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  • IDENTITATS (Identits)

    Thtre de Marionnettes Fils. Spectacle de moyen format pour un acteur, une marionnette fils et six masques. Sans Paroles. Pour jeunes (+10) et adultes. En salle ou extrieur (version techniquement simplifie). Adapt pour transport arien (2 pax, 1-2 valises).

    Partant de la pure technique traditionnelle de marionnettes fils, Identits est une passionnante et mouvante exploration de la propre existence de son personnage. Le travail volue travers diffrentes chorgraphies contemporaines accompagn de musique lectronique, de jeux de lumires et de vidos darrire-plan.

    La premire eut lieu la Nit Titellaire dArts le 27 Aot 2016, lAuditori de Cal Sitjes dArts (Barcelone).

    Prix de la Meilleure uvre Dramatique au 2nd Nanchong (Chine) International Puppet Art Week Festival 2017

  • SYNOPSIS

    La marionnette mtaphysique. Une marionnette nue, sans visage, nat et meurt sur scne. Au cours de son existence phmre, elle adoptera diffrents masques qui marqueront sa manire de faire et d'tre en assumant les diffrentes identits qui en dcoulent.

    Ouvrir le domaine de la marionnette fils la recherche contemporaine et au public jeune.

    IDENTITATS non seulement est une mtaphore thtrale de l'acteur, en relation aux rles qu'il doit reprsenter tout au long de sa carrire, mais aussi de la vie elle-mme.

    Pour commmorer ses quarante ans de travail professionnel, le marionnettiste Carles Caellas propose ici une nouvelle cration pour les jeunes et les adultes. Avec une manipulation trs soigne, il associe la pure tradition de la technique de marionnettes fils diverses chorgraphies contemporaines. Il explore les grandes capacits dramatiques de la marionnette dans une atmosphre de musique lectronique avec en toile de fond des vidos dart en rtroprojection faits sur mesure.

  • La marionnette fils se trouve dans le rle principal dun travail innovant dune grande complexit technique par une manipulation dune marionnette de 90 cm de haut et de 27 fils. Carles Caellas joue les diffrents personnages selon le masque qu'elle porte. Les actions dramatiques salternent avec des chorgraphies de danse contemporaine cres par l'ex danseuse et marionnettiste Susanna Rodriguez. La marionnette bouge au rythme de la musique lectronique compose et interprte par InnoDB. Lensemble est anim par des rtroprojections dart-vidos en backgrounds cres par Giacomo Verde. Ces vidos renforcent lexpression et la conception soigne des lumires suggestives et picturales crent des espaces et environnements motionnels mis en uvre par Quico Gutirrez.

    Lintention est que ce spectacle touche un public habituellement loign du monde des marionnettes qui nest pas moins intressant parce que moins connu. Le genre se projette ainsi vers lavenir en prenant directement appui sur les thories des exprimentateurs thtraux du dbut du XXe sicle qui dcidrent justement dutiliser dans leurs projets, rves ou utopies de renouvellement thtral un objet obsolte comme celui de la marionnette. En particulier langlais Edward Gordon Craig (1872-1966) et plus tard le polonais Tadeusz Kantor (1915-1990). Nous pourrions aussi mentionner le russe Vsevolod Emilievitch Meyerhold (1874-1940) ou lallemand George Grosz (1893-1959) qui propose des spectacles satiriques avec des marionnettes mais aussi son compatriote Oskar Schlemmer (1888-1943) de lcole Bauhaus ou encore le suisse Adolphe Appia (1862-1928) qui collabore avec le marionnettiste Otto Morach (1887-1973), le franais Gaston Baty (1885-1952) qui a thoris sur la supriorit de la marionnette sur lacteur en chair et en os... et nous pourrions continuer en citer bien d'autres. Le fait est que, particulirement au dbut du sicle dernier, guignols et marionnettes runissaient certaines caractristiques trs apprcies dans les milieux thtraux qui poursuivaient des objectifs de renouvellement ou de subversion: La saveur de l'Orient et la disponibilit maximale linventivit, la diversion satirique et un got pour le grotesque, la rudesse du populaire et du primitif et le plaisir d'exprimenter les matriaux les plus insolites, limprovisation avec une prcision maximale* (*Vittoria Ottolenghi, Morte e tormenti del burattino, "Quaderni di teatro" cit., p. 96). Entre 1897 et 1903, nous avons un exemple de cela en Catalogne. Des artistes et des intellectuels se runissaient alors au caf Els Quatre Gats (Les Quatre Chats) de Barcelone. Ils montraient un intrt prononc pour le Teatre de Putxinellis (Thtre de Polichinelle). Ils ont crit conjointement des textes et ralis des scnographies, compos de la musique pour le thtre de marionnettes.

  • Certains de ces auteurs se rfraient au prcieux essai publi en 1810 du prcurseur et dramaturge allemand Heinrich Von Kleist (1777-1811) ber das Marionettentheater (Sur le thtre de Marionnettes) celui-ci sadressait aux artistes des Arts Scniques et surtout aux danseurs avec la conviction que ceux-ci devraient tre ceux qui frquentent principalement les spectacles de marionnettes.

  • FICHE ARTISTIQUE

    Auteur, Rgie, Conception et Construction: Carles Caellas

    Chorgraphie et Costumes: Susanna Rodrguez

    Musique lectronique et Effets: InnoDB

    clairage: Quico Gutirrez

    Vido Art: Giacomo Verde

    Production: ROCAMORA, SCP

    CURRICULUMS

    Carles Caellas, marionnettiste professionnel depuis 1976, doyen des marionnettistes fils catalans, considr par la critique internationale comme un des meilleurs et plus habiles marionnettistes europens, a cr Els Rocamora en 1982 tandis qu'il habitait et travaillait en Italie, aprs avoir fait partie, Barcelone, des groupes : T.I.Z. (1974-76), Grupo-Taller de Marionetas (1976-78), Collectiu d'Animaci (1978-80) et le cirque Circ-Cric (1980-81). Professeur de l'Institut du Thtre de Barcelone, pendant l'Anne Acadmique 2005/06. Il dirige spectacles d'autres compagnies et travaille pour le cinma et la tlvision comme acteur et aussi concepteur, constructeur et animateur de marionnettes et d'objets.

    - Prix de Reconnaissance aux 35 ans de Trajectoire Professionnelle de Rocamora Teatre, au 35 FESTIVAL TITIRIJAI, TOPIC TOLOSA (Espagne). - Prix de la Meilleure uvre Dramatique au 2nd Nanchong (Chine) International Puppet Art Week Festival 2017 pour le spectacle IDENTITATS. - Reconnaissance la Trajectoire Professionnelle, du 27a Fira de Teatre de Titelles 2016. Lleida. - Prix de Reconnaissance la Carrire Professionnelle, 7a Mostra de Titelles de les Roquetes "La Titellada 2012". Barcelone. - Reconnaissance la Carrire Professionnelle, du IX Festival Internacional de Titelles i Mscares 2011. Esplugues de Llobregat. - Prix la Meilleure Animation au 11th. World Festival of Puppet Art 2007 de Prague, Rpublique Tchque, pour le spectacle SOLISTE. - Prix de Reconnaissance la Carrire "La Luna d'Argento 2004", du Festival internazionale del teatro di figura "La Luna Azzurra" de San Miniato (Pisa) Italie. - Prix "Fem Teatre" de la Mairie de Barcelone pour le spectacle NEGRE SOBRE NEGRE. - Prix au Meilleur Spectacle 2a Mostra de Teatre de Titelles de l'Estat espanyol de Terrassa pour AIR MAIL. - Prix au Meilleur Spectacle de Thtre de la "Biennal d'Art Jove 1985" de Barcelone pour AIR MAIL. - Mention en Public du Jury du XVII Festival International de Teatre de Sitges pour AIR MAIL.

  • Susanna Rodrguez, membre de Rocamora Teatre depuis 1987, a tudi Danse Contemporaine l'Institut del Teatre de Barcelone (1982-1985), productrice, marionnettiste, ex danseuse des compagnies de danse contemporaine: Taba (1982-86), Saez-Taba (1986-87) et Trnsit (1988-89). Avec ces compagnies a aid crer et a dans les spectacles: - 1982-83- ESPAI ABSURD D'UN SOMNI FOLL. Taba. - 1984- SIS LIANG. Taba. - 1985- EL CIRC DE LES GERMANES GRATAKOFF. Taba. - 1986- FRICA A CASA. Taba. - 1987- ENS. Saez-Taba. - 1988- TRASTORN. Trnsit.

    InnoDB, jeune multi-instrumentiste et producteur musical ax sur l'lectronique et l'lectroacoustique. Poursuivant actuellement un grade dIngnierie des Systmes Audiovisuels l'Universit Pompeu Fabra Barcelone, en le combinant avec la composition de pices musicales avec ordinateur. Depuis l'enfance, il est devenu intress par la musique et les instruments de musique de toutes sortes. Ce dsir l'amne exprimenter et continuer apprendre jouer de nouveaux, soit autodidacte, ou non.

    Giacomo Verde soccupe de Thtre et Arts Visuels depuis les annes 70. partir des annes 80 effectue "oper'azioni" lis l'utilisation crative de la technologie pauvre: vido art, techno-performances, pices de thtre, installations, ateliers ducatifs. Il est l'inventeur de la tl-histoire performance thtral qui combine la narration, le micro-thtre et la macro prise en direct-, une technique galement utilise pour la vido-fonds-en-direct en concerts, rcitals de posie et thtre. Il est l'un des premiers Italiens crer de l'art interactif et net art. Il a travaill avec divers compagnies comme auteur, acteur, performer, musicien, vido-scnographe et rgisseur. Il enseigne vido installation l'Acadmie de Carrare et vido thtre dans l'Acadmie de Macerata. Il a travaill avec des dtenus, a anim "Euclide" -personnage virtuel interactif-, a cr jeux "pauvres" alternatives l'utilisation intelligente de la tlvision, a fond SeStessiVideo Produzioni, a montr comment dtruire tlviseurs, a crit, polmiqu, invent formules et dfinitions. Rflchir exprimentant de manire ludique sur les mutations techno-anthropo-logiques qui ont lieu et crer des liens entre les diffrentes formes d'art, est sa constante. Depuis 1998 vit Lucca (Italie).

    Quico Gutirrez a une longue exprience que lui a permis de participer de nombreux projets. Depuis 1970, il a rejoint plusieurs compagnies de thtre indpendant et en 1975 a obtenu la licence d'acteur par l'Union du Spectacle du CNS. Il partage cette activit avec la production dans le cadre de la Nova Can et participe l'organisation des F