Upload
others
View
19
Download
0
Embed Size (px)
Citation preview
La arquitectura contemporánea del siglo XIX
El siglo XIX. El urbanismo decimonónico. La ciudad industrial crece muy rápido debido al éxodo de población
procedente del campo, consecuencia de la Revolución Industrial. Este aumento genera problemas que los
urbanistas se lanzan a solucionar. Aparece la ciudad dual: barrios burgueses, con calles amplias, ordenadas y
limpias, y zonas obreras donde se apiña gran cantidad de población. Crece la preocupación por las zonas verdes
por un lado, y por las fábricas por otro, como configuradoras del paisaje urbano. · En la zona fabril y obrera se produce el hacinamiento y la falta de higiene y
por eso surgen teorías urbanísticas entre los socialistas utópicos, como los
falansterios de Fourier, que nunca verán la luz. Por el contrario, el desarrollo
de la nueva ciudad burguesa va a ser llevado a cabo por arquitectos y
urbanistas de cuño burgués: la Ciudad Lineal de Arturo Soria (1844-1920) que
propone un crecimiento de la ciudad en torno a un eje central de
comunicaciones y los ensanches.
· La primera tipología, siguiendo el modelo hipodámico grecolatino, se lleva a
cabo en Madrid mediante el Plan Castro y en Barcelona mediante el Plan
Cerdá. Otro modelo es el ensanche de París. El Barón Haussmann propone
un plano radiocéntrico, de tradición barroca. Con la realización de jardines y
parques entre las calles y plazas, y trazado de calles rectilíneas. El resultado
será una ciudad de grandes avenidas, que permiten una comunicación fácil.
Fourier. Plantas de Falansterios
Ildefonso Cerdá. Plano de Barcelona. Ensanche. 1859
1
Neoclasicismo s. XIX: Templo de la Magdalena. Paris. Vignon. Iglesia
iniciada por Luis XV, terminada por Napoleón que lo dedica a la gloria del
ejército francés. Inspirado en la Maison Carrée. Grandioso edificio que
combina rasgos de la arquitectura antigua: columnata períptera de orden
corintio típica de los templos griegos y elevación sobre podium y acceso
frontal de los romanos
2
Historia del Arte. 2º Bachillerato
La arquitectura historicista. Los revivals. Habrá una pugna entre dos corrientes: el retorno a la estética del
pasado -conocida como historicismo- defendida por los arquitectos, mientras que los ingenieros defienden una
arquitectura útil, basada en los nuevos materiales.
· El Historicismo se basa en los estilos del pasado: neogótico, neobarroco, aunque los primeros neos son
orientales: neoegipcio, neoárabe, neochinesco o neoindio, como el Pabellón Real de Brighton de John Nash.
De todos los llamados “neos” el más importante es el Neogótico por la reacción frente al neoclasicismo oficial y
por reivindicaciones nacionalistas. La reconstrucción del Parlamento de Londres, de Charles Barry es una
buena muestra de ello.
· También encontramos un neorrenacimiento en Italia o neomudéjar en España. Algunos neos serán los más
adecuados para determinadas funciones, por ejemplo las Iglesias serán neogóticas, los centros administrativos
neoclásicos, etc.
Barry y Pugin. Parlamento de Londres 1837. 3
Parlamento Londres.
El estilo neogótico se convierte en el más representativo de la
arquitectura inglesa, motivo por el que se elige este estilo para el
Parlamento (1840-1865) símbolo de la nación.
Barry es un arquitecto clasicista de gran prestigio lo que explica
ciertos rasgos no góticos como la estructura longitudinal y la fachada
simétrica y muy regular.
Ornamentación plenamente gótica.
Una característica común al XIX es la mezcla de lenguajes
aparentemente contradictorios y que tendrá su culmen en el
eclecticismo de la segunda mitad del XIX
4
Historia del Arte. 2º Bachillerato
5
LA ESCUELA DE CHICAGO. En 1871 un incendio producido en Chicago devastó la ciudad. Este hecho será
una oportunidad inmejorable para poner en práctica el nuevo concepto de arquitectura basada en los nuevos
materiales. A ello se une la necesidad de construir de forma rápida y barata, de aprovechar al máximo los
solares (especulación), la invención del ascensor y el uso de estructuras metálicas que permiten superponer
pisos.
Con todo ello, esta escuela crea un nuevo tipo de edificio: el rascacielos (ascensores). Lo que importan son las
estructuras y sus formas de revestimiento dejando atrás la cuestión estética.”la forma sigue a la función” Los
arquitectos más destacados de esta corriente son W. Le Baron Jenny (1832-1907), la firma Burham y Roth y,
sobre todo, LOUIS SULLIVAN (1856-1924) con obras como el Auditorio de Chicago o los Almacenes
Carson.
L. Sullivan y D. Adler..
Auditorio de Chicago,
1887-1889.
Louis Sullivan estudia en Chicago y en París. Durante 20 años trabaja
con el ingeniero Adler. El Auditorium de Chicago es su primera obra
conjunta. Tenía una función triple: teatro de ópera con gran capacidad,
hotel y edificio de oficinas. Pero lo funcional, aunque fuera prioritario,
no se opone a lo estético y Sullivan aplicó al exterior un revestimiento
de piedra, con resonancias clásicas en la disposición de elementos y
la ordenación rítmica de macizos y vanos
Historia del Arte. 2º Bachillerato
6
LA NUEVA ARQUITECTURA: EL HIERRO y EL CRISTAL. Al mismo tiempo la Revolución Industrial iba
exigiendo construcciones baratas, numerosas y de rápida edificación, para las nuevas necesidades (puentes,
estaciones, mercados…). Para ello se usan modernos materiales como el hierro, el vidrio y el hormigón.
El hierro colado empieza a usarse en la construcción, en forma de columnas y de arcos, en obras públicas, sobre
todo puentes y viaductos. Al hierro colado se le suma desde 1845 el uso del acero.
El vidrio se aplica por primera vez como método de cerramiento en pabellones e invernaderos. En cuanto al
hormigón armado se empieza a fabricar industrialmente desde mediados de siglo XIX pero tendrá su máximo
desarrollo a finales de la centuria. Estos materiales aparecen además como elementos expresivos que no es
necesario enmascarar
Esta arquitectura encuentra su banco de pruebas en las exposiciones universales.
Concebidas como exhibiciones para exaltar las conquistas del progreso, para los
ingenieros suponen la difusión de la nueva arquitectura frente al Historicismo. En la de
París celebrada en el aniversario de la R.F., de 1889, Gustave Eiffel construyó su
celebérrima torre.
Con más de 300 metros de altura, realizada sin ningún tipo de finalidad práctica y
carente de espacio interior, se trataba de una mera exhibición de las posibilidades
técnicas del hierro, lo que levantó una enconada polémica entre los que la admiraban
y los que la criticaban de nulo valor estético y una auténtica “deshonra” para París.
El muro se convierte en mero elemento de cierre ya que el armazón del edificio hace innecesaria su función
sustentante.
Los pilares son sustituidos por pies de acero laminado y columnas de fundición
Las cubiertas de armazón metálico permiten el uso de láminas de cristal que dotan al interior de gran
luminosidad.
Historia del Arte. 2º Bachillerato
EL MODERNISMO se desarrolla en Europa entre 1890 y 1910. Intenta acercar la vida cotidiana a la belleza
que, según ellos, había traído la Revolución Industrial. Persigue sumar la arquitectura de los nuevos materiales
y estructuras, con la decoración, con lo estético. Para ello no sólo diseñan el edificio en sí, sino que también se
ocupan de los interiores e incluso de los objetos de adorno; alfombras, muebles, cubiertos. Imitan las formas y
los procesos naturales: líneas curvas, ornamentación orgánica que afecta a muros, barandillas, techos, etc y
elementos de inspiración natural como flores, libélulas, líneas ondulantes basadas en el oleaje marino.
El modernismo es una corriente artística internacional
tomando diversas denominaciones dependiendo del país: Art
Nouveau (Francia y Bélgica); Modernismo (España);
Jugendstil (Alemania), Sezession (Austria), Modern Style
(Inglaterra); Liberty o Floreale (Italia)… Además
habitualmente se ha dividido al modernismo en dos grandes
grupos, dependiendo de su estética: Modernismo Ondulante y
el Modernismo Geométrico.
Modernismo ondulante. En Bélgica el arquitecto más
representativo de l´Art Nouveau, es Victor Orta. Su Casa
Tassel de Bruselas es su obra más representativa. En Francia
el Nuevo estilo tiene en Héctor Guimard a su máximo
representante. Son muy conocidas sus Style Metro, entradas
del metro parisino.
- Se combinan diferentes materiales
- Decoración rica y abundante pero no pretende ocultar la
estructura del edificio
- Gran protagonismo de la luz (ventanas, miradores,
claraboyas…)
- Gran libertad de volúmenes y formas en un deseo de
transmitir al urbanismo una sensación de alegría y
variedad.
7
- Modernismo ondulante. España, Gaudí. Cataluña es la región
española más desarrollada industrialmente, con una burguesía
muy dinámica. Los artistas más significativos de este foco son;
Lluis Doménech i Montaner (1850-1923 : Palau de la Música. Puig
y Cadafelch (1867-1956), practica un modernismo historicista en
su Palacio Cuadras.
· ANTONIO GAUDÍ (1852-1956) construye en 1878 la Casa Vicens de Barcelona, su primera obra modernista.
Tiene un estilo muy personal, novedoso y fantástico, con muchas influencias góticas. De la naturaleza, toma la
flexibilidad y el dinamismo a través de líneas curvas. Reivindica los oficios tradicionales (forja, cerámica,
carpinterías, etc.) y los materiales humildes (por ejemplo el trencadís, hecho con trozos de cerámica
desechados). Pero a la vez usa las nuevas estructuras y los nuevos materiales. La religiosidad del arquitecto le
llevará en sus últimas etapas a rechazar cualquier encargo no religioso. Sus obras más importantes son: el
capricho de Comillas, Casa Batlo, Parque Güell o la Sagrada Familia
El Parque Güell, una urbanización de lujo (que fue un fracaso económico) en la que destacan los dos pabellones
de entrada y el mercado, con su cubierta en forma de gran plaza-mirador.
La Sagrada Familia. Se hizo cargo de la dirección de las obras en 1883, trabajando en ella hasta su muerte en
1926.
8
9
Sagrada Familia. Haced comentario de
imagen.
10
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
El modernismo geométrico.
· En Gran Bretaña, el más significativo es Mackintosh (1862-1929). Su
principal obra es la Escuela de Bellas Artes de Glasgow (1). Pese a
compartir el título de modernistas, es una obra de líneas rectas, definida por
módulos geométricos, planos, prismáticos, combinaciones de metal, vidrio
y piedra.
· En Austria la Sezessión (que significa ruptura) parte del clasicismo,
evolucionando hacia la arquitectura racionalista alemana de los años 20. El
artista líder será Otto Wagner (1841-1918), quien preconiza la línea
horizontal, el tejado plano y una sencilla utilización de los materiales. Su
obras más destacada es la Banca Postal de Viena (3). Discípulo de Wagner
será Olbrich (1867-1908), con un espíritu poético y emotivo, que plasma en
el edificio de la Sezessión vienesa (4). De los modernistas austriacos, quien
más repercusión tuvo en los estilos posteriores fue Hoffmann (1870-1956),
quien lleva la arquitectura a criterios precursores del racionalismo en su
Palacio de Stoclet. 1905-1911 (2).
(1)
(2)
(3) (4)
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
La arquitectura anterior a 1939.
· Las vanguardias arquitectónicas del XX van a seguir dos
direcciones contrapuestas, una reivindica la emoción lírica
(expresionismo o futurismo), la otra un análisis racional de la forma
frente a la función (corrientes racionalistas).
· El Protorracionalismo rechaza el ornamento modernista. El centro
de esta corriente será Alemania, país puntero en los avances
industriales y se plantean la plena adaptación a la función y el
abaratamiento de su ejecución. Destaca la obra de Peter Beherens,
quien plasma estas características en el Pabellón de Turbinas AEG,
Berlín.
· En la misma línea WALTER GROPIUS (1883-1969)
levanta su Fábrica Fagus, en la que aparece por
primera vez una fachada realizada por entero de cristal,
con volúmenes transparentes, vigas metálicas como
pilares, esquinas al descubierto, tejados planos, muros
cortina y organización cúbica de los volúmenes.
· En EEUU, FRANK LLOYD WRIGHT (1867-1959) crea el
modelo de “casa de la pradera”: planta libre, que permite al
edificio proyectarse de dentro hacia fuera, guardando una
relación armónica con el entorno. Usa paredes-mampara,
grandes voladizos, ausencia de ornamentación, terrazas a
distintos niveles, grandes ventanas corridas en sentido
horizontal. Su obra más conocida es La Casa de la
Cascada. Al final de su vida, evolucionará hacia el llamado
organicismo, estilo de gran flexibilidad y libertad en formas
y materiales, que tendrá repercusión en EEUU. 11
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
LA ARQUITECTURA ANTERIOR A 1939: la arquitectura futurista y
expresionista
· Aparecen propuestas arquitectónicas ligadas a algunas vanguardias. El
expresionismo arquitectónico tendrá su centro en Alemania y se concentrará
en los aspectos moldeables de los materiales, y en su oposición al avance del
racionalismo funcionalista. Sus formas se basarán en materiales como el
hormigón y el cristal, adoptando las líneas y las superficies del edificio, una
ondulación expresiva con formas orgánicas y fluidas. Se proponen juegos de
concavidades y convexidades de carácter escultórico. Ejemplo: Mendelsohn.
Torre Einstein, Postdam.
· Los futuristas y sus diseños daban prioridad a la imagen de la arquitectura. Su
principal artista es Antonio Sant ´Elia, cuyos proyectos para “Una Ciudad Nueva”
resultan hoy día proféticos: rascacielos, numerosas avenidas con pasos a nivel,
bloques de apartamentos conectados con ascensores, etc.
El Racionalismo. El Movimiento Moderno. La tendencia racionalista es
un conjunto de corrientes arquitectónicas que siguen el principio “Las
formas siguen a la función”, la simplicidad de formas, el retorno a los
volúmenes elementales (cubo, cilindro, esfera) y predominio de la
lógica constructiva por encima del ornamento. Influenciada por la
pintura y como ella surgida en torno a la revista “De Stijl”, aparece la
Arquitectura Neoplástica: uso de la línea y el ángulo recto, el
rectángulo y la utilización de colores primarios y neutros. Su obra más
representativa en arquitectura es la Casa Schröder, 1924 Utrech de
Rietveld.
12
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
LA ARQUITECTURA ANTERIOR A 1939: LA BAUHAUS.
· La Bauhaus (Casa de la construcción) es la escuela de arquitectura y diseño, fundada por WALTER
WROPIUS en 1919 y que será el centro del Estilo Internacional. Pretendía unificar las artes bajo una nueva
arquitectura y devolver el carácter artesanal a las actividades artísticas sin renunciar a la tecnología e
industria. En sus 14 años de vida enseñaron en ella algunos de los mejores artistas del momento. Se
distinguen tres etapas:
- Primera Fase (1919-1924). Dirigida por Gropius en la ciudad de Weimar. Hay ya una evolución hacia
el racionalismo, diseño moderno, industria y arquitectura. Tendrá entre sus profesores a P. Klee o
Kandinsky.
- Segunda Fase (1925-1927). La escuela se traslada a Dessau, cuyo edificio diseña el propio Gropius,
siendo la obra arquitectónica más importante surgida de esta institución.
- Tercera Fase (1927- 1930). La dirección pasa a Hans
Meyer y luego a MIES VAN DER ROHE (Pabellón
Alemán, Exposición Universal de Barcelona de
Barcelona 1929) hasta la llegada de los nazis al poder.
En 1933 la Bauhaus es clausurada.
13 Imagen comentada
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
LA ARQUITECTURA ANTERIOR A 1939: EL FUNCIONALISMO de LE CORBUSIER y Los C.I.A.M (Congresos
Internacionales de Arquitectura Moderna
· Charles E. Jeanneret, más conocido por su seudónimo de Le Corbusier. A lo largo de casi cincuenta años
produce una obra que le convierte en el arquitecto más importante del s. XX. Su obsesión es encontrar el
modo de vivir del hombre moderno, convirtiéndose en un animador de debates, autor de numerosos libros o
fundador de instituciones como los CIAM. En 1925 publicó su ensayo Los cinco puntos
y Ozenfant formulan la base del Purismo, una evolución del cubismo: construcción elevada sobre pilotes de
hormigón, la utilización de terrazas-jardín, planta libre, ventanas alargadas y fachada igualmente libre. Las
obras donde mejor se pueden observar estos elementos son la Villa Saboya, La Unité d´habitation en
Marsella y la Iglesia de Notre Dame de Ronchamp.
· Junto a su obra práctica, la importancia de Le Corbusier reside en sus ensayos: La Ciudad
Resplandeciente o Hacia una arquitectura, quizá el libro más leído sobre arquitectura contemporánea.
Además él fue piedra angular de los CIAM (Congresos internacionales de arquitectura moderna) fundados en
1928, con arquitectos de todo el mundo.
La difusión del racionalismo: En Suecia fue Alvar Aalto. En Italia los presupuestos racionalistas son recogidos
por el MIAR (movimiento Italiano de la Arquitectura Racional), cuyo máximo representante es Terragni. En
España, el advenimiento de la Segunda República crea el clima favorable para el abandono del historicismo y la
aceptación de las nuevas ideas racionalistas. Eduardo Torroja (1894-1961) realizará obras como el hipódromo
de la Zarzuela.
14 Imagen comentada
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
ARQUITECTURA POSTERIOR A 1945. EL RACIONALISMO HASTA 1960. TRIUNFO DEL ESTILO
INTERNACIONAL.
· Los planteamientos racionalistas aún son aceptados pero con materiales sintéticos modernos, el uso
del plano libre y el predominio de una concepción volumétrica de un marcado purismo. Todo ello dio
lugar al Estilo Internacional: regularidad estructural, formas geométricas muy simples, renuncia a la
decoración sobrepuesta al edificio y por la utilización de materiales limitados, pero altamente
industrializados.
· En EEUU trabajan autores como Gropius, Mies Van der Rohe, que trabaja en rascacielos de una radical
ortogonalidad. En Brasil, destaca LUCIO COSTA. El deseo del Gobierno brasileño de construir una nueva
capital Brasilia, cuyo plano es del propio Costa, dará una gran oportunidad a OSCAR NIEMEYER como el
arquitecto de los edificios más significativos. Mientras el Estilo Internacional triunfa mundialmente, en
España, la dictadura franquista impone un historicismo frío y monumental, y un rechazo a todo lo que
suene a vanguardia. Ejemplos claros serán el Valle de los Caídos de Juan de Ávalos.
Lucio
Costa.
Plano de
Brasilia,
1957.
J. Niemeyer.
PLaza de los
tres poderes,
Brasilia. 15
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
Arquitectura de los años 60 a los 90. La tardomodernidad
y la posmodernidad.
· En los años 60 pervive el estilo internacional pero
también surgen nuevas tendencias rupturistas como son
El nuevo Brutalismo (utilización del acero y el hormigón
en bruto) y la opción estructural e ingenieril,
(cubrimiento de grandes espacios). Ejemplos: Luigi Nervi,
con la Sala de Audiencias del Vaticano u Otto Frei, con el
Pabellón Alemán en la Exposición Universal. de Montreal.
1967. EL MOVIMIENTO TARDOMODERNO se iniciará en los
años 70, utilizando el mismo lenguaje que el estilo
internacional, pero exagerando y realzando los valores
tecnológicos. Sus máximos representantes son Renzo
Piano y Richard Rogers, creadores del Centro
Pompidou en París.
· Por otro está el metabolismo japonés, con unidades
arquitectónicas prefabricadas y desmontables, es lo
que se denomina arquitectura móvil. El precursor del
metabolismo es Kenzo Tange: Gimnasio Nacional para
los Juegos olímpicos de Tokio. 1964.
EL ESTILO POSTMODERNO. Es una evolución del funcionalismo hacia la irracionalidad. Pretende ser
aceptado por el gran público para lo que recurre a historicismos. Su arquitecto más destacado es Robert
Venturi, quien trata de integrar en las construcciones los elementos de la tradición de su región: Casa
Vanna. Destacado dentro de este estilo postmoderno es el español Ricardo Bofill, con una valiente
expresividad de las formas: espacio Abraxas.
16
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
La arquitectura de los 90 a la actualidad los precedentes: la arquitectura pop
· Hay arquitectos como el propio Venturi, que han remarcado el distanciamiento
entre el diseño moderno y las demandas del público. Defienden que para que la
arquitectura vuelva a adquirir un valor comunicativo, debería aprender de la
publicidad y los mass media. En este sentido Las Vegas es el paradigma de la
arquitectura Pop con sus luces, sus neones y sus carteles.
Las tendencias actuales. Mantenimiento del Clasicismo: Los edificios se deben relacionar con su entorno
histórico. En España sobresale RAFAEL MONEO: Museo de Arte Romano de Mérida.
Las tendencias actuales. Funcionalismo: permanencia del estilo Internacional. Como grandes ejemplos
figuran La Biblioteca Nacional de Francia en París, o el Congreso de Lille. Obras que sin duda nos hablan
de una arquitectura nueva, adaptada al uso que se le va a dar, tecnológica e innovadora.
Las tendencias actuales. Deconstructivismo: la corriente más innovadora: busca lo
fragmentario, lo inestable y lo no-funcional. La apariencia de los edificios es de
falta de estructura unitaria, sin planificación. La arquitectura en vez de construirse
parece todo lo contrario “deconstruirse”. Una de las grandes obras a nivel mundial
es el Museo Guggenheim de Bilbao de FRANK O´Ghery.
Las tendencias actuales: la aportación española. En los años 60 Saínz de Oiza hace el edificio de Torres
Blancas. Posteriormente son Boffil y Moneo y en la actualidad son fundamentales las aportaciones de
SANTIAGO CALATRAVA con la Torre Olímpica de Barcelona en 1992, El Puente sobre el Guadalquivir para la
Exposición Universal de Sevilla de 1992 o La Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia.
17
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
Labrouste. Biblioteca
de Santa Genoveva
de París (1843-1850).
John Paxton. Pabellón de Cristal. Para la Exposición
Universal de Londres, 1851.
Torre Eiffel, 1889.
París.
18
La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la difusión de las
nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva arquitectura del siglo
XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
W. W. le Baron Jenny. The Fair. (1891) Louis Sullivan. Auditorio de Chicago.
(1887-1889)
19
Unidad 12. La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la
difusión de las nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva
arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
20
Unidad 12. La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la
difusión de las nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva
arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
Behrens. Pabellón de Turbinas
AEG. (1908-1909)
Gropius.
Fábrica Fagus.
(1911)
LLOyd Wright. La Casa de la
Cascada (1936).
21
Unidad 12. La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la
difusión de las nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva
arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
Rietveld. Casa
Schröder, 1924.
Utrech.
Mendelsohn. Torre Einstein, Postdam. Sant ´Elia. Proyecto de la
Ciudad Futura, 1919
22
Unidad 12. La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la
difusión de las nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva
arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
Le Corbusier. Unité
d´habitation, 1947. Marsella
Le Corbusier. Iglesia de Notre
Dame de Ronchamp. (1950-56) Torroja. Hipódromo de la Zarzuela, 1935-1936. Madrid
23
Unidad 12. La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la
difusión de las nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva
arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
24
Unidad 12. La arquitectura contemporánea del eclecticismo y la
difusión de las nuevas tendencias del siglo XIX a la nueva
arquitectura del siglo XX
Historia del Arte. 2º Bachillerato
Santiago Calatrava. Ciudad de
las Artes y las Ciencias. Valencia
Santiago Calatrava.
Torre Olímpica, 1992.
Barcelona
Saínz de Oiza.
Edificio de Torres
Blancas, 1965.
Madrid
25
Proyector de imágenes