Spectra programma najaar 2015

  • View
    213

  • Download
    0

Embed Size (px)

DESCRIPTION

 

Text of Spectra programma najaar 2015

  • spectra

    ensemble for

    contemporary music

    najaar2015

  • 1 2 Woord vooraf

    4 Quaderno di Strada Salvatore Sciarrino 6 Are we not drawn onward to new erA 8 In Nomine Lucis Giacinto Scelsi12 oude meesters Dufay-Bearbeitungen Isabel Mundry14 concertreeks Sol LeWitt16 a vous intresse larchitecture?

    18 Spectra19 Musici20 Agenda

  • 2Jij die weet hoeveel de stenen wegen en langs waar de wind waait, Zeg me! Wat is de snelheid van de duisternis en de hardheid van de stilte ?

    Lon Felipe

    Constantin Jurcut

  • 3nieuw leven, vervuld van gekleurde inhoud, opge-daan tijdens een lange reis door tijd en ruimte. Sol LeWitt n van de belangrijkste kunstenaars uit de minimal art en de conceptuele kunst was gepas-sioneerd door muziek en de structurele ideen achter haar sonore architectuur. In een concertreeks in het S.M.A.K. wordt zijn monumentale Wall Drawing No. 36 / Intersecting Bands of four Colors (1970) geconfron-teerd met werk van protagonisten uit de Amerikaanse Minimal Music en nieuw werk van Thomas Smetryns. Beeldend kunstenaar en musicus Joris Van de Moortel creert samen met Thomas De Prins (El tattoo del Tigre, The New Radio Kings) een partituur voor Spectra.

    Een najaar op weg naar nog ongekende paden, met als zekerheid de reisgenoten. Graag nodigen we je uit ons te vergezellen.

    Ook dit najaar tast Spectra vanuit de kern oude en nieuwe grenzen af.

    De verstilde, nagenoeg tactiele klankwereld van Sciarrino en de muzikale beeldtaal van Klaas Verpoest ontmoeten elkaar in Quaderno di Strada. In Are we not drawn onward to new erA verhouden theater en muziek zich tot elkaar als het spannings veld tussen twee contrapuntische lijnen. Voor deze voorstel-ling slaan theater gezelschap Ontroerend Goed en Spectra voor het eerst de handen in elkaar. Samen met regisseur-lichtkunstenaar Luigi De Angelis en de studio voor elektronische muziek Tempo Reale (Firenze, IT) dringen we in In Nomine Lucis binnen in het bijzondere multidimensionele universum van Giacinto Scelsi, wiens werk ontstond uit urenlange solitaire improvisaties. Isabel Mundrys lezing van Dufays muziek brengt eeuwenoude klanken tot een

    Woord vooraf

  • 4programmaSalvatore Sciarrino (1947)Quaderno di Strada (2003)muzikale uitvoeringSpectra o.l.v. Filip RathThomas Bauer (bariton)Quaderno di Strada speelt op Kunsten-festival Musica Sacra MaastrichtZaterdag 19 september 13u30Lambertuskerk, Koningin Emmaplein, Maastrichtwww.musicasacramaastricht.nl

    Klaas Verpoest

    Indien nu niet, wanneer?Indien hier niet, waar?Indien hij niet, wie?

    op een muur in Perugia

    Indien nu niet, wanneer?Indien hier niet, waar?Indien jij niet, wie?

    op een muur in Perugia

  • 5Sciarrino gaat subtiel en geraffineerd om met de klank van een tekst en instrumenteert met een ongebreidel-de fantasie. Hij zet alternatieve speeltechnieken in om een spectrum aan geruis en klank te realiseren waarin het onderscheid tussen de instrumenten vervaagt. Zo ontplooit zich een wereld van nieuwe klanken. Sciarrinos Quaderno di Strada is weergaloze muziek van een zelden gehoorde breekbare schoonheid.

    Het concert is de start van een samenwerking met video-performer Klaas Verpoest. Het resultaat van deze work in progress is te zien in DeBijloke in Gent in januari 2016.

    Reizen, fysiek of mentaal we doen het elke dag. Tijdens die tocht maken we een onbewuste, maar unieke selectie van gedachten en indrukken. We kunnen ze onthouden of opschrijven in een schets-boek. De Italiaanse componist Salvatore Sciarrino transformeert ze tot een intrigerend web van klinkende associaties.

    Wat je hoort zijn spreuken, graffiti, korte tekst-fragmenten van Rilke of Brecht of de woorden van een anonieme bultenaar. Klank en woord versmelten bij Sciarrino tot een geheel. De stem van de bariton en de instrumenten groeien in een perfecte symbiose uit tot een bijna tastbaar klanklichaam.

    Quaderno di StradaTwaalf liederen en een spreuk voor bariton en ensemble

    Salvatore Sciarrino

    concert

  • 6castAngelo Tijssens, Charlotte De Bruyne, Jonas Vermeulen, Karolien De Bleser, Maria Dafneros & Vincent DunoyerdramaturgieJan MartensscenografiePhilip Aguirre regieAlexander DevriendtprogrammaWilliam Basinski (1958) Joris Blanckaert (1976)The Disintegration Loops (2003 /2015)muzikale uitvoeringSpectralicht , video & geluidJeroen Wuyts & Babette PonceletproductieOntroerend Goed in coproductie met Spectra , Kunstencentrum Vooruit Gent, Theatre Royal Plymouth, Adelaide Festival & Richard Jordan Productions Ltd.

    Donderdag 24 september 20u Vrijdag 25 september 20u Zaterdag 26 september 20uVooruit, Gentwww.vooruit.beWoensdag 4 november 20u30cc Berchem, Berchemwww.ccberchem.beZaterdag 14 november 20ucc De Grote Post, Oostendewww.degrotepost.be Dinsdag 17 november 19u30 Woensdag 18 november 19u30 Donderdag 19 november 19u30Theatre Royal, Plymouth (GB)www.theatreroyal.com

    Het leven moet voorwaarts geleefd worden,maar kan alleen achterwaarts begrepen worden.

    Sren Kierkegaard

  • 7Are wen ot drawno nward ton ew erA

    Wanneer Basinski oude cassetteopnames wil redden en digitaliseren, stelt hij vast dat de tapes geleidelijk aftakelen. Hij begint met loops te experimenteren. Bij elke herhaling, wanneer demagneetband langs de kop van de cassette wordt getrokken, komt hij van het plastiek los en gaat er informatie verloren. Zo bestaat dit werk uit een unieke muzikale lus waarvan het motief stelselmatig vervaagt tot ruis om uiteindelijk volledig op te lossen in door herinnering gevulde stilte.

    Componist Joris Blanckaert maakt voor deze voor-stelling een persoonlijke adaptatie van Basinskis The Disintegration Loops.

    Net als de titel kan je deze voorstelling van voor naar achter en van achter naar voor bekijken. Sommigen geloven in vooruitgang, anderen in net het tegen-overgestelde. Sommigen zeggen dat de wereld om zeep gaat, anderen vinden hen doemdenkers. Wie er ook gelijk heeft, we hebben in onze onophoudelijke vooruitgang de wereld waarin we leven ingrijpend veranderd. Zijn onze acties onomkeerbaar of niet?

    De voorstelling toont een visuele metafoor voor dit cruciale moment in onze toekomstige geschiedenis en volgt de mensheid op weg naar haar ondergang of redding. Je krijgt eerst een deconstructie van de tastbare werkelijkheid te zien; dan haar progressieve wederopbouw waarvoor de uitvoering van een nieuwe versie van The Disintegration Loops van de New Yorkse componist William Basinski een klinkende tegen-hanger vormt.

    Are we not drawn onward to new erAcreatie

  • 8programmaGiacinto Scelsi (19051988)Khoom (1962)Sauh I&II (1973)elektronische compositieLuigi De AngelisSergio Policicchio sound designTempo Reale (Firenze, IT)

    Terwijl de schilderkunst het perspectief heeft,slaagt de muziek er tot op vandaag nog niet inde impressie van diepte weer te geven.

    Giacinto Scelsi

  • 9muzikale uitvoeringSpectra o.l.v. Filip RathEls Mondelaers (mezzosopraan)coproductiedeSingel internationale kunstcampusIn samenwerking met Fondazione Isabella ScelsiDonderdag 8 oktober 20uTheaterstudio deSingel, Antwerpenwww.desingel.be

    In deze voorstelling beleef je het universum van Giacinto Scelsi in een samenspel van ruimtelijke installaties, live elektronica, zang en ensemble. De stukken zijn ontstaan uit lange improvisaties die hij opnam. Zo voerde hij muziek terug naar haar oor-sprong, in die improvisatie.

    Voor Scelsi is een toon als een bol. Je kan er op oneindige manieren naar luisteren tot je de derde dimensie ervan hoort. Wanneer hij in de jaren 40 een persoonlijke crisis doormaakt en bij wijze van therapie

    dagenlang een zelfde toon speelt op een klavier, openbaart zich in de muziek, door de herhaling, deze derde dimensie. Voor hem is een componist niets meer maar ook niets minder dan een medium dat de transcendente werkelijkheid weet te kanaliseren.

    In zijn verdere werk gaat Scelsi die klankdimensies, die zich verbergen in boven- en ondertonen, verder onderzoeken. Zo ontstaan klanklandschappen die in ons resoneren, als fysieke mystiek. Een stille dans tussen liefde en dood.

    creatie

    In Nomine LucisGiacinto Scelsi

  • 10

  • 11

  • 12programmaArvo Prt (1935)Spiegel im Spiegel (1978)Isabel Mundry (1963)Dufay-Bearbeitungen (2003-04)Guillaume Dufay (13971474)Lalta bellezzaVergene bellamuzikale uitvoeringSpectra o.l.v. Filip RathAgartha: Els Mondelaers (mezzosopraan) en An Raskin (bajan)Zaterdag 10 oktober, 16u30Concertgebouw, Bruggewww.concertgebouw.be

    Wie steeds een ander is,mag in herhaling vervallen.

    Stanislaw Jerzy Lec

  • 13

    Elke herhaling leidt zo tot een nieuwe muzikale context en tot een veelheid aan mogelijke beteke-nissen. Een gevoel van leegte ontstaat wanneer ze bij elke beslissing haar eigen relativiteit herkent en wanneer ze zich bewust wordt van haar mogelijk verdwijnen in dit veranderend perspectief.

    Alternerend met Mundrys bewerkingen brengt het ensemble Agartha twee Dufay-transcripties voor stem en bajan. We brengen dit programma in het kader van Iedereen Klassiek van Klara.

    De Dufay-bewerkingen van de Duitse componiste Isabel Mundry doen je nadenken over de lege ruimtes en de duisternis die ontstaan door afstand in de tijd. Ze doen je de oren spitsen en maken het horen hoorbaar.

    Op een avond luistert Mundry naar alle beschikbare chansons en hymnes van de 15e eeuwse Vlaamse componist Guillaume Dufay. Ze focust telkens op een andere stem en zingt ze afzonderlijk mee. Ze krijgt de indruk altijd hetzelfde mee te zingen, maar dan telkens vanuit een ander oogpunt en omringd door verwante melodien.

    o u d e m e e s t e r s

    Dufay-Bearbeitungen

    concert

    Isabel Mundry

  • 14

    I wanted to emph