Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 1 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

Dossier de premsa “Passant pàgina. El llibre com a territori d’art” El Departament de Cultura presenta la mostra “Passant pàgina. El llibre com a territori d’art”, en el marc del programa d’itineràncies que impulsa el Departament a través de la Direcció General de Promoció i Cooperació Cultural. Coproduïda per Arts Libris, Raíña Lupa i la Fundació Comunicació Gràfica, i comissariada per Rocío SC Santa Cruz i Òscar Guayabero, l’exposició s’articula al voltant del llibre com a forma d’expressió artística, que actualment manté una important vigència entre artistes i creadors gràfics contemporanis.

Marga Ximenez, “Assegura escribint” Aquesta és la tretzena mostra itinerant que el Departament de Cultura produeix i ofereix als municipis amb la voluntat d’acostar l’art contemporani als ciutadans i ciutadanes, en cooperació amb els ens locals. En aquesta ocasió, la itinerància de l’exposició es fa en col·laboració amb els ajuntaments de Granollers, Terrassa, Cerdanyola del Vallès, Capellades, Mollet del Vallès, Manresa, Lleida i Badalona.

© Perejaume. “Nosaltres

i els agermanats”. 2009

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 2 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

El relat de la mostra El llibre d'artista és una forma d'expressió plàstica sorgida a la segona meitat del s. XX, més concretament al 1963, quan Edward Ruscha realitza la primera edició de “Twenty-six Gasoline Stations (26 estacions de gasolina)”. A partir de llavors, els artistes més avantguardistes decideixen servir-se del llibre, que paradoxalment és format literari molt tradicional, com a instrument de ruptura amb l'art anterior. És el mateix esperit d'avantguarda, i en molts casos de subversió, que els fa experimentar amb les tècniques més recents com el vídeo, les fotografies, etc. La diferenciació fonamental d'aquests llibres és la seva concepció inicial, per l'autor, com obres d'art, innovació dins de l'ampli panorama de les arts.

Enric Montes, “Trilogia: El domador de sueños, El viaje vertical, El eco de las cosas”

Les obres de Ruscha, la poesia concreta dels seixanta, i al nostre país Tapies i Brossa amb l’obra “Novel·la”, inicien el concepte del llibre d'artista. Per a Ruscha, l’especificitat fonamental d'aquests llibres és la seva concepció inicial com a obres d'art i el seu esperit innovador. Es pren consciència del llibre com una entitat artística pròpia i es crea un nou gènere independent, que serà, per tant, un gènere d'art contemporani. Des d’aquell moment, la tradició més clàssica del llibre de bibliofília, il·lustrat, amb un fort component matèric, manual, gairebé artesanal, conviu amb llibres que fugen del formalisme i se centren en continguts. Del diàleg entre aquests dues maneres d’entendre el llibre com a peça d’art neix un nou escenari on el llibre esdevé un territori més de l’art tal com ho havia estat la pintura, la escultura o el vídeo. A partir d’aquí sorgeixen tantes variants com autors. La pervivència d'aquest llegat és la que ara, entrat el segle XXI, segueix tenint una gran vigència en contradicció amb aquells que ja fa deu anys anunciaven el final del llibre, condemnat aquest a desaparèixer després de l'arribada dels nous suports digitals existents com suports per al text i la imatge. I són justament les noves

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 3 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

generacions, les més imbuïdes en la cultura digital, les que han fet esclatar un escenari ric en publicacions, llibreries i editores especialitzades en llibres d’artista. És un fenomen concentrat a Barcelona i Catalunya per extensió però amb connexions amb ciutats com Londres, Brussel·les o Berlín. Tot plegat és “Passant Pàgina”, una exposició d’art contemporani feta de llibres. Les obres que reuneix l'exposició són paradigma de la producció d'aquesta última dècada, especialment dels últims cinc anys, i inclou també referències claus a obres realitzades entre els anys 60 i 70 del s. XX en cada apartat. El projecte expositiu s’ha plantejat al voltant dels eixos següents:

• Descobriment del llibre com a obra d’art del S. XXI. • Connexió de treballs d’autors emergents actuals amb creacions que són referents històrics, seguint recorreguts en sentit invers al temps històric (d’ara cap a l’origen).

• Facilitació d’eines de comprensió a l’usuari per situar-lo i fer-lo fruir de l’experiència del llibre d’art.

Joan Miró. “Cop de poma”. 1962 La metodologia seguida per construir aquesta mostra ha estat:

• Dibuix de territoris que ajudin el visitant a entendre l’evolució del llibre d’art en paral·lel a la de l’art contemporani.

• Mostra d’obres de primer nivell internacional. • Exposició multiformat: vitrines / projeccions i instal·lacions / llibres que es puguin tocar i fullejar.

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 4 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

Àmbits temàtics Per tal de desxifrar les claus dels treballs exposats i els diferents camins que proposen, s’han creat sis àmbits: • Llibre il·lustrat contemporani • Quadern d’artista • Col·leccions / Recol·leccions • Poetes / Artistes • El llibre d’artista • Fora de pàgina

Victoria Rabal (Museu Moli de Capellades), “Eels”

Autors Alguns dels autors presents a l’exposició són: Joan Miró Brossa Perejaume/ Comelade Antoni Llena Tàpies Joaquim Chancho Domènec Marga Ximénez, Montserrat Abellò Regima Gimenez Josep Guinovart David Levinthal, Antonio Muñoz Molina Rafa Forteza, Antonio Gamoneda

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 5 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

Victoria Rabal Enric Mas Miguel Ángel Campano Alfons Borrell/Arthur Rimbaud Jean Dubuffet Raymond Pettibon Evru Barceló Fernando Bellver Alejandro Jodorowsky Pep Carrió Javier Peñafiel Ana Garcia Pineda Tamara Arroyo Carlos Pazos Frederic amat 13L Col·lectiu Monica Fuster Miralda Andre, Carl Broodthaers, Marcel Buren, Daniel Hollein, Hans Nauman, Bruce Richter, Gerhard Rückriem, Ulrich Marcel Broodthaers Pere Noguera Jordi Mitjà Francesca Llopis Ximena Perez Tres Grupo Escombros (Grup d’artistes) Juan Carlos Romero Antonio Edgardo Vigo (Ready Mix / Dj=Vida) Martín Vitaliti Francesc Ruiz VVAA Joan Morey Fundación. Juan Tabique Ceferino Galan Favio Morais Joana Bravo Irene Pineda Francesca Llopis Rafael Alberti Rogel Colom, Didac Ballester Pep Duran Abel Figueras Edward Ruscha Sol LeWitt Marcel Broodthaers, Wilfried Dickhoff, Freddy de Vree Kiki Smith Dora García

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 6 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

Antonia Vilà Juan Cardosa y vvaa Eugènia Balcells Oriol Vilanova Alberto Corazón, Jordi Abad, Francesc Criado, Nacho Gómez, José Miguel Muntadas, Francesc Torres Mariana Castillo Deball, Dario Gamboni Tacita Dean Richard Hamilton, Marcel Duchamp Alfredo Jaar Daniel Jacoby Momu & No es (Grup d’artistes) Christian Boltanski Dieter Roth Brech George, Young La Monte, George Bremer, Claus Brown, Earle Byrd,Joseph Cage, John Degener, David de Maria, Walter Flynt, Henry Ono, Yoko Higgins, Dick Ichiyanagui, Toshi Jennings, Terry Johnson, Ray MacLow, Jackson Maxfield, Richard Safro, Malka Forti, Simon Paik, Nam June Riley, Terry Rot, Diter Waring, James Williams Emmett Enric Montes Ricardo Cases Carlos Abalá & Ignasi López Landry Rubiales Mireia Saladrigas Patricia Gómez, María Jesús González/J Berger Francesc Torres Jaume Plensa Ignasi Aballí Mariona Monconill Rosa Tarruella Antoni Abad

Sol Lewitt. “Lines & Color”. 1975

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 7 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

Oferta educativa i activitats vinculades Visites dinamitzades L’oferta educativa inclou la realització de visites dinamitzades com a aproximació a la realitat i evolució del llibre il·lustrat en qualitat de pràctica artística contemporània Hi ha dos tipus de visites: les pensades per a alumnes de centres educatius, i les que es dirigeixen a adults i públic familiar.

Itinerància de la mostra Del 2 de febrer al 18 de març de 2012 Museu de Granollers

C. Anselm Clavé, 40 Granollers

Del 24 de març al 29 d’abril de 2012 Sala Muncunill Pl. Didó, 3 Terrassa

Del 10 de maig a l’1 de juliol de 2012 MAC C. Sant Martí, 88 Cerdanyola del Vallès

Del 8 de juliol al 2 de setembre de 2012 Museu Molí Paperer Pau Casals, 10 Capellades

Del 13 de setembre al 4 de novembre de 2012

Museu Abelló C. Berenguer III, 122 Mollet

Del 15 de novembre de 2012 al 6 de gener de 2013

Centre Cultural Casino Pg. Pere III, 27 Manresa

Del 17 de gener al 10 de març de 2013 Museu Morera C. Major, 31 Lleida

Del 3 d’abril al 19 de maig de 2013 Espai Betúlia C. Enric Borràs, 43 Badalona

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 8 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

Catàleg de l’exposició Amb motiu de l’exposició, el Departament de Cultura ha editat un catàleg consultable en línia i autoeditable pels centres que acullen l’exposició.

“Passant pàgina. El llibre com a territori d’art” Barcelona: Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, 2011. Textos: Ôscar Guayabero, Rocío SC Santa Cruz, Daniel Giralt-Miracle, Julià Guillamon, Mela Dàvila i Glòria Picazo.

Per a més informació sobre l’exposició: Subdirecció General de Promoció Cultural i Biblioteques Direcció General de Promoció i Cooperació Cultural Departament de Cultura http://cultura.gencat.cat/promociocultural Tel. 935 511 370

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 9 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

Itineràncies d’arts visuals arreu de Catalunya El Departament de Cultura, a través de la Direcció General de Promoció i Cooperació Cultural, desenvolupa una línia d’activitats que consisteix a promocionar, en col·laboració amb els ajuntaments catalans, exposicions d’art contemporani que itineren pels municipis del territori. Paral·lelament a la mostra “Passant pàgina. El llibre com a territori d’art”, la Subdirecció General de Promoció Cultural ofereix actualment als ens locals que disposen de programació estable d’arts visuals les exposicions itinerants:

“A través del mirall”, de Joan Fontcuberta A partir de novembre de 2011. L’exposició indaga en la pràctica de l’art com a via de producció i transmissió de coneixement, des de la recerca dels mitjans que alimenten i distribueixen la creativitat, fins a les metodologies i situacions que faciliten la participació activa del públic en els processos i els resultats artístics.

Itineràncies tancades Anteriorment, i seguint amb l’objectiu de difondre l’art contemporani en multiplicitat de suports (escultura, vídeo, fotografia...), el Departament de Cultura va promoure, en col·laboració amb els ajuntaments, la itinerància de les propostes següents: “El museu com a pretext” A partir de gener de 2011 fins al juny de 2012. Vuit artistes de diverses disciplines reflexionen sobre el museu com a contenidor d’art i d’història en una mostra concebuda amb la intenció de proporcionar un efecte mirall sobre la pròpia idea de l’art i la funció dels museus.

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 10 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

“Nova avantguarda. Fotografia catalana dels anys 50 i 60” A partir de novembre de 2010 fins a l’abril de 2012. L’exposició traça un recorregut per la fotografia catalana dels anys 50 i 60 a través de les obres de nou dels autors més representatius del període esmentat. Les fotografies que formen part de la mostra procedeixen de la Col·lecció de la Fundació Foto Colectania.

“Recursos propis” A partir de març de 2010 fins a l’octubre de 2011. Projecte expositiu sobre l’art com a canal de producció i transmissió de coneixement a partir del treball de deu artistes de molt variades procedències i pràctiques.

“Construccions líriques. Man Ray / Leandre Cristòfol. L’objecte i l’esperit dadà”

A partir d’octubre de 2009 i fins al juny de 2011. Diàleg visual entre les fotografies d’artefactes de l’artista nord-americà Man Ray, procedents de la col·lecció Goldberg / D’Afflitto de Nova York, i les escultures fruit d’assemblatges del lleidatà Leandre Cristòfol, que formen part del fons del Museu d’Art Jaume Morera de Lleida.

“Més enllà de l’objecte. Obres de la Col·lecció MACBA” Des d’octubre de 2008 i durant el 2009. Exposició col·lectiva que explica l’evolució de l’art català des dels anys seixanta fins a l’actualitat a partir de peces d’art del fons de col·lecció del MACBA.

“Talent latent” A partir de novembre de 2008 i durant el 2009. Exposició col·lectiva de diferents artistes emergents que treballen amb la fotografia.

Plaça de Salvador Seguí, 1-9, 3er 11 08001 Barcelona Telèfon 935 511 370 Fax 933 162 781

“Peces de Col·lecció” Des d’abril de 2007 fins a gener de 2009. Exposició col·lectiva (de pintura, escultura, gravat...) que incideix en el paper de les galeries en la difusió de l’art català.

“Chillida. Codis” Entre maig de 2006 i desembre de 2007. Exposició de gravats poc coneguts d’Eduardo Chillida.

“Huellas. Humberto Rivas” Entre desembre de 2006 i abril de 2008. Producció fotogràfica que pren com a punt de partida la Guerra Civil Espanyola i mostra la petjada del temps transcorregut.

“Joan Miró. La metàfora de l’objecte” Entre febrer de 2007 i març de 2008. Una selecció de vint-i-cinc escultures i una sèrie d’imatges de l’àmbit de treball de Miró, així com esbossos i projectes improvisats formen aquesta exposició que va donar a conèixer una part essencial de l’obra de Miró.

“OVNI. Arxius de l’Observatori” Programa de vídeo itinerant de març a desembre de 2007, i de novembre a desembre de 2008. Selecció de programes de vídeo a partir del fons de l’Arxiu OVNI (Observatori de Vídeo No Identificat).

Trobareu més informació al web: http://cultura.gencat.cat/promociocultural