INFORMATOR … · kierunek: kompozycja i teoria muzyki ... prowadzone w ramach projektu sfinansowanego z fun - duszy norweskich i funduszy EOG. Dzięki funduszom norweskim Akademia

INFORMATORdla kandydatów na studia

w roku akademickim 2017/2018

www.amuz.lodz.pl

Akademia Muzycznaim. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi

SPIS TREŚCIU nas warto studiować! . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7Dni otwarte i konsultacje . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11Władze Uczelni . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12

KIERUNKI STUDIÓWInformacje ogólne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15Kierunki i specjalności studiów . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15Wydział I: Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji Muzycznej . . . . . . . . . . . . . 15Wydział II: Wydział Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17Wydział III: Instrumentalny . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18Wydział IV: Wokalno–Aktorski . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18

REKRUTACJATermin egzaminów wstępnych na rok akademicki 2017/2018 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20Terminy składania dokumentów . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20Wykaz wymaganych dokumentów . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 21Opłaty za egzamin wstępny . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28Zakwaterowanie w czasie egzaminów wstępnych . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28Zasady i tryb przeprowadzania egzaminów wstępnych . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28

Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji MuzycznejMUZYKA W MEDIACHkierunek: muzyka w mediachstudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32DYRYGENTURA CHÓRALNAkierunek: dyrygenturastudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34DYRYGENTURA CHÓRALNAkierunek: dyrygenturastudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38DYRYGENTURA SYMFONICZNAkierunek: dyrygenturastudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40DYRYGENTURA SYMFONICZNO-OPEROWAkierunek: dyrygenturastudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44

KOMPOZYCJAkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46KOMPOZYCJA MUZYKI FILMOWEJkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48KOMPOZYCJAkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50TEORIA MUZYKIkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52TEORIA MUZYKIkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54RYTMIKAkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56RYTMIKAkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58EDUKACJA ARTYSTYCZNA W ZAKRESIE SZTUKI MUZYCZNEJkierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznejstudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60EDUKACJA I ANIMACJA MUZYCZNAkierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznejstudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64MUZYKOTERAPIAkierunek: muzykoterapiastudia niestacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66

Wydział Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i JazzuINSTRUMENTALISTYKAstudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70INSTRUMENTY JAZZOWEkierunek: instrumentalistykastudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74MUZYKA KOŚCIELNAkierunek: instrumentalistykastudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76INSTRUMENTALISTYKAstudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 78

FORTEPIAN KAMERALNYkierunek: instrumentalistykastudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84INSTRUMENTALISTYKAstudia stacjonarne trzeciego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE INSTRUMENTALISTYKIkierunek: instrumentalistykastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE PROWADZENIA ZESPOŁÓW KAMERALNYCHkierunek: instrumentalistykastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89

Wydział InstrumentalnyINSTRUMENTALISTYKAstudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92INSTRUMENTALISTYKAstudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96INSTRUMENTALISTYKAstudia stacjonarne trzeciego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 100STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE INSTRUMENTALISTYKIkierunek: instrumentalistykastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE PROWADZENIA ZESPOŁÓW KAMERALNYCHkierunek: instrumentalistykastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103STUDIA PODYPLOMOWE STUDIÓW ORKIESTROWYCHkierunek: instrumentalistykastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104STUDIA PODYPLOMOWE WYKONAWSTWA MUZYKI NOWEJkierunek: instrumentalistykastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106

Wydział Wokalno-AktorskiSPECJALNOŚĆ WOKALNO-AKTORSKAkierunek: wokalistykastudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 110SPECJALNOŚĆ WOKALNO-AKTORSKAkierunek: wokalistykastudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112 SPECJALNOŚĆ WOKALNO-AKTORSKAkierunek: wokalistykastudia stacjonarne trzeciego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 114

7

U nas warto studiować!

ELASTYCZNY PROGRAM STUDIÓWAkademia stosuje europejski system punktów ECTS ułatwiający uznawanie zaliczeń przedmiotów lub części studiów na innych uczelniach krajowych i zagranicznych.Dzięki systemowi ECTS studenci tej samej specjalności zaliczają w toku nauki różne, samodzielnie wybrane przedmioty.Studenci Akademii mają możliwość wyboru nie tylko przedmiotów kształcenia ogól-nego, jak na innych uczelniach (np. filozofia, socjologia kultury, dodatkowy lektorat języka obcego), ale i zajęć praktycznych (np. kameralistyka, ilustracje muzyczne).Uczelnia jest przygotowana do realizacji indywidualnego programu nauczania dla osób niepełnosprawnych.

WYKWALIFIKOWANA KADRAAkademia zatrudnia wysokiej rangi specjalistów prowadzących mistrzowskie klasy gry na instrumentach oraz klasy kompozycji i rytmiki.Wykłady z zakresu teorii muzyki prowadzą doświadczeni pedagodzy o znaczącym dorobku naukowym.Dzięki dużej liczbie samodzielnych pracowników naukowych, w tym profesorów tytularnych, wydziały Uczelni posiadają uprawnienia do przeprowadzania przewodów doktorskich i habilitacyjnych.

DOŚWIADCZENIE ZAWODOWEStudenci Akademii biorą udział w życiu koncertowym Uczelni: w koncertach orkiestry symfonicznej i kameralnej, chóru oratoryjnego i kameralnego, big bandu, zespołów kameralnych, zespołów rytmiki oraz Akademickiego Teatru Tańca „Pracownia Fizyczna”.Co roku Uczelnia przygotowuje przedstawienie operowe.

UCZYMY, JAK UCZYĆ INNYCHPoprzez równoległą naukę w Studium Pedagogicznym studenci zdobywają kwa-lifikacje pedagogiczne zgodne ze standardami kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela.

STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE WOKALISTYKIkierunek: wokalistykastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE PROWADZENIA ZESPOŁÓW KAMERALNYCHkierunek: wokalistykastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 117STUDIA W RAMACH EUROPEJSKIEJ AKADEMII OPEROWEJkierunek: wokalistykastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118KURS PRZYGOTOWAWCZY DLA WOKALISTÓW . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119MUSICALkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120MUSICALkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122WOKALISTYKA ESTRADOWAkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne i niestacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124WOKALISTYKA ESTRADOWAkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne i niestacjonarne drugiegostopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126CHOREOGRAFIA I TECHNIKI TAŃCAkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne i niestacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128CHOREOGRAFIA kierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne i niestacjonarne drugiego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 130STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE KRYTYKI I TEORII TAŃCAkierunek: musical i choreografiastudia niestacjonarne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 132PRODUKCJA MUZYCZNAkierunek: produkcja muzyczna i realizacja dźwiękustudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134REALIZACJA DŹWIĘKUkierunek: produkcja muzyczna i realizacja dźwiękustudia stacjonarne pierwszego stopnia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136

STAŻE ARTYSTYCZNE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138

Dane teleadresowe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141

8 9

U NAS WARTO STUDIOWAĆ! U NAS WARTO STUDIOWAĆ!

ZABYTKOWY PAŁACGłówną siedzibą Akademii jest 100-letni pałac o efektownym wystroju wnętrz. Mieszczą się w nim sale koncertowe, sale wykładowe i ćwiczeniowe dla studentów. Tutaj urzędują Władze Uczelni i administracja.

DOM STUDENCKIUczelnia dysponuje własnym Domem Studenckim z 2- i 3-osobowymi pokojami mieszkalnymi, ćwiczeniówkami, pomieszczeniami kuchennymi i łazienkami o wy-sokim standardzie.Wszystkie pokoje wyposażone są w szerokopasmowe łącze internetowe.Dom Studencki przystosowany jest dla potrzeb osób niepełnosprawnych.

NOWA SALA KONCERTOWAZ Domem Studenckim połączony jest budynek nowej Sali Koncertowej Uczelni z bo-gatym zapleczem dydaktycznym i studyjnym. Sala jest przystosowana do koncertów symfonicznych, tanecznych i spektakli operowych. Została otwarta w październiku 2013 roku.

NOWY OŚRODEKW bezpośrednim sąsiedztwie pałacu przy ul. 1 Maja powstał Regionalny Ośrodek Kultury, Edukacji i Dokumentacji Muzycznej. W Ośrodku, który jest połączeniem starej kamienicy i nowego budynku, znajdują się m.in.: biblioteka i fonoteka, studio nagrań i laboratorium dźwiękowe, sala kameralna, sale wykładowe i pracownie.

PROJEKTY EUROPEJSKIEW styczniu 2013 r. została oddana do użytku odrestaurowana Sala Balowa – jedno z najbardziej okazałych wnętrz głównej siedziby Uczelni.W grudniu 2015 r. zakończyła się kompletna rewitalizacja fasady Pałacu Karola Po-znańskiego, przypałacowego parku oraz oranżerii usytuowanej na I piętrze budynku..

WSPÓŁPRACA ZAGRANICZNAAkademia rozwija kontakty międzynarodowe jako członek Chain of Music and Dance zrzeszającego ponad 20 uczelni z zachodniej i środkowo-wschodniej Europy oraz Europejskiego Stowarzyszenia Konserwatoriów i Akademii Muzycznych (AEC).Uczelnia uczestniczy w programie Erasmus+, co umożliwia każdemu ze studentów podjęcie nauki w ramach stypendium na jednej z blisko 50 uczelni partnerskich, m.in. we Włoszech, na Litwie, Słowacji, w Niemczech, Holandii, Wielkiej Brytanii, Szwecji, Francji i Belgii.

KURSY MISTRZOWSKIEDopełnieniem programu studiów są kursy mistrzowskie prowadzone przez wybitnych artystów z kraju i zagranicy oraz seminaria, warsztaty i wykłady zmienne. W czasie wakacji Uczelnia organizuje Letnią Akademię Muzyki dla uczniów, studentów i ab-solwentów średnich szkół i uczelni muzycznych z Polski i zagranicy.

DZIAŁALNOŚĆ NAUKOWAProgram studiów wzbogacają ogólnopolskie konferencje naukowe oraz sesje nauko-wo-artystyczne. Rezultatem tej działalności są wydawane przez Akademię książki, nuty i płyty CD z interpretacjami pedagogów i studentów.

SUKCESY STUDENTÓWO wysokim poziomie kształcenia w Akademii świadczą nagrody studentów i absolwen-tów, zdobywane na wykonawczych i kompozytorskich konkursach w kraju i za granicą.

STYPENDIAAkademia przyznaje studentom stypendia socjalne oraz stypendia dla osób niepeł-nosprawnych.Studenci wyróżniający się w nauce otrzymują stypendia rektora.

10

U NAS WARTO STUDIOWAĆ!

DNI OTWARTEw Akademii Muzycznej w Łodzi

31 marca – 1 kwietnia 2017 roku

W programie Dni Otwartych 31 marca i 1 kwietnia znajdują się: bezpłatne konsultacje z pedagogami

(wg planu zajęć, bez wcześniejszych zgłoszeń), otwarte lekcje i wykłady.

DODATKOWE KONSULTACJE Z PEDAGOGAMI

Konsultacje z pedagogami są możliwe również w dniach 3–28 kwietnia 2017 roku(według planu zajęć, po wcześniejszym zgłoszeniu w Sekretariacie Dziekanów:

tel. 42 662 16 72 lub e-mail: [email protected]).

Plan zajęć na www.amuz.lodz.pl

ZAPRASZAMY

FUNDUSZE NORWESKIEW kwietniu 2017 r. zostaną zakończone prace konserwatorsko-rewitalizacyjne we wnętrzach Pałacu Akademii, prowadzone w ramach projektu sfinansowanego z fun-duszy norweskich i funduszy EOG.Dzięki funduszom norweskim Akademia współpracowała z Orkiestrą Kameralną z Te-lemarku, organizując wspólne koncerty i kursy mistrzowskie w Polsce i w Norwegii.

KULTURALNIE…Łódź to rodzinne miasto Artura Rubinsteina, Aleksandra Tansmana, Maxa Factora i Juliana Tuwima.Tutaj odbywają się: Festiwal Łódź Czterech Kultur, Międzynarodowy Konkurs Indywi-dualności Muzycznych im. Aleksandra Tansmana, Piano Rubinstein Festival, Fashion-Philosophy Fashion Week Poland, Międzynarodowe Triennale Tkaniny, Łódź Design Festival, Fotofestiwal, Międzynarodowy Festiwal Komiksu i Gier…

…i ZIELONOPonad 30% powierzchni Łodzi stanowią tereny zielone: parki, ogród botaniczny i zoologiczny.Położony w północnej części miasta Las Łagiewnicki to największy las miejski w Polsce.

MIASTO STUDENTÓWW każdym roku akademickim studiuje w Łodzi 120 tysięcy młodych ludzi!

CO Z CZASEM WOLNYM OD NAUKI?Ulgowe bilety dla studentów mają łódzkie teatry, muzea, galerie sztuki i filharmonia.Off Piotrkowska, Bagdad Cafe, Szafa, Bajkonur, Wytwórnia – to miejsca nie do po-minięcia w Łodzi!

12 13

WŁADZE UCZELNIWŁADZE UCZELNI

Dziekan Wydziału Instrumentalnegodr hab. Tomasz Król, prof AM

Prodziekani Wydziału Instrumentalnegodr hab. Katarzyna Przybylska, prof. AMdr Maciej Staszewski

Dziekan Wydziału Wokalno-Aktorskiego prof. dr hab. Urszula Kryger

Prodziekan Wydziału Wokalno-Aktorskiego dr Agata Górska-Kołodziejska

Kierownik Studiów Doktoranckich prof. dr hab. Jolanta Gzella

Kierownik Zakładu Choreografii dr Jacek Owczarek

Kierownik studiów muzykoterapii dr hab. Ewa Kowalska-Zając, prof. AM

Kierownik Studium Pedagogicznego dr Ewa Kumik

Kierownik Studium Języków Obcych mgr Elżbieta Fesnak-Przybylska

Kierownik Studium Wychowania Fizycznego i Sportumgr Grzegorz Tarnowski

Władze UczelniRektorprof. dr hab. Cezary Sanecki

Prorektor ds. dydaktykidr hab. Elżbieta Aleksandrowicz, prof. AM

Prorektor ds. studenckich i artystycznychprof. dr hab. Beata Zawadzka-Kłos

Pełnomocnik Rektora ds. rozwojuprof. dr hab. Ziemowit Wojtczak

Kanclerzmgr Agnieszka Grochulska

Dziekan Wydziału Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji Muzycznejdr hab. Marcin Wolniewski

Prodziekani Wydziału Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji Muzycznejdr hab. Olga Hans, prof. AMdr Barbara Dominiak

Dziekan Wydziału Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu prof. dr hab. Irena Wisełka-Cieślar

Prodziekan Wydziału Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu dr Anna Liszewska

14 15

WŁADZE UCZELNI

Kierunki studiówINFORMACJE OGÓLNEUczelnia prowadzi studia w systemie bolońskim: studia pierwszego stopnia (3- i 4-letnie), studia durgiego stopnia (2–letnie) i studia trzeciego stopnia (3–letnie). Absolwenci studiów pierwszego stopnia otrzymują tytuł licencjata w zakresie ukończonego kierunku i spe-cjalności z możliwością kontynuowania nauki na studiach drugiego stopnia. Absolwenci studiów drugiego stopnia otrzymują tytuł magistra sztuki w zakresie ukończonego kierunku i specjalności. Absolwenci studiów trzeciego stopnia (doktoranckich) otrzymują dyplom po pomyślnie przeprowadzonym przewodzie doktorskim i uzyskaniu tytułu doktora sztuk muzycznych.

KIERUNKI I SPECJALNOŚCI STUDIÓW

Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji Muzycznej

• MUZYKA W MEDIACHkierunek: muzyka w mediachstudia stacjonarne pierwszego stopnia

• DYRYGENTURA CHÓRALNA NOWOŚĆ!kierunek: dyrygenturastudia stacjonarne pierwszego stopnia

• DYRYGENTURA CHÓRALNA NOWOŚĆ!kierunek: dyrygenturastudia stacjonarne drugiego stopnia

• DYRYGENTURA SYMFONICZNAkierunek: dyrygenturastudia stacjonarne pierwszego stopnia

• DYRYGENTURA SYMFONICZNO-OPEROWA NOWOŚĆ!kierunek: dyrygenturastudia stacjonarne drugiego stopnia

• KOMPOZYCJAkierunek: kompozycja i teoria muzyki studia stacjonarne pierwszego stopnia

Kierownicy Katedr

Katedra Kompozycjiprof. dr hab. Sławomir KaczorowskiKatedra Teorii Muzykiprof. dr hab. Ryszard D. GolianekKatedra Dyrygenturyprof. dr Jerzy SwobodaKatedra Rytmiki i Improwizacji Fortepianowejdr hab. Elżbieta Aleksandrowicz, prof. AMKatedra Edukacji Muzycznejdr hab. Dawid Ber (opieka formalna)Katedra Fortepianudr hab. Mariusz Drzewicki, prof. AMKatedra Organów i Muzyki Kościelnejdr hab. Krzysztof UrbaniakKatedra Klawesynu i Muzyki Dawnejprof. dr hab. Ewa PiaseckaKatedra Kameralistykidr hab. Witold Holtz, prof. AMKatedra Jazzudr hab. Adam ManijakKatedra Instrumentów Dętychprof. dr hab. Janusz KopczyńskiKatedra Instrumentów Smyczkowychdr hab. Łukasz Błaszczyk, prof. AMKatedra Wykonawstwa Muzyki Współczesnej, Akordeonu, Gitary i Harfydr hab. Jacek Dulikowski, prof. AMKatedra Wokalistykiprof. dr hab. Piotr MicińskiKatedra Musicalu i Choreografiidr hab. Anna Dzionek-Kwiatkowska, prof. AM

16 17

KIERUNKI STUDIÓWKIERUNKI STUDIÓW

Wydział Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu

• kierunek: INSTRUMENTALISTYKAspecjalności: fortepian, klawesyn, organy oraz instrumenty dawne: skrzypce barokowe, altówka barokowa, wiolonczela barokowa, viola da gamba, flet traverso, flet podłużny, obój barokowy, lutniaspecjalność: muzyka kościelnaspecjalności jazzowe: fortepian, skrzypce, kontrabas, saksofon, trąbka, puzon, perkusja, gitara, gitara basowastudia stacjonarne pierwszego stopnia

• kierunek: INSTRUMENTALISTYKAspecjalności: fortepian, klawesyn, organy oraz instrumenty dawne: skrzypce barokowe, altówka barokowa, wiolonczela barokowa, viola da gamba, flet traverso, flet podłużny, obój barokowy, lutniastudia stacjonarne drugiego stopnia

• kierunek: INSTRUMENTALISTYKAspecjalności: fortepian kameralnystudia stacjonarne drugiego stopnia

• kierunek: INSTRUMENTALISTYKAspecjalności: fortepian, klawesyn, organy, flet traversostudia stacjonarne trzeciego stopnia

• STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE INSTRUMENTALISTYKIstudia niestacjonarne w ramach kierunku instrumentalistyka

• STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE PROWADZENIA ZESPOŁÓW KAMERALNYCHstudia niestacjonarne w ramach kierunku instrumentalistyka

• KOMPOZYCJA MUZYKI FILMOWEJkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne pierwszego stopnia

• KOMPOZYCJAkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne drugiego stopnia

• TEORIA MUZYKIkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne pierwszego stopnia

• TEORIA MUZYKIkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne drugiego stopnia

• RYTMIKAkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne pierwszego stopnia

• RYTMIKAkierunek: kompozycja i teoria muzykistudia stacjonarne drugiego stopnia

• EDUKACJA ARTYSTYCZNA W ZAKRESIE SZTUKI MUZYCZNEJkierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznejstudia stacjonarne pierwszego stopnia

• EDUKACJA I ANIMACJA MUZYCZNAkierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznejstudia stacjonarne drugiego stopnia

• MUZYKOTERAPIAkierunek: muzykoterapiastudia niestacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

18 19

KIERUNKI STUDIÓWKIERUNKI STUDIÓW

• SPECJALNOŚĆ WOKALNO-AKTORSKAkierunek: wokalistykastudia stacjonarne trzeciego stopnia

• STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE WOKALISTYKIstudia niestacjonarne w ramach kierunku wokalistyka

• STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE PROWADZENIA ZESPOŁÓW KAMERALNYCHstudia niestacjonarne w ramach kierunku wokalistyka

• STUDIA W RAMACH EUROPEJSKIEJ AKADEMII OPEROWEJstudia niestacjonarne w ramach kierunku wokalistyka

• MUSICALkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne pierwszego stopnia

• MUSICAL NOWOŚĆ!kierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne drugiego stopnia

• WOKALISTYKA ESTRADOWAkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne i niestacjonarne pierwszego stopnia

• WOKALISTYKA ESTRADOWAkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne i niestacjonarne drugiego stopnia NOWOŚĆ!

• CHOREOGRAFIA I TECHNIKI TAŃCAkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne i niestacjonarne pierwszego stopnia

• CHOREOGRAFIAkierunek: musical i choreografiastudia stacjonarne i niestacjonarne drugiego stopnia

• STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE TEORII I KRYTYKI TAŃCAstudia niestacjonarne w ramach kierunku musical i choreografia

• PRODUKCJA MUZYCZNA NOWOŚĆ!kierunek: produkcja muzyczna i realizacja dźwięku

• REALIZACJA DŹWIĘKU NOWOŚĆ!kierunek: produkcja muzyczna i realizacja dźwięku

Wydział Instrumentalny

• kierunek: INSTRUMENTALISTYKAspecjalności: skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, róg, trąbka, puzon, tuba, gitara, harfa, perkusja, akordeonstudia stacjonarne pierwszego stopnia

• kierunek: INSTRUMENTALISTYKAspecjalności: skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, róg, tuba, puzon, trąbka, perkusja, harfa, gitara, akordeonstudia stacjonarne drugiego stopnia

• kierunek: INSTRUMENTALISTYKAspecjalności: skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, róg, trąbka, puzon, tuba, perkusja, harfa, gitara, akordeonstudia stacjonarne trzeciego stopnia

• STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE INSTRUMENTALISTYKIstudia niestacjonarne w ramach kierunku instrumentalistyka

• STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE PROWADZENIA ZESPOŁÓW KAMERALNYCHstudia niestacjonarne w ramach kierunku instrumentalistyka

• STUDIA PODYPLOMOWE STUDIÓW ORKIESTROWYCH NOWOŚĆ!studia niestacjonarne w ramach kierunku instrumentalistyka

• STUDIA PODYPLOMOWE WYKONAWSTWA MUZYKI NOWEJ NOWOŚĆ!studia niestacjonarne w ramach kierunku instrumentalistyka

Wydział Wokalno–Aktorski

• SPECJALNOŚĆ WOKALNO-AKTORSKAkierunek: wokalistykastudia stacjonarne pierwszego stopnia

• SPECJALNOŚĆ WOKALNO-AKTORSKAkierunek: wokalistykastudia stacjonarne drugiego stopnia

20 21

REKRUTACJAREKRUTACJA

RekrutacjaUWAGA!Kandydaci obowiązani są dokonywać rejestracji drogą internetową, przez stronę www.amuz.lodz.pl TERMINY EGZAMINÓW WSTĘPNYCH

Terminy egzaminów wstępnych na rok akademicki 2017/2018• studia stacjonarne pierwszego i drugiego stopnia

19 czerwca – 1 lipca 2017 r.• studia niestacjonarne pierwszego i drugiego stopnia

24 czerwca 2017 r. i 16 września 2017 r.• studia stacjonarne trzeciego stopnia

16 września 2017 r.• studia podyplomowe w zakresie instrumentalistyki, wokalistyki, • prowadzenia zespołów kameralnych oraz teorii i krytyki tańca

16 września 2017 r.• studia w ramach Europejskiej Akademii Operowej

informacje na stronie internetowej www.europeanopera.academy

TERMINY SKŁADANIA DOKUMENTÓW

Dokumenty należy składać:• studia stacjonarne pierwszego i drugiego stopnia

do 31 maja 2017 r. • studia niestacjonarne pierwszego i drugiego stopnia

do 31 maja 2017 r. lub do 10 września 2017 r.• studia stacjonarne trzeciego stopnia

do 10 września 2017 r.• studia podyplomowe w zakresie instrumentalistyki, wokalistyki,

prowadzenia zespołów kameralnych oraz teorii i krytyki tańca do 10 września 2017 r.

• studia w ramach Europejskiej Akademii Operowejinformacje na stronie internetowej www.europeanopera.academy

• staże artystyczne do 10 września 2017 r. lub 1 lutego 2018 r.

WYKAZ WYMAGANYCH DOKUMENTÓW

Wykaz dokumentów, które zobowiązani są złożyć kandydaci na studia pierwszego stop nia

UWAGA!Kandydaci obowiązani są dokonywać rejestracji drogą internetową, przez stronę www.amuz.lodz.pl 1. Wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia (dostępne po ukończeniu

rekrutacji online).2. Kopia świadectwa dojrzałości poświadczona przez Akademię Muzyczną w Łodzi

– oryginał świadectwa kandydat ma obowiązek przedstawić do wglądu podczas składania dokumentów. W przypadku wysyłania dokumentów pocztą należy oprócz kopii dołączyć oryginały.

Wszyscy kandydaci posiadający potwierdzone przez Ministerstwo Nauki i Szkolnic-twa Wyższego Świadectwo Matury Międzynarodowej (International Baccalaureate), lub zaświadczenie wydane przez Biuro IB w Genewie, podlegają postępowaniu rekrutacyjnemu.

UWAGA! Maturzyści z 2017 roku składają zaświadczenie, potwierdzone wyłącznie przez dyrektora szkoły, o przystąpieniu do egzaminu dojrzałości. Kopię świadec-twa maturalnego (zgodnie z punktem 3.) należy złożyć w ciągu 5 dni po terminie ogłoszonym oficjalnie przez Państwową Komisję Egzaminacyjną.

3. Kopia świadectwa ukończenia szkoły średniej w przypadku „nowej matury”.4. Dwie aktualne fotografie, zgodne z wymaganiami stosowanymi przy wydawaniu

dowodów osobistych (wymiary 35 mm x 45 mm, na jasnym tle, itd.), podpisane na odwrocie oraz jedno zdjęcie w formie elektronicznej (potrzebne wyłącznie do reje-stracji elektronicznej – prosimy o niedołączanie zdjęcia na płycie do dokumentów).

5. Kserokopię dowodu osobistego (w formacie 1x1).6. Dyplom ukończenia szkoły muzycznej I lub II stopnia – nieobowiązkowo.7. Oryginał dokumentu potwierdzającego wniesienie opłaty za egzamin wstępny,

a także:– na kierunek muzyka w mediach – brak wymagań dodatkowych dokumentów;– na specjalność kompozycja – partytury własnych utworów;– na specjalność kompozycja muzyki filmowej – partytury własnych utworów;– na specjalność teoria muzyki – brak wymagań dodatkowych dokumentów;– na specjalność dyrygentura chóralna – program egzaminu z dyrygentury, pro-

22 23


– na specjalność produkcja muzyczna – brak wymagań dodatkowych dokumen-tów;

– na specjalność realizacja dźwięku – program egzaminu z instrumentu oraz w miarę potrzeby nuty dla akompaniatora;

Kandydat jest zobowiązany do przedstawienia pozytywnego wyniku badania audiometrycznego. Uczelnia nie zapewnia badań w tym zakresie;

gram egzaminu z emisji głosu oraz nuty dla akompaniatora, program egzaminu z fortepianu;

– na kierunek dyrygentura symfoniczna – program egzaminu z dyrygentury, pro-gram egzaminu z fortepianu oraz program egzaminu z gry na wybranym instrumencie (jeśli dotyczy);

– na specjalność rytmika – program egzaminu z fortepianu;– na kierunek edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej – program eg-

zaminu z fortepianu oraz program egzaminu z gry na wybranym instrumencie (jeśli dotyczy);

– na kierunek muzykoterapia – brak wymagań dodatkowych dokumentów;– na kierunek instrumentalistyka, specjalności: fortepian, klawesyn, organy, muzyka

kościelna, gitara, akordeon – program egzaminu z instrumentu;– na kierunek instrumentalistyka, specjalności: instrumenty dawne, skrzypce,

altówka, wiolonczela, kontrabas, flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, róg, trąbka, puzon, tuba, harfa, perkusja – program egzaminu z instrumentu oraz nuty dla akompaniatora; jeśli kandydat nie złoży nut, oznacza to, że zapewnia akompa-niatora we własnym zakresie;

– na kierunek instrumentalistyka, specjalności jazzowe – program egzaminu z in-strumentu oraz nuty dla sekcji rytmicznej; jeśli kandydat nie złoży nut, oznacza to, że zapewnia sekcję rytmiczną we własnym zakresie lub podkład muzyczny znajduje się na płycie CD (w formacie audio), którą kandydat zobowiązany jest przynieść na egzamin wstępny;

– na specjalność wokalno-aktorską – program egzaminu ze śpiewu oraz nuty dla akompaniatora; jeśli kandydat nie złoży nut, oznacza to, że zapewnia akompa-niatora we własnym zakresie;

– na specjalność musical – program egzaminu z predyspozycji wokalnych oraz nuty dla akompaniatora; jeśli kandydat nie złoży nut, oznacza to, że zapewnia akompaniatora we własnym zakresie lub podkład muzyczny znajduje się na płycie CD (w formacie audio), którą kandydat zobowiązany jest przynieść na egzamin wstępny;

– na specjalność choreografia i techniki tańca – muzyka do etiudy choreograficznej na płycie CD (w formacie audio), którą kandydat zobowiązany jest przynieść na egzamin wstępny;

– na specjalność wokalistyka estradowa – program egzaminu z predyspozycji wokalnych oraz nuty dla akompaniatora; jeśli kandydat nie złoży nut, oznacza to, że zapewnia akompaniatora we własnym zakresie lub podkład muzyczny znajduje się na płycie CD (w formacie audio), którą kandydat zobowiązany jest przynieść na egzamin wstępny;

24 25


– na specjalność edukacja i animacja muzyczna – program egzaminu z zakresu dyrygowania i program egzaminu z zakresu emisji głosu oraz nuty dla akom-paniatora;

– na kierunek instrumentalistyka, specjalności: fortepian, fortepian kameralny, klawesyn, organy, gitara, akordeon – program egzaminu z instrumentu;

– na kierunek instrumentalistyka, specjalności: instrumenty dawne, skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, róg, trąbka, puzon, tuba, harfa, perkusja – program egzaminu z instrumentu oraz nuty dla akompaniatora; jeśli kandydat nie złoży nut oznacza to, że zapewnia akompa-niatora jest we własnym zakresie;

– na specjalność wokalno-aktorską – program egzaminu ze śpiewu oraz nuty dla akompaniatora; jeśli kandydat nie złoży nut oznacza to, że zapewnia akom-paniatora we własnym zakresie;

– na specjalność musical – program egzaminu z predyspozycji wokalnych oraz nuty dla akompaniatora; jeśli kandydat nie złoży nut, oznacza to, że zapewnia akompaniatora we własnym zakresie lub podkład muzyczny znajduje się na płycie CD (w formacie audio), którą kandydat zobowiązany jest przynieść na egzamin wstępny;

– na specjalność choreografia – własne prace choreograficzne zarejestrowane na nośniku elektronicznym, który kandydat zobowiązany jest przynieść na egzamin wstępny.

Wykaz dokumentów, które zobowiązani są złożyć kandydaci na studia drugiego stop nia

UWAGA! Kandydaci obowiązani są dokonywać rejestracji drogą internetową, przez stronę www.amuz.lodz.pl

1. Wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia (dostępne po ukończeniu rekrutacji online).

2. Kopia świadectwa dojrzałości poświadczona przez Akademię Muzyczną w Łodzi – oryginał świadectwa kandydat ma obowiązek przedstawić do wglądu przy składaniu dokumentów. W przypadku wysyłania dokumentów pocztą należy oprócz kopii dołączyć oryginały.

3. Kopia dyplomu (lub odpisu) ukończenia studiów poświadczona przez Akademię Muzyczną w Łodzi – oryginał dyplomu (odpisu) wydane przez szkołę wyższą kandydat ma obowiązek przedstawić do wglądu podczas składania dokumen-tów. W przypadku wysyłania dokumentów pocztą należy oprócz kopii dołączyć oryginały.

UWAGA! Absolwenci z 2017 roku składają zaświadczenie z uczelni o ukończeniu studiów wraz z oceną, potwierdzone przez dziekana wydziału. W razie przedłoże-nia zaświadczenia o ukończeniu studiów kopię dyplomu (zgodnie z punktem 3) należy dostarczyć do końca września.

4. Kopia suplementu do dyplomu (tylko jeśli suplement stanowi część B dyplomu).5. Dwie aktualne fotografie, zgodne z wymaganiami stosowanymi przy wydawaniu

dowodów osobistych (wymiary 35 mm x 45 mm, na jasnym tle, itd.), podpisane na odwrocie oraz jedno zdjęcie w formie elektronicznej (potrzebne wyłącznie do reje stracji elektronicznej – prosimy o niedołączanie zdjęcia na płycie do do-kumentów).

6. Kserokopię dowodu osobistego (w formacie 1x1).7. Oryginał dokumentu potwierdzającego wniesienie opłaty za egzamin wstępny,

a także:– na specjalność kompozycja – partytury własnych utworów;– na specjalność teoria muzyki – brak wymagań dodatkowych dokumentów;– na specjalność dyrygentura chóralna – program egzaminu z dyrygowania oraz

program egzaminu z emisji głosu i nuty dla akompaniatora; – na specjalność dyrygentura symfoniczno-operowa – program egzaminu

z dyrygentury;– na specjalność rytmika – brak wymagań dodatkowych dokumentów;

26 27


Wykaz dokumentów, które zobowiązani są złożyć kandydaci na studia podyplomowe

UWAGA! Kandydaci obowiązani są dokonywać rejestracji drogą internetową, przez stronę www.amuz.lodz.pl, z wyjątkiem kandydatów na Europejskie Podyplo-mowe Studia Operowe.Rekrutacja na Europejskie Podyplomowe Studia Operowe odbywa się drogą internetową przez stronę www.europeanopera.academy 1. Wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia (dostępne po ukończeniu

rekrutacji online).2. Życiorys.3. Dwie aktualne fotografie, podpisane na odwrocie.4. Kopia dyplomu (lub odpisu) ukończenia studiów poświadczona przez Akademię

Muzyczną w Łodzi – oryginał dyplomu (odpisu) kandydat ma obowiązek przedstawić do wglądu podczas składania dokumentów. W przypadku wysyłania dokumentów pocztą należy oprócz kopii dołączyć oryginały.

UWAGA! Absolwenci z 2017 roku składają zaświadczenie z uczelni o ukończeniu studiów wraz z oceną, potwierdzone przez dziekana wydziału. W razie przedłoże-nia zaświadczenia o ukończeniu studiów kopię dyplomu i suplementu (zgodnie z punktem 4.) należy dostarczyć do końca września.

5. Kopia suplementu do dyplomu (tylko jeśli stanowi część B dyplomu).6. Kserokopię dowodu osobistego (w formacie 1x1).7. Program (spis) wykonywanych utworów na egzamin wstępny. Akompaniator we

własnym zakresie.8. Oryginał dokumentu potwierdzającego wniesienie opłaty za egzamin wstępny.

Wykaz dokumentów, które zobowiązani są złożyć kandydaci na studia trzeciego stopnia

UWAGA! Kandydaci obowiązani są dokonywać rejestracji drogą internetową, przez stronę www.amuz.lodz.pl

1. Wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia (dostępne po ukończeniu rekrutacji online).

2. Życiorys.3. Kopia dyplomu (lub odpisu) ukończenia studiów drugiego stopnia lub jednolitych

magisterskich poświadczona przez Akademię Muzyczną w Łodzi – oryginał dyplo-mu (odpisu) kandydat ma obowiązek przedstawić do wglądu podczas składania dokumentów. W przypadku wysyłania dokumentów pocztą należy oprócz kopii dołączyć oryginały.

UWAGA! Absolwenci z 2017 roku składają zaświadczenie z uczelni o ukończeniu studiów wraz z oceną, potwierdzone przez dziekana wydziału. W razie przedłoże-nia zaświadczenia o ukończeniu studiów kopię dyplomu i suplementu (zgodnie z punktem 3.) należy dostarczyć do końca września.

4. Kopia suplementu do dyplomu (tylko jeśli stanowi część B dyplomu).5. Dwie aktualne fotografie, zgodne z wymaganiami stosowanymi przy wydawaniu

dowodów osobistych (wymiary 35 mm x 45 mm, na jasnym tle, itd.), podpisane na odwrocie oraz jedno zdjęcie w formie elektronicznej (potrzebne wyłącznie do reje stracji elektronicznej – prosimy o niedołączanie zdjęcia na płycie do do-kumentów).

6. Kserokopię dowodu osobistego (w formacie 1x1).7. Spis dotychczasowych dokonań artystycznych i naukowych (nagrody na konkur-

sach, uczestnictwo w kursach mistrzowskich, nagrania płytowe, publikacje i inne).8. Program (spis) wykonywanych utworów na egzamin wstępny. Akompaniator we

własnym zakresie.9. Oryginał dokumentu potwierdzającego wniesienie opłaty za egzamin wstępny.

28 29


OPŁATY ZA EGZAMIN WSTĘPNY

Za egzamin wstępny obowiązuje opłata w wysokości ustalonej przez władze Uczelni (zgodnie z Rozporządzeniem Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego) i wynosi 140 zł dla wszystkich rodzajów i kierunków studiów.

Wpłat dokonuje się na konto:Bank PEKAO S.A. II Oddział w Łodzi, ul. Piotrkowska 270, 90–361 Łódź971240 3028 1111 0000 2822 1999

ZAKWATEROWANIE W CZASIE EGZAMINÓW WSTĘPNYCH

Istnieje możliwość odpłatnego zakwaterowania w Domu Studenckim na czas egzaminów wstępnych.

ZASADY I TRYB PRZEPROWADZANIA EGZAMINÓW WSTĘPNYCH

1. Wszystkie egzaminy mają charakter konkursowy.2. We wszystkich egzaminach stosowany jest system punktowy.3. Laureaci ogólnopolskich konkursów muzycznych w zakresie instrumentalistyki (nagrody

I, II i III) oraz w zakresie przedmiotów ogólnomuzycznych mogą być zwolnieni z egza-minów w danej specjalności na studia pierwszego i drugiego stopnia.

4. Ostateczne wyniki egzaminów wstępnych ogłaszają Wydziałowe Komisje Rekrutacyjne.

Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji Muzycznej

Dziekan Wydziałudr hab. Marcin Wolniewski

Prodziekani Wydziału dr hab. Olga Hans, prof. AMdr Barbara Dominiak

32 33

Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji MuzycznejWydział Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji Muzycznej

kierunek: MUZYKA W MEDIACH studia stacjonarne pierwszego stopnia

Studia są skierowane do osób, które posiadają świadectwo dojrzałości oraz wykazują zain-teresowanie muzyką, posiadają predyspozycje humanistyczne i ogólną orientację w pro-blematyce kulturalnej. Nie jest wymagane ukończenie szkoły muzycznej ani umiejętność gry na instrumencie muzycznym.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent studiów pierwszego stopnia kierunku muzyka w mediach posiada kwa-lifikacje:• do pracy krytyka muzycznego, dziennikarza, publicysty, sprawozdawcy radiowego

i telewizyjnego, redaktora merytorycznego w prasie i innych mediach itd.;• do pracy w instytucjach upowszechniania kultury, przy obsłudze festiwali, konkursów

i imprez muzycznych, w animowaniu szeroko pojętej kultury muzycznej;• do pracy prelegenta, prezentera, moderatora itp.;• do podejmowania różnorodnych projektów popularyzujących kulturę muzyczną

w różnych środowiskach, instytucjach samorządowych, jednostkach administro-wania kulturą itp.

EGZAMINY WSTĘPNE

• EGZAMIN KIERUNKOWYPraca pisemna: swobodna wypowiedź na jeden z trzech zaproponowanych tematów dotyczących wiedzy ogólnomuzycznej.

• EGZAMIN PODSTAWOWYRozmowa kwalifikacyjna dotycząca m.in.:• problematyki muzyki i mediów,• zainteresowań muzycznych kandydata,• wiedzy o roli muzyki w kulturze.

34 35


EGZAMINY WSTĘPNE

• EGZAMINY KIERUNKOWE

DYRYGENTURA1. Poprowadzenie dwóch zróżnicowanych utworów chóralnych wybranych

spośród następujących: J. K. Lasocki – wybór z I zeszytu Z pieśnią; J. S. Bach – Chorały – wybór; Z. Noskowski – Pory roku – wybór;2. Rozmowa na tematy związane z chóralistyką.

EMISJA GŁOSU Wykonanie dwóch utworów:

1. aria starowłoska, do wyboru spośród: G. B. Bononcini – Per la gloria d’adorarvi (głos średni) G. Caccini – Amarilli, mia bella (głos wysoki) G. Caccini – Amor ch’attendi (głos wysoki) A. Caldara – Come raggio di sol (głos średni, niski) G. Carissimi – Vittoria, mio core! (głos wysoki, średni) G. Carissimi – Non sisperi (głos niski) F. Cavalli – Delizie contente, che l’alma beate (głos wysoki, średni) F. Cavalli – Non posso disperar (głos wysoki, średni) F. Durante – Vergin, tutto amor (głos wysoki, średni, niski) G. Giordani – Caro mio ben (głos wysoki, średni, niski) G. B. Pergolesi – Se tu m’ami, se sospiri (głos średni) A. Scarlatti – Sento nel core (głos średni) A. Scarlatti – Gia il sole dal Gange (głos średni) A. Scarlatti – O cessate di piagarmi (głos wysoki, średni, niski) A. Scarlatti – Spesso vibra per suo gioco (głos średni)2. pieśń z tekstem polskim (np. F. Chopin, S. Moniuszko, Z. Noskowski, M. Karłowicz).Uczelnia zapewnia akompaniatora.

specjalność: DYRYGENTURA CHÓRALNAkierunek: dyrygentura studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia skierowane są do osób, które posiadają świadectwo dojrzałości oraz wiedzę i umiejętności z zakresu szkoły muzycznej II stopnia.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia na kierunku dyrygentura w specjalności dyrygentura chóralna i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia.Posiada kwalifikacje:• do pracy artystycznej w dziedzinie dyrygentury chóralnej;• do działalności artystycznej w instytucjach kultury i mediach;• do pracy przy organizacji festiwali, konkursów i imprez muzycznych.

Kwalifikacje pedagogiczne, zgodne ze standardami kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela, uzyskuje się przez równoległą naukę w Studium Pedagogicznym.

Absolwent posiada następujące kompetencje:• jest wyposażony w wiedzę teoretyczną umożliwiającą świadome operowanie

środkami warsztatowymi do realizacji projektów dyrygenckich jako chórmistrz;• wykorzystuje posiadaną wiedzę z zakresu dyrygentury, historii i literatury muzycznej,

a także szeroko rozumianego kontekstu kulturowego w celu realizacji własnych projektów artystycznych;

• wykorzystując wiedzę o technice dyrygenckiej i metodach pracy z zespołami muzycznymi, potrafi w sposób właściwy przygotować do publicznej prezentacji utwory chóralne;

• posiada wiedzę i doświadczenie umożliwiające dalsze doskonalenie warsztatu dyrygenckiego;

• wykazuje się kreatywnością i niezależnością myślenia, umiejętnością planowania i konsekwentnego realizowania zadań, posiada zdolności komunikacyjne oraz umiejętności współpracy z innymi dla realizacji wspólnych projektów.

36 37


KSZTAŁCENIE SŁUCHU1. Zapisanie 2-głosowego dyktanda polifonicznego z zastosowaniem chromatyki.2. Zapisanie dyktanda rytmicznego.3. Zapisanie 1-głosowego dyktanda atonalnego.4. Zapisanie 4-głosowego dyktanda harmonicznego.5. Zapisanie 1-głosowego dyktanda pamięciowego.6. Czytanie a vista głosem – ćwiczenia z zakresu wymagań stawianych uczniom

w szkole muzycznej II stopnia.

HARMONIA1. Pisemne zharmonizowanie na 4 głosy sfigurowanej melodii.2. Granie na fortepianie ćwiczeń harmonicznych (zakres reprezentowany przez

podręczniki K. Sikorskiego i F. Wesołowskiego).3. Improwizowanie na fortepianie prostych ośmiotaktów.

• EGZAMINY PODSTAWOWE

FORTEPIAN1. Utwór polifoniczny.2. Utwór dowolny.

FORMY MUZYCZNE I LITERATURA MUZYCZNASprawdzenie wiedzy teoretyczno-muzycznej z zakresu programu szkoły muzycznej II stopnia oraz z zakresu własnych zainteresowań zawodowych.1. Egzamin pisemny – krótka wypowiedź na temat wybrany z podanych.2. Egzamin ustny.

38 39


• potrafi kierować pracą zespołów chóralnych – profesjonalnych i amatorskich, po-przez odpowiedni dobór repertuaru, dbanie o wysoki poziom artystyczny zespołu, odpowiedni dobór muzyków.

EGZAMINY WSTĘPNE

DYRYGOWANIEPoprowadzenie trzech utworów chóralnych, w tym obowiązkowo:• jednego utworu z epoki renesansu lub baroku;• jednego utworu inspirowanego polską muzyką ludową (folklorem);• jednego utworu dowolnego.Dopuszcza się wykonanie części dzieła wokalno-instrumentalnego.

EMISJA GŁOSUWykonanie dwóch utworów solowych (arie lub pieśni), w tym jednego obowiązkowo w języku polskim.Uczelnia zapewnia akompaniatora.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca m.in.:• znajomości problematyki dyrygenckiej;• orientacji w problemach środowiska polskich dyrygentów chóralnych;• wiedzy ogólnomuzycznej;• zainteresowań muzycznych kandydata;• motywacji wyboru kierunku studiów.

specjalność: DYRYGENTURA CHÓRALNAkierunek: dyrygentura studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów studiów pierwszego stopnia kierunków: dyrygentura (specjalność: symfoniczna, symfoniczno-operowa lub chóralna) oraz edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia na kierunku dyrygentura w specjalności dyrygentura chóralna i posiada kwalifikacje:• do pracy artystycznej w dziedzinie dyrygentury chóralnej; • do kierowania profesjonalnymi i amatorskimi zespołami chóralnymi.


Absolwent jest wyposażony w następujące kompetencje:• posiada pogłębioną wiedzę teoretyczną umożliwiającą świadome operowanie

środkami warsztatowymi i wyrazowymi dla realizacji projektów dyrygenckich – chóralnych i oratoryjnych;

• wykorzystuje pogłębioną wiedzę z zakresu dyrygentury, historii muzyki, literatury specjalistycznej i technik kompozytorskich, a także szeroko rozumianego kontekstu kulturowego w celu realizacji własnych projektów muzycznych o wyraźnych cechach autorskiej kreacji artystycznej;

• w oparciu o gruntowną wiedzę z zakresu manualnej techniki dyrygenckiej oraz metod pracy z różnego typu zespołami muzycznymi potrafi przygotować do publicznej prezentacji utwory chóralne i oratoryjne w sposób, który nosi wyraźne cechy autorskiej kreacji artystycznej;

• posiada gruntowną wiedzę i umiejętności umożliwiające dalsze doskonalenie warsztatu dyrygenckiego;

• wykazuje się kreatywnością i niezależnością myślenia, umiejętnością planowania i konsekwentnego realizowania zadań, posiada zdolności komunikacyjne oraz umiejętności współpracy z innymi dla realizacji wspólnych projektów;

40 41


specjalność: DYRYGENTURA SYMFONICZNAkierunek: dyrygentura studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia skierowane są do osób, które posiadają świadectwo dojrzałości oraz wiedzę i umiejętności z zakresu szkoły muzycznej II stopnia.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia na kierunku dyrygentura w specjalności dyrygentura symfoniczna i ma prawo ubiegać się o przy-jęcie na studia drugiego stopnia.Posiada kwalifikacje:• do pracy artystycznej w dziedzinie dyrygentury;• do działalności artystycznej w instytucjach kultury i mediach;• do pracy przy organizacji festiwali, konkursów i imprez muzycznych.


Absolwent posiada następujące kompetencje:• jest wyposażony w wiedzę teoretyczną umożliwiającą świadome operowanie

środkami warsztatowymi dla realizacji projektów dyrygenckich;• wykorzystuje posiadaną wiedzę z zakresu dyrygentury, historii i literatury muzycznej,

a także szeroko rozumianego kontekstu kulturowego w celu realizacji własnych projektów artystycznych;

• wykorzystując wiedzę o technice dyrygenckiej i metodach pracy z zespołami muzycznymi, potrafi w sposób właściwy przygotować do publicznej prezentacji utwory symfoniczne;

• posiada wiedzę i umiejętności umożliwiające dalsze doskonalenie warsztatu dy-rygenckiego;


EGZAMINY WSTĘPNE


DYRYGENTURA1. Poprowadzenie I części dowolnej symfonii klasycznej lub uwertury klasycznej

(preferowane utwory W. A. Mozarta i J. Haydna). 2. Rozmowa na tematy związane z dyrygenturą.

KSZTAŁCENIE SŁUCHU1. Zapisanie 2-głosowego dyktanda polifonicznego z zastosowaniem chromatyki.2. Zapisanie dyktanda rytmicznego.3. Zapisanie 1-głosowego dyktanda atonalnego.4. Zapisanie 4-głosowego dyktanda harmonicznego.5. Zapisanie 1-głosowego dyktanda pamięciowego.6. Czytanie a vista głosem – ćwiczenia z zakresu wymagań stawianych uczniom

w szkole muzycznej II stopnia.




FORTEPIAN (dla pianistów)

1. Utwór polifoniczny (preferowane preludium i fuga ze zbioru Das Wohltempe-rierte Klavier J. S. Bacha).

2. Część I sonaty klasycznej.3. Utwór dowolny.

FORTEPIAN (dla instrumentalistów specjalności innej niż fortepian)

1. Prosty utwór polifoniczny (np. inwencja dwugłosowa J. S. Bacha).2. Utwór dowolny.

42 43


INSTRUMENT DODATKOWY (dla instrumentalistów specjalności innej niż fortepian)

1. Utwór techniczny.2. Utwór dowolny o charakterze kantylenowym.

FORMY MUZYCZNE I LITERATURA MUZYCZNASprawdzenie wiedzy teoretyczno-muzycznej z zakresu programu szkoły muzycznej II stopnia oraz z zakresu własnych zainteresowań zawodowych.1. Egzamin pisemny – krótka wypowiedź na temat wybrany z podanych.2. Egzamin ustny.

44 45


EGZAMINY WSTĘPNE

DYRYGENTURAPoprowadzenie dwóch dowolnie wybranych, skontrastowanych utworów symfo-nicznych (np. uwertura + część symfonii, dwie kontrastujące części symfonii, utwory programowe inne niż symfonie i uwertury) z dowolnej epoki. Czas prezentacji 15-20 min.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca m.in.:• znajomości problematyki dyrygenckiej;• orientacji w problematyce funkcjonowania polskich filharmonii i teatrów operowych;• wiedzy ogólnomuzycznej;• zainteresowań muzycznych kandydata;• motywacji wyboru kierunku studiów.

specjalność: DYRYGENTURA SYMFONICZNO-OPEROWAkierunek: dyrygentura studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów studiów pierwszego stopnia kierunku dyrygentura (symfoniczna lub symfoniczno-operowa).

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia na kierunku dyrygentura w specjalności dyrygentura symfoniczno-operowa i posiada kwalifikacje:• do pracy artystycznej w dziedzinie dyrygentury symfoniczno-operowej; • kierowania profesjonalnymi zespołami artystycznymi – symfonicznymi i operowymi.


Absolwent posiada następujące kompetencje:• posiada pogłębioną wiedzę teoretyczną umożliwiającą świadome operowanie

środkami warsztatowymi i wyrazowymi dla realizacji projektów dyrygenckich – symfonicznych, operowych i oratoryjnych;

• wykorzystuje pogłębioną wiedzę z zakresu dyrygentury, historii muzyki, literatury specjalistycznej i technik kompozytorskich, a także szeroko rozumianego kontek-stu kulturowego w celu realizacji własnych projektów dyrygenckich o wyraźnych cechach autorskiej kreacji artystycznej;

• w oparciu o gruntowną i pogłębioną wiedzę z zakresu manualnej techniki dyry-genckiej oraz metody pracy z różnego typu zespołami muzycznymi potrafi przy-gotować do publicznej prezentacji i poprowadzić jako dyrygent dzieła muzyczne różnych gatunków ( symfoniczne, operowe, oratoryjne) nadając im wyraźne cechy autorskiej kreacji artystycznej;

• posiada gruntowną wiedzę i umiejętności umożliwiające dalsze doskonalenie warsztatu dyrygenckiego;

• wykazuje się kreatywnością i niezależnością myślenia, umiejętnością planowania i konsekwentnego realizowania zadań, posiada zdolności komunikacyjne oraz umiejętności współpracy z innymi dla realizacji wspólnych projektów;

• jest przygotowany do kierowania profesjonalnymi zespołami symfonicznymi i operowymi.

46 47


EGZAMINY WSTĘPNE


KOMPOZYCJA Zdających na kompozycję obowiązuje przedłożenie co najmniej trzech samo-

dzielnie napisanych prac kompozytorskich, o ile to możliwe na różne zespoły instrumentalne, wokalne lub mieszane. Przegląd prac odbywa się w obecności kandydatów.

KSZTAŁCENIE SŁUCHU Sprawdzian pisemny:

1. Zapisanie 2-głosowego dyktanda polifonicznego z zastosowaniem chromatyki.

2. Zapisanie dyktanda rytmicznego.3. Zapisanie 1-głosowego dyktanda atonalnego.4. Zapisanie 4-głosowego dyktanda harmonicznego.5. Zapisanie 1-głosowego dyktanda pamięciowego.

Czytanie a vista głosem – ćwiczenia z zakresu wymagań stawianych uczniom w szkole muzycznej II stopnia.




FORMY MUZYCZNE I LITERATURA MUZYCZNASprawdzenie wiedzy teoretyczno–muzycznej z zakresu programu szkoły muzycznej II stopnia oraz z zakresu własnych zainteresowań zawodowych.

1. Egzamin pisemny – krótka wypowiedź na temat wybrany z podanych.2. Egzamin ustny.

specjalność: KOMPOZYCJAkierunek: kompozycja i teoria muzyki studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów szkół muzycznych I i II stopnia oraz osób dysponu-jących wiedzą i umiejętnościami z zakresu szkoły muzycznej II stopnia.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w specjal-ności kompozycja i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia.Posiada kwalifikacje:• do pracy artystycznej w dziedzinie twórczości kompozytorskiej (zwłaszcza chóralnej

i kameralnej), aranżacji itp.;• do pracy dydaktycznej w szkołach muzycznych I stopnia;• do działalności artystycznej w instytucjach kultury i mediach; • do pracy przy obsłudze festiwali, konkursów i imprez muzycznych.


Absolwent posiada następujące kompetencje:• posiada wiedzę teoretyczną umożliwiającą świadome operowanie środkami

warsztatowymi dla realizacji projektów kompozytorskich; dla tworzenia własnych koncepcji artystycznych wykorzystuje posiadaną wiedzę z zakresu historii i literatury muzycznej, a także szeroko rozumianego kontekstu kulturowego;

• umie tworzyć kompozycje muzyczne przeznaczone na różne zespoły wykonawcze, aranżacje, wyciągi oraz transkrypcje utworów innych kompozytorów; posiada wiedzę i doświadczenie umożliwiające dalsze doskonalenie warsztatu kompozytorskiego;


48 49


EGZAMINY WSTĘPNE


KOMPOZYCJA Zdających na kompozycję obowiązuje przedłożenie co najmniej trzech samo-

dzielnie napisanych prac kompozytorskich, o ile to możliwe na różne zespoły instrumentalne, wokalne lub mieszane. Przegląd prac odbywa się w obecności kandydatów.

KSZTAŁCENIE SŁUCHU Sprawdzian pisemny:







FORMY MUZYCZNE I LITERATURA MUZYCZNASprawdzenie wiedzy teoretyczno–muzycznej z zakresu programu szkoły muzycznej II stopnia oraz z zakresu własnych zainteresowań zawodowych.

1. Egzamin pisemny – krótka wypowiedź na temat wybrany z podanych.2. Egzamin ustny.

specjalność: KOMPOZYCJA MUZYKI FILMOWEJkierunek: kompozycja i teoria muzyki studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia są adresowane do absolwentów szkół muzycznych I i II stopnia oraz osób dysponu-jących wiedzą i umiejętnościami z zakresu szkoły muzycznej II stopnia.

SYLWETKA ABSOLWENTAAbsolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w specjal-ności kompozycja muzyki filmowej i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia.

Posiada kwalifikacje:• do pracy artystycznej w dziedzinie twórczości kompozytorskiej w mediach (radio,

telewizja) oraz różnych dziedzinach sztuki (film, teatr), a także aranżacji i montażu muzyki;

• do pracy przy obsłudze festiwali, konkursów i imprez muzycznych.

Absolwent posiada następujące kompetencje:• posiada wiedzę teoretyczną, w tym w zakresie technik kompozytorskich i literatury

muzycznej, umożliwiającą świadome operowanie środkami warsztatowymi w pracy nad muzyką do filmu, teatru, reklam, audycji radiowych;

• umie tworzyć muzykę przeznaczoną na różne zespoły wykonawcze (solowe, kame-ralne, orkiestrowe), dostosowując odpowiednie środki do potrzeb realizowanego projektu;

• operuje wiedzą i warsztatem w zakresie technologii komputerowej umożliwiają-cymi działalność kompozytorską w studiu nagraniowym (montaż, zastosowanie systemu MIDI);


50 51


EGZAMINY WSTĘPNE

KOMPOZYCJAZdających na kompozycję obowiązuje przedłożenie co najmniej trzech samodzielnie napisanych prac kompozytorskich na różne zespoły instrumentalne, wokalne lub mieszane. Jeden utwór powinien być napisany na zespół (min. 7 wykonawców) lub orkiestrę kameralną. Przegląd prac odbywa się w obecności kandydatów.

EGZAMIN Z ZAKRESU TEORII MUZYKI1. Czytanie głosem a vista ćwiczeń melodycznych 1- i 2-głosowych (dwugłos reali-

zowany głosem i na fortepianie);2. Realizacja zadań harmonicznych;3. Realizacja modulacji (diatonicznej, chromatycznej lub enharmonicznej);4. Pytania z zakresu historii muzyki z literaturą.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• zainteresowań artystycznych; • motywacji i oczekiwań związanych z wybranym kierunkiem studiów.

specjalność: KOMPOZYCJAkierunek: kompozycja i teoria muzyki studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów studiów pierwszego stopnia, którzy chcą zdobyć tytuł zawodowy magistra sztuki na kierunku kompozycja i teoria muzyki, w specjalności kompozycja.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia w specjalności kompozycja i posiada kwalifikacje: • do pracy artystycznej w dziedzinie szeroko pojętej twórczości muzycznej;• do prowadzenia zajęć dydaktycznych w szkolnictwie muzycznym wszystkich stopni,

jeżeli ukończył przedmioty kształcenia pedagogicznego zgodnie ze standardami kształcenia dla danej specjalności.


Absolwent posiada następujące kompetencje:• posiada wiedzę o współczesnych tendencjach stylistycznych i warsztatowych z zakresu

kompozycji, potrafi posłużyć się obiegowym katalogiem środków warsztatowych, ale także wzbogacać je i rozwijać dla stworzenia rozwiązań oryginalnych i nowa-torskich; posiada wiedzę i umiejętności pozwalające na podjęcie zadań z zakresu publicystyki i popularyzacji muzyki w prasie i innych mediach;

• potrafi tworzyć kompozycje muzyczne przeznaczone na różne zespoły wykonaw-cze – tradycyjne (z orkiestrą symfoniczną rozbudowaną o środki wokalne włącznie) oraz nowoczesne (instrumentarium elektroniczne); posiada wiedzę i doświadczenie umożliwiające świadome planowanie i realizowanie kariery kompozytorskiej zarów-no pod względem artystycznym (rozwój, samokształcenie), jak i organizacyjnym (marketing, reklama, współpraca z mediami);

• posiada umiejętność inicjowania i realizacji projektów artystycznych wymagających elastyczności myślenia i kreatywności; potrafi pozyskiwać i przetwarzać informacje; doskonale opanował umiejętność komunikowania się i współpracy przy realizacji zamierzonych celów oraz krytycznego myślenia i niezależności w formułowaniu własnych sądów.

52 53


EGZAMINY WSTĘPNE


KSZTAŁCENIE SŁUCHUSprawdzian pisemny:




HARMONIA1. Pisemne zharmonizowanie na 4 głosy sfigurowanej melodii.2. Granie na fortepianie ćwiczeń harmonicznych

(zakres reprezentowany przez podręczniki K. Sikorskiego i F. Wesołowskiego).3. Improwizowanie na fortepianie prostych ośmiotaktów.


FORMY MUZYCZNE I LITERATURA MUZYCZNASprawdzenie wiedzy teoretyczno–muzycznej z zakresu programu szkoły muzycznej II stopnia oraz z zakresu własnych zainteresowań zawodowych.1. Egzamin pisemny – krótka wypowiedź na temat wybrany z podanych.2. Egzamin ustny.

specjalność: TEORIA MUZYKIkierunek: kompozycja i teoria muzyki studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów szkół muzycznych I i II stopnia oraz osób dysponu-jących wiedzą i umiejętnościami z zakresu szkoły muzycznej II stopnia.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w specjal-ności teoria muzyki i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia.Posiada kwalifikacje:• do pracy dydaktycznej w szkołach muzycznych I stopnia;• do pracy redakcyjnej i publicystycznej;• do pracy w instytucjach upowszechniania kultury, przy obsłudze festiwali, konkursów

i imprez muzycznych, do pracy prelegenta, prezentera, animatora itp.


Absolwent posiada następujące kompetencje:• posiada wiedzę teoretyczną i praktyczne umiejętności umożliwiające podjęcie pracy

naukowej; posiada wiedzę i umiejętności pozwalające na podjęcie zadań z zakresu publicystyki i popularyzacji muzyki w prasie i innych mediach;

• posiada praktyczne umiejętności z zakresu teorii muzyki – umie dokonać analizy harmonicznej i formalnej dzieła, umie tworzyć konstrukcje muzyczne w różnych stylach, posiada wiedzę z zakresu historii muzyki i literatury muzycznej, potrafi w sposób właściwy pod względem formy i treści wypowiadać się na temat muzyki; posiada wiedzę i doświadczenie umożliwiające świadome rozwijanie posiadanych zdolności i zainteresowań zawodowych;


54 55


EGZAMINY WSTĘPNE

EGZAMIN Z ZAKRESU TEORII MUZYKI1. Czytanie głosem a vista ćwiczeń melodycznych 1- i 2-głosowych (dwugłos reali-

zowany głosem i na fortepianie).2. Realizacja zadań harmonicznych.3. Realizacja modulacji (diatonicznej, chromatycznej lub enharmonicznej).4. Pytania z zakresu historii muzyki z literaturą.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• motywacji podjęcia studiów; • zainteresowań profesjonalnych w zakresie teorii muzyki; • orientacji w problematyce badawczej dyscypliny związanej z kierunkiem studiów.

specjalność: TEORIA MUZYKI kierunek: kompozycja i teoria muzyki studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów studiów pierwszego stopnia, którzy chcą zdobyć tytuł zawodowy magistra sztuki na kierunku kompozycja i teoria muzyki, w specjalności teoria muzyki.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia w specjalności teoria muzyki i posiada kwalifikacje:• do pracy naukowo–badawczej w różnych placówkach akademickich i badawczych;• do pracy publicystycznej i redakcyjnej;• do pracy dydaktycznej w szkolnictwie muzycznym wszystkich stopni, jeżeli ukończył

przedmioty kształcenia pedagogicznego zgodnie ze standardami kształcenia dla danej specjalności.


Absolwent posiada następujące kompetencje:• posiada wiedzę teoretyczną i umiejętności z zakresu operowania warsztatem

naukowym pozwalające na prowadzenie samodzielnej pracy badawczej; posiada wiedzę i doświadczenie umożliwiające inicjowanie i realizację projektów naukowych; posiada wiedzę i umiejętności pozwalające na podjęcie zadań z zakresu publicystyki i popularyzacji muzyki w prasie i innych mediach;

• wykazuje doskonałe opanowanie praktycznych umiejętności z zakresu teorii muzyki; umie dokonać analizy harmonicznej i formalnej dzieła, posługując się zróżnicowanymi metodami analitycznymi; posiada pogłębioną i szczegółową wiedzę dotyczącą wy-branych obszarów teorii muzyki; potrafi operować warsztatem pisarskim w zakresie małych form publicystycznych;

• potrafi pozyskiwać i umiejętnie przetwarzać informacje; doskonale opanował umiejętność komunikowania się i współpracy przy realizacji zamierzonych celów; opanował umiejętność krytycznego myślenia i niezależności w formułowaniu własnych sądów.

56 57


EGZAMINY WSTĘPNE

• EGZAMIN KIERUNKOWY

RYTMIKA1. Powtarzanie ruchem z jednotaktowym opóźnieniem tematów rytmicznych

granych na fortepianie przez prowadzącego (łańcuch realizacji tematów ryt-micznych w taktach 3/4, 4/4, 5/4, 6/8).

2. Reakcja ruchem na zmiany poszczególnych elementów dzieła muzycznego (zmiany tempa, artykulacji, dynamiki, kolorystyki).

3. Wykonanie kroków tanecznych prezentowanych przez pedagoga. 4. Prezentacja wcześniej przygotowanej dowolnej formy ruchowej do wybranego

przez siebie utworu.


KSZTAŁCENIE SŁUCHU1. Dyktando dwugłosowe.2. Dyktando 1-głosowe atonalne.3. Dyktando harmoniczne w układzie 4-głosowym (zapis oznaczeń funkcyjnych

lub dźwięków).4. Czytanie nut głosem a vista.

FORTEPIAN1. Etiuda z uwzględnieniem techniki obu rąk lub dwie etiudy o różnych proble-

mach technicznych.2. Utwór polifoniczny.3. Sonata klasyczna (forma sonatowa).4. Utwór dowolny.

specjalność: RYTMIKAkierunek: kompozycja i teoria muzyki studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia skierowane są do muzycznie uzdolnionych kandydatów posiadających świadectwo dojrzałości, którzy chcą zdobyć kwalifikacje pierwszego stopnia na kierunku kompozycja i teoria muzyki, w specjalności rytmika. Osoby te muszą wykazać się wiedzą i umiejętnościami z zakresu szkoły muzycznej II stopnia.

SYLWETKA ABSOLWENTAAbsolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w zakresie metody Emila Jaques-Dalcroze’a: rytmiki, solfeżu i improwizacji. Ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia. Posiada kwalifikacje:• do pracy artystycznej w zakresie komponowania ruchu, improwizacji ruchowej,

a także tworzenia akompaniamentu do zajęć ruchowych;• do pracy dydaktycznej z zakresu metody Emila Jaques-Dalcroze’a w żłobkach,

przedszkolach, szkołach muzycznych I stopnia, szkołach ogólnokształcących stopnia podstawowego, oraz placówkach pozaszkolnych.


Absolwent studiów pierwszego stopnia posiada następujące kompetencje: • posiada umiejętności umożliwiające podjęcie pracy dydaktycznej i artystycznej

(w zakresie tworzenia interpretacji ruchowych utworów muzycznych, improwizacji fortepianowej oraz własnych koncepcji artystycznych);

• potrafi posługiwać się wiedzą z zakresu historii muzyki, literatury muzycznej, harmonii i kontrapunktu oraz metodami pracy z zakresu specjalności;

• wykazuje zdolność planowania i logicznego myślenia w trakcie realizacji zadań, potrafi komunikować się i współpracować w ramach wspólnych projektów i dzia-łań, posiada umiejętność samooceny oraz formułowania konstruktywnej krytyki;

• posiada wiedzę i doświadczenie umożliwiające świadomy wybór dalszej drogi zawodowej.

58 59


EGZAMINY WSTĘPNE

EGZAMIN Z ZAKRESU RYTMIKI1. Wykonanie rytmów wynikających z nieregularnego podziału taktów 4/4 i 9/8.2. Wykonanie polirytmii powstałej z nałożenia 2 i 3; 3 i 4; 4 i 5 jednakowych wartości

rytmicznych w tym samym czasie.3. Realizacja ruchem polirytmii 2-głosowej, w której jeden plan stanowi ostinato.4. Swobodna improwizacja ruchowa do improwizacji fortepianowej.

EGZAMIN Z ZAKRESU IMPROWIZACJI FORTEPIANOWEJ1. Swobodna improwizacja fortepianowa na materiale wybranej skali (np. całotonowej,

dwunastotonowej, arabsko-perskiej).2. Improwizacja oparta na systemie dur-moll w wybranym stylu (np. klasycznym,

romantycznym) i formie.3. Zilustrowanie narzuconego problemu metrorytmicznego.4. Wykonanie a vista akompaniamentu do piosenki z repertuaru dziecięcego.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• motywacji i oczekiwań związanych z kierunkiem studiów,• wiedzy kandydata z zakresu całości metody Emila Jaques-Dalcroze’a: rytmiki, solfeżu

i improwizacji.

specjalność: RYTMIKAkierunek: kompozycja i teoria muzyki studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów studiów pierwszego stopnia, którzy chcą zdobyć tytuł zawodowy magistra sztuki na kierunku kompozycja i teoria muzyki, w specjalności rytmika.

SYLWETKA ABSOLWENTAAbsolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia w zakresie metody Emila Jaques-Dalcroze’a. Posiada kwalifikacje:• do pracy artystyczno-naukowej w placówkach akademickich;• do pracy dydaktycznej w szkolnictwie ogólnokształcącym, szkolnictwie muzycznym

wszystkich stopni, instytucjach kultury.


Absolwent studiów drugiego stopnia posiada następujące kompetencje:• potrafi w twórczy sposób realizować własne koncepcje i projekty artystyczne;• w świadomy sposób potrafi stosować różne metody analizy muzycznej, dysponuje

poszerzoną wiedzą z zakresu historii muzyki, literatury muzycznej oraz współcze-snych technik kompozytorskich;

• posiada umiejętność podejmowania współpracy w dużych zespołach, potrafi za-stosować mechanizmy psychologiczne wspomagające pracę zawodową;

• posiada umiejętność poszukiwania obszarów naukowych i artystycznych w celu rozwoju własnej osobowości.

60 61


zajęcia dydaktyczne z zakresu edukacji szkolnej i animacji muzycznej na poziomie przedszkola i ogólnokształcącej szkoły podstawowej;

• wykazuje się kreatywnością, samodzielnością i umiejętnością planowania i realizowania zadań artystycznych i dydaktycznych; posiada umiejętność logicznego myślenia, samooceny i konstruktywnej krytyki, potrafi współpracować i komunikować się w zespole przy realizacji wspólnych projektów.

EGZAMINY WSTĘPNE


KSZTAŁCENIE SŁUCHU Z HARMONIĄ 1. Sprawdzian pisemny:

a. Rozpoznawanie interwałów i akordów. b. Budowania wskazanego akordu – trójdźwięków i dominanty septymo-

wej (zapis na pięciolinii) od wskazanego dźwięku w określonej postaci; w przypadku D7 z rozwiązaniem i określeniem tonacji.

c. Dyktando 1-głosowe tonalne (6–8 taktów). d. Dyktando 2-głosowe polifoniczne (6–8 taktów). e. Dwa dyktanda rytmiczne (2–taktowe).

2. Sprawdzian praktyczny:a. Czytanie a vista głosem ćwiczenia z zakresu szkoły muzycznej I stopnia. b. Granie połączeń akordów w stosunku kwinty (po kole kwintowym

w górę i w dół) i tercji. c. Granie kadencji harmonicznych.

BADANIE PREDYSPOZYCJI MANUALNYCH I GŁOSOWYCH 1. Sprawdzenie praktycznej znajomości podstawowych schematów dyrygenckich:

„2”, „3”, „4”; umiejętności pokazania skrajnych rejestrów dynamicznych (piano i forte) oraz dwóch rodzajów artykulacji (staccato i legato) z wykorzystaniem wymienionych schematów.

2. Śpiewanie dwóch przygotowanych ćwiczeń ze zbioru Praktyczna metoda śpiewu włoskiego (Metoda pratico di canto Italiano) Nicoli Vaccaia (do wyboru spośród: Gama, Tercje, Kwarty, Kwinty, Seksty) z towarzyszeniem fortepianu (uczelnia zapewnia akompaniatora); dodatkowo badanie skali głosu kandydata.

EDUKACJA ARTYSTYCZNA W ZAKRESIE SZTUKI MUZYCZNEJkierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia skierowane są do osób, które posiadają świadectwo dojrzałości oraz wiedzę muzycz-ną i umiejętności minimum na poziomie szkoły muzycznej I stopnia (nie jest wymagane świadectwo ukończenia szkoły muzycznej).

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia. Posiada kwalifikacje do:• kierowania zespołami muzycznymi (wokalnymi, instrumentalnymi i wokalno-instru-

mentalnymi) w szkolnictwie muzycznym I stopnia i amatorskim ruchu muzycznym;• pracy dydaktycznej w zakresie edukacji muzycznej na poziomie nauczania przed-

szkolnego oraz w ogólnokształcących szkołach podstawowych;• pracy przy organizacji festiwali, konkursów i projektów artystycznych.

Absolwent studiów pierwszego stopnia posiada następujące kompetencje: • jest wyposażony w wiedzę teoretyczną i praktyczne umiejętności z zakresu dy-

rygowania i kierowania zespołami muzycznymi – wokalnymi, instrumentalnymi (z uwzględnieniem instrumentarium Carla Orffa) oraz wokalno-instrumentalnymi w szkolnictwie muzycznym I stopnia i amatorskim ruchu muzycznym; posiada wie-dzę teoretyczną i praktyczną umożliwiającą pracę dydaktyczną w zakresie edukacji muzycznej na poziomie nauczania przedszkolnego oraz w ogólnokształcących szkołach podstawowych;

• wykorzystując wiedzę o manualnej technice dyrygenckiej i metodach pracy z ze-społem muzycznym, potrafi w sposób właściwy przygotować do publicznej pre-zentacji utwory wokalne i instrumentalne; współpracując z zespołami muzycznymi, realizuje własne koncepcje dyrygenckie zgodnie z zasadami stylistycznymi danej epoki w oparciu o wiedzę z zakresu historii, literatury i analizy muzycznej; posiada umiejętność gry na fortepianie, improwizacji fortepianowej i akompaniamentu; posiada umiejętności wokalne zgodne z zasadami prawidłowej emisji głosu; potrafi samodzielnie zinstrumentować utwór muzyczny na różne typy zespołów w opar-ciu o wiedzę z zakresu harmonii, kontrapunktu i instrumentacji; umie prowadzić

62 63



FORTEPIAN (dla pianistów)

1. Utwór polifoniczny z epoki baroku.2. Część I lub część III sonaty lub sonatiny klasycznej.3. Utwór dowolny.

FORTEPIAN (dla instrumentalistów specjalności innej niż fortepian)

1. Prosty utwór polifoniczny. 2. Utwór dowolny.

GRA NA WYBRANYM INSTRUMENCIE (obowiązkowo dla instrumentalistów specjalności innej niż fortepian)

1. Utwór techniczny. 2. Utwór dowolny.

64 65


poprowadzić amatorski i szkolny zespół muzyczny w zróżnicowanym stylistycznie repertuarze; umie dokonać samodzielnej analizy i interpretacji dzieł muzycznych, wykorzystując wiedzę z literatury specjalistycznej i przedmiotów ogólnomuzycznych; potrafi improwizować na fortepianie i aranżować utwory muzyczne na różne zespoły;

• kreatywnie realizuje własne projekty artystyczne; potrafi organizować pracę zespołu i pełnić w nim wiodącą rolę jako animator i dyrygent; współpracować w środowisku szkolnym; umie inicjować i organizować wydarzenia kulturalne; potrafi rozwijać własne zainteresowania muzyczne; opanował umiejętność krytycznego myślenia i niezależności w formułowaniu własnych sądów; potrafi zastosować mechanizmy psychologiczne wspomagające pracę dyrygencką, pedagogiczną i animatorską.

EGZAMINY WSTĘPNE

DYRYGOWANIEPoprowadzenie jednej rozbudowanej pieśni na chór a cappella.

EMISJA GŁOSU• wykonanie przygotowanej pieśni kompozytora polskiego z towarzyszeniem forte-

pianu (uczelnia zapewnia akompaniatora);• wykonanie przygotowanej piosenki dziecięcej z akompaniamentem własnym na

dowolnym instrumencie (np. gitara, fortepian, akordeon itp.)

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca m.in.:• wiedzy z zakresu edukacji muzycznej;• problematyki pedagogicznej i psychologicznej;• zainteresowań muzycznych kandydata;• motywacji wyboru kierunku studiów.

EDUKACJA I ANIMACJA MUZYCZNAkierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów studiów pierwszego stopnia kierunku edukacja arty-styczna w zakresie sztuki muzycznej lub kierunków pokrewnych (warunkiem jest posiadanie uprawnień pedagogicznych do prowadzenia zajęć muzycznych w przedszkolach oraz ogólnokształcącym szkolnictwie podstawowym).

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej w specjalności edukacja i animacja muzyczna i posiada kwalifikacje do:• pracy dydaktycznej w zakresie edukacji muzycznej w szkołach ponadpodstawo-

wych i uczelniach wyższych, animacji muzycznej oraz działalności w instytucjach kultury i mediach;

• prowadzenia różnego typu zespołów muzycznych (wokalnych, instrumentalnych i wokalno-instrumentalnych) w szkolnictwie ogólnokształcącym, szkolnictwie muzycznym II stopnia i ruchu amatorskim.

Absolwent studiów drugiego stopnia posiada następujące kompetencje:• dysponuje pogłębioną wiedzą i doświadczeniem pozwalającym na pracę dydak-

tyczną w zakresie edukacji muzycznej w ponadpodstawowym szkolnictwie ogól-nokształcącym i innych placówkach oświatowych; posiada wiedzę i umiejętności pozwalające na animowanie działalności muzycznej w instytucjach kultury i mediach; posiada przygotowanie teoretyczne i praktyczne do podjęcia zadań z zakresu orga-nizowania festiwali, konkursów, imprez muzycznych i animacji kultury muzycznej w społeczeństwie; jest wyposażony w wiedzę teoretyczną i praktyczne umiejętności z zakresu dyrygowania i samodzielnego kierowania zespołami muzycznymi – wokal-nymi, instrumentalnymi i wokalno-instrumentalnymi oraz różnego typu zespołami muzycznymi (np. chórami, orkiestrami i in.) w szkolnictwie muzycznym II stopnia, szkolnictwie ogólnokształcącym i muzycznym ruchu amatorskim;

• posiada umiejętność zastosowania w praktyce pogłębionej wiedzy z zakresu peda-gogiki i edukacji artystycznej oraz promocji, marketingu i komunikacji społecznej; w oparciu o wiedzę z zakresu dyrygowania i praktyczne umiejętności pracy z róż-nego typu zespołami muzycznymi, potrafi w pełni samodzielnie przygotować oraz

66 67


EGZAMIN WSTĘPNY

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• zainteresowań muzycznych kandydata;• motywacji podjęcia studiów.

INFORMACJE DODATKOWE

• System nauki: studia niestacjonarne w systemie weekendowym (zjazdy co 2 tygodnie)• Czas trwania nauki: 6 semestrów• Opłaty: nie mniej niż 2400 zł za jeden semestr + wpisowe 180 zł

UWAGA! Dla osób niepełnosprawnych istnieje możliwość uzyskania specjalnego stypendium oraz rozłożenia opłaty za studia na dogodne raty.

MUZYKOTERAPIAkierunek: muzykoterapia studia niestacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia są przeznaczone dla osób posiadających świadectwo dojrzałości oraz wiedzę mu-zyczną na poziomie szkoły muzycznej I stopnia.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia na kierunku muzykoterapia. Ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia na kierunek muzykoterapia lub na inny kierunek studiów humanistycznych związany z dyscypliną psychologii i/lub pedagogiki. Posiada kwalifikacje do: • pracy w zakresie: wspomagania leczenia, wspomagania rehabilitacji, profilaktyki,

wykorzystując muzykę w różnych formach w zależności od potrzeb,• pracy w zakresie animacji muzycznej ze szczególnym uwzględnieniem celów

rehabilitacyjnych i profilaktycznych.


Absolwent studiów pierwszego stopnia posiada następujące kompetencje:• ma bogatą wiedzę z zakresu literatury muzycznej, charakteryzuje się znajomością

skutecznych sposobów pomagania osobom i grupom, elementarną wiedzą do-tyczącą efektywności oddziaływania muzyki na odbiorcę, znajomością technik muzykoterapeutycznych oraz warsztatu muzykoterapeuty;

• ma umiejętności dostrzegania w utworze muzycznym lub jego fragmencie po-tencjalnych możliwości oddziaływania terapeutycznego, zdolności podejmowania samodzielnej decyzji posługiwania się, dostosowaną do celu działania, techniką muzykoterapeutyczną;

• zna obowiązujące normy i standardy pomagania, ma zdolność samooceny, po-trafi współpracować z personelem medycznym, w tym lekarzem prowadzącym pacjenta; potrafi nawiązać kontakt z uczestnikami zajęć muzykoterapeutycznych, ma umiejętność empatycznego rozumienia pacjenta.

WydziałFortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu

Dziekan Wydziału prof. dr hab. Irena Wisełka-Cieślar

Prodziekan Wydziału dr Anna Liszewska

70 71

Wydział Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i JazzuWydział Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu

• posiada zdolności komunikacyjne oraz umiejętności współpracy z innymi twórcami dla realizacji wspólnych projektów.

EGZAMINY WSTĘPNE


INSTRUMENT GŁÓWNYWykonanie programu w zakresie dyplomu szkoły muzycznej II stopnia.

FORTEPIAN1. J. S. Bach – Preludium i fuga („Das wohltemperierte Klavier“).2. Sonata klasyczna w całości (wskazana sonata L. van Beethovena – Komi-

sja zastrzega sobie wybór dowolnych części).3. Etiuda F. Chopina z op. 10 i op. 25 (z wyłączeniem E–dur op. 10 nr 3,

es–moll op. 10 nr 6, cis–moll op. 25 nr 7).4. Utwór F. Chopina.Program musi być wykonany z pamięci.

KLAWESYN1. J. S. Bach – Preludium i fuga lub Fantazja i fuga lub utwór zawierający

fugę.2. Sonata przedklasyczna lub klasyczna (np. J. Ch. Bach, W. F. Bach, C. Ph. E. Bach, J. Haydn, W. A. Mozart,

L. van Beethoven).3. Utwór wirtuozowski.4. Utwór dowolny.Uwaga! Program można wykonać na fortepianie lub klawesynie.

ORGANY1. Utwór z epoki przedbachowskiej.2. J. S. Bach – duża forma.3. J. S. Bach – I lub III część dowolnej sonaty.4. Utwór kompozytora XIX–XXI wieku.

kierunek: INSTRUMENTALISTYKA studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia adresowane są do muzycznie uzdolnionych kandydatów, posiadających świadectwo dojrzałości, którzy chcą kontynuować edukację muzyczną, a przede wszystkim doskonalić umiejętności w zakresie gry na wybranym instrumencie. Osoby te muszą wykazać się zarówno umiejętnością gry na instrumencie, jak i ogólną wiedzą muzyczną na poziomie szkoły muzycznej II stopnia.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w zakresie gry na określonym instrumencie i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia. Posiada kwalifikacje do działalności muzyka instrumentalisty: solisty i kame-ralisty oraz do prowadzenia zajęć dydaktycznych w szkołach muzycznych I stopnia.

W ramach kierunku instrumentalistyka na Wydziale Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu uczelnia proponuje kandydatom kształcenie w następujących specjalnościach – fortepian, klawesyn, organy oraz instrumenty dawne: skrzypce barokowe, altówka barokowa, wiolonczela barokowa, viola da gamba, flet traverso, flet podłużny, obój barokowy, lutnia.


Absolwent studiów pierwszego stopnia posiada następujące kompetencje:• posiada wiedzę z zakresu podstawowego repertuaru dotyczącego swojej specjalności

i umiejętności warsztatowe oraz artystyczne, dzięki którym potrafi przekazywać informacje i idee artystyczne, zrozumiałe dla specjalistów i osób niezwiązanych z muzyką;

• umie swobodnie i kreatywnie posługiwać się środkami przekazu artystycznego w obrębie swojej specjalności, a dla tworzenia własnych koncepcji artystycznych wykorzystuje posiadaną wiedzę z zakresu historii i literatury muzycznej, a także szeroko rozumianego kontekstu kulturowego; uwzględniając najnowsze trendy w sztuce potrafi przygotować interpretację utworu muzycznego i publicznie go wykonać; posiada umiejętności pozwalające realizować wspólne projekty artystyczne w zespołach kameralnych i różnego typu orkiestrach;

72 73


FLET PODŁUŻNYDopuszczalne wykonanie programu na współczesnym instrumencie dętym drew-nianym (flecie poprzecznym, oboju, klarnecie, saksofonie, fagocie).1. Późnobarokowa sonata w stylu włoskim (Haendel, Telemann, Corelli,

Marcello, Valentine, itp.).2. Fantazja fletowa G. Ph. Telemanna (dowolna).

OBÓJ BAROKOWYDopuszczalne wykonanie programu na współczesnym instrumencie dętym drew-nianym (flecie poprzecznym, oboju, klarnecie, saksofonie, fagocie).1. Sonata barokowa – wszystkie części.2. Koncert barokowy lub klasyczny – część I i II.

LUTNIAProgram (15-20 minut) może być wykonany na gitarze klasycznej lub lutni (lutnia renesansowa, lutnia barokowa lub teorba).Program wykonany na gitarze klasycznej:1. Utwór swobodny (fantazja, preludium lub intawolacja).2. Dwie kontrastujące części sonaty lub suity.3. Utwór dowolny z okresu XVI-XXI wieku.Program wykonany na lutni renesansowej, lutni barokowej lub teorbie:1. Utwór swobodny (fantazja, preludium lub intawolacja).2. Utwór taneczny z podziałam dwudzielnym (dotyczy lutni renesansowej

i teorby).3. Utwór taneczny z podziałem trójdzielnym (dotyczy lutni renesansowej

i teorby).4. Dwie kontrastujące części sonaty lub suity (dotyczy lutni barokowej).5. Utwór dowolny z okresu XVI-XXI wieku.


SAMODZIELNE PRZYGOTOWANIE UTWORU (w ciągu jednej godziny).

CZYTANIE A VISTA

• BADANIE UMIEJĘTNOŚCI Z KSZTAŁCENIA SŁUCHU

SKRZYPCE BAROKOWE Wszystkie utwory mogą być wykonywane na instrumencie współczesnym lub historycznym, w stroju a’ 415 lub 440, z towarzyszeniem klawesynu lub fortepianu.1. Dwie kontrastujące części z Sonat i Partit na skrzypce solo J. S. Bacha.

(wyłączając fugi) lub cała Fantasia na skrzypce solo G. Ph. Telemanna.2. Dowolna sonata XVIII-wieczna z basso continuo (całość).

ALTÓWKA BAROKOWAWszystkie utwory mogą być wykonywane na instrumencie współczesnym lub historycznym, w stroju a’ 415 lub 440, z towarzyszeniem klawesynu lub fortepianu. 1. Dwie kontrastujące części ze suity J. S. Bacha na wiolonczelę solo lub cała

fantazja G. Ph. Telemanna na skrzypce solo w transkrypcji na altówkę solo2. XVIII-wieczna sonata lub suita na skrzypce i b.c. (lub violę da gamba albo

wiolonczelę) w transkrypcji na altówkę i b.c.

WIOLONCZELA BAROKOWAWszystkie utwory mogą być wykonywane na instrumencie współczesnym lub historycznym, w stroju a’ 415 lub 440, z towarzyszeniem klawesynu lub fortepianu.1. J. S. Bach – Preludium oraz jedna dowolnie wybrana część z Suity na

wiolonczelę solo (BWV 1007-1011).2. Barokowa sonata na wiolonczelę i basso continuo w stylu włoskim.3. Dowolny utwór XVII- lub XVIII-wieczny (solowy, z basso continuo, kontra-

stujący w stylu i epoce z pozycją nr 2). Uwaga: Pozycja 1. powinna być wykonana z pamięci, pozycje 2. i 3. mogą być

wykonane z nut.

VIOLA DA GAMBA Wszystkie utwory mogą być wykonywane na instrumencie współczesnym (wiolonczeli lub innym instrumencie smyczkowym, także na gitarze) lub historycznym, w stroju a’ 415 lub 440, z towarzyszeniem klawesynu lub fortepianu.1. Utwór solowy XVII- lub XVIII-wieczny w formie suity.2. Dwie części barokowej sonaty. 3. Utwór XVI- lub XVII-wieczny w formie wariacji lub koncertu.

FLET TRAVERSODopuszczalne wykonanie programu na współczesnym instrumencie dętym drew-nianym (flecie poprzecznym, oboju, klarnecie, saksofonie, fagocie). 1. Sonata barokowa włoska lub niemiecka (całość).2. Utwór dowolny – solowy lub z akompaniamentem.

74 75


interpretację utworu muzycznego i publicznie go wykonać; posiada umiejętności pozwalające realizować wspólne projekty artystyczne w zespołach jazzowych;

• posiada zdolności komunikacyjne oraz umiejętności współpracy z innymi dla realizacji wspólnych projektów.

EGZAMINY WSTĘPNE


INSTRUMENT GŁÓWNYWszystkie specjalności jazzowe

1. Dwa standardy jazzowe zróżnicowane pod względem stylistycznym, wykonane z sekcją rytmiczną (możliwy udział własnej sekcji rytmicznej kandydata).

2. Utwór dowolny.Łączny czas trwania całego programu nie powinien przekraczać 15 minut.


CZYTANIE A VISTA


specjalność: INSTRUMENTY JAZZOWEkierunek: instrumentalistyka studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia adresowane są do muzycznie uzdolnionych kandydatów, posiadających świadectwo dojrzałości, którzy chcą kontynuować edukację muzyczną, a przede wszystkim doskonalić umiejętności w zakresie gry na wybranym instrumencie. Osoby te muszą wykazać się zarówno umiejętnością gry na instrumencie, jak i ogólną wiedzą muzyczną na poziomie szkoły muzycznej II stopnia.

Na Wydziale Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu uczelnia oferuje studia w następujących specjalnościach jazzowych: fortepian, skrzypce, kontrabas, saksofon, puzon, trąbka, perkusja, gitara, gitara basowa.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent studiów I stopnia otrzymuje dyplom licencjata w zakresie gry na określonym instrumencie w specjalności jazzowej i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia II stopnia. Posiada kwalifikacje do działalności muzyka jazzowego: solisty i kameralisty (uczestnika zespołów jazzowych) oraz do prowadzenia zajęć dydaktycznych w szko-łach muzycznych I stopnia.

Kwalifikacje pedagogiczne, zgodne ze standardami kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela, uzyskuje się przez równoległą naukę w Studium Pedagogicznym. Absolwent zna język obcy na poziomie biegłości B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego Rady Europy.

Ponadto absolwent studiów pierwszego stopnia posiada następujące kompetencje:• posiada wiedzę z zakresu podstawowego repertuaru dotyczącego swojej specjalności

i umiejętności warsztatowe oraz artystyczne, dzięki którym potrafi przekazywać informacje i idee artystyczne, zrozumiałe dla specjalistów i osób niezwiązanych z muzyką; posiada znajomość i zrozumienie podstawowych wzorców leżących u podstaw improwizacji i aranżacji, posiada podstawowe umiejętności kształtowania i tworzenia muzyki w sposób umożliwiający odejście od zapisanego tekstu nutowego.

• umie swobodnie i kreatywnie posługiwać się środkami przekazu artystycznego w obrębie swojej specjalności, a dla tworzenia własnych koncepcji artystycznych wykorzystuje posiadaną wiedzę z zakresu harmonii i aranżacji muzycznej, a także szeroko rozumianego kontekstu kulturowego; uwzględniając najnowsze trendy w sztuce potrafi przygotować

76 77


EGZAMINY WSTĘPNE


ORGANY1. Utwór przedbachowski.2. Utwór J. S. Bacha.3. Utwór dowolny (XIX-XXI wiek).


SAMODZIELNE PRZYGOTOWANIE UTWORU (w ciągu jednej godziny)

CZYTANIE A VISTA


specjalność: MUZYKA KOŚCIELNAkierunek: instrumentalistyka studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

W ramach kierunku instrumentalistyka na Wydziale Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu uczelnia proponuje kandydatom kształcenie w specjalności muzyka kościelna.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w zakresie muzyka kościelna i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia. Posiada kwalifikacje do działalności muzyka kościelnego (katolicki / ewangelicki) w zakresie gry literatury solowej, akompaniamentu liturgicznego oraz do wykony-wania improwizacji podczas liturgii. Posiada również kwalifikacje do prowadzenia liturgicznych zespołów wokalnych i wokalno-instrumentalnych.

Umiejętności pedagogiczne związane ze specjalnością muzyka kościelna uzyskuje się przez równoległą naukę w Studium Pedagogicznym.


i umiejętności warsztatowe oraz artystyczne, dzięki którym potrafi przekazywać informacje i idee artystyczne, zrozumiałe dla specjalistów i osób niezwiązanych z muzyką; posiada umiejętności pozwalające na przygotowanie oraz koordyna-cję działań zmierzających do właściwego wykonania muzyki podczas celebracji liturgicznej, z wykorzystaniem wiedzy z liturgiki i teologii ( katolicka /ewangelicka);

• umie swobodnie i kreatywnie posługiwać się środkami przekazu artystycznego w obrębie swojej specjalności, a dla tworzenia własnych koncepcji artystycznych wykorzystuje posiadaną wiedzę z zakresu historii i literatury muzycznej, a także szeroko rozumianego kontekstu kulturowego; uwzględniając najnowsze trendy w sztuce potrafi przygotować interpretację utworu muzycznego i publicznie go wykonać;


78 79



Absolwent studiów drugiego stopnia posiada następujące kompetencje:• w oparciu o pogłębioną wiedzę teoretyczną i umiejętności warsztatowe, związane

ze swoją specjalnością, jest przygotowany do samodzielnej, kreatywnej pracy w za-wodzie muzyka-instrumentalisty; potrafi samodzielnie interpretować i wykonywać utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu, zgodnie z wymaganiami stylistycznymi;

• wykazuje się umiejętnością budowania i pogłębiania obszernego repertuaru w zakresie swojej specjalności, z możliwością specjalizowania się w wybranym obszarze; posiada umiejętność samodzielnego inicjowania i realizowania projektów artystycznych wymagających elastyczności myślenia i kreatywności w zespołach kameralnych i różnego typu orkiestrach;

• doskonale opanował umiejętność komunikowania się i współpracy przy realizacji zamierzonych celów; wykazuje zdolność do zintegrowania wiedzy i umiejętności trafnego interpretowania złożonych zjawisk i problemów, a także wykazuje zdolność do wydawania opinii i sądów oraz do łączenia tych sądów z refleksją dotyczącą artystycznej bądź społecznej i etycznej odpowiedzialności.

EGZAMINY WSTĘPNE

• INSTRUMENT GŁÓWNY

FORTEPIAN1. Sonata klasyczna w całości.2. Utwór wirtuozowski (wskazana etiuda).3. Dowolny utwór romantyczny.Program musi być wykonany z pamięci.

kierunek: INSTRUMENTALISTYKA studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia adresowane są do kandydatów, posiadających dyplom studiów pierwszego stopnia, którzy reprezentują wiedzę muzyczną oraz posiadają umiejętności w grze na instrumencie na poziomie dyplomu licencjackiego Akademii Muzycznej. Każdy z kandydatów świadomie sam planuje dalszą edukację muzyczną, rozwój muzycznych zainteresowań oraz dalszą karierą zawodową poprzez wybór modułu, czyli grupy specjalistycznych przedmiotów fakultatywnych.

W ramach kierunku instrumentalistyka na Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu uczelnia proponuje kandydatom kształcenie w następujących specjalnościach: fortepian, klawesyn, organy oraz instrumenty dawne: skrzypce barokowe, altówka barokowa, wiolonczela barokowa, viola da gamba, flet traverso, flet podłużny, obój barokowy, lutnia.

Każdy student zdobywa dodatkowe umiejętności, realizując w trakcie 2-letnich studiów drugiego stopnia, obok przedmiotów obowiązkowych, jeden z modułów przedmiotów specjalistycznych.

Dla fortepianu:• wirtuozowski,• kameralny,• jazzowy.Dla klawesynu i organów:• wirtuozowski,• kameralny.

W ramach instrumentów dawnych student zdobywa dodatkowe umiejętności, realizując fakultatywne przedmioty specjalistyczne.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Studia adresowane są do kandydatów, posiadających dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia, którzy reprezentują wiedzę muzyczną oraz posiadają umiejętności w grze na instrumencie na poziomie dyplomu pierwszego stopnia akademii muzycznej. Absolwent jest wszechstronnie wykształconym artystą muzykiem, instrumentalistą posiadającym szeroką wiedzę teoretyczną i praktyczną umożliwiającą samodzielną działalność estradową. Na bazie zdobytych podczas studiów doświadczeń, poprzez świadomy wybór specjalizacji, samodzielnie planuje swoją dalszą karierę zawodową. Jest przygotowany do podjęcia studiów trzeciego stopnia i podyplomowych.

80 81


VIOLA DA GAMBAProgram powinien być wykonany na instrumencie historycznym z towarzyszeniem klawesynu. 1. Część utworu solowego na viola da gamba.2. Utwór XVI- lub XVII-wieczny w formie wariacji.3. XVIII-wieczna sonata lub koncert.4. XVII- lub XVIII-wieczny utwór w stylu francuskim.

FLET TRAVERSOProgram powinien być wykonany na instrumencie historycznym z towarzyszeniem klawesynu.1. Fantazja solowa G. Ph. Telemanna.2. Suita francuska. 3. Sonata włoska lub niemiecka.

FLET PODŁUŻNYPreferowane wykonanie programu na flecie podłużnym, dopuszczalne instrumen-ty współczesne lub inne dawne instrumenty dęte drewniane (flet traverso, obój barokowy, cynk).1. Wariacje Jacoba van Eycka ze zbioru Der Fluiten-Lusthof (do wyboru z:

Comagain, Daphne, Wat zal man op den Avond doen, Pavaen Lachrimae, Prins Robert Masco) albo solowa ricercata Giovanniego Bassano.

2. Wczesnobarokowa sonata włoska (Castello, Fontana, Marini, Uccelini, itp.) lub późnobarokowa suita w stylu francuskim (Hotteterre, Dieupart, Dornel).

OBÓJ BAROKOWYProgram powinien być wykonany na instrumencie historycznym z towarzyszeniem klawesynu.1. Sonata barokowa (włoska lub niemiecka – wszystkie części).2. Dowolny utwór francuski z epoki baroku.3. Jedna część koncertu barokowego.

ORGANY1. Utwór z okresu przedbachowskiego.2. J. S. Bach – duża forma do wyboru.3. Utwór dowolny (XIX-XXI wiek).

KLAWESYN1. J. S. Bach – duża forma.2. Utwór z okresu francuskiego baroku.3. Utwór dowolny.

SKRZYPCE BAROKOWEProgram powinien być wykonany na instrumencie historycznym z towarzyszeniem klawesynu. Trzy dowolnie wybrane sonaty lub suity w zróżnicowanych stylach, w tym jeden utwór XVII-wieczny.

ALTÓWKA BAROKOWAProgram powinien być wykonany na instrumencie historycznym z towarzyszeniem klawesynu.1. Utwór XVII-wieczny na skrzypce i b.c. w transkrypcji na altówkę i b.c.2. XVIII-wieczna sonata lub suita na skrzypce i b.c. (lub violę da gamba albo

wiolonczelę) w transkrypcji na altówkę i b.c.3. G. Ph. Telemann – Koncert G-dur TWV 51:G9 na altówkę solo, smyczki i b.c.

WIOLONCZELA BAROKOWAProgram powinien być wykonany na instrumencie historycznym z towarzyszeniem klawesynu.1. J. S. Bach – Preludium oraz dwie kontrastujące dowolnie wybrane części

z Suity na wiolonczelę solo (BWV 1007-1011).2. Utwór XVII-wieczny (solo lub z basso continuo).3. XVIII-wieczna sonata w stylu francuskim. 4. XVIII-wieczna sonata w stylu włoskim lub niemieckim. Uwaga: Pozycja 1. powinna być wykonana z pamięci, pozostałe utwory mogą być wykonane z nut.

82 83


LUTNIAWykonanie programu solowego (ok. 20 minut) na lutni renesansowej, lutni baro-kowej lub teorbie.Lutnia renesansowa1. Jakub Polak: Preludium lub Fantazja, Courant, Volta.2. John Dowland: Lacrimae Pavan & Gagliard.3. Dowolna kompozycja oparta na ostinatowym basie lub harmonii.Lutnia barokowa1. Trzy utwory kompozytorów francuskich (style brisé).2. S. L. Weiss – cztery części dowolnej suity (Allemande – Courante – Sara-

bande – Gigue lub Presto).3. Dowolna kompozycja oparta na ostinatowym basie lub harmonii.Teorba1. R. de Visée – dwie kontrastujące ze sobą kompozycje.2. A. Piccinini – dwie kontrastujące ze sobą kompozycje.3. G. Kapsberger – dwie kontrastujące ze sobą kompozycje.

• ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• motywacji kandydata odnośnie kontynuacji studiów;• ukierunkowania zainteresowań specjalistycznych kandydata; • oczekiwań związanych z wybraną przez kandydata specjalizacją; • planów zawodowych kandydata.

84 85


pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami wykształcenia muzycznego oraz zdolność do zintegrowania wiedzy i umiejętności trafnego interpretowania złożonych zjawisk i problemów, a także wykazuje zdolność do wydawania opinii i sądów oraz do łączenia tych sądów z refleksją dotyczącą artystycznej bądź spo-łecznej i etycznej odpowiedzialności.

• posiada umiejętność budowania artystycznych relacji między współwykonawcami dzieła muzycznego przy zachowaniu priorytetu dla wykonawstwa zespołowego we wszystkich aspektach dotyczących wspólnej interpretacji, dykcji muzycznej uwzględniającej analizę tekstu muzycznego poszczególnych instrumentów jak i estetykę muzyczną i indywidualność artystyczną wszystkich wykonawców.

EGZAMINY WSTĘPNE

KAMERALISTYKAPierwsza i druga część dowolnie wybranej instrumentalnej formy cyklicznej w dowolnym składzie kameralnym (duet, trio, kwartet, kwintet).

FORTEPIAN1. Allegro sonatowe z dowolnie wybranej sonaty klasycznej.2. Dowolnie wybrana etiuda wirtuozowska.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA

specjalność: FORTEPIAN KAMERALNYkierunek: instrumentalistyka studia stacjonarne drugiego stopnia (2-lenie)

W ramach kierunku instrumentalistyka na Wydziale Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu uczelnia proponuje kandydatom kształcenie w specjalności for-tepian kameralny. Studia adresowane są do kandydatów posiadających dyplom studiów pierwszego stopnia, którzy reprezentują wiedzę muzyczną oraz posiadają umiejętności w grze na fortepianie na poziomie dyplomu licencjackiego Akademii Muzycznej oraz do kandydatów posiadających dyplom ukończenia studiów muzycznych drugiego stopnia, którzy chcą poszerzyć swoją wiedzę i kompetencje w specjalności fortepian kameralny na poziomie studiów drugiego stopnia. Absolwent jest wszechstronnie wykształconym artystą muzykiem-instrumentalistą, posiadającym szeroką wiedzę teoretyczną i praktyczną umożliwiającą samodzielną działalność estradową. Każdy z kandydatów świadomie planuje swoją edukację, dobór repertuaru, rozwój muzycznych zainteresowań poprzez realizację przedmiotów w zakresie kameralistyki fortepianowej, nauki akompaniamentu oraz innych przedmiotów fakultatywnych.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia w zakresie gry kameralnej na fortepianie i może doskonalić swoje umiejętności na studiach pody-plomowych lub studiach trzeciego stopnia. Posiada kwalifikacje do solowej i kame-ralnej działalności artystycznej oraz prowadzenia zajęć dydaktycznych w szkołach muzycznych I i II stopnia.

Kwalifikacje pedagogiczne, zgodnie ze standardami kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela, uzyskuje się przez równoległą naukę w Stu-dium Pedagogicznym.

Absolwent studiów drugiego stopnia posiada następujące kompetencje:• w oparciu o pogłębioną wiedzę teoretyczną i umiejętności warsztatowe, związa-

ne ze swoją specjalnością, jest przygotowany do samodzielnej, kreatywnej pracy w zawodzie muzyka-instrumentalisty. Posiada umiejętność kreowania i realizowania projektów artystycznych (często w powiązaniu z innymi dyscyplinami) oraz w spo-sób świadomy i odpowiedzialny przewodniczy różnym działaniom zespołowym.

• wykazuje się umiejętnością budowania i pogłębiania obszernego repertuaru w zakresie swojej specjalności, posiada głębokie zrozumienie wzajemnych relacji

86 87


• w sprawach dotyczących własnej dyscypliny, potrafi komunikować się zarówno ze społecznością artystyczną i akademicką, jak też ze społeczeństwem w szeroko rozumianym pojęciu; posiada poczucie świadomości swojej roli w rozwoju społe-czeństwa, opartego na wiedzy w kontekście zawodowym i akademickim.

EGZAMINY WSTĘPNE

RECITAL Czas trwania 30–40 min.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA Dotyczy planowanego przedmiotu pracy doktorskiej oraz artystycznych zainte-

resowań i planów kandydata.

kierunek: INSTRUMENTALISTYKA studia stacjonarne trzeciego stopnia (3–letnie)

Studia trzeciego stopnia na Wydziale Fortepianu, Organów, Klawesynu, Muzyki Dawnej i Jazzu przeznaczone są dla wybitnie utalentowanych artystów, którzy ukończyli studia drugiego stopnia lub jednolite magisterskie, uzyskali znaczące osiągnięcia w swojej specjalności i chcą doskonalić swoje umiejętności w grze na instrumencie oraz prowadzić prace badawcze z zakresu instrumentalnej sztuki wykonawczej.

W ramach kierunku instrumentalistyka na Wydziale Fortepianu, Organów, Klawesynu i Instrumentów Dawnych uczelnia proponuje kandydatom kształcenie w następujących specjalnościach: fortepian, organy, klawesyn i flet traverso.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Studia doktoranckie kończą się uzyskaniem kwalifikacji trzeciego stopnia, które na-bywa się poprzez uzyskanie w drodze przewodu doktorskiego przeprowadzonego na podstawie art. 11 ust. 1 Ustawy z dnia 14 marca 2003 r. o stopniach naukowych i tytule naukowym oraz o stopniach i tytule w zakresie sztuki – stopnia doktora sztuki określonej dziedziny sztuki w zakresie dyscypliny artystycznej, potwierdzone odpowiednim dyplomem.

Uczestnik studiów doktoranckich, który ukończył studia trzeciego stopnia, posiada następujące kwalifikacje:• posiada wiedzę i praktyczne umiejętności niezbędne do pomyślnej obrony pracy

doktorskiej; zna skuteczne sposoby stworzenia własnego warsztatu pracy naukowej, a także tworzenia, projektowania, stosowania i adaptowania metod badawczych; potrafi identyfikować, badać i rozwiązywać złożone problemy praktyczne; posia-da orientację się w bieżących kierunkach rozwoju własnej dyscypliny w kraju i na świecie; posiada głęboką i uprofilowaną wiedzę oraz odpowiedni poziom w za-kresie operowania umiejętnościami i metodami badawczymi związanymi z własną specjalnością, umożliwiające dalsze samodzielne prowadzenia pracy artystycznej, naukowej i dydaktycznej w uczelni wyższej;

• posiada umiejętność twórczego przetwarzania i wykorzystywania informacji; posiada umiejętność wnioskowania i formułowania sądów, opartą o rozumienie problemów danej dziedziny wiedzy; jest zdolny do krytycznej analizy i syntezy idei, koncepcji oraz procesów artystycznych, a także do ich oceny;

88 89


STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE PROWADZENIA ZESPOŁÓW KAMERALNYCHkierunek: instrumentalistyka studia niestacjonarne (1–roczne)

Studia przeznaczone są dla absolwentów wyższych szkół muzycznych posiadających dyplom ukończenia studiów pierwszego lub drugiego stopnia w ramach kierunku, nauczycieli szkół muzycznych, którzy chcą zdobyć lub poszerzyć wiedzę i umiejętności w zakresie prowa-dzenia zespołów kameralnych na wszystkich poziomach kształcenia.

EGZAMIN WSTĘPNY

Wykonanie programu trwającego od 8 do 10 minut (utwory do wyboru) oraz rozmowa kwalifikacyjna.


• System nauki: studia niestacjonarne, 7-8 zjazdów weekendowych w semestrze• Czas trwania nauki: 2 semestry• Opłaty: nie mniej niż 3200 zł za jeden semestr + wpisowe 180 zł

Dodatkowo istnieje możliwość realizacji przedmiotu fakultatywnego: edycja tekstu nutowego. Koszt realizacji w przypadku zgłoszenia tylko jednego uczestnika wynosi 900 zł, w przypadku większej ilości osób koszt fakultetu będzie niższy.

UWAGAStudia zostaną uruchomione przy przyjęciu minimum 6 osób.

STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE INSTRUMENTALISTYKIkierunek: instrumentalistyka studia niestacjonarne (1–roczne)

Studia przeznaczone są dla absolwentów wyższych studiów muzycznych posiadających dyplom ukończenia studiów pierwszego lub drugiego stopnia w ramach kierunku. Celem kształcenia jest pogłębienie wiedzy warsztatowej, poszerzenie repertuaru literatury instru-mentalnej i wokalnej oraz przygotowywanie kandydatów do konkursów wykonawczych.

EGZAMIN WSTĘPNY

Wykonanie 3 utworów w różnych stylach.


• System nauki: studia niestacjonarne w systemie indywidualnym• Czas trwania nauki: 2 semestry (z możliwością rozszerzenia o kolejne)

– Instrument – 2 godz. tygodniowo– Akompaniament – 0,5 godz. tygodniowo– Dwa humanistyczne przedmioty fakultatywne po 2 godz. tygodniowo każdy

• Opłaty: nie mniej niż 5000 zł za jeden semestr + wpisowe 180 zł

WydziałInstrumentalny

Dziekan Wydziałudr hab. Tomasz Król, prof AM

Prodziekani Wydziałudr hab. Katarzyna Przybylska, prof. AMdr Maciej Staszewski

92 93

Wydział InstrumentalnyWydział Instrumentalny

EGZAMINY WSTĘPNE


INSTRUMENT GŁÓWNYWykonanie programu w zakresie dyplomu szkoły muzycznej II stopnia.

SKRZYPCE1. J. S. Bach – dwie części dowolnej sonaty lub partity na skrzypce solo.2. Jeden kaprys.3. Koncert (część I lub II i III).

ALTÓWKA1. J. S. Bach – dwie części z dowolnej suity wiolonczelowej (w transkrypcji

na altówkę solo) lub J. S. Bach – dwie części dowolnej sonaty lub partity na skrzypce solo (w transkrypcji na altówkę solo).

2. Jeden kaprys.3. Koncert (część I lub II i III).Program wykonuje się na altówce. Wydziałowa Komisja Rekrutacyjna może wyrazić zgodę na wykonanie programu na skrzypcach na wniosek kandydata deklarującego chęć podjęcia studiów w specjalności - gra na altówce ( przy spełnieniu pozostałych warunków zawartych w regulaminie rekrutacyjnym).

WIOLONCZELA1. J. S. Bach – jedna część z suity na wiolonczelę solo.2. Kaprys – A. Piatti lub etiuda dwudźwiękowa.3. Dwie kontrastujące części z sonaty lub koncert (cz. I z kadencją lub II i III).

KONTRABAS1. Dwie gamy jednoimienne (dur, moll), pasaże.2. Utwór o charakterze wirtuozowskim (etiuda, kaprys, tarantella lub wariacje).3. Dwie części sonaty.4. Koncert (I i II część lub II i III część).5. Utwór o charakterze kantylenowym.

kierunek: INSTRUMENTALISTYKA studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia adresowane są do muzycznie uzdolnionych kandydatów, posiadających świadectwo dojrzałości, którzy chcą kontynuować edukację muzyczną, a przede wszystkim doskonalić umiejętności w zakresie gry na wybranym instrumencie. Osoby te muszą wykazać się zarówno umiejętnością gry na instrumencie, jak i ogólną wiedzą muzyczną na poziomie szkoły muzycznej II stopnia. W ramach kierunku instrumentalistyka uczelnia oferuje studia w specjalnościach: skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, róg, tuba, puzon, trąbka, perkusja, harfa, gitara, akordeon.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w zakresie gry na określonym instrumencie i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia. Posiada kwalifikacje do działalności muzyka instrumentalisty: solisty i kame-ralisty oraz do prowadzenia zajęć dydaktycznych w szkołach muzycznych I stopnia.



i umiejętności warsztatowe oraz artystyczne, dzięki którym potrafi przekazywać informacje i idee artystyczne, zrozumiałe dla specjalistów i osób niezwiązanych z muzyką;

• umie swobodnie i kreatywnie posługiwać się środkami przekazu artystycznego w obrębie swojej specjalności, a dla tworzenia własnych koncepcji artystycznych wykorzystuje posiadaną wiedzę z zakresu historii i literatury muzycznej, a także szeroko rozumianego kontekstu kulturowego; uwzględniając najnowsze trendy w sztuce potrafi przygotować interpretację utworu muzycznego i publicznie go wykonać; posiada umiejętności pozwalające realizować wspólne projekty artystyczne w zespołach kameralnych i różnego typu orkiestrach;


94 95



SAMODZIELNE PRZYGOTOWANIE UTWORU (w ciągu jednej godziny)

CZYTANIE A VISTA


INSTRUMENTY DĘTE (flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, róg, trąbka, puzon, tuba)

1. Gamy dur i moll w różnych wariantach.2. Jeden-dwa utwory techniczne (etiuda, kaprys).3. Koncert lub sonata (reprezentujące różne style).4. Utwór dowolny.

GITARA1. Jedna sonata.2. Dwie etiudy o różnych problemach technicznych.3. Utwór z okresu baroku (zalecany J. S. Bach).4. Dwa utwory dowolne.

HARFA1. Część I koncertu na harfę.2. Etiuda koncertowa.3. Utwór barokowy.4. Sonata, suita lub fantazja do wyboru.

PERKUSJA1. Dwa utwory na instrumenty melodyczne: jeden na wibrafon, drugi na

marimbę lub ksylofon.2. Jeden utwór melodyczny (w transkrypcji) z epoki baroku lub klasycyzmu.3. Kotły – tremolo i utwór (solo lub z akompaniamentem).4. Werbel – tremolo i utwór (solo lub z akompaniamentem).5. Zestaw instrumentów – utwór dowolny.

AKORDEON1. Utwór kompozytora z okresu baroku zawierający fugę 3– lub 4-głosową.2. D. Scarlatti – sonata.3. Oryginalny utwór cykliczny lub wariacje (w całości).4. Dwa utwory dowolne, w tym jeden o charakterze wirtuozowskim.

Jeden spośród utworów dowolnych musi być kompozycją oryginalną na akordeon (program musi być wykonany z pamięci).

96 97


Absolwent studiów drugiego stopnia posiada następujące kompetencje:• w oparciu o pogłębioną wiedzę teoretyczną i umiejętności warsztatowe, związane

ze swoją specjalnością, jest przygotowany do samodzielnej, kreatywnej pracy w za-wodzie muzyka-instrumentalisty; potrafi samodzielnie interpretować i wykonywać utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu, zgodnie z wymaganiami stylistycznymi;

• wykazuje się umiejętnością budowania i pogłębiania obszernego repertuaru w zakresie swojej specjalności, z możliwością specjalizowania się w wybranym obszarze; posiada umiejętność samodzielnego inicjowania i realizowania projektów artystycznych wymagających elastyczności myślenia i kreatywności w zespołach kameralnych i różnego typu orkiestrach;

• doskonale opanował umiejętność komunikowania się i współpracy przy realizacji zamierzonych celów; wykazuje zdolność do zintegrowania wiedzy i umiejętności trafnego interpretowania złożonych zjawisk i problemów, a także wykazuje zdolność do wydawania opinii i sądów oraz do łączenia tych sądów z refleksją dotyczącą artystycznej bądź społecznej i etycznej odpowiedzialności.

EGZAMINY WSTĘPNE

• INSTRUMENT GŁÓWNY

SKRZYPCE, ALTÓWKA*, WIOLONCZELA1. Kaprys lub etiuda solo na pamięć. 2. Dwie części utworu cyklicznego na instrument solo (sonaty, partity lub

suity) na pamięć.3. Pierwsza część koncertu, lub druga i trzecia, z towarzyszeniem fortepianu

na pamięć lub pierwsza część sonaty z fortepianem (od klasycyzmu do współczesności) – dopuszcza się wykonanie z nut.

Utwory muszą prezentować trzy różne style muzyczne.* Program wykonuje się na altówce. Wydziałowa Komisja Rekrutacyjna może

wyrazić zgodę na wykonanie programu na skrzypcach na wniosek kandyda-ta deklarującego chęć podjęcia studiów w specjalności – gra na altówce (przy spełnieniu pozostałych warunków zawartych w regulaminie rekrutacyjnym).

kierunek: INSTRUMENTALISTYKA studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia adresowane są do kandydatów, posiadających dyplom ukończenia studiów pierw-szego stopnia, którzy reprezentują wiedzę muzyczną oraz posiadają umiejętności w grze na instrumencie na poziomie dyplomu pierwszego stopnia akademii muzycznej. Każdy z kandydatów świadomie sam planuje dalszą edukację muzyczną, rozwój muzycznych zainteresowań oraz dalszą karierą zawodową poprzez wybór modułu, czyli grupy specja-listycznych przedmiotów fakultatywnych.

W ramach kierunku instrumentalistyka na Wydziale Instrumentalnym uczelnia proponuje kandydatom kształcenie w następujących specjalnościach: skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, róg, tuba, puzon, trąbka, perkusja, harfa, gitara, akordeon.

Każdy student zdobywa dodatkowe umiejętności, realizując w trakcie 2–letnich studiów drugiego stopnia, obok przedmiotów obowiązkowych, jeden z modułów przedmiotów specjalistycznych.

W ramach wszystkich specjalności do wyboru są następujące moduły przedmiotów spe-cjalistycznych:

• wirtuozowski,• kameralny, • orkiestrowy (nie dotyczy akordeonu i gitary), • jazzowy (nie dotyczy harfy).

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia w zakresie gry na określonym instrumencie i może doskonalić swoje umiejętności na studiach podyplomowych lub studiach trzeciego stopnia. Absolwent jest wszechstronnie wykształconym artystą muzykiem, instrumentalistą posiadającym szeroką wiedzę teoretyczną i praktyczną umożliwiającą samodzielną działalność estradową. Na bazie zdobytych podczas studiów doświadczeń, poprzez świadomy wybór specjalizacji, samodzielnie planuje swoją dalszą karierę zawodową.

Kwalifikacje pedagogiczne, zgodne ze standardami kształcenia przygotowującego do wykony-wania zawodu nauczyciela, uzyskuje się przez równoległą naukę w Studium Pedagogicznym.

98 99


• ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• motywacji kandydata odnośnie kontynuacji studiów;• ukierunkowania zainteresowań specjalistycznych kandydata;• oczekiwań związanych z wybraną przez kandydata specjalizacją;• planów zawodowych kandydata.

KONTRABAS1. Koncert z towarzyszeniem fortepianu w całości.2. Utwór dowolny z fortepianem. Program musi być wykonany z pamięci.

INSTRUMENTY DĘTE (flet, obój, fagot, klarnet, saksofon, puzon, trąbka, róg, tuba)

1. Trzy utwory w różnych stylach i formach, przy czym jeden utwór obo-wiązkowo wykonany z pamięci.

PERKUSJA1. Pięć utworów w różnych stylach, w tym po jednym na marimbę,

wibrafon, werbel, kotły, zestaw perkusyjny (w tym obowiązkowo jedna transkrypcja utworu J. S. Bacha).

GITARA KLASYCZNA1. Wybrana większa forma powstała po 1800 r. (sonata, suita lub wariacje).2. Dowolnie wybrana etiuda.3. Utwór muzyki dawnej.4. Utwór muzyki współczesnej (po 1900 r.).5. Dowolnie wybrana miniatura muzyczna. Program musi być wykonany z pamięci.

HARFA1. Etiuda wirtuozowska.2. Koncert lub sonata (XIX – XX wiek).3. Kadencja z utworów symfonicznych lub operowych.4. Utwór dowolny.

AKORDEON1. Utwór kompozytora z okresu baroku zawierający fugę 3– lub 4–głosową.2. D. Scarlatti – sonata.3. Oryginalny utwór cykliczny lub wariacje (w całości).4. Dwa utwory dowolne, w tym jeden o charakterze wirtuozowskim.

Jeden spośród utworów dowolnych musi być kompozycją oryginalną na akordeon.

Program musi być wykonany z pamięci.

100 101



EGZAMINY WSTĘPNE

RECITAL Czas trwania 30–40 min.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA Dotyczy planowanego przedmiotu pracy doktorskiej oraz artystycznych zainte-

resowań i planów kandydata.

kierunek: INSTRUMENTALISTYKA studia stacjonarne trzeciego stopnia (3–letnie)

Studia trzeciego stopnia na Wydziale Instrumentalnym przeznaczone są dla wybitnie uta-lentowanych artystów, którzy ukończyli studia drugiego stopnia lub jednolite magisterskie, uzyskali znaczące osiągnięcia w swojej specjalności i chcą doskonalić swoje umiejętności w grze na instrumencie oraz prowadzić prace badawcze z zakresu instrumentalnej sztuki wykonawczej.

W ramach kierunku instrumentalistyka na Wydziale Instrumentalnym uczelnia proponuje kandydatom kształcenie w następujących specjalnościach: skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, róg, trąbka, puzon, tuba, perkusja, harfa, gitara i akordeon.

SYLWETKA ABSOLWENTA



doktorskiej; zna skuteczne sposoby stworzenia własnego warsztatu pracy naukowej, a także tworzenia, projektowania, stosowania i adaptowania metod badawczych; potrafi identyfikować, badać i rozwiązywać złożone problemy praktyczne; posia-da orientację się w bieżących kierunkach rozwoju własnej dyscypliny w kraju i na świecie; posiada głęboką i uprofilowaną wiedzę oraz odpowiedni poziom w za-kresie operowania umiejętnościami i metodami badawczymi związanymi z własną specjalnością, umożliwiające dalsze samodzielne prowadzenia pracy artystycznej, naukowej i dydaktycznej w uczelni wyższej;


102 103


STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE PROWADZENIA ZESPOŁÓW KAMERALNYCHkierunek: instrumentalistyka studia niestacjonarne (1–roczne)


EGZAMIN WSTĘPNY






STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE INSTRUMENTALISTYKIkierunek: instrumentalistyka studia niestacjonarne (1–roczne)

Studia przeznaczone są dla absolwentów wyższych studiów muzycznych posiadających dyplom ukończenia studiów pierwszego lub drugiego stopnia w ramach kierunku. Celem kształcenia jest pogłębienie wiedzy warsztatowej, poszerzenie repertuaru literatury instru-mentalnej i wokalnej oraz przygotowywanie kandydatów do konkursów wykonawczych.

EGZAMIN WSTĘPNY



• System nauki: studia niestacjonarne w systemie indywidualnym• Czas trwania nauki: 2 semestry (z możliwością rozszerzenia o kolejne)

– Instrument – 2 godz. tygodniowo– Akompaniament – 0,5 godz. tygodniowo– Dwa humanistyczne przedmioty fakultatywne – każdy po 2 godz. tygodniowo


104 105


STUDIA PODYPLOMOWE STUDIÓW ORKIESTROWYCHkierunek: instrumentalistyka studia podyplomowe (1-roczne)

Studia skierowane są do absolwentów uczelni muzycznych I i II stopnia, którzy zamierzają rozwijać swoje umiejętności w zakresie gry orkiestrowej i pragną pogłębiać swoją wiedzę i praktykę pod kierunkiem specjalistów w zakresie gry na instrumentach orkiestrowych.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent studiów podyplomowych w specjalności studia podyplomowe w zakresie studiów orkiestrowych jest przygotowany do podjęcia pracy w orkiestrze. Zna pod-stawy poprawnego wykonania partii orkiestrowych oraz posiada niezbędne umie-jętności techniczne w grze na wybranym instrumencie umożliwiające przystąpienie do egzaminów do orkiestr. Jest przygotowany mentalnie do występu scenicznego, zna podstawy technik relaksacyjnych oraz główne pozycje literatury orkiestrowej.

EGZAMINY WSTĘPNE

EGZAMIN KIERUNKOWYNależy przygotować jedną pozycję solo na wybrany instrument prezentującą umie-jętności techniczne kandydata oraz trzy partie orkiestrowe:• jedną z okresu klasycznego,• jedną z okresu romantycznego, • jedną z okresu XX wieku.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNAdotycząca ogólnej znajomości wybranego kierunku studiów.

INFORMACJE DODATKOWE• System nauki: studia niestacjonarne w systemie weekendowym (zjazdy co 2 tygodnie)• Czas trwania nauki: 2 semestry• Opłaty: nie mniej niż 2500 zł za jeden semestr + wpisowe 180 zł

106 107


INFORMACJE DODATKOWE• System nauki: studia niestacjonarne w systemie weekendowym (zjazdy co 2 tygodnie)• Czas trwania nauki: 2 semestry• Opłaty: nie mniej niż 2500 zł za jeden semestr + wpisowe 180 zł

STUDIA PODYPLOMOWE WYKONAWSTWA MUZYKI NOWEJkierunek: instrumentalistyka studia niestacjonarne (1-roczne)

Studia skierowane są do absolwentów uczelni muzycznych I i II stopnia, którzy zamierzają rozwijać swoje umiejętności w zakresie wykonawstwa muzyki nowej i pragną pogłębiać swoją wiedzę i praktykę pod kierunkiem specjalistów.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent studiów podyplomowych w zakresie wykonawstwa muzyki nowej jest przygotowany do podjęcia pracy w zespołach kameralnych jak i podjęcia działalności solowej. Zna podstawy technik wykonania muzyki nowej oraz posiada niezbędne umiejętności techniczne w grze na wybranym instrumencie umożliwiające facho-wą interpretację muzyki współczesnej. Zna główne pozycje literatury muzycznej II połowy XX wieku oraz XXI wieku. Potrafi w sposób płynny wykonać improwizacje w muzyce nowej.

EGZAMINY WSTĘPNE

EGZAMIN Z INSTRUMENTU KIERUNKOWEGODwie kompozycje z trzech różnych okresów muzycznych o łącznym czasie nieprze-kraczającym 20 min.1. Utwór napisany w latach 1950-1990.2. Utwór napisany w latach 1991-2000.3. Utwór napisany w latach 2001-2017.Podczas egzaminu program może być wykonywany z nut. Dopuszcza się możliwość wykonania utworów z taśmą po wcześniejszym zadeklarowaniu.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• wiedzy o muzyce współczesnej;• zainteresowań muzycznych kandydata;• motywacji podjęcia studiów.

Wydział Wokalno-Aktorski

Dziekan Wydziału prof. dr hab. Urszula Kryger

Prodziekan Wydziału dr Agata Górska-Kołodziejska

110 111

Wydział Wokalno-AktorskiWydział Wokalno-Aktorski

artystycznego; wykazuje się podstawową znajomością języka włoskiego i innych języków obcych, co umożliwia przyswojenie i prawidłową interpretację utworów ze światowej literatury wokalnej;

• wykazuje się kreatywnością, umiejętnością planowania i efektywnego komunikowania się, zdolnością elastycznego myślenia i formułowania własnych idei.

EGZAMINY WSTĘPNE


ŚPIEW SOLOWY Należy przygotować minimum trzy utwory wokalne z akompaniamentem (pre-ferowane dwie arie i jedna pieśń lub jedna aria i dwie pieśni – w tym minimum jeden utwór w języku polskim). Egzamin jest dwustopniowy: w I etapie wykonuje się dwa utwory, w II etapie również dwa – jeden z nich może być powtórzeniem z I etapu. Tekst nutowy wykonywanych utworów należy przedłożyć przed egza-minem dla użytku akompaniatorów.


PODSTAWY GRY AKTORSKIEJ I BADANIE PREDYSPOZYCJI RUCHOWYCHNależy przygotować jeden krótki wiersz i krótką prozę (3 minuty – 1 strona).Na egzaminie taneczno-ruchowym kandydaci winni posiadać kostium gimna-styczny i odpowiednie obuwie.

BADANIE PREDYSPOZYCJI SŁUCHOWYCHKandydaci, którzy posiadają przygotowanie muzyczne w zakresie szkoły muzycznej I bądź II stopnia będą poddawani badaniu predyspozycji słuchowych zgodnie z wcześniejszym przygotowaniem.

specjalność: WOKALNO-AKTORSKAkierunek: wokalistyka studia stacjonarne pierwszego stopnia (4–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów szkół średnich (licea, technika, szkoły muzyczne), którzy pomyślnie zdali egzaminy maturalne, mają predyspozycje wokalne oraz aktorskie i są zainteresowani doskonaleniem swoich uzdolnień.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Oferta studiów pierwszego stopnia jest przeznaczona dla uzdolnionych absolwen-tów szkół średnich muzycznych i ogólnokształcących, obdarzonych uzdolnieniami muzycznymi i potencjałem intelektualnym. Celem studiów pierwszego stopnia jest przygotowanie studenta do pracy w zawodach bezpośrednio związanych ze śpie-wem, w teatrach muzycznych. Ukończenie tych studiów pozwala na podjęcie pracy w placówkach kultury przy organizacji impreza i prowadzeniu koncertów, a także na pracę z młodzieżą w ramach zajęć o profilu artystycznym.


Absolwent studiów pierwszego stopnia posiada następujące kompetencje:• posiada wiedzę teoretyczną i dysponuje umiejętnościami, które pozwalają tworzyć

i realizować własne koncepcje artystyczne; posiada wiedzę teoretyczną dotyczącą historii muzyki, wykazuje się znajomością stylów muzycznych i związanych z nimi tradycji wykonawczych; wykazuje się znajomością reprezentatywnego repertuaru wokalnego;

• posiada umiejętność efektywnego ćwiczenia techniki wokalnej, przez co ma możliwość rozwoju artystycznego poprzez samodzielną pracę; wykazuje się umiejętnością pracy w zespole i tworzenia wspólnych projektów artystycznych; posiada podstawową wiedzę teoretyczna dotycząca fizjologii, budowy i higieny aparatu głosowego; po-siada umiejętność w zakresie słuchowego rozpoznawania materiału muzycznego, potrafi go zapamiętać i swobodnie nim operować; posiada podstawową wiedzę teoretyczną i wykazuje się umiejętnościami w zakresie podstaw gry aktorskiej i wy-mowy scenicznej oraz ruchu scenicznego, co umożliwia mu wykonywanie zadań artystycznych związanych z pracą na scenie i na estradzie; wykazuje się umiejętnością tworzenia wizerunku scenicznego adekwatnego do realizowanego przedsięwzięcia

112 113


tworzenia wspólnych projektów artystycznych; posiada umiejętność prezentowania publicznie swoich koncepcji i programów artystycznych, nawiązywania kontaktu z publicznością, poprzez sugestywne i przekonujące oddanie idei dzieła muzycz-nego; posiada umiejętność opanowania pamięciowego i prezentacji publicznej partii wokalnej w dziele scenicznym (opera, operetka) lub estradowym (kantata, oratorium, cykl pieśni);

• wykazuje się kreatywnością, niezależnością w konstruowaniu myśli i przekonań, oraz zdolnością do krytycyzmu i samooceny; wykazuje się umiejętnością tworze-nia rozbudowanych prezentacji słownych w formie pisemnej i ustnej na tematy związane ze swoją specjalnością.

EGZAMINY WSTĘPNE

ŚPIEW SOLOWYKandydat wykonuje cztery dowolne utwory.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• motywacji kandydata odnośnie kontynuacji studiów;• ukierunkowania zainteresowań specjalistycznych kandydata; • oczekiwań związanych z wybraną przez kandydata specjalizacją; • planów zawodowych kandydata.

specjalność: WOKALNO-AKTORSKAkierunek: wokalistyka studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Oferta studiów drugiego stopnia jest przeznaczona dla uzdolnionych absolwentów studiów pierwszego stopnia, obdarzonych wyróżniającymi uzdolnieniami wokalnymi, wyróżniającą wiedzą muzyczną, jak również wysokim potencjałem artystycznym i intelektualnym, gwa-rantującym optymalne efekty kształcenia praktycznego i teoretycznego. Celem studiów drugiego stopnia jest przygotowanie studenta do samodzielnej działalności artystycznej. Absolwent jest przygotowany do pracy w charakterze solisty śpiewaka do działalności es-tradowej, scenicznej i koncertowej oraz do współpracy z zespołami wokalnymi, operowymi, operetkowymi czy oratoryjnymi.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia na kierunku wokalistyka i może doskonalić swoje umiejętności na studiach podyplomowych lub studiach trzeciego stopnia. Posiada umiejętności praktyczne, umożliwiające samodzielną działalność artystyczną. Absolwent jest przygotowany – jako solista – do działalności estradowej, scenicznej i koncertowej we współpracy z zespołami wokalnymi, operowymi czy oratoryjnymi. Posiada kwalifikacje do prowadzenia za-jęć dydaktycznych w szkołach muzycznych II stopnia. Posiada zdolność tworzenia i realizacji własnych koncepcji artystycznych. Na bazie zdobytych podczas studiów doświadczeń, a poprzez świadomy wybór specjalizacji, samodzielnie planuje swoją dalszą karierę zawodową.


Absolwent studiów drugiego stopnia posiada następujące kompetencje:• wykazuje się wysoko rozwiniętą osobowością artystyczną, która dzięki rozległej wiedzy

teoretycznej i umiejętnościom praktycznym pozwala na tworzenie i realizowanie własnych koncepcji artystycznych; posiada poszerzoną wiedzę teoretyczną dotyczącą szeroko pojętej literatury wokalnej oraz jej związków z innymi dziedzinami życia;

• posiada umiejętność realizowania obszernego repertuaru wokalnego; wykazuje się swobodą interpretacji popartą znajomością stylów muzycznych i tradycji wykonawczych; posiada umiejętność pracy w zespole i współdziałania w zakresie

114 115



EGZAMINY WSTĘPNE

RECITALCzas trwania 30–40 min.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA Dotyczy planowanego przedmiotu pracy doktorskiej oraz artystycznych zainte-resowań i planów kandydata.

specjalność: WOKALNO-AKTORSKAkierunek: wokalistyka studia stacjonarne trzeciego stopnia (3–letnie)

Oferta studiów trzeciego stopnia jest przeznaczona dla wybitnie uzdolnionych śpiewaków, którzy ukończyli studia drugiego stopnia lub jednolite magisterskie, obdarzonych potencja-łem intelektualnym oraz wiedzą, która gwarantuje wysoki poziom dokonań artystycznych. Celem studiów doktoranckich jest przygotowanie studenta do otwarcia i pomyślnego sfinalizowania procedury przewodowej, jak również rozwijanie umiejętności niezbędnych w działalności artystycznej, naukowej i dydaktycznej.

Doktorant ma prawo wyboru pedagoga prowadzącego przedmiot główny.

SYLWETKA ABSOLWENTA



doktorskiej; zna skuteczne sposoby stworzenia własnego warsztatu pracy naukowej, a także tworzenia, projektowania, stosowania i adaptowania metod badawczych; potrafi identyfikować, badać i rozwiązywać złożone problemy praktyczne; posia-da orientację się w bieżących kierunkach rozwoju własnej dyscypliny w kraju i na świecie; posiada głęboką i uprofilowaną wiedzę, oraz odpowiedni poziom w za-kresie operowania umiejętnościami i metodami badawczymi związanymi z własną specjalnością, umożliwiające dalsze samodzielne prowadzenia pracy artystycznej, naukowej i dydaktycznej w uczelni wyższej;


116 117


STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE PROWADZENIA ZESPOŁÓW KAMERALNYCHkierunek: wokalistyka studia niestacjonarne (1–roczne)


EGZAMIN WSTĘPNY






STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE WOKALISTYKIkierunek: wokalistyka studia niestacjonarne (1–roczne)

Studia przeznaczone są dla absolwentów wyższych studiów muzycznych posiadających dyplom dyplom ukończenia studiów pierwszego lub drugiego stopnia w ramach kierunku. Celem kształcenia jest pogłębienie wiedzy warsztatowej, poszerzenie repertuaru literatury instrumentalnej i wokalnej oraz przygotowywanie kandydatów do konkursów wykonawczych.

EGZAMIN WSTĘPNY



• System nauki: studia niestacjonarne w systemie indywidualnym• Czas trwania nauki: 2 semestry (z możliwością rozszerzenia o kolejne):

– śpiew – 2 godz. tygodniowo– akompaniament – 0,5 godz. tygodniowo– dwa humanistyczne przedmioty fakultatywne każdy po 2 godz. tygodniowo


118 119


KURS PRZYGOTOWAWCZY DLA WOKALISTÓW

Pełny program kursu realizowany jest podczas dwóch semestrów. Możliwa jest również nauka w czasie dłuższym niż dwa semestry (minimalny czas trwania wynosi jeden semestr). W ramach kursu odbywają się następujące zajęcia: śpiew solowy – 1 godzina tygodniowo i akompaniament – 1/2 godziny tygodniowo. Istnieje także możliwość biernego uczestnictwa w zajęciach związanych ze specjalnością.


• Czas trwania nauki: 1, 2 lub więcej semestrówUWAGA! Kurs rozpoczyna się wraz z rozpoczęciem danego semestru zgodnie z kalendarzem roku akademickiego. Na koniec każdego semestru kursu możliwy jest egzamin ze śpiewu solowego.

• Opłaty: nie mniej niż 2850 zł za jeden semestr + wpisowe 180 zł• Termin zgłoszeń: do 31 maja 2017 r. lub 10 września 2017 r.

STUDIA W RAMACH EUROPEJSKIEJ AKADEMII OPEROWEJkierunek: wokalistyka studia niestacjonarne (3-miesięczne)

Studia realizowane w ramach modułów Europejskiej Akademii Operowej (European Opera Academy), dostępne także w ramach wymiany Erasmus+.

We wrześniu 2016 roku ruszył międzynarodowy projekt operowy pod nazwą „European Opera Academy”, którego inicjatorem jest Konserwatorium w Maastricht. Powstała platfor-ma edukacyjna łączy w sobie wymianę doświadczeń w dziedzinie opery i współczesnego teatru oraz rozwijanie indywidualnych potrzeb i talentów korzystających z niej studentów. Oferuje ona niezwykłe doświadczenia szkoleniowe poprzez zróżnicowane moduły nauczania w wybranych uczelniach muzycznych w całej Europie.

Studia przeznaczone są dla studentów i absolwentów wyższych szkół muzycznych posia-dających dyplom ukończenia studiów pierwszego lub drugiego stopnia, których celem jest poszerzenie praktycznej wiedzy i umiejętności w zakresie scenicznego opracowania partii operowej.

W roku akademickim 2017/2018 studia w ramach Europejskiej Akademii Operowej gwarantują kandydatowi zdobycie doświadczenia w zakresie profesjonalnego przygo-towania wybranej roli z opery Ottona Nicolaia Wesołe kumoszki z Windsoru pod okiem wytrawnych specjalistów, a następnie wykonanie jej na scenie w ramach spektaklu.

EGZAMIN WSTĘPNYKwalifikacja na studia dokonywana jest przez grono pedagogów na podstawie przesłanych materiałów video.Szczegółowe informacje na temat wymogów dotyczących przesyłanych materiałów video są zamieszczone na stronie www.europeanopera.academyRekrutacja na wszystkie moduły dostępne w ramach „European Opera Academy” odbywa się przez formularz zgłoszeniowy zamieszczony na stronie www.europeanopera.academy, zgodnie z podanymi tam zasadami.

120 121


specjalność: MUSICALkierunek: musical i choreografia studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów szkół średnich, którzy posiadają predyspozycje wokalne, aktorskie i taneczne oraz pragną rozwijać swoje umiejętności i zainteresowania w specjalności musical.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent studiów pierwszego stopnia specjalności musical otrzymuje dyplom licen-cjata. Studia przygotowują artystę wykształconego w zakresie śpiewu, gry aktorskiej i tańca do pracy na scenie w spektaklach teatralnych, muzycznych i tanecznych. Ukończenie studiów pozwala na podjęcie pracy w placówkach kultury przy organi-zacji imprez, tworzeniu autorskich spektakli muzyczno-tanecznych, a także na pracę z młodzieżą w ramach zajęć o profilu muzyczno-tanecznym.

EGZAMINY WSTĘPNE


BADANIE PREDYSPOZYCJI WOKALNYCHNależy przygotować:1. utwór utrzymany w stylistyce musicalowej,2. piosenkę ze światowego repertuaru lub utrzymaną w stylistyce piosenki ak-

torskiej.Obowiązuje wykonanie programu z pamięci. Uczelnia zapewnia pianistę – wymagane jest wcześniejsze dostarczenie materiałów nutowych. W przypadku wykonania utworu musicalowego z podkładem muzycznym wymagane jest wcześniejsze dostarczenie materiału na płycie CD.

BADANIE PREDYSPOZYCJI RUCHOWYCH I AKTORSKICH Na egzamin składają się:1. prezentacja 2-minutowej etiudy ruchowej w dowolnym stylu,2. lekcja tańca klasycznego,3. przygotowany wiersz i fragment prozy,4. drobne zadania aktorskie w oparciu o przygotowane teksty.

Wymagany strój ćwiczebny i miękkie obuwie. Do etiudy ruchowej należy dostarczyć podkład muzyczny na płycie CD.


BADANIE PREDYSPOZYCJI SŁUCHOWYCH

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca ogólnej znajomości wybranego kierunku studiów.

122 123


EGZAMINY WSTĘPNE

BADANIE PREDYSPOZYCJI WOKALNYCH Należy przygotować 2 utwory z repertuaru musicalowego. Obowiązuje wykonanie programu z pamięci. Uczelnia zapewnia pianistę – wymagane jest wcześniejsze dostarczenie materiałów nutowych. W przypadku wykonywania utworu musicalowego z podkładem muzycz-nym wymagane jest wcześniejsze dostarczenie materiału na płycie CD.

BADANIE PREDSPOZYCJI RUCHOWYCH I AKTORSKICHNa egzamin składają się:• prezentacja 2-minutowej etiudy ruchowej w dowolnym stylu,• lekcja tańca klasycznego,• prezentacja wiersza i fragmentu prozy,• zadania aktorskie w oparciu o przygotowane teksty.Wymagany strój ćwiczebny i miękkie obuwie.Do etiudy ruchowej należy dostarczyć podkład muzyczny na płycie CD.

ROZMOWA KWALIFIKACYJNAdotycząca znajomości wybranego kierunku studiów.

specjalność: MUSICALkierunek: musical i choreografia studia stacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów studiów I stopnia na poziomie licencjackim, ob-darzonych wyróżniającymi się uzdolnieniami wokalnymi, aktorskimi i tanecznymi. Celem studiów jest przygotowanie studenta do samodzielnej działalności artystycznej związanej ze specjalnością musical.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia na kierunku musical i choreografia w zakresie specjalności musical.

Absolwent studiów drugiego stopnia posiada następujące kwalifikacje: • samodzielnie łączy i wykorzystuje wszystkie elementy musicalowej formy teatralnej;

potrafi wykorzystywać swoją osobowość artystyczną do tworzenia, realizowania i wyrażania własnych oryginalnych koncepcji artystycznych; potrafi budować zróż-nicowany repertuar pogłębiając go w obszarze związanym z kierunkiem studiów i specjalnością, oraz swobodnie interpretować utwory różnorodne stylistycznie; potrafi w sposób profesjonalny realizować zadania związane z prezentacjami artystycznymi;

• Posiada szeroką wiedzę dotyczącą techniki i zadań aktorskich oraz wzajemnych zależności, jakie mogą wystąpić w połączeniu śpiewu, ruchu, recytacji i zadań aktorskich; posiada wiedzę umożliwiającą syntezę odnośnych dziedzin sztuki i ich związków z innymi dziedzinami współczesnego życia oraz samodzielnie rozwija tę wiedzę i wykorzystuje ją w sposób odpowiadający kierunkowi studiów i specjalności; posiada obszerną wiedzę dotyczącą działań interdyscyplinarnych w kontekście two-rzenia spektakli musicalowych i umiejętność niezależnej wypowiedzi artystycznej; rozpoznaje i definiuje zasady tworzenia dzieła artystycznego i kreowania działań artystycznych o wysokim stopniu oryginalności; posiada obszerną wiedzę w zakre-sie nowoczesnych technologii stosowanych w muzyce i działaniach scenicznych;

• posiada postawę twórczą, wrażliwość estetyczną, potrafi dokonać samooceny, for-mułuje konstruktywną krytykę, potrafi komunikować się i współpracować w ramach wspólnych projektów i działań.

124 125


ROZMOWA KWALIFIKACYJNAdotycząca ogólnej znajomości wybranego kierunku studiów.

INFORMACJE DODATKOWE (dla studiów niestacjonarnych)

• System nauki: studia w systemie weekendowym (zjazdy co 2 tygodnie) • Czas trwania nauki: 6 semestrów • Opłaty: nie mniej niż 5100 zł za jeden semestr + wpisowe 180 zł

specjalność: WOKALISTYKA ESTRADOWA kierunek: musical i choreografia studia stacjonarne i niestacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów szkół średnich którzy posiadają wyjątkowe predys-pozycje wokalne i pragną pogłębiać swoją wiedzę i praktykę pod kierunkiem wybitnych specjalistów w obszarze szeroko rozumianej wokalistyki estradowej.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent studiów pierwszego stopnia w specjalności wokalistyka estradowa jest wszechstronnie przygotowany do pracy zarówno w studio (wokalista sesyjny), jak i na estradzie (solista, background-vocal). Porusza się w kluczowych stylistykach obszaru muzyki estradowej, świadomie kreuje swój wizerunek na scenie, w sposób czytelny porozumiewa się językiem fachowym z muzykami (sekcja rytmiczna), posiada umiejętność podstawowego zapisu formy utworu wokalno-instrumentalnego, jego stylistycznego doboru, interpretacji oraz improwizacji. Potrafi wykorzystywać w pracy studyjnej główne elementy przetworników i urządzeń do wzbogacania i tworzenia elektronicznych zapisów kreacji wokalnych. Zna podstawowe zasady prawa autorskiego.

EGZAMINY WSTĘPNE


BADANIE PREDYSPOZYCJI WOKALNYCHNależy przygotować 2 piosenki zróżnicowane stylistycznie jedną w języku polskim, drugą w języku angielskim.


BADANIE PREDYSPOZYCJI MUZYCZNYCH

EGZAMIN Z DYKCJI I RECYTACJINależy przygotować wiersz lub fragment prozy o czasie trwania ok. 1,5 minuty

126 127



EGZAMINY WSTĘPNE

BADANIE PREDYSPOZYCJI WOKALNYCHNależy przygotować 2 zróżnicowane stylistycznie utwory z obszaru wokalistyki estradowej – w języku polskim i w języku angielskim. Obowiązuje wykonanie programu z pamięci. Uczelnia zapewnia pianistę – wymagane jest wcześniejsze dostarczenie materiałów nutowych. W przypadku wykonywania utworu z podkładem muzycznym wymagane jest wcześniejsze dostarczenie materiału na płycie CD.

BADANIE PREDSPOZYCJI AKTORSKICHRecytacja jednego tekstu prozą napisanego po 1945 roku (czas recytacji do 2 min.).

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• znajomości tematyki z zakresu wybranego kierunku studiów,• ukierunkowania zainteresowań specjalistycznych kandydata,• oczekiwań związanych z wybraną przez kandydata specjalnością,• planów zawodowych kandydata.

INFORMACJE DODATKOWE(dla studiów niestacjonarnych)

• System nauki: studia w systemie weekendowym (zjazdy co 2 tygodnie)• Czas trwania nauki: 4 semestrów• Opłaty: opłaty za semestr podamy wkrótce + wpisowe 180 zł

specjalność: WOKALISTYKA ESTRADOWAkierunek: musical i choreografia studia stacjonarne i niestacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów studiów pierwszego stopnia, obdarzonych wyróżnia-jącymi się predyspozycjami wokalnymi oraz poruszających się swobodnie w podstawowych stylistykach z obszaru muzyki estradowej. Celem studiów jest przygotowanie studenta do samodzielnej działalności artystycznej związanej ze specjalnością wokalistyka estradowa.

SYLWETKA ABSOLWENTA:

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia na kierunku musical i choreografia w specjalności wokalistyka estradowa.

Posiada następujące kwalifikacje: • samodzielnie łączy i świadomie wykorzystuje elementy techniki wokalnej w pracy

nad interpretacją piosenki;• potrafi wykorzystywać swoją osobowość artystyczną do tworzenia, realizowania

i wyrażania własnych oryginalnych koncepcji artystycznych;• potrafi konstruować adekwatny do swoich możliwości wokalnych repertuar,

pogłębiając go w obszarze związanym z kierunkiem studiów i specjalnością oraz swobodnie interpretować utwory zróżnicowane stylistycznie i formalnie;

• potrafi w sposób profesjonalny realizować zadania związane z prezentacjami artystycznymi;

• posiada szeroką wiedzę dotyczącą techniki wokalnej i osobowości artystycznej oraz wzajemnych zależności, jakie mogą wystąpić w połączeniu śpiewu i zadań aktorskich;

• posiada wiedzę umożliwiającą syntezę uprawianej dziedziny sztuki i jej związków z innymi dziedzinami współczesnego życia oraz samodzielnie rozwija tę wiedzę wykorzystując ją w sposób odpowiadający kierunkowi studiów i specjalności;

• posiada obszerną wiedzę dotyczącą działań interdyscyplinarnych w kontekście tworzenia niezależnej wypowiedzi artystycznej;

• rozpoznaje i definiuje zasady tworzenia dzieła artystycznego i kreowania działań artystycznych o wysokim stopniu oryginalności;

• posiada obszerną wiedzę w zakresie nowoczesnych technologii stosowanych w za-pisie cyfrowym głosu oraz zna wybrane metody kreatywności wokalnej w procesie jego rejestracji;

128 129


• wykazuje postawę twórczą, posiada wrażliwość estetyczną, potrafi dokonać samo-oceny, formułuje konstruktywną krytykę, potrafi komunikować się i współpracować w ramach wspólnych projektów i działań.

EGZAMINY WSTĘPNE


BADANIE PREDYSPOZYCJI CHOREOGRAFICZNYCH

BADANIE PREDYSPOZYCJI RUCHOWYCH


BADANIE MUZYKALNOŚCI

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca ogólnej znajomości wybranego kierunku.

INFORMACJE DODATKOWE(dla studiów niestacjonarnych)

• System nauki: studia w systemie weekendowym (zjazdy co 2 tygodnie), zajęcia odbywają się w piątki, soboty i niedziele

• Czas trwania nauki: 6 semestrów • Opłaty: nie mniej niż 2600 zł za jeden semestr + wpisowe 180 zł

specjalność: CHOREOGRAFIA I TECHNIKI TAŃCA kierunek: musical i choreografia studia stacjonarne i niestacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia skierowane są do absolwentów szkół baletowych, osób, które ukończyły kursy kwali-fikacyjne lub inne szkolenia w zakresie tańca, tancerzy działających w zespołach tanecznych, formacjach i teatrach tańca, wszystkich zainteresowanych sprawnych fizycznie, którzy chcą zdobyć kwalifikacje zawodowe pierwszego stopnia w zakresie tworzenia choreografii oraz doskonalenia technik tanecznych.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w zakresie choreografii i technik tańca. Posiada kwalifikacje:• do pracy artystycznej i twórczej w zakresie wykonawstwa oraz kompozycji tańca,

tworzenia spektakli tanecznych w placówkach kultury;• do pracy dydaktycznej w zakresie prowadzenia zespołów tanecznych w placówkach

edukacyjnych, ośrodkach sportu i rekreacji;• do pracy animatora kultury tanecznej w społeczeństwie.


Absolwent posiada następujące kompetencje:• potrafi wypowiadać się ruchem w technikach tanecznych i kompozycyjnych zre-

alizowanych w ramach programu studiów, posiada umiejętność pracy w różnych zespołach twórczych i wykonawczych, potrafi improwizować ruchem, potrafi po-sługiwać się słuchem muzycznym dla potrzeb tworzenia choreografii oraz ruchu scenicznego w spektaklach teatralnych, posiada umiejętność operowania oddechem i głosem w celu poszerzenia środków ekspresji w zadaniach scenicznych, posiada wiedzę umożliwiającą wybór dalszej drogi zawodowej;

• posiada umiejętność realizacji własnych koncepcji artystycznych w oparciu o wiedzę z zakresu historii tańca i obowiązujących kanonów wykonawczych, potrafi zasto-sować stylizacje w różnych technikach i formach tanecznych, potrafi umieszczać w przestrzeni historycznej style i gatunki muzyczne, wykazuje zdolność nazywania i stosowania elementów działa muzycznego w kompozycji ruchu;

130 131



EGZAMINY WSTĘPNE (studia stacjonarne i niestacjonarne)

BADANIE PREDYSPOZYCJI CHOREOGRAFICZNYCH

BADANIE PREDYSPOZYCJI RUCHOWYCH

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca:• motywacji kandydata odnośnie kontynuacji studiów, • ukierunkowania zainteresowań specjalistycznych kandydata, • oczekiwań związanych przez kandydata specjalizacją oraz planów zawodowych

kandydata.

INFORMACJE DODATKOWE(dla studiów niestacjonarnych)• System nauki: studia w systemie weekendowym (zjazdy co 2 tygodnie), zajęcia

odbywają się w piątki, soboty i niedziele• Czas trwania nauki: 4 semestrów• Opłaty: nie mniej niż 2990 zł za jeden semestr + wpisowe 180 zł

specjalność: CHOREOGRAFIAkierunek: musical i choreografia studia stacjonarne i niestacjonarne drugiego stopnia (2–letnie)

Oferta studiów drugiego stopnia jest skierowana do absolwentów studiów pierwszego stopnia obdarzonych wyróżniającymi się uzdolnieniami choreograficznymi. Celem stu-diów jest przygotowanie studenta do samodzielnej działalności artystycznej w zakresie tworzenia choreografii.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów drugiego stopnia w zakresie choreografii. Posiada kwalifikacje:• do pracy artystycznej i twórczej w zakresie choreografii, tworzenia ruchu scenicznego

i spektakli tanecznych w teatrach i szeroko pojętych placówkach kultury;• do pracy dydaktycznej w zakresie prowadzenia zespołów tanecznych w placówkach

edukacyjnych, ośrodkach sportu i rekreacji;• do pracy animatora kultury tanecznej w społeczeństwie.Kwalifikacje pedagogiczne, zgodne ze standardami kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela, uzyskuje się przez równoległą naukę w Studium Pedagogicznym.

Absolwent posiada następujące kompetencje:• potrafi w pełni wypowiadać się ruchem w kompozycjach zrealizowanych w ramach

programu studiów, posiada umiejętność pracy w różnych zespołach twórczych i wykonawczych, potrafi improwizować ruchem i tworzyć poprzez improwizację zna różne sposoby komponowania i tworzenia choreografii, potrafi dokonać ana-lizy dzieła muzycznego dla potrzeb tworzenia choreografii, potrafi posługiwać się słuchem muzycznym dla potrzeb tworzenia choreografii oraz ruchu scenicznego w spektaklach teatralnych, posiada umiejętność operowania oddechem i głosem w celu poszerzenia środków ekspresji w zadaniach scenicznych, posiada wiedzę umożliwiającą wybór dalszej drogi zawodowej;

• posiada umiejętność realizacji własnych koncepcji artystycznych w oparciu o wiedzę z zakresu historii tańca i obowiązujących kanonów wykonawczych, potrafi zasto-sować stylizacje w różnych technikach i formach tanecznych, potrafi umieszczać w przestrzeni historycznej style i gatunki muzyczne, potrafi stosować elementy działa muzycznego w komponowaniu ruchu;

132 133


STUDIA PODYPLOMOWE W ZAKRESIE TEORII I KRYTYKI TAŃCAkierunek: musical i choreografia studia niestacjonarne (1–roczne)

Studia podyplomowe w zakresie teorii i krytyki tańca zostały zaprojektowane z myślą o wszystkich, którzy chcą w przyszłości pisać o tańcu. Są skierowane do osób, dla których kategoria tańca jest istotna podczas różnego rodzaju badań naukowych oraz tych, które zamierzają w przyszłości zajmować się krytyką tańca. Przedmioty podzielone są na dwa bloki: teoretyczny i praktyczny, przewidziane są również zajęcia z tańca.

Absolwent po zrealizowaniu całości programu studiów otrzymuje świadectwo ukończenia studiów podyplomowych.

EGZAMIN WSTĘPNY

Rozmowa kwalifikacyjna


• System nauki: studia niestacjonarne, 7-8 trwają zjazdów weekendowych w semestrze• Czas trwania nauki: 2 semestry• Opłaty: nie mniej niż 3800 zł + 180 zł wpisowe

134 135


EGZAMINY WSTĘPNE


EGZAMIN Z WIEDZY OGÓLNOMUZYCZNEJwypowiedź pisemna na wybrany z podanych tematów

KSZTAŁCENIE SŁUCHU


TEST PISEMNY SPRAWDZAJĄCY PREDYSPOZYCJE KANDYDATA DO WYKONYWANIA ZAWODU PRODUCENTA MUZYCZNEGO

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca zainteresowań muzycznych kandydata, jego wiedzy o roli muzyki w kulturze i mediach.

specjalność: PRODUKCJA MUZYCZNAkierunek: produkcja muzyczna i realizacja dźwięku studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia są skierowane do osób, które posiadają świadectwo dojrzałości oraz wykazują za-interesowania w kierunku organizacji produkcji muzycznej. Osoby te muszą wykazać się wiedzą i umiejętnościami z zakresu szkoły muzycznej II stopnia.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w specjalności produkcja muzyczna i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia.Posiada kwalifikacje do pracy w charakterze producenta:• spektakli operowych i operetkowych;• spektakli musicalowych;• widowisk muzycznych;• nagrań muzycznych;• nagrań audio, video, clipów muzycznych.

Absolwent studiów pierwszego stopnia posiada następujące kompetencje:• posiada szeroką wiedzę muzyczną, wiedzę z zakresu prawa, finansów, zarządzania

i psychologii; • wykorzystuje posiadaną wiedzę do przygotowania projektów artystycznych pod

kątem ich produkcji; • potrafi organizować i zarządzać imprezami muzycznymi o różnej specyfice;• potrafi posługiwać się najnowszymi elementami współczesnej techniki; • zna nowe technologie i potrafi ich użyć w przygotowywanych realizacjach;• wykazuje się kreatywnością i niezależnością myślenia, posiada umiejętność plano-

wania i konsekwentnego realizowania zadań, posiada zdolności komunikacyjne, mediacyjne oraz umiejętności współpracy z innymi dla realizacji wspólnych projektów.

136 137


EGZAMINY WSTĘPNE


KSZTAŁCENIE SŁUCHU (pisemny i ustny)

EGZAMIN Z GRY NA INSTRUMENCIEProgram 15-minutowy zawierający utwory w różnych stylach. Ocenie podlega wyobraźnia muzyczna, wrażliwość i intuicja.

EGZAMIN PISEMNY Z WIEDZY OGÓLNOMUZYCZNEJ krótka wypowiedź pisemna na wybrany z podanych tematów


TEST SPRAWDZAJĄCY PREDYSPOZYCJE KANDYDATA DO WYKONYWANIA ZAWODU REALIZATORA DŹWIĘKU

ROZMOWA KWALIFIKACYJNA dotycząca zainteresowań muzycznych kandydata, jego wiedzy o roli muzyki w kulturze i mediach.

specjalność: REALIZACJA DŹWIĘKUkierunek: produkcja muzyczna i realizacja dźwięku studia stacjonarne pierwszego stopnia (3–letnie)

Studia są skierowane do osób, które posiadają świadectwo dojrzałości oraz wykazują zainteresowania w kierunku realizacji dźwięku w zakresie muzyki klasycznej, rozrywkowej i elektroakustycznej. Osoby te muszą wykazać się wiedzą i umiejętnościami z zakresu szkoły muzycznej II stopnia. Od kandydata wymagany jest pozytywny wynik badania audiometrycznego.

SYLWETKA ABSOLWENTA

Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia w specjalności realizacja dźwięku i ma prawo ubiegać się o przyjęcie na studia drugiego stopnia.Posiada kwalifikacje:• do pracy w charakterze realizatora nagrań muzycznych;• do montażu i masteringu nagrań muzycznych;• do pracy w charakterze realizatora dźwięku scenicznego;• do pracy przy obsłudze wydarzeń multimedialnych.

Absolwent posiada następujące kompetencje:• posiada wiedzę teoretyczną i praktyczną umożliwiającą świadome operowanie

środkami technicznymi przy realizacji dźwięku w projektach artystycznych;• potrafi zrealizować nagranie w warunkach studyjnych oraz koncertowych;• potrafi zrealizować nagłośnienie koncertów muzyki klasycznej, rozrywkowej i elek-

troakustycznej;• posiada umiejętność konfiguracji i łączenia sprzętu elektroakustycznego;• posiada umiejętność obsługi programów do edycji dźwięku;• wykazuje się kreatywnością i niezależnością myślenia, umiejętnością planowania

i konsekwentnego realizowania zadań, posiada zdolności komunikacyjne oraz umiejętności współpracy z innymi dla realizacji wspólnych projektów.

138 139

Specjalności instrumentalne i wokalneSpecjalności instrumentalne i wokalne

5. Kopia dyplomu (odpisu) ukończenia studiów i suplementu dyplomu (odpisu) wydane przez szkołę wyższą. Oryginały dokumentów kandydat ma obowiązek przedstawić do wglądu podczas składania ich w Dziale Nauczania. W przypadku wysyłania dokumentów pocztą należy oprócz kopii dołączyć oryginały.

6. Kserokopię dowodu osobistego lub paszportu (w formacie 1x1).

Termin składania dokumentów:• w semestrze zimowym: do 10 września 2017 r.• w semestrze letnim: do 1 lutego 2018 r.

UWAGA!O przyjęciu na staż artystyczny decyduje pedagog prowadzący.

STAŻE ARTYSTYCZNE

Cele stażu:• doskonalenie warsztatu wykonawczego,• praca nad interpretacją i repertuarem,• rozwój artystyczny.

Rodzaje zajęć:• indywidualne w zakresie gry solowej na instrumencie,• indywidualne w zakresie gry solowej na instrumencie z akompaniatorem,• indywidualne w zakresie śpiewu solowego,• indywidualne w zakresie śpiewu solowego z akompaniatorem.

Kandydaci:• o przyjęcie na staż artystyczny mogą ubiegać się osoby posiadające ukończone

studia pierwszego lub drugiego stopnia lub jednolite studia magisterskie.

Koszt rocznego stażu artystycznego:• 30 godz. bez akompaniatora – nie mniej niż 6300 zł • 30 godz. (w tym 15 godz. z akompaniatorem) – nie mniej niż 9450 zł

Koszt semestralnego stażu artystycznego:• 15 godz. bez akompaniatora – nie mniej niż 3150 zł • 15 godz. (w tym 7,5 godz. z akompaniatorem) – nie mniej niż 4725 zł

Wymagane dokumenty:Kandydaci obowiązani są dokonywać rejestracji drogą internetową, przez stronę www.amuz.lodz.pl1. Wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia (dostępne po ukończeniu

rekrutacji online).2. Podanie do Dziekana Wydziału z prośbą o przydział do wskazanego pedagoga

prowadzącego.3. Życiorys.4. Dwie aktualne fotografie, zgodne z wymaganiami stosowanymi przy wydawaniu

dowodów osobistych (wymiary 35 mm x 45 mm, na jasnym tle, itd.), podpisane na odwrocie oraz jedno zdjęcie w formie elektronicznej (potrzebne wyłącznie do rejestracji elektronicznej – prosimy o niedołączanie zdjęcia na płycie do do-kumentów).

141

Dane teleadresowe

Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodziul. Gdańska 32, 90–716 Łódź

adres internetowy www.amuz.lodz.pl

centralatel. 42 662 16 00

REKRUTACJA DZIAŁ NAUCZANIA, STUDIÓW I SPRAW BYTOWYCH STUDENTÓWtel. 42 662 16 65e-mail: [email protected], [email protected]

WYDZIAŁ KOMPOZYCJI, TEORII MUZYKI, DYRYGENTURY, RYTMIKI I EDUKACJI MUZYCZNEJtel. 42 662 16 [email protected]

WYDZIAŁ FORTEPIANU, ORGANÓW, KLAWESYNU, MUZYKI DAWNEJ I JAZZUtel. 42 662 16 [email protected]

WYDZIAŁ INSTRUMENTALNYtel. 42 662 16 [email protected]

142 143

DANE TELEADRESOWEDANE TELEADRESOWE

Rektorattel. 42 662 16 01faks: 42 662 16 60e-mail: [email protected]

Sekretariat Prorektorów

Prorektor ds. dydaktykidr hab. Elżbieta Aleksandrowicz, prof. AMsekretariat: tel. 42 662 16 67, [email protected]

Prorektor ds. studenckich i artystycznychprof. dr hab. Beata Zawadzka-Kłossekretariat: tel. 42 662 16 79, [email protected]

Sekretariat Dziekanówtel. 42 662 16 72e-mail: [email protected]

Kancelariatel. 42 662 16 02faks: 42 662 16 66e-mail: [email protected]

Biblioteka Głównaal. 1 Maja 4, 90–718 Łódźtel. 42 662 16 85e-mail: [email protected]

Dom Studenckiul. Żubardzka 2a (przy Al. Włókniarzy), 91–032 Łódźtel. 42 662 17 01e-mail: [email protected]

WYDZIAŁ WOKALNO-AKTORSKItel. 42 662 16 [email protected]

STUDIA NIESTACJONARNE muzykoterapia, choreografia i techniki tańca, choreografia, wokalistyka estradowatel. kom. 664 041 [email protected]

STUDIA DOKTORANCKIEtel. 42 662 16 [email protected]

STUDIA PODYPLOMOWEtel. 42 662 16 [email protected]

STUDIUM PEDAGOGICZNEtel. 42 662 16 [email protected]

STUDENCI ZAGRANICZNItel. 42 662 16 [email protected]

144 145

NOTATKI NOTATKI

146

NOTATKI

Documents

INFORMATOR … · kierunek: kompozycja i teoria muzyki ... prowadzone w ramach projektu sfinansowanego z fun - duszy norweskich i funduszy EOG. Dzięki funduszom norweskim Akademia