28
Musica appassionata (strastvena glazba), filter je umjetnosti u našem gradu koji će pod svoje okrilje primiti istinsku, pravu umjetnost, na radost svih onih koji umjetnost žive i štuju. Da bi nešto postalo i ostalo artistički vrijedno, nije bitno samo postojati, već stvoriti tradiciju koja će biti njegovana. Upravo osnivanjem i već više od jednog desetljeća održavanjem Festivala klasične glazbe „Musica appassionata“ naša lokalna zajednica stvorila je prepoznatljiv kulturni brend. Kroz čitavo desetljeće ime ovog grada i Festivala prenosili su brojni istaknuti umjetnici iz zemlje i inozemstva. Tomislav Mužek, Stefan Milenković, Edin Karamazov, Monika Leskovar, Martina Filjak samo su neki od njih. Klasična glazba podrazumijeva se kao sofisticirana i profinjena te se svakako nameće kao jedinstven jezik, razumljiv svima. Stoga upravo te njene blagodati s radošću prezentiramo. Nera Gojanović Upravo visok nivo kvalitete izvođača i izvedbi te zanimljive lokacije održavanja programa omogućile su nam prepoznatljivost destinacije kao kulturnog odredišta brojnih umjetnika. Cilj nam je svakako obogatiti program Festivala, koji smo prošlogodišnjim velebnim koncertom Stefana Milenkovića na tvrđavi sv. Mihovila podigli još jednu stepenicu više, i na taj način privući sve veći broj ciljanih posjeta. 11. festival klasične glazbe - Šibenik Musica appassionata

MUSICA APPASSIONATA programska 2018

  • Upload
    others

  • View
    4

  • Download
    0

Embed Size (px)

Citation preview

Musica appassionata (strastvena glazba), filter je umjetnosti u našem gradu koji će pod svoje okrilje primiti istinsku, pravu umjetnost, na radost svih onih koji umjetnost žive i štuju.

Da bi nešto postalo i ostalo artistički vrijedno, nije bitno samo postojati, već stvoriti tradiciju koja će biti njegovana. Upravo osnivanjem i već više od jednog desetljeća održavanjem Festivala klasične glazbe „Musica appassionata“ naša lokalna zajednica stvorila je prepoznatljiv kulturni brend. Kroz čitavo desetljeće ime ovog grada i Festivala prenosili su brojni istaknuti umjetnici iz zemlje i inozemstva. Tomislav Mužek, Stefan Milenković, Edin Karamazov, Monika Leskovar, Martina Filjak samo su neki od njih.

Klasična glazba podrazumijeva se kao sofisticirana i profinjena te se svakako nameće kao jedinstven jezik, razumljiv svima. Stoga upravo te njene blagodati s radošću prezentiramo.

Nera Gojanović

Upravo visok nivo kvalitete izvođača i izvedbi te zanimljive lokacije održavanja programa omogućile su nam prepoznatljivost destinacije kao kulturnog odredišta brojnih umjetnika. Cilj nam je svakako obogatiti program Festivala, koji smo prošlogodišnjim velebnim koncertom Stefana Milenkovića na tvrđavi sv. Mihovila podigli još jednu stepenicu više, i na taj način privući sve veći broj ciljanih posjeta.

11. fe

stiv

al k

lasič

ne

gla

zbe

- Š

ibe

nik

Mu

sic

a a

pp

ass

ion

ata

Svečano otvorenje Festivala18. srpnja 2018. u 21 sat, Tvrđava BaroneVEČER UZ MJUZIKL Martina Klarić, sopran, Nera Gojanović, mezzosopran, Krešimir Stražanac, bas-bariton, Gordana Pavić, klavir

21. srpnja 2018. u 21 sat, Kalustar samostana i crkve sv. FraneHENSCHEL KVARTET

23. srpnja 2018. u 21 sat, Sokolarski centar u DubraviKOMORNI TRIO CRISSÓTOMO Krešimir Marmilić, violina, Matija Štajcar, violončelo, Biserka Krčelić, harfa

31. srpnja 2018. u 21 sat, Crkva Gospe van gradaGITARSKI KVARTETZoran Dukić, Petrit Çeku, Maroje Brčić, Tvrtko Sarić

06. 08. 2018. u 21 sat, Tvrđava BaroneAljoša Jurinić, klavir

Svečano zatvaranje Festivala07. 08. 2018. u 21,30 satI, Klaustar samostana i crkve sv. FraneHATHOR PLECTRUM QUARTET

Pro

gra

m

Željko Burić, gradonačelnik Grada Šibenika, predsjednik

Goran Pauk, župan Šibensko-kninske županije

Paško Rakić, zamjenik gradonačelnika Grada Šibenika

Maja Trlaja, ravnateljica Hrvatskog narodnog kazališta u Šibeniku

Mirjana Žurić, pročelnica odjela za društvene djelatnosti Grada Šibenika

Nera Gojanović, umjetnička voditeljica Festivala

Fest

iva

lsko

vije

će

Svečano otvorenje Festivala18. srpnja 2018. u 21 sat, Tvrđava BaroneVEČER UZ MJUZIKL

Ve

če

r u

z m

juzi

kl

Martina Klarić, sopran, Nera Gojanović, mezzosopran,

Krešimir Stražanac, bas-bariton, Gordana Pavić, klavir

Godine 2004. debitira u HNK-u u Zagrebu ulogom Bijele mačke u jednočinki M. Ravela Dijete i čarolije. Od 2006. godine je honorarni član zbora HNK-a Zagreb, a stalno je zaposlena u ansamblu Opere od 2010. Solističke nastupe ostvaruje u operama Suor Angelica G. Puccinija, Rigoletto i Trubadur G. Verdija, Parsifal R. Wagnera, Jenufa L. Janačeka, te Ivica i Marica E. Humperdincka. Nastupa kao vokalni solist u Molierevoj i Lullyjevoj komediji-baletu Građanin plemić, Druga dama u Čarobnoj fruli W. A. Mozarta, Barbarina u Figarovom piru W. A. Mozarta, Berta u Seviljskom brijaču G. Rossinija i Jelena u operi Nikola Šubić Zrinjski I. pl. Zajca. U HNK-u Šibenik ostvaruje ulogu Monike u operi Medij G. C. Menottija, te je

Dobitnica je dviju nagrada na Državnom natjecanju učenika glazbe i plesa; prva nagrada 2001. u kategoriji za pjevače do 18. godina, te druga nagrada 2009. u kategoriji postdiplomanata.

Martina Klarić (Šibenik, 1983.) sopran, diplomirala je pjevanje na Muzičkoj akademiji u Zagrebu 2007. u klasi prof. Snježane Bujanović Stanislav, te iste godine upisuje umjetničko usavršavanje kod spomenute profesorice, koje završava 2010. godine.

za istu ulogu nominirana za Nagradu hrvatskog glumišta 2011., u kategoriji izuzetnog ostvarenja mladog umjetnika do 30 godina. U koprodukciji HNK U Šibeniku i HNK I. pl. Zajca u Rijeci sudjeluje u hrvatskoj praizvedbi opere The turn of the screw B. Brittena u ulozi Flore.Kao solistica često surađuje sa Hrvatskim baroknim ansamblom, te je članica ansambla Responsorium s kojim je izdala nosač zvuka u izdanju Croatia Recordsa.

Ve

če

r u

z m

juzi

kl

HNK Ivana pl. Zajca u Rijeci - Gianni Schicchi, G. Puccini, Ero s onoga svijeta, J. Gotovac

HNK u Šibeniku - The Medium, G. C. MenottiHNK u Šibeniku i HNK Ivana pl. Zajca - The turn of the screw, B. Britten

HNK u Splitu - Carmen, G. Bizet, La Traviata, G. Verdi, Lucia di Lammermoor, G. Donizetti, Luisa Miller, G. Verdi, Šišmiš, R. StraussHNK u Osijeku - Ero s onoga svijeta, J. Gotovac

HNK u Zagrebu - Sestra Angelica, G. Puccini, Gianni Schicchi, G. Puccini, La Traviata, G. Verdi

Splitsko ljeto - Norma, V. Bellini

Nera Gojanović, rođena 1979. godine u Šibeniku gdje završava osnovno i srednje obrazovanje.Muzičku akademiju upisuje u Zagrebu 1997. godine u klasi prof. Snježane Bujanović-Stanislav. Kao predstavnica Hrvatske putovala je na Tajvan i Filipine gdje je sudjelovala u radu Svjetskog zbora. Održala je niz koncerata od kojih neke pod okriljem organizacija Šibenik metropola mladih, Hrvatska glazbena scena mladih, Hrvatska glazbena mladež itd. Sudjelovala je u radu Orguljaške škole u Šibeniku pod vodstvom prof. Marija Penzara. Godine 2001. osvojila je nagradu kao najbolja studentica Šibensko-kninske županije na području umjetnosti. Diplomirala je 2003. godine te iste godine upisuje magisterij na akademiji u Zagrebu u klasi primadone Nelli Manuilenko. U svom dosadašnjem umjetničkom radu održala je značajne koncerte kao što je ostvarila i značajne uloge unutar hrvatskih opernih produkcija.Održala je samostalni koncert u MD Vatroslav Lisinski u sklopu tribine Darko Lukić 2005. godine. Stručno se usavršavala kod uvaženih umjetnika; Vlatka Oršanić, Anne-Marie Zeller, Tiziana Šojot, Lidija Horvat-Dunjko, Gerhard Zeller te kod ugledne europske pedagoginje Eve Blahove u Bratislavi.Angažmani:

Od veljače 2008. godine angažirana je kao umjetnička suradnica za glazbenu i glazbeno-scensku djelatnost u Šibenskom kazalištu.Umjetnička je voditeljica Festivala klasične glazbe Musica appassionata.

Umjetničke angažmane ostvarila je u sklopu Dana kršćanske kulture, Pasionske baštine i Glazbenih večeri u sv. Donatu. Članica je Hrvatskog društva glazbenih umjetnika, a od 2004. do 2008. godine djelovala je kao samostalna umjetnica.

Svojim dolaskom u Šibenik pokrenula je koncertnu sezonu u Šibenskom kazalištu, koncertnu pretplatu, Ciklus predstavljanja šibenskih glazbenika, Međunarodni Vocal masterclass posvećen Majdi Radić te Festival klasične glazbe Musica appassionata posvećen Nevenu Belamariću.Organizirala je i producirala brojne koncerte, glazbeno- scenska djela te naposljetku i operu G. C. Menottija The Medium u produkciji HNK u Šibeniku, prvu opernu produkciju nakon gotovo cijelog stoljeća.

Pisala je glazbene osvrte za Glazbeni vjesnik i Hrvatsko slovo te putopise i glazbene osvrte za lokalni tjednik. Sudjelovala je u brojnim projektima HRT-a. Od siječnja 2007. do siječnja 2008. godine bavi se organizacijom kulturnih događanja za Grad Šibenik.

Pod ravnanjem maestra Pavla Dešpalja nastupila je sa Zadarskim komornim orkestrom, a pod dirigentskom palicom Julija Marića nastupila je sa Mostarskim simfonijskim orkestrom.S Hrvatskim baroknim ansamblom, Zagrebačkim kvartetom i kvartetom Porin izvela je Stabat Mater, G. B. Pergolesija.

Ve

če

r u

z m

juzi

kl

Krešimir Stražanac pjevanje je studirao kod Dunje Vejzović, a Lied kod Corneliusa Witthoeffta na Državnom sveučilištu za glazbu i izvedbene umjetnosti u Stuttgartu te privatno kod Jane Thorner Mengedoht i Hans-Friedricha Kunza. U sezoni 2007./2008. pridružio se ansamblu Ciriške opere gdje je nastupio kao baron Tusenbach u operi Tri sestre Pétera Eötvösa, Ping u Turandot, Harlequin u Arijadni na Naxosu, Don Fernando u Fideliju, Dr. David Livesey u svjetskoj premijeri opere Die Schatzinsel Franka Schwemmera i princ Yamadori u Madam Butterfly, surađujući s dirigentima kao što su Nello Santi, Vladimir Fedosejev, Franz Welser-Möst, Carlo Rizzi, Bernard Haitink i Placido Domingo. Pobjednik je međunarodnih natjecanja Cantilena u Bayreuthu (opera/opereta), La Voce Bavarskog radija i televizije (Lied) te Hugo Wolf u Slovenj Gradecu u Sloveniji. Osvojio je i nagrade na natjecanjima Paula Salomon Lindberg u Berlinu te Opernom natjecanju u HNK u Zagrebu. Njegov opsežan oratorijski repertoar uključuje kantate, Muke, Misu u h-molu te Božićni oratorij J. S. Bacha, Stvaranje J. Haydna, rekvijeme J. Brahmsa i W. A. Mozarta, oratorije Ilija i Sv. Pavao F. Mendelssohna, Petite messe solenelle i Stabat Mater G. Rossinija, Te Deum A. Brucknera te Les Béatitudes C. Francka. Upravo u tom repertoaru bilježi suradnje s Orkestrom La Scintilla I Christopherom Mouldsom, Simfonijskim orkestrom WDR-a, ansamblom Concerto Köln, La Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Staatskapelle Halle, Bamberškim simfoničarima, Staatsorchester Stuttgart, Tokyo Symphony Orchestra… U ovoj sezoni očekuju ga debiji uz Collegium Vocale Gent I Orchestre du Champs-Elysées pod ravnanjem Philippea Herreweghea, Orkestar Gewandhausa, Akademie für Alte Musik iz Berlina, Kraljevsku filharmoniju iz Flandrije te Gürzenich-Orchester Köln, a ponovit će i suradnje s Orkestrom Bavarskog radija i televizije te Internationale Bach akademie Stuttgart. Uz to, redovito održava recitale posvećene solo-pjesmi i baroknoj glazbi širom Europe i u Japanu. Na području diskografije, njegove izvedbe zabilježene su na izdanjima etiketa Decca, Quattro Live, BBC Opus Arte, BR Klassik.

Gordana Pavić rođena je u Zadru gdje je u glazbenoj školi „Blagoje Bersa“ završila osnovno i srednje glazbeno obrazovanje u klasi mr. Zlate Eterović. Diplomirala je 1996. godine pri Muzičkoj akademiji u Zagrebu u klasi prof. Jakše Zlatara, a u istoj klasi 2006. godine završila je poslijediplomski studij usavršavanja. Od 1999. godine živi u Šibeniku gdje radi u glazbenoj školi Ivana Lukačića kao profesorica klavira. U predanom pedagoškom radu bilježi uspjehe svojih

učenika na brojnim natjecanjima, te obavlja dužnost pročelnice klavirskog odjela.Osim pedagogije uspješno se bavi i koncertnom djelatnošću, kao solist, korepetitor, komorna glazbenica ili članica orkestra. Ostvaruje brojne umjetničke suradnje, ponajprije sa mezzosopranisticom Nerom Gojanović, ali i sa drugim umjetnicima, klarinetistom Borisom Plazibatom, violisticom Lucijom Brnadić, zagrebačkim kvartetom Porin, Zadarskim komornim orkestrom te sa dva najstarija šibenska društva, ŠPD Kolo i Šibenskom narodnom glazbom.

Pro

gra

m

R. Rogers: This Nearly Was Mine (South Pacific)

L. Bernstein: Somewhere (West Side Story)

L. Bernstein: I Feel Pretty (West Side Story)

R. Rogers: Younger Than Springtime (South Pacific)

C. M. Schönberg: Sun and Moon (Miss Saigon)

R. Rodgers: Climb evˋry mountain ( The Sound of Music)

B. Andersson: I Know Him So Well (Chess)

N. H. Brown: Singin’ in the Rain (Singin’ in the Rain)

H. Arlen: Over the Rainbow (The Wizard of Oz)

A. L. Webber: Memory (Cats)

G. Gershwin: Somebody Loves Me (George White’s Scandals 1924.)

F. Loewe: On the Street Where You Live (My Fair Lady)I Could Have Danced All Night (My Fair Lady)

J. Kander: And All That Jazz (Chicago)

A. L. Webber: All I ask of you (The Phantom of the Opera)

I. Dunajevski: Hvala ti srce (Tko pjeva zlo ne misli)

J. Bock: If I Were a Rich Man (Fidder on the Roof)

J. Kander: Cabaret (Cabaret)

L. Bernstein: Tonight (West Side Story)

He

nsc

he

l kva

rte

t 21. srpnja 2018. u 21 sat, Kalustar samostana i crkve sv. FraneHENSCHEL KVARTET

Christoph Henschel i Catalin Eugen Desaga, violineMonika Henschel, violaMathias Beyer-Karlshoj, violončelo

Upravo to misija je neprofitne i nevladine Udruge SOS Dječje selo Hrvatska koja već 26 godina stvara obitelj za djece bez odgovarajuće roditeljske skrbi.U obiteljskom okruženju SOS Dječjih sela, odrastaju djeca koja su svoju drugu priliku pronašla u zagrljaju nesebičnih bića – SOS mama. Upravo SOS mama stup je SOS obitelji, glava SOS kuće, rame za plakanje, sigurna luka, razlog za veselje i osjećaj pripadnosti. Ona vodi brigu o povjerenoj joj djeci i vodi kućanstvo. Tako se, između ostalih obveza, uvijek trudi da se svako dijete u SOS kući osjeća ugodno. Kako su SOS kuće u SOS Dječjim selima sagrađene prije 26 godina, namještaj i kućanski aparati trebaju obnovu.

Dom ne čini luksuzan namještaj, vrhunska oprema i dizajnerski interijer. Dom čini obitelj!

Tu u pomoć uskaču naši vjerni prijatelji i ambasadori organizacije, Henschel kvartet. Naime, ovi vrhunski glazbenici velikog srca spojiti će ljubav prema glazbi i djeci, te ovoga ljeta, 21. srpnja u okviru 11. izdanja Festivala klasične glazbe "Musica appassionata" u klaustru samostana i crkve Sv. Frane u Šibeniku održati humanitarni koncert. Sav prihod od prodanih ulaznica biti će namijenjen za djecu koja odrastaju u skrbi organizacije SOS Dječje selo Hrvatska.

Budite i vi dio ove lijepe priče, pa ljeto uljepšajte glazbeno-humanitarnim djelom i pomozite nam u stvaranju ugodnog i toplog doma za djecu u potrebi. H

um

an

ita

rni k

on

ce

rt

He

nsc

he

l kva

rte

t

Glazbeno putovanje Kvarteta obilježeno je mnogim iznimnim događajima. Henschel kvartet nastupio je na službenoj svečanosti otvaranja Biblioteke Anna-Amalia u Weimaru (na popisu UNESCO-ve svjetske kulturne baštine), obnovljene nakon katastrofalnog požara 2004. godine, te putovao u Bruxelles kao ambasador kulture Savezne Republike Njemačke. U ožujku 2010. imali su čast i privilegiju nastupiti u Vatikanu u nazočnosti Pape Benedikta XVI. Kvartet je redovito pozivan u kraljevsku palaču u Madridu kako bi nastupio na četiri Stradivarijeva

Godine 1994., kada se violončelist Mathias Beyer-Karlshøj pridružio članovima osnivačima Christophu, Markusu i Moniki Henschel utemeljena je međunarodna karijera Henschel kvarteta, a Kvartet se u potpunosti posvetio komornoj glazbi. Već 1995. godine Kvartet je osvojio brojne nagrade na međunarodnim natjecanjima u Evianu, Banffu, te u Salzburgu, a naredne godine osvojio je prvu nagradu i zlatnu medalju na Međunarodnom natjecanju komorne glazbe u Osaki. Uspješni debiji u svjetskim glazbenim prijestolnicama, uključujući hvaljeni BBC-jev prijenos uživo kada su nastupili kao zamjena za Juilliard kvartet, odveli su ih u sam vrh međunarodne komorne glazbe. “Ovo je, nema sumnje, jedan od najboljih sastava na svijetu, sjajan gudački kvartet.” (Los Angeles Times).

instrumenta iz kraljevske kolekcije. U lipnju 2012. Henschel kvartet pozvan je da, kao prvi europski gudački kvartet u posljednjih dvadeset godina, izvede kompletne Beethovenove gudačke kvartete u prestižnoj koncertnoj dvorani Suntory u Tokiju. Iste godine violistica Monika Henschel postala je predsjednicom novoosnovane Udruge gudačkih kvarteta Njemačke, a 2013. godine Christoph Henschel imenovan je počasnim profesorom na Sveučilištu u Augsburgu.

Već svojim prvim nastupom u Hrvatskoj, na 66. Dubrovačkim ljetnim igrama 2015. godine, ugledni Henschel kvartet osvojio je nagradu Orlando HRT-a,

He

nsc

he

l kva

rte

t

Snimke Henschel kvarteta nagrađene su brojnim nagradama, uključujući nagradu njemačke kritike (Preis der Deutschen Schallplattenkritik ) te s nekoliko nagrada za nosač zvuka godine (IMW). Njihove nosače zvuka preporučivali su ugledni časopisi poput Gramophone Magazine, Sunday Times, kao i Süddeutsche Zeitung.

Ansambl redovito prihvaća pozive za održavanje predavanja i seminara na uglednim svjetskim institucijama, od Sveučilišta Yale u SAD-u do Royal Northern College of Music u Engleskoj i Sveučilišta u Melbourneu, Australija. Kvartet kontinuirano surađuje s Ministarstvom kulture Bavarske na glazbenim

uz dojmljivo obrazloženje ocjenjivačkoga suda za glazbeni dio programa: "Oni su na tragu naslova jedne od njihovih europskih praizvedbi, a s pomocu vlastita vrhunskog zalaganja iskazali sve moguce „vizije i cuda“ što ih svojim slušateljima može ponuditi glazba. Bili su cas lirski sjetni, cas šarmantno duhoviti, cas dramatski uznemireni. To je u svakom slucaju bio jedan od najviših umjetnickih dosega u sveukupnoj glazbenickoj povijesti Dubrovackih ljetnih igara."

Vrhunac prošle i aktualne sezone obuhvaćaju koncertne turneje u Japanu, Kini i SAD-u.

projektima za mlade u Münchenu.

Od 2006. godine Henschel kvartet daje svoj doprinos kao ambasador međunarodne organizacije SOS Dječje selo.

Pro

gra

mDancing on the volcano / Ples na vulkanu

L. v. Beethoven: Kvartet u op.18/4 c-molu Allegro ma non tanto Andante scherzoso quasi allegretto Menuetto: Allegretto Allegro: Prestissimo

E. Schulhoff: “Pet komada za gudački kvartet” (1923.) Alla Valse Viennese Alla Serenata Alla Czeca Alla Tango milonga Alla Tarantella C. Debussy: Gudački kvartet u g-molu op.10 Animé et très décidé Assez vif et bien rythmé Andantino, doucement expressif Très modéré Très mouvementé et avec passion

23. srpnja 2018. u 21 sat, Sokolarski centar u DubraviKOMORNI TRIO CRISSÓTOMO

Ko

mo

rni t

rio

Crisó

sto

mo

Krešimir Marmilić, violinaMatija Štajcar, violončelo

Biserka Krčelić, harfa

Ko

mo

rni t

rio

Crisó

sto

mo

„…osim glazbenika i njihovog muziciranja, te ponekog cvrčka i dakako zasluženog pljeska posjetitelja doista se nije čuo niti glas. Turisti koji su prolazili zastali bi i ostali. Najbolji dokaz da je riječ o pravoj poslastici za ljubitelje klasične glazbe. (Zadarski list) ….. pobudili su zanimanje domaćih žitelja ali i brojnih gostiju u gradu, te su konačno i ljubitelji klasične glazbe bez sumnje došli na svoje.“

Crisóstomo, osim djela pisanih u originalu i u obliku obrada za njihov sastav, pažnju posvećuje i hrvatskim autorima koje često izvodi na svojim koncertima.

Komorni trio Crisóstomo, u sastavu Krešimir Marmilić – violina, Matija Štajcar – violončelo i Biserka Krčelić – harfa, istaknuo se koncertima ljetnih festivala i nametnuo kao nesvakidašnji sastav glazbenika izuzetno bogatih iskustvom u izvođenju komorne glazbe. Čine ga glazbenici čija suradnja traje godinama u više sastava, objedinjeni u ansamblu Crisostomo, svojim su nastupima donijeli programsko osvježenje na našu koncertnu scenu te ih publika redovito ispraća ushićenjem i odobravanjem. Zagreb, Rab, Rovinj, Poreč, Labin, Pazin, Biograd, Županja, Murter,.., tek su neka od mjesta gdje je Crisostomo ostvario izvrstan prijem publike.

Ko

mo

rni t

rio

Crisó

sto

mo

Biserka Krčelić - diplomirala na Muzičkoj akademiji u Zagrebu; magistrirala na Univerzitetu za glazbenu i dramsku umjetnost u Grazu u klasi prof. A. E. Clark. Nastupa solistički i u raznim komornim sastavima u zemlji i inozemstvu (Austrija, Njemačka, Engleska…). Surađuje sa svim zagrebačkim orkestrima te bila je član simfonijskih orkestara u Grazu i Beču. Redovna je profesorica harfe u Glazbenoj školi Vatroslava Lisinskog u Zagrebu.

Matija Štajcar – rođen u Zagrebu. Violončelo je učio kod prof. Csifary, prof. Baert, prof. Van Doorn i prof. Gandron. Bio je član orkestara ; BRT – simph. Orch., Solisti Belgijskog komornog orkestra, Opera Royal de la Monay – Bruxelles, Koninlijke Opera te Gent, i WDR – simph. Ork..Također, bio je član mnogih komornih sastava ; Trio Musical Consort, Gudački kvartet Cadenza, C.P. Musica Sacra, Klavirski trio MAK. Stalni je član Komornog dua I tria Crisóstomo i Zagreb Palette ansambla. Nastupao je i kao solist.

Krešimir Marmilić - rođen 1961. u Zagrebu. Diplomirao na Muzičkoj akademiji u Zagrebu u klasi prof. Kristijana Petrovića i prof. Tamare Smirnov. Usavršavao se kod prof. Henryka Kowalskog na Indiana University. Kao solist, nastupao je u Hrvatskoj, Sloveniji, Austriji, Švicarskoj, Njemačkoj i Španjolskoj. Pronalazi i od 1991. praizvodi djela starih hrvatskih autora. Snima i nastupa u emisijama HTV-a o Krežmi, Jarnoviću i Spadini. Za emisiju o Spadini pisao je i scenario. Objavio je 6 rukopisa nota Franje Krežme pod naslovom „Album“ kao urednik i izdavač. Inicijator je tiskanja djela I.M. Jarnovića i F. Krežme izdanja MIC-a iz Zagreba. Tonski zapis „Nočni čar“ sa djelima F. Krežme objavljen mu je 2018. godine.Voditelj je i osnivač gudačkog kvarteta “Cadenza” (1995.) kao i nekoliko komornih sastava; Klavirski trio MAK, Komorni duo i Komorni trio Crisóstomo, Ansambl Croazzolla Concertante, Zagreb Palette ansambl. Radio je u orkestrima u SAD, Španjolskoj, Nizozemskoj, Sloveniji te Hrvatskoj. Aktivno koncertno nastupa i surađuje s mnogim istaknutim i priznatim glazbenicima. Od 1999. u statusu je samostalnog umjetnika.

Pro

gra

mJ. G. Albrechtsberger: Partita in C za violinu, violončelo i harfu Moderato Menuet Adagio Presto

E. Elgar: Chanson de Matin Chanson de Nuit

H. Halvorsen: Pasacaglia

J. Massenet: Elegia (obr. K. Marmilić)

D. Pejačević: Canzoneta (obr. K. Marmilić)

D. Pejačević: Trio br. 1 Op. 15 (obrada za violinu, harfu i violončelo)

M. Glinka: Nocturno i Romanca za violinu, harfu i violončelo C. Gardel: Por una Cabeza (obr. K. Marmilić)

31. srpnja 2018. u 21 sat, Crkva Gospe van grada GITARSKI KVARTET

Gita

rski k

va

rte

t

Zoran Dukić, Petrit Çeku, Maroje Brčić, Tvrtko Sarić

Pored gitarističkog programa (dua, tria i kvarteti) nastupili su sa Zagrebačkim solistima i Varaždinskim komornim orkestrom svirajući Vivaldijeve koncerte.

Prvi, zajednički, koncert Zoran Dukić, Petrit Ceku, Maroje Brčić i Tvrtko Sarić održali su 2016. godine. Nakon toga, na dvije koncertne turneje, predstavili su se publici u Zagrebu, Šibeniku, Zadru, Dubrovniku, Varaždinu, Sisku i Osoru. Za koncert na Dubrovačkim ljetnim igrama, 2017. godine, nagrađeni su nagradom Orlando (nagrada HRT-a za najbolji koncert).

Gitarist Zoran Dukić (Zagreb, 1969.) počeo je učiti gitaru sa šest godina; diplomirao je na Muzičkoj akademiji u Zagrebu, u razredu Darka Petrinjaka, a usavršavao se kod Huberta Käppela na Visokoj glazbenoj školi u Kölnu. Pobjednik je niza najvažnijih svjetskih natjecanja gitare kao što su Fernando Sor, Manuel Ponce, Manuel de Falla i Francisco Tárrega, a do danas je jedini koji je pobijedio na oba natjecanja Andrés Segovia (u Granadi i u Palmi de Mallorci). Na najvećemu je španjolskome gitarskom natjecanju u Madridu, održavanome pod pokroviteljstvom kraljevske obitelji, osvojio prvu kao i posebnu nagradu za interpretaciju španjolske glazbe. Osim toga, na mnogim je nadmetanjima osvojio i nagradu publike. Nastupao je (solistički i uz orkestralnu pratnju) na svim kontinentima; osobitu pozornost posvećuje suvremenoj glazbi pa se na njegovim koncertima često nalaze skladbe Takemitsua, Henzea, Reilyja, Cartera i Gubajduline, a mnogi su mu skladatelji i posvetili svoja djela. Nerijetko održava turneje na kojima izvodi cjelovečernje programe s Bachovom glazbom; također gaji posebnu sklonost za španjolski, odnosno južnoamerički glazbeni idiom, od Sora do Albéniza te od Tárrege do Villa-Lobosa. Snimao je za diskografske tvrtke u Njemačkoj, Španjolskoj, Belgiji i Kanadi. Kao vrstan pedagog odgojio je naraštaje klasičnih gitarista na Kraljevskome konzervatoriju u Haagu i na Hochschule für Musik u Aachenu te na Visokoj glazbenoj školi u Barceloni.

Petrit Çeku je rođen 1985. godine u Prizrenu (Kosovo) gdje je i započeo glazbeno obrazovanje u suradnji sa Luanom Sapunxijem. Preseljenjem u Zagreb (Hrvatska) 2002. godine nastavio je naobrazbu u klasi Xhevdeta Sahatxhije, a potom u klasi Darka Petrinjaka na Muzičkoj Akademiji u Zagrebu, na kojoj je diplomirao 2008. godine. Slijedeći dječački san, od 2009. do 2013. godine se usavršavao kod Manuela Barrueca na konzervatoriju Peabody u Baltimoreu (SAD).Çekuov je izvanredni senzibilitet i ekspresivnost privukao publiku i kritičare diljem svijeta. Gitarski kritičar Colin Cooper oslovio ga je kao „solista visokih mogućnosti“. Nastupao je diljem Europe i Sjeverne Amerike sa solističkim recitalima te kao solist u pratnji simfonijskih orkestara poput Simfonijskog orkestra Allentowna, Simfonijskog orkestra Baltimorea, Komornog orkestra Češke filharmonije, Orkestra državnog hermitaža St. Petersbuga, Simfonijskog orkestra Albanske radiotelevizije, te najznačajnijim orkestrima u Hrvatskoj poput Zagrebačke filharmonije,

Maroje Brčić rođen je u Dubrovniku gdje i danas živi. Gitaru je počeo učiti sa sedam godina, a prvi učitelj mu je bio otac, Stefanin Brčić. Srednju glazbenu školu završio je u klasi prof. Istvána Römera, a diplomirao je na Muzičkoj akademiji u Zagrebu u klasi prof. Darka Petrinjaka. Predaje gitaru na Umjetničkoj akademiji Sveučilišta u Splitu, redoviti je član ocjenjivačkih vijeća na natjecanjima u Hrvatskoj te često drži stručna predavanja i seminare. Na koncertnim podijima prisutan je više od dvadeset pet godina i to kao solist, solist uz orkestar i kao član raznih komornih tijela. Osim u domovini, nastupio je u Europi, Aziji i Sjevernoj Americi. Potaknuo je brojne autore da pišu za gitaru, pa su tako svoja djela za jednu ili više gitara, za gitaru i flautu te tri gitare i glas napisali ugledni skladatelji:

Gita

rski k

va

rte

t

Dubrovačkog simfonijskog orkestra te Simfonijskog orkestra HRT-a. Također, redovito nastupa sa poznatim ansamblom Zagrebački solisti te gitarskim triom Elogio.

Petrit Çeku svira na gitari američkog graditelja Rossa Gutmeiera.

Tijekom bogate karijere osvojio je devet prvih nagrada na internacionalnim gitarskim natjecanjima među kojima se izdvajaju natjecanje Christopher Parkening u Malibuu (2012., SAD), Schadt u Allentownu (2011., SAD), Maurizio Biasini u Bologni (2011., Italija) te natjecanje Michele Pittaluga u Alessandriji (2007., Italija) .Çeku je prvu studijsku ploču objavio 2008. godine pod etiketom američke diskografske kuće Naxos. Iste je godine nagrađen godišnjom nagradom Mladi glazbenik godine koju dodjeljuje Zagrebačka filharmonija i Hrvatska poštanska banka. Također, 2005. godine dobiva nagradu Ivo Vuljević koju dodjeljuje Hrvatska glazbena mladež, te osvaja natjecanje Ferdo Livadić koje se održava u sklopu festivala Samoborska glazbena jesen.

Željko Brkanović, Nikša Njirić, Ivo Josipović, Berislav Šipuš, Philip Bracanin, Anđelko Klobučar i Zoran Juranić. Dobitnik je Rektorove nagrade Sveučilišta u Zagrebu, Diplome Milka Trnina (s Dubrovačkim gitarskim trijom), a za koncert sa Zoranom Dukićem na Dubrovačkim ljetnim igrama nagrađen je uglednom nagradom Orlando. U izdanju Matice hrvatske – Ogranak Dubrovnik objavio je knjigu u kojoj obrađuje teme iz područja interpretacije i tehnike sviranja, a za diskografske kuće u Hrvatskoj i Austriji snimio je šest kompaktnih ploča.

Koncertirao je u Sloveniji, Austriji, Italiji, Njemačkoj, Poljskoj, BiH, Meksiku i SAD-u. Kao solist, nastupao je s Zagrebačkom filharmonijom, Zagrebačkim solistima, Celjskim godalnim orkestrom, gotovo svim gudačkim kvartetima u Hrvatskoj, te kao član ansambla za suvremenu glazbu Cantus. Od 2010. do 2015.godine bio je član je renesansnog ansambla Minstrel, gdje je svirao lutnju.

Tvrtko Sarić rođen je Gospiću. Glazbenu naobrazbu započeo je u Rijeci gdje se tri godine školovao u klasi Nikole Jedrlinića da bi potom maturirao u Zagrebu u klasi prof. Ištvana Römera. Diplomirao je u klasi prof. Darka Petrinjaka na zagrebačkoj Muzičkoj akademiji. Na Visokoj školi za glazbu u Lovranu pohađao je jednogodišnju specijalizaciju u klasi prof. Gorana Listeša. Tijekom studija i kasnije, usavršavao se na domaćim i međunarodnim majstorskim tečajevima. (V. Dešpalj, M. L. Saomarcos, A. Carlevaro).

Diskografske kuće u Hrvatskoj i Sloveniji izdale su mu pet nosača zvuka. Zadnji 2015. godine, „Serenede“ (Aquarius records) s violinistima Ivom i Tvrtkom Barač. Osnivač je i umjetnički ravnatelj nekoliko glazbenih ciklusa na području grada Gospića i Ličko-senjske županije. U zvanju višeg predavača zaposlen je na Odjelu za nastavničke studije u Gospiću, Sveučilišta u Zadru, te na Glazbenoj školi u Črnomlju. Na spomenutom odjelu 2012. godine osnovao je pjevački zbor „Degenija“. Za „izvrsna postignuća u umjetničkom radu i vođenju Zbora“ nagrađen je, 2017. godine Rektorovom nagradom.

Gita

rski k

va

rte

t

Pro

gra

m

L. Boccherini: Fandango, G. 448 (obr. Jeremy Sparks)

A. Piazzolla: Invierno Porteno (Zima) (obr. Krešimir Bedek)

Adagio-Allegro

(obr. Jeremy Sparks) G. Gershwin: Tri preludija

A. Vivaldi: Largo iz violinskog koncerta RV 297 (Zima)

G. P. Telemann: Koncert br. 2 u D-duru, za četiri gitare

A. Dvořak: Slavenski plesovi; Op. 72 br. 2 i Op. 46. br. 7

A. Piazzolla: Concerto para Quinteto (obr. Thomas Fellow)

AllegroGrave

06. 08. 2018. u 21 sat, Tvrđava BaroneAljoša Jurinić, klavir

Aljo

ša J

urin

Aljoša Jurinić (Zagreb, 1989.) hrvatski je pijanist. Svoj najveći uspjeh ostvario je 2012. pobijedivši na uglednom pijanističkom natjecanju Robert Schumann u skladateljevu rodnom gradu Zwickauu. Godine 2015. bio je finalist 17. Međunarodnog pijanističkog natjecanja Fryderyk Chopin u Varšavi. Laureat je Natjecanja kraljice Elizabete 2016. godine. Pobjednik je brojnih natjecanja, među ostalim triju pijanističkih natjecanja u Italiji: 3. Međunarodnom pijanističkom natjecanju Encore! Shura Cherkassky u Milanu, 4. Međunarodnom pijanističkom natjecanju Luciano Luciani u Cosenzi i 5. međunarodnom pijanističkom natjecanju u Massarosi 2014.

Dobitnik je svih vodećih nagrada za mlade glazbenike u Hrvatskoj, od kojih se ističu Mladi glazbenik godine po izboru Zagrebačke filharmonije (2012), i Nagrada Ivo Vuljević (2010); pobjednik je Međunarodnog natjecanja mladih glazbenika Ferdo Livadić u Samoboru (2013) i Tribine Darko Lukić (2015). Dobitnik je nagrade Vladimir Nazor za 2015. godinu.

Nastupa solistički i uz pratnju orkestra u zemlji i brojnim europskim državama te na festivalima: Dubrovačke ljetne igre, Splitsko ljeto, Osorske glazbene večeri, Zagrebačke ljetne večeri, Festival Puccini (Torre del Lago, Italiji), Festival Nohant (Francuska), From Easter to Ascension (Tbilisi, Gruzija), Kijevske ljetne večeri (Ukrajina), Serate Musicali (Milano) i drugima. U Londonu je debitirao u 2007., a u veljači 2015. održao je debitanski recital u njujorškom Carnegie Hallu.

Aljoša Jurinić pohađa na Hochschule für Musik Franz Liszt u Weimaru pijanistički program najvišeg stupnja poslijediplomske koncertne izobrazbe (Konzertexamen) u klasi prof. Grigoryja Gruzmana. Diplomirao je na Muzičkoj akademiji u Zagrebu u klasi prof. Rubena Dalibaltayana. Dvije godine studija proveo je na Universität für Musik und darstellende Kunst u Beču u klasi prof. Noela Floresa, a potom tri godine usavršavanja na Scuola di Musica di Fiesole u Italiji u klasi Eliso Virsaladze.

Pro

gra

mC. Debussy: Rêverie L. van Beethoven: Sonata br. 13 u Es-duru, op. 27 br. 1 F. Chopin: Dvanaest etida, op. 25

Svečano zatvaranje Festivala07. 08. 2018. u 21,30 sati, Klaustar samostana i crkve sv. Frane

HATHOR PLECTRUM QUARTET

Ha

tho

r P

lec

tru

m Q

ua

rte

tHactor Plectrum Quartet jedini je stalni kvartet ovakvog tipa koji postoji u Apuliji. Osnovan je 2007. godine s ciljem da se proučava i izvodi bogati i originalni repertoar glazbe za trzalačke instrumente, od baroknih sonata, 19. stoljetnih instrumentalnih skladbi talijanske i njemačke škole, pa sve do moderne i suvremene glazbe, interpretirajući neke od najljepših stanica paneuropske književnosti te filmsku glazbu, a sve to putem spoja bogate boje zvuka i kristalne akustičnosti muzičkih instrumenata. Kvartet su osnovali Antonio Schiavone (mandolina), Roberto Bascia' (mandolina), Fulvio S. D'Abramo (mandola), Vito Mannarini (gitara), svi odredom proizašli iz

Ha

tho

r P

lec

tru

m Q

ua

rte

t

Članovi kvarteta često su pozvani kao predavači u glazbenim školama gdje podučavaju o povijesti i značaju mandoline kao glazbenog instrumenta. Godine 2010. izašao je prvi CD „Hactor Plectrum Quartet – live“ koji je u malo vremena doživio svoje dvanaesto izdanje. U prosincu 2013. izlazi „In the Christmas od Mandolin“ s 9 klasičnih božićnih pjesama u obradi kvarteta. Album je dobio vrlo dobre kritike od strane Fausta Ciglianija.

Konzervatorija „Niccolo' Piccinni“ iz Barija. Ansambl se tokom godina istaknuo svojom originalnošću i istančanim zvukom, zbog čega je na brojnim uvaženim natjecanjima osvajao prva mjesta. Među brojim nastupima održanima na stranim sveučilištima ističu se sljedeći: Etiopija, ožujak 2008., Mađarska, svibanj 2008., Kamerun, listopad 2011., Irska, ožujak 2012., Gvatemala, listopad 2012., El Salvador, listopad 2012., Tanzanija, ožujak 2013., Zambija listopad 2013., Argentina, svibanj 2014., Kina, listopad 2014., Njemačka, svibanj 2015., Kazahstan, listopad 2015., Kirgistan, listopad 2015., Turkmenistan, listopad 2015., Južna Koreja, svibanj 2016., Brazil, lipanj 2016., Turska, prosinac 2016., Njemačka, travanj i svibanj 2017., Kraljevina Bahrein, studeni 2017. U svibnju 2015. godine ansambl uživo prati kantautoricu Antonellu Ruggiero. To je prvi put da jedan ansambl trzalačkih instrumenata izvodi repertoar zabavne glazbe i to prateći izvođačicu uživo na koncertima. U kolovozu 2015. Hactor Plectrum Quartet s novom obradom pjesme „La bambola“ otvara koncert Patty Pravo. Godinu dana kasnije nastupaju s Antonijem Maggiom, pobjednikom prvog talijanskog showa „X- Factor“ iz 2013.

Često nastupaju s instrumentima koje izrađuju talijanske škole za izradu trzalačkih instrumenata s kraja 19. i početka 20. stoljeća.

Pro

gra

m

R. Calace: Tarantella

B. Szordikowski: Suite Irlandese

Tosti – Di Giacomo: Marechiare

F. lli De Curtis: Torna a surriento

Tradizionale: Tarantella tasso

Lama – Bovio: Reginella

E. Morricone: Gabriel's oboe

N. Piovani: La vita e' bella

N. Rota: Brucia la luna

L. Cohen: Halleluja

Califano – Cannio: O' surdato 'nnammurato

Turco – Denza: Funiculì funiculà

Tradizionale: Tarantella ricci

Sje

ća

nje

na

Ne

ve

na Kada se iz malog grada, poput našeg, u

svijet vine veliki glazbeni umjetnik kažu: ‘To je Bog po Šibeniku posuo note’, a kad ga isti taj Bog prerano k sebi pozove , jedino pitanje koje se nameće je; zašto? Neven Belamarić, rođeni Šibenčanin, bio je izuzetan umjetnik i njegov put bio je naprosto drugačiji. Operni pjevač, koji je 1973. godine završio studij solo-

Za svoje umjetničke uspjehe nagrađen je nizom nagrada: ‘Milka Trnina’, ‘Judita’, Nagrada Hrvatskog glumišta, ‘Vladimir Ruždjak’, ‘Tito Strozzi’ te na samom kraju svog velikog umjetničkog života, prima nagradu ‘Vladimir Nazor’.

Godine 1979. postaje članom ‘Opernog studija’ Bečke državne opere, a tijekom tog angažmana postaje i stalnim članom Ljubljanske opere. Nakon brojnih uspjeha te koncerata i opernih gostovanja u Beogradu počinje i njegova suradnja s HNK u Zagrebu, gdje početkom Domovinskog rata ulazi u stalni angažman gdje ostaje do 1994. godine. Za vrijeme uspješne karijere koju je gradio prvenstveno u Njemačkoj, postaje prvak Ljubljanske opere.

Zanimljivo, kako sudbina vuče konce u čudnim smjerovima, pa je Nevenu odredila da je, iako je bio u naponu stvaralačke, pjevačke i

pjevanja pri Muzičkoj akademiji u Zagrebu u klasi profesora Zlatka Šira, 1974. godine diplomira studij Teorijske fizike na „PDF"-u u Zagrebu. Već samim spojem, ovih dvaju zanimljivih i pomalo nespojivih područja, ukazao je na širinu svoje osobnosti.

Posvetili smo stoga Festival klasične glazbe ‘Musica appassionata’ našem Nevenu, i neka nam živi vječno.

umjetničke snage, te se posvetio i oblikovanju mladih pjevača kojima se u potpunosti davao, došlo vrijeme za odlazak. Previše bolan i nenadoknadiv bio je taj gubitak za obitelj, sve štovatelje Nevena Belamarića, ali i za hrvatsku umjetnost.Stoga, najmanje čime mu se možemo odužiti jest da ga ne zaboravimo, jer čovjek o kojem se govori i na kojeg se misli živi vječno, a samo sjećanje, čini ga živim.

Organizacija: Suorganizator: Pokrovitelji:

Podrška: Šibenska biskupija, Crkva i samostan sv. Frane,

Crkva Gospe van grada, Sokolarski centar

Medijski pokrovitelji:

Sponzori:

Restoran „Peškarija“

TURISTIČKA ZAJEDNICA ŠIBENSKO-KNINSKE ŽUPANIJE

Hrvatsko narodno kazalište u Šibeniku Festival klasične glazbe Musica appassionataKralja Zvonimira 122 000 Šibenik, Hrvatska

Ravnateljica:Maja Trlaja

Umjetnička voditeljica i producentica Festivala: Nera Gojanović

Propaganda:Željko Koloper, Jadranka Šestan Kostanić, Iva Radovčić Spahija

Likovno i grafičko oblikovanje:Sara Lovrić Caparin

Voditelj tehnike:Boris Radić

Tehnika:Živko Gulin, Joško Bakula,Frane Celić, Pavle Karega

Tisak: Print centar

Naklada: 400 komada

Za nakladnika: HNK u Šibeniku