INDICE Pág.

1. LA ISLA DE LOS VAMPIROS (BY ZENDO) 3 – 5

2. CRIPTAS DE HUESOS ( BY ZENDO) 6 - 10

3. TOP 5 NAVIDARK (BY NEMESIS) 11 -12

4. EL BIOCHIP (ZENDO) 13 -15

5. POEMA: MUERTE SUBITA (BY DARKTA) 16 6. ENTREVISTA A SCANDELION (BY ZENDO) 17 – 22

7. GEOMETRIA SAGRADA (BY ZENDO) 23 - 26

8. ESFUERZOS MUNDIALES (BY ZENDO) 27

8.1 NECROGOTIKA SOBRECAMAS 28 - 29 8.2 GOTICA TV 30

9. NOMECLATURA VAMPIRICA (BY ZENDO) 31 - 34

10. STEAMPUNK (BATHORY DOLL) 35 - 37

11. HUMOR – DICCIONARIO (BY DARK SAKURA) 38 - 39

12. PENUMBRA – EL JUEGO DE ROL 40 - 42

13. VOCES EN EL GOTHIC METAL (BY ZENDO) 43 - 45

14. AGRADECIMIENTOS 46

15. EXTRAS – NECROCATALOGO Y VIDEO REVELADOR

Icaría (Grecia): ¿Pueblo vampiro ó costumbres raras? El aeropuerto ha puesto Icaría en el mapa, con conexiones directas entre la isla y Atenas servidas por la aerolínea nacional griega Olympic. Además, existen conexiones directas en ferry desde el Pireo

Al margen de Christos Raches, el interior de Icaría es un entorno natural muy bien preservado. Existen muchas rutas de

hasta los dos principales puertos de la isla (Ayios Kyrikos y Evdilos).

senderismo

La carretera serpentea a lo largo de 40 kilómetros subiendo y bajando montes. En Ayios Kirikos, muchos comercios siguen un

y el interior es muy montañoso, a pesar del pequeño tamaño de la isla.

horario vespertino

A un par de kilómetros de Ayios Kyrikos se encuentra otra de las grandes atracciones de la isla:

.

Therma Lefkada. El agua de sus manantiales surge a temperaturas entre los 32 y 56 grados centígrados. Se trata de aguas beneficiosas para las enfermedades reumáticas, pero tienen la peculiaridad de ser naturalmente radiactivas

Además, Icaría es una de las cinco ‘zonas azules’ de todo el mundo, es decir, zonas donde los mayores de 100 años alcanzan proporciones mucho más altas que en cualquier otro lugar del mundio.

(algunos manantiales están cerrados por este motivo).

Si queréis llegar, como mínimo, a los 90 años, uno de cada tres habitantes de la isla griega de Icaría tenga más de 90 años;

Un porcentaje del 30% que les convierte en la población más longeva del mundo,

Genética? Los genes son responsables de apenas un 20% de la duración del ciclo vital. ¿Entonces qué les hace tan longevos?

SON REALMENTE VAMPIROS??

Una de las respuestas es que todo es fruto de un estilo de vida asentado en el año 500 a.C. y transmitido de padres a hijos. Que consiste en:

1. El entorno natural: Rodeado por las aguas del norteño Mar. Frondosos robles, álamos, albaricoques, nogales y cedros conviven con hasta 150 especies herbáceas estas plantas silvestres, cargadas con hasta 10 veces más antioxidantes que el vino tinto, forman parte de una dieta rica en vegetales con la que se combaten enfermedades degenerativas como el cáncer, el sida, o el envejecimiento.

2. Hierbas diuréticas Hasta 5 veces al día los habitantes de Icaría consumen infusiones de hierbas diuréticas que reducen en el número de enfermedades cardíacas.

3. Leche de cabra: Otra de las costumbres es el consumo de leche de cabra. Entre las propiedades de la misma destaca la mayor digestibilidad con respecto a la leche de vacuno. Además, el contenido en nutrientes y vitaminas de la leche de cabra son más adecuados. 4. La dieta icariana: Pese a vivir en una isla, el pescado no forma parte de su menú diario, sustituir el pescado por alimentos vegetales, bastante más sanos. Lo que sí incluyen en su dieta son las carnes; pero solo en un 20% de su alimentación habitual. 5. Siestas diarias: Tan característico de los icarianos son las siestas diarias. Todos los días, durante algo más de media hora, las calles de Icaría quedan despejadas. Es la hora de una siesta cuyo beneficio se ve en la disminución del riesgo de sufrir un ataque al corazón. 6. Vida de montaña: El hecho de habitar en pueblos de montaña se traduce para los icarianos en una actividad física diaria. Situaciones cotidianas como ir a la iglesia, al mercado o a la cantina requieren de un paseo que incita al gasto de calorías. 7. Sentido de comunidad: La familia constituye el principal núcleo social para los habitantes de la pequeña isla helénica. Un sentido de comunidad que se extiende al total de la población y que se traduce en una absoluta consideración por las personas mayores.

El cumplimiento de estos siete puntos generación tras generación durante más de 2.500 años ha hecho de la icariana la sociedad más longeva del globo terráqueo. Y es que la buena salud de los habitantes de Icaría es algo innegable: en la isla se dan “tasas de cáncer un 20% inferiores a las normales, las enfermedades de corazón son casi la mitad y existen muy pocos casos de demencia”

Si bien esto puede explicar la longevidad de las personas, lo que hace pensar que hay vampiro en esta isla es debido a un pequeño pueblo donde los comportamientos de los habitantes desconciertan a todo el mundo.

Existe un lugar en el mundo donde la gente descanse durante el día y comience a despertar de su letargo a medida que cae la noche? En el pequeño pueblecito de Christos Raches

Por la tarde, Christos y Agios Dimitrios son convertidos en pueblos fantasmas,a diferencia del resto de la isla que solo sierran las tiendas para participar en la siesta de la tarde. Chistos cobra vida solo por la noche.

, los bares, tiendas y ‘tavernas’ abren a última hora de la tarde, y sólo entonces sus vecinos comienzan a salir de sus casas y devolverle la vida a unas calles que hibernan durante el día y no se permiten los coches en dicho pueblo.

Tradicionalmente los panaderos dejan la tienda abierta, el pan a disposición de todos y una hucha para que todo aquél que se llevase una barra deposite su precio, mientras ellos duermen. Otra característica de este pueblo es el vino, que es el más puro del mundo, no contiene ningún producto químico y su aspecto asemeja al de la sangre.

Únicamente habitado por 350 personas, sus tradiciones particulares sumado a todas las ventajas que la propia isla da a sus habitantes, dan un marco perfecto para que si hay vampiros en el mundo residan en esta isla.

Según la leyenda, Icaría se llama así por estar próxima al lugar donde Ícaro cayó al mar por acercarse demasiado al sol con sus alas de fabricación casera. Su aislamiento ha servido para preservar costumbres milenarios

y un espíritu griego puro, apenas alterado por el turismo y la

modernidad.

Bueno, si fueran vampiros, sería un buen lugar Para vivir ¿No Creen?

Criptas de huesos

Las Catacumbas de los Capuccinos Las catacumbas de los Capuchinos en Palermo, Sicilia (Italia) alberga uno de los museos más escalofriantes y singulares del mundo. Las catacumbas datan de 1599 cuando se enterró por primera vez a un monje con fama de santo para que fuera rezado y visitado, el Hermano Silvestro de Gubio. Así descubrieron los monjes las especiales condiciones climáticas que reunían las catacumbas. Poco a poco esto fue convirtiéndose en una tradición local, al punto de que muchos dejaban instrucciones en su testamento respecto a las ropas que lucirían después de muertos e incluso las que deberían ponerle pasado un tiempo.

Así se fueron reuniendo aproximadamente un total de 8.000 cadáveres que se exponen como si de una galería de la muerte se tratase. Muchos fueron embalsamados con diferentes métodos. Están expuestos en hileras clasificados en Hombres, Mujeres, Niños, Vírgenes, Monjes y Profesionales. En el pasillo de los profesionales podemos encontrar jueces, profesores, militares algunos incluso enterrados con sus ropas militares estilo napoleónico. Destaca por el estado de conservación el cuerpo de la pequeña Rosalía Lombardo una niña de 2 años que parece más bien dormida. El cuerpo fue momificado en 1920, por el doctor Solafia, mediante inyección de compuestos químicos pero hasta el día de hoy se desconoce la fórmula, pues se llevó su secreto a la tumba. Este fue uno de los últimos cuerpos que se depositaron en las catacumbas de Palermo que actualmente se pueden visitar mañana y tarde.

La entrada es gratuita aunque se solicita un donativo. Hacer fotos está prohibido.La Cripta es en realidad un largo pasillo dividido en 6 partes que representan 6 criptas con un tema diverso:

1. La Cripta de la Resurrección 2. La Cripta de la Misa (no tiene huesos ya que está dedicada a la misa) 3. La Cripta de las calaveras 4. La Cripta de las Caderas 5. La Cripta de las Tibias y peronés 6. La Cripta de los tres esqueletos (donde hicimos la foto).

Las imágenes son sobrecogedoras y la presencia de varios monjes y niños momificados crea una atmósfera densa y tétrica.

Una tradición Mortuoria

En Palermo, hasta el s. XVII, siguieron la costumbre de los franciscanos del culto a los muertos teniendo sepulturas exclusivas para los hermanos, no aceptando que fueran enterrados los particulares.

Los frailes comenzaron a excavarlas y ampliarlas bajo el altar mayor por varios motivos: primero porque el lugar primitivo resultaba ya insuficiente y segundo porque decidieron trasladar los restos de los hermanos allí enterrados para dejar un lugar vacío que, debidamente acondicionado, sería utilizado como refugio u hospital para los viajeros que llegaban a Palermo de noche y no podían entrar en la ciudad cuyas puertas se cerraban herméticamente. Así, la primitiva cripta se transformó en hostería y hospital o refugio de viandantes.

Pero la gran sorpresa para los padres capuchinos fue que al ir a retirar los restos óseos de los enterrados para trasladarlos a las nuevas sepulturas de la catacumba, hallaron que los cuerpos de 40 de ellos se conservaban con la carne flexible aunque momificada, como si hiciese poco tiempo que hubiesen muerto. Estos cuerpos habían sido enterrados siguiendo su costumbre, sin caja, directamente en la tierra. Trasladaron los cuerpos a sus nuevos refugios y, a medida que hacía falta, iban

excavando nuevas galerías subterráneas así como nichos en sus muros donde colocaban los cuerpos de los frailes fallecidos.

El estado de conservación de los cadáveres era impresionante, Hay información de que los cuerpos eran colocados para su conservación en un baño de arsénico o de cal. En otros el método fué el de deshidratar los cuerpos, los cuerpos eran secados durante ocho meses, y lavados con vinagre antes de ser expuestos.

Estas catacumbas son uno de los lugares más escalofriantes que se pueden encontrar pues la mayoría de las veces las momias se encuentran al alcance de la mano y la muerte se puede sentir en el ambiente...

Kostnice Sedlec: el mayor y el más antiguo osario checo

Este monumento sombrío ha surgido para recordar la vanidad de la vida humana, la presencia constante de la muerte y los verdaderos valores de la eternidad. Se estima que está formado por los restos mortales de unas cuarenta mil personas.

"Según una leyenda, un noble que viajaba de Praga a Moravia, descansó en los bosques. Tuvo un sueño en el que un pájaro le entró en la boca y le sugirió la idea de fundar un

monasterio en esos lugares". .

Corona de gloria el cementerio tenía fama de Tierra Santa.

"En 1278 el abad Jindrich fue enviado por el rey bohemio con un mensaje a Jerusalén de donde trajo un puñado de tierra de Gólgota y la dispersó en el cementerio. Desde entonces, todo el mundo quería ser sepultado en Sedlec porque se creía que el alma de quien descansara en ese cementerio, estaría en el cielo en un día".

La capilla en Kostnice "Se trata prácticamente de dos capillas. La inferior simboliza la tumba y cuidado, si tropieza en la escalera, su caída a la tumba se va a acelerar. La capilla superior es clara y aireada que representa el imperio de la luz eterna

"En cada rincón de Kostnice hay una pirámide decorada con las coronas de la gloria y los huesos esperan el momento de la Resurrección. Sobre nuestras cabezas tenemos una araña hecha con todos los huesos del cuerpo humano, creo que son 206. En el escaparate están expuestos los cráneos de los luchadores caídos durante las guerras husitas con huellas visibles de sus heridas".

Las calaveras están tan al alcance que "algunas fueron robadas. Una terminó incluso en Hollywood. Alguien se la llevó, pero nuestra experiencia es que la gente, una vez teniéndola en su casa, empieza a tener miedo. Por ello la empaquetó y nos la devolvió por correo aéreo

Lo interesante es que los dientes de la mayoría de los difuntos no tienen caries".

"Aunque la gente cada día ve en la televisión un mar de sangre y la muerte de decenas de personas, al entrar en Kostnice, siente el toque de la muerte en carne propia y se da cuenta de que posee una calavera semejante a las que están expuestas aquí. Cuando se cumpla su tiempo, de su cuerpo quedarán solamente los huesos y la calavera. Polvo eres y polvo serás, este es un "memento mori" de Kostnice".

Antes de despedirse de nosotros, el administrador del osario, Karel Koubský, enfatiza que Kostnice se ha convertido en una atracción turística, visitada por 150 mil personas al año. Pero añade que no ha dejado de ser un espacio litúrgico, una iglesia.

Hasta hace poco se celebraban misas el Día de Todos los Santos, durante las que reinaba una atmósfera íntima. Pero la última misa terminó mal. Aunque se acordó que no se tomarían fotos, no fue así. El día siguiente aparecieron en los periódicos imágenes del sacerdote diciendo la misa con calaveras y huesos cruzados al fondo, con titulares obscuros de que se trataba de una misa satánica. Por ello el párroco optó por cancelar las misas en Kostnice

¿Y si quisiera re-armar a algún esqueleto? ¿Cómo sabrían cuáles son sus huesos originales?

Más allá de toda la invación con mensajes de amor y paz en estas fechas, si hay algo que realmente puede llegar a ser molesto son los villancicos navideños y me imagino que no debo ser la única. Y es que en estas fechas es casi imposible escapar de ellos, los encontra-mos en todos lados y en casi todos losedificios, escuelas y oficinas.

Afortunadamente podemos encontrar alterna-tivas de música para estos días invernarles sin salirnos del estilo underground y disfrutar de nuestra propia Navidark.

A continuación presento un pequeño top 5 con algunas opciones musicales de dark ambient y metal, que comparto con los amigos de Tierra de Góticos.

No. 5 Nox Arcana, es un grupo dark ambient que entre su amplia discografía tiene dos discos con temática invernal: Winter’s Knight y Winter’s Eve. Ambos discos son muy buenos, aunque entre mis canciones recomen-dadas se encuentra su versión de Caroll of the Bells, The Rose of Winter, Cristal Chimes y Time Slips Away.

No. 4 El disco Gothic Christmas de Count Bachula. Honestamente es un banda que nunca en mi vida la había escuchado y al parecer solo tienen este disco. Se trata de covers de villancicos navideños pero son, en su mayoría con base en órgano, dando a las canciones un toque muy fúnebre que recu-erda a las músicos de The Nightmare Before Christmas. El disco suena bastante original y definitivamente me quedo con esta versión de Jingle Bells… o con su nuevo nombre Jingle Hell XDD

No. 3 Iron Maiden con su canción Another rock and roll Christmas del álbum Metal Christmas. Fue un tema que sonóbastante en 1996. Cabe destacar, que este trabajo fue reeditado nuevamente en el 2000 bajo el nombre de The 21st Century Rock Christmas Album.

Top 5: Música para esta NaviDARK

No. 2 la canción Gothic Christmas de Within Temptation, está muy probablemente entre las más populares; además que el coro es bastante pegajoso y la letra muy original. ¿A quién no le gustaría ver a Santa Claus vestido de negro cantando en latín?. La canción aparece en el disco The Rarest Songs.

No. 1 El puesto ganador es para el disco Metal Xmas, de varios artistas (Jeff Scott Soto, Alice Cooper, Ronnie James Dio, Geoff Tate, etc.). Nos presenta covers de las canciones clásicas de Navidad como We Wish you a Merry Christmas, Rudolph the Red Nosed Reindeer o Little Drummer Boy, pero en su version Metal.

Así que como ven, ya no tenemos que sufrir con esos villancicos empalagosos e insoportables, pues podemos también disfrutar de estas épocas a nuestro propio estilo.

Feliz NaviDark para todos los amigos y lectores de Tierra de Góticos \m/

Post original de:http://breakingthechains-nemesis.blogspot.com/Nemesis

HABLEMOS DE… EL BIOCHIP

En esta ocasión trataremos un tema que genera una gran discusión, entre que si es un aporte tecnológico innovador, un plan de absoluto control mundial o inclusive la marca de la bestia, veremos los argumentos propuestos desde esos puntos de discusión mundial.

VeriChip

es un dispositivo de radio frecuencia que se implanta en el cuerpo humano con “fines de identificación”.

Como Aporte Tecnológico:

Nos venden la idea de que el verichip será útil primeramente en una variedad de aplicaciones médicas como:

Identificación de dispositivos médicos como marcapasos o válvulas coronarias

Integración y consulta del historial médico.

En casos de emergencia, permite la identificación rápida y segura de una persona, sin necesidad de recurrir a técnicas biométricas como el estudio de huellas dactilares.

Después con Aplicaciones fuera del ámbito de la salud:

Localización de personas dentro de un inmueble, con el fin de automatizar instalaciones que requieran de una seguridad extrema.

Sustitución del plástico de la tarjeta de crédito, evitando de esta forma clonaciones y fraudes personales.

Se encuentran en desarrollo otros usos:

Sustitución de documentos oficiales como la visa, la credencial de IFE, pasaportes, credenciales de acceso, credenciales de seguros médicos, etc. Ya que en un mismo dispositivo, se pueden manejar diferentes bases de datos, inclusive con imágenes y fotografías del portador.

Podrá funcionar como biosensor, al medir la temperatura o pulso de una persona y registrar sus variaciones.

Un solo dispositivo es suficiente para proporcionar todas las aplicaciones descritas

En Alemania, ya existe un supermercado, donde el cobro es automático por medio de Verichip

.

Sólo con aplicación de anestesia local y mediante una pequeña incisión, se introduce el dispositivo con la ayuda de un instrumento semejante a una jeringa.

Después se realiza un rastreo corporal por medio de un escáner externo, el cual emite ondas electromagnéticas de radiofrecuencia que traspasan la piel y activan el Verichip

después de ser insertado en el cuerpo. Una vez activado, emite una señal de radiofrecuencia que contiene el número único de identificación.

El número de identificación, no es superior a 128 caracteres y es captado por el escáner que a su vez está conectado a través de una línea telefónica o red LAN, a una base de datos almacenada en un servidor de Internet. Desde ahí se puede tener acceso a toda la información disponible sobre cada usuario.

¿Es el verichip

la marca de la Bestia?

Bien, para comenzar a descubrir por la palabra de Dios si este famoso verichip es o no la marca de la bestia, leeremos un versículo ya estudiado.

"Pero tú, Daniel, cierra las palabras y sella el libro hasta el tiempo del fin. Muchos correrán de aquí para allá, y la ciencia se aumentará." Daniel 12:4 Estimados, como podrán ver lo que dice la Biblia en el libro de Daniel, es algo cumplido. Vamos por parte: Primero: Dios le dice a Daniel que cierre las palabras y selle el libro hasta el tiempo del fin, sin embargo hoy en la actualidad tenemos acceso a este libro y es debido a que ya estamos en el tiempo del fin. Segundo: también le dice "Muchos

correrán de aquí para allá". Podemos ver como la gente con tanta ligereza se traslada en avión desde un continente a otro, cosa que obviamente no se veían en los tiempos de Daniel. Y tercero: le dice "y la ciencia se aumentará". Es aquí donde vemos mas claramente el mensaje, puesto que en este último siglo la ciencia se ha disparado y ha evolucionado velozmente, en palabras mas claras ha aumentado. En Apocalipsis está escrito, "Y el tercer ángel los siguió, diciendo a gran voz: Si alguno adora a la bestia y a su imagen, y recibe la marca en su frente o en su mano, él también beberá del vino de la ira de Dios, que ha sido vaciado puro en el cáliz de su ira; Y no tienen reposo de día ni de noche los que adoran a la bestia y a su imagen, ni nadie que reciba la marca de su nombre." Apocalipsis

14: 9, 10, 11

Los científicos, hallaron que los únicos dos lugares mejores para implantar el verichip son, la cabeza debajo del cuero cabelludo, y la mano derecha. "Y hacía que a todos, pequeños y grandes, ricos y pobres, libres y esclavos, se les pusiese una marca en la mano derecha, o en la frente; y que ninguno pudiese comprar ni vender, sino el que tuviese la marca o el nombre de la bestia, o el número de su nombre. Aquí hay sabiduría. El que tiene entendimiento, cuente el número de la bestia, pues es número de hombre. Y su número es seiscientos sesenta y seis." Apocalipsis

13:16, 17, 18, que curioso, como que todo concuerda ¿no?

¿Un control Total?:

OK, Luego de ver las "grandiosas ventajas" de este dispositivo es común que venga la pregunta : ¿esto no suprimirá mis derechos civiles sobre mi libertad?... eso es precisamente lo que dicen se busca con esto. El chip funciona a modo de código de barras el cual se implanta en PRODUCTOS que somos nosotros para poder lograr un control absoluto de tu persona.

Bueno esto hasta ahora no es tan así, por que la introducción de esta tecnología se realiza a paso lento y poco a poco ira convenciendo a las personas que esto es necesario haciendo que nosotros mismos optemos por introducirnos esto en el cuerpo, y ¿cómo logran esto? la respuesta es lavando los cerebros, introduciendo el miedo como arma principal: Pobre del que a futuro no esté dispuesto a usar esta tecnología por que prácticamente morirá de hambre.

Y si te lo quitas por cirugía te contaminas con litio y mercurio que contiene el chip, y pones en alerta a las autoridades.

La maquina o súper computador en la que se podrán almacenan todos los datos de todos los verichip de todo el mundo está en Bruselas, se llama LA BESTIA, al gigante computador instalado en varios pisos, porque ocupa 2 plantas solamente el software, está listo para saber en tiempo real todo lo que hagas, donde estés, tus finanzas etc.

Sobre el chip los mensajes que van desde el chip al ordenador son una cosa, pero más importantes son los mensajes que van en sentido contrario. Ellos podrán comunicarse con los chips introducidos, ya sea aislando a un individuo o hacerlo en masa, y enviar frecuencias que podría causar dolor severo o enfermedad, manipular a la gente mentalmente y emocionalmente, y hasta matar. Así que pobres de los que se quisieran revelar contra la opresión porque con una simple frecuencia enviada a tu chip pueden destruirlo y contaminarte con el mercurio que contiene el chip el cual TE MATARA.

Sin importar si lo vez como un buen avance, un signo del Apocalipsis o un control para el orden mundial que quieren tener los gobiernos; La última palabra la tienes tu, solo usa tu criterio un poco y saca tus conclusiones.

Entrevista a Scandelion

Hola queridos lectores y habitantes de Tierra de Góticos, en esta ocasión tenemos el enorme gusto de poder entrevistar a una Banda que está dando de qué hablar en España y el mundo que con su tercer disco de manera autoproducida, muestra que con pasión y dedicación se logran los mejores resultados, sin embargo, es también debido a su calidad y buen sonido están a la par de las Bandas de primera línea como Epica o Xandria, esto nos hace voltear hacia Las palmas de Gran Canaria de donde son originarios y deleitarnos con un buen material.

TDG: TIERRA DE GOTICOS SCD: SCANDELION

1.- TDG: Muchas gracias por concedernos esta entrevista, ¿Cómo han estado? SCD: Buenas! Muchísimas gracias a ustedes por brindarnos la oportunidad de darnos a conocer a los seguidores de Tierra de Góticos! Un verdadero placer 2.- TDG: Empezamos por la pregunta obligada, ¿por qué decidirse a cantar en ingles? ¿Cantaran algo en español en algún próximo disco? SCD: Bueno, en realidad no fue algo que se pensó de forma premeditada desde el principio. Simplemente los temas empezaron a componerse en inglés, suponemos que por afinidad a las bandas del género que escuchábamos en los comienzos y aún hoy. Es un hecho que cantar en inglés te abre muchas más puertas a mercados extranjeros, y luego siempre puedes adaptar los temas a tu lengua natal según el público al que vaya dirigido, si fuese necesario. En este disco tenemos un tema en italiano, llamado “Angelo Nero”, el cual teníamos pensado grabar también en español, pero unos retrasos en la salida del disco nos obligaron a desechar la idea. Pero no descartamos que haya algo en español en el siguiente trabajo. 3.- TDG: ¿Creen que el género musical que manejan sea un impedimento para trascender en España? SCD: La verdad es que no es un estilo que sea muy prolífico que digamos. Normalmente lo que más se oye es heavy-power metal cantado en español. Por supuesto que hay grupos de gothic metal, o al menos con vocalista femenina, pero no consideramos que sean mayoría, ni mucho menos. No obstante, no lo vemos como un impedimento, sino como una oportunidad de abrirnos un hueco en ese mercado. 4.- TDG: ¿Cuáles son sus influencias Musicales? SCD: Pues son bastante amplias y diversas, debido al origen musical y la diferencia de edad entre los componentes. Van desde el gothic, doom, death, power… pasando por el thrash, el metalcore o la música clásica. De hecho se pueden apreciar pinceladas de varios estilos en nuestras canciones, ya que no nos gusta encasillarnos.

5.- TDG: En que se inspiran para componer sus temas musicales? SCD: Normalmente cuando componemos para un disco solemos hacerlo pensando en un concepto global sobre el que tratan las canciones. Se puede dar el caso de que haya canciones compuestas con posterioridad que queden “descolgadas” en ese sentido del resto, y tengan su propia temática independiente. La inspiración la buscamos en temas que se alejen de lo mundano y cotidiano, ya que la monotonía es el peor enemigo que hay. Por eso, en las canciones de Scandelion es frecuente encontrar temática sobre el más allá, los sueños, lugares distantes, leyendas… Todo aquello que nos aleje de lo cotidiano.

6.- TDG: Qué tiene de diferente SCANDELION con respecto a otras bandas españolas del mismo género? SCD: Creemos que precisamente ese intento de no encasillarnos es lo que nos da un sello de identidad único, puesto que no tomamos como referencia a ninguna banda en concreto como modelo a seguir, sino que intentamos trazar nuestro propio camino, buscando un sonido propio e innovando dentro de lo posible en una época en la que “todo está inventado” 7.- TDG:¿Con quién les gustaría hacer un dueto musical? SCD: Sonia: Esta pregunta es muy complicada, hay tantos artistas con los que me gustaría compartir escenario... cada cantante tiene algo especial y es difícil para mí elegir. Hay muchos con los que me encantaría cantar, pero hay una cantante en especial que me emociona mucho y es Marcela Bovio (Stream of Passion). 8.- TDG:¿Cuál es la parte más difícil para poder darse a conocer y trascender en el mundo? SCD: Hoy en día gracias a las nuevas tecnologías es muchísimo más sencillo llegar a todos los rincones, de hecho hemos encontrado páginas de China desde las que se descargan alguno de nuestros trabajos anteriores! (jajaja). En todo caso, en aquellos lugares donde la población no tenga acceso directo a la información, ya sea por estar en vías de desarrollo, o porque la situación política se lo impida, lo cual es lamentable en la era en que vivimos. 9.- TDG ¿Cuál es la trayectoria musical de cada uno de los integrantes de SCANDELION? SCD: Bueno, al margen de Scandelion, Sonia lleva a acabo su formación en canto y participa en diversos coros, así como en directo junto a otras bandas. Jorge es el fundador de Scandelion y ha tocado en otras formaciones llegando a compartir escenario con bandas como los finlandeses Swallow The Sun. Tanto Ancor como Pedro y Borja, por su parte, han participado (o lo siguen haciendo) en diferentes proyectos musicales de diversa índole.

10.- TDG: Dentro de todas las dificultades que representa autoproducir su propia música ¿cuál es la parte más difícil de llevar a cabo? SCD: Como bien dices, todas las etapas son muy costosas, tanto a nivel económico como de esfuerzo en sí. Pero sin lugar a dudas lo más difícil es (y más aún en nuestro caso, por vivir en una isla) presentar el trabajo fuera de tus fronteras, no solo por las barreras geográficas, sino por ese gasto extra que supone poner en marcha toda la maquinaria del directo. 11.- TDG:¿Creen que las grandes disqueras (sellos discográficos) limitan la creatividad e idea original de una banda? SCD: Hoy en día todo el negocio de las discográficas ha tenido que evolucionar para adaptarse a los tiempos que corren, regidos por la demanda de la tecnología e Internet, descargas, etc. Es muy probable que las grandes discográficas sí que marquen unas pautas a seguir a sus bandas, en base al contrato que tengan y las condiciones que se hayan pactado a la hora de firmar. Por otra parte están las bandas “consagradas”, que imaginamos determinan ellas mismas su camino a seguir en ese sentido, sin que afecte a los beneficios de la discográfica, claro. 12.- TDG: Hasta el momento cual ha sido su presentación más memorable? SCD: Nuestro primer concierto fuera de Canarias, en la Sala Mephisto (Barcelona,

España) en 2010 fue muy importante para nosotros, porque no solo pudimos presentar nuestra música al público peninsular, sino que lo hicimos en una sala de renombre donde han actuado numerosas bandas internacionales. También en diciembre de 2010, nuestro concierto con la banda italiana Theatres Des Vampires fue una fecha importante para la banda.

13.- TDG: Sabemos que la banda ha sufrido cambios en sus integrantes desde su creación, pero ¿Qué mejoras o evoluciones sienten que han tenido, con su más reciente álbum en comparación con sus dos trabajos anteriores. SCD: Bueno, en los comienzos de la banda el estilo predominante era el power metal, prueba de ello es “The Pureheart’s Breed” (2008) No obstante, al margen del estilo, las composiciones han ganado en complejidad y coherencia. Presentan un mayor número de influencias de diversos estilos y están en continua evolución, por lo que probablemente en el próximo disco de Scandelion sigamos buscando nuestro sonido. También la voz de Sonia ha mejorado considerablemente a lo largo de estos tres trabajos.

14.- TDG: ¿Que elementos nuevos se incluyen en este nuevo disco? SCD: En general es un álbum con una atmósfera más envolvente que los anteriores, aunque sin dejar de ser directo y de fácil escucha. Como novedad importante, en este disco es la primera vez que incluimos coros reales, tanto en la intro como en uno de los temas, y estamos muy contentos con el resultado. También hemos utilizado algún que otro instrumento “inusual” (jajaja) oculto en otra de las canciones. En general consideramos que es un paso más en el sonido de Scandelion y esperamos que guste tanto como a nosotros. 15.- TDG: ¿Cuéntenos como les fue con la presentación de su nuevo disco? SCD: Para esta ocasión nos fuimos a una isla vecina para presentar en un teatro donde había actuado Scandelion ya en 2005 y de la que guardábamos muy buen recuerdo. Presentamos los temas de “The Garden of Lies” y tuvieron muy buena acogida entre el público, prometiendo volver con un set-list mayor. Siempre es un placer tocar en directo y más aún cuando presentas nuevo material. 16.- TDG:¿Cuáles son las expectativas que tienen con The Garden Of Lies? SCD: Principalmente promoción y conseguir la oportunidad de tocar fuera de nuestras fronteras lo máximo posible para hacernos un hueco en la escena y darnos a conocer. También estamos abiertos a cualquier oferta discográfica o de managment, por supuesto. Pero nuestro principal objetivo es conseguir bastantes fechas para presentar en directo el nuevo disco. 17.- TDG: Hay algún festival o evento musical en el que les gustaría llegar a participar? ¿Cuál y porque? SCD: Siempre nos ha hecho mucha ilusión participar en el Female Voices Metal Fest (Bélgica) que casualmente en 2012 cumple sus 10 años de vida. Sería un escaparate genial para presentar la música de Scandelion al mundo, puesto que es un festival exclusivo para las mejores bandas con voces femeninas, y seria increíble compartir escenario con bandas de primer nivel. 18.- TDG: Háblennos del concurso de bandas Santa Lucia que ganaron. ¿Qué experiencia les dejo? SCD: Pues la verdad es que la experiencia nos decía que no valía la pena presentarnos a más concursos que no fuesen exclusivamente de metal. Pero finalmente decidimos participar y… ¡sorpresa! (jajaja). Por lo visto gustamos tanto al jurado como al resto de bandas y público, lo cual fue una muy agradable sorpresa para la banda, y el premio nos ayudó a cubrir algunos gastos del disco. 19.- TDG: Cuéntenos alguna anécdota graciosa que les haya ocurrido SCD: En el concierto de la Sala Mephisto en Barcelona, a Jorge, el teclista, se le quedaron en el hotel las llaves del flightcase de uno de los teclados. Entonces tuvimos que sacar una navaja multiusos en medio del backstage y ponernos a limar los candados, mientras los componentes de las otras bandas pasaban a nuestro lado mirando asombrados, y teníamos que decirles: “-Tranquilos, son nuestras cosas” (jajaja).

20.-TDG: Sabemos de la calidad de su música prueba es que hacen un excelente cover de Sensorium de Epica ¿Por qué decidieron hacer este cover? SCD: Si, es cierto que tocamos Sensorium en directo el año pasado y tuvo muy buena acogida entre el público, la gente la reconocía desde la primera nota, (jeje). Simplemente decidimos incluir un cover de alguna banda conocida y Sensorium reunía todos los requisitos, porque además es un tema cañero que mueve a la gente. En esta ocasión incluiremos alguna otra versión distinta en los siguientes conciertos, porque nos gusta variar. 21.-TDG: Es indudable la calidad vocal de Sonia. Sonia ¿estudiaste algo para moldear tu voz, es herencia, hay alguna participación en algún coro anteriormente o a que le podemos atribuir gran parte del resultad que es tu gran voz? SDC: Sonia – Actualmente soy estudiante en el Conservatorio Superior de Canarias y también he cantado en el coro de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria. Por otro lado también hago pequeñas actuaciones como solista en recitales y en un futuro, espero poder participar en óperas. Realmente me queda todavía mucho camino por recorrer y muchísimo por aprender. La formación en canto clásico es muy larga y dura y considero que aún disto mucho de la cantante que me gustaría ser, pero creo que eso es un incentivo muy bueno que ayuda a mejorar para estar siempre a la altura del público. 22.-TDG: Aparte de estrenar disco, estrenan web http://www.scandelion.com/ ¿Qué podemos encontrar en dicha Web? SCD: Así es, desde el 25 de noviembre está disponible la web oficial de la banda. Viene a sustituir el blog que llevábamos usando hasta ahora y que estaba un poco abandonado porque poníamos todo en las redes sociales. En la web también hay enlaces a las distintas redes sociales, así como links de descarga a los trabajos anteriores, las últimas noticias de la banda, galerías de fotos, vídeos, información sobre los próximos conciertos… Es un escaparate tanto para el que se acerca por primera vez a la música de Scandelion como para el seguidor habitual que quiere estar al día. 22.- TDG: Investigando en internet notamos que no hay ningún videoclip oficial de la banda, ¿A que debemos este hecho o que dificultades se han presentado para no poder concretar un videoclip? SCD: Sí, lamentablemente no tenemos aún ningún videoclip oficial. Gran parte de culpa la tiene el hecho de no haber gozado de una formación estable, unido a la falta de medios. No obstante hemos mantenido algunas conversaciones recientemente y barajamos grabar algo en 2012. 23.- TDG: De cual canción o canciones les gustaría hacer un videoclip? SCD: Aún no se ha decidido, pero probablemente Butterfly Agony o Swan’s Lament,, ambos extraídos de The Garden of Lies.

24.- TDG: Qué consejo le pueden dar a las bandas que intentan realizar dar a conocer su música a pesar de todas las dificultades que existen (autoproducción, género musical, situación geográfica, prejuicios, publico definido etc.) SCD: Es muy fácil tirar la toalla ante la primera dificultad, pero si realmente creen en lo que hacen, les aconsejamos que nunca abandonen su objetivo y luchen para lograrlo, porque nadie lo hará por ellos 25.- TDG : ALGO QUE QUIERAN AGREGAR SCD: Pues poco más, muchas gracias de nuevo por la entrevista, nos ha encantado y un fuerte abrazo a tod@s l@s seguidor@s de Tierra de Góticos!! PARA TERMINAR EN TIERRA DE GOTICOS LAS ENTREVISTAS SIEMPRE LAS TERMINAMOS CON ALGUNA DINAMICA. En esta ocasión haremos una dinámica donde les diremos una palabra y nos dirán PARA USTEDES cual es el opuesto. Es decir si decimos negro el opuesto no es necesariamente Blanco, si para ustedes es gris o rojo etc. está bien.

LISTOS:

España - Suecia Guitarra - monotonía

Canción - vacío Nube – arena

Power Metal – Doom Metal Scandelion – horas muertas

Dinero – humanidad Electricidad – tinieblas

Agua – sol Ombligo – fin

Alma – materia Arcoiris – sombra

The Garden of Lies - realidad

Geometría Sagrada

Todos sabemos algo de geometría, pero quizás nos parece difícil entender como la geometría puede ser algo sagrado. La geometría sagrada es el lenguaje simbólico de las fuerzas de la creación del universo

Todo en el universo proviene de una misma fuente o Inteligencia Universal, que algunos llamamos Dios, o Madre Naturaleza, o Gran Espíritu y la Geometría Sagrada nos demuestra, con conceptos que puede captar nuestra mente racional, como todo lo que existe fue creado por medio de los mismos principios básicos, como desde un simple átomo hasta una inmensa galaxia siguen un mismo patrón geométrico idéntico.

En muchos minerales, vegetales y animales aparecen triángulos, círculos, hexágonos, elipses y espirales. Para algunos la Geometría es tal vez el mayor descubrimiento del hombre. Y no porque la Geometría haya creado el concepto de espacio, concepto que según es la materia con que construye el espíritu. El Espíritu Geometriza:

Hay 7 formas principales dentro de la Geometría Sagrada: los 5 Sólidos Platónicos, el Círculo y la Espiral. Los 5 Sólidos Platónicos son el;

Tetraedro – Fuego Cubo – Tierra Octaedro – Aire Icosaedro – Agua Dodecaedro – Cosmos

Los 5 Sólidos Platónicos son formas completamente simétricas que tienen todos los lados iguales, todos los ángulos iguales, de las mismas medidas y que los 5 caben dentro de la Matriz Universal que es la Esfera.

Tenemos al TETRAEDRO que es un triángulo con base: representa la conciencia del fuego. Tiene 6 aristas, 4 caras triangulares, 4 vértices. Símbolo de la SABIDURÍA por representar al fuego sagrado, el primer elemento.

El CUBO con 12 aristas, 6 caras cuadradas, 8 vértices representando el secreto del mundo natural. Es la conciencia de la TIERRA, es la experiencia de lo que ha nacido de la naturaleza. El OCTAEDRO de 12 aristas, 8 caras triangulares, 6 vértices. Es el aire, es como 2 pirámides invertidas, unidas en sus bases. Simboliza la PERFECCIÓN DE LA MATERIA POR EL ESPÍRITU. El DODECAEDRO con 30 aristas, 12 caras pentagonales, 20 vértices, representa el quinto elemento (eter, prana, chi).Considerado el poder femenino de la creación y la FORMA MADRE.

El ICOSAEDRO con 30 aristas, 20 caras triangulares, 12 vértices, es la conciencia del agua. Representa la semilla de la vida, la forma del universo, es lo masculino.

La creación juega transformándose de una forma a otra intercambiando el masculino icosaedro y el femenino dodecaedro, también pasando por los otros sólidos platónicos. Con la teoría del centésimo mono se incursionó y se comprobó la existencia de redes planetarias o campos morfogenéticos que son las matrices que sostienen todas las formas existentes. El centésimo mono cuenta que un grupo de científicos que estaban estudiando los monos descubrieron que un mono, un día se dio cuenta que el fruto caído sobre la arena, sucio , se podía lavar en el mar. A partir de ese momento todos los monos comenzaron a lavar su fruto, no sólo en esa playa sino en las distantes. Los científicos se dieron cuenta que había algo que los unía y comunicaba.

Desarrollaron, entonces, el concepto de redes planetarias, para cada especie de vida. La red hace que la información que entre a través de la especie llegue a cada uno de sus integrantes. Este concepto no es nuevo, ya que Platón teorizó sobre este concepto al igual que los Mayas, Egipcios, e Indios Hofis. Platón decía que la estructura básica de la tierra se encontraba en proceso de evolución a una red icosaedrica (de 20 triángulos).

Estas matrices son enrejados que cubren nuestro planeta, nuestro cuerpo, nuestros lugares, nuestras células, átomos, y modulan la energía-luz que sostiene y crea las formas. Son de origen cristalino e invisible, ya que se mueven a la velocidad de la luz. Estas estructuras constituyen lo que se conoce como lenguaje de la luz.

El lenguaje de la luz es una manera de recibir información y energía con el fin de facilitar nuestro desarrollo. Es un método de aprendizaje sin necesidad de libros o intelecto. Este lenguaje está formado por 144,000 sellos de energías cristalinas (forma en que se decodifica la luz), que están formadas en la red de conciencia Crística en la tierra. En consecuencia, la geometría sagrada de la red contiene los patrones de energía de la flor de la vida, la matriz cristalina de la creación. La flor de la vida es el código o matriz holográfica que el espíritu universal diseñó para poder crear y manifestar todo lo que existe en el universo. Este código es el patrón original a través del cual la vertiente divina crea, expande y desarrolla absolutamente toda manifestación de vida. Todo lo que existe, todo lo que es, nació y nacerá a partir de esta matriz divina. Este holograma representa una secuencia geométrica esférica (unidad), conformada por infinitas esferas que se contienen y se entrelazan unas con otras dando forma a la “flor de la vida”.

Las matrices utilizadas denominadas Mandalas, son denominados psicogramas, sus representaciones figurativas constituyen proyecciones de contenidos espirituales, cuya clave hay que conocer. El mandala representa las fuerzas cósmicas actuando dentro un ámbito arquetípico, es una suerte de lenguaje celestial. Son un sistema de estructuras geométricas ensambladas que crean un conjunto de estímulos y representaciones de colores y formas que actúan en el observador como concentrador y generador de energía brindando inspiración.

Los mandalas son un despertador hacia niveles de conciencia superior, puertas de conexión con el mas allá. El mandala trabaja enviando estímulos sensoriales a la mente interna. El mensaje pasa a través de la visión hacia los receptores del cerebro en donde se procesa y se obtiene una reacción, como cambios de actitud positiva, recuperación de autoestima, liberación de miedos, angustias, desbloquea emocionalmente y genera una gran cantidad de cambios internos. En nuevos niveles de conciencia sobrevienen nuevos niveles de reflexión y energía.

Volviendo a las siete formas principales que comentamos al principio vamos a desarrollar la geometría del círculo representante de la forma de Dios, la unidad y la totalidad.

Con esta geometría en el dibujo de 13 esferas de la flor de la vida logramos lo que se conoce como el cubo de Metatron, que contiene en sí el germen invisible de toda realidad tangible. En su interior existe condensada toda la información del universo. Cada una de las 13 esferas describe pormenorizadamente cada aspecto de nuestra realidad, todo cuanto podemos pensar, ver, sentir.

La geometría sagrada nos hace comprender la unidad de la vida y encontrar el origen común de sucesos diversos entre sí. Para llegar a la unidad tenemos que encontrar la integración. Siempre hemos visto la dualidad como algo normal (blanco, negro, bueno, malo, etc.), y por tal motivo no podemos integrar la parte femenina de nuestro cerebro (lado derecho), donde se encuentra la unidad de la conciencia y el espíritu. A la par nuestra parte masculina (lado izquierdo), no cree en ello, así nos hace ver la dualidad en todas partes. Al lograr la unidad de conciencia, que estaría representada por la esfera, comenzaríamos a vivir la cuarta dimensión (tiempo-esfera). La cuarta dimensión está matemáticamente constituida como una matriz radial. Todas las matrices radiales son series de números enteros. No hay números irracionales o quebrados, . Algunos datos de conciencia de cuarta dimensión: No necesitamos del conflicto para crecer. El amor y la luz comienzan a brillar cada vez más. La primera consecuencia es la eliminación total del temor psicológico. El pensamiento es creativo. Crea instantáneamente lo que necesita en ese momento. Perdemos casi toda densidad que nos acompaño en la dimensión actual. La conciencia de cuarta dimensión es grupal. El avance individual afecta positivamente al grupo. En antropología a esta conciencia se le llama sinergia. De la misma forma el avance del grupo es el avance individual. La esfera, el tiempo, es unidad. La espiral Fibonacci es utilizada por toda la naturaleza para crecer: girasoles, caracoles, piñas de árboles, etc. La espiral es la llave de acceso a lo que está en tu interior. Tu ADN tiene forma de espiral.

La Geometría Sagrada es valiosa por varios motivos, en

este caso voy a mencionar una: porque es una

meditación para el lado lógico de nuestro cerebro.

LLEGAMOS NUEVAMENTE CON EL SEGMENTO DE ESFUERZOS MUNDIALES EL CUAL

NACE DEL ESFUERZO DE WEB’S Y PERSONAS ALREDEDOR DEL MUNDO, CON EL OBJETIVO

DE LLEVARLES A USTEDES LO MEJOR DEL ARTE EN TODAS SUS EXPRSIONES

Y TEMAS DE INTERES, QUE, POR CULPA DE LA SOCIEDAD EN QUE VIVIMOS ES DIFICIL DE

ENCONTRAR O QUE SIMPLEMENTE EN MUCHOS LADOS NO HAY.

¿NO HAY DONDE COMPRAR ROPA GOTICA?,¿ NO HAY DONDE CONSEGUIR LOS DISCOS

DE TUS BANDAS FAVORITAS NO NACIONALES?, NO HAY CON QUIEN COMPARTIR OPINIONES

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NO TE PREOCUPES!!!!!

HAY PERSONAS Y WEB’S EN EL MUNDO QUE NOS OFRECEN UN POCO DE ESPERANZA;

COMO TIERRA DE GOTICOS QUE LLEVA LO MEJOR DE LA MUSICA A TUS OIDOS,

EN ESTA OCACION TOCA EL TURNO A:

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2.- GOTICA TV – EL CANAL QUE ESTABAS ESPERANDO CON LOS VIDEOS MUSICALES DE LOS GRUPOS QUE A TI TE GUSTAN LAS 24 HORAS DEL DIA

Necrogotica Sobrecamas Dark Goth y Accesorios

Desde Nuevo Laredo Tamaulipas México, les mostramos esta iniciativa que todos quisiéramos tener en nuestra Habitación, se trata de Necrogotica Sobrecamas. Últimamente los establecimientos y sitios de internet donde obtener ropa Gótica han ido creciendo en el mundo, inclusive les presentamos a Talamasca Gótica en el volumen anterior, la incursión en esa índole se hace un poco más difícil y no tan innovadora, es así como Adriana Salinas (Necrogotica) decide tomar un rumbo nuevo y 100% original que ella describe como artesanía Gótica , creando sobrecamas, cojines, alajeros álbums y demás accesorios. Posteriormente y tras la primera venta (un par de sobrecamas) adquiere el nombre actual del proyecto “Necrogotica sobrecamas Dark Goth y Accesorios”

Otra de las características importantes a destacar no solo es el hecho de adquirir algo innovador y 100% original sino que los artículos son confeccionados con una alta calidad y de excelentes materiales. Con ya 3 años de vida, este proyecto ha ido evolucionando desde vender al inicio sobrecamas y cojines hasta hoy en dia que también puedes encontrar manteles, cortinas, sabanas, bolsas, accesorios para el baño, fundas, porta-retratos y prácticamente todo lo que te puedas imaginar para tener toda tu casa con ese estilo Dark, Goth sombrio y con estilo que siempre soñaste.

La magia de estos productos se realizan desde la mismísima casa de Adriana , la necrocasa donde con ayuda familiar principalmente de su esposo y acompañada de buena música

vuelan las ideas y nacen las creaciones que han consolidado este gran proyecto.

El proyecto ha crecido bastante y ya se piensa en poner sucursales en diferentes ciudades del país como en los Estados Unidos. Necrogotica fue creada para aquellas personas que gustan del Arte Gótico que va con su estilo de vida y sobre todo con su personalidad. FORMA DE PA

GO Depósito Bancario. Una vez realizado tu pago se confecciona tu pedido, ya que todo pedido es único y es hecho a tu gusto, ya puesto en paquetería se manda correo para dar el número de guía. ENVIOS Los gastos de envió corren a cargo del cliente.

DEVOLUCIONES: Antes de enviar cada producto se revisa muy bien todos los artículos para asegurar que no tengan ningún defecto. Es importante anotar bien las medidas correctas de tu cama, para así poder hacer el tamaño adecuado de la sobrecama a confeccionar. No se aceptan devoluciones, pues cada diseño es confeccionado al gusto del cliente.

Necrogotica estuvo presente en el Horror Fest 1 y 2 de Octubre en Guadalajara, 15 y 16 de Octubre en Monterrey.

Los precios están increíbles y además se dan facilidades de pago si así lo requieres, a tu gusto y con las medidas que tú proporciones, no pierdas la oportunidad de adquirir uno de estos excelentes productos únicos y que no encontraras en ningún otro lugar.

Adjunto a la Revista en este volumen encontraras el Catalogo para el 2012. Y los medios de contacto ´para preguntar sobre los artículos, precios y cualquier duda que tengan al respecto. Tierra de Góticos les recomienda ampliamente a Necrogotica Sobrecamas dark goth y accesorios, vale muchísimo la pena.

Inclusive más adelante en Tierra de Góticos tendremos concursos donde podrás ganar alguno de los artículos de Necrogotica.

GÓTICA TV Lo que querías en un canal de televisión, si tu eres de los que se la pasa en los canales de música buscando algo que calme tus ansias de buena música sin encontrar nada bueno, por fin existe un canal pensado en ti, es el nuevo canal de LaTeleMúsica. “24 horas con los mejores videoclips del Gothic Metal”. Se trata de GOTICA TV donde encontraras los videoclip de tus bandas favoritas tales como: Epica, Within Temptation, Evanescence, Sirenia, Lacuna Coil, Nightwish, Delain, Tarja, Katra, After Forever, Battlelore, Tristania, Elis, Amberian Dawn, Stream of Passion, Autumn, Beseech, Kamelot, Angtoria, Serenity, Mandragora Scream, The Crest, Atrocity, etc.

Puedes seguirlos en vivo en: http://www.lasteles.com/es/musica/CANALES-TV/video/1107 y unirte a su pagina de facebook: http://www.facebook.com/pages/G%C3%93TICA-TV/242442309147698

Sin duda una propuesta excelente para todos los Góticos del mundo, así que para que no digamos que no se piensa en nosotros en la televisión entra ya a GOTICA TV y apoya esta gran causa para nuestro beneficio.

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Nomeclatura Vampirica

Vampiro Eda Oscura:

Abrazo:

El acto sobrenatural de transformar a un mortal en vampiro. El sire debe extraer toda la sangre de su víctima y reemplazarla con un poco de la suya.

Caitiff:

Un vampiro de clan desconocido o sin clan. No han conocido la enseñanza de su sire. Suelen ser de generaciones elevadas, en las que la sangre de Caín se diluye demasiado para transmitir características consistentes. Sólo los más astutos y oportunistas suelen sobrevivir a la lacra de ser un Caittif.

Clan:

Un grupo de vampiros que descienden de un mismo antediluviano y comparten una serie de características heredadas por la maldición de la sangre. Hay trece clanes conocidos, todos ellos supuestamente fundados por miembros de la tercera generación.

Gehenna: Mito vampírico extendido que proclama que algún día los antediluvianos se alzarán para devorar a su progenie y destruir el Mundo. La Camarilla niega tal afirmación.

Generación: El número de “pasos” entre un vampiro y el mítico Caín, esto es, cuantas generaciones han pasado desde el primer vampiro hasta la creación de ese vástago.

Ghoul: Un sirviente mortal tanto humano como animal, que sin recibir el abrazo bebe sangre del vampiro que se convierte en su “Dormitor”. La mayoría mantienen un Vínculum con su amo. El ejemplo más claro es el personaje de Rendfield en la novela “Drácula”.

Hambre, el: Utilizado para definir cuando un vástago tiene poca sangre en su cuerpo y sus instintos le impulsan a beber. Puede ocasionar episodios de Frenesí.

Libro de Nod, el: Una amplia colección de material legendario e histórico de la Estirpe. El Libro de Nod relata el origen de los Vástagos, aunque nunca ha sido publicado entero.

Príncipe: Un vampiro que ha proclamado el dominio sobre una ciudad en base a las Tradiciones y leyes de la Camarilla y es capaz de mantener esa posición. Es el mayor poder en la urbe y actúa como un señor sobre su territorio. La mayoría de los Príncipes de la Camarilla son miembros del clan Ventrue, y en mucha menor medida, Toreador.

Sire: El Creador del vampiro, aquel que le concede la no vida y le transmite la maldición. En la Camarilla resulta muy importante el origen de los vástagos, pues suele condicionar la existencia de estos.

Transformación, la: El momento en que uno pasa de ser un novato a un vampiro "de pleno derecho". La transformación no llega hasta que el sire lo considera adecuado y obtiene la aprobación del príncipe.

Yihad:

FORMA ANTIGUA:

( Jihad ) La guerra secreta que supuestamente libran los vampiros supervivientes de la tercera generación, utilizando a los antiguos y por ende a ancillas y neonatos como sus marionetas. Corren muchas habladurías sobre la existencia de tal guerra. Se rumorea con que la resolución de esta guerra tendría como fin la Gehenna.

Ancilla: Un vampiro que lleva en la no-vida de 90 a 300 años, más poderoso y generalmente influyente que un neonato.

Antediluvianos: Son los vampiros que están más cerca de Caín. Son sus descendientes directos y forman las generaciones iniciales de vampiros. Estos primeros vástagos supuestamente perecieron todos en el Gran Diluvio Universal. Cada antediluviano inició al menos un clan. Estos clanes son descendientes directos de tal antediluviano, y poseen las mismas maldiciones que caracterizaron a su creador y que tendrían origen en las costumbres del antediluviano, inicialmente parece hubo trece Antediluvianos.

Antarca: Un vampiro que se niega a formar parte de la sociedad cainita y no reconoce el dominio de un príncipe.

Cainita: Vampiro.

Diablerie: ( forma arcaica: amaranto ) Un tabú entre los vástagos de la Camarilla, que se esfuerza en perseguir especialmente dentro de la secta. Se trata de un comportamiento caníbal entre los vástagos, que implica el consumo hasta la muerte definitiva de la sangre de otro vampiro.

Frenesí: En algunas circunstancias, la Bestia se apodera momentáneamente del vástago, volviéndolo un ser terrible e incontrolado que sólo busca la sangre y destrucción que su maldición le impone.

Ganado: Una fuente de vitae para la alimentación, principalmente mortal. Recibe otros muchos nombres: Recipiente, Bolsa, Donante, etc…

Golconda: Mito vampírico que recoge la posibilidad de redimirse de la maldición de la sangre abrazando férreamente la humanidad y purificando el espíritu, rozando lo que podríamos llamar la “santidad” a ojos de un supuesto dios.

Inconnu:

Lextalionis: El código de los vampiros supuestamente establecido por Caín bajo la premisa ojo por ojo y diente por diente.

Una secta de vampiros apartados desde hace mucho tiempo de los asuntos de la Estirpe y en gran medida de la Yihad. Se rumorea que hay muchos Matusalenes entre ellos.

Letargo: Estado en el que cae un vampiro por diversos motivos como la pérdida total de sangre o recibir un daño que tomara muchos años en curarse.

Matusalén: Un antiguo muy anciano y poderoso, aunque su existencia también es un mito cainita

Neonato: Término usado para referirse a un vampiro joven o recién abrazado.

Progenie: Un vampiro o un grupo de vampiros chiquillos de un mismo Sire. Camada es un término menos formal y halagador.

Röschtreck: Es un impulso de miedo primitivo que en ocasiones se puede imponer sobre la voluntad del vástago. Puede suceder por encontrarse frente al fuego, e incluso se rumorea que algunos símbolos religiosos esgrimidos por personas de fe pueden conllevar también este efecto.

Vitae:

Otros Terminos

Sangre.

Arconte: Un vampiro que está al servicio de un Justicar, en muchos casos encargados de cumplir la voluntad de sus superiores, que sirven al Círculo Interior que lidera la Secta.

Arpía: Título ostentado por algún vástago notable en la ciudad generalmente aquel de mayor ingenio o maldad en su verbo, protegido por el príncipe y el Guardián del Elíseo

Camarilla, La: La única Secta Vampírica existente a nivel mundial, o al menos así es cómo se reconocen pues niegan al Sabbat como tal. Desde su creación a finales del medievo, tras unos acontecimientos que sólo algunos recuerdan y que supuso una gran matanza de vampiros y la creación del Sabbat entre otras cosas, los vástagos de la Camarilla velan por el secreto de su presencia en el mundo de los mortales pues suponen que si estos conocieran de su existencia y de su extenso poder, podrían llegar a acabar con los hijos de Caín. Actualmente conforman la Camarilla los clanes: Brujah, Malkavian, Nosferatu, Toreador, Tremere y Ventrue.

Caza de Sangre: Es el decreto promulgado por un Príncipe o un Justicar con el fin de localizar y erradicar a un vástago considerado enemigo de la Secta, ya sea por la violación de las Tradiciones o por actuación en contra de la Secta,

Cazador de brujas: Un humano dedicado a la caza de vampiros. Suelen resultar muy peligrosos, pues más de uno parece haber atravesado los límites de la superstición para conocer los puntos más débiles de los vástagos.

Cónclave: Reunión de los miembros de la Secta en una ciudad. Puede ser convocada por el Príncipe o por un Justicar y se exige la presencia de todos cuantos moran en ella.

Elíseo: Son los lugares de la ciudad donde impera la Pax Vampírica. Estos enclaves representan los más altos valores “humanos” de la Camarilla, un espacio para el entendimiento y el debate.

Guardián del Elíseo: Máxima autoridad en lo que respecta al Elíseo y generalmente a sus alrededores. Suelen ser cargos ejercidos por ancillas y a veces, incluso antiguos, pues otorga un importante poder en la ciudad, y en ocasiones, el prestigio que muchos persiguen.

Justicar: Un vampiro poderoso que se encarga de hacer cumplir las leyes de la Camarilla en su nombre independientemente de las jurisdicciones de dominio de los Príncipes.

Mascarada, la: Es la Tradición más importante de la Camarilla. Es básicamente el esfuerzo para ocultar la sociedad de la Estirpe al mundo mortal. Su violación suele acarrear la muerte definitiva del transgresor. Ideada para proteger a los vampiros de la destrucción a manos de los hombres, se adoptó la mascarada a raíz de las numerosas bajas provocadas por el nacimiento de la Inquisición al ocaso de la Edad Media.

Sabbat, el: Es la Secta vampírica no reconocida por la Camarilla como tal, nacida de la Revuelta Anarquista que se produjo a finales del Medievo. Para la Camarilla y sus vástagos, son conocidas sus formas brutales y violentas, desprecian a los humanos, y que utilizan rituales profanos que les impulsan a abandonar por completo su humanidad. Tiene otros muchos nombres, como el de Espada de Caín o Mano Negra, y la nomenclatura Sabbat se utiliza también para definir a sus miembros.

Sangre débil: Serían vástagos de la 14ª y 15ª generación, cuyos dones vampíricos estarían mermados. Se rumorea que han aparecido ya casos en varios puntos del Mundo.

Senescal: La mano derecha del Príncipe, en ocasiones, mucho más accesible en su consulta que este. Suelen ser vástagos antiguos con mucho poder en la urbe, tanto que en caso de ausencia del Príncipe son los encargados de dirigir los designios de la ciudad.

Yermos, los:

Las zonas de la ciudad donde no hay vida, incluyendo cementerios, edificios abandonados, áreas industriales y la zona de efecto de la irreversible corrupción humana.

Muchos de estos Términos son utilizados y ampliados en el juego de Rol. VAMPIRE –THE MASQUERADE. Donde te encuentras con todos los clanes en una historia más que increíble, un excelente videojuego para PC.

Qué es el Steampunk?

A grandes rasgos, el Steampunk es un subgénero de Ciencia Ficción (aunque suele incorporar algunos elementos fantásticos) Las claves estéticas del steampunk hay que buscarlas en el romanticismo, el modernismo, el estilo neogótico, el arte prerrafaelita, la mecánica dieciochesca, la relojería y la orfebrería de finales del XVIII mezclados con espíritu ecléctico y aliñados con detalles extravagantes de las colonias como cabezas reducidas, máscaras mortuorias egipcias, colmillos de marfil… Y con mucha exageración, casi como una parodia: más válvulas y reguladores de los necesarios, esferas indicadoras a tutiplén, tubos de conducción de cobre, engranajes a la vista, remaches, hojalata, hierro colado…

Es un retrofuturismo, pues en su origen el steampunk imagina un pasado o incluso presente alternativo. Frecuentemente se lo asocia con el cyberpunk

y comparte unas bases similares de fanáticos y temática de rebelión, pero desarrollado como un movimiento separado.

Con el cyberpunk, nació un movimiento reaccionario a ciertas ideas posmodernas, especialmente contra el consumismo, el neoliberalismo y las corporaciones, la tecnología que parecía dominar a los humanos en vez de a la inversa y la obsolencia programada. Si el cyberpunk tenía una mirada futurista pero distópica y cada vez más catastrófica, el steampunk

decidió mirar al pasado y reelaborar en su principio un nuevo pasado, a partir de la Segunda Revolución Industrial. No es un movimiento ingenuo, pero sí tiene cierto regusto utópico y fantástico alrededor del potencial de la ciencia y la tecnología.

Caracteristicas del Steampunk.

El género recurre usualmente a realidades supuestas en las que la civilización ha tomado un camino científico diferente al actual, reemplazando la electrónica, los combustibles nucleares y fósiles y otros avances por la tecnología del vapor y del combustible de carbón.

En ocasiones se plantea la posibilidad de haber avanzado a la actual era de la informática por medio de máquinas sumadoras con ruedas dentadas y tarjetas

perforadas en vez de la válvula de vacío y posteriormente del transistor.

El género recoge estas posibilidades, un mundo que parece anclado en las historias de Julio Verne y H.G. Wells pero lejos de la realidad, tan avanzado científicamente (en su extraña y retorcida forma de hierro, carbón y vapor) como el nuestro. Hay que comenzar aclarando que Steam, en inglés, quiere decir vapor. Lo de punk viene a cuento de las expresiones artísticas, literarias e ideológicas que nacieron gracias al despertar de la música (y filosofía) punk a mediados del 70. De forma genérica, se usa el término para abarcar todo a cuanto haya inspirado, el steampunk incluido. En castellano, suele referirse al steampunk como retrofuturo. Pero este término no es tan exacto, ya que el retrofuturismo abarca otros subgéneros que no siguen los parámetros del steampunk. Julio Verne y la Era Victoriana Pero no hay que confundirse, el steampunk es muy anterior a la música punk, muy muy anterior. En su momento, por supuesto, no se lo conocía con ese término y se lo consideraba verdadera ficción especulativa o ciencia ficción. Sus orígenes se pueden rastrear a mediados del siglo XIX, en las novelas de Julio Verne, H. G. Wells y Mary Shelley. Por supuesto, poco podía saber los autores (junto con sus lectores), que el futuro sería un tanto diferente.

Imagínalo: nos centramos en plena Era Victoriana (1837 a 1901). Inglaterra era una potencia industrial. El poder del vapor y el carbón estaban en su pico más alto. Las vías del ferrocarril se habían perdido en el horizonte, uniendo las ciudades más importantes. Se inventa la fotografía. La luz eléctrica comenzaba a introducirse en los hogares. Darwin publicaba “El origen de las especies”. La ciencia, como la conocemos hoy, comienza a dar sus primeros pasos.

El término fue acuñado a finales de 1980, cuando el escritor K. W. Jeter buscaba un término que describiera sus trabajos (Morlock Night, 1979 e Infernal Devices, 1987), Todos estas obras literarias se sucedían en plena Era Victoriana e imitaban las convenciones de los trabajos de H. G. Wells, entre otros autores. Con el tiempo, el steampunk fue "mutando", presentando cosas cada vez más extrañas y alocadas, hasta pasar a considerarse también un subgénero de la fantasía (Arcanum:

Of Steamworks and Magick Obscura) .

La narrativa prototípica era esencialmente la del cyberpunk

, pero en el pasado. Con todo lo que el “punk”, con su filosofía, aporta al género y con máquinas del pasado en vez de implantes cibernéticos.

Una máquina steampunk puede ser entendida por cualquier mecánico competente, es fuerte y robusta casi irrompible, tiene diseños y colores cálidos. Y, lo más importante, no se vuelve obsoleta y es una obra de arte en sí misma

.

Peliculas como Hellboy, Wild wild West y Van Helsing tienen una estética steampunk

Idea Original de Bathory Doll http://batthorydoll.blogspot.com/

EL DICCIONARIO DE DARK_SAKURA PARTE 2 CRÍTICO: s. Persona que finge ser tan difícil de satisfacer que nadie lo intenta. CUOTA: s. (Econ. y Psic.) Método para disfrutar hoy mismo un mueble o inmueble, y sufrirlo luego mes a mes. DEMOCRACIA: s. (Pol.) Sistema que no permite elevar el nivel de vida de todos los ciudadanos, pero sí al menos el de los políticos a los que les toca gobernar. DENTISTA: s. (Med.) Individuo que, sin pedirlo siquiera, logra poner su instrumento en la boca de una mujer, que no es la suya. DEPORTE: s. ‘El amor es el único deporte que no se interrumpe por falta de luz’. DESENCANTO: s. (Psic.) Conocimiento profundo. DESEOS: (Psic.) Los 4 mayores deseos del hombre: 1) Ser tan bonito como cree su madre que él es. 2) Tener tantas mujeres como su mujer cree que él tiene. 3) Tener tanto dinero como sus amigos creen que él tiene. 4) Ser tan bueno en la cama como él cree que es. DESTINO: s. (Metaf.) Aquello que nos sucede mientras nosotros tenemos otros planes. DIALOGO: s. (Psic.) Dícese generalmente del forcejeo de dos monólogos. DICTADOR: s. (Pol.) Gobernante que viola la Constitución, no logrando impedir que se note. // Personaje sumamente egoísta, que quiere acaparar todas las corrupciones del poder para él solo.

DILUVIO: s. (Hist.) ‘Lo único que impide a Dios mandar un segundo diluvio, es que el primero fue inútil’. DINERO: s. (Econ.) // ‘El dinero no es nada, pero mucho dinero, eso ya es otra cosa’.// ‘No pongas tu interés en el dinero, pero pon tu dinero a interés’. ‘Con el dinero sucede lo mismo que con el papel higiénico; cuando se necesita, se necesita urgentemente’. ‘La felicidad que da el dinero está en no tener que preocuparse por él’. El dinero no puede hacernos felices, pero es lo único que compensa de no serlo’. El dinero no lo es todo, pero ¿quién quiere todo? // ‘Hay tantas cosas en la vida más importantes que el dinero... ¡Pero cuestan tanto!’. DIPUTADO: s. (Pol.) Persona que quizá se vea obligada a trabajar si usted no lo reelige. DUDA (METAFÍSICA) : s. Los últimos serán los primeros, y viceversa. Pero... los del medio, ¿serán siempre los del medio? DULCES: s. ‘El trabajo endulza la vida; pero no a todos les gustan los dulces’.

Ya veo, entonces:

EGOÍSTA: (Psic.) ‘Persona de mal gusto, que se interesa más en Sí mismo que en mí’.

Kultura gotika: Penumbra , el juego de rol En la web de Kultura Gotika aparte de seguir aportando temas excelentes se está creando el primer libro de un juego de rol con ilustraciones hechas a mano no hay muchos libros que sigan esta misma técnica, de hecho me parece que serian pioneros en la materia, el juego de rol, es de estética completamente gótica en un mundo post-apocalíptico. La clave de esta idea estuvo en esta fotografía: Una fotografía de Manuel L Salvador : http://www.manuelsalvador.tk/ fotógrafo de temática gótica, oscura, y erótica

Expresaba exactamente lo que querían

transmitir, en un rasgo incluido en el juego “Whiteeyed”, un rasgo que permite ver lo que hay en el interior de las almas de los mortales.

La fotografía lo tenía todo, desde los necesarios ojos completamente blancos hasta la mirada de una persona que está escrutando

todo lo que hay en tu interior. Con esto empezó la tarea de buscar fotografías de diferentes autores a fin de contactarles para pedirles permiso para reproducir sus imágenes

en el libro.

Lady Aradia http://ladyaradia.deviantart.com/

Lady Aradia Es la responsable de la imagen de portada del libro, expresa a la perfección el desasosiego, la austeridad y el sentimiento de desolación que tenían en mente, así que,

al pedir prestadas algunas imágenes, ella aceptó.

Vanessa Salas http://vanessa-photography.com

Vanessa ayudo para ilustrar la parte más

steampunk.

Mist Abys http://mistabys.bookspace.fr/ Con Mist Abys, no solo prestó las imágenes

que la solicitadas además indicó algunas más y se ofreció con el maquetado.

Midnight Digital http://www.midnight-artwork.com/

Tras el nombre de Midnight Digital se esconde Christophe Dessaigne, un fotógrafo profesional afincado en el sur de Francia, sus imágenes de fotografía post apocalíptica era simplemente perfecta para ilustrar localizaciones y ambientes en la Penumbra, Winged Creations http://winged-creations.deviantart.com/ : Winged creations es la marca artística de Ariana Wing muchas de sus imágenes oscuras servían a la perfección para ilustrar los ambientes tóxicos y claustrofóbicos que inundan el mundo de Penumbra.

Brujilla Patri http://www.brujillapatri.com/ Su perfil estaba plagado de imágenes interesantes, pero particularmente una en la que se ve un médico especial, la clase de persona que cualquiera diría “no quiero que tú me operes”, su red está repleta de imágenes así pero todas tienes aspecto de sádico.

KornKidSam http://kornkidsam.deviantart.com/

Bajo el nombre de KornKidSam nos encontramos con Samantha, joven de 20 años de edad lleva ya 7 años en la fotografía digital y a la edición de imágenes. Sus trabajos también son espectaculares y contribuyen a darle un aspecto más sobrio a las partes del libro que así lo requieren, y es que por mucho Apocalipsis que hubiera, en Penumbra aun queda tiempo para algo de saber estar.

Lord Bone http://lordbone.deviantart.com/

Lord Bone, un joven Belga de 22 años de edad, no se dedica de forma profesional a ser modelo ni es fotógrafo profesional, en cualquier caso, Lord Bone transmite muy bien la sensación de vivir en un mundo devastado de hecho… parece que ya ha estado allí. Logan Knight http://knightmanproductions.com/

A Logan Knight lo encontré buscando una imagen en concreto. Buscaba una imagen en la que se viera la piel quemada para poder ilustrar los efectos que produciría una exposición prolongada a la radioactividad (si, en la Penumbra hay muchas formas creativas y horribles de morir).

Froweminahild http://froweminahild.deviantart.com/

Tras ese cnombre se esconde “Meli”, Meli quien ha prestado varias imágenes estupendas para el libro, pero además es una diseñadora de complementos maravillosos

J-U-D-A-S http://j-u-d-a-s.deviantart.com/ Y por último llegamos a J-U-D-A-S,” del cual su galería está repleta de increíbles imágenes con las que ilustrar el libro. El aceptó a préstalas para el libro

Otras personas importantes tras esta idea son Azahara Pintatel, quien escribió un relato corto que ilustraba a la perfección el mundo de la penumbra, preguntándo si podría incluirlo en el libro, ella no solo aceptó si no que se prestó a escribir otro completamente nuevo para el libro al respecto, precisamente de unas marionetas. Azahara es una chica estupenda que se encargó de llevar el festival gótico de Zaragoza, http://festivalgoticozaragoza.blogspot.com/ Y finalmente Virginia Mate, Virginia se ha encargado de ponerlo todo “bonito” ha conseguido que todo (fotos y redacción) quede bien haciendo un maquetado que es para perder el sentido a creado unos fondos para las páginas del

libro espectaculares, portada, títulos, índices… todo un arte. Para ver el resultado aun queda un poco de tiempo, pero estad pendientes que llegará.

Voces en el Metal Gótico El metal gótico es un subgénero del heavy metal, en algunos casos el metal gótico combina la agresión de heavy metal con las estéticas melancólicas oscuras del rock gótico y del darkwave. La música del metal gótico es diversa con bandas conocidas que adoptan el gótico acercándose a los estilos diferentes del heavy metal. Las letras son generalmente melodramáticas y fúnebres con inspiración de la ficción gótica así como las experiencias personales. Se caracteriza por el uso de sopranos y tenores, y su técnica más famosa es el canto de la bella y la bestia (una voz femenina clara o soprano y una voz masculina gutural), suele explotar elementos de la música clásica, la barroca y la medieval, como son las orquestas, órganos/violines, y en otros casos cantos gregorianos y goliardos.

Los pioneros del metal gótico son Lacrimosa y Haggard de Alemania. Otros pioneros de la primera mitad de los años noventa incluyen a The Gathering. La banda noruega Theatre of Tragedy desarrolló la técnica de la “bella y la bestia”, que consiste en combinar una voz gutural agresiva masculina con las voz femenina limpia o soprano, un contraste que se ha adoptado consecuentemente por muchos grupos de metal gótico.

Al mismo tiempo, Lacrimas Profundere se encargaría en Alemania de adoptar la instrumentalización clásica (violín, harpas, flautas) en el Death/doom. Durante la mitad de los 90, Cradle Of Filth, Moonspell y Theatres des Vampires aproximaron el metal gótico al black metal.

A finales de la década, una variante de metal gótico que es el metal sinfónico se había creado y desarrollado por Tristania, Within Temptation, Forever Slave y Theatres des Vampires. En el siglo XXI, el metal gótico se movió hacia una corriente principal en Europa, particularmente en Finlandia dónde se concentran grupos como Entwine, HIM, Lullacry, Poisonblack, Sentenced o Tarja Turunen (ex-vocalista de Nightwish).

Estilos Vocales

Existe un rango diverso de estilos vocales en el metal gótico. Los cantantes masculinos en el género van de los gruñidos guturales del death metal y los chillidos del black metal como Dani Filth (Cradle of Filth) y Morten Veland (Sirenia ), a los vocales de tenor como Østen Bergøy y el barítono Peter Steele.

Para las mujeres, los diferentes estilos vocales incluyen los gritos y gruñidos de Cadaveria o de Mandragora Scream, el estilo vocal "pop" de Tanja Lainio de Lullacry y el estilo soprano operístico de Vibeke Stene de Tristania, Simone Simons de Epica y Tarja Turunen.

Hay más cantantes mujeres en el gothic metal que en cualquier otro subgénero del heavy metal. Liv Kristine menciona que la etiqueta del gothic metal se interpreta mal a menudo y señala que “no toda banda con vocalista femenina es una banda del gothic metal”.

La Bella y la Bestia

El término "la bella y la bestia" se refiere a los contrastes estéticos, una voz limpia femenina o soprano con cantos agresivos o guturales masculinos. Una de las bandas que más usa este tipo es Draconian. Paradise Lost y The Gathering ya había hecho uso de esta técnica en algunas canciones de sus primeros álbumes, pero son los noruegos Theatre of Tragedy

, que en él, lanzamiento de su primer LP homónimo se consagra a esta utilización de la técnica en 1995.

.Otras agrupaciones que contrastan vocales masculinos agresivos y vocales femeninos limpios continuaron surgiendo en los últimos 1990s. Trail of

Tears se formó en 1994, mientras surgieron Tristania y The Sins of Thy Beloved en 1996. Los tres grupos noruegos lanzaron sus álbumes debut en 1998. Tristania se aparta de los otros grupos, con su uso de tres estilos vocales distintos: el soprano operístico de Vibeke Stene, el barítono Østen Bergøy y el estilo gutural tipo death-black metal de Morten Veland y se considera como una de las bandas más importantes del metal gótico del mundo.

Metal gótico sinfónico

Tristania no fue la única banda del gothic metal que tuvo un borde sinfónico en su música. Influenciado por el trío de Peaceville, Paradise Lost, el Anathema y My Dying Bride, la formación holandesa Within Temptation se fundó en 1996. Su álbum debut Enter se desveló al siguiente año, seguido brevemente por un EP llamado The Dance. Ambos lanzamientos hicieron uso de la técnica de la bella y la bestia, por los vocalistas Sharon den Adel y Robert Westerholt. Su segundo álbum de larga duración Mother Earth salió a la venta en el año 2000, caracterizada por abandonar completamente las voces death metal,

confiando solamente en la habilidad vocal majestuosa de Sharon den Adel. El álbum fue un éxito comercial con su sencillo Ice Queen que ocupó los primeros lugares en Bélgica y Holanda. El Gothic metal de Within Temptation es combinado con la fuertes guitarras tipo hard rock con la grandeza de la música sinfónica. El crítico Chad Bowar de About.com describe su estilo como el equilibrio óptimo entre la melodía y fuerza del rock de la corriente principal, la profundidad y complejidad de música clásica y el borde oscuro del metal gótico. El éxito comercial de Within Temptation ha producido la aparición de un número grande de otros grupos femeninos del gothic metal, particularmente en los Países Bajos.

Otra agrupación holandesa en la estela del metal gótico sinfónica es After Forever. Su álbum debut Prison of Desire en 2000 fue un valeroso primer álbum de estudio en una tarea reconocidamente desalentadora: para unir el heavy metal con los arreglos de progressive rock y la orquestación de música clásica destacándose voces guturales profundas y una cantante de ópera totalmente calificada.

Jansen formaría Epica, otra banda que realiza una mezcla de metal gótico y metal sinfónico, El álbum debut The Phantom Agony surgida en 2003 con música que combina la voz gutural de Jansen con los tonos angélicos de una mezzosoprano clásicamente especializada llamada Simone Simons, encima de una fundación lujuriante de Power metal sinfónico.

Se ha descrito la música de Epica como la combinación de una oscuridad atmósferica gótica persistente con la música ampulosa y sinfónica.

Como Within Temptation y After Forever, Epica se ha conocido por hacer uso de una orquesta. Su álbum The Divine Conspiracy (2007) fue un éxito del mapa fuera de su país, tanto en el álbum. En el 2002 martijn westerholt fundador y tecladista de la Banda Within Temptation luego de haberse separado forma la banda Delain, en la misma onda de los primeros discos de Within Temptation.

Esta mezcla de metal sinfónico y gótico también ha llegado por la dirección opuesta. Nightwish de Finlandia empezó como symphonic power metal antes de introducir los elementos góticos en el álbum Once (2004), particularmente en el sencillo Wish I Had an Angel. Ellos continuaron mezclando su estilo de metal ampuloso, sinfónico y cinemático con una atmósfera gótica. El grupo sueco Therion también presentó los elementos del gothic metal a su marca de metal sinfónico en su álbum del 2007 Gothic Kabbalah.

AGRADECIMIENTOS

GRACIAS A TODOS LOS LECTORES DE ESTA REVISTA, LES AGRADECEMOS EL APOYO Y LA PREFERENCIA, ESPERAMOS QUE LOS TEMAS TRATADOS SEAN DE SU

AGRADO Y CON GUSTO PUEDEN EXTENDER SU OPINION.

AGRADECEMOS A: DARKTA NUESTRA GRAN POETA, POR SU GRAN DISPOSICION Y TALENTO.

A PIXIE QUE NOS DEJO A DISPOSICION SUS DIBUJOS PARA LA REVISTA A DARK SAKURA QUIEN SIEMPRE NOS TRAE SONRISAS CON SU BUEN HUMOR, A NECROTIKA POR SUS APORTES Y DISEÑO DE LA PORTADA. A DELIRIO SANGRIENTO, POR EL APOYO, POR SUS OPINIONES Y DISEÑO EN EL BLOG DE MUSICA.

AGRADECIMIENTOS ESPECIALES PARA LA BANDA SCANDELION YA QUE NOS PERMITIERON ACERCARNOS Y CONOCERLES MAS POR MEDIO DE LA ENTREVISTA A LA CUAL ACCEDIERON MUY ENTUSIASTAS Y GUSTOSAMENTE. LES DECEAMOS LO

MEJOR!!!!!

IGUALMENTE GRACIAS A, NEMESIS, BATHORY DOLL Y ANNY D LEE, QUIENES SE SUMARON DESDE EL VOLUMEN ANTERIOR A ESTE PROYECTO APORTANDO MAS

IDEAS, ARTICULOS Y DISEÑOS PARA LA REVISTA. ESTIMADOS LECTORES LES RECOMENDAMOS DARSE UNA VUELTA POR LOS BLOGS DE ESTAS BELLAS

VAMPIREZAS YA QUE TIENEN TEMAS E INFORMACION MUY INTERESANTES.

GRACIAS TAMBIEN A ADRIANA (NECROGOTICA) POR FACILITARNOS TODA LA INFORMACION DE SU PROYECTO, POR SU AMABILIDAD Y POR REALIZAR TAN

EXCELENTE LABOR CON SUS PRODUCTOS. MUCHISIMO ÉXITO.

POR ULTIMO UN AGRADECIMIENTO A TODOS LOS BLOGGEROS DEL BLOG DE MUSICA, ASI COMO A TODOS LOS QUE NOS SIGUEN TAMBIEN EN LA PAGINA DE FACEBOOK, CON SU AYUDA NOS COLOCAREMOS COMO REFERENTES A NIVEL

MUNDIAL Y POR SUPUESTO USTEDES SON PARTE DE ESTO.

GRACIAS, TOTALES !!!!!!

Y HASTA EL PROXIMO NÚMERO.

ESPERAMOS SUS COMENTARIOS, QUEJAS O SUGERENCIAS. FELIZ NAVIDARK PARA TODOS AQUELLOS QUE FESTEJEN, CENEN RICO.