AT THE

BEGINNING

Les débuts de La P.a.O:Comment c’était avant?Information par le graphisme.

p17

ON COMPaRe POuR VOus:Test Tablettes graphiques,La Wacom Intuos A5 Wide Special Edition.COuP d’OeiL:Les prix desTablettes electroniques,Appareils Photo.

p10TEST ET NOUVEAUTES

JuaNJO GuaRNidO:Blacksad l’anthropomorphe New yorkais des années 1950.

MOebius:Monde fantastique etnouveaux horizons.

p7

7

MAKING OF

RetOuCHe:Une retouche portrait rapide et naturelle.

MaNiPuLatiON PHOtO et effet de LuMièRe:Personnage fantastique.

p13

p4

4

TUTOS

CE qUI VOUS ATTENDEDITO

_SOMMAIRE

Siege: 30 rue du pressoir 75020 Paris. Site: www.CréArtist’.fr. Conception et réalisation: Jamet Sébastien. Images: principalement de google, pour les tutoriels photos prises sur sxc.hu.fr. Avec la participation de: Vincent Meknes, Rodolphe Fizellier, Clementine Witasse. Publicités réalisées avec des photos libre de droits de bankes d’image ; istock, photolia. Directrice de Publication: Pascal Odile. Aide à la réalisation: Moïse Sicsic Prix de vente au numéro en france: 4€

Votre magazine préféré CréArtist’ , vous permet d’être en mesure d’optimiser vos connaissances en matière de P.A.O.Dans ce numéro redécouvrez les bases de l’infographie et stimulez votre instinct visionnaire avec Moebius.Apprenez également comment appliquer une retouche simple, rapide et naturelle à un portrait avec Photoshop CS5.Nous vous présenterons également la Bande dessinée Blacksad ( illustrée par Juanjo Guarnido ).La rubrique «TEST» vous aidera a savoir quel materiel vous convient le mieux.Alors bonne lecture et bons tutos!

_SOMMAIRE

TUTOSTUTOS

Manipulation Photo et effet de lumière.

Avant de commencer, ouvrez un nouveau document de 2000x2000 pixels résolution 300Dpi couleurs RVB8bits .

Ajoutez un calque de remplissage dégradé en allant dans Menu > Calque > Nouveau calque de remplissage > Dégradé:

Importer l’image du danseur et détourez le .

Après l’avoir détouré importez-le dans votre document de travail.

Prenez l’outil gomme (E) et effacez les mains du danseur comme ceci:

Ensuite allez dans Menu > Filtre > Fluidité

Avec l’outil de déformation avant (W) essayez de créer un effet de trainée et de dispersion au niveau des bras.Si vous avez des difficultés utilisez l’outil tampons de duplication (S).

Créez un nouveau calque et mettez-le en dessous du calque du danseur, prenez l’outil pinceau (B) , couleur Bleu clair #81b1e0 , mode de fusion lumière tamisée , opacité 54% et dessinez une lueur externe comme ceci:

Créez un nouveau calque ( Ctrl+Shift+N ) et allez dans Menu > Filtre > Rendu > Nuages.

Prenez l’outil gomme (E) et effacez les bordures de ce dernier.

Changez le mode de fusion en lumière tamisée et réduisez son mode de fusion à 33%

Importez la texture nuages dans votre document:

Changez son mode de fusion en incrustation.

Prenez l’outil pinceau (B) avec des formes rondes et dessinez des étoiles comme ceci:

Importez la texture suivante dans votre document:

Changez son mode de fusion en Densité linéaire – (ajout).

Dupliquez la texture et ajustez-la au niveau du deuxième bras.

aintenant dupliquez le calque du danseur ( Ctrl+J ), et allez dans Menu > Filtre > Esthétiques > Contours lumineux (épesseur:1, luminosité:10, lissage:15).

Désaturez votre image en allant dans Menu > Image > Réglage > Désaturation (Ctrl+Shift+U).

Allez dans Menu > Image > Réglage > Niveaux.:

Sur le CD Toutes les images.

TUTOSTUTOS

Maintenant nous allons utiliser une méthode simple pour ne laisser que du blanc sans passer par le mode de fusion, allez dans Menu > Sélection > Plage de couleur cliquez sur la zone noir puis appuyez sur le bouton supprimer de votre clavier pour supprimer la plage que vous avez sélectionnée.

Après avoir supprimé la plage de couleur noir vous allez remarquer qu’il ya toujours des bouts de couleur grise faite la même chose en cliquant sur tout les plages sauf le blanc pour obtenir vers la fin ceci:

Agrandissez votre calque en allant dans Menu > Edition > Transformation Manuel (ctrl+T).

Rendez-vous dans les options de fusion:

Dans les options de fusion ajoutez dessus une lueur externe (Mode incrustation, Opacité 75% dégradé du bleu #00aeff vers le transparent, technique: plus tamisée, taille 68 px, etendue 50%

Maintenant ajoutez un calque de réglage teinte et saturation en allant dans Menu > Calque > Calque de réglage> Teinte et saturation et mettez la saturation à -48.

Créez un nouveau calque ( Ctrl+Shift+N ), maintenez la touche Ctrl enfoncé , cliquez sur le calque du danseur pour obtenir ça sélection..

Dans le même calque, prenez l’outil pinceau (B) , une forme de 4 ou 3 pixels, suivez les contours du pantalon du danseur et peigner le bas du pantalon en blanc.

Puis importez l’image de l’éclaboussure d’eau dans votre document.

Changez son mode de fusion en Densité linéaire – (ajout).

Dupliquez ce dernier et allez dans Menu > Filtre > Atténuation > Flou directionnel (Angle 35° ; distance 300 pixels environ.

Créer un nouveau calque, prenez l’outil pinceau (B) avec une des brushes que vous avez trouvé dans le pack en haut et dessinez ceci:

Dessinez des ronds avec les couleurs suivante #d800ff, #ffffff et #0090ff comme ceci:

Changez son mode de fusion en Lumière tamisée et réduisez l’opacité à 38%

Ajoutez un calque de réglage courbe de transfert de dégradé en allant dans Menu > Calque > nouveau calque de réglage > Courbe de transfert de dégradé.

Mettez vous sur le masque de fusion du calque de réglage, prenez l’outil pinceau (B) , la couleur noir et masquez l’effet de ce dernier en peignant au centre.

Dans un autre calque, dessinez quatre ronds #0577cf, #01f232 et #1a4160Changez son mode de fusion en incrustation et réduisez l’opacité à 68% .

Importez la texture suivante dans votre document.

Changez son mode de fusion en éclaircir.

Prenez l’outil crayon (B) , une forme d’un pixel et dessinez des gribouillis.

Ensuite ajoutez un calque de réglage Balance des couleurs en allant dans Menu > Calque > Nouveau calque de réglage > Balance des couleurs et réglez les tons, et conserver la luminosité pour tous.tons foncés ( C/R -12 M/V -20 J/B +29) Tons moyens (C/R +9 M/V +9 J/B -24).Tons clairs (C/R +20 M/V +19 J/B -40).Vous jouer avec la Correction sélective.

Ajoutez un contour progressif en utilisant l ‘outil pinceau (B) , une dureté de 0% et la couleur noir. Pour finir changez son mode de fusion en incrustation.

_MAKING OFMAKINg OF

MOEBIUS:Nom : GiraudPrénom : JeanScénariste Dessinateur ColoristeNé le 08/05/1938 (FRANCE)Site officiel: http://www.moebius.fr/

Jean Henri Gaston Giraud, né le 8 mai 1938 à Nogent-sur-Marne, est un dessinateur et scé-

nariste français de bande dessinée, connu sous son propre nom mais également sous les pseudonymes de Mœbius et Gir. En tant que Jean Giraud et Gir, il est le créateur de la célèbre série western Blueberry. Sous le pseudonyme de Mœbius, il est sans doute l’un des artistes les plus originaux du xxe siècle. Il a été consacré «Meilleur artiste en arts graphiques» par Jack Lang, alors ministre français de la Culture, et a été décoré en 1985 de l’Ordre des Arts et des Lettres par François Mitterrand. Un timbre postal français l’honorant et reproduisant une de ses créations a été émis en 1988.

Son style graphique, très variable, peut aller du réalisme fouillé de ses débuts dans les Aventures du lieutenant Blueberry, commencées en 1963, à l’onirisme et les épures lyriques d’ouvrages plus récents. Son dessin va de la gravure, au trait classique en noir et blanc, au travail de la couleur environnementale typique de la ligne claire.Ses univers sont pour la plus grande partie axés sur une science-fiction fantasmagorique et délirante ainsi qu’une poésie teintée de métaphysique.Influencé par les étendues désertiques du Mexique, il aime dessiner des personnages sur une surface plane et uniforme, qui peut aller du Sonora à l’absence totale de décor.Il est impressionnant par la rapidité d’exécution de ses dessins.Bien que la bande dessinée européenne soit peu répandue au Japon, Mœbius y est respecté, notamment des auteurs locaux : « il est très populaire parmi les dessinateurs de ma génération » selon Jirô Taniguchi, né en 1947. D’après Gô Nagai, « Mœbius a inventé un nouveau monde fantastique, ouvert de nouveaux horizons ».

MOEBIUS

Moebius à la Fondation Cartier pour l’exposition « Trans-Forme »

_MAKING OFMAKINg OF

GUARNIDO JUANJO:Nom : GuarnidoPrénom : JuanjoDessinateurNé à Grenade (Espagne) en 1967

Juanjo Guarnido est un dessinateur de bandes dessinées espagnol né à Grenade

(Espagne) en 1967. Après une enfance passée à dessiner, il fait ses études aux Beaux-Arts à Grenade et y obtient son diplôme. Il participe à la conception de plusieurs fanzines et publie des illustrations chez Comics Forum - Planeta de Agostini pour l’édition espagnole de Marvel Comics.Il s’installe ensuite à Madrid où il travaille aux studios d’animation Lapiz Azul. C’est dans ce studio qu’il rencontre Juan Diaz Canales, celui qui deviendra son scénariste pour Blacksad.Juanjo Guarnido est embauché en 1993 aux Studios Walt Disney de Montreuil (Paris). Il y travaille comme layout-man (dessinateur des décors) puis comme animateur. C’est à ses heures libres qu’il entreprend la fabrication de son premier album, Blacksad : Quelque part entre les ombres.

Blacksad est une série de bande dessinée policière en quatre albums (+2 Hors-série) mettant en scène des animaux anthropomorphes.

Les histoires prennent place dans une atmosphère de film noir, dans le New York des années 1950. Tous les personnages sont des animaux anthropomorphes dont l’espèce reflète le caractère ainsi que le rôle dans l’histoire. Le héros, John Blacksad est un chat noir à museau blanc exerçant comme détective privé.L’atmosphère sombre de polar est autant rendue par le graphisme que par un jeu de voix off, de répliques et de silences expressifs typés. La coloration à l’aquarelle ainsi que l’influence du travail de Juanjo Guarnido dans l’animation aux studios Disney donnent une réelle impression de mouvement..Site à voir sur la BD: http://www.blacksadmania.com/

Black sad

Dans le New York anthropomorphe des annEes 1950, on peut toujours compter sur l’effIcacitE et la discrEtion

du chat dEtective privE John Blacksad

lorsqu’il faut Eclaircir une sombre

affaire.

NOUVEAUTES

Découvrez les Net-Pads, ainsi que le Canon Shop sur Pixmania

Coup D’oeil

ViewSonic ViewPad 7 Tablette Internet Qualcomm MSM7227 600 MHz 512 Mo 7» LCD Tactile Wi-Fi G/Bluetooth/3G Webcam Android 2.2399€92

Acer Iconia Tab A500 Tablette Internet NVIDIA Tegra 250 1 Go SSD 32 Go 10.1» LCD Wi-Fi N/Bluetooth Webcam Android 3.0489€89

ViewSonic ViewPad 10 Tablette Internet Intel Atom N455 1 Go SSD 16 Go 10» LED Tactile Wi-Fi N Webcam Windows 7 Premium et Android 1.6529€90

Toshiba Folio 100 250 SSD 16 Go 10.1» LCD Folio 100 Tablette Internet NVIDIA Tegra 250 SSD 16 Go 10.1» LCD Wi-Fi N/Bluetooth Webcam Android 2.2369€90

Archos 101 internet tablet 16 Go Tablette Internet ARM 1 GHz 16 Go 10.1» LCD Tactile Wi-Fi N/Bluetooth Android 2.2379€90

Net-Pads Canon Shop

Résolution : 18,7 mégapixels dont 18 mégapixels effectifsStabilisateur : NonZoom optique : Selon objectifEcran : Ecran TFT 3» (7,62 cm) 3/2 Clear ViewPoids : 530 g avec accessoires

Résolution : 10,5 mégapixels dont 10,1 effectifsStabilisateur : NonZoom optique : Selon objectifEcran : Ecran LCD 2,5»Poids : 450 g

Résolution : 12.1 mégapixelStabilisateur d’image : OptiqueType : Écran LCD - matrice active TFT - 3.2» - couleur

Canon EOS 550D

CANON EOS 1000D

CANON DIGITAL IXUS 310 HS

553,90€ avec le code promo ICOMA12

374,90€ avec le code promo ICOMA05

284 € avec le code promo ICOMA05

NOUVEAUTESTEST_TEST

S’offrir une palette Genius pour le prix d’une Wacom ? Oui, sauf que pour ce prix, nous avons ici une tablette

aux dimensions très généreuses, de 10 x 6 pouces, soit environ 25 x 15 cm. A surface égale, cette tablette A5 est ainsi proposée 3 à 4 fois moins chère que l’Intuos A5 de Wacom. Sur le papier, la F610 se veut particulièrement offensive : elle propose 29 raccourcis programmables à même la tablette, pour vous dispenser d’avoir recours trop fréquemment au clavier (là où la Wacom se contente de 8, et même de 2 x 4 clonés de part et d’autre de la surface active). Dernier argument censé vous faire définitivement basculer : son stylo reconnait, comme celui de l’Intuos, 1024 niveaux de pression.

Genius s’est lâché : 29 touches préprogrammées, modifiables, sont proposées sur le pourtour de la tablette. En prendre connaissance permet de mieux comprendre le positionnement de Genius face à Wacom, leurs différences : Genius ne se pose pas en spécialiste du graphisme. Les icônes renvoient aux applications bureautiques les plus courantes : Word, Excel, la messagerie...

Caractéristiques:Zone active: 254 x 159 mmRésolution: 2000 pppSensibilité à l’inclinaison: nonNiveaux de pression du stylet: 1024

La Bamboo One est une tablette A6 au format 4/3. Un stylet assez simple est livré avec : il n’est pas sensible à l’inclinaison, il

n’a pas de gomme au bout, mais sa précision est bonne – à ce prix, il est sans doute difficile de demander mieux. Les paramètres par défaut conviennent : on arrive bien à passer des traits les plus légers aux plus épais. Le fait qu’il ne dispose ‘’que’’ de 512 niveaux de pression au lieu de 1024 ne gênera qu’une poignée d’utilisateurs, les pros, non concernés de toutes façons par ce produit. C’est un outil ludique, simple, économique, pour dessiner chez soi ou pourquoi pas destiné à un usage professionnel, mais bureautique. Pour annoter des documents, par exemple, puisque cette possibilité existe sous Vista.

Autre intérêt du produit : il est livré avec le logiciel ArtRage 2, un outil de dessin qui nous a vraiment plu ! Il est ludique, simple, il se met automatiquement en plein écran, les effets sont vraiment chouettes. Petits et grands prendront du plaisir à l’utiliser, sans pré-requis dans la maîtrise du stylet. C’est tout son avantage : il permet d’acquérir son maniement très vite.

Caractéristiques:Dimension:195 x 197 x 11 mmZone active: 128 x 93 mmRésolution: 2540 pppSensibilité à l’inclinaison: nonNiveaux de pression du stylet: 512

Une version Special Edition de l’Intuos:équipée en standard de l’accessoire le plus populaire de cette tablette, à

savoir l’aérographe, ou airbrush. Vendu seul, il coûte dans les 150 euros. Ici, le surcoût n’est que du tiers : une ‘’affaire’’ ! Encore faut-il en avoir vraiment l’utilité : c’est un stylo enrichi d’une molette pour faire varier un paramètre : par exemple la luminosité ou la couleur. Il va vous autoriser des créations de dégradés plutôt qu’un travail en aplats successifs. 1024 niveaux sont disponibles sur une course très réduite : sur 90° de la molette.

L’airbrush! : Dans Photoshop ensuite (les tests se sont déroulés sur un Photoshop CS sous Windows Vista), il faut se rendre sur l’outil Pinceau, afficher ses Propriétés et activer : Autre Dynamique ou, au choix, Dynamique de la couleur. Dans le premier cas, vous pouvez alors déclencher des variations de l’opacité via la molette, disponible dans le menu déroulant. Dans le second, vous influerez sur la nuance déposée, un dégradé entre les deux extrêmes définis sur les couleurs de premier et d’arrière plan. Puis c’est le bonheur... Est-ce mieux ? Oui, même si la forme du stylo est un peu déroutante au départ..

Caractéristiques:Dimension: 18 x 262 x 14 mmZone active: 271 x 159 mmRésolution: 5080 pppSensibilité à l’inclinaison: ouiNiveaux de pression du stylet: 1024

Nous avons utilisé les palettes pour dessiner, retoucher des images, pour écrire, et évaluer la reconnaissance d’écriture. Nous avons également demandé au passage leur avis à des graphistes habitués aux tablettes, avis résumés dans le corps des tests des modèles les plus évolués.

PIXmania.com: 59.00€ Amazon.fr MarketPlace: 69.94€ Grosbill: 75.99€PIXmania certified seller: 78.07€ Amazon.fr: 78.15€

Surcouf: 37.15€ PIXmania.com: 37.90€ Grosbill:37.99€ Cdiscount: 41.04€ Amazon.fr: 45.89€

Wacom estore: 329,90€

Genius G-Pen F610 Wacom Bamboo OneWacom Intuos A5 Wide

Special Edition

Il n’y en a que pour Wacom dans ce comparatif… pour l’instant. Le constructeur domine vraiment le marché. C’est

tout juste si, comme Frigidaire, le nom de leur marque n’est pas devenu un synonyme de ‘’tablette graphique’’.

Tablettes Graphiques

TUTOSTUTOS

Nous allons commencer par nettoyer les impurtées du sujet, pour ce faire créez un nouveau calque puis prenez l’outil correcteur, (ou correcteur localisé «J») avec une dureté et un pas réduit. Cochez «Echantilloner tous les calques», puis tamponnez sur les zones d’imperfections et de rides d’expressions trop marquées. Vous pouvez également utiliser l’outil pièce pour les zones les plus importantes (uniquement possible sur une copie d’arrière plan «cmd+J»).

Maintenant, munissez vous du pinceau «B» et activez le mode masque «Q» puis passez le masque en veillant bien à réduire la dureté mais également l’opacité pour les bord du visage et du corps. Effacez bien les zones des yeux, sourcils et bouche («X» pour inverser les couleurs par défaut et prendre le blanc).

Une fois la zone séléctionnée, réactivez le mode standart «Q» afin de définir

une selection comme ceci:

Inversez la sélection (cmd+maj+i), puis créez un masque de fusion en appui sur la sélectin active et changez la saturation comme ceci:

Ouvrez un réglage de courbes et réglez à l’oeil jusqu’ à obtenir un bon rendu couleur.

Nous allons maintenant nettoyer les traces rougeâtres sur le bras de notre sujet ainsi qu’ estomper les poches sous ses yeux ( groupez d’abord vos calques precedents et effectuez une fusion globale par copie «cmd+alt+maj+E»,ce qui est très important afin de pouvoir revenir sur le travail pour d’éventuelles autres retouches, faites le donc après chaque étape). Munissez vous donc à nouveau de l’outil pièce et/ou correcteur et supprimez les zones trop marquées.Poursuivez en créant un nouveau calque gris à 50% et mettez le en incrustation, puis prenez l’outil densité +/- «O» et intensifiez les zones de lumière et d’ombre des yeux afin qu’elles ressortent plus, faites pareil pour la bouche afin de lui donner plus de volume puis baissez son opacité:

Si vous le souhaitez, vous pouvez aussi faire une sélection des yeux pour redefinir leur couleur (sélection à l’outil ellipse «M», puis «cmd+U» ou nouveau calque de teinte saturation pour redefinir la couleur et peaufinez les zones qui débordent à l’aide d’un masque).

RETOUCHER UN PORTRAIT

Nous allons voir dans ce tutoriel, comment appliquer une retouche esthétique à un

portrait sur photoshop CS5. Les méthodes appliquées dans ce tutoriel sont issues des cours d’un enseignant à l’ école MJM graphic design, Moïse Sicsic,

dont nous verrons l’interview à la suite de ce tutoriel.

Sur le CD Toutes les images.

TUTOSTUTOS

Un léger maquillage peut également être appliqué au pinceau sur un nouveau calque puis mettez son mode de fusion en incrustation ou produit et baissez son opacité. Maintenant faites une fusion par copie «cmd+alt+maj+E», puis reprenez la sélection du visage déjà effectuée en ajoutant un masque d’après cette sélection afin d’appliquer un filtre de flou de surface «menu filtre/atténuation/flou de surface» (vous pouvez egalement mettre un flou gaussien en incrustation mais gare au changement de teinte à redefinir ensuite). Pour retrouver plus de netteté n’ hésitez pas à utiliser un passe-haut «menu filtre/divers/passe-haut» C’est ensuite à vous de jouer avec les filtres pour ameliorer le rendu comme vous le souhaitez.

Petite astuce si vous cherchez à restructurer légerement le grain de peau, rendez-vous dans «menu/filtre/texture/grain» et gérez ensuite l’intensité selon le résultat souhaité.

• Q: Quelles études avez-vous fait? En quoi vous ont elles servi pour votre métier actuel? R: J’ai suivi des formations de courte durée, puis de longue durée, J’ai obtenu un bac +2 en cinématographie et infographie. Au début storyboarder cela m’a permis d’avoir de bonnes bases pour l’infographie. Sinon, ayant un profil autodidacte, j’ai beaucoup appris de moi-même.

• Q: Comment décrivez-vous votre métier? (en tant que professeur) R: L’ enseignement est un métier très évolutif, c’est tous les jours un renouveau car le travail est très divers: stylisme, prépa, infographie, montage vidéo, 3D, déco, graphisme publicitaire. Il faut savoir s’adapter aux élèves et revoir ses exercices chaque année, afin de toujours améliorer ses cours.

• Q: À quel type de vie faut-il s’attendre en tant qu’infographiste? R: Pour un infographiste exercant en entreprise, il faut savoir gérer un timming imposé Pour un infographiste freelance, la recherche de client peu etre parfois hardue. Il faut savoir travailler sans compter et supporter le stress ainsi que le manque de sommeil.

• Q: Avez vous des conseils à donner aux étudiants en infographie? R: Tout d’ abord, motivation, écoute et patience seront de mise, Il est important d’être observateur mais aussi d’avoir vraiment l’envie. Suivre des tutoriels, les nouveautés et s’intéresser aux travaux déjà existant est primordiaux. Il arrive que l’on ait à reprendre un travail déjà fait, tout simplement parce que les fichiers fournis sont écrasés (pdf uniquement parfois), c’est pourquoi il est important de connaitre la meilleure façon pour éxecuter au plus vite le travail demandé. Les raccourcis clavier et les scripts ne sont pas négligeables pour un gain de temps important

• Q: Comment avez-vous appris à retoucher un portrait comme vu dans ce tutoriel? R: J’ai juste utilisé les outils que javais appris à utiliser. L’ annalyse est très importante dans un travail comme celui-ci car les possibilités sont infinies. Il faut juste savoir comment se donner les moyens d’ atteindre le but recherché. Développer de bonnes notions d’esthétique est très important.

Nom: Sicsic Prénom: Moïse

Age: 31 ans Profession: Enseignant à MJM graphic design Paris et patron de l’entreprise Mosean

INTERVIEW