Upload
luka-popadic
View
259
Download
3
Embed Size (px)
DESCRIPTION
Metode
Citation preview
FAKULTET DRAMSKIH UMETNOSTI BEOGRAD
DOKTORSKE UMETNIČKE STUDIJE
METODE UMETNIČKO-ISTRAŽIVAČKOG RADA
KUBIZAM I NARATIVNI FILM KROZ SLIKU IGRAČI FUDBALA
Profesor: Svetozar Rapajić
Student: Luka Popadić
Broj indeksa:24/2014 +381 64 28 18 046
2
IGRAČI FUDBALA (LES JOUEURS DE FOOTBALL) Albert Gleze (Albert Gleizes) (1912-13)
3
UVOD
U ovom radu želim da se bavim razmišljanjem o tome da li
u narativnom filmu može da postoji kubizam. Rad nameravam
da strukturišem na sledeći način: istorijski pregled
kubizma, stil, šta je narativni film, zašto baš slika
Igrači fudbala, kubizam i film, izazovi u pristupu i
kubizam i filmska industrija.
Na temelju tih saznanja nameravam da napravim nacrt
knjige snimanja na osnovu slike Igrači fudbala i da
završim sa zaključkom.
KRATKI ISTORIJSKI PREGLED KUBIZMA U SLIKARSTVU I NJEGOV
ZNAČAJ
Kubizam je nastao 1907. godine u Francuskoj. Žorž Brak i
Pablo Pikaso su njegovi glavni eksponenti u nastajanju.
Henri Matis je prvi govorio 1908. o malim kockama (petite
cubes) kada je video Brakovu sliku Kuće u Lestaku
(Maisons à l’Estaque)1, koja se inače nalazi u Umetničkom
muzeju u Bernu i koja je svrstana u kolekciju UNESKO
1965. godine2. Isto tako, jedna od glavnih slika za
inicijaciju kubizma je Pikasova Gospođice iz Avinjona
(Les Demoiselles d’Avignon).
Kubizam je odigrao veoma važnu ulogu u kasnijem razvoju
apstraktne umetnosti. Može čak da se kaže da je on na
neki način otvorio vrata za mnoge druge pravce. I sam se
kao umetnost razvijao. Pojednostavljeno, može se reći da
je na početku bio konkretniji dok je njegova kasnija faza
bivala sve apstraktnija, objekti manje prepoznatljivi.
Kubizam kao pavac biva napušten od većine slikara pred
početak Prvog svetskog rata 1918.
4
STILSKI OPIS KUBIZMA I POSLEDICE ZA UMETNOST
Reč kubizam je nastao od francuske reči cube to jest
latinske cubus što znači kocka u već opisanoj anegdoti.
Daniel-Henri Kanvajler piše u svojoj knjizi Put do
kubizma iz 1920. godine da ne treba ime da bude program,
inače se dolazi do pogrešnih zaključaka.3 Kubisti su
imali nov pristup u pokazivanju volumena, prostora i
boja. Umesto preslikavanja objekata oni su pokušavali da
uhvate esenciju onoga što slikaju. To poziva gledaoce da
se ne usredsređuju na sadržaj nego na doživljaj.
Kubizam se odvaja od fundamenata dotadašnjeg slikarstva.
U kubističkoj umetnosti objekti se analiziraju,
rastavljaju i ponovo sastavljaju u apstraktnoj formi –
umesto da predstavlja subjekt iz jedne tačke posmatranja
umetnik ga predstavlja iz različitih perspektiva i tako
pokazuje širi kontekst.4
Njegova emancipacija dovodi do raskola sa konceptom koji
važi od Renesanse. Dolazi do preispitivanja i totalnog
odbacivanja prostog preslikavanja objekata. Odbacuje se
perspektiva, zanatsko umeće, kiaro-skuro, forma, boja
itd. objekta koji se slika. Novonastala slika postaje
sadržaj. Slikarstvo napušta dosadašnje zadatke i postaje
nešto samostalno. U prvi plan dolazi estetika slike kao
takve, a ne estetika naslikanog objekta.
5
NARATIVNI FILM - KRATKA DEFINICIJA U KONTEKSTU RADA
Kada u daljem delu ovog sastava pričam o narativnom filmu
moram da dodam malu definiciju istog: Junak ili grupa
junaka nailazi na jednu ili više poteškoća da li u odnosu
sa drugima ili u odnosu prema životu i kroz film proba da
je reši5. U pitanju je igrani film sa stvarnim glumcima.
Sve varijante animiranog ili crtanog otpadaju. Varholov
film SLEEP (1963) u tom smislu nije narativan film nego
je video art. Takođe Vorkapićeve montaže kao što su na
primer MOODS OF THE SEA (1941) ne spadaju u tu kategoriju
iako može da im se pripiše, na neki način, dramaturški
karakter za razliku od Varhola. Takođe bih isključijo
film esej kao žanr i dokumentarni film kao vrstu filma.
Suviše je kompleksna tema da bi te vrste mogle da se
svrstaju u rad već i samim tim što bi njihova definicija
bila rad za sebe. Iskušenje je veliko da se sklizne u
nadrealan film. Njega isto isključujem kao kategoriju.
IGRAČI FUDBALA
Tu sliku sam izabrao zato što je za razliku od većine
drugih kubističkih slika koje nisu otišle suviše u
apstrakciju - one predstavljaju uglavnom protrete ili
mrtvu prirodu, pejzaže - ova slika najbliža kvadratu iz
filmske scene gde postoje odnosi dešavanja, nekoliko
karaktera, pokret. Svestan sam da suština u analizi
kubizma i ukrštanju sa filmom ne leži u tome da slika
treba da ima dešavanja kao na filmu, ali mi pomaže u
procesu razmišljanja za razliku od prvobitne ideje kod
koje sam hteo da analiziram sliku Violina i krčag Žorža
Braka.
6
KUBIZAM I FILM – NEKOLIKO PRISTUPA
U daljem tekstu ću da analiziram i da dam predlog za
primenjivanje kubizma na filmu. Tu ću da se fokusiram na
sledeća podpoglavlja:
Kubizam, film i apstrakcija forme
Jedna od glavnih odrednica kubizma je apstrakcija forme.
Ova apstrakcija može teško da se prevede na glumce. To je
jedan od glavnih problema. Ona može i mora da se traži u
vremensko-prostornim okvirima filmskog jezika.
Kubizam i filmski prostor
Jedna od centralnih tačaka kod kubista je napuštanje
perspektive i dekonstrukcija prostora. Dok savremeni film
već odavno ne insistira na gramatici filmskog jezika kao
što ju je opisao Eridžon6 i kao što se primenjivala
najviše u zlatnom doba Holivuda, danas preskakanje rampe
(nepoštovanje pravca pogleda i kretanja u montaži) više
ne smeta gledaocima i ne smatra se grubom zanatskom
greškom. Ta dekonstrukcija čak može i mora da ide dalje.
Ako se uzme montažni eksperiment sovjetskih reditelja
20tih godina kao primer gde muškarac i žena trče jedan ka
drugome, muškarac kreće iz Pariza, a žena iz Vašingtona i
sreću se u Moskvi, trebalo bi možda da mi uradimo baš
obrnuto. Dve osobe koje pričaju nalaze se u različitim
prostorima i menjaju ih čak tokom razgovora, ali preko
lažnih rakorda mi stvaramo utisak jedinstvenosti prostora
i kroz sadržaj njihovog razgovora ipak postižemo neku
vrstu celovitosti.
7
Kubizam i filmsko vreme, priča i odnosi likova
Dok kubisti žele da sagledaju sliku iz nekoliko uglova,
narativni film mora da se poigrava sa prostorom i
vremenom. Narativni film je uzročno-posledična stvar i
pitanje rušenja tog toka je vrlo delikatno. Narativ treba
da se rastavi i ponovo da se sastavi. Možda je nekoliko
puta prikazivanje istog čvornog mesta na različit način,
situacija jedne promene odnosa između dva lika dva ili
tri puta sa blagim varijacijama i vođenje priče kroz
ponavljanje i varijaciju na temu ključ tom pristupu.
Svesno koristim izraz „varijacija na temu“. Pošto se radi
o dramskom filmu ipak treba da se prati tok u najširem
mogućem smislu. Violina je violina na Brakovoj slici.
Dalje je jedan od mogućih pristupa da se za istu ulogu
koriste različiti glumci. Opet to može da se postigne
putem velikih „grešaka“ u filmskom jeziku: plan
kontraplan pa opet prethodni plan sa drugim glumcem u
istom kostimu. To bi bio bao bao neverovatnih razmera
koji u kontekstu naracije funkcioniše i može da se
koristi za dopunjavanje esencijalne emocije u toj datoj
situaciji. Vrlo je bitno da se naglasi da je odnos priče
prema finalnom filmu isti odnos koji slikan subjekat ima
prema finaloj slici.
Kubizam i tehnika snimanja, scenografija, boje
Šta nam dozvoljava ili možda čak traži kubizam na filmu
je mešanje formata (miniDV i 70mm), mešanje brzine
snimanja (usporeni snimak sa ubrzanim), namerni bao bao u
scenografiji neverovatnih razmera (kao kod glumaca kako
je gore navedeno).
8
Kubizam i zvuk na filmu
Kao i kod svih ostalih gore pomenutih pristupa i zvuk
može da ima tu dekonstruktivnu notu koja daje
apstrakciju, mada može takođe i da bude spajajući element
kao nijedan drugi. Čak se zvuk u klasičnom filmu često
koristi na taj način. On može da zgusne film zato što
deluje na podsvest.
IZAZOVI U PRISTUPU – CELOVITOST DELA
Jedan od ključnih izazova u svim ovim pristupima i
teorijama je zapravo postići neku vrstu celovitosti
forme. Koliko je dovoljno da se prepozna kubistički
koncept, a koliko bi bilo suviše da se kao delo formalno
ne raspadne zato što ima od svega previše. Ako se uporedi
Brakova prva slika Kuće u Lestaku i kasnija slika Violina
i krčag vidi se napredak u kompleksnosti određenih formi
i ritma unutar slika, ali i na primer paleta boja koja se
ne proširuje. Tu bi na početku moralo vrlo pažljivo da se
pristupa i da se isprobavaju varijace i sa glumcima i
prostorom i formatima snimanja.
9
MOGUĆE SNIMANJE SCENE SLIKE IGRAČI FUDBALA
Ovde nameravam da napravim mali nacrt knjige snimanja na
osnovu slike i prethodnih razmišljanja.
Radnja: Plavi igrač se bori sa svojim saigračima da
postigne gol, dok ih žuti sprečava. Uspeva.
br. Radnja Format Plan Napomena Plavi trčke ka
poenu, žuti za njima 16mm S
Vidi se celo igralište sa fabrikom u pozadini
Mini DV 4:3
Kopačke trče po travi
Hi8 D
Kopačke trče po asfaltu
Hi8 D
Apstrakcija guranja Mini DV D Apstrakcija guranja Mini DV D Lice gledaoca SKP Drugi prostor, zvučno povezano Lice žutog igrača
grabi za loptom 35mm slow motion
Treći prostor
Žuti igrač grabi za loptom
35mm SKP Prostor skroz u tami, drugo svetlo
Ruka grabi za loptom Hi8 D Overlapling Ruka grabi za loptom Hi8 D Overlapling iz drugog ugla Ruka grabi za loptom Hi8 D Overlapling varijacija,
ubrzano Igrač uspeva da da
gol 70mm, Slow motion
SKP Svetlost, zelena trava, nema žutih igrača, majica je svetloplava
PROBLEMATIKA INDUSTRIJE
Teška su vremena, pa moram da razmišljam i o
izvodljivosti projekta, a film je po svojoj prirodi
istovremeno i umetnost i industrija. Izvodljivost - to je
uvek pitanje za filmskog stvaraloca, bar u većoj meri
nego za pisca ili slikara. I dok pisci mogu da pišu bez
materijalne podrške i slikari da slikaju gotovo isto tako
(premda su mnogi impresionisti gladovali da bi uštedeli
10
za boje), filmsko ostvarenje o kojem se ovde priča mora
da raspolaže velikim sredstvima za realizaciju. Čak i ako
se dobiju ta sredstva, pa čak i poznati glumci pristanu
da rade na filmu pitanje je da li je publika spremna za
takvu vrstu filmskog jezika, potpuno novog pristupa na
koji tek treba da se navikne. Bojim se da film ima na
neki način sličnu sudbinu kao pozorište. Dok je ranije
ono bilo glavni medij za sve slojeve, danas pozorište
postaje sve više ili apsolutno elitna skupa igračka
visoko obrazovane klase kojoj je pristup pomalo
hermetičan, ili jeftina zabava i razbibriga za narod. Iz
tog razloga ovakav pristup filmu mogao bi da ima uspeh
na filmskim festivalima, u galerijama i među kritičarima
ali od široke publike sigurno ne bi bio prihvaćen .
ZAKLJUČAK
Kao sto su slikari trazili nove forme kada se pojavio
fotoaparat mozda reditelji takodje moraju da traze nove
pristupe filmu sada kada kroz digitalnu revoluciju dolazi
do demokratizacije i samim time osrednjosti. Radikalni
pristupi su uvek interesantni. Za mene je bitno da ne
zaboravim da sadržaj, bar meni, stoji u prvom planu a ne
formalna igrarija. Pošto volim film i volim da se
poigravam filmskim jezikom bilo bi interesantno da se
izvede taj eksperiment. Možda bi bilo najinteresantnije
da se on izvede na jednoj Čehovljevoj jednočinki. Ona
dođe na neki način kao violina koju je slikao Brak; svi
znaju kako ona izgleda, ali možda može da nas iznenadi.
11
POMENUTE SLIKE
KUĆE U LESTAKU (MAISONS À L’ESTAQUE) Žorž Brak
GOSPOĐICE IZ AVINJONA (LES DEMOISELLES D’AVIGNON) Pablo Pikaso
VIOLINA I KRČAG (BROC ET VIOLON) Žorž Brak
12
FUSNOTE 1 https://de.wikipedia.org/wiki/Kubismus 2 http://www.unesco.org/artcollection/NavigationAction.do?idOeuvre=2943&nouvelleLangue=fr 3 Daniel-Henry Kahnweiler: Der Weg zum Kubismus. Strana 20 4 Jean Metzinger, Note sur la peinture, Pan (Paris), October–November 1910 5 Sid Field – Screenplay 6 Daniel Eridzon - Gramatika filmskog jezika