11
Världens mesta Maestros i Berwald under jubileet! Frübeck de Burgos, Noseda, Harding, Honeck, Gergiev Kulturskolan intar Berwaldhallen Spännande samarbete i Öppet hus Maestrovinnaren Marit Bergman – medverkar i Det ska vi fira Folkbarock med Radiokören Programtidning Oktober Säsongen 11/12 Pris 20 kr Radiokören Sveriges Radios Symfoniorkester Oktober är jubileumsmånad!

Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

  • Upload
    others

  • View
    0

  • Download
    0

Embed Size (px)

Citation preview

Page 1: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

Världens mesta Maestros i Berwald under jubileet!Frübeck de Burgos, Noseda, Harding, Honeck, Gergiev

Kulturskolan intar Berwaldhallen Spännande samarbete i Öppet hus

Maestrovinnaren Marit Bergman– medverkar i Det ska vi fira

Folkbarock med Radiokören

ProgramtidningOktober

Säsongen 11/12

Pris 20 kr

Radiokören Sveriges Radios Symfoniorkester

Oktober är jubileumsmånad!

Page 2: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

Världens mesta Maestros i Berwald under jubileet!Frübeck de Burgos, Noseda, Harding, Honeck, Gergiev

Kulturskolan intar Berwaldhallen Spännande samarbete i Öppet hus

Maestrovinnaren Marit Bergman– medverkar i Det ska vi fira

Folkbarock med Radiokören

ProgramtidningOktober

Säsongen 11/12

Pris 20 kr

Radiokören Sveriges Radios Symfoniorkester

Oktober är jubileumsmånad!

Onsdag 5 kl 19.30

The Cavern BeaTles

Coverband från Liverpool som kommer så nära originalet man kan komma

Biljetter: 250–350 krArrangör: Wigt Production

Söndag 9 kl 18.00

Max raaBe & PalasT OrChesTer

Gamla goda klassiker från 20- och 30-talet

Biljetter 590–695 krArrangör: Julius Production

Söndag 16 kl 15.00

a MusiCal nighT

Arméns musikkår framför, ihop med Elin Bemark och Niklas Andersson, musikalmusik från alla världens hörn

Biljettsläppp den 16 september.Arrangör: Arméns Musikkår

Onsdag 19 kl 19.00

FesTkOnserT!Musik av Pelle OlOFsOn

Delar av Adolf Fredriks Musikklasser, Adolf Fredriks Gosskör, Lilla Kören, Stockholms Saxofonkvartett, Musiker från Sveriges Radios Symfoniorkester, Radiokören, Hovkapellet och Filharmonikerna m flPelle Olofsson dirigentFredrik Winberg dirigentMusik: Pelle Olofson

Biljetter 120 kr Vuxna, 80 kr BarnArrangör: Hohestimmen

Tisdag 25 kl 19.30

hösTkOnserT

Stockholms Musikgymnasium/ Kungsholmens gymnasiumHelene Stureborg dirigentBengt Ollén dirigent

Biljetter: 150 krBiljettsläpp: 19 septemberArrangör: Stockholms Musikgymnasium/ Kungsholmens gymnasium

Torsdag 6 kl 18.00 Fredag 7 kl 19.30

JuBileuMskOnserT 1Sid 07

Sveriges Radios SymfoniorkesterRafael Frübeck de Burgos dirigentL-E LARSSON: PastoralsvitDVOŘáK: Symfoni nr 8DEBuSSy: La MerRAVEL: Bolero

Biljetter: 110–395 kr

Lördag 8 kl 11.00–16.30 Kl 15.00 Konsert

öPPeT husSid 08

Instrumentprovning, guidade turer m m Sveriges Radios Symfoniorkester ger konsert med Stockholms kulturskola

Fri entré

Onsdag 12 kl 18.00Torsdag 13 kl 18.00

radiOkören OCh reBarOque

Sid 09

RadiokörenRebaroqueJonas Dominique musikalisk ledningMaria Lindal musikalisk ledningMarie Alexis sopranMusik av bl a Telemann, Bach och Händel

Biljetter: 85–325 kr

Fredag 14 kl 19.30 Lördag 15 kl 15.00

JuBileuMskOnserT 2Sid 10

Sveriges Radios SymfoniorkesterGianandrea Noseda dirigentArve Tellefsen violinALFVéN: En skärgårdssägenSTENHAMMAR: Två sentimentala romanserRACHMANiNOV: Symfoni nr 2

Biljetter: 110–395 kr

Fredag21 kl 19.30Lördag 22 kl 15.00

JuBileuMskOnserT 3:galakOnserT

Sid 11

Sveriges Radios SymfoniorkesterDaniel Harding dirigentAnne Sofie von Otter mezzosopranMichael König tenorSTENHAMMAR: SerenadMAHLER: Das Lied von der Erde

Biljetter: 140–440 kr

Torsdag 27 kl 18.00Fredag 28 kl 19.30

JuBileuMskOnserT 4Sid 15

Sveriges Radios SymfoniorkesterManfred Honeck dirigentUlf Wallin violinBERWALD: uvertyr till Estrella de SoriaELiASSON: Ensam färd, violinkonsert (uruppf)MAHLER: Symfoni nr 1

Biljetter: 110–395 kr

Fredag 28 kl 12.00 Studio 2, Radiohuset

raChManinOvs andraPianOTriO

Sid 12

Malin Broman violinFredrik Paulsson violaJohannes Rostamo celloRick Stotijn kontrabasPhilip Moore pianoRACHMANiNOV: Pianotrio nr 2 d-mollVAuGHAN WiLLiAMS: Pianokvintett c-moll

Biljetter: 100 kr

Lördag 29 kl 15.00

rOssinis Mässa Sid 13

RadiokörenPeter Dijkstra dirigentSolister ur RadiokörenTerés Löf pianoJohan Ullén pianoBjörn Gäfvert harmoniumROSSiNi: Petite Messe Solennelle

Biljetter: 85–325 kr

Lördag 5 nov kl 15.00

JuBileuMskOnserT 5Sid 17

Sveriges Radios SymfoniorkesterValery Gergiev dirigentNina Stemme sopranBORiSOVA-OLLAS: Wings of the windR STRAuSS: Vier letzte LiederPROKOFJEV: Symfoni nr 5

Biljetter: 140–440 kr

Oktober 11/12 Konsertprogram 3

exTerna arrangörer

Programtidning Oktober säsong 11/12

Ansvarig utgivareMichael Tydén

AdressBerwaldhallenDag Hammarskjölds väg 3105 10 Stockholm

ProjektledareKatarina Lindblad

Skribenter (i detta nummer)Hanna Höglund, Edward Klingspor, Gunnar Lanzky-Otto, Katarina Lindblad, Johan Norberg, och Evabritt Selén

FormLupo Design

Tryckineko

information och biljetterBerwaldhallens biljettkontorDag Hammarskjölds väg 3Öppet mån–fre kl 12–18 samt två timmar före konsert

Tel 08-784 18 [email protected]

OmslagsbildMedlemmar ur Sveriges Radios SymfoniorkesterFoto Thomas Carlgren

Programtidningen utkommer med nio nummer per säsong från september till maj och publiceras av SR Berwaldhallen. Den presenterar månadens konserter tillsammans med fördjupande artiklar om händelser i och kring Berwaldhallen och dess ensembler: Sveriges Radios Symfoniorkester och Radiokören. SR Berwaldhallen är en avdelning inom Sveriges Radio.

Tidningen trycks i 2 500 exemplar och distribueras i Berwaldhallen och dess biljettkassa samt till utvalda adressater.

Michael TydénKonserthuschef Berwaldhallen

14 februari 1984. Ett datum som är av avgörande betydelse för oss här på Berwaldhallen. Den 9-årige Daniel Harding satt bänkad framför tv:n precis som alla andra i England för att se sändningen från OS i Sarajevo när landsmännen Jayne Torvill och Christopher Dean vann ett av de mest överlägsna OS-gulden någonsin. Det framgångsrika konståkningsparet framförde sin isdans till en otroligt märklig, 4,18 minuter lång ihopklippt version av Maurice Ravels Bolero, men det visste inte Daniel om. Att den var märklig eller ihopklippt alltså. i hans öron var stycket det mest fantastiska han någonsin hört och från det stunden var det musik som skulle leda honom framåt i livet. Det går aldrig att ana i förväg i vilket sammanhang, och vilken musik som ska ta en ung människa i besittning. Den Bolero som drabbade Harding var en totalt massakrerad variant av det klassiska mästerverket, uppspelat från ett kassettband genom ishallens gamla högtalare. En ”skymf” mot musik i allmänhet och Ravel i synnerhet. Men ändå. Miljoner tv-tittare världen över lyssnade och jag tror säkert det fanns fler än Daniel som sögs in i musiken denna magiska afton. Jag brukar tänka på det här när det diskuteras hur man ska närma sig barn och ungdomar med klassisk musik. Det tycks vitt och brett om vad som är rätt och fel, bra och dåligt. Jag tror att man aldrig ska hålla musiken för fin för att inte kunna framföras i alternativa, experimentella versioner. Någon gång skulle det vara spännande att höra just den förkortade konståknings-Bolero som vår chefsdirigent Daniel Harding fick höra, men med vår egen orkester. Den 6 och 7 oktober kan vi avnjuta det oklippta originalet under ledning av den 78-årige legendaren bland dirigenter, Rafael Frübeck de Burgos i en av våra fem jubileumskonserter. Det har väl knappast undgått någon att orkestern firar 75 år och detta uppmärksammar vi med en serie jubileumskonserter som har mönstrat några av världens finaste artister och dirigenter. Oktober blir en enastående musikfest, något av det mest komprimerade program vi haft på länge här i huset. Läs månadens kalendarium, plocka ut några godbitar och känn dig välkommen!

kära publik! kOnserTer OkTOBer

Bokningsavgift på biljettpriset kan tillkomma.

Alla konserter spelas in. Det är viktigt att inspelningen blir av högsta kvalitet även tekniskt. Här har du som konsertbesökare möjlighet att hjälpa till. Försök undvik att hosta. Om det är nödvändigt gör det så diskret som möjligt. Glöm inte att stänga av mobiltelefon, också efter paus!

Page 3: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

Oktober 11/12 Sveriges Radios Symfoniorkester 54 Sveriges Radios Symfoniorkester Oktober 11/12

vi Fyller 75 år!Vår sjuttiofemårsdag firar vi på många olika sätt. Ett är att vi under våren porträtterades av fotografen Thomas Carl-gren. Nu samlas de bilderna i en utställning som du kom-mer att kunna se i Berwaldhallens nedre foajé. Där kan du också läsa lite om var och en av oss.

Vi 75 år

Page 4: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

6 Konsertprogram Oktober 11/12 Oktober 11/12 Konsertprogram 7

Torsdag 6 oktober kl 18.00Fredag 7 oktober kl 19.30

JuBileuMs- kOnserT 1Sveriges Radios SymfoniorkesterAnja Röhn konsertmästareRafael Frühbeck de Burgos dirigent

LARS-ERiK LARSSON (1908-1986)Pastoralsvit op 19- Uvertyr- Romans- Scherzo

ANTONÍN DVOŘáK (1841-1904)Symfoni nr 8 G-dur op 88- Allegro con brio- Adagio- Allegretto grazioso- Allegro ma non troppo

PAuS

CLAuDE DEBuSSy (1862-1918)La Mer, tre symfoniska skisser- De l’aube à midi sur la mer - Jeux de vagues - Dialogue du vent et de la mer

MAuRiCE RAVEL (1875-1937)Bolero

Presentatör: Boel AdlerFredagens konsert direktsänds, repris sön 16/10 kl 21.30ungefärlig konsertlängd: 2 tim 15 min

Skåningen lars-erik larsson vann pub-likens hjärta i en för 1900-talstonsättare sällsynt hög grad. Romansen ur Pastoralsvit tillhör de mest omtyckta svenska musik-styckena överhuvudtaget. Sviten från 1938 var ett av de första resultaten av Larssons anställning som producent, dirigent och ton-sättare hos Radiotjänst. Han hade efter kon-takter med Alban Berg och tysk expressio-nism ansatts av dubier, och drogs istället till de neoklassiska idealen. De kompletterades med hans speciella, senromantiskt färgade melodik - ett framgångsrecept hade fötts.

inte mycket kan höja humöret och tända spelglädjen hos orkestermusiker så påtag-ligt som beskedet att det är dags att spela antonín dvoráks Symfoni nr 8 från 1889. Musik med ett stort, varmt hjärta, fantas-tiskt välskriven på alla sätt, befriad från all akademisk tyngd. Dvořák drar sig inte från brott mot vedertagna regler. Ett bärande drag är växlingen mellan dur och moll, sat-serna i och iii har både g-moll och G-dur som huvudtonart, sats ii går i c-moll och dito dur, medan finalen alternerar mellan G-dur och c-moll. Och så denna flödande melodiska inspiration! En sällsynt fågel bland symfoniker var han, inte minst genom att skriva mycket snabbt och nästan aldrig revidera sina verk. Den böhmiska folkmu-siken är aldrig långt borta, den som han hört i faderns bykrog några mil från Prag. Femtonårige Antonín certifierade sig som fullvärdig slaktare men fortsatte lyckligtvis ändå sina violinstudier, för att snart gå vidare med piano och orgel.

Claude debussys La Mer från 1903-5 är ett portalverk för den musikaliska impres-sionismen. Detta Debussys definitiva brott med romantiken bemöttes skeptiskt vid uruppförandet. i ett brev till kollegan André Messager beskrev Debussy fascinationen för havet och sin längtan till sjöss. Men samtida kritiker hade svårt att uppleva något hav i de tre symfoniska skisserna, Mellan gryning och middag på havet, Vågornas lek och Dialog mellan vinden och havet. Egendomligt - sluter man ögonen kan man väl visst frammana bilden av havet i ensamt majestät, utan fartyg eller sjöfarare?

Även den som helt ignorerat 1900-talets konstmusik känner igen Maurice ravels Bolero. Den har använts till allt, exempelvis som filmmusik i alla möjliga och omöjliga sammanhang. Resultatet av en beställning från ballerinan ida Rubinstein 1928 är faktiskt egentligen ingen riktig bolero. Men kanske världens längsta crescendo? Ravel själv såg det hela mest som ett experiment, ”orkestrering utan musik”. Likväl kom det hypnotiska styckets popularitet att prägla resten av hans konstnärsliv.

Den spanske dirigenten rafael Frühbeck de Burgos föddes 1933 i just Burgos. Denne legend behöver knappast någon när-mare presentation här i Berwaldhallen, där han ofta varit en kär gäst. Han har chefat för många betydande orkestrar under åren, säsongen 2012-13 efterträder han Thomas Dausgaard hos de danska radiosymfonikerna. Frühbeck de Burgos har inte minst gjort en mängd skivinspelningar som än i dag står sig mycket väl i stenhård konkurrens, Orffs Carmina Burana och Mendelssohns Elias är bara två exempel.

Gunnar Lanzky-Otto

01

01 Rafael Frühbeck de Burgos Foto SR Foto

Jubileums-introduktion 7 okt 18.30Sven Åke Landström samtalar med Niklas Lindblad om orkesterns historia.

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

intro

Författar-träff11:e

ClubBerwald

10:e

Konsert-intro10:e

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

intro

Författar-träff11:e

ClubBerwald

10:e

Konsert-intro10:e

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro

Torsdag 29 september kl 19.30Fredag 30 september kl 18.00Fredag 30 september kl 21.00Lördag 1 oktober kl 15.00

sveriges radiOs syMFOniOrkesTer 75 år: deT ska vi Fira!Sveriges Radios SymfoniorkesterAnders Berglund dirigentLill LindforsSven-Bertil TaubeJessica Andersson

Berwaldhallen bjuder in till nostalgisk musik-fest när Radiosymfonikerna firar 75 år som orkester. Sedan starten 1936 som under-hållningsorkester under Sune Waldimirs ledning har Radiosymfonikerna växt till symfoniorkester-storlek, men repertoaren är fortfarande mycket bredare än ”bara” klassisk musik. ”Det ska vi fira” kommer att ta fasta på instrumental repertoar från förr men också underhållningsmusik som den kan låta idag. Lill Lindfors, Sven-Bertil Taube, Jessica Andersson och dirigent Anders Berglund medverkar alla med musik som på detta sätt kommer att skildra orkesterns historia.

anders BerglundArrangören, kompositören, kapellmästaren, dirigenten, musikern och producenten Anders Berglund är en av våra mest folk-kära musikpersonligheter. Känd från ett antal Melodifestivaler, SVT:s Så ska det låta, och inte minst samarbetet med Robert Wells i Rhapsody in Rock har Anders Berglund haft en lång karriär som började direkt efter studentexamen på Södra Latin i Stockholm. Redan på 1970-talet spelade han bland annat med Björn Skifs Blue Swede som turnerade i uSA-turnén med hitten Hooked on a feeling. Anders Berglunds karriär spänner över ett stort antal genrer – teater-musik, pop, rock och storbandsjazz. Han har också gästspelat på legendariska jazz-klubben Birdland i New york tillsammans med bland andra Putte Wickman.

lill lindforsÄlskad underhållare, unicef-ambassadör, och en vägg full med guldskivor. Lill Lindfors har sedan debuten i Hagge Geigerts nyårsrevy Sillidonien 1960 hunnit med musikaler, shower och ett fyrtiotal skiv-inspelningar. Typiska Lindfors-kännetecken är sensualism och humor (många minns säkert när hon medvetet tappade kjolen som värd för Eurovision Song Contest 1985) men också förkärleken för brasiliansk musik.

Detta intresse för bossanova och samba har bland annat satt spår i klassiska Lindfors-låtar som Jag tycker inte om dig och Musik ska byggas utav glädje. Vad hon ska hitta på som konferencier till kvällens konsert återstår att se...

sven-Bertil TaubeSven-Bertil Taube, född 1934 i Stockholm, skivdebuterade redan som 20-åring och har sedan dess gjort en scenkarriär som är få förunnat. Efter gitarrstudier i Madrid på 1950-talet och studier vid Dramatens elevskola har han spelat i både svensk och utländsk film, gjort ett stort antal teater,- musikal- och operettroller och verkat inte minst som vissångare, estradör och ut tolkare av sin far Evert Taubes sånger.

Jessica anderssonJessica Andersson slog igenom med dunder och brak i dokusåpan Fame Factory och senare i duon Fame, där hon tillsammans med Magnus Bäcklund vann Melodi festivalen 2003. Men denna hårt arbetande sångerska började sin karriär långt tidigare, med krog-show i Trollhättan och med modelluppdrag. Hon har efter segern 2003 medverkat fyra gånger i Melodifestivalen och blev 2011 vinnare i tv-programmet Let’s Dance. Men hon har inte bara sång- och danstalang – 2008 belönades hon med Guldmasken för bästa kvinnliga musikal-huvudroll för sin insats i Little Shop of Horrors på Halmstad teater.

Hanna Höglund

Nostalgisk musikfest när Sveriges Radios Symfoniorkester firar 75 år

01 Sven-Bertil Taube 02 Lill Lindfors Foto Anna Huerta 03 Jessica Andersson

01 02

03

Svenskt, tjeckiskt och franskt i kärt åter-seende med spansk dirigentnestor

Svenskt, tjeckiskt och franskt i kärt återseende med spansk dirigentnestor

Maestrovinnaren Marit Bergman

medverkar i de två första konserterna!

Page 5: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

Oktober 11/12 Konsertprogram 98 Konsertprogram Oktober 11/12

Onsdag 12 oktober kl 18.00Torsdag 13 oktober kl 18.00

radiOkören &reBarOque RadiokörenRebaroqueJonas Dominique och Maria Lindal musikalisk ledningMarie Alexis sopran

Program onsdag: G F HÄNDEL ur Dixit Dominusur Messias: - How beautiful are the feet - All we like sheep

J S BACH Singet dem Herrn, första delenur Orkestersvit nr 3 D-dur, Air

H PuRCELL ur Dido och Aeneas: - uvertyr, - To the hills...ur King Arthur: Frostarian ur Dido och Aeneas: With drooping wings…

G P TELEMANN Danser

J H ROMAN ur Drottningholmsmusiken

J DOMiNiquE Folkbarocksvit

Program torsdag: G F HÄNDEL ur Dixit Dominus: första satsen ur Messias: All we like sheep

H PuRCELL ur King Arthur: Frostarian

J DOMiNiquE Folkbarocksvit

J H ROMAN ur Drottningholmsmusiken

G F HÄNDEL ur Messias: How beautiful are the feet

T MORLEy Joyne Hands

M S SVENONiuS Jag Ledz wid werlden

C SiMPSON Division CS

G F HÄNDEL ur Concerto a quattro: Adagio

J S BACH /arr Andreas Edlund Verbarme dich klezmer

A ÅKERED Rebaroque Schottis

J S BACH ur Kantat h-moll, Non sa che sia dolore

L BOCCHERiNi Menuett

T MORLEy The Frog Gagliard

J S BACH /arr Andreas Edlund Rebens Opfer

G F HÄNDEL ur Messias: Rejoice

Presentatör: Maria LindalOnsdagens konsert sänds i Sveriges Radio P2 lör 15/10 kl 15.00ungefärlig konsertlängd: 1 tim 15

Konserten inleds med utdrag ur georg Friedrich händels Dixit Dominus som han skrev under en italiensk vistelse år 1707, och avsnitt ur hans mest berömda oratorium Messias från 1742.

Johann sebastian Bachs motett Singet dem Herrn ein neues Lied framfördes för första gången i Leipzig nyårsdagen 1724. Airsatsen ur hans tredje orkestersvit är för lite äldre svenska lyssnare evigt förknippad med barnprogrammet Beppes godnattstund. Här ges även några danser av georg Philipp Telemann – under sin samtid ansedd som den store mästaren, även i jämförelse med sina båda vänner Bach och Händel. Av något äldre datum är henry Purcell, en av Englands största tonsättare genom tiderna.

”Den svenska musikens fader” Johan helmich roman är idag kanske mest be-römd för den så kallade Drottningholmsmu-siken från 1744. Roman var en framstående violinist och oboist, och skrev ett stort antal kyrkomusikaliska verk. Dessutom översatte han sakrala texter till svenska - Den svenska mässa uruppfördes 1752. Drottningholms-musiken skrevs till det tre dagar långa bröl-lopet mellan arvfursten Adolf Fredrik och Lovisa ulrika.

Från England kommer musik av 1600-tals-tonsättaren Christopher simpson, som kom från yorkshire och spelade och skrev musik för viola da gamba, och den något tidigare Thomas Morley, som räknas som en av de främsta madrigaltonsättarna. Morley var organist i S:t Paulskatedralen och sin tids mest berömde tonsättare.

Hur låter ett valthorn? Hur känns det att spela flöjt? Är sången ditt instrument? Prova! Du kan också testa hur det känns att vara Maestro och dirigera. Lyssna på en öppen repetition. Eller följ med på en guidad visning bakom kulisserna. Sveriges Radios Symfoniorkester och Kulturskolan Stockholms orkestrar presen-terar sig och sina instrument för hela famil-jen under Öppet hus i Berwaldhallen.

kulturskolan stockholm bildades 1996 genom en sammanslagning av Kommunala Musikskolan och Vår Teater. År 2012 firar Kulturskolans 15-årsjubileum, med 120 års erfarenhet, då Kommunala Musikskolan skulle ha firat 50 år och Vår Teater 70 år. Kommunala musikskolan grundades 1961 och blev den största musikskolan i Sverige. Kultur-skolan erbjuder även bild & form och dans.

Blåsorkestern söderdraget startade med sitt nuvarande namn 1982-83. De ca 40 medlemmarna är 13-18 år och kommer från Stockholms södra förorter. Orkestern har bl a varit i England, Katrineholm, Göte-borg, Åland, Gotland, Gävle samt deltagit i RuM-festivaler i Örebro och Västerås. Orkestern spelar allt från klassiskt till musikal och populärmusik. Dirigent: Stig Jansson.

no strings symphonic Band har ca 25-30 medlemmar 13-22 år gamla, och spelar en blandad repertoar av rock, pop, evergreens, filmmusik och klassiskt. De startade 1982 och har medverkat vid Svensk Blåsmusik-festival i Jönköping, RuM–festivalen i Örebro och Västerås, gjort turnéer till t ex italien, Tjeckien, England och Spanien och varit värd för gästande orkestrar från Spanien och Australien. Dirigent: Gunilla Lund-Jungstedt.

stockholms ungdomssinfonietta startade 1996 och består av 30 ungdomar 12 - 22 år. Repertoaren är genrebred: från Mozart till klezmermusik. Periodvis står även kam-marmusik, gehörsspel och improvisation på schemat. Orkestern turnerar flitigt och sam-arbetar med ett flertal orkestrar inom och utom Sverige. Dirigent: Helena Söderman

susO (stockholms ungdomssymfoni-orkester) bildades 1978 inom Kommunala Musikskolan. Orkesterns 45-50 medlemmar kommer från hela Stockholms län. Många av SuSO:s medlemmar går på olika musik-utbildningar och tänker sig en framtid som musiker, vilket blivit verklighet för många tidigare SuSO-medlemmar. SuSO har turnerat bl a i Egypten, Kina, Finland och italien (senast 2011). Dirigent sedan 2005: Glenn Mossop.

vus (västerorts ungdomssymfoniker) startades 1979 och har 45-50 medlemmar 15-22 år. Repertoaren består av klassisk musik, filmmusik och populärmusik. Sedan Kulturskolan bildades har flera samarbeten med kör, dans och teater ägt rum. Jul- och vårkonserter och den årliga utdelningen av S:t Eriks-medaljen i Stadshuset är stående engagemang. VuS har gjort resor bl a till Finland, Tjeckien och Holland. Dirigent sedan 2001 är Ann-Kathrin Wigren.

glenn Mossop är född i Kanada och kom till Sverige 1976, där han tog dirigentdiplom 1982. 1979-1982 ledde han Stockholms Musikdramatiska Ensemble, följt av sex år på Folkoperan. Han var chefsdirigent vid Thunder Bay Symphony Orchestra i Kanada 1989-1995 och förste dirigent vid Västerås Sinfonietta 1999-2001. Sedan 2007 är han Adjungerad Lektor i orkesterdirigering vid Kungliga Musikhögskolan. Han är chefsdiri-gent för SuSO och leder Symfoniorkestern Pro Musica i Stockholm, 2005–2010 som chefsdirigent, nu som förste dirigent.

Boccherini var född i italien men arbetade i både Paris och Madrid. Samtida med Haydn, skrev han stråkkvartetter och konserter i dennes anda, vilket gjorde att han av sin samtid ibland kallades för ”fru Haydn”.

andreas edlund är cembalist och kla-rinettist och medlem i Rebaroque, liksom anders åkered, som spelar fiol.

Maria lindal är violinist och Rebaroques konsertmästare och konstnärliga ledare. Hon har arbetat med framstående barock-orkestrar som Concerto Köln, Les Musi-ciens du Louvre, Concerto Copenhagen, Norsk Barockorkester och Drottningholms-teaterns orkester. Maria är även verksam som musikalisk instuderare och inspiratör. Maria är utbildad vid Kungl. Musikhög- skolan och har studerat barockviolin för Marc Destrubé i London.

Jonas dominique är utbildad kontraba-sist och dirigent vid Kungliga Musikhögsko-lan i Stockholm. Han har bland annat lett föreställningar vid Värmlandsoperan, Vadstena Akademien, Norrlandsoperan, Malmö Musikteater samt vid otaliga upp-sättningar på Folkoperan. Dominique är också tonsättare och arrangör, exempelvis har han orkestrerat flera av Folkoperans uppsättningar. Hans Folkbarocksvit är specialskriven för Rebaroque.

rebaroque bildades 1998 och är en av landets ledande barockensembler. Den drivs av ambitionen är att tänja på de musi-kaliska gränserna och att ta sig an äldre tiders musik med nya perspektiv. i repertoaren ingår allt ifrån stora orkesterverk, operor och oratorier till kammarmusik. Ensemblen framträder både i Sverige och i utlandet.

Edward KlingsporKatarina Lindblad

Välkända favoriter från barocken blandas med folkton – i folkbarock.

Blivande och erfarna musiker sida vid sida i konsert - och DU kan få pröva att vara Maestro och dirigera själv!

Lördag 8 oktober kl 11–17

öPPeT husKl 11–13 - InstrumentprovningFoajémusik och öppna repetitioner. Möjlighet att prova:Tvärflöjt, klarinett, saxofon, oboe, fagott, trumpet, trombon, tuba, valthorn, fiol, cello, kontrabas, slagverk

Kl 11.00 – 13.00 Kom igång med sång med Marie Alexis från RadiokörenNedre foajén

Kl 11.00 – 14.00 Öppna repetitioner

Kl 11.00 – 14.00 Guidade visningar

Kl 13.00 – 14.30 Skapa musikkollage i papper och färg med Kulturskolans bildpedagoger Kiki Arkö och Hanna Hjälte.

Kl 13.30 – 14.30 Pröva att vara Maestro! Dirigera en orkester.

Kl 15.00 – 16.15 Konsert med orkestrar från Stockholms KulturskolaVuS SinfoniettanSuSONo Strings Söderdraget Sveriges Radios Symfoniorkester Glenn Mossop dirigent

Alla aktiviteter är kostnadsfria. Fribiljetter till konserten kl 15.00 släpps kl 11.00 samma dag.

02

01

01 Öppet hus i Berwaldhallen Foto SR Foto 02 instrumentprovning Foto Mia carlsson/SR Foto

01 02

01 Rebaroque Foto Ellinor Collin 02 Marie Alexis

Page 6: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

Oktober 11/12 Konsertprogram 1110 Konsertprogram Oktober 11/12

Likt många andra konstnärer kring förra sekelskiftet sökte Wilhelm stenhammar inspiration i italien. Därifrån skriver han vå-ren 1907: ”Jag vill dikta så vackert och vekt om södern som endast en nordbo kan”, och nämner ”någon slags florentinsk vårdityramb”. Tankarna på Serenaden iF-dur hade väckts, men det skulle kräva tid och stor möda innan den var färdig. Sedan tog det märkligt nog decennier innan den erkändes som ett av alla tiders främsta svenska orkesterverk, det fick aldrig Sten-hammar uppleva. Det mesta av serenaden skrevs 1912-13, men efter uruppförandet drogs partituret tillbaka och reviderades. Slutversionen uruppfördes 1920, satserna var nu fem istället för de ursprungliga sex. De tre mellersta såg tonsättaren som ett sammanhängande block, han skrev ”attacca” mellan dem i partituret. Nog finns här ita-liensk vår och värme! Men också nordiskt ljus och naturlyrik, den svenska sommar-nattens skönhet. Stenhammars känsla för de enskilda stämmornas individuella liv gör att serenaden på sina ställen kan betraktas som kammarmusik för orkester. Kammarmusik för orkester kan man också möta i gustav Mahlers Das Lied von der Erde, här är han som allra mest delikat och transparent i sin orkestrering. Orkestern behandlas som en stor kammarensemble och används bara sällan i sin helhet, då framförallt i den inledande sången. Där hör vi också tre gånger ett nyckeltextställe: Dunkel ist das Leben, ist der Tod! – Mörkt är livet, liksom döden. Året 1907 figurerar här med, ett fruktansvärt ödesår för Mahler. Han tvingades lämna chefsposten på Wie-noperan, fyraåriga dottern Maria avled, och de egna hjärtproblemen, som några år se-nare kom att ända hans liv, diagnosticerades.

Av en vän hade han fått semesterläsning: Den kinesiska flöjten av Hans Bethge, tyska översättningar av klassisk kinesisk poesi. Texterna inspirerade den hårt drabbade tonsättaren i högsta grad. Sångcykeln full-bordades i Toblach 1908, av en man som var väl medveten om att hans dagar var räknade. Das Lied von der Erde är ett enda långt farväl till jordelivet, till både dess gläd-jeämnen och dess tragik. Mahler beteck-nade verket som en symfoni, men undvek att kalla den för nummer nio, kanske i ett försök att blidka de gudar som hade kallat hem Beethoven, Schubert och Bruckner efter just nio symfonier. Något framförande fick han aldrig höra, uruppförandet togs om hand av Bruno Walter ett halvår efter Mahlers död.

Att skriva att någon inte kräver en närmare presentation kan vara ett enkelt sätt att slippa arbeta, men visst är det väl verkligen så med anne sofie von Otter? Hon tillhör tveklöst den skara svenskar som så att säga är ännu mer världsberömda utomlands än i Sverige. unik röst, unik repertoarbredd genom uppmärksammade samarbeten med exempelvis Elvis Costello och Brad Mehldau. Given galaartist.

Den tyske tenoren Michael könig har framträtt över hela Europa, i israel och i Sydafrika. Sedan operadebuten 1998 har han gjort succé i roller som Lenskij i Eugene Onegin, Florestan i Fidelio, Sergej i Lady Macbeth från Mzensk och Lohengrin. Han har arbetat med dirigenter som Gennadij Rozhdestvenskij, Vladimir Jurowski, Seiji Ozawa och Kent Nagano.

Gunnar Lanzky-Otto

Fredag 14 oktober kl 19.30Lördag 15 oktober kl 15.00

JuBileuMs- kOnserT 2Sveriges Radios SymfoniorkesterElissa Lee konsertmästareGianandrea Noseda dirigentArve Tellefsen violin

HuGO ALFVéN (1872-1960)En skärgårdssägen op 20

WiLHELM STENHAMMAR (1871-1927) Två sentimentala romanser för violin och orkester op 28- Nr 1 A-dur- Nr 2 f-moll

PAuS

SERGEJ RACHMANiNOV (1873-1943)Symfoni nr 2 e-moll op 27- Largo - Allegro moderato- Scherzo: Allegro molto - Trio: Meno mosso- Adagio- Finale: Allegro vivace

Presentatör (fre): Katarina LindbladFredagens konsert direktsänds i Sveriges Radio P2, repris söndag 20/11 kl 21.30ungefärlig konsertlängd: 2 tim

Fredag 21 oktober kl 19.30Lördag 22 oktober kl 15.00

JuBileuMs- kOnserT 3: galakOnserTSveriges Radios SymfoniorkesterTomo Keller konsertmästareDaniel Harding dirigentAnne Sofie von Otter mezzosopranMichael König tenor

WiLHELM STENHAMMAR (1871-1927) Serenad F-dur op. 31- Ouvertura- Canzonetta - Scherzo - Notturno- Finale

PAuS

GuSTAV MAHLER (1860-1911)Das Lied von der Erde- Das Trinklied vom Jammer der Erde- Der Einsame im Herbst- Von der Jugend- Von der Schönheit- Der Trunkene im Frühling- Der Abschied

Presentatör (fre): Per Lindqvist Fredagens konsert direktsänds i Sveriges Radio P2, repris sön 30/10 kl 21.30ungefärlig konsertlängd: 2 tim 15 min

”i djupet av mitt väsen är jag skärgårdsbo” skrev hugo alfvén till en vän apropå En skärgårdssägen från 1903. Några månader efter att Midsommarvaka var klar hade ”ny musik av helt annan art” börjat tona i huvudet. Nu såg han Stockholms skärgård i höstlig skrud, med storm och månglit-ter över fjärdarna. Verket rymmer, helt à la Alfvén, även en kärlekshistoria. ”Naturskild-ringen är här synonym med den mänskliga affekten”, förklarade han. Ett ödesdrama om mänsklig kärleks förgänglighet utspelas mot bakgrund av havets mörka hotfullhet.

Varför valde Wilhelm stenhammar att kalla sina två små pärlor för violin och orkester från 1910 för Två sentimentala romanser? Ordet sentimental klingar för de flesta inget vidare i dag, men sentiment ska nog här förstås i sin grundbetydelse. Känsla, uttryckt på renaste och klaraste vis. Romanserna skrevs vid en tid då Stenhammar snarast strävade efter att lämna romantiken bakom sig. Jämfört med sin samtida musi-kaliska omgivning är de ändå rätt romantis-ka. Kanske skulle titeln uttrycka något i stil med ”Tja, jag vet ju att det här inte riktigt är tidens melodi…”.

uruppförandet av sergej rachmaninovs första symfoni blev ett praktfiasko. Fullstän-digt oförtjänt för tonsättarens del, symfonin är utmärkt och hörs än i dag för sällan. Men kritikerna var fientligt sinnade och Aleksander Glazunovs dirigentinsats lär ha varit katastrofal, kanske på grund av hög-gradig berusning. Rachmaninov drabbades av en skaparkris som hävdes först efter långt, envetet arbete av psykiatrikern dr Dahl. Så skrevs den berömda andra

pianokonserten, och dess framgångar stärkte självförtroendet. Symfoni nr 2 kom till i Dresden, dit Rachmaninov flyttat 1906 på grund av den skakiga politiska situationen i Ryssland. Snart belönades symfonin med första pris i den prestigefyllda Glinka-tävlingen. Rachmaninovs ställning som symfoniker känns allt starkare i vår tid, i takt med att musiker och kritiker som föraktfullt muttrat om ”Hollywood” i samband med tonsättaren förlorar sitt inflytande. Måtte varje framförande av denna underbara, i sina stämningar så genomryska symfoni göra sitt till. Publiken har förresten alltid förstått att uppskatta Rachmaninov.

Det norska inslaget på konsertestrader världen över är i dag påfallande stort och tungviktigt, men veteranen arve Tellefsen försvarar med lätthet positionen som en av sitt lands främsta musikanter någonsin. 1970-73 var han konsertmästare hos oss, alltså före Berwaldhallens tid men under Sergiu Celibidaches legendariska ledar-skap. Han har spelat allt med alla överallt, nog sagt, och är en alltid lika välkommen gäst i Berwaldhallen.

gianandrea noseda föddes i Milano 1964. Då han 1997 blev den förste utlän-ningen med titeln förste gästdirigent vid Mariinskijteatern i Sankt Petersburg tog karriären verklig fart. Han är i dag musikalisk ledare för Teatro Regio i Turin, och har efter mycket framgångsrikt chefsdirigentskap hos BBC Philharmonic i Manchester nyligen utsetts till förste gästdirigent för israels Filharmoniska Orkester i Tel Aviv. Stockholms-publiken och Sveriges Radios Symfonior-kester har i högsta grad tagit honom till sina hjärtan.

Gunnar Lanzky-Otto

Populär gästmaestro i jubileumsfirande med idel romantiska pärlor

Galakonsert med Stenhammars mästerverk och Mahlers avsked till livet

01 Gianadrea Noseda 02 Arve Tellefsen

01 Anne Sofie von Otter Foto Mats Bäcker 02 Daniel Harding Foto SR Foto

01 02 01 02

Jubileums-introduktion14 okt 18.30Sven Åke Landström samtalar med Niklas Lindblad.

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

intro

Författar-träff11:e

ClubBerwald

10:e

Konsert-intro10:e

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

intro

Författar-träff11:e

ClubBerwald

10:e

Konsert-intro10:e

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro

Jubileums-introduktion21 okt 18.30Sven Åke Landström samtalar med Boel Adler

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

intro

Författar-träff11:e

ClubBerwald

10:e

Konsert-intro10:e

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro

Page 7: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

Oktober 11/12 Konsertprogram 1312 Konsertprogram Oktober 11/12

Lördag 29 oktober kl 15.00

rOssinis MässaRadiokörenPeter Dijkstra dirigentSolister ur Radiokören: Lisa Carlioth sopranAnnika Hudak altMikael Stenbaek tenorLars Johansson Brissman basJohan Ullén pianoTerés Löf pianoBjörn Gäfvert orgelharmonium

GiOACCHiNO ROSSiNi (1792-1868)Petite Messe Solennelle

Presentatör: Niklas LindbladKonserten direktsänds i Sveriges Radio P2ungefärlig konsertlängd: 1 tim 30 min

Fredag 28 oktober kl 12.00

raChManinOvs andra PianOTriO Malin Broman violinFredrik Paulsson violaJohannes Rostamo celloRick Stotijn kontrabasPhilip Moore piano

SERGEJ RACHMANiNOV (1873 -1943)Pianotrio nr 2 d-moll, Trio élégiaque (arr: R Stotijn)- Moderato – Allegro vivace- Quasi variazione- Allegro risoluto RALPH VAuGHAN WiLLiAMS (1872-1958)Pianokvintett c-moll- Allegro con fuoco- Andante- Fantasia, quasi variazioni

Presentatör: Niklas LindbladKonserten spelas in för sändning i Sveriges Radio P2ungefärlig konsertlängd: 1 timme

Pianotrio nr 2 d-moll – eller Trio élégiaque nr 2 – skrevs av en 20-årig sergej rachm-naninov hösten 1893, i sorgen efter Pjotr Tjajkovskijs död. i likhet med Tjajkovskijs egen pianotrio, tillägnad Nikolaj Rubinstein, lyder tillägnan ”Till minnet av en stor konst-när”, men hos Rachmaninov är det istället mästaren Tjajkovskij själv som åsyftas. Första satsen slår direkt an en luguber stämning och avslutas med känslostormande utbrott. Mellansatsen utgörs av variationer på det inledande temat och finalsatsen domineras av en kraftfull och dramatisk pianostämma – det är uppenbart att trion är skriven av en stor virtuos. Dessutom framgår tydligt Tjajkovskijs pianotrio som föredöme i stil och struktur. uruppförandet ägde rum i Moskva den 31 januari 1894 med Rachmaninov själv vid pianot. Här ges ett arrangemang av kontrabasisten Rick Stotijn där cellon är utbytt mot kontrabas.

Efter första världskriget bestämde sig ralph vaughan Williams för att dra in sin Pianokvintett c-moll från 1903 – kan-hända ansåg den då mogne tonsättaren, med ett högst eget tonspråk, att ungdoms-verket var ooriginellt och röjde alltför tydliga spår av påverkan från andra tonsättare. Den låg på hyllan ända till 1999, då hans änka gav tillstånd att uppföra den på nytt. Besättningen är densamma som i Franz Schuberts Forellkvintett, det vill säga en av violinerna är utbytt mot en kontrabas. Även om Pianokvintetten vittnar om influenser från många håll, kanske framförallt från Johannes Brahms, så finns tydliga spår av den egenart Vaughan Williams snart därpå skulle utveckla till fullo. Första satsen, Allegro con fuoco, utgör en passionerad och glödande inledning och följs av det uttrycksfulla Andante som med sin expressiva melodik är karaktäristiskt för tonsättaren. Finalen är en uppsättning variationer och leder fram till den storslagna avslutningen.

Violinisten Malin Broman är en eftertraktad solist och kammarmusiker, tillika konsert-mästare i Sveriges Radios Symfoniorkester. Hon är också medlem i bland annat Kungs-backa Pianotrio. Malin undervisar vid Guild-hall School of Music and Drama i London, har vunnit otaliga priser och är ledamot av Kungliga Musikaliska Akademien.

Fredrik Paulsson, viola, är en eftertraktad solist och kammarmusiker. Han turnerar regelbundet i Europa, Australien, Asien och Sydamerika. 1990 grundade han yggdrasil-kvartetten som snabbt fick ett internationellt genombrott och vann flera priser och ut-märkelser. Fredrik är även medlem i Chamber Orchestra of Europe

Cellisten Johannes rostamo har studerat i Helsingfors, Stockholm och Oslo och har mottagit ett flertal priser både i sitt hemland Finland och i Sverige. Rostamo är medlem i Arctia Pianotrio och har framträtt som solist med flera nordiska orkestrar. Sedan 2008 är Johannes Rostamo solocellist i Kungliga Filharmonikerna.

Den holländske kontrabasisten rick stotijn har studerat i utrecht och Amsterdam samt i Freiburg. Han har vunnit flera priser och är för närvarande stämledare i Amsterdam Sinfonietta och Sveriges Radios Symfoni-orkester. Dessutom gästar han regelbundet Concertgebouworkestern, Mahler Chamber Orchestra och London Symphony Orchestra.

Den flerfaldigt prisbelönte brittiske pianisten Philip Moore studerade vid Royal Academy of Music i London och har framträtt i bland annat uSA, Kanada, Tyskland, Frankrike, Belgien, Schweiz och Tunisien. Han har framträtt som solist med Philharmonia Orchestra och Royal Philharmonic Orchestra samt har en pianoduo med pianisten Simon Crawford-Phillips.

Edward Klingspor

Passion och variation i kammarmusik av två unga mästare

Ljus och levnadsglad mässa skriven som ”ålderdomssynd” av 71-årig Rossini

gioacchino rossini blev med sina nära 40 operor sin tids mest populäre italienske tonsättare. Vid 37 års ålder slutade han komponera opera. Tvärt. Att det skulle be-rott på att han ville leva det goda livet med gåslever och vin är en myt. En nervsjukdom gjorde att han inte kunde komponera på nära 20 år. Petite Messe Solennelle skrev han 71 år gammal. Den hör till de sena verk han kallade sina ”ålderdomssynder” och är hans sista stora verk. i partituret skrev han: ”Tolv sångare av tre kön – män, kvinnor och kastrater – är tillräckligt för styckets utförande: Det betyder åtta för kören, fyra för soli, totalt tolv Cherubiner. Gud, förlåt mig denna lilla mässa. Tolv är också antalet på de apostlar som åt en bit mat tillsammans, målad av Leonardo, kallad Den Sista Måltiden; vem kunde tro det! Bland Dina lärjungar finns de sådana som sjunger falska toner!! Herre, vila i förvissningen, jag svär till Dig att vid min måltid finns ingen Judas och att mina lärjungar kommer att sjunga korrekt och con amore Dig till ära och denna lilla komposition, som är, tyvärr, den sista dödliga synden i mitt liv.”

lisa Carlioth har studerat på Kungliga Musikhögskolan, Guildhall School of Music and Drama i London och Alexander Gibson Opera School i Glasgow. Hon har sjungit bl a Anne Trulove, Mimi och Michaëla på Scottish opera, och har även framträtt på som-marfestivalen i Batignano, St John’s Smith Square, Staatstheater Stuttgart, Barbican och Edinburghfestivalen.

annika hudak är utbildad vid Kungliga Musikhögskolan och Operastudio 67 i Stockholm, och är flitigt engagerad som oratoriesångerska i verk som Bachs passio-ner och Verdis och Ligetis Requiem. Hon har sjungit opera på bl a Vadstena Akademin och på Folkoperan, och kam-marmusik och nutida musik med dirigenter som Eric Ericson, Alan Gilbert och Michael Tilson Thomas.

Mikael stenbaek är utbildad vid Kungliga Musikhögskolan 1996-2002 och har etablerat sig som konsert- och oratoriesångare med hela Europa som arbetsfält. Han har framträtt i Bachs passioner och oratorier i Sverige och konserthus som Philharmonie i Berlin och Concertgebouw i Amsterdam, med dirigenter som Andrew Parrot, Paul Goodwin och Law-rence Renes.

lars Johansson Brissman har studerat på Kungliga Musikhögskolan och Operahög-skolan i Stockholm.1999 debuterade han vid Vadstena Akademien och har sedan dess sjungit på bl a Kungliga Operan, Folkope-ran och Drottningholms slottsteater. Lars är ofta efterfrågad som konsert- och oratorie-sångare och har sjungit med dirigenter som Daniel Harding, Peter Dijkstra, Tönu Kaljuste, Joshua Riffkin och Andrew Parrot.

Terés löf fick sitt solistdiplom från Kung-liga Musikhögskolan 2001 och frilansar sedan dess som solist och kammarmusiker. Bland framtida solistframträdanden kan nämnas det då Terés är solist i Beethovens Pianokonsert nr 2 tillsammans med Götegorgs symfoniker i januari 2012.

Johan ullén är både pianist och tonsät-tare. Han är utbildad vid Kungliga Musik-högskolan och Sibelius-Akademin. 2000 var han Sveriges Radio P2’s Artist. Han har turnerat i uSA och Argentina och spelat in flera skivor. Som tonsättare får han regel-bundet beställningar och hans musik spelas på kammarmusikfestivaler i Sverige och utomlands. Just nu arbetar han på en slags tangosvit för uppsala Kammarsolister.

Efter studier i orgel- och cembalospel vid Kungliga Musikhögskolan är Björn gäfvert nu verksam som kyrkomusiker i S:t Tomas kyrka, Stockholm samt som frilansande klaverspelare. Han har samarbetat med åtskilliga av Sveriges främsta ensembler och har konserterat i bl a Kina, Japan, Australien och uSA.

Katarina Lindblad

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

intro

Författar-träff11:e

ClubBerwald

10:e

Konsert-intro10:e

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro

01 Radiokören Foto Thomas Carlgren

01

0201 03

01 Philip Moore 02 Rick Stotijn Foto Marco Borggreve

Chamber Unplugged Berwaldhallens kammarkonserter i Studio 2 Radiohuset.

03 Malin Broman Foto Thomas Carlgren

CHAMBERUNPLUGGED

CHAMBERUNPLUGGED

CHAMBERUNPLUGGED

CHAMBERUNPLUGGED

Logo 75 pt

Logo 32 pt Logo 16 pt

Page 8: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

Oktober 11/12 Konsertprogram 1514 Intervju Oktober 11/12

pråket är egentligen väldigt begränsat. Att försöka tränga in ett musikstycke i ord och försöka verbali-sera det… jag tycker det är så oändligt svårt. Musik säger så oändligt mycket mer.”

Vi träffas på en av Anders Eliassons favoritres-tauranger i Gamla stan, där han bor. Det börjar lite

trögt och trevande, Anders plågas av att behöva formulera det som inte går att formulera. Men när jag påminner honom om att han brukar kunna ha väldigt bestämda uppfattningar om kommer-sialismen och ytligheten i samhället tänder han till. - Ja men det är väl klart. Det måste man ju. Det blir så charm-löst och ointressant alltihop. Jag var med om en gång i Tyskland, de spelade Mozarts A-durkonsert, det är min favoritkonsert. Och det var så jävla dåligt. Vi säger att det var pianisten X som spelade. Han bara visade upp X. Mozart hörde jag inte skymten av. Det är sådant jag tycker är så enerverande och plågsamt och till och med störande, för jag kan inte se att det handlar om det. Det är väl helt ointressant om det kommer en artist som heter Pettersson som visar upp sig. Nå än sen då? ”Var det det hela det? Ja då ska jag verkligen inte gå nästa gång”. Så. För så futtigt är inte musik! Anders Eliasson har sagt att han aldrig har komponerat en ton. När han komponerar går han in i ett slags mentalt rum, där han tar emot musiken snarare än att det är han som gör något. Han blir som en kanal. - Det är ju inte så att jag hittar på saker, utan är det något som hittas på så hittar det på sig självt. Det genererar sig självt. Det är ungefär som ett frö, som gror av sin egen kraft. Men visst, på något sätt är jag med själv också. Det är svårt att förklara det där. Det är en märklig process. Jag förstår egentligen inte vad som händer. En process som kräver koncentration och tid. Att gå i och ur, komponera en kvart och sedan göra något annat, är ingenting för Anders Eliasson. - Jag är inte riktigt med i den vanliga världen, jag tycker den är så charmlös. Just det där med att man blir störd, då är man ute i den charmlösa världen. Där är det än det ena, än det andra, och så blir man nervös och orolig. Då är det en lisa att komma in i partitu-ret igen, då vill man vara kvar där. i stället för att delta i den ”charmlösa” världen därute, läser Anders mycket. - Jo,,, för jag vet att jag vet så lite. Vet du vad jag gjorde härom-dagen? Läste om Vägen till Klockrike (Harry Martinson). Fantastiskt.

Vilken helt fantastisk författare. En människa som hade perspektiv på tillvaron. Och det är inget man kan bara rycka på axlarna åt att människan tog livet av sig. Han hade ingen uppväxt att skryta med. Det är lätt att trampa på en sådan människa. Känner du igen dig i det? - Nja, det var väl att ta i. För mig är det en kollosal storhet. Vad man kan känna igen är naturligtvis den påvra uppväxten. Fast hans tar priset i påverhet. Om vi kan ta några ord om din bakgrund… ? - i Borlänge, som jag kommer från, fanns ingen kultur – fast det är inte helt sanningsenlig, för min mor var amatörskådespelerska. Men det fanns ingenting av den sorten som jag längtade efter. Musik blev någon form av hemmahörighet från det jag var liten, trots att det inte förekom i mitt hem. Jag har oerhört svårt att känna hemmahörighet någonstans. Samtidigt har jag den där känslan att det måste finnas. Det är som att jag ständigt är på flykt, ständigt jagad av något. Einsame Fahrt. Musiken som tillflykt. Blev du slagen hemma? - Ja det är klart att det förekom mycket sådant, inte minst men-talt. Eftersom jag har erfarenhet av hela registret måste jag säga att den mentala plågan är värre. Men jag vill inte gräva ner mig. Det är länge sen. Men det sätter spår, man får ärr som varar livet ut. Men det är det många som har. Tänk dig att du aldrig betyder någonting. Nej det låter så självömkande. Stundom var det så fasansfulla sa-ker att man inte vill berätta om det. Behöver man sina skador och neuroser? - Skadorna och neuroserna och psykoserna de har jag. De ger en klangbotten, men samtidigt ska man inte förhärliga. Historiskt är det klart att det inte är så riktigt överlyckliga typer som håller på med sådant här. Mahler och Allan Pettersson - två glada typer… Vad drömmer du om framåt? - inte drömmer jag. Om du drömde då? - ibland brukar jag drömma om att dö, lägga av och dö. Tänk att du slänger en sten i vattnet, de där vågorna bara brer ut sig, någonstans ska det väl ta emot… Nej, nu ljuger jag, för det är vissa saker som jag vill göra färdigt. Jag har en symfoni som inte är fär-dig, men sen ska jag skriva två till, det är alldeles bestämt. Och då vill jag ha lugn och ro.

Katarina Lindblad

Med musiken som tillflyktsort - samtal med anders eliasson

Torsdag 27 oktober kl 18.00Fredag 28 oktober kl 19.30

JuBileuMs- kOnserT 4Sveriges Radios SymfoniorkesterJulia Kretz konsertmästareManfred Honeck dirigentUlf Wallin violin

FRANz BERWALD (1796-1868)Estrella de Soria, uvertyr

ANDERS ELiASSON (1947)Ensam färd, violinkonsert, uruppförande

GuSTAV MAHLER (1860-1911)Symfoni nr 1 D-dur - Langsam schleppend, im anfang sehr gemächlich- Kräftig bewegt - Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen- Sturmich bewegt

Presentatör: Maria Eby von zweigbergkFredagens konsert direktsänds i Sveriges Radio P2, repris sön 6/11 kl 21.30ungefärlig konsertlängd: 2 tim 15 min

Uruppförande av Anders Eliassons violin-konsert mellan Berwalds första framgång och Mahlers första motgång.

Franz Berwald kom från en stor tysk musikersläkt och tyckte det svenska musiklivet var insnöat och provinsiellt. Så fort han kunde reste han därför utomlands med målet att etablera sig som operaton-sättare. Operan Estrella de Soria skrev han 1841 i Wien, där han även komponerade två symfonier och två tonmålningar. Musiken fick viss uppmärksamhet, men inte tillräck-ligt för att Berwald skulle kunna försörja sig på den. i stället återvände han hem, där det en period gick ännu sämre. Först 1862 uruppfördes Estrella de Soria på Kungliga Operan. uppsättningen var man kritisk mot – det var Berwald själv också – men musiken fick goda recensioner och stort genomslag. En grånad men lycklig Berwald tog emot bifallet. Äntligen började han bli erkänd efter förtjänst.

anders eliasson är en av våra mest etablerade svenska tonsättare, även inter-nationellt, en mystiker och romantiker som gärna skriver symfonier, konserter, oratorier och andra storskaliga verk, men även kam-marmusik. Han har vunnit många priser och utmärkelser, bl a Nordiska rådets pris och Christ Johnsson-priset två gånger. Violinkonserten Ensam färd är skriven för, och i samarbete med, ulf Wallin. Titeln kom till för att ”något ska den heta”, men i efterhand har Eliasson kunnat se att den ensamma färden i mångt och mycket är hans egen. Hans bakgrund har skapat en känsla av att inte höra hemma någonstans. Musiken har blivit hans tillflyktsort. Läs intervjun med Anders Eliasson på föregående sida.

gustav Mahler uruppförde själv sin första symfoni på operan i Budapest, där han arbetade som dirigent. Han var 27 år och hade gjort sig känd som operadirigent men inte ännu som tonsättare. Musiken väckte våldsam kritik. Och det kanske inte är så konstigt. Mitt i högromantiken, före t ex både Brahms fjärde symfoni och Bruckners åtta och nia, introducerade Mahler ett helt nytt sätt att bygga upp en symfoni på. i symfonin ville han sammanfatta sitt eget liv så långt, ett liv kantat av åtminstone tre omskakande, olyckliga kärlekshistorier. Som grund för symfonin använde han en roman av den då mycket populäre förfat-taren Jean Paul, Titanen, som handlar om en ung konstnärs kamp mot en oförstående omvärld, som ger upp och slutligen tar sitt liv.

ulf Wallin är professor i violin vid Hanns Eisler-högskolan för musik i Berlin sedan 1996. Han har gjort turnéer i både Asien, Europa och uSA och är lika hängiven solouppdrag som kammarmusik. Bland dirigenter han samarbetat med kan nämnas Jesús Lopéz Cobos, Paavo Järvi, Andrew Manze, Esa-Pekka Salonen, Walter Weller och Franz Welser-Möst. ulf Wallin spelar gärna samtida musik. Anders Eliasson har skrivit flera verk för Wallin, bl a dubbelkon-serten för violin och piano som han urupp-förde tillsammans med Roland Pöntinen i Berwaldhallen 2005. Efter sina år som chefsdirigent för Sveriges Radios Symfoniorkester 2000-2006 leder nu Manfred honeck Pittsburghs sym-foniorkester med ett kontrakt som nyligen förlängts till 2016. Född i Österrike och med över 10 år som violinist i Wiens filharmoniker/ Wiens Statsoperaorkester i botten, har Honeck dirigerat både opera och symfoni-orkestrar, bl a som chefsdirigent på operan i Stuttgart 2007-2011, förste gästdirigent för Tjeckiska filharmonin 2008-2011 och många gästframträdanden i Europa och uSA.

Katarina Lindblad

01 02

01 ulf Wallin Foto Lasse Hejdenberg 02 Manfred Honeck Foto Jason Cohn

Jubileums-introduktion28 okt 19.30Sven Åke Landström sam-talar med Niklas Lindblad

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

intro

Författar-träff11:e

ClubBerwald

10:e

Konsert-intro10:e

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro

Page 9: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

notiserLördag 5 november kl 15.00

JuBileuMs- kOnserT 5Sveriges Radios SymfoniorkesterMalin Broman konsertmästareValery Gergiev dirigentNina Stemme sopran

ViCTORiA BORiSOVA-OLLAS (1969)Wings of the Wind

RiCHARD STRAuSS (1864-1949)Vier letzte Lieder- Frühling (H Hesse)- September (H Hesse)- Beim Schlafengehen (H Hesse)- Im Abendrot (J von Eichendorff)

PAuS

SERGEJ PROKOFJEV (1891-1953)Symfoni nr 5 B-dur op 100- Andante- Allegro marcato- Adagio- Allegro giocoso

Presentatör: Boel AdlerKonserten direktsänds i Sveriges Radio P2, repris sön 13/11 kl 21.30 ungefärlig konsertlängd: 1 tim 50 min

victoria Borisova-Ollas är född i Ryssland, men sedan länge bosatt Sverige. Orkesterverket Wings of the Wind från 1997 blev det internationella genombrottet med andra pris i tävlingen Masterprize, uruppfört av London Symphony Orchestra och Daniel Harding. Titeln kommer från Psaltarens 104:e psalm, Lovsång till världens skapare: ”…Molnen gör du till din vagn, och du far fram på vindens vingar”. Tonsättaren ser denna psaltarpsalm som en av de mest poetiska och fridfulla, och har sökt följa bilder som dykt upp för den inre synen vid läsningen av olika textställen. Borisova-Ollas musik har en sällsynt förmåga att tilltala såväl den vana som den mer ovana, men nyfikna, lyssnaren.

Det var en ganska trött äldre herre som 1948 avrundade en av alla tiders stora tonsättarkarriärer genom att skriva musik till texter av Hermann Hesse (Frühling, Sep-tember, Beim Schlafengehen) och Joseph von Eichendorff (Im Abendrot). Trött av ålder, hemlandet i ruiner, hårt kritiserad för att ha löpt med nazisterna. Knappast någon har ändå närmat sig slutet på jordelivet mer underskönt än richard strauss med de här fyra sångerna. Titeln Vier letzte Lieder är förläggarens, sångerna trycktes först efter Strauss död. i den avslutande sången citeras ett tema ur tondikten Tod und Verk-lärung, skriven närmare sextio år tidigare, varefter solnedgången sänker sig över hela den romantiska eran.

Självaste opus 100. En jubileumssiffra, och Symfoni nr 5 från 1944 kom att betyda mycket för sergej Prokofjev. Han hade varit tyst som symfoniker i fjorton år. Efter åratal utomlands hade han 1935 till mångas förvåning, troligen av ren hemlängtan, åter-vänt till Stalins Sovjet. i krigstid gällde det att skapa till fosterlandets fromma, liksom att inte misshaga någon smakdomare. uruppförandet i Moskva 1945 blev en stor

succé. Pianisten Svjatoslav Richter satt i publiken: ”Den femte symfonin speglar Pro-kofjevs inre mognad, och blickar samtidigt bakåt. Det vilar något olympiskt över hans återblick på allt som hänt”. Symfonin, enligt tonsättaren ”en hyllning till människoandens frihet”, gjorde också snart sitt internationella segertåg. Men för Prokofjev blev det si och så med den andliga friheten under hans sista år.

nina stemme sjunger sedan länge huvud-roller i operor av Wagner, Strauss, Puccini och Verdi i de största operahusen, som Wiener Staatsoper, Covent Garden, La Scala, Metropolitan och Bayreuth. Till se-nare tids framgångar hör Brünnhilde i Valky-rian på La Scala och Leonora i Fidelio med Claudio Abbado på Luzernfestivalen (med en högt prisad skivinspelning som resultat). Stemme är hovsångerska sedan 2006 och fick Litteris et Artibus 2008.

Vår hedersdirigent valery gergiev tillhör de absolut främsta orkesterledarna. Sedan femton år är han konstnärlig ledare för Mariinskijteatern i Sankt Petersburg, chefs-dirigent för London Symphony Orchestra sedan 2007, Polarpristagare 2006. En själv-klar gäst på all världens estrader. inte minst inspelningarna på Mariinskijteaterns eget skivbolag, som han etablerade 2009, har väckt stor uppmärksamhet.

Gunnar Lanzky-Otto

Vindens vingar, solnedgång över romantiken och en hyllning till människoandens frihet

östersjöfestivalen 2011Årets Östersjöfestival blev återigen en succé. under nio dagar gavs tio konserter och sammanlagt medverkade totalt elva ensembler, 26 solister och åtta dirigenter. Orkestrar och språk avlöste varandra i Berwaldhallen och även på WunderBar@Musikaliska var det full fart i baren när DJ:s, konstmusiker och publik möttes. Nu ser vi fram emot nästa år och hoppas att vi då får uppleva magin och energin igen.

Med hjärtat för bokenVälkommen till en kväll om litteratur i musi-kalisk miljö. Hör aktuella författare samtala om läsandet och det skrivna ordet. Medver-kar gör Majgull Axelsson, Karin Thunberg och Nisse Simonsson som berättar om sina senaste böcker. Givetvis bjuds det också på musikunderhållning. Med hjärtat för boken, onsdagen den 9 november kl 19.00 i Berwaldhallen.

elektronisk kammarmusikKammartronika är tillbaka! För andra året i rad experimenteras det med elektronisk kammarmusik när DJ:s, VJ:s och elektro-musiker samlas för en konsertkväll i Ra-diohuset. Samtida elektronisk musik möter klassisk kammarmusik i ett samarbete mellan Ström i P2 och Berwaldhallen. Kam-martronica, torsdagen den 24 november kl 19.00 i Studio 4 i Radiohuset.

quo vadis på skivaAnders Eliassons verk quo vadis för kör, solist och orkester uruppfördes i Ber-waldhallen i maj 2009. Skivbolaget CPO var på plats och nu ges inspelningen ut som skiva. Titeln, ”quo vadis” (Vart går du), syftar på den existentiella fråga som många ställer sig under sin vandring i Jäm-merdalen. Medverkar gör tenoren Michael Weinius, Radiokören och Sveriges Radios Symfoniorkester under ledning av dirigent Johannes Gustavsson.

Följ oss på webbenDu vet väl att Berwaldhallen finns på både Facebook och Twitter? Du kan även botanisera bland alla våra filmklipp – gå in på berwaldhallen.se eller youtube och sök på Sveriges Radios Symfoniorkester eller Radiokören!

01

02

01 Valery Gergiev Foto SR Foto 02 Nina Stemme

Oktober 11/12 Notiser 1716 Konsertprogram Oktober 11/12

Välkommen till studio 2 i Radiohuset lördagen den 22 oktober kl 15–19.

Pianinsterna Johan Ullén, Maria Rostotskyoch Peter Friis Johansson hyllar Liszt med tre direktsända konserter läs mer på sverigesradio.se/p2

Var inte dum. Gör som räven. Gör det med Liszt.

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

intro

Författar-träff11:e

ClubBerwald

10:e

Konsert-intro10:e

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

intro

Författar-träff11:e

ClubBerwald

10:e

Konsert-intro10:e

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro

Jubileums-introduktion14.00Sven Åke Landström samtalar med Boel Adler

Page 10: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

18 Intervju Oktober 11/12 Oktober 11/12 Konsertprogram 19

u är det klart! Tävlingen är avslutad och vinnaren utsedd. under sex veckor har vi kunnat följa dem i SVT:s programserie Maestro, kändisarna som fick möjlighet att lära sig dirigera Radiokören och Sveriges Radios Symfoniorkester. En efter en röstades de ut

och till slut var det bara tre kvar. Och vinnare blev: Marit Bergman. Som del av priset ska hon dirigera Sveriges Radios Symfoniorkes-ter i ett av sina tävlingsstycken under jubileumskonserterna Det ska vi fira! - Jag såg det som en bra chans att lära mig mer om klassisk musik. Dessutom hade jag inget särskilt för mig just då.Marit Bergman blev, liksom de andra deltagarna i Maestro, hand-plockad och tillfrågad om hon ville delta. Och eftersom det passade bra in i kalendern i övrigt tog hon chansen. Till skillnad från de andra deltagarna, är Marit musiker: popångare, gitarrist, pianist och låtskrivare. Och visst hade hon fördel av det, men inte så mycket som hon trodde: - Mot slutet, när det blev längre och mer komplicerade stycken är det klart att det var lättare för mig som läser noter sedan tidigare. Jag förstår inte hur de andra klarade det! Men samtidigt trodde jag att jag skulle ha mer fördel än jag faktiskt hade. När man dirigerar måste man ha med sig hela kroppen. Och man måste ligga före. Det ställde till det både för mig och Ola, som har spelat trummor. Vi är vana vid att spela tillsammans med andra, samtidigt. Och nu blev vi tvungna att ge impulser och hela tiden tänka framåt.

Vad tycker du att du har lärt dig? - Jag har fått större insikt i instrumentering. Det är så häftigt! Mambon (ur West Side Story), som jag fick dirigera, det är sådan nivå på den

instrumenteringen så det är inte klokt. Annars ska jag väl erkänna att jag inte är så intresserad av klassiska favoriter. När jag lyssnar på klassisk musik väljer jag hellre mer intrikat musik. Som Sibelius. Hans symfonier, 2:an till 6:an, de är fantastiska. Så intrikata och samtidigt självklara. Musik som verkligen berättar någonting. Det hade varit skoj att få ge sig på…

Vad har du fått med dig som erfarenhet av tiden med Maestro?- En fördjupad insikt om vikten av kommunikation, och hur svårt det är att kommunicera! För det du tror att du förmedlar tolkas på ett helt annat sätt. Jag gillar ju att röra på mig, röra benen. Att skapa energi med kroppen. Men det fick jag steka helt. ibland var det som att de ville limma fast benen i marken. Alla sidoimpulser skulle bort. Men då ska man väl säga också att vi verkligen lärde oss grunderna. Allt det här gäller dirigering på en väldigt låg nivå. När man kan det där kan man säkert leka med det också, och gå emot reglerna. Det kan man se på riktiga dirigenter, de kan göra helt andra saker än vad vi lärde oss. Marit lär få tillfälle att pröva ut sina nya erfarenheter på sitt eget band, som består av upp till 10 musiker + stråkkvartett som mest. Och Sveriges Radios Symfoniorkester ska hon också dirigera en gång till i ett av sina tävlingsstycken, på riktigt, på konsert, med betalande publik och fullt strålkastarljus. Sen ska hon vara barnle-dig och njuta av tillvaron med sin nyfödde son, som låg där i magen under Maestro-projektet och hörde och upplevde varenda ton. Tala om att börja tidigt!

Katarina Lindblad

årets Maestro-vinnare: Marit Bergman

Biljettbokning 08 - 784 18 00 berwaldhallen.se

k a m m a r t r o n i k aPost ClassiC ConCert–Chamber musiC rePlugged

Torsdag 24 november kl 19.00sTudio 4 radiohuseT

presenTeras av berwaldhallen i samarbeTe med sTröm i p2bilJeTTer 150 kr läs mer På berwaldhallen.se eller sverigesradio.se/p2

konserten är en del aV berwaldhallens satsning

på kammarmusik.

dJ:s, vJ:s moToko ishii

maTTias peTTersson & georg kenTros, håkan lidbo & Jörgen peTTersson m fl

t i l l b a k a !

Page 11: Pris 20 kr - Sveriges Radio · 2011-10-03 · Terés Löf piano Johan Ullén piano Björn Gäfvert harmonium ROSSiNi: Petite Messe Solennelle Biljetter ... 4,18 minuter lång ihopklippt

Söndagen 20 kl. 15.00

FinalkOnserTKonsertvärd: Arméinspektören Generalmajor Berndt GrundevikDirigent: Mats JanhagenTubasolist: Felix RothmanMarcher och underhållningsmusik

Biljetter: 110–200 krArrangör: Armens Musikkår

Lördagen 26 kl. 19.30

Malena ernMan – en klassisk JulkOnserT

Tillsammans med Svenska Stråkensemblenoch gästartister bjuder Malena Ernmanpå en personlig helkvällskonsert.

Biljetter: 395–520 krArrangör: Blixten & Co

Söndagen 27 kl. 16.00

FrälsningsarMéns JulkOnserT

Konsert med kända sång- och instrumental-solister till förmån för dem som har det svårt under julen.

Biljettpris: 100–300 krArrangör: Frälsningsarméns Råd.

Lördag 5 kl 15.00

JuBiléuMskOnserT 5

Valery Gergiev dirigentNina Stemme sopranBORiSOVA-OLLAS: Wings of the WindR STRAuSS: Vier letzte LiederPROKOFiEV: Symfoni nr 5

Biljetter: 140–440 kr

Onsdag 9 kl 19.00

Med hJärTaT För BOken

En kväll om ordet och läsandet med aktuella författare och musikMedv. Majgull Axelsson, Karin Thunberg m fl

Biljetter: 150–250 kr

Söndag 13 kl 15.00

drOTTninghOlMs BarOCkenseMBle 40 år

Drottningholms BarockensembleNils-Erik Sparf musikalisk ledningBjörn Gäfvert orgelROMAN: ur DrottningholmsmusikenHÄNDEL: OrgelkonsertJ S BACH: Orkestersvit nr 4

Biljetter: 110–395 kr

Torsdag 17 kl 12.00 Studio 2, Radiohuset

sångkvarTeTTen Fleder

Sångkvartetten FlederPOuLENC: ur Chansons française POuLENC: ur Sept chansonsDEBuSSy: ur Trois chansonsSKÖLD: We know not where the dragons flyNAiDy: Heart Scripture XiANG: Kinesiska sånger

Biljetter: 100 kr

Torsdag 17 kl 18.00Fredag 18 kl 19.30

BeeThOvens viOlinkOnserT

Sveriges Radios SymfoniorkesterDaniel Harding dirigentVeronika Eberle violinDorothea Röschmann sopranBEETHOVEN: ViolinkonsertMAHLER: Symfoni nr 4

Biljetter: 110–395 kr

Lördag 19 kl 15.00

klanger OCh landskaP

RadiokörenStockholms MusikgymnasiumGrete Pedersen dirigentBengt Ollén dirigent Mikael Wedar dirigentur programmet:REHNqViST: Haya, version för två körer (uruppf)MÄNTyJÄRVi: Canticum Calamitatis MaritimaeNØRGÅRD: Drömmesange

Biljetter: 85–325 kr

Onsdag 23 kl 18.00Torsdag 24 kl 18.00

MOzarT OCh sTrauss

Sveriges Radios SymfoniorkesterDaniel Harding dirigentChris Parkes valthornR STRAuSS: Hornkonsert nr 2MOzART: Symfoni nr 41

Biljetter: 85–325 kr

Torsdag 24 kl 19.00Studio 4 Radiohuset

kaMMaTrOnika

Motoko IshiiMattias Pettersson & Georg KantrosHåkan Lidbo & Jörgen Petterssonm fl

Biljetter: 150 kr

exTerna arrangörer

konserter november

Berwaldhallens biljettkontorDag Hammarskjölds Väg 3Öppet helgfri månd-fred 12-18 samt två timmar före konsert.

Telefon, fax, e-postTel: 08-784 18 00, öppet helgfri månd-fred 9-18, lörd 10-15, samt 2 timmar före konsert.Fax: 08-663 15 14e-post: [email protected]

Köp din biljett på berwaldhallen.se Världens mesta Maestros i Berwald under jubileet!Frübeck de Burgos, Noseda, Harding, Honeck, Gergiev

Kulturskolan intar Berwaldhallen Spännande samarbete i Öppet hus

Maestrovinnaren Marit Bergman– medverkar i Det ska vi fira

Folkbarock med Radiokören

ProgramtidningOktober

Säsongen 11/12

Pris 20 kr

Radiokören Sveriges Radios Symfoniorkester

Oktober är jubileumsmånad!