YARNY, MEDUSA OCH EN ELEFANT

05 JUL—25 AUGBOXEN

HANTVERKET BAKOM SVENSK SPELDESIGN THE CRAFT OF SWEDISH GAME DESIGN

Data- och tv-spel finns överallt. Vi spelar på konsoler och datorer, på mobilerna och surfplattorna vi har i våra händer. Hemma, på bussen, ensamma och med andra. Vi spelar med människor som vi kanske aldrig har träffat, som kanske inte heller talar samma språk, och vars erfarenheter av världen kan skilja sig från våra egna upplevelser. Bakom skärmarna pågår emellertid en mångsidig och sofistikerad kreativ process.

Genom att koppla samman teknik och fantasi med konstnärskap och hantverk, skapar spelens konstnärer, formgivare och utvecklare alternativa världar. Det breda utbudet av visuella uttryck inom fältet visar på den komplexa kreativitet som speldesign utgör.

Spelkreatörerna delar ofta gemensamma utgångspunkter där hantverk som skisser och modeller blandas med digitala verktyg som animation och kod för att skapa världar som underhåller, förbryllar och uppslukar oss. De karaktärer som formas och de narrativ som utvecklas varierar från det lekfulla till det filmiska.

Spelen och kulturen som omger dem förenar, påverkar och inspirerar oss. Det analoga materialet bakom spelen glöms dock ofta bort. Utställningen lyfter fram det visuella hantverket hos en grupp talangfulla formgivare inom ett av Sveriges mest betydelsefulla konstnärliga fält.

Videogames are everywhere. We play them on desktop screens, on devices that we hold in our hands, in our homes, on the bus, together and alone. We play with people we might never have met, who might not share our language, and whose experience of the world might be very different from our own. Behind the screens, however, is a diverse and sophisticated creative process.

Bridging technology and imagination with artistry and craft, the artists, designers and developers making videogames are building alternate worlds. The broad array of visual styles that contribute to the field attests to the complex and collaborative creativity that videogame design demands.

Studios often share common points of origin. Hand-made pencil sketches and models blend with digital animation and code to imagine worlds that entertain, puzzle, and immerse us. Characters are sculpted, narratives are scripted, and the end result—the games themselves—range from the playful to the cinematic.

Videogames and the culture that surrounds them connect, affect, and inspire us. The analogue material behind a game, however, is often buried or forgotten. This exhibition elevates a group of creatives to reveal the visual craft behind one of Sweden’s most important artistic fields.

Första modellen av Yarny från Unravel First model of Yarny from Unravel © Coldwood Interactive Zeke började på Avalanche Studios år 2017. Som Game

Designer på utvecklingsteamet för theHunter: Call of the Wild är han ansvarig för att förbättra spelets balans och presentation genom att leda processen för den narrativa designen samt att samarbeta kring utvecklingen av spelets design och funktion. Innan Zeke började jobba med spel arbetade han som musiker och har skapat flera musikaliska och dramatiska verk, däribland flera operor.

AVALANCHE STUDIOS

NEAT CORPORATION

MIGHT AND DELIGHT

LANDFALL GAMES

COLDWOOD INTERACTIVE

ZEKE VIRANT

LINNÉA ÖSTEDT HARRISON

EMMA RICHEY

PONTUS ULLBORS

MARTIN SAHLIN

Zeke joined Avalanche Studios in 2017. As a Game Designer on the theHunter: Call of the Wild development team, Zeke is responsible for improving the balance and presentation of the game, spearheading narrative designs and collaboratively planning the development of new features and designs. Before working in videogames, Zeke worked as a musician and created a range of musical and dramatic works including several operas.

Martin är en tvåbarnsfar från Umeå, som arbetat med spelskapande sedan 2005. Han menar att spel är den konstform som har störst potential att engagera människor känslomässigt, men att det är en möjlighet som alltför sällan tas tillvara på. Han vill göra spel som berör, inspirerar, och berikar. Spelet Unravel var hans första försök att åstadkomma detta. Han arbetar idag som Creative Director på Coldwood Interactive.

Martin is a father of two from Umeå who has worked in game development since 2005. He believes that videogames has the greatest potential for engaging people emotionally, but that this possibility is too often underutilised. He wants to create games that are moving, enriching, and inspiring. Unravel represents his first attempt to do so. He is currently Creative Director at Coldwood Interactive.

Pontus drömde som ung om att bli fotbollsproffs, men vid sidan om sina studier och ett intensivt fotbollstränande ägnade han en stor del av sin tid till att försvinna in i magiska spelvärldar och kasta bananskal på vänner i Mario Kart. Detta skapade en fascination för tv-spel och efter en tids studier till civilingenjör i elektroteknik bestämde han sig för att satsa på sitt största intresse istället. Idag arbetar han som spelskapare på Landfall Games.

When Pontus was young he dreamt of being a professional football player. Alongside his studies and intensive football training, however, he devoted much of his spare time immersed in magical gaming worlds and throwing banana peels on his friends in Mario Kart. This led to a fascination for videogames and, after studying to become a civil engineer in electrical engineering, he decided to work with his greatest interest instead. He currently works as game creator at Landfall Games.

Emma hade ett tidigt intresse för att rita och hon spenderade en stor del av sin barndom vid skrivbordet där hon skapade fiktiva figurer och världar inspirerade av bilderböcker och animerade filmer. Efter sina studier på Blekinge Tekniska Högskola i Digitala spel med fokus på digitala verktyg och filosofiska aspekter av spel började hon som 2D-grafiker på Might and Delight. Sedan 2019 jobbar Emma med Shelter 3 tillsammans med en liten grupp hängivna medarbetare.

Emma showed an early interest in drawing, spending much of her childhood by her desk designing fictional worlds and characters inspired mainly from picture books and animations. After studying Digital Games at Blekinge Institute of Technology, with a focus on graphics and the philosophical aspects of making digital experiences, she worked as a 2D artist at Might and Delight. Since 2019, Emma has been working on Shelter 3 with a small group of passionate developers.

Linnéa började spela spel under 90-talet. Genom sin passion för att skapa upplevelser upptäckte hon att hon också hade en passion för att göra spel. Efter att ha arbetat med spel som Call of Duty, Battlefield, Star Wars och Mirror’s Edge, arbetar Linnéa nu som Creative Director för VR-spelet Budget Cuts.

Linnéa began playing games during the 1990s. Through her passion for creating experiences, she discovered that she also had a passion for making games. After shipping games in the Call of Duty, Battlefield, Star Wars and Mirror’s Edge franchises, Linnéa now works as Creative Director on Neat Corporation’s virtual reality videogame Budget Cuts.

YARNY, MEDUSA OCH EN ELEFANT:HANTVERKET BAKOM SVENSK SPELDESIGN

05 juli–25 augusti, 2019 — Boxen

Avalanche Studios med Zeke VirantColdwood Interactive med Martin SahlinLandfall Games med Pontus UllborsMight and Delight med Emma RicheyNeat Corporation med Linnéa Östedt Harrison

Utställningen är ett samarbete mellan Illustratörcentrum och ArkDes med stöd från Stockholm stad och Region Stockholm. Utställningen är producerad av ArkDes, Sveriges nationella centrum för arkitektur och design. Överintendent: Kieran Long Utställningskurator: James Taylor-Foster Medkurator: Sofia Östlund Initiativtagare: Caroline Agné, Josefine Engström (IC)

Filmproduktion: Karin Ekberg AB (Karin Ekberg, Patrik Forsell, Claes Hedberg, Isak Lundberg, Edvard Stokstad)Grafisk identitet: Studio RekoLjussättning: El & Scenteknik AB Installation: Stefan Mossfeldt Program: Elisabet Schön

IllustratörcentrumIllustratörcentrum, IC, är Sveriges största förmedlare av visuell kommunikation och länken mellan frilansande kreatörer och uppdragsgivare. En statligt finansierad uppdragsförmedling, som drivs med stöd från Kulturrådet, och som sedan 70-talet engagerar och marknadsför sina medlemmar: drygt 1 300 professionella illustratörer, grafiska formgivare, animatörer, speldesigners och serieskapare med en mångfald av uttryck och spetskompetenser.

Boxen på ArkDesBoxen är en plattform för snabbt föränderliga, experimentella utställningar. Boxen ger utrymme för alternativa röster att inspirera till diskussioner om arkitektur, design och deras förhållande till samhället genom radikala och lyhörda installationer, evenemang och interaktioner mellan arkitekter, designers och tänkare. Boxen är ritad av Dehlin Brattgård Arkitekter och öppnades 2018. Omslagsbild: konceptkonst för Shelter 3 © 2019 Might and Delight

YARNY, MEDUSA OCH EN ELEFANT:THE CRAFT OF SWEDISH GAME DESIGN

05 July–25 August, 2019 — Boxen

Avalanche Studios with Zeke VirantColdwood Interactive with Martin SahlinLandfall Games with Pontus UllborsMight and Delight with Emma RicheyNeat Corporation with Linnéa Östedt Harrison The exhibition is a collaboration between Illustratörcentrum and ArkDes with support from Stockholm stad and Region Stockholm. The exhibition is produced by ArkDes, the Swedish Centre for Architecture and Design.

Director: Kieran LongCurator: James Taylor-Foster Co-Curator: Sofia ÖstlundInitiators: Caroline Agné, Josefine Engström (IC)

Film Production: Karin Ekberg AB (Karin Ekberg, Patrik Forsell, Claes Hedberg, Isak Lundberg, Edvard Stokstad) Graphic Identity: Studio RekoLight Design: El & Scenteknik AB Installation: Stefan Mossfeldt Programme: Elisabet Schön

IllustratörcentrumIllustratörcentrum (IC) is Sweden’s largest provider of visual communication. Funded by the government through the Swedish Arts Council it acts as a go-between, connecting creative talent with clients. Since its inception in the 1970s, IC has been dedicated to promoting its members: more than 1,300 professional illustrators, graphic designers, animators, game creators and cartoonists, with an unparalleled diversity of expression and cutting-edge skills. Boxen at ArkDesBoxen is a platform for fast-changing, experimental exhibitions. It provides space for alternative voices to inspire discussions about architecture, design, and their relationship to society by promoting radical and responsive installations, events and dialogues by and between architects, designers, and thinkers. Boxen has been designed by Dehlin Brattgård Architects and opened in 2018.

Cover illustration: concept art for Shelter 3 © 2019 Might and Delight

KOLOFON COLOPHON