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CAPÍTULO IV
CULMINACIÓN
1. DESARROLLO DEL PROYECTO
En este capítulo se procede a desarrollar las consideraciones a tomar en
cuenta en el proyecto planteadas en el método de diseño seleccionado
previamente donde se llevaran a cabo los términos del tratamiento teórico de
toda la situación del montaje escenográfico establecido desde el comienzo
de la investigación.
1.1. MÉTODO DE DISEÑO
A continuación se desarrollan los puntos del método de diseño
seleccionado para la elaboración del proyecto en el cual se especificarán las
determinantes que regirán el diseño del montaje escenográfico.
1.2. DEFINICIÓN DEL PROBLEMA
La problemática que se presenta en la academia “Danzas Machiques”
aborda la ausencia de escenografía en sus galas, por lo que se propone una
solución técnicamente sencilla que , a pesar de su simplicidad en la
composición, ofrecen realce y mayor atractivo visual al escenario; haciéndolo
121
122
concordar con la fastuosidad de las danzas.
1.3. ELEMENTOS DEL PROBLEMA
Los principales factores que atentan contra la estética de la gala y la
funcionalidad del escenario son, en primer lugar la falta de decorado y, en
segundo lugar, la carencia de elementos que permitan la movilización de los
bailarines.
Considerando lo antes expuesto, se plantea una escenografía que cubra
las necesidades de la problemática y que a su vez mantenga características
estructurales sencillas y económicas.
1.4. RECOPILACIÓN DE DATOS
A través de la investigación realizada en los casos de estudio, se constato
los beneficios que brindan a la escenografía, elementos tales como: el diseño
visual en el cual va a estar enmarcada la temática; la variación en la
iluminación que permite darle personalidad a cada acto; el uso de utilería
para reforzar los bailes; la tecnología utilizada en la que se proyectará un
producto visual y finalmente los cambios de escenográficos que adaptan el
ambiente de cada etapa de la gala.
1.5. ANÁLISIS DE DATOS
Los datos almacenados proporcionan sugerencias sobre lo que no hay
que hacer en el montaje de la escenografía, se denotan los siguientes
123
aspectos para el diseño y montaje de la misma, no se debe sobrecargar el
escenario de elementos que obstaculicen el espacio por donde se
movilizaran los bailarines, no deben ser objetos pesados que cuesten
moverlos, preferiblemente utilizando tecnología sencilla de ruedas o algún
otro sistema que ayude a su movilización en los cambios, se recomienda que
no sean más de seis (6) cambios escenográficos ya que la temática
estudiada si se trabajaba bien puede enmarcar en tres cambios
escenográficos toda la gala incluyendo artículos dentro de la utilería.
1.6. CREATIVIDAD
La creatividad reemplazara a la idea intuitiva, vinculada todavía a la forma
artística de resolver el diseño de las piezas de la escenografía, el método de
diseño de las piezas será de backing es una especie de telón de material
duro y puede tener un mecanismo de ruedas para ser decorado y visto por
ambos lados, serán diseñados con estampados que enmarquen la gala
según la temática de los bailes ubicados en los laterales del escenario.
1.7. MATERIALES Y TECNOLOGÍA
La sucesiva operación consiste en otra pequeña recolección de datos
relativos a los materiales y a las tecnologías que se tiene a disposición para
realizar el proyecto, según los materiales para la realización de la maqueta
del montaje escenográfico se vincularan en su función a la realidad y la
tecnología que se van a utilizar para realizar la propuesta en digital es el
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software Adobe Cs 6 illustrator Cs6, Photoshop Cs6 y Tridimax para plasmar
digitalmente el diseño visual que tendrá la escenografía antes de ser llevado
a la realidad.
Materiales de la maqueta Materiales Reales
Cartulinas de distintas texturas Impresiones de los baner (backing)
Madera Balsa Madera
Cartón maqueta Piso
Masa para moldear Cabillas, tubos de metal
Anime comprimido backing
Pintura al frio Pintura de caucho
Gráfico 22. Cuadro de materiales del proyecto. Fuente: Ruizdiaz y Márquez.
1.8. MODELOS
Según el modelo seleccionado para el diseño de las piezas de la
escenografía se selecciona el backing en este paso no se sabe la forma que
tendrá lo que se va a proyectar solo modelos que servirán para continuar
con la realización del proyecto, de esta forma se obtendrá un modelo de lo
que eventualmente podrá ser la solución del diseño.
OBRA: El Ballet “El Cascanueces”
PAÍS: San Petersburgo
AÑO: 18 de diciembre de 1892
FUENTE:
www.escenografiasmontajes.com
125
1.9 BOCETOS
Los dibujos constructivos expuestos sirven para comunicar el proceso
para preparar un prototipo el cual será el proyecto final, es decir no es un
esquema fijo, no está completo, no es el único y definitivo, a continuación se
presentan las propuestas creativas de cada integrante del proyecto, se podrá
modificar hasta obtener el máximo resultado.
Gráfico 23. Plano del escenario. Fuente: Danzas Machiques.
Modelo de backing para promoción de crucero por el mar Báltico.
AÑO: 2012
DISEÑO: Leober Díaz.
Imagen 1. Vistas del escenario a escala en digital. Fuente: Márquez,
Ruizdiaz, Urdaneta y Otero. (2013)
Imagen 2. Proceso de Diseño de Backing a mano y digital. Fuente:
Ruizdiaz Jorge. (2013)
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Imagen 3. Propuesta de Backing. Fuente Ruizdiaz Jorge. (2013)
Imagen 4. Proceso de Diseño de imágenes para Backing. Fuente:
Márquez Casilla. (2013)
Imagen 5. Proceso de Diseño en digital de Backing. Fuente: Márquez.
127
Imagen 6. Proceso de Diseño de Imágenes a mano para Backing.
Fuente: Otero Díaz. (2013)
Imagen 7. Proceso de Diseño en digital de Backing. Fuente: Otero Díaz
128
Imagen 8. Proceso de Diseño de Título de la Gala a mano y digital.
Fuente: Otero Díaz. (2013)
Imagen 9. Proceso de Diseño de Backing en Digital. Fuente: Urdaneta
(2013).
129
Imagen 10. Montaje de propuestas temáticas Religioso, Venezuela e
Indígena de Backing. Fuente: Ruizdiaz Jorge. (2013)
Imagen 11. Composición del Backing. Fuente: Ruizdiaz (2013)
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2. FASE EJECUTIVA
En la siguiente fase se presentan cuatro propuestas de tres (3) backing de
diseño del montaje escenográfico para que se elija la idea final, se hacen los
ajustes necesarios y se implanta la nueva imagen en los elementos
requeridos.
La primera propuesta de diseño del montaje escenográfico para la gala
anual de Venezuela tierra de leyenda está divida en tres diseños de backing
donde se ajusta según el estudio de los actos las siguientes temáticas:
Venezuela, Indígena y la temática religiosa.
Temática Venezuela
El siguiente Backing está compuesto de los colores de la bandera de Venezuela y sus ocho (8) estrellas, en la parte inferior graficados pétalos de la flor nacional (orquídea) en los mismos tonos, entre su fondo degradado de azul como si fuera el cielo esta una composición de círculos hasta llegar a lo que significaría el sol.
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Temática Indígena
La composición de la naturaleza y el encuentro del atardecer con la noche muestran en el fondo una mujer indígena, el contraste de colores fríos y cálidos le dan sombra a la silueta del árbol araguaney.
Temática Religiosa
El Diseño moderno de líneas sin relleno cortadas haciendo la silueta de una mujer cuyas características en su vestimenta muestran a una indígena que tiene en su mano izquierda la bandera y el sol, en la derecha una lanza, el fondo muestra la silueta del mapa de Venezuela y utiliza tonos de azul para dar el efecto de cielo.
Grafico 24. Propuesta de Backing. Fuente: Ruizdiaz. (2013).
132
Temática Venezuela
Se busca representar a nuestra nación no solo con los colores de la bandera que pintan los guacamayos, sino también a través de la vistosa fauna y la abundante flora presente en cada rincón de Venezuela.
Temática Indígena
Se utilizan colores tierra en la temática indígena, con la intención de representar nuestras raíces y también el color de nuestros aborígenes. En el backing se muestra una puesta de sol y los majestuosos colores con los que pinta nuestra tierra y en contraste se refleja la silueta de un cacique y su lanza con una imponente postura, saludando a su tribu.
Temática Religiosa
Para representar la religión que mueve la fe de Danzas Machiques y de gran parte de Venezuela, se muestra la silueta de nuestra patrona La Virgen de Coromoto en un trono protegiendo a la nación, representada por las ocho estrellas de la bandera.
Gráfico 25. Propuesta de Backing. Fuente: Márquez (2013)
133
Temática Venezuela
Con respecto a la propuesta del concepto Venezuela, se desea resaltar los colores de la bandera del país, expuestos y definidos anteriormente, en una de las aves más abundantes dentro el territorio nacional, el Guacamayo. Sus plumas se describen con la textura de creyón para destacar su trama y los cromas relacionados con los colores patrios.
Temática Indígena
El backing está inspirado en la danza folklórica que representa al país venezolano con toda su majestuosidad de colores y vestuario. La composición resalta los colores de la bandera de Venezuela que determinan diferentes conceptos, el amarillo como riqueza y tierras fértiles del país, el azul Mar Caribe que cubre las costas marítimas venezolanas y el rojo la sangre derramada en las luchas independentistas. El diseño abarca la silueta de una pareja danzante, utilizando la técnica del creyón para crear nuevas texturas.
134
Temática Religiosa
En la siguiente propuesta de diseño con al ámbito religioso, es inspirado en la vocación que tienen los venezolanos en general sobre su fe donde se efectúa mediante una actividad que suele abarcar creencias y prácticas sobre cuestiones de tipo existencial, moral y sobrenatural. Con respecto a la composición realizada, resaltan en su mayor porcentaje los colores tierra, ya que transmiten estabilidad y credibilidad como impacta la religión en el ser humano. El diseño abarca la simplicidad como composición, utilizando diferentes tipos de texturas con la misma monocromía para la buena apetencia visual.
Grafico 26. Propuesta de backing. Fuente: Otero (2013)
135
Temática Venezuela
Se encuentra en el primer plano una pareja con trajes típico venezolano y en posición de baile y en su segundo plano franjas del tricolor de la bandera venezolana, simbolizando las danzas típicas del país.
Temática Indígena
Para esta etapa se realizó un indio, junto a un árbol, en representación del indígena en el lugar donde vive. Efectuado mayormente en cromas tierra y verde, que representan lo natural del entorno. Y el contraste de la experiencia vivida.
Temática Religiosa
Ornamentos dorados, que da forma a una cruz en el centro en croma dorado, los cuales significan lo valioso en su color, y en su forma el lugar donde siempre se encuentra Jesús sacramentado como lo es la sacristía.
Gráfico 27. Propuesta de backing. Fuente: Urdaneta (2013)
136
3. VALORIZACIÓN CRITICA
En el siguiente paso se especifican los elementos que se tienen que
modificar para llegar al producto final como un proceso mediante el cual se
usa el conocimiento y la inteligencia para llegar, de forma efectiva, a la
posición más razonable y justificada sobre la realización del montaje.
Se asume esta parte como la más creativa pues se tendrá la oportunidad
de expresar la opinión sobre el texto y la tesis e ideas que en él aparecen. A
través de la valoración crítica se hace una demostración de la madurez
intelectual y la capacidad para expresar las ideas propias. No hay dos
valoraciones iguales de un mismo texto, pues en cada una, la persona que
valora vierte su propia experiencia, sus creencias y juicios.
Temática Venezuela
Para lograr un aspecto más realista y vistoso, se debe agregar texturas a las alas de los guacamayos. El resto de la composición quedará como originalmente se diseñó.
Temática Indígena
El diseño del backing fue satisfactorio y logrará representar claramente la temática indígena en dicha etapa de la gala dancística, por lo tanto, no sufrirá modificaciones.
Temática Religiosa
Se debe modificar la forma del backing para que logre concordancia con el resto de las propuestas, además, se modificará la cruz alargando en la parte inferior la línea vertical para que represente la cruz cristiana católica.
Gráfico 28. Propuesta de backing. Fuente: Márquez y Urdaneta (2013)
137
3.1. AJUSTE DE LA IDEA
En la siguiente fase se presenta el ajuste de la idea final para finiquitar el
proyecto en la parte digital y así poder llevarlo a cabo a través de la
materialización en físico.
Temática Venezuela
Se agregó textura a las plumas amarillas de los guacamayos para lograr un aspecto más realista y brindarle vistosidad a toda la composición.
Temática Indígena
El diseño del backing fue satisfactorio y logrará representar claramente la temática indígena en dicha etapa de la gala dancística, por lo tanto, no sufrió modificaciones.
Temática Religiosa
Se modificó la forma del backing para que lograr concordancia con el resto de las propuestas, además, se modificó la cruz alargando en la parte inferior la línea vertical para que represente la cruz cristiana católica.
Gráfico 29. Propuesta de backing. Fuente: Urdaneta (2013)
3.2. DESARROLLO
La etapa del desarrollo es la última fase del método de diseño
seleccionado, en él se mostrara la memoria descriptiva con sus
determinantes específicas y cada paso de diseño del proyecto y la carta
138
técnica donde se mostrara la composición de los materiales de la realización
de la materialización de la maqueta.
3.2.1 MEMORIA DESCRIPTIVA
A continuación se muestra el proceso evolutivo para la realización del
producto final.
3.2.1.1 OBJETIVO
Diseñar en presentación de maqueta física y digital, un montaje
escenográfico para la gala dancística “Venezuela, Tierra de Leyendas”
dirigida a estudiantes de Arte y Diseño Gráfico.
3.2.1.2 DETERMINANTES
Según en el caso de estudio del montaje escenográfico estudiado deben
ser tres propuestas que funcionen para las temáticas de la gala las cuales se
dividen en la temática venezolana, indígena y tema religioso.
De acuerdo a la endología del escenario las propuestas deben estar
ubicadas en los laterales y en la parte posterior para la movilización de los
dancitas en el medio y como primer plano para que no se pierda el
protagonismo de los bailarines. Entre la tecnología de la estructura
escenográfica debe ser un molde tipo backing en forma de arco, la
estructura debe movilizarse con ruedas para que el hombre pueda moverlo
fácilmente.
139
3.2.1.3 CONCEPTO GRÁFICO
Con la finalidad de lograr unanimidad y armonía durante toda la gala, se
manejó una misma estructura con forma de arco, además de ilustraciones
realizadas con la técnica de la vectorización para la elaboración de los
backings.
En la propuesta para la temática de Venezuela se busca representar a
nuestra nación no solo con los colores de la bandera que pintan los
guacamayos los cuales representa: el amarillo como la riqueza y las tierras
fértiles del país, el azul representando al Mar Caribe que cubre las costas
marítimas venezolanas y el color rojo la sangre derramada en las luchas
independentistas., entre el fondo se ilustra la vistosidad de la abundante
flora presente en cada rincón de Venezuela en tonos verdes que connotan
frescura, brindando al mismo tiempo equilibrio a la composición.
La propuesta indígena, está realizada bajo una paleta de colores análoga
de tonos cálidos, esto con la intención de representar la tierra venezolana y
sus raíces. Se encuentran elementos dispuestos en diferentes planos, en el
primero, se observa la silueta de una mujer indígena y su lanza con una
imponente postura saludando a su tribu, en el segundo plano, el caserío
aborigen a manera de silueta igualmente y como fondo, una puesta de sol
que cae sobre las montañas.
140
Para la propuesta religiosa, se presentan un conjunto de ornamentos
dispuestos a lo largo de toda la composición, efectuados con matices
dorados y ocres, para darle un simbolismo cuantitativo en el que se juega
con el significado psicológico del mismo; como lo son la realeza, lo religioso y
lo místico de los tonos. Por otra parte dichos ornamentos conforman en su
parte central la silueta de una cruz, en representación de la cruz cristiana
católica. La disposición de todos los elementos busca representar el sagrario.
3.2.1.4 PROCESO
La siguiente fase consiste en comentar brevemente la evolución del
proyecto a través de bocetos y esquemas, haciendo énfasis en el porqué fue
evolucionando el proyecto y las razones que dieron origen a los cambios y
decisiones de diseño.
Boceto 1
Esta propuesta fue descartada porque
no cumple las características
específicas para la representación
temática de la gala.
141
Boceto 2
La propuesta de los temas Venezuela e
indígena son aprobados porque
cumplen con las características de
manera clara y precisa para representar
los temas, se descarta el backing
religioso ya que no abarca la totalidad
de la temática.
Boceto 3
La siguiente propuesta de diseño de
backing fue eliminada porque posee
colores en tonos saturados y le restaría
protagonismo a los dancitas.
Boceto 4
Los backing de los temas Venezuela e
indígena fueron descartados ya que no
cumplen las particulares específicas
para representar el tema. El backing
religioso fue seleccionado ya que
cumple las características necesarias
para representar el tema.
Gráfico 30. Propuesta de backing. Fuente: Márquez, Otero, Ruizdiaz, Urdaneta (2013).
142
SELECCIÓN DEL PRODUCTO
El backing de la temática venezolana
se le agregó las modificaciones
sugeridas en la valorización crítica
agregándole textura a las plumas
amarillas de los guacamayos.
El diseño del backing según la
valorización crítica fue satisfactoria y
logrará representar claramente la
temática indígena en dicha etapa de
la gala dancística, por lo tanto, no
sufrió modificaciones.
De acuerdo a la valorización critica
se le modificó la forma del backing
para lograr semejanza con el resto
de la estructura, además, se mejoro
la cruz alargando en la parte inferior
la línea vertical para que represente
la cruz cristiana católica.
Gráfico 31. Propuesta de backing. Fuente: Márquez, Otero, Ruizdiaz, Urdaneta (2013)
143
3.2.1.5 ANÁLISIS COMPOSITIVO
Gráfico 32. Análisis compositivo Backing Venezuela. Fuente: Márquez, Otero, Ruizdiaz, Urdaneta (2013)
Gráfico 33. Análisis compositivo Backing Religioso. Fuente: Márquez, Otero, Ruizdiaz, Urdaneta (2013)
144
Gráfico 34. Análisis compositivo Backing Indígena. Fuente: Márquez, Otero, Ruizdiaz, Urdaneta (2013)
3.2.1.6 MATERIALIZACIÓN
Después de haber realizado todos los pasos del método de diseño
seleccionado para la realización del Diseño de montaje escenográfico para la
gala anual “Venezuela tierra de leyendas” dirigido a estudiantes de arte y
diseño gráfico. A continuación se muestra el producto final.
3.2.1.7 CARTA TECNICA
A continuación se presenta la carta técnica del diseño de los backing en
sus dos sistema de color (CMYK Y) y (RGB). Los colores de la cuatricromía
CMYK se utilizan en la impresión de la maqueta física y los colores RGB son
145
para visualizar la maqueta en digital, se muestra la composición del material
del backing.
Los colores CMYK, son utilizados para la impresión de la maqueta debido
a que son los colores sustractivos, es la versión moderna y más precisa del
ya obsoleto modelo de color RGB, que se utiliza aún en pintura y bellas
artes, permite representar una gama de color más amplia al mencionado y
tiene una mejor adaptación a los medios industriales. El CMYK es la
composición del cyan, magenta, amarillo y negro, para las impresiones de
gran calidad. Para que se obtenga un color brillante siempre es
recomendable que predomine uno puro al 100% y una o dos combinaciones,
para obtener colores limpios tal como se utilizaron en la composición de los
backing.
Los colores RGB, también conocidos como síntesis aditiva, son los colores
rojo, verde y azul son los tres colores luz primarios. La gama de colores de la
web consiste en 216 combinaciones de rojo, verde y azul, donde cada color
puede ser más amplio en luminosidad que el real en un papel impreso.
146
Gráfico 35. Carta técnica del backing de la temática de Venezuela. Fuente: Márquez, Otero, Ruizdiaz, Urdaneta (2013).
3 M
2 M
3 M
2 M
3 M
2 M
3 M
2 M
3 M
2 M
147
Gráfico 36. Carta técnica del backing de la temática Indígena. Fuente: Márquez, Otero, Ruizdiaz, Urdaneta (2013).
3 M
2 M