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RELATÓRIO DE COMPROVAÇÃO CULTURAL
CURRÍCULO DE ATUAÇÃO NA ÁREA CULTURAL
HADERCHPEK ARTES CÊNICAS MÚSICA E FOTOGRAFIA LTDA- ME CNPJ:
12.194.712/0001-78 - I.E. 147.335.997.112
Fundação 02/07/2010
Para fins de comprovação e prestação de serviços nas atividades previstas em
nosso Contrato Social e seus Objetivos, entre eles: “... produções cinematográficas,
audiovisuais, artísticas e culturais, sua exibição ou apresentação, inclusive no caso
de música, literatura, artes cênicas, artes visuais...”, eu, Roberto Haderchpek
Sargentelli Filho, representante legal e sócio proprietário desta empresa, também
ator, cantor, músico, arte-educador, produtor e Diretor Artístico venho por meio
deste, elencar os serviços prestados e atividades artísticas e culturais exercidas e
legitimadas pelos documentos anexados ao presente relatório.
Outrossim, colocamo-nos à inteira disposição para eventuais complementos e
solicitações que se façam necessárias.
Atenciosamente,
Roberto Haderchpek Sargentelli Filho
EXIGÊNCIA: ATIVIDADES REALIZADAS ORDEM CRONOLÓGICA –
ÚLTIMOS 05 ANOS
CURRICULO APRESENTADO MARÇO DE 2015 A FEVEREIRO DE 2018
Musical “Mudança de Hábito 2015
Madame Butterfly – Projeto Hanabi Matsuri 2015
Musical “Nuvem de Lágrimas” 2015
Musical “We Will Rock You” 2016
Musical “Godspell – Em Busca do Amor” 2016
Show Musical “Tal Filho” 2016
Allegresse Dança e Arte 2017
Musical “Dois Filhos de Francisco” 2017
Peça Teatral “Amor & Pólvora” – 2018
Musical “ Os Últimos Cinco Anos” -2018
Musical – “ O Uirapuru Mirim” – 2018
Musical – “ Billy Elliot” - 2019
Musical “ Os Últimos Cinco Anos” -2019
Musical “Mudança de Hábito”
Temporada: Março à Novembro de 2015
Teatro Renault
Produção T4F – Time Four Fun
Serviços Prestados: Elenco Coadjuvante
Coletiva de imprensa:
CONHEÇA O ELENCO BRASILEIRO DA COMÉDIA MUSICAL “MUDANÇA DE HÁBITO” 16 de fevereiro de 2015 · por Grazy Pisacane · em B!News, Brasil, Elenco, Musicais, São Paulo. ·
A divina comédia musical da Broadway, “Mudança de Hábito”, está em fase de ajustes finais para sua
grande estreia no Teatro Renault. Marcada para 05 de março e com ingressos à venda desde o dia 01 de
dezembro, a produção que substituirá o marco “O Rei Leão” chega ao país em uma parceria entre a
estrela Whoopi Goldberg e Stage Entertainment com a Time For Fun, e estará sob a direção de Jerry
Zaks, a direção residente de Fernanda Chamma, e a direção musical de Chris Babbage e residente
de Vânia Pajares.
Estrelado por Karin Hils, no duplo papel de Deloris Van Cartier e Irmã Mary Clarence, o espetáculo trará
em cena mais 30 atores, cantores e bailarinos que darão conta de uma trilha sonora marcante, inspirada
nos estilos musicais da Motown (soul e funk), passando por influências de Barry White, até grandes temas
da disco music. A trilha sonora original tem músicas do compositor Alan Menken, letras de Glenn
Slater, com versões de Bianca Tadini e Luciano Andrey, e texto de Cheri e Bill Steinkellner.
A equipe criativa conta ainda com as coreografias de Anthony Van Laast, os cenários de Klara
Zieglerova, figurinos de Lez Brotherston, design de luz de Natasha Katz, design de som de Peter
McBoyle, supervisão musical de Michael Kosarin, orquestração de Doug Besterman e os arranjos de
dance music de Mark Hummel.
Fonte: https://abroadwayeaqui.com.br/2015/02/16/conheca-o-elenco-brasileiro-da-comedia-
musical-mudanca-de-habito/
Foto: Acervo próprio
O elenco: Karin Hils, Adriana Quadros, Cesar Mello, Thiago Machado, Ana Luiza
Ferreira, Andrezza Massei, Daniela Cury, Fred Silveira, Tiago Barbosa, Max Grácio,
Beto Sargentelli, Hellen de Castro, Josi Lopes, Alessandra Vertamatti, Ana Araújo,
Andréia Vitfer, Letícia Soares, Marina Elisabetsky, Mariana Hidemi, Raquel Antunes,
Talita Real, Neusa Romano, Diego Luri, Esdras de Lúcia, Nick Vila Maior, Rodrigo
Miallaret, Giovanna Moreira, Raquel Paulin, Bruno Sigrist, Douglas Tholedo e Olívia
Branco.
Espetáculo Musical “ Madame Butterfly”
Evento PROJETO HANABI MATSURI -120 ANOS -
TRATADO DE AMIZADE BRASIL-JAPÃO
Data: 12 de setembro de 2015
Autódromo de Interlargos São Paulo
Produção: Instituto Brasil Japão de Integração Cultural e Social
Serviços Prestados: Produção de Figurinos do Espetáculo Madame
Butterfly no Hanabi Matsuri 2015
Foto: Redação: [email protected]
Foto: Acervo próprio
HANABI MATSURI – COMEMORAÇÃO AOS 120 ANOS DE AMIZADE JAPÃO BRASIL 4 de setembro de 2015 3:40 PM·
Os 120 anos de amizade Brasil-Japão serão comemorados com várias atividades durante todo o
dia, no Autódromo de Interlagos, no dia 12 de setembro de 2015. Com muitas atrações especiais e a mais esperada de todas, a queima de fogos para fechar o grande dia!
Países com estreito relacionamento econômico, político e diplomático, Brasil e Japão celebram, em 2015, os 120 Anos de Tratado de Amizade, Comércio e Navegação. Uma data simbólica e significativa, pois, atualmente, as duas nações possuem diversos acordos bilaterais e de cooperação. No campo cultural, os japoneses que escolheram o País como segunda pátria – há 107 anos – estão totalmente integrados à sociedade brasileira, incluindo a influência e o impacto positivo em determinados setores, como gastronomia, tecnologia, educação e demais manifestações. Como simbologia máxima deste tratado de amizade, está prevista a realização de uma queima de fogos de artifício, cujo intuito é festejar a data simbólica.
Programado para o dia 12 de setembro de 2015, o “Hanabi Matsuri” promoverá justamente a integração entre as duas nações, através da música, danças, pratos típicos e a mobilização da comunidade nipobrasileira.
Onde: Autódromo de Interlagos – Autódromo José Carlos Pace (Av Jacinto Júlio 33, Portão K/R/F, Interlagos, São Paulo)
Dia 12/09/2015
Horário: 12h
Ingresso: Entrada Gratuita (1Kg de Alimento não Perecível)
Informações: hanabimatsuri.com.br
[email protected] Fonte: http://www.portalnikkei.com.br/hanabi-matsuri-comemoracao-aos-120-anos-de-amizade-japao-brasil/
Musical “Nuvem de Lágrimas”
Temporada: Novembro à Janeiro 2016
Teatro Bradesco - SP
Produção: R & C Eventos, Promoções e Publicidade
Serviços Prestados: Elenco Coadjuvante
Elenco: Gabriel Sater (Darcy), Lucy Alves (Beth Borba), Blota Filho (Doutor Jardim),
Rosana Penna (Juci Borba), Zé Henrique de Paula (Zé Borba), Adriana Del Claro
(Jane Borba), Sérgio Dalcin (Carlinhos Jardim), Erika Altimeyer (Caroline Jardim),
Letícia Maneira Zappulla (Lídia Borba), Fábio Augusto Barreto, Jaqueline Brambilla,
Juju Ramos, Luciana Pandolfo, Maria Netto, Nathália Mancinelli, Otávio Zobaran,
Pamella Machado, Paulo Ocanha Jr., Pedro Caetano, Roberto Sargentelli (Sr. Juca),
Tinno Zani, Vanessa Rodrigues e Wilson Feitosa.
Coletiva de imprensa:
Coletiva do musical ‘Nuvem de Lágrimas’
‘Nuvem de Lágrimas’ é um musical inédito, 100% brasileiro, com texto de Anna Toledo e canções de Chitãozinho & Xororó.
O espetáculo, que tem direção de Tania Nardini e Luciano Andrey e direção musical de Carlos Bauzys, é uma homenagem
à cultura sertaneja e conta uma história livremente inspirada no clássico da literatura britânica “Orgulho e Preconceito”, de
Jane Austen.
‘Escolhemos a dupla por eles serem referência da música sertaneja. Com 45 anos de carreira, eles tocam música de raiz,
passaram por todas as gerações e continuam aí até hoje, se reinventando. ’, explica Luciano Andrey, que encabeçou a
criação do projeto. ‘É um espetáculo livremente inspirado em um clássico da literatura mundial, que trata essencialmente
da dificuldade que o ser humano tem de enxergar o outro como semelhante, sem os filtros e os véus criados pela sociedade
organizada. No nosso caso, o veículo para romper essas barreiras é a música, mais que isso, a paixão pela música. Nosso
elenco é composto de artistas que têm essa paixão! Todos têm uma forte ligação com a nossa música, todos respiram e
inspiram a diversidade da musicalidade brasileira! ’, completa Tania Nardini.
A Trama é ambientada na zona rural de Santana de Ribeirão, cidade fictícia do interior de São Paulo, no início dos anos
90. Bete Borba (Lucy Alves) é gerente de uma cooperativa agrícola, e tem o sonho de se tornar cantora, formando uma
dupla com a irmã Jane. Já Darcy (Gabriel Sater), advogado da Fazenda Jardim (a maior propriedade rural da região) se
deixa escravizar pelas aparências, ignorando os próprios sonhos. Aos poucos, os dois descobrem muitas afinidades – como
o amor pela música – mas como são muito orgulhosos para admitir, terão que enfrentar seus próprios preconceitos para
ficarem juntos.
As sombras de paixões mal resolvidas encobrem também os mais velhos. Os efeitos de um amor fortuito abafado no
passado ameaçam a estabilidade de uma amorosa mão e de um chefe de família. Paralelamente, outras tramas envolvem
os personagens com nuanças de índole e preconceitos.
Além do casal protagonista, o elenco conta ainda com Blota Filho (Doutor Jardim), Rosana Penna (Juci Borba), Zé Henrique
de Paula (Zé Borba), Adriana Del Claro (Jane Borba), Sérgio Dalcin (Carlinhos Jardim), Erika Altimeyer (Caroline Jardim),
Letícia Maneira Zappulla (Lídia Borba), Fábio Augusto Barreto, Jaqueline Brambilla, Juju Ramos, Luciana Pandolfo, Maria
Netto, Nathália Mancinelli, Otávio Zobaran, Pamella Machado, Paulo Ocanha Jr., Pedro Caetano, Roberto Sargentelli, Tinno
Zani, Vanessa Rodrigues e Wilson Feitosa.
Fonte: http://www.cenamusical.com.br/coletiva-do-musical-nuvem-de-lagrimas/
Musical “WE WILL ROCK YOU”
Temporada: agosto a outubro 2016
Teatro Santander - SP
Produção: Caradiboi Artes e Esportes
Serviços Prestados: Elenco Protagonista Alternante
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Imprensa:
Coletiva do musical ‘We Will Rock You’
Escrito pelo comediante e autor inglês Ben Elton, em parceria com os membros da banda Queen, Brian
May e Roger Taylor, o musical ‘We Will Rock You’ abriu as cortinas pela primeira vez em 14 de Maio de
2002 no Teatro Dominion, em Londres. Hoje, esse é um dos espetáculos de maior sucesso no mundo e sua
turnê já passou pelos palcos dos cinco continentes.
A história do musical começa 300 anos no futuro. A terra é agora controlada por uma companhia chamada
Global Soft. A globalização é completa e a individualidade é um tabu. Todos assistem os mesmos filmes,
usam as mesmas roupas e pensam as mesmas coisas. A música é gerada pelos computadores da Global
Soft, o rock não é mais escutado e todos os instrumentos musicais foram banidos. A esperança de liberdade
reside em um pequeno grupo, os Boêmios, que esperam um herói que os lidere para fazer renascer o rock’n
roll.
‘O show é sobre lendas’, explica Bem Elton. ‘Pegamos a lenda do Queen e criamos nossa própria história
fantástica de jovens lutando contra grandes corporações que querem suprimir sua individualidade e amor
pela música. Eles precisam de um herói e nós temos dois; o sonhador Galileo e a audaciosa roqueira
Scaramouche. Adivinha quem ganha no final?’, finaliza.
No Brasil, os atores Alírio Netto (Galileo), Livia Dabarian (Scaramouche), Felipe de Carolis (Toca),
Rodrigo Miallaret (Toca), Fred Silveira (Khashoggi), Andrezza Massei (Killer Queen), Thais Piza (Oz) e
Nicholas Maia (Brit) foram os escolhidos para dar vida aos personagens principais do musical. Beto
Sargentelli, além de participar do ensemble, também é alternante de Galileo. Completam o elenco Letícia
Soares, Raquel Quarterone, Fernanda Belinatti, Mariana Hidemi, Carol Isolani, Bárbara Guerra, Marisol
Marcondes, Amanda Doring, Jefferson Ferreira, Fernando Marianno, Daniel Caldini, Renato Bellini,
Thiago Machado, Fernando Lourenção, Leo Rommano, Anelita Gallo, Clara Camargo, Gabriel Conrad e
Danilo Barbieri.
http://www.cenamusical.com.br/coletiva-do-musical-we-will-rock-you/
Foto: Acervo próprio
Foto: Acervo próprio
Musical “GODSPELL – EM BUSCA DO AMOR”
Temporada: Agosto à Outubro 2016
Teatro das Artes
Produção: Lacerda & Silva Produções Artísticas Ltda.
Serviços Prestados: Elenco Protagonista
https://www.guiadasemana.com.br/sao-paulo/arte/evento/godspell-o-musical-teatro-das-artes-04-08-2016
Coletiva do musical ‘Godspell’
Através de um jogo teatral, mesclando comédia, poesia, e a filosofia do “bem viver”, a história, que fala de
Deus sem falar de religião, se desenrola de forma divertida e simbólica, onde um grupo de pessoas avessas
e incrédulas, tem seus caminhos cruzados por João Batista e Jesus Cristo, encontro este que desperta novas
esperanças em cada um, mostrando a eles diferentes formas de enxergar e viver a vida. Com os
ensinamentos em forma de parábolas, o grupo, até então desprovido de fé e amor, passa a construir uma
comunidade, deixando de lado pequenos “pecados” cometidos em ações do dia-a-dia, e cultivando assim
os bons sentimentos como a amizade, o amor, a generosidade, a ética e o respeito ao próximo.
Leonardo Miggiorin e Rafael Pucca, que se revezam no papel de Jesus, Beto Sargentelli, que dá vida a João
Batista e Judas, e Juliana Peppi, a divertida Joanne, encabeçam o elenco, que conta ainda com Nathália
Borges (Sônia), Mariana Nunes (Gilmer), Fernanda Cascardo(Peggy), Gabi Medvedovsky (Robin), Pri
Esteves (Swing), Pedro Navarro (Lamar), Matheus Severo (Herb), Artur Volpi (Jeffrey) e Adler Henrique
(Swing).
Sob a direção cênica de Dagoberto Feliz, a nova montagem de “Godspell” traz para o teatro musical
elementos do teatro ‘tradicional’, e conta com uma construção original, trilhando um caminho menos
previsível para a condução da história, que mescla de forma bem humorada as clássicas parábolas com a
trilha sonora. “O processo de construção do musical me deixou bastante mexido com as palavras de Jesus,
penso que elas fazem todo sentido para o mundo de hoje, meio ‘down’, que está completamente desfeito,
que despencou e carece de Estado, amor, educação, cultura, saúde e igreja. As palavras dEle (Jesus) gritam
aqui, e por isso quis que elas conversassem com tudo, com cenários, figurinos e tons, que seguem a paleta
de cinza, preto, bege e branco, e ganham cor em alguns momentos e elementos”, explica o diretor.
Carlos Alberto Jr., diretor musical, se preocupou em dar a liga necessária à harmonia e aos ajustes entre a
banda e o elenco para que o pleno diálogo vocal-instrumental da obra chegasse a um resultado final de
qualidade.“Senti que era chegado o momento de me desafiar como profissional; Após dois anos no palco,
em ‘O Rei Leão’, deixei de lado o ator e cantor de musicais para dar lugar ao produtor, e escolhi trazer um
espetáculo da Broadway que gosto muito para iniciar este ciclo. “Godspell, o Musical” é sem dúvida a
melhor possibilidade de estreia para a LS. Uma partitura extremamente desafiadora. Uma energia vocal que
atravessa o rock e o gospel, e um libreto que permite ao espectador uma reflexão sobre suas ações; São
estes os ingredientes que compõem essa história rica em mensagens, tão apaixonante e atemporal”, conta.
A trilha, sucesso há mais de 40 anos, ganhou versões inéditas pelas mãos de Guilherme Leal – responsável
também pela assistência de direção musical e preparação vocal – e Kaíque Azarias, que após uma epifania
poética, optaram juntos por letras tocantes, reflexivas e fiéis. A cenografia, que leva a assinatura de Paulo
Correa, apresenta um conceito de montagem “cru” e repleto de metalinguagem, fazendo total conexão com
os figurinos urbanos e contemporâneos que imprimem a marca de Claudia Schapira, e estão simetricamente
alinhados com o design de luz e som, criados por Alini Santini e Gustavo Bertoldo, respectivamente, que
complementam assim a essência expressiva, cheia de vida, e curiosamente original proposta pela Cia.
http://www.cenamusical.com.br/coletiva-do-musical-godspell/
Foto: imgrum.org
Foto: Acervo próprio
SHOW MUSICAL : “TAL FILHO”
HADERCHPEK ARTES CÊNICAS – H PRODUÇÕES CULTURAIS:
PRODUÇÃO e PROTAGONISTA
09/07/2019 Celebrando 10 anos de carreira, Beto Sargentelli apresenta show inédito em
homenagem ao pai – A Broadway é Aqui
https://abroadwayeaqui.com.br/2016/12/17/celebrando-10-anos-de-carreira-beto-sargentelli-
apresenta-show-inedito-em-homenagem-ao-pai/ 1/3 A Broadway é Aqui O encontro do
Jornalismo Cultural com o Teatro Musical Celebrando 10 anos de carreira, Beto Sargentelli
apresenta show inédito em homenagem ao pai 17 de dezembro de 2016 B!Cult, Fotos, Ingressos,
Musicais, Musical, São Paulo, Show Beto Sargentelli, Broadway, Espaço Via, musical, Roberto
Sargentelli, São Paulo, Show, Tal Filho, Teatro musical Deixe um comentário Ele já matou
gigantes na pele de João em “Into The Woods”, deu latidos de alegria como Snoopy, em “Meu
Amigo Charlie Brown”, se rendeu a divertidas anormalidades como Lucas Beineke, o namorado
de Wandinha Addams, em “A Família Addams”, deu vida ao engraçado e carismático Burro
Falante, em “Shrek, o Musical”, conheceu a beleza das ilhas Gregas e a magia da savana em
“Mamma Mia” e “O Rei Leão”, e conquistou a crítica em musicais como “Jesus Cristo Superstar”,
onde viveu Simão o Zelote, “Mudança de Hábito”, como o latino Pablo – que lhe rendeu o Prêmio
Aplauso Brasil 2015 de Melhor Ator Coadjuvante -, “We Will Rock You”, ao alternar o
protagonista Galileo Figaro, e “Godspell Musical – Em Busca do Amor”, seu mais recente
trabalho, onde interpretou o icônico personagem Judas e foi indicado como Melhor Ator no
Prêmio Arte Qualidade Brasil 2016. Aos 27 anos e celebrando uma década de sucesso
profissional e pessoal, o ator, cantor, músico e arteeducador Beto Sargentelli, filho de pais
artistas, formado em Artes Cênicas pela Faculdade Paulista de Artes e Interpretação para
Cinema e Televisão na Escola de Atores Wolf Maya, apresenta seu primeiro show intitulado “Tal
Filho”, fazendo uma reverência especial ao seu pai, grande amigo, ídolo e inspirador, o também
ator Roberto Sargentelli (1962-2016), além de celebrar uma carreira bem sucedida, marcada por
10 grandes espetáculos musicais da Broadway.
(hps://abroadwayeaqui.com.br/2016/12/17/celebrando-10-anos-de-carreira-beto-
sargentelliapresenta-show-inedito-em-homenagem-ao-pai/beto-4/)
(hps://abroadwayeaqui.com.br/2016/12/17/celebrando-10-anos-de-carreira-beto-
sargentelliapresenta-show-inedito-em-homenagem-ao-pai/beto-3/)
(hps://abroadwayeaqui.com.br/2016/12/17/celebrando-10-anos-de-carreira-beto-
sargentelliapresenta-show-inedito-em-homenagem-ao-pai/beto-simba/)
(hps://abroadwayeaqui.com.br/2016/12/17/celebrando-10-anos-de-carreira-beto-
sargentelliapresenta-show-inedito-em-homenagem-ao-pai/beto-2/)
(hps://abroadwayeaqui.com.br/2016/12/17/celebrando-10-anos-de-carreira-beto-
sargentelliapresenta-show-inedito-em-homenagem-ao-pai/captura-de-tela-2016-03-29-as-15-
21-36/) (hps://abroadwayeaqui.com.br/2016/12/17/celebrando-10-anos-de-carreira-beto-
sargentelliapresenta-show-inedito-em-homenagem-ao-pai/beto-judas/) Trazendo um
repertório eclético, visceral e emocionante, repleto de referencias passadas de pai para filho, e
também adquiridas durante um longo processo de estudos e descobertas, bem como de muitos
trabalhos e personagens, o show, que acontece nesta segunda, 19, no Espaço Via, em São Paulo,
será dividido em dois atos, convidando o público para uma gangorra de emoções. O primeiro,
chamado “Vida”, representa o início de tudo, apresentando canções que falam sobre o
crescimento, amadurecimento, e a construção de relações, bem como a descoberta do amor,
da profissão e dos 09/07/2019 Celebrando 10 anos de carreira, Beto Sargentelli apresenta show
inédito em homenagem ao pai – A Broadway é Aqui
https://abroadwayeaqui.com.br/2016/12/17/celebrando-10-anos-de-carreira-beto-sargentelli-
apresenta-show-inedito-em-homenagem-ao-pai/ 2/3 sonhos; Já o segundo, que leva o nome de
“Renascimento”, se desenrola em um clima mais tenso e denso, refletido em letras que abordam
um universo de solidão, reflexão e tristeza, mas ao final corado pelo entendimento, que se
transforma na boa lembrança e no aprendizado. Acompanhado por uma banda de quatro
músicos, composta por Leonardo Córdoba (piano, teclado, guitarra 2 e vocais), Marco Aurélio
(contra-baixo e vocais), Rafael Gonçalves (bateria e cajón) e Vando Lucena (Violão e guitarra),
Beto (piano e violão) contará com participações especiais de amigos da estrada, como César
Mello, Ana Luiza Ferreira, Leonardo Miggiorin, Bianca Tadini e Daniel Boaventura em um setlist
de 30 canções, que passeiam pelo rock, o pop e até por baladas românticas, com sucessos de
bandas como Queen, Angra, Maroon5, Beatles, além de clássicos do teatro musical e do
compositor Stephen Sondheim. SERVIÇO: Espetáculo: Tal Filho – Beto Sargentelli Quando:
Segunda-feira, 19 de dezembro, às 21h. Abertura da casa para jantar: 19h Onde: Espaço Via –
Rua Armando Ferrentini, 159, Aclimação/ Paraíso, SP Capacidade: 120 pessoas Ingressos: R$60
– Inclui jantar e bebida. Classificação: Livre | Crianças até 6 anos não pagam. Bilheteria: Reservas
e vendas via depósito pelo e-mail: [email protected]
(mailto:[email protected]) ou on-line pelo site:
hps://www.sympla.com.br/talfilho—beto-sargentelli__107117 (hps://www.sympla.com.br/tal-
filho---beto-sargentelli__107117) Estacionamento: Local e proximidades (Rua Topázio, 291).
Valor a consultar.
https://abroadwayeaqui.com.br/2016/12/17/celebrando-10-anos-de-carreira-beto-sargentelli-
apresenta-show-inedito-em-homenagem-ao-pai/
Escola: Alegresse Dança & Arte
Período: Março 2017 até o momento (março 2018)
Direção: Juliana Alfano
Serviços Prestados: Artes Cênicas/ Arte-educação/Canto e
Interpretação
Images by allegresse2017
Allégresse Dança & Arte
6 de março às 00:02 · Instagram ·
Teatro Musical
com esse time
So aqui na ALLÉGRESSE MORUMBI
#matriculasabertas2018 #bepattofit #musicaltheatre #canto #danca #teatro#interpretação #sapateado
@maklabin @betosargentelli @andreiavitfer @andressamarinoni @jose.diaas @nickvilamaior
@alessandradimitriou @brunopaivacampos 👏🏻 👏🏻 👏🏻 👏🏻 👏🏻 📞37394183
Espetáculo Teatral: Cinema Falado – “Fragmentos da Vida”
Apresentações: 18 e 19 agosto /2017
Direção: Dagoberto Feliz
Serviços Prestados: Elenco Coadjuvante
http://jornaldagente.tudoeste.com.br/2017/03/18/sesc-pompeia-realiza-3a-edicao-do-cinema-
falado/
Imprensa:
O Sesc Pompeia realiza a terceira edição do projeto Cinema Falado neste sábado (18) e
domingo (19). O filme escolhido para o experimento cênico é “Fragmentos da Vida”,
obra do cinema mudo de 1929, que conta a história de dois vagabundos que vivem de
pequenos golpes na São Paulo da década de 20.
A representação foi dirigida por Dagoberto Feliz, do Grupo Teatral FOLIAS, e traz uma combinação de diversas vertentes da arte, como teatro e música. A encenação será dos atores Eucir de Souza, Gabriel Godoy, Rimar Segala e Marcellus Beghelle, com participação dos cantores Beto Sargentelli e Juliana Peppi, além do diretor musical e pianista Martin Eikemeier e do sonoplasta Renato Navarro. As sessões têm tradução simultânea para a Linguagem Brasileira de Sinais (LIBRAS), pela atriz surda Sueli Ramalho.
De forma lúdica, os atores dizem o texto que é exibido nos letreiros, e um deles interpreta as mesmas cenas em LIBRAS. Já os cantores, com piano e sonoplastias, revivem a sonorização típica do cinema mudo do começo do século XX, proporcionando um espetáculo interessante tanto do ponto de vista visual como auditivo. A apresentação será às 21h no sábado, e às 19h no domingo. Os ingressos custam R$ 9 (credencial plena), R$ 15 (meia-entrada) e R$ 30 (inteira).
Já nos dias 23 e 24, o DJ Dolores participa de um bate-papo em que conversará com o público sobre filmes e trilhas sonoras durante o workshop “Escutando Filmes”. Ele apresentará o conceito de música cinematográfica, vai mostrar trechos de filmes que o influenciaram e explicar sua metodologia de criação, analisando algumas de suas obras. O workshop será realizado das 19h às 22h em ambos os dias e serão disponibilizadas 20 vagas. Os preços para quem quiser participar são R$ 7,50 (credencial plena), R$ 12,50 (meia-entrada) e R$ 25 (inteira). O Sesc Pompeia fica na Rua Clélia, 93.
http://jornaldagente.tudoeste.com.br/2017/03/18/sesc-pompeia-realiza-3a-edicao-do-cinema-
falado/
Musical “Dois Filhos de Francisco”
Temporada: Outubro 2017 a Fevereiro 2018
Produção: T4F – Time Four Fun
Serviços Prestados: Elenco Protagonista
Release:
“2 FILHOS DE FRANCISCO – O MUSICAL” ESTREIA
EM SÃO PAULO NO DIA 05 DE OUTUBRO
História de Zezé Di Camargo & Luciano, que levou mais de 5,3 milhões de espectadores ao cinema,
estreia no Teatro Cetip
A TIME FOR FUN tem o prazer de anunciar que a emocionante história de sucesso da dupla Zezé
Di Camargo & Luciano finalmente ganhará uma esperada adaptação para os palcos. “2 Filhos
de Francisco – O Musical” tem sua estreia para público marcada para 05 de outubro no Teatro
Cetip (Rua dos Coropés, 88), localizado no Complexo Aché Cultural, em São Paulo.
“2 Filhos de Francisco – O Musical” é apresentado por Ministério da Cultura, patrocínio Uber,
e apoio Vivo. A produção é da TIME FOR FUN. Ingressos para a temporada, que vai até 17 de
dezembro, já estão disponíveis na bilheteria do Teatro Cetip, pela internet
(www.ticketsforfun.com.br) e pontos de vendas espalhados pelo país.
Breno Silveira, diretor do filme homônimo, fará sua estreia na direção de espetáculos musicais.
O roteiro é de Carolina Kotscho, com colaboração de Mariana Elisabetsky. Também fazem
parte da equipe criativa: Miguel Briamonte (Diretor Musical), Rachel Ripani (Diretora
Associada), Marco Lima (Cenógrafo), César de Ramires (Iluminador),
Simone Mina (Figurinista), Marcos Padilha (Hair and Make Up) e Marcelo Claret (Desenho de
Som). No elenco principal estão a atriz convidada Laila Garin (Helena) e Rodrigo
Fregnan (Francisco). Os atores que darão vida à dupla sertaneja mais importante do país
são Beto Sargentelli (Zezé Di Camargo) e Bruno Fraga(Luciano). Completam a montagem outros
20 atores, cantores e bailarinos de várias idades, além de uma orquestra com 7 músicos.
O espetáculo pretende emocionar o público com a trajetória e os sucessos da dupla sertaneja
mais importante do país. A montagem é baseada no filme “Dois Filhos de Francisco”, dirigido
por Breno Silveira, com roteiro de Patrícia Andrade e Carolina Kotscho, uma produção de
Conspiração Filmes e ZCL em parceria com a Globo Filmes e Sony Pictures. A película é um dos
maiores sucessos recentes do cinema nacional, com números grandiosos: mais de 5,3 milhões
de espectadores no cinema; quase meio milhão de DVDs vendidos; visto por mais de 30 milhões
de pessoas em exibições na TV Globo, além de ter sido Indicação Oficial do Brasil ao Oscar de
Melhor Filme Estrangeiro de 2005.
Confira os atores que fazem parte do elenco de 2 Filhos de Francisco – O Musical:
ELENCO PRINCIPAL
Helena – Laila Garin (atriz convidada)
Francisco – Rodrigo Fregnan
Zezé Di Camargo – Beto Sargentelli
Luciano – Bruno Fraga
ENSEMBLE FEMININO
Ensemble/Zilu – Eline Porto
Ensemble/Cover Zilu – Pamella Machado
Ensemble/Cover Helena – Stephanie Serrat
Ensemble – Ágata Matos
Ensemble – Luiza Nigri
Ensemble – Marya Bravo
Swing – Nathália Mancinelli
ENSEMBLE MASCULINO
Ensemble/ Benedito/ Cover Miranda – Paulo de Melo
Ensemble/ Miranda – Ubiracy Paraná do Brasil
Ensemble/ Cover de Francisco – Luiz Araújo
Ensemble/ Cover de Luciano – Marcelo Ferrari
Ensemble/ Cover Zezé Di Camargo – Mateus Ribeiro
Ensemble e Cover de Benedito – Drayson Menezzes
Ensemble – Fábio Ventura
Swing – Lucas Corsino
ELENCO INFANTIL
Alex Novais, Bruno Barros, Marco Souzza, Pedro Miranda e Renatinho
Sinopse – Francisco Camargo, da pequena cidade de Pirenópolis, no interior de Goiás, tinha um
sonho: transformar seus filhos em cantores sertanejos. Sendo assim, ele resolve presentear seu
filho mais velho, Mirosmar, com um acordeão no seu aniversário de 7 anos. A partir daí,
Mirosmar e seu irmão Emival, que toca violão, começam a se apresentar e fazer sucesso nas
festas da vila onde moram – Capela do Rio do Peixe, distrito de Pirenópolis. Inesperadamente,
a perda da propriedade onde moravam nos anos 70, obrigou toda a família a se mudar para
outra cidade, Goiânia.
Para conseguir algum dinheiro para ajudar em casa, Mirosmar e Emival começam então a se
apresentar na rodoviária local, onde chamam muita atenção. E é lá que conhecem o empresário
de duplas caipiras Miranda, que reconhece o potencial dos garotos e passa a viajar com a dupla
fazendo shows. Os irmãos fazem muito sucesso por onde passam e chegam a cantar para seis
mil pessoas em um de seus shows. Tragicamente, um acidente automobilístico encerra
prematuramente a carreira da dupla, com o falecimento de Emival.
Depois de quase desistir da carreira artística, Mirosmar decide voltar a cantar, usando o nome
artístico de Zezé Di Camargo. Ele grava um disco solo, mas não obtém sucesso. Já casado e com
duas filhas pequenas, Zezé tem dificuldades em sustentar a família. Mas, de repente tudo muda
novamente em sua vida quando Zezé passa a se apresentar com seu irmão Welson, que adota
o nome artístico de Luciano. E assim nasce a dupla sertaneja mais importante do país com uma
bela história de garra e perseverança.
Zezé Di Camargo & Luciano – Mirosmar José de Camargo (nome artístico, Zezé Di Camargo) e
Welson David de Camargo (nome artístico, Luciano), são naturais de Sítio Novo, distrito de
Pirenópolis, no estado de Goiás. A dupla faz cerca de 120 shows por ano, com 30 mil pessoas
em média por apresentação. Além disso, são mais de 40 milhões de cópias de CDs vendidas em
26 anos de carreira.
Em 19 de abril de 1991, Zezé Di Camargo & Luciano lançaram seu primeiro disco. Em dois meses,
a música “É o Amor” alcançava o primeiro lugar nas rádios. Em seis meses, o CD de estreia dos
cantores ganhava disco de platina duplo por 750 mil cópias. Em pouco mais de um ano, atingia
a casa de 1 milhão de cópias.
SERVIÇO – 2 FILHOS DE FRANCISCO – O MUSICAL
Baseado no filme “Dois Filhos de Francisco” dirigido por Breno Silveira com roteiro de Patrícia
Andrade e Carolina Kotscho, uma produção de Conspiração Filmes e ZCL em parceria com a
Globo Filmes e Sony Pictures. 2 FILHOS DE FRANCISCO – O MUSICAL REALIZAÇÃO: TIME FOR FUN INFORMAÇÕES DO EVENTO
MINISTÉRIO DA CULTURA APRESENTA 2 FILHOS DE FRANCISCO – O MUSICAL Patrocínio: Uber Apoio: Vivo Realização: TIME FOR FUN Curta temporada: De 05 de outubro a 17 de dezembro de 2017 Local: Teatro Cetip
São Paulo (SP) - Rua Coropé, 88 - Pinheiros Horários: Quintas e sextas, às 21h
Sábados, às 17h e 21h Domingos, às 16h e 20h
Duração: 120 minutos em dois atos (com intervalos de 15min) Capacidade: 627 lugares Escionamento terceirizado com manobrista Site: www.ticketsforfun.com.br
http://premier.ticketsforfun.com.br/umbrella/release/html/2017/2filhosdefrancisco.html
Foto do Elenco ( Acervo próprio)
Foto Manuela Scarpa – Brazil News
Os atores Bruno Fraga (Luciano), Beto Sargentelli (Zezé Di Camargo) e Rodrigo Fregnan (Francisco), Luciano, Francisco, Zezé Di Camargo, Helena e a atriz Laila Garin (Helena) se abraçam após a pré-estreia do musical "2 Filhos de Fr... - Veja mais em https://noticias.bol.uol.com.br/ultimas-noticias/entretenimento/2017/10/04/mae-de-zeze-e-luciano-ganha-destaque-em-musical-de-2-filhos-de-francisco.htm?cmpid=copiaecola Leia mais em: https://noticias.bol.uol.com.br/ultimas-noticias/entretenimento/2017/10/04/mae-de-zeze-e-luciano-ganha-destaque-em-musical-de-2-filhos-de-francisco.htm
Foto Manuela Scarpa – Brazil News
Beto Sargentelli e Bruno Fraga são Zezé Di Camargo e Luciano... - Veja mais em https://noticias.bol.uol.com.br/ultimas-noticias/entretenimento/2017/10/04/mae-de-zeze-e-luciano-ganha-destaque-em-musical-de-2-filhos-de-francisco.htm?cmpid=copiaecola Leia mais em: https://noticias.bol.uol.com.br/ultimas-noticias/entretenimento/2017/10/04/mae-de-zeze-e-luciano-ganha-destaque-em-musical-de-2-filhos-de-francisco.htm
Zezé Di Camargo, o diretor Breno Silveira, o ator Rodrigo Fregnan, Francisco e Luciano na pré-estreia do musical... - Veja mais em https://noticias.bol.uol.com.br/ultimas-noticias/entretenimento/2017/10/04/mae-de-zeze-e-luciano-ganha-destaque-em-musical-de-2-filhos-de-francisco.htm?cmpid=copiaecola Leia mais em: https://noticias.bol.uol.com.br/ultimas-noticias/entretenimento/2017/10/04/mae-de-zeze-e-luciano-ganha-destaque-em-musical-de-2-filhos-de-francisco.htm
Zezé e Luciano com atores do musical 2 Filhos de Francisco
Divulgação
Espetáculo “Amor e Pólvora“
Temporada: Junho 2018 a Julho 2018
Direção Marllos Silva
Serviços Prestados: Elenco Protagonista
Imprensa:
Agenda cultural
TEATRO Publicado em 4 de junho de 2018
Espetáculo ‘Amor & Pólvora’ faz temporada no Teatro de Arena Eugênio Kusnet Espetáculo ‘Amor & Pólvora’. Foto: Caio Gallucci
A partir do dia 8 de junho, quinta, às 21h, o Teatro de Arena Eugênio Kusnet recebe o espetáculo Amor & Pólvora, contemplado no Edital de Espetáculos de Artes Cênicas e Música 2018. Escrito e dirigido por Marllos Silva sob a supervisão de José Renato (1926-2011), o espetáculo aborda as transformações da relação entre dois amigos ao longo do tempo, pelo viés do bullying escolar e dos limites da amizade. Os ingressos têm preços populares.
Amor & Pólvora conta a história de Sauí (interpretado por Beto Sargentelli) e Fábio (Nalin Junior). Melhores amigos na faculdade de direito, os dois se conhecem desde os tempos de colégio, quando Fábio era alvo de bullying, tendo Sauí como seu principal algoz. Quase formados, os dois planejam um golpe e forjam o sequestro de Fábio para conseguir algum dinheiro dos pais dele.
Entretanto, algo não sai conforme o planejado, e tudo começa a ruir. Em meio ao caos, os amigos passam a limpo a sua relação complexa, cheia de conflitos.
O autor e diretor Marllos Silva afirma ser uma grande honra a realização no Teatro de Arena Eugênio Kusnet dessa nova temporada de Amor & Pólvora, texto escrito em 2008. A criação do espetáculo contou com a supervisão de José Renato, fundador do Arena, espaço icônico da história do teatro brasileiro. A intenção inicial era de que José Renato dirigisse a primeira montagem, mas a sua morte em 2011 impediu que a ideia se concretizasse. Quase dez anos depois da escrita da peça, Marllos Silva considera a sua reestreia, no Teatro de Arena, uma justa homenagem a José Renato, a quem chama de seu ‘grande mestre’ no teatro.
Edital de Espetáculos de Artes Cênicas e Música 2018
Teatro de Arena Eugênio Kusnet
(Rua Dr. Teodoro Baima, 94, Vila Buarque, São Paulo, SP)
Espetáculo: Amor & Pólvora
De 8 de junho a 01 de julho. Sextas e sábados, às 21h, domingos, às 18h.
Ingressos: R$ 50 (meia-entrada: R$ 25) – Cartões não são aceitos
A bilheteria abre uma hora antes do espetáculo.
Duração: 50 minutos.
Classificação indicativa: 12 anos
Mais informações:
(11) 3259-6409
(11) 3256-9463
http://www.funarte.gov.br/evento/espetaculo-%E2%80%98amor-polvora%E2%80%99-faz-temporada-no-teatro-de-arena-eugenio-kusnet-8/
Musical “The Last Five Years” ( Os Últimos Cinco Anos)
Temporada: 16 de setembro a 19 de novembro de 2018
Produção: H Produções e Lumus Entretenimento
Serviços Prestados: Co-Produção Artística e Elenco Protagonista
FICHA TÉCNICA: Direção: João Fonseca
Direção Musical: Thiago Gimenes
Versão brasileira: Rafael Oliveira
Elenco: Beto Sargentelli e Eline Porto
Músicos: Tiago Fusco, Thiago Saul e Leandro Tenório
Visagismo: Marcos Padilha
Design de Luz: Paulo César Medeiros
Design de Som: Tocko Michelazzo
Fotografia: Gessica Hage
Arte|Designer: Caio Bonicontro
Produção Executiva: Lucas Mello
Gerente de Produção: Maria Pia Calixto
Assessoria de Imprensa: Grazy Pisacane | GPress Comunicação
Realização: Lumus Entretenimento, H Produções e Andarilho Filmes
Patrocínio: Solví | Loga
Apoio Cultural: Porto Seguro
SERVIÇO: Local: Teatro Viradalata
Rua Apinajés, 1387 – Sumaré, São Paulo – SP, 01258-001
Temporada: 16/09 a 19/11
Domingos 21h30 e Segundas 21h
Valor: R$50 a R$80 (inteira)
Venda especial: Site Oficial Os Últimos 5 Anos
Vendas: Site Ingresso Rápido e Bilheteria Local (sem taxa de conveniência)
Teatro Viradalata – Horário de atendimento ao público:
-terça a sexta – das 19h até 22h
-sábados – das 14h até 22h
-domingos – das 14h até 20h
Duração: 80 minutos (sem intervalo)
Classificação: 14 anos Compartilhe isso:
Musical “Os Últimos 5 Anos” ganha montagem
brasileira com Beto Sargentelli e Eline Porto
04/09/2018PRISCILA RIBEIRO
Estrelado por Beto Sargentelli e Eline Porto, que assumem também a produção ao lado
de Lucas Mello, o musical “Os Últimos 5 Anos”, escrito por Jason Robert Brown, chega
ao Teatro Viradalata, em São Paulo, a partir de 16 de setembro, para uma curta
temporada. Com direção de João Fonseca, direção musical de Thiago Gimenes e
versões de Rafael Oliveira, a produção, que relata de uma forma diferente e especial os
últimos anos do relacionamento vivido por Cath e Jamie, é sucesso em diversos países e
agora chega ao Brasil pelas mãos da Lumus Entretenimento, H Produções e Andarilho
Filmes.
O conceito de que toda história de amor dá certo pelo tempo em que dura é o mote especial
de “Os Últimos 5 Anos”, musical que nasceu em 2001, em Chicago, Estados Unidos,
estreando no circuito Off-Broadway no ano seguinte. Desde então a produção já passou
por mais de 10 países, ganhou uma adaptação para os cinemas, em 2015, e agora chega
ao Brasil, a partir de 16 de setembro, para uma curta temporada no Teatro Viradalata, em
São Paulo.
Relatando os altos e baixos de um relacionamento de cinco anos vivido por Cath Hyatt,
uma jovem atriz em busca de sua realização profissional, e Jamie Wellerstein, um
romancista em desfrute de sua ascensão, os dois se descobrem vítimas do desencontro,
situação que os leva a repensar o tempo juntos e sobreviver ao dilema de ter que escolher
entre o amor e o trabalho. Fugindo de um relato óbvio e apoiada no referencial da teoria
da relatividade, a trama coloca as emoções na contramão e se desenrola de forma inversa,
onde o rapaz conta a história do início para o fim, desde o namoro até o casamento, e a
moça a revive de trás para frente, propondo ao público percepções diferentes de uma
mesma situação.
Os atores Beto Sargentelli e Eline Porto, conhecidos especialmente no eixo Rio-São
Paulo por diversos trabalhos em teatro musical, são os responsáveis por encenar os
dilemas atemporais retratados na versão brasileira de “The Last Five Years”, e juntos eles
encaram um desafio dobrado, de não apenas protagonizar o espetáculo como também
produzi-lo, compartilhando a função no projeto com o produtor executivo Lucas Mello.
O casal que hoje divide a vida dentro e fora dos palcos compartilha da mesma paixão pelo
musical há mais de 10 anos, mas isso só veio a tona há alguns meses, quando
contracenaram juntos pela primeira vez na adaptação teatral de “2 Filhos de Francisco”.
A descoberta por sonhos em comum despertou neles o desejo de reunir grandes
profissionais e amigos que admiram e que hoje os acompanham no duplo desafio.
A frente da direção está o premiado João Fonseca, que embora venha se dedicando mais
ao teatro musical brasileiro, aceitou o desafio de ser o responsável por conduzir os
encontros e desencontros que, nesta versão, deixam de lado o clima nova-iorquino e
ganham como pano de fundo outra grande metrópole mundial, a cidade de São
Paulo. “Esse ‘pequeno’ musical possui músicas lindas, fortes e teatrais, e uma
história de amor irresistível, porém a originalidade da forma como ela é contada foi
o que mais me atraiu, é um desafio delicioso para qualquer encenador”, revela
Fonseca.
“Uma peça para dois atores, um casal, com músicas tão maravilhosas e tão
complexas, com uma ordem cronológica inversa e essa qualidade dramatúrgica já é
por si só um diferencial, mas na nossa montagem acho que há um plus pelo fato de
ser do Brasil, conseguimos adaptar para a nossa realidade, trazer para mais perto
da gente e ‘abrasileirar’ no humor e no estilo. Cada criativo está bastante envolvido
com a proposta e pensando em tudo para deixar as linhas bem definidas”, pontua
Beto.
Baseado em fatos reais, os cinco longos anos que no palco transcorrem em intensos 80
minutos, são inspirados no relacionamento do autor do texto e músicas, Jason Robert
Brown, e Theresa O’Neill, com quem teve um casamento fracassado. Considerado um
dos mais aclamados compositores de musicais contemporâneos dos EUA, Brown inovou
ao unir dois atores em cena sem que, para isso, precisem interagir diretamente, exceto
pela lembrança do dia do casamento, quando uma das 14 músicas possibilita um
cruzamento entre as duas linhas de tempo.
“Um dos grandes diferenciais deste musical é poder mostrar dois pontos de vista
diferentes, mostrar que não há uma verdade absoluta e que cada pessoa vê a relação
por um prisma. Nossa encenação traz os dois lados bem claros e isso provoca
diversas sensações, aproximando muito o espectador que se coloca por vezes na
situação dos personagens. Somos todos pessoas dúbias, existem mil versões de nós, e
queremos que o público vivencie essa história junto com a gente”, explica Eline.
Com muitas nuances, elas estão presentes também na trilha sonora, vencedora do Drama
Desk Award de Melhor Música e Letra em 2002, que conta com diversos gêneros
musicais, entre eles pop, jazz, clássico, rock e folk, dando espaço até mesmo para a
música latina. Todos eles dão ritmo à vida a dois de Cath e Jamie, que ganha boa parte da
interpretação por meio da música, trabalho este que conta com os cuidados do diretor
musical Thiago Gimenes e do versionista Rafael Oliveira – fundamental para que a
narrativa seja clara e emotiva. A produção é ainda acompanhada por três músicos ao vivo,
responsáveis por uma orquestração composta por Cello, Violão/Baixo e Piano.
“Para mim, como compositor, poder analisar a maneira como o autor compõe as
músicas, como ele traduz os sentimentos e coloca as situações lá, tem sido uma aula
geral, não só de poesia, mas de conhecimento e harmonia. Muito do texto está na
música e é interessante observar como as canções da Cath são mais românticas e
com melodias menos dissonantes, enquanto as do Jamie, por serem autorais e
escritas por ele, revelam sua mente loucamente criativa, detalha Gimenes.
Produzido em parceria pela Lumus Entretenimento, H Produções e Andarilho
Filmes, o musical apresentado pelo Ministério da Cultura e patrocinado pelas
empresas Solví e Loga, conta ainda com o design de luz de Paulo César Medeiros,
design de som de Tocko Michelazzo e o visagismo de Marcos Padilha.
https://mundodosmusicais.com/2018/09/04/musical-os-ultimos-5-anos-ganha-montagem-brasileira-com-beto-sargentelli-e-eline-porto/
https://blogdoarcanjo.blogosfera.uol.com.br/2018/11/08/critica-eline-porto-e-beto-sargentelli-brilham-em-os-ultimos-5-anos/
Crítica: Eline Porto e Beto Sargentelli brilham em 'Os Últimos 5 Anos' Miguel Arcanjo Prado 08/11/2018 17h00 Beto Sargentelli e Eline Porto brilham no musical intimista "Os Últimos 5 Anos", que faz últimas sessões no Teatro Viradalata, em São Paulo, domingo, 21h30, e segunda, 21h, até 19/11 – Foto: Gustavo Arrais – Divulgação – Blog do Arcanjo – UOL Musical de Jason Robert Brown está no Teatro Viradalata (r. Apinajés, 1387), em São Paulo, domingo, 21h30, e segunda, 21h, até 19/11, com entrada a R$ 50 e R$ 80; 80 min. "Os Últimos 5 Anos" Crítica por Miguel Arcanjo Prado Avaliação: Muito Bom
✪✪✪✪ Ah, o amor. O seu surgimento mágico e o seu fim, muitas vezes
imperceptível, mas ... - V... - Veja mais em https://blogdoarcanjo.blogosfera.uol.com.br/2018/11/08/critica-eline-porto-e-beto-sargentelli-brilham-em-os-ultimos-5-anos/?cmpid=copiaecola
Musical “O UIRAPURU MIRIM”
(Projeto Social multidisciplinar de arte-educação)
Temporada: MAIO 2018 A DEZEMBRO 2018
Realização: Associação I. A. Déias do Brasil e Ministério da Cultura
(Pronac 180590)
Produção: H PRODUÇÕES
Serviços Prestados: Produção, Coordenação de preparação Técnica
e Artística, Direção Cênica e Musical.
APRESENTAÇÕES:
TEATRO CÉU JAGUARÉ - SP: 22 DE NOVEMBRO DE 2018
TEATRO MUNICIPAL DE CAIEIRAS – 05/12/2018
TEATRO VIRADALATA SP – 17/12/2018
TEATRO CÉU PAZ – SP – 20/12/2019
Apresentação do Musical “O Uirapuru Mirim”
Em 6 de dezembro, o projeto Uirapuru Mirim chegou ao palco do teatro Municipal Mario Sergio Valbuza
com a turma de Caieiras, patrocinada UVS Essencis Caieiras, Instituto Solví e realização A.I.A. Déias do
Brasil.
(Foto: Divulgação)
Lançamentos 2018Últimas Notícias de HojeÚltimas Notícias
Muita emoção e carinho arrebatou os participantes do projeto, também elenco do espetáculo que se
emocionaram com a plateia calorosa de amigos e familiares que ali estavam para prestigiá-los e incentivá-
los.
O encantamento marcou a noite destas crianças que demonstravam muita felicidade pela conquista e
sucesso da apresentação, símbolo de vitória para eles.
Os lindos figurinos e cenário, feitos com muita arte sustentável completaram o momento mágico como
propõe a Lenda do Pássaro Uirapuru. Muitas homenagens e aplausos encerraram esta noite coroada de
êxito e alegria.
(Foto: Divulgação)
O projeto que iniciou em maio deste ano, atendeu um grupo de 28 crianças entre 7 e 16 anos, onde tiveram
aula de serigrafia, estampando a própria mochila, pintura em tecido, colorindo a camiseta uniforme do
projeto, de desenho e ilustração, jogos teatrais e de improvisação, palestras sobre meio-ambiente gerando
aprendizagens extensivas às famílias, pois já estimulam a reciclagem em casa, com seus pais e irmãos,
trazendo os materiais separados no dia do Uirapuru Mirim e entregando com orgulho!
A UVS Essencis Caieiras agradece a parceria com A.I.A. Déias do Brasil, que proporcionou essa
oportunidade para as crianças atendidas pelo projeto e também o apoio dado pela Prefeitura, Secretaria da
Cultura e de Esportes, população e Centro de Artes e Esportes Unificados – Pastor José Silva, no bairro
Jardim dos Eucaliptos em Caieiras.
Crianças e jovens da Comunidade São Remo apresentam teatro musical Publicado em 12/14/2018
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O Circo Escola Bom Jesus, na Comunidade São Remo, no Butantã, recebeu o projeto O Uirapuru Mirim, que conta com o apoio da Loga – Logística Ambiental de São Paulo, via Lei Rouanet. O objetivo da iniciativa foi promover oficinas literárias, de música, canto, dança, teatro, artes cênicas e plásticas. Durante o projeto, que durou mais de três meses, temas como meio ambiente, sustentabilidade, reciclagem e tratamento de resíduos – assuntos fortemente ligados ao programa de conscientização da Loga – foram abordados com uma turma de 30 alunos.
E para encerrar esse ciclo de aprendizagem, eles irão apresentar o musical "A Lenda do Uirapuru" – o pássaro mágico. O espetáculo será realizado na segunda-feira, dia 17 de dezembro, às 20 horas, com entrada gratuita, no Teatro Viradalata, na região da Lapa, em São Paulo.
De acordo com Solange Schnaak, Supervisora de Comunicação e Marketing da Loga, a empresa apoia o projeto e reconhece a importância dele ser desenvolvido na comunidade. "A iniciativa contribui para a formação de crianças e jovens, apresentando temas como sustentabilidade e reciclagem de maneira lúdica, por meio da arte. Os figurinos e cenários da peça, por exemplo, foram feitos com diversos materiais recicláveis e produtos reutilizados", destaca Solange.
Segundo a organizadora do Projeto O Uirapuru Mirim, Andréa Sargentelli, iniciativas como essas contribuem para a construção de uma sociedade mais justa, humana e igualitária. "O contato com a arte, o debate de temas essenciais como o meio ambiente e sua preservação, entre outros, capacita o indivíduo para ser um sujeito ativo e interveniente em seu meio, exercendo sua cidadania com integridade, assertividade e ressignificando positivamente a realidade à sua volta", enfatiza Sargentelli.
Já para Regina Alves, gerente do Circo Escola Bom Jesus, o projeto levou à Comunidade São Remo valores importantes como sustentabilidade e meio ambiente, além de contribuir para a expansão do repertório teatral dos alunos. "Recebemos o projeto com muita alegria. Ele enriqueceu o trabalho já desenvolvido por nós ao oferecer profissionais qualificados, um projeto consistente e direcionado às artes cênicas em sua melhor expressão", comenta Alves.
O Uirapuru Mirim é uma ação multidisciplinar socioeducativa para a formação cultural do público infantil-juvenil de baixa renda. É realizado também em outras regiões da Grande São Paulo (Jaguaré, Elisa Maria e Caieiras) e no Estado do Pará.
Teatro Musical: A Lenda do Uirapuru" – o pássaro mágico. Data: 17/12/2018. Local: Teatro Viradalata. Endereço: Rua Apinajés, nº 1387, Lapa, São Paulo. Entrada Gratuita.
https://www.loga.com.br/news.asp?CP=LOGA&cod=1239&PG=LG_P02&TI=Crian%C3%A7as%20e%20jovens%20da%20Comunidade%20S%C3%A3o%20Remo%20apresentam%20teatro%20musical
Musical “BILLY ELLIOT”
Temporada: 15 de MARÇO a 30 de JUNHO de 2019
Produção: Atelier de Cultura Produções Artísticas
Serviços Prestados: Elenco Convidado
Ficha Técnica
Produção
Atelier de Cultura Produções Artísticas
Elenco
Billy Elliot – Richard Marques, Pedro Sousa e Tiago Fernandes
Michael – Paulo Gomes, Felipe Costa e Tavinho Canalle
Jackie – Carmo Dalla Vecchia
Tony – Beto Sargentelli
Mrs. Wilkinson – Vanessa Costa
Mãe – Sara Sarres
Avó – Iná de Carvalho
Mr. Bralthwalte – André Luiz Odin
George – Marcelo Nogueira
Big Daves – Marcelo Góes
Ensemble masculino – Afonso Monteiro, Dino Fernandes, Fabrício Negri,
Fernando Marianno, Guilherme Pivetti, Gustavo Della, Lucas Cândido,
Otávio Zobaran, Rodrigo Garcia, Sandro Conte, Danilo Martho e Vittor
Fernando
Ensemble feminino – Carla Vazquez, Marisol Marcondes, Luciana Artusi,
Vanessa Mello, Clarty Galvão, Mari Saraiva
Dance Capitan – Anelita Gallo
Alison Summers – Dudda Artese e Isabella Daneluz
Keeley Gibson – Anabê Drummond e Martha Nobel
Angela Robson – Maria Clara Mascellani e Ana Julia Santaniello
Julie Hope – Júlia Berlim e Thaís Morello
Debbie Wilkinson – Helô Aquino e Luisa Bresser
Susan Parks – Milena Blank e Gig Patta
Tracey Atkinson – Mel Hendriksen e Isa Pagnota
Sharon Percy – Laura Daguer e Giulia Mattiello
Tina Harmer – Anna Beatriz e Lia Botelho
Letras e Libreto
Lee Hall
Músicas
Elton John
Originalmente dirigido por
Stephen Daldry
Direção Geral
John Stefaniuk
Versão Brasileira
Mariana Elizabetsky
Victor Mületahler
Diretor Associado
Floriano Nogueira
Versionista
Mariana Elizabetsky
Victor Mületahaler
Direção Musical
Daniel Rocha
Assistente de Diretor Musical
Flavio Lago
Renan Achar
Coreógrafo
Peter Darling
Coreógrafos Internacionais Associados
Barnaby Meredith
Nikki Belsher
Coreógrafa Residente
Anelita Gallo
Cenógrafo
Michael Carnahan
Figurinista
Ligia Rocha
Marco Pacheco
Designer de Luz
Mike Robertson
Designer de Luz Associado
Tom Mulliner
Designer de Som
Gaston Birski
Designer de Som Associado
Alejandro Zambrano
Visagista
Cabral
Produtora de Elenco
Marcela Altberg
Produtores Associados
Cleto Baccic
Carlos A. Cavalcanti
Vinícius Munhoz
Apresentado por
Ministério da Cidadania
Brasilprev
Patrocínio
Alelo
Furnas
Vivo
Apoio
Boa Vista
Hotelaria Oficial
Radisson Paulista e Vila Olímpia
Realização
Atelier de Cultura
Governo Federal
www.burnbook.com.br/mundo-geek/musical/billy-elliot-o-musical-arte/
Imprensa/divulgação
Fenômeno teatral raro que arrebata público e crítica por onde passa, com
coreografias impressionantes, história poderosa e a inesquecível trilha sonora
de Elton John, Billy Elliot já foi assistido por mais de oito milhões de pessoas em
todo o mundo e ganha montagem inédita no Brasil
SOBRE A PEÇA
Billy Elliot, recordista de premiações em teatro musical, vencedor de 10 Tony
Award e 5 Olivier Award, chega ao Brasil em nova superprodução assinada
pelo Atelier de Cultura (A Noviça Rebelde, O Homem de La Mancha,
Annie), apresentada pela Brasilprev, uma empresa BB Seguros, com estreia
no Teatro Alfa em 15 de março. Baseado no filme dos anos 2000, dirigido por
Stephen Daldry, o espetáculo traz o consagrado ator Carmo Dalla Vecchia como
Jack, o pai de Billy, acompanhado por 49 atores no elenco, além de 17 músicos,
e mais de 80 técnicos. Billy Elliot foi licenciado para o Brasil pela MTI (Music
Theatre Internacional) de Nova Iorque.
Com músicas de Elton John, o enredo gira em torno de Billy, um menino que se
descobre querer ser bailarino, contra a vontade do pai. A inspiradora história de
um garoto que luta para tornar realidade seu sonho, em meio ao conflito de sua
família e comunidade, causado pela greve dos mineiros britânicos (1984-1985),
em County Durham, no nordeste da Inglaterra. O roteiro do espetáculo foi
inspirado no romance de A. J. Cronin, de 1935. A canção The Stars Look Down,
na abertura do musical, presta homenagem ao livro. O enredo é uma celebração
inspiradora da jornada de um menino que troca suas luvas de boxe pelas
sapatilhas de balé, em incansável busca por superar obstáculos.
Em cartaz com grande sucesso na Broadway por mais de 10 anos, um dos mais
aclamados e premiados musicais da atualidade, chega ao palco do majestoso
Teatro Alfa, com cinco apresentações semanais, de sexta a domingo.
Dirigido por John Stefaniuk, canadense responsável pela direção de O Rei Leão,
da Disney, mundo afora, traz projeto cênico inédito que potencializa ainda mais
o texto e músicas, concebidas por Lee Hall e Elton John: “É um sonho poder
dirigir Billy Elliot no Brasil. A pluralidade deste país é encantadora, e faz com que
a história do pequeno Billy seja ainda mais relevante”, diz o diretor.
A coreografia de Billy Elliot, mundialmente assinada por Peter Darling, e
especialmente licenciada para a produção brasileira, é o coração do espetáculo.
Vencedor dos prêmios Olivier Award e Tony Award de Melhor Coreografia, Peter
indicou pessoalmente dois coreógrafos associados que participaram das
montagem originais da Broadway e West End para a montagem brasileira: os
ingleses Nikki Belsher e Barnaby Meredith. O ballet, a dança contemporânea, o
sapateado e movimentos acrobáticos se fundem em movimentos expressivos de
todo o elenco.
O espetáculo traz um arrojado projeto de cenografia desenvolvido especialmente
para o Brasil, concebida pelo americano Michael Carnahan, responsável por
grandes produções na Broadway. Diversas pontes automatizadas, de 13 metros
de comprimento, e uma parede de backstage que remete ao interior de uma
mina de carvão, em boca de cena de 12 metros de altura, indicam a
grandiosidade da produção.
A icônica cena do voo do Billy Elliot no número Electricity também se fará
presente na montagem brasileira. O diretor de voo R.J. Scala, americano
envolvido nas produções de O Rei Leão, Mary Poppins, Wicked, entre tantos
outros espetáculos musicais da Broadway, virá ao Brasil para ensinar os três
Billy’s a voar no sistema automatizado importado da produção original de Billy
Elliot, junto à empresa Fly By Foy.
Os figurinos criados por Ligia Rocha e Marco Pacheco remetem à década de
1980 com modelagens, estamparias, sobreposições e envelhecimento artístico,
com pintura de tecido feita a mão, para trazer a pobreza e decadência da
comunidade mineira que batalha contra as ações do governo Thatcher.
A orquestra e direção musical é comandada pelo Maestro Daniel Rocha,
responsável pela direção musical de Annie, do Atelier de Cultura. Composta por
17 músicos, as músicas de Elton John serão reproduzidas na formação original
de orquestra, como realizado em Londres e em Nova Iorque. Destaca-se, ainda,
o poder vocal dos números de coro e dos solistas.
O desenho de luz fica a cargo do premiado inglês Mike Robertson, vencedor do
prêmio Olivier Award, entre outros tantos prêmios ao redor do mundo, um dos
maiores nomes para iluminação de teatro musical da atualidade. Seu projeto é
criado em conexão com a composição das músicas, do cenário e das
movimentações do elenco, no texto e nas coreografias, construindo momentos
emocionantes.
A versão para o português de letras de música e texto são de autoria de Mariana
Elisabetsky e Victor Mühlethaler (Wicked, A Pequena Sereia, Cantando na
Chuva)e revelam singular aderência à poesia original das letras de Elton John e
ao texto de Lee Hall.
A produção apresenta os atores Pedro Sousa (10), Richard Marques (14) e Tiago
Sousa (12) no papel título. Estreantes em suas carreiras, os atores-mirins serão
responsáveis por dar vida ao icônico personagem. Ensaiando desde dezembro
de 2018, os atores devem dominar as técnicas de movimento (acrobacia,
ballet, dança contemporânea e sapateado), interpretação de texto e músicas, e
canto. O papel de Billy Elliot demanda na dança quatro números de sapateado,
dois números de balé, e dois de dança contemporânea, além de movimentos
acrobáticos. No canto, o pequeno Billy tem quatro solos e quase nunca sai de
cena.
O consagrado ator Carmo Dalla Vecchia é responsável por dar vida ao papel de
Jack Elliot, o pai de Billy Elliot: “Trata-se do contraponto na busca pelo sonho de
Billy”, comenta o ator. “É quase que um antagonista, que faz parte da família do
garoto, mas que vai se enternecendo ao longo do espetáculo”.
“Apresentar Billy Elliot no Brasil é motivo de muito orgulho para a Brasilprev, que
tem como diretriz apoiar projetos culturais e esportivos voltados ao
entretenimento de toda a família. O enredo traz um personagem com uma
trajetória que vai do sonho à superação, atitude que nos inspira a enfrentar
desafios e atingir grandes projetos”, afirma Ângela Beatriz de Assis, diretora
Comercial e de Marketing da Brasilprev, empresa patrocinadora do espetáculo.
Não perca a única oportunidade de assistir no Brasil a grandiosa produção de
Billy Elliot, a maior obra do teatro musical da atualidade. Uma experiência teatral
tão forte e emocionante, que ficará para sempre em sua memória
Sobre o Atelier de Cultura
Com experiência na gestão de mais de R$ 100 milhões em patrocínio, suas
últimas realizações incluem a temporada do musical Annie (2018/2019), A
Noviça Rebelde (2018), O Homem de La Mancha (2013/2014, 2017 e 2018),
espetáculos que garantiram mais de 15 premiações ao Atelier, realizando 951
sessões de teatro musical e atingindo mais de 500 mil espectadores. Além das
produções de entretenimento ao vivo, foi responsável por implantar o primeiro
curso profissional e Formação de Atores em Teatro Musical reconhecido pelo
MEC do Brasil em parceria com o SESISP, tendo recebido a Medalha Arthur de
Azevedo (2013) por serviços prestados a indústria do Teatro Musical. Ainda em
2019 realizará a temporada do inédito A Escola do Rock, de Andrew Lloyd
Webber.
Sobre a Brasilprev
Com 25 anos de atuação, a Brasilprev Seguros e Previdência S.A tem como
acionistas a BB Seguros, braço de seguros, capitalização e previdência privada
do Banco do Brasil, e a Principal, uma das principais instituições financeiras dos
Estados Unidos. Líder do setor, a companhia encerrou novembro de 2018 com
mais de R$ 250 bilhões em ativos sob gestão e uma carteira de 1,9 milhão de
clientes. Especialista no negócio de previdência privada, com produtos
acessíveis e serviços diferenciados, a Brasilprev conta com a rede de agências
do Banco do Brasil como seu principal canal de distribuição.
Todos os anos a Brasilprev apoia diversos projetos culturais visando
proporcionar às famílias brasileiras momentos de arte e diversão. Dentre
algumas das ações patrocinadas pela companhia se destacam as exposições
“The Art of the Brick”, “A Era dos Games” e “Frida&Eu”, bem como os musicais
“A Noviça Rebelde”, “Castelo Rá-Tim Bum” e “Circo Turma da Mônica – O
Primeiro Circo do Novo Mundo”.
Sobre a Vivo e a cultura
A Vivo acredita que o teatro vai além do espetáculo e investe na cultura como
elemento de transformação. Há 14 anos, por meio do Teatro Vivo, em São Paulo
e de espetáculos com circulação nacional, a empresa busca proporcionar novas
experiências culturais e ampliar nossa conexão com o público. Esse
compromisso com as artes cênicas valoriza tanto atores consagrados como
novos artistas em espetáculos por todo país.
* O elenco deste espetáculo poderá sofrer alterações sem aviso prévio.
http://www.teatroalfa.com.br/espetaculo/billy-elliot-o-musical/
Musical “The Last Five Years” ( Os Últimos Cinco Anos)
Temporada: 03 de agosto a 18 de agosto de 2019
Realização e Produção: H PRODUÇÕES CULTURAIS – Haderchpek
Artes Cênicas, Música & Fotografia Ltda – ME
Teatro Nair Bello – Shopping Frei Caneca - SP
Serviços Prestados: Produção Executiva e Elenco Protagonista
A Broadway é Aqui
O encontro do Jornalismo Cultural com o Teatro Musical
Musical “Os Últimos 5 Anos” reestreia em São Paulo em curta temporada 12 de julho de 2019CategoriasB!News, Exclusivo, Musicais, Off Broadway, São PauloBeto Sargentelli, Casamento, Eline Porto,Jason Robert Brown, joão fonseca, Musicais, musical, Off Broadway, Os Últimos 5 Anos, Romance, São Paulo, Shopping Frei Caneca,Teatro musical, Teatro Nair Bello, The Last Five Years, Thiago GimenesDeixe um comentárioem Musical “Os Últimos 5 Anos” reestreia em São Paulo em curta temporada
O encontro e o desencontro vivido por Jamie e Cathy em “Os Últimos 5 Anos” (The Last Five Years), musical que fez sua estreia em São Paulo em setembro de 2018, está de volta à cidade, de casa nova e em dia e horário nobre, para uma curta temporada. A produção estrelada e conduzida por Beto Sargentelli e Eline Porto chega dia 03 de agosto no Teatro Nair Bello, localizado no Shopping Frei Caneca, podendo ser vista até o dia 18 do mesmo mês, período este que promove seis únicas apresentações.
Com texto escrito pelo jovem dramaturgo Jason Robert Brown, ele se inspirou nas próprias experiências e no fracasso de seu casamento – ao longo de cinco anos – com Theresa
O’Neill, para contar a história de um escritor em ascensão e uma aspirante a atriz que caminham na contra-mão de suas carreiras e consequentemente do relacionamento. O musical fez sua estreia oficial em Chicago, nos Estados Unidos, em 2001, entrou para o circuito off-Broadway e ganhou montagens em mais de 10 países, além de render uma adaptação cinematográfica estrelada por Anna Kendrick e Jeremy Jordan em 2015.
Beto Sargentelli e Eline Porto são Jamie e Cathy | Foto: Gustavo Arrais
No Brasil a montagem, produzida pela H Produções, Lumus Entretenimento e Andarilho Filmes, conta com a direção de João Fonseca, a direção musical de Thiago Gimenes, as versões de Rafael Oliveira, o desenho de luz de Paulo César Medeiros e o desenho de som de Tocko Michelazzo que, somado ao talento dos experientes protagonistas, valorizam a construção cênica incomum do espetáculo, em que os atores ‘cantam’ seus pontos de vista sobre o fim da relação em ordens cronológicas opostas e em tempos diferentes, de modo que, o único momento de contracena, é quando acontece o casamento. Vale conferir!
SERVIÇO:
Onde: Teatro Nair Bello – 3º Piso do Shopping Frei Caneca Rua Frei Canena, 569 Quando: 03 a 18 de agosto Sábados 21h e Domingos 19h Quanto: R$80 (inteira) | R$40 (meia) *Alunos da Escola Wolf Maya R$30 Duração: 80 minutos Classificação: 14 anos
https://abroadwayeaqui.com.br/2019/07/12/musical-os-ultimos-5-anos-reestreia-em-sao-
paulo-em-curta-temporada/
SÃO PAULO (11) 3472-2444RIO DE JANEIRO (21) 3388-5864ÁREA DO ALUNO CONTATO & LOCALIZAÇÃO
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Teatro Nair Bello O Teatro Nair Bello faz parte do Grupo Wolf Maya. Inaugurado em 2007 com a estreia
do musical “Garota Glamour”, dirigido por Wolf Maya, o teatro tem em seu nome uma
homenagem à grande atriz brasileira, Nair Bello.
O palco do teatro já recebeu diversas peças de sucesso, como Marlene Dietrich: As pernas
do século, La Mamma, A Descida do Monte Morgan, Play, Pop Corn, Admirável Garoto,
12 Homens e Uma Sentença, entre outros, além de shows e musicais.
O Teatro Nair Bello possui equipamentos de primeira linha que possibilitam a realização
de espetáculos completos. Além disso, suas poltronas possuem visão privilegiada, com
visibilidade excelente de qualquer poltrona; boa acústica e sala stadium, com plateia
próxima ao palco e clima intimista. O teatro possui 201 lugares, acesso a cadeirantes,
palco giratório, infraestrutura para musicais, gride de luz e áudio, além da segurança e
conforto por estar localizado dentro do Shopping Frei Caneca. Para mais informações
técnicas, confira nosso Rider:
INFORMAÇÕES TÉCNICAS EQUIPE
CONHEÇA TAMBÉM O TEATRO NATHALIA TIMBERG, NO RIO
DE JANEIRO.
EM CARTAZ
“OS ÚLTIMOS 5 ANOS”
O vencedor do Drama Desk de Jason Robert Brown, ”Os Últimos 5 Anos”, do original
“The Last Five Years”, foi traduzido para inúmeros idiomas em mais de 20 países e foi
nomeado um dos dez melhores shows da TIME Magazine de 2001. O sucesso, já adaptado
para o cinema, é um musical que retrata a realidade de muitos casais no mundo todo: o
amor ou a profissão? Sua perspectiva é retratada pelo olhar de cada um no casal, levando
o público a conhecer os dois lados da mesma história. Muito aguardado pelos fãs de
musicais e com um fascinante roteiro recheado de canções de tirar o fôlego, a montagem
brasileira do musical da Broadway “Os Últimos 5 Anos” irá aproximar famílias, jovens e
idosos, que por sua vez, já vivenciaram alguns desses momentos em suas vidas.
Com licença da MTI, a obra, que encerrou com sucesso de crítica sua primeira temporada
no Brasil, trás a originalidade do autor pela primeira vez em terras sul-americanas,
oferecendo ao público um requinte dramatúrgico nunca visto antes nos musicais.
Sinopse:
Cathy Hyatt e Jamie Wellestein tem um casamento feliz. Ela é atriz em busca da grande
chance na carreira, mas sofre com o insucesso. Ele, um romancista em ascensão cuja
última obra está entre os primeiros lugares em vendas nas livrarias. A diferença entre o
sucesso de Cathy e de Jamie os faz entrar em conflito e repensar os últimos cinco anos
em que estiveram juntos. Com uma fascinante história e roteiro recheado de canções de
tirar o fôlego, o autor teve a genial ideia de fazer os personagens contarem a mesma
história em sentidos cronológicos opostos, Cathy contando do fim para o começo e Jamie
contando do começo para o fim, atestando assim, o requinte e charme deste musical
aclamado mundialmente.
Direção:
João Fonseca
Elenco:
Bato Sargentelli e Eline Porto
SERVIÇO: 03 de Agosto a 18 de Agosto
Sábados, às 21h00
Domingos, às 19h00
Classificação: 14 anos
http://wolfmaya.com.br/teatro-nair-bello/
Beto Sargentelli
CEO - H Produçōes
Tel: +55 11 9-9101-1014 / +55 11 5641-6697
E-mail: [email protected]