Análisis Sintáctico
Andrés ArtaviaFrancisco Berrocal
Silvia Mata Sofía Meneses
Rebeca Werkstetter
Just what is it that makes
today's homes so different, so
appealing?, Richard
Hamilton, 1956.
Material
•HerramientasManual y de ensamble; recorte de imágenes con cúter o tijera y adheridas a una superficie con pegamento.
•Soporte Canva
•PigmentoDebido a que son imágenes de revistas el pigmento sería el utilizado por las impresoras: CYMK(Cyan-Magenta-Yellow-Key[black])
•TécnicaManual e intervención; la técnica utilizada es la del collage.
Punto
Línea
Planos
Forma
Textura
Color
Ritmo y Tensión
Distribución de pesos
Escala
Proporción
Composition with Yellow,
Blue and Red , Piet
Mondrian. 1937-1942
Material
•Herramientas: Modelado con pinceles
•Soportes: Canva de 72.5 x 69 cms
•Pigmento: Constitiudo por óleo
•Técnica: operado en pintura
•Punto: El punto como elemento visual individual no fue empleado como tal.
•Línea: Las líneas se utilizaron tanto vertical como horizontalmente, son negras, paralelas y gruesas.
•Plano(s)-Espacio: El plano es constituido por las rayas negras en contraste con el blanco y los cuatro rectángulos de color (dos rojos, uno amarillo y uno azul).
•Color: Los colores se encuentran puros, sin haber sido rebajada su intensidad tonal; son predominantemente blanco y negro y en menor escala amarillo, azul y rojo.
•Forma: Sobresalen las figuras geométricas y fueron suprimidas las formas orgánicas. Imperan las líneas y los rectángulos.
•Textura: Carece de textura, tiene calidad de plasta de color lisa.
•Ritmo: el ritmo es otorgado por la forma constante y regular en las que se presentan las líneas.
•Tensión: Donde las líneas se entrecruzan perpendicularmente se forman puntos de tensión.
•Regularidad: Gracias a la inquebrantada geometrización ; al paralelismo y líneas perpendiculares, la pintura cuenta con regularidad.
•Distribución de pesos: El peso del cuadro tiene una tendencia hacia la parte inferior y derecha debido a la abundante presencia cromática en esa zona.
Estudio posterior a Velázquez sobre el retrato del Papa Inocencio X, Francis Bacon. 1953
Material •Herramientas Se utilizaron herramientas manuales para modelar las formas de la obra mediante el uso de instrumentos como pinceles, espátulas.•SoportesEl soporte de esta obra es de tela, específicamente canva.•PigmentoEl pigmento proviene del pigmento propio de las pinturas al óleo.•TécnicaLa técnica utilizada fue completamente manual y consistió en un proceso de intervención del soporte por medio de la utilización de las herramientas.
Forma
Punto
Línea
Plano(s)-Espacio
Color
Textura
Ritmo
Tensión
Distribución de pesos
Catedral de Rouen a pleno sol,
Claude Monet, 1894
Material
•Herramientas: pinceles, pintura de oleo, paleta y aceite.
•Soporte: lienzo.
•Pigmento: pinturas de oleo
•Técnica: pintura al óleo sobre lienzo.
•PuntoNo hay punto como elemento grafico, esta obra posee varios puntos de interés, como en la entrada principal, el reloj y el campanario. Y el punto de arriba hace que se haga más evidente la fuga.
•LíneaEn esta obra no hay presencia de línea ya que es un cuadro impresionista donde todo es realizado a base a manchas donde los contrastes por forma, movimiento y de expresión delimitan la superficie.
•PlanosEl primer plano lo conforma la fachada de la catedral, en las entradas se producen una serie de planos que insinúan profundidad. También se forma otro plano en la esquina superior izquierda que corresponde a una torre de la catedral
•ColorPosee una armonía en azul y oro.
•TexturaAl ser una pintura impresionista la textura va a estar presente en muchas áreas del cuadro ya que los artistas de esa época utilizaban mucho el empaste en sus obras.
•RitmoRitmo es la repetición acompañada de tiempos o partes, semejantes en cuanto a su origen, y desiguales en cuanto a su función. Esta obra posee un ritmo libre.
•ProporciónTodos los elementos guardan una adecuada proporción.
La Noche EstrelladaVincent Van Gogh, 1889
Material
•Herramientas: pinceles, pintura de oleo, paleta y aceite.•Soporte: lienzo.•Pigmento: pinturas de oleo•Técnica: pintura al óleo sobre lienzo.
La mancha que describe la textura, las líneas y el recorrido de la obra.
Matices azules, amarillos y cafés con diversos grados de pureza o intensidad.
Valores tonales claros. Predominio de colores fríos sobre los cálidos, efecto que produce
alejamiento del observador. Contraste cromático: se da a nivel cuantitativo que diferencia las
tonalidades de matiz empleadas.
Dinamismo :
Por la saturación de mancha, osea la proximidad de los colores
Porque no existen líneas claras que definan el contorno de las figuras
Juego entre colores cálidos y fríos: puntos centrífugos de colores claros en contraposición con los centrípetos de los colores fríos.
Interés Tensión
Peso
Composición: DiagonalAbierta
Lectura circular
Perspectiva Isométrica: los objetos se hacen pequeños a distancia Fondo figura es un todo