CUBISMO Historicamente o Cubismo originou-se na obra do francês Paul Cézanne, pois para ele a pintura deveria tratar as formas da natureza como se fossem cones, esferas e cilindros. Entretanto, os cubistas foram mais longe do que Cézanne. Passaram a representar os objetos com todas as suas partes num mesmo plano. É como se eles estivessem abertos e apresentassem todos os seus lados no plano frontal em relação ao espectador. Na verdade, essa atitude de decompor os objetos não tinha nenhum compromisso de fidelidade com a aparência real das coisas.

Gardanne de Paul Cézanne

• O cubismo se divide em duas fases: • Cubismo Analítico - (1909) caracterizado pela

desestruturação da obra em todos os seus elementos. Decompondo a obra em partes, o artista registra todos os seus elementos procurando a visão total da figura, examinado-a em todos os ângulos no mesmo instante, através da fragmentação dela. Essa fragmentação dos seres foi tão grande, que se tornou impossível o reconhecimento de qualquer figura nas pinturas cubistas. A cor se reduz aos tons de castanho, cinza e bege.

• Cubismo Sintético - (1911) reagindo à excessiva fragmentação dos objetos e à destruição de sua estrutura. Basicamente, essa tendência procurou tornar as figuras novamente reconhecíveis. 

Obras de Pablo Picasso e Georges Braque, expoentes principais do cubismo analítico

Les Demoiselles d’Avignon, de Pablo Picasso e Homem com Guitarra de Georges Braque.

Pablo Picasso• Pablo Picasso nasceu no dia 25 de outubro de 1881, em

Málaga na Espanha.Seu nome completo era Pablo Diego José Francisco de Paulo Juan Nepomuceno Maria de Los Remédios Crispin Crispianiano Santíssima Trindad Ruiz y Picasso.Suas obras são reconhecidas internacionalmente, porém podemos citar Guernica como sua obra mais famosa, a obra ficou abrigada durante muito tempo no Museu de Arte Moderna de Nova York, atualmente encontra-se no Centro Nacional de Arte Rainha Sofia em Madri.

• Guernica representa o massacre da cidade de mesmo nome durante a Guerra Civil espanhóla.

• O quadro tem 350 por 782 cm.

Guernica

Cubismo no Brasil• O cubismo não foi um movimento de um único artista.

Ocorrido entre 1907 e 1914, ele foi protagonizado por Pablo Ruiz y Picasso (1881 - 1973), Georges Braque (1882-1963), André Lhote (1885-1962) e muitos outros nomes, inclusive de artistas brasileiros como Anita Malfati, Brecheret, Vicente Rego Monteiro Tarsila do Amaral Lasar Segall e Di Cavalcanti.

• Anita Malfati, por exemplo, foi alvo, em 1917, durante sua primeira mostra, de uma dura crítica do então crítico de arte Monteiro Lobato, o qual afirmou que o trabalho da artista se deixava seduzir pelas vanguardas européias, assumindo, segundo ele, "uma atitude estética forçada no sentido das extravagâncias de Picasso & Cia".

Bananal e a Família Enferma de Lasar Segall, e O Combate de Vicente Rego

EXEMPLOS DE ARTE CUBISTA BRASILEIRA• Carnaval à Madureira de Tarsila do Amaral; O Homem de Sete Cores de

AnitaMalfatti; Cacique Sentado em uma Tartaruga com Cabeça Humana de Vicente Rego Monteiro

Professor Anderson LeitãoEspecialista em Arte, Educação e Tecnologias ContemporâneasUnB – Universidade de Brasília

Historicamente o Cubismo originou-se na obra de Cézanne, pois para ele a pintura deveria tratar as formas da natureza como se fossem cones, esferas e cilindros.

Para Cézanne, a pintura não podia desvincular-se da natureza, tampouco copiava a natureza; de fato, a transformava.

Ele dizia: “Mudo a água em vinho, o mundo em pintura”.

E era verdade. Em suas telas, a árvore da paisagem ou a fruta da natureza-morta não eram a árvore e a fruta que Conhecemos – eram pintura.

Entretanto, os cubistas foram mais longe do que Cézanne. Passaram a representar os objetos com todas as suas partes num mesmo plano. É como se eles estivessem abertos e apresentassem todos os seus lados no plano frontal em relação ao espectador.

Na verdade, essa atitude de decompor os objetos não tinha nenhum compromisso de fidelidade com a aparência real das coisas.

Les demoiselles d'Avignon é um dos mais famosos quadros do pintor espanhol 

Pablo Picasso. Pintada em 1907, a óleo sobre tela

O pintor cubista tenta representar os objetos em três dimensões,numa superfície plana, sob formas geométricas.

Não representa, mas sugere a estrutura dos corpos ou objetos. Representa-os como se movimentassem em torno deles, vendo-os sob todos os ângulos visuais, por cima e por baixo, percebendo todos os planos e volumes simultaneamente.

Principais características:

• geometrização das formas e volumes• renúncia à perspectiva

Fábrica da Horta de Ebro – 1909 – 53 X 60 cm

Moça com bandolim, 1910, 100,3 x 73,6 cm, óleo sobre tela

O cubismo se divide em duas fases:

Cubismo Analítico - (1909) caracterizado pela desestruturaçãoda obra em todos os seus elementos. Decompondo a obra em partes,o artista registra todos os seus elementos em planos sucessivos e superpostos, procurando a visão total da figura, examinado-a emtodos os ângulos no mesmo instante, através da fragmentação dela.

Essa fragmentação dos seres foi tão grande, que se tornou impossívelo reconhecimento de qualquer figura nas pinturas cubistas.

Título: Retrato de Ambroise VollardTécnica: óleo s/ tela, 92 x 65 cmData: 1910

Cubismo Sintético - (1911) reagindo à excessiva fragmentação dos objetos e à destruição de sua estrutura. Basicamente, essa tendência procurou tornar as figuras novamente reconhecíveis. 

Nessa fase os artistas passam a usar colagens introduzindo letras, palavras, números, pedaços de madeira, vidro, metal e até objetos inteiros nas pinturas.

Essa inovação pode ser explicada pela intenção dos artistas em criarefeitos plásticos e de ultrapassar os limites das sensações visuaisque a pintura sugere, despertando também no observador as sensações táteis.

O sonho

Retrato de Dora Maar1927, óleo sobre tela92 X 65 cm

Natureza-morta com Cadeira de Trançado1912, óleo sobre tela / 29 x 37 cm

Georges Braque

Crie um rosto como Picasso:http://www.picassohead.com/create.html

Fonte principal para os textos:http://www.historiadaarte.com.br/cubismo.html

1.O que aconteceu na pintura quando se fala de cubismo?

2.Quais as teorias nascidas das tentativas de se explicar, a qualquer custo, o caos imposto na tela pelos pintores cubistas?

CUBISMO (1907 a 1914)

1. Artistas Paradigmáticos: Braque e Picasso.

Gris. Léger, Delaunay, Kupka, Villon, Lhote, etc.

Pablo Picasso

• Nascido em Málaga em 1881. Viveu em Paris na maior parte de sua vida. Morre em 1973.

• Foi um dos criadores do cubismo porém depois desenvolveu um estilo pessoal bastante heterogêneo, que foi além do cubismo.

• Aportou seu interesse pela arte africana (máscaras negras) ao nascimento do cubismo.

Fases iniciais

• Antes do cubismo apresenta influencia de Toulouse-Lautrec.

• De 1901 a 1905 – Fase Azul• 1905 – Fase Rosa (tema: circo)• Pré-cubismo – Fase Negra (esculturas

africanas, problemas construtivos da forma humana)

Picasso pré-cubista é um artista interessado tanto na linguagem da pintura como na representação de personagens que falem de um drama social.Isso explica porque seu interesse anterior estava mais em Lautrec (drama humano, invenção caligráfica) que em Cézanne.

T-Lautrec

No cubismo, Picasso perde o interesse no drama humano, suas obras se esvaziam dessa alusão dramática. Porém Picasso irá recupera-la ao longo de sua carreira.

Até Demoiselles d’Avignon trata-se mais da demolição do vocabulário plástico que da construção de um novo vocabulário.

Fases Cubistas

1. Cubismo Analítico2. Cubismo Sintético

Ma JolieMulher com violão

Poeta Ambroise V.

O Poeta

Colagem

• Introduzida por Braque. Mas desenvolvida por Picasso.

• Necessidade de ir a uma mais linguagem mais pura, onde não houvesse lembrança de pintura.

• Nova linguagem!

Cubismo mostrava que o espaço renascentista estava morto.

Fases Posteriores – Pós cubismo

Pablo PICASSO

Georges BRAQUE

Fernand LEGER

Compilado e editado por

• Professor Alaôr