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Desarrollo de una propuesta de expresión corporal para trabajar las emociones Trabajo de emociones en las artes marciales Trabajo de Fin de Grado 4º GCAFD Curso 2013/2014

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Desarrollo de una propuesta de expresión

corporal para trabajar las emociones

Trabajo de emociones en las artes marciales

Trabajo de Fin de Grado 4º GCAFD

Curso 2013/2014

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Índice

1.1 ¿Qué es expresión? 3

1.2 De la expresión de las emociones a la expresión corporal 3

1.3 Expresión corporal: definición, objetivos y áreas 4

1.4 Práctica de la expresión corporal 6

1.4.1 Nociones básicas 6

1.4.2 Comunicación corporal de las emociones 7

1.4.3 Las emociones 10

1.4.4 Componentes de la inteligencia emocional 11

1.5 Programación metodológica de la expresión corporal 12

1.6 Investigaciones significativas sobre expresión corporal 14

Parte específica de artes marciales

2.1 Introducción 19

2.2 Justificación del programa 22

2.3 Características del alumnado 22

2.4 Objetivos 22

2.5 Contenidos 23

2.6 Relación objetivos/contenidos 23

2.7 Metodología 24

2.8 Temporalización y secuenciación 24

2.9 Las instalaciones y los recursos 25

2.10 Evaluación 26

2.11 Necesidades educativas específicas 26

2.12 Desarrollo del programa

2.12.1 Sesiones de Taekwondo 27

2.12.2 Sesiones de Haidong Gumdo 35

2.13 Conclusiones 42

2.14 Bibliografía y webgrafía 43

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Marco teórico general

1.1 ¿Qué es expresión?

Podemos encontrar muchas descripciones bajo el término expresión. Desde Motos

(1983) hasta Pérez, Haro, y Fuentes (2011), ahondan en el término para darle un matiz

psicológico en el que el sujeto saca sus pensamientos más introspectivos al exterior.

Según Goleman (1995), la expresión queda definida como el comportamiento exterior,

espontáneo o intencional, que traduce emociones o sentimientos. La manifestación de

los estados afectivos puede ser revelada por los gestos, la palabra, por los signos que

aparecen en el rostro.

Adentrándonos en el ámbito educativo, Aymerich (1970) defiende que este término se

puede utilizar con diferentes significaciones:

- Expresión como eco de las primeras vibraciones del organismo

- Expresión como liberación

- La expresión como enriquecimiento del yo

- La expresión como creación

- La expresión como comunicación

Para cerrar el concepto, González (1998) explica que cualquier proceso expresivo se

articula sobre estas claves:

- Percibir: es tanto como estar a la escucha de uno mismo y del entorno.

Consiste en captar los estímulos del exterior y dirigir la mirada hacia el mundo

interior.

- Sentir: no olvidar el sentir; el factor emocional, la facultad de subordinar el

pensar al sentir.

- Hacer: el sujeto pone en acción sus imágenes anteriores, elabora a partir de

un estímulo, comunica su mundo interior.

- Reflexionar.

1.2 De la expresión de las emociones a la expresión corporal

Motos y García (2007) indican que sus contenidos están relacionados con el

conocimiento del propio cuerpo en movimiento, con la sensopercepción como

aprehensión sensible de sí mismo y del mundo externo, con la experimentación y

exploración del movimiento corporal en el tiempo, en el espacio, con la energía y la

tonicidad como elementos estructurales del esquema corporal y facilitadores en la

construcción de la imagen corporal.

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Así, Motos y García (2007) agrupan el contenido de la expresión corporal en los

siguientes grandes apartados:

- La toma de conciencia y la sensibilización del propio cuerpo.

- La espontaneidad y técnica corporales

- Las relaciones con el medio circundante: objetos.

- La percepción y estructuración del espacio-tiempo.

Ekman y Friesen (1969), estiman que el rostro es la sede primaria de la expresión de

las emociones. A todos nos viene a la mente el tópico de que la cara es el espejo del

alma. Estos autores dividen el rostro en tres zonas:

- Zona cejas/frente

- Zona ojos/puente de la nariz

- Zona boca/nariz mejilla, mentón

Estos autores sostienen que en cada parte de la cara hay unos movimientos específicos

que comunican de forma estable ciertas emociones y estados anímicos. Para cada

emoción hay una zona de la cara, que es la que facilita mayor información acerca de

dicha emoción: la frente, con la formación de las arrugas, y las cejas suelen

proporcionar pistas sobre el proceso del pensamiento y del análisis mental mientras

que la zona nariz/mejilla/boca es la principal para el disgusto y el asco.

Un ejercicio interesante que nos plantean Ekman y Friesen (1969) consiste en cubrir la

cara con una máscara, para anularla. Así se pondrán en marcha otras zonas del cuerpo

que habitualmente se infrautilizan en la comunicación. Resulta vital para entender la

gran importancia del rostro como emisor de señales.

Podemos concluir que a la hora de expresar las emociones a través del cuerpo, la cara

es la zona corporal que más utilizamos y de la que tenemos mayor grado de

consciencia.

1.3 Expresión corporal: definición, objetivos y áreas

A priori podría decirse que la expresión corporal es un término confuso aunque muy

de moda.

“La expresión corporal es una conducta que existe desde siempre en todo ser humano.

Es un lenguaje pre-verbal, extra verbal y paralingüístico por medio del cual el ser

humano se expresa a través de sí mismo, reuniendo en su propio cuerpo el mensaje y el

canal, el contenido y la forma, pues él es cuerpo y tiene cuerpo.” (Stokoe, 1977).

“Podemos decir que la Expresión Corporal, es el conjunto de técnicas que utilizan el

cuerpo y el movimiento” (Ortiz, 2002).

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La expresión corporal, justifican Pérez, García y Calvo (2010) ha tomado sus técnicas y

conocimientos de las más diversas procedencias: mimo, técnica actoral, danza,

dinámica de grupos, etc. Razonan que su difusión y éxito se debe a una toma de

conciencia generalizada de que todo el mundo es capaz de expresarse corporalmente,

ya que el medio es el propio cuerpo.

Según Pérez, García y Calvo (2010), los objetivos de la expresión corporal surgen a

partir de los tres siguientes:

- Manifestar y exteriorizar sentimientos, sensaciones, ideas, conceptos, etc.

- Comunicar sentimientos, sensaciones, ideas, conceptos

- Desarrollar el sentido o intención estética (artística, plástica) del movimiento

Las áreas en las que podemos emplear el trabajo específico de expresión corporal

pueden parecer muy reducidas en un primer momento, nada más lejos de la realidad

como podemos comprobar con la siguiente relación que nos presentan y desarrollan

Mateu, Durán y Troguet (1999) a continuación:

- Área social: la expresión corporal se concibe en el proceso de desarrollo del hombre,

presente en todas sus manifestaciones. Según las épocas, el culto al cuerpo ha seguido

diferentes directrices encaminadas a un modelo estético-corporal y, actualmente,

apoyado por la publicidad y los medios de comunicación, ha creado verdaderas

escuelas de moldeamiento corporal.

- Área psicológica: concibe la expresión corporal como una técnica al servicio del

hombre, con la que se consigue una mejor realización de sí mismo, con el desarrollo de

prácticas terapéuticas que utilizan el cuerpo como mediador y/o como terapia. En esta

área la expresión es un medio con finalidad terapéutica.

- Área artística: concibe la expresión como una técnica dramática con lenguaje propio

(danza, mimo, pantomima, teatro, circo…). Desarrolla el perfeccionamiento de la

técnica y enriquece el potencial expresivo que constituye el material de su actividad.

En esta área, la expresión en un medio con finalidad profesional.

- Área metafísica: concibe la expresión como una supratécnica (yoga, meditación…) en

la que la dimensión corporal toma fuerza a través de la creencia. En esta área, la

expresión es un medio para el desarrollo espiritual.

- Área pedagógica: concibe la expresión como un procedimiento didáctico

interdisciplinario. Se incorpora a la escuela como materia de currículo contenido

específico dentro de diferentes asignaturas (psicomotricidad, educación física,

expresión dinámica…). En esta área, la expresión es un medio con finalidad educativa.

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1.4 Práctica de la expresión corporal

Según Salzer (1984), la actividad de la expresión consiste en una emisión consciente o

no de signos y de mensajes que corresponden de una manera analógica a una realidad

alejada u oculta y el objetivo de la expresión se concreta en traducir nuestro ser en

signos exteriores. La expresión, que hay que entender como una manifestación

exterior del pensamiento o de los estados psíquicos, no acaba en acto solipsista.

Adquiere toda su entidad cuando se hace transitiva, social. Las actividades expresivas

son fundamentales para el desarrollo de la capacidad creadora y para los procesos de

socialización. Y esta es la razón de que el binomio expresión-comunicación sea uno de

los principios en que se fundamenta la educación actual.

Para Alfonso (1984), las expresiones de las emociones evolucionaron para comunicar

sentimientos a otros, lo cual favorece la supervivencia. El conocimiento y adecuado

manejo de las emociones a través del Lenguaje Corporal de cada uno puede mejorar la

adaptación al entorno social y la calidad de vida de la persona.

• 1.4.1 Nociones básicas de Expresión Corporal

Para Corraze (1986) todo el mundo es capaz de expresarse sin accesorios ni soportes a

través del cuerpo, por lo que la Expresión Corporal no parece reservada para unos

pocos iniciados que hayan adquirido determinado nivel técnico. A cualquier edad nos

expresamos con el cuerpo y podemos, por ello, practicar técnicas de E.C. a cualquier

edad también.

La expresión corporal posee dos niveles de acción fundamentales según Motos (1983):

- Nivel expresivo o acción externa: actividad manifiesta a través del gesto y del

movimiento, observable desde fuera.

- Nivel cognitivo o acción interna: actividad oculta a los demás, situada en los

pensamientos, en las sensaciones y en las emociones o sentimientos.

Fisiológicamente, Morris (1987) justifica que el tono muscular y las emociones están

íntimamente relacionados: cuando sufrimos una emoción determinada nuestro tono

muscular adquiere una compostura diferente. Así, una emoción de paz nos aporta un

tono más relajado, una emoción de miedo, un tono de defensa, una emoción amorosa

otro tono, etc. Así notamos presión en ciertas partes del cuerpo, distensión, etc., según

la emoción o la actitud vivida.

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• 1.4.2 Comunicación Corporal de las Emociones

El Lenguaje Corporal como comunicación abarca diversos planos esenciales para el

desarrollo emocional, acompaña a toda expresión verbal acentuando, modificando o

anulando su significado.

Según González (1998), todo proceso de comunicación observable se puede resumir

en cinco aspectos o conductas fundamentales, el lenguaje corporal y el lenguaje de las

emociones no están exentos de ellas. Así, podemos “dar”, “rechazar”, “recibir”,

“tomar” y “pedir”, esta última categoría de dos maneras diferentes, “seduciendo” o

“imponiendo”.

El lenguaje corporal participa básicamente de la manifestación del gesto y de la

postura en movimiento. El gesto es la expresión del rostro o de las manos con que se

expresan distintos estados de ánimo.

El rostro:

Ekman y Friesen (1969) estiman que el rostro es la sede primaria de las emociones y

dividen el rostro, para la expresión de emociones a través del gesto en: zona

cejas/frente, zona ojos/puente de la nariz y zona boca/nariz, mejilla, mentón.

El tronco:

Centro de la Personalidad: En lo alto del pecho, en el esternón. Erguido significa

vitalidad, energía, entusiasmo, cierta agresividad, conquista, triunfo. Hundido significa

introversión, abatimiento, indecisión.

Centro de la Fuerza: Cintura abdominal. – Centro de gravedad: Parte media del

abdomen, un poco por debajo del ombligo cuando el cuerpo está erguido. – Centro

Vital: Interior del abdomen, funciones vegetativas.

Para Shapiro y Tiscornia (1997), los siguientes aspectos son a tener en cuenta:

Posición de los hombros y movilidad de los brazos:

- Elevados: Miedo (cabeza y cuello se refugian en ellos).

- Elevados hacia atrás: Ira, enfado.

- Adelantados: Seguros, reclamadores.

- Caídos: Faltos de energía.

- Desarrollados: Masculinidad.

Piernas y pies:

Pies:

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- Separados (una pierna delante de la otra): Ataque, provocación, arrogancia.

- Juntos: Respeto, suboordinación.

- Separados lateralmente: Actitud algo tonta de quien contempla el mundo entre

sorprendido y satisfecho (ingenuo).

- Agitación del pie: Nerviosismo, impaciencia, temor a fallar en algo.

Piernas:

- Separadas: Estabilidad, confianza, dominio.

- Juntas: Formalidad, cortesía, remilgo o suboordinación.

- Cruzadas: desde la informalidad hasta defensa o negatividad.

Rebel (1996), Lowen (1995) y González (1998) hacen hincapié en los siguientes

aspectos:

Andares:

- Todos los pasos iguales, tranquilos y comedidos: Equilibrio, ponderación,

determinación en la toma de decisiones.

- Vacilante, avanzando a duras penas, paso irregular: Timidez e inhibición.

- Lento y descuidado: Cansancio, indecisión o pereza, desánimo.

- Ágil, vivo: Entusiasmo, resolución y satisfacción.

- Pasos cortados, deteniéndose y arrancando nuevamente: Meticulosidad,

detallista.

- Grandes zancadas: Temeridad o ambición.

- Pasos minúsculos: Intriga, astucia.

- Ondulante, escurridizo: Timidez.

- Con los pies orientados hacia dentro: Prudencia, reflexión.

- Con los pies orientados hacia fuera: satisfacción de sí mismo y cierto grado de

vulnerabilidad.

Trayectorias:

- Tiempo: Rápido, normal, lento.

- Energía: Fuerte, normal, débil.

Espacios:

- Físicos: Entorno externo.

- Interno: Imagen mental de sí mismo.

- Parcial o propio: Esfera de movimiento Kinesfera.

- Social: Interacción y comunicación con los otros.

-

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Posturas:

- Abiertas: Seguridad, relajación, actitud de cambio, disposición positiva en

relación al mundo, aceptación del otro con agrado (o con amor). Sentimientos

positivos.

- Cerradas: Repliegue, dar la espalda al mundo y a los otros, concentración

estática. Rechazo, odio, negación de la comunicación. Ataque (cerrada pero

dinámica). Sufrimiento, dolor.

- Inclinación hacia delante: Afecto, propensión hacia algo, sentimientos

positivos. Acción, ataque, tonicidad combativa. Aproximación.

- Inclinación hacia atrás: Deseo de manifestarse superior y distante. Con

retroceso significa defensa, huida, rechazo, temor, miedo a una situación

angustiosa, reserva, respeto con temor.

- Tensas: Tonicidad, lucha y esfuerzo para vivir. Inicio de la extensión, de la

fuerza, de la rebelión. Afirmación del yo.

- Relajadas: Atonía, flexión. Reposo, pasividad.

- Colectivas: Orientación respecto a otras personas: a) Incusión/no inclusión, b)

congruencia/incongruencia (imitación) y c) cara a cara/paralela (acentúa la

interacción, intercambio de información y afecto, jerarquía/relaciones de

colaboración, relación no mutua o neutralidad).

Planos:

- Frente.

- Perfil.

- Espaldas.

- Tres cuartos.

Manos:

- Retorcerse las manos: dolor, angustia profunda.

- Cerrar los puños: cólera.

- Mostrar las palmas de las manos: aplacamiento y sumisión.

- Triturarse sin descanso dedos u objetos: disimular nerviosismo.

- Manos abiertas colgando entre las piernas: frustración.

- Frotarse las palmas de las manos: expectación positiva o frío intenso.

La combinación de algunas de ellas son la manifestación expresa de sentimientos,

emociones y pensamientos.

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• 1.4.3 Las emociones

Actualmente existen diversas teorías explicativas acerca de las emociones.

El Diccionario define que “una emoción es una alteración del ánimo intensa y pasajera,

agradable o penosa, que va acompañada de cierta conmoción somática” (Real

Academia Española, 2001). Codina (2003) nos da un enunciado algo más completo:

“una emoción es un estado de ánimo caracterizado por una conmoción orgánica

consiguiente a impresiones de los sentidos, ideas o recuerdos, la cual produce

fenómenos viscerales que percibe el sujeto emocionado, y, con frecuencia se traduce en

gestos, actitudes u otras formas de expresión”. Goleman (1995) señaliza además que

hablar de emoción es referirse a un sentimiento y a los pensamientos, los estados

biológicos, los estados psicológicos y el tipo de tendencias a la acción que lo

caracterizan.

Las emociones son, en esencia, como indica Velasco (2001), impulsos que nos llevan a

actuar, programas de reacción automática con los que nos ha dotado la evolución y

que nos permiten afrontar situaciones verdaderamente difíciles.

Ruano y Barriopedro (2011) indica los tres componentes de la emoción como un

sistema psicológico:

- El perceptivo, destinado a la detección de los estímulos felicitadores; que

incluye elementos hereditarios, como es nuestra predisposición a valorar el

vacio, los lugares cerrados, los insectos o las serpientes como posibles

situaciones peligrosas y, a veces, fruto de las experiencias, como puede ser el

surgimiento de una fobia o la ansiedad a los exámenes, o el placer por una

buena nota.

- El motivacional, encargado de impulsar, mantener y dirigir la conducta, gracias

a su relación con el sistema hormonal. Por ejemplo, el miedo nos impulsa a la

evitación de una situación concreta.

- El conductual, que hemos de analizar en su triple manifestación, reacción

fisiológica perceptible, pensamientos y conductas manifiestas. Es este último el

elemento más influido por las experiencias de aprendizaje previo y el medio

cultural. Por ejemplo: la expresión de la pena en distintas culturas o el

desarrollo de estrategias de evitación de las situaciones de prueba en el ámbito

escolar o las mismas fobias escolares.

Según los estudios de Goleman (1995), las emociones, positivas y negativas, influyen

en la salud más de lo que se suponía hace unos cuantos años.

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• 1.4.4 Componentes de la Inteligencia Emocional

Goleman (1995) popularizó el término Inteligencia Emocional y lo caracterizó,

basándose en la definición de inteligencias personales de Salovey, por los siguientes

componentes:

- El conocimiento de las propias emociones: Capacidad de reconocer un

sentimiento en el mismo momento en que aparece. Las personas que tienen

una mayor certeza de las emociones propias suelen dirigir mejor sus vidas, ya

que tienen un conocimiento seguro de cuáles son sus sentimientos reales y, les

hace más proclibes a desarrollar una vida equilibrada emocionalmente

hablando. Se trata de tomar conciencia de sí mismo y de las propias emociones

y de su expresión.

- La capacidad de controlar las emociones: La conciencia de uno mismo es una

habilidad básica que nos permite controlar nuestros sentimientos y adecuarlos

al momento. Quienes manejan con acierto sus emociones, suelen recuperarse

mucho más rápidamente de los reveses y contratiempos de la vida. En general

se implican la autorregulación, el control de impulsos y de la ansiedad, el diferir

las gratificaciones recibidas y el regular los estados de ánimo.

- La capacidad de motivarse a uno mismo: La automotivación, la capacidad de

sofocar la impulsividad es subyacente a cualquier logro. Se constituye como la

capacidad de motivarnos y de perseverar, a pesar de las frustraciones:

Desarrollar tolerancia a la frustración y el llamado “optimismo inteligente”.

- El reconocimiento de las emociones de los demás: La personas empáticas

suelen sintonizar con lo que los demás demandan o necesitan. Puede llevar al

altruismo. Es la manera de desarrollar la empatía y la confianza en los demás.

- El control de las relaciones sociales: Es la habilidad para relacionarnos con las

emociones ajenas; es decir, el desarrollo de las artes sociales.

Elias, Tobias y Friedlander (2000) plantean la Inteligencia Emocional como sinónimo de

carácter, personalidad o habilidades que se concretan en las cinco habilidades sociales

y emocionales referidas y que tienen su traducción en conductas manifiestas, tanto a

nivel de pensamientos (cognitivas), reacciones fisiológicas y como conductas

observables, aprendidas y aprendibles y cuyo fundamento biológico explica en gran

medida su importancia, funcionamiento, valor adaptativo, desajustes, y la posibilidad y

forma de modificarlo.

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1.5 Programación metodológica de la expresión corporal

Canales (2010), nos propone un programa de intervención de expresión corporal

fundamentado en las dos últimas fases de una progresión pedagógica que propone

una serie triádica: exploración; expresión y comunicación.

1º exploración: tiene como objetivo desarrollar los aspectos que contribuyen a la

consolidación de la conciencia corporal, centrándose por lo tanto, en el

descubrimiento de las posibilidades motrices. El proceso de desinhibición resulta un

factor determinante para el desarrollo de las sesiones.

2º expresión: se distingue por el continuo y variado número de estímulos que se le

ofrece al alumnado para que responda motrizmente a partir del movimiento

espontáneo. Se pretende que el alumno/a sea consciente que frente a un mismo

estímulo cada individuo reacciona según su singularidad.

3º comunicación: pretende que el alumnado organice el gesto expresivo para dotar al

mensaje corporal de significado descifrable para el posible receptor/a. La respuesta

espontánea característica de la anterior fase es codificada para imprimirle una

intención de comunicación.

Los dos ejes vertebradores de esta propuesta didáctica son la singularidad y la

creatividad: “La persona que practica una actividad artística refleja el mundo a través

de su subjetividad” (Stokoe, 1986).

Los objetivos generales de esta propuesta serán:

- Consolidar la singularidad motriz

- Vivenciar la espontaneidad en las tareas expresivas.

- Desarrollar la creatividad motriz.

- Codificar el gesto expresivo

- Crear y producir propuestas expresivas individuales y grupales.

Es fundamental que el instructor tenga presente una serie de premisas a la hora de

mejorar la comunicación docente: alentar las respuestas motrices creativas y

novedosas y la emisión de la retroalimentación por parte del docente al alumnado

debe fundamentarse en el aprendizaje por práctica, en la cual, el descubrimiento

guiado y la resolución de problemas resultan efectivas para la estimulación de la

exploración.

Este programa propuesto por Canales (2010) se organiza en dos unidades,

correspondientes a las dos fases de aplicación, la expresión y la comunicación.

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Para facilitar la organización de las tareas y siguiendo las dimensiones de la motricidad

(Castañer & Carmerino, 1991) se dividen las tareas en:

- Tareas introyectivas: la relación del individuo se establece consigo mismo

(mundo interior)

- Tareas extensivas: la relación del individuo se establece con superficies y

objetos (mundo exterior)

- Tareas proyectivas: la relación del individuo se establece con otros individuos

(mundo compartido)

Otra propuesta metodológica nos llega de la mano de Pérez, García y Calvo (2010), la

cual divide la sesión en cuatro partes:

1ª) Calentamiento expresivo: Los objetivos de esta parte serán los siguientes:

- desconectar del exterior

- introducirnos de lleno en la sesión

- conectar a nivel integral: física, psicológica y emotivamente.

2ª) Parte principal de creación:

- Desarrollo de las actividades principales

- Expresión corporal de base

- Mimo / pantomima

- Clown

- Danzas colectivas

- Danzas tradicionales

- Bailes de Salón

- Aeróbic creativo

- Acrobacias

- Dramatización

3ª) Relajación o vuelta a la calma:

- La quietud y la calma forman parte de la expresión

- Relajarse para volver a conectar con la realidad

4ª) Reflexión:

- Reflexionar sobre lo hecho, lo sentido, lo experimentado

- Compartir

- Rectificar

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Pérez, Haro y Fuentes (2011), puntualizan la necesidad de planificar y seleccionar muy

bien los distintos elementos que entran a formar parte de la puesta en práctica de

actividades de expresión corporal. Entre estos aspectos dan prioridad a:

- El área al que van dirigidas las actividades (área artísitca, área pedagógica, área

psicológica…)

- El tipo de contenidos: expresión corporal de base, trabajo del cuerpo, del

espacio, del tiempo, técnicas corporales (mimo, clown, dramatización, danza,

cuentos motores, teatro de sombras, luces negras…)

- La secuenciación de los contenidos: secuenciación temporal (a lo largo del

curso), ubicación de la actividad a lo largo de la sesión.

- Trabajo grupal o individual (grado de protagonismo de los participantes, grado

de trabajo colaborativo y comunicativo, contacto con los demás).

- Apertura y libertad de las propuestas o planteamiento de propuestas

concretas: posibilidad de desarrollo de la creatividad.

- Temática: temas neutros, sensaciones, sentimientos e ideas, temas de

implicación personal…

- Otro elementos: música materiales, puestas en escena, número de

participantes, existencia o no de público, tiempo disponible…

Todos estos factores influirán en la metodología a utilizar en las sesiones.

1.6 Investigaciones significativas sobre la expresión corporal

A pesar de la riqueza que pueda aportar la práctica de la expresión corporal a nivel

tanto individual como grupal y de lo interesante que resultaría analizar dichos

beneficios, no son muchos los artículos de rigor sobre este tema. No obstante, si

ahondamos en partes más específicas de la expresión corporal (clown, danza, teatro…)

nos encontraremos con una mayor variedad.

Uno de los artículos que analizan la expresión corporal como concepto general aunque

enfocado a la educación física nos llega de la mano de Calvo et al. (2010). En su

trabajo, realizan un análisis DAFO (debilidades, amenazas, fortalezas y oportunidades)

sobre la expresión corporal en la educación física. Dicho análisis queda así:

Debilidades según Calvo et al.:

- Escasa producción de trabajos científicos en el área de Expresión Corporal y

Danza.

- Conceptos confusos y falta de formación por parte de los profesores de la

asignatura en todos los niveles, incluido el Universitario.

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- Impartición de contenidos sin hilo conductor y sin objetivos claros.

- Actividades sin sentido, desencadenadas y carentes de nexo. Esto produce una

falta de integración por falta de un objetivo concreto.

- La no existencia de una reflexión sobre la acción entre el alumnado y el

profesorado.

- Tendencia a copiar modelos aprendidos o establecidos y no a crear. El

conocimiento no se usa para la generación de nuevo conocimiento.

- No hay trascendencia hacia una interiorización, no hay reflexión ni

autoreconocimiento del trabajo aprendido.

- Siguen existiendo muchos prejuicios acerca del cuerpo y su capacidad

expresiva. Esto genera una confusión en el concepto del cuerpo y en la

posibilidad de utilizarlo en beneficio nuestro y en la enseñanza de los

contenidos de la expresión y la expresividad.

Amenazas según Calvo et al.:

- Visión socio-cultural negativa respecto al significado del concepto empírico

(práctica) de la Expresión Corporal y la Danza.

- Dentro del género masculino, sigue existiendo una reticencia a las actividades

de Expresión Corporal y Danza.

- Otros profesionales del área artística tales como bailarines, actores, acróbatas

de circo, etc. suponen o pueden suponer una intromisión dentro de la docencia

de los contenidos de la Expresión Corporal y la Danza.

- Instancias de perfeccionamiento y de actualización en el contexto de la

Educación Física son escasos, y los cursos o seminarios organizados por

profesionales de artes escénicas, son generalmente muy cerrados u orientados

a bailarines y actores, más que a docentes.

- Condicionamientos sociales de educación y normas de urbanismo bloquean las

posibilidades de desarrollo del contenido.

Fortalezas según Calvo et al.:

- Actividad holística-afectiva si hablamos desde un punto de vista social y

fisiológico.

- Fórmula ideal en cuanto al desarrollo de la autoestima y en general de la

personalidad.

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- Genera relaciones interpersonales e intragrupo.

- Mucha conexión con otros campos de trabajo en cuanto a artes escénicas. El

gesto como medio de comunicación.

- Muchas posibilidades de conexión con otras áreas del currículum y aprendizajes

escolares.

Oportunidades según Calvo et al.:

- Formación y perfeccionamiento en nuestra área.

- Trabajo, inserción laboral. Nuevos ámbitos de posibilidad para trabajar.

- Posibilidad de investigación en otros ámbitos como puede ser el Arte, la

Educación Física, la Salud y la Educación en general.

- Posibilidad de fortalecer el área con acciones conjuntas de actualización y

perfeccionamiento además de redes de investigación y trabajo, tanto en el

ámbito nacional como internacional, apoyándose en grupos de expertos e

intercambiando y aunando criterios, ideas y opiniones.

Calvo et al., puntualizan la existencia de más campos de actuación al margen de la

Educación Física en los que profesionales de la educación podrían hacer aportaciones

muy positivas.

En cuanto a la expresión corporal enfocada al trabajo de las emociones, Ruano (2004)

hace un estudio experimental dedicado a sacar las emociones del alumnado a través

de las clases de expresión corporal en la universidad. Para ello se realizó un estudio

cualitativo, con el objetivo de seleccionar las emociones que se viviencian con más

facilidad y frecuencia, el contexto en el que se dan y la forma de mencionarlas

habitualmente.

Los resultados apuntan que las emociones no cambian de manera significativa con la

práctica de expresión corporal, pero si se cambian actitudes como la desinhibición para

desempeñar ciertos roles. En su trabajo, Ruano desmiente la creencia de que la

práctica de expresión corporal aumente las habilidades sociales y el bienestar

psicológico, aunque justifica que su estudio puedo no haber dado los resultados

esperados por la corta duración de la intervención (1 sesión a la semana durante un

primer cuatrimestre universitario). También se da explicación a este punto si se tiene

en cuenta que, durante las clases, no se tiene la preocupación de averiguar lo que el

alumnado expresa, si no ha absorber una serie de contenidos específicos de la

expresión corporal que quizás impida la absoluta expresión de las emociones. Otro

punto a tener en cuenta es que el instrumento utilizado para medir la vivencia

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emocional (test individuales y la observación) no sea lo suficiente sensible a los

cambios en las emociones.

De opinión contraria, encontramos la investigación de Torrents et al. (20011).

El estudio se basa en la recopilación de unos diarios en los que, cada alumno/a

voluntario de la Universidad de Cataluña de Lleida, explicaban sus emociones y

sensaciones vividas durante la intervención. La intervención duró 7 semanas en las que

se impartieron 14 sesiones de 50 minutos. Cabe destacar que estos alumnos habían

cursado previamente la asignatura de “Teoría y Práctica de la Expresión Corporal” en

dicha universidad, por lo que ya tenían unos conocimientos que no poseía el alumnado

de Ruano (2004). Los resultados de estas sesiones basadas en ejercicios de expresión

corporal enfocados a la búsqueda de emociones fueron bastante significativos:

El alumnado tuvo una evolución a lo largo de la intervención positiva en cuanto a

emociones, esto podría significar que la Expresión Corporal provoca emociones

positivas, favoreciendo así el estado anímico. No obstante, Torrents et al añade que

para una total afirmación de la anterior sentencia debería realizarse un estudio

experimental que incorporase un grupo de control y compararlo con otro tipo de

prácticas, ya que sería posible que esta mejora anímica viniera solo por el aumento en

el bienestar por la aclimatación a la actividad y al grupo de trabajo.

Torrents y Ruano coinciden que la emoción negativa por excelencia en este tipo de

prácticas es el sentimiento de vergüenza y disminuye significativamente a lo largo de

las intervenciones.

Torrents et al. concluyen afirmando que las emociones positivas como la felicidad y la

sorpresa acababan por provocar alegría en el grupo de intervención siendo más fácil

alcanzar el buen humor con el uso de objetos accesorios que fomentaban la distensión

y recalcan que un punto fundamental es la responsabilidad del profesorado en el

acercamiento al desarrollo emocional durante las prácticas acontecidas en el aula y ser

receptivos a lo que ocurra y no esperar una respuesta tipo.

Resumiendo los puntos clave que nos aportan los anteriores artículos:

Hacer hincapié en el componente creativo de la expresión corporal para que el

alumnado no se sienta encajonado en una tarea y sea capaz de expresar emociones

propias a través de la práctica.

El profesorado debe ejercer como guía para los alumnos/as en la búsqueda de sus

propias emociones, por ello es muy importante que el docente tenga la formación

adecuada y se atreva a investigar en terrenos aún poco explorados en las clases de

educación física: el arte, la música…

18

Aún hay mucho terreno por explorar en la búsqueda de las emociones a través de la

expresión corporal, es un terreno pantanoso en el que muchos autores investigan aún

si sus efectos son positivos o no. Los efectos que son positivos sin lugar a dudas son en

la desinhibición del alumno y la creación de un clima distendido.

19

2.1. Introducción

Para que la programación cobre sentido, es necesario pararnos a explicar

detenidamente que es el contenido que vamos a trabajar: las artes marciales.

Según Martínez (2010), cuando un ciudadano/a occidental pronuncia o lee el conjunto

de palabras “artes marciales”, se evocan dos conceptos distintos: los elementos

marciales militares y los elementos artísticos que sugieren la palabra arte.

El aspecto marcial resulta evidente, tal y como señala Martínez, (2010), viendo que

una sesión de artes marciales abarca un conjunto de técnicas que pretenden ser

usadas en un contexto bélico al ser movimientos puramente ofensivos o defensivos.

Sin embargo, al hablar del aspecto artístico, el debate se vuelve más confuso ya que el

binomio guerra-arte parece contradictorio.

En esta línea de pensamiento destacan las reflexiones de Klens-Bigman (2002) quién,

partiendo de sus conocimientos en disciplinas marciales como son el iaido y el kenjutsu

y en arte dramático, busca la relación existente entre ambas: ¿qué elementos del arte

se encuentran presentes en las artes marciales? Para la autora, estos elementos

pueden ser encontrados si entendemos el arte marcial como actuaciones o

performances, es decir, el arte marcial puede ser entendido como una forma de

autoexpresión.

Para que podamos entender el arte marcial como una actuación, necesitamos la

existencia de un público, este se encuentra presente en los exámenes, las exhibiciones

y los campeonatos. La idea de una actuación en el gimnasio, durante la práctica del

arte marcial puede parecer más compleja. Martínez (2010) señala que en la práctica en

el doyang (gimnasio tradicional coreano) se puede establecer un paralelismo con los

talleres del teatro: ambos espacios son “lugares separados en los que los sujetos

adoptan roles distintos a los de sus vidas cotidianas, tal y como se podría ejemplificar

en el caso de la defensa personal, donde se actúa como asaltante y como defensor, o

lo que es lo mismo, se interpretan diferentes papeles; se usan trajes, rituales y

acciones cuidadosamente estructuradas”.

Dentro de cada arte marcial nos encontramos con conjuntos de movimientos que

pretenden simular una situación de combate real: katas en el Karate, pumses en el

taekwondo, formas en el Haidong Gumdo… Klens-Bigman (2002) afirma que a los

practicantes se les incita a verse a ellos mismos en el escenario bélico y a visualizar al

enemigo con el objetivo de alcanzar mayor nivel de concentración y realismo. Así,

cuando el/la artista marcial practica en el doyang durante una sesión o durante un

examen, lo hace para sus compañeros/as y para sí mismo.

20

Durante las competiciones y las exhibiciones se produciría una performance clara, en la

que el alumnado serían los actores y actrices con un vestuario, un escenario y un

público propio. Turse (2003) compara las artes marciales con el teatro japonés y el

teatro occidental. Su discurso plantea que existen aspectos comunes entre los que

destacamos el proceso de enseñanza-aprendizaje, la capacidad de concentración, la

improvisación y la presentación de su disciplina como una forma de vida.

A raíz de esta comparación, Martínez (2010) señala que hay otros autores que se

plantean incluir artes marciales en la escuela de teatro. Si es adecuado incluir artes

marciales en la escuela de interpretación, ¿por qué no incluir la interpretación en las

escuelas de artes marciales?

En este trabajo se han escogido dos artes marciales para realizar dos unidades

didácticas específicas de expresión corporal dentro de cada arte marcial en concreto:

Taekwondo y Haidong Gumdo.

Taekwondo

Según la WTF (World Taekwondo Federation), Federación Española (2009), el

taekwondo es un arte marcial moderno coreano introducido como deporte olímpico

de combate desde el año 1988, cuando fue llevado a los Juegos Olímpicos como

deporte de demostración en la ciudad de Seúl en Corea del Sur. El taekwondo destaca

por la variedad y espectacularidad de sus técnicas de patada y, actualmente, es uno de

los artes marciales más conocidos.

Actualmente, las modalidades de competición existentes en el Taekwondo tanto por la

WTF como por la ITF (International Taekwondo Federation) son:

- Combates reglados por parejas.

- Pumses.

En nuestra unidad didáctica sobre Taekwondo nos dedicaremos exclusivamente a la

expresión corporal en los pumses.

Haidong Gumdo

Según la definición de la Asociación Española de Haidong Gumdo (2004), se trata de un

Arte Marcial tradicional con implemento de origen coreano cuyo objetivo es aprender

a manejar el sable coreano. La traducción del nombre viene a significar "El Camino de

la Espada del Mar del Este”. Este término viene dado por ser Corea denominada

“Tierra del Mar del Este” o “La Tierra donde nace el sol” al ser el primer país del

21

continente euroasiático donde amanece, por lo que también se le atribuye al arte

marcial la energía procedente de la primera luz del sol.

Se basa en técnicas y tácticas de lucha contra varios oponentes, como si de un campo

de batalla se tratara. Al contrario que otras Artes Marciales con implemento, no

trabaja el duelo. Por ello en su práctica se enfatiza la amplitud, la agilidad de

movimientos y la capacidad para defender y el atacar en todas las direcciones.

Siguiendo con la definición de la Asociación Española de Haidong Gumdo (2004), “en el

Haidong Gumdo se le otorga capital importancia a la armonía y a la fluidez de

movimientos en el manejo de la espada, que proporcionan una gran espectacularidad

y belleza”.

Su práctica es idónea para personas de todas las edades, ya que la ausencia de

contacto cuerpo a cuerpo no es tan exigente físicamente como en otras Artes

Marciales. Se sustenta sobre todo en la agilidad y en la fluidez de movimientos, mucho

más que en la potencia física. Y se enfatizan aspectos como la disciplina, la

concentración y el entrenamiento individual por encima del combate.

Según la Asociación Española de Haidong Gumdo (2004), los sables varían según el

nivel del practicante, siendo para el primer nivel de madera (desde cinturón blanco

hasta azul), el segundo nivel es un sable de imitación sin afilar y con un peso mayor

que el anterior (desde cinturón azul a negro) y, por último, el sable real con el que se

puede cortar bambú, fruta… (a partir de cinturón negro).

Actualmente, hay competiciones de este arte marcial a nivel mundial, estatal y

autonómico, existiendo distintas categorías mixtas:

- Formas individuales o por equipos. Son secuencias de movimientos que

simulan una situación de combate contra varios oponentes.

- Corte de bambú.

- Corte de papel.

- Apagar velas.

Además de dominar estas técnicas con un grado de mayor o menor dificultad, para

examinarse de cinturón el alumnado debe realizar un combate simulado contra un

compañero. Es en este aspecto y en el de las formas donde no solo se evaluará el nivel

de la técnica, también la armonía, fluidez y carácter que se transmite.

22

2.2. Justificación del programa

Un aspecto poco practicado tanto en las clases de Taekwondo como de Haidong

Gumdo pero que es crucial a la hora de examinarse o competir es la manera de

expresar el carácter de la forma.

Según Martínez (2010), desde que las técnicas practicadas en las Artes Marciales dejan

de tener un propósito bélico y, por tanto, su peligrosidad básica aparece como un

aspecto mermado, cualquiera de ella puede ser rediseñada con nuevos fines.

Teniendo en cuenta lo anterior, ¿para qué practicar la expresión corporal en un arte

marcial? El arte marcial no implica solo un componente militar, también conlleva un

arte, una belleza, una estética, una expresión de emociones que no debe dejarse de

lado y que habitualmente se abandona.

Por ello se propone a continuación una programación didáctica para trabajar las

emociones a través de la expresión corporal en el Taekwondo y en el Haidong Gumdo.

2.3. Característica del alumnado

El proyecto está pensado para entrenar a un equipo de la Asociación Cultural Yong Mu

Doyang en Sevilla, estos alumnos entrenan tanto Taekwondo como Haidong Gumdo.

El grupo está compuesto por 4 hombres de distintas edades, comprendidas entres los

23 y los 46 años. Sus practicantes experimentados que llevan de 6 a 3 años practicando

el Haidong Gumdo en concreto y al menos un año participando en competiciones de

Taekwondo. Los tres alumnos más jóvenes presentan un estado de salud favorable

para su edad, que le permite practicar el arte marcial sin ningún tipo de limitación. El

alumno más mayor disfruta de un buen estado de salud, no obstante la edad le

imposibilita a veces la ejecución de caídas y volteretas de forma ágil y fluida en

Haidong Gumdo, y la flexibilidad y velocidad idónea en Taekwondo.

2.4. Objetivos

- Desinhibirse ante un público determinado.

- Tomar consciencia de las expresiones faciales.

- Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo.

- Encontrar el sentido de los pumses y las formas.

- Expresarse a través del arte marcial.

23

2.5. Contenidos

- El Kihap.

- Gestos faciales.

- Gestos corporales.

- Respiración y Kihap.

- El carácter del pumse/forma.

- Expresión del pumse/forma subjetivamente

2.6. Relación objetivos/contenidos

CONTENIDOS

El Kihap

Gestos faciales

Gestos corporales

Respiración y Kihap

El carácter

de los pumses/formas

Expresión del pumse/forma

subjetivamente

OB

JETI

VO

S

Desinhibirse ante un público

determinado

X X X X X X

Tomar consciencia

de las expresiones

faciales

- X - - X X

Tomar consciencia

de la expresión del movimiento de nuestro

cuerpo

- - X - X X

Encontrar el sentido de pumses y

formas

X X X X X X

Expresarse a través del

arte marcial X X X X X X

24

2.7. Metodología

Según Canales (2010), una programación didáctica que trabaje la expresión corporal

puede descomponerse en tres frases: exploración, expresión y comunicación. Este

grupo ya ha trabajado bastante la exploración de sus movimientos, es hora de

centrarse en las últimas dos fases:

- La expresión (sesiones I-IV), en la que el/la alumno/a toma consciencia de su

reacción particular ante un estímulo común para todo el equipo.

- La comunicación (sesiones V-VIII), en la que el/la alumno/a va a codificar su

expresión particular para dotar de mensaje a la forma.

Un aspecto clave del arte marcial que nos servirá como herramienta didáctica que

acompañará al sujeto en las tres fases es el Kihap. Es un grito de batalla que se da

principalmente en los movimientos de ataque y que tiene una doble intención: asustar

al rival y relajarnos. El dominio del Kihap es fundamental para un buen artista marcial.

Dentro de cada sesión trabajaremos tareas que pueden ser clasificadas según la

definición de Canales (2010) en:

- Tareas introyectivas (T.I.): la relación del individuo se establece consigo mismo,

“yo y el Kihap”.

- Tareas extensivas (T.E.): la relación del individuo se establece con superficies y

objetos, “yo y el espacio” (en el caso del Taekwondo) y “yo y la espada” (en el

caso del Haidong Gumdo).

- Tareas proyectivas (T.P.): la relación del individuo se establece con otros

individuos, “ficción de los pumses y las formas”.

2.8. Temporalización y secuenciación

La propuesta consta de ocho sesiones impartidas a lo largo de los dos meses previos al

examen o a la competición. Dicha sesión se impartirá en la segunda mitad del último

día de entrenamiento de la semana para trabajar la expresión corporal de manera

progresiva, así las primeras sesiones serán sobre expresión corporal de forma muy

general y las últimas irán dirigidas específicamente a las formas.

Para una visualización más clara, añadimos la siguiente tabla:

25

MARTES (90 minutos) JUEVES (90 minutos)

Semana 1 Fundamentos: técnicas

básicas

Combates

Expresión corporal: acercamiento al arte marcial

Semana 2 Fundamentos: técnicas

básicas

Pumses/Formas

Expresión corporal: gestos faciales

Semana 3 Fundamentos: técnicas

avanzadas

Combates

Expresión corporal: mi cuerpo y la expresión

corporal

Semana 4 Fundamentos: técnicas

avanzadas

Pumses/Formas

Expresión corporal: respiración y kihap

Semana 5 Perfeccionamiento de

técnicas básicas

Combates

Expresión corporal: el carácter de la forma

Semana 6 Perfeccionamiento de

técnicas básicas

Pumses/Formas

Expresión corporal: deconstrucción de la forma

Semana 7 Perfeccionamiento de

técnicas avanzadas

Combates

Expresión corporal: comunicación de la forma

Semana 8 Perfeccionamiento de

técnicas avanzadas

Pumses/Formas

Expresión corporal: limando asperezas

2.9. Las instalaciones y los recursos

Las sesiones se realizarán en el gimnasio en el que tiene lugar tanto las clases de

Taekwondo como las de Haidong Gumd. La sala donde se practican estas artes

marciales tiene una superficie de 5 x 8 m2 recubierta de tatami de puzle, una de sus

paredes tiene espejos alicatados de un extremo a otro.

El gimnasio se encuentra equipado con material deportivo adecuado para la práctica

de artes marciales, en concreto, dispone de 6 sables de madera, 8 guantillas grandes y

12 pequeñas que usaremos durante las sesiones.

Además se podrá contar con material de oficina: bolígrafos, papeles, rotuladores y

tijeras, que podrán sernos útiles durante las sesiones.

26

Ilustración 1. Plano Yong Mu Doyang.

El profesor aportará una cámara de vídeo y papel de celofán de distintos colores, para

ello podrá disponer de un presupuesto máximo de 5 euros que proporcionará el propio

gimnasio.

2.10. Evaluación

Durante las sesiones número (1,2…), grabaremos parte de la sesión para que los

alumnos y alumnas puedan autoevaluarse, comprobar sus gestos faciales, corporales

etc. Y esta grabación se realizará en las sesiones iniciales y finales aportándonos una

herramienta de evaluación objetiva.

El trabajo del profesor será guiarles a través de esta autoevaluación y, además,

evaluarle según su propio criterio para proporcionar una crítica externa, así mismo los

y las alumnas se co-evaluarán entre ellos al ver los vídeos y opinar sobre las distintas

actuaciones al final de cada sesión.

2.11. Necesidades educativas específicas

Uno de nuestros practicantes presenta una diferencia de edad significativa con

respecto al resto del grupo, por ello será necesario un reconocimiento previo de su

estado de salud para no sobrecargarlo con un exceso de actividad física.

27

2.12. Desarrollo del programa:

2.12.1 Sesiones de Taekwondo

TAEKWONDO

I. Acercamiento al arte marcial

Duración: 45 minutos Materiales: reproductor de música, un espejo.

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Desinhibirse. - Coordinar los movimientos al ritmo establecido.

Tarea

Act

ivac

ión

(5’)

“Ejercicio de abrir nubes” (T.I.) De frente al espejo y en posición del jinete. Controlamos la respiración abdominal con las manos extendidas al frente, al terminar cruzamos las mano, las llevamos atrás y volvemos a extenderlas tres veces. A la tercera, Kihap.

cleo

(3

0’)

Los cortes y la música (T.E.) Durante 15 minutos, los y las alumnas estarán delante del espejo. Se les pondrán distintas canciones de diferente intensidad y se les irá indicando que movimientos deben hacer al ritmo de la melodía: puños directos, patadas semicirculares y patadas frontales. Los cortes y el espacio (T.P.) Con las mismas canciones, cada alumno/a se desplazará por un espacio delimitado realizando sus pumses o incluso improvisando.

Des

enla

c

e (1

0’)

Grabación inicial Grabaremos los pumses favoritas de cada individuo con el objetivo de contrastar el antes y el después.

28

TAEKWONDO

II. Gestos faciales

Duración: 45 minutos Materiales: un espejo Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de las expresiones faciales. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Adquirir consciencia de la apariencia de nuestros gestos faciales. - Controlarlos para expresarnos.

Tarea

Act

ivac

ión

(5’)

Expresiones (T.I.) Frente a un espejo, cada alumno/a interpreta un sentimiento, anota en un cuaderno que movimiento lo caracterizan (ejemplo: ante la sorpresa subo las cejas). Los sentimientos a interpretar serán: tranquilidad, ira, sorpresa, cansancio y relajación.

cleo

(3

0’)

Conociendo al compañero (T.P) Por compañeros, cada uno intenta expresar una emoción y el otro la adivina. Comprobación (T.E.) Comparamos nuestras notas del primer ejercicio con el vídeo de la primera sesión: ¿qué nos sugieren nuestros gestos faciales? ¿Transmitimos lo que pretendemos? Análisis.

Des

enla

ce

(10

’)

Reajustando… (T.P.) Volvemos a grabarnos esta vez esforzándonos en mejorar nuestras expresiones faciales

29

TAEKWONDO

III. Mi cuerpo y la expresión corporal

Duración: 45 minutos Materiales: espejo, folios y lápices de colores

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de las expresiones faciales. - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de las formas. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Sincronizar nuestro cuerpo con el mensaje a transmitir

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

(T.I.) Observándonos frente al espejo, nos colocamos en distintas posiciones del arte marcial, vemos que quieren decir cada una (guardia=atento, firme=relajado, etc)

cleo

(2

5’)

Cortes y guardias (T.E) Mismo ejercicio que el anterior pero diferenciando ataques de defensas (velocidad, ritmo… todo cuenta) Desplazamientos con colores (T.P.) Realizamos pumses o movimientos a lo largo del espacio. Mientras, nuestro compañero interpretará los movimientos con líneas y colores en el papel. ¡Ojo!, cada color y trazo puede significar algo diferente para cada persona.

Des

enla

ce

(15

’)

Sobreinterpretación (T.P.) Aclarando el código de color que ha usado nuestro compañero/a, realizamos el pumse tomando como guía la interpretación de nuestro compañero/a: ¿Notamos alguna diferencia? ¿Era lo que queríamos expresar? Reflexión

30

TAEKWONDO

IV. Respiración y Kihap

Duración: 45 minutos Materiales: reproductor de música

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de las formas. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Tener un control adecuado de la respiración durante el pumse. - Coordinar la respiración con los Kihap. - Realizar un Kihap adecuado para su función

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

Inspiración vs espiración (T.I.) Con música tranquila de fondo y partiendo de una posición inicial libre, practicamos la respiración: al inspirar realizamos movimientos curvos y al espirar, rectos.

cleo

(3

0’)

Kihap con cortes estáticos (T.E.) Cada Kihap se corresponde a un tipo de movimiento, en el sitio vamos practicando Kihap al final de cada corte:

- Un ataque directo, un Kihap fuerte y seco. - Secuencia larga de patadas, Kihap prolongado. - Movimientos continuos, Kihap más movimientos, a modo de

acompañamiento (ojo respiración). (Importancia especial en que el Kihap salga del vientre, no lo producimos con la garganta). Kihap con desplazamientos (T.P.) Vamos desplazándonos por el espacio. Pasos cortos, largos, repentinos, pausados… con un espacio limitado el alumno/a se va desplazando acompañando a sus desplazamientos con el Kihap correspondiente.

Des

enla

c

e (1

0’)

Kihap en desplazamientos con cortes (T.P.) Aplicamos lo practicado en los anteriores movimientos en nuestros pumses preferidos o incluso improvisando.

31

TAEKWONDO

V. El carácter del pumse

Duración: 45 minutos Materiales: lámpara, celofán de colores, un espejo

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Encontrar el sentido de las formas. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Identificar que nos quiere decir cada pumse.

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

Memorización (T.P.) Breve repaso de los pumses que llevamos a competición o a examen

cleo

(3

0’)

Análisis (T.P.) En grupo, dedicaremos unos 15 minutos a pensar qué situación de batalla tiene el pumse: hacia donde se dirigen los movimientos, que nos indican las posiciones… Sinestesia (T.P) Individualmente volvemos a repasar el pumse y realizarlo. Asociaremos el pumse a un color que le identifique. Es un aspecto subjetivo, por lo que los colores no tienen por qué coincidir entre los compañeros/as.

Des

enla

c

e (1

0’)

Realización (T.P) Uno a uno, realizaremos el pumse colocando un celofán del color que la identifique en las luces para crear un ambiente de dicho color. Puesta en común de las sensaciones.

32

TAEKWONDO

VI. Deconstrucción de la técnica

Duración: 45 minutos Materiales: un espejo, lápiz/bolígrafo y papel

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de los pumses. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Desmenuzar cada pumse en su contexto

Tarea

Act

ivac

ión

(5’)

Repaso (T.P.) Del pumse para examen, nos pararemos en cada posición y movimiento de ataque para saber que es correcto.

cleo

(3

0’)

Deconstrucción (T.P) Uno a uno, analizaremos de manera individual todos los pumses que nos entrar en el examen/competición, las preguntas que debemos plantearnos son: - ¿Hacia cuantas direcciones me dirijo? - De esas direcciones, ¿en cuántas hay enemigos? - ¿Hacia dónde dirijo mi movimiento de ataque? - ¿Qué posición tomo para conseguirlo? Anotaremos las conclusiones.

Des

enla

c

e (1

0’)

Puesta en común Debatiremos sobre la validez de nuestro análisis personal al pumse.

33

TAEKWONDO

VII. Comunicación de la forma

Duración: 45 minutos Materiales: un espejo Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de las expresiones faciales. - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de los pumses. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Transmitir con el pumse

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

Repaso (T.P.) Del pumse para examen, nos pararemos en cada posición y movimiento de ataque para saber que es correcto.

cleo

(30

’) Dramatización (T.P.)

Individualmente, practicamos la expresión corporal y facial ya trabajada en el propio pumse. Usamos el espejo como herramienta de feedback.

Des

enla

c

e (1

0’)

Puesta en común (T.P.) Cada compañero/a realiza su pumse delante del grupo. El grupo lo evalúa para orientar sobre los puntos a corregir.

34

TAEKWONDO

VIII. Limando asperezas

Duración: 45 minutos Materiales: un espejo Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de las expresiones faciales. - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de los pumses. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Perfeccionar el pumse

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

Calentamiento (T.E.) Realizamos los tipos de movimientos de ataque y defensa que ejecutaremos dentro del pumse. Practicamos delante del espejo para visualizar nuestra dramatización.

cleo

(20

’) Perfeccionamiento (T.P.)

Trabajamos el pumse de forma individual teniendo en cuenta todos los aspectos a perfeccionar que observamos en la sesión anterior.

Des

enla

c

e (2

0’)

Final (T.P.) Mostraremos nuestro pumse al resto del grupo. Nos proporcionaremos distintos feedbacks y nos grabaremos en vídeo para compararlos con los vídeos iniciales y comprobar si las sesiones han dado su fruto.

35

2.12.2 Sesiones de Haidong Gumdo

HAIDONG GUMDO

I. Acercamiento al arte marcial

Duración: 45 minutos Materiales: reproductor de música, un espejo.

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Desinhibirse. - Coordinar los movimientos al ritmo establecido.

Tarea

Act

ivac

ión

(5’)

“Ejercicio de abrir nubes” (T.I.) De frente al espejo y sentados de rodillas. Controlamos la respiración abdominal con las manos extendidas al frente, al terminar cruzamos las mano, las llevamos atrás y volvemos a extenderlas tres veces. A la tercera, Kihap.

cleo

(3

0’)

Los cortes y la música (T.E.) Durante 15 minutos, los alumnos/as estarán delante del espejo. Se les pondrán distintas canciones de diferente intensidad y se les irá indicando que cortes deben hacer al ritmo de la melodía: cortes verticales, horizontales, diagonal descendente y ascendente. Los cortes y el espacio (T.P.) Con las mismas canciones, cada alumno/a se desplazará por un espacio delimitado realizando sus formas o incluso improvisando.

Des

enla

c

e (1

0’)

Grabación inicial Grabaremos las formas favoritas de cada individuo con el objetivo de contrastar el antes y el después.

36

HAIDONG GUMDO

II. Gestos faciales

Duración: 45 minutos Materiales: un espejo Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de las expresiones faciales. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Adquirir consciencia de la apariencia de nuestros gestos faciales. - Controlarlos para expresarnos.

Tarea

Act

ivac

ión

(5’)

Expresiones (T.I.) Frente a un espejo, cada alumno/a interpreta un sentimiento, anota en un cuaderno que movimiento lo caracterizan (ejemplo: ante la sorpresa subo las cejas). Los sentimientos a interpretar serán: tranquilidad, ira, sorpresa, cansancio y relajación.

cleo

(3

0’)

Conociendo al compañero (T.P) Por compañeros/as, cada uno intenta expresar una emoción y el otro la adivina. Comprobación (T.E.) Comparamos nuestras notas del primer ejercicio con el vídeo de la primera sesión: ¿qué nos sugieren nuestros gestos faciales? ¿Transmitimos lo que pretendemos? Análisis.

Des

enla

ce

(10

’)

Reajustando… (T.P.) Volvemos a grabarnos esta vez esforzándonos en mejorar nuestras expresiones faciales

37

HAIDONG GUMDO

III. Mi cuerpo y la expresión corporal

Duración: 45 minutos Materiales: espejo, folios y lápices de colores

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de las expresiones faciales. - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de las formas. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Sincronizar nuestro cuerpo con el mensaje a transmitir

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

(T.I.) Observándonos frente al espejo, nos colocamos en distintas posiciones del arte marcial, vemos que quieren decir cada una (guardia=atento, firme=relajado, etc)

cleo

(2

5’)

Cortes y guardias (T.E) Mismo ejercicio que el anterior pero diferenciando cortes de guardias (velocidad, ritmo… todo cuenta) Desplazamientos con colores (T.P.) Realizamos formas o movimientos a lo largo del espacio. Mientras, nuestro compañero/a interpretará los movimientos con líneas y colores en el papel. ¡Ojo!, cada color y trazo puede significar algo diferente para cada persona.

Des

enla

ce

(15

’)

Sobreinterpretación (T.P.) Aclarando el código de color que ha usado nuestro compañero/a, realizamos la forma tomando como guía la interpretación de nuestro compañero/a: ¿Notamos alguna diferencia? ¿Era lo que queríamos expresar? Reflexión

38

HAIDONG GUMDO

IV. Respiración y Kihap

Duración: 45 minutos Materiales: reproductor de música

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de las formas. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Tener un control adecuado de la respiración durante la forma. - Coordinar la respiración con los Kihap. - Realizar un Kihap adecuado para su función

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

Inspiración vs espiración (T.I.) Con música tranquila de fondo y partiendo de una posición inicial libre, practicamos la respiración: al inpirar realizamos movimientos curvos y al espirar, rectos.

cleo

(3

0’)

Kihap con cortes estáticos (T.E.) Cada Kihap se corresponde a un tipo de movimiento, en el sitio vamos practicando Kihap al final de cada corte:

- Un corte seco, un Kihap fuerte y seco. - Secuencia larga de cortes, Kihap prolongado - Cortes continuos, Kihap más corte para acompañar cada corte (ojo

respiración) (Importancia especial en que el Kihap salga del vientre, no lo producimos con la garganta). Kihap con desplazamientos (T.P.) Con las manos libres vamos desplazándonos por el espacio. Pasos cortos, largos, repentinos, pausados… con un espacio limitado el alumno/a se va desplazando acompañando a sus desplazamientos con el Kihap correspondiente.

Des

enla

c

e (1

0’)

Kihap en desplazamientos con cortes (T.P.) Aplicamos lo practicado en los anteriores movimientos en nuestras formas preferidas o incluso improvisadas.

39

HAIDONG GUMDO

V. El carácter de la forma

Duración: 45 minutos Materiales: lámpara, celofán de colores, un espejo

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Encontrar el sentido de las formas. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Identificar que nos quiere decir cada forma.

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

Memorización (T.P.) Breve repaso de las formas que llevamos a competición o a examen

cleo

(3

0’)

Análisis (T.P.) En grupo, dedicaremos unos 15 minutos a pensar qué situación de batalla tiene la forma: hacia donde se dirigen los cortes, que nos indican las posiciones… Sinestesia (T.P) Individualmente volvemos a repasar la forma y realizarla. Asociaremos la forma a un color que la identifique. Es un aspecto subjetivo, por lo que los colores no tienen por qué coincidir entre los compañeros/as.

Des

enla

c

e (1

0’)

Realización (T.P) Uno a uno, realizaremos la forma colocando un celofán del color que la identifique en las luces para crear un ambiente de dicho color. Puesta en común de las sensaciones.

40

HAIDONG GUMDO

VI. Deconstrucción de la técnica

Duración: 45 minutos Materiales: un espejo, lápiz/bolígrafo y papel

Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de las formas. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Desmenuzar cada forma en su contexto

Tarea

Act

ivac

ión

(5’)

Repaso (T.P.) De la forma para examen, nos pararemos en cada posición y corte para saber que es correcta.

cleo

(3

0’)

Deconstrucción (T.P) Una a una, analizaremos de manera individual todas las formas que nos entrar en el examen/competición, las preguntas que debemos plantearnos son: - ¿Hacia cuantas direcciones me dirijo? - De esas direcciones, ¿en cuántas hay enemigos? - ¿Hacia dónde dirijo me corte? - ¿Qué posición tomo para conseguirlo? Anotaremos las conclusiones.

Des

enla

c

e (1

0’)

Puesta en común Debatiremos sobre la validez de nuestro análisis personal a la forma.

41

HAIDONG GUMDO

VII. Comunicación de la forma

Duración: 45 minutos Materiales: un espejo Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de las expresiones faciales. - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de las formas. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Transmitir con la forma

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

Repaso (T.P.) De la forma para examen, nos pararemos en cada posición y corte para saber que es correcta.

cleo

(30

’) Dramatización (T.P.)

Individualmente, practicamos la expresión corporal y facial ya trabajada en la propia forma. Usamos el espejo como herramienta de feedback.

Des

enla

c

e (1

0’)

Puesta en común (T.P.) Cada compañero realiza su forma delante del grupo. El grupo lo evalúa para orientar sobre los puntos a corregir.

42

HAIDONG GUMDO

VIII. Limando asperezas

Duración: 45 minutos Materiales: un espejo Espacio: Gimnasio

Objetivos: - Desinhibirse ante un público determinado. - Tomar consciencia de las expresiones faciales. - Tomar consciencia de la expresión del movimiento de nuestro cuerpo. - Encontrar el sentido de las formas. - Expresarse a través del arte marcial.

Objetivos específicos: - Perfeccionar la forma

Tarea

Act

ivac

n (

5’)

Calentamiento (T.E.) Realizamos los tipos de cortes que ejecutaremos dentro de la forma. Practicamos delante del espejo para visualizar nuestra dramatización.

cleo

(20

’) Perfeccionamiento (T.P.)

Trabajamos la forma de forma individual teniendo en cuenta todos los aspectos a perfeccionar que observamos en la sesión anterior.

Des

enla

c

e (2

0’)

Final (T.P.) Mostraremos nuestra forma al resto del grupo. Nos proporcionaremos distintos feedbacks y nos grabaremos en vídeo para compararlos con los vídeos iniciales y comprobar si las sesiones han dado su fruto.

2.13. Conclusión

Comparadas las dos unidades didácticas, vemos que es fácil adaptar sesiones de

expresión corporal a distintos artes marciales. Así quedaría abierta la posibilidad de

aplicar estas unidades didácticas a distintos artes marciales ya sean con o sin

implemento.

43

2.14. Bibliografía y webgrafía

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