17
НОВЫЙ СТИЛЬ ДЛЯ ММК Наш проект - это попытка создания целостного нового стиля ММК, что по необходимости включа- ет в себя также и ответы на ряд концептуальных вопросов. После подробного изучения творчества Ч.Макинтоша участие в этом конкурсе стало для нас определенным вызовом. «А можно ли, - спро- сили мы у самих себя, - создать такой визуальный стиль сувенирной продукции, который макси- мальным образом соединял бы богатство истории российского искусства и конкретные экспозиции кремлевских музеев?» Подобная задача, поставленная достаточно широко, фактически на уровне архетипов национальной культуры, разумеется, не может быть решена, например, в рамках одного принта, логотипа, образа. Поэтому в нашей работе представлен подробный теоретический анализ и значительное количество графического материала на стадии эскизов. (ПДФ): Оглавление 1. Введение. Новый стиль для бренда ММК 2. Предпосылки для нового стиля 3. Графические особенности нового стиля. Новый шрифт для ММК 4. Сувенирная продукция 5. «Фирменный персонаж» для ММК 6. Авторская линейка значков 7. Ювелирные изделия 8. Маркетинг и интернет-продвижение 9. Участники проекта 10. Примечания 1. Введение Новый стиль для бренда ММК Музеи Московского Кремля - важнейшая составляющая национального наследия России, поэтому представляется, что при разработке нового стиля для ММК должен быть решен целый комплекс художественных задач. Обилие исторических артефактов, стилистических элементов и образцов отечественной и мировой культуры, представленных в ММК, оставляет даже профессионально подготовленному посетителю впечатление огромной сокровищницы, общий образ которой, тем не менее остается размыт - именно благодаря богатству экспозиций. Поэтому главной нашей задачей был синтез общего стиля, адекват- ного сложности и многоплановости объекта. Прим 1.1 Ведь если «театр начинается с вешалки», то музеи начинаются и заканчиваются сувенирными лавка- ми. 2. Предпосылки для нового стиля: 1) Московский Кремль занимает совершенно особенное положение среди исторических достоприме- чательностей столицы, и устойчивая ассоциация Кремля с государственной властью сложилась как в самой России, так и за рубежом. 2) Музейные собрания Кремля содержат обширную коллекцию регалий, святынь, символов и атри- бутов власти начиная с древнейших времен. Репрезентация этого наследия фактически является пре- зентацией образа страны и государства. 3) Экспозиции ММК всегда несли культурно-просветительские функции, повышая уровень истори- ческих знаний массовой аудитории и развивая художественный вкус у тысяч гостей музея. 4) В условиях постоянного увеличения количества, качества и доступности информации (успехи сай- та ММК показательны), новый стиль ММК может стать отдельной мотивацией для притока новых посетителей. Прим. 2.1. Следовательно, новый стиль видится нами как воплощение тезиса о Целом, которое является бОль- шим, чем просто сумма его частей. 3. Графические особенности нового стиля: 1) Предлагаемый нами стиль определяется комбинацией избранного содержания, определенных сю- жетов, графических приемов. Основный идеей предлагаемого стиля является максимальное прибли- жение того или иного сувенирного продукта к драгоценности, ощущению драгоценности, а не сти-

Новый стиль ММК

  • Upload
    -

  • View
    382

  • Download
    0

Embed Size (px)

Citation preview

НОВЫЙ СТИЛЬ ДЛЯ ММК

Наш проект - это попытка создания целостного нового стиля ММК, что по необходимости включа-ет в себя также и ответы на ряд концептуальных вопросов. После подробного изучения творчества Ч.Макинтоша участие в этом конкурсе стало для нас определенным вызовом. «А можно ли, - спро-сили мы у самих себя, - создать такой визуальный стиль сувенирной продукции, который макси-мальным образом соединял бы богатство истории российского искусства и конкретные экспозиции кремлевских музеев?» Подобная задача, поставленная достаточно широко, фактически на уровне архетипов национальной культуры, разумеется, не может быть решена, например, в рамках одного принта, логотипа, образа. Поэтому в нашей работе представлен подробный теоретический анализ и

значительное количество графического материала на стадии эскизов. (ПДФ):Оглавление1. Введение. Новый стиль для бренда ММК 2. Предпосылки для нового стиля3. Графические особенности нового стиля. Новый шрифт для ММК4. Сувенирная продукция5. «Фирменный персонаж» для ММК 6. Авторская линейка значков 7. Ювелирные изделия8. Маркетинг и интернет-продвижение9. Участники проекта10. Примечания1. ВведениеНовый стиль для бренда ММК Музеи Московского Кремля - важнейшая составляющая национального наследия России, поэтому представляется, что при разработке нового стиля для ММК должен быть решен целый комплекс художественных задач.Обилие исторических артефактов, стилистических элементов и образцов отечественной и мировой культуры, представленных в ММК, оставляет даже профессионально подготовленному посетителю впечатление огромной сокровищницы, общий образ которой, тем не менее остается размыт - именно благодаря богатству экспозиций. Поэтому главной нашей задачей был синтез общего стиля, адекват-ного сложности и многоплановости объекта. Прим 1.1Ведь если «театр начинается с вешалки», то музеи начинаются и заканчиваются сувенирными лавка-ми.2. Предпосылки для нового стиля:1) Московский Кремль занимает совершенно особенное положение среди исторических достоприме-чательностей столицы, и устойчивая ассоциация Кремля с государственной властью сложилась как в самой России, так и за рубежом.2) Музейные собрания Кремля содержат обширную коллекцию регалий, святынь, символов и атри-бутов власти начиная с древнейших времен. Репрезентация этого наследия фактически является пре-зентацией образа страны и государства. 3) Экспозиции ММК всегда несли культурно-просветительские функции, повышая уровень истори-ческих знаний массовой аудитории и развивая художественный вкус у тысяч гостей музея.4) В условиях постоянного увеличения количества, качества и доступности информации (успехи сай-та ММК показательны), новый стиль ММК может стать отдельной мотивацией для притока новых посетителей. Прим. 2.1. Следовательно, новый стиль видится нами как воплощение тезиса о Целом, которое является бОль-шим, чем просто сумма его частей. 3. Графические особенности нового стиля:1) Предлагаемый нами стиль определяется комбинацией избранного содержания, определенных сю-жетов, графических приемов. Основный идеей предлагаемого стиля является максимальное прибли-жение того или иного сувенирного продукта к драгоценности, ощущению драгоценности, а не сти-

лизованных изображений экспонатов. Это «ощущение драгоценности» достигается использованием сложной орнаментики, «металлических» текстур, сознательным копированием общей стилистики наиболее узнаваемых артефактов во всем ее комплексе. 2) Другой характерной особенностью нового стиля является использование в принтах сюжетной графики, причем стиль и тематика графических работ могут иметь весьма широкие рамки, в зависи-мости от той или иной актуальной задачи. Среди них - реальные исторические лица, видные деятели прошлого и даже фантастические персонажи. В подходе к разработке соответствующих сувениров мы использовали романтико-героическую стилистику.3) Особенностью колористического решения проекта является цвет золота, играющий основную роль. Предлагаемые работы преимущественно должны размещаться на золотой поверхности. Впечат-ление таковой может быть достигнуто различными средствами, такими как использование цветных фотографий, компьютерных и живописных текстур (в духе Г. Климта), в т.ч. применение настоящего золота и различных его имитаций. Среди других активно применяемых цветов наиболее значимы: белый, черный и бордовый (красный).4) Еще одна стилевая черта - простота и легкочитаемость композиции. Прим. 3.1. 5) Следующая особенность нового стиля - использование наиболее известных архитектурных соору-жений Кремля и их элементов, выполненные в достаточно реалистичной манере, предполагающей безошибочное распознавание даже неподготовленным зрителем.6) Еще один паттерн - спиральный растительный орнамент. Это универсальный общекультурный элемент для множества самых известных экспонатов музея. Используемый в рамках проекта роман-ский извод, где более крупные спирали «прорастают» меньшими, присутствует на рязанских бармах, окладе иконы Владимирской Богоматери, шапке Мономаха, золотых ковшах Михаила Федоровича и т.д. Прим. 3.2.7) Использование общегосударственной и московской символики непосредственно в стилистике экс-понатов из собраний ММК. 8) Важным стилеобразующим компонентом является использование изогнутых линий и раститель-ного орнамента, близких к образам эпохи модерн. Прим. 3.3.9) Зооморфные образы (сокол, лев, единорог). С каждым из перечисленных образов связано множе-ство исторически укорененных ассоциаций. Прим. 3.4.10) Одним из значимых декорационных приемов является имитация драгоценных камней (фотогра-фии, живопись, различные текстуры).11) Одной из стилистеческих особенностей является использование более или менее развернутых надписей на русском языке. Прим. 3.5. 12) Разработка эскиза нового шрифта для ММК, главной особенностью которого является сочета-ние национальной стилистики с эстетикой стиля Модерн. Шрифт предлагается использовать в ряде принтов с цитатами из русских классиков, а также для написания слоганов. Прим. 3.6

13) Еще одна стилистическая особенность - широкое использование в принтах на малоразмерных сувенирных объектах отдельно разработанных логотипов (эмблем, имеющих различную эмоцио-нальнуя раскраску). Главная техническая возможность логотипов - уменьшение до нескольких ква-дратных миллиметров с сохранением узнаваемости и образной выразительности. Основная идея предлагаемых логотипов - соединения абриса купола с абрисом шпиля кремлевской башни. Прим. 3.7.

А) Логотип Москвы в виде буквы «М», стилизованной под арку. Подобные арки были характерны для древнерусских «кокошниковых» фронтонов окон и ворот и широко использованы в декоре кремлев-ских башен. Предлагаемое лого расширяет и обогащает символический ряд традиционного символа Москвы в форме зубца кремлевской стены и предлагается в качестве дополнения к нему. Прим. 3.8.

Б) Логотип Москвы в виде креста из стилизованных букв «М». Четыре зубца кремлевской стены с изображением св. Георгия Победоносца в центре отсылают нас к широко использовавшемуся Петром I императорскому вензелю из четырех букв «П». Прим. 3.9.Представляемые логотипы Москвы могут быть использованы как сам по себе, так и в качестве ос-новы в широкой линейке сувенирной продукции от принтов на футболках до ювелирных изделий. Прим. 3.10.

14) Использование лент, имитирующих ленты басменных окладов древнерусских икон.

4. Сувенирная продукцияМолодежная линейка принтов1) Для данного принта мы использовали образ сверхпопулярной у молодежной аудитории культуры аниме, компьютерных игр и тематических субкультурных фестивалей. Прим. 4.1.

2) Принт со всадниками. Сюжет из резьбы на Царском месте Ивана Грозного в Успенском Соборе. Выполнен в имитации ювелирной техники черни по золоту с вкраплениями «драгоценных камней». Прим.4.2.

4.3. Принты, основанные на логотипах (эмблемах) города Москвы.

4.4. Принты с изображением сокола.

5. «Фирменный персонаж» ММК

«Корпоративный» герой как элемент фирменного стиля. Реальный, виртуальный или мультиплика-ционный персонаж, воплощающий важнейшие черты организации. Предлагаемый вторский вирту-альный персонаж, сочетает в себе черты нескольких популярных фольклорных героев, в частности, Хозяйки Медной горы, Царевны-лебедь и Василисы Премудрой. Прим. 5.1.

6. Авторская линейка значков. Прим. 6.1.

1) Коронационные. Государственые венцы и короны на фоне стилизованного изображения Успенско-

го собора. (На фото – пример аналогичных по качеству и размеру работ).2) Князья и цари. Портреты на фоне Архангельского собора, ставшего в XVI в. некрополем для наи-более известных князей и царей, который, по мысли его создателей, должен был бы связывать живую историю управления страной с делами славных предков.

3) Уменьшенные копии некоторых экспонатов коллекции или даже отдельных элементов декора. Что может быть лучше, чем получить возможность «унести» с собой часть сокровищницы?..

Примером такой возможности является брошь-значок с изображением Сирина - сквозного образа для всего древнерусского искусства.

4) Виды Кремля

7. Ювелирные изделия.

Едва ли не самым функциональным видом сувенирной продукции, пожалуй, являются украшения, в той или иной степени связанные с достопримечательностями. И у нас есть возможности для разви-вития этого направления. Прим. 7.1.

Представляемый перстень создан по мотивам каменной резьбы декоров XIII-XV вв. Этот стилизо-ванный лев в растительном орнаменте может без преувеличения быть назван символом эпохи. 8. Маркетинг и интернет-продвижениеВ рамках гибкой ценовой политики линейка сувенирных иделий должна охватывать все ценовые сегменты. Аудитория может быть разделена по 4 таргет-группам потребителей:А) Единоразовые посетители ММК, в т.ч. школьные экскурсии. Мелкий мерчендайз: магниты, тарел-ки, футболки и прочая сувенирная продукция в низшем и среднем ценовых сегментах.Б) Молодежная аудитория. Одежда с принтами, чехлы для телефонов, ювелирные изделия и т.д. Сред-ний и высший ценовой сегмент.В) Ценители. Художники, дизайнеры, частые посетители ММК. «Друзья музея». Ювелирные изделия в высшем ценовом сегменте и фирменные значки ММК.Г) Иностранцы. Высший ценовой сегмент.

Интернет-продвижение сувенирной продукции и самого сайта ММК. SMM. Широкая линейка стиль-ных сувениров, представленных на сайте и в соцсетях, будет способствовать продвижению бренда ММК в Интернете и, в конечном итоге, повышению посещаемости музеев, продажи книгопечатной продукции ММК и т.д. Плакат выставки ММКНаклейки ММК. Любой из крупных принтов музея, предлагаемых нами, может быть использован в качестве наклейки.

9. Участники проекта:Роман Сергеев, Владимир Асоргин, Нина Фомина, Сергей Грамматин, Александра Яковлева

10. Примечания.

1.1. Прим. Новый стиль можно было бы уподобить музыкальному камертону, «звучащему» во всех предметах сувенирной продукции. Как известно, стиль - это совокупность свободно комбинируемых элементов, обеспечивающая гиб-кость. Стиль (фирменной) сувенирной продукции.В исторических судьбах Англии и России просматривается некоторое сходство. В обоих случаях племена, сформировавшие этносы были пришельцами на занимаемой территории. В обоих случаях более энергичные, пассионарные захватчики сталкивались с миролюбивым местным населением. Различия в менталитете сказывались и в художественной сфере: в англосаксонском и славянском искусстве преобладали обобщенные формы и угловатые линии (с технической точки зрения – работа резцом и технология литья в каменные формы); кельтское и финно-угорское искусство характеризо-валось преобладанием мягких форм и спирального орнамента (технологически изделия выполнялись способом лепки). По сей день образ России существует как бы в двух ипостасях: с одной стороны, он видится как «Святая Русь», патриархальная аграрная страна дореволюционных времен, с другой – как СССР, во многом противоположный первой. Не последнюю роль в закреплении подобной двойственности сыграла сопровождавшая политическую культурная революция, радикальная переоценка принци-пов художественного творчества и иммиграция многих мастеров Серебряного века, представителей модерна и символизма. Первая половина 20 века, вообще чрезвычайно насыщенная в культурном отношении, оказалась, возможно, наиболее плодотворным периодом в истории русской живописи. Лиризм и пассеистические настроения русского модерна и энергия футуризма ознаменовали собой разделение русской истории на «до» и «после»: смена политических режимов ассоциируется, в част-ности, с переходом от плавных и текучих линий к резким и угловатым. Сочетание мягких природных форм со строгими геометрическими элементами, такое как в дальневосточном искусстве или ан-глийском модерне, в России способно стать чем-то большим, чем просто удачным художественным решением. Графический стиль, базирующийся на гармоничном сочетании растительных и геометрических элементов позволяет достичь цельности образа, избежав упрощений, в частности однозначной ин-терпретации Кремля как памятника принадлежащего преимущественно царскому или советскому времени. Искусствоведы и историки чаще исследуют формальные особенности и семантику орнаментальных композиций, взятые по отдельности, однако не менее интересным представляется вопрос о соот-ветствии между выразительным и содержательным планами. Обобщенная трактовка форм, услов-ность изображения, формульность, каноничность мотивов, являющиеся отличительными чертами орнамента как художественного явления, на содержательном уровне соответствует высокая степень конвенциональности, своеобразный автоматизм восприятия. Орнаментальные мотивы в изобрази-тельном искусстве выступают в качестве визуального аналога литературных клише, отражая тот круг тем и их интерпретаций, которые данный социум признал как нечто само собой разумеющееся.Основные орнаменты модерна – живой цветок/спираль и квадрат.Квадрат и спираль, на сочетании которых строится орнамент английского модерна, являются древ-нейшими орнаментальными мотивами, об универсальной значимости которых свидетельствует их повсеместное распространение начиная с эпохи палеолита. Восприятие земли и воды, неизменного и изменчивого, как фундаментальных принципов бытия может принимать вид сложных философских теорий, подобных дальневосточной концепции «гор и вод» или оставаться на уровне неясных ощу-щений. Примером может служить «золотое сечение», где сложная формула сосуществует с интуи-тивным восприятием пропорций как гармоничных. Растительные мотивы являются одними из наиболее распространенных в орнаментике, и именно они чаще всего подвергаются наибольшей стилизации, однако для модерна характерен реализм в трактовке растений, которые изображались целиком, со стеблем, листьями, иногда даже корнями - в противоположность преобладавшим ранее изображениям срезанных цветов, собранных в букеты. Современные западные психологи рассматривают растение как символ витальности. Таким обра-зом, на первый взгляд частный, сугубо искусствоведческий вопрос отражает процесс изменений в мировоззрении западного человека на рубеже 19 и 20 веков, когда жажда рационального познания и

преобразования окружающего мира стала уступать место желанию понять и принять его. Более того, поскольку цветок олицетворяет не только природу как таковую, но и человеческую природу в част-ности, в эпоху, столь чуткую к символам, изображение растений в их естественной среде выражало не менее важную переоценку личностью самой себя. Признание наличного положения вещей, т.е. природной данности -это точка пересечения развитой эмоционально-чувственной сферы (которая регистрирует жизненный опыт) и высокоорганизован-ного сознания.

2.1. И особенно это касается молодежной аудитории, с которой необходимо разговаривать на ее язы-ке. Отсюда возрастает важность молодежной линейки сувенирной продукции.

3.1. Это обусловлено стремлением к облегчению их восприятия широкой аудиторией, поскольку, как уже было отмечено, обилие и сложность орнаментально-композиционных решений множества выставленных артефактов оставляют у посетителя «смазанное» ощущение. Схема большинства изо-бражений для нового стиля ММК представляет собой контурный рисунок, размещенный на фоне прямоугольного или квадратного блока золотого цвета.

3.2. Спиральный орнамент широко использовался в русском прикладном искусстве вплоть до XVI в., а на рубеже XIX и XX вв. служил элементом, указывающим на культурную и идеологическую преем-ственность в рамках неорусского стиля. Так, мы видим его в самых разных кремлевских экспонатах - от украшений, посвященных трехсотлетию Дома Романовых, до кованых решеток на оградах Кремля. Без преувеличения можно сказать, что спиральный романский орнамент был графическим выраже-нием наследования Империи в России (Translatio Imperium). Спираль является одним наиболее известных символов развития. «Прорастание» маленьких элемен-тов из больших символизирует развитие индивидуума, обеспечиваемое и обеспечивающее одновре-менно развитие общественного целого.

3.3. Работая над нашим проектом, мы были вдохновлены опытами европейских мастеров этого стиля, поскольку именно в нем, на наш взгляд, синтез новейших технологий и древних образов был осуществлен наиболее рельефно. Работы Ч.Макинтоша - это поистине работы мастера Империи, над которой не заходило Солнце. В целом же Модерн, будучи первым массовым стилем и первым стилем XX века, является прекрасным примером патриотичного культуртрегерства, в котором соединяются лучшие образцы седой древности и динамика современного мира.

3.4. Образ сокола оболадал положительными коннотациями не только в славянском мире, но и за его пределами, именно он был изображен на гербе Рюриковичей. В отличие от более привычного геральдического орла, сокол может выступать как эмблема не только государства, но и отдельного человека, являясь в то же время устоявшимся символом панславянского единства. Кстати, в совре-менном Кремле по сей день действует сокольничья служба.Универсальный символизм льва - одного из самых распространенных образов древнего искусства - общеизвестен (сила, смелость, царственное величие и т.д.) Лев также выступал в качестве эмблемы Владимиро-Суздальской Руси, духовной преемницей которой стала Москва.Несмотря на то, что единорог и выступал в некоторых случаях в качестве личной эмблемы Ивана Грозного, в целом как геральдический символ в России он был менее известен чем в Западной Ев-ропе, и здесь он воспринимается как свежий и интересный образ. Со времен Ивана Грозного эмбле-матическая пара «лев и единорог» часто выступала как символ царствующих особ (изображение на троне царя).

3.5. В рамках нового стиля русский язык акцентирован ка государствоскрепляющий, государствоо-бразующий элемент

3.6. Создавая эскиз шрифта, мы попытались дать возможность почувствовать лучшие образцы шрифтов времен Ивана Грозного и Бориса Годунова, данные в более актуальном воплощении. Модер-

новое прочтение старославянского шрифта делает его более изящным, грациозным и - в конечном итоге - легкочитаемым. Именно так в свое время действовал и Ч. Макинтош при разработке своих шедевров. Хорошая распознаваемость надписей достигается за счет сравнительно большей отличи-мости букв друг от друга, которой лишены почти все современные варианты подобных славянских шрифтов. Эскиз предлагаемого шрифта может быть легко доработан по необходимости.

3.7. Это два самых характерных, важных и узнаваемых элемента, единство которых в наибольше сте-пени символизирует многовековое соседство духовной и государственной власти в Кремле. Разные логотипы также можно использовать в сочетании с разными изображениями в рамках нового стиля ММК - в случаях, когда они будут наиболее подходить к ним стилистически. Каждый из предлагае-мых лого может также выступать в качестве основы принта для той или иной сувенирной продук-ции.

3.8. Элементы арки, окна и ворот в качестве компонентов для логотипа Московского Кремля призва-ны подчеркнуть открытость российской столицы и ее культурное влияние в стране и мире.

3.9. Четыре зубца в логотипе представляют синтез креста как священног символа, крепости духовной и материальной, отсылают нас к символизму «Москвы - Третьего Рима». А щит со св. Георгием, таким образом, становится смысловым центром композиции - святыней, оберегаемой крепкими стенами Кремля, точкой, из которой осуществляется культурное влияние Москвы.

3.10. Также в случае, если логотипы становятся основами принта, они могут быть оформлены с ис-пользованием образов техники т.н. «перегородчатой» инкрустации гранатами (изделие покрывалось тонкими пластинками красного камня в сетке золотых перегородок). Этот стиль был распространен во времена Великого переселения народов, когда складывалось основное культурное ядро славян-ской цивилизации. Интересно, что такой декор перекликается с художественным решением кремлев-ских звезд.

4.1. При его создании мы учитывали и одну из интересных особенностей Японии: в этой стране на-бор исторических образов как символ будущего крайне широко используется в самых разных сферах общественной жизни, и массовая культура также становится проводником культурно-просветитель-ской деятельности. Более того, универсальность аниме давно позволила стать этому стилю общеми-ровым трендом, который может быть использован и в российских реалиях. 4.2. Пример того, как историко-эпический сюжет в рамках нового стиля приобретает новое звучание, и из резной панели XVI века на сувенирах оживают кони и всадники. Они становится ярким обра-зом, извлеченным из-под спуда веков - таким может стать любой подходящий сюжет.

4.3. Идея эскиза заключается в единстве квадрата - символа разумной, волевой деятельности - и сво-бодного потока вьющихся растений, олицетворяющих «живую жизнь». 5.1. Героиня является хранительницей сокровищ Московского Кремля, своего рода ангелом-храни-телем его территории и культурного наследия, музой и помощницей ремесленников, художников и просветителей, живой свидетельницей истории Государства Московского. Возможно также создание серии комиксов, повествующих об исторических событиях, использование персонажа в качестве аудио- и видеогида, а также при оформлении сувенирной продукции. Символической особенностью предлагаемой концепции является наличие параллели между процессом становления главной герои-ни – наделенной бессмертием девушки-подростка и развитием московского государства.

6.1. Сегодня металлические значки как часть сувенирной продукции недооценены, хотя они, несмо-тря на малые размеры, могут прекрасно рассказывать о любой достопримечательности, к тому же их коллекционируют. Мы уверены, что они обладают большим потенциалом в рекламе и брендинге. Кстати, например, в первые десятилетия советской власти это понимали и широко использовали.

Для успеха в этом значки должны быть качественными, т.е. такими, которые можно было бы носить на деловых костюмах. Следует отметить, что мы располагаем возможностями «перевода» всех пред-ставленных принтов в формат значков и наоборот).

7.1. Вспомним, что, например, вплотную к известнейшему собору архитектора Гауди «Саграда Фами-лия» стоит двухэтажный магазин, в котором можно выбрать из широкой линейки ювелирных укра-шений по мотивам мозаик и витражей Гауди, а в Каирском музее можно приобрести украшения с древнеегипетскими мотивами замечательнейшего качества...