Embed Size (px)
DESCRIPTION
Revista exclusiva de Blues
Citation preview
2 Bienvenida a nuestros lectores.
3 El ciego que nos enseñó a mirar.
4 Complete Recording Blind Willie Johnson
5 Espíritu de Blues en la comunidad, “Una noche en el averno”.
6 Polcastillo junto a Gato Azul.
7 Disco del mes: “El nuevo sonido del blues en Mississippi”
9 Shows del mes
10 La guitarra en el Jump Blues / West Coast Blues
11 Discografía recomendada (Jump Blues / West Coast Blues)
12 User del mes: “Kikofer al confesionario”
13 Clasificados
14 Murió Gary Moore
18 DVD del mes: Jeff Beck “Rock and Roll Party: honoring Les Paul”
19 Curiosidades: “La playlist perfecta de Mick Jagger”
1º Edición - Fecha: 15-03-2011Con Alma de Blues Magazine.
Comunidad: www.taringa.net/comunidades/blues
Staff permanente:
Gustavo A. ZungriAgustín Roca
Colaboradores:
KikoferMarlon36RompiendorocasFreddieartsMr_winterCadena_
QUERiDA CoMUniDAD
2
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
Hoy empieza un nuevo camino, con la ilusión intacta de brindar este inmenso sentimiento del alma compartiendo, nuestra pasión Blusera. “Con Alma de Blues” Magazine nace con la idea de ser un servicio integral y práctico, a las nuevas generaciones de Bluseros, a aquellos que la distancia limita de buenos materiales e información, para todos los que abrazan un mismo sentir, para los que con su espíritu docente vuelcan toda su enseñanza a favor de todos. Por eso recorramos juntos esta linda aventura donde la estrella es el Blues, en todas sus variaciones y estilos. Agradecemos enormemente a los usuarios de la comunidad blusera taringuera, por su esfuerzo, dedicación, fidelidad y por sobre todo, la pasión con que encararon este proyecto. A todos ellos mil Gracias!!
Gustavo A Zungri - polloking
Gracias a todos aquellos que partiparon de esta hermosa iniciativa. Este humilde trabajo es de toda la comunidad. Abrazo de Blues...
ContEniDo BiEnVEniDoS
El ciego que nos enseñó a mirar Una fuerte y ancestral brisa entró en mi memoria apenas escuché a “Blind Willie Johnson” y su extraordinaria canción “Dark Was The Night”. Fueron necesarios más de 40 años para comprender aquello que se lleva en el alma y que no puede ser de otra forma reproducido salvo “sentirlo” y con todas las fuerzas del mundo.
Allí en medio de la nada y de todo, cerca del parque Forestal comprendí el verdadero significado del blues… el blues es alma lisa y llanamente… es aquello inimitable, mágico, vísceral y eternamente espiritual que surge desde lo más profundo del ser.
Por lo mismo, esa jornada nostálgica a la mitad de un día gris y somnoliento no pudo retrotraerme nunca más de estos sonidos que me seguirán hasta la muerte… y si menciono a la muerte es porque el blues también lo es, como lo es la vida que ahora disfrutamos… es decir alma hecha carne.
Fue en esos precisos momentos que las nubes dejaron ver las estrellas y el cielo se iluminó como nunca antes lo había percibido: la claridad y la extraña sensación de bienestar y amor se apoderaron de mi… si dije “amor” porque no existe
otra manera para entender los acordes y las interpretaciones de aquellos mágicos juglares que nos regalan con cada golpe o rasgueo, con cada sílaba o gutural sonido que se escapa de su cuerpo y en especial de su corazón.
Esa tarde la inquebrantable fe en que el hombre volverá a su ser interno para las cosas importantes de la vida y para su desarrollo me volví a la creación de “Blind Willie Johnson”, como un legado de la humanidad para otras humanidades. No hay que olvidar que esta canción es parte del legado del hombre como especie porque viaja en la sonda espacial “Voyager” en un disco de oro con los sonidos y las imágenes de la tierra.
3
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
TBlind Willie Johnson - (January 22, 1897 – September 18, 1945)
ESCRiBE PARA noSotRoS
En un futuro lejano o cercano… tal vez y digo tal vez será encontrada por “otra humanidad” y podrán acercarse a lo único que nos diferencia del resto de las otras especies del planeta: la belleza del alma y la poca – muy escasa todavía – conciencia de que somos seres espirituales y que hemos logrado algo de conciencia.
Como decía Carl Sagan, el científico desaparecido en 1996 “somos polvo de estrellas con algo de conciencia”. Y la verdad así no más es… hemos avanzado gracias a nuestras inquietudes, pero somos raza belicosa y eso no nos hace nada bien… por eso la inquietud de “Blind” de acercarse a Dios y con su voz y su guitarra nos mostró el camino de la superación espiritual… Lo que él nos mostró no tiene precio… así debería ser todo en la existencia.
Freddy Torres Oviedo
Complete ReCoRdingS ofBlind Willie JohnSon
fecha de lanzamiento: 4/20/1993
2 Cd Set - Sony
grabaciones: 1927-1930
tracks:
disc 1i Know His Blood Can Make Me WholeJesus Make Up My Dying Bedit’s nobody’s Fault But MineMother’s Children Have A Hard timeDark Was the night - Cold Was the Groundif i Had My Way i’d tear the Building Downi’m Gonna Run to the City of RefugeJesus is Coming SoonLord i Can’t Just Keep From CryingKeep Your Lamp trimmed And BurningLet Your Light Shine on MeGod Don’t never ChangeBye And Bye i’m Going to See the KingSweeter As the Years Roll By
disc 2You’ll need Somebody on Your BondWhen the War Was onPraise God i’m Satisfiedtake Your Burden to the Lord And Leave it theretake Your StandGod Moves on the WaterCan’t nobody Hide From Godif it Had not Been For JesusGo to Me With that Landthe Rain Don’t Fall on Metrouble Will Soon Be overthe Soul of A ManEverybody ought to treat A Stranger RightChurch, i’m Fully Saved to-DayJohn the RevelatorYou’re Gonna need Somebody on Your Bond
http://www.mediafire.com/?e2y2pr16uncsvq3
4
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
Una noChe en el aveRno
Polcastillo con Gato Azul & Los Bluesbreakeren Chile
La noche avanza y deja caer su manto de oscuridad sobre todos, mientras en el averno las almas se encuentran inquietas, sedientas, ansiosas y emocionadas…
Esto no es una descripción de “La Divina Comedia” de Dante, al contrario, es la imagen que me ha quedado luego de ver el show de PolCastillo ayer viernes 18 de febrero en el Pub El Averno, de Concepción, Chile.
“Carisma, buen sonido, una armónica demoníaca por parte de Sebastián Cebreiro hicieron que anoche todo el espíritu del blues cayera sobre las personas que repletaron el local”
Ayer, utilizando una jerga futbolera, Pol con un par de enganches y jugadas llenas de talento se echo a la hinchada al bolsillo…y no es extraño, pues la primera parte de su show, qué fue eléctrica (no sólo por estar conectados a amplificadores y estar con batería y bajo, sino por que la gente quedo llena de tremenda energía) la gente luego del primer tema exploto en dicha, alegría y sed de oír toda la artillería que traía este blusero proveniente de Córdoba.
Un par de temas y el público penquista (gentilicio de los habitantes de Concepción) estaba a sus pies. Carisma, buen sonido, una armónica demoníaca por parte de Sebastián Cebreiro hicieron que anoche todo el espíritu del blues cayera sobre las personas que repletaron el local, algo como una fiesta religiosa, dónde los feligreses que asistieron se sintieron bendecidos por parte de estos dos
grandes exponentes del blues de Allende Los Andes, quienes con su repertorio hicieron caer sobre todos lenguas de fuego de blues.
Luego del show eléctrico, vino una larga y grata sesión acústica, que sirvió para calmar el calor que había (pese a ser tarde por la noche). Cabe destacar que en la primera parte del show, Pol y Sebastián fueron acompañados en bajo y batería por Gato Azul y Francisco Belmar, respectivamente, de la banda “Gato Azul & Los Bluesbreaker”, quienes fueron los elegidos para abrir los fuegos esa noche, siendo la única banda local que se presentó. Luego, en la sesión acústica e intima, acompañó a Pol el guitarrista Denis y Miel, de la banda de blues acústico penquista “Dejablues”.
5
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
Alberto “Pol” Castillo - Sebastian Cebreiro
ESPiRitU DE BLUES En LA CoMUniDAD
Sin duda, un show que se recordará por mucho tiempo en Concepción, el paso de Pol y Sebastián fue un verdadero huracán, un legado que costará olvidar y que esperamos pronto se pueda repetir.
El blues es quizás el estilo que más puede unir lazos entre países, pueblos y personas, esperemos pues, pronto más colegas amantes de los 12 compases lleguen a esta ciudad.
Un abrazo enorme desde Concepción, capital del blues.
Namaste
Gato azul & los bluesbreaker
Es una banda de blues Chilena con fuertes influencias del metal y del rock clásico de parte de sus integrantes:
Pancho Belmar (batería), Nico Belmar (voz), Nito Inostroza (guitarra) y Gato Azul (bajo).
polcastillo
Estimados, soy Alberto Castillo, responsable de la banda de Soul & Blues “PolCastillo” de la Ciudad de Córdoba. Esta banda cuenta con más de 200 actuaciones en su haber y 9 años de
trayectoria ininterrumpida.
Los mienbros de la banda somos:Ricardo Fola (BAJO/COROS)Horacio del Franco (BATERIA)Sebastian Cebreiro (ARMONICA/VOZ)Alberto “Pol” Castillo (GUITARRA/VOZ)
Actualmente hemos terminado de grabar nuestro 1er disco en los estudios de la prestigiosa escuela de Jazz en Córdoba“LA ESCUELITA” con invitados como Facundo Quevedo (Crosstown Traffic/Tom Collins) en teclados y Victor Hamudis (ex-Durazno de gala, antigua banda de blues de Botafogo) en guitarras.
El mismo recientemente lanzado bajo el sello discográfico de disquerías EDEN, Córdoba. Tambien colaboro como integrante eventual en la Banda de Victor Hamudis,junto a Patito Raffo, Rulo Garcia (Black Amaya) & Diego Dall (hijo de Cristina Dall, ex-BlancanBlues).
En 2009 concreté con mi banda 46 shows, entre Acústicos & Eléctricos.
6
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
Alberto “Pol” Castillo
Gato Azul & Los Bluesbreaker
el Nuevo soNido del Blues eN Mississippi
James ‘Boo Boo’ davis
Nació el 4 de noviembre de 1943 en Drew, Mississippi. Es un sobreviviente y pertenece a
las últimas generaciones de músicos que escribieron
y tocaron el blues, basado en la experiencia de primera mano de una
vida dura en el delta del Mississippi.
El padre de Boo Boo, Sylvester tocaba varios instrumentos. Son muchos los músicos con los que ha tocado, por mencionar algunos, John Lee Hooker, Elmore James y Robert Pete Williams. Boo Boo recuerda a estos y otros músicos ir a ensayar a su casa. A la edad de cinco años, Boo Boo ya estaba tocando la armónica y cantando en la iglesia con su madre. A los trece años tocaba la guitarra, y a los dieciocho años estaba tocando con su padre y hermanos mayores, bajo el nombre de “The Lard Can Band”. Esta banda viajó durante todo el Delta. En los años sesenta se fue al norte, a San Luis, durante el apogeo de la escena musical de San Luis (Albert King, Ike Turner, Chuck Berry, etc). Junto con sus hermanos, fueron la banda principal en “Tabby’s Red Room” durante dieciocho años.
Su primera gira europea tuvo lugar en abril de 2000 y desde entonces, Boo Boo está de gira por Europa por lo menos dos veces al año. Hasta el momento Boo Boo ha publicado 5 CD’s en “Black and Tan Records” y todos ellos han sido bien recibidos. El número 4 “DREW, Mississippi” estuvo en la lista de los 10 mejores discos de blues de 2006 por Mojo
Magazine (Reino Unido). En 2007, Boo Boo fue invitado a tocar en el Festival de Blues de Pocono, uno de los mayores festivales de blues en los EE.UU.
Lo que comenzó como una idea loca después de la gira europea de Boo Boo en octubre de 2007 ha resultado ser no demasiado loca en absoluto. En el Tour de primavera de 2008 decidieron dejar de lado el bajo y gira como un trío (Boo Boo + batería y guitarra).
En el verano de 2009, el trío realizo varias giras de Blues y grandes festivales de Jazz (Montreux, Peer, Juan les Pins, Amal, Olstzyn etc) en toda Europa. Durante esos largos viajes tiene un montón de ideas para nuevas canciones. Así que en medio de la gira, entró en un estudio durante dos días y grabó el CD “AIN’T GOTTA DIME”
Con Alma de Blues les presenta su último disco, BLUES UNDERCOVER, fué lanzado en diciembre de 2010. Todas las canciones fueron tocadas en vivo en el estudio sin doblajes y para la mayoría de las canciones, la primera toma resultó ser la mejor. Así es exactamente como suenan en vivo. A diferencia de muchas bandas de
7
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
James “Boo Boo” Davis
Boo Boo Davis (vocals, harp); Jan Mittendorp (guitar); John Gerritse (drums)
DiSCo DEL MES
blues moderno, Boo Boo y subanda se enfocan banda en el groove, el sentimiento, y las verdades básicas que se transmite en el blues.
Para los que somos amantes del Blues, encontrar nuevos interpretes de este estilo, asi sea cantantes, guitarristas, harmonicistas, o de la forma que fuere, por tratar de expresarlo de alguna manera, es realmente muy gratificante. Y si le sumamos, que proceden del Delta del Mississippi, con una tradición como es la tradición del Blues (que recién, tal vez de una forma difusa, empiezo a interpretar), arraigada fuertemente en su sangre, ya mas no se puede pedir. Y este el caso. Este disco, tal vez por su simpleza, la combinación con un sonido moderno y la combinación de estilos, sin olvidar nunca sus orígenes, es algo que me ha gustado mucho.
Guitarra, harmónica, batería y una voz con enfoques procedentes del góspel agradeciendo a su “espíritu guía”, como Boo Boo lo llama “Dave” (12- Thank You Dave), una mezcla de Blues clásico con toques eléctricos, y mucha espiritualidad, me hace recordar al maestro R.L.Burnside. Y eso ya es mucho decir.
Este disco es muy nuevo y espero que lo disfruten.
http://www.megaupload.com/?d=5N7E5CZ1
Marlon.
Temas:01 - Undercover Blues02 - Alligator Blues03 - Turkey Walk04 - Don’t Drink And Drive05 - Don’t Worry Baby06 - Got The Feeling07 - Have A Good Time
08 - Xmas Blues09 - Train My Baby Is On10 - Shoot The Dice11 - Number One12 - Thank You Dave
BlUeS UndeRCoveR
8
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
9
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
Blues eN MoviMieNTo
En “Contacto Pubc@fe”. Bacacay 1715, Flores.
Programa Marzo 2011
Viernes 11
Abren: los Buscaproblemas.
easy Babies.
Es una banda que viene transitado los cami-nos del Blues en Argentina desde hace ya varios años. Se encuentran presentando los temas de su primer disco “El Blues paga mal”. Roberto Porzio en guitarra; Mauro Diana en bajo y voz; Daniel De Vita en guitarra y coros; Homero Tolosa en batería.www.easybabies.com.ar
Viernes 18
Flor Blues Band
Federico Horita (bajo) Joel Satragni (bateria) Anahi Fabiani (Teclado) Florencia Horita (gui-tarra y voz).
omar itcovici & los ositos Cariñosos
El guitarrista y cantante Omar Itcovici, quien a acompañado a leyendas del Blues tanto en la Argentina como en el exterior (desde Rusia hasta EEUU) se presentará en un show propio lleno de sorpresas junto a Los Ositos Cariño-sos.
Viernes 25
diego Czainik
El cantante del Black Amaya Quinteto, pre-sentara su proyecto solista en formato acústico. Cantando algunos temas de su disco debut “Cherry Red” editado por Acqua Re-cords. Un show intimista con sorpresas.
victor Hamudis
Comenzó tocando la batería en los 60. En los 70 funda junto a Yalo Lopez & Botafogo STUDEBAKER. Forma parte de la mítica CARO-LINA junto a Botafogo. En 1978 emigra hacia Europa, recalando en España. A principios de los 80 vuelve a Buenos Aires y forma junto a Botafogo y a Yalo Lopez, DURAZNO de GALA. A fines de los 90, forma junto con Yalo Lopez el proyecto “Yalo Lopez & Rio Mistico”. Ac-tualmente esta presentando su primer disco solista llamado “One foot in the blues one foot in the country”.
Programa Abril 2011
Viernes 1Huguis Lopez BandLos Huesos de Gato Negro
Viernes 8Walkin BluesJulio Fabiani
Viernes 15Noche de Country BluesGabriel Gratzer con invitados
Viernes 22Nacho Ladisa Blues ClubMariano Slaimen
Viernes 29Yecas NegrasBlues Box
Para más info: www.bluesenmovimiento.com.ar
SHoWS
LA GUITARRA EN EL JUMP BLUES / WEST COAST BLUES
Este estilo comenzó en los años 30, muy emparentado al Boogie Woogie, donde las secciones de viento y los pianos tomaron gran protagonismo relegando un poco a la guitarra, instalándose en la década del 40´y teniendo como gran exponente al saxofonista, cantante, compositor Louis Jordan. Este estilo deja la puerta abierta al Rock and Roll que vendría en los 50’ a través de artistas como el nombrado Louis Jordan, los cantantes Big Joe Turner, Roy Milton, Wynonie Harris, Roy Brown. Ahora, para relacionar éste sonido con la guitarra de Blues, es innegable empezar por el primer guitarrista eléctrico del género, reconocido por todos los grandes próceres del instrumento que lo sucedieron como su innegable influencia, me refiero al gran T-Bone Walker, nacido en Texas.
Para relacionar a éste músico con el estilo musical del que hablo podemos decir que tocaba y grababa con una banda con piano, sección de vientos dándole un sonido de Banda a su música pero tocando a través de su instrumento con un estilo y fineza únicos. T-Bone Boogie, Don´t Leave me Baby, Two Bones and a Pick son temas que para el estilo que nos ocupa dejaron una huella imborrable para los guitarristas que aún hoy siguen tributando ese sonido.
Por supuesto, también nacido en Texas aunque quedó en N. Orleans, el gran Clarence “Gatemouth” Brown hizo un aporte grandioso al tema que nos ocupa. Este “continuó” el estilo de T-Bone solo que con un sonido muy crudo de guitarra y una Big Band más agresiva, en sus primeras grabaciones (Peacock Recordings) como el gran “San Antonio Bullbuster”.
En la actualidad podemos nombrar a Hollywood Fats (fallecido muy joven) quien tocaba el estilo magistralmente aparte de todo tipo de estilos de Blues, habiendo sido músico desde Albert King y Muddy Waters.
Podemos citar a Duke Robillard como el gran T-Bone moderno que ya desde 1967 con la banda Roomful of Blues como guitarrista y cantante cultivó este sonido si
Es una de los guitarristas más respetados del blues local, y con justa razón. Hace veintitrés años lidera la banda King Size, que se tornó una referencia del blues local. Compartió escenario con artistas como Humbert Sumlin, Larry McCray, y James Wheeler, entre otros.
En el año 2008 de la mano del músico y productor Ricardo Muñoz, Daniel Raffo dirige artísticamente la gira del prestigioso Duke Robillard. Luego, el mismo Robillard compone espontáneamente en la ocasión dos temas para el primer disco solista de Daniel.
Actualmente se encuentra de gira por el país tocando, y se dedica a la enseñanza de la guitarra y el Blues.
Su banda, King Size fue semillero de los jóvenes bluseros que hoy tocan en la escena local, tanto así como los alumnos del guitarrista, quienes en su mayoría son los líderes de las incipientes bandas de Blues de Argentina.
www.danielraffo.com.ar
DAniEL RAFFo
10
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
GUitARRA BLUSERA
11
bien graba el primer disco con ellos (Llamado “First Album”) casi en el comienzo de los 80 , y luego el genial “Let´s have a Party” abandonando la misma después para dedicarse a proyectos solistas hasta el día de hoy.
Luego de su partida la banda convoca a Ronnie Earl quien con un sonido algo más moderno y dando lugar en la voz al gran
saxofonista Greg Piccolo, logra desempeñar un papel importante reemplazando al gran Robillard, incluso grabando varios discos con Roomful of Blues y con artistas importantes como Big Joe Turner (álbum “Blues Train”), y el gran saxofonista Eddie “Cleanhead” Vinson, ya muy grandes.
Daniel Raffo
dUKe RoBillaRdDuke´s Blues
dUKe RoBillaRdSession Guitar Groove Arama
dUKe RoBillaRdAfter Hours Swing
dUKe RoBillaRdSwing
hollYWood fatSRock this House
JR. WatSon with Canned Heat
JR. WatSonwith Willam Clarke - Dobule Dealin’
discografía
recomendada.
guitarra moderna
al estilo Jump
Blues / West Coast
Blues
11
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
GUitARRA BLUSERA
“Con alma de Blues” inaugura esta sección dedicada a conocer mejor a sus usuarios y afirmar la amistad que se encuentra menguando entre el monitor y las personas.
El elegido de este mes es un usuario destacado por sus post y su infinidad de material para compartir.
KiKoFer Al CoNFesioNArio
La comunidad Blusera de Taringa! ha hecho posible conocer a cientos de personas inolvidables por distintos motivos. Ya sea por sus post, su forma de comentar, o tan solo por la presencia, cada “user” ha dejado algo que recordar. En esta oportunidad “Con alma de Blues” se enorgullece de homenajear a quién se ha destacado entre mas de 4000 personas con el mismo norte: Kikofer, es el elegido de este mes y se ha prestado para que lo conozcamos un poco mas “bluseramente” hablando.
Su verdadero nombre es Sebastián aunque para los taringueros bluseros siempre será Kikofer. Es un hombre de 38 jóvenes años, según como él lo define que nos abre la puerta a sus recuerdos y gustos por este “sentimiento de alma compartido” (bien definido por nuestro amigo el Pollo).
¿Cuánto hace que formas parte de la comunidad Blusera?- Aproximadamente unos 10 meses
¿Qué encontrastre allí?- Lo que buscaba, buena musica, amistad, y sobre todo mucho respeto por todos
¿Qué te gusta postear?- Todo
¿Qué buscas a la hora de postear algo?- En realidad no busco nada, solo la atisfacción de compartir
¿Qué edad tenés?- 38 jovenes años
¿Cuándo descubriste al amor por el blues?- Creo que desde siempre, o sea lo escucho desde la cuna
¿Te acordas lo primero que escuchaste?- Uff!, en casa sonaba mucho, Chuck Berry, BB King, etc.
¿Qué tipo de Blues te gusta más?- El que tocaba Gary Moore, SRV
¿Cuál es tu artista o banda favorita? - SRV. Por que mas allá del ritmo y de la complejidad de sus acordes, me conmueve la cara del tipo cuando esta tocando
¿escuchas otras cosas además de Blues?- ¡Si!, mucho Rock Nacional, y las bandas clásicas, Genesis, Police, Queen, etc. Va todo lo que yo considero buena música (incluido el tango y el folclore)
¿Tocas algún instrumento? - Lamentablemente mi falta de paciencia me impidió aprender a tocar la guitarra (aunque nunca es tarde)
Todo el material que subís a la comunidad, supongo que lo tenés escuchado y visto,¿Qué esperás de cada post? ¿Qué buscas que sienta el que lo recibe?-Esperar en realidad no espero mucho, posteo porque me gusta compartir. Solo la
12
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
USER DEL MES
13
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
Para poder publicar tu anuncio deberas ser parte de la comunidad de taringa “Con alma de Blues” y escribirnos en la sección “Clasificados” de la comunidad.
Guitarrista de Blues-roCk BusCa Banda para toCar en la plata. soy estudiante, se podría decir que soy un “intermedio”, no estoy muy avanzado, pero tampoco me quedo en lo básico. la experiencia se hace con la banda.www.taringa.net/mensajes/a/rompiendorocas
BusCo Gente de rosario para toCar Blues. soy estudiante de guitarra, tengo un amigo tecladista, otro guitarrista y algunos conocidos que cantan.www.taringa.net/mensajes/a/nacu62
arMoniCista para Banda de Blues / roCk. soy de Caseros, si hay q viajar a capital o alrededores para ensayar no hay drama. www.taringa.net/mensajes/a/manuViejosVicios
arMoniQuista para Banda de Blues / roCk. Capital Federal.www.taringa.net/mensajes/a/sttenz
Vendo mic para armónica acseMicwww.taringa.net/mensajes/a/capitanharp
CLASiFiCADoSalegría de encontrar el disco que buscan y que lo disfruten tanto como disfruto yo al escucharlos.
¿Qué es lo que más te gusta de la comunidad Blusera?- Que es lo que mas me gusta? Esa es difícil, ¿vale decir todo?
En cuanto a la respuesta de la última pregunta, por supuesto que se vale decir todo. El hecho de encontrar el mismo amor por la música, saliendo de los géneros, pero sí amor verdadero por los sonidos, provoca adoptar ese sentimiento que se comparte en cada post. Es por lo que la comunidad Blusera de Taringa se destaca: la solidaridad, la amistad y el amor por la música pocas veces visto.
piNG poNG
Una banda: The Allman Brothers
Un solista: Dos: Gary Moore y SRV
Un disco: Still Got The Blues
Un dvd: SRV Live at Montreux
Un recital que hayas ido: Queen en Mar del Plata alla por 1982 u 83 no recuerdo
Un lugar para ver recitales: sin ninguna duda el ex obras sanitarias ( ahora pepsi
Un post que recuerdes: Buddy Guy Live from Legends & Friends 2009 DVDRIP, posteado por el pollo hace unos meses.
Muchas Gracias Kikofer, ha sido un placer.
Nicolas.
Murió GAry Moore
Todavía no puedo asimilar que se haya muerto Gary Moore... ese día un amigo me despertó de mi siesta dominical con un sms “murió Gary Moore”... Pensé que era una broma, pero dudé, porque en el ultimo año no lo vi bien de salud, pero tampoco
imagine que iba a sucumbir así... murió solo, como perro malo, lo encontraron muerto en una habitación de un hotel de España, donde vacacionaba, en Málaga...
Me pregunto: un tipo como el tan conocido, con familia, hijos... qué hacia solo en una habitación de un hotel? hace tiempo que estaba peleado con la vida eso si, muchos altibajos desde el 95, muchos... solo tenía 58 años y estaba preparando dos discos que no creo que salgan a la luz...
un tipo difícil
Gary una vez dijo que si no hubiese sido que con la música se ganaba la vida hubiese terminado tras las rejas... En el 71, Gary estaba en un Bar Irlandés con sus compañeros de Skid Row y aparentemente se vio involucrado en una pelea contra unos Ingleses (Recordemos que era Irlandés, Nor-Irlandés, Católico no Protestante). Un Inglés rompió una botella y se la clavo en la cara, abriéndole parte del cuello y el lado derecho...
En el 79 se peleó a muerte con su mejor amigo, Phill Lynnot en medio de la gira Estadounidense de Thin Lizzy, los dejó a pata y se fue a vivir a California donde formó G-FORCE, una banda olvidable que lanzo un disco igual de olvidable... Un año antes de su muerte, a fines del 85, se vuelve a reunir con Phill para promocionar unos temas de Phill. En ese tiempo Lynnot estaba en la quiebra, ningún sello lo quería y estaba más intoxicado que nunca con la heroína...
En el 89 se pelea con el co-autor de muchos de sus grandes éxitos y compañero de Banda de años: Neil Carter, cuando decide hacer Blues y dejar el Hard Rock/Heavy de lado... Gana millones y millones de copias se venden con el disco SGTB. Unos años después, por serios problemas económicos, tiene que vender su legendaria Gibson Les Paul 59 (que le había comprado a Peter Green por algo más de 100 dólares cuando éste andaba trepado a los árboles y vivía de ácido allá por el 69)
Caída libre y final
A mediados/fines de los 90 se corta la mano izquierda con una trincheta, tratando de abrir un pack de pañales, porque fue papá de 4 hijos... eso lo deja fuera de combate por más de un año y muy mal de salud, no podía tocar la guitarra por más de 10 minutos. La rehabilitación duro demasiado tiempo... la mujer lo encuentra con la niñera y se divorcia, tal vez entonces empieza la caída libre...
14
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
EL MUnDo DEL BLUES
Phil Lynott and Gary Moore in London in 1979
15
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
A principios del 2000, lo acusan de plagiar la melodía de “Still Got The Blues” (su mayor éxito) a un músico Alemán cuando él estuvo de gira en el 74 con Colloseum II por Alemania... parece totalmente agarrado de los pelos... pero el veredicto final fallo a favor del Alemán... pierde su contrato con Virgin Records a causa de éste problema legal y se la tiene que rebuscar editando sus nuevos discos en sellos chicos...
A partir de ésta época empieza a avejentarse aceleradamente, se lo puede ver en las fotos promocionales... En el 2010 se arregla con su antiguo compañero Neil y reemprenden las giras juntos y la grabación del disco que nunca se podrá terminar... En el último año se lo puede ver obeso, nunca sonríe, se lo ve cansado... y terminó muerto, solo, en la habitación de un hotel... la muerte mas triste que puede tener un artista... El músico y sus fans
Gary no le daba bola a los fans, sus amigos decían que Gary estaba muy ocupado y no podía atender estos asuntos... no le importaba la popularidad.
Algunos fans dicen: a Gary Moore la palabra Blues que quedaba un poco grande. Era un virtuoso de la viola, nada más. Reconocen que estuvo con muchos grossos, pero, que es como el ¨JAF¨ de Pappo: “como ¨rocker¨, un violero destacado”.
Otros dicen que gracias a Gary, el Blues se revitalizo. Sobre todo en Europa, a partir de los 90. Joe Bonamassa lo dijo claro: “Gary fue una de mis más grandes inspiraciones”. Es que justamente el Blues se tiene que ir adaptando a los tiempos que corren, como la versión de Gary de “Stormy Monday”.
Aportó mucho más al estilo de lo que vemos a simple vista...Volvió a acercar a la audiencia Europea a grandes como Albert Collins y los Kings (Albert & BB).
Fue importante por su forma descarada de tocar los Blues, porque acercó a muchos jóvenes años atrás al Blues y al arte de la guitarra... vida eterna al Blues!.
recuerdos en sus palabras
“Empecé cuando tenía diez años. Mi padre tenía un salón de baile en Belfast y un viernes regresó del trabajo y me preguntó, “¿Te gustaría aprender a tocar la guitarra?” Tenía un amigo que estaba aprendiendo a tocar la guitarra y este tipo me enseñó el acorde de La, con sólo tres dedos allí juntos. Y simplemente todo comenzó allí. Realmente no tuve ninguna formación formal. Sólo escuchaba mucho los discos viejos y volvía loca a la gente.
Me encantó cómo se sentía, cómo sonaba. Perdí el interés por todo lo demás, llegaba del colegio y la cogía rápidamente, mi madre se volvía loca porque estaba obsesionado. Pero así tenía que ser, a los 14 ya la dominaba”
“Bad for your baby” básicamente es un disco que tiene canciones para los amantes del Blues. Siempre me gusta incluir canciones tradicionales en mis discos. Y además
tiene alguna canción lenta que es donde yo realmente puedo perderme con los solos y con mí guitarra. Las canciones lentas me permiten extender las notas más y llegar a un sonido original.” “A ver, es cierto que todos copiamos a alguien cuando empezamos. Yo lo hice con Eric Clapton ó con Peter Green, pero después tienes que llegar más allá y hallar tu propio lenguaje.”
“Yo no tengo mala leche. Simplemente no me gusta que la gente no haga su trabajo. Mi gente lleva trabajando muchos años conmigo y eso es prueba más que suficiente de que soy un tipo cojonudo.”
“P: Ahora estás muy centrado en el blues. ¿Hay algo que eches de menos de tus etapas anteriores más rockeras? ¿Thin Lizzy por ejemplo? R: No. Bueno, las drogas. Aunque en realidad se las quedaban ellos (risas).”
“Bueno, parece que nadie se dio cuenta pero un energúmeno de las primeras filas me tiró un cigarrillo encendido a la cara. Tuve suerte de esquivarlo porque me podría haber dejado sin ojo. De todos modos, de donde yo vengo no se fuma en los pubs. A mí el humo me molesta para cantar y me irrita los ojos.
Aquí están un poco atrasados en ese aspecto.” “Creo que las discográficas no vieron a tiempo el cambio tecnológico y por eso están sufriendo tanto. La verdad es que para una banda nueva, si encuentran medios para grabar su propio álbum, será mejor para ellos porque las compañías asfixian a los grupos pequeños exprimiéndoles sus derechos, su estilo, etc. A mí, por otro lado, me funciona bien porque se encargan de la distribución algo que yo no podría hacer.”
“Mi hijo tiene su propia banda. Ya ha estado en dos bandas, lleva tocando unos seis años. Y le diría que dejase las mujeres (risas). No, en serio, le gusta tocar pero también los bares, la cerveza... le diría que fuese menos al pub y practicase mucho más. Pero no me hace mucho caso (más risas).”
“Mira, Albert King tenía un carácter increíble, y tú piensas que yo soy difícil... grabando el Still Got The Blues, me equivoqué cantando en una palabra y paró toda la grabación hecho una furia. Pero me dijo que me respetaba y le encantaba mi música. B.B. King grabó sin cobrar un centavo. Lo hizo porque le gustaba.”
“...siempre estoy enredando con mis ajustes. El problema es que haces la prueba de sonido y todo está bien, pero luego llegas a la canción y no es suficiente o es demasiado, y tienes que cambiar los ajustes”.
“Las bandas no funcionan conmigo, me he dado cuenta ahora, prefiero ir por mi cuenta. Las bandas forman una falsa democracia en las que siempre hay problemas por el dinero, las composiciones, las chicas o las drogas. Yo no tomo drogas, pero si alguien en la banda lo hace eso afecta a todos”
16
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
Peter Green - Gary Moore
“El Blues Fue la primera música que me impresionó, cambió mi vida muy rápidamente cuando escuché a gente como John Mayall. Para mí fue como una revelación”
“Tengo una colección de 65 guitarras, pero podría sobrevivir con diez” ********************************************************
Todavía algo más sobre Gary Moore:
El creció en medio de la guerra Católica /Protestante de 1969 en Belfast, donde nació, y a los 16 años cuando todo explotó se tuvo que ir a Dublín, la capital, por temor a perder la vida...
Recordemos que en esos tiempos y hasta principios de los 90s, Irlanda era el país mas pobre de todo Europa, mas pobre que los ex-estados soviéticos, mas pobre que Grecia...Dominaba la heroína y el alcohol en los jóvenes que era lo único que había... Gary se decidió por la música...
Hay un tema de él, autobiográfico que hace un resumen calcado de su vida, se llama “Business as usual” o “negocios como
siempre”. Habla de su relación con Rory Galagher, con Phill Lynnot, Peter Green, los viejos Skid Row, su corte en la mano, su divorcio...
“Business as usual” (traducida)
El crucifijo de color rosa con el Jesús de marfil que quería el hombre con la sangre en sus manos mientras corría desde el río Besando a mi prima, antes de que se la lleven al cementerio Temblando en la noche por la violencia que oigo desde mi dormitorio
Llevado a dirección de la escuela porque mi mano no quiso decir “presente” Correr peligrosamente fuera del Club de Rado en la madrugada Rory y yo sin una cuerda de repuesto entre nosotros agarrando el último autobús a medio camino diciendo “Estoy tan feliz”
Phillip (Lynnot) , “Brush (Shields, Bajista de Skid Row)” manejando a través del transito El Baileys, el Strangley `s, el humo, la velocidad y el ácido perdí mi virginidad con una prostituta Un corazón se ha roto, pero no será la primera ni la última vez
Bajo las alas del hombre al que llaman “Green (Peter)”, he encontrado la libertad Tres hijos, una esposa, una vuelta de tuerca con una cuchilla y un escándalo Divorcio, separación, una especie de salvación vino después Así que muchos se han ido, pero sé que son sólo negocios como de costumbre
Estas son mis memorias volviendo a casa...
17
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
JeFF BeCKroCK `N´ roll pArTy: Honoring les paul
El año pasado Jeff Beck rindió tributo a Les Paul, en el que hubiera sido su cumpleaños 95, tocando su música en un club de Times Square, concretamente en el que el propio Les Paul estuvo tocando cada lunes durante catorce años antes de su muerte, el Iridium Jazz Club.
Beck es acompañado por unos invitados muy especiales, como Imelda May, con una voz exquisita, y su banda liderada por Darrel Higham, además con la aparición de Gary US Bonds, el gran Brian Setzer y Troy Andrews en trombón.
El concierto se desarrolla en un escenario pequeño y un ambiente íntimo para una presentación musical clásica de la década dorada del rock’n’roll.
Por cierto, precioso detalle de Beck con su gorra azul. Este hombre siempre se confesó un admirador profundo del gran Gene Vincent & The Blue Caps y una vez más lo vuelve a demostrar en este dvd.
Ficha dvdFilmado: Julio 2010 - Iridium Jazz Club, Nueva York.Dureción 00:49:10 - Pista contínuaVideo: MPEG-2, 720 x 576, 16/9Menu: No
http://turbobit.net/ylt0uksja692.html
18
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
DVD DEL MES
Brian Setzer - Jeff Beck
lA ‘plAylisT’ perFeCTA de MiCK JAGGer
La lista del cantante de los Stones sobre blues clásico.
“He intentado abarcar diferentes estilos y épocas, aunque la lista ha quedado más inclinada hacia los 50”, explica Mick Jagger, líder de los Rolling Stones, sobre su ‘playlist’ de blues clásico. “La música pop en Gran Bretaña solía filtrarse a través de la tele: John Lee Hooker, Memphis Slim, Big Bill Broonzy... salían en la televisión. En Gran Bretaña el blues estaba considerado como una forma de arte folk. Era algo un poco condescendiente, pero la esencia estaba ahí”, afirma Jagger.
1. i got to go, de little Walter (1955): “Tiene un tempo rápido, extraño, un ritmo de tren, porque es una canción de movimiento. Little Walter fue una gran influencia para mí, el Charlie Parker de la armónica”.
2. First time i met the blues, de Buddy Guy (1960): “Guy era un virtuoso. B B King y Otis Rush tuvieron mucha influencia en muchos guitarristas británicos, pero Buddy tenía más virtuosismo y variedad de recursos. Y un estilo vocal más áspero que nadie”.
3. 40 days and 40 nights, de Muddy Waters, (1956): “Tiene esos matices religiosos que le añaden patetismo. Podía haber escogido muchos otros temas suyos, pero éste te da un escalofrío al escucharlo”.
4. stones in my passway, de robert Johnson (1937):“Una de las esencias de Robert Johnson es su misterio, y esta canción lo ilustra a la perfección con la letra, la manera en que la canta. Lo que ocurre con las letras de blues es que nunca sabes quién las ha escrito. Son como un collage de composición, gente que coge un verso y lo adorna con otros de su
cosecha. Pero nunca he escuchado algo como esto. Esta letra parece bastante original”.
5. lonely avenue, de ray Charles (1956): “Tiene un tempo buenísimo, una combinación preciosa. Yo la he cantado con los Stones y con otra gente. Doc Pomus era un buen compositor, muy infravalorado, aunque yo siempre le he tenido en alta valía”.
6. Cold shot, de stevie ray vaughan (1984): “Era un guitarrista que absorbió todas las influencias: el country, Hendrix, pero también la parte urbana. Tiene este tipo de ritmos perezosos, se recuesta en el tema con ese groove”.
7. everybody knows about my good thing, de Z. Z. Hill (1982): “Nunca lo vi en directo, pero me encanta esta canción. Hay todo un género de canciones de blues, las de la cosa de los celos, de no dejar que nadie entre en tu casa. Pero en esta canción todo el mundo entra. Su mujer deja que entre todo el mundo en casa”.
8. dark was the night, de Cold Was the Ground, Blind Willie Johnson (1927): “Era un cantante de iglesia itinerante, sólo hacía temas religiosos. Usa voces extrañas, únicas. Tiene esa voz de gruñido gospel, y luego un sonido casi afeminado, como una voz de mujer. Cambia de una a otra: es arrebatador”.
9. Forty four, de Howlin’ Wolf (1954): “Es un blues de piano con un ritmo muy curioso. Era casi imposible para cualquiera cantar con esa voz. Wolf estaba más allá, en otro plano. Tenía una voz muy extraña... un todo extraño”.
10. Going down, de Freddie King (1971): “Iba mucho a tocar a Inglaterra, y le solía ver en Los Ángeles todo el tiempo. Esta canción es diferente. No es un simple blues de 12 compases, alguien pensó en cómo debía funcionar, con esa línea de bajo. Sube la apuesta del estándar”.
19
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
CURioSiDADES
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
TMartes 23hs. www.RK915fm.com.ar/stream
21
Co
MU
ni
DA
D
BL
US
ER
A
“C
on
A
LM
A
DE
B
LU
ES
”
un
s
en
ti
mi
en
to
d
el
a
lm
a
co
mp
ar
ti
do
T
Con alma de Blueswww.taringa.net/comunidades/blues
