Restoration Building Miralles

7/24/2019 Restoration Building Miralles

1/18

PROYECTAR EL CONTEXTO. SOBRE LA EVOLUCION RECIENTE

DEL CONCEPTO DE REHABILITACIN EN ARQUITECTURA

PROJECTING THE ARCHITECTURAL CONTEXT. RECENT

DEVELOPMENTS ON THE CONCEPT OF RESTORATION

Montserrat Bigas Vidal, Luis Bravo Farr, Gustavo Contepomi

We analyze the evolution of the

concept of rehabilitiation in

architecture. We will part from the

ideas of Ruskin and Viollet-Le-Duc,

past the break catalyzed by theemergence of the Modern

Movement, which introduces

various organic interpretations in

the second half of the twentieth

century until, finally, a

contemporary appreciation of the

role of context in architecture takes

place. We methodolologically

exemplify this with particular EMBT

(Miralles-Tagliabue) studio projects

to establish that the architect, in

this new approach, takes not only

into account the building

preexistences, but considers the

ever transforming evolution of the

global context (cultural, historical,

physical, social,...) as the projects

true aim.

Se analiza la evolucin temporal

del concepto de rehabilitacin en

arquitectura. A partir de las ideas

de Ruskin y Violet-Le-Duc, y tras la

ruptura que signific la irrupcindel Movimiento Moderno, apare-

cen las diversas interpretaciones

organicistas en la segunda mitad

del siglo XX y, finalmente, una

revalorizacin contempornea del

papel del contexto en arquitectu-

ra, que ejemplificaremos metodo-

lgicamente con proyectos del

estudio EMBT (Miralles-

Tagliabue). En esta nueva aproxi-

macin, el arquitecto no tiene en

cuenta exclusivamente las pree-

xistencias construidas, sino que

considera la evolucin transfor-

madora del contexto global (cultu-

ral, histrico, fsico, social,) del

proyecto como verdadero objetivo

de la accin proyectual.

40


2/18

IntroduccinLos diferentes posicionamientos

ante la cuestin de la restauracin dela arquitectura gtica mantenidas por

John Ruskin y Eugne Viollet-le-Duc amediados del siglo XIX, pueden consi-derarse el punto de partida de la evo-

lucin de un concepto, la rehabilitacinarquitectnica, que tras superar desdeentonces distintos avatares, ha venidoa situarse hoy de nuevo en el centro deldebate contemporneo.

Tanto el racionalismo francs deViollet-le-Duc como la aproximacinms sensible y compleja de Ruskin,

ms afn a los postulados del roman-ticismo britnico, pueden conside-rarse antecedentes de la visin moder-na que revolucionara en el siglo si-

guiente la arquitectura.Los ms destacados maestros del mo-

vimiento moderno tuvieron a Ruskin y

Viollet entre sus principales referentestericos. Aunque en los estadios inicia-les de la nueva arquitectura, la cuestinde la restauracin qued eclipsada porla radicalidad en el cambio expresada

en los manifiestos fundacionales del nue-vo paradigma, la posterior aparicin delorganicismo a partir de la segunda mi-

IntroductionThe different positions concerning the issue ofrestoration of Gothic architecture maintained byJohn Ruskin and Eugne Viollet-le-Duc in the mid-nineteenth century, can be considered the startingpoint of evolution of a concept, architecturalrestoration, which after passing since throughdifferent ups and downs, has come to stand againtoday in the centre of contemporary debate.Both the French rationalism of Viollet-le-Duc asthe most sensitive and complex approach ofRuskin more akin to the tenets of BritishRomanticism, can be considered precedent to the

modern vision that would revolutionize the nextcentury architecture. The most outstandingmasters of the modern movement had its maintheoretical references in Ruskin and Viollet.Although in the early stages of the newarchitecture, the question of the restoration wasovershadowed by the radical nature of the changeexpressed in the founding manifesto of the newparadigm, the subsequent emergence oforganicism at the second half of the twentiethcentury, with recovery of the value of thevernacular, the importance of memory togetherwith new contributions on psychology all theseadded to a new way of understanding themeaning of historical architecture are the factors

that produce the implementation of alternativemethodologies in design approaches forrestoration and rehabilitation. So today, we cansay that we are facing a more complexconsideration of the context, in the broadestsense of the term, inevitable reference in theinitial pose of any design process, including thosethat do not presuppose the reuse of existingarchitecture. A traditional way to proceed basedon the prior assumption of abstract concepts orthe previous imposition of composition criteria,will oppose, with increasing force, a new way ofdesigning based on consideration of the status ofa multidimensional reality constantly changing,which would be the true object of the

transforming action of the architect. It isexpected, therefore, a response based onsensitive observation, curious and receptive to allthe circumstances, relations and qualitiesphysical, cultural, technical, psychological andhistorical that affect the object and theenvironment in which one wants to act. Clearly,an important part of this approach attentive to themeanings of context will occur mainly in the

1. John Ruskin, detalle de acuarela del Ca dOro.1845. / Whittick, A.,1976, Ruskins Venice, The Whit-ney Library of design, New York.

1. John Ruskin, detail of watercolor by the Ca dOro.1845. / Whittick, A., 1976, Ruskins Venice, The Whit-ney Library of Design, New York.


3/18

gunos casos caractersticos, observan-do esas arquitecturas y algunos de losplanteamientos metodolgicos que lashan producido, ser el objeto de estasbreves notas. Su inters estara, en todocaso, en aprender de esa condicin yaapuntada en mucha de la mejor arqui-tectura moderna y contempornea queresulta de considerar el proyecto comouna intervencin que, aunque limita-da en el tiempo y en el espacio, contri-buye significativamente a la transfor-

macin evolutiva de un entorno globalen el marco de un proceso espacial ytemporal ms amplio, previamenteiniciado y cuya proyeccin futura estsin definir.

Dos visiones del gtico y de

la restauracin: John Ruskin

y Violet-Le-DucEn la primavera de 1969, Nikolaus

Pevsner pronunci en el Birkbeck Co-llege de la Universidad de Londres una

conferencia en memoria de Walter Neu-rath, uno de los ms destacados edito-res ingleses de su tiempo en arte y arqui-tectura. El tema de la misma fue, preci-samente, la comparacin entre Ruskiny Viollet-le-Duc en su forma de apreciarla arquitectura gtica y, en consecuen-cia, las distintas maneras en que, a su jui-cio, debera abordarse su restauracin.

Para Pevsner, ambos coinciden en suaprecio por la veracidad en el empleo delos materiales y en la expresin hones-ta de la construccin. A partir de ah, sin

embargo, sus interpretaciones comien-zan a diferir radicalmente. Ruskin ad-mira en el gtico la vida que le confie-re el artesano a la arquitectura al tallarla piedra, el sentimiento que transmitea su obra y, a travs de sta, al futuroobservador o usuario. La arquitecturaest siempre para l ms prxima a

tad del siglo XX, con su recuperacin delvalor de lo vernculo, de la importan-cia de la memoria y junto a las nuevasaportaciones de la psicologa, todoello sumado a una nueva forma de en-tender el significado de la arquitecturahistrica, son los factores que produci-rn la implementacin de metodolog-as alternativas en el enfoque proyectualde la restauracin y la rehabilitacin.

As, actualmente, podemos afirmarque nos encontramos ante una ms

compleja consideracin de lo contextual,en la acepcin ms amplia de este trmi-no, como referencia inevitable en el plan-teo inicial de cualquier proceso de pro-yecto, incluidos los que no presuponenla reutilizacin de una arquitectura exis-tente. A la forma tradicional de proce-der basada en la previa asuncin de con-ceptos abstractos o en la imposicin decriterios definidos de composicin, seopondr cada vez con ms fuerza unanueva manera de proyectar basada en laconsideracin de la condicin multidi-mensional de una realidad en continuamutacin, que es el verdadero objeto dela accin transformadora del arquitec-to. Se espera de ste, en consecuencia, unarespuesta basada en la observacin sen-sible, curiosa y receptiva de todas las cir-cunstancias, relaciones y cualidades f-sicas, culturales, tcnicas, psicolgicas ehistricas que afectan al objeto y al en-torno en que se quiere actuar.

Es evidente que una parte importan-te de esta aproximacin atenta a los sig-nificados del contexto se producir pre-ferentemente en el medio grfico. Como

en los casos de Ruskin y Viollet-le-Duc, la forma de dibujar la vieja arqui-tectura, ser la ilustracin ms elocuen-te de la diferente actitud de cada autorante el tratamiento de las preexistenciasen su estrategia de proyectacin.

Analizar sucintamente esta evolucinen el tiempo a travs del anlisis de al-

graphic medium. As in the case of Ruskin andViollet-le-Duc, the way they draw the oldarchitecture is the most eloquent illustration ofthe different attitudes with which each authortreats the pre-existing in his design strategy. Toanalyze the evolution over time by examiningsome typical cases, observing those architecturesand some of the methodological approaches thathave produced them, will be the subject of thesebrief notes. Its best interest would be in any case,to learn from this condition pointed in much ofthe best modern and contemporary architecturewhich is to consider the project as anintervention, although limited in time and space,

which contributes significantly to the evolutionarytransformation of a global environment, as seenin the framework of a broader space and timeprocess, which was previously started and whosefuture projection is so far undefined.

Two visions of the gothic andrestoration: John Ruskin andViolet-Le-DucIn the spring of 1969, Nikolaus Pevsner deliveredat Birkbeck College, University of London, alecture in memory of Walter Neurath, one of theforemost British publishers of his time in art and

architecture. The theme of it was precisely acomparison between Ruskin and Viollet-le-Duc ontheir way to appreciate the Gothic architectureand, consequently, the manner in which,according to his view, restoration should betackled with. Both of them coincide in theirappreciation of the accuracy in the use ofmaterials and honest expression of the buildingact. From this point, however, their performancesbegin to differ radically. Ruskin admired in Gothicarchitecture that life given by the craftsman whenhe carves on the stone, feeling passes to his workand, through it, catches future observers or users.Architecture stands therefore always closer tosculpture and poetry that to building techniques.

For Viollet, however, what matters most in Gothicis its construction system and rationality as wellas its structural logic.Their drawings clearly express these two views(Figs 1 and 2). For Ruskin, the quality ofarchitecture is, inevitably, the quality of thecraftsman who executed it: whatever theirfeelings were when at work will reflect in theoutcome: the foolish will build foolishly and the

42


4/18

la escultura y a la poesa, que a las tc-nicas de la construccin. Para Viollet, encambio, lo relevante del gtico es su ra-cionalidad como sistema constructivo ysu lgica estructural. Los dibujos de cadauno de ellos expresan claramente estasdos concepciones (figs. 1 y 2).

Para Ruskin, la cualidad de la ar-quitectura es, inevitablemente, la cua-lidad del artesano que la ha ejecuta-do; cualesquiera que fueran sus sen-timientos durante la ejecucin del

trabajo, se reflejarn en el resultado:el necio construir neciamente, el sa-bio lo har con sensibilidad y el vir-tuoso mostrar la belleza. La buenaarquitectura trasciende las necesida-des estructurales y funcionales. Del g-tico importa el sentimiento que lo haproducido; es menos relevante el ra-zonamiento constructivo que ha hechoposible su materialidad.

Algunos entre los escritos de Ruskin,especialmente Las siete lmparas dela arquitectura, pero tambin Las pie-dras de Venecia y, en cierto modo,Los Elementos del Dibujo, son ver-daderos manuales de proyecto querevelan cuales son exactamente lascualidades que debe conferirse a los edi-ficios y tambin los recursos para con-seguirlo: un cierto grado de imperfec-cin y espontaneidad en el trabajo, elsentimiento de fervor y entrega del ar-tesano tallador, la disposicin a traba-jar los detalles como una ofrenda sin-cera y valiosa independientemente deque sean ms o menos visiblestodoello siempre teniendo como referencia

ltima de perfeccin los sentimientosque experimentamos ante las grandesobras de la naturaleza. La cualidad dela autenticidad reflejada en el trabajodel artesano le importa a Ruskin mu-cho ms que cual pueda ser el estilo uti-lizado o la concepcin proyectual deldiseador. Rafael Moneo e Ignasi de

Sol-Morales, en unos apuntes publi-cados sobre este mismo tema, contra-ponen esta concepcin artstico-filos-fica a la conocida esttica aristotlicaen predominan el orden, la simetra yla definicin, es decir, el sometimiento

a leyes formales artificiales, la sumisinvoluntaria a sistemas y conceptos pre-viamente adoptados como catlogo derespuestas idneo de tipo universal(Moneo y Sol-Morales 1975).

Para Ruskin, la perfeccin de la ar-quitectura se alcanza cuando sta seconvierte en monumento y comienza a

wise will proceed with sensitivity and a virtuosobeauty display. Good architecture transcendsstructural and functional needs. Gothic art ismainly about the feeling that produced it;constructive reasoning which enables itsmateriality is no more relevant. Some among

Ruskins writings especially The Seven Lampsof Architecture but also The Stones of Veniceand, in some ways, The Elements of Drawingare true revealing project manuals whichaccurately propose the qualities that should beconferred on the buildings and display theresources to achieve that condition: a certaindegree of imperfection and spontaneity in thework, a sense of fervor and dedication of the

2. Viollet-le-Duc, detalle del diagrama de un palacioveneciano./Pevsner, N., 1969, Ruskin and Violet-le-Duc, Thames and Hudson, London.

2. Viollet-le-Duc, detailed diagram of a palace vene-ciano. / Pevsner, N., 1969, Ruskin and Viollet-le-Duc,Thames and Hudson, London.


5/18

como nuevo a estrenar, listo para suuso. Nada queda ah del esfuerzo deRuskin por reflejar en sus bocetos la p-tina que muestra el trabajo del tiempo,la visin de la luz, la condicin suge-

rentemente incompleta, irrepetible,evocadora y fragmentaria de las ruinas.

En las numerosas restauraciones deViolet de las construcciones medievalesfrancesas murallas, catedrales, casti-llos aparecern elementos nuevos aa-didos por l, como cpulas, cubiertas,agujas y remates diversos o refuerzos es-tructurales. Se dira que en su caso, unavez renovado, el edificio es ms gti-co todava que el original. Es acepta-ble cualquier modificacin de tipo es-tructural, funcional u ornamental que

el arquitecto considere adecuada.Nikolaus Pevsner, en el texto citado,completa estas dos visiones de la arqui-tectura en el siglo XIX, con sus equiva-lencias en la ideologa de los dos per-sonajes. El laicismo escptico, el racio-nalismo y la condicin predominante-mente realizadora y constructora deViolet, se contraponen al carcter sen-

tener nueva vida en nuestra memoria:La mayor gloria de un edificio no esten sus piedras ni tampoco en su oro.Est en su edad (Ruskin 1981). La ar-quitectura, pues, como las otras artes

como la poesa es, ante todo, sopor-te de la memoria creativa y cultural delos hombres. As pues, restaurar un edi-ficio en el sentido de recuperar esa cua-lidad de vida que le confiri en su mo-mento el trabajo humano ser tan im-posible como resucitar a un muerto.Equivaldra, por tanto, a la completadestruccin de su mejor virtud.

Para Violet, en cambio, restaurar nosignifica devolver a la obra su vieja con-dicin, sino transformar el edificio enalgo nuevo, llevarlo a un estado que

puede no haberse dado antes en ningnmomento. No es de extraar, por tan-to, que en sus dibujos predominen lastcnicas que describen con precisin no-tarial las formas y las estructuras; sis-temas grficos como la axonometraque permiten el mximo control geo-mtrico y estructural del objeto. En susdibujos el edificio se nos presenta

craftsman carver, willingness to work details as asincere and valuable offering, whether they bemore or less visible; they should take as theirultimate reference for perfection those deepfeelings we experience in the presence of thegreat works of nature. Ruskins craftsman cares

much more about the quality of authenticityreflected in the work than about what the styleused could be or the goodness of the designingskills. Rafael Moneo and Ignasi de Sol-Moralespublished some notes on this subject and outlinedRuskins opposition to the artistic-philosophicalconception of Aristotelian aesthetics, whereknown order, symmetry and definitionpredominates, ie, the use of formal and artificiallaws, as well as voluntary submission topreviously adopted systems and concepts as acatalog of responses of an appropriate anduniversal type (Moneo and Sol-Morales 1975.)As for Ruskin, the perfection of the architecture isreached when it becomes a monument andbegins to have life in our memory: The greatestglory of a building is not in its stones, nor in itsgold. Its in its age (Ruskin 1981). Architecture,therefore, like those arts such as poetry is aboveall what supports the creative and culturalmemory of men. Thus, restoring a building torecover that quality of life that the work of thecraftsmen gave him at the time is as useless asattempting to resurrect the dead. It would mean,

44

3. Gunnar Asplund, evolucin de la planta del Pala-

cio Comunal de Gteborg./Holmdahl, G., 1950, Gun-

nar Asplund Architect 1885-1940, Tidskriften Bigg-

mstaren, Stockholm.

4. Gunnar Asplund, Alzado del Concurso para el Pa-

lacio Comunal de Gteborg./Holmdahl, G., 1950, Gun-

nar Asplund Architect 1885-1940, Tidskriften Bigg-

mstaren, Stockholm.

5. Evolucin de las fachadas del Palacio Comunal

de Gteborg./Holmdahl, G., 1950, Gunnar Asplund

Architect 1885-1940, Tidskriften Biggmstaren,

Stockholm.

3. Gunnar Asplund, plant evolution Gteborg.

Communal Palace / Holmdahl, G., 1950, Gunnar

Asplund Architect 1885-1940, Biggmstaren Tidskrift,

Stockholm.

4. Gunnar Asplund, elevation of the competition for

the Communal Palace Gteborg. / Holmdahl, G.,

1950, Gunnar Asplund Architect 1885-1940, Biggms-

taren Tidskrift, Stockholm.

5. Evolution of the facades of the Communal Pala-

ce Gteborg. / Holmdahl, G., 1950, Gunnar Asplund

Architect 1885-1940, Biggmstaren Tidskrift,

Stockholm.

3 4


6/18

therefore, the destruction complete of its mostprecious virtue. To Violet, however, to restoredoesnt mean to return to that oldest condition,but to transform the building into something new,taking it to a state that may not have occurredbefore in no time. Not surprisingly, therefore, thatpredominates in his drawings that accuratelydescribe forms and structures, using resources asaxonometric systems that allow for the maximumgeometric and structural control of the object. Inhis drawings the building is presented brand new,ready for use. Nothing is here left of Ruskinseffort to reflect in his sketches the patina thatshows work of the time, the vision of light, or the

suggestively incomplete condition unique,evocative and fragmented of ruins.In the numerous restorations of medieval buildingsperformed byViolet, such as battlements, walls,cathedrals and castles, he added new elements,like domes, needles and structural reinforcement.So it happens to be that in his case, oncerenovated, the ancient building is even moregothic than the original. Any structural, functionalor ornamental modification that the architectconsidered appropriate is acceptable here.Nikolaus Pevsner complete these two differentarchitectural visions in the nineteenth century, withtheir equivalents in the ideology of the characters.Skeptical secularism, rationalism and the man ofaction and builder predominant condition ofViolet, opposed to the more sensitive, reflectiveand contemplative of Ruskin and his religiousveneration for nature and for the memoriessummoned in human mind by the footprint oftime. On the other hand, both authors also shared,along with a proven ability to theoreticalreflection on architectural issues, a very strongcommitment to intellectual activism in the fieldsof art, politics and sociology, worked intensely,incisive and tirelessly all along their existence.

Architecture, memory and thecity: renovation on the city

hall of GteborgAt the beginning of the twentieth century, in1913, Erik Gunnar Asplund won the competitionfor the renovation and expansion of the buildingthat would house the new courts and the citycouncil of Gteborg. Since his submission of theproposal that won the competition until thecomplete construction of the work twenty-fouryears later, the architect developed a lengthy

5

sible, reflexivo y contemplativo deRuskin y a su veneracin religiosa porla naturaleza y por la memoria convo-cada por la huella del paso del tiempo.Ambos autores compartieron tam-bin, junto a esa probada capacidad

para la reflexin terica sobre la arqui-tectura, su firme compromiso con el ac-tivismo intelectual en los campos delarte, la poltica y la sociologa, ejerci-do de forma intensa, incisiva e incan-sable a lo largo de toda su existencia.


7/18

bientales no es tan slo una cuestin deescala, sino de preservar tambin elequilibrio y la vitalidad que a la plazaconfiere la variedad de sus edificios: lapieza adicional pasa a romper enton-ces la unidad estilstica y se presenta conun lenguaje contemporneo propio,aunque inequvocamente emparentadoy subordinado a su antecesor, con el queestablece un amigable y sugerente di-logo estilstico intergeneracional.

En el ltimo momento del proyecto,

la versin de 1936 (fig 6), las aberturasde la nueva fachada dejan de estar co-locadas en el centro de los intercolum-nios para deslizarse sutilmente por la su-perficie, mostrando as cierto apego ysubordinacin a su vecino neoclsico.

La coherencia compositiva internadel proyecto en la primera propuesta,va dando paso a la consideracin delconjunto de la plaza incluyendo todoslos edificios sobre los que no se actacomo verdadero tema central del tra-bajo. El proyecto comienza a proceder

desde fuera hacia adentro, sin dudar enromper el orden simtrico de la plan-ta en funcin de la armonizacin di-mensional de sus fachadas con los di-ferentes entornos exteriores. No seduda, tampoco, en aadir dos mdu-los antiguos de nueva construccina la fachada neoclsica de la plaza paraexpresar la relacin de jerarqua de ta-mao adecuada entre las dos fachadas,as como tambin la diversidad en susreglas compositivas y la modulacin de-seada en las dimensiones de las arqui-

tecturas que configuran el espacio pu-blico de la ciudad.En el interior tiene lugar una evolu-

cin paralela del proyecto durante losveintitrs aos que transcurren desdeel concurso al diseo final. Del trata-miento dual de los patios de las dos pie-zas vieja y nueva del futuro edificio,vamos pasando a una integracin cada

Arquitectura, memoria y

ciudad: remodelacin del

ayuntamiento de GteborgA comienzos del siguiente siglo, en

1913, Erik Gunnar Asplund gan elconcurso para la remodelacin y am-pliacin del edificio que albergaralos nuevos juzgados y el ayuntamien-to de la ciudad de Gteborg. Desde lapresentacin de la propuesta que ganel concurso hasta la construccin de la

obra veinticuatro aos despus, el ar-quitecto desarroll un prolijo procesode perfeccionamiento y revisin cons-tante de la solucin. El resultado finalconstruido es ejemplar tanto en el ca-rcter del propio edificio en relacin asu uso y a su condicin institucional,como en la propia forma de articular-se y dialogar con la arquitectura y el en-torno existentes, y en su decidida con-tribucin a la transformacin de unaparte significativa del espacio pblicode la ciudad.

La secuencia temporal de los dibu-jos de Asplund explica por s misma,mejor que cualquier comentario, la evo-lucin de su idea (figs. 3 a 5).

El proyecto comienza como unapropuesta unitaria de apariencia ro-mntico-verncula, con una excelenteorganizacin funcional que no cuestio-na la preeminencia de la vieja fachadaprincipal que da frente al canal. En laevolucin posterior, comienza a ganarimportancia la posibilidad alternativade acceso desde la plaza, donde, en al-

gn momento del proceso, llegarn asituarse hasta dos entradas. El trata-miento unitario del conjunto deja pasoahora a una fragmentacin en dos cuer-pos que adapta as su escala al ritmodimensional que marcan los edificiosdel entorno. Finalmente, el arquitectose da cuenta de que la integracin desu propuesta con las preexistencias am-

process of constant revision of the former solution.The final built proposal is exemplary both in thecharacter of the building in relation to its use andits institutional status, as in the proper way toarticulate and communicate with the existingarchitecture and environment, and their decisivecontribution to the transformation of a significantpart of citys public space. The sequencing of thedrawings of Asplund explains, better than anycommentary, the evolution of his idea (Figs. 3 to 5).The proposed project begins as a romantic-lookingvernacular unit, with an excellent functionalorganization and it respects the primacy of the oldfacade facing the canal. In subsequent

developments, an alternative possibility of accessfrom the plaza begins to gain importance; at somepoint in the process, he projects two mainentrances. Treatment of the whole unit gives nowway to a fragmentation in two bodies andadapting dimensional scale to rate marking thesurrounding buildings. Finally, the architectrealizes that integrating the environmental pre-existences in his proposal is not just a matter ofscale but means also maintaining the balance andvitality that the square receives from the variety ofthe buildings around: an additional piece istherefore designed to break unity of style, sopresented in contemporary language, althoughclearly related and subordinate to its seniorpredecessor thus establishing a friendly andinspiring stylistic dialogue between generations.At the last moment of the design process 1936version (fig 6) the openings of the new facadewere no longer placed right in the centre betweenthe columns, but slide gently aside over the faadesurface, thus to show some polite attachment andsubordination to his neoclassical neighbour.Internal compositional coherence in the first draftproposal, gives way now to the consideration ofthe entire plaza, including all buildings in a stagewhere no-one is allowed to act as main focus ofwork.Project will begin then to proceed outside-in,not hesitating to break the symmetrical order of

the plant, according to the proper dimensionalalignment of elevations with each differentexternal environmental piece. Asplund did nothesitate to add two old appearing modules built intrue new construction to the neoclassical squarefaade so to express the relationship of adequatesize hierarchy between sides, as well as diversityin composition rules and the desired modulation indimensions of architectures that make up publicspace for the city.

6. Fachada principal del Palacio Coimunal deGteborg./ Caldenby, C., 1985, Asplund, ArkitekturForlag, Stockholm.

6. Coimunal Palaces main facade of Gteborg. / Cal-denby, C., 1985, Asplund, Arkitektur Forlag, Stockholm.

46


8/18

vez mayor de ambos. El proceso culmi-na con la elaborada solucin construi-da que conocemos y que ha converti-do esta obra en referente indiscutido,desde entonces, para todo proyecto mo-derno de ampliacin y rehabilitacin:los dos patios se sueldan generando unespacio continuo que, sin embargo, ar-ticula dos ambientes bien diferenciadosinterior y exterior separados apenaspor una fina membrana de cristal.

El edificio se organiza alrededor deese gran vaco mediante una galera pe-rimetral. El patio de la parte antigua,cubierto todava en la versin del con-curso, es ahora descubierto; en la mi-tad de nueva construccin, la ilumina-cin llega a travs de una lmina decristal que divide ambas zonas, y tam-bin por un lucernario en la planta su-perior, que ilumina en la misma direc-cin. Steen Eiler Rasmussen (Rasmus-sen 1962) destaca la cualidad y finurade esta luz lateral, que realza la suavi-dad de las superficies redondeadasdel interior. Como en otros proyectosde Asplund, las texturas se combinanaqu con la luz y las formas, actuandodirectamente sobre los sentidos. Se pro-

duce en el visitante una sensacin deacogimiento amable en un espacioinstitucional junto a un sentimiento in-equvocamente domstico confort y re-lajacin (fig. 7).

El ambiente es, al mismo tiempo, do-mstico e institucional. La comprensindel funcionamiento del edificio es di-recta por su transparencia y por la cla-ridad de su organizacin. Junto algran cristal ubicado a la mitad del es-pacio vaco, una amplia plataforma anivel de la primera planta, contiene laescalera de acceso, acorta las circula-ciones perimetrales y conforma un lu-gar privilegiado de espera, de descan-so y de encuentro. El lugar, gracias a suprivilegiado dominio visual sobre todoel conjunto, permite comprender inme-diatamente la organizacin funcionaldel edificio y de su actividad.

Dejaremos aqu a Asplund aunqueno sin una breve referencia a la impor-tancia que siempre concedi en sus di-seos a la accin de la arquitectura so-bre la memoria, reflejada en la dimen-sin narrativa y simblica que compar-ten todos sus proyectos. En la mayo-ra de stos, junto al cuidado por su ar-

At the inside, a parallel evolution of the projecttakes place during the years elapsed since theformer submission of the contest design. From theoriginal dualistic treatment of the courtyards ofthe old and new buildings, he kept movingtowards a progressive and richer integration ofboth. Process culminates with the elaboratesolution we all know, which has become anundisputed reference point, since then, for all

projects of extend and restore: the two courtsweld together so creating a continuous space,two rather articulated environmentsdifferentiating interior and exterior separatedonly by a thin glass membrane. The buildingorganizes around a great void by a perimetergallery. The courtyard on the old part, stillcovered in the first contest version, is nowdiscovered whereas in the middle of the newconstruction, light comes through a sheet ofglass that divides the two zones, and a skylighton the top floor delivers light in the samedirection. Steen Eiler Rasmussen (Rasmussen1962) highlights the quality and fineness of thislateral light, which enhances the softness of therounded surfaces that prevail in the interior. As isusual in Asplund, textures successfully combinehere with light and forms, hitting directly oursenses. Visitors use to experience friendlywelcoming feelings in a warm institutionalspace, together with an unequivocally domesticsensation of relax and comfort. (Fig. 7).The environment is at the same time, domesticand institutional. One easily understands how the


9/18

7. Palacio Comunal de Gteborg, interior./Bravo, L.,

1981, La Arquitectura de Gunnar Asplund, 2C n19,

Barcelona.

8. Capilla del Bosque. Cementerio Sur de Estocol-

mo./ Bravo, L., 1981, La Arquitectura de Gunnar As-

plund, 2C.

9. Gunnar Asplund y Carl Milles, Angel de la Muerte,

escultura en la Capilla del Bosque./ Foto: Bravo, L.

7. Palace Community of Gteborg, interior. / Bravo,

L., 1981, The Architecture of Gunnar Asplund, 2C n

19, Barcelona.

8. Capilla del Bosque. Stockholm South Cemetery. /

Bravo, L., 1981, The Architecture of Gunnar

Asplund, 2C.

9. Gunnar Asplund, Carl Milles, Angel of Death, sculp-

ture in the Chapel of the Forest. / Photo: Bravo, L.

organicismo de Wright: su concepcin

neo-romntica converge ah con su in-

ters por determinados aspectos de la

cultura tradicional japonesa: el apre-

cio por la cualidad de los objetos, los

materiales o incluso las personas,

cuando stos incorporan y muestran

con orgullo las trazas, el desgaste y las

cicatrices que remiten a episodios di-

versos de su biografa. Wright, sin em-

bargo, deber concentrarse en buscar

en sus obras esas cualidades median-te el uso de determinados materiales

y con la incorporacin y fusin de sus

construcciones con la naturaleza por-

que en la nueva Amrica no hay po-

sibilidad de interactuar con la ruina,

no existe arquitectura antigua con la

que dialogar.

ticulacin integradora con lo existen-

te ciudad o naturaleza aparecen

siempre elementos significativos que

evocan mitologas compartidas o refe-

rencias recurrentes a un ideal arquitec-

tnico anclado en vivencias de su juven-

tud (figs. 8 y 9) (Cornell 1982).

Despus de Gteborg, la actitud ha-

cia la cuestin del tratamiento de la

vieja arquitectura ha seguido evolucio-

nando: la devocin de Ruskin por res-

petar la contribucin cualitativa de laaccin del tiempo, el aprecio por su

huella en el desgaste y la ptina en los

materiales, el aprecio por lo inacaba-

do, el smil natural de la dinmica del

crecimiento y la entropa que produ-

ce la ruina y la progresiva fusin con

la naturaleza, aparecen de nuevo en el

building is set because of its outstandingtransparency and the clarity of its organization.Located next to the large glass membrane at themiddle of the great empty space, a broad firstlevel platform contains the staircase, shortens theperimeter circulation and provides a mostprivileged place wherefrom people can watch,rest or wait. Thanks to its privileged visualdomain on the whole, this is a perfect spot toimmediately understand the functionalorganization of the whole building and its activity.We shall leave Asplund here but not without onemore brief reference to the importance he gave inarchitectural design to the action on memory,reflected in the narrative and symbolic dimensionwe can find on his projects. In most of these,together with a care for integrating all theexisting joint be it city or nature appear alwayssignificant elements that evoke commonly sharedmyths or references to his recurrent architecturalideals, mainly rooted in the travel experiences ofhis youth (Figs. 8 and 9) ( Cornell 1982).

48

7

9 8


10/18

En la estela de Wright, Carlo Scar-pa, en Italia, puede considerarse unode los ejemplos ms brillantes entre losarquitectos que propugnaron el dilo-go natural y directo entre lo nuevo ylas viejas preexistencias; en su museode Castelvecchio, por ejemplo (fig. 10),explora el potencial potico de ese en-cuentro, recurriendo no slo al dilo-go espontneo entre antiguo y moder-no, sino tambin al realce de la expre-sin de la anatoma misma de la de-

construccin: la cualidad visible delproceso de desgaste acumulativo quela historia y el tiempo han conferidoa las viejas estructuras, interaccionacon un recurso expresivo que consis-te en permitir en la nueva obra la vi-sibilidad metafrica de las diversascapas y elementos que la constituyen;esta situacin se da, preferentemente,en los puntos de mayor tensin produ-cida por la confluencia de las dos ar-quitecturas: se amortigua el impactodel encuentro entre ambas al asumiras, cortsmente, la parte nueva, unacondicin tambin inacabada que se-ra equivalente a la que las ruinas hanadquirido durante del tiempo trascu-rrido desde su construccin.

Intervenciones contempor-

neas en tejidos histricos:

Utrecht y BarcelonaPersonajes como Wright, Asplund,

Scarpa o Aalto, buscan la sntesis queresulta de la certeza de que seguir avan-

zando desde las posiciones de la revo-lucin moderna no tiene porque signi-ficar perder el vnculo con la tradicin,con los vestigios de la historia ni conlas estructuras ms caractersticas de laciudad existente.

En Italia, pas de arquitectura hist-rica por excelencia, se alzaron vocescomo la de Ernesto N. Rogers apuntan-

do a la necesidad de experimentar enesa direccin. Su discpulo Rossi, pre-cedido por los levantamientos de cen-tros histricos realizados por SaverioMuratori, desarroll toda una teora dela arquitectura basada en la considera-cin prioritaria del estudio y la reinter-pretacin de las tipologas histricas de

la ciudad como base del proyecto mo-derno. Le Corbusier y Kahn contribu-yeron tambin a formular un plantea-miento innovador y actual en la mane-ra de aprender de las obras de la anti-gedad. Se produce despus el fugaz co-queteo postmoderno con las formas delpasado, utilizndolas tan superficialcomo desinhibidamente en un nuevocollage; actualmente existe toda unanueva gama de actitudes arquitect-nicas ante la rehabilitacin que com-parten la certeza definitiva de que los

vestigios del pasado pueden ser incor-porados con naturalidad al proyectocontemporneo. Se podr recurrir enmayor o menor medida a la utilizacinde recursos mimticos, al dilogo o alcontraste armnico, al respeto o a latransformacin, pero siempre sobre labase de la necesidad de reutilizar y po-tenciar las cualidades de esa arquitec-

After Gteborg, architects attitude toward theissue of modern treatment of older architecturehas continued to evolve: Ruskins devotion torespect the qualitative contribution by the action oftime, his appreciation for its mark on the wear andpatina on materials, his care for the unfinished,natural imitation of the growth dynamics and theentropy produced by the ruin and progressivefusion between nature and stone, reappear inWrights organic conception; neo-romantic ideasconverge there with an interest in certain aspectsof Japanese traditional culture: taste for thequality of objects, building materials or even of thehuman beings, when they incorporate in their body

and proudly show traces, wear and scars that referto different episodes of his biography. Wright,however, should concentrate on finding thosequalities in work through the use of propermaterials and incorporation and fusion of hisbuildings with nature, for in that new America,there was no possibility to interact with the ruin,there was no ancient architecture to dialogue with.In the wake of Wright, Italian Carlo Scarpa can beconsidered one of the most brilliant amongarchitects who advocated natural and directdialogue between new and pre-existing; inCastelvecchio Museum, for example (fig. 10 ), heexplores the poetic potential of the encounter ofthe new and old, using not only spontaneous

dialogue between ancient and modern, but alsoenhancement of the expression of the sameanatomy of deconstruction: that visible quality thatthe process of cumulative wear and time historyhave given to old structures, interacts with ameans of expression which is to allow the newwork metaphorical visibility of the various layersand elements that constitute it; this situationoccurring, preferably, at the points of greatesttension produced by the confluence of botharchitectures: there it cushions the impact ofencounter between the two so to assume, mostpolitely, the new. That unfinished condition issomehow equivalent to that one which the ruinshave acquired along the time elapsed.

Contemporary work onhistoric fabrics: Utrecht andBarcelonaPeople like Wright, Asplund, Aalto or Scarpa,seek a synthesis that results from being certainthat further progress from the standpoint of themodern revolution not necessarily means losinglink with tradition, losing contact with history

10. Carlo Scarpa, museo en Castelvecchio./Taschen,

B., 1994, Carlo Scarpa, B. Taschen Verlag, Kln.

10. Carlo Scarpa, museum Castelvecchio. / Taschen,

B., 1994, Carlo Scarpa, B. Taschen Verlag, Cologne.


11/18

tura, sin que ello signifique el recono-cimiento previo de limitaciones o im-posiciones tipolgicas existentes quehaya que respetar.

Es, precisamente, en este nuevo mo-mento cultural donde cabe situar el pro-yecto de remodelacin y ampliacin delayuntamiento de Utrecht, resultado deun concurso ganado por el estudioE.M.B.T. (Miralles-Tagliabue) en 1997.El proceso de su construccin se com-plet cuatro aos despus. Enric Mira-

lles, prematuramente desaparecido en2001, no lleg a verlo terminado. Enel mismo perodo comenz tambin elarquitecto la construccin de uno de susproyectos ms queridos: la remodela-cin del Mercado de Santa Caterina enel barrio de la Ribera en el centro his-trico de Barcelona donde l mismo vi-va y trabajaba formando parte de unams amplia operacin urbanstica de re-modelacin de toda el rea. Se plante-aba la apertura de una nueva va y laconstruccin y rehabilitacin de varios

conjuntos de viviendas por la adminis-tracin municipal.El caso de Utrecht comparte muchas

de sus premisas de partida con el pro-yecto de Asplund: se trata, aqu tam-bin de una serie de adiciones y trans-formaciones sobre varios edificios ve-tustos que haban ido resolviendo has-ta entonces, con mayor o menor fortu-na, las necesidades de la institucin has-ta llegar a un punto en que se hizo im-prescindible su remodelacin global.

En ambos casos, Utrecht y Gte-borg, la edificacin existente da facha-da a un canal que constituye una de lasvas principales de la ciudad; an as,en ambos casos tambin, la interven-cin se propone potenciar la funcinde una plaza situada frente a la facha-da opuesta, donde se ubicar la nue-va entrada principal, implementandoas una relacin ms amable con la ac-

tividad urbana que transcurre en su en-torno. Aunque en Utrecht la comple-jidad neo-organicista de la formaliza-cin en planta de EMBT dificulta sulectura inmediata (fig. 11), la organi-zacin funcional del conjunto no esmenos clara y eficaz que en Gteborg:las zonas ms pblicas y representati-vas se sitan en la parte neoclsica yen los cuerpos anexos, mientras que lasreas de trabajo de los funcionarios seconcentran en una nueva ala. Se dis-

pone tambin aqu una circulacincontinua alrededor de un vaco a todaaltura que atraviesa y conecta todos losedificios y piezas principales. El dise-o de las escaleras, de igual forma es-tratgicamente ubicadas, respondesdirectamente al carcter y a la impor-tancia de la zonas servidas.

El ayuntamiento de Utrecht no pre-senta en absoluto el aspecto monolti-co y coherente que cabra esperar enuna pieza clsica institucional. Aunquesu arquitectura mantiene la actitud as-

plundiana de dirigirse afablemente alvisitante, del gesto sobrio, sutil y edu-cado del sueco, hemos pasado aqu auna expresiva gesticulacin amigablede carcter latino que nos invita a en-trar: el edificio, de aspecto reposado yregular en su frente al canal (fig. 12),se ahueca y contorsiona en la fachadaopuesta, generando espacios pblicosexteriores adecuados para el encuentroy el descanso tranquilo (fig. 13); los des-ages de las cubiertas se convierten enfuentes; la escalera principal se proyec-ta sobre el espacio de la plaza en unagalera vidriada que junto a otros ele-mentos ligeros y perceptivamente per-meables, configura una zona ambiguay accesible donde se mezcla el edificiocon el patio exterior. En esta escalerase logra el mayor nivel de ambigedaddel conjunto, al formar parte a un tiem-po de edificio y plaza, siendo una co-

traces or with the main existing buildingstructures in our cities. In Italy, a country withoutstanding historical architectural excellence,voices were raised as Ernest N. Rogers, pointingto the need to somehow experiment in thisdirection. His disciple Rossi, preceded bysignificant surveys of historical sites by SaverioMuratori, developed a theory of architecturebased on priority of consideration of study andreinterpretation of historic city typologies as basisfor the modern project. Le Corbusier and Kahnalso helped to formulate and present aninnovative approach on how to learn from theworks of antiquity. After the brief flirtation of

architects with postmodernism taking forms ofthe past, using them as superficially asuninhibitedly in a new collage, there is now awhole new range of architectural attitudes torehabilitation, that ultimately share the certaintythat remains of the past can be successfullyincorporated to contemporary project. It mayappeal to a greater or lesser extent, mimics theuse of resources, dialogue and harmoniouscontrast, respect or conversion, but always basedon the need to reuse and enhance the qualities ofthat architecture and that without implying priorrecognition of the existence of typologicalrestrictions or charges to be respected.It is precisely in this cultural moment where we

should locate the project to remodel and expandthe municipality of Utrecht, the result of acompetition won by the study EMBT (Miralles-Tagliabue) in 1997. The process of its constructionwas completed four years later. Enric Mirallesprematurely died in 2001, failing to see itfinished. In the same period the architect beganthe construction of one of his dearest projects:the renovation of Santa Caterina Market in theRibera district, in the historic centre of Barcelona,where he lived and worked, as part of a wideroperation planning to remodel the whole area.That included the opening of a new boulevardwith construction and rehabilitation of severalhousing projects by the municipal administration.The case of Utrecht shares many of its most basicpremises with Asplunds city hall: a series ofadditions and changes on several old buildingsbeing added so far with varying degrees ofsuccess and the institution needs up to a pointwhere it became necessary a global restoration.In both cases, Utrecht and Gteborg, given theexisting building fronting a canal that is one ofthe main streets of the city, yet in both cases also,the intervention aims mainly to enhance the

50


12/18

functionality of a square in front of the oppositefaade, where house a new main entrance thusimplementing a more friendly design to the urbanactivity that takes place in the environment.Although Utrechts neo-organic complexity ofplant formalization makes difficult to some extentits immediate comprehension (Fig. 11), thefunctional organization of the whole is not lessclear and effective here that in Gothenburg: mainpublic and representative areas are in theneoclassical and annexes bodies, while areas ofwork of officials focus on a new wing. Alsoavailable here is a continuous circulation around afull height void that runs through and connects all

the building main parts. The design of the mainstaircase, just as strategically located, directlyanswers to the nature and importance of theareas served. This new construction for Utrechthas not at all that monolithic and consistentappearance to be expected in a classical building.Although its architecture maintains theAsplundian attitude that meets graciously itsvisitors, gesture restrained as does subtle andpolite Swedish people, we find here a friendlyexpressive Latin character who also invites us tocome: the building, looking calm and regular as itfaces the channel (Fig. 12), cups and twists in theopposite facade, creating outdoor public spacessuitable for informal meetings and a quiet rest

(Fig. 13); the drain pipes become fountains, mainstaircase projects onto the exterior space of theplace in a glazed gallery with light andperceptually permeable constructive elements, sosetting out ambiguous accessible zones, mixtureof interior building with an outdoor patio. Thisstaircase achieves the highest level of ambiguity,being part of the building and at the same time,the element with the best visual and physicalinteraction with the place outside.To the right stands a new office wing built in partwith remains of the demolition, projectedperpendicular to the existing strip to visuallyconnect the town hall with the tower of thenearby cathedral, also configuring a definedpublic space and providing a functionalpermanent and friendly touch with the city byplacing just there the cafeteria.The courtyard within which all these elementsorganize the project in a manner equivalent to thelarge Asplunds void, even goes a step further inthe direction of its use as an outdoors room whichis shared by the city. The paving of the squareshows traces of the old building. The same easefor dialogue between heterogeneous historical

11. EMBT, Ayuntamiento de Utrecht, Plantas./Blun-

dell, P., 2002, Entente Municipal: Ayuntamiento,

Utrecht. AV Monographs. Madrid.

11. EMBT, City of Utrecht, Plantas. / Blundell, P., 2002,

Entente Municipal: City Hall, Utrecht. AV Mono-

graphs. Madrid.


13/18

La diferencia, sin embargo, est enque aqu los episodios de formalizacinconcreta del proyecto no forman par-te del planteo inicial. Se piensa grfica-mente en perspectiva solamente cuan-do se trata de mostrar el ambiente deuna pieza interior, nunca como sistemade prefiguracin que organice el proyec-to en base a la preeminencia de uno ovarios puntos de vista. El proceso sebasa en la consideracin prioritaria dela dimensin urbana de la intervencin,con la certeza de que en esa fase inicial

del trabajo, el terreno de juego a con-siderar es toda la ciudad, incluyendo te-mas multidisciplinares relacionadoscon su condicin de escenario de la ac-tividad humana cultural y social. Se di-bujan cuidadosamente los rasgos mssignificativos del contexto superpo-niendo en un mismo documento lo f-sico-urbanstico y las trazas de la his-toria; se registran diversas posibilidadesde interaccin y relacin positiva conel entorno inmediato y tambin conotros elementos no necesariamentecercanos o visibles, pero s capaces deaportar complejidad y riqueza de sig-nificados a la intervencin (fig. 15).

Simultneamente, en Santa Cateri-na, Barcelona, EMBT proponen la re-generacin del barrio consistente en unaactuacin de deconstruccin y rehabi-litacin parcial y controlada, como al-ternativa al planeamiento que prevea

nexin clave en el funcionamiento in-terior y, al mismo tiempo, el elementoque ms interactua con el exterior. A laderecha, aparece una nueva ala de ofi-cinas realizada en parte con restos delderribo, que se proyecta perpendicular-mente a la franja existente hasta conec-tar visualmente el ayuntamiento con latorre de la catedral; recoge as tambinel espaci pblico y establece un con-tacto funcional vivo, permanente yafable con la ciudad al situar ah la ca-fetera. El patio que conforman estos ele-

mentos organiza el proyecto de formaequivalente al gran vaco de Asplund,aunque avanzando un paso ms en ladireccin de su utilizacin como estan-cia compartida de edificio y ciudad. Elpavimento de esa plaza muestra las tra-zas de la vieja edificacin.

La misma naturalidad del dilogo en-tre elementos histricamente heterog-neos se produce, constantemente, entratamiento del interior: los enfoscadosse interrumpen oportunamente mos-trando paramentos de ladrillo subya-centes en la vieja construccin; las vi-gas de madera que permanecen comonicos vestigios de la existencia de unantiguo forjado, nos recuerdan comofue el edificio en otra poca al tiempoque modulan la percepcin de la granaltura de la sala de plenos (fig. 14).

Asplund, Aalto y Scarpa estn pre-sentes, por lo tanto, en Utrecht.

elements occurs constantly too in the interiortreatment: plaster walls made of broken brickshowing layers of time on the old building,wooden beams are there kept as the onlyremaining vestiges of the existence of an ancientstory, showing how was the building then whilemodulating the perception of a very great heightin the plenary chamber (Fig. 14). We can so cometo say that Asplund, Aalto and Scarpa are presentin Utrecht. There is a difference, however: theseparticular formalization episodes of the projectwere not part of the initial pose. Perspectivedrawing only appears when it comes to recall theatmosphere of a meeting room, but it is neverused as foreshadowing system to determine the

appearance of the project according to thepredominance of one main point of view. Theprocess is here based on giving full priority to theurban dimension of the intervention, being certainthat in the initial phase of work, the playing fieldto consider is the entire city, includingmultidisciplinary issues related to their conditionas stage for cultural and social human activity.Architects have most carefully drawn allsignificant features of context by overlayingphysical-urban highlights and traces of history, sorecording the various possibilities of interactionand positive relationship with the immediatesurroundings and other elements not necessarilyclose to or visible, but capable as well ofproviding complexity and richness of meaning tothe intervention (Fig. 15).Simultaneously, in Santa Caterina, Barcelona,EMBT proposed a regeneration plan for thedistrict, consisting of an act of controlleddeconstruction and partial reconstruction as analternative to the official plan which includedopening of a linear road which would destroyeverything in its path leaving the place completelyunrecognizable. Miralles-Tagliabue also received

12. EMBT, Ayuntamiento de Utrecht, Fachada al ca-

nal./Foto: Montserrat Bigas.

13. EMBT, Ayuntamiento de Utrecht, Fachada a la

plaza de acceso./Foto: Montserrat Bigas.

14. EMBT, Ayuntamiento de Utrecht, Sala del Conse-

jo./Foto: Montserrat Bigas.

15. EMBT, Ayuntamiento de Utrecht, Contexto urba-

no, plantas y maqueta./EMBT Work in Progress,2002, COAC, Barcelona.

12. EMBT, City of Utrecht, Facade to canal. / Photo:

Montserrat Bigas.

13. EMBT, City of Utrecht, the plaza facade acceso. /

Photo: Montserrat Bigas.

14. EMBT, City of Utrecht, for Council Chamber / Pho-

to: Montserrat Bigas.

15. EMBT, City of Utrecht, urban context, plants and

maqueta. / EMBT Work in Progress, 2002, COAC,

Barcelona.

52

12


14/18

la apertura de una va lineal, arrasn-dolo todo a su paso hasta dejar total-mente irreconocible el lugar. Miralles-Tagliabue recibieron tambin el encar-go de la restauracin del viejo merca-do; dibujan documentos donde regis-tran cualidades visuales, impresiones,posiciones de elementos histricos y lastrazas de un tejido urbano desapareci-do (fig. 16 a 18). Aunque no ganaronel concurso para la prolongacin de lanueva avenida Camb con la remode-lacin y reposicin de las viviendas, pu-

dieron participar en parte del procesoen su condicin de autores del plane-amiento urbano de la zona coordinan-do las actuaciones de los tres equiposde arquitectos encargados del proyec-to de construccin y rehabilitacin.

La primera sugerencia de EMBTautores del Plan de Reforma Interiorcomo coordinadores, es una claramuestra de su filosofa para la interven-cin: los arquitectos debern prescin-dir en sus propuestas de cualquiertipo de subordinacin literal a lo espe-cificado en ese planeamiento y utilizarlibremente el proceso de proyectocomo instrumento idneo para gene-rar las preguntas y las respuestas ade-cuadas a la situacin. A partir de la li-bre confrontacin de los mltiples pa-rmetros de la problemtica concretadel encargo, con la intensidad indaga-tiva propia de la dinmica proyectual

13 14

15


15/18

commission for the restoration of the old marketnearby. They recorded documents drawing allrelevant visual qualities, views and historical tracesof vanished urban fabrics (Fig. 16 to 18). Althoughthey did not win the competition for the extension ofthe new Camb avenue including restoration andrebuilding of housing, they could partly work in theprocess as advisers s they were authors of the newarea planning, so coordinating the action of the

three teams of architects responsible for thehousing construction and restoration project.The first suggestion of EMBT-authors of theInterior Redesigning Plan, was a clear example oftheir philosophy about projecting old town surgery:the new teams will proceed without any kind ofsubordination to rules specified in the planningand use their free design process as the best toolto generate new questions and appropriateresponses to the situation. From the free exchangeof multiple parameters of particular issues, withthe intensity of the design dynamics applied to thecomplexity of the physical, historical and socialcontext, it became clear the need to radically alterthe premises of established planning so to allow

fresh possibilities to emerge. So it happened toappear the proposal of a new public square, newconnections of streets and substantial changes involumes, shape, types of housing and treatment ofthe pre-existing ones. Once finalized the project,planning was redefined to fit perfectly with it, thusreversing the usual sequence of the officialplanning and management process.In the newly opened Santa Caterina Camb avenuethere was not need for relocating demolition stones,

16 y 17. EMBT, Santa Caterina, estudio tipolgico.

EMBT Work in Progress, 2002, COAC, Barcelona.

16 y 17. EMBT, Santa Caterina, typological study.


18. EMBT, Santa Caterina, Recorrido Monumental.


18. EMBT, Santa Caterina, Monumental Tour. EMBT

Work in Progress, 2002, COAC, Barcelona.

54

16 17

18


16/18

aplicada a la complejidad del contex-to fsico, histrico y social, se hizo evi-dente la necesidad de modificar profun-damente las premisas del plan para per-mitir que emergieran posibilidadescomo la conformacin de una nueva pla-za pblica, nuevos itinerarios viarios ysustanciales modificaciones en la volu-metra, forma, tipologas de vivienda ytratamiento de las preexistencias. Unavez concretado el proyecto, se redactde nuevo el planeamiento de manera que

encajase perfectamente con el proyecto,invirtiendo de esta manera la secuenciahabitual del proceso de gestin.

En la nueva apertura Camb de San-ta Caterina no har falta reubicar vie-jas piedras porque lo nuevo y lo exis-tente se entrelazan de manera que es di-fcil detectar la lnea de separacin. Elproyecto, aunque resulta de atenderprioritariamente al carcter publico delespacio (temas como la escala de losedificios, el grano del tejido urbano, losritmos, recorridos y conexiones, lacomposicin de las fachadas, las tex-turas, la estructura de la vialidad),podra entenderse tambin como ide-ado desde dentro hacia fuera: todas lasviviendas tienen vistas lejanas, buenailuminacin y privacidad, lo que es ex-cepcional dadas las limitaciones quepresupone el trazado existente de la vie-ja ciudad (figs. 19 y 20).

Cabe destacar finalmente el detallede que las dos intervenciones, Utrechty Barcelona, muestran su voluntadconsciente de vinculacin con la cerca-na catedral (figs. 15 y 18).

En esta forma de abordar los proyec-tos, el proceso se pone en marcha alplantear sobre el terreno de juego unadinmica relacional entre una serie deelementos determinados; su eleccinvendr condicionada por el carcter quese quiera dar a la intervencin. El pro-ceso de aproximaciones que define el

19. Bravo y Contepomi, Apertura Camb./Foto: Mont-

serrat Bigas.

19. Bravo and Contepomi, Opening Camb. / Photo:

Montserrat Bigas.

20. Bravo y Contepomi, Apertura Camb./Collage de

Gustavo Contepomi.

20. Bravo and Contepomi, Opening Camb. / Collage

by Gustavo Contepomi.


17/18

tar junto a los instrumentos ms tradi-cionales de abordaje de la problemti-ca de la reutilizacin de las preexisten-cias arquitectnicas, nuevas metodolo-gas de investigacin y experimentacinproyectual, directamente relacionadas

con la evolucin del debate arquitect-

nico social, cultural, artstico y filos-fico del momento actual.

Referencias

ASPLUND, E.G., 2002, Escritos 1906-1940. Cuaderno del via-je a Italia de 1913. El Croquis Editorial. Madrid.

BIGAS, M., 2010, Enric Miralles. Procesos metodolgicosen la construccin del proyecto arquitectnico. Universi-

56

proyecto no se centra en la idoneidadde una u otra formalizacin del progra-

ma sino en la misma definicin del te-

rreno de juego y de los elementos y losconceptos a considerar: atributos que

en la lgica clsica se entendan exclu-

yentes (interior/exterior, edificio/contex-

to, viejo/nuevo) pueden ahora coe-xistir complementariamente en la mis-

ma propuesta. El orden se basar en ladeteccin intuitiva de determinadas co-

nexiones entre esos elementos, ms que

en la aplicacin de un criterio unifor-

mador y monoltico que imponga sucontrol. Se tratara, pues, de implemen-

because here new and old interlinks in a way thatmakes difficult to detect a separation line. Projectgives here priority to the character and quality ofpublic space (issues such as scale of the buildings,grain of urban fabric, rhythms, routes, connections,composition of facades, textures, structure of thestreets...) could always be understood as designedinside out: all homes have distant views, privacy

and fairly good sunlight, which is exceptional theregiven all the material constraints implied by thestructure of the existing old city (Figs. 19 and 20).It should be noted, finally, the detail that bothUtrecht and Barcelona projects show theirawareness to connect with the nearby cathedral(Figs. 15 and 18).In this way of engaging the project, process startsby raising pitch on a dynamic relationship among anumber of specific items, whereas specific choices


18/18

dad de Barcelona. www.tesisenxarxa.net/TDX-1130109-113830/index.html.

BIGAS, M., BRAVO, L., 2008, Notas sobre la construccindel proyecto arquitectnico en Enric Miralles, Arquitec-tonics, n 16, Barcelona.

BLUNDELL-JONES, P., 1988, Gothenburg Law Courts en ErikGunnar Asplund, The Architects Journal, London.

BRAVO, L., 1981, La Arquitectura de Gunnar Asplund, 2C-Construccin de la Ciudad, n19, pp.52-71.

CORNELL, E., 1982, Gunnar Asplund arquitecto 1885-1940.

Con un ensayo de Elas Cornell, Galeria-librera Yerba.Murcia.

LPEZ-PELEZ, J.M., 2002, La arquitectura de Gunnar As-plund, Fundacin Caja de Arquitectos, Barcelona.

MIRALLES, E., TAGLIABUE, B., 2002, EMBT-Work in Progress,COAC, Barcelona.

MIRALLES, E., TAGLIABUE, B., 2000, Enric Miralles + Bene-detta Tagliabue 1995-2000, El Croquis, n 100-101,Madrid.

MIRALLES, E., TAGLIABUE, B., 2009, EMBT 2000-2009 EnricMiralles Benedetta Tagliabue, El Croquis, n 144, Madrid.

will be conditioned by the character wanted for thewhole proposal. The process that defines the projectapproach does not focus on the suitability of eitherconclusion of the program but in the playing fielddefinition itself and the in the range of elements andconcepts to consider: attributes that in classical logicwould be considered exclusive ( interior / exterior,building / context, old / new ...) can here coexistcomplementary on the same proposal. The order isbased on the intuitive detection of certainconnections between elements, rather than theapplication of monolithic uniformity and controlimposition. Its a matter, therefore, of implementingboth traditional instruments touching the problem of

reusing pre-existing architecture, new researchmethodologies and experimental design activitiesdirectly related to the evolution of architectural,social, cultural, artistic and philosophical debate inthe present moment.

References ASPLUND, EG, 2002, Writings 1906-1940. Italy 1913 travel

notebook. El Croquis Editorial. Madrid. BIGAS, M., 2010, Enric Miralles. Methodological processes in

the construction of architectural design. University ofBarcelona. www.tesisenxarxa.net/TDX-1130109113830/index.html.

BIGAS, M., BRAVO, L., 2008, Notes on the construction ofarchitectural design in Enric Miralles, Arquitectonics, n 16,Barcelona.

BLUNDELL-JONES, P., 1988, Gothenburg Law Courts en ErikGunnar Asplund, The Architects Journal, London.

BRAVO, L., 1981, The Architecture of Gunnar Asplund, 2C-Construccion de la Ciudad, No. 19, pp.52-71.

CORNELL, E., 1982, Gunnar Asplund Architect 1885-1940.With an essay by Elijah Cornell, gallery and bookshop YerbaMurcia.

LPEZ-PELEZ, JM, 2002, The Architecture of Gunnar Asplund,Fundacin Caja de Arquitectos, Barcelona.

MIRALLES, E., TAGLIABUE, B., 2002, EMBT-Work in Progress,COAC, Barcelona.

MIRALLES, E., TAGLIABUE, B., 2000, Enric Miralles + BenedettaTagliabue 1995-2000, El Croquis, n 100-101, Madrid.

MIRALLES, E., TAGLIABUE, B., 2009, EMBT Enric MirallesBenedetta Tagliabue 2000-2009, El Croquis, n 144,Madrid.

MIRALLES, E., 2009, Anthology of Writings, DC, No. 17-18,Department of Architectural COMPOSITION UPC, Barcelona.

MONEO, JR, SOLA-MORALES, I., 1975, Notes on Pugin, Ruskinand Viollet-Le-Duc, Ediciones de la ETSAB, Barcelona.

MUNTAOLA, J., 2002, La mutacin moderna delconocimiento, Arquitectonics n 2, Barcelona.

MUNTAOLA, J., 2004, Las estructuras de la memoria en laarquitectura de Enric Miralles, Arquitectonics n 11,Barcelona.

PEVSNER, N., 1969, Ruskin and Violet-Le-Duc, Thames andHudson, London.

RASMUSSEN, S.E. 1962, Experiencing Architecture, The M.I.T.Press, Cambridge, Massachusetts.

RUSKIN, J., 1981, The Seven Lamps of Architecture, Farrar,Straus and Giroux, New York.

21. Entorno Urbano del Ayuntamiento de Utrecht./

Collage de Montserrat Bigas.

21. Urban Environment of the City of Utrecht. / Colla-

ge by Montserrat Bigas.

MIRALLES, E., 2009, Antologa de escritos, DC, n 17-18, De-partament de composici arquitectnica UPC, Barcelona.

MONEO, J.R. y SOL-MORALES, I., 1975, Apuntes sobre Pu-gin, Ruskin y Violet-Le-Duc, Ediciones de -la ETSAB, Bar-celona.

MUNTAOLA, J., 2002, La mutacin moderna del conoci-miento, Arquitectonics n 2, Barcelona.

MUNTAOLA, J., 2004, Las estructuras de la memoria enla arquitectura de Enric Miralles, Arquitectonics n 11,Barcelona.

PEVSNER, N., 1969, Ruskin and Violet-Le-Duc, Thames andHudson, London. RASMUSSEN, S.E. 1962, Experiencing Architecture, The M.I.T.

Press, Cambridge, Massachusetts. RUSKIN, J., 1981, The Seven Lamps of Architecture, Farrar,

Straus and Giroux, New York.

Documents

Restoration Building Miralles