Princípios_do_Design

Elementos do Design

• Criar é uma questão de misturar elementos conhecidos de uma maneira nova e estimulante para gerar combinações e produtos diferentes. Os principais elementos da criação de moda são silhueta, linha e textura, e as formas como esses elementos podem ser usados, chamadas de “princípios”, são repetição, ritmo, gradação, radiação, contraste, harmonia, equilíbrio e proporção.

Silhueta

• A silhueta é quase sempre o primeiro impacto causado por uma roupa. Uma coleção não deve ter muitas variações na silhueta,pois isso costuma diminuir o impacto total e enfraquecer a mensagem.

• A amplitude e o volume (ou a ausência destes) em um modelo, são visíveis na silhueta.

Silhueta Trapézio

Linha

• Uma linha pode ser dura ou suave, implicando rigidez ou flexibilidade. Ela pode se mover em várias direções, levando o observador a olhar para frente, para cima, para baixo ou ao redor do corpo: pode enfatizar ou disfarçar outros traços; pode criar ilusão de amplidão ou estreiteza.

Linha A

Linha H

Linha I

Linha X

Linha Y

Linha Corola

Linha Império

Linha Princesa

Princípios do Design

• Os princípios da criação de moda são uma parte importante do conjunto de ferramentas estéticas e o meio pelo qual o designer pode sutilmente ajustar o foco e os efeitos de um modelo.

• Desprezar deliberadamente esses princípios é tão válido quanto usá-los com rigor se a mensagem for compreendida.

Repetição• É o uso de elementos

de estilo, detalhes ou acabamentos mais de uma vez em uma mesma roupa. Uma característica pode ser repetida de modo regular ou irregular. Esse efeito múltiplo pode ser usado para unificar um modelo.

Ritmo

• Como na música, o ritmo pode criar efeitos marcantes, mediante a repetição regular de características da roupa ou dos desenhos nas estampas dos tecidos.

Gradação• É um tipo mais complexo de repetição, em que as características das roupas são trabalhadas em tamanhos ou distâncias cada vez maiores ou menores.

Contraste

• Esse é um dos úteis princípios de criação, fazendo com que o olhar reavalie a importância de uma área focal em relação a outra.

Harmonia

• Não é exatamente o oposto de contraste, mas implica mais similaridade do que diferença: cores que não brigam entre si, tecidos que se mesclam. Tecidos macios e formas arredondadas prestam-se melhor aos modelos harmoniosos do que cortes retos e roupas vincadas.

Marni

Equilíbrio

• O corpo é simétrico em torno de um eixo vertical, e a tendência do nosso cérebro e nosso olhar é querer que essa simetria se mantenha.

• Simétrico

• Assimétrico

Simétrico e Assimétrico

Radiação

• É o uso de linhas que se abrem em forma de leque a partir de um eixo central.

• Exemplo, saia plissada.

Proporção

• É a forma como relacionarmos visualmente todas as partes de um todo.

• Podemos criar ilusões sobre a forma do corpo mudando as proporções entre as partes de um modelo ou mudando o lugar das costuras e dos detalhes.

• A escolha do tecido faz uma enorme diferença. Tecido liso e tecido estampado.

Sensação Corporal

• A roupa não é uma experiência apenas visual, mas também tátil, sensorial. É essencial manusear os tecidos e testar suas sensações, propriedades e usos no corpo.

Prada

Preen

Proenza Schouler

Rodarte

Rosa Chá

Calvin Klein

Versace

Alexander Wang