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INTRODUCCIÓN AL MANGA Y
SU UTILIDAD COMO
ELEMENTO DE FOMENTO A
LA LECTURA
Jesús Gerardo Martín Perera
INTRODUCCIÓN
El objetivo de este curso es, desde una perspectiva didáctica y sencilla, lograr, por
un lado, un conocimiento general de lo que es un manga y sus distintas tipologías y por
otro, su utilidad como herramienta de fomento de la lectura. Para todo ello nos basaremos
en ejemplos y recomendaciones de títulos que nos ayuden a conseguir lo que nos hemos
propuesto. Este primer acercamiento no precisa ningún tipo de conocimiento previo, por
lo que es accesible a todo aquel interesado en el mismo.
EL MANGA Y SU TIPOLOGÍA
Pero… ¿y qué es el manga? Pues desde el punto de vista japonés, “manga” es la
palabra que se utiliza para hablar de cualquier tipo de cómic. Sin embargo, para los
occidentales, es el término que hace referencia a los cómics de origen japonés, pero
incluso también a un estilo propio, convirtiéndose en una seña de identidad.
De la misma manera que en occidente tenemos la narrativa segmentada en
temática o géneros y también en grupos de edades, con el manga ocurre lo mismo.
Veamos los más comunes:
Kodomo: Es el manga dirigido a los niños. Historias cortas, divertidas, con
elementos moralizantes.
Shōnen: Manga generalmente protagonizado por chicos. Sus lectores suelen ser
adolescentes. Suele tratar temas de aventura y acción.
Shōjo: Manga generalmente protagonizado por chicas. Sus lectores suelen ser
adolescentes. Suele tratar temas románticos.
Seinen: Manga cuya temática y expresión narrativa está destinada a los adultos.
Suelen ser leídos por hombres adultos.
Josei: Al igual que el Seinen, la temática y la expresión narrativa está enfocada a
un público adulto. En este caso, el público lector suelen ser mujeres.
Es importante dejar presente algunos aspectos antes de continuar. Aunque las
definiciones anteriores están presentes en la actualidad, muchas de ellas se difuminan en
la práctica, especialmente en lo referente a su público objetivo, quedándose en un tríptico
de edades: niños, adolescentes y adultos.
En ocasiones, se juzga estas divisiones como una realidad sexista. No obstante, su
función es más bien comercial. En occidente ocurre lo mismo con la llamada “literatura
épica” o “literatura romántica”, que tanto por temática, protagonistas o incluso diseño
editorial, están enfocados a un público muy concreto.
Los cinco términos que hemos descritos corresponden a segmentos poblacionales
y de edad, pero dentro de todos ellos hay muchas y variadas temáticas. De entre todas las
existentes quizás las más relevantes serían:
Yaoi: Historias de amor entre hombres.
Yuri: Historias de amor entre mujeres.
Spokom: Historias de deportes (uno de los géneros más populares en Japón)
Isekai: En este tipo de historias el protagonista es llevado a otro mundo donde
tendrá lugar todo el desarrollo narrativo. Actualmente, desde hace ya unos años,
existe una gran afluencia de títulos con esta temática.
¿CÓMO FUNCIONA UN MANGA?
Si ya eres lector de manga, esto te parecerá innecesario, pero para todo aquel que
no ha leído nunca alguno, el primer contacto con un manga suele ser confuso. Los mangas
en España, salvo en contadas excepciones, se editan en el formato original japonés. Esto
conlleva una serie de características a la hora de afrontar su lectura.
En primer lugar, desde que abrimos uno, descubrimos que su sentido de lectura es
diferente; los mangas se leen de derecha a izquierda. Por esta razón, lo que en nuestra
cultura sería el final del libro, corresponde con el principio en el orden de lectura japonés.
Dentro de la propia página el sentido de las viñetas irá de derecha a izquierda. Una
forma sencilla de acostumbrarse es seguir el trazado de una “Z” pero a la inversa. Aunque
al principio pueda parecer complejo, descubriréis apenas dos o tres capítulos después que
ya os habéis acostumbrado a su lectura.
EL MANGA COMO HERRAMIENTA DE FOMENTO DE LA
LECTURA
El manga es un elemento que puede resultar un puente natural para llegar a la
literatura y especialmente reforzar el hábito lector de los jóvenes.
En sí mismo es un elemento atractivo por su formato, con una media de 192
páginas, y con el apoyo de la parte artística que hará más seductora la lectura. No debemos
subestimar su atractivo para los jóvenes y utilizarlo para lograr o llegar a fines más allá
del lúdico, aunque este ya sea importante por sí mismo.
LOS CLÁSICOS DE LA LITERATURA Y EL MANGA
No cabe duda que uno de los grandes obstáculos con los que se encuentran los
padres y docentes a la hora de llevar la literatura a los jóvenes son los clásicos de la
literatura. Generalmente, tienen una idea de ellos como lecturas áridas, pesadas, densas y
poco atractivas. El manga puede servir como prólogo a la hora de abordar estos títulos.
Es importante mencionar que, en ningún caso, el manga podrá sustituir la obra
literaria en sí. La idea que queremos transmitir es la de un elemento que sirva como ayuda,
como iniciación, como un extra o apéndice a la hora de abordar un clásico. En definitiva,
que sume, pero que jamás sustituya.
Existen varias editoriales que han adaptado obras clásicas de la literatura universal
al manga, pero quizás, las dos más representativas en España son Norma Editorial y
Herder Editorial. La primera de ellas tiene una línea llamada Clásicos Manga, donde
podemos encontrar los siguientes títulos:
• Orgullo y Prejuicio (Jane Austen)
• Los miserables (Víctor Hugo)
• La Letra Escarlata (Nathaniel Hawthorne)
• Jane Eyre (Charlotte Brontë)
• Las Aventuras de Tom Sawyer (Mark Twain)
• Historias de Edgar Allan Poe (Edgar Allan Poe)
• Grandes Esperanzas (Charles Dickens)
• El Conde de Montecristo (Alejandro Dumas)
• El libro de la selva (Rudyard Kipling)
En Herder Editorial, en su colección “la otra h”, podemos encontrar no solo
clásicos literarios sino también de economía, filosofía y pensamiento. Por ejemplo:
• La riqueza de las naciones (Adam Smith)
• Carl G. Jung y la psicología analítica (Carl Gustav Jung)
• El paraíso perdido (John Milton)
• Don Quijote de la Mancha (Miguel de Cervantes)
• El Príncipe (Nicolás Maquiavelo)
Estas son adaptaciones de los títulos originales que, como decíamos
anteriormente, no pueden sustituir a la obra original, pero sí resultan interesantes como
herramienta didáctica o puerta de entrada al mundo de los clásicos.
Debemos ser conscientes de que en la realidad actual de los jóvenes existe una
abrumadora oferta de ocio. El mundo digital ha elevado exponencialmente la capacidad
de ocio tradicional: videojuegos, plataformas como Netflix, HBO, Disney+, las distintas
redes sociales, son elementos que ocupan un alto porcentaje de su entretenimiento.
Ser conocedores de esta realidad no debe desanimarnos, sino buscar la mejor
manera de hacer accesible y atractivo el mundo de la literatura, para presentárselo como
una opción lúdica, a la par que formativa, real y válida.
Plantear un ejercicio de intertextualidad nos permitirá lograr una serie de objetivos
de una manera didáctica y divertida. Aprovechemos las tecnologías afines a nuestros
jóvenes y busquemos un enriquecimiento de sus experiencias. Un ejemplo práctico podría
ser observar las similitudes y diferencias, así como las distintas maneras de narrar un
mismo hecho, partiendo de una misma obra.
El libro de la selvaà intertextualidad entre sus diversos formatos.
• Desde el Manga: Adaptación en manga de El libro de la selva
• Desde el cine: Película de El libro de la selva
• Desde la animación: Película animada de El libro de la selva
• Desde la obra literaria: El texto de Rudyard Kipling
A través de estas cuatro versiones de una misma realidad podremos crear debates
y proponer reflexiones sobre la relevancia de la parte artística, la profundidad de la obra
original frente a una adaptación, etc. Con ello, la experiencia de la lectura será muchísimo
más enriquecedora y nos permitirá mostrarles a los jóvenes que la literatura siempre puede
enriquecer sus hobbies. Por otro lado, con este tipo de ejercicios vamos creando, poco a
poco, uno de los puntos fuertes de la lectura de manga en las primeras edades: crear y
mantener el hábito de lectura.
EL MANGA (¿VERSUS?) Y LOS VIDEOJUEGOS
En ocasiones buscamos maneras de sustituir uno de los principales pilares del ocio
de los jóvenes: los videojuegos. Sin embargo, aquí proponemos una alternativa: expandir
el mundo de los videojuegos a otro ámbito de ocio, el de la lectura. Dentro de la ingente
cantidad de títulos manga que existen, hay un buen conjunto que está relacionado con las
principales sagas de éxito de las consolas. Nombres como Pokemón, Dragon Quest, Final
Fantasy, Yo-kai Watch, Animal Crossing, etc., tienen su propia serie de manga que
permiten ampliar el universo de esos títulos.
Con esta premisa, y a través del manga, podemos proponer una actividad que
continúe los hobbies de los jóvenes, y a la par lean y afiancen el hábito lector.
Generalmente este tipo de actividad tiene una recepción muy positiva ya que no deja de
moverse dentro de un ámbito lúdico que aporta información y variedad a sus intereses.
Por ello consideramos que la apuesta por enriquecer la experiencia de los videojuegos a
través del manga puede llegar a ser muy positiva, al ofrecerles de manera paralela todos
aquellos beneficios que aporta la lectura: vocabulario, ortografía, imaginación,
comprensión lectora, mejora de la capacidad de expresión, etc.
EL MANGA Y SU ASPECTO DIDÁCTICO JUNTO AL FOMENTO
LECTOR
Muchas veces queremos buscar lecturas que tengan un carácter formativo o
divulgativo para nuestros jóvenes. No obstante, encontrar algunas que además les gusten
a ellos, resulta una tarea complicada. En el manga encontramos historias en las que, junto
a su trama, aparecen aspectos educativos.
Por un lado, existe una gran variedad de títulos de corte gastronómico. Este género
tiene una gran aceptación y pluralidad. Más allá de las historias, algunas de carácter más
realistas que otras, nos introducimos en un universo culinario con aspectos de
gastronomía, alimentación, recetas, etc.: Sweetness and Lightning, Oishinbo, El Gourmet
Solitario, Food Wars, La cantina de medianoche, son solo una muestra de lo que puede
llegar a sus manos.
Existen mangas de carácter histórico, sobre la Segunda Guerra Mundial, la guerra
europea de los 30 años, biografías de Hitler, la tragedia nuclear de Fukushima…y es cierto
que todos estos títulos están más orientados por su temática a un público adulto, pero no
por ello dejan de ser herramientas muy interesantes para abordar o introducir estos temas,
en ocasiones áridos. La literatura no debe establecer fronteras de edad, y si nos resulta
atractiva, como mínimo siempre sembrará la semilla de la curiosidad. Y no olvidemos lo
que decíamos al principio, el manga no debe sustituir nada, pero sí puede servir para
despertar el interés que nos lleve luego a acudir a otros formatos de información y ocio.
(Manga sobre la tragedia de Fukushima)
Podemos encontrarnos con cosas tan curiosas como Silver Spoon, un manga que
se desarrolla en una escuela de capacitación agraria y, más allá de las situaciones
personales de los personajes, somos testigos por ejemplo del proceso de creación del
queso, la elaboración de todos los embutidos a partir del cerdo, y todos aquellos aspectos
agrícolas y ganaderos que pueden desarrollarse en este ámbito.
Por supuesto, uno de los máximos exponentes de los mangas didácticos lo
tenemos en Dr. Stone, un manga que de manera directa nos habla de ciencia a partir de
un argumento posapocalíptico en donde la humanidad, relegada a la edad de piedra,
deberá volver a la cima de la civilización redescubriendo todos los adelantos e hitos
científicos que la llevaron a su cénit. Todos los experimentos y descubrimientos que
aparecen en la obra son reales, con lo que los lectores aprenden a la vez que disfrutan de
una absorbente historia.
EL MANGA COMO COMPAÑERO ANTE EL DOLOR
Por desgracia, en nuestro día a día, vivimos situaciones difíciles y desconcertantes,
que son delicadas y complejas de afrontar y superar. Enfermedades, muerte de seres
queridos, situaciones de abandono o incluso bullying. El manga puede ayudar en estas
etapas, como compañero, reflejo de nuestros sentimientos, o como complemento de
lecturas que nos ayuden en la transición de estas situaciones.
Con El pájaro azul, Takashi Murakami nos hace reflexionar sobre la pérdida de
un ser querido, sobre el alzhéimer, o la hospitalización de un familiar. Es una obra que
con suma delicadeza se sumerge en estas difíciles situaciones para, finalmente, dar un
mensaje de paz. El tema de la pérdida de un familiar es tratado en otras obras como El
almanaque de mi padre, de Taniguchi, poniendo en relieve la realidad que la distancia
hace sobre nuestros recuerdos y la percepción que tenemos de nuestros familiares, y cómo
en ocasiones somos injustos con ellos, así como valorar el tiempo que tenemos junto a
ellos, ya que es un tiempo que no podremos recuperar. Otro título interesante podría ser
Si te pudiera decir “gracias”; esta obra nos invita a reflexionar sobre la situación del
anuncio de una enfermedad terminal a un familiar y cómo afrontamos esta nueva y
devastadora realidad.
Son temas sumamente delicados y cercanos que, si no hemos vivido, sin duda
conocemos a personas de nuestro círculo íntimo que los han sufrido. Por eso, estas
lecturas nos ayudan y enriquecen, pues como pasa con la literatura en general, la lectura
de manga no deja de ser contemplar la realidad desde otra perspectiva, que complementa
la nuestra.
En Japón existe una preocupación muy importante ante el bullying, de ahí la
abundante cantidad de obras que lo abordan desde distintas perspectivas. Por fortuna,
buena parte de esas obras han llegado a nuestro país, para que podamos leerlas,
comprenderlas y compartirlas con todos aquellos a los que puede serles de utilidad. En
muchos casos, y a pesar de que, por desgracia, forma parte de la vida de muchos de ellos,
el bullying no es comprendido o valorado con la gravedad que se merece por nuestros
jóvenes. Existen obras como Shino no es capaz de decir su propio nombre, o Mi amigo
Capricornio que tratan este problema. Sin embargo, uno de los títulos más ambiciosos y
completos es A Silent Voice. Este manga plantea el problema desde la perspectiva del
agresor y de la víctima, y cómo el agresor acaba siendo víctima de su misma actitud. Son
muchos los temas que desarrolla, no solo el abuso, sino la complejidad de ser perdonado,
de pedir perdón, de lo frágil que podemos ser y el daño que hacemos a veces pretendiendo
“bromear”. Cómo esta situación no se convierte en algo aislado, sino que se extiende en
el tiempo y en el ámbito familiar, es sin duda uno de sus aciertos. Un manga muy
completo que además se presta al debate y a la reflexión para un club de lectura o un aula,
por ejemplo.
LA METALITERATURA EN EL MANGA
El concepto de metaliteratura hace referencia a toda aquella literatura que habla
de sí misma. Este tipo de discursos son muy interesantes e inspiradores y muchas veces
ayudan a afianzar nuestro amor por la lectura. En el manga hay una buena selección de
títulos que hablan de ello, pero quizás el más interesante sea Bakuman. Este manga
protagonizado por dos jóvenes que quieren ser mangaka, profundiza en todo el proceso
que tiene que ver con la creación y publicación de un manga, desde el aspecto creativo,
editorial, y la aceptación por parte del lector. Sin duda una obra de referencia y una muy
recomendable para enamorar a cualquier seguidor no ya solo de manga, sino interesado
en el proceso creativo y editorial literario.
ACTIVIDAD FINAL
La actividad que proponemos para finalizar el curso es la realización del
planteamiento de una actividad de fomento de la lectura con respecto a alguno de los
temas que hemos tratado aquí. Puede ser algo general o de un aspecto concreto, y para un
grupo de personas amplio o reducido. La extensión será de un máximo de dos páginas.
