質的歌者,透過為期兩年的課程,如聲樂、舞台及演技訓練、大師班等,培育新一代歌者。而劇院也不吝嗇提供表演平台,學員在訓練期間

有大量演出機會,並有機會在計劃過後獲得劇院合約。此舉不單能讓新一代歌者與世界舞台接軌、加強俄羅斯歌唱學校在世界上的地位,亦令劇院歌劇團避免陷入青黃不接的困局。當晚是Olga首次在劇院公開演出,她直言非常意外,從沒想過會成為主唱。生於烏克蘭的她,五歲開始學唱歌,於基輔音樂學院學習聲樂,導師是意大利人,因而頗受意大利唱腔影響。她透露,在《沙皇的新娘》上演前三天,她才被告知成為主唱。「我不知道原因,可能是因為我的音色比較清澈、簡單。」而她對Marfa一角也掌握精準,因為在劇院的密集訓練中她已經慢慢掌握了技巧。除了歌唱、演戲,劇院更安排她學意大利文和英文,好讓她克服演出時的語言障礙。能夠以這種形式在世界頂級的劇院學習是很幸運的一件事,但Olga也為前途擔憂,畢竟劇院提供的職位有限,有些學員在完成訓練後會到歐洲或其他地方工作,「但我喜歡這個充滿歷史感的舞台,」言語間Olga不無期盼。

舞台設計別具一格台前有不少新星,台後卻保留傳統風格。《沙皇的新

娘》一劇沿用Fyodor Fedorovsky1955年為該劇設計的佈景及手工縫製的服裝,異常華麗。俄羅斯的表演藝術之所以享譽全球,與其細緻的分工不無關係。以莫斯科大劇院為例,2011年翻新後總面積擴大了一倍多,接近三千人在裡面工作,即使工作人員也不一定了解建築的內部構造。但台前幕後的職銜,如服裝設計、佈景設計、燈光設計、道具設計等,在這裡都一一予以專業。而當中,又以佈景及服裝最為人稱道。在莫斯科大劇院的近代發展中,一定不能跟Fyodor

Fedorovsky這個名字切割。Fedorovsky(1883-1955)在

劇院工作近四十年,他曾為三十個演出設計舞台,其中《鮑里斯.戈東諾夫》(Boris Godunov)及《沙皇的新娘》兩劇至今仍沿用其設計。追溯劇院歷史,上世紀三十年代中期開始,Fedorovsky便與當時的製作總監V. Lossky及L. Baratov一同締造了所謂的Bolshoi製作風格,帶給觀眾視覺上的激盪。觀乎劇院各個部門如化學染料店、紡織部、道具部等均與其名字關聯,可見其影響力。《沙皇的新娘》的舞台總監 Aliona Pikalova 認為,

Fedorovsky不只是為劇場工作,他更是一個藝術家,總是將歌劇的音樂性融入舞台設計中。因而新製作的《沙皇的新娘》的舞台輪廓與色調與1955的版本基本一致,但在視覺上,他們嘗試將平面的「畫面」轉換成更為立體的空間。明年來港演出的歌者尚未知曉,但可以肯定的是,Fedorovsky的佈景絕不會少。

《沙皇的新娘》時間:2015年3月20至22日地點:香港文化中心大劇院

莫斯科大劇院歌劇團莫斯科大劇院歌劇團視覺與聽覺視覺與聽覺 激盪火花激盪火花坐落於紅場附近的莫斯科大劇院

(Bolshoi Theatre) 建築宏偉,在

2011年完成修葺工程後,新舊舞台各

司其職,芭蕾歌劇連番上演。大劇院

每年的演出非常多,十月至十二月的

表演日程已經確定了,然而門票也售

得快,有心睇也未必能買到「飛」。

畢竟劇院歷史悠久,演出亦極具水

準,這裡的人大概習慣了這種濃厚的

藝術氛圍,即使門票價值不菲,也樂

於支持。

相比香港各個致力「往外跑」的表

演團場,莫斯科大劇院歌劇團、芭蕾

舞團卻並不熱衷於海外演出,因為自

家的劇院已是最好的表演舞台。因而

劇院明年應香港藝術節之邀,派出歌

者、芭蕾舞者、樂師、合唱團員等三

百六十多人來港演出,更顯難能可

貴。 文、圖:香港文匯報記者伍麗微

演出圖片由香港藝術節提供

■訪莫斯科期間,Tretyakov Gallery正舉辦Fedorovsky的作品回顧展。 伍麗微攝

■■劇院舞台金碧輝煌劇院舞台金碧輝煌、、恢宏大氣恢宏大氣,,能夠容納一千多名觀眾能夠容納一千多名觀眾。。伍麗微伍麗微攝攝

■■莫斯科大劇院歌劇團莫斯科大劇院歌劇團《《沙皇的新娘沙皇的新娘》》 攝影攝影::Damir YusupovDamir Yusupov

■莫斯科大劇院歌劇團《沙皇的新娘》攝影:Damir Yusupov

■■中英合作的視覺魔幻劇中英合作的視覺魔幻劇《《龍龍》》((本報上海傳真本報上海傳真))

■《My Little Airport攻陷你的心十周年音樂會》現場攝影:Cza and Siuyuk

■■莫斯科大劇院建築宏偉莫斯科大劇院建築宏偉,,由新由新、、舊兩個舞台組舊兩個舞台組成成。。 伍麗微攝伍麗微攝

■■演唱演唱 MarfaMarfa 一角的女高音一角的女高音 OlgaOlgaKulchynskaKulchynska。。 伍麗微伍麗微攝攝