Juliol-Agost 2015 - Danza Ballet CASTELL DE... · 2015-04-20 · de Béjart como Bolero o slasiete danzas Griegas combinadas con obras de nueva creación de Gil Ro-mán como Kyôdaï

FESTIVAL CASTELL PERALADA 2015CAT - CAST

Juliol-Agost 2015

FESTIVAL CASTELL PERALADA 2015 CAT - CAST

el clàssic de l’estiu!


cArtell del festivAl cAstell de perAlAdA 2015: pereJAume


PROGRAMACIÓProgramación

10 i 11.07 BÉJART BALLET LAUSANNE

17.07 EL AMOR BRUJO, EL FUEGO Y LA PALABRA - la fura dels baus

18.07 IT’S TOM JONES LIVE

25.07 JOAN MANUEL SERRAT

31.07 KLAUS FLORIAN VOGT

01.08 OTELLO DE VERDI - òPera

02.08 OTELLO DE SHAKESPEARE - leCTura draMaTITZada

04.08 EARTH, WIND & FIRE EXPERIENCE FEAT. AL MCKAY

05.08 4CARMEN - òPera ConTeMPorànIa

06.08 JUAN DIEGO FLÓREZ

07.08 LUZ CASAL

08.08 ROGER HODGSON formerly of SUPERTRAMP

10.08 MAX EMANUEL CENCIC

10.08 EL PETIT PRÍNCEP - PeTIT Peralada

11.08 DIANA DAMRAU

11.08 GREGORY PORTER & MYLES SANKO

12.08 FLOTATS-CLARET

13.08 MARÍA PAGÉS CÍA. YO, CARMEN.

15.08 THE EXCITMENTS + THE SEY SISTERS & THE LIMBOOS, blaCK nIGHT

DansaDanza


10 JULIOL

Suite BaroccoMaurice BÉJART, coreografia

Kyôdaï Gil ROMAN, coreografia

3 danses pour Tony Gil ROMAN, coreografia

Histoire d’Eux Tony FABRE, coreografia

Bolero Maurice BÉJART, coreografia

11 JULIOL

7 danses gregues Maurice BÉJART, coreografia

Kyôdaï Gil ROMAN, coreografia

Histoire d’Eux Tony FABRE, coreografia

Bolero Maurice BÉJART, coreografia

DIVENDRES 10 i DISSABTE 11 DE JULIOL, 22hAuditOri pArc del cAstell

Béjart Ballet Lausanne Enamora’t de l’esperit BéjartGil roMan, direcció artística

UNA INAUGURACIÓ D’ALT NIVELL

en aquesta edició la inauguració del festival anirà a càrrec d’una de les companyies mítiques de perala-da: el Béjart Ballet lausanne, que torna a espanya amb Gil roman com a director artístic i defensant el llegat de Béjart. maurice Béjart és indiscutiblement una de les figures més importants de la dansa del se-gle XX per la seva capacitat per connectar amb el pú-blic mitjançant una companyia fidel al seu estil i una tècnica aclaparadora. vuit anys després de la seva mort, la companyia torna de la mà del seu coreògraf i director Gil roman, per presentar a peralada un pro-grama mixt durant dues jornades, amb clàssics de Béjart com Bolero o les Set Danses Gregues com-binades amb obres de nova creació de Gil roman com Kyôdaï. el projecte a destacar d’aquestes nits de ballet, és el sentit homenatge al ballarí i coreògraf tony fabre, amb la seva coreografia Histoire d’Eux i l’homenatge de Gil roman a tony que porta el títol 3 danses pour Tony i que no s’han vist mai a l’estat espanyol. fabre, que va ser director de la compan-yia Nacional de dansa juvenil [cNd2] i primer ballarí en obres de Nacho duato, va morir a madrid als 49 anys el 2013 i havia tingut una estreta relació amb Béjart i la seva companyia. força, tècnica, disciplina i inspiració per a dues nits de la millor dansa europea. tradició i avantguarda per a l’obertura del festival.

UNA INAUGURACIÓN POR TODO LO ALTO

En esta edición la inauguración del Festival correrá a cargo de una de las compañías míticas de Peralada: el Béjart Ballet Lausanne, que vuelve a España con Gil Roman como director artístico y defendiendo el legado de Béjart. Maurice Béjart es indiscutiblemen-te una de las figuras más importantes de la danza del siglo XX por su capacidad para conectar con el público mediante una compañía fiel a su estilo y una técnica arrolladora. Ocho años después de su muerte, la compañía regresa de la mano de su coreógrafo y director Gil Roman, para presentar en Peralada un programa mixto durante dos jornadas, con clásicos de Béjart como Bolero o las siete danzas Griegas combinadas con obras de nueva creación de Gil Ro-mán como Kyôdaï. El proyecto a destacar de estas noches de ballet, es el sentido homenaje al bailarín y coreógrafo Tony Fabre, con su coreografía Histoire d’eux y el homenaje de Gil Roman a Tony que lleva el título 3 danses pour tony y que no se han visto nunca en el estado español. Fabre, que fue director de la Compañía Nacional de Danza juvenil [CND2] y primer bailarín en obras de Nacho Duato, falleció en Madrid a los 49 años en 2013 y había tenido una estrecha relación con Béjart y su compañía. Fuerza, técnica, disciplina e inspiración para dos noches de la mejor danza europea. Tradición y vanguardia para la apertu-ra del Festival.

© valerie lacaze


© llia chkolnik


DIJOUS 13 AGOST, 22hAuditOri pArc del cAstell

María Pagés CíaYo, carmenDues dones i tota l’essència del flamenc.

María PAGÉS, idea, direcció i coreografia George BIZET, Sebastián IRADIER, Rubén LEVANIEGOS, Sergio ME-NEM, David MOÑIZ, María PAGÉS, músicaMaría ZAMBRANO, Akiko YOSANO, Marina TZVETÁYEVA, Marguerite YOURCENAR, Margaret ATWOOD, Belén REYES, Cécile KAYIREBWA, Forug FARROJZAD, Widdad BENMOUSSA, María PAGÉS, lletresPau FULLANA, disseny d’il·luminacióMaría PAGÉS, disseny de vestuari Mariano GARCÍA, disseny de so José BARRIOS, ajudant de coreografia Taller María CALDERÓN, tenyit i pintura de teles Ángel DOMINGO, realització de vestuari Harlequin LIBERTY, terra

Relació d’actorsMaría PAGÉS, Isabel RODRÍGUEZ, María VEGA, Eva VARELA Lucía CAMPILLO, Sonia FRANCO, Macarena RAMÍREZ, José BARRIOS José Antonio JURADO, ball Ana RAMÓN, Loreto DE DIEGO, cant Rubén LEVANIEGOS, José CARRILLO “Fyty”, guitarra Chema URIARTE, percussió Sergio MENEM, violoncel David MOÑIZ, violí

MARÍA PAGÉS COMPAÑÍAMaría PAGÉS, directora El Arbi EL HARTI, director adjuntBeatriz DE TORRES, coordinadora general Pau FULLANA, coordinador tècnic Eva MARCELO, assistenta de producció José BARRIOS, coordinador d’assajos

DUES DONES I TOTA L’ESSÈNCIA DEL FLAMENC A Yo, Carmen, la bailaora maría pagés aspira a trans-cendir el mite de la dona fatal esculpit per mérimée i per totes les versions masculines que s’han fet ex-cepte la Carmen Burlesque, de chaplin, de la que es salva la mirada paròdica i humanista del món. es tracta doncs d’una aventura genuïnament femeni-na, en deu quadres, integrats per vuit bailaoras/bai-laors i set músics en directe, flamencs i clàssics. en aquest nou espectacle, la dona obre la seva emoció i intel·ligència, com si d’un ventall es tractés. en una narració potent, artesanalment filades; expressa el seu coneixement i contradiccions, els seus amors i desamor, la seva força i fragilitat, la seva inseguretat i insatisfaccions, la seva solitud, la seva sensualitat, la igualtat encara no assolida, la maternitat. pagés re-cull en aquest últim espectacle a la dona real i reivin-dica que “carmen està en totes les dones i que totes les dones som carmen”.

DOS MUJERES Y TODA LA ESENCIA DEL FLAMENCO En Yo, carmen, la bailaora María Pagés aspira a tras-cender el mito de la mujer fatal esculpido por Méri-mée y por todas las versiones masculinas que se han hecho salvo la carmen Burlesque, de Chaplin, a la que salva la mirada paródica y humanista del mundo. Se trata pues de una aventura genuinamente feme-nina, en diez cuadros, integrados por ocho bailaoras/bailaores y siete músicos en directo, flamencos y clá-sicos. En este nuevo espectáculo, la mujer abre su emoción e inteligencia, como si de un abanico se tra-tara. En una narración potente, artesanalmente hila-das; expresa su conocimiento y contradicciones, sus amores y desamor, su fuerza y fragilidad, su insegu-ridad e insatisfacciones, su soledad, su sensualidad, la igualdad aún no alcanzada, la maternidad. Pagés recoge en este último espectáculo a la mujer real y reivindica que “Carmen está en todas las mujeres y que todas las mujeres somos Carmen”.


Lírica i ClàssicaLírica y clásica


DIVENDRES 17 JULIOL, 22hAuditOri pArc del cAstell

Un espectacle músic-teatral

El Amor Brujo, el fuego y la palabraLa Fura dels Baus Carlus Padrissa

ORQUESTA JOVEN DE ANDALUCÍA Josep VICENT, direcció musicalCarlus PADRISSA, concepte i direcció d’escenaValentín PROCZYNSKI, col·laboradorMarina HEREDIA, veu de CandelaJosé VAL DEL OMAR, imatges cinematogràfiquesPol JIMENEZ, coreografiaCos de ballZamira PASCERI, ajudant de direccióMireia ROMERO, assistent de direccióUNION STUDIO, vestuari

Carles RIGUAL, il·luminacióThomas BAUTENBACHER, efectes especials d’aigua i focArtista convidat, olorsJaume GRAU, cap tècnicNacha DELPIANO, producció

Una coproducció del Festival Internacional de Música Castell de Perala-da, Festival Internacional de Música y Danza de Granada, Sponsorship Consulting Media, Teatros del Canal i Old and New Montecarlo que es complau a participar en l’obra juntament amb la Fundação Theatro Mu-nicipal de Sâo Paulo i el Teatre Comunale di Bologna.

LA FURA DELS BAUS REINVENTA EL CLàSSIC DE MANUEL DE FALLA EN EL SEU CENTENARI

El Amor Brujo és l’obra més universal, brillant i cap-tivadora de manuel de falla. És per aquesta raó que un segle després, les seves melodies segueixen essent modernes, així com també els arranjaments musicals de manuel de falla i l’argument passional escrit per maría de la O lejárraga. des dels primers acords, l’obra crema amb força, fon esquemes i tren-ca tòpics. per a la commemoració del centenari de la seva estrena, la fura dels Baus amb carlus padrissa al capdavant, han preparat una nova versió escènica on a més es podrà escoltar fragments de Noches en los jardines de España, El sombrero de tres picos, La vida breve y la canción Amor gitano per introduir la relació entre candela i carmelo. Amb una posada en escena màgica on intervenen l’aigua i el foc, la força física dels moviments corporals, el poder de les olors i la llum, que com l’amor pot sobrepassar tots els límits. una combinació d’innovació, adaptació i ritme en un nou espectacle músic-teatral carregat de màgia i bruixeria, explicada sota la mirada cine-matogràfica de José val del Omar. la fura dels Baus, en estat pur.

LA FURA DELS BAUS REINVENTA EL CLáSICO DE MANUEL DE FALLA EN SU CENTENARIO

el Amor Brujo es la obra más universal, brillante y arrebatadora de Manuel de Falla. Es por esta razón que un siglo después esta obra sigue siendo moder-na en las melodías y arreglos musicales de Manuel de Falla como en el argumento pasional escrito por Ma-ría de la O Lejárraga. Desde los primeros acordes, la obra arde con fuerza, funde esquemas y rompe tópi-cos. Para la conmemoración del centenario de su es-treno, La Fura dels Baus con Carlus Padrissa al fren-te, han preparado una nueva versión escénica donde además se podrá escuchar fragmentos de Noches en los jardines de españa, el sombrero de tres picos, la vida breve y la canción Amor gitano para introducir la relación entre Candela y Carmelo. Con una puesta en escena mágica donde intervienen el agua y el fuego, la fuerza física de los movimientos corporales, el po-der de los olores y la luz que como el amor puede so-brepasar todos los límites. Una combinación de inno-vación, adaptación y ritmo en un nuevo espectáculo músico-teatral cargado de magia y brujería, contada bajo la mirada cinematográfica de José Val del Omar. La Fura dels Baus, en estado puro.

ESCENES:1- NOcHe eN lOs JArdiNes de espAÑAen el Generalife, de manuel de falla2 - el sOmBrerO de tres picOsintroducció, de manuel de falla3 - lA vidA Brevedansa espanyola, de manuel de falla

4 - AmOr GitANO, cançó popular5 - el AmOr BruJO Òpera (versió de la Gitanería 1915), de manuel de falla i maría de la O lejárraga

REPARTIMENT:marina HerediA, candelapol JimeNeZ, carmelo


Klaus Florian VOGT, tenorJobst SCHNEIDERAT, piano

EL LOHENGRIN DE BAYREUTH DEBUTA A PERALADA

el tenor alemany que s’ha destacat per encarnar els papers més emblemàtics del repertori wagnerià, el lohengrin de Bayreuth, i que acaba d’inaugurar la temporada de la scala de milà com a florestan de Fidelio, debutarà a peralada, en aquest recital íntim a l’església del carme, acompanyat al piano, on farà un recorregut a la seva trajectòria artística a través de la cançó i l’òpera.

EL LOHENGRIN DE BAYREUTH DEBUTA EN PERALADA

El tenor alemán que se ha destacado por encarnar los roles más emblemáticos del repertorio wagneriano, el Lohengrin de Bayreuth, y que acaba de inaugurar la temporada de la Scala de Milán como Florestan de fi-delio, debutará en Peralada, en este recital íntimo en la Iglesia del Carmen, acompañado al piano, donde hará un recorrido a su trayectoria artística a través de la canción y la ópera.

DIVENDRES 31 JULIOL, 20hesGlÉsiA del cArme

Recital líric

Klaus FlorianVogtTenor


DISSABTE 1 AGOST, 22hAuditOri pArc del cAstell

Òpera

Otellode Giuseppe VERDIarrigo boITo, llibret

Gregory KUNDE - Otello, general moro de l’Armada de VenèciaCarlos ÁLVAREZ - Iago, alferes d’OtelloFrancisco VAS - Càssio, capità d’OtelloVicenç ESTEVE MADRID - Roderigo, cavaller de VenèciaMiguel Ángel ZAPATER - Lodovico, ambaixador de la República de VenèciaDamián DEL CASTILLO - Montano, predecessor d’Otello al govern de l’illa de Xipre/ heraldEva-Maria WESTBROEK - Desdèmona, esposa d’OtelloMireia PINTÓ - Emilia, esposa de Iago

ORQUESTRA I COR DEL GRAN TEATRE DEL LICEUMarco ARMILIATO, direcció musicalPeter BURIAN, direcció del corPaco AZORÍN, direcció d’escena i escenografiaAna GARAY, disseny de vestuari Albert FAURA, disseny d’il·luminacióPedro CHAMIZO, disseny d’audiovisualsCarlos MARTOS, moviment i lluita escènicaDídac CASTIGNANI, ajudant de direccióAlessandro ARCANGELI, ajudant d’escenografia

Nova producció Festival Castell Peralada

TORNA LA GRAN ÒPERAAL FESTIVAL CASTELL PERALADA

la gran òpera torna al festival castell peralada i ho fa amb un dels títols amb més personalitat i força de verdi: Ote-llo. una nova producció del festival de la mà del director i escenògraf paco Azorín, qui es retroba amb shakespeare a peralada per presentar una nova proposta escènica d’una de les obres mestres del compositor italià. el mateix Azorín va explicar que no havia entès l’obra fins que no va veure l’Otello de rossini. A l’òpera de verdi, - a diferència de la de rossini-, li falta el primer acte; no veiem com el pare de desdèmona no aprova el casament de la seva filla amb Otello i la vol casar amb un altre perquè l’amor de la seva filla és negre. Arguments racistes que no apareixen a l’obra de verdi però que sense dubte condicionen els esdeveniments moguts per iago, el personatge malèfic de l’obra, que pateix però que segueix un pla minuciós i calculat de destrucció. per això, paco Azorín ha volgut dotar als personatges d’informació perquè aquests, a través de les seves emocions transmetin i facin sentir la humanitat dels personatges de shakespeare durant l’obra sense tocar ni una sola nota de la música de verdi.

estrenada a l’scala de milà el 1887, torna aquest títol al festival 25 anys després que fos interpretada per plá-cido domingo i dirigida per valery Gergiev. en aquesta ocasió, els papers principals d’aquesta òpera de 4 actes amb trama shakespeariana, estaran interpretats per tres de les millors veus del moment, un repartiment de luxe encapçalat pel tenor nord-americà Gregory Kunde en el paper d’Otello; el baríton carlos Álvarez com a iago; i la soprano eva-maria Westbroek encarnant a desdèmona. l’òpera també comptarà amb la solvent participació de l’Orquestra i cor del Gran teatre del liceu, sota la direcció musical de marco Armiliato. com ja es va fer la tempo-rada passada amb l`òpera Andrea Chénier, els decorats es faran a tallers de l’Alt empordà. una nova producció de Km0 amb el millor del panorama líric internacional.


CONTINúA LA GRAN ÓPERA EN EL FESTIVAL CASTELL PERALADA

La gran ópera vuelve al Festival Castell Peralada y lo hace con uno de los títulos con más personalidad y fuerza de Verdi: Otello. Una nueva producción del festival de la mano del director y escenógrafo Paco Azorín, quien se reencuentra con Shakespeare en Peralada para presentar una nueva propuesta escénica de una de las obras maestras del compositor italiano. El mismo Azorín explicó que no había entendido la obra hasta que no vio el Ote-llo de Rossini. En la ópera de Verdi, - a diferencia de la de Rossini-, le falta el primer acto; no vemos como el padre de Desdémona no aprueba la boda de su hija con Otello y la quiere casar con otro porque el amor de su hija es negro. Argumentos racistas que no aparecen en la obra de Verdi pero que sin duda condicionan los acontecimien-tos movidos por Yago, el personaje maléfico de la obra, que sufre pero que sigue un plan minucioso y calculado de destrucción. Por ello, Paco Azorín ha querido dotar a los personajes de información para que éstos, a través de sus emociones, transmitan y hagan sentir la humanidad de los personajes de Shakespeare durante la obra sin tocar ni una sola nota de la música de Verdi.

Estrenada en La Scala de Milán en 1887, vuelve este título al festival 25 años después de que fuera interpretada por Plácido Domingo y dirigida por Valery Gergiev. Para esta ocasión, los papeles principales de esta ópera de 4 actos con trama shakesperiana, estarán interpretados por tres de las mejores voces del momento, un reparto de lujo encabezado por el tenor norteamericano Gregory Kunde en el papel de Otello; el barítono Carlos Álvarez como Yago; y la soprano Eva-Maria Westbroek encarnando a Desdémona. La ópera también contará con la sol-vente participación de la Orquestra y Cor del Gran Teatre del Liceu, bajo la dirección musical de Marco Armiliato en el podio. Como ya se hizo la pasada temporada con la ópera Andrea chénier, los decorados se harán en talle-res del Alt Empordà. Una nueva producción de KM0 con lo mejor del panorama lírico internacional.


Marc ANGELET, Jordi ORIOL, Marc ARTIGAU i Helena TORNERO, llibretistesClara PEYA, Carles PEDRAGOSA, Lucas PEIRE i Misha TANGIAN, compositorscarmen 1. Mischa TANGIAN i Helena TORNEROcarmen 2. Carles PEDRAGOSA i Jordi ORIOLcarmen 3. Clara PEYA i Marc ANGELETcarmen 4. Lucas PEIRE i Marc ARTIGAUMarc ROSICH, direcció d’escenaFrancesc PRAT, direcció musicalMarta GARCÍA CADENA, Néstor PINDADO, Toni VIÑALS, intèrpretsAlfredo ARMERO, pianoÀlex RODRÍGUEZ FLAQUÉ, violoncelSylvia KUCHINOW, il.luminació

Jorge SALCEDO, escenografiaJoana MARTÍ, vestuariDietrich GROSSE, produccióJordi PÉREZ SOLÉ, Cristina CORDERO, ajudants de direcció i producció executivaMarta PUIG (Lyona), imatge gràficaÁngela MERSHELL, practicant de produccióAlbert GONZÁLEZ, assistent de direcció

Una nova coproducció de Festival Castell Peralada i Òpera de Butxaca i Nova Creació

EL MITE DE CARMEN DES DE LA VISIÓ DE QUATRE COMPOSITORS I QUATRE LLIBRETISTES

Amb clara vocació a la innovació i a la contribució d’estrenes absolutes de noves partitures, l’òpera de cambra 4Carmen és el nou encàrrec operístic en el que el festival castell peralada i Òpera de Butxa-ca i Nova creació sumen de nou esforços. seguint l’estela de Dido Reloaded/Go Aeneas Go!, on sis creadors van ser convocats per elaborar una “òpera líquida de cambra” a partir del mite clàssic de Dido i Enees, per aquesta ocasió s’han format quatre grups de llibretista i compositor amb marc Angelet i clara peya, Jordi Oriol i carles pedragosa, marc Artigau i lucas peire i Helena tomero i mischa tangian per a la creació i composició d’una peça operística breu, a partir de certes premisses formals i sota el tema comú del mite de Carmen. una nit dedicada als amants de la nova creació.

EL MITO DE CARMEN DESDE LA VISIÓN DE CUATRO COMPOSITORES Y CUATRO LIBRETISTAS

Con clara vocación a la innovación y a la contribución de estrenos absolutos de nuevas partituras, la ópera de cámara 4carmen es el nuevo encargo operístico en el cual el Festival Castell Peralada y Òpera de Butxaca i Nova Creació suman de nuevo esfuerzos. Siguiendo la estela de dido reloaded/Go Aeneas Go!, en don-de seis creadores fueron convocados para elaborar una “ópera líquida de cámara” a partir del mito clásico de dido y eneas, para esta ocasión se han formado cuatro grupos de libretista y compositor con Marc Angelet y Clara Peya, Jordi Oriol y Carles Pedragosa, Marc Artigau y Lucas Peire y Helena Tomero y Mischa Tangian para la creación y composición de una pieza operística breve, a partir de ciertas premisas formales y bajo el tema común del mito de carmen. Una noche dedicada a los amantes de la nueva creación.

DIMECRES 5 AGOST, 22hclAustre del cArme

Òpera Contemporània

4CarmenEstrena Mundial


Juan Diego FLÓREZ, tenorORQUESTRA DE CADAQUÉSEspartaco LAVALLE, direcció musical

DIJOUS 6 AGOST, 22hAuditOri pArc del cAstell

Gala d’Òpera

Juan DiegoFlórezTenor

EL GRAN TENOR TORNA EL FESTIVAL AMB EL SEU úLTIM ÈXIT L’AMOUR

l’excepcional tenor, torna al festival castell perala-da amb un concert d’òpera en el que repassarà part del repertori que l’ha consolidat com un dels ja lle-gendaris en el món de les veus i de l’òpera. princi-palment amb àries del repertori francès, recollit en el seu últim treball discogràfic titulat L’Amour, cantarà acompanyat per orquestra simfònica i sota la direc-ció musical d’espartaco lavalle. Aquesta és l’única oportunitat a catalunya durant l’estiu, per tornar a gaudir de l’excel·lència i el virtuosisme del gran te-nor peruà.

EL GRAN TENOR VUELVE EL FESTIVAL CON SU úLTIMO ÉXITO L’AMOUR

El excepcional tenor, regresa al Festival Castell Pe-ralada con un concierto de ópera en el que repasará parte del repertorio que lo ha consolidado como uno de los ya legendarios en el mundo de las voces y de la ópera. Principalmente con arias del repertorio fran-cés, recogido en su último trabajo discográfico titula-do l’Amour, cantará acompañado por orquesta sinfó-nica y bajo la dirección musical de Espartaco Lavalle. Ésta es la única oportunidad en Cataluña durante el verano, de volver a disfrutar de la excelencia y el vir-tuosismo del gran tenor peruano.


Max Emanuel CENCIC, contratenorVESPRES D’ARNADÍ, orquestra barrocaDani ESPASA, direcció musical

DILLUNS 10 AGOST, 20hesGlÉsiA del cArme

Concert Barroc

Max EmanuelCencicContratenor

ELS CONTRATENORS I EL BARROC ESTAN DE MODA

disposat a trencar tots els tòpics sobre els contrate-nors en les seves actuacions, el croat max emanuel cencic arriba al festival castell peralada consagrat com un dels grans del seu gènere. Amb un look més propi d’un artista de pop, aquest cantant és mundial-ment conegut pel poder, la riquesa, l’agilitat i el rang de la seva veu. cencic, un amant de la música barro-ca i de la clàssica, no es conforma només a cantar els rols denominats per a la veu de contratenor. etique-tat per a molts puristes com un cantant agosarat que trenca amb tots els tabús, afirma sentir-se orgullós d’haver-se atrevit a cantar rossini i haver obtingut èxit. Aquest estiu es presenta al festival, disposat a seduir els amants de la música barroca i la veu de contratenor i a demostrar la seva màxima: “trencar barreres es la meva obsessió, el meu principi de tot”.

LOS CONTRATENORES Y EL BARROCO ESTáN DE MODA

Dispuesto a romper todos los tópicos sobre los con-tratenores en sus actuaciones, el croata Max Emanuel Cencic llega al Festival Castell Peralada consagra-do como uno de los grandes de su género. Con un look más propio de un artista de pop, este cantante es mundialmente conocido por el poder, la riqueza, la agilidad y el rango de su voz. Cencic, un amante de la música barroca y de la clásica, no se conforma sólo con cantar los roles denominados para la voz de contratenor. Etiquetado por muchos puristas como un cantante osado que rompe con todos los tabúes, afirma sentirse orgulloso de haberse atrevido a cantar Rossini y haber obtenido éxito con ello. Este verano se presenta en el Festival, dispuesto a seducir a los amantes de la música barroca y la voz de contratenor y a demostrar su máxima: “romper barreras es mi ob-sesión, mi principio de todo”.

© laidie


DIMARTS 11 AGOST, 20hesGlÉsiA del cArme

Recital Líric

DianaDamrauSoprano

Diana DAMRAU, sopranoHelmut DEUTSCH, piano

L’ESTELAR SOPRANO EN FORMAT ÍNTIM

la soprano de les mil cares. l’alemanya diana damrau, un dels noms més importants de la lírica mundial, oferirà un recital de lied acompanyada al piano pel privilegi del ja llegendari Helmut deutsch. damrau, internacionalment reconeguda per les seves inter-pretacions belcantistes i les seves creacions mozar-tianes, també destaca per haver incorporat al seu re-pertori obres de compositors com mahler o strauss. considerada per molts com la successora d’edita Gruberová, és reconeguda i aplaudida mundialment pels seus aguts inaccessibles per a moltes sopra-nos. reclamada pels millors coliseus d’òpera de tot el món, aquesta vetllada ineludible promet moltes emocions en el meravellós i íntim marc de l’església del carme, i augura un autèntic plaer pel públic me-lòman.

LA ESTELAR SOPRANO EN FORMATO ÍNTIMO

Soprano de las mil caras. La alemana Diana Damrau, uno de los nombres más importantes de la lírica mun-dial, ofrecerá un recital de lied acompañada al piano por el privilegio del ya legendario Helmut Deutsch. Damrau, internacionalmente reconocida por sus in-terpretaciones belcantistas y sus creaciones mozar-tianas, también destaca por haber incorporado a su repertorio obras de compositores como Mahler o Strauss. Considerada por muchos como la sucesora de Edita Gruberová, es reconocida y aplaudida mun-dialmente por sus agudos inaccesibles para muchas sopranos. Reclamada por los mejores coliseos de ópera de todo el mundo, esta velada ineludible pro-mete muchas emociones en el maravilloso e íntimo marco de la Iglesia del Carmen, y augura un auténtico placer para el público melómano.

Paral·lelsParalelos


Francesc CERRO-FERRAN, direcció i tradaptació Ivó VINUESA, audiovisuals

Francesc GARRIDO, IagoJosep JULIEN, OtelloMarta MARCO, DesdèmonaJoan CARRERAS, Càssio / Shakespeare / Veu 1Sergio CABALLERO, Rodrigo / Veu 2

DIUMENGE 2 AGOST 20hesGlÉsiA del cArme

Lectura dramatitzada

OtelloW. Shakespeare

OTELLO, ENTRE LA PASSIÓ I EL DOLOR

en sintonia amb la tradició iniciada pels teatres/insti-tucions teatrals més prestigioses de londres i Nova York, arriba al festival, el recital d’Otello, de William shakespeare, en una tradaptació realitzada expres-sament per a l’ocasió pel director i dramaturg fran-cesc cerro-ferran, considerat per la crítica com “el christopher Hampton català”. sens dubte, ens tro-bem davant d’un format reservat pels millors actors/actrius de l’escena nacional, que, en aquest cas, posa-ran vida i veu a un dels textos més destacats del cor-pus shakespearià. un retrat gairebé poètic de la dava-llada de l’ordre natural del cosmos; una visió singular d’un món dividit entre esperits lliures que el fagociten i esperits errants que cerquen llur particular purgatori, peregrinant ambdós a la recerca constant d’un sentit existencial.francesc Garrido, Josep Julien, marta marco, Joan carreras i sergio caballero, ens aproparan una his-tòria assentada sobre patrons tan universals i con-temporanis com l’eròtica del poder, l’amor malaltís, les falses aparences, el dolor de la traïció, la gelosia i el crim passional. una ocasió única per a ser testimo-nis de l’admiració que sent la humanitat per aquells personatges que, amb la seva intel·ligent crueltat i mesquinesa, no fan millor el món, però sí molt més interessant i irresistible.

OTELLO, ENTRE LA PASIÓN Y EL DOLOR

En sintonía con la tradición iniciada por los teatros/instituciones teatrales más prestigiosas de Londres y Nueva York, llega al Festival, el recital Otello, de William Shakespeare, en una tradaptación realizada expresa-mente para la ocasión por el director y dramaturgo Francesc Cerro-Ferran, considerado por la crítica “el Christopher Hampton catalán”. Sin duda, no encon-tramos ante un formato reservado para los mejores actores/actrices de la escena nacional, que, en este caso, darán vida y voz a uno de los textos más des-tacados del corpus shakespeariano. Un retrato casi poético de la caída del orden natural del cosmos; una visión singular de un mundo dividido entre espíritus libres que lo fagocitan y espíritus errantes que buscan su particular purgatorio, peregrinando ambos en una busca constante de un sentido existencial.Francesc Garrido, Josep Julien, Marta Marco, Joan Carreras y Sergio Caballero, nos acercarán una his-toria asentada sobre patrones tan universales y con-temporáneos como la erótica del poder, el amor en-fermizo, las falsas apariencias, el dolor de la traición, los celos y el crimen pasional. Una ocasión única para ser testigos de la admiración que siente la humanidad por aquellos personajes que, con su inteligente cruel-dad y mezquindad, no hacen mejor el mundo, pero sí mucho más interesante e irresistible.

O


©fl

ore.

Ws

©m

arib

el r

uiz

DIMECRES 12 AGOST, 20hBiBliOtecA del cArme

Flotats-ClaretJusqu’à quand?

Josep Maria FLOTATS, lecturesLluís CLARET, violoncel

“JUSQU’à QUAND?” - EXTRACTES DE PLEURNICHARD I DE MON PÈRE DE JEAN-CLAUDE GRUMBERG.

Josep maria flotats interpreta textos extrets de Pleurnichard i de Mon père. Inventaire de Jean-clau-de Grumberg on l’autor parla de ‘els seus records d’infància durant l’Ocupació a parís, d’adolescència i, perquè amagar-ho, de la tercera edat també’. són records de les vivències del patiment i dificultats de la família de Grumberg: una infantesa marcada per la mort del seu pare deportat.en aquest espectacle, flotats llegeix extractes del llibre seleccionats i encadenats, on en aquesta oca-sió i com a novetat, la paraula va acompanyada per músiques de Bach, Britten, max Brunch, Xostakòvitx, enric casals, ravel, entre d’altres, interpretades pel violoncel·lista lluís claret. una vetllada única on la història, la literatura i la música conflueixen en el marc de la Biblioteca del carme. espectacle en francès.

Amb la col·laboració de l’institut francès de Barcelona.

“JUSQU’à QUAND?” - EXTRACTOS DE PLEURNICHARD Y DE MON PÈRE DE JEAN-CLAUDE GRUMBERG.

Josep Maria Flotats interpreta textos extraídos de pleurnichard y de mon père. inventaire de Jean-Clau-de Grumberg donde el autor habla de ‘sus recuerdos de infancia durante la Ocupación en París, de ado-lescencia y, porqué ocultarlo, de la tercera edad tam-bién’. Son recuerdos de las vivencias del sufrimiento y dificultades de la familia de Grumberg: una infancia marcada por la muerte de su padre deportado.En este espectáculo, Flotats lee extractos del libro se-leccionados y encadenados, en esta ocasión y como novedad, la palabra va acompañada por músicas de Bach, Britten, Max Brunch, Shostakóvich, Enric Ca-sals, Ravel, entre otros, interpretadas por el violon-chelista Lluís Claret. Una velada única donde la histo-ria, la literatura y la música confluyen en el marco de la Biblioteca del Carmen. Espectáculo en francés.

Con la colaboración del Instituto Francés de Barcelona.

Estiu musicalVerano musical


zDISSABTE 18 JULIOL, 22hAuditOri pArc del cAstell

Tom JonesIt’s Tom Jones live

EL PODER DE LA VEU QUE TRASPASSA ÈPOQUES

el cantant gal·lès tom Jones, portarà al festival castell peralada els seus èxits més coneguts, les cançons de sempre que continuen vigents encara avui. el seu espectacle it’s tom Jones live, omplirà la nit empordanesa amb les cançons més populars del seu repertori com Delilah, It’s Not Unusual, What’s New Pussycat, Green, Green Grass of Home, She’s a Lady, Kiss o Sex Bomb, entre d’altres. l’estil de tom Jones, conegut també com el Tigre de Gal·les, cap-tiva a molts per la seva veu càlida i al mateix temps molt cabalosa. l’artista que es va donar a conèixer a la dècada de 1960 per la seva gran veu, pel seu extravagant estil i per la seva sensualitat, - elements que han estat claus en la seva imatge com a artis-ta-, va començar a consolidar-se quan es va trans-formar en un gran crooner. Guardonat amb nom-brosos premis dels que cal destacar un Brit Award (2000), Ordre de l’imperi Britànic (1999), i nomenat cavaller per la reina isabel ii (2006), ha venut més de 100 milions de discos a tot el món al llarg de la seva carrera. Aquest estiu aterrarà al festival, amb un concert únic a catalunya, disposat a captivar al públic amb les seves cançons que han marcat més d’una època i demostrar perquè han estat número 1 a moltes llistes d’èxits mundials.

EL PODER DE LA VOZ QUE TRASPASA ÉPOCAS

El cantante galés Tom Jones, traerá al Festival Castell Peralada sus éxitos más conocidos, las canciones de siempre que siguen vigentes aún hoy. Su espectácu-lo It’s Tom Jones Live, llenará la noche ampurdanesa con las canciones más populares de su repertorio como delilah, it’s Not unusual, What’s New pussycat, Green, Green Grass of Home, she‘s a lady, Kiss o sex Bomb, entre otras. El estilo de Tom Jones, conoci-do también como el tigre de Gales, cautiva a muchos por la cálida y al mismo tiempo muy caudalosa voz. El artista que se dio a conocer en la década de 1960 por su gran voz, por su extravagante estilo y por su sen-sualidad, - elementos que han sido claves en su ima-gen como artista-, comenzó a consolidarse cuando se transformó en un gran crooner. Galardonado con numerosos premios de los que cabe destacar un Brit Award (2000), Orden del Imperio Británico (1999), y nombrado Caballero por la Reina Isabel II (2006), ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo al largo de su carrera. Este verano aterriza-rá en el Festival, con un concierto único en Cataluña, dispuesto a cautivar al público con sus canciones que han marcado más de un época y demostrar porque han sido número 1 en muchas listas de éxitos mun-diales.


DISSABTE 25 JULIOL, 22hAuditOri pArc del cAstell

Joan ManuelSerratAntología desordenada

Joan Manuel SERRAT, veuRicardo MIRALLES, direcció musical i pianoJosé MAS “KITFLUS”, teclats i programacionsVicente CLIMENT, bateria i percussionsDavid PALAU, guitarresRay FERRER, contrabaix i baix elèctric

ANTOLOGIA DEL POETA QUE CANTA CANÇONS

Aquest any l’artista barceloní celebra amb una gira mundial els 50 anys de la seva primera actuació en públic. en el concert titulat “Antología desordena-da”, serrat fa un recorregut al llarg de la seva obra permetent que el públic a través de la seva pàgina web, pugui intervenir en l’elaboració del repertori de cada actuació triant les seves cançons preferides. es tracta doncs d’un concert interactiu, un mosaic cons-truït amb cançons de diferents èpoques, que el pú-blic de serrat podrà viure en un espai íntim i proper sota el cel de l’Alt empordà. serrat, està d’aniversari.

ANTOLOGÍA DEL POETA QUE CANTA CANCIONES

Este año el artista barcelonés celebra con una gira mundial los 50 años de su primera actuación en pú-blico. En el concierto titulado “Antología Desorde-nada”, Serrat hace un recorrido a lo largo de su obra permitiendo que el público a través de su página web, pueda intervenir en la elaboración del repertorio de cada actuación eligiendo sus canciones preferidas. Se trata pues de un concierto interactivo, un mosaico construido con canciones de diferentes épocas, que el público de Serrat podrá vivir en un espacio íntimo y cercano bajo el cielo del Alt Empordà. Serrat, está de aniversario.


DIMARTS 4 AGOST, 22hAuditOri pArc del cAstell

Earth, Wind & Fire experience feat. Al McKay

UNA XOCANT DEMOSTRACIÓ D’UNA ACTUACIÓ VIVA I VITAL

Qui no ha ballat alguna vegada a ritme de funk les cançons September, Boggie Wonderland, Let’s Groove, Sing a song, Pride o Fantasy? Al mcKay, peça clau de la mítica banda earth, Wind & fire (essent coescriptor de nombrosos hits del grup) després d’anys de silenci, va decidir crear una nova formació musical amb exmembres de la banda amb l’objectiu de seguir captivant als seguidors de sempre i captar nous públics, combinant el mateix esperit amb el so original de la seva banda. el resultat? earth, Wind & fire experience feat. Al mcKay. un concert que arri-ba al festival castell peralada la nit del 4 d’agost pels amants de la música disco, dance, soul i funk, farcit d’un repertori basat en tots els grans èxits de la ban-da original i conservant tota l’essència musical dels anys 70 i 80.

UNA CHOCANTE DEMOSTRACIÓN DE UNA ACTUACIÓN VIVA Y VITAL

¿Quién no ha bailado alguna vez a ritmo de funk las canciones september, Boggie Wonderland, let ‘s Groove, sing a song, pride o fantasy? Al McKay, pie-za clave de la mítica banda Earth, Wind & Fire (siendo coescritor de numerosos hits del grupo) después de años de silencio, decidió crear una nueva formación musical con ex miembros de la banda con el objetivo de seguir cautivando a los seguidores de siempre y captar nuevos públicos, combinando el mismo espíri-tu con el sonido original de su banda. ¿El resultado? Earth, Wind & Fire Experience feat. Al McKay. Un con-cierto que llega al Festival Castell Peralada la noche del 4 de agosto para los amantes de la música disco, dance, soul y funk, dispuestos a entregar al público un repertorio basado en todos los grandes éxitos de la banda original, conservando toda la esencia musical de los años 70 y 80.


Luz CASAL, veuTino DI GERALDO, bateriaJuan CERRO, guitarraJorge F. OJEA, guitarraPeter OTEO, baixFran RUBIO, piano

DIVENDRES 7 AGOST, 22hAuditOri pArc del cAstell

LuzCasalAlmas gemelas

SENSIBILITAT I ELEGàNCIA DE LA GRAN DAMA DEL POP-ROCK

luz casal debutarà al festival castell peralada per presentar el seu darrer treball titulat: Almas gemelas. produït per Javier monforte i la mateixa luz casal, ha representat el primer treball inèdit publicat per la cantant gallega en sis anys i és al mateix temps el seu disc més internacional. enregistrat als estudis east-West de los Angeles, ha estat acollit amb un gran èxit arreu del món així com la gira internacional en la que luz casal presenta Almas gemelas i que l’ha portat, fins ara, a països com turquia, mèxic, marroc, Grècia, portugal, suïssa, Xina i sobretot a frança on el públic literalment l’adora. el concert, conté unes cançons que s’han revelat com a un treball precís i refinat amb una diversitat sonora que enriqueix el resultat final. es presenta proteica i tentacular, ca-paç d’assimilar nous i intimistes sons sense relegar el rock més essencial. el cèlebre compositor grec vangelis, autoritat mundial en el rock simfònic, sig-na una de les melodies del disc. luz ha col·laborat també amb l’escriptora de cançons argentina clau-dia Brant, amb el cantautor pablo Guerrero o amb el lletrista flamenc, carlos lencero.

la nit del 7 d’agost, el festival castell peralada es sumarà als actes organitzats per la fundació Ace a favor de la malaltia de l’Alzheimer, en motiu del 20è aniversari de la fundació.

SENSIBILIDAD Y ELEGANCIA DE LA GRAN DAMA DEL POP-ROCK

Luz Casal debutará en el Festival Castell Peralada para presentar su último trabajo titulado: Almas ge-melas. Producido por Javier Monforte y la misma Luz Casal, ha representado el primer trabajo inédito publicado por la cantante gallega en seis años y es al mismo tiempo su disco más internacional. Graba-do en los estudios EastWest de Los Angeles, ha sido acogido con gran éxito en todo el mundo así como la gira internacional en la que Luz Casal presenta Almas gemelas y que la ha llevado, hasta ahora, a países como Turquía, México, Marruecos, Grecia, Portugal, Suiza, China y sobre todo Francia, donde el público literalmente la adora. El concierto, contiene unas can-ciones que se han revelado como un trabajo preciso y refinado con una diversidad sonora que enriquece el resultado final. Se presenta proteica y tentacular, ca-paz de asimilar nuevos e intimistas sonidos sin relegar del rock más esencial. El célebre compositor griego Vangelis, autoridad mundial en el rock sinfónico, firma una de las melodías del disco. Luz ha colaborado tam-bién con la escritora de canciones argentina Claudia Brant, con el cantautor Pablo Guerrero o con el letris-ta flamenco, Carlos Lencero. La noche del 7 de agosto, el Festival Castell Peralada se sumará a los actos organizados por la Fundación ACE a favor de la enfermedad del Alzheimer, con mo-tivo del 20 aniversario de la Fundación.

© Javier salas



Roger HodgsonFormerly ofSupertramp

Roger HODGSON - guitarra de 12 cordes, piano de cua, teclats, veu principalAaron MACDONALD - saxo, harmònica, melòdica, corsBryan HEAD - bateria Kevin ADAMSON - teclats, corsDavid J CARPENTER - baix, cors

UNA NIT PER SOMIAR AMB LA MúSICA DE SUPERTRAMP

roger Hodgson és considerat com un dels cantants, autors i lletrista amb més talent de la nostra època. la que va ser la veu llegendària de la mítica banda de rock progressiu, debutarà a peralada amb la seva banda d’acompanyament per desgranar un reper-tori ben nodrit de grans èxits de supertramp com: Breakfast in America, The Logical Song, Give a Little Bit, Take the long Way Home, Dreamer i moltes més. un concert que promet moltes emocions per als fans i seguidors de supertramp en exclusiva a ca-talunya.

UNA NOCHE PARA SOñAR CON LA MúSICA DE SUPERTRAMP

Roger Hodgson, es considerado como uno de los cantantes, autores y letrista con más talento de nues-tra época. La que fue la voz legendaria de la mítica banda de rock progresivo debutará en Peralada junto a su banda de acompañamiento, para desgranar un repertorio bien nutrido de grandes éxitos de Super-tramp como: Breakfast in America, the logical song, Give a little Bit, take the long Way Home, dreamer y muchas más. Un concierto que promete muchas emociones para los fans y seguidores de Supertramp en exclusiva en Cataluña.


DIMARTS 11 AGOST, 22hAuditOri pArc del cAstell

Gregory PorterMyles Sanko

EN UN MATEIX ESCENARI, EL PRESENT I FUTUR DEL MILLOR JAZZ I SOUL DEL MOMENT

la nit començarà a càrrec de l’artista revelació myles sanko. Aquest compositor i cantant britànic de mare gha-nesa i pare francès, va començar la seva carrera musical rapejant en clubs nocturns acompanyat per dj’s. des-prés de diverses aventures musicals – primer amb el grup metis i posteriorment com a membre de la banda speedometer-, sanko va llençar el seu primer àlbum en solitari titulat Born in Black & White i ara arriba al festival per presentar el seu segon treball en solitari: Forever Dreaming. Aquest darrer treball de gran acollida tant per part de públic com de crítica i finançat mitjançant una campanya de crowdfunding, l’ha consolidat com un dels grans talents del puixant soul europeu. coneixedor dels instruments del soul clàssic i influenciat per artistes com Bill Witchers, Otis redding, Al Green o James Brown, s’atreveix a experimentar a l’estudi per aconseguir un re-sultat càlid i vintage del soul dels seixanta i setanta donant com a resultat un fantàstic so Motown.

la nit continuarà amb el directe implacable, la força interpretativa i la veu profunda de Gregory porter. Amb la seva inconfusible gorra amb caputxa - signe de reconeixement, com el barret que sempre utilitzava thelonious monk-, arriba al festival consolidat com el millor exponent del jazz vocal del moment. considerat per les presti-gioses publicacions jazzístiques Jazz Times i All About Jazz dels euA com el pròxim gran vocalista de jazz, l’artista californià que va iniciar la seva carrera ara fa quatre anys, és reconegut mundialment per la seva poderosa veu i un gust refinat alhora d’interpretar les seves composicions plenes de compromís social amb la mescla de jazz i soul que realitza a la perfecció amb pinzellades de blues i gospel.vocalista, compositor i actor, va iniciar la seva carrera musical en petits clubs de san diego i es va donar a conèi-xer sobre els escenaris de Broadway amb el musical Ain’t Nothing But the Blues. A partir d’aquí Gregory va fer de la música el motiu de la seva existència i al 2010 va arribar el seu primer àlbum titulat Water, seguit al 2012 per Be Good . el seu darrer àlbum Liquid Spirit (2013),- editat pel llegendari segell Blue Note i Grammy millor Àlbum vocal de Jazz-, brilla amb llum pròpia sense necessitat de buscar referents per identificar la seva música.


EN UN MISMO ESCENARIO, EL PRESENTE Y EL FUTURO DEL MEJOR JAZZ Y SOUL DEL MOMENTO

La noche comenzará a cargo del artista revelación Myles Sanko. Este compositor y cantante británico de madre ghanesa y padre francés, comenzó su carrera musical rapeando en clubes nocturnos acompañado por Dj ‘s. Tras varias aventuras musicales - primero con el grupo Metis y posteriormente como miembro de la banda Spee-dometer-, Sanko lanzó su primer álbum en solitario titulado Born in Black & White y ahora llega al Festival para presentar su segundo trabajo en solitario: forever dreaming. Este último trabajo de gran acogida tanto por parte de público como de crítica y financiado mediante una campaña de crowdfunding, lo ha consolidado como uno de los grandes talentos del pujante soul europeo. Conocedor de los instrumentos del soul clásico e influenciado por artistas como Bill Witchers, Otis Redding, Al Green o James Brown, se atreve a experimentar en el estudio para conseguir un resultado cálido y vintage del soul de los sesenta y setenta dando como resultado un fantástico sonido motown.

La noche continuará con el directo implacable, la fuerza interpretativa y la voz profunda de Gregory Porter. Con su inconfundible gorra con capucha - signo de reconocimiento, como el sombrero que siempre utilizaba Thelonious Monk-, llega al Festival consolidado como el mejor exponente del jazz vocal del momento. Considerado por las prestigiosas publicaciones jazzísticas Jazz times y All About Jazz de EEUU como el próximo gran vocalista de jazz, el artista californiano que inició su carrera hace cuatro años, es reconocido mundialmente por su poderosa voz y un gusto refinado para interpretar sus composiciones llenas de compromiso social con la mezcla de jazz y soul que realiza a la perfección con pinceladas de blues y gospel.Vocalista, compositor y actor, inició su carrera musical en pequeños clubes de San Diego y se dio a conocer sobre los escenarios de Broadway con el musical Ain’t Nothing But the Blues. A partir de este momento, Gregory hizo de la música el motivo de su existencia y en 2010 llegó su primer álbum titulado Water, seguido en 2012 por Be Good. Su último trabajo liquid spirit (2013), - editado por el legendario sello Blue Note y Grammy a Mejor Álbum Vocal de Jazz-, brilla con luz propia sin necesidad de buscar referentes para identificar su música.

© simon Buck


THE EXCITEMENTSAdrià GUAL, guitarraDaniel SEGURA, baixKoko JEAN, veuAlbert CARITEU, guitarraJordi BALNCH, saxo altNicolàs RODRÍGUEZ, saxo barítonAntonio TORRES VEGA, bateria

THE LIMBOOSDaniela KENNEDY, bateriaRoi FONTOIRA, guitarra i veuMarcos MASCATO, baix Sergio ALARCÓN, guitarra i percussió

THE SEY SISTERSEdna SEY, veu Yolanda SEY, veu Kathy SEY, veu Albert BARTOLOMÉ, piano


The Excitements+ The Sey Sisters& The LimboosBlack Night

EL FESTIVAL TANCA EDICIÓ AMB UNA EXCITANT BLACK NIGHT

el festival castell peralada tanca l’edició 2015 con-vertint-se en el centre d’energia de la música negra amb una espectacular Black Night que congrega les millors propostes de soul i r&B actuals. la nit arren-carà amb els gallecs the limboos, que portaran el seu r&B exòtic amb característics tocs llatins. un retorn al millor de la música negra dels 50 i una po-sada en escena que exprimeix el millor dels molts registres i estils de què és capaç la formació. des-prés serà el torn de the excitements, que arriben a peralada amb una carrera consolidada a nivell euro-peu gràcies a un directe sincer i enèrgic així com un repertori autèntic que convenç tant a públic com a crítica, tal i com demostren els molts premis que han rebut. una proposta que explota el millor del so més pur del soul i que per primera vegada ho faran al cos-tat del trio de veus negres, the sey sisters. un doble concert a per a tots els públics capaç de transportar-nos als millors ritmes dels anys 50 a través d’un des-plegament musical impecable.

EL FESTIVAL CIERRA EDICIÓN CON UNA EXCITANTE BLACK NIGHT

El Festival Castell Peralada cierra la edición 2015 con-virtiéndose en el centro de energía de la música negra con una espectacular Black Night que congrega las mejores propuestas de soul y R&B actuales. La noche arrancará con los gallegos The Limboos, que llevarán su R&B exótico con característicos toques latinos. Un retorno al mejor de la música negra de los 50 y una puesta en escena que exprime el mejor de los mu-chos registros y estilos de qué es capaz la formación. Después será el turno de The Excitements, que llegan a Peralada con una carrera consolidada a nivel euro-peo gracias a un directo sincero y enérgico así como un repertorio auténtico que convence tanto a público como crítica, tal y como demuestran los muchos pre-mios que han recibido. Una propuesta que explota lo mejor del sonido más puro del soul y que por primera vez lo harán junto al trío de voces negras, The Sey Sis-ters. Un doble concierto para todos los públicos capaz de transportarnos a los mejores ritmos de los años 50 mediante un despliegue musical impecable.


DILLUNS 10 AGOST, 22hAuditOri pArc del cAstell

El Petit Príncep

Basat en el conte d’Antoine DE SAINT-EXUPÉRY (1900-1944).Un espectacle de Laperla29, Àngel LLÀCER i Manu GUIX

Xavi DUCH - l’Home de negocis, el Geògraf, el Vanitós i l’Astrònom TurcElena GADEL - la Rosa, una flor molt orgullosaÀngel LLÀCER - l’AviadorMarc POCIELLO - la Guineu, el Fanaler, el Bevedor, el Rei i l’Ecoel Petit PRÍNCEP

Marc ARTIGAU i Àngel LLÀCER, dramatúrgia i adaptació Marc ARTIGAU, lletres de les cançons Manu GUIX, composició i direcció musical Àngel LLÀCER, direcció Guillem MARTÍ, col·laboració DESILENCE STUDIO, escenografia visual DESILENCE STUDIO i Jordi QUERALT, escenografia Albert FAURA, il·luminació

Roc MATEU, disseny de so Amadeu FERRÉ, disseny de vestuari, màscares i caracterització Blanca FERRÉ CARRERAS, confecció de vestuari Àngels SALINAS, perruqueria i maquillatge Xavi DUCH, coreografia Daniel J. MEYER, ajudant de direcció Eva CARTANYÀ, coach del Petit Príncep Àlvaro SANJUÁN, ajudant de direcció en pràctiques de l’IT Roger ÁBALOS, Peni BARRACHINA, Joan BONÉ, Alfonso FERRI, Aitor ROSÁS i Albert SANJUAN, tècnics funcions Daniel J. MEYER, regidor funcionsDavid RUANO, Bito CELS i Marina RAURELL, fotografia Pau MASALÓ, disseny gràfic Anna AURICH i Maria ESPADA, comunicació i premsa LA PERLA 29, producció executiva

Una producció de TURRUÀ LLÀCER S.L.

EL MúSICAL FAMILIAR DE L’ANY

el musical d’El Petit Príncep és una història que co-neixes des de sempre explicada d’una manera que mai has vist abans. després de l’aclaparador èxit de públic i crítica a Barcelona, arriba al petit peralada per seduir novament al públic familiar. l’espectacle que presenten l’Àngel llàcer, el manu Guix i la perla 29 combina música, cançons d’estils diversos, intèr-prets, so de 360º i una escenografia visual especta-cular (mappings, projeccions, animacions, ...) creada amb tots els detalls que transporta l’espectador des del desert fins a l’herba, passant per l’asteroide B 612, el planeta del rei o el món del geògraf.el musical d’El Petit Príncep és un espectacle creat per a nens de totes les edats, des dels 4 fins als 100 anys, que ens apropa d’una manera única a la narra-ció de saint-exupéry.

EL MúSICAL FAMILIAR DE L’ANY

El musical de el petit príncep es una historia que co-noces desde siempre contada de una manera que nunca has visto antes. Tras el abrumador éxito de pú-blico y crítica en Barcelona, llega al Petit Peralada para seducir nuevamente al público familiar. El espectácu-lo que presentan Àngel Llàcer, Manu Guix y La Perla 29 combina música, canciones de estilos diversos, intérpretes, sonido de 360º y una escenografía visual espectacular (mappings, proyecciones, animaciones, ...) creada con todos los detalles que transporta al es-pectador desde el desierto hasta la hierba, pasando por el asteroide B 612, el planeta del rey o el mundo del geógrafo.El musical de el petit príncep es un espectáculo crea-do para niños de todas las edades, desde los 4 hasta los 100 años, que nos acerca de una manera única a la narración de Saint-Exupéry.Espectáculo en catalán.

©david ruano


TRENÇAAina MARTÍN – SopranoAnna DANILEVSKAIA – Viella

Atsushi MORIYA – FlautesPeppe FRANA – Llaüt i OudPere OLIVÉ – Percussions

el festival castell peralada celebra l’Any muntaner amb un concert a l’església del carme del castell. el grup trença, format per cinc músics medievalistes oferirà un concert amb el seu repertori predilecte: la música italiana d’Ars nova. formats a les més pres-tigioses escoles de música antigala cívica de milà, el conservatori de lió o l’schola cantorum de Basilea, desenvolupen un estil interpretatiu i uns recursos expressius que són la seva marca distintiva. des de la seva creació el 2013, l’ensemble trença ha partici-pat als prestigiosos festivals de música antiga fringe d’utrech i de Brugge.

el concert La música en temps de Ramon Muntaner vol homenatjar a aquest cronista medieval en l’any que es compleix el 750 aniversari del seu naixement a la vila de peralada.

DIJOUS 16 JULIOL, 19hesGlÉsiA del cArme . festA del cArme - eNtrAdA lliure

La música en temps de Ramon MuntanerGrup Trença de música medieval

El Festival Castell Peralada celebra el Año Muntaner con un concierto en la Iglesia del Carmen del Casti-llo. El grupo Trença, formado por cinco músicos me-dievalistas ofrecerá un concierto con su repertorio predilecto: la música italiana de ARS nova. Formados en las más prestigiosas escuelas de música antigala Cívica de Milán, el Conservatorio de Lyon o la Schola Cantorum de Basilea, desarrollan un estilo interpre-tativo y unos recursos expresivos que son su marca distintiva. Desde su creación en 2013, el ensemble Trença ha participado en los prestigiosos festivales de música antigua Fringe de Utrech y de Brugge.

El concierto la música en tiempos de ramon mun-taner quiere homenajear a este cronista medieval en el año que se cumple el 750 aniversario de su naci-miento en la villa de Peralada.

Amb motiu dels 10 Anys del traspàs de victoria de los Ángeles, el festival ha volgut recordar a la sopra-no que va cantar als inicis del festival, l’any 1989 a l’església del carme. en format de taula rodona, la Biblioteca del carme acollirà la presència privilegia-da de teresa Berganza, que cantà al mateix recinte que victòria els anys 1997 i 1999. la mezzo encapça-larà la participació de diversos testimonis de la vida i carrera de victòria, en una tarda que tindrà lloc en col·laboració amb la fundació victoria de los Ángeles.

DIMECRES 5 AGOST, 19hBiBliOtecA del cArme - eNtrAdA lliure

Homenatge a Victoria de los ángelesTrobada amb Teresa BERGANZA

Con motivo de los 10 Años del traspaso de Victoria de los Ángeles, el Festival ha querido recordar a la soprano que cantó en los inicios del Festival, en 1989 en la Iglesia del Carmen. En formato de mesa redon-da, la Biblioteca del Carmen acogerá la presencia privilegiada de Teresa Berganza, que cantó en el mismo recinto que Victoria los años 1997 y 1999. La mezzo encabezará la participación de varios testigos de la vida y carrera de Victoria, en una tarde que ten-drá lugar con colaboración de la Fundación Victoria de los Ángeles.

El Festival exposa...El festival expone...



El millors Tenors del mónJOHANNES IFKOVITS, FOTÒGRAF27 MARÇ – 26 ABRIL - Palau roberT, barCelonaMAIG - GIrona - TeMPs de flors15 JUNY - 8 JULIOL - roses - PasseIG de rosesJULIOL I AGOST - fesTIval CasTell de Peralada

“ELS MILLORS TENORS DEL MÓN” COMPARTEIXEN FOTOGRAFIES EN UNA EXPOSICIÓ ITINERANT

Què fan els cantants d’òpera fora dels escenaris? Aques-ta exposició ens ho ensenya.els tenors són protagonistes destacats en l’òpera. segu-rament cap altre tipus de veu inspira l’audiència a anar a l’òpera com la d’un tenor. els compositors sempre els han reservat les seves millors músiques i són els enca-rregats de seduir amb el seu cant apassionant, i resulta difícil pensar en una òpera sense ells. l’exposició “els millors tenors del món” està basada en el nou llibre del fotògraf Johannes ifkovits i rifko verlag. la mostra és iti-nerant, i un cop finalitzi l’etapa al palau robert de Barce-lona, passarà per Girona durant el “temps de flors”, per roses i finalment per peralada, durant el festival.A l’exposició es podrà veure un tast de 18 fotografies de gran format extretes del llibre “World’s Best tenors” dels tenors de més prestigi -roberto Alagna, Jaume Aragall, fabio Armiliato, piotr Beczala, lawrence Brownlee, Jo-seph calleja, Javier camarena, Josep carreras, plácido domingo, Giuseppe filianoti, Juan diego flórez, vitto-rio Grigolo, Yosep Kang , Jonas Kaufmann, Neil shicoff, ramón vargas, rolando villazón i Klaus florian vogt- compartint les seves fotografies privades. Aquesta és la segona exposició d’aquest fotògraf al festival de perala-da i arriba després de “l’òpera cuina (die Oper kocht)”, basada en el llibre de fotografies de cantants d’òpera re-lacionades amb la gastronomia publicat el 2011.

“LOS MEJORES TENORES DEL MUNDO” COMPARTEN FOTOGRAFÍAS EN UNA EXPOSICIÓN ITINERANTE

¿Qué hacen los cantantes de ópera fuera de los escena-rios? Esta exposición nos lo enseña.Los tenores son protagonistas destacados en la ópera. Seguramente ningún otro tipo de voz inspira la audien-cia a ir a la ópera como la de un tenor. Los compositores siempre les han reservado sus mejores músicas y son los encargados de seducir con su canto apasionante, y resul-ta difícil pensar en una ópera sin ellos. La exposición “Los mejores tenores del mundo” está basada en el nuevo libro del fotógrafo Johannes Ifkovits y Rifkin Verlag. La muestra es itinerante, y una vez finalice la etapa en el Palau Ro-bert de Barcelona, pasará por Girona durante el “Temps de flors”, por Roses y finalmente por Peralada, durante el festival.En la exposición se podrá ver una muestra de 18 foto-grafías de gran formato extraídas del libro “World ‘s Best Tenors” de los tenores de más prestigio -Roberto Alagna, Jaume Aragall, Fabio Armiliato, Piotr Beczala, Lawrence Brownlee, Joseph Calleja, Javier Camarena, Jossep Ca-rreras, Plácido Domingo, Giuseppe Filianoti, Juan Diego Flórez, Vittorio Grigolo, Yosep Kang, Jonas Kaufmann, Neil Shicoff, Ramón Vargas, Rolando Villazón y Klaus Flo-rian Vogt- compartiendo sus fotografías privadas. Esta es la segunda exposición de este fotógrafo en el Festival de Peralada y llega después de “La ópera cocina (Die Oper kocht)”, basada en el libro de fotografías de cantantes de ópera relacionadas con la gastronomía publicado en 2011.

© Johannes ifkovits



El millors Tenors del mónJOHANNES IFKOVITS, FOTÒGRAF27 MARÇ – 26 ABRIL - Palau roberT, barCelonaMAIG - GIrona - TeMPs de flors15 JUNY - 8 JULIOL - roses - PasseIG de rosesJULIOL I AGOST - fesTIval CasTell de Peralada

Ramon Muntaner 750 aniversariPeralada 1265 - Eivissa 1336Museu CasTell de Peralada2015-2016

L’EXPOSICIÓ DEL GRAN CRONISTA MEDIEVAL DE PERALADA

enguany al castell de peralada retem homenatge a ramon muntaner, el peraladenc més universal de la vila comtal. l’autor de la Chronica, o descripció dels fets, e hazanyes del ínclyt rey don Iaume primer, fou a la vegada, guerrer, militar, polític i administrador i la seva vida és el relat de les aventures viscudes al servei dels reis de la corona d’Aragó. la Cròni-ca de ramon muntaner narra els fets històrics des de la concepció de Jaume i el conqueridor (1207) fins a la coronació d’Alfons iv d’Aragó (1328), amb dos nuclis temàtics principals: les guerres contra els francesos a sicília i a catalunya, i l’expedició dels al-mogàvers.

l’exposició ramon muntaner versa sobre el perso-natge, el seu món i les grans cròniques. està enriqui-da amb llibres i documents de l’època - com l’edició princeps de la Chronica, l’exemplar manuscrit de les Constitucions del Regne de Sicília, el Privilegi ro-dat d’Alfons X o bé la Cosmographia de ptolomeo (1482) –, complementada amb objectes medievals – com escultures romàniques tardanes, ceràmica bizantina i de paterna, heràldica i arts decoratives de la baixa edat mitjana -, i contextualitzada amb les il·lustracions de les tombes dels reis pere el Gran (monestir de santes creus. Aiguamúrcia), i felip l’Ardit (Basílica de sant denis. parís).

LA EXPOSICIÓN SOBRE EL GRAN CRONISTA MEDIEVAL DE PERALADA

Este año en el Castillo de Peralada rendimos home-naje a Ramon Muntaner, el peraladense más universal de la villa condal. El autor de la chronica, o descripció dels fets, e hazanyes del ínclyt rey don iaume primer, fue a su vez, guerrero, militar, político y administrador y su vida es el relato de las aventuras vividas al servi-cio de los reyes de la Corona de Aragó. La crónica de Ramon Muntaner narra los hechos históricos desde la concepción de Jaume I el Conqueridor (1207) hasta la coronación de Alfons IV de Aragó (1328), con dos nucleos temáticos principales: las guerras contra los franceses en Sicília y Catalunya, y la expedición de los almogávares. La exposición Ramon Muntaner versa sobre el per-sonaje, su mundo y las grandes crónicas. Está enri-quecida con libros y documentos de la época - como la edición princeps de la chronica, el ejemplar ma-nuscrito de las constituciones del reyno de sicília, el privilegio rodado de Alfonso X o la cosmographia de Ptolomeo (1482) –, complementada con obje-tos medievales – como esculturas románicas tardías, ceràmica bizantina y de Paterna, heráldica y artes de-corativas de la baja edad media -, y contextualitzada con las ilustraciones de las tumbas de los reyes Pere el Gran (Monasterio de Santes Creus. Aiguamúrcia), y Felip l’Ardit (Basílica de Sant Denis. París).


CALENDARI i PREUS

audITorI ParC del CasTell club p / S

club iplatea

central

platealateralplatea b c

35

bIblIoTeCa del CasTell de Peralada

a b c

60

35

60

60

45

30

45

45

30

25

30

30

esGlésIa del CarMe

31.07 KlAus flOriAN vOGt

2.08 OtellO lecturA drAmAtitZAdA

10.08 mAX emANuel ceNcic

11.08 diANA dAmrAu

a

50

ClausTre del CarMe

5.08 4cArmeN

12.08 flOtAts - clAret

110

120

165

120

175

110

165

80

110

25

75

80

25

120

130

180

130

190

120

180

90

120

30

80

90

30

100

110

155

110

165

100

155

75

100

30

70

75

30

90

100

135

100

150

90

135

70

90

-

65

70

25

60

60

110

75

115

60

110

55

60

20

50

55

20

45

45

70

45

60

45

50

35

45

15

30

35

15

10/11.07 BÉJArt BAllet lAusANNe

17.07 el AmOr BruJO

18.07 tOm JONes

25.07 JOAN mANuel serrAt

1.08 ÒperA: OtellO 4.08 eArtH WiNd & fire

6.08 JuAN dieGO flÓreZ

7.08 luZ cAsAl

8.08 rOGer HOdGsON

10.08 el petit prÍNcep

11.08 GreGOrY pOter & mYKes sANKO

13.08 YO, cArmeN. mArÍA pAGÉs

15.08 BlAcK NiGHt

www.festivalperalada.com - T. 902 37 47 37també www.ticketmaster.es i a les taquilles del palau de la virreina

INFORMACIÓ I VENDA D’ENTRADES

Presentat per:

Amb la col·laboració de:

Agraïments:

Productes oficials:

Festival Castell Peralada és membre de: El Festival dóna suport a:

Amb el suport de:

Mitjans de comunicació oficials:

CCI FRANCE ESPAGNECÁMARA DE COMERCIO FRANCESA

desde 1883

Amb el copatrocini de:

FESTIVAL CASTELL DE PERALADA EN LES EDICIONS 2014 I/O 2015 ÉS POSSIBLE GRàCIES AGRàCIES PER AJUDAR-NOS A FER-HO POSSIBLE


www.festivalperalada.comInfo: [email protected] / +34 93 503 83 05

Grup peralada 2015

Documents

Juliol-Agost 2015 - Danza Ballet CASTELL DE... · 2015-04-20 · de Béjart como Bolero o slasiete danzas Griegas combinadas con obras de nueva creación de Gil Ro-mán como Kyôdaï