La Sonrisa de la Mona Lisa

La película se desarrolla en una universidad de California, Estados Unidos, llamada Universidad de Wellesley; una de las universidades más conservadoras y tradicionalistas de la época. El año en que está ambientada es en 1953, en un contexto de posguerra . Por aquellos entonces se valoraba significativamente el rol de la mujer dentro del hogar, como ama de casa y dedicada a actuar como mujer para su marido; poco importaba si la mujer estudiaba y se realizaba como profesional. De hecho estudiaban hasta que sus novios les pedían matrimonio y allí se avocaban totalmente al hogar. El casamiento era mas que nada una obligación, de lo contrario si tenías más de 25 años la sociedad te vería como un fenómeno, algo raro pero no excéntrico. Las protagonistas en este film son un grupo de mujeres estudiantes de la materia historia del arte y la profesora Katherin Watson, es quien romperá con esta estricta ideología y marcará la vida de estas mujeres.

La institución donde transcurre la película es tradicionalista, y sólo admiten mujeres. Es una universidad donde las señoritas estudian todo lo que esta en el programa y lo memorizan. Quebrar con esa modalidad (como lo hace la profesora) no es aceptado por los dirigentes de la institución, ni por la sociedad misma. En esta sociedad, se puede ver como la institución educativa se encarga de que sus alumnas repitan lo que aprenden de manera memorística, sin desarrollar un pensamiento crítico. Son alumnas de clase alta, brillantes, con grandes talentos, sin embargo el aprendizaje predominante es por estímulo- respuesta. Un pensamiento conductista en el que las

alumnas no mostraban interés en aprender de otra manera que no sea de memoria o lo que estuviera en los libros, sin cuestionarse demasiado el porqué de lo que estudiaban.

En una segunda parte de la charla interrogamos sobre el rol de la profesora Katherin, protagonista de esta película. ¿Qué prácticas de enseñanza la definen?

Las prácticas que utiliza la profesora rompen con la cultura académica de la institución. Es decir, en lugar de seguir con el programa de estudio, dictar la clase en función de lo que estaba establecido allí y ser estudiado de memoria, la profesora lo que hace es intentar un ida y vuelta con las alumnas; un diálogo donde ellas piensen acerca de lo que están estudiando. Para esto utiliza filminas con imágenes nunca vistas por las alumnas, su intención es que puedan discernir qué es arte y que no, pero no solo eso, sino que además fundamenten el porqué de esa opinión. Utiliza imágenes de dibujos que ella misma le hizo a su madre cuando era chica, fotos caseras, etc, a las que las alumnas indican que no es arte, ya que no es material visto en el libro.

¿Advierten algunos cambios entre la primer clase y la segunda?

Sin duda se dan cambios entre la primera y la segunda clase. En la primera, la profesora proyecta imágenes de obras de arte y las alumnas responden todo correctamente, según lo estudiado y memorizado. En la segunda clase la profesora cambia la manera de enseñar, deja de seguir la guía del libro e interroga a las alumnas sobre una pintura que no estaba en el material. Esto no sólo provocó gran sorpresa en las jóvenes, sino que también un rechazo hacia lo desconocido. Tanto es así que una de ellas le dice a la profesora: “eso no está en el texto” a lo cual Katherine contesta, de manera desafiante, que no está en el libro pero quiere que piensen acerca de ello. Aquí es donde se dá el primer quiebre con la familiar y conocida forma de enseñanza, la primer respuestas de las alumnas es mostrar ofuscación al respecto, pero luego intentan contestar la pregunta. No hay una respuesta unánime, lo cual demuestra que cada una de ellas piensa y reflexiona de maneras distintas y se crea un debate, algo no común en el ámbito educativo de esa época.

¿Se puede percibir la “problematización de la educación” que propone Paulo Freire en su libro “Pedagogía del oprimido”?

“Cuanto más se problematizan los educandos, como seres en el mundo y con el mundo, se sentirán mayormente desafiados. Tanto más desafiados cuanto más obligados se vean a responder al desafío. Desafiados, comprenden el desafío en la propia acción de captarlo. Sin embargo, precisamente porque captan el desafío como un problema en sus conexiones con otros, en un plano de totalidad y no como algo petrificado, la comprensión resultante tiende a tornarse crecientemente crítica y, por esto, cada vez más desalienada” ( Paulo Freire 2010. Página 87). En la segunda clase la profesora Katherin produce un shock en las alumnas, cambia la modalidad de enseñanza, con lo cuál genera un desafío para el alumnado a la hora de responder preguntas que no están en un libro, y deberían ser respuestas producidas de sus conocimientos previos y los aprendizajes de la materia. Si bien la profesora no pregunta nada extravagante, esto provoca una consternación y un desequilibrio en las alumnas al no poder contestar de memoria. La profesora en esta oportunidad (segunda clase) intenta producir un diálogo con las alumnas en el cual ellas puedan razonar la pregunta y poder contestarla. Su intención no es solo que aprendan lo que está en el libro, sino que sepan distinguir y reconocer el arte, y que no hace falta que un pintor famoso lo haya realizado para ser reconocido. Al principio de la clase la docente les explica que: “no hay respuesta equivocada, tampoco un libro de texto que les diga que hacer”de esa manera busca que las alumnas razonen por ella mismas, que incorporen lo que han aprendido y que lo apliquen en la clase. Esta es una forma de pasar de la educación “bancaria” donde solo la docente es quién emite conocimientos, a una educación problematizadora en la que interpela a las alumnas para que desarrollen una capacidad de reconocimiento. El autor, Paulo Freire, explica que el problema radica en que pensar auténticamente es peligroso, y además la concepción “bancaria” busca reducir la condición de todos los hombres, que es su vocación ontológica de ser más. En el resto de la película se puede ver cómo el contexto social e histórico de la época influye significativamente en esta idea de reduccionismo y simplificación del rol de la mujer. Como hemos explicado anteriormente, si bien la Universidad de Wellesley era una de las más prestigiosas en aquellos entonces, las mujeres seguían perteneciendo a la condición de amas de casa por sobre todas las cosas; ese era su principal ocupación y, peor aún, el anhelo de toda mujer o por lo menos en la mayoría. La película muestra cómo alguna de esas mujeres se ven atrapadas entre querer ser más, querer ser profesionales o dedicarse a realizar una carrera, o servir a su vocación natural de ser “una buena esposa”. La profesora es justamente todo lo contrario al estereotipo de mujer de la época. Tiene más de 30 años, no está casada, vive sola y tiene un novio en la distancia; es juzgada por las alumnas como una “solterona que nadie quiere y por algo será”, pero aún asi demuestra que no hay una única verdad y esto incentiva a que un grupo de chicas se atreva a buscar su propio futuro sin ninguna imposición.

Gardner propone la teoría de las inteligencias múltiples, ¿en este caso se dan algunas de ellas?

Según Gardner, en su teoría sobre las inteligencias múltiples, explica que todas las inteligencias forman parte de la herencia genética humana, todas las inteligencias se manifiestan

universalmente, como mínimo en su nivel básico, independientemente de la educación. Sin embargo, algunas se desarrollan en un nivel más alto.

En el caso de la película las inteligencias predominantes son espacial, lingüística, intrapersonal e interpersonal. La inteligencia espacial está presente ya que las alumnas ven una obra de arte y la pueden reconocer. Reconocen escenas, caras, y los detalles de las pinturas. Las alumnas también poseen la inteligencia lingüística ya que ante la pregunta de la profesora, comprenden y pueden construir frases pertinentes para contestar. También advertimos la presencia de la inteligencia interpersonal, en este caso es la profesora quien dispone de ella: cuando, es capaz de reconocer la dificultad de la primera clase en la que las alumnas demuestran haber leído todo el material dispuesto para la clase, y cambia su modalidad de enseñanza para optimizar el aprendizaje. Esta inteligencia hace que la profesora rápidamente cambie de estrategia y logre su propósito. Decimos que se da la inteligencia intrapersonal, entendida como una habilidad de la autoinstrospección, de actuar consecuentemente con uno mismo entre lo que piensa, dice y hace; de tener una autoimagen acertada, autodisciplina, comprensión y amor propio, en el momento en que Katherin sin importar lo que piense la institución ni sus pares, se enfrenta al alumnado con una propuesta de enseñanza diferente. Confiada y segura de si misma se atreve a desafiar cualquier pensamiento y modelo de enseñanza. Tal es así, que sólo le basta una clase para tomar un rumbo diferente y volver con una propuesta distinta.

Luego, para finalizar la entrevista, indagamos acerca de los procesos de educación que experimentan las alumnas de la película. ¿Cómo se caracteriza el grupo de alumnas desde sus procesos y estructuras cognitivas?

En un primer momento las alumnas tenían un aprendizaje como proceso ciego y mecánico de asociación estímulo-respuesta. Por ejemplo, ven una imagen y ya saben lo que tienen que responder, lo hacen de manera automática. De esa forma pierden la posibilidad de razonar sobre ello.

Luego, a partir de la segunda intervención de la profesora Katerin, donde comienza a modificar la modalidad de enseñanza, trata de que las chicas piensen, razonen, y generen sus propias respuestas. Quiere lograr que se transforme la estructura cognitiva y que obtengan nuevos conocimientos de mayor riqueza y complejidad.

Para esos cambios propuestos hay, según Piaget, dos procesos. Uno de ellos es el de asimilación en el que se incorporan nuevos conocimientos y el de acomodación que implica la reformulación y elaboración de conductas nuevas.

Es importante que se de el conflicto cognitivo , que las alumnas cuestionen sus concepciones anteriores, para ello la profesora les muestra imágenes desconocidas y las deja sorprendidas sin saber qué responder. A su vez, es necesario que el aprendizaje sea mediante el intercambio de opiniones, con cooperación. En la segunda clase se comienza a dar esta característica cuando varias de las alumnas opinan acerca de las obras de arte. Se genera un debate.

¿Qué elementos de la teoría de Vigostky están presentes?

En la segunda clase vemos un intercambio de ideas alumnas – profesora de la que habla Vigotsky, además hay una actividad tutorial, ya que la profesora actúa de mediadora entre las capacidades reales y las potenciales. Mediante la ayuda de Katerine y a medida que internalizan lo que enseña, va aumentando la zona de desarrollo próximo. Una de las frases es “ quiero que abramos nuestras mentes a una nueva idea”

En cambio, en la primera clase la profesora no actúa como tutora, no hay actividad grupal que implique el intercambio de ideas, solo pasa imágenes y las alumnas van respondiendo de que se trata cada una. Al final la profesora pregunta ¿ quiénes de ustedes leyeron todo el libro? y todas levantan la mano, eso demuestra el aprendizaje memorístico, ya que sus respuestas son una repetición exacta de los textos leídos.

¿Podemos hablar de un aprendizaje significativo? ¿Por qué?

En un primer momento no reciben un aprendizaje significativo, lo que realizan es un aprendizaje mecánico, memorizan el libro de arte (las obras, año, autor y características) y luego lo reproducen exactamente igual en la clase.

Ausubel habla de una condición lógica en cuanto a los programas, bibliografías y contenidos, en este caso no son pensados para las alumnas, sino que vienen dados desde la universidad. Otra condición es la psicológica , que implica la motivación para aprender. En la segunda clase la profesora comienza a buscar la motivación en sus alumnas.

La” Sonrisa de mona lisa” es un film que no pasa desapercibido. Se lo puede disfrutar como una película simple, que relata una historia, y también puede ser objeto de estudio, de ejemplificación y demostración de una realidad que en 1950 acontencía en Estados Unidos.