Para conmemorar el centenario de su natalicio, finalmente se tendrá acceso a los documentos que donó la familia del crítico peruano a la UNAM > 4

MATE EN DOS JUGADAS.Un gran maestro y maestro internacional lo resuelven prácticamente a golpe de vista al igual que los trebejistas de primer nivel. ¡Qué es lo que permite alcanzar tan rápido la solución? Visualice, practique, fabrique imágenes de mate.

LA SOLUCIÓNDe no existir la dama negra habría dos líneas principales de mate a la descubierta. De hecho, sin presencia de la reina son ocho movimientos. Otro punto que se capta simultáneamente es la posición tan constreñida del rey en la banda y en la posición de ahogo.Las blancas ganan con 1. Rg7! Si 1. ... Rg3+ 2. Cg5++. Si 1. ... Db2+ o Dc3+ 2. Cd4++. Si 1. ... Dxe6 2. Axe6++. Si 1. ... De3 2. Cf4++ o Cg5++.

AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL

G. Zahodjakin Probléme, 1968.

EN 2017. El Festival Internacional Cervantino estará dedicado a las Revoluciones mexicana y rusa>3

ABREN SU ARCHIVO

JUAN ACHA (1916-1995)

Con pulso prehispánicoMás de 200 mujeres irrumpieron ayer las 195

estaciones del Sistema de Transporte Colectivo Metro con el performance Pulso, de Tania Candiani. Durante cuatro horas las voluntarias hicieron sonar un teponaztli –instrumento musical prehispánico–,

a manera de invitación a los usuarios de entender la ciudad desde sus entrañas >2

Fotos: Sunny Quintero

Foto: David Hernández Foto: Elizabeth Velázquez

REFORMA A MEDIAS El periodista y gestor cultural Eduardo Cruz Vázquez criticó que la recién creada Secretaría de Cultura no venga acompañada de una reforma cultural y económica de fondo >3

expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

EXCELSIORLunES 24 dE OCtubRE dE 2016

2: EXPRESIONES luNES 24 dE OctubRE dE 2016 : EXcElSIOR

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

Mario PalomeraDiseño

Hoy cumpleFERNANDO VALLEJOESCRITOR / 74 AÑOSColombiano radicado en México, autor de El desbarrancadero y La virgen de los sicarios.

EL RADAR EXPRESIONESexpresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

Muere Alfredo ChaveroUn día como hoy, pero de 1906, murió el poeta, historiador y arqueólogo mexicano Alfredo Chavero. Fue pionero en los estudios de arqueología mexicana en 1880. Miembro de la Academia Mexicana de la Lengua en 1884. Nació el 1 de febrero de 1841.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES BREVE

¿SABÍAS QUE?

En 1989 Estados Unidos lanza la misión Galileo con destino a Júpiter.www.excelsior.com.mx

Sus novelas tienen como escenario Colombia y sus temas son la violencia, la homosexualidad, la adoles-cencia, las drogas y la muerte.

Diez años sin el Rayo MacoyHoy se conmemoran diez años de la muerte de Rafael Ramírez Heredia, periodista y escritor mexicano, nacido en Tampico, Tamaulipas, el 9 de enero de 1942. Su cuento El rayo Macoy obtuvo el prestigioso premio Juan Rulfo, en París, en 1984. Ha obtenido además el premio “Juan Ruiz de Alarcón” en España.

El LibroLa novela se va construyendo mediante breves fragmentos narrativos como las olas del mar

TÍTULO: Ola errante

AUTOR: Ana Alicia Aguirre

EDITORIAL: Los Reyes, México, 2016; 186 pp.

BÁTIZ: SOLVENCIA Y DETERMINACIÓNSobre la carta que firman “músicos de la OSEM” pidiendo la renuncia de Enrique Bátiz a la dirección de la Orquesta Sinfónica del Estado de México, escribió a esta colum-na Fernando Díez de Urdanivia: “Cuan-do se ha asistido a un curso de dirección de orquesta, como los que hace años dio Igor Markévitch en Bellas Artes, se puede enten-der y aceptar que la batuta, aunque no sue-ne, es testigo y actora de la calidad de quien la tiene en la mano… Hoy muchas orquestas tienen el derecho a escoger jefe, pero no a decapitarlo. Se debe tener presente aque-lla frase del dramaturgo español Jacinto Benavente: ‘El disco del gramófono llegó a creerse que era él quien cantaba’… Para mantenerse cuarenta años siendo un direc-tor respetado, dentro y fuera del país (lo cual no está a discusión, es dato histórico, pese a quien le pese), debe basarse en el más alto desempeño que Bátiz exige a todos los mú-sicos de la orquesta… los anónimos músicos le dan a Bátiz la calidad de garañón; porque hay que ver lo que se necesita para atender a ‘cientos de mujeres muy jóvenes que han sido obligadas a cumplirle favores sexuales’. Pero, por la otra, los anónimos firmantes di-cen que ‘debe colgar la batuta’, porque ‘ya no puede sostenerla ni en el sentido real ni en el sentido figurado’. ¿En qué quedamos, por fin? Por otra parte, ¿los que así lo califican, son músicos o son médicos? Por cuanto hace al calificativo de ‘derrochador de los dineros de la OSEM’, tal vez pocos sepan lo que ha te-nido que hacer Enrique Bátiz para mantener la orquesta ‘vivita y coleando’. Ha hecho mi-lagros con el presupuesto. La OSEM tiene los mejores sueldos para los músicos en toda la República. También excelentes instrumen-tos… Bátiz y la OSEM llevan mucho tiempo aguantándose mutuamente. Haciendo mú-sica. Buena música, y con frecuencia exce-lente música”.

SOBRE LA CULTURA EN JALISCOEl escritor tapatío Juan José Doñán denun-ció recientemente “el costoso extravío en que ha estado metida la promoción cultural” de Jalisco desde que “el gobernador Aristóteles Sandoval puso a la señora Myriam Vachez al frente de la Secretaría de Cultura”. Doñán menciona “la compra, a un desmesurado so-breprecio, de las obras que meses atrás fue-ron adquiridas para ampliar la Colección del Pueblo de Jalisco”, pues por un cuadro de Jorge Martínez, que en el mercado no sobre-pasa los 120 mil pesos, se pagó un millón 624 mil. El colega señala que se gastaron 22 mi-llones de pesos para acondicionar las nuevas oficinas de la citada secretaría, para lo cual fue suprimido el Museo de Arqueología del Occidente. Ahora se sabe que la Orquesta Fi-larmónica de Jalisco ha sido diagnosticada en “quiebra técnica”, pues debe 12 y medio millo-nes de pesos, entre otras cosas porque se con-trató como director a Marco Parisotto con un sueldo de 12 mil dólares mensuales libres de impuestos, mismos que lo hacen el director mejor pagado de América Latina. Por si fue-ra poco, incorporó a la nómina a su esposa y

despidió a buen número de músicos a quienes se tuvo que indemnizar. A lo anterior se suma la costosa ocurrencia de Parisotto, quien se llevó la orquesta ¡a Corea! No se midió el canadiense.

HOMENAJE A AYALA BLANCOJorge Ayala Blanco recibirá el homenaje de la Red Mexicana de Periodistas Cinema-tográficos. El siempre controvertido crítico y académico del CUEC recibirá mañana el Premio Joaquín Rodríguez al Mérito Perio-dístico dentro del Festival Internacional de Cine de Morelia. La ceremonia se realizará a las 13 horas en el salón principal del Pa-lacio Clavijero de Morelia, Michoacán. Pos-teriormente, el galardonado debatirá con el público sobre la prensa y la crítica en el cine mexicano.

BECA PARA COMPOSITORESLa Coordinación de Difusión Cultural convo-ca a jóvenes alumnos o egresados de la carre-ra de composición, con estudios en armonía, contrapunto e instrumento, a participar en el proceso de selección para obtener la beca-cátedra extraordinaria Arturo Márquez de Composición Musical. Los beneficiarios reci-birán cinco mil pesos mensuales “hasta” por un año y trabajarán bajo la tutoría del maestro sonorense. Los interesados pueden obtener más información en la sección Convocatorias del sitio web de Música UNAM. El plazo para inscribirse se cierra el viernes 18 de noviem-bre y los resultados se darán a conocer el lu-nes 5 de diciembre del presente año.

BREVIARIO…El bajo-barítono Alejandro Armenta se presentó en el templo de la Compañía du-rante el Festival Cervantino y, ahí mismo, de rodillas, le propuso matrimonio a su novia, a quien hizo subir al escenario para entre-garle una gargantilla de oro, después de lo cual naturalmente le dio el sí. @@@ Antonio García de León obtuvo el Premio Clarence H. Haring 2016 de la American Historical Association por su libroTierra adentro, mar en fuera. El puerto de Veracruz y su litoral a Sotavento 1519-1821, libro editado por el Fondo de Cultura Económica. @@@ El próximo viernes, en la Casa de las Huma-nidades, Héctor Vasconcelos y Fernando Curiel hablarán del Ulises criollo, de José Vasconcelos, y la “prosa atenea”. La entrada costará cincuenta pesitos.

El siempre controvertido crítico y académico del CUEC, Jorge Ayala Blanco, recibirá el homenaje de la Red Mexicana de Periodistas Cinematográficos.

Tal vez pocos sepan lo que ha tenido que hacer Enrique Bátiz para mantener la Orquesta Sinfónica del Estado de México “vivita y coleando”. Ha hecho milagros con el presupuesto.

La República de las letras

HUMBERTO MUSACCHIOexpresiones@gimm.com.mx

TANIA CANDIANI

POR SONIA ÁVILA sonia.avila@gimm.com.mx

La suma de un todo. Energía sincronizada. Pulsación re-sonando en las entrañas. Era el latido de dos centenares de mujeres debajo de la Ciudad de México. Dos centenares de teponaztli –instrumento musical prehispánico– que sonaron al unísono. Y retum-baron en los muros el poder de la colectividad. Esa que in-vitó por un momento a pensar y entender la capital desde su origen: su sistema de canales acuíferos, hoy secos.

Fue Pulso, el performan-ce de la artista Tania Candiani (Cd. de México, 1974). Una ac-ción sonora que realizó ayer por la mañana en el Sistema de Transporte Colectivo Me-tro. Las 195 estaciones de la red ocupadas por 12 grupos de mujeres vestidas con casacas grises y manos pintadas de rojo. Tropas de percusión que interrumpieron la monotonía matutina de los usuarios.

El performance fue parte del programa de acciones ar-tísticas Proyecto Líquido de la Fundación Alumnos47, coor-dinado por Jessica Berlanga.

Divididas en colectivos, las mujeres se reunieron en las terminales de cada lí-nea. A partir de las ocho de la

Más de 200 mujeres hicieron ayer una intervención sonora para recordar los antiguos canales de la ciudad

Navega en el Metro

Foto: David Hernández

Las 195 estaciones del Metro fueron ocupadas por 12 grupos de mujeres para el performance Pulso.

mañana los grupos iniciaron el recorrido. En cada estación bajaban al anden y, mientras esperaban el siguiente tren, tocaban sus teponaztli. Así en cada una de las paradas de la línea hasta llegar a su punto de encuentro, la estación Re-finería. “Fue muy interesante cómo pudimos reproducir un sonido de nuestros antepasa-dos en la ruta que ellos tenían para moverse que eran los canales”, comentó Perla Sán-chez, una de las participantes.

La propuesta de Candiani fue re-pensar una ciudad montada sobre una zona lacustre, ahora extinta. Su investi-gación partió de un par de mapas de la ciudad de la épo-ca prehispánica. Sobre estos sobrepuso uno de la red del Metro, y encontró que todo el sistema de transporte está construido en la trama de ca-nales. Con Pulso buscaba re-activar, simbólicamente, estos caminos secos.

Y, en cierto modo, lo lo-gró. La estación Refinería, con 34 metros de profundidad, retumbó por más de media hora. Mientras los grupos de mujeres llegaban, se enfilaban sobre el andén y ahí espera-ban al resto de participantes.

Los trenes no detuvieron su marcha. Pero los usuarios cu-riosos sí; se tomaban un par de segundos para hacer una fotografía o filmar con su celular.

“Creo que sí contagiamos a las personas del Metro, que generalmente van ensimis-madas, y para nosotros era importante compartirles, in-sertarnos en su cotidianidad y sorprenderlos con esta ac-ción”, reflexionó Leticia Be-cerril, de 62 años de edad. La

mayor de las 200 mujeres.

Aunque el pro-yec to no ten ía intenciones femi-nistas, empoderó a las participantes. Lourdes Fuentes, diseñadora gráfica,

se sintió una guerrera: “Para mí el instrumento fue algo muy simbólico, mostró cómo las mujeres dimos más de lo que creen que podemos dar, fue una manera de mostrar que somos guerreras”.

Con los 12 grupos en Re-finería, el sonido se concen-tró en las escaleras de salida. Tres niveles de gradas satu-radas de la mayor potencia de los teponaztli. Y se suma-ron los gritos. Esos de emo-ción, de alegría, de poder y de energía.

NOTASEl performan-ce Pulso, de Tania Candiani, recorrió todo el Metro y con-cluyó en la estación Refinería.

EXCELSIOR : LunES 24 dE OCtubRE dE 2016 EXPRESIOnES :3 EDUARDO CRUZ VÁZQUEZ

POR LUIS CARLOS SÁNCHEZluis.sanchez@gimm.com.mx

La oportunidad de llevar a cabo una reforma cultural real simplemente se desperdició, dice el periodista y gestor cul-tural Eduardo Cruz Vázquez. “Primero quien lo desperdi-ció fueron los dos gobiernos panistas que no sólo fue-ron incapaces de cambiar las condiciones del entonces Conaculta, sino que profundi-zaron sus grandes problemas y carencias y en esta nueva administración, caracteri-zada por este afán reforma-dor, creen que por crear una Secretaría de Cultura esa re-forma ya llegó y también ese cambio”, dice.

Cruz Vázquez es un per-sistente defensor de la idea de ver a la cultura como un de-tonador de divisas. Sus plan-teamientos navegan contra la arrolladora ventisca de la tra-dición nacionalista que se em-peña en ver a la cultura como un bien intocable, alejado de toda ambición económica. El también microempresario cultural ha puesto empeño en demostrar que la cultura es cada vez más un importan-te eslabón en la cadena de la económica nacional y piensa que en México no se acaba por entender que éste es un sector económico similar al energé-tico, el del transporte o el de la agricultura.

En su libro Sector cultu-ral. Claves de acceso, título que inaugura Publicaciones Editarte, el autor intenta es-clarecer las relaciones entre economía y cultura; analiza los datos de la Cuenta Satéli-te de la Cultura en México (que considera limitada) y explica sus razones para afirmar por qué la Secretaría de Cultura federal no es la panacea para el sector. Es, dice, el primer libro que aparece en México donde se ve a la cultura des-de una visión sectorial, como parte de la economía total de una nación.

El analista dice que en la creación de la Secretaría de Cultura se ignoró esa visión sectorial y que en México si-gue haciendo falta una ver-dadera política económica para el sector. “Sigue faltan-do que justamente los servi-dores públicos, pero en gran parte también la comunidad cultural, terminen por enten-der que somos un sector, un sector de la economía y que en ese sector juegan muchas personas. Si pensamos sim-plemente en el dato de em-pleos que registra la Cuenta Satélite estamos hablan-do de alrededor de 800 mil empleos”.

Pero aún más, dice que ignorar a la cultura como un factor de desarrollo nos ha llevado a creer que la vida cultural del país es respon-sabilidad exclusiva del subsi-dio y del asistencialismo. “Eso ha impedido a la cultura que realmente forme parte de una ambición más amplia de Esta-do, de una visión más amplia

El periodista y gestor cultural, autor del libro Sector cultural. Claves de acceso, asegura que se desperdició la oportunidad de hacer un cambio real

Aún lejos de una reforma cultural

de desarrollo”. Cruz Vázquez no tiene empacho en afirmar que “se tiene que admitir la inversión privada en las zo-nas arqueológicas” del país y dice que la inversión en el turismo cultural que se reali-za en México “son flashazos que de pronto llegan”, pero que deberían ser destellos permanentes.

Ve como un error seguir alimentando la idea de que la cultura es un ámbito inma-culado de todo afán rentable. “Hay una serie de condiciones históricas que dieron origen a instituciones después de la Revolución, la misma crea-ción de la SEP y todavía en los setenta (del siglo pasado) se seguían creando instancias que están ahí. Pero yo planteo que toda esa gran herencia, que podemos resumir en el nacionalismo mexicano, tiene que vivir un ajuste, un cambio mucho más profundo. El li-beralismo no llegó a las ins-tituciones culturales y sigue operando ese modelo ideoló-gico, priista, asistencial, con el que se crearon la mayoría de las instituciones incluyendo el Conaculta. Por eso se ha des-perdiciado el tiempo”.

SIN POLÍTICA PÚBLICA“El sector es mucho más grande que lo público”, dice Eduardo Cruz Vázquez, quien ve a las ahora tan citadas

industrias culturales como “una chiquillada”, en medio de una selva, que debe cui-darse de todo tipo de fieras. En su actualización de 2014, la Cuenta Satélite estableció que la cultura contribuye con el 2.8% del PIB nacional y que contribuyó con un millón 25 mil 808 puestos de trabajo lo que representa el 2.4% de la ocupación total del país. El analista dice que no todo pro-viene del gasto público sino en gran parte, de esa “chiquillada” a la deriva.

“Ahí es donde yo veo que no hay po-lítica pública, donde seguimos atados al nacionalismo, aquí no infiltró el libera-lismo. Lo que predomina se-gún el Inegi es el 2.8% de la actividad de mercado, pero ¿qué hay ahí?, un reguero de pequeñas y medianas empre-sas, la mayor parte son micros. El sector público es sólo una parte de esta integración sec-torial, en el resto hay galerías, casas de discos, librerías, pro-ductoras, museos como el del Barroco”, explica.

La articulación de una política económica para la cultura, piensa, debe estable-cerse contemplando los mis-mos supuestos que se utilizan en otros sectores producti-vos del país: “los programas

de capacitación y formación son prácticamente inexis-tentes, habría que revisar las compras de gobierno, la parte fiscal, es evidentemente que se puede celebrar que se eti-queten 100 millones de pesos al Efiarte pero yo le llamo las migajas del asistencialismo porque en realidad lo que de-bió hacerse fue crear líneas de crédito al interior de Na-cional Financiera (Nafinsa) o programas específicos en el

Instituto Nacional del Emprendedor (Inadem)”.

La oportunidad de reformar el sec-tor con la creación de la Secretaría de Cultura debió con-templarlo. Ahora,

agrega Cruz Vázquez, ya no se puede esperar mucho de la actual administración, ni de la Ley General de Cultura que la Cámara de Diputados planea aprobar: “lo más sensato sería detener la discusión y dejarla para el próximo Congreso y para el próximo gobierno por-que me parece que éste ya se empantanó, ahora sería sim-plemente pasar un requisito. Esta Comisión de Cultura y to-dos los que han participado en el proceso están ya viciados; como nace mala de origen la Secretaría no se puede espe-rar nada de la ley, las grandes reformas no se hicieron”.

NOTASPara Eduardo Cruz Vázquez los 100 millones de pesos del Efiarte son “migajas asistencialistas”.

Primero quien lo desperdició

fueron los dos gobiernos

panistas que fueron incapaces

de cambiar las condiciones

del entonces Conaculta.”

Y en esta nueva administración,

caracterizada por este afán

reformador, creen que por crear

una Secretaría de Cultura esa

reforma ya llegó.”EDUARDO CRUZ

VÁZQUEZGESTOR CULTURAL

EFEexpresiones@gimm.com.mx

GUANAJUATO.- El Festi-val Internacional Cervan-tino (FIC) de Guanajuato cerró ayer su 44 edición habiendo cumplido su “meta” de realizar “la ma-yor celebración de la obra de Cervantes en el mun-do”, y con la mirada ya puesta en el próximo año, que estará dedicado a las revoluciones.

El director del festival, Jorge Volpi, subrayó en rueda de prensa que esta edición, que se ha desa-rrollado del 2 al 23 de oc-tubre, ha contado con una audiencia que “superó las expectativas”, ya que 380 mil personas asistieron a las 700 actividades inclui-das en la programación.

“A lo largo de estas tres semanas, efectivamen-te, Guanajuato se convir-tió, como anunciamos al inicio del festival, no sólo en la capital cervantina de América, sino en la capi-tal cervantina del mundo”, destacó el director.

El titular del Institu-to Estatal de la Cultura de Guanajuato, Juan Alcocer, aseguró que el FIC ha ge-nerado este año una derra-ma (beneficio) económica que supera en 11 % a la del año anterior, y que se es-tima en 431 millones de pesos.

Volpi avanzó que en la próxima edición el eje te-mático recibirá el nombre de Revoluciones, y hará hincapié en los centenarios de la Constitución mexica-na y de la Revolución Rusa.

Para esa ocasión, el país y el estado invitados serán, respectivamente, Francia y el Estado de México, que tomarán el testigo de Es-paña y Jalisco.

La 45 edición se trans-formará en un espacio para analizar las revolu-ciones “en todos los senti-dos”, tanto artísticas como sociales o políticas, para constatar cómo estos cam-bios, en ocasiones drásti-cos, han transformado los lugares y cuáles han sido sus efectos y evolución.

Añadió que el FIC tam-bién reservará un lugar para homenajear al escri-tor Juan Rulfo, de quien en 2017 se celebrará el cente-nario de su natalicio.

François Vandeville, ministro consejero de la embajada de Francia, des-tacó el vínculo entre lo qui-jotesco y las revoluciones.

GUANAJUATO

Guanajuato se convirtió no sólo en la capital cervantina de América, sino en la capital cervantina del mundo.”JORGE VOLPIDIRECTOR

TÍTULO: Sector cultural. Claves de acceso

AUTOR: Eduardo Cruz Vázquez

EDITORIAL: Editarte/UANL, México, 2016, 162 pp.

Revolución será guía del FIC en 2017

¡Para ganar, hay que jugar!

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Foto: Elizabeth Velázquez

4: EXPRESIONES luNES 24 dE OctubRE dE 2016 : EXcElSIOR

CCUT PROYECTO JUAN ACHA

POR SONIA ÁVILA sonia.avila@gimm.com.mx

Las bases de la teoría y la crí-tica del arte en América Lati-na, contenidas en un espacio:

Proyecto Juan Acha. Es el ar-chivo y la biblioteca del crítico peruano que documentan la práctica artística contempo-ránea de la segunda mitad del siglo XX. Mil 166 libros, mil 261 publicaciones periódicas, 40 tesis, tres mil 100 documentos de exposiciones, mil 350 foto-grafías y 250 folletos. Material que se abre a consulta pública en el Centro Cultural Univer-sitario Tlatelolco en el cente-nario del nacimiento de uno de los principales teóricos del arte latinoamericano.

Luego de un proceso de catalogación y conservación, y de asignar personal espe-cializado, el archivo estará disponible para consulta ge-neral. Aunque Ander Azpiri Landa, subdirector académi-co del CCU Tlatelolco, ad-virtió: “No es una biblioteca general. Es un archivo espe-cializado”. Se refiere a que el material responde al estudio que por más de cuatro déca-das realizó Juan Acha (Sulla-na, Perú, 1916-Cd. de México,

1995) para teorizar sobre el arte en Latinoamérica. Los ejes temáticos tienen que ver con la circulación de la plásti-ca: economía, cultura, medios de producción y distribución.

En sus estantes, que ocu-pan un espacio en la Unidad de Vinculación Artística del CCU, se conservan libros so-bre filosofía, historia del arte, teoría sobre estética; catálo-gos y folletos de exposiciones de entre 1960 1980; publica-ciones periódicas y material visual con el que Acha im-partía clases en la UNAM y el INBA. “Si la gente piensa que es una biblioteca de temas bá-sicos está mal. Es muy espe-cializada para investigaciones puntuales de académicos”, añadió José Espitia, jefe del archivo.

Del acervo bibliográfico se pueden encontrar títulos como Del arte objetual al arte de concepto: Las artes plás-ticas desde 1960 de Simón Marchán, Ensayos de crítica cultural, 1964-1981 reunidos por Alfredo Chacón, Figura-ción y no figuración en el arte de Eduardo González Lanuza. En las publicaciones periódi-cas la revista LinkCritica de arte, editada en Río de Janei-ro; una memoria del Simposio Da Bienal Latino America-na De Sao Paulo (1978) y el

registro de las Jornadas de la Crítica en Argentina.

Además corresponden-cia con artistas y funciona-rios culturales, fotografías de obras, libros de artistas y car-teles de exposiciones com-plementan un acervo que registra el desarrollo concep-tual del arte. Sobre todo entre las décadas 60 a 90, aunque Acha conservó curiosidades como libros de 1800. También se resguarda material de Perú. Ese que da cuenta de su labor en la promoción cultural, la difusión, el activismo social, la enseñanza e incluso en el periodismo cultural como sus colaboraciones en el suple-mento cultural Diorama, de Excélsior.

“En tiempos recientes se están haciendo nuevas revi-siones sobre las aportaciones del arte desde Latinoaméri-ca entre los 50 y 80, pero no es fenómeno único de Méxi-co sino un fenómeno de revi-sión en toda Latinoamérica, y en ese contexto Acha es uno de los teóricos más importan-tes, más consultados. Así en-tendemos cómo su archivo es especializado, pues las apor-taciones tienen que ver con la práctica profesional del arte, de los museos, del mercado de la producción”, apuntó Az-piri. Espera que con la aper-tura oficial, las consultas se multipliquen.

En textos de Acha se leen los primeros acercamien-tos a conceptos como cura-duría, arte conceptual, obras en proceso, artista de archi-vo, arte popular o hapenning. Términos que, si bien hoy se

usan de manera cotidiana, el crítico peruano fue de los primeros en teorizar. Sus re-flexiones pioneras entorno a la educación artística y el sistema productivo de las ar-tes sentaron las bases del arte contemporáneo.

DONACIÓN A LA UNAM En busca de un espacio para conservar y difundir el ma-terial, Mahia Biblos Boskües, esposa del teórico, donó los cerca de 13 mil objetos a la UNAM. Luego de su estancia en la Academia de San Carlos sin ningún éxito, el material llegó en 2009 a Tlatelolco. Y si bien se inició un proceso de catalogación para atender consultas públicas, en rea-lidad la biblioteca recibía un público compacto.

“No se puede abrir a la investiga-ción un archivo que está en bruto, tiene que haber procesos y estábamos en eso. Siempre ha habido personal para atender al público. Ahora de fijo están tres personas y lo que hicimos en estos últimos tres años fue una catalogación pero no sólo en cuestión téc-nica sino conceptual”, abundó el coordinador.

Se trata de asignar una identificación al material ade-más de convertirlo en un mo-tor para buscar información desde el sistema de biblio-tecas de la UNAM. El acervo de libros está catalogado al cien por ciento, y se trabaja en terminar los catálogos de exposiciones, literatura gris

y correspondencia. Material que también se puede con-sultar con previa cita.

El siguiente paso es la digi-talización, y ya está en planes como parte de un proyecto en el Seminario del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM. “La digitalización implica cuestiones de cata-logación de archivo digitales y eso conceptualmente es un debate”, acotó al señalar que el Proyecto Juan Acha es parte de un “plan estratégico 2016-2019” del CCU Tlatelolco, lo que garantiza su protección tres años más.

Azpiri detalló que, después de la catalogación, el material

se sometió a proce-so de conservación y prevención de da-ños. “No venía en malas condiciones, sólo a algunos libros se les hizo traba-jos de restauración y a los carteles de

conservación”. Ahora todo el material está en condiciones de humedad e iluminación controlada, y las cartas, foto-grafías y carteles se conser-van en guardapolvos y cajas especiales.

La apertura del archivo se hará en el marco del Coloquio internacional Juan Acha que organiza la UNAM en colabo-ración con el Centro Nacional de Investigación, Documen-tación e Información de Artes Plásticas, del 26 al 28 de oc-tubre. Una de las actividades del programa Juan Acha 100, que conmemora el centena-rio del natalicio del también profesor.

PIONERO DEL ARTE LATINO

Se abrirá a consulta el acervo del crítico peruano, colaborador de Excélsior, uno de los más importantes teóricos latinoamericanos del siglo XX, en el marco del programa Juan Acha 100, que tendrá un coloquio internacional organizado por la UNAM y el Cenidiap

Si la gente piensa que es una biblioteca de temas básicos está mal. Es muy especializada para investigaciones puntuales.”ANDER AZPIRI L.SUBDIRECTOR CCUT

NOTASEl Coloquio inter-nacional Juan Acha se realizará del 26 al 28 de octubre en el Centro Nacional de las Artes.

Fotos: Sunny Quintero