A Cultura do Palácio

O Renascimento

Renascimento

Breve Cronologia

Renascimento• Fases do Renascimento

– Primeiro Renascimento – Século XV (sobretudo em Florença).– Alto Renascimento – Século XVI (difunde-se em Roma, mas também

nalgumas cidades europeias).– Maneirismo – Século XVI (difunde-se por toda a Europa).

Primeiro Renascimento• Datas:

– 1304 – Nasce Petrarca.– 1313 - Nasce Bocaccio.– 1337 – Começa a Guerra dos Cem Anos.– 1378 – Dá-se o Grande Cisma do Ocidente.– 1403-1424 - Lorenzo Ghiberti executa as Portas do Batistério de Florença.– 1415 – Descoberta do tratado “De Architectura” de Vitrúvio.– 1415 (cerca de) – Jan van Eyck começa a pintar a óleo.– 1420 - Filippo Brunelleschi inventa a perspetiva linear.– 1420-1436 - Filippo Brunelleschi executa a Cúpula da Catedral de Florença.– 1420 – Masaccio pinta A Trindade para a Igreja de Santa Maria Novella, em

Florença.– 1425 – Donatello esculpe a estátua David.– 1425-1452 - Lorenzo Ghiberti esculpe as Portas do Paraíso, para Florença.

Primeiro Renascimento• Datas:

– 1430 (cerca de) - Filippo Brunelleschi executa a Capela dos Pazzi (sem certezas).– 1435 – Alberti publica o livro De Pictura (sobre pintura).– 1436-1482 - Filippo Brunelleschi executa a Igreja de Santo Spírito.– 1445-1450 – Donatello executa a Estátua de Gattamelata.– 1446-1451 - Leon Battista Alberti projeta o Palácio Rucellai.– 1450 (cerca de) – Paolo Uccello pinta A Batalha de San Romano.– 1452 – Alberti publica o livro De Re Aedificatoria (sobre arquitetura).– 1447-1450 – Gutenberg inventa a tipografia.– 1453 – Os turcos otomanos tomam Constantinopla.– 1458-1470 - Leon Battista Alberti projeta a fachada da

Igreja de Santa Maria Novella.– 1469-1492 – Lourenço de Médicis governa Florença.– 1472 – Piero della Francesca publica De Prospetiva Pingendi.

Primeiro Renascimento• Factos Principais

– Com a queda do Império Romano do Oriente, muitos intelectuais e artistas bizantinos rumaram a Itália.

– Com eles trouxeram a tradição cultural clássica de raízes gregas.– Esse facto viria a refletir-se no processo de renovação cultural e artística do

Quattrocento (século XV).– Também germinou um crescente otimismo nas potencialidades do Homem.– Esse crescente interesse pela Humanidade e contando com os novos

conhecimentos sobre a Antiguidade Clássica, criou-se uma nova ordem cultural.

– A ciência e a experimentação também começaram a interessar o homem renascentista.

– Começa então a época do Humanismo e do Classicismo.

Primeiro Renascimento• Datas (continuação)

– 1473-1474 - Andrea Mantegna pinta a Câmara dos Esposos.– 1478 – A Espanha instala a Inquisição.– 1480 (cerca de) - Sandro Botticelli pinta A Primavera.– 1483 - Andrea del Verrocchio executa a Estátua de Bartolomeo Colleoni.– 1486 – É publicado o tratado De Architectura, de Vitrúvio.– 1492 – Cristóvão Colombo chega à América.– 1494 – É assinado o Tratado de Tordesilhas, entre D. João II de Portugal e os

Reis Católicos de Espanha.– 1498 – Vasco da Gama chega à Índia.

Alto Renascimento• Factos Principais

– 1495-1498 – Leonardo da Vinci pinta A Última Ceia.– 1499 – Miguel Ângelo esculpe a Pietà.– 1500-1502 – Bramante constrói o Tempieto.– 1500 (cerca de) – Miguel Ângelo esculpe o David.– 1500 (cerca de) – Hieronymus Bosch pinta O Jardim das Delícias.– 1503-1506 (cerca de) – Leonardo da Vinci pinta Mona Lisa.– 1503-1513 – Pontificado do Papa Júlio II.– 1506 – É descoberta a estátua Grupo de Laocoonte, em Roma.– 1506-1526 – Bramante projeta a Basílica de São Pedro, no Vaticano.– 1508-1512 – Miguel Ângelo pinta os Frescos da Capela Sistina.– 1508 (cerca de) – Giorgione pinta A Tempestade.

Alto Renascimento• Factos Principais

– 1511 – Erasmo de Roterdão publica Elogio da Loucura.– 1513 – Maquiavel publica O Príncipe.– 1513-1521 – Pontificado do Papa Leão X.– 1513 – Thomas More publica A Utopia.– 1516-1518 – Ticiano pinta a Assunção da Virgem.– 1519 – Carlos V é eleito imperador do Sacro Império Romano-Germânico.– 1519-1535 – É construído o Castelo de Chambord, em França.– 1519-1534 – Miguel Ângelo executa as estátuas para a Capela dos Médicis.– 1522-1523 – Ticiano pinta Baco e Ariadne.– 1523-1526 – Dürer pinta Os Quatro Apóstolos.– 1525 - Dürer publica o Tratado de Geometria.

Alto Renascimento• Factos Principais

– 1527 - Dá-se o Saque de Roma pelas tropas de Carlos V.– 1528 – É projetada a Galeria de Francisco I no Palácio de Fontainebleau.– 1533 – Hans Holbein pinta Os Embaixadores.

Maneirismo• Factos Principais

– 1521 – Martinho Lutero é excomungado.– 1527 – Giulio Romano inicia a construção do Palazzo del Tè.– 1534 – Henrique VIII funda a Igreja Anglicana.– 1535 – Parmigianino executa A Virgem do Pescoço Comprido.– 1536 – Calvino publica A Instituição Cristã.– 1536 – Miguel Ângelo projeta o Campidoglio.– 1536 – Gregório Lopes pinta o Martírio de São Sebastião.– 1537 – Serlio publica Os Livros de Arquitetura.– 1537 – Miguel Ângelo começa a pintar O Juízo Final na Capela Sistina.– 1539 – Benvenuto Cellini começa a executar o Saleiro de Francisco I.– 1540 – Inácio de Loyola funda a Companhia de Jesus.– 1543 – Copérnico publica De Revolutionibus Orbitum Celestium Libri VI.

Maneirismo• Factos Principais

– 1545 – Começa o Concílio de Trento.– 1550 – Palladio começa a projetar a Villa Rotonda.– 1554 – Benvenuto Cellini executa Perseu com a Cabeça de Medusa.– 1555 – Miguel Ângelo começa a executar a Pietà Rondanini.– 1558 – Miguel Ângelo executa a Escadaria da Biblioteca Laurenciana.– 1560 – Vasari projeta o Palazzo degli Uffizi.– 1562 – Veronese pinta As Bodas de Canaã.– 1562 – Vignola publica Regra das Cinco Ordens de Arquitetura.– 1562-1598 – Guerras Religiosas em França.– 1563 – Começa a construção do Mosteiro do Escorial, em Espanha.– 1565 – Palladio projeta a Igreja de S. Giorgio Maggiore.– 1566 – Tintoretto pinta Cristo diante de Pilatos.

Maneirismo• Factos Principais

– 1568 - Vasari publica As Vidas dos Mais Excelentes Arquitetos, Pintores e Escultores Italianos…

– 1570 – Ticiano pinta Cristo Coroado de Espinhos.– 1570 - Palladio publica Os Quatro Livros de Arquitetura.– 1575 – Vignola e Giacomo della Porta projetam Il Gesù.– 1578 – Trava-se a Batalha de Alcácer Quibir.– 1580 – Felipe II de Habsburgo começa a governar Portugal.– 1580 – Giambologna esculpe Mercúrio Voador.– 1581 – Giambologna esculpe O Rapto das Sabrinas.– 1582 – Constrói-se a Igreja de São Vicente de Fora, em Lisboa.– 1586 – El Greco pinta o Enterro do Conde de Orgaz.– 1588 – A Armada Invencível de Felipe II é derrota pelas forças de Isabel I de

Inglaterra.

Maneirismo• Factos Principais

– 1592 – Tintoretto pinta A Última Ceia.– 1598 – É construída a Sé Nova de Coimbra.– 1598 – Em Paris dá-se o Massacre da Noite de São Bartolomeu.– 1618-1648 – Decorre a Guerra dos Trinta Anos, cujo final marca o fim do

Renascimento no seu conjunto.

Renascimento

Condições para a sua Eclosão

Para a Eclosão do Renascimento• Condições para a sua eclosão:

– Peste Negra– Guerra dos Cem Anos– Descobrimentos Marítimos– Menor Fé em Deus– Invenção da Imprensa– Maior Poder da Burguesia– Surgimento do Mecenato Burguês– Abrandamento do Feudalismo– Redescoberta da civilização greco-romana– Grande Cisma do Ocidente– Queda do Império Romano do Oriente

Peste Negra• Factos Principais

– Foi uma pandemia de peste bubônica que assolou a Europa durante o século XIV (1347-1353)

– Matou entre 25.000 e 75.000 pessoas (não há estatísticas fiáveis), mas calcula-se que tenha sido um terço da população europeia da época

– Foi transmitida por pulgas que antes tinham picado ratos infetados– A falta de higiene da altura, contribuiu para a epidemia, tanto mais que havia uma

grande proximidade entre pessoas e animais – A epidemia iniciou-se com a invasão da Europa pelo rato preto indiano (rattus rattus)– Parece que foram os mongóis que, sendo nómadas, transmitiram a doença ao serem

picados no oriente por esses ratos– A peste começou no leste e propagou-se para oeste até chegar a Portugal e atingiu

sobretudo o sul da Europa– Como na altura ninguém sabia de onde vinha, nem como a tratar, a única maneira

conhecida era isolar os doentes e deixá-los morrer

Guerra dos Cem Anos• Factos Principais

– Decorreu entre 1337 e 1453, centrando-se sobretudo na França e nos Países Baixos, mas toda a Europa Ocidental foi afetada

– Na verdade a guerra durou 116 anos, uma verdadeira eternidade para o homem medieval

– Opôs duas grandes potências da época: a França e a Inglaterra.– A França foi apoiada pela Escócia, Boémia, Castela e pelo Papado que na

altura estava em Avinhão– A Inglaterra teve por aliados os flamengos, os alemães e os portugueses– Consequências: uma devastação sem precedentes nos territórios e na produção

agrícola francesa; um grande poder da dinastia Valois (francesa), apoiada pela burguesia; o final do feudalismo, com o poder centrado na monarquia; criação de uma identidade nacional; a decadência da cavalaria medieval; o início do final da Idade Média e o início da Idade Moderna

Descobrimentos Marítimos• Factos Principais

– Expansão marítima de Portugal e Espanha, e mais tarde da Holanda, França e Inglaterra

– Desenvolvimento de um comércio à escala mundial– Intercâmbios de conhecimentos culturais entre a Europa e outros continentes – Novos conceitos que conduziriam à experimentação (a experiência como mãe

de todas as coisas – Ptolomeu)– Maior conhecimento da Natureza– Viagens de Duarte Pacheco Pereira e recolha de coisas novas, compiladas no

livro “Esmeraldo de Situ Orbis”– O valor da observação do mundo em detrimento do saber livresco medieval– Pedro Nunes, “Tratado da Esfera”, 1537

Menor Fé em Deus• Factos Principais

– A Peste Negra contribuiu para a ideia de que Deus tinha abandonado o Homem– O mesmo aconteceu com a Guerra dos Cem Anos– Deu-se o Grande Cisma do Ocidente– Queda do Império Bizantino a Oriente

Invenção da Imprensa• Factos Principais

– Inventada por Johannes Gutenberg, que viveu entre 1398 e 1468, no chamado Sacro Império Romano-Germânico

– Foi gravador, artesão gráfico e inventor– Julga-se que tenha começado como ourives– Gutenberg inventou os tipos móveis de chumbo fundido, reutilizáveis que

podiam fazer vários livros iguais– Massificou assim a leitura, que antes era privilégio de uns tantos– Inventou também todo o sistema automático de impressão, a partir daquilo que

tinha observado no processo da prensa das uvas para extrair o vinho– O primeiro livro impresso por Gutenberg foi a Bíblia, processo que iniciou

cerca de 1450 e que terá terminado cinco anos depois em 1455– A invenção da imprensa contribui também para o nascimento do

Protestantismo, já que o homem normal podia assim ler a Bíblia diretamente

Maior Poder da Burguesia• Factos Principais

– Os burgueses eram, na Idade Média, os habitantes dos burgos (as pequenas cidades rodeadas de muralhas)

– Dedicavam-se sobretudo ao comércio e não eram muito bem vistos pelos nobres, que detinham o poder

– No fundo eram uma espécie de servos da gleba que se tinham de alguma forma emancipado

– Na Idade Média a pose da terra era o bem principal. O dinheiro não era muito importante

– No final da Idade Média os burgueses formaram guildas, associações que defendiam os seus interesses

– A certa altura começaram a emprestar dinheiro aos nobres que se endividavam com os luxos, que já não obtinham rendimentos das terras e se envolviam em guerras (ver Guerra dos Cem Anos)

– Os burgueses começam então a ter um grande poder económico, enquanto que a nobreza ia decaindo

Surgimento do Mecenato Burguês• Factos Principais

– Os mecenas eram gente endinheirada que patrocinava artistas, escritores e filósofos, por exemplo

– Sempre existiram mecenas, desde a Antiguidade– Na Idade Média os mecenas eram os nobres e a Igreja– No Renascimento, com o crescente poder da burguesia (sobretudo banqueiros)

os mecenas passaram a ser sobretudo os burgueses– Os mecenas procuravam obter prestígio social– A burguesia, classe social que enriqueceu muito com o renascimento

comercial, viu na prática do mecenato uma forma rápida de alcançar o status de nobreza

– Os Médicis (que tinham começado de muito baixo) foram dos principais mecenas do Renascimento

– Entre os Médicis destaca-se a figura de Lourenço de Médici, o mecenas por excelência

Abrandamento do Feudalismo• Factos Principais

– As Cruzadas (1096-1270) modificaram o comércio, já que os cruzados trouxeram muitos objetos de luxo para a Europa

– Muitos dos camponeses (servos da gleba) migraram para as cidades (os burgos) em busca de uma vida melhor. Os migrantes chegaram a ser tantos que muitos deles já viviam fora das muralhas

– Por causa do comércio o uso do dinheiro tornou-se essencial e eram os burgueses que o tinham

– Muitas mais pessoas passaram a frequentar as universidades– Os campos deixaram de ser tão férteis devido aos sistema de agricultura, sem

pousio– Com o desenvolvimento das cidades / burgos, muito mais gente se dedicou à

“administração” da época– Os nobres-guerreiros já não eram tão necessários, já que havia outros métodos

de fazer a guerra

Redescoberta da Civilização Greco-Romana

• Factos Principais– Descoberta do tratado Marcos Vitrúvio Polião (em latim, Marcus Vitruvius

Pollio) foi um arquiteto romano que viveu no século I a.C. e deixou como legado a obra "De Architectura" (10 volumes, aprox. 27 a 16 a.C.), único tratado europeu do período greco-romano que chegou aos nossos dias e serviu de fonte de inspiração a diversos textos sobre Arquitetura e Urbanismo, Hidráulica, Engenharia, desde o Renascimento.

Grande Cisma do Ocidente• Factos Principais

– Crise religiosa que ocorreu na Igreja Católica de 1378 a 1417.– Entre 1309 e 1377, a residência do papado foi alterada de Roma para Avignon,

em França, pois o Papa Clemente V foi levado, pelo rei francês, para residir em Avignon

– Porém a população italiana desejava que o papado fosse restabelecido em Roma. – Foi então eleito Urbano VI, de origem italiana, um homem muito autoritário.– Foi então realizado um novo conclave, sendo eleito Clemente VII, que passou a

residir em Avignon. – Iniciara-se assim o Cisma, em que o Papa residia em Roma e o Antipapa residia

em Avignon, reclamando ambos para si o poder sobre a Igreja Católica. – Posteriormente, surgiria outro Antipapa em Pisa. – O cisma terminou no Concílio de Constança em 1417, quando o papado foi

estabelecido definitivamente em Roma.

Queda do Império Bizantino• Factos Principais

– O Império Romano tinha-se desfeito com as invasões bárbaras, cerca do ano 400

– O Imperador romano mudou-se para Constantinopla– O chamado Império Bizantino do Oriente floresceu durante toda a Idade Média

europeia– Mas em 1453 o sultão Maomé II, dos Turcos Otomanos, conquistou

Constantinopla. – Este facto destruiu o Império Romano do Ocidente – o Império Bizantino – e

levou à morte de Constantino XI Paleólogo, o último imperador bizantino– Criou condições para a estratégia do domínio otomano sobre o Mediterrâneo

Oriental e os Balcãs– Cortou-se assim a ligação entre a Europa Ocidental e a Ásia

Renascimento

Principais Conceitos

Maneirismo• Factos Principais

– Definição• Período de transição entre o Renascimento pleno e o Barroco• Tem origem no italiano maniera, que significa elegância • Também pode ser algo de pejorativo fundamentado no conceito de uma

arte "amaneirada" e conscientemente "artificial“– Cronologia

• Situa-se cronologicamente entre 1525 e 1600– Privilegiou

• o virtuosismo• o refinamento• o artificialismo• a afirmação das potencialidades estilísticas dos artistas• a transgressão, rompendo com as normas clássicas renascentistas

Maneirismo• Factos Principais (continuação)

– Introduziu• uma maior expressividade formal e plástica• o serpentinato – movimento, a torção, a deformação, as tensões dinâmicas dos

corpos• o insólito• o imaginário• o fantástico nas artes plásticas

– Arte “afetada”, “amaneirada” que substituiu…• a clareza pela ambiguidade• a ordem pelo arbitrário• o racional pelo emocional• o estático pelo dinâmico• o círculo pela oval• a simplicidade pela complexidade

Humanismo Conceito– Criado pelo erudito florentino Leonardo Bruni, o termo humanitas

(humanismo) aplicava-se aos que professavam os studia humanitas, designando um conjunto de disciplinas a estudar nos autores clássicos, tais como a gramática, a poesia e a história

– Com o decorrer dos tempos foi chamado ao estudo do Homem, Antropocentrismo

Classicismo• Conceito

– É o sistema artístico e literário que tem como referências o estilo, o género ou a linguagem dos artistas e escritores da Antiguidade Clássica

– A arte clássica pretende alcançar a perfeição ou o belo absoluto, conceitos fundados na pureza formal, no equilíbrio, na ordem, proporção e harmonia da obra

– Os pensadores e artistas do Renascimento procuravam associar o Classicismo a Deus, que era para eles o paradigma da pureza, do equilíbrio, da ordem, da proporção e da harmonia

Antiguidade Clássica• Factos Principais:

– O termo Antiguidade Clássica refere-se a um longo período da História da Europa que se estende aproximadamente do século VIII a.C., com o surgimento da poesia grega de Homero, à queda do Império Romano do ocidente no século V d.C., mais precisamente no ano 476.

– No eixo condutor desta época, ao contrário de outras anteriores ou posteriores, estão os fatores culturais das suas civilizações mais marcantes, a Grécia e a Roma antigas.

– Na Antiguidade Clássica não se vislumbrava qualquer diferenciação entre arte e técnica.

– A teknê grega, bem como a ars latina referiam-se não só a uma habilidade (um saber fazer, uma espécie de conhecimento técnico), mas também ao trabalho, à profissão, ao desempenho de uma tarefa.

– O técnico era aquele que executava um trabalho, fazendo-o com uma espécie de perfeição ou estilo, em virtude de possuir o conhecimento e a compreensão dos princípios envolvidos no desempenho.

Antiguidade Clássica• Factos Principais:

– Sempre associada ao trabalho dos artesãos, a arte era suscetível de ser aprendida e aperfeiçoada, até se tornar uma competência especial na produção de um objeto.

– Por não resultarem apenas de uma competência ou mestria obtidas por aprendizagem, mas sobretudo do bafejo de um talento pessoal, a composição musical e a poesia não faziam parte da arte.

Quattrocento • Factos Principais:

– O Quatrocento, ou Quattrocento, refere-se aos eventos culturais e artísticos do século XV em Itália, analisados em conjunto.

– Engloba tanto o final da Idade Média (Arte Gótica e Gótico Internacional), como o começo do Renascimento.

– É pois uma altura em que os artistas se voltam mais para as formas clássicas da Grécia e de Roma.

– No final da Idade Média, a estrutura política do continente europeu evoluiu lentamente de feudos pequenos e altamente instáveis para estados nacionais governados por monarquias, proporcionando assim uma maior estabilidade ao continente.

– Em Itália, criaram-se centros urbanos dominados por comerciantes que eram capazes de se defender.

– O dinheiro foi substituindo a terra como meio de troca, e um número crescente de servos tornaram-se homens livres.

– O Quattrocento é visto como a transição do período medieval para o Renascimento, principalmente em cidades como Roma, Florença, Milão, Veneza e Nápoles

Antropocentrismo• Conceito

– Sistema de pensamento que considera o Homem como centro do Universo, sendo-lhe tudo subordinado e para ele tudo criado

Pintura a Óleo• Factos Principais

– A pintura a óleo é uma técnica artística, que utiliza tintas a óleo– Estas tintas são aplicadas com pincéis, espátulas, ou outros meios, sobre telas

de tecido, superfícies de madeira ou outros materiais.– É uma técnica de pintura com muita versatilidade– Oferece ao artista magníficos resultados (como a mistura cromática e o brilho)

e excelente e consistente qualidade– Apesar de se pensar que já era conhecida noutras eras, considera-se que foram

os pintores flamengos do século XV que a divulgaram na Europa

Naturalismo Renascentista• Factos Principais

– O naturalismo do Renascimento traduziu-se na admiração pela natureza, depois transportada para a Arte.

– A arte tenta então captar o real, o que fez surgir um novo e ousado interesse pela fisionomia, pelo pormenor anatômico, pelo gesto, pelo movimento, pela diversidade biológica e botânica das paisagens

– Esse naturalismo deu-se também na literatura, basta pensar na carta que Pero Vaz de Caminha enviou ao rei de Portugal descrevendo todo o tipo de animais, plantas e habitantes do Brasil

– A retomada dos clássicos fez surgir não só o humanismo, mas também o naturalismo renascentista.

– O naturalismo renascentista é pois uma visão do mundo que valoriza a Natureza, vista como tendo uma certa unidade e leis próprias.

– Opõe-se à visão “teológica”, que explica o mundo a partir de Deus ou da religião

Perspetiva Linear• Factos Principais

– Representar a realidade sempre foi uma preocupação dos fazedores de arte– Foi no Renascimento que o arquiteto Felippo Brunelleschi sistematizou uma

forma de representar o espaço real e tridimensional (realidade) partindo de uma abstração matemática que ficou conhecida como perspetiva

– Na Renascença, quase toda pintura obedecia a esse método de representação– A perspetiva é um expediente geométrico que produz a ilusão da realidade,

mostrando os objetos no espaço em suas posições e tamanhos corretos. – A perspetiva capta os fatos visuais, transformando o ponto fixo de um

observador para o qual o mundo todo converge– De fato, foi uma revolução na forma de representar o espaço natural

Inquisição Espanhola• Factos Principais

– A Inquisição é um grupo de instituições dentro do sistema jurídico da Igreja Católica, cujo objetivo é combater a heresia e o que foge à doutrina

– Começou no século XII na França para combater a propagação do sectarismo religioso, em particular, em relação aos cátaros e valdenses

– No final da Idade Média e início do Renascimento, o conceito e o alcance da Inquisição foi significativamente ampliado em resposta à Reforma Protestante e a Contra Reforma Católica

– A Inquisição Espanhola ou foi uma instituição fundada em 1478 por Fernando II de Aragão e Isabel de Castela para manter a ortodoxia católica nos seus reinos

– Esta Inquisição foi o resultado da Reconquista da Espanha das mãos dos árabes muçulmanos

– A Inquisição foi um importante instrumento na política chamada "limpeza de sangue" contra os descendentes de judeus e de muçulmanos convertidos.

Heresia• Factos Principais

– Heresia (do latim haerĕsis) é a doutrina ou linha de pensamento contrária ou diferente de um credo ou sistema de um ou mais credos religiosos que pressuponha(m) um sistema doutrinal organizado ou ortodoxo.

– A palavra pode referir-se também a qualquer "deturpação" de sistemas filosóficos instituídos, ideologias políticas, paradigmas científicos, movimentos artísticos, ou outros.

– A quem funda uma heresia dá-se o nome de heresiarca.

Reforma Protestante• Factos Principais

– A Reforma Protestante foi um movimento reformista cristão culminado no início do século XVI por Martinho Lutero, quando através da publicação de suas 95 teses, 31 de outubro de 1517 [1] [2] na porta da Igreja do Castelo de Wittenberg, protestou contra diversos pontos da doutrina da Igreja Católica Romana, propunha uma reforma no catolicismo romano

– Lutero foi apoiado por vários religiosos e governantes europeus provocando uma revolução religiosa, iniciada na Alemanha, estendendo-se pela Suíça, França, Países Baixos, Reino Unido, Escandinávia e algumas partes do Leste europeu, principalmente os Países Bálticos e a Hungria.

– A resposta da Igreja Católica Romana foi o movimento conhecido como Contra Reforma, iniciada no Concílio de Trento.

– O resultado da Reforma Protestante foi a divisão da chamada Igreja do Ocidente entre os católicos romanos e os reformados ou protestantes, originando o protestantismo.

Contra Reforma• Factos Principais

– Contrarreforma, que ficou também conhecida por Reforma Católica, é o nome dado ao movimento que surgiu no seio da Igreja Católica a partir de 1545, e que, segundo alguns autores, teria sido uma resposta à Reforma Protestante (de 1517)

– Em 1545, a Igreja Católica Romana convocou o Concílio de Trento (na cidade italiana de Trento) estabelecendo entre outras medidas, a retomada do Tribunal do Santo Ofício, a criação do Index Librorum Prohibitorum, com uma relação de livros proibidos pela Igreja e o incentivo à catequese dos povos do Novo Mundo, com a criação de novas ordens religiosas, dentre elas a Companhia de Jesus

– Outras medidas incluíram a reafirmação da autoridade papal, a manutenção do celibato eclesiástico, a reforma das ordens religiosas, a edição do catecismo tridentino, reformas e instituições de seminários e universidades, a supressão de abusos envolvendo indulgências e a adoção da Vulgata como tradução oficial da Bíblia

Fresco ou Afresco• Factos Principais

– Afresco ou Fresco é o nome dado a uma obra pictórica feita sobre parede, com base de gesso ou argamassa. Assume frequentemente a forma de mural

– A palavra afresco é empregada, muitas vezes, para designar a pintura mural em geral.

– Trata-se de uma pintura com pigmentos à base de água, feita sobre argamassa ainda fresca de cal queimada e areia.

– A sua relevância justifica-se por sua resistência ao tempo e também pelo retorno ao estudo das origens da arte, consequência de um longo período de procura estilística desenvolvido pelos contemporâneos

Têmpera sobre Madeira• Factos Principais

– A têmpera é uma técnica de pintura na qual os pigmentos ou os corantes podem ser misturados com um aglutinante. Esse aglutinante pode ser uma emulsão de água e gema de ovo, o ovo inteiro, ou somente a clara

– Referida na obra de Cennino Cennini, Il Libro dell´Arte, do final do século XIV, a técnica de pintura a têmpera foi largamente utilizada na arte italiana nos séculos XIV e XV, tanto em afrescos como em painéis de madeira preparados com gesso ou cré

– Dadas as limitações da técnica na gradação das tonalidades de uma cor, ela viria a ser substituída, por pintores e artesãos, pela pintura a óleo.

– Do ponto de vista tecnológico, a gradação de tonalidades e a fusão de cores são difíceis por causa da secagem muito rápido.

– Daí, a técnica utilizada para esse fim ser de sobreposição de pinceladas com a pintura seca, com pontos ou linhas claras ou escuras, e com cruzamento de traços. Pode-se também trabalhar com o verniz resinoso ou com uma goma sobre a tinta, realçando o brilho e os matizes.

Sfumato• Factos Principais

– O sfumato é uma técnica artística usada para gerar suaves gradientes entre as tonalidades, é comumente aplicado em desenhos ou pinturas. Sfumato vem do italiano "sfumare", que significa "de tom baixo" ou "evaporar como fumaça".

– Em materiais de fricção como grafite, pastel seco ou carvão, o sfumato pode ser realizado esfregando-se o dedo no suporte pictórico, para que os riscos desapareçam e fique apenas o degradê

– Outro recurso é usar o esfuminho, um tipo de lápis com algodão na ponta, que substitui o dedo a fim de evitar a interferência da oleosidade da pele

Xilogravura• Factos Principais

– Xilogravura ou xilografia é a técnica de gravura na qual se utiliza madeira como matriz e possibilita a reprodução da imagem gravada sobre o papel ou outro suporte adequado. É um processo muito parecido com um carimbo.

– É uma técnica em que se entalha na madeira, com ajuda de um instrumento cortante, a figura ou forma (matriz) que se pretende imprimir

– Após este procedimento, usa-se um rolo de borracha embebida em tinta, tocando só as partes elevadas do entalhe

– O final do processo é a impressão em alto relevo em papel ou pano especial, que fica impregnado com a tinta, revelando a figura

– Entre as suas variações do suporte pode-se gravar em linóleo (linoleogravura) ou qualquer outra superfície plana

Aguarela• Factos Principais

– A aguarela é uma técnica de pintura na qual os pigmentos se encontram suspensos ou dissolvidos em água

– Os suportes utilizados na aguarela são muito variados, embora o mais comum seja o papel com elevada gramagem

– São também utilizados como suporte o papiro, casca de árvore, plástico, couro, tecido, madeira e tela

Idade Média• Factos Principais:

– A Idade Média é um período da história da Europa entre os séculos V e XV.– Inicia-se com a Queda do Império Romano do Ocidente e termina durante a

transição para a Idade Moderna. – A Idade Média é o período intermédio da divisão clássica da História

ocidental em três períodos: a Antiguidade, Idade Média e Idade Moderna, sendo frequentemente dividido em Alta e Baixa Idade Média.

– Durante a Alta Idade Média verifica-se a continuidade dos processos de despovoamento, regressão urbana, e invasões bárbaras iniciadas durante a Antiguidade Tardia.

– Os ocupantes bárbaros formam novos reinos, apoiando-se na estrutura do Império Romano do Ocidente.

– No século VII, o Norte de África e o Médio Oriente, que tinham sido parte do Império Romano do Oriente tornam-se territórios islâmicos depois da sua conquista pelos sucessores de Maomé.

Idade Média• Factos Principais:

– O Império Bizantino sobrevive e torna-se uma grande potência. – No Ocidente, embora tenha havido alterações significativas nas estruturas políticas

e sociais, a rutura com a Antiguidade não foi completa e a maior parte dos novos reinos incorporaram o maior número possível de instituições romanas pré-existentes.

– O cristianismo disseminou-se pela Europa ocidental e assistiu-se a um surto de edificação de novos espaços monásticos.

– Durante os séculos VII e VIII, os Francos, governados pela dinastia carolíngia, estabeleceram um império que dominou grande parte da Europa ocidental até ao século IX, quando se desmoronaria perante as investidas de Viquingues do norte, Magiares de leste e Sarracenos do sul.

– Durante a Baixa Idade Média, que teve início depois do ano 1000, verifica-se na Europa um crescimento demográfico muito acentuado e um renascimento do comércio, à medida que inovações técnicas e agrícolas permitem uma maior produtividade de solos e colheitas.

Idade Média• Factos Principais:

– É durante este período que se iniciam e consolidam as duas estruturas sociais que dominam a Europa até ao Renascimento: o senhorialismo – a organização de camponeses em aldeias que pagam renda e prestam vassalagem a um nobre – e o feudalismo.

– As Cruzadas, anunciadas pela primeira vez em 1095, representam a tentativa da cristandade em recuperar dos muçulmanos o domínio sobre a Terra Santa, tendo chegado a estabelecer alguns estados cristãos no Médio Oriente.

– A vida cultural foi dominada pela escolástica, uma filosofia que procurou unir a fé à razão, e pela fundação das primeiras universidades.

– A obra de Tomás de Aquino, a pintura de Giotto, a poesia de Dante e Chaucer, as viagens de Marco Polo e a edificação das imponentes catedrais góticas estão entre as mais destacadas façanhas deste período.

– Os dois últimos séculos da Baixa Idade Média ficaram marcados por várias guerras, adversidades e catástrofes.

– A população foi dizimada por sucessivas carestias e pestes; só a peste negra foi responsável pela morte de um terço da população europeia entre 1347 e 1350.

Idade Média• Factos Principais:

– O Grande Cisma do Ocidente no seio da Igreja teve consequências profundas na sociedade e foi um dos fatores que esteve na origem de inúmeras guerras entre estados.

– Assistiu-se também a diversas guerras civis e revoltas populares dentro dos próprios reinos.

– O progresso cultural e tecnológico transformou por completo a sociedade europeia, concluindo a Idade Média e dando início à Idade Moderna.

Feudalismo

Renascimento• Factos Principais

– Movimento cultural e artístico, de renovação científica e literária, que entre os séculos XV e XVI se inspirou nos modelos da Antiguidade Clássica Greco-Romana

Renascimento Nórdico• Factos Principais

– O Renascimento nórdico é o termo usado para descrever o Renascimento na Europa setentrional, ou, mais amplamente na Europa, com exceção da Itália

– Antes de 1450, o humanismo renascentista italiano teve pouca influência fora da Itália

– A partir do final do século XV, as ideias difundiram-se por toda a Europa– A consequência disto foi o surgimento do Renascimento na Alemanha, França,

Inglaterra, Países Baixos, Polônia e de outros movimentos nacionais e locais com diferentes características e pontos fortes.

Idade Moderna• Factos Principais:

– A Idade Moderna é um período específico da História do Ocidente. – Tradicionalmente aceita-se o início estabelecido em 29 de maio de 1453

quando ocorreu a tomada de Constantinopla pelos turcos otomanos, e o término com a Revolução Francesa, em 14 de julho de 1789.

– Mas, apesar de a queda de Constantinopla ser o evento mais aceite, não é o único.

– Tem sido propostas outras datas para o início deste período, como a Conquista de Ceuta pelos portugueses em 1415, a viagem de Cristóvão Colombo ao continente americano em 1492 ou a viagem à Índia de Vasco da Gama em 1498.

– A época moderna pode ser considerada, exatamente, como uma época de "revolução social" cuja base consiste na "substituição do modo de produção feudal pelo modo de produção capitalista".

Idade Moderna• Factos Principais:

– O Renascimento Comercial que vinha ocorrendo desde a Baixa Idade Média (séculos XI, XII e XIII), apresentava o seguinte quadro:• no Mediterrâneo: fazia-se a ligação entre a Europa e Oriente envolvendo as cidades italianas e

os árabes.• no Norte da Europa: ligando o mar do Norte ao mar Báltico, predominavam os comerciantes

alemães.• no Litoral Atlântico da Europa: através da navegação de cabotagem, ligava-se o mar do Norte

ao Mediterrâneo.• no Interior do Continente Europeu: predominam antigas rotas terrestres.

– A partir do século XV o comércio cresceu extraordinariamente, fruto, naturalmente, de modificações ocorridas no interior das sociedades feudais europeias (aumento da população, crescimento das cidades, desenvolvimento das manufaturas, etc.).

– Esta época pode-se caracterizar por um desanuviamento da "trilogia negra" - fomes, pestes e guerras - criando condições propícias às descobertas marítimas e ao encontro de povos.

Renascimento

Acontecimentos

Vida Palaciana• Factos Principais

– Com a ascensão da burguesia comercial e bancária do Renascimento, os burgueses desejavam imitar os aristocratas na sua vida social

– É assim que constroem grandes palácios e procuram reunir à sua volta uma série de humanistas e artistas que mostrassem a sua grandeza

– É assim que surge Cultura do Palácio– Como principais mecenas e anfitriões da época podemos encontrar os Médicis

e outras famílias de Florença, n altura uma das cidades mais prósperas da Europa

Saque de Roma• Factos Principais

– O Saque de Roma, ocorrido em 6 de maio de 1527, foi um evento militar realizado na cidade de Roma, então parte do Estados Pontifícios pelas tropas rebeldes de Carlos V, imperador do Sacro Império Romano-Germânico.

– O saque marcou uma vitória crucial do império, no conflito entre Carlos e a Liga de Cognac (1526-1529) - aliança da França, Milão, Veneza, Florença e do Papado

– O exército do imperador do Sacro Império Romano-Germânico derrotou o exército francês na Itália, mas os fundos do império e os espólios de guerra não foram suficientes para pagar os soldados

– O saque marcou o fim da Renascença Italiana, atingiu o prestígio papal e liberou o imperador para agir contra a Reforma Protestante na Alemanha, para impor o poder católico

Concílio de Trento• Factos Principais

– O Concílio de Trento, realizado de 1545 a 1563, foi o 19º concílio ecuménico da Igreja Católica.

– Convocado pelo Papa Paulo III para assegurar a unidade da fé e a disciplina eclesiástica, no contexto da Reforma da Igreja Católica

– O Concílio foi realizado na cidade de Trento, no Tirol italiano– Atrasado e interrompido várias vezes por divergências políticas e religiosas, foi

um conselho de uma grande reforma, uma personificação dos ideais da Contrarreforma

– Para se opor ao protestantismo, o concílio emitiu numerosos decretos disciplinares e especificou claramente as doutrinas católico‐romanas quanto à salvação, afirmou a Vulgata, a doutrina da graça e do pecado original, o valor e importância da Missa (criou a "Missa Tridentina"), o celibato clerical, o culto dos santos, das relíquias e das imagens, as indulgências e a natureza da Igreja.

Guerras Religiosas em França• Factos Principais

– As Guerras Religiosas em França constituíram uma série de oito conflitos que devastaram o reino da França na segunda metade do século XVI, opondo católicos e protestantes, marcando um período de declínio do país

– As guerras religiosas ocorreram entre 1562 e a promulgação do Édito de Nantes (1599), entrecortadas por curtos períodos de paz

– O principal motivo das guerras foi a oposição entre católicos e protestantes. – 1ª Guerra: 1562–1563; 2ª Guerra: 1567–1568; 3ª Guerra: 1568-1570; 4ª

Guerra: 1572–1573; 5ª Guerra: 1574–1576; 6ª Guerra: 1576–1577; 7ª Guerra: 1579–1580: 8ª Guerra: 1585–1598

Batalha de Alcácer Quibir• Factos Principais

– A Batalha de Alcácer-Quibir foi uma batalha travada no norte de Marrocos perto da cidade de Alcácer-Quibir, entre Tânger e Fez, a4 de Agosto de 1578

– Os portugueses, liderados pelo rei D. Sebastião aliados ao exército do sultão Mulei Mohammed (da dinastia Saadiana), combateram um grande exército marroquino liderado pelo sultão Mulei Moluco com apoio otomano

– No seu fervor religioso e na sua delirante loucura, D. Sebastião planeara uma cruzada após Mulay Mohammed solicitar a sua ajuda para recuperar o trono que seu tio, Abu Marwan Abd al-Malik I Saadi, havia tomado

– Reuniu-se uma armada com o que de melhor havia entre a juventude portuguesa, mas os disparates de Sebastião, levaram a uma derrota estrondosa onde o próprio rei morreu

– A derrota na batalha de Alcácer-Quibir levou à crise dinástica de 1580 e ao empobrecimento de Portugal, devido ao pagamento dos resgates

– Com a morte de D. Sebastião acabou a dinastia de Avis em Portugal

Massacre de São Bartolomeu• Factos Principais

– O Massacre da Noite de São Bartolomeu ou a noite de São Bartolomeu, foi um episódio, da história da França, na repressão aos protestantismo, engendrado pelos católicos reis franceses

– As matanças foram organizadas e começaram em 24 de agosto de 1572 durando vários meses, inicialmente em Paris e depois em outras cidades francesas.

– Números precisos para as vítimas nunca foram compilados, e até mesmo nos escritos de historiadores modernos há uma escala considerável de diferença, que têm variado de 2.000 vítimas e 70.000

– Não foi o primeiro nem o último ataque massivo aos protestantes franceses, outros ataques ocorreriam

– Embora não o único, "foi o pior dos massacres religiosos do século“– Por toda a Europa, "imprimiu nas mentes protestantes a indelével convicção

que o catolicismo era uma religião sanguinária e traiçoeira”

Guerra dos Trinta Anos• Factos Principais

– A Guerra dos Trinta Anos (1618-1648) é a denominação genérica de uma série de guerras que diversas nações europeias travaram entre si a partir de 1618, especialmente na Alemanha, por motivos variados: rivalidades religiosas, dinásticas, territoriais e comerciais

– As rivalidades entre católicos e protestantes e assuntos constitucionais germânicos foram gradualmente transformados numa luta europeia

– Apesar de os conflitos religiosos serem a causa direta da guerra, ela envolveu um grande esforço político do Império Sueco e da França para procurar diminuir a força da dinastia dos Habsburgos

– As hostilidades causaram sérios problemas econômicos e demográficos na Europa Central e tiveram fim com a assinatura, em 1648, de alguns tratados (Münster e Osnabrück) que, em bloco, são chamados de Paz de Vestefália.

Renascimento

Intervenientes

Francesco Petrarca• Factos Principais

– Arezzo, 20 de julho de 1304 — Arquà, 19 de julho de 1374– Intelectual, poeta e humanista, pesquisador e filólogo italiano– Inventor do soneto– Considerado como o "pai do Humanismo– Estudou em Montpellier (1316–1320) e Bolonha (1320–1326)– Após a morte do pai, em 1326, Petrarca voltou a Avinhão, onde trabalhou em

vários e diferentes empregos burocráticos, tendo assim mais tempo livre para trabalhar em seus escritos

– Viajou intensamente pela Europa e trabalhou como embaixador– Durante suas viagens, colecionou manuscritos latinos antigos e assim tornou-se

um dos primeiros a redescobrir o conhecimento da Roma Antiga e Grécia Antiga– Petrarca é mais conhecido por sua poesia italiana: principalmente o Canzoniere e

o Trionfi

Giovanni Boccaccio• Factos Principais

– Florença ou Certaldo, 16 de junho de 1313 — Certaldo, 21 de dezembro de 1375

– Poeta e crítico literário italiano, especializado na obra de Dante Alighieri– Foi um importante humanista, autor de um número notável de obras, incluindo

Decameron– Decameron é uma coleção de cem novelas escritas por Giovanni Boccaccio

entre 1348 e 1353– A obra é considerada um marco literário na rutura entre a moral medieval, em

que se valorizava o amor espiritual, e o início do realismo, iniciando o registro dos valores terrenos, que veio redundar no humanismo; nele não mais o divino, mas a natureza, dita o móvel da conduta do homem

Lorenzo Ghiberti • Factos Principais

– Florença, 1378 - Florença, 1 de dezembro de 1455– Escultor italiano do período renascentista– Conseguiu impor, sobre as influências góticas, os novos postulados estéticos

inspirados no mundo clássico – A principal obra foi lavrar as monumentais portas de bronze do Batistério de

Florença– O trabalho em bronze, caracterizado por mostrar cenas bíblicas com poucos

personagens, durou mais de 20 anos (1403-1424)– Após ser terminado foi considerado tão impressionante que Ghiberti recebeu

também a encomenda da terceira porta do batistério de Florença. – Esta obra prima ficou tão bela que mais tarde Michelangelo achou-a digna de

ser a Porta do Paraíso.

Giotto

Vitrúvio• Factos Principais:

– Marcos Vitrúvio Polião (em latim, Marcus Vitruvius Pollio) foi um arquiteto romano que viveu no século I a.C.

– Deixou como legado a obra "De Architectura“– Embora nunca tenha descrito especificamente igrejas, os arquitetos medievais

inspiraram-se nas anotações que deixou sobre templos e basílicas.– Não se pode omitir que, a falta de formação académica dos arquitetos medievais

(era um ofício aprendido pela prática com mestres-de-obras experientes), foi decisiva para o alegado "esquecimento" da obra do autor n Idade Média

– A par desse motivo, argumenta-se que o autor teria deixado de ser uma referência, uma vez que a sua obra não apresenta indicações ou referências ao emprego de abóbadas de cruzaria ou arcos apontados, a característica mais marcante da arquitetura do gótico.

– Foi a partir das teorias de Vitrúvio que Leonardo da Vinci desenhou o famoso “Homem Vitruviano”

Jan van Eyck • Factos Principais

– Jan van Eyck (Maaseik?, Holanda c. 1390 — Bruges, 1441) foi um pintor flamengo do século XV

– Foi também o fundador de um estilo pictórico do estilo gótico tardio, influenciando em muito o Renascimento nórdico

– Como tal, é visto como o mais célebre dos primitivos flamengos– Foi um pintor igualmente caracterizado pelo naturalismo, – A sua obra está impregnada de pormenores minuciosos e cores vivas cores– Para além disso preocupou-se muito com as texturas– Procurou também novos sistemas de representação da tridimensionalidade, ou

perspetiva– É concedida, muitas vezes, a van Eyck a criação da pintura a óleo. Todavia,

esta já era relativamente conhecida e utilizada na Flandres do século XIV

Donatello• Factos Principais

– Donato di Niccoló di Betto Bardi, chamado Donatello (Florença, 1386 - 13 de dezembro de 1466) foi um escultor renascentista italiano

– Trabalhou em Florença, Prato, Siena e Pádua, recorrendo a várias técnicas para a confeção de esculturas em baixo-relevo (tuttotondo, stiacciato) com o uso de materiais diversos como mármore, bronze e madeira.

– Em 1408, trabalhou na obra do Duomo de Florença, para o qual executou uma estátua de Davi em mármore

– Entre 1409 e 1411, esculpiu o "São João Evangelista, reagindo ao gótico tardio com uma composição clássica, mas humana e apoiada em estudos anatómicos, que viriam a ser um importante modelo do Moisés de Michelangelo

– De cerca de 1430 é o "Davi"' em bronze– Foi convidado para erguer em Pádua uma estátua para Erasmo da Narni,

alcunhado o Gattamelata– Foi um dos maiores escultores do Primeiro Renascimento

Filippo Brunelleschi • Factos Principais

– Filippo Brunelleschi (Florença, 1377 — Florença, 1446) foi um arquiteto e escultor renascentista

– Começou a vida como ourives e foi, posteriormente, um arquiteto, o pioneiro desta arte na Renascença. Entrou para a história ao concluir a Santa Maria del Fiore, em Florença, uma das primeiras catedrais em estilo renascentista

– A sua obra mais conhecida é a cúpula da catedral (Duomo em italiano) Santa Maria del Fiore, em Florença

– Construída em 1434, foi a primeira cúpula de grandes dimensões, erguida na Itália, desde a Antiguidade sobre uma enorme base octogonal

– Outra grande obra deste artista é o Palácio Pitti, sendo este o protótipo do estilo palaciano renascentista

– Na primeira fase de sua carreira de arquiteto, Brunelleschi redescobriu os princípios da perspetiva linear, que, estudados por gregos e romanos, ficaram esquecidos durante toda a Idade Média.

– Restabeleceu na prática o conceito de ponto de fuga, e a relação entre a distância e a redução no tamanho dos objetos

Masaccio• Factos Principais

– Masaccio (1401-1428) foi um dos maiores pintores de afrescos da Renascença italiana

– Os seus afrescos são monumentos ao Humanismo e introduzem uma plasticidade nunca antes vista na pintura

– Foi o primeiro grande pintor italiano depois de Giotto e o primeiro mestre da Renascença italiana

– Apesar de sua breve carreira, afetou profundamente a obra de outros artistas– De acordo com Giorgio Vasari, a partir de 1423 Masaccio libertou-se de todas

as tradições góticas e bizantinas– Também de acordo com Vasari, todos os pintores de Florença estudaram os

seus afrescos para aprender como pintar bem

Leon Battista Alberti• Factos Principais

– Leon Battista Alberti (Génova, 18 de fevereiro de 1404 — Roma, 25 de abril de 1472) foi um arquiteto, teórico de arte e humanista italiano

– Ao estilo do ideal renascentista, foi filósofo da arquitetura e do urbanismo, pintor, músico e escultor

– Personificou o ideal renascentista do «uomo universale», ou seja, o letrado humanista capaz em numerosos campos de atividade

– Estudou Direito na Universidade de Bolonha, mas os seus interesses viraram-se, para a ciência e para a arte

– Leitor atento de Vitrúvio, escreveu seu célebre tratado De re aedificatoria (impresso depois de sua morte) tomando como base de referência a arte da Antiguidade

– Foi excelente na conceção de plantas e modelos– Deve-se-lhe a frontaria de Santa Maria Novella e o Palácio Rucellai, em

Florença

Paolo Uccello • Factos Principais

– Paolo Uccello (Florença, 1397 — 10 de dezembro de 1475) foi um pintor italiano. Uccello fez parte do Quattrocento do Renascimento

– Destacou-se pela sua maestria nas pinturas em perspetiva e pela impressão de relevo que lhe deu, recorrendo para isso ao claro-escuro

– Era obcecado pela perspetiva e passava noites tentando entender o ponto de fuga– Usava-a para criar uma sensação de profundidade e não para narrar histórias.– Foi aprendiz de Lorenzo Ghiberti entre 1407 e 1414. – Nesse período, conheceu pintores renomados, tais como Donatello, já que a oficina

de Ghiberti era o ponto central da arte florentina na época– Paolo gostava de pintar animais e tinha uma grande coleção de figuras de pássaros– A partir de 1432, começou a trabalhar especialmente em Florença, executando

afrescos para igrejas (especialmente a Catedral de Florença) e para clientes particulares

Johannes Gutenberg• Factos Principais

– Johannes Gutenberg (Mogúncia, ca. 1398 — 3 de fevereiro de 1468) foi um inventor e gráfico alemão

– A sua invenção do tipo mecânico móvel para impressão começou a Revolução da Imprensa e é amplamente considerado o evento mais importante do período moderno

– Teve um papel fundamental no desenvolvimento da Renascença, Reforma e na Revolução Científica e lançou as bases materiais para a moderna economia baseada no conhecimento e a disseminação da aprendizagem em massa

– Entre suas muitas contribuições para a impressão estão: a invenção de um processo de produção em massa de tipo móvel, a utilização de tinta a base de óleo e ainda a utilização de uma prensa de madeira similar à prensa de parafuso agrícola do período

– A sua contribuição foi a combinação desses elementos em um sistema prático que permitiu a produção em massa de livros impressos e que era economicamente rentável para gráficas e leitores

Lourenço de Médicis • Factos Principais

– Lourenço de Médicis, Florença, 1 de janeiro de 1449 – Florença, 9 de abril de 1492) foi um estadista italiano, soberano de facto da República Florentina durante o Renascimento italiano

– Conhecido como Lourenço, o Magnífico (Lorenzo il Magnifico) por seus contemporâneos florentinos, foi diplomata, político e patrono de académicos, artistas e poetas e também mecenas

– A sua vida coincidiu com alguns dos pontos altos do início do Renascimento na Itália, e sua morte marcou o fim da chamada Idade de Ouro de Florença

– A paz frágil que ele ajudou a manter entre os diversos Estados italianos entrou em colapso depois de sua morte

– Protetor de escritores, sábios e artistas, foi o impulsor das primeiras imprensas italianas

– O seu palácio tornou-se o centro de uma cultura que, partindo da redescoberta da Antiguidade grega e latina, levou a um extraordinário florescimento das artes e das letras naquela parte da Europa.

Piero della Francesca • Factos Principais

– Piero Della Francesca (1415 — 1492) foi um pintor italiano do Quattrocento, nome dado à segunda fase do movimento Renascentista italiano

– Tal qual os grandes mestres de seu tempo, Piero primou sempre pela criatividade em relação ao passado medieval

– Apresentou técnicas e temáticas inovadoras como, por exemplo, o uso da tela e da pintura a óleo, o retrato, a representação da natureza, o nu, e a perspetiva e a criação do volume

– No século XV, Piero Della Francesca, desenvolveu uma pintura pessoal e solene, misturando formas geométricas e cores intensas.

– A sua pintura diferencia-se pela utilização da geometria espacial e da abstração– O termo que melhor define a sua arte é tranquilidade, o que não dispensa um

tratamento técnico rigoroso

Andrea Mantegna • Factos Principais

– Andrea Mantegna (Vicenza c.1431 - Mântua, 1506) foi um pintor e gravador do Renascimento na Itália.

– Foi o primeiro grande artista da Itália setentrional– Aos onze anos começou como aprendiz de Francesco Squarcione, um pintor de

Pádua– Pádua era atrativa para artistas iniciantes tanto do Veneto quanto da Toscana,

como Paolo Ucello, e Donatello– Assim a carreira de Mantegna foi fortemente marcada pelos trabalhos da

Escola Florentina– Embora substancialmente relacionada com o século XV, a influência de

Mantegna está bem marcada sobre o estilo e as tendências da arte italiana de sua época

Sandro Botticelli • Factos Principais

– Sandro Botticelli (Florença, 1/3/1445 – 17/5/1510), foi um dos maiores pintores italiano

– Aprendiz no atelier de Filippo Lippi, estudou as esculturas da Antiguidade– Apostou na acentuação das formas decorativas, na harmonia e na pureza das

formas– Sandro Botticelli usava todas as cores, em especial cores frias– Foi um destacado retratista e seu talento excecional de transpor para a

linguagem formal as conceções de seus clientes tornou-o um dos pintores mais disputados de seu tempo

– Protegido pelos Médicis, para os quais executou preciosos registros da pintura de cunho mitológico, foi bem relacionado no círculo florentino, trabalhando também para o Vaticano, produzindo afrescos para a Capela Sistina.

Andrea del Verrocchio • Factos Principais

– Verrocchio (1435-1488) foi escultor, ourives e pintor e trabalhou na corte de Lorenzo de Médicis

– É considerado um dos pintores e escultores mais influentes de seu período– Começou a trabalhar como ourives na oficina de Giulio Verrocchi, de quem

tomou o sobrenome. Não se sabe se foi aprendiz de Donatello– As suas primeiras pinturas são de 1460, quando trabalhava com Filippo Lippi– Teve uma das prósperas oficinas de Florença– Entre seus alunos incluem-se Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Perugino e

Ghirlandaio. Também influenciou Michelangelo– Em 1474 e 1475, pintou O Batismo de Cristo. Nesse trabalho, foi ajudado por

Leonardo Da Vinci ainda jovem. Conta a lenda que ao ver o trabalho de Leonardo, decidiu nunca mais pintar.

– Em 1475, passou a dedicar-se quase inteiramente à escultura

Cristóvão Colombo • Factos Principais

– Cristóvão Colombo (1451-1506) foi um navegador e explorador, responsável por liderar a frota que alcançou o continente americano em 12 de Outubro de 1492

– Sabe-se muito pouco sobre a sua vida, incluindo a sua nacionalidade– Navegador com alguma importância, convenceu-se que poderia atingir a Índia

rumando para Oeste– Fez primeiro essa proposta a D. João II de Portugal, mas este não aceitou já

que sabia isso não ser possível– Foi ter então com os Reis Católicos de Espanha, que lhe deram uma pequena

frota– Acabou por chegar onde hoje é a América Central, convencido que tinha

chegado à Índia. Daí ter chamado “índios” aos nativos da América– Morreu convencido que estava certo

D. João II de Portugal • Factos Principais

– João II (1455-1495), apelidado “O Príncipe Perfeito", foi o Rei de Portugal e Algarves

– João sucedeu ao pai após a sua abdicação em 1477, mas só ascendeu ao trono após a sua morte, em 1481

– Concentrou o poder em si, retirando-o à aristocracia, que passou a odiá-lo– Nas conspirações que se seguiram suprimiu o poder da casa de Bragança e

apunhalou com as suas próprias mãos o seu primo Diogo, Duque de Viseu– Governando desde então sem oposição, foi um grande defensor da política de

exploração atlântica, dando prioridade à busca de um caminho marítimo para a Índia

– Morreu cedo, presumivelmente envenenado, na vila de Alvor no Algarve– Foi um rei típico da era renascentista

Reis Católicos de Espanha• Factos Principais

– Reis Católicos é o nome pelo qual ficou conhecido o casal composto pela Rainha Isabel I de Castela e o Rei Fernando II de Aragão, que unificaram os reinos ibéricos no país que mais tarde se tornou Espanha

– O casamento de Isabel I de Castela com Fernando II de Aragão não antevia o sucesso do casal no governo de Espanha

– É que apesar de aspirações diferentes dos dois reinos — Aragão dedicava-se ao comércio graças aos seus portos, como Barcelona e as suas possessões em Itália, e Castela aspirava afirmar-se na Europa — souberam construir um sólido Estado

– Os dois reis contribuíram também muito para a expansão marítima de Espanha para as terras do novo mundo

Vasco da Gama • Factos Principais

– Vasco da Gama (ca. 1460-1469 - 1524) foi um navegador e explorador português

– Destacou-se por ter sido o comandante dos primeiros navios a navegar da Europa para a Índia, amais longa viagem oceânica até então realizada

– Habituado a lutar com os muçulmanos que assolavam a costa portuguesa foi escolhido por D. Manuel para chefiar a expedição

– A armada contava com cerca de cento e setenta homens, entre marinheiros, soldados e religiosos, distribuídos por quatro embarcações: São Gabriel, São Rafael, Bérrio, São Miguel

– A armada chegou a Calecute em Maio de 1498– Vasco da Gama estabeleceu contactos diplomáticos com os indianos, mas

também lutou com eles com muita crueldade

Leonardo da Vinci • Factos Principais

– Leonardo da Vinci (1452- 1519), foi uma das figuras mais importantes do Alto Renascimento

– Destacou-se como cientista, matemático, engenheiro, inventor, anatomista, pintor, escultor, arquiteto, botânico, poeta e músico. É ainda conhecido como o percursor da aviação e da balística.

– Arquétipo do homem do Renascimento, foi alguém cuja curiosidade insaciável era igualada apenas pela sua capacidade de invenção

– É considerado um dos maiores artistas e a pessoa mais dotada de talentos de todos os tempos

– Foi educado no ateliê do renomado pintor florentino, Verrocchio. – Passou a maior parte do início de sua vida profissional a serviço de Ludovico

Sforza (Ludovico il Moro), mas também trabalhou em Veneza, Roma e Bolonha, e passou seus últimos dias na França, numa casa que lhe foi oferecida pelo rei Francisco I.

Leonardo da Vinci• Factos Principais (continuação)

– Duas de suas obras, a Mona Lisa e A Última Ceia estão entre as pinturas mais famosas do mundo. O desenho do Homem Vitruviano é tido como um ícone cultural

– Só 15 das suas pinturas sobreviveram até hoje; um número pequeno que se deve às suas experiências constantes e à sua constante procrastinação

– Mas mesmo assim, estas poucas obras, juntamente com seus cadernos de anotações formam uma contribuição importantíssima para a Humanidade

– Leonardo é também conhecido pela sua engenhosidade tecnológica. Concebeu ideias muito à frente de seu tempo: um protótipo de helicóptero, um tanque de guerra, o uso da energia solar, uma calculadora…

– Como cientista, foi responsável por grande avanço do conhecimento nos campos da anatomia, da engenharia civil, da ótica e da hidrodinâmica…

– É considerado o maior génio da História

Miguel Ângelo • Factos Principais

– Michelangelo (Caprese, 6 de Março de 1475 — Roma, 18 de Fevereiro de 1564), mais conhecido simplesmente como Michelangelo, foi um pintor, escultor, poeta e arquiteto italiano, considerado um dos maiores criadores da história da arte do ocidente

– Desenvolveu o seu trabalho por mais de setenta anos entre Florença e Roma, onde viveram os seus grandes mecenas, a família Médicis de Florença, e vários papas romanos

– Iniciou a sua carreira como aprendiz dos irmãos Davide e Domenico Ghirlandaio em Florença, mas depressa foi chamado por Lorenzo Médicis para viver e trabalhar no seu palácio

– Fixou-se depois fixou-se em Roma, onde deixou a maior parte de suas obras mais representativas

– Várias de suas criações estão entre as mais célebres da arte do ocidental: David, Pietà, Os túmulos dos Médicis, o teto da Capela Sistina e o Juízo Final, por exemplo

Miguel Ângelo• Factos Principais (continuação)

– Para além tudo isso foi também arquiteto (Basílica de São Pedro), paisagista (remodelou a praça do Capitólio romano) e escreveu muita poesia

– Ainda em vida foi considerado o maior artista de seu tempo– Foi um dos primeiros artistas ocidentais a ter sua biografia publicada ainda em

vida– Tinha um temperamento irrascível e uma verdadeira obsessão pelo trabalho– Uns consideravam-no desconfiado, irritável, antissocial, excêntrico,

melancólico, tímido e avarento, e até louco; outros achavam-no profundamente religioso, liberal e generoso, dando por vezes obras valiosas aos amigos e sendo muito gentil com os aprendizes, a quem ensinava tudo o que sabia

– Tal como Leonardo da Vinci (que se detestavam mutuamente), é um dos génios do Renascimento e um dos maiores artistas da Humanidade

Donato Bramante• Factos Principais

– Donato di Ângelo del Pasciuccio, conhecido como Donato Bramante (1444- 1514) foi um conhecido arquiteto renascentista

– Estudou pintura e trabalhou em Milão (1477-1499), tentando conciliar a cultura humanista que se tinha estabelecido em Florença com o novo movimento artístico que iria surgir na cidade de Milão

– Foi Andrea Mantegna, seu mestre, quem o levou a conhecer a arte clássica pela qual Bramante se apaixonou de imediato.

– É considerado dos artistas a fazer a transição do Primeiro Renascimento para o Alto Renascimento

– Alcançou fama através do seu trabalho sobre desenho de perspetiva e a sua obra exerceu notável influência sobre Michelangelo e Rafael

Hieronymus Bosch • Factos Principais

– Jeroen van Aeken (pseudónimo: Hieronymus Bosch) (c. 1450-1516), foi um pintor e gravador holandês dos séculos XV e XVI

– Sabe-se muito pouco da sua vida, mas acredita-se que Bosch tenha vivido sempre na sua cidade natal.

– É um dos mais originais artistas de todos os tempos– Muitos dos seus trabalhos retratam cenas de pecado e tentação, recorrendo à

utilização de figuras simbólicas complexas, originais, imaginativas e caricaturais, muitas das quais eram obscuras mesmo no seu tempo

– Atualmente apenas se conservam cerca de 40 originais seus, dispersos na sua maioria por museus da Europa e Estados Unidos (Portugal possui um dos seus quadros mais conhecidos)

– As suas demonstram que foi um observador minucioso bem como um refinado desenhista e colorista. O pintor utilizou estes dotes para criar uma série de composições fantásticas e diabólicas onde são apresentados os vícios, os pecados que afligiam o homem medieval

Papa Júlio II• Factos Principais

– O Papa Júlio II, nascido Giuliano della Rovere (Savona, 1443 - 1513), foi Papa de 1 de novembro de 1503 ate à data da sua morte. Era frade franciscano e sobrinho do Papa Sisto IV

– Um grande acontecimento do seu pontificado foi a convocação do Quinto Concílio de Laterão

– É também conhecido por ser dos papas que mais fez pela arte e cultura em Roma.

– Em 1506 colocou a primeira pedra da nova Basílica de São Pedro– Foi amigo e patrono de Bramante, Rafael, e Michelangelo, que pintou para ele o

teto da Capela Sistina– Recebeu em 1513 mais uma monumental embaixada de D. Manuel, chefiada por

Tristão da Cunha, para impressionar o Papa com as riquezas acumuladas– À frente dos seus exércitos, conquistou territórios para os Estados Pontifícios,

anexando as regiões de Parma, Ferrara e Módena

Giorgione• Factos Principais

– Giorgione (c. 1477-fins de 1510), foi um pintor do Renascimento em Itália– Por ter morrido com apenas 33 anos, deixou uma obra pequena em quantidade,

mas de alta qualidade e de grande influência em seu tempo– A vida de Giorgione foi descrita por Vasari, em seu livro Vidas– Foi de Giovanni Bellini, com quem permaneceu até ficar famoso– Em 1500, com vinte e três anos, foi escolhido para pintar os retratos do Doge

Agostino Barberigo e do Condotiere Consalvo Ferrante– Em 1504, recebeu a encomenda para pintar uma peça para o altar da catedral de

sua nativa Castelfranco– Vasari descreve o seu encontro com Leonardo da Vinci, por ocasião da visita do

mestre toscano a Veneza em 1500– Foi o primeiro a pintar paisagens com figuras, e o primeiro a pintar figuras sem

um propósito devocional, alegórico ou histórico, e o primeiro a usar as cores com a intensidade que ficou típica da escola veneziana

Erasmo de Roterdão • Factos Principais

– Erasmo de Roterdão (Roterdão, 28 de outubro de 1466 — Basileia, 12 de julho de 1536) foi um teólogo e humanista holandês que viajou por toda a Europa, inclusive por Portugal

– Os principais centros da sua atividade foram Paris, Lovaina, Inglaterra e Basileia. No entanto, nunca pertenceu firmemente a nenhum destes locais

– Foram-lhe oferecidas várias posições de honra e proveito através do mundo académico, mas ele declinou-as todas, preferindo a incerteza, tendo no entanto receitas suficientes da sua atividade literária independente

– A produtividade literária de Erasmo começou relativamente tarde na sua vida. Apenas quando dominou o Latim é que começou a escrever sobre grandes temas contemporâneos de Literatura e de Religião

– A sua revolta contra as formas de vida da igreja não de alguma hostilidade para com a organização da Igreja.

– Sentiu antes a necessidade de aplicar os seus conhecimentos na purificação da doutrina e na liberalização das instituições do cristianismo

Niccolò dei Machiavelli• Factos Principais

– Nicolau Maquiavel (1469-1527) foi um historiador, poeta, diplomata e músico italiano do Renascimento

– É reconhecido como fundador do pensamento e da ciência política moderna, pelo fato de ter escrito sobre o Estado e o governo como realmente são e não como deveriam ser

– Curiosamente, devido a uma deficiente interpretação dos seus escritos “maquiavelismo” significa esperteza, astúcia, aleivosia, maldade

– Maquiavel viveu a juventude sob o esplendor político da República Florentina durante o governo de Lourenço de Médicis e entrou para a política aos 29 anos de idade no cargo de Secretário da Segunda Chancelaria

– Maquiavel observou o comportamento de grandes nomes da época e a partir dessa experiência retirou alguns postulados para sua obra

– Como renascentista, Maquiavel utilizou as ideias dos autores e os conceitos da Antiguidade clássica de maneira nova

Papa Leão X• Factos Principais

– O Papa Leão X, nascido Giovanni di Lorenzo de Medici (1475-1521) foi papa de 1513 até sua morte

– Foi o último não-sacerdote a ser eleito Papa– É conhecido principalmente por ser o papa do início da Reforma Protestante,

iniciada por Martinho Lutero por suas 95 teses– Era o segundo filho de Clarice Orsini e Lorenzo de Medici, o governante mais

famoso da República de Florença– Giovanni foi eleito Papa em 9 de março de 1513, o primeiro a ser eleito na

Capela Sistina, com apenas 37 anos– Há informações muito contraditórias sobre a sua personalidade: um devasso

para uns; um mecenas da arte para outros– Foi ele quem organizou o Concílio de Laterão e um dos papas que desencadeou

a Contra Reforma da Igreja Católica

Thomas More • Factos Principais

– Thomas More (1478-1535) foi estadista, diplomata, escritor, advogado e homem de leis, ocupou vários cargos públicos, e em especial, de 1529 a 1532, o cargo de "Lord Chancellor" de Henrique VIII de Inglaterra

– É geralmente considerado como um dos grandes humanistas do Renascimento. A sua principal obra literária é Utopia

– Dele se disse que era amigo de seus amigos, entre os quais se encontravam os mais destacados humanistas de seu tempo, como Erasmo de Rotterdam

– Contrário às Reformas Protestantes então já efetuadas e percebendo que na Inglaterra poderia acontecer o mesmo, More - apoiante das decisões da Santa Sé e arraigadamente católico - deixa seu cargo de Lord Chancellor, provocando desconfiança na Corte e em Henrique VIII

– O rei determina o seu julgamento, sendo condenado à morte, e posteriormente executado em Tower Hill a 6 de julho de 1534

Ticiano • Factos Principais

– Ticiano Vecellio (ca. 1473/1490-1576) foi um dos principais representantes da escola veneziana no Renascimento antecipando diversas características do Barroco e até do Modernismo

– Reconhecido pelos seus contemporâneos como "o sol entre as estrelas", Ticiano foi um dos mais versáteis pintores italianos, igualmente especializado em retratos ou paisagens, temas mitológicos ou religiosos

– O que une a sua obra é seu profundo interesse pela cor e a modulação policromática

– Viveu cerca de 100 anos o que lhe deu a possibilidade de acompanhar vários movimentos artísticos

– Pintou inúmeros príncipes, doges, cardeais, monges e artistas, e teve imenso sucesso em extrair de cada fisionomia os traços que a caracterizavam

– Como retratista, Ticiano é comparável a Rembrandt e Velásquez

Carlos V• Factos Principais

– Carlos V & I (1500-1558) foi Imperador do Sacro Imperador Romano-Germânico como Carlos V a partir de 1519 e Rei da Espanha como Carlos I de 1516 até sua abdicação em favor de seu irmão mais novo Fernando I, no império e seu filho Filipe II, em Espanha

– Carlos era o herdeiro de três das principais dinastias europeias: a Casa de Habsburgo, a Casa de Valois-Borgonha e a Casa de Trastâmara

– Carlos tornou-se imperador em 1519. – O seu império cobria mais de quatro milhões de quilômetros quadrados pela

Europa, Oriente e Américas– Além de suas realizações militares, Carlos é também conhecido pelo seu papel

contra a Reforma Protestante– Em 1556 abdicou de todos os seus títulos e refugiou-se num mosteiro até ao

fim dos seus dias

Albrecht Dürer• Factos Principais

– Albrecht Dürer (Nuremberga, 21 de maio de 1471 — 6 de abril de 1528) foi um gravador, pintor, ilustrador, matemático e teórico de arte alemão e, provavelmente, o mais famoso artista do Renascimento nórdico, tendo influenciado artistas do século XVI no seu país e nos Países Baixos

– A sua maestria como pintor foi o resultado de um trabalho árduo no campo das artes gráficas

– As suas xilogravuras, são ainda marcadas pelo estilo gótico– Mas também é considerado como o primeiro grande mestre da técnica da

aguarela, principalmente no que diz respeito à representação de paisagens– Os seus interesses, no espírito humanista do Renascimento, abrangiam ainda

outros campos, como a geografia, a arquitetura, a geometria e a fortificação

Hans Holbein • Factos Principais

– Hans Holbein, o Jovem (em alemão: Hans Holbein der Jüngere) (1497 ou 1498-1543) foi um pintor alemão, um dos mestres do retrato no Renascimento

– Foi também desenhador de xilografias, e dedicou-se aos trabalhos em vidro e às peças de joalharia

– Trabalhou sobretudo nas regiões das atuais Alemanha, Suíça e Inglaterra– Viveu contudo num período conturbado, tanto na Alemanha (com a Reforma),

como em Inglaterra (o reinado de Henrique VIII)– Mas de qualquer modo o seu principal mecenas foi a Casa Real Inglesa,

durante o reinado de Henrique VIII, onde pôde viver e trabalhar. – As suas principais obras foram Os Embaixadores, Retrato de Mulher, Retrato

de Henrique VIII e Retrato de um Mercador Hanseático

Martinho Lutero • Factos Principais

– Martinho Lutero, em alemão: Martin Luther (1483-1546), foi um monge agostiniano e professor de teologia de origem germânica que tornou-se uma das figuras centrais da Reforma Protestante.

– Levantou-se contra diversos dogmas do catolicismo romano, contestando sobretudo a doutrina de que o perdão de Deus poderia ser adquirido pelo comércio das indulgências.

– Esta discordância inicial resultou na publicação de suas famosas 95 Teses em 1517, num contexto de conflito aberto contra o vendedor de indulgências Johann Tetzel.

– A sua recusa em retratar-se, a pedido do Papa Leão X, e do imperador Carlos V na Dieta de Worms em 1521, resultou na sua excomunhão da Igreja Romana e na sua condenação como um proscrito pelo Imperador do Sacro Império Romano Germânico.

Giulio Romano • Factos Principais

– Giulio Pippi (apelidado Giulio Romano) foi um pintor e arquiteto do Renascimento italiano (já considerado maneirista)

– Nasceu em 1492, e era um dos principais assistentes de Rafael Sanzio, tendo, após a morte deste, recebido de herança uma fortuna, que incluía óleos e esboços em carvão

– Em 1524, aceitou o convite de Frederico Gonzaga, Duque de Mântua, para realizar uma série de trabalhos na área da Arquitetura

– Aqui, as capacidades de Giulio Romano foram, de facto, postas à prova, tendo nomeadamente construído um sistema de proteção das inundações dos rios Pó e Mincio

– Durante esta época Giulio também construiu ruas, uma catedral, um paço ducal, mas a sua melhor obra é, definitivamente, o Palazzo del Té

– Morreu em 1546

Henrique VIII • Factos Principais

– Mais conhecido pelas suas seis mulheres do que por outra coisa, Henrique VIII, de Inglaterra pertenceu à Dinastia Tudor e foi pai da Rainha Isabel I

– Mas é também conhecido por ter rompido com o Papado e ter criado a Igreja Anglicana, da qual ficou senhor absoluto

– Henrique foi o segundo monarca inglês da Casa Tudor, sucedendo ao pai Henrique VII

– É frequentemente caracterizado no final de sua vida como concupiscente, egoísta, severo e inseguro, apesar de ter começado o seu reinado de forma completamente diferente

– Julga-se que a sua crueldade e mau feitio tenha tido a ver com a doença (tinha pústulas nas pernas, o que o impedia de andar) e ao facto de não conseguir ter um filho varão

Parmigianino • Factos Principais

– Girolamo Francesco Maria Mazzola (1503 — 1540), mais conhecido por Parmigianino ou ainda Parmigiano, foi um proeminente pintor italiano do maneirismo, tendo atuado em Florença, Roa e Bolonha, além da cidade natal

– Aos 18 anos de idade já havia completado o Casamento de Catarina para o retábulo de Santa Maria, em Bardi

– Em Viadana pintou dois painéis em têmpera, com destaque para o São Francisco da Igreja de Frati de' Zoccoli, e o Casamento Místico de Santa Catarina para a de São Pedro

– Trabalhou ainda com Correggio, que naquele momento realizava seu grande ciclos de afrescos em Parma

– Mudando-se para Roma, em 1524, conhece a obra de Michelangelo e Rafael Sanzio, que lhe influem decisivamente

– Preso devido a dívidas, conseguiu fugir para Casalmaggiore. – Aqui morreu aos 37 anos, enquanto tratava de resolver seus problemas com uso da

alquimia

Calvino • Factos Principais

– Jehan Cauvin (1509-1564) foi um teólogo cristão francês, que teve uma influência muito grande durante a Reforma Protestante. Daí o protestantismo que ele ensinou e viveu, ser conhecida por alguns pelo nome calvinismo, embora o próprio Calvino tivesse repudiado esse conceito

– Esta variante do protestantismo viria a ser bem sucedida em países como a Suíça, Países Baixos, Inglaterra, Escócia e Estados Unidos

– Calvino foi inicialmente um humanista e nunca foi ordenado sacerdote– Depois do seu afastamento da Igreja católica, começou a ser visto,

gradualmente, como a voz do movimento protestante, pregando em igrejas e acabando por ser reconhecido por muitos como "padre"

– Vítima das perseguições aos huguenotes na França, fugiu para Genebra em 1536, onde faleceu em 1564.

– Genebra tornou-se num centro do protestantismo europeu e João Calvino permanece até hoje uma figura central da história da cidade e da Suíça

Gregório Lopes • Factos Principais

– Gregório Lopes (Portugal, c. 1490 - 1550), foi uma das personalidades mais marcantes na pintura portuguesa da primeira metade do século XVI

– Pintor régio de D. Manuel I e D. João III, cedo aderiu à mudança cultural e artística que levou à italianização da arte portuguesa, nos finais da década de trinta de 1500

– Representante do Renascimento evoluído, foi o pintor que introduziu o «Primeiro Maneirismo de Antuérpia» em Portugal

– Em 1513, Gregório Lopes já exercia o ofício de pintor e, em 1514, trabalhava na Oficina de Jorge Afonso, em Lisboa, tendo casado com uma filha deste

– Nesta oficina foi companheiro de Pêro Vaz e Garcia Fernandes, de Lisboa e de Gaspar Vaz, de Viseu.

– O seu nome volta a aparecer em 1515 em escrituras relativas à casa e terrenos que possuía junto ao Mosteiro de São Domingos, em Lisboa

– Artista palaciano, Gregório Lopes amava a pompa, o luxo, as cores quentes e cariciosas, o largo e vistoso decorativismo

Sebastiano Serlio• Factos Principais

– Sebastiano Serlio (1475-1554) foi um arquiteto italiano do Renascimento e integrou a equipa que construiu o Château de Fontainebleau

– Foi também o autor do tratado "I sette libri dell'architettura" e ajudou a consolidar a Ordem Arquitetónica

– Serilo foi para Roma em 1514 e permaneceu lá até1527 quando ocorre o Saque de Roma

– Foi para Veneza e é lá que surge o primeiro volume de seu tratado "Regole generali d'architettura [...]" ou Regras Gerais da Arquitetura

– As publicações de Serilo chamaram a atenção do rei Francisco I da França, que o convida para ser conselheiro na construção e decoração do Château de Fontainebleau

– Morreu em 1554 e a sua maior contribuição foi o seu tratado, tido como guia prático para os arquitetos

Benvenuto Cellini • Factos Principais

– Benvenuto Cellini (1500 – 1571), foi um artista da Renascença, escultor, ourives e escritor italiano

– Aos quinze anos vai aprender a profissão de ourives com Antonio di Sandro– Muda-se para Bolonha, onde fez progressos como ourives– Por fim vai para Roma– Mete-se em várias complicações, entre as quais assassínio. Toda a vida será

arruaceiro– Executou diversas estátuas, das mais importantes do Maneirismo– No final da vida escreveu a sua autobiografia, metade verdadeira, metade

inventada, mas que é a mais importante biografia da renascença

Inácio de Loyola • Factos Principais

– Inácio de Loyola, nascido Íñigo López (1491 - 1556) foi o fundador da Companhia de Jesus, cujos membros são conhecidos como os jesuítas

– Os jesuítas são uma ordem religiosa católica romana, que teve grande importância na Reforma Católica.

– Ferido na Batalha de Pamplona, passou meses a recuperar na casa do pai– Aí lê a Vita Christi de Rodolfo da Saxónia, ficando empolgado com a vida

religiosa– Começa a escrever, nomeadamente os Ejercicios espirituales, que irão ter uma

grande influência no tempo– Criou então uma ordem com muito de militar e de disciplina que pôs ao serviço

do Papa para combater os infiéis (e os protestantes) e fazer trabalho missionário

– O atual Papa Francisco pertence à Companhia fundada por Inácio de Loyola

Nicolau Copérnico• Factos Principais

– Nicolau Copérnico (1473 - 1543) foi um astrónomo e matemático polaco que desenvolveu a teoria heliocêntrica do Sistema Solar.

– Foi também cónego da Igreja Católica, governador e administrador, jurista, e médico

– A sua teoria do Heliocentrismo, que colocava o Sol como o centro do Sistema Solar, contrariando a então vigente Teoria Geocêntrica (que considerava a Terra como o centro), é considerada como uma das mais importantes hipóteses científicas de todos os tempos, tendo constituído o ponto de partida da astronomia

– Como não havia instrumentos científicos adequados, nomeadamente telescópios, as teorias de Copérnico seriam mais tarde demonstradas por outros como Galileu

Andrea Palladio• Factos Principais

– Andrea di Pietro della Gondola, vulgo Palladio (1508 - 1580) foi um arquiteto italiano, dos mais importantes de toda a História da Arte

– De origens muito humildes começou a vida profissional como cortador de pedra

– Mudou-se para Vicenza onde aos trinta anos já era construtor– Estudou os clássicos da arquitetura e pouco a pouco foi-se tornando um mestre

arquiteto– Começou a produzir na região do Vêneto e em Veneza– Criou uma obra vasta e purista que se tornou no modela ainda atualmente

seguido em muitas regiões– A sua influência principal fez-se sentir sobretudo na Inglaterra onde todas as

villas aristocráticas passaram a ter influência suas

Giorgio Vasari• Factos Principais

– Giorgio Vasari (1511-1574) foi um pintor e arquiteto italiano conhecido principalmente pelas suas biografias de artistas italianos

– Em 1529, visitou Roma e estudou os trabalhos de Rafael e outros artistas do Alto Renascimento romano e que pertenciam à geração anterior à de Vasari.

– Produziu pinturas maneiristas que foram mais admiradas durante sua vida do que postumamente

– Os seus serviços foram regularmente utilizados pela família Médicis tanto em Florença como em Roma, mas trabalhou também em locais como Nápoles e Arezzo

– Mas ficou sobretudo conhecido como o primeiro historiador da arte, através de seu livro Vite ou Le vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori, onde registrou a biografia dos principais artistas do Renascimento

Paolo Veronese• Factos Principais

– Paolo Caliari Veronese (cerca de 1528-1588) foi um importante pintor maneirista da Renascença italiana

– Incorpora ao estilo renascentista, o maneirismo, com suas complexas perspetivas e as posturas forçadas dos modelos, como as que se encontram em Michelangelo na sua fase final

– Quando contava cerca de 45 anos foi chamado a dar explicações à Inquisição, que queria que justificasse a adoção de tantas figuras disformes e vulgares nas suas pinturas feitas num mosteiro veneziano, sendo obrigado a corrigi-las

– No final da vida tinha tantas encomendas a realizar, que um irmão, dois dos seus filhos e um sobrinho, tiveram que concluir as numerosas obras inacabadas, depois de sua morte

– Veronese morreu no auge do sucesso como artista e bastante próspero. – Para além disso o trabalho de Rubens e de Tiepolo

Giacomo Vignola• Factos Principais

– Giacomo da Vignola (1507-1573) foi um dos grandes arquitetos maneiristas do século XVI, referido muitas vezes apenas como Vignola.

– As suas duas grandes obras primais são a Villa Farnese em Caprarola e a Chiesa del Gesù, dos Jesuítas, em Roma.

– É, juntamente com Serlio e Palladio um dos principais divulgadores do estilo maneirista italiano pela Europa

– Começou a trabalhar em Bolonha– Fez uma primeira viagem a Roma em 1536 para fazer medições em templos

romanos, com o intuito de publicar uma edição da obra de Vitrúvio, ilustrada– Viveu depois em França– Em Roma, foi recebido pela família papa dos Farnese e trabalhou com

Miguel Ângelo, que influenciou profundamente o seu estilo. – A partir de 1564 acompanhou o trabalho o mestre na Basílica de São Pedro, e

construiu as suas duas cúpulas, de acordo com os planos de Miguel Ângelo

Tintoretto • Factos Principais

– Tintoretto, como era conhecido Jacopo Robusti, (ca. 1518-1594) foi um dos pintores mais radicais do maneirismo.

– Devido à sua energia pictórica chamavam-lhe Il Furioso– A sua dramática utilização da perspetiva e dos efeitos da luz, fez dele um dos

precursores do Barroco– Estudou com Ticiano, mas depressa começou a trabalhar por conta própria– Depressa se tornou famoso e com várias encomendas– Especializou-se em afrescos– Saiu pouco de Veneza e nunca se considerou um artista– Tem trabalhos muito irregulares, devido à maior ou menor pressa que tinha em

os acabar– Uma curiosidade é que trabalhava com a filha, o que era inédito na altura

Giacomo della Porta • Factos Principais

– Giacomo della Porta (1532-1602) foi um escultor e arquiteto italiano– Foi responsável por completar numerosas obras iniciadas por Michelangelo e

por Vignola. – Após 1563 levou a cabo a planificação de Michelangelo para a reconstrução do

Campidoglio.– Completou também a fachada e os degraus do Palazzo Senatorio, e da

Cordonata capitolina– Depois da morte de Vignola em 1573, continuou a construção do Gesù, a igreja

mãe dos jesuítas– Depois de 1573 foi encarregue de acabar a construção da Basílica de São Pedro

e depois, em colaboração com Domenico Fontana, de completar a cúpula iniciada por Miguel Ângelo

– Fez também inúmeras fontes em Roma, como as da Piazza del Popolo, a de Neptune, e La Fontana del Moro na Piazza Navona

Felipe II de Habsburgo • Factos Principais

– Com a morte de D. Sebastião na Batalha de Alcácer Quibir e como este não tinha filhos, sucede-lhe o tio Cardeal D. Henrique, sexagenário, que morre cerca de dois anos depois, também sem herdeiros diretos

– Com a morte de D. Henrique, o herdeiro legítimo é Felipe II de Habsburgo, filho de Carlos V e monarca espanhol que toma o nome de Filipe I de Portugal. Como acontecia com quase as outras monarquias europeias, o rei não era necessariamente da mesma nacionalidade dos súbditos

– Com o domínio sobre Portugal (e as suas possessões ultramarinas) Felipe II ficou dono “de metade do mundo”

– Contudo o seu temperamento era mais introvertido que mundano e a sua obsessão pela minúcia era tal que via e revia todos os documentos do reino

– Vivendo retirado no Escorial, Felipe II, sempre atacado de gota, vivia como um monge, dirigindo tudo sem sair do sítio

– Tal como o seu pai era um fervoroso católico e atacará sem piedade a corrente protestante do Cristianismo

Giambologna• Factos Principais

– Giambologna, nascido Jean Boulogne foi um escultor maneirista– Nasceu em Douai, Flandres (hoje na França), em 1529, e faleceu em Florença

em 1608– Giambologna tem sido considerado o mais perfeito representante do

maneirismo, e seu renome vem de suas obras cheias de movimento, com um precioso polimento de superfície

– Entre as mais conhecidas está a Vénus, que estabeleceu um novo cânon de proporções para a figura feminina e tornou-se modelo para escultores italianos e do norte da Europa

– A divulgação das suas obras, em cópias reduzidas e em bronze fez sua fama– O seu estilo foi uma influência decisiva sobre De Vries, Puget, Tacca,

Franqueville, Bernini e Algardi

El Greco • Factos Principais

– Doménikos Theotokópoulos, mais conhecido como El Greco, (1541- 1614) foi um pintor, escultor e arquiteto grego que desenvolveu a maior parte da sua carreira na Espanha.

– Assinava suas obras com o nome original, ressaltando sua origem– Nasceu em Creta, que naquela época era um centro artístico pós-bizantino– Treinou ali e tornou-se um mestre dentro dessa tradição artística, antes de viajar,

aos vinte e seis anos, para Veneza– Em 1570 mudou-se para Roma e depois em 1577, para Toledo, Espanha, onde

viveu e trabalhou até sua morte. – Ali, El Greco recebeu diversas encomendas e produziu suas melhores pinturas

conhecidas– O estilo dramático e expressivo de El Greco foi considerado estranho por seus

contemporâneos, mas encontrou grande apreciação no século XX, sendo considerado um precursor do expressionismo e do cubismo

Renascimento

Obras

Portas do Batistério de Florença• Escultura

– O Batistério de São João situa-se em Florença, na Toscana, Itália– O batistério é uma construção octogonal que simboliza o oitavo dia (octava

dies), o tempo da Ascensão de Cristo– Simbolizava a vida eterna, que é dada pelo batismo– Acredita-se que é o mais antigo prédio da cidade – É famoso pelas suas magníficas portas de bronze– Em 1329, Andrea Pisano, recomendado por Giotto, recebeu a encomenda de

projetar as primeiras portas (Portas Sul). – Consistem em 28 painéis quadrangulares– Os relevos foram adicionados por Lorenzo Ghiberti em 1452.– Em 1401 Ghibeti ganhou o concurso para esculpir outras portas– Levou 21 anos a concluí-las

De Architectura• Factos Principais

– De Architectura Libri Decem (em português: Dez Livros sobre a Arquitetura) é um tratado escrito em latim sobre a arquitetura e a profissão do arquiteto

– A obra é de autoria do romano Marco Vitrúvio Polião, e foi escrita no século I a.C.

– Está dividida em dez volumes, cada qual abordando um aspeto específico da arquitetura

– Possui grande importância histórica pois é o único tratado clássico sobre o tema que sobreviveu até aos dias atuais

– Foi também o único tratado conhecido pelos estudiosos da Renascença, influenciando a arquitetura produzida no período e não só

– Era fundamentada em três princípios: "Utilitas" (comodidade e função); "Firmitas" (solidez); e "Venustas" (beleza).

Cúpula da Catedral de Florença• Factos Principais

– A Catedral de Santa Maria del Fiore é o "Duomo" de Florença– Possui 153 metros de comprimento e 90 metros de largura no transepto,

enquanto o tambor da cúpula possui 54 metros– A construção iniciou-se em 1296 com projeto de Arnolfo di Cambio sobre as

fundações da antiga Catedral de Santa Reparada– A sua cúpula é obra de Filippo Brunelleschi– Uma cúpula é uma abóbada hemisférica (metade de uma esfera) ou esferoide– Dentro da construção pode ser inserida uma esfera perfeita, representando a

abóboda celeste, além de toda uma série de relações simbólicas desde os pontos de vista gnômico, geométrico e mecânico, que têm servido de modelo a sucessivas gerações de arquitetos

A Trindade • Factos Principais

– A Santíssima Trindade, de Masaccio, foi uma das primeiras pinturas realizadas segundo as regras matemáticas de Filippo Brunelleschi.

– Trata-se de um grande mural localizado na Igreja de Santa Maria Novella, em Florença

– Quando Masaccio pintou o afresco, tamanha era a perfeição do uso da perspetiva linear, que as pessoas pensavam que havia sido aberta uma cavidade na parede da Igreja de Santa Maria Novella

– Masaccio usou as teorias de Brunelleschi para sugerir profundidade numa superfície plana, para que sua pintura passasse a impressão de tridimensionalidade

– A abóbada, as colunas e as pilastras lembram a arquitetura clássica, tão buscada pelos renascentistas italianos

– Dimensões: 640 x 318 cm

David• Factos Principais

– David é o nome de duas estátuas feitas por Donatello, retratando a história bíblica da vitória do Rei David sobre o gigante Golias.

– A primeira foi iniciada em 1408 e terminada em 1409 e a última acha-se que foi esculpida em 1440

– A mais famosa é a segunda, em bronze e deixa transparecer uma grande sensualidade

– É famosa por ser a primeira estátua em bronze de´pé– Representa o primeiro rapaz nu, desde a Antiguidade– Apesar de pouco se saber sobre ela, calcula-se que tenha sido encomendada

pelos Médicis – Devido à sua preciosidade tem mudado de locais, de acordo com as condições

de conservação

Capela dos Pazzi• Factos Principais

– A Capela Pazzi é considerada uma das obras-primas da arquitetura do Renascimento italiano

– Está localizada no claustro da Basílica da Santa Cruz, em Florença– A sua construção foi ordenada por Andrea Pazzi, membro de rica família de

banqueiros, mas as obras só começaram em torno de 1441, sendo completada na década de 1460

– Até há pouco tempo pensava-se que era uma obra de Filippo Brunelleschi, mas hoje parece que sua participação se resumiu na esquematização da planta-baixa e da fachada

– A fachada está hoje parcialmente oculta por um pórtico

De Pictura • Factos Principais

– De pictura é um tratado em latim escrito pelo arquiteto italiano e teórico Leon Battista Alberti

– Foi primeiro escrito em italiano vernacular e em 1435 sob o título Della pittura, e só depois em latim

– A obra é a primeira de uma triologia de tratados sobre as “Artes Maiores”, triologia essa que teve uma grande difusão na Renascença

– As outras obras são De re aedificatoria (1454) and De statua (1462)– Alberti foi contemporâneo outros artistas inovadores como Filippo

Brunelleschi, Donatello e Masaccio– De pictura pretende sistematizar as artes figurativas através da “geometria". – Dividiu a pintura em três partes: Circumscriptio (desenho); Compositio

(composição); e Receptio luminum (cor)

Igreja de Santo Spírito• Factos Principais

– A Basílica di Santo Spirito é uma igreja florentina– Normalmente referida apenas como Santo Spírito está localizada no bairro

Oltrarno em frente à praça com o mesmo nome– O interior do edifício é um dos mais claros exemplos da arquitetura

renascentista– Depois da vitória dos florentinos sobre os milaneses em 1397, a signoria

decidiu reconstuir a igreja– Apesar desta decisão, nada aconteceu até 1434, quando foram requisitados os

serviços de Fippo Brunelleschi

Estátua de Gattamelata• Factos Principais

– Bronze, 1443-1450– Pádua, Piazza del Santo– No ano 1443 Donatello foi para Pádua a convite dos descendentes de Erasmo de Narni

(alcunhado de Gattamelata) para erguer uma estátua do famoso condottieri que morrera nesse mesmo ano

– Entre 1443 e 1450, Donatello trabalhou na estátua equestre em bronze e terá procurado inspiração nos modelos clássicos da estátua de Marco Aurélio (no Museu Capitolino, em Roma), no Regisole de Pavia (destruído em 1797) e nos Cavalos de Constantino (Catedral de São Marcos, Veneza)

– A figura vertical do general que fita um ponto distante é uma imagem idealizada de liderança.

– A mão direita segura o bastão de comando numa posição oblíqua sobre o pescoço do cavalo e que se prolonga na diagonal da espada embainhada, elementos que acentuam o movimento frontal do cavalo.

– Este monumento serviu de modelo para muitos dos monumentos equestres erguidos em Itália e no mundo até ao século XIX.

Palácio Rucellai• Factos Principais

– O Palácio Rucellai (Palazzo Rucellai), em Florença, é um exemplo típico da arquitetura quatrocentista desta cidade

– O palácio foi construído, entre 1446 e 1451, por Bernardo Rossellino, segundo desenho de Leon Battista Alberti, com a fachada concluída quando quase todos os ambientes internos estavam acabados, em 1465

– Leon Battista Alberti realizou uma obra prima de estilo e sobriedade, e diz-se que projetou este palácio quase como ilustração do seu manual De Re Aedificatoria

– Alberti acreditava que a arquitetura se deve impor mais pelo prestígio das proporções do que pela demonstração de beleza e fausto

A Batalha de San Romano• Factos Principais

– A Batalha de San Romano é um conjunto de três pinturas do pintor florentino Paolo Uccello retratando acontecimentos que tiveram lugar na batalha de San Romano entre as forças de Florença e de Siena em 1432

– São pinturas importantes revelando o desenvolvimento da perspetiva linear no início da pintura no Renascimento italiano

– São em têmpera de ovo sobre painéis de madeira, cada uma com 3 metros de comprimento

– As pinturas foram muito admiradas no século XIV– Lorenzo de Médicis, comprou uma e forçou a ida das outras duas para o

Palazzo Medici

De Re Aedificatoria• Factos Principais

– De re aedificatoria ("Sobre a arte de construir", em português) é um tratado arquitetónico clássico escrito por Leon Battista Alberti entre 1443 e 1452

– Apesar de bastante dependente do De architectura de Vitrúvio, foi o primeiro livro teórico sobre o assunto escrito no Renascimento e em 1485 tornou-se o primeiro livro impresso sobre arquitetura

– Na sua argumentação, Alberti inclui uma ampla variedade de fontes literárias, incluindo Platão e Aristóteles, apresentando versão concisa da sociologia da arquitetura

– De re aedificatoria é dividida em dez livros e inclui: 1. Lineamentos; 2. Materiais; 3. Construção; 4. Obras Públicas; 5. Obras Particulares; 6. Ornamento; 7. Ornamento em Edifícios Sagrados; 8. Ornamento em Edifícios Públicos Seculares; 9. Ornamento em Edifícios Particulares; 10. Restauração de Edifícios

– De Re Aedificatoria permaneceu como o tratado clássico sobre arquitetura do século XVI ao XVIII.

Fachada da Igreja de Santa Maria Novella

• Factos Principais– Santa Maria Novella é uma igreja em Florença– Cronologicamente, é a primeira grande Basílica de Florença– Sob encomenda de Giovanni di Paolo Rucellai, um comerciante local, Leon Battista Alberti,

projetou a parte superior da fachada incrustada em mármore preto e branco– Alberti trouxe os ideais de arquitetura humanista, proporção e detalhamento de inspiração

clássica para o projeto, enquanto também criou harmonia com a já existente parte medieval da fachada

– A sua contribuição consiste do largo friso decorado com quadrados e tudo que se encontra acima dele, incluindo os quatro pilares verde e brancos e a janela redonda, terminado em um frontão com o emblema Solar Dominicano, e flanqueado dos dois lados por enormes volutas em "s".

– As quatro colunas com capitólios coríntios da parte inferior da fachada, também foram adicionadas por ele.

– O frontão e o friso são claramente inspirados pela arquitetura clássica, já a voluta com a curva em "s" com finalização em 'pergaminho', era totalmente nova e sem precedente na arquitetura clássica

De Prospetiva Pingendi• Factos Principais

– De Prospectiva pingendi (Da Perspetiva na Pintura) é o mais antigo tratado pré-renascentista, dedicado à perspetiva

– Foi escrito por Piero della Francesca já tarde na sua carreira. – Apesar do seu título em latim foi escrita em italiano– Os assuntos cobertos por Piero della Francesca incluem aritmética, álgebra,

geometria e uma visão inovadora sobre a perspetiva– O escrito foi provavelmente inspirado no livro De pictura de

Leon Battista Alberti, mas também nas obras de Euclídes– Muito do que Piero escreveu foi mais tarde absorvido nos escritos de Luca

Pacioli

Câmara dos Esposos• Factos Principais

– La Camera degli Sposi (“quarto nupcial"), também chamada Camera picta, é um quarto coberto de frescos “ilusionísticos” pintados por Andrea Mantegna no Palácio Ducal de Mântua

– Foram pintados entre 1465 and 1474, num notável trompe l'oeil– A “Cena da Corte" na parede norte mostra Ludovico Gonzaga, com a sua

mulher Barbara von Brandenburg

A Primavera• Factos Principais

– A Primavera, também conhecido como Alegoria da Primavera, é uma obra de Sandro Botticelli, que utilizou a técnica da têmpera sobre madeira

– Pintado cerca de 1482, é uma das obras mais conhecidas do Renascimento– A história desta pintura não é muito conhecida, porém parece ter sido

encomendada por um membro da família Médicis– A pintura apresenta seis figuras femininas e duas masculinas, juntamente com

um anjo de olhos vendados, numa plantação de laranjas– Julga-se que represente uma alegoria à fertilidade da Primavera– É uma pintura cheia de sensibilidade e graciosidade e um dos grandes

expoentes desta época “humanista”

Estátua de Bartolomeo Colleoni• Factos Principais

– Em 1478, Verrocchio começou seu trabalho mais importante, uma estátua equestre de Bartolomeo Colleoni, que tinha morrido três anos antes

– O trabalho foi encomendado pela República de Veneza– A estátua é também notável pela expressão firme de comando no rosto de

Colleoni– Verrocchio enviou para seus clientes um modelo de cera em 1480 e em 1488,

mudou-se para Veneza para ajudar na fundição da estátua. – Morreu antes de terminar o trabalho

Tratado de Tordesilhas• Factos Principais

– O Tratado de Tordesilhas não é uma obra de arte, mas um documento importante para a época renascentista

– Foi assinado na povoação castelhana de Tordesilhas a7 de junho de 1494– Foi um acordo celebrado entre o Reino de Portugal e o Reino da Espanha para

dividir as terras "descobertas e por descobrir" por ambas as Coroas fora da Europa

– Definia como linha de demarcação o meridiano 370 léguas a oeste da ilha de Santo Antão no arquipélago de Cabo Verde. Esta linha estava situada a meio caminho entre estas ilhas (então portuguesas) e as ilhas das Caraíbas descobertas por Colombo

– Os territórios a leste deste meridiano pertenceriam a Portugal e os territórios a oeste, à Espanha

A Última Ceia• Factos Principais:

– A Última Ceia é um afresco de Leonardo da Vinci para a igreja de seu protetor, o Duque Ludovico Sforza.

– Representa última ceia de Jesus com os apóstolos, antes de ser preso e crucificado.

– É um dos maiores ícones conhecidos os e estimados do mundo, milhões de vezes reproduzido

– O trabalho pode ser visto no convento de Santa Maria delle Grazie em Milão– Parcialmente pintada na forma tradicional de um afresco com pigmentos

misturados com gema de ovo sobre o reboco húmido, incluí óleo e verniz, já que da Vinci gostava de fazer experiências

– Leonardo usou a nova técnica da perspetiva, fazendo com que o rosto de Jesus fique, tanto verticalmente como horizontalmente, no centro da pintura

Pietà• Factos Principais

– Criada por Miguel Ângelo é uma das esculturas mais belas do Renascimento– Representa Jesus morto nos braços da Virgem Maria– É a única obra que tem a assinatura de Miguel Ângelo na própria pedra– Está na Basílica de São Pedro, em Roma e protegida por um vidro à prova de

bala, desde que a estátua foi atacada em 1972– Tem 1,74 m por 1,95 e é feita em mármore– Em 1498 o cardeal francês Jean Bilhères de Lagraulas encomendou a Miguel

Ângelo uma imagem da Virgem para a antiga Basílica de São Pedro.– Juntando capacidades criadoras geniais a uma técnica perfeita, o artista toscano

criou então a sua mais acabada e famosa escultura: a Pietà. – O tema representa a dor de Maria sobre o corpo morto do filho, muitas vezes

representado, mas Michelangelo abandonou o realismo cruel típico do género a favor de uma visão idealizada e profundamente bela

Tempieto• Factos Principais

– O famoso Tempietto, um martírio (túmulo de um mártir) construído por Donato Bramante encontra-se na Igreja de San Pietro in Montorio, Roma

– A igreja está decorada com obras de proeminentes mestres dos séculos XVI e XVII

– Mas a obra mais conhecida é precisamente o Tempietto, um pequeno túmulo comemorativo construído já em 1502, no pátio da igreja

– Encomendado pelos Reis Católicos, é considerado uma obra-prima da arquitetura italiana do Alto Renascimento

– O edifício é um dos mais harmoniosos do Renascimento e um dos primeiros exemplos da utilização da ordem toscana — uma variação da ordem dórica

– Pelo seu tamanho, é mais uma escultura, mas revela o estilo Brunelleschi. – De proporções perfeitas, é composto por esguias colunas toscanas, um

entablamento dórico inspirado pelo antigo Teatro de Marcelo e uma cúpula

David• Factos Principais

– David é uma das esculturas mais famosas do artista renascentista Michelangelo. – O trabalho retrata o herói bíblico com realismo anatómico impressionante– A escultura encontra-se em Florença e tornou-se um símbolo da cidade– Concebida com uma forma gigantesca para ser colocada no cimo da Catedral,

acabou por ser colocada na praça principal– É em mármore e mede 5,17 m– Miguel Ângelo levou três anos a concluí-la, trabalhando dia e noite, como era

seu costume– Antes de Michelangelo receber a encomenda, o bloco de mármore de carrara que

ele usou , tinha ficado exposto ao tempo por 25 anos no pátio da catedral, já que os outros escultores não lhe queriam pegar

– Michelangelo usou o realismo do corpo nu e o predomínio das linhas curvas, o que confere a esta gigantesca estátua uma harmonia e beleza difícil de conseguir por qualquer outro escultor

O Jardim das Delícias• Factos Principais

– O Jardim das Delícias é um tríptico de Hieronymus Bosch, que descreve a história do Mundo a partir da criação, apresentando o paraíso terrestre e o Inferno nas asas laterais do quadro

– Ao centro aparece uma celebração dos prazeres da carne, com participantes desinibidos, sem sentimento de culpa

– Nas “asas” do tríptico, de um lado, o paraíso e do outro, o inferno– Muito se tem especulado sobre o quadro. Parece ser uma alegoria aos pecados da

luxúria, da gula, etc. – A forma como o quadro está pintado é também profundamente original, já que

conserva ainda vestígios da arte medieval – Porém à crueza medieval acrescenta uma visão poética graças aos recursos nos quais

Bosch era um mestre: no desenho, na cor, no tratamento da luz e da perspetiva– O quadro encontra-se no Museu do Prado. O nosso Museu Nacional de Arte Antiga

possui também um precioso quadro de Bosch

Mona Lisa• Factos Principais

– Mona Lisa, também conhecida como A Gioconda, de Leonardo da Vince é provavelmente a pintura mais famosa da Humanidade

– Iniciada em 1503 é nesta obra que o artista melhor concebeu a técnica do sfumato

– O quadro representa uma mulher com uma expressão introspetiva e um pouco tímida. O seu sorriso é muito sedutor, mas um pouco velado

– O seu corpo representa o padrão de beleza da mulher na época de Leonardo– A pintura foi trazida de Itália para França pelo próprio Leonardo, em 1506,

quando foi convidado pelo rei Francisco I para trabalhar na sua corte. Francisco teria então comprado a pintura, que passou a estar exibida em Fontainebleau e, posteriormente, no Palácio de Versailles

– A pintura, a óleo sobre madeira de álamo, encontra-se exposta no Museu do Louvre, em Paris, e é uma das suas maiores atrações

Grupo de Laocoonte• Factos Principais

– O Grupo de Laocoonte é uma escultura em mármore, também conhecida como Laocoonte e seus filhos, hoje em dia exposta no Museu do Vaticano

– A estátua representa Laocoonte e seus dois filhos, Antífantes e Timbreu, a serem estrangulados por duas serpentes marinhas

– O Grupo de Laocoonte é descrito por Plínio, o Velho, na sua Naturalis Historia, como uma obra de arte superior a qualquer pintura ou bronze conhecido do autor. A escultura encontrava-se então no palácio do Imperador Tito.

– A autoria da obra é atribuída por Plínio a Agesandro, Atenodoro e Polidoro, três escultores da ilha de Rodes

– Em 1506, o romano Felice de Fredi descobriu a estátua durante trabalhos de manutenção da sua vinha, localizada na zona das antigas termas de Tito

– A estátua estava partida, mas foi reconstruída– O Grupo de Laocoonte foi uma das influências principais nos trabalhos de

Michelangelo posteriores à sua descoberta

Basílica de São Pedro• Factos Principais

– A Basílica de São Pedro (em italiano Basilica di San Pietro) é uma basílica no Estado do Vaticano

– Trata-se do maior e mais importante edifício religioso do catolicismo e um dos locais cristãos mais visitados do mundo

– Situada na Praça de São Pedro, a sua construção recebeu contribuições de alguns dos maiores artistas da história da humanidade, tais como Bramante, Miguel Ângelo, Rafael e Bernini

– Sempre existiu um templo dedicado a São Pedro, inicialmente extremamente simples, com o passar do tempo, os devotos foram aumentando o santuário, culminando na atual basílica

– No pontificado de Júlio II decidiu-se derrubar a igreja velha e Bramante recebeu o encargo de desenhar a nova basílica

– Uma sucessão de papas e arquitetos nos 120 anos que se seguiram participariam da construção que culminou no edifício atual

Frescos da Capela Sistina• Factos Principais

– A Capela Sistina é uma capela situada no Palácio Apostólico, residência oficial do Papa na Cidade-Estado do Vaticano

– É famosa pela sua arquitetura, inspirada no Templo de Salomão do Antigo Testamento e pela sua decoração em afrescos, pintada pelos maiores artistas da Renascença, incluindo Michelangelo, Rafael, Bernini e Sandro Botticelli

– Encarregado pelo Papa Júlio II, de pintar o teto da capela, Miguel Ângelo julgou ser um conluio dos seus rivais para desviá-lo da obra para a qual havia sido chamado a Roma: o mausoléu do Papa.

– Mas dedicou-se de tal modo à tarefa que ofuscou as obras primas de seus antecessores

– Os afrescos no teto da Capela Sistina são, de fato, um dos maiores tesouros artísticos da humanidade, sendo até difícil entender como um só homem conseguiu produzir tanta beleza

A Tempestade• Factos Principais

– A Tempestade, em italiano: La tempesta, é uma famosa pintura renascentista, obra do pintor italiano Giorgione de 1508

– Encomendada pelo nobre Gabriel Vendramin, A Tempestade é uma das obras mais enigmáticas da história da arte

– É considerado por unanimidade como autoria de Giorgione, mas o seu significado tem dado origem a uma discussão mais aprofundada.

– Existem várias hipóteses sobre a sua interpretação, a partir da representação de diferentes episódios bíblicos, mitológicos ou mesmo uma representação alegórica da fortuna, coragem, ou caridade

Elogio da Loucura• Factos Principais

– Elogio da Loucura, é um ensaio escrito em 1509 por Erasmo de Roterdão e publicado em 1511

– O Elogio da Loucura é considerado um dos mais influentes livros da civilização ocidental e um dos catalisadores da Reforma Protestante

– O livro começa de forma satírica para depois tomar um especto mais sombrio, em uma série de orações, já que a loucura aprecia a Auto depreciação, e passa então a uma apreciação satírica dos abusos supersticiosos da doutrina católica e das supostas práticas corruptas da Igreja Católica Romana. O ensaio termina com um testamento claro e por vezes emocionante dos ideais cristãos

– O ensaio é repleto de alusões clássicas, escritas no estilo típico dos humanistas do Renascimento

– O Elogio da Loucura conheceu um enorme êxito popular, para surpresa de Erasmo

O Príncipe• Factos Principais

– O Príncipe (em italiano, Il Principe) é um livro escrito por Nicolau Maquiavel em 1513, cuja primeira edição foi publicada postumamente, em 1532

– Trata-se de um dos tratados políticos mais interessantes jamais escrito, e que tem papel crucial na construção do conceito de Estado como modernamente o conhecemos

– Descreve as maneiras de conduzir os negócios públicos internos e externos, e fundamentalmente, como conquistar e manter um principado

– O tratado político possui 26 capítulos, além de uma dedicatória a Lourenço II de Médicis (1492–1519), Duque de Urbino

– É este livro que sugere a famosa expressão os fins justificam os meios, significando que não importa o que o governante faça, desde que seja para manter a sua autoridade

Utopia• Factos Principais

– Utopia é um termo inventado por Thomas Morus que serviu de título para sua principal obra escrita em latim por volta de 1516

– Segundo a versão de vários historiadores, More ficou fascinado pelas narrações extraordinárias de Américo Vespúcio sobre a recém avistada ilha de Fernando de Noronha, em 1503

– More decidiu então escrever sobre um lugar novo e puro onde existiria uma sociedade perfeita.

– Explica ele que para melhor resolver os problemas de uma sociedade é preciso um esforço teórico e prático de racionalidade.

– Os Utopianos praticam um sistema tendencialmente igualitário de repartição de bens sociais, pressupondo um socialismo (socialismo utópico).

Assunção da Virgem• Factos Principais

– A Assunção da Virgem é um retábulos mais famosos de Ticiano– Datada de 1518, esta obra dar-lhe-á fama e encomendas vindas de toda a

Europa– Está colocado na Basilica di Santa Maria Gloriosa dei Frari , um edifício

dedicado à Assunção de Maria– A Basílica, para além de conter obras de grandes mestres do Renascimento

possui também duas obras de Ticiano: Virgem de Pesaro (de 1526) na parede norte da nave e a Assunção da Virgem, o espetacular retábulo de Ticiano situado no altar maior (1518)

Castelo de Chambord• Factos Principais

– O Castelo de Chambord (em francês: Château de Chambord), é um palácio da França localizado em Chambord, Loir-et-Cher, França

– É um dos mais conhecidos castelos do mundo devido à sua distinta arquitetura em estilo Renascentista francês que combina as formas medievais francesas tradicionais com as estruturas clássicas italianas

– Embora seja o maior palácio do vale do rio Loire, foi construído apenas para servir de pavilhão de caça para Francisco I de França, que mantinha a sua residência no Château de Blois e no Château d'Amboise

– Não se sabe muito bem quem foi o arquiteto do castelo, mas presume-se que tenham sido vários os artistas a planeá-lo

Capela dos Médicis• Factos Principais

– A Capela dos Médicis (Cappelle Medicee), mausoléu e local de sepultamento da família Médicis, está inserida no complexo da Basílica de San Lorenzo concebida por Brunelleschi no século quinze e construída por Miguel Ângelo e Buontalenti entre os séculos XVI e XVII

– A Sacristia Nova, assim denominada para a distinguir da antiga de Brunelleschi, foi concebida e construída por Miguel Ângelo a partir de 1519 para albergar os túmulos de Lorenzo e Giuliano de Médicis, decorados com maravilhosas esculturas

– A construção do edifício coincidiu com um dos mais difíceis períodos da história de Florença, marcado pela expulsão dos Médicis e pelo cerco da República de Florença (1530)

– Antes de partir para Roma, Miguel Ângelo criou para a Capela dos Médicis duas esculturas: A Alegoria do Tempo e a Madonna Médicis

Baco e Ariadne• Factos Principais

– Baco e Ariadne é uma das primeiras obras-primas de Ticiano e faz parte de uma série de pinturas criadas para Alfonso d'Este, duque de Ferrara.

– O duque encomendou a obra para enfeitar seu palácio, no norte da Itália. – A obra mostra o momento em que Baco, o deus do vinho, encontra Ariadne,

filha do rei de Creta. – Depois de ajudar o seu então namorado Teseu a fugir do labirinto do

Minotauro, Ariadne foi exilada na ilha Naxos. – É nesse momento que aparece Baco, em uma carruagem puxada por dois

guepardos, seguido por uma multidão multicolorida de bêbados. – A obra encontra-se na National Gallery em Londres– Óleo sobre tela, com 1,76m x 1,91m

Os Quatro Apóstolos• Factos Principais

– Albrecht Dürer pintou o quadro "Die Vier Apostel" ou "Os Quatro Apóstolos" no ano de 1526, sendo este o seu último grande trabalho de pintura.

– O quadro ostenta duas lousas. – Na parte de inferior do quadro, estão escritos alguns preceitos da Bíblia– Dürer ofereceu esta obra ao presidente da câmara de Nuremberga. – Os apóstolos são identificáveis pelos objetos que transportam: João, um livro

aberta; Pedro as chaves; Paulo a espada e o livro fechado; Marcos pelo pergaminho.

– Também podemos dividir os apóstolos pelos temperamento: Pedro - sanguíneo; Marcos - fleumático; João - melancólico e Paulo - colérico,

Tratado de Geometria• Factos Principais

– Após sua segunda viagem à Itália Dürer completa seus estudos teóricos e envolve-se na composição de um tratado que seria dirigido aos pintores e artesãos alemães.

– O projeto inicial de Dürer era o de fazer da pintura uma arte liberal, fundamentada na geometria

– O projeto revelou-se muito vasto e foi abandonado na sua globalidade, dando lugar a dois tratados separados que Dürer publicou nos últimos anos de vida: uma obra sobre geometria publicada em Nurembergue, em 1525, e um tratado acerca das proporções do corpo humano, em 1528

– O tratado de geometria é uma das mais belas obras impressas no Renascimento alemão

– Dürer dirige seu tratado a todos aqueles que não conhecem a geometria de Euclides, aos artesãos que se servem das medidas, aos gravuristas, aos ourives, aos talhadores de pedras, aos marceneiros, carpinteiros, bem assim como aos pintores

Galeria de Francisco I • Factos Principais

– O Castelo de Fontainebleau é um edifício de diversos estilos, nomeadamente renascentista e clássico, situado no centro da cidade de Fontainebleau, em França

– A Galeria de Francisco I, construída entre 1528 et 1530, mede 60 metros de comprimento por 6 metros de largo

– Foi o rei Francisco I quem a mandou edificar e decorar– A decoração da galeria foi confiada ao italiano Rosso Fiorentino, que a

ornamentou de forma original com pinturas, lambris, frescos e estuques – A Galeria de Francisco I, é a primeira grande galeria decorada construída em

França. – De um modo geral, em Fontainebleau o Renascimento foi introduzido em

França

Os Embaixadores• Factos Principais

– Os Embaixadores é um quadro de Hans Holbein O Jovem – Foi pintado no período Tudor, no ano de nascimento de Isabel I– O quadro é de uma grande meticulosidade – Também incorpora o que se pode chamar um exemplo de anamorfose na

pintura– Faz parte da coleção da National Gallery em Londres– Apesar de ter sido executado em Inglaterra, nota-se a influência do estilo dos

primitivos pintores flamengos– Esta influência pode ser notada no uso da pintura a óleo, muito ao gosto dos

Primitivos– Holbein usou também vários símbolos, presentes nos objetos sobre a mesa

Palazzo del Tè• Factos Principais

– O Palazzo del Tè or Palazzo Tè é um palácio nos subúrbios de Mântua, Itália . – É um excelente exemplo do Maneirismo na Arquitetura– Construído entre 1524 e 1534 para Federico II Gonzaga, Marquês de Mântua, é

considerado um palácio de lazer– O sítio escolhido foi o, local dos estábulos da família, na Ilha de Tè, fora das

muralhas da cidade de Mântua– As bases do palácio foram erigidas em dezoito meses– É basicamente uma habitação quadrada, construída à volta de um claustro– Um jardim formal completa a casa– Como na Villa Farnesina, em Roma, a localização suburbana permite uma

mistura de palácio e villa

A Virgem de Pescoço Comprido• Factos Principais

– A Virgem de Pescoço Comprido (italiano: Madonna dal collo lungo), é uma obra-prima italiana do período maneirista criada por Parmigianino,

– O quadro foi começado em 1534 para a capela funerária de Francesco Tagliaferri, em Parma, mas Parmigianino não o completou, devido à sua morte em 1540

– Ferdinando de' Medici, Grão-Duque da Toscânia comprou-o em 1698 e pode desde 1948, ser visto nos Uffizi

– Parmigianino distorceu a “natureza” devido a propósitos artísticos, criando uma típica figura maneirista, serpentinata.

– Jesus está também pintado de forma distorcida para um bebé, parecendo que vai cair a qualquer momento

– A própria Madonna é duas vezes maior que os anjos a sua direita

A Instituição Cristã• Factos Principais

– A Instituição da Religião Cristã, em latim Christianae religionis institutio, ou simplesmente As Institutas é a obra principal da teologia de João Calvino

– Institutas quer dizer instrução, ensino– A primeira edição foi publicada em 1536 em latim. – A última edição, totalmente revista, foi publicada em 1559. – As Institutas são a referência primária para o sistema de doutrinas adotado

pelas Igrejas Reformadas, influenciando também outras surgidas na Reforma– Em sua primeira versão contava com a seguinte divisão: Lei; Fé, Oração,

Sacramentos, Liberdade cristã– Calvino ao escrever as Institutas teve como objetivo criar um manual de

instrução cristã, sendo um resumo dos ensinos doutrinários próprios para a formação de um cristão

Campidoglio• Factos Principais

– O Capitólio (em italiano: Campidoglio) é uma das famosas sete colinas de Roma.

– De 1536 a 1546, o Papa Paulo III encarregou Michelangelo de redesenhar a praça e transformar o Capitólio com os seus três palácios que preenchem o espaço trapezoidal

– A ideia de redesenhar a praça nasceu quando se preparava a visita do imperador Carlos V de Habsburgo em 1536.

– Michelangelo incluiu em seus planos o palácio dos senadores, construído no século XII, e os alicerces do Tabulário e do edifício do lado sul, que datava do século XIV, hoje Palácio dos Conservadores (Palazzo dei Conservatori)

– A ideia do artista foi transformar o monumento equestre ao imperador Marco Aurélio, na principal atração

Martírio de São Sebastião• Factos Principais

– O Martírio de São Sebastião integrava um conjunto de pinturas destinadas a altares da Charola do Convento de Cristo, em Tomar

– No caso desta obra, é de assinalar a duplicação de pontos de fuga, de acordo com a visibilidade dominante no percurso circular da Charola de Tomar, artifício de representação que decorre da reflexão tipicamente renascentista sobre o método de construção da perspetiva

– São Sebastião nimbado e preso a uma coluna com os pés atados por uma corda que enlaça um punhal, surge representado no centro da composição.

– Dois archeiros, um de cada lado, vestidos com ricas indumentárias e manejando as suas armas, visam o corpo do santo.

– O martírio do santo romano é, fundamentalmente, um pretexto para a realização de uma grande composição paisagista povoada por inúmeras figuras e marcada por apontamentos que remetem para a vida quotidiana de uma urbe no século XVI.

– A cena decorre numa cidade de que se pode vislumbrar em segundo plano o casario e um templo circular "italianizante" rasgado por balcões e arcadas decoradas por enormes estátuas, a que se tem acesso através de uma escadaria. À sua frente uma multidão assiste a um auto-de-fé, com dois corpos consumidos numa grande fogueira.

Os Livros de Arquitetura• Factos Principais

– A maior contribuição de Serlio para a História da Arte continuam a ser os seus tratados práticos de arquitetura

– Apesar de Leon Battista Alberti ter produzido o primeiro tratado de arquitetura da Renascença, não era ilustrado, era escrito em latim e destinado mais aos humanistas letrados e aos mecenas do que a aos arquitetos e construtores

– Serlio foi pioneiro no uso de ilustrações de qualidade, como apoio ao texto– Escreveu em italiano, mas alguns textos foram traduzidos logo para francês– Na introdução do Livro IV, Serlio dá crédito ao seu mentor Baldassare Peruzzi

de Siena– A contribuição de Peruzzi para o tratado é desconhecida, mas Vasari e Cellini

davam a maior parte do crédito a este último, se bem que atualmente se pense que Serlio tenha dado um maior contributo

O Juízo Final • Factos Principais

– A pintura apresentada, com o título de Juízo Final, é do Renascimento– Utiliza como técnica o fresco, executado numa parede ao fundo do altar da

Capela Sistina, no Vaticano, em Roma– O fresco, com 1370 cm × 1200 cm, foi pintado em 1534-41 por

Miguel Ângelo (1475-1564), encomendado pelo Papa Clemente VII – O Juízo Final é a reação de Miguel Ângelo à crise social e cultural vivida

naquele momento– O tema, além do dogmatismo cristão, fala do drama do homem num momento

de total insegurança, quando as certezas que tinha já ruíram– É expressão do desespero e desânimo de um cristão frente a instabilidade

política e religiosa trazida com a Reforma. É um grito agonizante e uma súplica por socorro e também uma das maiores obras-primas da Humanidade

Saleiro de Francisco I

• Factos Principais– Esta intricada escultura de 26 cm, foi encomendada por Francisco I de França e

executada em Viena– As suas figuras principais representam um Deus marinho nu e uma mulher,

sentados, frente a frente, numa estranha posição maneirista– Simbolizam o planeta Terra– A Saliera foi roubada do Kunsthistorisches Museum on 11 May 2003 – Mas o ladrão fez soar o alarme, mas julgou-se ser um falso alarme e só de

manhã a polícia deu conta do roubo– Mas a 21 de Janeiro de 2006 o saleiro foi recuperado pela polícia e devolvido

ao Kunsthistorisches Museum– É uma das peças mais interressantes do Maneirismo, contendo muitas das

caraterísticas do estilo

De revolutionibus orbium coelestium

• Factos Principais– De revolutionibus orbium coelestium é o nome original em latim do livro Das

revoluções das esferas celestes, do astrónomo polaco Nikolaus Koppernik, mais conhecido pelo nome latinizado Nicolau Copérnico

– O livro foi publicado a 24 de maio de 1543 em Nuremberga– É uma das obras mais importantes do período do Renascimento e um marco da

Revolução Científica.– A publicação ocorreu durante o ano da morte de Copérnico, apesar de ele ter

desenvolvida a teoria heliocêntrica– Copérnico acreditava que a Terra era mais um planeta que girava em volta do

Sol e não o contrário, como até ali se acreditara

Villa Rotonda

• Factos Principais– A Villa Capra, também conhecida como Villa Rotonda, é uma das mais belas e

famosas villas de Andrea Palladio (1508 - 1580) e provavelmente a mais famosa de todas as villas do Vêneto

– É um dos mais célebres edifícios da História da Arquitetura da época moderna– Residência de campo aristocrática, perto de Vicenza, começou a ser construída

a partir de 1566. – Ilustra perfeitamente a significação do classicismo– É bloco quadrado, encimado por uma cúpula e apresentando nas quatro

fachadas pórticos idênticos– Tem quatro lados rigorosamente idênticos, cada qual com um pórtico e forma

de fachada de templo, agrupados em torno de um amplo átrio que recorda o Panteão Romano

Perseu com a Cabeça de Medusa• Factos Principais

– Conhecida como a melhor escultura de Cellini, é uma estátua em bronze representado o herói Perseu, depois de ter morto Medusa

– Cellini, tentou com esta obra suplantar o David de Miguel Ângelo e Judite e Holofernes, de Donatello

– A feitura da obra causou muitos problemas a Cellini, mas valeu a pena– Devido a problemas de poluição, em Dezembro de 1996, a estátua foi

removida da Loggia dei Lanzi e tranferida para o os Uffizi (em Florença)– Aqui foi limpa e restaurada e só voltou para o seu lugar original em 2000– É uma das grandes obras-primas do Maneirismo

Pietà Rondanini• Factos Principais

– A Pietà Rondanini é uma escultura em mármore trabalhada por Michelangelo por volta da década de 1550 até os seus últimos dias de vida, em 1564

– Encontra-se no Museu da Pietà Rondanini, Castello Sforzesco, Milão. – Dada como inacabada, retoma o tema da Virgem Maria diante da morte de

Jesus Cristo, que o artista havia elaborado anos antes em sua famosa Pietà de 1499

– O estilo espectral das figuras afasta-se da idealização exemplificada nas suas esculturas anteriores e enquadra-se mais na estética gótica do que na renascentista.

– Há também uma simplicidade e precariedade que nada tem do estilo triunfante de antes

– A estátua mede 1,95 e se estivesse acabada, seria uma das obras-primas do Maneirismo

Escadaria da Biblioteca Laurenciana

• Factos Principais– A Biblioteca Laurenciana juntamente com a reurbanização de Campidoglio são

consideradas as primeiras manifestações do Maneirismo na arquitetura. – A tectónica natural das ordens usada por Bramante e seus seguidores, apresenta-

se na Biblioteca Laurenciana, como sendo puramente uma forma de arte, ou seja, a linguagem clássica está presente em todo o vestíbulo, contudo, as colunas não exercem a sua ancestral função de sustentação e não pertencem a nenhuma ordem conhecida; os tabernáculos, constituídos por pilastras e frontões, e as próprias colunas – elementos arquitetónicos – são usados como elementos decorativos.

– O modo livre e criativo como o artista florentino projectou a Biblioteca Laurenciana, pode ver-se claramente no alternar o frontão curvo com o frontão triangular dos tabernáculos e no tratamento diferenciado das voluptas, bem como, na escadaria que nos conduz do vestíbulo à sala de leitura, cujos degraus elípticos do lanço central foram concebidos de forma “tão inventiva e tão diferente de tudo o que se fizera antes, “que todos ficaram maravilhados”

Palazzo degli Uffizi• Factos Principais

– A Galleria degli Uffizi (em português: Galeria dos Escritórios) é um palácio situado em Florença, que abriga um dos mais antigos e famosos museus do mundo

– O duque Cosme I de Médici encomendou, ao famoso arquiteto Vasari, em 1560, uma edifício para reunir, num só local, os escritórios (uffici) dos treze principais magistrados da cidade

– Vasari projetou um prédio em forma de U com um braço longo a leste, que deveria incorporar a antiga igreja românica de "São Pedro Scheraggio"; um tramo curto assentando na margem do rio Arno e outro braço curto a oeste, englobando a Zecca Vecchia, sede do correio por muito tempo e, após o restauro de 1988, incorporado ao museu

– Algum tempo depois, Cosme decidiu unir o Palazzo Vecchio ao Palazzo Pitti, nova residência da família Médici por um caminho particular e elevado, também executado por Vasari, o chamado "Corredor de Vasari", que usava a galeria, a Ponte Vecchio sobre o Arno e uma passarela coberta sobre a rua

As Bodas de Canaã• Factos Principais

– As Bodas de Canaã de Paolo Veronese, é uma representação pictórica do episódio bíblico com o mesmo nome, quando Jesus transforma água em vinho

– O óleo é imenso (6,77 m × 9,94 m) e está executado no estilo maneirista – Exposto no Museu do Louvre é o maior quadro que o museu alberga– Sendo uma pintura maneirista recebeu as influências das obras de Leonardo,

Rafael, and Michelangelo, mas é possível encontrar o maneirismo nos exageros das figuras, da luz e da cor,, bem assim como na composição assimétrica e nas contorcidas figuras

– O maneirismo também se pode observar na composição, que apesar de elegante, é anti-natural para um renascentista

Regra das Cinco Ordens de Arquitetura

• Factos Principais– Vignola publicou dois livros que procuravam ajudar a formular os cânones do

estilo clássico na arquitetura– Um deles, Regole delle cinque ordine d’ architettura (Regras das cinco ordens

da arquitectura“), publicado 1562, provavelmente em Roma apresenta o sistema prático de Vignola para construir colunas nas cinco ordens clássicas: Toscana, Dórica, Jónica, Coríntia e Compósita

– Neste caso Vignola utiliza as proporções que o autor teve oportunidade de observar e desenhar a partir dos monumentos clássicos

– No segundo livro (póstumo) Due regole della prospettiva pratica (Duas Regras de Perspetiva Prática) – 1583, o autor apresenta-nos um método de perspetiva “bifocal”

Mosteiro do Escorial• Factos Principais

– O Escorial não é só um mosteiro e nem pertence realmente ao período maneirista

– El Real Sítio de San Lorenzo de El Escorial é um complexo contendo um Palácio, um Mosteiro, um Museu e uma Biblioteca, situado a 45 km de Madrid

– Situado junto à Serra de Guadarrama, foi mandado contruir por Felipe II de Espanha, 1º de Portugal, para comemorar a Batalha San Quíntan

– É o Panteão dos reis espanhóis, a partir de Carlos V, pai de Felipe I– A planta do edifício recorda uma grelha monumental– Tal como o Palácio de Mafra, em Portugal representa a fusão entre o Poder

Temporal e a Igreja Católica– O início da obra deveu-se ao arquiteto Juan Bautista de Toledo, que não

concluiu a obra por ter falecido– Como o arquiteto seguinte foi Juan de Herrera, a estilo da obra passou a

pertencer à chamada herreriana de arquitetura, só presente em Espanha

Igreja de S. Giorgio Maggiore• Factos Principais

– A Basilica di San Giorgio Maggiore é uma basílica na pequena ilha de San Giorgio Maggiore, frente à Praça de São Marcos, em Veneza

– Faz parte do mosteiro homónimo– Ambos foram construídos pelo arquiteto de Vicenza, Andrea Palladio, sendo

uma das suas obras mais destacadas– A fachada é em forma de templo clássico, com uma só entrada, com quatro

colunas compostas sobre altos plintos, com um entablamento por cima onde se sustem um tímpano

– A solução inventada por Palladio para esta fachada é fantasiosa e é uma contribuição original para a resolução de um dos problemas mais sentidos pelos arquitetos renascentistas, que era o de encontrar o modo de dar um especto inspirado no templo clássico a um edifício tripartido como a igreja cristã de três naves

– O sereno interior de proporções perfeitas também é típico de Palladio.

Cristo diante de Pilatos• Factos Principais

– Cristo diante de Pilatos é um quadro de Tintoretto, realizado entre 1566 e 1567– Encontra-se na parede esquerda da Sala dell´Albergo da Scuola Grande di San

Rocco di Venezia– A obra representa o episódio da Paixão de Cristo em que é levado perante o

governador romano Poncio Pilatos – É uma obra já precursora do Barroco pela sua força, pelo contraste em luz e

sombra e pelo dramatismo da imagem– Aliás, durante muito tempo os historiadores de arte, não souberam onde

“colocar” Tintoretto: renascentista, maneirista ou barroco– E esta obra é bem representativa dessa indefinição

As Vidas…• Factos Principais

– Muito do que sabemos sobre os artistas do Renascimento e do Maneirismo devemo-lo a Vasari, o primeiro historiador da arte

– No seu livro sobre os artistas conta-nos a vida e fala-nos da obra de muitos deles

– É também Vasari o inventor do termo Gótico para designar o período medieval (das catedrais góticas) que ele associava aos godos e ao mau gosto

– Publicado pela primeira vez em 1550, incluía, além das biografias, um valioso tratado das técnicas empregadas. Teve uma revisão em 1568, acrescida de retratos dos biografados

– Por favoritismo e jogo político, o livro favorecia os florentinos, em detrimento de outros artistas, como os venezianos. Ticiano, por exemplo, só foi incluído na segunda edição, após Vasari visitar Veneza.

– Apesar dessas falhas, e mesmo não utilizando uma pesquisa rigorosa, é uma das únicas fontes coevas para a história da arte da época.

Cristo Coroado de Espinhos• Factos Principais

– Cristo Coroado de Espinhos é um quadro do pintor italiano Ticiano.– É um óleo sobre tela e foi executado cerca de 1576, encontrando-se atualmente

em Munique– Foi talvez a última obra do artista– Apesar de ser já do Maneirismo, tem ainda muitas caraterísticas do Alto

Renascimento– É de destacar o grande dinamismo conseguido pelo artista, em parte pela

colocação das figuras, criando a impressão de movimento– O estilo é quase pré-impressionista, sendo muito chamativas a utilização a

utilização das pinceladas soltas, aplicadas com grande liberdade, que criam contornos pouco definidos como acontecerá mais tarde no Impressionismo

Os Quatro Livros de Arquitetura• Factos Principais

– I quattro libri dell'architettura (Os quatro livros da arquitetura) é um tratado de arquitetura escrito e ilustrado por Andrea Palladio

– Foi publicado em quatro volumes em 1570 em Veneza. – Foi depois traduzido e reeditado muitas vezes em vários países. – É, depois do tratado De architectura, de Vitrúvio, a mais influente obra no seu

género em todo o ocidente– Foi baseado nas conceções da arquitetura clássica greco-romana, tendo

Vitrúvio como referência constante, mas Palladio deu-lhe uma interpretação original

– O sistema de proporções apresentado no livro foi o mais coerente do Renascimento

Gesù• Factos Principais

– Santissimo Nome di Gesù all'Argentina ou Igreja de Jesus é a igreja mãe da Companhia de Jesus

– Geralmente chamada apenas Gesù, o seu nome completo é uma referência ao Santíssimo Nome de Jesus e à "Torre Argentina

– A sua fachada é a primeira fachada verdadeiramente barroca e introduziu a passagem do maneirismo para o barroco na arquitetura

– A igreja serviu de modelos para inúmeras igrejas jesuítas no mundo inteiro, especialmente nas Américas

– As obras começaram em 1568 com base no projeto de Vignola– Della Porta foi depois envolvido na construção da abóbada de aresta, da cúpula

e da abside

Mercúrio Voador• Factos Principais

– Em 1563, Giambologna foi chamado a Bolonha para realizar o Neptuno da fonte na Piazza Maggiore

– Enquanto trabalhava no Neptuno o delegado papal solicitou a Giambologna uma estátua para ser instalada no pátio do Archiginnasio, que deveria representar Mercúrio apontando para o céu, simbolizando a origem divina do saber.

– O projeto acabou não se realizar, mas resultou num modelo que constitui a primeira de uma série de estátuas do deus que culmina no célebre Mercúrio Voador, muito mais dinâmico do que o projeto original, pousando apenas a ponta do pé sobre o sopro de um zéfiro, o que lhe confere uma sensação notável de ausência de peso, liberdade de movimento e graça

– De volta a Florença em 1556, o escultor apresentou o Mercúrio aos Medici, que, entusiasmados, ordenaram a sua fundição para o enviar como presente diplomático ao imperador Maximiliano II

– É uma estátua de grande dinâmica, típica do Maneirismo e que nos apresenta o que há de melhor na escultura deste estilo

O Rapto das Sabrinas• Factos Principais

– A escultura de Giambologna que foi interpretada como abordando este tema mostra três figuras (um homem que levanta uma mulher no ar, enquanto um segundo homem se agacha) foi esculpida a partir de um único bloco de mármore.

– A obra, que é tida como a obra-prima deste mestre, tinha originalmente como intenção ser apenas uma demonstração da capacidade do artista de criar um grupo escultural complexo

– O seu tema, o lendário rapto das sabinas, foi associado a ela apenas após Francisco I de' Medici, Grão-Duque da Toscana, tê-la colocado na Loggia dei Lanzi, na Piazza della Signoria, em Florença

– De acordo com as características típicas das composições maneiristas, a estátua transmite uma panóplia dinâmica de emoções, em poses que oferecem pontos de vista múltiplos. Contrasta, por exemplo com a pose serena do David de Michelangelo que está na mesma praça, concluída quase 80 anos antes

– A estátua apresenta a dinâmica que acabou por levar a arte europeia ao barroco

Igreja de São Vicente de Fora• Factos Principais

– A Igreja de São Vicente de Fora, também referida como Mosteiro de São Vicente de Fora, localiza-se em Lisboa

– Remonta a uma igreja, principiada no local onde D. Afonso Henriques havia mandado construir um primitivo templo também sob a invocação de São Vicente.

– A construção só se inicia em 1590 pela mão do arquiteto e engenheiro Filippo Terzi (1520 - 1597) e pelo arquiteto Baltasar Álvares.

– Este último trazia consigo uma aprendizagem erudita do Maneirismo– Nasce assim um novo estilo arquitetónico em Portugal que viria a servir como

modelo nas construções religiosas seguintes– A obra foi concluída em 1627– É um exemplo do Maneirismo em Portugal e considerada a grande obra

arquitetónica da Dinastia Filipina

O Enterro do Conde de Orgaz• Factos Principais

– O Enterro do Conde de Orgaz (em espanhol El entierro del Conde de Orgaz), é uma obra fundamental de El Greco

– Encontra-se na igreja de São Tomé, Toledo, em Espanha– O quadro representa as duas dimensões da existência humana: embaixo a

morte, em cima o céu, a vida eterna– El Greco plasmou no quadro o horizonte da vida frente a morte, iluminado por

Jesus Cristo– A tradução da assinatura é: “Dominico Theotocopuli, 1578”. Esta corresponde

à data de nascimento do filho de El Greco. Também no lenço que ele traz no bolso, está escrito: "Eu que fiz". Uma alusão bem humorada do artista sobre seu filho

– O quadro é mantido no seu local original, após quatro séculos– É uma das obras mais importantes do Maneirismo internacional

A Última Ceia• Factos Principais

– A maioria das obras de Tintoretto é de temática religiosa, representando os dogmas cristãos e o universo bíblico.

– É o caso desta obra, em que a cena representada é o momento primeiro do sacramento da comunhão, quando Cristo divide o pão

– Faz parte da última fase da carreira de Tintoretto e traz significativas características do Maneirismo: o alongamento das figuras, deixando-as altas e esbeltas; preenchimento desigual do espaço representado, com algumas zonas onde as figuras aparecem amontoadas e outras onde predomina o espaço vazio; a "cena principal" acontece em um plano mais afastado e as figuras colocadas em primeiro plano são "secundárias" dentro da narrativa bíblica que deu origem à obra.

– Na obra os apóstolos e até Jesus aparecem como participantes, não como protagonistas, da ação.

– Aqui acorre uma proposital desvalorização do individuo em favor do grupo

Sé Nova de Coimbra• Factos Principais

– A Sé Nova de Coimbra é um templo católico localizado no Largo da Feira em Coimbra

– O templo começou a ser construído em 1598, com projeto do arquiteto oficial dos jesuítas de Portugal, Baltazar Álvares, influenciado pela igreja do Mosteiro de São Vicente de Fora em Lisboa.

– As obras desenvolveram-se com lentidão, sendo o templo inaugurado apenas em 1698

– A fachada da igreja é marcada por fortes linhas e possui quatro estátuas de santos jesuítas. A parte superior da fachada, terminada só no século XVIII, tem decoração barroca e contrasta com as partes inferiores, em estilo maneirista

– O transepto e a capela-mor estão decorados com enormes e magníficos retábulos de talha dourada, construídos em finais do século XVII e princípios do século XVIII

– As capelas laterais contém vários retábulos maneiristas e barrocos

Renascimento

Bibliografia e Webgrafia

Bibliografia e Web grafia– Museu Nacional de Arte Antiga– VÁRIOS, Wikipedia– PIJOAN, J., História da Arte, Alfa– NUNES, Paulo Simões, História da Cultura e das Artes, Raiz Editora– http://histculartes.blogspot.pt/2011/05/o-maneirismo.html – http://casthalia.com.br/a_mansao/obras/tintoretto_ceia.htm