ÑÒÓÄÅÍ×ÅÑÊÀß ÃÀÇÅÒÀ ÌÎÑÊÎÂÑÊÎÃÎ ÃÎÑÓÄÀÐÑÒÂÅÍÍÎÃÎÓÍÈÂÅÐÑÈÒÅÒÀ ÏÅ×ÀÒÈ ÈÌÅÍÈ ÈÂÀÍÀ ÔÅÄÎÐÎÂÀ

№ 5(35)Март2013

Как возникла идея создать киноклуб?Валентина: Совершенно случайно, в

основном, благодаря Ларисе Валерьевне Коркиной, преподавательнице по «Осно-вам теории коммуникации». Было дано задание придумать долгосрочный про-ект, который бы мог привлечь участие всех студентов нашей группы. В итоге лучшей идеей было создание киноклуба. Тогда мы еще плохо представляли, что из этого получится, но все единогласно решили: будет что-то интересное.

То есть у Вас изначально была «кухонная тусовка»?

Валентина: Нет, изначально все было совсем по-другому. Главной идеей было показывать любимые фильмы и шедевры кинематографа, после чего обсуждать, на-ходить единомышленников и товарищей. Всего было четыре показа. Мы очень вол-новались каждый раз, потому что знали, что время и день не совсем удачно подобраны — вечер чет-верга. Мы переживали, что людей будет очень мало, а на другие факультеты и вовсе не надеялись. Но, благодаря удачной пиар-кампании, на первый показ пришло много студентов, да еще и с других факуль-тетов. Было очень неожиданно и приятно.

Как Вы привлекли внимание студентов к своему проекту?

Юлия: Прежде всего, мы изучали целевую аудиторию. Потом мы создали группу Вконтакте, распечатали афиши фильмов, которые будем пока-зывать. Афишу первого фильма мы разместили во всех корпусах и общежитиях МГУП, и на Сухарях, и на Михалке, и у нас. Однажды использовали тизер-ную рекламу: одетые в поварские шапки и фартуки, мы раздавали брошюры и разносили их в кастрюле. А перед показом фильма «Черный ящик» были раз-бросаны черные коробки по университету.

Как Вы выбираете фильмы?

Валентина: После каждого просмо-тра мы опрашиваем всех посетителей, какой фильм им хотелось бы посмо-треть и какова по их мнению атмосфера во время просмотра. Картины выбира-ем по странам. В ноябре у нас был ме-сяц французского кино, в декабре был всего один показ перед Новым годом: мультик «Секретная служба Санта-Кла-уса» — чтобы почувствовать новогод-нее настроение и набраться сил перед зачетами и сессией.

Как Вы думаете, приобрел ли киноклуб популярность?

Валентина: В своем роде думаю да, у нас даже появились преданные посетители. Их, конечно, немного, но они есть. Очень приятно, когда появ-ляются новые лица, а еще приятнее, когда ты видишь людей, которые при-

ходят не в первый раз. Ради этого стоит стараться.Юлия: Могу с уверенностью сказать, что о

клубе говорят, и думаю, что в скором времени о нем будут говорить еще больше. На первый показ пришло около 70 человек, потом, как и предсказывалось, количество пошло на спад, и регулярно стало приходить 40 человек. Мы раз-виваемся, стараемся создать для зрителей раз-личные удобства: чай, сладости, попкорн.

Как в настоящем кинотеатре! Руководство университета Вас поддерживает?

Юлия: Это точно! Во время первого показа нас навестила декан Светлана Владимировна Мудрова. Она же всегда с удовольствием подпи-сывает нужные нам бумаги и прочее. Я думаю, ей нравится наш проект.

Ждем новых показов!Валентина: Ждем вас на нашей "Кинокухне"!

Беседовала Ольга РОДИНА

На XI ежегодном конкурсе «Мисс студенчество 2013»

титул «Мисс Пресса» завоева-ла Екатерина Коротаева, сту-

дентка ФПТ Университета печати. Она покорила всех остроумными

ответами на сложные вопросы, а за-тем, ярко исполнив песню о жизни

современного полиграфиста, не оставила соперницам шансов.

Своими впечатлениями о кон-курсе Екатерина подели-

лась с нашей газетой.

что такое «стартап», с чем его едят и как его подавать;о Дне Татьян-фронтовичек (по-здравление героинь Великой От-ечественной Войны);о самых мужественных поступ-ках защитников нашего универ-ситета;об очередной творческой встре-че в Доме Носова — концерте Андрея Тимонина;для чего нужна техника и техно-логия СМИ и как калибровать аппаратуру;как стать миллионером и без ко-рочки;о новинках в мире книг, кино, игр и о новой фотовыставке.

В ЭТОМ НОМЕРЕ ВЫ УЗНАЕТЕ

2стр.

3стр.

4стр.

ИЗ КЛИНА С ЛЮБОВЬЮ

Ребята из Петровского детского дома к Дню студента подготовили для наших студентов газету-поздравление с этим замечательным праздником. В ней - са-мые трогательные слова от самых ис-кренних детей. Они очень ждут нас в го-сти. Приезжайте!

НЕТ ПОВЕСТИ… СЧАСТЛИВЕЕ НА СВЕТЕ!

Участник «Полиграфомании» и вы-пускник ФИДиЖ Дмитрий Ищенко вошел в пятерку финалистов литературной пре-мии Ивана Петровича Белкина. Повесть Ищенко "Териберка", опубликованная в журнале "Октябрь", стала одним из самых заметных литературных событий 2012 года. Поздравляем нашего выдающегося выпускника! А продолжение темы «Поли-графомании» читайте на стр. 3.

ХЛЕБА И ЗРЕЛИЩ

С конца февраля в нашем университе-те четыре льготные категории студентов имеют право на бесплатные обеды в сто-ловой. Талон на комплексный обед (салат, первое блюдо, мясное блюдо с гарниром и компот) один раз в день нельзя переда-вать третьим лицам. А воспользоваться им можно при предъявлении студенческо-го билета в корпусах на Прянишникова и Михалковской.

ЭЙ, КУХНЕМ!

Фото: Дарья Мирошниченко

КОРОЛЕВА ПЕЧАТИЕкатерина Коротаева, победительница в номинации «Мисс Печать»:«Конкурс просто завораживает своей масштабностью и пафосностью, но несмотря на это участвуют там вполне обычные девочки-студентки, и на их место может попасть любая, ведь это отличная возможность продемонстри-ровать свои ум, талант и обаяние. Я благодарна конкурсу за море эмоций, новых друзей и чудесный вечер, где на самой престижной арене Москвы каждая из участниц смогла искупаться в свете софитов, бурных аплодисментах и почувствовать себе настоящей принцессой! Не скажу, что я рассчитывала на победу, потому как победа всег-да достается девочкам, имеющим опыт в этом деле. Но, как говорится, надежда умирает последней — оставлю ее для дальнейших конкурсов, ведь останавливаться я пока не собираюсь! В любом случае, конкурс внес в мою жизнь что-то новое, свежее и многообещающее, а как там сложится дальше — поживем-увидим».

С сентября на Пряниках орудует «Кинокухня». Киноклуб уже успел завоевать постоянную аудиторию и снискать популярность среди сту-дентов. Еще бы, раз в две недели проводится кинофуршет. Пришед-ших угощают главным блюдом — фильм с гарниром из попкорна, а на десерт — обсуждение увиденно-го. Рецептом успеха «Кинокухни» поделились Валентина Кальченко и Юлия Савельева, одни из органи-заторов.

Что нам стоит дом построить?..Любой стартап, вообще начинание нового биз-

неса связаны не просто с какой-то идеей, которая приходит в голову одному или нескольким людям. Ведь можно иметь тысячу идей, верно? Гораздо важнее правильно подойти и суметь реализовать ее во что-то, что может быть полезно обществу. Если конечный продукт, который будет в тысячу раз больше, чем изначальная идея, сможет решить проблему общества, он будет успешен. Когда все только начиналось, мы трудились на обыкновенных работах с полной занятостью, и достаточно сложно было местами совместить привычный график с на-шим проектом. Полтора года мы работали, не имея зарплаты, за идею. Это было иногда трудно, но, как я убедился, строить бизнес одному было бы зна-чительно сложнее. Очень важно иметь моральную поддержку. Тебе тысяча человек скажет, что ниче-го не получится, что твой проект не будет работать, потому что «Я это хотел и не сделал». Один будет отговаривать, потому что он действительно не ве-рит в успех, другой — потому что он слишком стар, третий — потому что он получает очень хорошую зарплату и не хочет шевелиться, а четвертый про-сто завидует. В такие моменты нужно понимать, что ты делаешь это для себя.

Собственный проект в туристическом секторе — от идеи до реализации

Изначально нам с партнером было непонят-но, почему можно купить билет на самолет че-рез Интернет, забронировать отель… Даже РЖД теперь продают свои билеты онлайн. А вот при-обретение пакетного тура у всех ассоциируется с походом в турагентство. Мы решили немного изменить ситуацию хотя бы для рынка массового туризма, где продукт представляет собой обыч-ный чартерный перелет, трансфер, медицин-скую страховку и сам отель.

Идею создания проекта, занимающегося про-дажей пакетных безвизовых туров онлайн, мы сформулировали примерно в середине 2011 года, а дальше был достаточно долгий процесс ее вопло-щения, потому что ни у меня, ни у моего партнера не было полноценного опыта именно в туризме.

Мы встречались с различными людьми, начи-ная с обычных турагентов и заканчивая руковод-ством компаний, которые предлагают техноло-гические решения для автоматизации процесса поиска туров. После продолжительных обсужде-ний нами было принято решение писать с нуля по-исковый движок, который взаимодействует с си-стемами туроператоров, потому что мы не нашли в тот момент на рынке (да и сейчас, в принципе, ситуация не особо изменилась) корректного реше-ния этой проблемы. Мы вообще придерживаемся легкой и гибкой концепции: нам не нужен штат в 50 сотрудников, чтобы делать работу. Мы стараемся использовать правильные инструменты и берем головой, а не количеством. Бросать человеческие ресурсы на задачу, которую может решить маши-на, как мне кажется, довольно глупо.

Один взгляд назадА раньше все работало так: туроператор от-

правлял по факсу список своих предложений,

грубо говоря, прайс. Турагент спокойно сидел и продавал, а потом отправлял списки того, что ему нужно, туроператору. Но каналы связи уско-рялись, весь этот рынок эволюционировал, и в результате появились электронные системы. То есть сейчас каждый турагент имеет компьютер с доступом в систему туроператора. По факту ту-рагент выполняет роль посредника-консультанта для туриста, который к нему приходит. Но доста-точно большое количество людей, которые уже были в Египте, Турции, то есть на массовых на-правлениях, готовы приобретать такой продукт самостоятельно, если им предоставить доста-точную информацию о нем — хорошее описание отеля, быстрый доступ к рейтингам, отзывам. Именно этим мы и занимаемся.

В нужное время в нужном местеМы старались использовать все возможно-

сти. Когда ты во что-то вовлечен, когда ты об этом думаешь 80-90% своего времени, то на-чинаешь замечать то, чего не замечал раньше. Спрашиваешь людей, могут ли они помочь, по-степенно у тебя появляется круг знакомых, на-капливаются знания о предмете интереса.

В какой-то момент нас позвали на конферен-цию DLD — Digital Life Design — которая проходила в Москве. Когда-то на ней впервые выступал осно-ватель Вконтакте Павел Дуров. Нас туда пригласи-ли в качестве участников, что, как оказалось, было очень полезно. До этого мы не искали инвестиций, хотя и встречались с потенциальными инвесто-рами. Мы потихоньку делали свой проект, думая, что даже если мы не найдем денег, то что-нибудь придумаем. Но после посещения DLD у меня ско-пилась серьезная стопка визиток людей, которые были заинтересованы нашим проектом, и на вто-рой день мы попали на конференцию «Стартап ‘42’», которая проходила в соседнем здании. Мы познакомились там с несколькими людьми, кото-рые впоследствии стали нашими инвесторами. Сейчас у нас четыре бизнес-ангела, которые вло-жили деньги в наш проект.

Когда все только начинаетсяНе всегда нужно активно искать венчурный

капитал. Если без него можно обойтись, это очень хорошо, однако в некоторых сферах биз-нес без него не построишь. На любых встречах с потенциальными инвесторами важно пра-

вильно себя вести, ведь эти люди дают деньги на идею. Например, фонды выделяют финансы только когда продукт работает: ты продаешь де-сять единиц, говоришь, что тебе нужен миллион долларов, чтобы продавать тысячу. В таком слу-чае ты, возможно, получишь деньги. Но у нас на тот момент еще ничего не работало, был лишь прототип продукта, который работал с шерохо-ватостями. Для его завершения требовалось как минимум три месяца и фул-тайм работа, потому что сидеть по ночам было невозможно.

По опыту могу сказать, что люди смотрят не на твой бэкграунд (хотя и на него тоже, разумеет-ся, обращают внимание), не на звание кандидата наук, а на то, насколько ты готов это сделать, — они должны поверить в тебя, понять, что ты не забро-сишь свой проект через несколько месяцев.

Если ты смог им это доказать, значит, у тебя и правда есть все шансы на успех. Главное — не расслабляться, ведь ос-новное еще впереди!

СТУДЕНЧЕСКИЕ ОТРЯДЫ ПОЗДРАВИЛИ ТАТЬЯН — УЧАСТНИЦ ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЫ25 января в день российского студен-чества бойцы студенческих отрядов Москвы в рамках программы «Живая память» провели акцию «Поздравим Татьян — ветеранов Великой Отече-ственной войны!». Мероприятие про-шло на территории Юго-Восточного округа столицы, где проживают пять Татьян-участниц боевых действий. К каждой из них ребята пришли домой, поздравили с именинами и подарили цветы, сладкие подарки.

Елизавета Московкина, комиссар штаба студенческих отрядов Москвы и Московской области:

«Бойцы студенческих отрядов очень любят подобные мероприятия и всегда с удовольстви-ем принимают в них участие. Нашему поколению очень повезло, потому что у нас еще есть воз-можность лично сказать «спасибо» тем людям, которым мы обязаны своей жизнью и свободой, они завоевали для нас Победу».

Сергей Коротицкий, директор ГБУК «Учебно-методический центр молодежно-студенческие отряды»:

«Хочу отметить, что мы впервые проводим акцию специально для ветеранов, которые но-сят имя покровительницы всех студентов святой Татьяны. Мы выяснили, что на территории Юго-Восточного округа, где базируется наш штаб, проживает пять таких ветеранов, а две из них участвовали в самых знаковых сражениях Ве-ликой Отечественной. Бугаенко Татьяна Бори-совна — радистка, воевала под Сталинградом, участвовала в освобождении Будапешта, Та-тьяна Федоровна Павлюк-Павлюченко — непо-средственная участница Сталинградской битвы. Этой акцией мы открыли патриотическую про-грамму студенческих отрядов «Живая память», которая продолжилась автопробегом «Сталин-град-70»: наши бойцы отправились в Волгоград, чтобы принять участие в праздновании 70-лет-ней годовщины победы советских войск в Ста-линградской битве в 1943 году».

Александра БРОДСКАЯ, главный редактор сайта ГБУК

Март '13

Что такое стартап, знают многие. О собственном деле мечтает чуть ли не каждый второй, но лишь единицы достигают поставленных перед собой целей. Как воплотить в жизнь интересную идею и каких ошибок можно избежать при построении собственного бизнеса, нам рассказал основатель компании Level.Travel (https://level.travel/) Эллин Толстов, 23-летний выпускник Российского государственного технологического университета им. К.Э. Циолковского.

КОГДА ВСЕ ТОЛЬКО НАЧИНАЕТСЯ

29 января в Доме Носова прошел концерт Андрея Тимонина

Встреча случилась в рамках проекта «По-лиграфомания» в Доме Носова. Литературная студия по-прежнему собирается в стенах уни-верситета. Именно здесь, в Шаляпинском зале МГУП имени Ивана Федорова два года назад и состоялось премьерное выступление Андрея Тимонина. Да и самые важные вещи все равно происходят в университете. Однако для круп-ных концертов с большим количеством зрите-лей требуется иная площадка, и ее «полигра-фоманы» обрели в Доме Носова, деревянном купеческом особняке начала ХХ века, в кото-ром расположен культурный центр при Библи-отеке для молодежи. В феврале 2012 года Ан-дрей Тимонин отыграл свой первый сольник, и зимнего концерта в начале этого года фанаты ждали особо.

«На разогреве» выступили друзья героя вечера, музыканты из рок-группы «Происше-ствие» — Алексей Караковский (гитара, вокал) и Полина Чернэ (аккордеон) — девушка с удиви-тельными глазами цвета туманно-ореховых су-мерек. Звучали песни «Транзит Москва–Урал», «На станции «Тайга», «Поцелуй меня в лифте», «Смерть полковника».

Затем к зрителям по очереди вышли два человека, без которых не обходится, наверное, ни один вечер «Полиграфомании». Сергей Гей-ченко сыграл на фортепиано авторскую пьесу «Зрение» и прочитал стихотворение «Весна растворяет мои колени…». Максим Маркевич развеселил всех своим философским сти-хотворением про еду и рассказал забавный случай из их с Тимониным лицейских лет (оба учились в 333 лицее Анимационной кинемато-графии на мультипликаторов, где и научились играть на гитаре).

Завершая вступительную часть, на сце-ну вышел Георгий Викторович Векшин и по-

делился своим видением творчества Андрея: «Возможно, я не слишком хорошо знаком с современной музыкой, но есть у меня ощу-щение, что в лице Андрея Тимонина мы име-ем нечто особенное. Андрей Тимонин — это одновременно зрение художника и слух му-зыканта, но что самое важное — в его пес-

нях есть резко проявляющая себя душа. Со-временная культура налагает негласное табу на проявления души. Лиричность, эдакая за-душевность — да, но не душа. А ведь если и нужно что-то миру, чтобы он существовал, — это контакт человека с человеком, души с душой, сердца с сердцем. Андрей Тимонин — художник и поэт, но сдается мне — прежде всего музыкант и композитор».

После этих слов к зрителям вышел сам ге-рой вечера. Он вел себя очень просто, немного посмеиваясь над своим положением «артиста», стремясь убрать ненужный пафос и обратить все в шутку. В каминном зале погасили свет, он взял гитару, и все поплыло…

«Я видел, как плещутся рыбыВ реках безмолвного счастья,Глазами стеклянными блещутВ оливах зеленой воды...»

Первая песня задала тон всему вечеру. И хотя прозвучали и заводные, «громкие» песни — «Пиромания», «Грязь в ацетоне», «ЗИЛ» — затверженные слова которых си-девшие в зале шепотом повторяли вслед за Андреем, — больше было лирических про-изведений. Метались в полумраке «Белые олени, красные олени, черные олени...» — стремительная вещь с припевом «По небу-та! — летит темнота! — накрывает русское поле...». На полированной деке гитары прыгал огонек отраженной лампы. Сыграл Андрей и так называемую «Нетленку» — песню, кото-рую он впервые исполнил на квартирнике у Людмилы Зубовой в Петербурге в день пре-зентации альманаха «Полиграфомания-2». Песня обладает странными свойствами: как только начинают звучать ее первые аккорды, все переглядываются: «Это она!» — но когда она сыграна, у слушателей остается только какое-то очень светлое ощущение, и ни музы-ки, ни слов никто сразу не может вспомнить. «Кажется, там был старый трамвай...» — морщит лоб девушка по имени Татьяна.

Время от времени Андрей удивлял вокалом, резкими перепадами от обычного своего голо-са с хрипотцой до высокого-высокого тембра. В финале песни «Штопор моих мечт — весна»

он долго тянул в микрофон высокий звук, очень похожий на затихающее парение застывшего на одной ноте саксофона, а потом усмехнулся: «Прям трубящий слон получился».

Выступление закончилось очень внезапно, всем хотелось продолжения. В артистическую, увешанную женскими масляными портретами, без конца забегали попрощаться, пожать руку или обнять друзья и поклонницы. И только лю-бимая девушка, художница Оля, терпеливо ждала у тяжелой деревянной двери особняка.

Концерт фиксировался на большое количе-ство видео- и звукозаписывающей аппарату-ры. Вероятно, в скором времени он будет издан на компакт-дисках некоммерческим лейблом

«Frozen Light», проект «Прыжок Лосося» со-бирается выпустить видео. Также идет работа над студийной записью песен — этот альбом поклонники творчества Андрея Тимонина ждут уже давно.

Ирина ШПИЛЕВАЯ

Как-то на втором курсе студентов-журнали-стов направили изучать «технику и технологию СМИ» — мягко говоря, не профилирующий пред-мет, но смежный. Спустя две недели, полтетради и десять часов недосыпа они не на шутку взбун-товались, но, что самое интересное, за дверями аудитории. Разгорелся спор, нужен ли полуква-лифицированным писцам столь узкоспециали-зированный, чисто технический предмет. Поток разделился строго поровну: резкое «против» и снисходительное «за». На пятом курсе, памятуя прошедший третий семестр, последние озадачи-лись. А ведь и вправду не нужен.

Думаю, на каждом факультете нашего уни-верситета найдутся предметы, которые ни к селу ни к городу. Особенно для студентов. И притом сомнительно утверждать, что преподаватели технических специальностей рады читать жур-налистам лекции по своим предметам. Гумани-тарии вообще народ неподатливый, скверный, своенравный. Они лучше других знают, что им надо. Но вот когда заканчиваешь университет и понимаешь, что реальных знаний — не практи-ческих, а чисто теоретических — у тебя осталось по минимуму, вопрос «а оно мне надо было?» встает ребром. Причем наиболее острым.

Майкл Эллсберг написал замечательную книгу для подобных (к сожалению, частых) слу-чаев недопонимания между системой образо-вания и реальной утилитарной пригодностью. И выбор он сделал в пользу практики, наотрез отказавшись от малоэффективного академи-ческого диплома. Он воспользовался занима-тельной уловкой: решил рассказать истории своих близких и просто известных людей — от рок-музыкантов до создателей международных сайтов, — которые не то что к университету, а даже к колледжу не обращались. Есть, конечно, и аппендиксы с неполным высшим, но они толь-ко подтверждают правило.

Вышла своеобразная инструкция по при-менению под названием «Миллионер без ди-плома». А применяются здесь гордыня и, как ни странно, алчность. Послевкусие от книги, с одной стороны, сладковатое, мол, не один я та-кой, а это всегда привлекательно и внутренне тонизирует. С другой стороны, самый дельный совет, вынесенный из книги, — говорить себе почаще разные «приятности» вроде «я смогу, я сильный» или «пусть не заработаю миллион, но вот тысяча да перепадет». И непонятно одно: что мешает совмещению бизнеса (любых масшта-бов, от открытия небольшой фирмы при наличе-ствующем капитале до ведения автомата с же-вательной резинкой) с получением образования, пусть очно-заочно или заочно?

Мне тоже не нравилась «техника и техноло-гия СМИ». Обилие терминов, схемы барабанных сканеров и прочее пока что в работе не пригоди-лись. Но есть и свои плюсы, например, знаешь, в какое издание в каком формате присылать

фоторепортажи. Как калибровать аппаратуру, на которой тебе работать еще лет пять, пото-му что на новую копить и копить. Как, в конце концов, можно семейные негативы перевести в цифровой формат и получить изумительное изо-бражение. А что уж говорить о профилирующих предметах? Без знания истории можно писать новости и заниматься корректорской правкой книг, но вряд ли на вас одобрительно посмотрят, если вы не отличите Брежнева от Горбачева.

Пожалуй, самое удачное замечание Элл-сберга к образованию состоит в том, что знание академических предметов в полной мере приго-дится лишь будущему профессору. Но та система взглядов, которую он пытается сформировать, в частности, у русского читателя, скорее всего пока не приживется. Мы еще не такие образователь-ные нигилисты, но на пути к этому. Время заду-маться придет, когда наши дети пойдут в школу.

Александра ВОЗДВИЖЕНСКАЯ

Володюшка Довгаль 22 апреля 1986 г.http://vk.com/id66242008Работает.Когда совершаются такие опросы, те люди,

которые ответили на эти опросы, и искренне считают что совершили «мужской» поступок, страдают изрядной долей самолюбия и хвастов-ства. Любое хорошее дело не имеет категорий. Оно просто должно делаться, и об этом не имеет смысла постоянно помнить, или того хуже, по-стоянно рассказывать.

Mikha Oshovskyhttp://vk.com/dr.oshovsky30 сентября 1991 г.РНИМУ (бывш. РГМУ) им. Н.И. Пирогова4 курс.

— Расчленить труп топором — это муже-ственно? (с иронией) На самом деле, я не совер-шил ни одного поступка, который можно было бы считать мужественным. Мужественность — это когда ты признаешь значимость события и при этом считаешь, что ты поступил мужествен-но. А это, по-моему, от гордыни.

Viktor Energylife30.04.1986 г.http://vk.com/id191851580САФУ им. М.В. Ломоносова (бывш. АГТУ и

ПГУ им. Ломоносова) ‘08Работает.— Подарил колечко самой красивой девушке

на свете).

Март '13

«ПО НЕБУ-ТА! — ЛЕТИТ ТЕМНОТА! — НАКРЫВАЕТ РУССКОЕ ПОЛЕ…»

Образование как летаргический сон

Самый мужественный поступок

Характеристика направления и жанра, в котором творит андрей тимонин:

«Стилистически в некоторых песнях находился бы где-то между гран-джем, панком и сладжем, если бы не только одна гитара, на которой он сам себе аккомпанирует. Данное обстоятельство, в совокупности со странными и удивительными текста-ми и своеобразной манерой исполне-ния, делает автора довольно ярким представителем современного го-родского фолка, к тому же половину песен кроме как нежнорусскофол-ковыми никак не назовешь». / Алек-сандр Барков, один из создателей лейбла «Frozen Light».

андрей тимонин о себе:

«...Родился в Москве в 1983 году 30 дня 6 месяца календаря. Образо-вание среднее специальное — 333 лицей Анимационной кинематогра-фии, и неоконченное высшее — МХПИ. Не совсем мне там понрави-лось после того, как у нас отменили живопись, и я оттуда ушел грузчиком работать. Потом работал сборщиком мебели — отцу помогал. Работал у художника в мастерской, занимался там резьбой. Работал плотником на заводе. После изнурительных работ и стариковских коллективов решил податься в полиграфию, где я и осел на должности дизайнера-версталь-щика. Рисую на работе, когда есть немного времени».

1) Полетел на самолете при боязни полета и высоты.

2) Прыгнул в море со скалы 15 метров.

3) Решился на серьезную операцию на сердце.

4) Родился и живу в России.

5) Разрушил пчелиный улей на бабушки-ном огороде и прогнал пчел.

6) Встретился с девушкой без фото с сайта знакомств.

ЛОВКОСТЬ РУК И НЕМНОГО МАГИИ

2012 год считается одним из самых удачных для независимых разработчиков компьютерных игр. Вышло много интересных проектов («Mark Of The Ninja», «Frozen Synapse»,«To the Moon» и другие), стало гораздо легче продвигать игры (Steam с его Greenlight), искать финансирование (краудфандинг), да и в целом игроки пресыти-лись проектами ААА класса и обратились к инди-индустрии в поисках чего-то неформатного.

Один из ярких примеров инди-игры — «10000000», паззл с элементами RPG. Подоб-ное смешение жанров было в довольно попу-лярной линейке «Puzzle Quest», но в «Десяти миллионах» гораздо меньше эксплоринга (ис-следование карты, свободное от основного сюжета) и RPG, а больше, собственно, паззла. Сюжет незамысловат: герой просыпается в таинственном замке с заколоченной входной дверью и табличкой, недвусмысленно намека-ющей, что выйти можно лишь по достижении

десяти миллионов очков. В этом герою помогут открывающиеся по мере прохождения комнаты с оружием, броней, зельями и просто «повы-шением навыка». Игровой процесс под стать сюжету: всем наверняка когда-нибудь да попа-далась на глаза игра, где целью было собрать в ряд три одинаковых камушка (а если четыре или пять, то еще лучше), чтобы они исчезли, сверху упали новые, а на игровой счет начис-лилась n-ая сумма баллов. Здесь механика схожая, но очки начисляются и за то, что герой просто бежит вперед.

В «10000000» совмещать камешки нужно для того, чтобы геймерское альтер-эго продвигалось по подземелью, так как остановиться на слишком большой промежуток времени смерти подобно: героя настигнет и уничтожит нечто, надвигающе-еся с левой части экрана. После гибели персонаж вновь проснется в замке, из которого нет выхода. Помогать бедняге нужно во время стычек с мон-страми, а также при вскрытии сундуков и дверей. Совместив три меча или волшебные палочки, мы вдохновим героя на атаку холодным оружием или магией, соответственно, ключ же, по старинке, отопрет замок. Если нужная тройка никак не со-

бирается, всегда можно исполь-зовать артефакты, которые вы-падают из сундуков. И так до тех пор, пока персонажа не настиг-нет смерть, возвращающая его в кровать, или же он окажется настолько удачлив, что соберет десять миллионов очков и ока-жется на свободе.

Нужно сказать, что, когда герой полностью проапгрейжен, интерес значительно снижается (больше не нужно тратить вре-мя на еще один забег, «чтобы прокачать себе меч»). Однако это не мешает «10000000» оста-ваться одним из самых затяги-вающих тайм-киллеров, вышед-ших в последнее время.

Никита ГРИШАЕВ

«КОЛОКОЛЬЧИКИ» БОЛЬШЕ НЕ ЗВОНЯТ И НЕ ПИШУТ?

Казалось бы, что примечательного в фото-графиях-жизнеописаниях того, с кем пили, во что одевались и в чьих советских квартирах бренча-ли на гитаре восходящие звезды русского рока? Именно таким вопросом задаешься, оказавшись на выставке «Время колокольчиков» в Центре фотографии имени братьев Люмьер, посвящен-ной как раз вышесказанному. Побродив, однако, некоторое время по этой самой выставке, ответ находишь. Многочисленные архивные фото, ред-кие обложки альбомов, афиши Ленинградского рок-клуба — все это не просто крупицы истории русского рока, не запылившиеся воспоминания, интересные сейчас лишь «приближенным», это — настроение. Это — дух трепетной свободы и тре-пещущего ожидания, весьма характерный для на-ших 70-80-х в молодежно-интеллигентной среде. А так как свобода — понятие вечное, проникнуть-ся этим духом, например, после посещения дан-ной экспозиции, вполне под силу и теперь, осо-бенно тем, у кого молодость — состояние души, независимое от возраста.

Все-таки неправы твердящие и затвердевшие в своем мнении о том, что рок-н-ролл в России — да и вообще в мире — мертв. Глядя на эти фото-графии, понимаешь, что времена, может быть, чуть-чуть и меняются, а люди остаются такими же. Что пьем и веселимся мы, спустя несколько десятилетий, примерно так же, а нынешняя мода удивительно перекликается с тем, как одевались и самовыражались молодые рок-звезды тогда, — стоит только взглянуть на фото групп «Народное ополчение», «Зоопарк» или «Секрет». Да-да, если для вас актуален стереотип о том, что русские ро-керы — «быдло» с напрочь отсутствующим чув-ством стиля и вкуса, то велика вероятность, что он разрушится, ну или хотя бы пошатнется после внимательного разглядывания фото с посиделок, репетиций, концертов и кутежей, сделанных, к слову сказать, хорошими фотографами тех (и этих) времен, такими, как Игорь Мухин, Дмитрий Кондрат, Сергей Борисов и другие.

И еще одна мысль, приходящая на ум при рассматривании этих фото, заключается в том, что велики шансы уже твоих знакомых ребят с гитарами, играющих сегодня старый или новый рок на заплеванных лестничных клетках, точно так же войти в историю и лет эдак через 20-30 оказаться запечатленными на снимках на какой-нибудь выставке. Единственная причина, почему этого может не произойти, заключается, как поет Александр Башлачев, в том, что «спим да пьем

сутками и литрами», и, как следствие, «не поем», ибо «петь уже отвыкли».

Кстати, песня этого яркого представителя русского рока (погибшего, по доброй традиции подобных личностей, в 27 лет) взята в качестве своеобразного девиза выставки, да и название экспозиции — «Время колокольчиков» — явля-ется названием данной песни. Ее полный текст можно лицезреть там же, на выставочном про-странстве. Прочитав еще раз эти строки, понима-ешь, что они отражают самую суть рок-движения, зародившегося в позднесоветский период, когда у всех ощущение усталой бессмыслицы смеша-лось с чувством, что «должно что-то произойти».

Пожалуй, еще даже больший интерес, чем фотографии, представляют видео концертов и вы-ступлений, отрывки из фильмов, в частности, из «документалки» Алексея Учителя с уместным на-званием «Рок», а также короткометражки «Йя-хха» Рашида Нугманова, снятой им еще до культового-«лаврового» фильма «Игла», в которой Виктор Цой, конечно, тоже снимался. Кстати, концертные фото-графии Цоя на выставке присутствуют в довольно большом количестве и достойном исполнении.

Однако то, что больше всего «цепляет» из представленных видеоматериалов, — это, без-условно, записи феерично-эксцентричных вы-ступлений группы «Аукцыон». Именно сочета-ние несочетаемых людей, инструментов — от саксофона до там-тама — и манер поведения на сцене создало неповторимый стиль группы. Они были, пожалуй, первыми на русской рок-сцене, кто додумался до простого — не только играть и петь, но еще и танцевать, пританцовывать, ра-зыгрывать сценки, просто кривляться… Здесь, пожалуй, надо отдать должное неподражаемому шоумену группы Олегу Гаркуше, превратившему обычные выступления в представления.

Из культовых личностей нашей рок-истории большое внимание на экспозиции уделено также Борису Гребенщикову, отмечающему в этом году 60-летний юбилей, — в отдельном зале фото и демонстрация видео с рассказами современни-ков и очевидцев. В качестве приятных бонусов выставки — творческие вечера с постаревшими рок-звездами, мини-концерты и мастер-классы на тему фотографии — все это, правда, с финансо-вой точки зрения рассчитано либо на нестудентов, либо на фанатов. И, пожалуй, самое главное на экспозиции нужно не смотреть, а слушать — это музыка, доносящаяся из динамиков, музыка тех самых людей, которые застыли в эмоциональном надрыве на фотографиях. Вспоминая забытое, слушая и переслушивая, понимаешь, что русский рок — как бы ни гнобили и ни загоняли его в мо-гилу — скорее жив, чем мертв, а колокольчики, пусть уставшие, все еще побрякивают.

Светлана КРАХОТИНА

С приходом 2013 года издательство Ad Margi-nem порадовало поклонников фотографии «новой» книгой эссе всемирно известной Сьюзен Сонтаг, опубликовав под одной обложкой шесть теоретико-исследовательских текстов и краткую избранную антологию цитат. Пока книга силилась добраться до России, она успела обозначить и, к сожалению, про-пустить целый исторический виток феномена фото-съемки, но от этого ничуть не устарела.

Вся прелесть эссе, выпущенных на английском в 1977 году, в их точном и последовательном от-ражении теории фотографии. Развитие техники, ее пользовательских функций и рекламных текстов (чему тоже уделяется особое внимание) сопрово-ждается своевременным анализом изменяющего-ся угла социального зрения. Демократизация фото-искусства — вот главная проблема, даже, скорее, центр проблематики этого вида самовыражения. Мало кто задумывается, почему президент Билл Клинтон на фотографиях смотрит строго «мимо»

камеры, вверх, а, к примеру, житель африканского племени Масаи не сводит глаз с объектива, при-чем в обеих ситуациях присутствует нескрываемый элемент постановочности. И все дело, да, в демо-кратизации — как общества, так и фотографии.

На сегодняшний день книга является наибо-лее приемлемым учебным пособием по истории этого вида искусства. Даже жаль, что Сонтаг так и не написала полноценную хрестоматию по фотографии, так как это послужило бы хоро-шим примером фотожурналистам и вообще всем смежным профессиям. Несмотря на то что авто-ра заслуженно «разрывают» на цитаты, все же читать ее стоит в полноценном варианте, потому что далеко не каждый сможет так точно объяс-нить реалии, переданные на снимке, не прибегая к сложным терминам «экспонирование», «глу-бинная мизансцена» и «аппликационное боке». Сонтаг жонглирует общеизвестными понятиями, стараясь ввести самого непросвещенного в мир настоящей фотографии, даже фотографического мышления, которым каждый из нас обладает, но отчета себе в этом не отдает.

Есть в этом сборнике и что-то от философско-го взгляда на обывательские вещи. После эссе «Фотографические евангелия» начинаешь как-то с опаской поглядывать на обложки номеров Es-quire, скептически оценивать рекламные баннеры и часто, глядя по сторонам, вписывать простран-ство в формат «шестнадцать на девять». Потому что видишь в этом подтексты, осмысленную исто-рию, а достойна ли она называться завуалирован-ным искусством или нет — это уже другой вопрос.

Открывающее сборник эссе «В Платоновой пещере» отпечатывается в сознании исчерпы-вающей картинкой: мы действительно похожи на проектор комбайнового типа, за день просматри-вающего миллион слайдов, но для кого-то это — целый альбом фотографий, а для кого-то, как по Картье-Брессону, всего лишь один снимок — ре-шающий момент повествования всего дня.

Александра ВОЗДВИЖЕНСКАЯ

Режиссер Ксавье Долан обладает редким набором характеристик: двадцатитрехлетний вундеркинд, гомосексуалист и канадец. В 2009 году он ворвался в «Двухнедельник режиссеров» Каннского кинофестиваля и забрал две награды за провокационную картину «Я убил свою маму». А уже через год вернулся с «Воображаемой любо-вью» — историей парня и девушки, которые влю-бляются в одного и того же деревенского юношу. И снова две награды. С лентой «В любом случае Лоуренс» Долан явно шел на прорыв, за главными призами фестиваля, а не теми второстепенными, которых уже в изобилии получил. Но трехчасовой эпос с названием, явно намекающим на шедевр Дэвида Лина «Лоуренс Аравийский», оказался в программе «Особый взгляд» и опять удостоился утешительных призов. В российский прокат, по слухам, закуплен, но в календаре премьер еще не числится. Правда, уже доступен в Интернете.

В формальном «провале» последней на нынешний день картины Долана можно винить хронометраж, отсутствие сцен гомосексуальной любви (к толерантности в Европе не менее чутки, чем в США), а также приедающийся инфантиль-ный стиль, в котором внешняя красота самых хип-стерских цветов затмевает все остальное. Однако все это несущественно по сравнению с тем, что канадский любитель крупных планов и слоу-мо взялся за три часа объяснить всем и все — и, с некоторыми оговорками, это сделал.

«В любом случае Лоуренс» хорошо смотреть, не зная о картине ничего. Первый сюжетный по-ворот — его раскрывают в синопсисе — выны-ривает, как акула в «Челюстях». Все, что проис-ходит после — еще более удивительно, потому что экранное действие не желает укладываться в четкую сценарную структуру, а призывает про-сто чувствовать. А когда чувствуешь, думать уже не приходится. И тогда получается, что все недо-статки картины идут ей только на пользу. Долан изображает сорокалетних людей как беззаботных подростков, любящих потусоваться и поболтать в прокуренном автомобиле. Милая фантазия, всего лишь взгляд ребенка на мир взрослых... Однако детская часть, в большей или меньшей степени, сохраняется в человеке всю жизнь, а значит, не так уж режиссер заблуждается, рисуя свой утри-рованный мир. В долановской вселенной с неба может посыпаться одежда, как чуть ли не библей-ский дождь, а от прочитанного стихотворения буквально нахлынет волна воспоминаний или чувств. Пользуясь почти поэтическими метафо-рами, режиссер выписывает мир, лишь похожий на реальный, но при этом же — просто пугающе реальный. Здесь продолжается традиция по пре-одолению. В дебютной работе двадцатилетний

канадец преодолевал подростковую ненависть к матери, чуть позже — смирялся с невозможно-стью чистой любви как таковой, а в «Лоуренсе» он замахнулся на примирение с собой и три часа в прекрасных интерьерах, с карнавально яркими красками описывает пустоту, возникающую в про-цессе самоприятия.

Вокруг Мельвиля Пупо, который сыграл Лоу-ренса, сгущается отчаяние, которое иногда остыва-ет, но лишь для того, чтобы вновь достигнуть вы-соких температур. Герой Пупо спокоен, улыбчив и обожает подмигивать. За его хорошее настроение отдувается женщина по имени Фред (Сюзанн Кле-ман), сильная и эмоциональная натура, которая, по злой иронии, любит борющегося с внутренними противоречиями Лоуренса даже больше, чем соб-ственного сына. Клеман мечется в кадре то как пре-данная Медея, то как загруженная устроительница банкетов, а когда она счастлива, в ней отражается игривые привычки возлюбленного. Психологиче-ское взаимопроникновение полов расходится отра-жениями по всему фильму: мужчины, переодетые в женщин, и женщины, ставшие мужчинами, служат будто физическим подтверждением того, что инь и ян сливаются, а небо становится ближе. «Небеса беспредельны», — утверждает Фред, страдая от многочисленных препятствий, замаскированных под приличия. И пока ей приходится жить в месте, пожалуй, страннее рая.

«В любом случае Лоуренс» рассказывает о женской силе и мужской слабости, о попытке учителя литературы и писателя обрести силу, не сравнимую с физической, доступную ранее лишь женщинам и поэтам. По истечении почти трех ча-сов Лоуренс преображается, внешне и внутренне, он находит гармонию и то знание, что преумножа-ет его скорбь. Финал картины хочется трактовать двояко, ставить эту ни к чему не обязывающую сцену как в начало повествования, так и в самый конец, с титром «n лет спустя». Впрочем, для мо-лодецкого ретро вряд ли вариации возможны.

Алексей ФИЛИППОВ

НЕБЕСА БЕСПРЕДЕЛЬНЫ

Над выпуском работали: Главный редактор — Данил Евстигнеев, ответственный секретарь — Ксения Машкоева, бильд-редактор — Анастасия Рыжова, корреспонденты: Ольга Родина, Александра Бродская, Ирина Шпилевая, Александра Воздвиженская, Светлана Крахотина, Алексей Филиппов, Георгий Ядвидчук. Верстка — Яна Александрова. Контакты: nono_pa@mail.ru, www.nonparel-mgup.com Отпечатано в типографии «Архон». Тираж 999 экз. Подписано в печать 13.03.2013 г.

Март '13

BLOW-UP ПО СОНТАГ