REALIZACJA NAGRAŃ WIDEOFONICZNYCH · HISTORIA KINA - dlaczego widzimy ... „migawki” ustalamy które elementy w kadrze będą ostre. To, czy będzie to cały kadr, czy ... Starajmy

2016-11-21

1

TECHNOLOGIA STUDYJNA | KATEDRA SYSTEMÓW MULTIMEDIALNYCH | WETI | 2016

REALIZACJA NAGRAŃ WIDEOFONICZNYCH

Technologia Studyjna


POJĘCIA PODSTAWOWE:

KADR - pojedynczy, nieruchomy obraz wybrany ujęcia,

PLAN - zawartość obrazowa kadru, zależy od kąta widzenia kamery

UJĘCIE - suma wszystkich kadrów, od uruchomienia nagrywania do zatrzymania,

najmniejsza dynamiczna jednostka.

SEKWENCJA - szereg ujęć opisujących dany temat, scene

2

2016-11-21

2


HISTORIA

KINA Dlaczego widzimy film

Stroboskop

Fotografia seryjna, film poklatkowy

3 2016 KM


HISTORIA KINA - dlaczego widzimy film

Pierwsze filmy powstały z uchwycenia pewnej niedoskonałości umysłu

człowieka.

Szybkie przewijanie zdjęć zawierających małe przesunięcie odczytywane

jest jako ruch.

Warunek by obraz nie był rozmazany, to przewijanie filmu skokowo. W

momencie zmiany klatki, światło projektora przesłaniane jest przez

przysłonę.

http://www.historiasztuki.com.pl/strony/015-00-01-FILM-TECHNIKA.html

4 2016 KM

2016-11-21

3


Rozwój technik wideofonicznych

Pierwsze urządzenia umożliwiające odtwarzanie

ruchomego obrazu ukazały się w latach 30-tych

XIX wieku.

5 2016 KM

1832 r. pierwszy stroboskop zbudował autriacki matematyk

Simon voon Stampfer,

1839 r. urządzenie o nazwie Phenakistoscope przedstawił

belgijski fizyk Joseph Plateau.


6 2016 KM

1878 rok film: Koń w galopie

2016-11-21

4


Początki kina

W 1895 r. w paryskim Salonie Indyjskim Grand Cafe odbyła

się pierwsza publiczna projekcja filmu, przedstawiającego

– jak mówi sam tytuł –„Wyjście robotników z fabryki

Lumiére w Lyonie”. Film trwał dwie minuty i

zapoczątkował nową erę w europejskiej kulturze. Od

początku XX wieku zaczęły powstawać liczne kinoteatry,

zrzeszające miłośników nowej sztuki. I choć dochodziło do

tragedii, takich jak ta w paryskim przenośnym kinie, gdzie

w wyniku zaniedbania zapaliła się taśma filmowa i zginęło

125 osób, nic nie było w stanie powstrzymać rozwoju kina,

które szybko wyruszyło na podbój Ameryki.

7 2016 KM

1895 rok Auguse i Louis Lumiere

opatentowali kinematograf


Kamera

Urządzenie optyczno-

elektroniczne służące do

rejestracji obrazu wizyjnego.

Pierwsza na świecie ręczna kamera

filmowa z automatycznym napędem i

stabilizacją obrazu opracowana została

przez Kazimierza Prószyńskiego (1908

r.). Urządzenie nosiło nazwę aeroskop i

było głównie używane na froncie. Dała

początek filmom dokumentalnym i

reportażom.

8 2016 KM

Kamera Krasnogorsk-3, K-3

http://www.film16mm.pl/kamery16.html

2016-11-21

5


Kamera - historia i rodzaje

Nośnikiem informacji jest: ANALOGOWO: taśma filmowa

■ Na bazie celuloidu (dawniej)

■ Na bazie poliestrów (obecnie)

CYFROWO:

■ Taśma magnetyczna

■ Dyski magneto-optyczne

■ Dyski optyczne

■ Karty flash

9 2016 KM


10 2016 KM

■ przetwornik obrazu 4K Exmor

Super 35

■ nagrywanie przy dużej liczbie

klatek na sekundę (HFR)

■ wymienne obiektywy

■ Kamera typu DIY

Kamery profesjonalne i półprofesjonalne

KAMERY OBECNIE DOSTĘPNE NA RYNKU

■ 4K, ProRes 433 (HQ)

■ CinemaDNG

■ Rekorder SSD

■ wymienne obiektywy

Kamera

cyfrowa Sony

PXW-FS5 koszt ok 26 tyś. zł

Blackmagic Production

Camera 4K EF koszt ok 15 tyś. zł

RED EPIC-W BRAIN

DEPOST koszt ok 30 tyś. $ ■ 8K

■ S35 sensor HELIUMTM

■ Apple ProRes i Avid DNxHT

■ Wymienne obiektywy

■ Kamera typu DIY

2016-11-21

6


11 2016 KM


Panasonic HC-X1000E-K ok 9 000zł

QFHD (3840x2160)

Cinema 4k (4096x2160)

Sony Alpha 7s ok 9 000zł (bez obiektywu i rigu)

Matryca pełna klatka

3D, HD 1080i

Canon 7D ok 5 000zł (bez obiektywu i

dodatków)

CMOS APS-C

FullHD

Kamery półprofesjonalne i dla początkujących


DIY czyli:

12 2016 KM


2016-11-21

7


Kamery sportowe

GoPro HERO 5 Black

Pro ok 2 000zł

4K, 2,7K, 1440p, 1080p,

960p, 720p, 480p

240fps przy 720p, 120fps

przy 1080p, max 30fps

przy 4K

13 2016 KM

Drift Stealth 2 ok 800zł

1080p, 720p, 480p

120fps przy 480p, 30fps przy 1080p

Extreme Pro Xblitz ok 300zł

1080p, 720p,

60fps przy 720p, 30fps przy 1080p



Parametry kamery wizyjnej - optyczne

Ostrość(ang. focus) ustalamy punkt ostrzenia. W zależności od dobranej przysłony i

„migawki” ustalamy które elementy w kadrze będą ostre. To, czy będzie to cały kadr, czy

tylko konkretny element zależy od naszej wizji i tego co chcemy przekazać odbiorcy. Przy

wywiadach ostrzymy raczej na oczach (rzęsy muszą być wyraźne).

ZOOM (transfokacja)

Stosowane do zmiany pola widzenia kamery zmieniając ogniskową obiektywu. Dłuższa

ogniskowa = węższy punkt widzenia

14 2016 KM

2016-11-21

8


OGNISKOWA

Dlaczego czasem lepiej podejść (odsunąć się) niż zrobić zbliżenie

15 2016 KM


Parametry kamery wizyjnej - optyczne

Przysłona (ang. Iris) – reguluje ilość światła

padającego na matrycę, ale także steruje głębią

ostrości.

Przy długotrwałych nagraniach na zewnątrz zaleca się

manualne ustawienie przysłony – poruszanie się chmur

spowoduje chwilowe migotanie obrazu.

Filtr ND (ang. neutral density) umożliwia ograniczenie

światła padającego na matrycę bez wpływania na

barwę obrazu. (AG-HMC80: Brak możliwości ręcznego nastawiania filtru, załącza się automatycznie w

zależności od oświetlenia.

AG-HMC150: Możliwe ustawienia: OFF (wyłączony filtr), 1/4, 1/16, 1/64.)

16 2016 KM

2016-11-21

9


Balans bieli (ang. white balance) dostosowujemy temperaturę barwną do

otoczenia, staramy się by biel była bielą. Można celowo zmieniać temperaturę by

nadać ciepła lub dramatyzmu scenie.

Klatkarz (ang. frame rate fps) ilość klatek obrazu rejestrowanych na sekundę. Dla

standardu europejskiego 25fps(PAL), filmowy 24fps. Amerykański 29,97(NTSC). Obecnie w sprzęcie dostępna możliwość

zapisu z 50, 60 a nawet 120fps.

Im wyższa wartość tym lepsze oddanie szczegółów ruchu.

Slow motion - 50fps odtwarzane z 25fps

https://frames-per-second.appspot.com/

17 2016 KM

Parametry kamery wizyjnej - elektroniczne


Shutter speed (odpowiednik migawki w fotografii) określa częstotliwość

naświetlania matrycy w przedziale 1s. ■ Im większa częstotliwość = lepsze odzwierciedlenie ruchu = potrzeba większej ilości światła

■ JEJ WARTOŚĆ NIE JEST DOWOLNA! Wielokrotność lub dzielna wartości klatek na sekundę!

■ Może wpływać na balans bieli przy sztucznym oświetleniu (głównie jarzeniówki).

■ Zaleca się nagrywanie z min dwukrotną wartością klatkarzu.

18 2016 KM








2016-11-21

10


Wzmocnienie (ang. gain) - elektroniczne wzmocnienie sygnału zachodzące już

za układem optycznym wyznaczane w decybelach [dB]. Można przyrównać to do

ISO w fotografii. Zastosowanie wzmocnienia wiąże się z powstaniem ziarna (szum

termiczny powstały w wyniku nagrzewania matrycy).

Starajmy się dostarczyć jak najwięcej światła zewnętrznego dla kamery.

Wszelkie próby poprawy nagrań w postprodukcji wiążą się z utratą jakości

obrazu i występowaniem szumów.

19 2016 KM



Oświetlenie filmowe

■ Źródła światła

■ Lampy, reflektory,

■ Modyfikatory

■ dyfuzory,

■ zmiękczacze, parasolki,

■ cookaloris

■ Reduktory (Scrims, Flags)

■ filtry połówkowe,

■ filtry ND (neutral density)

■ Kontrolery kierunku światła

■ barn doors

■ Modyfikacja kolorów

■ filtry barwne http://www.izzyvideo.com/

20 2016 KM

2016-11-21

11


Typy lamp

■ Halogenowe

■ Łukowe

■ Wyładowcze

■ Diodowe LED

■ “Domowe”

21 2016 KM


Przykładowe produkty

Lampa LED Yongnuo YN-300II ok 300zł

Temp. 3200-5500K

Kąt padania 55 stopni

4 filtry w zestawie

300 diod

Waga 725g

22 2016 KM

Lampa fluorescencyjna źródła ciągłego

Elfo DL 200 S DMX

Ok 3000zł

Temperature 3000 lub 5400K,

niska emisja ciepła

Możliwość sterowania za pomocą panela

sterowniczego

Waga 8kg

Moc 220W

Maksymalna jasność 80-5000 lux (1m)

240 lux dla 5m

2016-11-21

12


Oświetlenie

planu

Lighting balloons

(Airstar)

Dają zmiękczone

światło, stosowane

jako wypełniające

(FILL).

23 2016 KM


Modyfikacja kształtu, kierunku textury oświetlenia

24 2016 KM

Barn Doors

http://lowel.tiffen.com/edu/light_controls

Cookaloris

Modyfikacja tła

Parasolka

2016-11-21

13


SoftBox z kratą

25 2016 KM



Reflektory Płyty, blendy, lub “co pod ręką”

Pomagają doświetlać kadr gdy

dysponujemy ograniczaoną ilością

lamp.

26 2016 KM


2016-11-21

14


Redukcja oświetlenia, gdy padające światło jest za intensywne

27 2016 KM

Pojedyńcze źródło światła, Bez modyfikacji Scrims Usunięcie prześwietlenia z

żółtej róży

http://lowel.tiffen.com/edu/light_controls Flags


DŹWIĘK NA

PLANIE

28 2016 KM

2016-11-21

15


Dźwięk

Pierwszy w pełni udźwiękowiony film wyszedł w 1927

roku “The Jazz Singer”.

Filmy nieme wyświetlane były w towarzystwie dźwięku,

pozbawione były one zsynchronizowanych dialogów,

muzykę puszczano z odtwarza, lub grano na żywo.

Trochę o historii dźwięku w filmie mówi oscarowy film

“Artysta”.

29 2016 KM


Sprzęt

Najczęściej dźwięk zbierany jest za

pomocą mikrofonów o charakterystyka

shotgun. Tyczkarz musi zbierać dźwięk

nie wchodząc w kadr i nie rzucając

cienia na plan.

Część dźwięków dodawana jest w

postprodukcji (Foley studio,

overdubbing).

30 2016 KM

2016-11-21

16


Mikresy i rejestratory przenośne

Zazwyczaj dźwięk nagrywany jest na osobne urządzenia, synchronizowany w

postprodukcji za pomocą klapsa filmowego lub zewnętrznie podanego sygnału

synchronizującego TC (Time code)

31 2016 KM


Foley

32 2016 KM

Synchroniczne dodawanie dźwięków pominiętych lub

kiepsko zarejestrowanych przy realizacji nagrań.

2016-11-21

17


ETAPY

POWSTAWANIA

FILMU

33 2016 KM


ETAPY POWSTAWANIA FILMU

34 2016 KM

POSTPRODUKCJA

REALIZACJA

PRZYGOTOWANIE

■ Czynności dotyczące rejestracji materiału

wizyjnego i fonicznego

■ Czynności dotyczące przygotowania nagrania,

dokumentacja, plany, scenariusz

■ Czynności dotyczące procesu montażu, edycji,

efektów specjalnych

2016-11-21

18


35 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

DRAMAT z elementami KOMEDII

Powraca z

emigracji

Konflik

wewnętrzny GŁÓWNA

BOHATERKA moda architektura

samochody technika CZAS AKCJI:

RETRO, lata 50’

Tereny pustynne

Mała mieścina

MIEJSCE AKCJI:

AUSTRALIA,

prowincja Ukryta tajemnica

z przeszłości

Niechęć

mieszkańców

Wprowadza

zamieszanie

MOTYW

POMYSŁ | MOŻLIWOŚCI | SCENARIUSZ | ORGANIZACJA | SCENOPIS


36 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

■ Budżet

■ Miejsca, studnia, plany plenerowe

■ Aktorzy (liczba i ich umiejętności)

■ Sprzęt


2016-11-21

19


37 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

■ SCENARIUSZ - materiał będący podstawą

realizacji fabuły w filmie, spektaklu.

■ Przygotowuje tekst literacki do wymagań

scenicznych, nagraniowych.

■ Scenariusz filmowy zawiera również

charakterystykę postaci i odautorskie uwagi

dotyczące prezentacji wątku.



38 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

■ Forma scenariusza

■ Przyjmuje formę dramatu (gatunek

literacki)

■ Podział na:

■ Akty

■ Sceny

■ Role

■ Zawiera didaskalia = informacje o scenie,

zachowaniach pozawerbalnych w bohaterach


2016-11-21

20


39 2016 KM

PRZYGOTOWANIE POMYSŁ | MOŻLIWOŚCI | SCENARIUSZ | ORGANIZACJA | SCENOPIS


40 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

■ Dokumentacja potrzebnych obiektów, rekwizytów,

■ Budowa dekoracji

■ Szycie kostiumów

■ Kompletowanie sprzętu zdjęciowego i dźwiękowego

■ Zarezerwowane studia

■ Opracowanie scenopisów i dialogów


2016-11-21

21


41 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

Harmonogram zdjęć

■ Każdy dzień zdjęć kosztuje!

■ Taśma filmowa nie działa jak

pamięć flash = JEST

JEDNORAZOWA

■ Plan zawiera miejsce i czas

nagrań, lokalizacje, obsadę

wymaganą na planie,

wymagane rekwizyty



42 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

SCENOPIS

■ Techniczny plan realizacji

filmu, sztuki teatralnej.

■ Zawiera szczegółowy opis

kolejnych scen, opis

scenografii, rekwizytów, ujęć

kamery, ustawień ekspozycji,

oświetlenia sceny

■ Informacje o EFEKTACH

SPECJALNYCH

■ Może zawierać sugestie

dotyczące już montażu


Rys. https://polakpotrafi.pl/projekt/zabite-drzewo

2016-11-21

22


43 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

https://polakpotrafi.pl/projekt/zabite-drzewo

STORYBOARD

■ Scenopis obrazkowy

■ Zawiera ruchy kamery,

■ rozstawienie obiektów względem operatora



44 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

STORYBOARD https://collgran.wordpress.com/category/3d-production-pipeline/


2016-11-21

23


45 2016 KM

PRZYGOTOWANIE

TIMELINE FILMU

Pomaga zachować

płynność montażu,

zrozumienia fabuły.

Poszczególne sceny

w filmie nie zawsze

nagrywane są

chronologicznie.

Dobiera się

najwygodniejsze i

ekonomiczny wariant

rozkładu scen.

PRZYDATNE:

http://www.scribblelive.com/b

log/2013/08/26/16-movie-

timeline-infographics/


REALIZACJA

46 2016 KM

http://www.scribblelive.com/blog/2013/08/26/16-movie-timeline-infographics/









2016-11-21

24


Protokół filmowania

Kolejność komend na planie:

DŹWIĘK

KAMERA

AKCJA!

Każda z komend powinna być

potwierdzona przez osobę

odpowiedzialną za wywołane

zadanie na planie. v

47 2016 KM

Klaps cyfrowy Klaps sucho ścieralny


Kar

olin

a

Ma

rci

niu

k

Proporcje ekranu

• Kino panoramiczne a telewizja HD

• Hollywood? 1.85

2016 KM

2016-11-21

25


Karolina Marciniuk 49

Proporcje i rozmiar kadru

2016 KM

Standard Akademii Filmowej 2048x1536

Blu-ray 1280x720, 1920x1080

DVD 720x576, 720x480

Standard dla filmu cyfrowego


Kar

olin

a

Ma

rci

niu

k

Czy wymiar ma znaczenie?

2016 KM

2016-11-21

26


Kar

olin

a

Ma

rci

niu

k


1280x720

1920x1080 HDTV

7680x4320 Next Ultra HD

3840x2160 Ultra HD

Standard dla telewizji

2016 KM


Kar

olin

a

Ma

rci

niu

k


2016 KM

2016-11-21

27


totalny/daleki – przedstawia ogólną topografię przestrzeni akcji

(panoramę), postać ludzka jest niewielka, wkomponowana w

obszerne tło lub nieobecna; stosowany do ogólnych opisów

miejsca akcji oraz prezentacji plenerów[1].

ogólny – to pełny obraz miejsca akcji, sylwetka ludzka jest

zauważalna, dobrze widoczny jest plener lub dekoracje, służy

zazwyczaj zarysowaniu związków postaci z otoczeniem oraz

przekazaniu ogólnych informacji o miejscu akcji[1][4].

pełny – to wycinek z planu ogólnego, w kadrze mieści się cała

sylwetka ludzka, widać część dekoracji. Popularny w kinie

niemym[1]

Plany filmowe - wiki

53 2016 KM



amerykański – stanowi wycinek planu pełnego, postać ludzka jest

pokazana od kolan w górę i dominuje w kadrze; najczęściej

stosowany w scenach dialogowych[1]

średni – kadruje postać ludzką od pasa w górę, kładąc większy

nacisk na mimikę niż plan amerykański[5]

bliski (półzbliżenie) – obejmuje popiersie, postać jest dominująca

wobec tła[1]

http://pl.wikipedia.org/wiki/Plan_totalny

http://pl.wikipedia.org/wiki/Plener

http://pl.wikipedia.org/wiki/Plan_filmowy#cite_note-hendryk-1

http://pl.wikipedia.org/wiki/Plan_og%C3%B3lny


http://pl.wikipedia.org/wiki/Plan_filmowycite_note-p.C5.82a.C5.BCewski.43-4

http://pl.wikipedia.org/wiki/Plan_pe%C5%82ny

http://pl.wikipedia.org/wiki/Film_niemy

http://pl.wikipedia.org/wiki/Film_niemy



http://pl.wikipedia.org/wiki/Plan_ameryka%C5%84ski




http://pl.wikipedia.org/wiki/Plan_%C5%9Bredni

http://pl.wikipedia.org/wiki/Plan_filmowycite_note-czy.C5.BCu-5



http://pl.wikipedia.org/wiki/P%C3%B3%C5%82zbli%C5%BCenie

http://pl.wikipedia.org/wiki/Popiersie




2016-11-21

28



zbliżenie/wielki plan – twarz lub inny obiekt zajmuje większą lub

całą część kadru, umożliwia dokładne obserwowanie detali

obiektu lub mimiki twarzy[1]

detal/wielkie zbliżenie – szczególna forma zbliżenia, plan

szczegółu ciała lub istotnego detalu akcji, który wypełnia kadr;

jest to plan o maksymalnym skupieniu uwagi, służy zazwyczaj

zwiększeniu napięcia emocjonalnego[1]

makrodetal – ukazanie wycinka rzeczywistości niedostrzegalnego

gołym okiem[5].


NIE BÓJ SIĘ EKSTREMALNIE BLISKICH UJĘĆ!

Najlepiej ukazują emocje,

budują napięcie w scenie

http://pl.wikipedia.org/wiki/Zbli%C5%BCenie




http://pl.wikipedia.org/wiki/Detal_(film)




http://pl.wikipedia.org/wiki/Makrodetal


2016-11-21

29


KĄT

Ujęcie z dołu


KĄT

Ujęcie z góry

2016-11-21

30


Framing: Lead Room

Giving space ahead - how, where, when we can break this rule


Framing: Head Room

Ile miejsca zostawiać nad głową?

2016-11-21

31



Skupianie akcji

• W centrum kadru

– Bardzo silny efekt

– Stanley Kubric (A Space Odyddey), Wes Anderson (Moonrise Kingdom)


The Dressmaker

62 2016 KM

Wyróżnienie postaci kontrastującym kostiumem.

2016-11-21

32



Skupianie akcji – Fibonacci spiral

• Zasada złotego podziału – Czyli a+b ma się do a jak a do b… do

nieskończoności



Skupianie akcji – nic nowego…

2016-11-21

33



Skupianie akcji – Zasada trójpodziału


Oś kontaktu

Oś kontaktu stanowi fikcyjną linie łaczącą

wzrok bohaterów dialogu.

Należy filmować bohaterów tylko po jednej

stronie (w jednej strefie wyznaczonej przez

oś).

Złamanie tej zasady powołuje dyskomfort w

odbiorze sceny.

66 2016 KM

2016-11-21

34


Oś kontaktu

Plan ogólny

Ujęcie wewnątrz kadrowe,

zbliżenia na rozmówców

Ujęcia zewnątrz kadrowe

(przez ramie, zza ramienia).

Inna prespektywa w

stosunku do ujęca planu

ogólnego.

67 2016 KM


Oś kontaktu

Sposoby na złamanie osi kontaktu:

Jazda kamery - przejazd kamerą po łuku na drugą strone strefy.

Przez detal, dodanie osoby trzeciej.

Przez subiekta - położenie na osi kontaktu.

Przejście na drugą strefe jest możliwe gdy wcześniejsze ujęcią były w stanie wymazać ustawienie

osoby A z lewej i B z prawej.

68 2016 KM

2016-11-21

35



Skupianie akcji – dialogi



Skupianie akcji – dialogi

2016-11-21

36


Narzędzia upłynniające ruch kamery

■ Ujęcia z ręki

■ Statyw

■ Wózek

■ Kran kamerowy

■ Stedicam

71 2016 KM


Ruch kamery

■ Stabilne - kamera nie zmienia położenia, akcja toczy się wewnątrz kadru

■ Panorama - przejazd kamerą w wybranym kierunku (horyzontalnie lub

wertykalnie) zaleca się by poczatek i koniec panoramy zaczynał się od

statycznego ujęcia (min kilkanaście klatek).

■ Śledzenie obiektu za pomocą panoramy nigdy nie powinno wyprzedzać akcji.

■ Przy łączeniu panoram bez statycznego przejścia zaleca się stosowanie jednakowej

prędkości i kierunku ruchu kamery.

72 2016 KM

2016-11-21

37


Ruch kamery

■ Śledzenie - równoległy ruch kamery za poruszającym się obiektem (raczej

nie nalezy wyprzedzać obiektu, wyjątek - symulujemy ucieczkę bohatera

przed czymś)

■ Szwenk - szybka zamieżony przejaz kamery z obietku na obiekt.

■ Mastershot – długie ujęcie rejestrujące całą scenę

73 2016 KM


Ruch kamery

■ Najazd - z użyciem transfokacji lub fizycznego zminiejszenia odległości

międyz kamerą a obiektem.

■ Dolly zoom - oddalenie głębi planu - wykonujemy równocześnie najazd

kamery za pomocą wózka (dolly) i odjaz za pomocą transfokatora.

■ Pierwszy plan nie ulega zmianie, zmiena się głębia planu za obiektem.

■ Inne nazwy to:

Hitchcock zoom

Jaws shot

Contra-zoom

Zoom in/dolly out

vertigo

74 2016 KM

2016-11-21

38


Łączenie kolorów w kadrze poprzez:

75 2016 KM

Dopełnienie Analogie

REALIZACJA


ŚWIATŁO NA PLANIE Gaffer = kierownik oświetlenia planu filmowego, decyduje jakie światło i gdzie jest instalowane Victorian Britain a “Gaff”

76 2016 KM

2016-11-21

39


ROLA ŚWIATŁA

Na efekt końcowy filmu składa się wiele aspektów związanych z jego

oświetleniem.

Chodzi tu nietylko o bezpośredni udział poszczególnych źródeł światła, ale i o ich

kierunek, barwę i intensywność.

Trudno wyobrazić sobie scenę romantycznej kolacji w zimnych barwach, jak i

zdjęć w prosektorium utrzymanych w ciepłej stylistyce.

77 2016 KM

REALIZACJA


Źródło światła

Światło dzienne - słoneczne, temperatura biała, może być lekko zimna

Światło sztuczne, np wolframowe - zakres widmowy odpowiada światłu żarowemu,

zabarwienie pomarańczowe lub żółte

Konstrukcja oświetlenia sceny:

■ Światło rysujące

■ Światło wypełniające

■ Światło kontrowe

Światło może by bezpośrednie, lub rozproszone, zmiękczone (użycie blendy, filtra)

78 2016 KM

REALIZACJA

2016-11-21

40


Temperatura w nagraniu zależy od:

■ źródła światła.

■ pory dnia

■ nastroju w cenie

■ nacechowania bohatera

79 2016 KM

REALIZACJA Temperatura światła


80 2016 KM

REALIZACJA Temperatura światła

Jeżeli “poinformujemy” kamerę, że oświetlenie

na planie to głównie światło żarowe - doda on

zimnych niebieskich tonów aby uzyskać biel

zamiast beżu. Stąd efekt na obrazie z kamery,

jest przeciwny do poniższej osi.

2016-11-21

41


Temperatura

http://petapixel.com/2013/04/16/trippy-video-shows-how-a-persons-face-changes-depending-on-the-lighting/

REALIZACJA


Oświetlenie 3 punktowe

Światło rysujące (key light) - ustawione pod kątem

do obiektu, jest silnym dominującym źródłem. Dobrze

ustawiać je 30-40 stopni od osi kamery/

Światło wypełniające (fill light) - wypełna cienie

rzucane przez światło rysujące. Raczej matowe i

rozproszone.

Światło kontrowe (back light) - umiesza się za

obiektem, stosowane do odseparowania obietku od

tła, nadawanie głębi, może mieć inną temperature niż

pozostałe źródła światła

82 2016 KM

REALIZACJA

























2016-11-21

42


83 2016 KM

REALIZACJA Kierunek światła

Czynnikiem równie

decydującym o odbiorze

sceny jest kierunek z

jakiego oświetlimy obiekt.

Dla negatywnego

odbioru, często

oświetlamy twarz od

dołu.

Podświetlenie od góry,

uwydatni cienie pod

oczami i ukarze

zmęczenie bohatera.


KEY LIGHT

Doświetlenie sceny pomaga w uzyskaniu

odpowiedniej szczegółowości sceny, lub lepszej

ekspozycji konkretnego elementu w kadrze.

Jego intensywność ma kluczowe znaczenie na odbiór

sceny.

Hard - widoczność ostrych cieni

Soft - zmiękczone cienie, dobrze doświetlona scena

Harsh - duża różnica między jasnymi i ciemnymi

obszarami (np ciemny kadr, jedyne światło pochodzi z

okna, pojedynczego źródła światła w pokoju.

84 2016 KM

REALIZACJA

FILL > KEY = HIGH-KEY LIGHTING

FILL > KEY = LOW-KEY LIGHTING

2016-11-21

43


FILL LIGHT

Potocznie FILL stosowany jest często do redukowania kontrastu oświetlenia

w scenie w celu dopasowania do zakresu dynamicznego stosowanego

medium, sprzętu.

Najszczęściej do usuwania ostrych krawędzi cieni, rzucanych przez światło

rysujące.

85 2016 KM

REALIZACJA


Stosunek KEY to FILL

86 2016 KM

większa wydatność

cieni (Filmy Noir)

jasne, delikatny opis

sceny

16:1

8:1

4:1

2:1

2016-11-21

44


Stopień doświetlenia kadru

Stopień oświetlenia sceny

również decyduje o klimacie

ujęcia.

Low key lighting

charakterystyczne dla filmów

Noir.

87 2016 KM

REALIZACJA


Stopień doświetlenia kadru

Scena z Nienawistnej

Ósemki ma na celu znaczne

odseparowanie przybyłego

gościa od gospodarzy.

Rzucenie światła jedynie zza

okna (koniecznie żaluzje!)

dodaje dreszczyku, zamyka

scene za metaforycznymi

kratkami. (American Beauty)

88 2016 KM

REALIZACJA

2016-11-21

45


ŚWIATŁO KONTROWE

Czasem występuje w

pojedynkę. Daje

bardzo “artystyczny”

efekt. Lub efekt

poświaty (halo). W

tym celu ustawiane

jest bezpośrednio za

obiektem

89 2016 KM

REALIZACJA

MONTAŻ

90 2016 KM

2016-11-21

46


● Montaż analogiczny - model montażu skojarzeniowego w

którym zestawia się dwa ujęcia pochodzące nie tylko z

dwóch różnych miejsc ale i opowiadają różne historie,

wzmacniając się wzajemnie. ○ Dwie historie dwoje ludzi z roznych środowisk z różnymi historiami ale

mogą dzielić te same cecchy zachowania. np pomocność innym.

● Montaż antytez - polega na łączeniu ze sobą dwóch ujęć o

przeciwnej treści w celu wzmocnienia ich znaczenia. ○ np. żeby podkreślić ubóstwo skromnie ubranego człowieka idącego

poboczem drogi w kolejnym ujęciu pokazujemy bogatego biznesmena w

drogim samochodzie.

● Montaż równoległy - łączenie dwóch lub kilku wątków

przeplatających się w trakcie filmu ○ film moze opowiadać o budowie bomby atomowej, trakcie filmu

obserwujemy zycie bohaterów, problemy rodzinne, zdrowotne itp.

Montaż. - budowanie napięcia

91 2016 KM


2016 KM

Różnicowanie planów

Szerokie plany pomagają śledzić akcje, ale głownie wprowadzają widza w sytuacje w

filmie, miejsce akcji.

Plany bliskie ukazują relacje miedzy bohaterami, detale wskazują na nastrój, pośrednio

mówią o wydarzeniach w filmie.

Typowe podejście: przechodzimy od planów dalekich do bliskich.

Ale można to odwrócić - daje to mocne wraźenia na widzu, który jeszcze nie rozumie fabuły.

W montażu różnicujemy plany o conajmniej 2 plany.

Tu również mamy wyjątek, podwarunkiem że stosujemy ujęcia z innej perspektywy (montaż

dialogów).

92

2016-11-21

47


● Montaż analogiczny - model montażu skojarzeniowego w

którym zestawia się dwa ujęcia pochodzące nie tylko z

dwóch różnych miejsc ale i opowiadają różne historie,

wzmacniając się wzajemnie. ○ Dwie historie dwoje ludzi z roznych środowisk z różnymi historiami ale

mogą dzielić te same cecchy zachowania. np pomocność innym.

● Montaż antytez - polega na łączeniu ze sobą dwóch ujęć o

przeciwnej treści w celu wzmocnienia ich znaczenia. ○ np. żeby podkreślić ubóstwo skromnie ubranego człowieka idącego

poboczem drogi w kolejnym ujęciu pokazujemy bogatego biznesmena w

drogim samochodzie.

Montaż. - budowanie napięcia

93 2016 KM


● Montaż sekwencji - polega na łączeniu dwóch lub więcej

wątków - każdy opowiada inną historię które zbiegają się w

jednym punkcie.

● Montaż linearny - sekwencje są podporządkowane

chronologii, zachowana jedność miejsca, czasu i akcji. ○ Cała akcja skupia się w jednym pokoju, dotyczy to zachowań jedynie w

danym pomieszczeniu. Nie ma przeplotów z przeszłości, wskazówek

suguerujących dlaczego znajdują się w tym miejscu.

● Montaż retrospektywny - łączy sceny rozgrywające się w

teraźniejszości ze scenami z przeszłości. Akcji cofa się w

przeszłość z tym, że montowany materiał musi być

skonstruowany w taki sposób by widz o tym wiedział. ○ Cała akcja skupia się w jednym pokoju, w między czasie pojawiają się

sceny z przeszłości bohaterów sugerujące obecną sytuacje. Mogą

przeprowadzać widza przez całą historie uczuć miedzy bohaterami.

94 2016 KM

2016-11-21

48


Montaż konstruktywny - polega na takim łączeniu sekwencji obrazów aby

uwaga widza była skierowana na różne elementy obrazu. Obiektyw kamery

zastępuje wzrok subiektywnego obserwatora., kieruje się na ludzi, otoczenie,

szczegóły. Aby widz miał wrażenie, że to on jest bohaterem filmu. Operator jest duchem bohatera

Montaż polifoniczny - najszybsza forma montażu, operuje serią krótkich

łatwo czytelnych elementów których chronologia nie ma znaczenia towarzyszy

temu zmiana wielkości planów.

95 2016 KM


Montaż surrealistyczny - polegający na swobodnym łączeniu elementów

rzeczywistości bez jakiejkolwiek logiki

Montaż kreacyjny - łączenie elementów obrazu nie mających nic wspólnego

w rzeczywistości.

Montaż intelektualny - polega na wprowadzeniu za pomocą obrazu i dźwięku

abstrakcyjnego pojęcia, bez potrzeby wyjaśniania go.

96 2016 KM

2016-11-21

49

TEST

97 2016 KM


The Dressmaker

98 2016 KM

Przeanalizuj ramki na różnych płaszczyznach kompozycyjnych

2016-11-21

50


The Dressmaker

99 2016 KM

Rozdzielenie kadru,

kolory dopełniające

Ciepła barwa

Mały stosunek KEY:FILL

Miejsce na akcje dla autobusu

Proporcje 2:3

Linie prowadzące do chaty

Kontrast rudera - czysty samochód, schludnie

ubraniu ludzie

korory dopełniające


Wyraźne rozdzielenie kadru:

kolory, temperatura światła, dekoracje, strój bohaterek

100 2016 KM

2016-11-21

51


WYBRANA BIBLIOGRAFIA

http://filmmakeriq.com

http://www.slideshare.net/ikirugirl/lighting-kinds-of-lights-presentation

http://www.medialarts.pl/download/skrypty/Podstawy-sztuki-operatorskiej.pdf

101 2016 KM

http://filmmakeriq.com/l

http://filmmakeriq.com/l

















Documents

REALIZACJA NAGRAŃ WIDEOFONICZNYCH · HISTORIA KINA - dlaczego widzimy ... „migawki” ustalamy które elementy w kadrze będą ostre. To, czy będzie to cały kadr, czy ... Starajmy