Nombres: Camila Echeverría Curso: IVºB Profesor: Eduardo Troncoso Isidora Venegas

YVES KLEIN

Nombres: Camila Echeverría

Curso: IVºBProfesor: Eduardo Troncoso

Isidora Venegas

ESTILOS

NeodadaismoSurge a finales de los años 50 y principios del 60, como reacción al expresionismo abstracto, el cual había absorbido plenamente al artista en una experiencia mística respecto a su obra de arte, y la carga emotiva de esta y su discurso teórico, resultaban muy ininteligibles por lo que se creó un distanciamiento del arte-vida-social.

Es un movimiento artistico de pintura fundado en 1960 por el critico de arte Pierre Restany y el pintor Yves Klein, durante la primera exposicion colectiva de la galeria Apollinaire de Milan. El nuevo realismo fue, junto con Fluxus y otros grupos, una de las numerosas tendencias de la vanguardia de los 60.

Nuevo realismo

Sus primeros trabajos eran pinturas monocromáticas. A finales de los años 50, los monocromos de Klein se centraban en un color azul intenso, que nombro como el International Klein Blue o Azul Klein. En la aplicación del color, el pintor jugó primero con diferentes rodillos y esponjas, más adelante utilizó cuerpos de mujeres, cubiertos de pintura, a las que hacía pasar por un lienzo o echarse sobre él, también con movimientos de judo. A este tipo de trabajo, lo llamó "antropometría".

Monocromas

Aunque Klein empieza trabajando con los monocromos, acaba por rechazar el pincel porque lo consideraba un medio psicológico, pasando a trabajar con el cuerpo de las mujeres o como él les llamaba "pinceles vivos". Las mujeres mantenían la distancia entre el creador y su obra, pues Klein, después de untar los cuerpos de sus modelos con pintura de su famoso azul Klein, montaba encima de una escalera e indicaba a las mujeres dónde ponerse para plasmarse contra el lienzo.

Antropometria

Escultura aerostática

Klein es también conocido como fotógrafo, empleó la fotografía como evidencia de sus intentos 'ficticios' de viajar a la luna. De hecho "Saut dans le vide" fue publicado en los años 60 como parte de una obra dedicada al espacio consagrando a Klein como el "artista del espacio", obra en la que denuncia las expediciones lunares de la NASA como algo lleno de presunción y sin sentido.

Creación del azul Ultra Mar

Primer artista en ocupar cuerpos de mujeres

Fundo el Nuevo Realismo

Creo la antropometria

Aportes de Klein

Trayectoria del artista

Yves Klein nació en Niza, sus padres Fred Klein y Marie Raymond, también fueron pintores, practicó el judo, el cual uso esas mismas técnicas para utilizarlas en la pintura, en ese mismo tiempo se hizo amigo de Arman Fernández y Claude Pascal, el cual produjo que se interesara aun mas hacia el arte. Su filosofía era el zen y el mismo lo describe como "el vacio ", se trata de una zona neutral donde uno mismo está inspirado a prestar atención sólo a sus propias sensibilidades, y queda expuesto a la "realidad "

Síntesis

La temática que sustenta la obra de

Klein gira entorno al concepto de vacío,

inmaterialidad y el poder que posee el

artista de ir mas allá de los limites

establecidos por la realidad a través de

el dominio de la imagen que lleva al

espectador a conectarse con otros

espacios, contextos, a experimentar

experiencias que trasciendan los

limites de la condición humana.

Temática del artista

Técnicas, materiales y medios de expresión

Klein "rechazó el pincel" prácticamente desde los inicios de su carrera ya que era un instrumento que él consideraba "excesivamente psicológico" y empleaba rodillos, que le permitían "generar una distancia entre él mismo y sus lienzos". Entre 1958 y 1960 perfeccionó una técnica que le permitió ahondar en esta idea: utilizaba modelos desnudos a modo de que creaban marcas y huellas bajo su dirección.

Técnica

PinturasPinceles RodillosEsponjaCuerpos de mujeresLienzos

Materiales utilizados por Klein

Expresión Del color:

Esto da paso a su propuesta, el usar el

color azul, La vida era azul, según él y, para

su mérito, predijo que la tierra se vería azul

de lejos antes de que Armstrong fuera al

espacio y lo corroborara.

«El azul es lo invisible tornándose visible".

De ahí que sus trabajos más famosos, de

"antropometría", tratan de modelos

revolcadas en azul que usaba de pincel.

Gracias por su atención!