ZONA MACO 2011

ROSÂNGELA RENNÓZona Maco Sur

UyUni sUtra, 2011

video monocanal, HDV / disco DVD NTSC, cor, som, 23’14’’single channel video, HDV / DVD disc NTSC, colour, sound, 23’14’’

edição de vídeo e som | video and audio editing Isabel Escobaranimação | motion graphics Lilian Gorini

UyUNI SUTra, 2011

A palavra sutra, em sânscrito, significa, literalmente, ‘uma linha que mantém coisas unidas’; entretanto, também se refere a um aforismo formado por uma sucessão de conceitos específicos que, quando unidos, geram um saber filosófico ou moral.Uyuni sutra foi idealizado e construído como uma alegoria da experiência da meditação, exercício cuja finali-dade é interromper o fluxo do pensamento, esvaziando e aquietando a mente, como se ela se pudesse tornar um lago sereno, sem ondas. No vídeo, a paisagem monótona da viagem realizada da margem do salar até a chegada à Ilha Incahuasi, capturada de dentro de um carro, com a câmera na mão, foi transformada numa espécie de exercício onde o espectador acompanha o esforço da artista em tentar manter, na horizontal e centralizada no vídeo, a linha do horizonte do Uyuni, o maior salar do mundo, localizado na Bolívia. A primeira tentativa falha em pouco mais do que 2 minutos. A segunda resulta em vários momentos bem suce-didos, nos quais aparece uma linha-guia verde, como as guias de programas de computação gráfica, aplicada sobre a paisagem. O resultado visual do exercício, quando marcado pelo surgimento da linha-guia, situa-se entre a estética dos videojogos e o layout dos painéis de controlo de avião que sofreu uma rotação de 90 graus, trans-formando o horizonte numa linha vertical. A linha-guia aparece mais espessa quando há o equilíbrio perfeito entre as duas metades da imagem, a da direita ocupada pelo céu aparentemente imóvel e a da esquerda pelo sal que se move constantemente: opostos unidos, harmonizados, apaziguados.

The Sanskrit word sutra means, literally, “a line that holds things together”; however, it refers also to an aphorism formed by a succession of specific concepts which, when united, originate moral or philosophical knowledge.Uyuni sutra was conceived and developed as an allegory of meditation, an exercise with the finality of inter-rupting the flow of thought, emptying and quieting the mind, as if it could become a serene, waveless lake. In the video, the monotonous landscape seen on the trip from the shores of the Salar up to the arrival to Incahuasi island, shot from the inside of a car with an handheld camera, was transformed into a kind of exercise where the spectator follows the artist’s effort to keep, horizontal and centered on the shot, the horizon line of the Uyuni — the largest salt flat in the world, located in Bolivia. The first attempt fails in just over two minutes. The second attempt yields several successful moments, in which a green ‘guide-line’ — like those used in graphic editing softwares — appears, applied onto the landscape. The visual result of this exercise, upon the appearance of this guide-line, is somewhere between the aesthetic of the videogame and the layout of an airplane control panel, been turned 90 degrees — the horizon becoming a vertical line. The green guide-line becomes thicker only when there is perfect balance between the two halves of the image: the right, taken up by the apparently still sky and the left, by the salt that moves constantly, as united, harmonized, peaceful opposites.

anUloma-viloma azteca, 2011

video monocanal, HDV / disco DVD NTSC, cor, som, 26’41’’single channel video, HDV / DVD disc NTSC, colour, sound, 26’41’’

edição de vídeo | video editing Isabel Escobaredição de som | sound mixing alexandre Hang, Drum Estúdio

aNULoma-VILoma azTECa, 2011

Anuloma-viloma é uma expressão em sânscrito que define o pranayama (controlo respiratório/energético) que se vale do princípio da alternância da respiração pelas narinas esquerda e direita, cuja finalidade é equilibrar os nossos lados esquerdo/lunar e direito/solar.Anuloma-viloma azteca propõe uma alegoria do pranayama de mesmo nome, apresentando através da edição não linear de imagens de vídeo captadas em Teotihuacán, zona arqueológica localizada no Estado do México cujo nome, na língua Nahuatl, significa o ‘lugar daqueles que seguem a estrada dos deuses’. A edição apresenta duas acções impossíveis de serem executadas no plano físico. Na primeira parte do vídeo, in-titulada chandra (lua, em sânscrito), subir os degraus da Pirâmide da Lua para, em seguida, descer as escadarias da Pirâmide do Sol, ambas localizadas na Avenida dos Mortos, em Teotihuacán. O ciclo deste ‘pranayama visual’ é completado pela segunda parte do vídeo, intitulada surya (sol, em sânscrito), ou seja: a subida até o topo da Pirâmide do Sol seguida da descida dos degraus da Pirâmide da Lua. Ao subir e descer as pirâmides, ouve-se o som da respiração ujjayi, sincopado e ruidoso, que auxilia tanto na resistência física, durante a acção longa e cansativa, quanto na concentração, propiciando a meditação em movimento.

Anuloma-viloma is a Sanskrit expression that defines the pranayama (breath/energy control) that uses the prin-ciple of left and right nostril breath alternation, the finality of which is to balance one’s left/lunar and right/solar sides.Anuloma-viloma Azteca proposes an allegory of the pranayama of the same name, presenting, by means of non-linear editing, images captured in Teotihuacán, famous archeological site located in the State of Mexico, which name, in the Nahuatl language, means “the place of those who follow the road of the gods”. The edited video presents two actions that are physically impossible to execute. In the first part of the video, titled chandra (the Sanskrit word for moon), going up the stairs of the Pyramid of the Moon and, sequentially, going down the stairs of the Pyramid of the Sun, both located on the Avenue of the Dead at Teotihuacán. The cycle of this ‘visual pranaybama’ is completed by the second part of the video, titled surya (the Sanskrit word for sun); where we see the climb to the top of the Pyramid of the Sun and the descent of the Pyramid of the Moon. As we go up and down the pyramids, we hear the syncopated and noisy sound of ujjayi breathing, which aids both stamina — during this long and strenuous action — and concentration — permitting meditation while moving.

BoUk [ring/loop], 2009

video monocanal, (realizado a partir de recolhas feitas na Ilha da reunião, em Nov. de 2006), DVD NTSC, cor, som, 111’single channel video (single-channel video from shooting done at reunion Island, Nov. 2006), DVD disc NTSC, colour, sound, 111’

imagens de vídeo | video shooting rosângela rennóedição vídeo e som | video and sound editing Isabel Escobar

mistura de som a partir de canções de Daniel Waro, em língua crioula da Ilha da Reuniãosound mixed from songs by Daniel Waro, sung in Reunion Creole

BoUk [rING/Loop], 2009

As imagens de vídeo foram capturadas na Ilha da Reunião — um departamento francês ultramarino, emerso no meio do Oceano Índico — durante uma volta completa pela ilha, dentro de um carro, em 2006 e só foram edita-das, no Brasil, três anos depois. A edição tardia representou uma volta àquela volta em torno da ilha, ao revés, como se a ideia do retorno e sua eternização só fossem possíveis através do som e da imagem de trás para frente, num loop sem fim.As sequências de imagem foram estendidas e desaceleradas num tempo 3 vezes mais longo e posteriormente cortadas e sobrepostas em 3 camadas, para conservar o tempo exacto de gravação. Cada camada de imagem foi tonalizada com as cores básicas da tricromia de impressão (cyan, magenta e amarelo) e sua sobreposição gerou uma imagem em movimento com uma improvável combinação de cinzas e brancos, imprecisos e fugazes. No vídeo, a persistência do frágil ‘preto & branco’ parece sempre ameaçada quando uma das camadas desapa-rece, antes da introdução de uma nova terceira camada que restaura a falta da cor, num processo cromático que parece desafiar as leis da imagem técnica.O som quase mântrico obtido pela reversão das músicas de Daniel Waro, cantadas em língua crioula da Ilha da Reunião, parece um lamento indecifrável que acompanha as imagens que resistem ao desaparecimento em ‘pre-to e branco’ — da mesma maneira que a língua crioula, na sua esperteza, sempre desafiou e resistiu à supremacia da língua do conquistador. É nas ilhas (onde se suporia a aniquilação da língua do oprimido) que o ‘fenómeno crioulo’ se manifesta e resiste, da mistura de fonemas e estruturas verbais, mas guardando a sua matriz original, como uma possível mistura entre pretos e brancos.

The images used in the video were shot in 2006 at reunion Island – a French overseas department in the Indian ocean – during a tour of the island from inside a car and edited in Brazil three years later. This late editing work represents a return to that journey around the island, backwards, as if the idea of return and its perpetuation were made possible only by reversing sound and image in an endless loop.The image sequences were extended and slowed down to make them three times longer and then cut and superimposed in three layers, in order to keep the original run time. Each image layer was toned with the three subtractive colours of trichromatism (cyan, magenta and yellow) and their superimposing generated a moving image with an unlikely combination of imprecise and fleeting greys and whites. In the video the persistence of fragile black & white seems ever threatened when one of the layers disappears, before the insertion of a new, third layer that restores the absence of colour, in a chromatic process that seems to challenge the fundamental principles of technical imagery.The almost mantric sound obtained by reversing the songs of Daniel Waro, sung in reunion Creole, suggest an undecipherable lament that accompanies the images, resisting the disappearance of black & white – much in the same way that Creole, in its cunning, has always defied and resisted the supremacy of the conqueror’s language. It is primarily in islands (where the annihilation of the oppressed language should be a near-certainty) that the Creole phenomenon is manifest and resists still, from the mixing of phonemes and verbal structures, keeping its original matrix, as a possibility of mixture of blacks and whites.

per fUmUm — pela física qUântica nós só temos o qUe constrUímos, 2010-2011[Acção de queima das resinas, dentro de cada incensário] | [Action of burning the resins, inside the censers]

7 incensários e 7 potes contendo 8 resinas aromáticas (mirra, olíbano, mastique, estoraque, copal, breu branco e benjoim do Sião + de Sumatra), sobre 7 mesas.7 censers, 7 jars with 8 aromatic resins (myrrh, olibanum, mastic, storax, copal, Brazilian elemi, Siam + Suma-tra benzoin), on 7 tables

pEr FUmUm — pELa FíSICa qUâNTICa NóS Só TEmoS o qUE CoNSTrUímoS, 2010-2011

Para queimar a resina aromática é preciso acender o carvão e colocá-lo sobre o recipiente refractário, dentro do incensário. Segure uma pastilha de carvão com a pinça sobre a chama de um fósforo, isqueiro ou fogão até que o carvão comece a faíscar (aprox. 8 segundos). Após o acendimento completo (aprox. 1 minuto), coloque uma pequena quantidade (1/4 colher de chá) de resina na cavidade do carvão. O incenso irá queimar/derreter e libertar a sua intensa fragrância e fumo no ar por vários minutos. Remova os resíduos das cinzas com a pinça, se achar necessário. Adicione mais resina e/ou repita a acção quantas vezes desejar. Quando terminar, deixe o carvão no queimador até que esteja completamente apagado. As resinas libertam notas e nuances de fragrância que só são possíveis de se obter nesta forma de utilização.

To burn aromatic resin it is necessary to light the charcoal and place it on the heat resistant bowl inside the censer. With tongs, hold a charcoal tablet over the flame of a match, lighter or stove until the charcoal starts to ignite (approx. 8 seconds). after lighting is complete (approx. 1 minute), place a small amount (1/4 teaspoon) of resin in the cavity of the charcoal. The incense will burn/melt and release its intense fragrance and smoke into the air for several minutes. remove the residue of ash with the tongs, if necessary. add more resin and/or repeat the action as often as desired. When finished, leave the charcoal in the burner until it is completely extinguished.resins release notes and nuances of fragrance that can only be obtained in this way.

© Cristina Guerra Contemporary art, 2011