Предметная программа по музыке 1 – 12 классыkannukakool.edu.ee/rus/info/documents/edu/programs/old/...Музыкальная грамота Метр:

Утверждено решением педсовета...........................................................

Утверждаю Директор школы.................................................................

Sillamäe Kannuka Kool

Предметная программа

по музыке 1 – 12 классы

Sillamäe

2009

2

I ступень. 1-3 классы

Цели обучения

− доставить учащимся радость музицирования;

− формирование певческого голоса;

− умение петь хором, сольно, в ансамбле;

− освоение музыкальной грамоты: знакомство с нотной грамотой, используя релятивный

метод;

− приобретение навыка слушания музыки: развитие умения выражать свои мысли,

впечатления; пополнение музыкального словарного запаса.

− развитие музыкальных и творческих способностей учащихся.

Временной режим

1 класс 2 ч 35 недель 70 ч



3

1 класс

Коммуникационная компетенция

учащийся должен:

− уметь слушать и воспринимать информацию;

− уметь использовать в своей речи основные понятия.

Математическая компетенция


− развивать способность интуитивно чувствовать единицы измерения;

− выполнять простые вычисления.

Критическое и творческое мышление


− развивать умение ставить перед собой цели, планировать и оценивать проделанную

работу.

Рефлексионная и интерактивная компетенция


− быть активным, толерантным, открытым по отношению к окружающим;

− знать основные правила пения;

− развивать умение петь в хоре, сольно, в ансамбле.

Сквозные темы

Трудовая карьера и её формирование

− знакомство с музыкальными профессиями (композитор, дирижер, учитель музыки).

Окружающая среда и щадящее развитие

− признает значение разнообразия природы;

− умеет ценить эстетические достоинства окружающей среды.

4

Межпредметные связи

− Эстонский язык: разучивание песен на эстонском языке.

− Искусство: выполнение творческих заданий «Я рисую музыку», «Мои музыкальные

впечатления».

− Математика: пульс, метр, размер, ритм.

Содержание обучения

Пение и развитие голоса

Правила пения. Свободное и естественное дыхание при пении, опирающееся на

музыкальную фразу. Активная постановка губ для достижения ясности и выразительности

звука. Дикция. Стремление к чистоте и эмоциональности звучания при пении. Хоровое

одноголосное пение, пение a cap. Исполнение песен с движением и образными движениями.

Детские песни. Народные песни Эстонии и других народов. Песни обязательного

репертуара: «Emakesele», «Mu koduke»; песни-игры: «Kükita», «Kes aias», «Õunake», «Kaks

sammu sisse pole»;

Музыкальная грамота

Метр:

− ощущение пульса ударных и безударных звука

− изучение размера 2/4, знакомство с размером ¾

− такт; тактовая черта

− исполнение песенного ритма, ритмических упражнений, ритмического сопровождения,

ритмического остинато по слуху и записи

− умение использовать тактовую черту, знак окончания, реприза

Ритм:

− длинный и короткий звук

− изучение длительности с опорой на речевой ритм («шаг», «бегать», «стой»)

− пауза: «шаг»

Мелодия:

− высокие, низкие звуки; умение их сравнивать на слух и визуально

− направление мелодии (в пении и слушании)

5

− нотоносец

− изучение ступеней: SO MI RA JO LE; различать ступени наглядно

− ключ JO; использование ключа JO в музицировании

− использование выученных ступеней, ритмических форм в пении, игре на инструментах

и при создании ритма в импровизациях

− знакомство с понятиями p, f;

Слушание музыки

Слушание характерных песен и инструментальных пьес. Умение описывать характер и

настроение прослушанного произведения. Изучение понятий: вступление, проигрыш,

заключение, оттенки выразительности, поэт, композитор, хор, оркестр, дирижер.

Результаты обучения

учащийся 1-го класса:

− поет звонким голосом, с правильным дыханием, с правильной осанкой, выразительно;

− знает песни: «Emakesele», «Kus on minu koduke»;

− знаком с песнями-играми: «Kükita», «Kes aias», «Õunake», «Kaks sammu sisse pole»;

− знает размер 2/4 по слуху и записи;

− умеет использовать тактовую черту, знак окончания, репризу;

− знает ключ JO, ступени SO MI RA JO LE, умеет использовать их в пении;

− знает ритмические группы «шаг», «бегать», «стой»; умеет использовать их в

упражнениях и создает ритмические импровизации;

− умеет использовать f, p;

− умеет описать характер, настроение музыкального произведения;

− знает понятия: вступление, проигрыш, заключение, оттенки выразительности, поэт,

композитор, хор, оркестр, дирижер.

6

2 класс




− уметь использовать в своей речи основные понятия;

− уметь описать характер, настроение музыкального произведения;

− уметь проанализировать тексты песен.








работу.





− уметь петь в хоре, сольно, в ансамбле.



− знакомство с музыкальными профессиями (солист, руководитель хора).




7



− Искусство: выполнение творческих заданий «Я рисую музыку», «Музыкальные



− Литературное чтение: народное творчество.



Правила пения. Свободное и естественное дыхание при пении, опирающееся на

музыкальную фразу. Активная работа голосового аппарата для достижения ясности звука,

дикции и выразительности. Стремление к чистоте и эмоциональности звучания при пении.

Хоровое одноголосное пение, пение a cap., сольное пение, каноны. Исполнение песен с

движением и образными движениями. Детские авторские песни, народные песни Эстонии,

русские народные песни и песни других народов. Песни обязательного репертуара:

«Rongisõit», «Lapsed, tuppa!», «Kevadel», «Sokukene», «Tiiu talutütrekene», «Kes elab metsa

sees“


Метр:

− изучение размера ¾ по слуху и записи

− исполнение песенного ритма, ритмических упражнений, ритмического сопровождения

по слуху и в записи

− знакомство с понятием «фермата»

− изучение понятий: метр, темп

Ритм:

− половинная нота с точкой

− ритмослоги: ta, ti-ti, ta-a, ta-a-a

− пауза половинная

− ознакомление с ритмической формой: «прыгучий ритм»

Мелодия:

8

− ступени Ra1, So1, Na

− различать выученные ступени визуально и в записи

− изучение понятий: мелодия, канон, нотное письмо, двухголосие

− оттенки выразительности: < (усиливая громкость), > (затихая)


Спушание песен и ярких характерных инструментальных пьес. Описание настроения и

характера музыкального произведения. Понятие: хор, руководитель хора, солист, ансамбль.



− поет свободным голосом, с ясной дикцией, выразительно;

− знает песни обязательного репертуара: «Rongisõit», «Lapsed, tuppa!», «Kevadel»,

«Sokukene», «Tiiu talutütrekene»;

− знает размер ¾, узнает по слуху, в записи;

− знаком с понятием «фермата»;

− знает длительности и их ритмослоги ta, ti-ti, ta-a, ta-a-a;

− знает ступени Ra1, So1, Na, умеет использовать их в пении, при игре на музыкальных

инструментах;

− понимает значение <, >;

− знает понятия: солист, руководитель хора, ансамбль;

− умеет описывать характер и настроение музыкальных произведений.

9

3 класс




− уметь выражать свои мысли в устной и письменной форме.








работу;

− развивать готовность к коллективной работе;

− принимать участие в обсуждении, дискуссии между учителем и учеником.








− знакомство с музыкальными профессиями




10



− Искусство: выполнение творческих заданий «Я рисую музыку», «Музыкальные





Свободное и естественное дыхание при пении, опирающееся на музыкальную фразу. Пение

выразительное, эмоциональное. Чистота интонирования в одноголосном пении, добиваться

чистоты интонирования в двухголосном пении (a cap.). Исполнение песен с движением, с

ритмическим и мелодическим сопровождением. Детские песни (авторские), каноны,

народные песни (одноголосные, двухголосные) русские, эстонские и других народов. Песни

обязательного репертуара: «Eesti hümn», «Tiliseb, tiliseb aisakell», «Mutioni pidu», «Kaera-

Jaan», «Ketramas“, „Teele,teele, kurekesed“;


Метр: размеры 2/4, ¾; дирижирование

Ритм: ритмическая форма: – tiri-tiri, и применение её в песенном ритме, в

ритмических упражнениях, в ритмическом сопровождении, в ритмической импровизации.

Мелодия:

− ступень Di, Jo1

− применение изученных звуковых ступеней при пении, в инструментальной игре, в

создании мелодических импровизаций


Вокальная музыка.

Инструментальная музыка.

Музыкальные инструменты: струнные, ударные, духовые

Музыкальные жанры: марш, полька, вальс

Выразительные средства музыки: мелодия, лад, ритм, темп, динамика, тембр, регистр.

11


Учащийся 3-го класса:

− поет свободно, с естественным дыханием, с правильной осанкой, с ясной дикцией и

выразительно;

− освоил запас песен обязательного репертуара: Eesti hümn, «Tiliseb, tiliseb aisakell»,

«Mutioni pidu», «Kaera-Jaan», «Ketramas“, „Teele, teele, kurekesed“;

− на слух и по нотам узнает размеры: 2/4, ¾;

− знает форму ритма: tiri-tiri и умеет пользоваться ею при решении задач, при создании

ритмических импровизаций;

− знает ступени Jo1, Di и умеет пользоваться ими в пении;

− знает музыкальные инструменты:струнные, ударные, духовые;

− знает и различает музыкальные жанры: марш, полька, вальс;

− знает выразительные средства музыки: мелодия, лад, ритм, темп, динамика, тембр,

регистр и умеет пользоваться ими в музыкальной практике;

− знает понятия: инструментальная музыка, вокальная музыка.

12

Оценивание

Оценка музыкального обучения состоит из трех частей:

− оценка за пение;

− оценка за музыкальные знания и умения;

− оценка за общую музыкальную активность на уроке (слушание музыки и анализ, игры,

участие в уроке или на музыкальном мероприятии).

При оценивании учитывают:

− объем знаний, умений и навыков;

− продуманность, правильность, точность и уверенность;

− проявление творчества;

− индивидуальность;

− своеобразие развития ученика.

Оценивание производится по пятибалльной системе, в которой:

"5" – очень хорошо

"4" – хорошо

"3" – удовлетворительно

"2" – неудовлетворительно

"1" – слабо

Оценку "5" ставят ученику, чье пение, музыкальные знания и умения примерные:

− он поет самостоятельно, чисто и выразительно,

− у него твердые знания в пределах пройденного материала,

− безукоризненно верно и аккуратно выполнены предусмотренные задания,

− сам ученик проявляет всестороннюю музыкальную активность.

Оценку "4" ставят ученику, который:

− поет примерно, но чьи знания и умения оставляют желать лучшего (ошибки в нотной

тетради при выполнении задания, нотная запись неряшливая), чья активность не

достаточна;

13

− чье пение посредственное, но активно принимает участие в музыкальной

деятельности;

− у кого хорошие знания и умения в области пения и музыки (при более высокой

активности могли бы быть намного лучше).

Оценку "3" ставят, если ученик:

− в пении не самостоятелен, неудовлетворителен или даже слаб, при этом он активно

участвует в музыкальных мероприятиях и его музыкальные знания

удовлетворительны;

− поет удовлетворительно, халатно относится к музыкальным мероприятиям, его

музыкальные знания и умения удовлетворительны, а задания в нотной тетради

выполнены с ошибками в неудовлетворительной нотной записи;

− как в пении, так и в знаниях посредственен и пассивен.

Оценка "2" ставится в случае, если ученик пассивен, его знания и навыки по музыке не

отвечают требованиям, а так же учебные задания в нотной тетради выполнены неряшливо и

неверно.

Оценка "1" ставится в случае, если ученик игнорирует предмет и совершенно пассивен.

На уроках музыки учитель использует:

− текущее оценивание

− итоговое оценивание

Особой формой текущего оценивания является словесная оценка. Эта форма оценивания

используется на начальном этапе музыкального обучения в первом классе, в первом

полугодии.

Ученика можно оставить неоцененным, если он отсутствовал более 50% уроков по предмету.


Учащийся, окончивший 3-ий класс:

− знает правила пения;

− поет свободно, с правильным дыханием, с четкой дикцией, выразительно и

эмоционально;

14

− освоил запас песен обязательного репертуара: Eesti hümn, Emakesele, Mu koduke

Rongisõit, Tiliseb, tiliseb aisakell, Kes elab metsa sees; Lapsed, tuppa; Teele, teele

kurekesed; Kevadel; Sokukene; Tiiu, talutütrekene; Mutioni pidu; Kaera-Jaan, Ketramas.

− на слух и по нотам узнает 2-х и3-х частный размер такта;

− умеет пользоваться тактовой чертой, знаком окончания, знаком повторения и знаками

<,>.

− знает формы ритма:

− умеет пользоваться формами ритма при решении задач по ритмике, при создании

ритмических импровизаций;

− знает значение ключа JO и ступени Jo, Le, Mi, Na, So, Ra, Di, Jo1, Ra1, So1, умеет

пользоваться ими в пении и инструментальной игре;

− умеет пользоваться при музицировании знаками f, p;

− знает музыкальные инструменты: струнные, духовые, ударные;

− знает и различает музыкальные жанры: марш, полька, вальс;

− знает выразительные средства музыки: мелодия, лад, ритм, темп, динамика, тембр,

регистр и умеет пользоваться ими в музыкальной практике;

− знает понятия: инструментальная музыка, вокальная музыка;

− знает значения понятий: поэт, композитор, солист, ансамбль, хормейстер, дирижер,

оркестр.

15

II ступень. 4 – 6 классы

Цели обучения:

− формирование мотивации, заинтересованности и ценностной ориентации учащихся;

− развитие вокальных данных, внимание на индивидуальные качества голоса (диапазон,

тембр);

− хоровое двухголосное пение;

− ознакомление с абсолютной системой высотности звуков и тональностями;

− развитие творческого начала и способности к импровизации;

− расширение музыкального кругозора, обогащение словарного запаса учащихся,

развитие умения выражать свои мысли по ходу обсуждений и анализа прослушанной

музыки





16

4 класс












работу;










− знакомство с музыкальными профессиями .



17

− Математика: пульс, метр, размер, ритм, музыкальные формы.

− Искусство: творческие работы на тему «Мои музыкальные впечатления».



Развитие звучания и выразительности голоса в процессе фразировки. Достижение ровного

звучания. Выразительное, эмоциональное исполнение песен. Пение хором, ансамблем, с

солистами. Развитие чувства гармонии: каноны и пение простых песен в два голоса. Песни

обязательного репертуара: Гимн Эстонии; Oh sa, õnnistav.


Метр:

− дирижирование в размерах 2/4, 3/4

− изучение 4-х частного размера ритма на слух и в записи;

− ознакомление с затактом

− переменный размер такта

Ритм:

− изучение форм ритма: – ti-tiri, – tiri-ti, – ta-i-ti ; длительность

ноты: – (целая); пауза: – (целая) в четвертичном размере такта и их

применение в песенном ритме, в ритмических упражнениях, в ритмическом

сопровождении и в ритмической импровизации

− изучение понятия лига (связка)

Мелодия:

− скрипичный ключ

− клавиатура и октава

− усвоение абсолютной высотности звуков c,d,e,f,g,a,h на нотном стане и клавиатуре,

сопоставление с релятивными ступенями

− мажорный и минорный звукоряд

− трезвучие

18


Певческие голоса и их разновидности.

Простая 2-х и 3-х частная форма.

Музыкальные инструменты.



− поет звонким голосом, не форсируя звук; ясно и выразительно;

− знает песни обязательного репертуара: Eesti hümn,«Oh sa õnnistav»

− знает размер такта 4/4 на слух и по нотам;

− знает формы ритма: ti-tiri, tiri-ti, ta-i-ti, целая нота и умеет использовать их в

ритмических упражнениях и ритмических импровизациях;

− знает понятие лига, затакт;

− поет простые песни и упражнения с названиями ступеней;

− знает понятие мажор, минор;

− знает значение скрипичного ключа и умеет его писать на нотоносце;

− знает простые 2-х и 3-х частные формы;

− знает виды певческих голосов;

− знает группы инструментов и различает их по звучанию;

− знает понятия: клавиатура и октава;

− усвоил абсолютную высоту звуков c,d,e,f,g,a,h и умеет их сопоставлять с релятивными

ступенями.

19

5 класс












работу;



Технологическо-техническая компетенция


− понять взаимосвязь технологии и техники, человека и общества;

− уметь искать информацию;

− учиться выделять полезную информацию и пользоваться ею.




− уметь сохранять баланс между свободой и ответственностью;

− знать правила пения;


20


Трудовая карьера и ее формирование


Информационная технология и СМИ

− научится ориентироваться в СМИ, читать, смотреть и слушать, выбирать необходимую

информацию, осознает положение и роль людей в современной системе СМИ.


− Эстонский язык.

− История

− Математика: пульс, ритм, метр, размер.

− Природоведение



Развитие звучания и выразительности голоса в процессе фразировки, достижение ровного

звучания и мягкого тона, избегая форсирования. Выразительное исполнение песни.

Формирование индивидуальных свойств голоса (тембр, диапазон). Развитие чувства

гармонии: каноны, пение простых песен на два голоса. Песни обязательного репертуара:

Гимн Эстонии, Eesti lipp, Kas tunned maad, Kungla rahvas, Jaan läheb jaanitulele, Азбука

(В.А.Моцарт).


Метр.

Размер такта 3/8, 6/8.

Ритм. Длительности: восьмая нота, шестнадцатая нота

Паузы: восьмая, шестнадцатая.

Мелодия:

− тональности C-a, G-e, F-d;

− альтерированные знаки: диез, бемоль, бекар

21

Слушание музыки.

Оркестр

Хор. Виды хоров.

Музыкальная культура Эстонии

Музыкальные путешествия: Россия, Финляндия, Швеция, Норвегия, Латвия, Литва.



− поет звонко, не форсирует звук; исполняет песни выразительно, эмоционально;

− освоил запас песен: Eesti hümn, «Eesti lipp», «Kungla rahvas», «Kas tunned maad», Jaan

läheb jaanitulele, Азбука (В.А.Моцарт).;

− знает длительности (восьмая, шестнадцатая), паузы (восьмая, шестнадцатая)

− знает размеры такта 3/8, 6/8;

− знаком с альтерированными знаками: диез, бемоль, бекар;

− знает тональности C-a, G-e, F-d;

− знает понятие оркестр;

− знает виды хоров, знает хоровые коллективы, дирижёров Эстонии и своей местности;

− знает и может охарактеризовать музыкальные традиции народов Эстонии, России,

Финляндии, Швеции, Норвегии, Латвии, Литвы.

Deleted: русскую народную музыку, эстонскую народную музыку;¶ознакомлен с музыкой европейских

22

6 класс








− выполнять простые вычисления




работу;





− понять взаимосвязь технологии и техники, человека и общества;

− уметь искать информацию;

− учиться выделять полезную информацию и пользоваться ею.





− знать правила пения;


23





− научится ориентироваться в СМИ, читать, смотреть и слушать, выбирать необходимую

информацию, осознает положение и роль людей в современной системе СМИ.


− Эстонский язык: разучивание песен обязательного репертуара.

− Искусство:

− География



Пение выразительное в процессе фразирования. Достижение мягкого тона и ровного

звучания. Избежание форсированного звука. Формирование индивидуальных свойств голоса:

тембр, диапазон. Развитие гармонического слуха: двухголосное пение.


Понимание значения и применение при музицировании знаков динамики и агогики: pp, ff,

mp,mf, cresc., dim., a tempo, da capo al fine

Закрепление знаний по музыкальной грамоте через песенный репертуар, при анализе

музыкальных произведений.


Создание и поиск связей с литературой, искусством и современностью.

Музыкальные путешествия: Великобритания, Ирландия, Германия, Австрия, Польша,

Венгрия.



− поет выразительно, учитывая индивидуальные особенности голоса;

24

− усвоил обязательный репертуар: «Eesti hümn», «Mu isamaa armas», «Ärkamise aeg»,

«Святая ночь»;

− понимает значения и применяет в музицировании знаки динамики и агогики;

− закрепил знания по музыкальной грамоте через песенный репертуар, при анализе

музыкальных произведений;

− может находить связи музыки с искусством, литературой, современностью;

− знает музыкальные традиции европейских стран

25





− оценка за общую музыкальную активность на уроке (слушание музыки и анализ, игры,













"1" – слабо










26















неверно.







Учащийся, окончивший 6-й класс:

− поет выразительно, учитывая индивидуальные особенности голоса;

− усвоил обязательный репертуар: Eesti hümn, Eesti lipp, Kas tunned maad, Kungla rahvas,

Mu isamaa armas, Ärkamise aeg, Святая ночь, Oh sa õnnistav;

− знает размеры 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8 по слуху и в записи;

− знает ритмические группы: ti-tiri, tiri-ti, ta-i-ti, ta-a-a-a; паузы

− умеет использовать ритмические группы в пении, при выполнении ритмических

упражнений, при создании ритмических импровизаций

27

− умеет петь с названием ступеней простые песни и упражнения;

− знает мажор, минор и различает по слуху;

− знает значение скрипичного ключа и умеет писать его на нотном стане;

− знает местонахождение буквенных обозначений нот на нотоносце и клавиатуре;

− знает тональности C-a, G-e, F-d;

− знает назначение диеза, бемоля, бекара;

− умеет использовать музыкальные понятия при анализе музыкального произведения;

− знает простую 2-х и 3-х частную форму;

− понимает знаки динамики и агогики

− знает виды певческих голосов, выдающихся певцов Эстонии;

− знает виды хоров и различает их по слуху; знает хоры Эстонии и своей местности;

− знает понятие оркестр;

− познакомился с музыкальной культурой Эстонии

− знает музыкальные традиции народов: России, Финляндии, Швеции, Норвегии,

Латвии, Литвы

− знает музыкальные традиции стран: Великобритания, Ирландия, Германия, Австрия,

Польша, Венгрия

28

III ступень. 7 – 9 классы

Цели обучения:

− углубление самостоятельного музыкального мышления и формирование ценностных

ориентаций;

− развитие индивидуальных свойств голоса; с учетом возраста ломки голоса применять

посильное многоголосие;

− привлекать одаренных в музыкальном отношении учащихся к участию в деятельности

школьных вокальных коллективов;

− применять на уроках ритмические и мелодические импровизации, поощрять учащихся

на создание самостоятельных музыкальных композиций

− усваивать новые знания по музыкальной грамоте через практическую музыкальную

деятельность;

− развивать навыки сознательного прослушивания музыки.


7 класс 1ч 35 недель 35 ч



29

7 класс




− уметь выражать свои мысли устно, письменно, используя терминологию предмета;

− знать, различать и уметь охарактеризовать старинные музыкальные инструменты и

инструменты симфонического оркестра;

− знать, различать и уметь охарактеризовать разные виды оркестров;

− знать жанры театральной музыки: опера, балет, оперетта, мюзикл.




− выполнять простейшие вычисления;

− иметь представление о построении музыкальной формы.



− уметь учиться, нести ответственность за свое обучение и ценить его;

− уметь находить и использовать необходимую информацию;

− быть готовым к коллективной работе.



− уметь использовать интернет для поиска информации;

− уметь пользоваться различными компьютерными программами;

− уметь выделять полезную информацию и пользоваться ею.

30

Рефлексионная и интеракционная компетенция


− быть толерантным по отношению к окружающим;

− уметь сохранять баланс между свободой и ответственностью.


Информационная технология

− использование средства инфотехнологии для получения информации.

Средства массовой информации

− ориентируется в СМИ, читает, смотрит, слушает, осознает положение и роль людей в

современной системе СМИ.




− Искусство

− Информатика



Выразительное пение и слаженное звучание. Формирование индивидуальных качеств голоса

(тембр, диапазон). Щадящее отношение к голосу в период мутации. Развитие чувства

гармонии через каноны и простейшие многоголосные песни. Песни обязательного

репертуара: Eesti hümn, «Hoia, Jumal Eestit» (J.Aavik), «Põhjamaa» (Õ.Vinter).


Метр и ритм: ознакомление с формами ритма (синкопа, триоль).

Мелодия и тональность:

− изучение построения музыкальной фразы (мотив, фраза, предложение, период) в связи

с разучиваемыми песнями

− тональности D-h, B-g.

31


Развитие навыков осознанного слушания музыки.

Музыкальные инструменты (струнные, духовые, ударные);

Виды оркестров (симфонический, духовой, струнный)

Наиболее известные оркестры, дирижёры и исполнители Эстонии и всего мира.



− поет соответственно вокальным способностям свободно и эмоционально;

− умеет использовать голос в период мутации;

− усвоил запас песен: Eesti hümn, «Hoia, Jumal Eestit» (J.Aavik), «Põhjamaa» (Õ.Vinter);

− ознакомился с ритмической группой (синкопа, триоль)

− знает тональности D-h, B-g;

− знает, различает и умеет охарактеризовать инструменты симфонического оркестра

(струнные, духовые, ударные)

− знает, различает и может характеризовать виды оркестров (симфонический, духовой,

струнный);

− знает наиболее известные оркестры, дирижёров, исполнителей Эстонии и всего мира.

32

8 класс




− уметь выражать свои мысли устно, письменно, используя терминологию предмета;




− выполнять простейшие вычисления музыкального ритма;




− уметь составлять рефераты;

− быть готовым к коллективной работе;

− уметь принимать участие в обсуждениях и дискуссиях между учителем и учеником.









− уметь сохранять баланс между свободой и ответственностью

− уметь использовать голос в период мутации; петь свободно, соответствуя вокальным

способностям.

33










− Математика

− История

− Информатика



Выразительное пение и слаженное звучание. Формирование индивидуальных качеств голоса

(тембр, диапазон). Щадящее отношение к голосу в период мутации. Развитие чувства

гармонии через каноны и простейшие многоголосные песни. Песни обязательного

репертуара: Eesti hümn, «Mu isamaa on minu arm» (G.Ernesaks); «Kaunimad laulud»

(F.Saebelmann), «Valget Jõulud» (I.Berlin).


Басовый ключ

Аккорд


Музыкальные инструменты (клавишные)

Знакомство с жанрами и формами инструментальной музыки (вариации, рондо, фуга,

прелюдия, сонатное аллегро, концерт, струнный квартет, сюита, увертюра, симфония);

Наиболее выдающиеся композиторы в истории музыки в связи с изучением музыкальных

форм и жанров;

Рок- и Поп-музыка

34

Популярная музыка в Эстонии



− поет свободно и эмоционально, соответствуя вокальным способностям;


− усвоил запас песен: Eesti hümn, «Mu isamaa on minu arm» (G.Ernesaks); «Kaunimad

laulud» (F.Saebelmann), «Valget Jõulud» (I.Berlin);

− знаком с басовым ключом;

− знает, различает и умеет охарактеризовать музыкальные инструменты (клавишные)

− знает формы и жанры инструментальной музыки;

− знает выдающихся композиторов в истории музыки;

− знает понятие «Аккорд»

− умеет ориентироваться в современных музыкальных направлениях;

− ознакомлен с популярной музыкой Эстонии.

35

9 класс




− уметь выражать свои мысли устно, письменно, используя терминологию предмета.




− выполнять простейшие вычисления музыкального ритма;

− знать музыкальные формы.




− уметь составлять рефераты;

− быть готовым к коллективной работе;

− уметь принимать участие в обсуждениях и дискуссиях между учителем и учеником.










36

− уметь использовать голос в период мутации; петь свободно, соответствуя вокальным

способностям.









− Информатика.

− История

− Литература



Пение и щадящее отношение к голосу в период мутации. Продолжение формирования

индивидуальных качеств голоса (тембр, диапазон). Пение выразительное, звучание

слаженное. Развитие чувства гармонии через каноны и простое многоголосие. Песни

обязательного репертуара: Eesti hümn, «Mu kodu» (U.Naisso), Dona nobis pacem (канон);


Применение знаний по музыкальной грамоте в практике музицирования;

Полифония. Гомофония


Вокальные и вокально-инструментальные формы и жанры

Эпохи, стили, композиторы

Джазовая музыка

Музыка к кинофильмам

Шлягер

37

Фолк-музыка





− усвоил запас песен: Eesti hümn (Fr. Pacius), «Mu kodu» (U.Naisso); Dona nobis pacem,

Viva la muusika (канон)

− умеет применять знания по музыкальной грамоте в практике музицирования;

− знает понятия: полифония, гомофония

− знает жанры вокальной, вокально-инструментальной музыки.

− знает музыкальные эпохи, стили и выдающихся композиторов;

− познакомлен с основными формами джаза;

− знает понятия «Шлягер. Фолк-музыка»;

− ознакомлен с музыкой к кинофильмам.

38





− оценка за общую музыкальную активность на уроке (слушание музыки и анализ,













"1" – слабо










39















неверно.







Выпускник основной школы:


− умеет использовать голос в период ломки;

− усвоил запас песен: Eesti hümn (Fr. Pacius), Hoia, Jumal, Eestit (J.Aavik), Kaunimad

laulud (Fr.Saebelmann), Mu isamaa on minu arm (G.Ernesaks), Mu kodu (U.Naisso),

Põhjamaa (Ü.Vinter), Valget Jõulud (I.Berlin), каноны Viva la muusika, Dona nobis pacem;

− различает в песнях и в прослушанной музыке размеры такта 2/4, ¾, 4/4, 3/8, 6/8.

− узнает на слух и по нотам группы ритма: (триоль), (синкопа)

40

− может определить тональность песни, музыкального произведения по записи;

− знает тональности C-a, G-e, F-d, D-h, B-g;

− знает понятия интервала, аккорда;

− знает знаки агогики rit., accel., allegro, moderato, andante, adagio, largo и умеет

пользоваться ими при музицировании и характеристике музыки;

− при анализе музыки применяет музыкальные понятия и термины;

− знает, различает и умеет охарактеризовать типы голоса и хоров; знает наиболее

известных певцов Эстонии и мира, известные хоры и дирижеров родного края;

− знает, различает и умеет характеризовать струнные, духовые, ударные и клавишные

инструменты;

− знает, различает и умеет охарактеризовать симфонический, духовой, струнный

оркестры; знает наиболее известные оркестры Эстонии и мира;

− различает гомофонную и полифоническую музыку;

− знает формы и жанры вокальной, вокально-инструментальной и инструментальной

музыки;

− знает выдающихся композиторов разных эпох и стилей;

− знаком с популярной музыкой Эстонии;

− умеет ориентироваться в современных музыкальных направлениях;

− посещает концерты и музыкальные спектакли, применяет обретенные знания и навыки

при анлизе музыки.

41

IV ступень. Гимназия. 10-12 класс

Цели обучения

Музыкальное обучение в гимназии должно формировать в учащемся умения:

− ценить музыку как часть культурного богатства развития индивидуальности и

общества;

− готовности к совместной общей музыкальной деятельности;

− представлять целостную картину о развитии культуры, понимать и ценить разные

культуры (культуры разных народов);

− избирательно и критично слушать и оценивать музыку;

− усваивать знания по истории музыки через изучение творчества известных

композиторов;

− применять полученные в основной школе музыкальные знания и умения при анализе

музыки и музицировании;

− анализировать музыку, высказывать свое мнение и аргументировать его.


10 класс 1 ч 35 нед 35 ч



42

10 класс. Курс 1

Компетенции

Учащийся должен знать и уметь:

− осмысленно воспринимать полученную информацию (коммуникационная

компетенция – взаимосвязь языка, мышления и изучения), уметь выбирать главное из

прочитанного (прослушанного) материала, составлять план статьи, лекции; уметь

выразить свою точку зрения о прослушанном музыкальном фрагменте с точки зрения

исторической, культурной особенности и ценности древнего времени, античности,

средневековья, Возрождения или эпохи Просвещения;

− знать структуру и форму изучаемых форм музыкальных произведений

(математическая компетенция – понимание и интерпретация количественной

информации, способность чувствовать единицы измерения в процессе изучения форм

и интервалов): период, предложение, сюита, сонатная форма, трехчастная форма;

− генерировать оригинальные идеи, накапливать опыт, анализировать как теоретический,

так и материал по слушанию музыки. (Критическое и творческое мышление);

− использовать интернет для поиска музыкальной информации (технологическо-

техническая компетенция);

− быть открытым, толерантным по отношению к окружающим, считаться с чужим

мнением по восприятию музыки от античности до 18 века; вести посильную

музыкальную деятельность на уроке и во внеклассной деятельности (рефлексионная и

интеракционная компетенция).



− учащийся должен осознавать многогранность социальной среды и её влияние на

формирование, и развитие личности (при знакомстве с биографиями и творчеством

композиторов от античности до 18 века).

Безопасность

− учащийся умеет правильно пользоваться своим голосовым аппаратом, поет свободно,

без напряжения; учится эстетично выражать свои чувства, эмоции, снимать

43

эмоциональное напряжение во время слушания музыки с помощью различных

творческих заданий.


− учащийся формирует свои учебные и коммуникативные навыки, помогающие

овладевать в дальнейшем профессиями, связанными с культурой и музыкой (умение

слушать и анализировать музыку, ориентироваться в стилях, жанрах и формах музыки,

истории культуры от античности до 18 века).


− учащийся учится самостоятельно находить информацию из интернета, журналов и

газет, правильно её анализировать и перерабатывать при подготовке к урокам музыки.


− Эстонский язык: названия эпох, явлений, основных понятий, фамилий композиторов

на эстонском языке от античности до 18 века (см. содержание обучения).

− Искусство: иллюстрации фрагментов настенной росписи египетского некрополя, ваз,

античных скульптур, фотография театра Диониса у подножия Афинского Акрополя,

средневековых гравюр с изображением музыкантов, композиторов и музыкальных

инструментов; фотографии зданий Кадриоргского дворца в Таллинне и Зимнего

дворца в Петербурге как пример стиля барокко в архитектуре.

− Философия: связь теории музыки с трудами древних и античных философов

Конфуция, Аристотеля; взаимоотношение религии разных народов и времен с

музыкой.

− Литература: тесная связь литературы и музыки: песни, гимны Сапфо, Пиндара, Алкея;

театр и музыка: античные трагедии и комедии – Софокл, Еврипид, Аристофан.

− История: развитие музыкальной культуры на историческом фоне; история музыки как

часть истории развития общества: история древнего мира, средних веков, 17–18 веков.

− Родной язык: работа с литературой на родном языке, построение высказываний на

родном языке, формирование коммуникативных навыков на родном языке.

44


Возникновение музыки и сущность

Культура и музыка древних народов. Музыка Древней Греции и Древнего Рима. Ранняя

христианская музыка.

Средние века

Христианство как сильнейший фактор воздействия на развитие культуры Западной Европы.

Развитие духовной музыки. Грегорианский хорал. Возникновение полифонического

многоголосия. Органум. Мотет. Творчество Ж.Депре. Бродячие певцы. Рыцарская поэзия.

Народные инструменты.

Возрождение

Гуманизм, протестантизм, контр реформизм и музыка. Месса. Светская песня и

общественная музыка. Мадригал. Возникновение гомофонного многоголосия.

Протестантский хорал. Творчество композиторов О.Лассо и Д.Палестрина. Возникновение

инструментальной музыки.

Барокко

Формирование новых стилей – обзор времени. Возникновение оперы. Творчество

композитора К.Монтеверди. Оратория, кантата, пассионы. Творчество Г.Генделя и И.Баха.

Инструментальная музыка. Фуги, фортепианная музыка, трио в творчестве И.Баха.

Оркестровая музыка (сольный концерт, сюита) в творчестве Г.Генделя и А.Вивальди.

Классицизм

Характеристика эпохи Просвещения. Развитие инструментальной музыки в творчестве

венских классиков Й.Гайдна, В.Моцарта, Л.Бетховена. Й.Гайдн. Струнные квартеты, сонаты

и симфонии. В.А.Моцарт. Сонаты для фортепиано, симфонии, инструментальные концерты,

оперы. Л.Бетховен. Сонаты для фортепиано, симфонии, увертюры.



− знает временные рамки античности, средневековья, Возрождения, барокко,

классицизма и их характерные черты, особенности;

− знает фамилии композиторов этих периодов и направлений, а также наиболее

значительные их произведения;

45

− знает понятия: пентатоника, трагедия, комедия, пантомима, хорал (и его

разновидности), месса (и ее разновидности), литургическая драма, мистерия, органум,

мотет, литургия, мадригал, сюита, фуга, прелюдия, трио-соната, концерт, большой

(concerto grosso) и сольный концерты, разновидности ансамблей, струнный квартет,

соната, сонатная форма, симфония, увертюра, опера-буффа, опера-серия; знает

историю их возникновения;

− умеет ориентироваться в стилях: отличать готический от классического и романского

стиля;

− умеет различать на слух полифонический и гомофонический стили музыки;

− умеет различать на слух хоровую, инструментальную, оркестровую и ансамблевую

музыку;

− умеет узнавать стили музыки Баха, Генделя, Моцарта, Гайдна, Бетховена;

− умеет анализировать музыкальные произведения с точки зрения стиля, жанра и формы,

которые изучил за год;

− умеет петь канон Dona nobis pacem, Halleluja, лютеранский хорал М.Лютера

(фрагмент).

46








исторической, культурной особенности 19 века и начала 20 века;




и интервалов): период, предложение, сонатная форма, трехчастная форма, форма

рондо, куплетная форма;


так и материал по слушанию музыки (критическое и творческое мышление);




мнением по восприятию музыки 19 и начала 20 века; вести посильную музыкальную

деятельность на уроке и во внеклассной деятельности (рефлексионная и





формирование и развитие личности (при знакомстве с биографиями и творчеством

композиторов 19 века и начала 20 века).




47


творческих заданий).





истории культуры 19 века – начала 20 века).





− Эстонский язык: названия эпох, явлений, основных понятий, фамилий композиторов

на эстонском языке 19 века – начала 20 века (см. содержание обучения).

− Искусство: репродукции портретов композиторов, картины М. фон Швинта «Лесной

царь», Э.Делакруа, Гартмана; миниатюры 19 века, творчество художников-

импрессионистов К.Моне, Э.Мане, Ван Гога. Создание афиш прослушанных

произведений.

− Литература: символизм, модернизм в литературе и музыке; тесная связь литературы и

музыки; песни, романсы, оперы, программные инструментальные и симфонические

произведения и их литературные источники: Гете, Гейне, Шиллер, Мюллер, Ибсен,

Жуковский, Пушкин, Гоголь, Н.Островский; сказки братьев Гримм, финский и русский

эпос; германо-скандинавские сказания (в творчестве Вагнера).

− История: развитие музыкальной культуры на историческом фоне; история музыки как

часть истории развития общества 19 века – начала 20 века; влияние социальных и

общественных кризисов (национально-освободительное движение, революции, войны)

на развитие культуры.


родном языке, формирование коммуникативных навыков на родном языке:

составление сообщения, плана статьи, лекции; создание плана- конспекта статьи.

48


Романтизм

Романтические идеи и народничество. М.Глинка, Я.Сибелиус, Э.Григ. Значение

инструментальной музыки. Оркестры, фортепиано. Возникновение программной музыки.

Р.Шуман, Г.Берлиоз, М.Мусоргский, Н.Римский-Корсаков, П.Чайковский. Симфоническая

поэма. Ф.Лист, Й.Брамс. Сольная песня. Ф.Шуберт. Инструментальные миниатюры (этюд,

прелюдия, ноктюрн, танцы). Ф.Шопен. Сценическая музыка. Д.Верди, Р.Вагнер,

П.Чайковский – опера; Ж.Оффенбах – оперетта; П.Чайковский – балет.

Музыка 20 столетия.

Национальная музыка. Ранний И.Стравинский, Я.Сибелиус, Б.Барток. Поздний романтизм.

Р.Штраус, Г.Малер. Импрессионизм. К.Дебюсси, М.Равель. Экспрессионизм. А.Скрябин,

А.Шенберг.



− знает основные направления развития музыкальной культуры 19-н.20 веков, как в

Западной Европе, так и в России;

− знает, что такое романтизм, и как он проявился в музыке данного периода, а также

новые направления и течения модернизма: импрессионизм, экспрессионизм, поздний

романтизм;

− знает, что такое программная музыка, программный симфонизм;

− знает основной теоретический материал в соответствии с изученными по данному

курсу темами;

− умеет кратко охарактеризовать творчество композиторов, изученных за год,

проанализировать прослушанные музыкальные фрагменты с точки зрения их

культурной ценности, формы и жанра;

− умеет определять по музыкальному произведению стиль композиторов, чье творчество

он изучал в течение года.

49








исторической, культурной особенности 19 и 20 веков;




и интервалов): период, предложение, сонатная форма, трехчастная форма, форма

рондо, форма вариации, куплетная форма;


так и материал по слушанию музыки (критическое и творческое мышление);




мнением по восприятию музыки 19 и начала 20 века; вести посильную музыкальную

деятельность на уроке и во внеклассной деятельности (рефлексионная и





формирование, и развитие личности (при знакомстве с биографиями и творчеством

композиторов 19-20 вв.).




50


творческих заданий).





истории культуры 19-20 вв.).





− Эстонский язык: названия эпох, явлений, основных понятий, фамилий европейских и

эстонских композиторов ХХ века на эстонском языке. Эстонские песни на эстонском

языке: Eesti hümn, Eesti lipp, Hoia, Jumal, Eestit, Kungla rahvas, Virumaa laul, Laul

põhjamaast, Meil aiaäärne tänavas, Jaan läheb jaanitulele. Эстонский народный эпос – реги

и руно песни, народные обряды (mardi- ja kadri päev, vastlad, jaanipäev jt), название

музыкальных инструментов, пьес и песен эстонских композиторов. Произведения

эстонских поэтов Й.Яннсена, Ф.Крейцвальда, Л.Койдула, А.Хаава, А.Каллас, П.-

Э.Руммо, А.Х.Таммсааре, Л.Раудкепп, Ф.Кульбарс, Э.Ветемаа.

− Искусство: портреты композиторов; музыка и кино: С.Прокофьев и Д.Шостакович –

музыка к кинофильмам («Александр Невский», «Овод»…).

− Литература: понятия символизма и модернизма в литературе и связь литературы с

музыкой; античная мифология, Библия, «Война и мир» Л.Толстого, «Ромео и

Джульетта» В.Шекспира, Н.Лесков «Леди Макбет Мценского уезда», Э.Войнич

«Овод».

− История: отражение I и II мировых войн, русских революций в творчестве

композиторов ХХ века. История Эстонии 19 – 20 веков.


родном языке, формирование коммуникативных навыков на родном языке.

51


Музыка 20 столетия

Неоклассицизм. И.Стравинский, К.Орф, Б.Бриттен, С.Прокофьев, Д.Шостакович.

Симфонический джаз. Д.Гершвин. Авангардизм. Веберн, Гаде, Булез. Постмодернизм.

Пендеревский, Пярт, Лигети.

Эстонская музыка

Народное творчество.Старинная эстонская песня, реги, руно-песни. Новая эстонская

народная песня. Начало традиции певческих праздников. А.Кунилейд, Себельман, А.Томсон,

К.Херманн. Первые профессиональные композиторы: М.Хярма, А.Ляте, К.Тюрнпу,

Р.Тобиас, А.Капп, П.Сюда, М.Людиг. Создатели национальной хоровой музыки: М.Саар,

К.Креек. Создатели национальной инструментальной музыки: Х.Эллер, Э.Тубин. Создатели

национальной сценической музыки: Э.Аав (опера), Э.Тубин (балет), Э.Тамберг., Э.Капп.

Эстонский модернизм 1956-1970. Г.Эрнесакс, В.Тормис, А.Пярт, Э.Мяги, Э.Тамберг,

Я.Ряэтс, Л.Сумера, Р.Кангро, Э.-С.Тююр, Р.Ээспере, У.Сисаск.



− знает выдающихся европейских и эстонских композиторов 19-20 вв. и их

произведения;

− знает существующие музыкальные термины и может их использовать;

− умеет различать, характеризовать, сравнивать и анализировать музыку европейских и

эстонских композиторов 19-20 вв. Разбирается в новых направлениях и течениях

музыки 20 века;

− использует полученные в основной школе знания и умения на практике при

музыкальном анализе и музицировании: исполнении песен на эстонском и родном

языках;

− умеет составлять рефераты и исследовательские работы о музыке, их представлять и

иллюстрировать (используя также интернет и СМИ);

− может на хорошем уровне оценивать музыку;

− может связывать эстонскую музыку с мировой музыкальной культурой и историей.

52


Основы оценивания учебных результатов:

− учебные результаты оценивает учитель-предметник;

− учебные результаты оцениваются на основе устных ответов, выступления учащихся,

письменных и практических работ, а также на основании их практической

деятельности.

При оценивании учитывается:

− объем, правильность, точность и логическое представление полученных знаний и

умений;

− самостоятельность и творчество при применении знаний и умений;

− умение учащихся представлять свои знания и умения в устной или письменной форме;

− учитывается правильность ответа и вид ошибок.

Оценивание учебных результатов цифровое – по пятибалльной системе.

Оценка «5» (очень хорошо) выставляется учащемуся, который правильно, чётко, ясно и

логично излагает материал, аккуратно, без ошибок выполняет письменную работу.

Правильно исполняет мелодию. В работе самостоятелен. Активно участвует в музыкальной

внеурочной деятельности школы.

Оценка «4» (хорошо) выставляется учащемуся, в ответах которого допускаются небольшие

неточности, но ответ правильно, четко и логично сформулирован. Мелодия песни может

быть исполнена не совсем самостоятельно, а с помощью учителя или инструмента.

Допускается исполнение мелодии не голосом, а на инструменте или просвистеть. Участвует

в музыкальной внеклассной деятельности.

Оценка «3» (удовлетворительно) ставится учащемуся, чьи ответы недостаточно логично и

четко сформулированы, кто несамостоятелен в работе, чьи письменные работы выполнены

неаккуратно, с ошибками. Мало участвует во внеклассной музыкальной деятельности

школы.

Оценка «2» (недостаточно) ставится учащемуся, кто небрежно выполняет работу, пассивен

на уроке, в чьих ответах отсутствует логичность, очень много ошибок. Не участвует во

внеклассной музыкальной деятельности школы.

53

Оценка «1» (слабо) ставится учащемуся, кто абсолютно не участвует в процессе урока, чьи

знания не соответствуют содержанию программы, работы небрежны, с большим

количеством ошибок.

Учетное оценивание

Учетное оценивание – это оценка за часть предметной школьной программы (за тему или

часть темы).

Учетную оценку можно выставить на основании текущих оценок.

Учетные работы в классный журнал вносятся с особым обозначением (контрольная работа,

зачет, самостоятельная работа, творческая работа, реферат и т.д.)

Учетное оценивание планируется в пределах курса, учитель в начале курса сообщает

учащимся время, виды контроля и оценивание.

Если учащийся отсутствовал на уроке, то учитель договаривается с учащимся о выполнении

учетной работы, и оценка в журнале выставляется через дробь.

Учащийся, который выполнил учетную работу неудовлетворительно, по договоренности с

учителем выполняет эту работу еще раз (оценка в журнал ставится через дробь).

Х ставится ученику за учетную работу, если работа не выполнена и учитель не мог

определить уровень знаний учащегося по данной теме.

Оценивание за письменную работу

За основу оценивания берется процентная шкала:

«5» – 90–100%

«4» – 70–89%

«3» – 50–69%

«2» – 25–49%

«1» – 0–24%

Учитель имеет право применить поправку 5% с учетом объема, сложности задания,

количества и вида ошибок.

Итоговое оценивание

В гимназии итоговые оценки выставляются за курс на основании учетных (не менее трех

учетных оценок), годовые – на основании курсовых.

54

Итоговые оценки за курс и год выставляются в журнал и зачетную книжку учащегося.


Выпускник гимназии:

− может различать, характеризовать, сравнивать и анализировать музыку разных эпох;

− использует полученные в основной школе знания и умения на практике при

музыкальном анализе и музицировании;

− знает выдающихся композиторов разных эпох и их произведения;

− знает существующие музыкальные термины и может их использовать;

− умеет составлять рефераты и исследовательские работы о музыке, их представлять и

иллюстрировать;

− может на хорошем уровне, профессионально оценивать музыку;

− может связывать эстонскую музыку с мировой музыкальной историей.

Documents

Предметная программа по музыке 1 – 12 классыkannukakool.edu.ee/rus/info/documents/edu/programs/old/...Музыкальная грамота Метр: