Upload
nguyennguyet
View
239
Download
5
Embed Size (px)
Citation preview
PERANAN JASA TARIGAN SEBAGAI MUSISI DALAM
PERKEMBANGAN ENSAMBEL MUSIK TRADISI
KARO SKRIPSI SARJANA
DIKERJAKAN
O L E H SAIDUL IRFAN HUTABARAT NIM: 040707028
DEPARTEMEN ETNOMUSIKOLOGI
FAKULTAS SASTRA
UNIVERSITAS SUMATERA UTARA
MEDAN
2010
Universitas Sumatera Utara
PERANAN JASA TARIGAN SEBAGAI MUSISI DALAM
PERKEMBANGAN ENSAMBEL MUSIK TRADISI
KARO
SKRIPSI SARJANA
DIKERJAKAN O L E H
SAIDUL IRFAN HUTABARAT NIM: 040707028
Skripsi ini diajukan kepada Panitia Ujian Fakultas Sastra USU Medan untuk melengkapi salah satu syarat Ujian Sarjana Seni dalam Bidang Etnomusikologi
UNIVERSITAS SUMATERA UTARA
FAKULTAS SASTRA
DEPARTEMEN ETNOMUSIKOLOGI MEDAN
2010
Universitas Sumatera Utara
PERANAN JASA TARIGAN SEBAGAI MUSISI DALAM
PERKEMBANGAN ENSAMBEL MUSIK TRADISI
KARO
SKRIPSI SARJANA
DIKERJAKAN O L E H SAIDUL IRFAN HUTABARAT NIM: 040707028 Pembimbing I Pembimbing II
Drs.Kumalo Tarigan, M.A Dra.Heristina Dewi, M.Si NIP: 195812131986011002 NIP: Skripsi ini diajukan kepada Panitia Ujian Fakultas Sastra USU Medan untuk melengkapi salah satu syarat Ujian Sarjana Seni dalam Bidang Etnomusikologi
UNIVERSITAS SUMATERA UTARA FAKULTAS SASTRA DEPARTEMEN ETNOMUSIKOLOGI MEDAN 2010
Universitas Sumatera Utara
DISETUJUI OLEH:
FAKULTAS SASTRA
UNIVERSITAS SUMATERA UTARA
MEDAN
JURUSAN ETNOMUSIKOLOGI
KETUA,
NIP: 196011181988032001
Dra. Frida Deliana, M.Si
Universitas Sumatera Utara
KATA PENGANTAR
Alhamdulillahi rrabbil ‘alamin, segala puji bagi Allah penulis ucapkan atas
segala nikmat dan karunia yang diberikan-Nya untuk hidup dan kehidupan penulis,
buat segala kesehatan, kesabaran, kekuatan dan bantuan yang terus mengalir
khususnya untuk membantu penulis dalam perjalanan penulisan skripsi ini, sehingga
penulis dapat menyelesaikan skripsi ini dengan baik.
Skripsi yang berjudul “PERANAN JASA TARIGAN SEBAGAI MUSISI
DALAM PERKEMBANGAN ENSAMBEL MUSIK TRADISI KARO.” ini
diajukan sebagai syarat untuk memperoleh gelar Sarjana Seni (S-1) pada Jurusan
Etnomusikologi Fakultas Sastra, USU Medan.
Dalam proses penyelesaian studi dan skripsi ini, tentunya banyak orang-
orang yang secara bersama membantu dan memberi semagat. Untuk itu pada
kesempatan ini penulis memberikan penghargaan dan ucapan terima kasih yang
sebesar-besarnya kepada:
1. Teristimewa kedua orang tua tercinta, almarhum Ayahanda Muhammad Ali
Umar Hutabarat dan Ibunda Fauziah Adnan, atas segala cinta, do’a dan
pengorbanan kalian, juga buat kakak dan abang-abangku yang memberi
dorongan, semangat dan do’a.
2. Bapak Drs. Kumalo Tarigan, M.A, dan Ibu Dra. Heristina Dewi M.Pd. selaku
pembimbing yang telah memberi bantuan, samangat dan membimbing
dengan baik dalam penyelesaian skripsi ini.
3. Ketua Departemen Etnomusikologi Ibu Dra. Frida Deliana M.Si dan Ibu Dra.
Heristina Dewi M.Pd. selaku sekretaris departemen etnomusikologi yang telah
Universitas Sumatera Utara
memberikan dukungan dan bantuan dalam administrasi serta registrasi
perkuliahan selama masa kuliah dan penyelesaikan tugas akhir penulis.
4. Seluruh staff pengajar di Departemen Etnomusikologi, atas segala bantuan,
saran dan arahannya. terkhusus Ibu Dra. Rithaony Hutajulu, M.A, selaku
pembimbing akademik.
5. Teman dan rekan-rekan seperjuangan : khususnya stambuk ’04 dan seluruh
anggota Ikatan Mahasiswa Etnomusikologi atas bantuan, semangat dan
kerjasama kalian selama ini.
6. Seluruh informan yang telah bersedia membantu dan menerima penulis
selama melakukan penelitian. Terutama Bapak Jasa Tarigan selaku informan
utama yang dengan baik melayani penulis dalam proses penelitian.
7. Keluarga kecil ku ‘RZ’ dan ‘AWYNE’, dan semua yang masih menjadi api
dan air. Tetaplah menjadi keluarga dan jangan berakhir.
Semoga Allah SWT. Membalas kebaikan-kebaikan yang telah diberikan
dengan melimpahkan rahmat dan karunia-Nya pada kita semua Amin.
Medan, Juni 2010
Penulis
Universitas Sumatera Utara
DAFTAR ISI
KATA PENGANTAR ....................................................................................... i
DAFTAR ISI ..................................................................................................... ii
BAB I PENDAHULUAN .................................................................................. 1
I.1 Latar Belakang Masalah .................................................................... 1
I.2 Pokok Permasalahan.......................................................................... 5
I.3 Tujuan Penelitian .............................................................................. 5
I.4 Manfaat Penelitian............................................................................. 6
1.5 Konsep dan Teori.............................................................................. 6
I.5.1 Konsep ............................................................................... 6
1.5.2 Teori .................................................................................. 9
1.6 Metode Penelitian ............................................................................. 11
I.6.1 Studi Kepustakaan............... ................................................ 12
I.6.2 Penelitian lapangan ............................................................. 12
I.6.3 Wawancara ......................................................................... 13
I.6.4 Kerja Laboratorium...................................... ........................ 13
I.6.5 Lokasi Penelitian ................................................................ 13
BAB II KESENIAN KARO
2.1 Pendukung Kesenian Karo……………………………….................. 14
2.1.1 Wilayah Kultural Masyarakat Karo…………. .................. 14
2.2 Jenis-Jenis Kesenian Karo ................................................................ 16
2.2.1 Seni Sastra ......................................................................... 17
2.2.1.1 Sastra Lisan ............................................................... 17
Universitas Sumatera Utara
2.2.1.2 Sastra Tulis....................... ......................................... 19
2.2.2 Seni Suara (Vokal) ............................................................. 20
2.2.3. Seni Tari ........................................................................... 21
2.2.3.1 Tari yang Berkaitan dengan Adat/ Komunal .............. 25
2.2.3.2 Tari yang Berkaitan dengan Religi/Ritual .................. 25
2.2.3.3 Tari Yang Berkaitan Dengan Hiburan ........................ 26
2.2.4 Seni Pahat (Ukir) .................................................................. 26
2.2.5 Seni Tenun (Mbayu) ............................................................. 31
2.2.6 Seni Drama ........................................................................... 34
2.2.7 Seni Musik ............................................................................ 34
2.2.7.1 Gendang Lima Sedalanen .......................................... 36
2.2.7.1.1 Sarune ................................................................. 37
2.2.7.1.2 Gendang singanaki dan Gendang Singindungi ..... 39
2.2.7.1.3 Gung dan Penganak ........................................... 40
2.2.7.1.4 Peran masing-masing instrumen dalam Gendang
Lima Sedalanen ................................................... 41
2.2.7.1.5 Posisi pemain gendang lima sedalanen .............. 43
2.2.7.2 Gendang Telu Sedalanen ........................................... 44
2.2.7.2.1 Kulcapi ................................................................ 45
2.2.7.2.2 Balobat ................................................................ 46
2.2.7.2.3 Keteng-keteng ...................................................... 46
2.2.7.2.4 Mangkok ............................................................. 47
2.2.7.2.5 Peran masing-masing instrumen
gendang telu sedalanen........................................ 48
Universitas Sumatera Utara
2.2.7.2.6 Posisi pemain gendang telu sedalanen ................. 48
2.2.7.3 Alat musik tradisional Karo non-ensambel................ 49
2.2.7.3.1 Kulcapi ............................................................... 49
2.2.7.3.2 Balobat ................................................................ 50
2.2.7.3.3 Surdam ................................................................ 51
2.2.7.3.4 Embal-embal dan empi-empi ................................ 51
2.2.7.3.5 Murbab, dan Genggong. ...................................... 52
BAB III PERANAN JASA TARIGAN DALAM KESENIAN KARO ........... 53
3.1 Perubahan Tradisi Masyarakat Karo Secara Umum ..................... 53
3.2 Penambahan Instrumen Dalam Ensambel Musik Tradisi Karo .... 56
3.2.1 Kulcapi dalam Ensambel Gendang Lima Sendalanen ............... 56
3.2.2. Kolaborasi Keyboard Dengan Gendang Kulcapi ..................... 62
5.3 Sekilas Tentang Imitasi Bunyi Dari Program Keyboard KN 2000 ..... 69
5.4 Gendang kibod dalam Konteks Upacara Adat Karo .......................... 72
5.5 Perubahan Pada Landek .................................................................... 73
BAB IV PANDANGAN MASYARAKAT PENDUKUNG TERHADAP .....
KREASI JASA TARIGAN ...................................................... 77
4.1 Pandangan masyarakat ...................................................................... 79
BAB V KESIMPULAN DAN SARAN ......................................................... 87
5.1 Kesimpulan ...................................................................................... 87
5.2 Saran ................................................................................................ 89
DAFTAR PUSTAKA ........................................................................................ 92
DAFTAR INFORMAN ..................................................................................... 95
Universitas Sumatera Utara
BAB I
PENDAHULUAN
I.1 Latar Belakang Masalah
Jasa Tarigan adalah seorang Seniman tradisi karo senior yang berasal dari
desa Ujung bawang – sebuah desa di pegunungan Tanah Karo. Berawal dari
ketertarikannya akan musik tradisi semenjak kecil, Dia pun berniat untuk menjadi
pemain musik tradisi, dan dengan bakat musik yang ada pada dirinya, dia serius
mendalami ilmu bermusiknya dengan belajar kepada beberapa orang musisi tradisi
Karo, walau pun banyak sekali kesulitan yang harus dijalaninya.
Akhirnya, keberhasilannya dalam belajar dan meniti karier dalam dunia
musik tradisi dan budaya Karo dapat dilihat dari karya-karya yang sudah
dihasilkannya. Bermula dari masuknya Jasa Tarigan ke Universitas Sumatera Utara
Jurusan Etnomusikologi sebagai mahasiswa dan pengajar praktek musik tradisi Karo
di Etnomusikologi pada pertengahan tahun 1982, walaupun Jasa Tarigan tidak
berhasil menyelesaikan studinya di Etnomusikologi tersebut.
Dalam tahun-tahun studinya di Etnomusikologi Jasa Tarigan mulai bermain
dan menyukai instrumen musik Keyboard, dari sinilah berawal ide Jasa Tarigan
untuk memulai karya Gendang Kibod1
1 Gendang Kibod merupakan sebutan atau istilah yang lazim diucapkan oleh orang Karo terhadap jenis irama musik yang diprogram secara khusus di dalam Keyboard. Kata Gendang mengacu kepada pengertian musik Karo dan kata Kibod merupakan ucapan orang Karo terhadap kata Keyboard itu sendiri.
-nya yang kemudian menjadi sebuah
fenomena dalam musik tradisi Karo. Dia juga yang pertama sekali memperkenalkan
Gendang Kibod sebagai ensambel musik pengiring dalam upacara adat Karo.
Universitas Sumatera Utara
Selain itu, dalam keberhasilannya dibidang programmer pada Keyboard, ia
mendapat sertifikat nasional dari Era Musika, Roland, dan Yamaha dalam program
pertunjukan Keyboard. Itu membuktikan bahwa eksistensi jasa tarigan di dunia
musik modern juga mendapat tempat.
Bermodalkan ilmu, keterampilan dan kreatifitasnya itu lah Jasa Tarigan mulai
mengembangkan musik tradisi Karo, dengan menyuguhkan musik yang ‘baru’ yaitu
Gendang Kibod, dan juga beberapa perubahan baru pada musik tradisi Karo
khususnya pada ensambel Gendang Lima Sendalanen.
Memang kesenian tidak pernah lepas dari peran masyarakatnya. Sebagai
salah satu bagian yang paling penting dalam kebudayaan adalah kesenian yang
merupakan ungkapan kreatifitas dari kebudayaan itu sendiri. Masyarakat yang
menyangga kebudayaan, demikian pula kesenian mencipta, memberi peluang untuk
bergerak, memelihara, serta menularkan, mengembangkan serta kemudian
menciptakan kebudayaan baru lagi. (Umar Kayam, 1981:38).
Perkembangan kebudayaan juga telah menyentuh etnis Karo, sebagai hasil
dari potensi dan perkembangan masyarakat penggunanya sendiri, seni musik tradisi
dalam budaya Karo merupakan salah satu unsur kebudayaan yang paling banyak
mendapat pengaruh dari luar budaya Karo, dalam hal ini adalah teknologi. Teknologi
sendiri merupakan produk dari kebudayaan sebagai suatu karya manusia untuk
memenuhi kebutuhannya.
Era masuknya instrumen musik Keyboard ini ke dalam kesenian tradisi Karo
sekitar tahun 1991an. Diawali oleh Jasa Tarigan yang mengkolaborasikan Keyboard
dengan Kulcapi dan ensambel Gendang Lima Sendalanendalam konteks seni
Universitas Sumatera Utara
pertunjukan tradisional Gendang guro-guro aron. Kemudian hadirnya alat pengeras
suara (seperti pick up di gitar elektrik) pada instrumen Kulcapi.
Bahkan belakangan telah muncul sebuah instrumen baru dalam Gendang
Kibod, yaitu sebuah gendang konikal double side yang berfungsi sebagai instrumen
pengaya struktur ritem dari pola-pola ritem yang di hasilkan oleh Keyboard dalam
Gendang Kibod. Juga secara otomatis Gendang Kibod menghasilkan harmonisasi
baru dalam musik tradisi Karo, dengan dimainkannya akord dan harmonisasi-
harmonisasi lain pada Keyboard dalam Gendang Kibod. Hal ini juga merupakan
dampak nyata dari perkembangan teknologi terhadap budaya Karo.
Dewasa ini Gendang Kibod sudah mendominasi kesenian Karo, walaupun
banyak menimbulkan reaksi pro dan kontra di antara kelompok masyarakat Karo
sendiri. Banyak alasan mengapa kehadiran Gendang Kibod ini membuahkan pro dan
kontra di masyarakat pendukungnya, seperti para pemerhati budaya Karo yang
mencemaskan bahwa kehadiran Gendang Kibod akan berdampak buruk terhadap
eksistensi Gendang Lima Sendalanen dan keaslian kesenian Karo lainnya.
Tapi dari sisi lain, kemudahan dalam menyajikan, serta murahnya biaya
pertunjukan Gendang Kibod mengakibatkan Gendang Kibod ini semakin eksis pada
masyarakat Karo, selain itu banyaknya lagu-lagu populer yang mudah dimainkan
dengan Gendang Kibod juga semakin memojokkan keberadaan Gendang Lima
Sendalanen.
Dari contoh fenomena di atas dapat kita lihat, memang tampak jelas sekali
bahwa modernisasi telah begitu banyak mempengaruhi musik tradisi, khususnya
musik tradisi Karo dewasa ini. Misalnya, dengan munculnya Gendang Kibod yang
kerap dijadikan sebagai media pengganti musik tradisional, baik untuk acara ritual
Universitas Sumatera Utara
kematian maupun acara-acara adat lainnya. Akibatnya, tak hanya musik itu sendiri
yang terkontaminasi keasliannya. Tapi, juga berimbas kepada seniman-seniman
tradisinya sendiri yang akhirnya semakin jarang dipertunjukkan.
Jasa Tarigan sendiri yang merintis lahirnya Gendang Kibod menjadi orang
yang sering disalahkan atas kondisi ini. Namun di sisi lain pemusik yang juga
menguasai beberapa alat musik tradisional Karo ini, juga dianggap berperan aktif
telah mempopulerkan musik Karo sehingga dikenal luas di luar wilayah Karo sendiri.
Kemudian pertanyaannya adalah bagaimana sebenarnya peranan seorang Jasa
Tarigan yang sebelumnya telah mahir dan aktif dalam pertunjukan musik tradisi
Karo ini bisa menjalankan pranannya tersebut dan bagaimana hal ini bisa bertahan di
masyarakat.
Dari uraian di atas, penulis tertarik untuk menelitinya serta membuat suatu
tulisan ilmiah dengan mengangkat Peranan Jasa Tarigan Sebagai Musisi dalam
Perkembangan Ensambel Musik Tradisi Karo.
Universitas Sumatera Utara
I.2 Pokok Permasalahan
Berdasarkan uraian latar belakang masalah di atas, maka ada beberapa hal
pokok yang menjadi perhatian utama dalam skripsi ini, antara lain;
1. Apa saja peranan Jasa Tarigan dalam perkembangan ensambel musik tradisi
Karo?
2. Aspek-aspek apa saja yang telah berubah dan yang tetap dipertahankan dalam
perkembangan musik tradisi karo tersebut?
3. Bagaimana tanggapan pendukung budaya Karo terhadap peranan-peranan
Jasa Tarigan tersebut?
I.3 Tujuan Penelitian
Berdasarkan latar belakang dan pokok permasalahan di atas maka tujuan
utama dari penulisan ini adalah :
1. Untuk mendeskripsikan peranan Jasa Tarigan dalam perkembangan ensambel
musik tradisi Karo sebagai akibat dari akulturasi budaya
2. Untuk mengetahui bentuk-bentuk perubahan dalam ensambel musik tradisi
Karo setelah masuknya pengaruh Jasa Tarigan.
3. Untuk mengetahui tanggapan masyarakat Karo terhadap perubahan-
perubahan yang dilakukan Jasa Tarigan.
Penelitian ini direalisasikan dalan bentuk skripsi yang menjadi salah satu
syarat untuk mendapatkan gelar Sarjana Seni dalam bidang Etnomusikologi di
Departemen Etnomusikologi Universitas Sumatera Utara.
Universitas Sumatera Utara
I.4 Manfaat Penelitian
Selain sebagai skripsi, manfaat yang ingin dicapai dalam penelitian ini adalah
untuk mengetahui apa yang telah berubah, baik bertambah, berkurang maupun
dimodifikasi oleh Jasa Tarigan dalam musik tradisi Karo khususnya ensambel musik
tradisional Karo dan bagaimana tanggapan masyarakat pendukungnya. Tulisan ini
juga bermanfaat untuk menambah referensi dan dokumentasi budaya Karo. Dan
sebagai bahan dokumentasi ilmiah pada Departemen Etnomusikologi Fakultas Sastra
USU Medan.
1.5 Konsep dan Teori
I.5.1 Konsep
Konsep adalah rancangan ide atau pengertian yang diabstrakkan dari
pengertian konkret, gambaran mental dari objek atau apapun yang ada di luar bahasa
yang digunakan oleh akal budi untuk memahami hal-hal lain (Kamus Besar Bahasa
Indonesia, 2005).
Menurut R. Merton dalam Koentjaraningrat, konsep merupakan defenisi dari
apa yang perlu diamati. Konsep juga merupakan unsur pokok dari suatu penelitian
(Koentjaraningrat,1987:36).
Untuk mendapatkan pengetahuan mendasar tentang objek penelitian dan
untuk menghindari ambiguitas, maka diperlukan definisi-definisi terhadap
terminologi yang menjadi pokok bahasan. Definisi ini merupakan kerangka konsep
yang mendasari batasan-batasan makna terhadap topik-topik yang menjadi pokok
penelitian.
Universitas Sumatera Utara
Kata “Peranan” dalam Kamus Besar Bahasa Indonesia (Balai Pustaka,2005)
diartikan sebagai tindakan yg dilakukan oleh seseorang dalam suatu peristiwa.
Namun makna dari kata “peran” dapat dijelaskan lewat beberapa cara yaitu :
1. Suatu penjelasan historis menyebutkan, konsep peran semula dipinjam dari
keluarga drama atau teater yang hidup subur pada jaman Yunani Kuno
(Romawi). Dalam arti ini, peran menunjuk pada karakteristik yang disandang
untuk dibawakan oleh seseorang aktor dalam sebuah pentas drama.
2. Suatu penjelasan yang menunjuk pada konotasi ilmu sosial, yang
mengartikan peran sebagai suatu fungsi yang dibawakan seseorang ketika
menduduki suatu karakteristik (posisi) dalam struktur sosial.
3. Suatu penjelasan yang lebih bersifat operasional, menyebutkan bahwa peran
seorang aktor adalah suatu batasan yang dirancang oleh aktor lain, yang
kebetulan sama-sama berada dalam satu “penampilan/unjuk peran (role
performance).
Dari penjelasan diatas ”Peranan” yang penulis maksud dalam tulisan ini
adalah apa yang telah dilakukan Jasa Tarigan sebagai musisi tradisi Karo dalam
‘perkembangan’ (menambah, mengurangi dan memodifikasi) ensambel musik tradisi
Karo.
Adapun defenisi musisi dalam KBBI online adalah orang yg mencipta,
memimpin, atau menampilkan musik; pencipta atau pemain musik.
Kemudian untuk melihat perkembangan ensamble musik tradisi Karo yang di
lakoni Jasa Tarigan, ada baiknya kita mengerti defenisi “Perkembangan” itu sendiri,
Secara singkat, perekembangan adalah proses atau tahapan pertumbuhan ke
arah yang lebih maju. Pertumbuhan sendiri (growth) berarti tahapan peningkatan
Universitas Sumatera Utara
sesuatu dalam hal jumlah, ukuran, dan arti pentingnya. Pertumbuhan juga dapat
berarti sebuah tahapan perkembangan (a stage of development), (McLeod, 1989).
Sedangkan menurut Kamus Besar Bahasa Indonesia (2005), ini berarti mekar terbuka
atau membentang; menjadi besar, luas, dan banyak, serta menjadi bertambah
sempurna dalam hal kepribadian, pikiran, pengetahuan, dan sebagainya.
Dalam hal ini penulis bermaksud melihat perkembangan sebagai sebuah
tindakan yang dilakukan dalam inovasi, kreatifitas dan perjalanan budaya bagi
masyarakat pendukungnya, dengan berbagai konsekuensi yang harus hadir bersama
perkembangan tersebut.
Ensamble musik yang disebut dalam tulisan ini merujuk pada pengertian
bahwa ensambel adalah kelompok pemain musik (penyanyi) yg bermain bersama
secara tetap, (KBBI online). Selanjutnya Sztompka (2004: 71) mengatakan bahwa
dalam arti sempit, tradisi adalah kumpulan benda material dan gagasan yang diberi
makna khusus yang berasal dari masa lalu. Tradisi pun mengalami perubahan.
Tradisi bertahan dalam jangka tertentu dan mungkin lenyap bila benda material
dibuang dan gagasan ditolak atau dilupakan. Ada dua faktor yang menyebabkan
suatu tradisi mengalami perubahan, yaitu: faktor dari dalam (internal) masyarakat,
dan faktor dari luar (eksternal) masyarakat. Faktor dari dalam disebabkan oleh sifat
kebudayaan yang selalu menyesuaikan diri dengan perubahan lingkungan secara
alamiah. Faktor dari luar disebabkan oleh masuknya pengaruh budaya global.
Mardimin (1994: 12-13) juga mengatakan bahwa kebudayaan tradisi pun juga
berkembang, meskipun sangat lambat dan dalam kurun waktu yang lama.
Jadi, musik tradisional yang penulis maksud dalam tulisan ini adalah musik
yang hidup di masyarakat secara turun temurun, dipertahankan sebagai sarana adat,
Universitas Sumatera Utara
hiburan dam lain sebagainya. Tiga komponen yang saling mempengaruhi di
antaranya Seniman, musik itu sendiri dan masyarakat penikmatnya. Sedangkan
maksudnya untuk memper-satukan persepsi antara pemikiran seniman dan
masyarakat tentang usaha bersama dalam mengembangkan dan melestarikan seni
musik tradisional. Menjadikan musik trasidional sebagai perbendaharaan seni di
masyarakat sehingga musik tradisional lebih menyentuh pada sektor komersial
umum.
Berdasarkan konsepsi diatas, maka dalam tulisan ini penulis mengkaji peran
dan proses dari hasil karya Jasa Tarigan sebagai seorang pencipta atau pemain musik
tradisional Karo dalam menghasilkan ide-ide inovasi dan kreatifitas dalam kemajuan
unsur budaya yaitu kesenian musik tradisi Karo khususnya ensamble musik. Tidak
terlepas juga pembahasan tentang apa saja yang telah berubah (bertambah, berkurang
dan dimodifikasi) sebagai akibat dari ‘pekembangan’ tersebut dalam struktur dan
fungsi Musik tradisi Karo serta pro dan kontranya dalam masyarakat Karo.
1.5.2 Teori
Teori dapat digunakan sebagai landasan kerangka berpikir dalam membahas
permasalahan. Teori merupakan alat yang terpenting dari suatu pengetahuan. Tanpa
teori hanya ada pengetahuan tentang serangkaian fakta saja, tetapi tidak akan ada
ilmu pengetahuan (Koentjaraningrat,1987:10).
Untuk itu penulis mencoba mengambil beberapa teori yang dianggap perlu
sebagai referensi atau acuan dalam penulisan skripsi ini.
Untuk melihat bagaimana kebudayaan luar bisa mempengaruhi kebudayaan
yang lain kita bisa merujuk pada teori-teori perubahan yang ada, antara lain seperti
Universitas Sumatera Utara
yang ditawarkan L.Dyson (1987:39), ia mengatakan bahwa, sikap menerima dapat
dipengaruhi oleh beberapa faktor, yaitu : faktor kebutuhan, keuntungan langsung
yang dapat di nikmati, senang pada satu hal yang baru (novelty), dan sifat inovatif
yang ingin slalu berkreasi. Adapun sikap menolak disebabkan oleh anggapan bahwa
hal-hal yang baru itu merugikan, atau bertentangan dengan tata nilai yang sudah
dianut sebelumnya. Selain itu ada pula yang menolak tanpa alasan.
Sealin itu, Edi Sudyawati (1987) juga mengatakan bahwa perubahan terjadi
bukan semata-mata disebabkan karena lingkaran pemilikan suatu seni tradisi menjadi
lebih luas, tetapi bisa pula karena manusia-manusia pendukung kebudayaan daerah
itu sendiri telah berubah, karena perubahan gaya hidup, dan pergantian generasi.
Tidak jauh dari pandangan Edi diatas, Umar Kayam (1981:48) menjelaskan
bahwa sudah waktunya kreatifitas kesenian dipahami dalam konteks perkembangan
masyarakat, agar strategi pengembangan kesenian mengacu kepada perkembangan
masyarakat.
Tulisan ini juga membahas tentang perubahan unsur kebudayaan khususnya
dalam ensambel musik Karo, penulis mengacu pada teori akulturasi yang
dikemukakan oleh Koentjaraningrat. Menurut Koentjaraningrat (1981:149) akulturasi
adalah perpaduan kebudayaan yang terjadi bila suatu kelompok manusia dengan
suatu kebudayaan tertentu dihadapkan dengan unsur-unsur dari suatu kebudayaan
asing yang berbeda sehingga unsur-unsur kebudayaan asing itu dengan lambat laun
diterima dan diolah ke dalam kebudayaan sendiri tanpa menghilangkan kepribadian
kebudayaan sendiri. Akulturasi budaya pada dasarnya juga merupakan pertemuan
wahana atau area dua kebudayaan, dan masing- masing dapat menerima nilai-nilai
bawaannya.
Universitas Sumatera Utara
1.6 Metode Penelitian
Dalam hal metode penelitian, penulis memakai metode penelitian kualitatif,
yaitu prosedur penelitian yang menghasilkan data deskriptif berupa kata-kata tertulis
atau lisan dari orang-orang dan perilaku yang diamati. Penekanan kajian diarahkan
pada latar dan individu tersebut secara utuh. Suatu penelitian kualitatif
memungkinkan kita memahami masyarakat secara personal dan memandang mereka
sendiri mengungkapkan pandangan dunianya (Bogdan dan Taylor, 1975:4-5).
Penulis juga berpedoman pada disiplin etnomusikologi seperti yang
disarankan Curt Sachs dan Nettll (1964:62) yaitu penelitian etnomusikologi dibagi
dalam dua jenis pekerjaan yakni kerja lapangan (field work) dan kerja laboratorium
(deks work).
Selain itu, untuk memperoleh data dan keterangan yang dibutuhkan dalam
penulisan tulisan ini, penulis menggunakan Metode Pengumpulan Data, umumnya
ada dua macam, yakni: (1) menggunakan daftar pertanyaan (questionnaires); (2)
menggunakan wawancara (interview). Untuk melengkapi pengumpulan data dengan
daftar pertanyaan maupun wawancara tersebut dapat pula digunakan pengamatan
(Observation) dan penggunaan catatan harian, (Djarwanto, 1984:25).
Jadi, kerja lapangan dalam skripsi ini meliputi studi kepustakaan, wawancara
dan kerja laboratorium. Dan kerja laboratorium sendiri meliputi pembahasan dan
penganalisisan data yang telah diperoleh selama penelitian.
I.6.1 Studi Kepustakaan
Studi kepustakaan dilakukan sebagai landasan dalam hal penelitian, yakni
dengan mengumpulkan literatur atau sumber bacaan untuk mendapatkan
Universitas Sumatera Utara
pengetahuan dasar tentang objek penelitian. Sumber-sumber bacaan ini dapat berupa
buku, ensiklopedi, jurnal, buletin, artikel, laporan penelitian dan lain-lain. Dengan
melakukan studi kepustakaan ini penulis akan dapat melakukan cara yang efektif
dalam melakukan penelitian lapangan dan penyusunan skripsi ini.
I.6.2 Penelitian lapangan
Penulis melakukan kerja lapangan dengan observasi langsung terhadap
daerah penelitian, juga mencari nara sumber dari masyarakat pendukungnya yang
diakui oleh masyarakat pendukung kebudayaan yang memiliki otoritas.
Penulis juga melakukan wawancara antara peneliti dan informan yaitu dengan
mengajukan pertanyaan-pertanyaan pada susunan pertanyaan yang telah dipersiapkan
agar memperoleh keterangan-keterangan dan data-data yang dibutuhkan.
I.6.3 Wawancara
Wawancara yang dimaksud disini adalah suatu cara yang digunakan seseorang
untuk tujuan tugas tertentu, mencoba mendapatkan keterangan secara lisan dari
seorang responden dan bercakap-cakap serta bertatap muka dengan seseorang
(Koentjaraningrat,1977:129). Wawancara yang penulis lakukan yaitu: wawancara
berfokus (focused interview) dan wawancara bebas (free interview). Wawancara
berfokus, pertanyaan yang dilakukan berpusat pada aspek permasalahannya saja
sedangkan wawancara bebas pertanyaan yang diajukan tidak berpusat pada suatu
pokok permasalahan yang lainnya.
Universitas Sumatera Utara
I.6.4 Kerja Laboratorium
Setelah semua data yang diperoleh dari lapangan maupun bahan dari studi
kepustakaan terkumpul, selanjutnya dilakukan pembahasan dan penyusunan tulisan
dengan cara menyeleksi data dengan membuang data yang tidak perlu dan
menambahkan data yang kurang. Pada akhirnya, data-data hasil pengolahan dan
analisis disusun secara sistematis dengan mengikuti kerangka penulisan.
I.6.5 Lokasi Penelitian
Lokasi penelitian yang penulis lakukan adalah di kotamadya Medan.
Universitas Sumatera Utara
BAB II
KESENIAN KARO
2.1 Pendukung Kesenian Karo
Secara umum, pendukung budaya dan kesenian Karo adalah masyarakat suku
Karo. Secara garis besar suku Karo adalah suku asli yang mendiami Dataran Tinggi
Karo, dan beberapa tempat lain seperti Kabupaten Deliserdang, Kota Binjai,
Kabupaten Langkat, Kabupaten Dairi, Kabupaten Simalungun, Kota Medan, dan
Kabupaten Aceh Tenggara. Nama suku ini dijadikan salah satu nama kabupaten di
salah satu wilayah yang mereka diami (dataran tinggi Karo) yaitu Kabupaten Karo.
Suku ini memiliki bahasa sendiri yang disebut Bahasa Karo. Pakaian adat suku Karo
didominasi dengan warna merah serta hitam dan penuh dengan perhiasan emas.
Untuk lebih jelas penulis akan memaparkan tentang siapa, bagaimana dan
dimana suku Karo berada.
2.1.1 Wilayah Kultural Masyarakat Karo
Suku Karo merupakan salah satu dari beberapa sub suku bangsa Batak di
Sumatera Utara, sehingga sering juga suku Karo disebut Batak Karo. Selain sebutan
untuk suatu kumpulan masyarakat dari salah satu sub suku Batak tersebut, Karo juga
merupakan sebutan untuk satu wilayah administratif kabupaten yaitu kabupaten Karo
yang wilayahnya meliputi seluruh dataran tinggi Karo.
Gambaran tentang daerah domisili masyarakat Karo dapat pula dilihat seperti
apa yang digambarkan oleh J.H. Neuman dalam buku lentera kehidupan orang Karo
dalam berbudaya (Sarjani Tarigan, 2009 : 36), yaitu:
Universitas Sumatera Utara
“Wilayah yang didiami oleh suku Karo dibatasi sebelah timur oleh pinggir jalan yang memisahkan dataran tinggi dari Serdang. Di sebelah Selatan kira-kira dibatasi oleh sungai Biang (yang diberi nama sungai Wampu, apabila memasuki Langkat), disebelah Barat dibatasi oleh gunung Sinabung dan disebelah Utara wilayah itu meluas sampai kedataran rendah Deli dan Serdang.”
Dari gambaran luas daerahnya diatas, domisili masyarakat Karo ini memang
tidak dapat dibantah, bahwa ada beberapa kelompok yang berdomisili di daerah
pantai dan hidup berdampingan dengan penduduk Melayu, dan secara bertahap
kedua suku tersebut saling berbaur dan berakulturasi antara sesamanya.
Dengan demikian, orang-orang Karo yang tersebar dan berakulturasi dengan
suku-suku lain tersebut, mengakibatkan adanya perbedaan julukan atas dasar wilayah
komusitasnya seperti : Karo Kenjulu, Karo Teluh Dereng, Karo Singalor Lau, Karo
Baluren, Karo Langkat, Karo Timur dan Karo Dusun.2
2. Karo Kenjulu adalah sebahagian besar wilayah Kabupaten Karo, yakni kecamatan Kabanjahe, Berastagi, Tiga Panah, Barusjahe, Simpang Empat, Payung. Yang termasuk dalam Karo Teruh Deleng adalah kecamatan Kuta Buloh, Kec. Payung, kec. Lau Baleng dan kec. Mardinding. Sementara Karo Singalor Lau meliputi kecamatan Tiga Binanga, kecamatan Juhar, dan kecamatan Munte.Yang termasuk Karo Baluren adalah kecamatan Tanah Pinem dan kecamatan Tigalingga. Kecamatan Tanah Pinem sudah merupakan bagian dari kabupaten Dairi.Yang termasuk Karo Langkat adalah masyarakat Karo yang tinggal di kabupaten Langkat dan kabupaten Binjei yang meliputi kecamatan-kecamatan: Padang Tualang, Bahorok, Salapian, Kwala, Selesai, Sungai Bingei, Binjei dan Stabat. Yang termasuk Karo Timur adalah yang tinggal di wilayah kecamatan Lubuk Pakam, kecamatan Bangun Purba, kecamatan Galang, kecamatan Gunung Meriah, kecamatan Dolok Silau dan kecamatan Silimakuta. Wilayah-wilayah tersebut merupakan daerah kabupaten Deli Serdang dan kabupaten Simalungun. Yang termasuk dalam wilayah Karo Dusun adalah kecamatan Sibolangit, Kecamatan Pancurbatu, Kecamatan Namorambe, Kecamatan Sunggal, kecamatan Kutalimbaru, kecamatan STM-Hilir, Kecamatan STM-Hulu, Kecamatan Hamparan Perak, Kecamatan Tanjung Morawa dan Kecamatan Biru-biru. (ibid : 37)
Universitas Sumatera Utara
Gambar.1. Peta Provinsi Sumatera Utara (Sumber: Badan Meteorologi Indonesia)
Selain wilayah-wilayah tempat tinggal yang telah dijelaskan di atas, masih
ada wilayah yang cukup penting yang menjadi tempat tinggal atau domisili orang
Karo, yaitu wilayah kota Medan (ibukota propinsi Sumatera Utara). Di sepanjang
jalan dari Kabanjahe/Kabupaten Karo menuju kota Medan juga terdapat beberapa
desa dan semi kota (sub-urban) yang juga menjadi domisili orang Karo seperti: kota
Berastagi, desa Bandarbaru, desa Sibolangit, desa Sembahe, dan Pancurbatu (kecuali
Berastagi, semua desa tersebut termasuk dalam wilayah kabupaten Deliserdang).
Memasuki wilayah kota Medan, terdapat lagi beberapa wilayah desa, seperti:
desa Lau Cih, Kelurahan Simpang Selayang, Simpang Kuala dan Padang Bulan yang
sebagian besar penduduknya adalah orang Karo. Penduduk di setiap wilayah
tersebut, walaupun telah lama tinggal secara menetap, namun secara kekerabatan
masih mempunyai hubungan dengan masyarakat Karo yang tinggal di wilayah
kabupaten Karo.
Universitas Sumatera Utara
2.2 Jenis-Jenis Kesenian Karo
Rohidi (2000:28) mengatakan bahwa berekspresi estetik merupakan salah
satu kebutuhan manusia yang tergolong kedalam kebutuhan integratif. Kebutuhan
integratif ini muncul karena adanya dorongan dalam diri manusia yang secara hakiki
senantiasa ingin merefleksikan keberadaannya sebagai mahluk yang bermoral,
berakal, dan berperasaan.
Berekspresi melalui kesenian merupakan salah satu aktivitas manusia yang
sangat umum dalam setiap kelompok masyarakat pada umumnya.. Dengan demikian
kesenian merupakan suatu kebutuhan yang penting dalam masyarakat untuk
mengekspresikan dirinya sebagai manusia yang memiliki perasaan indah, senang,
gembira maupun perasaan sedih.
Suku Karo sebagai salah satu etnik dari beratus etnik yang dimiliki Nusantara
tentu memiliki keunikan kesenian tersendiri. Keunikan Kesenian Karo ini lah yang
menjadi kebanggaan suku Karo dalam menjalankan tutur budayanya.
Untuk itu dibawah ini penulis memapaparkan kesenian-kesenian yang
dimiliki oleh masyarakat Karo dalam budayanya.
2.2.1 Seni Sastra
Kesusasteraan Karo memiliki dua bentuk, yakni lisan dan tulisan. Namun,
sastra bentuk, lisan lebih dikenal dan lebih sering digunakan dibandingkan tulisan.
2.2.1.1 Sastra Lisan
Pada umumnya dalam berkomunikasi dengan sesamanya, orang Karo
mempergunakan bahasa Karo. Dalam berkomunikasi atau pembicaraan sehari-hari,
penggunaan bahasa Karo ini tidak memerlukan suatu bentuk atau susunan dan aturan
Universitas Sumatera Utara
yang baku, yang penting apa yang dikehendaki atau yang perlu disampaikan bisa
dimengerti oleh lawan bicara/pendengar.
Namun untuk keperluan tertentu, seperti ungkapan keluh kesah, pembicaraan
adat, bernyanyi, dan lain sebagainya dilakukan pemilihan kosa kata yang dianggap
paling sesuai. Kosa kata yang dimaksud adalah apa yang disebut oleh orang Karo
sebagai cakap lumat (bahasa halus). Cakap lumat adalah dialog yang diselang-selingi
dengan pepatah, perumpamaan, pantun dan gurindam. Pemakaian cakap lumat ini
sering dipergunakan dalam upacara adat seperti Upacara perkawinan, memasuki
rumah baru, dan dalam pergaulan muda-mudi (ungkapan percintaan).
Berdasarkan dari beberapa sumber,, penulis menyimpulkan bahwa seni sastra
Karo dibedakan atas beberapa kategori, diantaranya:
1. Tabas-abas (mantra), yaitu sejenis mantra yang diucapkan atau dilantunkan
untuk mengobati orang yang sakit. Mantra ini biasanya diucapkan/digunakan
oleh seorang Guru sibaso (dukun).
2. Kuning-kuningan, yaitu sejenis teka-teki yang biasa digunakan oleh
anak-anak, muda-mudi maupun orang tua di waktu senggang, sebagai
permainan untuk mengasah otak.
3. Ndung-dungen, yaitu sejenis pantun Karo yang terdiri dari empat baris.
Dua baris terdiri dari sampiran, dan dua baris berikutnya merupakan isi.
4. Bilang-bilang, yaitu dendang duka yang merupakan ratapan seseorang
yang sedang berduka. Misalnya kerana teringat dengan ibunya yang
telah meninggal dunia; ataupun meratapi kekasih yang telah
meninggalkan dirinya kerana sesuatu hal. Dahulu Bilang-bilang ini
ditulis dengan aksara Karo di sepotong bambuatau kulit kayu, isinya
Universitas Sumatera Utara
adalah jeritan hati sipenulisnya. Semenjak dahulu bilang-bilang ini
biasanya terfokus pada suasana kepedihan/kesedihan. Oleh karena itu
ada juga yang mengatakan bilang-bilang sebagai “Dengang duka”.
5. Turi-turin, adalah cerita yang berbentuk prosa yang isinya tentang asal-
usul marga, asal usul kampung, cerita tentang orang sakti, cerita lucu,
dan lain sebagainya. Turi-turin biasanya diceritakan orang-orang tua
kepada anak atau cucunya pada malam hari sebagai pengantar tidur.
Beberapa judul ceritanya antara lain: Beru Patimar, Panglima Cimpa
Gabor-gabor, Gosing si Aji Bonar, dan sebagainya.(ibid & blog
Julianus Limbeng)
2.2.1.2 Sastra Tulis
Aksara Karo merupakan salah satu bentuk kekayaan sastra Karo. Menurut
sejarahnya aksara Karo bersumber dari aksara Sumatera Kuno yaitu campuran aksara
Rejang, Lebong, Komering dan Pasaman. Kemungkinan aksara ini dibawa dari India
Selatan, kemudian ke Myanmar/Siam dan akhirnya sampai ke Tanah Karo. Aksara
ini hampir mirip dengan aksara Simalungun dan Pakpak Dairi, yaitu berupa huruf
silabis (semua huruf atau silabel dasarnya berbunyi a) yang biasa disebut: haka bapa
nawa yang merupakan enam silabel pertama.
Pada umumnya tulisan atau aksara Karo tempo dulu digunakan untuk
menuliskan ramuan-ramuan obat, mantra atau cerita. Tulisan ini di ukir di kulit kayu
atau bambu yang di bentuk sedemikian rupa agar dapat dilipat-lipat, dan biasanya
huruf-huruf ini diukir dengan menggunakan ujung pisau dan setelah itu tulisan
tersebut diwarnai (dihitamkan) dengan bahan baku tertentu.
Universitas Sumatera Utara
Gambar 2 . Aksara Karo Sumber : http://www.wikipedia.com/karo.html
2.2.2 Seni Suara (Vokal)
Dalam berkesenian, orang Karo tidak mengenal istilah seni suara (vokal),
namun biasanya orang bernyanyi sering disebut rende, dan penyanyi berarti perende-
ende. Jika seorang perende-ende juga pandai menari (Landek) dan sudah biasa
bernyanyi sekaligus menari dalam suatu pesta Gendang guro-guro aron, maka
sebutan uuntuknya telah berubah menjadi Perkolong-kolong..
Kemampuan ini tidak terbatas hanya pada kemampuan menyanyikan lagu-
lagu Karo yang bertemakan percintaan atau muda mudi, namun juga mampu
menyanyikan lagu-lagu yang bertemakan pemasu-masun (nasihat-nasihat) yang
secara teks atau liriknya sangat bergantung kepada konteks suatu upacara. Artinya
melodi lagu pemasu-masun memang telah diketahui atau dihapal, namun lirik dari
melodi tersebut harus dibuat (dinyanyikan) sendiri oleh Perkolong-kolong tersebut
pada saat bernyanyi sesuai dengan konteks upacara yang sedang berlangsung pada
saat itu.
Diperkirakan pada zaman dahulu masyarakat Karo belum mengenal seni
suara secara nyata. Kemudian dalam perkembangannya muncullah lagu-lagu yang
dibawakan seseorang sebagai ‘Perende-rende’ (penyanyi). Lagu-lagunya masih
cenderung berteme kesedihan, dan lagu ini biasanya dibawakan untuk pengantar
Universitas Sumatera Utara
sebuah cerita atau memuja seseorang, juga dibawakan untuk menyampaikan doa
seperti lagu didong-didong.
Sementara dalam perkembangan selanjutnya budaya Karo mengenal beberapa
jenis seni vokal diantara:
• Katoneng-katoneng (nyanyian yang berisikan pengharapan),
• Didong dong (nyanyian yang berisikan nasehat-nasehat),
• Mangmang (nyanyian yang berisikan doa-doa),
• Tangis-tangis (nyanyian ungkapan keluh kesah),
• Turi-turin (nyanyian untuk menceritakan sesebuah cerita),
• Ende-enden (nyanyian muda-mudi).
Penyajian seni vokal Katoneng-katoneng dan Ende-enden dilakukan oleh
seorang penyanyi dan penari tradisional Karo (Perkolong-kolong) di dalam acara
adat dan hiburan. Sementara nyanyian Mangmang dilakukan oleh seorang Guru
sibaso (Dukun) di dalam upacara yang berkaitan dengan kepercayaan tradisional
(ritual). Sedangkan, nyanyian Tangis-tangis dilakukan pada upacara kematian, dan
didong-dong biasanya dinyanyikan dalam upacara perkawinan.
2.2.3. Seni Tari
Secara umum, tari pada masyarakat Karo disebut “Landek”. Dalam budaya
Karo, penyajian Landek sangat kontekstual. Dengan kata lain, keberadaan Landek
ditentukan dengan konteks penyajiannya. Selain itu setiap gerakan-gerakan dalam
Landek dalam masyarakat Karo juga berhubungan dengan perlambangan-
perlambangan dan makna-makna tertentu.
Universitas Sumatera Utara
Adapun beberapa makna gerakan dalam Landek masyarakat Karo adalah
sebagai berikut:
1. Gerak tangan kiri naik, gerak tangan kanan ke bawah, melambangkan tengah
rukur, maknanya adalah menimbang-nimbang sebelum berbuat.
2. Gerakan tangan kanan ke atas, gerakan tangan kiri ke bawah melambangkan
sisampat-sampaten, maknanya adalah saling tolong-menolong dan saling
membantu.
3. Gerakan tangan kiri ke kanan ke depan melambangkan ise pa la banci ndeher adi
langa sioraten, artinya siapa pun tak boleh mendekat jika belum tahu hubungan
kekerabatan, atau sama seperti istilah tak kenal maka tak sayang,
4. Gerakan tangan memutar dan mengepal melambangkan perarihen enteguh, yaitu
mengutamakan persatuan, kesatuan, dan musyawarah untuk mencapai mufakat,
5. Gerakan tangan ke atas, melambangkan ise pe la banci ndeher, siapa pun tak bisa
mendekat dan berbuat secara sembarangan,
6. Gerak tangan sampai ke kepala dan membentuk posisi seperti burung merak,
melambangkan beren rukur, yang maknanya adalah menimbang-nimbang
sebelum memutuskan, pikir dahulu pendapatan, sesal kemudian tidak berguna,
7. Gerak tangan kanan dan kiri sampai di bahu melambangkan beban simberat ras
simenahang ras ibaba, artinya mampu berbuat harus mampu pula menanggung
akibatnya, atau berarti juga sebagai rasa sepenanggungan,
8. Gerakan tangan di pinggang melambangkan penuh tanggung jawab, dan
9. Gerakan tangan kiri dan tangan kanan ke tengah posisi badan berdiri
melambangkan ise pe reh adi enggo ertutur ialo-alo alu mehuli, maknanya tanpa
Universitas Sumatera Utara
memandang bulu siapa pun manusianya apabila sudah berkenalan akan diterima
dengan segala senang hati.
Sejauh ini dari beberapa referensi yang penulis peroleh, bahwa konteks
penyajian Landek pada masyarakat. Karo secara umum dapat dibagi menjadi tiga,
yaitu :
1. Konteks penyajian dalam adat istiadat
2. Konteks penyajian dalam religi/ritual, dan
3. Konteks penyajian untuk hiburan.
Pola-pola dasar Landek pada masyarakat Karo terbentuk atas 3 (tiga) unsur,
yakni: endek (gerakan menekuk lutut), odak atau pengodak (gerakan langkah kaki),
dan ole atau jemolah jemole (goyangan/ayunan badan). Unsur lainnya yang juga
membentuk keindahan tari Karo adalah lempir tan (gemulai tangan), dan ncemet jari
(lentik jari).
Endek merupakan salah satu unsur penting dalam tari Karo. Endek dibentuk
dengan gerakan menekuk lutut kebawah dan kembali lagi keatas. Gerakan itu
mengakibatkan posisi tubuh bergerak keatas dan kebawah secara vertikal. Gerakan
endek itu harus disesuaikan dengan buku gendang (bunyi gung dan bunyi penganak
dalam permainan musik Karo yang sedang mengiringi). Ketepatan posisi endek
dalam kaitannya dengan buku gendang merupakan sebuah keharusan untuk
memperlihatkan keindahan dalam tari Karo, di beberapa Landek penyesuaian itu bisa
terlihat ketika gung dan penganak berbunyi tubuh penari sudah atau sedang berada di
posisi atas.
Odak atau pengodak adalah gerakan penari ketika melangkah maju dan
mundur, maupun melangkah serong kekiri atau kekanan. Odak harus dimulai dengan
Universitas Sumatera Utara
gerakan kaki kanan, serta dilakukan pada saat gung (Gong) berbunyi. Dalam gerakan
odak atau pengodak, unsur endek seperti yang telah dijelaskan di atas harus tetap
terlihat, Maksudnya, ketika penari melakukan odak (melangkah), penari tersebut
tetap melakukan endek dalam upaya penyesuaian gerakan odak dengan musik.
Sementara itu, Ole atau jemolah jemole merupakan gerakan goyangan atau
ayunan badan kedepan dan ke belakang, atau kesamping kiri dan kanan. Gerakan ole
juga mengikuti bunyi gung dan penganak.
Dari penjelasan diatas, diketahui bahawa bunyi gung dan penganak
merupakan patokan dasar bagi seorang penari Karo untuk melakukan endek, odak,
maupun ole. Sedangkan, unsur-unsur lempir tan maupun ncemet jari merupakan
unsur pendukung untuk memperindah tari. Lempir tan diperlukan ketika akan
membentuk pola gerak tertentu dari tari Karo, misalnya ketika posisi kedua tangan
diatas bahu. Sedangkan ncemet jari diperlukan saat melakukan petik (gerakan tangan
mengepal), dan pucuk (jari diletakkan dimuka kening penari) terutama pada tari
muda-mudi.
Dalam tarian Karo, geseran kaki, goyang pinggang/pinggul, dan main mata
tidak diperbolehkan, kerana dianggap tidak sopan dan melanggar norma-norma adat
istiadat masyarakat Karo. Idealnya dalam menarikan tarian Karo, gerakan kaki harus
dilakukan dengan melangkah atau odak, gerakan pinggang harus mengikuti ayunan
badan atau ole, serta pandangan mata penari hanya boleh mengarah diagonal
kebawah, tertuju pada lutut pasangan menarinya.
Namun belakangan ini, dalam budaya kontemporer Karo, terutama setelah
populernya lagu-lagu Karo versi baru, maka terciptalah beberapa tari baru dengan
peraturan tertentu, seperti Piso Surit, Tari Terang Bulan, Tari Mbuah Page, dan lain-
Universitas Sumatera Utara
lain. Dengan demikian secara otomatis terjadi juga perubahan-perubahan norma
dalam budaya tari Karo dalam konteks global.
Tari pada masyarakat Karo dalam penggunaannya dibedakan dalam tiga
bagian, yaitu:
2.2.3.1 Tari yang Berkaitan dengan Adat/ Komunal
Tari yang berkaitan dengan adat adalah tari yang merupakan bagian dari
suatu upacara adat. Upacara yang dimaksud adalah upacara memasuki rumah baru,
pesta perkawinan, upacara kematian dan lain-lain. Tarian adat yang bersifat komunal
biasanya dilakukan oleh kelompok merga atau kelompok sangkep nggeluh, bersama-
sama dengan kelompok sukut (pemilik hajatan/tuan rumah), masing-masing
kelompok menari dengan posisi berhadap-hadapan. Bagi kelompok sukut tarian itu
merupakan tarian penyambutan atau penghormatan atas kehadiran tamu-tamu adat.
Sedangkan bagi kelompok tamu adat, tarian ini merupakan aktivitas pembuka
sebelum mereka menyampaikan kata-kata adat (berisikan pesan dan nasehat) kepada
keluarga yang memiliki hajatan.
2.2.3.2 Tari yang Berkaitan dengan Religi/Ritual
Tari yang berkaitan dengan ritual ini biasanya dibawakan oleh seorang Guru
sibaso (dukun) dalam upacara ritual. Tari yang dibawakan oleh Guru, disesuaikan
dengan keperluan atau jenis upacara yang dilaksanakan. Beberapa tari Karo yang
berkaitan dengan upacara ritual adalah; Tari tungkat (tari untuk mengusir roh-roh
jahat), Tari njujung baka (tari yang menggunakan keranjang yang berisi sesaji untuk
persembahan), Tari seluk (tarian kesurupan), dan lain sebagainya.
Universitas Sumatera Utara
Upacara yang berkaitan dengan ritual yang dilakonkan oleh Guru sibaso
(dukun), adalah berdasarkan tuntunan ilmu atau roh penuntunnya. Kerana ketika
seorang guru (dukun) memimpin upacara, biasanya beliau memanggil jinujung-nya
(junjungan-nya) untuk ‘masuk’ ke dalam dirinya. sehingga gerakan tarinya tidak lagi
memiliki struktur yang baku, berbeda dengan pola gerak tari Karo pada umumnya.
Tetapi secara umum gerakan yang khas pada tarian ini adalah gerakan murjah-urjah
(melompat dengan mengangkat kaki secara bergantian).
2.2.3.3 Tari Yang Berkaitan Dengan Hiburan
Tari Karo yang sifatnya hiburan biasanya ditarikan oleh dua orang atau lebih
muda-mudi dengan cara berpasang-pasangan, diantaranya adalah: Tari pecat-pecat
seberaya, Tari lima serangke, Tari piso surit, Tari roti manis, dan lain sebagainya.
Tari-tarian jenis ini pada umunya sudah memiliki komposisi yang baku, dengan kata
lain koreografinya telah tersusun dengan tetap.
Tari-tarian hiburan lain yang sangat digemari oleh masyarakat Karo,
diantaranya adalah Ndikar (tari pencak silat), Adu Perkolong-kolong (tarian yang
dibawakan oleh sepasang Perkolong-kolong dan melakukan aksi atau cerita lucu
yang menghibur), serta Gundala-gundala (drama tari topeng Karo).
2.2.4 Seni Pahat (Ukir)
Walaupun kehidupan masyarakat Karo pada waktu dulu dalam keadaan serba
sederhana, namun beberapa orang “Pande tukang” (sebutan bagi orang yang ahli
membuat bangunan Karo) mampu menyumbangkan karya-karyanya. Beberapa dari
karya itu umumnya dimulai dengan sederhana dan dengan maksud untuk menolak
Universitas Sumatera Utara
bala, menangkal roh jahat, dan sebagai media yang kemudian dipercaya memiliki
kemampuan pengobatan.
Kemudian dalam perkembangannya dari waktu ke waktu, kebiasaan membuat
ukiran tersebut tidak lagi dipandang dari segi kekuatan daya penangkalnya (mistis)
saja. Tetapi lukisan itu telah dipandang sebagai sesuatu yang memiliki nilai
keindahan sehingga kemudian dikembangkan sebagai sebuah karya seni.
Secara garis besar ada empat tempat dimana karya seni ini biasa ditempatkan,
antara lain:
• Pada bangunan tradisional Karo seperti rumah adat, jambur, geriken, dan
gereta guro-guro aron,
• Pada benda-benda pecah-belah seperti gantang beru-beru, cimba lau, abal-
abal, busan, petak, tagan, kampil, dan alat kesenian, dan
• Pada pakaian adat Karo seperti pada uis kapal, uis nipes, dan baju, serta
• Ukiran pada berbagai benda perhiasan seperti gelang, cincin, kalung, pisau,
ikat pinggang, dan lain sebagainya.
Di bawah ini penulis memaparkan beberapa jenis pola dan gambar ukiran
masyarakat Karo dan tempat di mana ukiran itu biasa di terapkan.
• Ampik-ampik Alas (Indung Bayu-bayu)
Motif : Terdiri dari bermacam-macam motif
yang bergabung yaitu: Bunga Gundur, Duri Ikan,
Tempune-tempune, Pakau-pakau, Anjak-anjak beru
Ginting dan Pancung-pancung Cekala.
Fungsi : Tolak bala / hiasan
Tempat : Pada anyaman ayo-ayo rumah adat.
Universitas Sumatera Utara
• Ukiran pada Piso Tumbuk Lada
• Anyaman pada Gapura Makam Pahlawan Kabanjahe
• Tapak Raja Sulaiman
• Bindu Matagah
Motif :Geometris
Fungsi :Tolak bala
Tempat :Melmelen, Ukat, Gantang beru-beru, Buku Pustaka
Motif :Geometris
Pelambang :Tolak bala
Tempat :Melmelen, Ukat, Gantang beru-beru, Buku Pustaka
Universitas Sumatera Utara
• Pahai
• Bindu Matoguh
• Lukisan Suki
Bila dilihat dari bentuk dan nama ukiran Karo tersebut , beberapa di
antaranya tercipta atas dorongan dan pengaruh lingkungan alam, manusia, binatang,
dan tumbuh-tumbuhan. Selain ornmen-ornamen di atas masih terdapat beberapa
ornamen lain di antaranya adalah: Tupak salah silima-lima, Tupak salah sipitu-pitu,
Desa siwaluh, Panai, Bindu metagah, Bindu matoguh, Tapak raja Sulaiman, Pantil
manggus, Indung-indung simata, Tulak paku petundal, Lipan nangkih tongkeh, Kite-
kite perkis, Tutup dadu/cimba lau, Cenkili kambing, Ipen-ipen, Lukisan suki, Pucuk
merbung bunga bincole, Surat buta, Pengretret, Bendi-bendi (pengalo-ngalo),
Embun sikawiten, Pucuk tenggiang, Litab-litab Lembu, Lukisan tonggal, Keret-keret
ketadu, Taruk-taruk, Kidu-kidu, Lukisan pendamaiken, Bulang binara, Tanduk
Motif : Geometris
Pelambang : Tolak bala, Ngenen gerek-gereken
Tempat : Kalung anak-anak, Buku Pustaka, dl
Motif : Geometris
Pelambang : Tolak bala
Tempat : Melmelen, Ukat, Gantang beru-beru, dll
Motif : Geometris
Pelambang : Hiasan
Tempat : Ujung kiri dan kanan Melmelen
Universitas Sumatera Utara
kerbau payung, Bunga gundur, Raja Sulaiman, Bunga lawang, Tudung teger,
Lukisan umang, Lukisan para-para (gundur mangalata), Embun sikawiten II, Tulak
paku, Lukisan kurung tendi, Osar-osar, Ukiren sisik kaperas, Galumbang sitepuken,
Ukiren kaba-kaba, Likisen tagan, dan masih banyak lagi jenis ornamen yang lain.
2.2.5 Seni Tenun (Mbayu)
Pakaian tradisional Karo tentunya merupakan salah satu hasil dari
kebudayaan Karo, oleh karena itu, seiring berkembangnya kebudayaan, masyarakat
Karo telah memiliki banyak ragam pakaian dengan fungsi-fungsi yang berbeda.
Secara tradisional pakaian ini di tenun oleh para wanita Karo dengan menggunakan
kembaya (semacam kapas) yang dijadikan benang dan dicelup dengan alat pewarna
yang dibuat dari bahan kapur, abu dapur, kunyit, dan telep (sejenis tumbuhan).
Secara umum pakaian tradisional Karo dapat dibagi atas tiga kelompok,
yaitu: pakaian sehari hari, pakaian untuk pesta, dan pakaian kebesaran. Pakaian yang
biasa digunakan pria adalah pakaian dengan model batu gunting cina lengan panjang,
tutup kepala yang disebut tengkuluk atau bulang dan sarung, sedangkan untuk wanita
terdiri dari baju kebaya leher bulat, sarung (abit), tutup kepala (tudung), dan kain
adat bernama Uis Gara yang diselempangkan.
Pakaian pesta hampir sama dengan pakaian sehari-hari. Hanya saja, pakaian
pesta lebih bersih atau baru dan dikenakan dengan baik, sehingga terlihat lebih
sopan, dan pakaian kebesaran terdiri dari pakaian dengan aksesoris-aksesoris yang
lengkap serta digunakan pada saat pesta saja, seperti pesta perkawinan, memasuki
rumah baru, upacara kematian, dan pesta kesenian.
Universitas Sumatera Utara
Di bawah ini akan dijabarkan beberapa ragam/jenis Uis yang ada pada
masyarakat Karo, yaitu antara lain;
• Uis Arinteneng
Uis Arinteneng terbuat dari kapas atau kembayat yang ditenun. Warnanya
hitam pekat hasil pencelupan yang disebut ipelabuhken. Pakaian ini digunakan untuk
alas pinggan pasu tempat emas kawin dan tempat makanan bagi pengantin sewaktu
acara mukul (acara makan bersama) pada malam hari setelah selesai pesta adat, uis
ini juga digunakan sebagai pembalut tiang pada peresmian atau acara adat memasuki
rumah baru, dan membayar hutang adat kepada kalimbubu dalam upacara adat
kematian.
• Uis Julu
Bahannya sama dengan bahan Uis Arinteneng. Warnanya hitam dengan corak
garis-garis putih berbentuk liris-liris. Keteng-keteng-nya berwarna merah dan hitam
dan disebut Keteng-ketang Bujur. Ada juga yang disebut keteng-keteng sirat denan
diberi ragam corak ukiran serta di sisi ujungnnya terdapat rambut (jumbai). Pakaian
ini diguanakan sebagai Gonje (sarung laki-laki), membayar hutang adat (maneh-
maneh), nambari (mengganti) pakaian orang tua laki-laki, dan digunakan juga
sebagai selimut (cabin).
• Uis Teba
Hampir sama dengan Uis Julu. Perbedaannya ialah garis-garis Uis Teba lebih
jarang sedangkan Uis Julu lebih rapat. Warnanya hitam, di sisi ujungnya juga
memiliki rambut (jumbai). Sama seperti uis Julu ,Uis ini juga digunakan untuk
maneh-maneh atau membayar hutang adat bagi perempuan yang meninggal, tudung
bagi perempuan, mengganti pakaian orang tua (bagi ibu), dan alas pinggan pasu
Universitas Sumatera Utara
tempat emas kawin sewaktu melaksanakan pembayaran kepada pihak mempelai
perempuan dalam upacara adat Perkawinan.
• Uis Gatip
Uis Gatip ini berwarna hitam dan berbintik-bintik putih di tengah, tepian kain
warnanya hitam pekat dan ujungnya terjalin dan berumbai. Jenis kainnya lebih tebal
sehingga sering disebut dengan Uis kapal (kain tebal). Uis ini dipakai sebagai ose
(pakaian) laki-laki pada upacara-upacara adat perkawinan, memasuki rumah baru,
guro-guro aron (pesta muda-mudi) dsb.
• Uis Jongkit
Warna dan bahan Uis ini sama dengan Uis Gatip, hanya saja Uis Jongkit
memakai benang emas dengan motif melintang pada bagian tengah kain tersebut,
hingga warna dan bentuknya lebih cerah. Penggunaan Uis ini juga sama seperti Uis
Gatip, tapi kain ini sekarang lebih disenangi dan banyak dipakai pada upacara-
upacara adat.
• Uis Beka Buluh
Warna dasar kain Uis Beka Buluh ini merah cerah, bagian tengah bergaris
Kuning, Ungu, Putih dan pada tepian dan ujung kain terdapat motif-motif ukiran
Karo yang dibuat dengan benang emas. Kain ini dipakai sebagai Bulang (penutup
kepala/topi) pada laki-laki, dan juga dipakai sebagai cekok-cekok (penghias bahu)
yang diletakan sedemikian rupa pada bahu laki-laki, selain itu kain ini juga biasa
diletakkan di atas tudung wanita.
• Uis Kelam-Kelam
Warnanya hitam pekat, bahan kainnya lebih tipis dari Uis yang lain dan polos
tanpa motif, sepintas seperti kain hitam biasa, hanya saja kain ini lebih keras
Universitas Sumatera Utara
dibanding Uis yang lain. Uis ini biasa dipakai oleh wanita sebagai tudung pada
upacara-upacara adat, tudung yang bahannya dari uis kelam-kelam ini disebut
Tudung Teger Limpek dengan bentuknya yang khas dan unik. Memang proses
pembuatan tudung ini sangat sulit dan unik, hingga saat ini tidak semua orang dapat
membuat tudung ini.
• Uis Jujung-jujungen
Warnanya merah bersulamkan emas dan kedua ujungnya juga berumbai
benang emas, kain ini tidak selebar kain yang lainnya, bentuknya hampir sama
dengan selendang. Uis ini biasanya dipakai oleh wanita dan biasanya letaknya diatas
tudung dengan rumbainya terletak disebelah depan. Pada saat sekarang uis ini jarang
digunakan, dan kebanyakan telah digantikan dengan uis Beka buluh.
• Uis Nipes
Kain ini jenisnya lebih tipis dari kain-kain lainnya dan memiliki bermacam-
macam motif dan warna (merah, coklat, hijau, ungu dan sebagainya), uis ini biasa
digunakan sebagai selendang bagi wanita.
Gambar 3. Ragam Uis
Universitas Sumatera Utara
Keterangan gambar :
1. Uis Gatip 4. Uis Kelam-kelam
2. Uis Nipes 5. Uis Teba
3. Uis Jujung-jujungen 6. Uis Jongkit
Selain beberapa jenis Uis yang telah dijelaskan secara singkat di atas, masih
terdapat beberapa jenis Uis yang lain, diantaranya :Uis Batu Jala, Uis Gobar Dibata,
Uis Pengalkal, dan lain-lain.
2.2.6 Seni Drama
Dari beberapa referensi yang penulis peroleh, seni drama tergolong langka
pada masyarakat Karo. Kalaupun ada biasanya berhubungan dengan tarian seperti
Tari Mondong-Ondong yang berhubungan dengan drama Perlanja Sira (Pemikul
Garam), Tari Tungkat dan Tari Guru serta Gundala-gundala (drama tari topeng
Karo).
2.2.7 Seni Musik
Berekspresi melalui kesenian merupakan salah satu aktivitas manusia yang
sangat umum dalam kehidupan bermasyarakat, dengan demikian kesenian
merupakan suatu kebutuhan yang penting dalam sebuah masyarakat untuk
mengekspresikan dirinya sebagai manusia yang memiliki perasaan indah, senang,
gembira maupun sedih. Salah satu media pengekspresian kesenian tersebut adalah
melalui musik. Musik tersebut dapat berupa musik instrumentalia, musik vocal, atau
gabungan antara keduanya.
Universitas Sumatera Utara
Orang Karo menyebut musik dengan istilah Gendang. Dan dalam masyarakat
Karo gendang itu sendiri mempunyai beberapa pengertian, diantaranya;
1. Gendang, sebagai pengertian untuk menunjukkan jenis musik tertentu
(Gendang Karo, Gendang Melayu),
2. Gendang, sebagai nama sebuah instrumen musik (Gendang singindungi,
Gendang singanaki),
3. Gendang, untuk menunjukkan jenis lagu atau komposisi tertentu (Gendang
simalungun rayat, Gendang peselukken),
4. Gendang, untuk menunjukkan ensembel musik tertentu (Gendang Lima
Sendalanen, Gendang telu sendalanen),
5. Gendang untuk mengartikan sebuah upacara tertentu (Gendang cawir metua,
Gendang guro-guro aron).3
Selain itu masyarakat Karo juga memiliki beberapa jenis musik yang
biasanya digunakan dalam kesenian tradisionalnya. Ada alat musik yang dimainkan
secara bersama-sama (ensambel), ada pula yang dimainkan tunggal (solo). Selain alat
musik, terdapat pula beberapa genre musik vocal (nyanyian), baik yang dinyanyikan
secara solo, maupun diiringi alat musik.
Untuk itu penulis akan menguraikan jenis-jenis alat musik serta genre musik
yang terdapat dalam musik tradisional Karo sebagai berikut.
3 Penjelasan Kumalo tarigan dalam wawancara dengan penulis 19 - 3 – 2010.
Universitas Sumatera Utara
2.2.7.1 Gendang Lima Sendalanen
Gendang Lima Sendalanen merupakan suatu istilah yang digunakan untuk
menyatakan suatu ensambel musik tradisional Karo yang terdiri dari 5 (lima) buah
alat musik, yaitu: (1) sarune, (2) gendang singanaki, (3) gendang singindungi, (4)
penganak, dan (5) gung. Istilah gendang pada Gendang Lima Sendalanen ini berarti
“alat musik”, lima berarti “lima buah”, dan sendalanen berarti “sejalan”. Dengan
demikian Gendang Lima Sendalanen mengandung pengertian “lima buah alat musik
yang dimainkan sejalan atau secara bersama-sama”. Kadang-kadang Gendang Lima
Sendalanen disebut dengan istilah Gendang Sarune4
Perlu diketahui juga bahwa, masing-masing alat musik dalam ensambel
Gendang Lima Sendalanen tersebut dimainkan oleh seorang pemain, kecuali alat
musik penganak dan gung yang dapat dimainkan oleh seorang pemain.
. Adanya dua istilah atau
penyebutan satu ensambel musik tradisional Karo yang sama ini-Gendang Lima
Sendalanen dan Gendang Sarune-terjadi karena perbedaan latar belakang dari orang-
orang yang menggunakannya.
Di kalangan musisi tradisional Karo istilah Gendang Sarune lebih sering
dinggunakan, sementara itu di berbagai tulisan tentang kebudayaan musik Karo lebih
banyak menggunakan istilah Gendang Lima Sendalanen. Untuk konsistensi
penulisan, dalam tulisan ini penulis menggunakan istilah Gendang Lima
Sendalanen. Ini tidak berarti istilah Gendang Lima Sendalanen lebih mewakili dari
pada Gendang Sarune karena memang kedua istilah tesebut selalu digunakan dalam
masyarakat Karo.
4 Istilah Gendang Sarune muncul karena dalam ensambel tersebut sarune merupakan alat musik pembawa melodi
Universitas Sumatera Utara
Di bawah ini penulis menjabarkan penjelasan tentang masing-masing
instrumen yang terdapat dalam Gendang Lima Sendalanen, yaitu :
2.2.7.1.1 Sarune
Sarune merupakan alat musik tiup yang memiliki lidah ganda (double reed),
dan tabung alat musik ini berbentuk konis (conical) mirip dengan alat musik obo
(oboe). Instrumen ini terdiri dari lima bagian alat yang dapat dipisah-pisahkan serta
terbuat dari bahan yang berbeda pula yaitu: (a) anak-anak sarune, (b) tongkeh, (c)
ampang-ampang, (d) batang sarune, dan (e) gundal.
Anak-anak sarune berfungsi sebagai lidah (reeds), terbuat dari dua helai kecil
daun kelapa yang telah dikeringkan. Biasanya ketika hendak memainkan sarune,
anak-anak sarune tersebut harus dibasahi terlebih dahulu dengan air liur agar
menjadi lunak sehingga mudah bergetar jika ditiup.
Ampang-ampang yaitu sebuah lempengan berbentuk bundar yang terbuat dari
kulit binatang Baning (trenggiling) diletakkan di tengah tongkeh (terbuat dari timah).
Ampang-ampang berfungsi sebagai penahan bibir pemain sarune ketika sedang
meniup alat tersebut. Batang sarune sendiri terbuat dari kayu selantam atau pohon
nangka, pada batang sarune inilah terdapat lobang-lobang nada berjumlah delapan
buah sebagai penghasil atau pengubah nada ketika sarune ditiup. Gundal juga terbuat
dari kayu selantam yang berada pada bagian bawah sarune. Gundal ini merupakan
corong (bell) pada alat tiup sarune yang fungsinya membuat lantunan nada-nada
menjadi lebih panjang dan nyaring atau keras.
Perlu ditambahkan, ampang-ampang, anak-anak sarune, dan tongkeh
biasanya dihubungkan satu sama lain dengan seutas tali berukuran kecil, yang
Universitas Sumatera Utara
berfungsi sebagai pengikat agar bagian-bagian tersebut tidak tercecer, terpisah atau
hilang karena ukurannya yang kecil.
Gambar 1: Bagian-bagian Sarune (Sumber: Di edit dari dok. Perikuten Tarigan)
Keterangan gambar 4.1:
(1) anak-anak sarune (3) batang sarune,
(2) tongkeh (4) gundal
(2a) ampang-ampang (4a) tagan sarune
Gambar 2: Sarune (Sumber: Dok. Perikuten Tarigan)
Universitas Sumatera Utara
2.2.7.1.2 Gendang singanaki dan gendang singindungi
Gendang singanaki dan Gendang singindungi (double sided conical drums)
merupakan dua alat musik pukul yang terbuat dari kayu pohon nangka. Pada kedua
sisi alat musik yang berbentuk konis tersebut, terdapat membrane yang terbuat dari
kulit binatang. Sisi depan/atas atau bagian yang dipukul disebut babah gendang, sisi
belakang/bawah (tidak dipukul) disebut pantil gendang. Kedua alat musik ini
memiliki ukuran yang kecil, panjangnya sekitar 44 cm, dengan diameter babah
gendangnya sekitar 5 cm, sedangkan diameter pantil gendang sekitar 4 cm.
Kedua alat musik tersebut memiliki kesamaan dari sisi bahan, bentuk, ukuran,
dan cara pembuatannya. Perbedaannya hanya pada “gendang mini” yang disebut
gerantung (panjang 11,5 cm) yang diikatkan di sisi badan gendang singanaki,
sedangkan pada gendang singindungi tidak ada. Gendang singindungi dapat
menghasikan bunyi naik turun melalui teknik permainan tertentu5
5 Pada bagian luar (dari ujung ke ujung) alat musik ini dililitkan tali yang terbuat dari kulit lembu. Tali tersebut lah yang berfungsi untuk mengencangkan kulit/membrane gendang, sehingga menghasilkan suara yang berbeda. Tetapi biasanya tehnik ini digunakan untuk ‘menyetem’ suara gendang tersebut.
, sedangkan
gendang singanaki tidak memiliki tehnik tersebut sehingga bunyi yang dihasilkannya
tidak bisa naik turun. Masing-masing gendang memiliki dua palu-palu gendang atau
alat pukul (drum stick) sepanjang 14 cm.
Gambar 3: Gendang singanaki Gambar 4: Gendang singindungi
Universitas Sumatera Utara
2.2.7.1.3 Gung dan Penganak
Penganak dan gung tergolong dalam jenis suspended idiophone/gong
berpencu yang memiliki persamaan dari segi konstruksi bentuk, yakni sama seperti
gong yang umumnya terdapat pada kebudayaan musik nusantara. Perbedaan
keduanya (Penganak dan gung) adalah dari segi ukuran atau lebar diameternya.
Gung memiliki ukuran yang besar (diameter 68,5 cm), dan penganak memiliki
ukuran yang kecil (diameter 16 cm). Gung dan Penganak ini terbuat dari kuningan,
sedangkan palu-palu (pemukulnya) terbuat dari kayu dengan benda lunak yang
sengaja dibuat di ujungnya untuk menghasilkan suara gung yang lebih enak didengar
(palu-palu gung).
Gambar 5: Penganak dan Palu-palu
Gambar 6: Gung dan Palu-palu (Sumber: Dok. Perikuten Tarigan)
Universitas Sumatera Utara
2.2.7.1.4 Peran masing-masing instrumen dalam Gendang Lima Sendalanen
Gendang Lima Sendalanen sebagai suatu ensambel musik yang terdiri dari
lima alat musik memiliki karakter bunyi dan cara memainkan yang berbeda-beda
sesuai dengan bentuk instrumen tersebut.
Sarune dimainkan dengan cara meniup anak-anak sarune (reeds) sementara
jari-jari kedua tangan si pemain memegang (membuka dan menutup) lobang nada
yang terdapat pada badan (batang) alat musik tersebut. Alat musik Sarune ini dalam
Gendang Lima Sendalanen memiliki peran sebagai pembawa melodi lagu.
Gambar 7: Penarune sedang memainkan sarune (Sumber: Dok. Perikuten Tarigan)
Sementara itu, gendang singanaki, gendang singindungi dimainkan dengan
cara memukul babah gendang (head membrane) masing-masing dengan dua palu-
palu gendang (alat pukul gendang/stick). Gendang singanaki menghasilkan pola
ritem berulang-ulang (repetitif), sedangkan Gendang singindungi membawakan pola
ritem yang variabel, berbeda dengan pola ritem yang dimainkan gendang singanaki.
Universitas Sumatera Utara
Gambar 8: Penggual Singindungi Gambar 9: Penggual Singanaki (Sumber: Dok. Perikuten Tarigan) (Sumber: Dok.Perikuten Tarigan)
Penganak dan gung dimainkan dengan memukul pencu yang terdapat pada
bagian tengah penganak dan gung masing-masing dengan satu palu-palu. Kedua alat
musik tersebut menghasilkan pola pukulan yang berulang-ulang.
Gambar 10: Simalu Gung sedang memainkan penganak dan gung (Sumber: Dok. Perikuten Tarigan)
Universitas Sumatera Utara
2.2.7.1.5 Posisi pemain Gendang Lima Sendalanen
Secara umum pemain Gendang Lima Sendalanen dalam setiap
pertunjukannya bermain dalam posisi duduk. Posisi duduk ini - khsususnya untuk
penarune dan penggual - merupakan posisi baku karena dua hal, yaitu:
• Dalam menghasilkan nada-nada tertentu, penarune harus menutupkan ujung
Sarune-nya (tonggum) ke bagian betis kakinya sendiri,
• Penggual senantiasa mengaitkan alat musiknya (gendang singanaki dan
gendang singindungi) diantara kedua kakinya dalam posisi duduk bersila,
sehingga posisi intrumen tersebut menjadi diagonal, dengan babah gendang
mengarah ke sebelah kanan penggual.
• Simalu gung dan simalu penganak juga bermain dalam posisi duduk,
sementara itu kedua alat musiknya senantiasa digantung dengan seutas tali
pada suatu tempat yang telah disediakan secara khusus.
Gambar 11: Posisi pemain musik Gendang Lima Sendalanen dalam upacara adat. (Sumber: Dok. Perikuten Tarigan)
Universitas Sumatera Utara
2.2.7.2 Gendang telu sendalanen
Secara harfiah Gendang telu sendalanen memiliki pengertian tiga alat musik
yang sejalan atau dimainkan secara bersama-sama (sama seperti pengertian Gendang
Lima Sendalanen). Ketiga alat musik tersebut adalah (1) Kulcapi/balobat, (2) keteng-
keteng, dan (3) mangkok. Dalam ensambel ini ada dua istrumen yang bisa digunakan
sebagai pembawa melodi yaitu Kulcapi atau balobat. Pemakaian Kulcapi atau
balobat sebagai pembawa melodi dilakukan secara terpisah dalam upacara yang
berbeda. Sedangkan Keteng-keteng dan mangkok merupakan alat musik pengiring
yang menghasilkan pola-pola ritem yang bersifat konstan dan repetitif.
Jika Kulcapi digunakan sebagai pembawa melodi, dan keteng-keteng serta
mangkok sebagai alat musik pengiringnya , maka istilah Gendang telu sendalanen
sering disebut Gendang Lima Sendalanen Plus Kulcapi, dan jika balobat sebagai
pembawa melodi, maka istilahnya tersebut menjadi gendang balobat. Masing-
masing alat musik dimainkan oleh seorang pemain.
Gambar 12: Gendang Balobat Gambar 13: Gendang Telu Sendalanen (Sumber: Dok. Irwansyah Harahap) (Sumber: Dok. Irwansyah Harahap)
Universitas Sumatera Utara
2.2.7.2.1 Kulcapi
Kulcapi adalah alat musik petik berbentuk lute yang terdiri dari dua buah
senar (two-strenged fretted-necked lute). Dahulu kala senarnya terbuat dari akar
pohon aren (enau) namun sekarang telah diganti senar metal. Langkup Kulcapi
(bagian depan resonator Kulcapi) tidak terdapat lobang resonator, justru lobang
resonator (disebut babah) terdapat pada bagian belakang Kulcapi. Dalam memainkan
Kulcapi, lobang resonator (babah) tersebut juga berfungsi untuk mengubah warna
bunyi (efek bunyi) dengan cara tonggum, yakni suatu teknik permainan Kulcapi
dengan cara mendekapkan seluruh/sebagian babah Kulcapi ke badan pemain Kulcapi
secara berulang dalam waktu tertentu. Efek bunyi Kulcapi yang dihasilkan melalui
tehnik tonggum ini hampir menyerupai efek bunyi echo pada alat musik elektronik
pada umumnya.
2.2.7.2.2 Balobat
Balobat merupakan alat musik tiup yang tebuat dari bambu (block flute).
Instrumen ini mirip dengan alat musik recorder pada alat musik barat. Balobat
memiliki enam buah lobang nada. Dilihat dari perannya dalam gendang telu
sedalanen, balobat memiliki peran yang sedikit atau kurang berperan penting, karena
pada sebagian besar penampilan Gendang telu sendalanen biasanya menggunakan
Kulcapi pembawa melodi.
2.2.7.2.3 Keteng-keteng
Keteng-keteng merupakan alat musik yang terbuat dari bambu. Bunyi keteng-
keteng dihasilkan dari dua buah “senar” yang diambil dari kulit bambu itu sendiri
Universitas Sumatera Utara
(bamboo idiochord). Pada ruas bambu tersebut dibuat satu lobang resonator dan tepat
di atasnya ditempatkan sebilah potongan bambu dengan cara melekatkan bilahan itu
ke salah satu senar keteng-keteng. Bilahan bambu itu disebut gung, karena peran
musikal dan warna bunyinya menyerupai gung dalam Gendang Lima Sendalanen.
Bunyi musik yang dihasilkan keteng-keteng merupakan gabungan dari alat-alat
musik pengiring Gendang Lima Sendalanen (kecuali sarune) karena pola permainan
keteng-keteng menghasilkan bunyi pola ritem: gendang singanaki, gendang
singindungi, penganak dan gung yang dimainkan oleh hanya seorang pemain keteng-
keteng.
Menurut Sempa Sitepu (1982: 192) kemungkinan terciptanya alat musik ini
(keteng-keteng) ialah untuk menanggulangi kesulitan memanggil gendang (Gendang
Lima Sendalanen) dan untuk acara yang tidak begitu besar seperti ndilo tendi
(memanggil roh) atau erpangir ku lau, alat tersebut dapat menggantikannya. Balobat
digunakan sebagai pembawa melodi menggantikan sarune dalam Gendang Lima
Sendalanen.
2.2.7.2.4 Mangkok
Mangkok yang dimaksud dalam hal ini adalah semacam cawan (chinese
glass-bowl) yang pada dasarnya bukan merupakan alat musik, namun dalam gendang
telu sedalanen, mangkok tersebut digunakan sebagai instrumen pembawa ritmis.
Selain sebagai alat musik, mangkok juga merupakan perlengkapan penting dari guru
sibaso (dukun) dalam sistem kepercayaan tradisional Karo. Mangkok tersebut
digunakan sebagai tempat air suci atau air bunga atau juga beras dalam ritual
tertentu. Ketika mangkok digunakan atau dipakai sebagai alat musik dalam Gendang
Universitas Sumatera Utara
telu sendalanen biasanya diisi air putih biasa, tujuannya agar bunyi yang dihasilkan
mangkok tersebut menjadi lebih nyaring.
2.2.7.2.5 Peran masing-masing instrumen gendang telu sedalanen.
Secara struktur musikal, Gendang telu sendalanen mengacu kepada struktur
musikal Gendang Lima Sendalanen, dimana peran musikalnya dibagi dalam dua
bagian penting, yakni satu alat musik sebagai pembawa melodi, yang lainnya sebagai
istrumen musik pengiring. Dalam gendang telu sedalanen, Kulcapi (dalam Gendang
Lima Sendalanen Plus Kulcapi) atau balobat (dalam gendang balobat) berperan
sebagai alat musik pembawa melodi. Keteng-keteng dan mangkok memiliki peranan
sebagai musik pengiring. Namun keteng-keteng sebagai alat musik pengiring
memiliki peran yang unik, yakni menghasilkan bunyi imitasi (tiruan) dari bunyi
empat alat musik pengiring yang terdapat pada Gendang Lima Sendalanen. Dalam
pola permainan alat musik keteng-keteng terdapat sora (“bunyi”) penganak, gung,
cak-cak (pola ritem) singanaki dan singindungi. Pola pukulan mangkok merupakan
pukulan konstan berulang-ulang mengikuti pola permainan penganak atau gung
dalam Gendang Lima Sendalanen.
2.2.7.2.6 Posisi pemain Gendang Telu Sedalanen
Para pemain Gendang telu sendalanen bermain musik dalam posisi duduk.
Alat musik Kulcapi dimainkan dengan posisi tangan kanan memangku ujung alat
musik sekaligus jari tangan kanan memegang kuis-kuis, yaitu alat petik yang terbuat
dari kayu atau kadang-kadang dari tanduk binatang. Sementara tangan kiri
memegang kerahong (neck) Kulcapi sekaligus jari-jari tangan kiri berperan menekan
Universitas Sumatera Utara
senar Kulcapi dalam memainkan melodi. Keteng-keteng dimainkan dengan
meletakkan alat musik tersebut di lantai di depan pemain, mangkok juga ditempatkan
dalam posisi serupa.
2.2.7.3 Alat musik tradisional Karo non-ensambel
Selain alat-alat musik yang termasuk dalam kedua ensambel yang
telah diuraikan di atas, masih terdapat lagi beberapa alat musik tradisional Karo yang
dimainkan secara sendiri (solo) tanpa disertai atau diiringi dengan alat musik yang
lain (non-ensembel). Alat musik solo tersebut adalah Kulcapi, balobat, surdam,
embal-embal, empi-empi, murbab, genggong, dan tambur
2.2.7.3.1 Kulcapi
Alat musik Kulcapi yang dimaksud dalam alat musik solo ini sama
dengan Kulcapi yang telah diuraikan dalam gendang telu sedalanen, namun
perannya dalam kebudayaan musik Karo lebih dari satu yakni dapat dimainkan
dalam ensambel, dan dapat juga dimainkan secara solo (tunggal). Perbedaannya
adalah konteks penyajian. Kulcapi sebagai alat musik solo biasa digunakan sebagai
hiburan pribadi, maupun dihadapan sekelompok kecil pendengar yang tidak memiliki
konteks tertentu. Sebagai alat musik pribadi, Kulcapi memiliki komposisi-komposisi
tersendiri yang berisi tentang ceritera-cerita rakyat, seperti cerita penganjak kuda
sitajur, cerita perkatimbung beru tarigan, tangis-tangis seberaya, tangis-tangis guru,
dan beberapa cerita lainnya. Masing-masing ceritera tersebut dimainkan melalui
melodi Kulcapi. Jika didengarkan oleh sekelompok orang sebagai hiburan, kadang-
kadang timbul pertanyaan dari pendengar tentang arti melodi yang sedang dibawakan
Universitas Sumatera Utara
oleh perKulcapi karena mereka tidak mengerti. PerKulcapi biasanya akan
menjelaskan cerita dari melodi yang sedang ia mainkan sambil mengulangi melodi
tersebut, sehingga pendengar akan semakin mengerti dengan melodi-melodi yang
dimainkan perKulcapi.
Gambar 14: Kulcapi
2.2.7.3.2 Balobat
Balobat (block flute) sebagai instrumen solo juga merupakan alat musik yang
sama dengan balobat yang terdapat dalam gendang balobat. Perbedaannya adalah
konteks penyajian. Balobat sebagai instrumen solo digunakan sebagai hiburan
pribadi ketika sedang mengembalakan ternak di padang rumput, ketika sedang
menjaga padi di sawah atau di ladang.
Gambar 4.16: Balobat
Universitas Sumatera Utara
2.2.7.3.3 Surdam
Surdam juga alat musik tiup yang terbuat dari bambu. Alat musik surdam
ditiup dari belakang dengan ruas bambu yang terbuka (endblown flute). Secara
konstruksi dan tehnik memainkan, surdam memiliki kemiripan dengan saluang pada
musik tradisional Minangkabau atau shakuhachi pada musik tradisional Jepang.
Tidak seperti balobat yang secara sederhana dapat langsung berbunyi ketika ditiup,
surdam memiliki teknik khusus untuk meniupnya agar dapat berbunyi (lihat
Lampiran Gambar L.3). Tanpa menguasai teknik tersebut, surdam tidak akan
berbunyi ketika ditiup. Alat musik surdam biasanya dimainkan pada malam hari
ketika suasana sepi.
2.2.7.3.4 Embal-embal dan empi-empi
Kedua alat musik ini sebenarnya merupakan alat musik yang hanya biasa
ditemukan pada sawah atau ladang ketika padi sedang menguning. Keduanya
dimainkan atau digunakan sebagai alat musik hiburan pribadi di sawah atau di ladang
ketika menjaga padi dari gangguan burung. Embal-embal (aerophone, single reed)
terbuat dari satu ruas bambu yang dibuat lobang-lobang penghasil nada. Sebagai alat
musik tiup, lidah (reed) embal-embal dibuat dari badan alat musik alat musik itu
sendiri.
Empi-empi (aerophone, multiple reeds) terbuat dari batang padi yang telah
mulai menguning. Lidah (reed) dari empi-empi dibuat dari batang padi itu sendiri,
dengan cara memecahkan sebagian kecil dari salah satu ujung batang padi yang
memiliki ruas. Akibat terpecahnya ruas batang padi menjadi beberapa bagian (tidak
terpisah) maka ketika ditiup bagian yang terpecah tersebut akan menimbulkan bunyi.
Universitas Sumatera Utara
Sebagian yang tidak terpecah kemudian dibuat lobang-lobang untuk menghasilkan
nada yang berbeda. Biasanya empi-empi mempunyai empat buah lobang nada. Untuk
saat sekarang, embal-embal dan empi-empi sudah semakin jarang
ditemukan/dimainkan oleh masyarakat Karo, khususnya orang Karo yang berada di
daerah pedesaan.
2.2.7.3.5 Murbab, dan Genggong.
Alat musik murbab atau murdab merupakan alat musik gesek
menyerupai rebab pada alat musik tradisional Jawa atau biola pada musik klasik
barat. Murbab terdiri dari dua senar, sedangakan resonatornya terbuat dari
tempurung kelapa. Alat musik murbab dahulu dipergunakan sebagai alat musik solo
dan dimainkan dihadapan beberapa orang sebagai hiburan. Alat musik ini
kemungkinan besar telah hilang dari kebudayaan musik Karo.
Genggong adalah alat musik yang terbuat dari besi, dan dibunyikan dengan
menggunakan mulut sebagai resonator. Selain sebagai resonator, mulut juga
berfungsi untuk mengubah tinggi rendahnya nada yang diinginkan. Pada waktu dulu,
genggong dipergunakan oleh anak perana (perjaka) untuk memanggil singuda-
nguda (gadis) pujaan hatinya pada malam hari agar keluar dari rumah, sehingga
mereka bisa memadu kasih asmara. Biasanya, seorang anak perana memainkan
genggong dengan lagu tertentu yang telah dimengerti oleh kekasihnya, sehingga dia
akan keluar dari rumah. Genggong juga diperkirakan telah hilang dari kebudayaan
musik Karo saat ini.
Universitas Sumatera Utara
BAB III
PERANAN JASA TARIGAN DALAM KESENIAN KARO
3.1 Perubahan Tradisi Masyarakat Karo Secara Umum
Tradisi masyarakat Karo secara bertahap mengalami perubahan bersamaan
dengan proses perkembangan masyarakat dan munculnya pengaruh dari kebudayaan
luar masyarakat tersebut. Mayoritas masyarakat Karo juga telah meninggalkan
kepercayaan lama yaitu pemena, sehingga beberapa kegiatan ritual tradisional
semakin jarang dilakukan.
Kegiatan ritual tersebut memiliki kaitan yang erat dengan musik tradisional
Karo, maka apabila ritual tersebut tidak dilaksanakan lagi, maka secara otomatis
musik tradisionalnya juga semakin jarang ditampilkan. Selain itu sistem pertanian
masyarakat Karo juga telah berubah dari sistem pertanian substansi menjadi bersifat
ekonomis. Hal ini berdampak pada acara Gendang guro-guro aron yang menjadi
salah satu seni pertunjukan tradisi yang biasanya dilaksanakan anak perana-singuda-
nguda (muda-mudi). Acara tersebut juga menjadi berkurang kwantitas
pertunjukannya karena sebagian besar anak perana-singuda nguda meninggalkan
daerah kabupaten Karo untuk melanjutkan pendidikan ke perguruan tinggi di kota
Medan atau kota-kota besar lainnya.
Masyarakat yang tinggal di wilayah kabupaten Karo juga telah puluhan tahun
mengenal media informasi dan hiburan, seperti: surat kabar, televisi bahkan
belakangan ini media innternet mulai bayak di gunakan sehingga berbagai jenis
informasi dan hiburan juga telah dapat diketahui atau diamati.
Universitas Sumatera Utara
Penjelasan di atas merupakan faktor-faktor umum yang terjadi dalam suatu
masyarakat yang sedang berkembang. Secara lebih khusus masih terdapat faktor lain
yang mengakibatkan suatu proses dan hasil sebuah perubahan menjadi berbeda-beda.
Hal ini terlihat dalam proses perubahan tradisi masyarakat Karo yang akan diuraikan
berikut ini.
Walaupun sebagian besar masyarakat Karo telah meninggalkan sistem
kepercayaan lama, tetapi masih terdapat beberapa aktivitas tradisi yang secara rutin
masih dilakukan. Seperti Kerja tahun, Kerja tahun merupakan suatu upacara adat
yang berkaitan dengan pertanian, dan semua desa/kecamatan memiliki bulan tertentu
dalam setiap tahun untuk merayakan Kerja tahun tersebut. Seluruh keluarga biasanya
berkumpul di desa kelahirannya pada saat kerja tahun ini. Selain itu komunitas orang
Karo yang tinggal secara menetap di kota Medan juga masih melaksanakan beberapa
upacara tradisi, seperti perkawinan adat Karo, ritual kematian dan lain sebagainya,
dan upacara-upacara tersebut dilaksanakan masih seperti tata cara yang dilakukan di
wilayah kabupaten Karo, dan .
Selain itu, muda-mudi yang berada di kota Medan juga dalam waktu tertentu
tetap melaksanakan Gendang guro-guro aron di dalam komunitas barunya.
Walaupun konteks seni pertunjukan yang dilaksanakan di Medan tidak berkaitan
dengan sistem pertanian tradisi, tapi tata cara pelaksanaannya masih mengikuti
Gendang guro-guro aron di pedasaan. Para seniman yang mendukung seni
pertunjukan Gendang guro-guro aron di desa dan di kota juga pada umumnya adalah
orang yang sama, khususnya Perkolong-kolong.
Di lain hal, karena jarak yang tidak terlalu jauh antara kota Medan dengan
wilayah Kabupaten Karo (+/-76 KM), menyebabkan hubungan antara orang Karo
Universitas Sumatera Utara
yang berdomisili di kedua daerah tersebut tetap terjaga, hal ini dilihat berdasarkan
hubungan kekerabatan antara orang Karo. Jika sebuah keluarga di wilayah kabupaten
Karo mengadakan upacara adat, maka kerabat yang berada di Medan pada
khususnya, di wilayah Sumatera Utara pada umumnya akan diundang.
Demikian juga sebaliknya, orang Karo yang mengadakan upacara adat di kota
Medan pasti melibatkan unsur kerabatnya yang berada di wilayah kabupaten Karo.
Interaksi-interaksi tersebut mengakibatkan dua hal. Pertama, orang Karo dari
kabupaten Karo secara berkala akan melihat hal-hal yang baru di perkotaan ketika
menghadiri upacara adat di kota, dan sebaliknya, masyarakat perkotaan juga secara
berkala akan pergi ke kabupaten Karo dalam rangka menghadiri upacara adat. Secara
tidak langsung kondisi ini mengakibatkan terjadinya percampuran kebiasaan di
antara kedua masyarakat yang berlaian wilayah tempat tinggal tersebut.
Faktor-faktor yang telah disebutkan di atas sangat berpotensi mengakibatkan
terjadinya berbagai perubahan dalam kebudayaan tradisi masyarakat Karo, dan
dalam kenyataannya hal ini telah terjadi dalam beberapa hal, khususnya pada
pemakaian alat-alat musik tradisional dalam konteks kesenian tradisional masyarakat
Karo.
3.2 Penambahan Instrumen Dalam Ensambel Musik Tradisi Karo
3.2.1 Kulcapi dalam Ensambel Gendang Lima Sendalanen
Pada awal tahun 1980, seorang musisi tradisional Karo, yaitu Jasa Tarigan
melakukan eksperimen dengan menggabungkan alat musik Kulcapi dengan Gendang
Lima Sendalanen dalam seni pertunjukan tradisional masyarakat Karo, yaitu
Gendang guro-guro aron. Awalnya, Kulcapi adalah alat musik pembawa melodi
Universitas Sumatera Utara
dalam ensambel Gendang telu sendalanen, sementara itu alat musik pembawa
melodi dalam Gendang Lima Sendalanen adalah Sarune. Sebelumnya pada akhir
tahun 1970an, Gendang Lima Sendalanen yang terdiri dari alat musik: Sarune,
Gendang singanaki, Gendang singindungi, Penganak dan Gung masih merupakan
ensambel musik tradisional masyarakat Karo yang biasa digunakan dalam kesenian
tradisional Karo.
Selanjutnya, dengan kemampuan dan kreativitas yang dimilikinya, Jasa
Tarigan menggabungkan instrumen Kulcapi dengan Gendang Lima Sendalanen
dalam konteks Gendang guro-guro aron. Dalam hal ini Kulcapi dimainkan secara
bergantian dengan Sarune sebagai alat musik pembawa melodi. Pergantian alat
musik ini juga tidak bersifat permanen dalam satu pertunjukan Gendang guro-guro
aron, karena dalam setiap pertunjukannya, kedua instrumen tersebut tetap akan
dibawa dan penggunaannya dimainkan secara berganti-gantian dalam membawakan
melodi lagu.
Dengan digunakannya Kulcapi sebagai pembawa melodi dalam Gendang
Lima Sendalanen, maka konsep atau terminologi Gendang Lima Sendalanen sebagai
suatu ensambel musik tradisional Karo menjadi rancu, karena di depan telah
dijelaskan bahwa Gendang Lima Sendalanen terdiri dari instrumen: Sarune,
Gendang singanaki, Gendang singindungi, Penganak dan Gung, sementara Kulcapi
memiliki ensembel dan konteks tersendiri, yaitu Gendang telu sendalanen dan
konteksnya adalah Erpangir ku lau.
Agar lebih memudahkan penulisan, dalam tulisan ini penulis menggunakan
istilah Gendang Lima Sendalanen Plus Kulcapi untuk menyebutkan percampuran
antara Kulcapi dengan Gendang singanaki, gendang singindingi, Penganak dan
Universitas Sumatera Utara
Gung (Gendang Lima Sendalanen). Artinya, secara ensambel tetap merupakan
ensambel Gendang Lima Sendalanen sementara Kulcapi hanya sebagai tambahan
instrumen.
Kemudian, sekitar tahun 1970an, sebelum Kulcapi digabungkan dengan
Gendang Lima Sendalanen dalam konteks Gendang guro-guro aron, lagu-lagu diluar
lagu tradisi Karo sudah mulai digunakan, seperti lagu: Seringgit si dua Kupang, Mak
Inang (lagu tradisi melayu) dan lain-lain. Selanjutnya ketika Gendang Lima
Sendalanen Plus Kulcapi hadir dan memainkan lagu-lagu tersebut, orang-orang yang
mendengar merasa lebih senang. Selain itu lagu-lagu pop daerah Karo yang biasanya
dimainkan group band Karo, juga dapat dimainkan dengan baik menggunakan
Kulcapi sebagai pembawa melodi. Secara tidak langsung penggunaan Kulcapi
tersebut mendapat perhatian lebih dari masyarakat Karo, khususnya kalangan muda-
mudi. Oleh karena itu, Gendang guro-guro aron dengan iringan Gendang Lima
Sendalanen Plus Kulcapi menjadi semakin sering dipertunjukkan oleh masyarakat
Karo, dari kelompok singuda-nguda dan anak perana yang berada di pedesaan,
sampai anak perana singuda-nguda yang berada di kota Medan.
Seiring dengan itu, Jasa Tarigan sebagai pembawa perubahan dalam
ensambel tradisional Karo tersebut, tentunya mendapat banyak pesanan untuk
bermain dalam konteks Gendang guro-guro aron, tidak hanya terbatas di wilayah
Sumatera Utara, namun kadang-kadang komunitas masyarakat Karo di perantauan
seperti di kota Jakarta, Bandung, Surabaya, dan kota lainnya juga secara khusus
Universitas Sumatera Utara
pernah mengundang Jasa Tarigan dan kelompok pemusiknya sebagai Sierjabaten
dalam Gendang guro-guro aron yang diselenggarakan di kota-kota tersebut.6
Di sisi lain, peran Sarune dan Kulcapi (dalam Gendang Lima Sendalanen
Plus Kulcapi) dalam membawakan melodi lagu (komposisi) tradisional Karo
Karena seringnya Gendang guro-guro aron yang dilaksanakan menggunakan
Gendang Lima Sendalanen Plus Kulcapi hasil kreativitas Jasa Tarigan ini, maka
lambat laun, beberapa seniman tradisional Karo mulai mengikuti apa yang dilakukan
Jasa Tarigan tersebut. Karena pada masa itu hanya sedikit orang Karo yang
menguasai tehnik permainan Kulcapi, maka beberapa seniman Karo khususnya dari
kalangan pemuda berusaha mempelajarinya kembali.
Sebenarnya ada beberapa faktor yang menyebabkan instrumen Kulcapi ini
menjadi begitu menarik bagi masyarakat Karo khususnya anak muda dalam kontaks
Gendang guro-guro aron, seperti yang penulis ketahui, biasanya Kulcapi dimainkan
oleh kalangan orang tua yang telah berumur di atas 50 tahun, sementara seniman
(sierjabaten) dalam Gendang guro-guro aron biasanya lebih banyak melibatkan
orang-orang yang lebih muda, hal ini disebabkan karena jenis komposisi musik yang
ditampilkan sangat berbeda. Karena ini adalah acara muda-mudi, maka Sierjabaten
dalam Gendang guro-guro aron harus tau memainkan berbagai lagu muda-mudi
yang bersifat percintaan dan lain-lain, oleh sebab itu kalangan seniman khususnya
Penarune (pemain Sarune) atau PerKulcapi (pemain Kulcapi) yang telah berusia
lanjut biasanya banyak yang tidak mampu menguasai lagu muda-mudi yang bersifat
percintaan tersebut maupun lagu-lagu yang baru muncul.
6 Hasil wawancara penulis dengan Jasa tarigan 25 – 02 - 2010.
Universitas Sumatera Utara
merupakan suatu fenomena baru, hal itu disebabkan antara lain karena kedua alat
tersebut memiliki karakter yang berbeda, Sarune adalah alat tiup sementara Kulcapi
alat musik petik. Sarune tidak dapat di-tuning tinggi rendah nadanya, sementara
Kulcapi dapat dengan mudah di-tuning, oleh karena itu secara tidak langsung hal itu
menyebebkan keterbatasan Sarune dalam membawakan lagu-lagu pop Karo
dibandingkan Kulcapi.
Selain itu, Kulcapi mampu menghasilkan nada-nada “mendekati” tangga
nada diatonis mayor dan tangga nada diatonis minor. Pengertian “mendekati” dalam
hal ini adalah nada-nada yang dihasilkan Kulcapi sebenarnya tidak persis sama
dengan tangga nada diatonis, karena alat musik Kulcapi dibuat berdasarkan prinsip
tradisi musik Karo, tanpa mengacu kepada alat musik barat pada umumnya. Namun,
Kulcapi dapat memainkan melodi lagu-lagu pop Karo dan lagu-lagu Indonesia,
terutama lagu-lagu dangdut yang biasanya hadir dalam pertunjukan Gendang guro-
guro aron.
Kemudian, harmoni bunyi yang ditimbulkan Kulcapi juga cukup
mempengaruhi minat pendengar dan penari karena Kulcapi memiliki dua buah senar
dengan fret di neck (leher)nya, ini memudahkan kulcapi menghasilkan interval-
interval harmonis seperti interval 3M (Ters Mayor), 3m (Ters minor), 4P (Kwart
Perfect) dan interval-interval yang lain, Interval-interval harmonis tersebut
dimainkan sebagai iringan (mirip blocking chord dalam musik populer) ketika
Perkolong-kolong bernyanyi, sehingga menimbulkan suasana yang sangat berbeda
dengan iringan Gendang Lima Sendalanen.
Perlu diketahui juga, bahwa pembentukan harmoni yang dihasilkan Jasa
tarigan melalui permainan Kulcapinya di atas, merupakan sebuah harmoni baru
Universitas Sumatera Utara
dalam dunia musik tradisi masyarakat Karo. Sebelumnya “harmoni” yang terdapat
dalam konsep musik tradisi karo musik tradisi Karo adalah Ranggut7 yaitu sebuah
pola permainan yang mengikuti alur Gung8
Di sisi lain, memang ada juga semacam kreativitas dari seniman tradisional
Karo untuk memainkan secara bersama-sama – Kulcapi, sarune dan Gendang Lima
Sendalanen - dalam satu komposisi lagu, yaitu PerKulcapi dan Penarune bersama-
.
Perbedaan lainnya adalah, Sarune sebagai pembawa melodi dalam Gendang
Lima Sendalanen tidak pernah dimainkan ketika Perkolong-kolong sedang
menyanyi, sementara Kulcapi, selain sebagai pembawa melodi, dapat pula digunakan
sebagai pengiring ketika Perkolong-kolong bernyanyi. Artinya, walaupun tidak
penuh, interval yang dihasilkan Kulcapi tersebut sudah mendekati interval sebuah
akord (chord), seperti iringan lagu/vocal dalam musik Barat. Sementara Sarune tidak
bisa melakukannya.
Penyesuaian nada dasar atau tonalitas dengan Perkolong-kolong juga dapat
dilakukan oleh Kulcapi, sehingga terdapat kesamaan nada dasar dalam setiap lagu.
Hal tersebut bisa terjadi karena PerKulcapi dapat melaras Kulcapinya untuk
penyesuaian wilayah nada suatu lagu yang dapat dinyanyikan oleh Perkolong-
kolong, hal ini tentunya memudahkan Perkolong-kolong. Sebaliknya, Perkolong-
kolong dalam iringan Gendang Lima Sendalanen harus menyesuaikan nada suaranya
dengan Sarune sebagai intrumeen pembawa melodi, walaupun tak jarang Perkolong-
kolong menyanyi tanpa mengindahkan persamaan tonalitas dengan nada dasar
Sarune.
7 Ranggut : Susunan pola yang pas pada tempatnya.
8 Hasil wawancara dengan Kumalo Tarigan 13/3/2010
Universitas Sumatera Utara
sama memainkan satu komposisi atau melodi lagu yang sama (heterophoni), namun
secara umum Kulcapi akan digunakan secara bergantian dengan sarune dalam
membawakan melodi lagu.
Selanjutnya diantara tahun 1985 sampai dengan tahun 1989, Jasa Tarigan
mulai memunculkan nuansa baru lagi dalam ensambel Gendang Lima Sendalanen
Plus Kulcapi-nya. Jasa Tarigan sambil memainkan Kulcapi juga kadang-kadang
memukul-mukul (dengan tangannya) kotak resonator Kulcapi-nya tersebut sehingga
menimbulkan bunyi lain yang sebelumnya tidak pernah terdengar dalam ensambel
tersebut. Pola pukulan yang dilakukannya mengikuti pola dasar bunyi Gendang
singindungi.
Dengan demikian, Kulcapi sebagai alat musik petik pembawa melodi, juga
sekaligus digunakan sebagai penghasil bunyi-bunyi ritmis melalui pukulan tangan ke
kotak resonator Kulcapi tersebut. Efek musikal yang ditimbulkan dari pukulan ritmis
Kulcapi tersebut menarik perhatian masyarakat Karo untuk menonton Gendang
guro-guro aron, terutama dari kelompok singuda-nguda dan anak perana (muda-
mudi).
Tidak puas dengan efek pukulan tangan terhadap badan Kulcapi, Jasa Tarigan
juga terkadang memukul benda-benda yang ada di sekitarnya (di sekitar tempat
duduk pemain musik), seperti teko (tempat air minum sierjabaten), dan hardcase
(box tempat penyimpanan) Kulcapi, sehingga menimbulkan berbagai efek bunyi
ritmis.
Kalau dilihat dari sudut pandang yang lain, sepertinya kreativitas-kreativitas
Jasa Tarigan dalam beberapa hal, seperti menggabungkan alat musik Kulcapi dalam
Gendang Lima Sendalanen, memunculkan bunyi-bunyi perkusi dari beberapa benda
Universitas Sumatera Utara
yang sebenarnya bukanlah alat musik menggambarkan bahwa media alat musik
tradisi yang sedang dimainkannya seakan tidak memadai lagi untuk mewujudkan
ide-ide yang datang dari pikirannya. Hal tersebut terus dilakukan olah Jasa Tarigan
dalam setiap seni pertunjukan Gendang guro-guro aron.
3.2.2. Kolaborasi Keyboard Dengan Gendang Lima Sendalanen Plus
Kulcapi
Setelah lebih kurang sepuluh tahun (1980-1990) Gendang Lima Sendalanen
Plus Kulcapi digunakan sebagai ensambel yang umum dalam Gendang guro-guro
aron, di awal tahun 1991 Jasa Tarigan kembali melakukan eksperimen pada musik
pengiring Gendang guro-guro aron, Ia menghadirkan alat musik Keyboard dan
dimainkan secara bersama-sama dengan Gendang Lima Sendalanen Plus Kulcapi
dalam setiap pertunjukannya.
Berbeda dengan Kulcapi yang secara langsung digunakan - secara berganti-
ganti dengan sarune - sebagai pembawa melodi lagu, di sini Keyboard pada hanya
dimanfaatkan sebagai alat musik tambahan (musik pengiring) melalui bunyi-bunyi
perkusif (ritmis) pada bagian akhir komposisi Gendang salih yang dimainkan
Gendang Lima Sendalanen Plus Kulcapi. Bunyi-bunyi ritmis yang dimunculkan
melalui alat musik Keyboard ini hanya pada saat tertentu saja dalam keseluruhan
bagian Gendang salih tersebut. Pola-pola ritem yang dimainkan melalui tombol
Drum pad yang terdapat pada keybaord sama dengan pola ritem yang dimainkan Jasa
Tarigan melalui resonator Kulcapi atau box Kulcapi sebelumnya. Jadi, pada awalnya
Keyboard seolah-olah digunakan untuk menggantikan efek-efek bunyi ritem yang
yang dimainkan Jasa Tarigan tersebut.
Universitas Sumatera Utara
Efek bunyi perkusi yang ditimbulkan oleh Keyboard ternyata sangat
berpengaruh pada penari dan penonton karena karakter bunyi yang muncul dari
Keyboard sangat berbeda dengan bunyi musik tradisi yang selama ini terdengar
dalam Gendang Lima Sendalanen. Selain itu, Keyboard yang memiliki sistem tata
suara (sound system) yang khusus - sebagaimana layaknya Keyboard digunakan
dalam pertunjukan musik-musik modern - mengakibatkan seluruh perhatian
pendengar menjadi tertuju kepada bunyi Keyboard tersebut.
Menurut Jasa Tarigan, unsur-unsur ritmis tersebut pada awalnya digunakan
ketika kegiatan Gendang guro-guro aron sampai pada tengah malam atau dini hari
ketika aron dan sindedah mulai lelah atau mengantuk. Karena mendengar suara
yang terasa asing (karena belum terbiasa digabungkan dengan Gendang Lima
Sendalanen), para sindedah dan aron yang tengah menari menjadi bersemangat
kembali.
Selain itu tak jarang Jasa Tarigan menambahkan pola-pola ritem tertentu dari
Keyboard ketika memainkan Gendang Lima Sendalanen, hal itu dilakukan untuk
membuat pelaksanaan Gendang guro-guro aron menjadi lebih bergairah lagi. Dan
hal tersebut ternyata membuat orang-orang yang terlibat dalam Gendang guro-guro
aron menjadi lebih senang, terbukti bahwa Gendang guro-guro aron tidak hanya
dilaksanakan oleh kelompok masyarakat Karo di kabupaten Karo, namun masyarakat
Karo di di luar wilayah tersebut, khususnya komunitas masyarakat Karo di kota
Medan juga menjadi lebih sering melaksanakannya.
Namun bunyi-bunyi perkusif Keyboard dalam kolaborasinya dengan
Gendang Lima Sendalanen dalam konteks Gendang guro-guro aron tersebut diatas
ternyata tidak bertahan lama. Jasa Tarigan mulai memanfaatkan kemampuan lain dari
Universitas Sumatera Utara
alat musik Keyboard ini. Karena Keyboard pada dasarnya memiliki kemampuan
menghasilkan bunyi musik secara lengkap, seperti berbagai jenis karakter nada dan
irama.
Dalam Keyboard yang digunakan Jasa Tarigan tersebut (Yamaha PSS 680)
tersedia sebuah irama musik (style) rumba yang memiliki kemiripan dengan salah
satu cak-cak gendang (irama musik) Karo, yakni Gendang odak-odak. Seperti
diketahui, Gendang odak-odak merupakan bagian kedua dari Gendang salih. Jadi
pada bagian kedua Gendang salih, dengan menekan sebuah tombol pada Keyboard,
Irama Rumba dalam Keyboard tersebut mulai berjalan.
Perlu diketahui bahwa, satu jenis irama musik (style) pada Keyboard
umumnya (termasuk Yamaha PSS 680 milik Jasa) dapat dibunyikan dengan
menekan salah satu tombol dari beberapa tombol irama musik, dan irama musik
tersebut akan berbunyi terus menerus, sampai sebuah tombol ditekan kembali untuk
menghentikannya. Nuansa bunyi musik menjadi berubah total karena Irama Rumba
tersebut merupakan irama lengkap sebuah musik populer yang di dalamnya terdapat
bunyi Gitar bass, Gitar ritem, Drum dan bunyi alat musik Chordophone lain yang
dapat menghasilkan akord. Secara singkat satu irama musik yang telah terprogram
dalam sebuah Keyboard dapat disebut sebagai sebuah iringan band.
Walaupun Gendang Lima Sendalanen tetap dimainkan bersama dengan Irama
Rumba tersebut, namun karena bunyi yang keluar dari pengeras suara (loudspeaker)
Keyboard jauh lebih keras/kuat, maka bunyi alat musik tradisional tersebut menjadi
kurang terdengar lagi. Menurut Jasa Tarigan, pada awal digabungkannya Irama
Rumba Keyboard dengan Gendang Lima Sendalanen, pemain Gendang singindungi
dan Gendang singanaki sangat kerepotan (susah) mengikuti tempo musik, karena
Universitas Sumatera Utara
tempo musik Keyboard tersebut bersifat konstan/tetap, padahal selama ini secara
tradisional sierjabaten memainkan setiap alat musiknya senantiasa saling “bekerja
sama” satu sama lain, dengan mengandalkan “rasa”, cepat lambatnya sebuah tempo
lagu dapat mereka kendalikan (kontrol) secara bersama tanpa menyalahkan satu
pemain yang bermain terlalu cepat atau terlalu lambat.
Selain kerja sama dengan sesama sierjabaten, kecepatan (kestabilan) tempo
suatu lagu sangat dipengaruhi/tergantung oleh para penari yang mereka iringi. Sangat
biasa terjadi tempo dalam satu komposisi dapat sedikit berubah (bisa semakin cepat
dan bisa pula semakin lambat) guna menyesuaikan dengan kondisi para penari yang
sedang menari. Jasa Tarigan sendiri mengakui bahwa, dalam memainkan Keyboard,
dia kadang-kadang harus menurunkan atau menaikkan kecepatan tempo sebuah lagu
yang sedang ia mainkan agar entabeh akap si landek ngendekkenca (penari merasa
“enak” melakukan tarian). Hal ini menggambarkan bahwa hubungan sierjabaten
dengan si landek saling berpengaruh, dalam arti: penari harus mengikuti irama
musik, tapi irama musik juga harus memperhatikan kondisi penari ketika sedang
menari.
Hal ini sangat berbeda dengan hadirnya alat musik Keyboard, tempo dalam
Keyboard itu sendiri telah dibuat secara elektronik sehingga stabil atau konstan.
Memang kecepatan sebuah tempo musik dalam Keyboard dapat juga diubah-ubah,
tetapi sebuah lagu bisanya menggunakan satu kecepatan tempo tertentu. Dengan
sistem elektronik bersifat stabil yang terdapat dalam Keyboard, bukan saja
sierjabaten Gendang Lima Sendalanen yang harus mengikuti tempo Keyboard,
namun sadar atau tidak sadar para penari juga harus mengikuti tempo Keyboard.
Dengan demikian, unsur kerja sama antara sesama pemusik Gendang Lima
Universitas Sumatera Utara
Sendalanen dan juga hubungan saling memperngaruhi antara sierjabaten dengan si
landek menjadi hilang karena semuanya harus mengacu kepada kecepatan tempo
Keyboard.
Semakin lama, peranan Keyboard dalam gabungannya dengan Gendang
Lima Sendalanen semakin menonjol atau dominan. Jika pada awalnya Keyboard
mulai dimainkan pada setiap bagian Gendang salih (bergabung dengan Gendang
Lima Sendalanen yang mengiringi dari awal sampai akhir), belakangan mulai
dimainkan secara bersama dari awal sampai akhir komposisi musik. Pemain
Keyboard mulai memainkan melodi lagu, yang mana peran tersebut biasanya
dilakukan oleh pemain sarune atau Kulcapi. Dengan demikian peranan pemain
sarune mulai berkurang karena sudah bisa digantikan Keyboard. Ketika Keyboard
sudah digunakan sebagai pembawa melodi dan sekaligus juga sebagai pengiring
irama musik, maka lagu-lagu populer Indonesia (non lagu Karo) mulai dimainkan
dalam mengiringi tarian Karo. Lagu Kopi Dangdut, Hujan Di malam Minggu, Rindu,
dan berbagai lagu terkenal lainnya sering dimainkan Keyboard dalam mengiringi
tarian dalam konteks Gendang guro-guro aron. Kadang-kadang, lagu-lagu Indonesia
populer tersebut juga sekaligus dinyanyikan oleh Perkolong-kolong.
Dari sisi irama, Jasa Tarigan mulai memprogram cak-cak patam-patam di
dalam Keyboard sehingga Keyboard tersebut dapat memainkan gendang patam-
patam secara lengkap. Yang dimaksud dengan program cak-cak gendang patam-
patam dalam Keyboard adalah meniru bunyi irama gendang patam-patam yang biasa
dimainkan Gendang Lima Sendalanen sehingga secara irama, bunyinya memiliki
persamaan dengan gendang patam-patam pada Gendang Lima Sendalanen. Bunyi
gendang patam-patam yang dihasilkan dari Keyboard sudah dapat mengiringi
Universitas Sumatera Utara
landek dan rende mulai dari awal hingga akhir dari suatu komposisi lagu (gendang),
walaupun dalam setiap penampilannya masih mengikutsertakan Gendang singanaki,
Gendang singindungi, Penganak dan Gung.
Dalam perkembangan selanjutnya, pola-pola ritem/irama gendang Karo
(“musik Karo”) yang lain juga mulai diprogram di dalam Keyboard sehingga
Keyboard dapat dimainkan musik yang ‘menyerupai’ musik Karo (musik Karo
imitasi). Pola ritem gendang Karo yang dimaksud adalah mengimitasikan setiap
bunyi alat musik Gendang Lima Sendalanen berdasarkan pola permainannya ke
dalam program Keyboard. Bunyi pola ritem Gendang singanaki, Gendang
singindungi, Penganak dan Gung dibuat dalam program tersebut dengan
memanfaatkan pilihan bunyi yang mirip yang terdapat dalam Keyboard. Jenis
Keyboard yang digunakan telah berganti dari Yamaha seri PSS 680 menjadi Yamaha
seri PSR 500. Jenis Keyboard ini telah memiliki disk drive, sehingga hasil program
suatu irama musik dapat disimpan di dalam disket (floppy disk komputer). Sering
pula, Keyboard PSS 680 dan PSR 500 digabungkan dalam satu pertunjukan.
Searah dengan kemajuan teknologi yang terus berkembang semakin canggih,
Keyboard yang digunakan juga mengalami perubahan dari yang sebelumnya Yamaha
PSS 680 yang digabung dengan Yamaha PSR 500 menjadi satu jenis Keyboard saja,
yaitu Technics KN 2000. Jenis Keyboard yang terakhir ini—juga digunakan pertama
sekali oleh Jasa Tarigan—memiliki kemampuan yang lebih lengkap dari sebelumnya
sehingga gendang Karo imitasi semakin lengkap dapat diprogram. Jika kedua
Keyboard yang awal jenis gendang Karo yang dapat diprogram pada umumnya
adalah lagu-lagu hiburan, maka pada Keyboard Tehcnics KN 2000 sudah dapat
diprogram bunyi imitasi dari gendang simalungen rayat.
Universitas Sumatera Utara
Gambar 5.3: Jasa Tarigan menggunakan Keyboard Technics KN 2000
(Sumber: Dok. Jasa Tarigan)
Gendang simalungen rayat adalah suatu repertoar yang sangat penting
(utama) dalam konteks upacara adat pada masyarakat Karo. Dengan adanya program
irama musik gendang simalungen rayat dalam Keyboard maka Keyboard sudah
dapat mengiringi tarian dan nyanyian hiburan dalam Gendang guro-guro aron dan
tarian dalam konteks upacara adat. Artinya, “Gendang Karo imitasi” yang diprogram
secara khusus dalam Keyboard sudah dapat digunakan dalam konteks Gendang
guro-guro aron, tanpa disertai Gendang Lima Sendalanen. Pemakaian alat musik
Keyboard dalam mengiringi tari-tarian dan nyanyian Karo dalam konteks guro-guro
aron tanpa disertai dengan Gendang Lima Sendalanen disebut orang Karo dengan
istilah Gendang Kibod.
5.3 Sekilas Tentang Imitasi Bunyi Dari Program Keyboard KN 2000
Seperti yang dijelaskan di atas, bahwa pemakaian instrumen Keyboard dalam
lingkungan adat masyarakat Karo adalah sebagai sebuah instrumen yang mewakili
Universitas Sumatera Utara
instrumen pada ensambel Gendang Lima Sendalanen dan Gendang telu sendalanen
melalui pengimitasian bunyi. Pada saat pemakaian instumen Keyboard dalam suatu
upacara adat, pengimitasian bunyi tersebut secara nyata dapat didengar langsung oleh
pendengar.
Akan tetapi perlu diketahui bahwa pengimitasian yang dilakukan oleh
instumen Keyboard, tidak seluruhnya mengimitasikan bunyi instrument yang
terdapat di masyarakat Karo. Maksudnya, bahwa dalam program musik Gendang
Kibod yang diciptakan oleh seorang perkibot, dengan jelas dapat didengar
munculnya unsur bunyi-bunyian yang baru ataupun bunyi-bunyian yang sama sekali
belum pernah didengar/ada dalam ensambel yang dimiliki oleh masyarakat Karo
selama ini. Dengan kata lain, kebanyakan dari program musik instrumen Keyboard
yang dibuat dan yang dipakai oleh parkibot, menghasilkan imitasi bunyi-bunyian
yang didengar tidak murni mewakili bunyi instrumen yang dimiliki oleh masyarakat
Karo, melainkan imitasi bunyi yang didengar sudah melibatkan beberapa bunyi
instrumen musik lain yang tidak terdapat di masyarakat Karo.
Beberapa dari bunyi instrumen yang dipakai dalam sebuah program
Keyboard dan tidak terdapat di instrumen tradisi Karo, antara lain yaitu : instrumen
Drum, yang biasanya diambil dari bagian keluarga (menu dalam Keyboard) Drum
Kit atau Standart Kit, fungsinya untuk mempertegas bunyi instrumen Gung.
instrumen Bright Piano diambil dari keluarga Piano, berfungsi sebagai pengisi akord
dan sebagai pembawa (penentu) kunci nada (key tone). Dan instrumen Electric Bass
dari keluarga Bass Gitar, fungsinya untuk mempertegas bunyi instrumen Gung dan
sebagai pembawa kunci nada juga. Dengan demikian sudah sangat jelas pemakaian
instrumen Keyboard telah membawa suatu perubahan terhadap musik (ensambel)
Universitas Sumatera Utara
tradisi yang dimiliki oleh masyarakat Karo. Walaupun hanya sebatas suatu program
musik yang dibuat pada instumen Keyboard.
Penambahan beberapa instrumen tersebut kedalam sebuah program Keyboard
telah memberikan warna bunyi yang baru pada pengimitasiannya mewakili bunyi
instrumen yang dimiliki oleh masyarakat Karo. Sehingga perpaduan dari beberapa
imitasi bunyi instrumen yang terdapat di Keyboard, telah menarik perhatian dan
memikat minat orang Karo untuk menyukai maupun mengakui keberadaan Keyboard
sebagai salah satu instrumen yang dapat dipakai dalam berbagai aktivitas budaya
Karo.
Seperti yang telah dilihat dan didengar langsung oleh penulis pada saat
melakukan penelitian dengan seorang perkibot yang sedang membuat sebuah
program di alat musik Keyboard. Hal ini dilakukan pada umumnya oleh seorang
perkibot untuk melakukan pengimitasian bunyi instrumen alat musik tradisi Karo.
Instrumen Synth Sax di ambil dari voice (menu dalam Keyboard : Saxophone)
ini mengimitasikan bunyi Sarune, instrumen Banjo diambil dari keluarga Tradition
dan mengimitasikan bunyi Kulcapi, instrumen Ney dan Jazz Flute diambil dari voice
keluarga Pan Flute mengimitasikan bunyi Balobat (Baluat), instrumen Sakhauchi
diambil dari keluarga Pan Flute mengimitasikan bunyi Surdam, instrumen Gamelan
diambil dari voice keluarga Tradition mengimitasikan bunyi Penganak, lalu,
instrumen Gamelan yang diedit terlebih dahulu ke nada yang lebih rendah (low tone)
kemudian dikawinkan dengan instrumen bass (bass guitar) dan hasil suaranya
mengimitasikan bunyi Gung.
Khusus untuk pengimitasian Gendang Singindungi dan Gendang Singanaki,
nama instrumennya tidak ada tertulis dalam Keyboard hanya gambar instrumennya
Universitas Sumatera Utara
yang ada (dari menu komposer). Dan masih banyak lagi bunyi instrumen yang
terdapat dalam menu Keyboard yang dapat dipakai oleh seorang perkibot, hanya saja
bunyinya sudah diluar dari bunyi insrumen Karo, dengan kata lain bunyinya sudah
sangat berbeda dengan bunyi instrumen yang dimiliki oleh masyarakat Karo.
Dengan demikilan sudah jelas, karena munculnya sumber bunyi yang baru
dalam sebuah program Keyboard, maka dilakukanlah pengimitasian bunyi yang
diterapkan pada Keyboard KN 2000 untuk mewakili bunyi instrumen tradisi Karo.
Hal ini menghasilkan komposisi musik baru yang hasilnya menyerupai komposisi
musik aslinya yang disebut dengan istilah Gendang Keyboard.
5.4 Gendang Kibod dalam Upacara Adat Karo
Lahirnya Gendang Kibod dalam kebudayaan masyarakat Karo
mengakibatkan Gendang guro-guro aron menjadi sangat sering dilaksanakan oleh
masyarakat Karo. Konteks pelaksanaan Gendang guro-guro aron di pedesaan masih
dilakukan bersamaan dengan kerja tahun di setiap desa, namun pada masyarakat
Karo perkotaan, konteks pelaksanaannya tidak memiliki keterkaitan dengan ritual
upacara tradisional Karo.
Dengan semakin seringnya aktifitas Gendang guro-guro aron dilaksanakan
maka masyarakat Karo pada umumnya, anak perana-singuda-nguda pada khususnya
menjadi semakin sering melakukan aktifitas landek. Sistem perencanaan dan
kronologis acara Gendang guro-guro aron dengan iringan Gendang Kibod terkadang
tidak mengikuti kebiasaan yang terdapat dalam Gendang guro-guro aron dengan
iringan Gendang Lima Sendalanen. Namun, aturan landek yang dilakukan dengan
Universitas Sumatera Utara
iringan Gendang Kibod masih mengacu pada Gendang guro-guro aron yang diiringi
Gendang Lima Sendalanen.
Selain itu, lagu-lagu pop atau yang sedang populer yang berasal dari luar
tradisi lagu Karo, semakin sering digunakan. Lagu-lagu non-etnis Karo tersebut
dimainkan secara instrumentalia dan ada kalanya dinyanyikan oleh Perkolong-
kolong. Artinya, setiap melodi lagu yang dimainkan Gendang Kibod digunakan
untuk mengiringi landek seperti yang dilakukan dalam Gendang guro-guro aron
dengan iringan Gendang Lima Sendalanen.
Pemakaian Gendang Kibod dalam Gendang guro-guro aron sempat
menimbulkan sikap pro dan kontra diantara masyarakat Karo. Sebagian mengatakan
bahwa jika penggunaan Keyboard tidak dibatasi, musik tradisional Karo (Gendang
Lima Sendalanen) akan hilang dari kebudayaan Karo. Sebaliknya, dengan semakin
seringnya Keyboard digunakan, dapat disimpulkan bahwa sebagian besar masyarakat
Karo sangat menyenangi kehadiran Gendang Kibod tersebut. Hal ini nampak ketika
Gendang Kibod mulai digunakan pada kerja adat Karo, seperti kerja perjabun, kerja
mengket rumah mbaru, dan kerja Erpangir ku lau.
5.5 Perubahan Pada Landek
Pada dasarnya, tari atau landek pada suatu kerja, maupun seremonial lainnya
dalam masyarakat Karo biasanya selalu diiringi oleh Gendang Kibod. Landek yang
dimaksud adalah menari secara berhadapan antara dua kelompok tertentu. Konsep
landek berhadap-hadapan dalam aktivitas menari Karo terbagi atas dua bentuk, yaitu
landek adat dan landek hiburan.
Universitas Sumatera Utara
Dalam landek adat, kelompok sukut (kelompok yang mengadakan kerja) dan
salah satu pihak kekerabatan yang turut serta dalam kerja tersebut yang melakukan
landek dengan cara berhadap-hadapan. Masing-masing kelompok merupakan laki-
laki perempuan yang merupakan suami istri. Sedangkan dalam landek hiburan, yang
landek berhadap-hadapan adalah kelompok singuda-nguda dan kelompok anak
perana yang dilakukan dengan berpasang-pasangan. Masing-masing kelompok akan
berjumlah persis sama, tapi dalam landek adat, tidak memperhatikan kesamaan
jumlah antara kedua kelompok.
Repertoar yang digunakan dalam landek adat adalah gendang simalungen
rayat yang pada dasarnya adalah musik insrumentalia. Sementara itu, dalam landek
hiburan komposisi yang digunakan adalah lagu-lagu populer daerah Karo, dan
dinyanyikan oleh seorang Perkolong-kolong
Gaya menari dalam gendang adat pada umumnya dilakukan dengan menari
di tempat (tidak bergerak secara maju atau mundur dari posisi awal bediri).
Walaupun bergerak biasanya hanya sebagian kecil (kelompok sukut). Sementara itu,
tarian hiburan hampir selalu menari dengan cara maju, mundur, berputar, jongkok
secara berpasangan laki-laki perempuan.
Dengan munculnya Gendang Kibod, aktivitas menari pada masyarakat Karo
mengalami perubahan yang cukup signifikan, yaitu terjadinya percampuran antara
konsep menari adat dan konsep menari hiburan. Setidaknya hal tersebut dapat dilihat
di dalam tiga hal yaitu:
1. dalam konteks upacara adat, muncul sebuah istilah “gendang langadat tapi di
terosi” maksudnya : dalam sebuah upacara disajikan sebuah gendang yang tidak
terikat dengan konteks adat atau bukan sebagai kebutuhan adat tapi hanya
Universitas Sumatera Utara
sebagai hiburan. Awalnya, dalam sebuah upacara yang memiliki peran secara
adat untuk menari (Landek) adalah pihak sukut, senina dan kalimbubu sementara
kelompok anak perana-singuda-nguda sifatnya hanya membantu pekerjaan anak
beru dalam mengerjakan makanan di dapur, walaupun di akhir acara pihak anak
beru dan anak perana-singuda-nguda akan mendapat jatah menari (Landek).,
namun ketika Gendang Kibod hadir dalam upacara seperti saat ini, maka ada
pihak suami dan istri yang ikut menari, mereka melakukannya secara berhadap-
hadapan dan berpasangan (antara suami istri) seperti pasangan singuda-nguda
dan anak perana dalam menari hiburan.
2. Koposisi musik yang digunakan dalam mengiringi tarian terdiri dari dua bagian
(Gendang salih) sehingga setiap pasang menari akan menari dengan gerakan
bebas pada bagian kedua (bagian terakhir) dari Gendang salih tersebut.
3. Urutan menari memang masih mengikuti tata cara menari adat Karo (gendang
adat), namun komposisi yang mengiringinya sebagian besar bukan gendang
simalungen rayat, namun lagu-lagu populer daerah Karo, atau lagu dari luar etnis
Karo. Selain perubahan komposisi lagu pengiring tarian diatas, dalam tarian adat
yang diiringi oleh Gendang Kibod, salah satu penari biasanya akan menyanyi
juga. Disebut “biasanya” karena hampir selalu ada yang ingin menyanyi
walaupun beberapa diantara yang ingin menyanyi tersebut, secara musikal tidak
dapat mengikuti irama Gendang Kibod serta tonalitas dari musik yang
mengiringinya.
Perubahan merupakan hal yang wajar dalam suatu perkembangan
kebudayaan, namun membandingkan landek sebagai aktivitas masyarakat Karo
dalam dua jenis iringan musik serta dua masa yang berbeda, yaitu Gendang Lima
Universitas Sumatera Utara
Sendalanen pada waktu puluhan tahun yang lalu dengan Gendang Kibod dalam
kurun waktu sekitar sepuluh tahun sekarang ini tergambar suatu hal yang sangat
kontradiktif.
Pada kerja dengan iringan Gendang Lima Sendalanen, keinginan masyarakat
Karo dalam landek, apalagi rende, sangat sedikit. penyebabnya adalah Gendang
Lima Sendalanen sudah jarang digunakan pada kerja adat. Setelah Gendang Kibod
sering digunakan dalam Gendang guro-guro aron, aktivitas landek pada masyarakat
Karo umumnya menjadi sangat banyak. Indikatornya adalah semakin seringnya kerja
adat menyertakan Gendang Kibod dalam pelaksanaan upacaranya, maka aktivitas
landek pada masyarakat Karo menjadi semakin banyak karena pemakaian Gendang
Kibod dalam suatu kerja adalah untuk mengirigi aktivitas landek (terlepas dari
landek adat atau landek hiburan).
Universitas Sumatera Utara
BAB IV
TANGGAPAN MASYARAKAT PENDUKUNG TERHADAP KREASI
JASA TARIGAN
Dewasa ini segala bentuk kreasi Jasa Tarigan dalam kesenian tradisi karo
khususnya Gendang Kibod telah mendominasi kesenian Karo, walaupun kelompok
masyarakat Karo sendiri banyak memberikan reaksi pro dan kontra. Banyak alasan
mengapa kreasi-kreasi Jasa Tarigan ini membuahkan pro dan kontra di masyarakat
pendukungnya.
Untuk itu, berdasarkan pembahasan yang telah dipaparkan dalam bab-bab
sebelumnya, maka dalam bab ini penulis akan menjelaskan bagaimana masyarakat
Karo khususnya yang berdomisili di kota Medan memandang kehadiran kreasi-kreasi
Jasa Tarigan dalam musik tradisinya.
Pro dan kontra di masyarakat pendukungnya pasti ada seiring dengan
kehadiran kreasi Jasa Tarigan tersebut, seperti para musisi tradisi dan pemerhati
budaya karo yang pada awal kemunculan Gendang Kibod mencemaskan bahwa
kehadiran Gendang Kibod tersebut akan berdampak buruk terhadap eksistensi
Gendang Lima Sendalanen dan keaslian kesenian Karo lainnya.
Selain itu, banyak dari kreasi Jasa Tarigan yang lain, yang mendapat
perhatian kalangan pemerhati budaya, musisi tradisi bahkan orang awam, seperti
karakter bunyi Keyboard yang awalnya aneh di telinga mayarakat Karo dalam
upacara adat, pemodifikasian ensambel sampai aksi Jasa Tarigan yang memukul-
mukul kotak resonator Kulcapinya dan benda-benda di sekitrnya saat memainkan
Kulcapi.
Universitas Sumatera Utara
Berkaitan dengan pro dan kontranya pandangan masyarakat pendukung
terhadap kreasi-kreasi Jasa Tarigan ini seperti yang dipaparkan di paragrap awal,
banyak isu-isu pro dan kontra yang muncul dan berkembang di masyarakat Karo
sendiri. Bahkan menurut pengakuannya, Jasa Tarigan sendiri pernah mendapat
perlakuan “penolakan” atas kreasi Gendang Kibodnya di Jambur Pemere Padang
Bulan dalam sebuah upacara adat sekitar tahun 2000-an. Saat itu seorang musisi
tradisi dan pemerhati budaya Karo bernama Pinta Bangun merusak Keyboard yang
dipakainya untuk mengiringi upacara adat tersebut.
Selain Pinta Bangun, masih banyak pihak-pihak yang kontra terhadap kreasi
Jasa ini, banyak juga kabar-kabar miring tentang hadirnya Keyboard yang sampai ke
telinga Jasa Tarigan9, bahkan dari pihak pemerintah daerah seperti Bupati Kabupaten
Karo periode 1995-2000 yaitu Bapak D.D Sinulingga pernah melarang pemakaian
Gendang Kibod dalam setiap kegiatan yang diadakan di Kabupaten Karo, tetapi
lambatlaun larangan tersebut tidak diacuhkan masyarakat karena sepertinya
masyarakat senang terhadap Gendang Kibod tersebut. Bahkan sampai sekarang
larangan-larangan sejenis tidak pernah ada lagi10
Selain Jasa Tarigan, penulis juga sempat mewawancarai seorang pemain
Gendang Kibod yaitu Sofian Tarigan tentang hadirnya kreasi-kreasi Jasa Tarigan
ini
.
4.1. Pandangan Masyarakat
11
9 Hasil wawancara dengan Jasa Tarigan 25 – 02 - 2010
10 Hasil wawancara dengan Kumalo Tarigan 04 – 06 - 2010
, beliau mengatakan bahwa awalnya ada penolakan dari sebagian masyarakat
11 Hasil wawancara di Jambur Pemere Medan saat Sofian Tarigan mengiringi upacara kematian.
Universitas Sumatera Utara
terhadap hadirnya Gendang Kibot dalam upcara adat, beliau sendiri ketika pertama
sekali mengetahui hal ini merasa aneh dan memberikan penolakan walaupun tidak
pernah menyampaikannya langsung ke Jasa Tarigan sendiri, tetapi karena sebagian
besar masyarakat menyenangi Gendang Kibot ini, dan secara otomatis pemakaiannya
semakin sering dalam upacara-upacara adat, maka kesenangan akan gendang kibot
tersebut semakin besar di masyarakat serta secara ekonomis pemain gendang kibot
akan semakin sering di undang untuk mengiringi sebuah upacara adat. oleh karena
nilai ekonomis tersebut Sofian Tarigan sendiri pun berniat menjadi seorang perkibod
(pemain Gendang Kibot) dan sekarang beliau telah menjadi seorang perkibot, yang
sering mengiringi upacara-upacara adat.
Untuk mengetahui lebih jauh tentang pandangan masyarakat pendukung
terhadap kreasi-kreasi Jasa Tarigan ini, penulis juga telah mewawancarai beberapa
orang dari berbagai kalangan yang penulis anggap layak dan mewakili banyak orang.
Seperti antara lain :
1. Roi Sebayang (alumni etnomusikologi USU dan seorang Perkibot)
Dalam wawancara sambil lalu yang penulis lakukan dengan Roi Sebayang
ini, beliau mengatakan bahwa belakangan ini, kemunculan Gendang Kibot dan
kreasi-kreasi Jasa Tarigan yang lain dalam upacara adat Karo tidak begitu dianggap
sesuatu yang berarti pada kelangsungan upacara, maksudnya dalam hal ini
masyarakat hanya mengikuti alur perubahan yang terjadi, walaupun awalnya banyak
perbincangan-perbincangan dan pertanyaan-pertanyaan di kalangan mereka sendiri,
selanjutnya masyarakat memandang kreasi Jasa Tarigan ini merupakan sebuah ide
baru dan mereka suka.
Universitas Sumatera Utara
Selain dari alasan di atas, ada alasan lain yang di anggap Roi Sebayang
sebagai sesuatu yang sangat dominan bagi sebagian besar masyarakat, baik untuk
Sierjabaten maupun bagi masyarakat pendukung, yaitu alasan ekonomi. Berdasarkan
penuturan beliau sebagai seorang perkibot, hal ini menjadi begitu berarti bagi
masyarakat yang tergolong pada masyarakat menengah kebawah dalam melakukan
sebuah upacara, bahkan bagi kelompok-kelompok muda-mudi yang ingin
mengadakan Gendang guro-guro aron.
Beliau mengatakan, harga yang harus dibayar pihak sukut untuk seorang
perkibot lengkap dengan Keyboard dan Sound systemnya dalam mengiringi sebuah
upacara berbanding jauh dengan harga Sierjabaten dengan ensambel Gendang Lima
Sendalanennya, biasanya tarif Perkibot lengkap dengan Keyboard dan Sound
systemnya dalam mengiringi sebuah upacara berkisar antara Rp.600.000 –
Rp.800.000, sedangkan harga yang harus dibayar untuk pemain musik (Sierjabaten)
dengan ensambel Gendang Lima Sendalanen serta sistem pengeras suaranya berkisar
antara 1.200.000 – 1700.000. Perbandingan harga yang cukup besar ini
mengakibatkan penggunaan Gendang Lima Sendalanen dalam upacara-upacara adat
yang dilakukan masyarakat semakin berkurang, dan sebaliknya penggunaan gendang
kibot semakin sering digunakan.
2. Sofian Tarigan (Seorang Perkibot)
Tidak berbeda jauh dari wawancara yang penulis lakukan dengan Roi
Sebayang di atas, Sofian Tarigan berpendapat bahwa kemunculan Gendang Kibod
dalam upacara adat Karo merupakan hasil dari kemajuan jaman, kemajuan teknologi
yang berakulturasi dengan kebudayaan Karo. Beliau berpandangan bahwa
Universitas Sumatera Utara
munculnya Gendang kibot dalam kesenian Karo tidak terlalu berpengaruh terhadap
keberlangsungan Gendang Lima Sendalanen, selama Gendang Lima Sendalanen ini
masih ada musisi tradisi yang mau mempelajarinya dan ada pertunjukan-pertunjukan
yang menampilkan Gendang Lima Sendalanen ini.
Walaupun demikian, beliau juga menyadari bahwa kenyataannya sekarang
Gendang Kibod telah mendominasi kesenian musik Karo, bahkan beliau menyatakan
bahwa dalam upacara adat atau Gendang guro-guro aron, kehadiran Gendang Kibot
akan menarik minat masyarakat untuk hadir dalam kegiatan itu, secara singkat beliau
menyimpulkan minat masyarakat itu ada dikarenakan Gendang Kibot dapat dengan
mudah mengiringi penyanyi dalam menyanyikan berbagai macam lagu, selain itu
kepraktisan serta biaya yang lebih murah untuk menghadirkan Gendang Kibot dalam
sebuah upacara menjadi sebuah alasan yang kuat untuk menyudutkan keberadaan
Gendang Lima Sendalanen dalam sebuah upacara.
3. Tri syahputra sitepu (mahasiswa etnomusikologi USU & pemain musik
tradisi Karo)
Secara singkat Tri syahputra sitepu menjelaskan bahwa kemunculan Gendang
Kibot dan kreasi-kreasi Jasa Tarigan lainnya merupakan dampak dari kemajuan
teknologi yang mampu di serap oleh sebagian masyarakat khususnya Jasa Tarigan,
dan menjadi sebuah tren yang berkembang saat ini. Gendang kibot yang muncul
dalam upacara adat karo memang berdampak langsung pada keberlangsungan musik
tradisi karo, khususnya dalam konteks upacara.
Dia berpendapat bahwa kemunculan gendang kibot dalam setiap upacara adat
Karo bukan merupakan suatu masalah yang harus dibesar-besarkan, karena keaslian
Universitas Sumatera Utara
dan keberlangsungan musik tradisi Karo sebenarnya masih bisa dipertahankan,
selama masyarakat pendukung dan para musisi mampu menterjemahkan makna dari
tradisi itu sendiri, dengan mengadakan pembinaan-pembinaan atau pertunjukan-
pertunjukan yang melibatkan kesenian tradisi Karo “asli”.
Selain itu Dia juga memaparkan beberapa keuntungan dari hadirnya Gendang
Kibot ini, walaupun Dia mengakui ada juga hal-hal yang tidak layak untuk
dipertahankan, Dia mengatakan jika sebuah upacara adat saat ini menggunakan
gendang kibot sebagai musik pengiring, maka orang-orang yang datang akan lebih
senang, dan kemungkinan para undangan akan lebih banyak hadir dari pada sebuah
upacara adat dengan iringan Gendang Lima Sendalanen.
Kemudian, murahnya biaya Gendang Kibod dibanding dengan ensambel
Gendang Lima Sendalanen juga merupakan alasan yang paling banyak dijumpai di
masyarakat, selisih biaya itu menurut Tri syahputra sitepu menjadi sebuah tameng
bagi sebagian masyarakat untuk menggunakan iringan Gendang Lima Sendalanen,
selain kesenangan masyarakat terhadap Gendang Kibod itu sendiri.
Bagi para musisi (perkibot), kepraktisan dalam penyajian sebuah Gendang
kibot dalam upacara adat juga merupakan alasan utama, mulai dari persiapan sampai
berlangsungnya upacara dan juga “kemas-kemas” setelah upacara selesai. Selain itu
honor yang harus diterima perkibot juga tergolong lumayan, jika dibandingkan
dengan kerjanya selama upacara berlangsung, hal ini di karenakan Keyboard
merupakan sebuah instrumen digital yang bisa melakukan hal-hal tertentu secara
otomatis atau dengan sedikit sentuhan dari perkibot. Hal ini berbanding jauh dengan
sierjabaten dalam Gendang Lima Sendalanen, untuk sebuah pertunjukan biasanya
para sierjabaten Gendang Lima Sendalanen harus melakukan latihan terlebih dahulu,
Universitas Sumatera Utara
setelah itu pekerjaan sierjabaten dalam pertunjukan di sebuah upacara juga tidak
“sesantai” Perkibot. Apalagi honor yang harus diterima seorang pemain untuk
sebuah pertunjukan tergolong kecil, biasanya honor yang dibayar pihak sukut untuk
sebuah ensambel Gendang Lima Sendalanen dalam sebuah upacara sekitar
Rp.1.200.000 – Rp.1.800.000, dan honor itu lah yang harus dibagi untuk semua
pemain.
4. Juara Ginting (Pengamat Budaya Karo dan Dosen Antropologi USU)
Sama seperti wawancara yang penulis lakukan dengan informan-informan
lain, wawancara dengan Juara ginting ini juga penulis lakukan dengan metode
wawancara sambil lalu, dan beliau membuka percakapan dengan menjelaskan bahwa
secara personal beliau belum meneliti secara fokus tentang peranan dan pengaruh
Jasa Tarigan terhadap musik tradisional Karo. Tetapi secara garis besar beliau
memandang positif dengan kehadiran Gendang Kibod ini.
Lebih jauh lagi beliau memaparkan bahwa munculnya gendang kibot dalam
upacara adat Karo, menyebabkan suasana dalam sebuah upacara tersebut lebih hidup
dan tidak begitu tegang. Karena nilai-nilai sakralitas upacara tersebut bisa sedikit
tertutupi dengan suasana upacara yang meriah, walaupun susunan dan aturan-aturan
adat yang selama ini telah dijalankan tetap dipertahankan.
Selain itu, menurut pengakuannya ketika beliau menghadiri sebuah upacara
dengan iringan Gendang Kibot, selain lebih meriah dan ‘santai’, ketika waktunya
menari, beliau merasa lebih leluasa menari walaupun beliau belum tahu banyak
tentang struktur menari yang baik, dan pada saat itu dengan melihat orang-orang lain
menari beliau bisa sedikit-sedikit belajar tentang bagaimana menari yang baik. Hal
Universitas Sumatera Utara
ini berbanding terbalik ketika beliau menghadiri upacara dengan iringan Gendang
Lima Sendalanen, ada suasana yang beliau rasa lebih sakral dan kaku, dan ketika
saatnya landek ada rasa segan untuk ikut landek atau berekspresi ketika melakukan
landek tersebut.
Di samping itu, karena pengaruh dari Gendang Kibod ini, kesempatan untuk
menari bagi pasangan yang sudah menikah menjadi ada lagi, khususnya dalam
Gendang guro-guro aron, sebelumnya dalam acara Gendang guro-guro aron orang
yang boleh menari adalah muda-mudi (yang belum menikah), tapi sekarang dengan
hadirnya gendang kibot dalam acara Gendang guro-guro aron pasangan yang sudah
menikah pun berhak atau sah bila ikut menari dengan muda-mudi yang lain.
Selanjutnya tidak berbeda jauh dengan pandangan informan-informan di atas,
beliau juga mengakui bahwa masyarakat Karo dewasa ini lebih senang dengan
Gendang Kibod dibandingkan dengan Gendang Lima Sendalanen, beliau
menganggap hal ini disebabkan oleh kurangnya kesadaran masyarakat akan makna
dan arti tradisi itu sendiri, pengaruh-pengaruh dari luar yang begitu mudah di akses
oleh masyarakat semakin mempengaruhi gaya hidup masyarakat, apalagi pendidikan
tentang seni-seni tradisi semakin jarang diterima oleh masyarakat awam.
Beliau juga menyarankan bahwa, bagi para akademisi yang perduli dengan
kesenian tradisi sebaiknya segera melakukan tindakan-tindakan yang berujung pada
pelestarian kesenian tradisi tersebut, karena menurut beliau tidak pas rasanya jika
kita menyalahkan seseorang atau masyarakat, jika kita sebagai seseorang yang
mengerti tidak melakukan apa-apa terhadap kelestarian tradisi tersebut.
Dari beberapa penjelasan informan yang telah penulis paparkan di atas, dapat
kita lihat bahwa kontradiksi yang diterima oleh Jasa Tarigan di awal munculnya
Universitas Sumatera Utara
kreasi-kreasi serta Gendang Kibodnya memang sangat keras, kontra itu tidak hanya
berasal dari kalangan musisi tradisi atau pemerhati budaya bahkan dari kalangan
pemerintah juga awalnya memberikan penolakan.
Tetapi walaupun banyak penolakan-penolakan yang terjadi di awal, bukan
berarti Gendang Kibod dan kreasi Jasa Tarigan terhenti, bahkan saat ini dapat kita
lihat bahwa hampir disetiap upacara atau kegiatan-kegiatan masyarakat karo pasti
melibatkan Gendang Kibod, terlepas dari baik atau buruknya dampak dari kreasi Jasa
Tarigan ini terhadap masyarakat Karo itu sendiri.
Dari pemaparan informan-informan di atas penulis juga bisa melihat beberapa
hal-hal positif dan negatif dari kemunculan Gendang Kibot ini, seperti adanya nilai
ekonomis yang cukup berarti bagi pihak Sukut maupun perkibot sendiri, suasana
yang lebih menyenangkan atau meriah juga menjadi pertimbangan ketika masyarakat
akan mengadakan sebuah upacara adat atau Gendang guro-guro aron, di samping
itu, hal negatif yang dapat penulis lihat adalah adanya kecemasan dari para pemerhati
budaya Karo akan keberlangsungan seni musik tradisi Karo, jika kesenian-kesenian
tradisi tidak lagi di minati oleh masyarakat pendukungnya.
Selain itu penulis juga sepakat dengan apa yang dipaparkan oleh Bapak Juara
Ginting diatas, bahwa sebaiknya para akademisi dan pihak-pihak yang perduli lah
yang harus giat memberikan pendidikan atau pengetahuan kepada masyarakat
tentang pentingnya melestarikan budaya sendiri, walaupun kemajuan teknologi juga
harus ditingkatkan seiring dengan kemajuan jaman.
Universitas Sumatera Utara
BAB V
KESIMPULAN DAN SARAN
5.1 Kesimpulan
Berdasarkan uraian yang telah dipaparkan pada bab-bab sebelumnya, maka
dapat ditarik beberapa simpulan sebagai berikut.
1. Berdasarkan bentuk, perubahan alat musik yang terjadi dalam kesenian
tradisional Karo Sumatera Utara memiliki beberapa tahapan (proses) sampai pada
akhirnya melahirkan satu genre musik, yaitu Gendang Kibod. Pertama, alat
musik kulcapi digabungkan dengan ensambel Gendang Lima Sendalanen
mengakibatkan Gendang guro-guro aron menjadi sebuah seni pertunjukan yang
digemari pada masyarakat Karo. Kedua, alat musik Keyboard digabungkan
dengan Gendang Lima Sendalanen plus kulcapi dalam konteks seni pertunjukan
yang sama. Penggabungan ini mengakibatkan Gendang guro-guro aron menjadi
semakin sering dilaksanakan, baik di lingkungan pedesaan kabupaten Karo,
maupun di lingkungan perkotaan komunitas orang Karo seperti di Medan, ibu
kota propinsi Sumatera Utara. Ketiga, melalui Keyboard mulai dibuat program
irama musik menyerupai irama musik Gendang Lima Sendalanen sehingga
melahirkan genre Gendang Kibod. Keempat, lahirnya Gendang Kibod
mengakibatkan alat musik Keyboard sudah dapat dipergunakan untuk
mendukung (mengiringi) Gendang guro-guro aron secara tunggal, tanpa disertai
Gendang Lima Sendalanen. Kelima, dengan adanya genre Gendang Kibod, alat
musik Keyboard juga dipergunakan untuk mengiringi upacara adat Karo, seperti:
Universitas Sumatera Utara
kerja perjabun, kerja mengket rumah mbaru, kerja erpangir ku lau. Dari sisi
pemakaian musik dalam upacara adat, perubahan alat musik mengakibatkan
Keyboard semakin sering diikutsertakan dalam pelaksanaannya. Dari segi musik
sebagai pengiring tari, penggunaan Gendang Kibod sangat dominan dalam
mengiringi tari, baik tari adat, maupun tari hiburan. Dari sisi jenis komposisi,
perubahan alat musik mengakibatkan berbagai lagu populer, baik lagu populer
daerah Karo, maupun lagu populer Indonesia, dan lagu-lagu dangdut, serta
beberapa lagu populer Barat dapat dipergunakan dalam mengiringi tarian dalam
konteks seni pertunjukan tradisional Karo. Dari sisi gerakan tari, tarian adat
semakin dinamis dengan mengarah kepada tari hiburan. Selanjutnya muncul pula
kebiasaan baru dalam upacara perkawinan Karo, yaitu kedua penganten menari
bersama dan sekaligus bernyanyi secara bergantian. Kebiasaan bernyanyi ini juga
muncul dari kalangan orang tua dalam upacara perkawinan dan upacara
memasuki rumah baru. Ketika penganten bernyanyi lahir pula kebiasaan
pemberian dukungan berupa uang (cokong-cokong) yang diatur secara adat
Karo. Pemberian dukungan uang tersebut juga muncul pada setiap orang yang
bernyanyi dalam upacara adat, walaupun tidak diatur secara adat. Dari sisi tempat
pertunjukan, masih mempertahankan tempat yang lama, yaitu jambur. Dari sisi
konteks pertunjukan masih dilaksanakan dalam konteks upacara tradisional Karo,
yaitu: konteks Gendang guro-guro aron, konteks kerja perjabun, konteks
mengket rumah mbaru, konteks erpangir ku lau, dan sebagian kecil ritual
penguburan jenazah. Dari sisi pakaian (kostum), setiap penari (khususnya laki-
laki) masih mengacu pada perlengkapan menari secara tradisional, yaitu
menggunakan sarung (kampoh). Berdasarkan teori akulturasi, perubahan alat
Universitas Sumatera Utara
musik tersebut melahirkan bentuk-bentuk baru dalam kebiasaan menari dan
menyanyi, oleh karena itu masih relevan dengan teori akulturasi. Berdasarkan
teori Velben dan Ogburn, perubahan alat musik mengkibatkan seni pertunjukan
tradisional Karo memiliki ketergantungan secara teknologi.
2. Dari sisi fungsi, perubahan alat musik yang terjadi pada masyarakat Karo
memiliki berbagai fungsi, yakni: fungsi penghayatan estetis, fungsi komunikasi,
fungsi yang berkaitan dengan norma-noram sosial, fungsi pengintegrasian
masyarakat, fungsi perubahan musik, fungsi dan hiburan, fungsi hiburan, dan
fungsi ekonomi. Simpulan ini sebagian besar sesuai dengan teori fungsi musik
yang dikemukakan Allan P. Merriam dan R.M Soedarsono.
3. Berdasarkan analisis makna, ditemukan beberapa makna, seperti: makna
perkembangan masyarakat Karo, makna seni populer, makna ekonomi, makna
keseragaman, makna ketergantungan kepada teknologi, makna perubahan
identitas musik Karo, memperkaya kebudayaan daerah Karo, makna pelestarian
kebudayaan daerah Karo, dan diakhiri dengan analisis reflektif.
5.2 Saran
Berdasarkan uraian-uraian sebelumnya dan beberapa simpulan yang telah
dibuat, ada beberapa saran yang perlu dikemukakan, mengingat kesenian tradisional
Gendang Lima Sendalanen pernah memiliki peranan penting dalam masyarakat Karo
dan juga peranan penting dari perubahan alat musik yang telah terjadi sekarang ini.
1. Dalam kenyataannya, perubahan alat musik yang terjadi pada kesenian
tradisional Karo, belum sepenuhnya menghilangkan kesenian tradisional yang
ada sebelumnya. Kesenian tradisional Gendang Lima Sendalanen, para pelaku
Universitas Sumatera Utara
(seniman), dan konteks pertunjukannya (walaupun semakin berkurang) masih
tersedia dalam kebudayaan tradisional masyarakat Karo. Dengan demikian
penelitian ini masih terbuka untuk permasalahan-permasalahan yang
berhubungan dengannya, seperti: (a) mengupayakan pengembangan Gendang
Lima Sendalanen sebagai warisan kebudayaan masyarakat Karo; (b)
mengupayakan penggunaan genre Gendang Kibod secara proporsional dalam
aktivitas masyarakat Karo, khususnya dalam konteks upacara adat Karo; (c)
mengharmoniskan pemgembangan kedua kesenian tersebut, sehingga Gendang
Lima Sendalanen tetap eksis dalam upacara tradisional, genre Gendang Kibod
juga terus berkembang dalam seni pertunjukan tradisional Karo.
2. Norma-norma sosial yang terdapat dalam kesenian tradisional hendaknya tetap
dipertahankan dan jika mungkin semakin disosialisasikan melalui Gendang
Kibod, sehingga perubahan yang terjadi pada alat musik tidak banyak merubah
kebudayaan tradisional masyarakat Karo.
3. Akibat adanya beberapa makna yang mengarah kepada budaya populer dalam
perubahan alat musik tersebut, penulis mengharapkan kepada para pelaku
kesenian Gendang Kibod agar lebih selektif dan kritis dalam melakukan suatu
pembaharuan. Kretivitas hendaknya tetap dilakukan dalam kerangka konsep
musik tradisional Karo. Penggunaan lagu-lagu yang bersifat populer hendaknya
hanya digunakan pada konteks hiburan, sementara pada konteks upacara adat
lebih mengutamakan komposisi-komposisi tradisional Karo.
4. Perubahan alat musik yang terjadi dalam kesenian tradisional Karo di Sumatera
Utara hendaknya juga menjadi tantangan bagi para cendikiawan atau pemerhari
kebudayaan, khususnya dari kalangan etnis Karo, di manapun berada. Penulis
Universitas Sumatera Utara
berharap, penelitian ini dapat menambah wawasan dan pemahaman guna
melakukan penelitian-penelitian berikutnya.
Terjadinya perubahan alat musik pada masyarakat Karo hendaknya menjadi
perhatian yang serius bagi semua kalangan, khususnya kalangan pemerintahan
Kabupaten Karo dan pemerintahan Propinsi Sumatera Utara umumnya. Unsur-unsur
yang bersifat positif hendaknya didukung dengan pemberian penghargaan kepada
para pelaku kesenian tersebut, sementara unsur-unsur yang bersifat negatif
disosialisasikan kepada masyarakat agar sadar akan nilai positif dan dampak negatif
yang ditimbulkannya. Selanjutnya, diharapkan pula peran aktif dari tokoh-tokoh adat
masyarakat Karo untuk lebih bersikap kritis dalam pemakaian alat musik Keyboard.
Apabila tidak sesuai dengan norma-norma adat pada masyarakat Karo, tokoh adat
diharapkan mengemukakan pendapatnya guna memberi pengertian pada kelompok
masyarakat Karo yang menggunakan kesenian genre Gendang Kibod.`
Universitas Sumatera Utara
Daftar Pustaka
Depdikbud
2005 Kamus Besar Bahasa Indonesia, Jakarta : Balai Pustaka
Dyson, L (dalam Sujarwa)
1987 Manusia dan Seni Budaya, Jakarta : Balai Pustaka
Ginting, Pulumun P
1998 Keyboard Elektronik dalam Tradisi Musik Karo : Kajian dari
Sisi Akulturasi dan teknik Permainan.
Skripsi Sarjana, Jurusan Musik Fakultas Kesenian Universitas
HKBP Nomensen. Tidak di terbitkan.
Gintings, E.P PDT.DR
1999 Religi Karo, Kabanjahe : Abdi karya
Kayam, Umar
1981 Seni, Tradisi, Masyarakat. Jakarta : Sinar Harapaan
Koentjaraningrat
1987 Pengantar Ilmu Antropologi, Jakarta : Balai Pustaka
Koentjaraningrat
1981 Metode Penelitian Masyarakat, Jakarta : Balai Pustaka
Nettl, Bruno.
1964 Theory and Method in Ethnomusikilogi. New York: The Free
Press
Universitas Sumatera Utara
Prinst, Darwan, S.H
2008 Adat Karo, Medan: Bina Media Perintis
Prinst, Darwin
2002 Kamus Karo-Indonesia, Medan: Bina Media Perintis
Sebayang, Roi Jimmi N
2004 Pengaruh Gendang Keyboard Terhadap Perilaku Sosial
Masyarakat Karo dalam Upacara adat perkawinan (Erdemu
Bayu) di Kota Medan.
Skripsi Sarjana, Jurusan Etnomusikologi Fakultas Sastra USU.
Tidak di terbitkan.
Sediawati, Edi
1987 Seni Pertunjukan Indonesia. Jakarta : Sinar Harapan
Soeharto M
1995 Kamus Musik, Jakarta : PT. Grasindo
Sukardi
1981 Metodologi Penelitian Pendidikan, Jakarta : Bumi Aksara
Tarigan, Sarjani, MSP
2009 Lentera Kehidupan Orang Karo dalam Berbudaya, Medan
Taylor dan Bogdan
1975 Metodologi Penelitian Kualitatif. Jakarta : Rosda
Website :
Universitas Sumatera Utara
http://pusatbahasa.diknas.go.id/kbbi
http://www.damandiri.or.id/file/suwandiunabab21.pdf
http://www.tijoksweblog.com/wordPress/home
http://www.wikipedia.com/karo
http:// Julianusplimbeng.blogspot.com
http:// barus.blogspot.com
Universitas Sumatera Utara