МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования «УЛЬЯНОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»

ИСТОРИЯ ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ XIX–XX ВЕКОВ

Методические указания по курсу «История зарубежной литературы» для студентов направления «Издательское дело»

Составитель Е. В. Корочкина

Ульяновск УлГТУ

2013

УДК 87 (076) ББК 83.4 (0)3 я 7

И 90

Рецензент кандидат филол. наук, доцент кафедры «Филология, издательское дело и редактирование» гуманитарного факультета УлГТУ Веркова М. В.

Одобрено секцией методических пособий научно-методического совета университета

И 90 История зарубежной литературы XIX–XX веков : методические указания по дисциплине «История зарубежной литературы» для студентов направления 035000.62 «Издательское дело» / сост. Е. В. Корочкина. – Ульяновск : УлГТУ, 2013. – 55 с.

Указания предназначены студентам-бакалаврам гуманитарного факультета, изучающим иностранную литературу, и содержат примерные темы лекционных и практических занятий, расширенную библиографию, примерный перечень вопросов для итогового контроля, а также некоторые материалы, необходимые для самостоятельной работы студентов. Методические указания подготовлены на кафедре «Филология,

издательское дело и редактирование».

УДК 87 (076) ББК 83.4 (0)3 я 7

Корочкина Е. В., составление, 2013 Оформление. УлГТУ, 2013

3

Содержание ВВЕДЕНИЕ ........................................................................................................... 4

ПРИМЕРНОЕ СОДЕРЖАНИЕ КУРСА ............................................................ 5

ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ ПО КУРСУ ....................................................... 20

ПЕРЕЧЕНЬ РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ......................................... 26

ПРИМЕРНЫЙ ПЕРЕЧЕНЬ ВОПРОСОВ ДЛЯ ИТОГОВОГО

КОНТРОЛЯ .......................................................................................................... 29

МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ ПОДГОТОВКИ К ЗАНЯТИЯМ ..................................... 30 Романтизм ............................................................................................................ 30 Общая характеристика зарубежной литературы рубежа XIX–XX веков ..... 34 Драматические жанры в литературе XX века .................................................. 36 Анализ художественного произведения ........................................................... 40 Структура художественного произведения ...................................................... 44 Терминологический минимум ........................................................................... 45

4

Введение

Методические указания по истории зарубежной литературы XIX–XX веков базируются на рабочей программе, разработанной по данному курсу. Они предназначены студентам гуманитарного факультета. Настоящий курс является одним из базовых общих профессиональных курсов и предназ-начен для студентов, обучающихся по направлению «Издательское дело».

Данный курс имеет большое значение для формирования фунда-ментальных и прикладных знаний студентов предоставленного направ-ления. Целью его является знакомство с классическими произведениями иностранной литературы, с основными тенденциями развития мирового худо-жественного творчества, осознание взаимосвязи культур. Предметом курса является иностранная литература как культурный феномен, основные этапы и особенности ее исторического развития. Специфика курса предполагает не подробное изучение максимального числа произведений литературы, а знакомство с наиболее крупными явлениями в этой области, вошедшими в мировую сокровищницу художественного творчества.

Задачи курса: дать студентам общее представление об иностранной литературе и ее месте в целостной системе мировой культуры. Состав иностранной литературы определяется как творческими достижениями отдельных писателей, претендующих на мировое или широкое международное художественное значение, так и совокупностью всех литературных традиций, которые сохраняют свою животворную силу и в настоящем, продолжая оставаться активным средством литературного развития. Изучение иностранной литературы происходит не только на примере рассмотрения конкретных общественно-исторических предпосылок развития национальных литератур, но и в общем контексте эволюции мировой художественной культуры.

В результате изучения курса истории зарубежной литературы XIX–XX веков студент должен знать содержание и проблематику основных произведений, характеризующих литературный процесс, должен иметь четкое представление об основных этапах развития мировой литературы этого периода; выработать навыки анализа произведений классической и современной литературы.

Студент должен иметь четкое представление об основных явлениях литературы; представлять творческий путь наиболее значительных писате-лей; овладеть навыками литературоведческого анализа отдельного произведе-ния; студент должен уметь пользоваться научно-критической и справочной литературой. Особое внимание уделяется раскрытию философских, морально-эстетических тенденций иностранной литературы и значению созданных ею ценностей, а также изучению художественных особенностей произведений в пределах основных жанров и их крупнейших представителей.

5

Примерное содержание курса

Тема 1. Историко-литературный процесс XIX века: периодизация, ключевые проблемы

Хронологические границы эпохи. Расширение европейской цивилизации. Европа в XIX веке: этапы истории. Основные характеристики XIX века. Культура и ее роль в жизни человека и общества. Особенности литературного процесса XIX века: форсирование темпов развития, непродолжительное существование школ и направлений, углубление межлитературных контактов. Изменение места литературы в общественном сознании эпохи. Литература как отражение различных взглядов. Демократизация литературы, рост читательской аудитории. Возникновение литературоведения.

Основные направления литературы XIX века. Романтизм и реализм и их взаимодействие и соотношение. Этапы развития литературы в этот период.

1793–1815 гг. – эпоха раннего романтизма. Культурные и литературные предпосылки возникновения романтизма; романтизм и культура Просвещения. Специфика романтического миросозерцания: мистика, романтическое двоемирие, идеализм, обращение к национальному фольклору, неприятие рационализма. Концепции личности и творческой личности в романтизме. Романтическая ирония в концепции Ф. Шлегеля.

1815–1830 гг. – проблемы позднего романтизма. Изменение картины мира в позднем романтизме, жизнестойкость романтизма. Особенности литературы романтизма: исключительный герой в исключительных обстоятельствах, исповедальность, лиризм, фантастика, гротеск и романтическая ирония. Историзм и народность, особенности романтического психологизма. Жанровая система литературы романтизма.

1830–1848 гг. – реализм XIX века: просветительская традиция рационализма и видоизменения позднего романтизма. Термин «реализм» и его трактовки. Изменения, повлиявшие на формирование реализма XIX века: позитивизм в философии и науке, теория эволюции, борьба за существование, социально-воспитательная функция искусства. Специфика реализма: типизация, интерес к современным проблемам, социальная направленность, анализ, классифицирование, научное познание в литературе, приемы романтической эстетики. Связь реализма с романтизмом. Проблема правдоподобия в реализме. Рост значения романа, утверждение его социально-психологической разновидности.

1848–1871 гг. – переход к реалистическо-натуралистическому письму. От О. Бальзака к Г. Флоберу, от Ч. Диккенса к У. М. Теккерею: изменения в литературе. Критическое отношение к романтизму. Показ среднего

6

человека, принятие романтических приемов. Флоберовская теория романа. Переход к новым принципам литературы.

Тема 2. Романтизм. Общая характеристика Романтизм как эпоха активизации духовной жизни общества.

Система мировоззренческих и эстетических позиций романтизма: концепция человека, его взаимоотношения с обществом; представления романтиков о роли отдельной личности и толпе в историческом процессе; идея национального своеобразия и понятие «местный колорит»; романтическая натурфилософия; скептицизм в отношении прогресса, понимаемого только как рост материальных благ; утверждение идеи нравственного, духовного прогресса, а также необходимости совершенствования общественного уклада; утопические представления романтиков о будущем.

Эстетические воззрения романтиков. Отношение романтиков к традициям искусства средних веков, Возрождения и XVIII века. Суждения о смысле и целях литературного творчества; концепция творческой личности. Роль немецкой философии в формировании картины мира и литературно-эстетических идей романтизма.

Воображение как высшая творческая способность. Духовная сфера как основной предмет романтического искусства. романтический герой, его типы. Психологизм. Особенности романтической эстетики: идеал, бесконечность, двоемирие, конфликт личности и общества. Система литературных жанров романтизма. Значение исторического романа, исторической драмы, психологического романа и поэтической лирики.

Творческое своеобразие как один из основополагающих принципов романтической эстетики. Романтическая концепция свободы: творческий и общественно-политический аспекты. Взгляд романтиков на проблемы морали и нравственного совершенствования человека.

Отличительные черты романтизма разных стран; специфика истории и национальных традиций каждой из них. Относительность понятия целостности романтизма как эстетической системы. Хронология развития романтизма в литературах конкретных стран. Устойчивость романтических традиций в литературе XIX века, взаимодействие романтизма с другими литературными направлениями. Значение романтизма для искусства последующих эпох, в том числе и для XX в.

Тема 3. Литература Германии XIX века Специфика исторического развития Германии на рубеже XVIII–XIX

веков. Немецкие романтики как зачинатели европейского романтического движения. Немецкий романтизм – эстетическая революция, его взаимодействие с поздним Просвещением в Германии. Гете о немецком

7

романтизме. Этапы развития немецкого романтизма. Йенские романтики (Ф. Шлегель, А. Шлегель, Л. Тик, Новалис). Их связь с идеалистической философией Фихте и Шеллинга. Формирование эстетики немецкого романтизма. Концепция музыки как подлинно романтического искусства. Ф. Шлегель – теоретик немецкого романтизма. Журнал «Атеней». Определение романтической поэзии. Романтическая ирония. Теория романа. Гейдельбергские романтики (А. Арним, К. Брентано, братья Гримм). Усиление социальных и идейных противоречий в период наполеоновских войн. Рост национального самосознания. Проблема народности: идеалистическое и внеисторическое понятие «духа народа». Сборник народных песен А. Арнима и К. Брентано «Волшебный рог мальчика», его влияние на дальнейшее развитие немецкой лирики. «Семейные и детские сказки» братьев Гримм. Братья Гримм – основоположники научной фольклористики.

Основные этапы творчества Э. Т. А. Гофмана. Проблема художника и тема искусства. Сатира в произведениях Э. Т. А. Гофмана «Золотой горшок», «Крошка Цахес», «Житейские воззрения кота Мурра».

Г. Гейне – последний поэт романтизма и критик романтических идей. «Книга песен». Традиции народной песни. Сочетание в стихах эмоции и иронии. «Романтическая школа». Проблема отношения Г. Гейне к романтизму на разных этапах его идейно-творческого развития. Сатира и публицистика Г. Гейне. Сборник «Романсеро», его тематика, структура, характер иронии. Г. Гейне в русских переводах. Мировое значение немецкого романтизма.

Социально-исторические процессы в Германии второй половины XIX века. Объединение Германии (1871 г.) и немецкая литература. Философия Шопенгауэра и ее восприятие в немецком культурном сознании. Философское и литературное творчество Ф. Ницше. Натурализм в Германии. Манифесты и декларации немецких натуралистов. Влияние теории романа Э. Золя на немецкую литературу, ее взаимодействие с литературой Франции, Скандинавии, России. Драматургия Г. Гауптмана. Драмы «Перед восходом солнца» и «Ткачи» как отражение натуралистических концепций. Обращение драматурга к биологическому детерминизму в трактовке литературного характера. Г. Гауптман и реалистическая драма. Г. Гауптман и русская литература. Символистские и неоромантические тенденции в его творчестве.

Тема 4. Реализм и натурализм в литературе XIX века Реализм как литературное направление, этапы его развития.

Становление реализма, его взаимодействие с романтизмом. Мировоззренческие основы реализма (философские и социальные). Эстетическая концепция реализма: принцип типизации, роль воображения,

8

историзм. Роман и повесть о современной жизни как ведущие жанры реализма. Продуктивность реализма как художественного метода на протяжении всего XIX века, его эволюция во взаимодействии с другими методами.

Натурализм: роль естественных наук и философии позитивизма в становлении натуралистической эстетики. Естественнонаучный детерминизм как основа натуралистической эстетики. Концепция человека в натурализме и проблема физиологической психологии. Теория среды. Представление о предмете и целях искусства. Правда жизни и принцип «научной объективности». Натурализм и традиции классического реализма XIX века. Черты ограниченности натуралистической эстетики. Формирование натуралистического метода в творчестве братьев Гонкуров. Концепция «истинности данного мгновения». Социально-исторический пессимизм братьев Гонкуров и теория «чистого искусства». Литературные манифесты Э. Золя и создание теории «научного романа». Понятие эксперимента в художественном творчестве. Э. Золя и французское социалистическое движение. Замысел эпопеи Э. Золя «Ругон-Маккары». Роль законов наследственности в структуре эпопеи.

Тема 5. Литература Англии XIX века Особенности исторического процесса и литературное развитие в

Англии на рубеже XVIII–XIX вв. Предромантизм и романтизм в Англии. Национальная специфика и периодизация английского романтизма, его двойственное положение в английской литературе. Английский «здравый смысл» и рационалистическая традиция как иммунитет к романтизму.

Поэты «Озерной школы» (У. Вордсворт, С. Т. Колридж, Р. Саути). Политическая и эстетическая эволюция поэтов «Озерной школы». Творческий путь У. Вордсворта. Обращение к проблемам этики и эстетики. Поэтизация природы и патриархальной сельской жизни в творчестве поэта. Сборник «Лирические баллады». Предисловие к «Лирическим балладам» – эстетический манифест английских романтиков старшего поколения. Теория поэтического языка лейкистов. Жизнь и творчество С. Т. Колриджа. С. Т. Колридж и немецкая идеалистическая философия. Иррациональное начало в его поэмах «Сказания старого морехода», «Кристабель». Значение У. Вордсворта и С. Т. Колриджа для истории английской поэзии. Творческий путь Р. Саути. Поэмы и баллады: фантастика и мистицизм. Лейкисты в оценке современников.

Творчество Дж. Байрона как вершина романтического индивидуализма. Политическая лирика. Лиро-эпическая поэма «Паломничество Чайльд Гарольда»; проблема героя. Байронический герой. Роман в стихах «Дон Жуан» – эпическая сатира Дж. Байрона. Влияние поэта на русскую литературу. Философская лирика П. Шелли.

9

Тираноборческая драма Шелли «Освобожденный Прометей». Преодоление романтического индивидуализма у Дж. Байрона П. Шелли.

Создание жанра исторического романа. Феномен исторического романа. Формула романа В. Скотта. Влияние его творчества на новое поколение европейских романистов. Изображение народных движений в романах «Роб Рой», «Айвенго», «Квентин Дорвард». Значение английского романтизма для национальной литературной традиции.

Идеологические течения в английской литературе. Пути развития реализма. Ч. Диккенс – крупнейший представитель английского реализма XIX века. Периодизация творчества. Ранние произведения («Очерки Боза», «Посмертные записки Пиквикского клуба»). Ч. Диккенс – юморист. Углубление социальной проблематики в романах «Приключения Оливера Твиста» и «Николас Никльби». Полемика между писателями Ч. Диккенсом и У. М. Теккереем. Характер реализма в поздних романах писателя. Гуманизм Ч. Диккенса. Соотношение юмора и сатиры в его произведениях. Роль реалистической детали. Художественный гротеск. Лиризм и патетика.

Периодизация творчества У. М. Теккерея. Социально-критическая направленность его творчества. Изменение социальной и духовной атмосферы в Англии в 50–60 годы XIX века, послужившие основанием для расцвета викторианской литературы. Понятие викторианства. Позитивная философия Спенсера и ее отражение в английской литературе второй половины XIX века. Эволюция английского романа. Взаимодействие и взаимопроникновение различных направлений. Соотношение реалистической и романтической эстетики.

Тема 6. Литература Франции XIX века Национальная специфика французского романтизма. Становление

французского романтизма в условиях исторической ломки общественного уклада и связанных с этим перемен в духовной жизни во Франции на рубеже XVIII–XIX веков. Устойчивость традиций классицизма во французской литературе. Объективность историко-литературных предпосылок для возникновения романтизма. Взаимосвязь романтизма и литературы XVIII века. Периодизация французского романтизма.

Ранний французский романтизм. Творчество Ф. Р. Шатобриана; «Атала» «Гений христианства». Мадам де Сталь: просветительские традиции в мировоззрении, теория романтического искусства. Трактаты «О литературе» и «О Германии». Роль немецкой романтической эстетики в развитии взглядов Ж. де Сталь. Проблема исторического своеобразия национальных культур. Идея духовного общения народов. Значение деятельности Ж. де Сталь для развития романтической литературы.

10

Идейно-творческий путь В. Гюго. Предисловие к драме «Кромвель» – манифест французской романтической школы. Концепция жизни как борьбы противодействующих сил и теория контрастов. Проблема «правды» в искусстве. Проблема «местного колорита». Реформа литера-турного языка. Драма В. Гюго «Эрнани» и борьба вокруг ее постановки. Проблема монархической власти в драме. Позднее творчество В. Гюго.

Романы Жорж Санд. Типология французского социально-психологического романа XIX века.

Особенности реализма во Франции. Взаимодействие критического реализма и романтизма. Этапы эволюции реализма во французской литературе. Ф. Стендаль: формирование его философских взглядов и общественной позиции в годы империи. Просветительские тенденции в эстетике писателя. Трактат «О любви» и специфика психологического анализа в творчестве Ф. Стендаля. Участие в борьбе за утверждение романтизма во Франции. «Расин и Шекспир». Роман «Красное и черное» как критическое изображение французского общества периода Реставрации. Специфика синтеза традиций и новаторства у Ф. Стендаля как причина своеобразной рецепции его творчества современниками и потомками. Образ Жюльена Сореля. Трагическая судьба простолюдина. Проблема честолюбия. Политическая актуальность романа. Национально-освободительное движение в Италии и его отражение в новелле «Ванина Ванини» и романе «Пармская обитель».

Творчество О. Бальзака – вершина французского критического реализма первой половины XIX века. О. Бальзак – «историк современности». Романтическая основа социально-психологических бальзаковских романов как причина его прижизненного успеха. «Человеческая комедия» как новая модель литературного творчества. Замысел создания «Человеческой комедии». Тема всевластия денег. Принципы создания характеров в «Человеческой комедии». Проблема молодого человека. Творческий метод романиста.

Между романтизмом и реализмом. Творчество П. Мериме как явление переходного характера. Формирование его взглядов в период Реставрации. Роль П. Мериме в утверждении романтизма во Франции. Проблема национального колорита. Историческая тема в творчестве писателя. Новеллы П. Мериме. Развитие принципа «местного колорита» в «экзотических новеллах». Исследование современных французских нравов в жанре психологической великосветской новеллы («Этрусская ваза»). Развитие тематики ранних новелл в «экзотических» новеллах 40-х годов («Кармен»).

Полемика Г. Флобера с О. Бальзаком и Ф. Стендалем; утверждение в творчестве Г. Флобера новой эстетики романа и уравнение в правах романа, жанра с короткой историей, с жанрами классических поэтик.

11

Разнообразие экспериментов Г. Флобера в жанре романа («Госпожа Бовари», «Саламбо», «Воспитание чувств»).

Г. де Мопассан – крупнейший французский реалист последней четверти XIX века. Социальная и этическая проблематика романа «Жизнь». Сатира на социальную и политическую жизнь Третьей республики в романе «Милый друг». Традиции Бальзака в изображении буржуазной прессы. Колониальная тема в романе. Новеллы о франко-прусской войне. Обличение эгоизма и собственнической психологии буржуа.

Тема 7. Специфика литературы США в XIX веке Проблемы изучения литературной истории США. Колониальный

период американской литературы. Становление американской национальной литературы. Концепции американского романтизма. Романтические новеллы Ирвинга. Ф. Купер – создатель американского исторического романа. Эдгар Э. По – основоположник детективного и научно-фантастического жанров. Поэзия Э. По в русских переводах.

Социально-экономические преобразования в жизни США в результате Гражданской войны. Завершение территориальной экспансии в последней трети XIX века. Активизация демократических социально-политических движений. Национальная романтическая традиция, региональная культура американского Запада и эстетика европейского позитивизма как факторы, существенно повлиявшие на формирование литературы США второй половины XIX века. У. Уитмен. Сборник «Листья травы», его философская и социальная проблематика. Новаторский характер поэзии У. Уитмена и ее роль в последующем развитии американской литературы.

Формирование критического реализма в литературе США. М. Твен – крупнейший представитель критического реализма в американской литературе второй половины XIX века. Ранние юмористические рассказы и книга «Простаки за границей». Их связь с народным юмором «границы». Разоблачение «свободного предпринимательства» и политической корруп-ции в романе «Позолоченный век». «Приключения Тома Сойера». Специ-фика детского сознания и детской психологии в изображении писателя. Проблема рабства и критика буржуазной идеологии в романе «Приклю-чения Гекльберри Финна». Общественно-политическая тематика рассказов и очерков 80 годов. Рост пессимистических настроений в позднем творчестве М. Твена. Его политические памфлеты 1890–1900 годов.

Тема 8. Символизм в европейской литературе Символизм как общеевропейское литературное направление конца

XIX века. Символизм: мировидение, эстетика, поэтика. Трагическое переживание разрыва между бытием и сознанием, идеей и ее

12

воплощением. Символ как способ познания и самопознания через творчество. Раскрытие символа в языке как важнейшая ипостась творчества. Красота как цель символистского творчества. Концепция художника-ясновидца. «Искусство для искусства», «искусство жизни», дендизм, деперсонализация письма – разновидности символистского эстетизма. Парадокс – форма творческого восприятия и способ актуализации красоты. Приоритет всего искусственного перед естественным. Два направления в символизме: религиозно-мистическое и нерелигиозное.

Поэзия символизма. Роль поэтов-философов, поэтических салонов, объединений, манифестов. Поэтический язык как философская проблема. Эксперимент с поэтической формой. Поэзия и музыка. Отрицание описательного начала, использование возможностей ритма и тоники. Диссонансы, перенос строки, свободный стих. Символистский роман, его связь с традициями «романа воспитания» и романтического романа о художнике. Трактовка творчества в символистском романе (роман о гениальном художнике, деперсональная линия «романа в романе»). Проблема художественного времени.

Символистская драма. Новая драма как принципиальный отход от театральной традиции XIX века. Смещение драматического конфликта в область сознания героев. Символистская драма и Г. Ибсен. Значение творчества М. Метерлинка для символистского театра.

Формирование эстетики символизма во Франции, влияние философии Шопенгауэра на ее становление. Эстетические принципы символизма: смысл творчества и предназначение творческой личности; суггестивный характер образности; символ как главное образное средство «метафизического» искусства; свобода от общепринятых норм. Принцип взаимодействия искусств и философии в символизме. Значение символизма для дальнейшего развития искусства.

Ш. Бодлер – предшественник символизма. Сочетание в творчестве поэта элементов разных литературных направлений; обретение собственного оригинального творческого пути, исключающего возможность однозначного определения. Ранние стихотворения и статьи об искусстве. Формирование мировоззрения и литературных взглядов поэта на рубеже 1840–1850 годов, роль в этом событий и последствий революции 1848 года. Знакомство Ш. Бодлера с произведениями Э. По, переводы его новелл и статьи о нем. Сборник «Цветы зла»: творческая история, структура, история публикации. «Универсальное» зло в бодлеровской картине мира. Концепция добра и идеала в цикле «Сплин и Идеал». Проблема искусства и поэта в сборнике. Урбанистическая тема в «Цветах зла» и в «Парижском сплине». Теория «соответствий». Мотив

13

бунта в поэзии Ш. Бодлера; особенности художественной образности. Ш. Бодлер и символисты.

А. Рембо. Первые стихотворения, их прочная связь с реальным миром. Тема франко-прусской войны и Парижской Коммуны. Мотив неприятия современного уклада жизни. Становление символизма в творчестве А. Рембо. Поиски индивидуального пути в поэзии через «ясновидение». «Пьяный корабль» и «Гласные» как первые произведения «ясновидца». Лирическая исповедь «Сезон в аду» – опыт переоценки своего личного и творческого пути. Цикл поэтических миниатюр «Озарения» – важнейшее произведение символистского творчества А. Рембо. Смысловая «зашифрованность» и жанровая неоднозначность цикла. Вклад А. Рембо в теорию и практику символизма и его место в хронологии этого литературного направления.

П. Верлен. Импрессионистический характер первых поэтических сборников. Цикл «Сатурнические стихотворения» в свете верленовского понятия «пейзаж души». Цикл «Галантные празднества» и традиции изобразительного искусства. Сборник «Романсы без слов» как главное произведение Верлена-символиста. Принцип звуковой гармонии, музыкальной суггестии в поэзии П. Верлена. Программное стихотворение «Поэтическое искусство». Сонет «Томление». Эстетическое понятие «декаданс». «Мудрость» и другие поздние сборники. Книга очерков «Проклятые поэты». Восприятие творчества П. Верлена символистами.

С. Малларме как теоретик символизма. Понятие «тайны» в его эстетике и средства реализации этого принципа. Смысл и судьба замысла «книги» как «абсолютного шедевра». Поиски нового поэтического языка. Роль С. Малларме в движении символизма.

Тема 9. Иностранная литература конца XIX – начала XX веков Периодизация литературного процесса. Взаимоотношения реализма и

модернизма. Формирование модернизма. Модернизм как основная тенденция литературы ХХ века. Изменение концепции мира и человека. Влияние философии Бергсона, школы психоанализа Фрейда, аналитической философии Юнга на формирование литературы этого периода. Новые принципы художественного моделирования: иное понимание внутреннего мира субъекта, роль учения о бессознательном в создании картины мира, отказ от принципа репрезентативности, обращение к мифу, устранение автора. Особенности мифологизма ХХ века.

Переходная эпоха конца XIX – начала XX веков. Особенности литературного процесса данной эпохи. Культурная ситуация в Европе. Первая мировая война: ее масштаб и значение для литературы. Кризис

14

старых ценностей. Социальные изменения после Первой мировой войны. Тоталитаризм. Апокалиптические настроения в европейской культуре.

Декаданс как явление общественного сознания. Пессимизм, ощущение глобального кризиса системы европейских ценностей, конфликт между культурой и цивилизацией. Научно-технический прогресс и культура. Идея о разрыве между «видимостью» и «сущностью» мира, символичность художественного мышления. Эстетизм и элитарность; формирование массовой культуры. Новые свойства литературного процесса ХХ века: фрагментация, ускорение динамики, изменение статуса литературы, темпов ее взаимодействия с другими видами искусства.

Свобода творчества в декадансе («искусство для искусства», «искусство жизни», «чистая поэзия»), проблема гения. Особенности конфликта между художником и «жизнью». Декаданс в культурологии. Новый тип творческого мышления. Роль эпохи декаданса в формировании нереалистической эстетики. Пессимизм декаданса и его социально-исторические и философские причины. Эстетика декаданса.

Модернизм начала ХХ века как попытка преодоления декаданса. Судьба художественных стилей и поэтик эпохи декаданса в культуре ХХ века. Проблема импрессионизма. Соотношение живописи и литературы. Новелла и лирическое стихотворение – главные формы импрессионистической литературы.

Проблема реализма в литературе начала XX века. Сложность определения понятия «реализм» в связи с его крайне противоречивым употреблением. Уязвимость научного представления о реализме на основе тематики произведения, большего или меньшего наличия в нем «социально-критической» и социологической информации, «реакционной» или «прогрессивной» общественно-литературной принадлежности художника. Проблема реализма как исторически подвижного канона классичности в европейской культуре.

Тема 10. Литература Франции и Англии конца XIX – начала XX веков Литература Франции. Общественно-политические события рубежа

веков: Франко-прусская война, Парижская коммуна, установление 3-й республики. Их влияние на французскую литературу.

Творчество А. Франса: интеллектуализм и символизм в прозаическом жанре. Философия истории и принципы гуманизма. Роман-памфлет «Остров пингвинов». Ирония и скептицизм. Его представления о религии и идеологии. Парадокс как основной прием А. Франса.

Проза Р. Роллана. Проблема творческой личности: роман «Кола Брюньон». Характер писательского взгляда на историю, конфликт между новаторством и консерватизмом.

15

М. Пруст: проблемы метода и особенности поэтики. Постижение писателем природы времени; время как эстетическая реальность. М. Пруст и философские воззрения А. Бергсона. Смысл названия цикла романов «В поисках утраченного времени». Композиционная структура «романа в романе»; конфликт между «жизнью» и «искусством», сознательным и бессознательным. Эстетизм М. Пруста. Проблема любви, мотив нарциссизма. М. Пруст и роман ХХ века (Д. Джойс, Фолкнер).

Развитие модернистских стилей в литературе начала века. Дадаизм как реакция на последствия Первой мировой войны: уход от социальных вопросов, подчеркнутая бессмысленность, отрицание рационализма и логики, последовательное разрушение какой бы то ни было эстетики. Основными принципами дада были иррациональность, отрицание признанных канонов и стандартов в искусстве, цинизм, разочарованность и бессистемность. Сюрреализм: использование аллюзий и парадоксальных сочетаний. Творчество А. Бретона и Г. Аполлинера.

Литература Англии. Конец викторианской эпохи в английской литературе. Отличительные черты социально-исторической ситуации. Специфика литературного процесса: влияние английской литературы XIX века и философии.

Особенности философской мысли: позитивизм, социальный дарвинизм, перенос теории естественного отбора на человеческое общество, оправдание классового неравенства. Влияние идей позитивизма на литературу и английскую критику. Неоромантизм. Ницшеанство в Англии: теория «сильной личности». Творчество Р. Киплинга.

Эстетизм. О. Уайльд: его эстетическая концепция: трактовка прекрасного, эстетизация смерти, болезненного и безобразного, критика натурализма, символическая теория искусства («Упадок искусства лжи», «Истина масок» и др.). Литературно-критические работы О. Уайльда. Парадокс как форма символистского мышления. Роман «Портрет Дориана Грея». Особое место искусства. Идейная наполненность образов. Символичность поэтики романа. Значение финальной сцены. Несоответствие финала романа эстетике О. Уайльда. Философия гедонизма. Комедии О. Уайльда: «Веер леди Уиндермир», «Как важно быть серьезным». Ироничность во взгляде на высший свет, парадоксальность мышления. Ощущение трагичности окружающего мира и любви в нем в «Балладе Редингской тюрьмы».

Творчество Б. Шоу. Мировоззрение писателя: увлечение Вагнером, Марксом, Ницше, Шопенгауэром. Б. Шоу и «Фабианское общество». Создание новой драмы, критика творчества Г. Ибсена («Квинтэссенция ибсенизма»). Борьба против консервативных шекспировских традиций в английском театре. Принципы новой драмы: актуальность, проблемная

16

заостренность, полемичность. Концепция положительного героя. Пьеса-дискуссия. «Пигмалион». Парадокс у Б. Шоу.

Критический реализм в английской литературе рубежа веков. Творчество Дж. Голсуорси. Эстетические воззрения писателя. «Сага о Форсайтах»: жанр, структура. Конфликт собственности и красоты.

Герберт Уэллс. Научная деятельность, интерес к естествознанию, внимание к социальным вопросам, схожесть с позицией «фабианского общества». Творчество Г. Уэллса: социально-психологические романы, научно-фантастические повести, новеллы. Утопия и антиутопия в научно-фантастических повестях Г. Уэллса: «Машина времени», «Человек-невидимка».

Особенности произведений Г. Уэллса: социальная направленность, внимание к актуальным проблемам, научность, сатирическое изображение. Традиции Дж. Свифта в произведениях Г. Уэллса, постановка общечеловеческих вопросов. Тема трагического одиночества и ответственности ученого в повести «Человек-невидимка».

Тема 11. Немецкоязычная литература конца XIX – начала XX веков Особенности политической жизни Германии и ее влияние на

немецкую литературу. Творчество Ф. Ницше – один из важнейших факторов, определивших пути развития литературы в конце XIX века и в ХХ веке.

Концепция «нового человека». Интерпретация конфликта между культурой и цивилизацией. Образ декаданса, мотив «смерти богов», «сверхчеловек». Полемика с христианством как общественной идеологией. Понимание искусства: «аполлонийское» и «дионисийское» начала. Роль Ницше в западной культуре ХХ века. Вена и Прага – культурные и литературные центры. Влияние музыкального творчества Вагнера на писателей рубежа веков: обращение к мифу и его истолкование, представление о синтетическом искусстве, поэтика лейтмотивов, образ любви и смерти.

Реалистическая литература. Творчество Г. Манна. Натурализм ранней прозы; неоромантические поиски героя. Карикатура и гротеск в изображении кайзеровской Германии.

Импрессионизм и символизм. Венский круг писателей. Р. М. Рильке и французский символизм. Мир и человек в его поэзии («Часослов», «Новые стихотворения»). Р. М. Рильке и Россия. Тема полноты бытия в поздней лирике («Сонеты к Орфею», «Дуинские элегии»).

Немецкоязычный экспрессионизм. Эстетика экспрессионизма: апокалипсические мотивы, конфликт «отцов и детей»; политический контекст явления. Значение экспрессионистской живописи; полемика с

17

импрессионизмом; группы «Мост» и «Голубой всадник». Специфика экспрессионистской поэзии и драмы.

Тема 12. Литературный процесс 1910–1940 годов Первая мировая война как удар по основам западной цивилизации.

Кризис гуманизма. Культурная атмосфера эпохи, переход к новым художественным принципам. Образ «смерти богов», культура безверия как особая черта духовного климата ХХ века. Конфликт «культуры» и «цивилизации».

Революции и социальные катаклизмы в Европе 10 годов. Тоталитарные режимы в ХХ в. Конформизм как почва для создания тоталитарных государств. Культура при тоталитарных режимах: подчиненность искусства идеологической догме, определенность тематики и эстетических категорий.

Научно-техническая революция ХХ века. Противоречивость ее восприятия: приоритет интеллекта, прогресса и боязнь глобальных последствий деятельности технократической цивилизации, пессимизм, инициированный экологическим кризисом. Индустриальное общество, общество потребления.

Возникновение «одномерного человека»: унификация сознания и культурных запросов, утилитарность, техника как высшая ценность современной цивилизации. Массовая культура, переход искусства в товар, проблема китча. Антиутопия в ХХ веке. Утопия и антиутопия: сходство и различия. Психоанализ З. Фрейда и его воздействие на культуру ХХ века.

Структура человеческой личности. Понятие бессознательного, его воздействие на общественную жизнь и индивидуальную судьбу. Отражение бессознательного в литературе.

Модернизм в литературном процессе ХХ века. Новая концепция художника. Специфика модернизма: возрождение мифа, развитие условности, превалирование притчи и иносказания. Роль теории З. Фрейда в эстетике модернизма, внимание к сфере бессознательного и инстинктивного. Свобода личности и вседозволенность; нравственный релятивизм как реакция на абсурдность мира. Модернистский текст: монтаж, коллаж, поток сознания, незавершенность.

Явления литературного процесса первых десятилетий ХХ века: авангардизм, футуризм, фовизм, кубизм, дадаизм, сюрреализм. Экзистенциализм. Литература 60-х годов: антироман, антидрама.

Тема 13. Литература Франции первой половины ХХ века Модернизм во французской литературе: футуризм, фовизм, дадаизм,

кубофутуризм и сюрреализм. Особенности модернистских течений: отказ от традиции, эпатаж, идея полного обновления искусства, крайний

18

субъективизм, вседозволенность и произвол художника. Специфические черты дадаизма: исключение рассудочности, субъективизм, отказ от литературы, вызов эстетике, монтаж. Идея бессознательности и автоматизма творчества. Складывание сюрреализма как школы. Манифест сюрреализма. Понятие «сверхреальности». Эстетика сюрреализма.

Принцип автоматического письма, «чистый психический автоматизм» творческого акта. Радикальная поэтика и радикальная политика. Техника сближения удаленных предметов, соединение несоединимого в литературе (Бретон, Арагон, Элюар) и живописи (Дали).

Психологический роман М. Пруста. Жизнь и творчество писателя. Создание М. Прустом романа-эпопеи «В поисках утраченного времени». Мир как текст: децентрализация картины мира в романе. Влияние философии А. Бергсона на творчество писателя. Слияние автора и рассказчика в образе Марселя. Изображение внешнего мира сквозь призму восприятия лирического героя. Ассоциациативность – основополагающий принцип развития сюжета. Проблемы времени и памяти в творчестве писателя. Своеобразие эстетизма М. Пруста. Художественные открытия в изображении психической жизни человека и их влияние на литературу ХХ века.

Тема 14. Литература Германии и Австрии первой половины ХХ века Исторические события первой половины века в Германии.

Воздействие их на литературу. Эстетика экспрессионизма. Экспрессионизм в живописи, поэзии и драматургии. Специфика экспрессионизма: диалектика человеческого духа, направленность в будущее, обращение к фактам, натурализм, фантастика и гротеск. Эстетика крика, диссонанса. Экспрессионистский утопизм. Гуманизм, вера в человека.

Творчество Г. Манна. Образ бюргера в романе «Будденброки»; специфика интерпретации темы вырождения. Основные черты новеллистики. Противопоставление «бесовского немецкого гения» и «святой русской культуры» («Тонио Крёгер»). Философия истории в романах писателя. Гуманизация мифа. Роман Г. Манна «Верноподданный» как образец социально-политической сатиры.

Интеллектуальный роман Т. Манна. Новая форма осмысления истории человечества. «Волшебная гора» как философский роман. Проблема гуманизма в романе. Специфика пространства и времени. Структура романа, образ главного героя, культура в современном мире.

Гуманизм Г. Гессе. Отношение к литературе. Своеобразие философской прозы Г. Гессе. Роман «Игра в бисер». Черты утопии в романе, ирония и пародия. Образ Касталии, идея автономного искусства.

19

Тема выбора и личной ответственности. Кнехт как собирательный трагический образ интеллектуала современной эпохи.

Ф. Кафка. Трагизм личной судьбы писателя. Тема одиночества, задавленности человека жизнью в его произведениях. Проблемы вины и несвободы. Специфика притч писателя. Романы «Процесс» и «Замок». Абсурд в творчестве Ф. Кафки. Иррациональность и непознаваемость мира, мотив рока. «Превращение»: своеобразие фантастики, обыденность и приземленность персонажей и ситуаций, реалистичность невероятного. Место Ф. Кафки в европейской литературе.

Драматургия Б. Брехта. Теория «эпического» театра, отношение к аристотелевской теории драмы. Принцип «отчуждения» как основа театра Б. Брехта. Новые театральные приемы: зонги, авторский комментарий, работа актера. Исторические драмы. «Маша Кураж и ее дети», тема войны.

Тема 15. Литературный процесс в 30 – 50 годы ХХ века История как трагедия. Поиск ответов на сложные вопросы эпохи.

История как порочный круг. Общая характеристика «джазового десятилетия».

Экзистенциализм. Формирование философии экзистенциализма (Кьеркегор, Хайдеггер, Ясперс, феноменология Гуссерля). Философский и литературный экзистенциализм. Основные понятия экзистенциализма: сущность, существование, подлинное и неподлинное бытие, свобода, смерть, тревога, абсурд. Экзистенциализм во Франции. Абсурд как мировоззренческая и эстетическая категория. Стихия абсурда и личность в эстетике экзистенциализма. Роль экзистенциализма для философии и культуры Запада в ХХ веке. Ж.-П. Сартр: творчество, эволюция взглядов. Философские воззрения Ж.-П. Сартра. Роман «Тошнота», его особенности, проблематика. Конфликт сущности и существования. Проблема ответственности и свободы в пьесе «Мухи». Война и участие в Сопротивлении как особый этап в эволюции мировоззрения Ж.-П. Сартра.

Необходимость действия в конкретных исторических условиях, признание детерминизма и проблема его сочетания с идеей свободного выбора.

Экзистенциализм А. Камю. Влияние Ницше и Достоевского. Понимание абсурда в эссе «Миф о Сизифе». Роман «Посторонний»: особенности композиции и повествовательной манеры А. Камю. Развитие идеи «немотивированного преступления», «спонтанного действия», конфликт экзистенции и социума.

Вторая мировая война и фашизм – основные факторы, оказавшие влияние на мировоззрение А. Камю. Пути преодоления отчуждения, противостояние абсурду в послевоенном творчестве А. Камю. Роман

20

«Чума», смысл названия, проблематика. Изображение человека: ответственность, долг, выбор. Роман как притча.

Литература «потерянного поколения». Война и «потерянное поколение» в немецкой литературе. Расширение метафоры войны, осознание войны как «удела человеческого». Национальная и эстетическая специфика решения антивоенной и антифашистской темы. Близость установок «потерянного поколения» к экзистенциализму. Выступления поэтов-экспрессионистов против войны.

Э. М. Ремарк. Антивоенные романы Э. М. Ремарка. Лейтмотивы его творчества: смерть, одиночество, абсурд, кодекс личного мужества. Человек и война в романах «На западном фронте без перемен», «Три товарища».

Э. Хемингуэй как писатель «потерянного поколения». Особенности стиля писателя. Взгляд на войну в романе «Прощай, оружие». Своеобразие психологизма в романе. Любовная тема в романе Э. Хемингуэя «Прощай, оружие».

Антифашизм и антитоталитаризм в литературе. Утопия и антиутопия в литературе XX века. Особенности развития жанра антиутопии. Творчество Д. Оруэлла. «Ферма животных» – особый взгляд на историю. Традиции Д. Свифта. Будущее человечества в романе «1984».

Практические занятия по курсу Практическое занятие № 1 Особенности творчества Гофмана 1. Э. Т. А. Гофман. Раннее творчество писателя. Э. Т. А. Гофман в период посленаполеоновской реакции. 2. Двоемирие – основная черта мировоззрения Э. Т. А. Гофмана. Утверждение превосходства искусства – музыки – над жизнью. Проблема судьбы художника в феодально-бюргерском обществе. 3. Сказки «Золотой горшок», «Крошка Цахес». 4. Люди-автоматы и романтический герой в произведениях писателя. 5. Разные типы фантастики у Э. Т. А. Гофмана. 6. Гротескно-сатирическое изображение обыденной реальности. 7. Проблема ценности человека в феодально-бюргерском обществе, вопрос о сущности и видимости. 8. Ирония Э. Т. А. Гофмана. Сатира на немецкое общество. 9. «Житейские воззрения Кота Мурра»: проблемы творческой личности.

21

Практическое занятие № 2 Английская романтическая поэма 1. Английская поэзия в период романтизма: ее новаторский характер, жанры и формы. 2. Д. Байрон. Основные вехи творческой биографии. Эстетические взгляды. 3. Творческая история и жанр поэмы Д. Байрона «Паломничество Чайльд Гарольда». 4. Понятие «байронического героя», средства создания романтического образа. 5. Образ героя. Средства создания образа (характеристика, душевное состояние, взаимодействие с окружающим миром, роль природы, речь, тип эмоциональности и т. д.). 6. Место героя в композиции поэмы. Смысл названия.

7. Эволюция эстетических взглядов П. Шелли. Идейно-политическое и художественное значение его поэмы «Королева Маб».

8. Освещение в поэмах проблемы личности и общества, проблемы индивидуализма и тирании.

9. Стиль повествования и соответствующие художественные средства.

Практическое занятие № 3 Возникновение и эволюция исторического романа в литературе XIX века 1. В. Скотт. Раннее творчество. Место баллад и поэм В. Скотта в развитии английской романтической поэзии. 2. Эстетические принципы В. Скотта-романиста. 3. В. Скотт – создатель жанра исторического романа. 4. «Шотландские» романы В. Скотта («Уэверли», «Эдинбургская темница», «Роб Рой»). Местный колорит и его значение в его романах. 5. Романы об эпохе средневековья («Айвенго», «Кенильворт», «Квентин Дорвард»). 6. Исторический прогресс в понимании В. Скотта. Изображение народа как активной силы исторического процесса. 7. Трактовка любовной линии в романах В. Скотта. 8. Влияние В.Скотта на историческую мысль и роман его времени. 9. В. Гюго. Гротеск и контраст в эстетике В. Гюго. 10. Воссоздание эпохи позднего средневековья в романе В. Гюго «Собор Парижской богоматери», его антифеодальная и антиклерикальная направленность. 11. Символический смысл образа Собора. Понятие «рока». Соотношение вымысла и исторического факта.

22

Практическое занятие № 4 Французский социально-психологический роман XIX века 1. Развитие прозаических жанров во французской литературе XIX века. 2. Центральное место романа, его жанровые преимущества в исторически достоверном отражении действительности. 3. Критическое изображение Франции последних лет Реставрации в романе «Красное и черное» Ф. Стендаля. 4. Тема молодого человека в романе, специфика психологического анализа. 5. О. Бальзак – «историк современности». Значение просветительских идей, роль естественных наук в формировании его мировоззрения и творческих принципов. 6. Обращение к современности; сборник «Сцены частной жизни». Замысел и композиция «Человеческой комедии», значение циклов в создании широкой картины мира. «Человеческая комедия» как вершина классического реализма. 7. «Отец Горио» – ключевой роман «Человеческой комедии» О. Бальзака. 8. Принцип типизации у О. Бальзака. 9. Проблема индивидуализма и эгоизма в его произведениях. 10. Тема нравственного развращения молодого человека. Проблема преступности в обществе.

Практическое занятие № 5 Реализм Флобера 1. Философские взгляды Г. Флобера и его эстетика. Принцип «искусство для искусства». Общественная позиция Г. Флобера. 2. Концепция искусства как высшей формы познания; теория безличного, объективного творчества. Понятие «объективного стиля». Проблема авторской позиции и ее выражения. 3. Роман Г. Флобера «Госпожа Бовари». Критическое изображение провинциальных нравов. 4. Композиция романа «Госпожа Бовари». Место эпизода в развитии романного действия. 5. Концепция образа Эммы Бовари. Своеобразие психологического мастерства Г. Флобера; принцип перевоплощения. 6. Исследование современных нравов в романе Г. Флобера. Тема «утраты иллюзий». 7. Особенности речи повествователя. Реализация принципа «показа».

Практическое занятие № 6 Реалистическая тенденция в английском романе XIX века 1. Ч. Диккенс. Сочетание в романах просветительской и романтической традиций.

23

2. Роман Ч. Диккенса «Оливер Твист»: проблема жанра (синтез мелодрамы, криминального, юмористического и социального романа). 3. Проблема воспитания в романе «Оливер Твист». 4. Проблематика и система образов романа Ч. Диккенса «Домби и сын». Тема детства и образы детей. 5. Проблема положительного героя в творчестве Ч. Диккенса. 6. Роман «Домби и сын», его значение в творчестве Ч. Диккенса-сатирика. 7. У. М. Теккерей. Изображение английской аристократической среды в романе «Ярмарка тщеславия». 8. Социально-психологический роман: критика викторианской морали, идей эгоизма, снобизма, расчетливости, буржуазного утилитаризма.

9. Особенности типизации в романе, мастерство реалистической сатиры. 10. Проблема героя в романе. Концепция героя и героического в творчестве У. М. Теккерея. 11. Особенности композиционного построения.

Практическое занятие № 7 Французская литература начала XX века 1. Творчество Франса. Философия истории и принципы гуманизма. 2. Роман-памфлет «Остров пингвинов». Место символа в прозе писателя. Ирония и скептицизм. 3. Его представления о религии и идеологии. Парадокс у Франса. 4. Роллан. Борьба молодого Роллана за жизнеутверждающее искусство. История и фольклор в романе «Кола Брюньон». 5. Проблема творческой личности: роман «Кола Брюньон». 6. Характер писательского взгляда на историю, конфликт между новаторством и консерватизмом.

Практическое занятие № 8 Американская литература 1. Отличительные черты исторической ситуации в США. Литература Америки XIX века 2. Тема «американской мечты» в литературе. Развитие прозаических жанров: исторический роман, деловая повесть. 3. Специфика и этапы развития американского романтизма. 4. Творчество Э. По. Особенности творческого метода писателя. 5. Композиция новелл Э. По. Хронотоп. Система персонажей. 6. Особенности повествования и авторского стиля Э. По. Символика и фантастика. Роль и типы художественных деталей в повествовании. 7. Образ главного героя. Черты романтической личности.

24

8. Переход от романтического восприятия действительности к острой социальной критике. Формирование критического реализма в литературе США. 9. М. Твен. Поэзия детских чувств и романтика приключений в «Приключениях Тома Сойера» и «Приключениях Гекльберри Финна». Политические памфлеты. 10. Творческий путь Д. Лондона. 11. Романтика «Северных рассказов» Д. Лондона. Своеобразие произведений писателя (уход от цивилизации, самоутверждение личности в борьбе с природой, героизм и исключительность типов). 12. Противопоставление природы и буржуазной цивилизации. Индейская тема, тема разлагающего влияния денег и золота на человека. 13. Трагедия художника в романе Д. Лондона «Мартин Иден». Философская основа романа, отражение в нем мировоззрения писателя. 14. Усиление пессимизма в позднем творчестве писателя. Практическое занятие № 9 Английская литература рубежа веков 1. Специфика викторианской эпохи. Проблема неоромантизма. Эстетизм в Англии. 2. Проза О. Уайльда. 3. Концепция прекрасного и ее отражение в романе О. Уайльда «Портрет Дориана Грея». 4. Творчество Г. Уэллса: интерес к естествознанию, внимание к социальным вопросам. 5. Проблематика научно-фантастических романов «Машина времени», «Человек-невидимка». Тема трагического одиночества и ответственности ученого в повести «Человек-невидимка». 6. Утопия и антиутопия в романах, внимание к актуальным проблемам, научность, сатирическое изображение. 7. Традиции Д. Свифта в произведениях Г. Уэллса, постановка общечеловеческих вопросов. Практическое занятие № 10 Пути развития драматургии в XX веке 1. М. Метерлинк и судьбы европейской драмы. Эстетика М. Метерлинка. Полемика с «театром идей». 2. Особенности драмы М. Метерлинка: стремление к сближению театра и поэзии, концепция трагического, несовпадение «внутреннего» и «внешнего» действия, характер оформления спектаклей, роль звуковых эффектов, таинственность. Драма «молчания» и «ожидания».

25

3. Символ и аллегория в пьесе «Слепые». Экзистенциальные мотивы в драме. Внутреннее и внешнее пространство. Создание смысла в умолчании, в разрушении диалога. 4. Бернард Шоу. Мировоззрение писателя. Б. Шоу и «Фабианское общество». 5. Создание новой драмы, критика творчества Г. Ибсена («Квинтэссенция ибсенизма»). Борьба против консервативных шекспировских традиций в английском театре. 6. Принципы новой драмы: актуальность, проблемная заостренность, полемичность. Парадокс у Б. Шоу. 7. Философская комедия «Пигмалион». 8. Б. Брехт и его теория «эпического театра». 9. Драма «Мамаша Кураж и ее дети». Драматургическое новаторство и влияние Б. Брехта на мировой театр. Практическое занятие № 11 Немецкий интеллектуальный роман 1. Понятие и специфика интеллектуального романа. 2. Т. Манн. Немецкая философская традиция в литературе. 3. Эволюция романа писателя: от социально-бытового реализма к интеллектуальному роману, роману-мифу. 4. Художественный мир его романов: библейские исторические реминисценции, роль авторской иронии, гуманизация мифа. 5. Роман Т. Манна «Волшебная гора»: вопрос исторического и циклического времени в романе. 6. Жизненный и творческий путь Г. Гессе. 7. Гуманизм Г. Гессе. Роман «Степной волк» как «биография души». 8. Проблема становления личности в романе. 9. Особенности сюжета. Принципы композиции. Поэтика финала. 10. Философская утопия «Игра в бисер». Практическое занятие № 12 Экзистенциализм в литературе Франции 1. Экзистенциализм: философия и литература. Экзистенциализм во Франции. 2. Философия экзистенциализма и ее художественное воплощение в творчестве Ж-П. Сартра. Проблемы абсурда, свободы, выбора и ответственности. Пьеса Ж-П. Сартра «Мухи» – диалектика свободы и абсурда. 3. Творчество А. Камю.

26

4. Роман А. Камю «Посторонний», тема отчуждения человека в современном мире. Влияние творчества Достоевского на проблему бунта у А. Камю. 5. Роман А. Камю «Чума» и вопрос о борьбе со злом в мире абсурда. Различные пути преодоления зла в философских взглядах героев романа. 6. Своеобразие мифологизма произведений А. Камю. Практическое занятие № 13 Латиноамериканский роман ХХ века 1. Латиноамериканская литература. Творческий «взрыв» латиноамери-канской литературы во второй половине ХХ века. 2. Синтез западноевропейских культурных традиций и фольклора в современной литературе стран Латинской Америки. 3. Освоение мирового исторического опыта. Концепции мира и человека в латиноамериканской литературе (Х. Борхес, Г. Г. Маркес, Х. Кортасар). 4. Г. Г. Маркес. Роман «Сто лет одиночества». 5. Семейная хроника и модель истории человечества в романе «Сто лет одиночества». Библейские, фольклорные реминисценции. 6. Проблема ограниченного и беспредельного пространства. Проблема времени: исторического, линейного и циклического, мифологического. 7. Тема одиночества в метафизическом, нравственно-психологическом и социально-политическом плане. 8. Финал романа: проблема будущего и человечества.

Перечень рекомендуемой литературы Список художественных текстов

1. Новалис, «Гимны к ночи». 2. Э. Т. А. Гофман, «Крошка Цахес», «Житейские воззрения кота

Мурра». 3. Г. Гейне, «Книга песен». 4. У. Вордсворт, лирика. 5. Т. С. Кольридж, «Сказание о Старом мореходе», лирика. 6. Д. Байрон, «Паломничество Чайльд-Гарольда», лирика. 7. В. Скотт, «Айвенго». 8. Ч. Диккенс, «Оливер Твист», «Домби и сын». 9. У. М. Теккерей, «Ярмарка тщеславия». 10. В. Гюго, «Собор Парижской богоматери», лирика. 11. Ж. Санд, «Консуэло». 12. Ш. Бодлер, «Цветы зла».

27

13. Ф. Стендаль, «Красное и черное». 14. О. Бальзак, «Гобсек». 15. П. Мериме, «Кармен». 16. Г. Флобер, «Госпожа Бовари». 17. Ф. Купер, «Последний из могикан». 18. Э. По, новеллы, лирика. 19. А. Франс, «Остров пингвинов». 20. Р. Роллан, «Кола Брюньон». 21. Г. Ибсен, «Пер Гюнт». 22. Р. М. Рильке, «Сонеты к Орфею». 23. Ф. Кафка, «Превращение». 24. О. Уайльд, «Портрет Дориана Грея». 25. Д. Голсуорси, «Сага о Форсайтах». 26. Г. Уэллс, «Человек-невидимка». 27. Б. Шоу, «Пигмалион». 28. С. Фицджеральд, «Великий Гэтсби». 29. Э. М. Ремарк, «На западном фронте без перемен», «Три товарища». 30. Ж.-П. Сартр, «Тошнота». 31. А. Камю, «Чума». 32. С. Беккет, «В ожидании Годо». 33. Т. Манн, «Волшебная гора». 34. Г. Гессе, «Степной волк». 35. Б. Брехт, «Мамаша Кураж и ее дети». 36. Д. Джойс, «Дублинцы». 37. Д. Оруэлл, «Скотный двор». 38. Э. Хемингуэй, «Прощай, оружие!», «Старик и море». 39. Г. Г. Маркес, «Сто лет одиночества».

Список учебной литературы Апенко, Е. М. История зарубежной литературы XIX века / Е. М. Апенко. – М. : Проспект, 2001. История всемирной литературы. – Т. 6. – М., 1989. История всемирной литературы. – Т. 7. – М., 1990. История всемирной литературы. – Т. 8. – М., 1994. История зарубежной литературы XIX века / под ред. Н. П. Михальской. – Т.1-2. – М., 1991. История зарубежной литературы XIX века / под ред. Н. А. Соловьевой. – М.,1991; 1994, 1999. История западноевропейской литературы. XIX век. Франция. Италия. Испания. Бельгия. – М. ; СПб., 2003. История западноевропейской литературы. XIX век. Англия. – М. ; СПб., 2004.

28

История западноевропейской литературы. XIX век. Германия. Австрия. Швейцария. – М. ; СПб., 2005. Луков, В. А. История литературы. Зарубежная литература от истоков до наших дней / В. А. Луков. – М., 2003. Проскурнин, Б. М. История зарубежной литературы XIX века: западноевропейская реалистическая проза / Б. М. Проскурнин, Р. Ф. Яшенькина. – М., Флинта : Наука, 2008. Храповицкая, Г. Н. История зарубежной литературы XIX в. Романтизм / Г. Н. Храповицкая, А. В. Коровин. – М., Флинта : Наука, 2003. Шарыпина, Т. А. История зарубежной литературы XX века / Т. А. Шары-пина, В. Г. Новикова, Д. В. Кобленкова. – М. : Высшая школа, 2009. Пронин, В. А. История немецкой литературы : учеб. пособие / В. А. Про-нин. – М. : ЛОГОС, 2007. Балашова, Е. А. Анализ лирического стихотворения : учеб. пособие / Е. А. Балашова, И. А. Каргашин. – М. : ФЛИНТА : Наука, 2011. Шервашидзе, В. В. Западноевропейская литература XX века : учеб. пособие / В. В. Шервашидзе. – М. : Флинта : Наука, 2010. Воронин, В. С. Практикум по методике анализа литературного произведения : учеб. пособие / В. С. Воронин. – Ульяновск : УлГТУ, 2011. Курдина, Ж. В. История зарубежной литературы XIX века. Романтизм : учеб. пособие / Ж. В. Курдина, Г. И. Модина. – М. : Флинта : Наука, 2010. Минералова, И. Г. Анализ художественного произведения: стиль и внутренняя форма : учеб. пособие / И. Г. Минералова. – М. : Флинта : Наука, 2011. Жук, М. И. История зарубежной литературы конца XIX – начала XX века : учеб. пособие / М. И. Жук. – М. : Флинта : Наука, 2011. Зарубежная литература ХХ века : практические занятия / под ред. И. В. Ка-бановой. – М. : Флинта : Наука, 2009. Гиль, О. Л. Зарубежная литература XX века : учебно-метод. пособие / О. Л. Гиль. – М. : Флинта : Наука, 2011. Леонова, Е. А. Немецкая литература конца XX века: Германия, Австрия : учеб. пособие / Е. А. Леонова. – М. : Флинта : Наука, 2010. Мисюров, Н. Н. История западноевропейской литературы XX века: Классицизм. Просвещение, Романтизм : учеб. пособие / Н. Н. Мисюров. – М. : Флинта : Наука, 2012.

29

Примерный перечень вопросов для итогового контроля 1. Романтизм – творческий метод в литературе XIX в. 2. Немецкие романтики как зачинатели европейского романтического

движения. 3. Иенская группа. Гейдельбергская школа. Сборник песен «Волшебный

рог мальчика». «Семейные и детские сказки» братьев Гримм. 4. Основные этапы творчества Э. Т. А. Гофмана. Проблема художника и

тема искусства. 5. Сатира в произведениях Э. Т. А. Гофмана: «Золотой горшок», «Крошка

Цахес», «Житейские воззрения кота Мурра». 6. Г. Гейне – последний поэт романтизма и первый его критик.

Лирический герой «Книги песен». 7. Поэты «озерной школы» (У. Вордсворт, С. Т. Кольридж, Р. Саути). 8. Связь творчества Д. Байрона с революционно-освободительным

движением в Европе. Политическая лирика. 9. Лиро-эпическая поэма Д. Байрона «Паломничество Чайльд Гарольда».

Проблема героя. 10. Роман в стихах «Дон Жуан» – эпическая сатира Д. Байрона. Д. Байрон

в русских переводах. 11. Философская лирика П. Шелли. 12. Тираноборческая драма П. Шелли «Освобожденный Прометей». 13. В. Скотт как создатель жанра исторического романа. 14. Изображение исторических процессов в романах В. Скотта «Роб Рой»,

«Айвенго», «Квентин Дорвард». 15. Основные этапы французского романтизма и его представители. 16. Социально-психологические романы Ж. Санд. 17. В. Гюго. Творческий путь писателя. Гротеск и контраст в эстетике

Гюго. 18. Романтическая драма. Гражданская лирика В. Гюго («Возмездие»,

«Грозный год»). 19. Антифеодальная и антиклерикальная направленность романа В. Гюго

«Собор Парижской богоматери». 20. Творческая эволюция А. Мицкевича. Вольнолюбивая лирика. 21. А. Мицкевич в России. «Крымские сонеты». 22. Становление американской национальной литературы. 23. Романтические новеллы В. Ирвинга. 24. Ф. Купер – создатель американского исторического романа. 25. Э. По – основоположник детективного и научно-фантастического

жанров. 26. Поэзия Э. По. 27. Этапы развития критического реализма в XIX веке.

30

28. Ф. Стендаль. Роман «Красное и черное» как критическое изображение французского общества периода Реставрации.

29. Творчество О. Бальзака. Замысел создания «Человеческой комедии». Принципы создания характера в «Человеческой комедии».

30. Ч. Диккенс – основоположник критического реализма в Англии. Проблематика и система образов романа «Домби и сын». Тема детства и образы детей.

31. У. Теккерей. Изображение английской буржуазно-аристократической среды в романе «Ярмарка тщеславия». Проблема героя в романе. Особенности композиционного построения.

32. Теория «чистого искусства». Парнасская школа. Сборник Ш. Бодлера «Цветы зла» и его значение для развития французской поэзии.

33. Г. Флобер. Эстетические взгляды. Тема крушения романтических иллюзий в романе «Госпожа Бовари».

34. Символистская поэзия П. Верлена и А. Рембо. 35. Натуралистическая школа во Франции. Идея предопределенности

характера биологическими факторами и средой. 36. Тематическое и жанровое своеобразие новеллистики Г. де Мопассана.

Романы «Жизнь» и «Милый друг»: проблематика и поэтика.

Материалы для подготовки к занятиям

Романтизм Романтизм – направление в европейской литературе и искусстве

конца XVIII и XIX веков. В XVIII веке романтическим называли всё фантастическое, необычное, странное, встречающееся только в книгах, а не в действительности.

Философские основы романтизма. Философской базой является идеалистическое мировоззрение. Утверждается вера в господство духовного начала в жизни. Стремление к всеобщности явлений, к универсализму.

Романтическое двоемирие. В основе художественного метода лежит ощущение глубокого разрыва между идеалом и действительностью. Идеал бесконечен, прекрасен, совершенен, и часто непостижим. Он первичен. Действительность низкая и проходящая. Преодоление разрыва возможно только в искусстве. Идеал постигается не разумом и наукой, а интуитивно через искусство.

31

Особенности романтизма. Творческая личность совершенно особенная. Творческая личность не подчиняется никаким правилам, ее провидческий талант выше всяких канонов искусства. Романтизм характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности. Изображаются сильные (зачастую бунтарские) страсти и характеры, одухотворенная природа. Интерес к фольклору, мифу, сказке, к простому человеку, возвращение к корням и к природе.

Романтиков интересует только исключительное; борьба добра и зла; взаимоотношения между людьми, между человеком и обществом; человек в искусстве; внутренний мир человека.

Главная задача писателя – раскрыть сложный и внутренне противоречивый мир, в котором живет человек, показать диалектику его души.

Романтический герой:

несет на себе печать своего времени;

может разорвать исторические и социальные связи, противопоставить себя обществу (в этом основа романтического индивидуализма) и тем самым оказать решающее влияние на жизнь этого общества;

показано его формирование, т. е. изображается диалектика его души;

как правило, одинок;

часто находится в пути;

это сильная личность, человек, одержимый какой-либо страстью;

показывается в нестандартных, экстремальных ситуациях;

может быть и положительным, и отрицательным.

Черты романтизма. 1. Одна из основных тем – тема борьбы, бунта (часто против обывательщины, против несовершенных, жестоких законов общества).

2. Главный враг романтиков – обыватель, считающий материальное благополучие смыслом существования.

32

3. Отражение действительности в ее типических проявлениях (т. е. в единичных фактах отражается общее, характерное).

4. Ценность человеческой личности заключается в способности разобрать за обыденным отзвук идеального, увидеть душу человека, вещи, понять, что именно душа является главным.

5. Неравнозначность внешней формы внутреннего содержания.

6. Историзм: обращение к прошлому с целью понять настоящее.

Поэтика. Отсутствие каких-либо норм и правил, смешение жанров. Появление новых жанров (лиро-эпическая поэма, исторический роман). Использование звукописи (ассонанс, аллитерация), цветописи и символических образов (голубой цветок, море, буря, стихия и т.д.).

Основными приметами литературного процесса XIX века в странах Западной Европы и США явилось формирование и утверждение двух основных направлений в литературе и искусстве – романтизма и реализ- ма – и соответственно двух творческих методов1. Следует отметить, что реализм XIX века был более основательно подготовлен на предшествующих этапах, нежели романтизм. В сущности весь многовековой процесс поступательного развития художественно-эстетического осмысления человеком окружающей его действительности с немалым основанием можно рассматривать как процесс развития реализма. Краски реализма являются, как правило, наиболее яркими и значительными в широкой и многообразной палитре длительного движения литературы к XIX столетию. Однако и романтизм возник отнюдь не на пустом месте: его истоки – в литературе средневековья и в некоторых других формах общественного сознания той поры. Но наиболее глубокие корни романтизма уходят, конечно, в позднее Просвещение. В этой связи нельзя не отметить, что в формировании и развитии двух основных направлений литературы XIX столетия – романтизма и реализ-ма – проявилась одна из главных закономерностей диалектики: новое рождается не только в отрицании старого, но и в недрах этого самого старого. Действительно, романтики вели острейшую полемику против философско-эстетических нормативов классицизма и Просвещения и в то же время в своей эстетике и художественной практике были генетически с ними связаны. Ведь именно в позднем Просвещении сложились те

1 По материалам учебника: История зарубежной литературы ХIХ века / под ред. Н. А. Соловьевой. – М. : Высшая школа, 1991.

33

значительные явления литературного процесса, которые получили название предромантизма как раз потому, что они подготовили романтизм. В свою очередь, и реализм XIX века, будучи во многом столь же антитетичным по отношению к романтизму, сколь и романтизм по отношению к Просвещению, еще более органично воспринял и переосмыслил многие важнейшие завоевания романтизма.

Литературно-эстетические нормы и традиции, сложившиеся в XIX веке, по сравнению с соответствующим опытом предшествующих этапов оказали наибольшее воздействие на литературу текущего столетия. В этой связи следует отметить то место, которое утвердилось в литературе XIX века за жанром романа. Конечно, и здесь XIX век не сделал абсолютного открытия – в этом убеждает даже беглый экскурс в историю литературных движений предшествующих эпох. Однако примерно с рубежа 20–30-х годов именно роман начинает определять основную линию литературного процесса, что не было для него характерно прежде (за исключением, пожалуй, английской литературы XVIII в.). Это обстоятельство было весьма прозорливо подмечено Энгельсом, не только прекрасно знавшим литературу прошлых эпох, но и пристально следившим за всеми текущими новинками. Этот перелом в характере романа он охарактеризовал как «знамение времени».

Расцвет жанра романа в XIX веке предугадали уже иенские романтики в своей эстетике на пороге нового столетия. И именно в эту пору в творчестве Гете и иенцев закладывается основательный фундамент (опять-таки не без некоторых уже существовавших к тому времени предпосылок) той жанровой разновидности романа, которая получит устойчивое терминологическое определение «романа воспитания». Этот роман воспитания хотя отнюдь не исчерпывает весь спектр жанра, однако, является доминирующим во всей необозримой романной литературе (не только немецкой, хотя, пожалуй, лишь на немецкой почве он получил наиболее четкие и национально-специфические очертания). В немецкой литературе роман и сейчас сохраняет и продолжает развивать присущие ему генетические черты своей праструктуры романа воспитания рубежа XVIII–XIX вв.

Роман XIX века и повествовательная проза наиболее полно по сравнению с другими родами литературы воплотили в себе принципы критического реализма, теория и практика которого была наиболее полно разработана О. Бальзаком. Уже в наше время довольно долго звучали громкие голоса, предрекавшие гибель романа как жанра. Действительность убедительно доказала полную иллюзорность подобных прогнозов. Но, с

34

другой стороны, уже в самом начале (вспомним хотя бы экспрессионистов) эстетические принципы реалистического романа XIX в. заметно утрачивают свое чуть ли не монопольное место в жанре. Вместе с тем это обстоятельство ни в какой мере не умаляет роли этих принципов для всей современной литературы в целом и для романа в частности. В самом деле, при всей типологической разноликости современного романа в нем все же доминируют во многом развитые и переосмысленные, но все же традиции реалистического романа предшествующего столетия.

Не менее сильное воздействие на последующий процесс развития литературы оказала художественно-эстетическая система романтизма, под знаком которой проходила литературная жизнь Европы (отчасти и России) преимущественно первой трети XIX в. (несколько позднее в США). Но и на протяжении XIX в. романтизм при всей действенности и исторической детерминированности антиромантической реакции не утратил своей жизненности и значимости. Это особенно четко проявилось на рубеже XIX–XX столетий. Многие разнородные и далеко не всегда четкие явления литературы той поры не случайно и уже достаточно давно получили в науке о литературе устойчивое и адекватное определение – неоромантизм. В дальнейшем наше столетие в искусстве и литературе (причем в весьма значительных и эпохальных явлениях) демонстрирует свою органическую генетическую связь с романтизмом также и в философско-эстетическом и художественном плане. Из весьма обширной панорамы этих связей на первый план выделяются искусство экспрессионизма и философско-эстетическая и художественная система экзистенциализма, выдвинувшие значительные явления и крупнейших мастеров слова. Таким образом, эстетическое наследие XIX в. и поныне сохраняет свою актуальность и значительность.

Общая характеристика зарубежной литературы рубежа XIX–XX веков

Конец XIX века ознаменовался ощущением конца эпохи. Это связано с тем, что поменялись формы и способы человеческого существования, что повлекло за собой сильнейшее брожение умов. Данное ощущение глубоко проникло в сознание людей.

Это стало результатом изменения политической жизни в мире. В политике сформировались константные структуры и способы подчинения человека. Весь мир был разбит на сферы влияния, образовались крупные империи. Стало ясно, что политические деятели в своих решениях не всегда руководствуются этическими нормами и законами справедливости. Поэтому в общественном сознании возникло отрицательное отношение к

35

некоторым военным конфликтам, чего никогда не было в XIX веке. В миропонимании людей стали происходить серьезные изменения, произошел сдвиг в отношении к колонизаторской политике.

Важное место в мировом политическом раскладе получает новое сильное государство – Германия, которая не имела своих колоний. Это послужило началом передела колониальных владений, что в итоге привело к углублению существующих межгосударственных противоречий и стало отправной точкой будущих войн в Европе.

Произошли существенные изменения и в экономике. В США и странах Европы начали внедряться новые технологии, которые расширяли возможности человека. Разрослась сеть железных дорог, появились автомобили, самолеты. На новый уровень выходит наука, появляются новые ее отрасли: психология, лингвистика, социология. В науке начинают выделяться более узкие направления, которые достигают неожиданных и интересных результатов. Но вместе с тем разрушаются привычные представления о мире и человеке, поэтому происходят существенные сдвиги и в философии. Это проявляется в отказе от рационализма и позитивизма, которые доминировали во второй половине XIX века и которые породили литературу критического реализма и натурализма.

Происходит возрождение идеализма, причем не объективного идеализма Гегеля, Шлегеля и Шеллинга, а субъективного, в котором все определяется личностью. Это не идеализм прошлых веков, не идеализм Беркли, это субъективный идеализм, на который оказал влияния позитивизм, он лишен диалектики. Философы этого направления отталкиваются от концепции иррационального познания бытия. В частности, Шопенгауэр полагает, что при познании мира разум выступает в качестве препятствия, так как бытие иррационально и нельзя постигать его при помощи рациональности, познание может быть только иррациональным. На этой основе сформировалась философия Анри Бергсона, философия «интуитивизма». Сообразно ей не разум, а интуиция является единственной основой для познания. Помимо этого возникает философия экзистенциализма, создавшая концепцию бытия как абсурда (согласно ей бытие вообще не подлежит познанию, оно – абсурд и хаос). Все это оказало влияние на художественную литературу, определило ее тематику и проблематику, позднее оказало влияние и на поэтику.

Перелом происходит в творчестве молодых писателей. Происходит пересмотр привычных основ литературы критического реализма, которые сложились в середине XIX века и существуют на протяжении всего XX века.

36

Драматические жанры в литературе XX века В XX веке значительные изменения произошли в области драмы.

Существенное место на театральных подмостках стали занимать мелодрамы. Они возникают еще в XIX веке. Мелодраму отличают особые задачи, структура, поэтика, зрительская аудитория. История ее возникновения связана с появлением мещанской драмы. С этих пор любая пьеса, поставленная в театре, именуется драмой. В XX веке трагедия (древнейший жанр) сдает свои позиции, в жанровом отношении такие произведения можно пересчитать по пальцам. Появление их связано с той или иной философией. Комедия теряет свои позиции в театре и переходит в сферу киноискусства.

Как жанр драма отличается неопределенностью: в пьесе может присутствовать и комическое начало, и трагическое, фарсовое и т. д. Эта сформировавшаяся на сцене в середине XIX века модель драмы, получившая название мелодрамы, отличается от других интригой, подбором героев, повествованием. В такой драме чаще всего речь идет о каких-то событиях личной жизни людей, связанных чувствами, поэтому любовь становится обязательным атрибутом мелодрамы. Здесь присутствуют перипетии любовных отношений, любовные треугольники, могут использоваться авантюрные, детективные и другие элементы. Жанр прочно завоевал подмостки европейских театров, почти все драматурги второй половины XIX века так или иначе отдали ему дань.

К концу века наблюдается некоторая усталость от этого драматического жанра. К примеру, О. Уайльд использует его, как материал для своих экспериментов. Его пьесы представляют собой пародию на мелодраму: заимствуются определенные клише, мелодраматические ходы, которые подаются иначе, чем в традиционной мелодраме. Значительные преобразования в области драматургии второй половины – последней трети XIX века провел норвежский драматург Г. Ибсен. Хотя он считал, что все написанное им – это романтические пьесы. Именно его произведения «Нора», «Привидения» и др. сыграют в процессе развития европейского театра особую роль. Социально-психологические драмы были новым словом в европейской драматургии, потому что они не только использовали и переосмысляли традиции мелодрамы, но и создавали новый вид драмы. Пьеса «Кукольный дом» Ибсена противоположена обыкновенной мелодраме. Восприятие жизни не только зрителей, но и персонажей соответствует мелодраме. Все готовы воспринимать ситуацию в мелодраматическом ключе, хотя оказывается, что жизнь совсем не мелодрама, в ней есть глобальные проблемы и судьбоносные решения.

В начале XX века в Европе возникает интерес к А. П. Чехову. Чеховские пьесы укажут пути реформы театра. Они способствуют тому, что европейская драматургия выйдет на новый уровень развития. Особая

37

роль в процессе реформы театра, драматургии – в преодолении устаревших канонов у целого ряда новых драматургов. Особое место в этом ряду занимает Б. Шоу.

Б. Шоу относится к числу тех драматургов, кто разбивает устоявшиеся каноны. Б. Шоу не только критиковал традиционные взгляды на театр, он в своем творчестве создал теоретическую базу, на которой стала развиваться драма XX века. Б. Шоу начинал свою деятельность прежде всего как театральный критик, в своих статьях он рассматривал современное состояние театра и без боязни указывал на все слабые места. Английская сцена отличалась устаревшими и однообразными постановками У. Шекспира, и это мешало развитию театра. Б. Шоу понимал, что У. Шекспир здесь ни при чем – все дело в его интерпретаторах.

Вся его полемика направлена на то, чтобы побудить своих современников выйти из застоя. Лучшие его статьи этого периода вошли в сборник под названием «Квинтэссенция ибсенизма». В нем Б. Шоу дает направление развития театра и связывает его с моделью, разработанной Генрихом Ибсеном. Он высоко оценивал социально-психологические пьесы Г. Ибсена и подчеркивал, что это новый герой, современный, с современными проблемами, выведенный на сцену. Это то, что нужно современному зрителю.

Принципы, на которых выстроены все пьесы, в общем одни и те же. Б. Шоу вытащил на сцену типичнейшие ситуации для современной ему общественной жизни и показал их социальную первооснову. Ясно, что мы не найдем во всем творчестве Б. Шоу пьес с чрезвычайно развитой, лихо закрученной интригой, с тем что можно в полном смысле назвать «динамичный сюжет». Б. Шоу действует другим образом: он создает ситуацию, в которой принимают участие определенные люди. И в ходе диалогов, разговоров эта ситуация развивается как-то, и вместе с тем она постоянно обсуждается. Ее причины, основы, производные, следствия — все это есть предмет разговора. Отсюда та формула, которой обозначается подобный тип драмы. Б. Шоу становится создателем пьесы-дискуссии.

В пьесе «Пигмалион» тоже мало действия. Приходит Элиза Дулитл к профессору Хиггинсу и говорит: «Научите меня правильно говорить». И он ее учит и добивается в этом хороших результатов, на этом история заканчивается. Эта ситуация, получая внутреннее развитие, сохраняется до конца. Важно не что происходит с героями, а что они понимают или не понимают. Значимо, как они пытаются осознать происходящее, как они обсуждают все, что с ними происходит. Потому самое существенное в пьесах Б. Шоу – это то, что герои думают о той ситуации, в которой они оказались. Их взгляды раскрываются в диалогах и дискуссиях. Но это не просто споры ради споров, обсуждения ради обсуждений. Каждый из

38

участников дискуссии имеет какое-нибудь отношение к идее, которую хочет донести до читателя, зрителя Б. Шоу. Эта полемика идейно наполнена. Автор выбирает, что ему нужно подчеркнуть, какую идею представить зрителю, на каком понимании этой идеи сделать акцент. И он может сделать все что угодно.

Б. Шоу мастерски владел словом, что помогло ему особым образом выстроить пьесы. Принцип пьесы-дискуссии является одним из классических вариантов социальной драмы. Таким образом, Б. Шоу – создатель социальной драмы в одном из ее вариантов. Основная часть серьезной драматургии XX века – это именно драматургия идей, пьесы идей. Это может быть событийная, дискуссионная драматургия, но чаще дискуссионная, но практически всегда драма каких-то идей. Этот принцип ввел Б. Шоу, и в этом смысле его роль огромна.

Постепенно приходит осознание того, что искусство всегда идеологически нагружено. Если герои драматических произведений в начале XX века говорили о высшей воспитательной миссии, то в 30-е — о том, что человек вне общества существовать не может. Всякое произведение искусства несет свою идеологию, некий комплекс идей, представляющий различные ценности. Идеология может быть христианской, мусульманской, философской, бытовой и т. д. Автор может не сосредотачиваться на раскрытии идеологических вопросов, он все равно использует ее при создании произведения. Искусство неизбежно становится частью идеологической борьбы.

Бертольд Брехт предлагает сознательное отношение к идеологии, заложенной в художественном произведении, что находит много сторонников. Он разрабатывает новую всеобъемлющую концепцию театра, драматургическую теорию. Б. Брехт написал о своей теории в ряде статей («О не Аристотелевой драме»). Теоретиком драматургии до XX века оставался Аристотель, который еще в античности определил правила и принципы, на которых строились трагедии, комедии и драмы. Главным принципом трагедии считался катарсис, эффект очищения души зрителя в процессе созерцания и сопереживания изображаемым бедам, проблемам персонажей. Когда человек созерцает чужую драму, его душа наполняется сочувствием к страданиям человеческим. Когда человек покидает театр, то становится немного лучше. На этом принципе строилась античная трагедия, драматические произведения последующего времени.

С точки зрения Б. Брехта, такое сопереживание бесполезно и не нужно публике. Реальный мир представлен в новых формах, и они предполагают иное понимание жизни. Для человека теперь важен рациональный и аналитический подход к окружающему. Искусство, как и прежде, помогает человеку сопереживать и отождествлять, но не помогает разобраться. При переживании происходит напрасная трата сил и времени,

39

поэтому театр должен отбросить старые установки и заняться идейным постижением реальности. Делая, как и Б. Шоу, акцент на идейной наполненности драмы, Б. Брехт идет по другому пути. Для него театр должен учить зрителя думать, понимать. Следовательно, зритель не должен ни на минуту забывать, что перед ним игра. Только тогда театр сможет донести ему мысли и идеи, а не какую-то историю. Б. Брехту важен тот идейный заряд, который автор вкладывает в историю, разыгрываемую на сцене.

Брехт использует сюжеты, хорошо знакомые зрителю, чтобы любопытство и переживания отсутствовали. Важно, что из этой истории сделал автор, с каких позиций он рассматривает известный материал. И тогда знакомое представляется чем-то новым, зритель видит это и начинает думать и анализировать. Б. Брехт хочет, чтобы процесс анализа шел постоянно. Драма не должна делиться на акты, она должна быть непрерывна, как жизнь, и строиться, как цепочка.

Зрители не всегда сразу понимают то, что стремится донести до них автор. Однако он различными драматическими способами стремится прояснить свои идеи. Этому способствуют специальные брехтовские зонги (песни). Зонги Б. Брехта не являются самовыражением героев, они дают возможность автору пояснять образ того или иного персонажа. Поэтому актер должен обладать способностью мгновенно входить и выходить из образа, а также должен уметь четко разделять себя и предлагаемый образ. Актер имеет право показывать персонаж и актерское отношение к нему, имеет право судить. Все в театре должно работать на идею: условные декорации, костюмы, отсутствие занавеса, музыка. Все это направлено на то, чтобы зритель поразмыслил о представленном вопросе.

Б. Брехт создает свой особый эпический театр, который отличает отдаленное повествование. Несмотря на свое новаторство, он использовал наследие античного и средневекового театра, театра кабуки. Б. Брехт стремился создать актуальные во всех отношениях пьесы, в каждой из которых стоит конкретная проблема конкретного времени.

«Мамаша Кураж» отражает проблемы современности сквозь призму истории. Война изображена здесь как особая форма коммерции, которую делают большие люди. Маленькие не получают от нее выгоды, а лишь лишаются и имущества, и человечности. Мамаша Кураж за все расплачивается. Пьеса представляет собой цепь эпизодов, где нет сквозного действия. Каждый эпизод – новая стадия падения: мамаша Кураж теряет достаток, детей и даже способность переживать их утрату.

40

Анализ художественного произведения

При общем анализе литературного произведения как основного объекта изучения истории литературы можно воспользоваться такой примерной схемой. 1. Определить род художественного произведения. 2. Определить тип композиции и цель использования автором того или

иного типа. 3. Установить важнейшие композиционные элементы и приемы. 4. Рассмотреть образную систему произведения. Выявить приемы

создания образов, их виды. 5. Проанализировать сюжет (не для всех произведений). 6. Проанализировать конфликт. 7. Дать анализ внесюжетных элементов художественного текста. 8. Определить тему литературного произведения. 9. Рассмотреть проблематику. 10. Рассмотреть художественную идею и авторскую оценку. 11. Проследить взаимосвязь сюжета и композиции. 12. Дать анализ художественных деталей. 13. Дать анализ психологизма и реалистичности. 14. Определить особенности художественного времени и пространства. 15. Рассмотреть свойства художественной речи. 16. Определить особенности жанра произведения и стиля писателя.

Анализ прозаического литературного произведения Начиная анализ художественного произведения, необходимо обратить

внимание на литературно-историческую обстановку во время создания данного художественного произведения. Для этого нужно охарактеризовать: • литературные направления эпохи; •место данного произведения среди произведений других авторов, относящихся к этому времени; • историю создания произведения; • оценку произведения в критической литературе; •специфику восприятия предоставленного произведения современниками писателя; • особенности произведения в нынешнем прочтении. Организация повествования: • повествование может быть личное (от лица лирического героя (исповедь, письма), от лица героя-рассказчика), • безличное (от лица автора). Характеристика образа-персонажа

41

При рассмотрении художественного образа человека необходимо обратить внимание на типичные и индивидуальные черты, присущие персонажу. При анализе персонажа важными являются: • внешние черты – лицо, фигура, костюм; портрет, портретная характеристика героя (часто выражает авторское отношение к персонажу); • характер персонажа, который раскрывается через действия, во взаимоотношениях с другими людьми, в чувствах героя; проявляется во внешности, в речи; • прямая авторская характеристика; • психологический анализ личности, который представлен в описании мыслей, чувств, переживаний, побуждений персонажа; здесь особое значение имеет изображение «диалектики души», т. е. динамики внутренней жизни героя; изображение природы, направляющее к пониманию мыслей и чувств персонажа; • характеристика героя другими действующими лицами; • художественная деталь, т. е. описание наиболее значимых предметов и явлений окружающей персонажа действительности (детали, в которых отражается широкое обобщение, могут выступать как детали-символы); • изображение условий, социальной среды, общества, в котором живет и действует персонаж; • наличие или отсутствие прототипа. Система образов-персонажей: • некоторые образы в рамках произведения могут соединяться в группы; необходимо охарактеризовать эти группы и их взаимодействие. Художественное пространство и время Художественное пространство может быть: • условным, • конкретным, • сжатым, • объемным. Художественное время может быть: • соотнесенным с историческим или нет, • прерывистым и непрерывным, в хронологии событий (время эпическое) или хронологии внутренних душевных процессов персонажей (время лирическое), • длительным или мгновенным, • конечным или бесконечным, • замкнутым (т. е. только в пределах сюжета, вне исторического времени) и открытым (на фоне определенной исторической эпохи). Позиция автора и способы ее выражения: • авторские оценки: прямые и косвенные.

42

Уровень внешней формы. Речевая и ритмомелодическая организация художественного текста: • речь персонажей: выразительная, типичная, индивидуальные особенности речи; выявляет характер, выражает отношение автора; • речь повествователя; • использование синонимов, антонимов, омонимов, архаизмов, окказиональных слов, неологизмов, диалектизмов, варваризмов, профессионализмов. • тропы: простые (эпитет, сравнение), сложные (метафора, олицетворение, аллегория, литота, перифраз).

Анализ лирического произведения При рассмотрении поэтического произведения необходимо:

– определить непосредственное содержание лирического произведения; – найти предмет изображения и его взаимоотношение с поэтической

идеей; – проанализировать организацию лирического произведения; – выявить специфику использования изобразительных средств через

анализ поэтической лексики (эпитет, сравнение, метафора и т. д.), поэтического синтаксиса (синтаксические приемы или фигуры поэтической речи), поэтической фонетики (аллитерация, ассонанс, анафора, звукоподражания, звуковых повторов);

– показать лексические особенности (просторечие, книжно-литературная лексика и т. д.);

– проанализировать ритмику и звуковой рисунок; – отметить отношение говорящего к предмету речи и собеседнику; – определить общий эмоциональный настрой, ведущее чувство,

настроение, отразившееся в поэтическом произведении; – выявить элементы композиции, их взаимодействие и подчиненность

выражению определенной мысли; – обозначить ситуацию, представленную в стихотворении (конфликт

героя с собой; конфликт с внешним миром и т. д.) – представить обстоятельства, которые могли вызвать это переживание; – выделить основные части поэтического произведения: показать их

связь. Анализ стихотворения: – время написания, история создания, место предоставленного

произведения в творчестве автора, а также в национальной и мировой литературе;

– жанр стихотворения; – эмоции и ощущения лирического героя стихотворения; чувства

читателя, инициируемые стихотворением;

43

– общее направление авторского чувства и мысли от начала к концу произведения;

– взаимодействие его содержания и формы: композиционные приемы; специфика проявлений лирического героя и особенности повествования; звукоряд, ритм, строфика, графика стихотворения, использование звукописи;

– обоснованность использования выразительных средств; – этический или философский смысл произведения; его общекультурное

значение. Анализ драматического произведения Общая характеристика драматического произведения:

– замысел, история создания, постановка, осмысление в литературной критике;

– тема, идея, смысл названия, система образов; – жанр (драма, трагедия или комедия); истоки жанра, традиции и

новаторство; художественное своеобразие произведения. Общая характеристика драматического действия. «Сквозное»

действие и «подводные» течения. Тип конфликта и его содержание, характер противоречий: – двуплановый конфликт, внешний конфликт, внутренний конфликт, их

взаимодействие; – «вертикальный» и «горизонтальный» план драмы. Система действующих лиц: – место и значение действующих лиц в ходе драматического действия и

в разрешении конфликта; – главные и второстепенные персонажи; – внесюжетные и внесценические персонажи. Характеристика персонажей: – внешность героя, поведение, манеры; – речевая характеристика, содержание речи; – язык и стиль; – характеристика, которую дает себе герой; характеристики других

персонажей, авторские ремарки; – роль декораций и интерьера в раскрытии образов. Структурно-композиционный уровень: – основные этапы в развитии драматического действия (экспозиция,

завязка, развитие действия, кульминация, развязка); – основной конфликт, этапы его развития; – характер завязки и развязки; – анализ действий, сцен, явлений; – принцип монтажности;

44

– система мотивов и микросюжетов драмы. Особенности поэтики: сценическое время, символика, психологизм,

финал. Способы выражения авторской позиции: ремарки, диалогичность,

сценичность, поэтика имен, лиризм; текст и подтекст. Контексты драмы: историко-культурный, творческий,

драматический. Проблемы интерпретаций и сценическая история.

Структура художественного произведения

Пролог – особая вводная часть, в которой дается история создания, общая канва произведения, повествуется о событиях прошлого и т. д. Пролог эмоционально готовит читателя к восприятию основного текста.

Экспозиция – описание условий и обстоятельств, предшествовавших непосредственному началу действий (может быть развернутой, цельной и «разорванной»; может располагаться не только в начале, но и в середине, конце произведения). Она знакомит с ключевыми персонажами произведения, обстановкой, временем и обстоятельствами действия.

Завязка – начало движения сюжета; то событие, с которого начинается конфликт, развиваются последующие события.

Развитие действия – система событий, которые следуют за завязкой; по ходу действия, как правило, конфликт усугубляется, а противоречия раскрываются все отчетливее и резче.

Кульминация – вершина конфликта, момент наивысшего эмоционального напряжения. Кульминация представляет собой ключевую точку произведения, в которой характеры героев максимально раскрыты, после этого действие ослабевает.

Развязка – решение описываемого конфликта или указание на возможные пути его решения. Финальный момент в развитии действия художественного произведения. Как правило, здесь или разрешается конфликт, или показывается его принципиальная неразрешимость.

Эпилог – заключительная часть произведения, в которой обозначается направление дальнейшего развития событий и судеб героев (иногда дается оценка изображенному). Это краткое повествование о том, что случилось с персонажами произведения после завершения основного действия.

Несюжетными элементами считаются вставные эпизоды, лирические (авторские) отступления. Их основная функция – расширять рамки изображаемого, дать возможность автору высказать свое отношение к различным явлениям жизни. Лирические отступления – формы

45

раскрытия и передачи чувств и мыслей писателя по поводу изображенного (выражают отношение автора к персонажам, к изображаемой жизни, могут представлять собой размышления по какому-либо поводу или объяснение своей цели, позиции). Вводные (вставные) эпизоды – повествования, не связанные непосредственно с сюжетом произведения.

Художественные предварения – изображение сцен, которые как бы предсказывают, предваряют дальнейшее развитие событий.

Художественное обрамление – сцены, которые начинают и заканчивают событие или произведение, дополняя его, придавая дополнительный смысл.

Терминологический минимум2 Аллегория – одна из форм иносказания, в которой конкретный образ

используется для выражения отвлеченного понятия или суждения. По своему происхождению она является риторической фигурой, т. е. изначально была ориентирована на передачу скрытого смысла высказывания посредством косвенных описаний. Как цепочки А. стоики толковали Гомера, христианские богословы – Библию. Аллегоричность присутствует в литературе всякий раз, когда идеи становятся важнее образно-художественной стороны произведения, при этом аллегорический характер стремится стать однозначным, персонифицируя добродетели или пороки. Большое значение А. имела в средневековой культуре, в эпоху барокко и классицизма. Во второй половине XVIII в. значение этого понятия было расширено: его рациональная основа «размылась» и сблизилась с категорией символа. В культуре романтизма А. продолжает сближаться с символом: возникает особый вид аллегорического изображения – «А. бесконечного», основанная на «сознательной мистике» (Ф. Шлегель). В XX в. А. теряет свое ведущее значение: рассудочность оказывается недостаточной для передачи изощренного психологизма современного повествования, адекватности и глубины художественного смысла. Тем не менее, аллегорическая форма сохраняет свое значение в отдельных жанрах, ориентированных на четко сформулированную мораль (басня, притча), в произведениях научной фантастики, утопиях, антиутопиях. А. может быть и сегодня весьма выразительным приемом 2 При создании терминологического минимума использованы: Литературная энциклопедия : словарь литературных терминов: В 2-х т. / под ред. Н. Бродского, А. Лаврецкого, Э. Лунина, В. Львова-Рогачевского, М. Розанова, В. Чешихина-Ветринского. – М.; Л. : Изд-во Л. Д. Френкель, 1925. Литературная энциклопедия терминов и понятий / под ред. А. Н. Николюкина. – М. : Интелвак, 2001.

46

повествования – особенно когда скрытый «идеологический» уровень выражается посредством иронической или сатирической интонации (роман Дж. Оруэлла «Скотный двор», 1945).

Аллитерация – в узком (лингвистическом) смысле представляет собой особый, канонизованный в некоторых (особенно «народных») литературах прием поэтической техники (или фонетической организации стиха); иначе говоря – один из видов «звукового повтора», выделяющийся из прочих видов, в частности от рифмы тем, что тождественные (повторяющиеся) звуки локализуются не в конце, а в начале стиха и слова (тогда как в рифме повторяются или корреспондируют концы стихов, а следовательно, и слов). Материалом повтора, т. е. повторяющимися звуками, оказываются в большинстве случаев и главным образом согласные. В русской поэзии аллитерация ограничивается ролью факультативного (не канонизованного) приема; подчеркнуто ею пользуются лишь некоторые поэты, и то в большинстве относимых к аллитерации случаев мы видим на самом деле не аллитерацию в узком смысле, а лишь насыщенные случаи согласных повторов.

Аллюзия – прием преднамеренного использования в тексте определенных слов, словосочетаний, поэтических фраз, косвенно соотносящихся с известными фактами культуры, особый способ передачи дополнительной информации. Аллюзии вводятся в текст без ссылок и объяснений. Традиционными источниками аллюзий служат мифологические, библейские, литературные, исторические факты. Они могут быть построены по принципу сходства, полярности, несоизмеримости сравниваемых объектов, быть доминантными, локальными или окказиональными, служить средством создания аллюзивной иронии.

Анафора – повторение каких-либо сходных звуковых элементов в начале смежных ритмических рядов (полустиший, строк, строф). Она может быть звуковой, лексической, синтаксической и чисто ритмической. А. может располагаться в начале полустиший («Город пышный, город бедный»), строк («Она не страшилась возмездия, Она не боялась утрат»), строф, проводиться через все стихотворение в тех или иных комбинациях.

Антитеза (греч. – противоположение) – один из приемов стилистики, заключающийся в сопоставлении конкретных представлений и понятий, связанных между собой общей конструкцией или внутренним смыслом. Напр.: «Кто был ничем, тот станет всем». Резко оттеняя контрастные черты сопоставляемых членов, антитеза именно благодаря своей резкости отличается слишком настойчивой убедительностью и яркостью (за что эту фигуру так любили романтики). Многие стилисты поэтому относились к антитезе отрицательно, а с другой стороны, заметно пристрастие к ней у

47

поэтов с риторическим пафосом, как, напр., у Гюго или у Маяковского. Резкая ясность антитезы делает ее также весьма пригодной для стиля произведений, которые стремятся к непосредственной убедительности, как, напр., в произведениях декларативно-политических, с социальной тенденцией, агитационных или имеющих моралистическую заданность.

Архетип – символическая формула, первообраз, проформа. Основной элемент коллективного бессознательного (К. Юнг), несущий в себе глубинный человеческий опыт, который реализуется и постигается в художественном творчестве посредством «архетипических образов», архетипов, имеющих общечеловеческое, вневременное содержание. Архетип, видоизменяясь, является бессознательным средством передачи ценного и важного человеческого опыта из поколения в поколение. Идеальным проявлением коллективного бессознательного являются мифы, образы которых превратились в архетипы и стали основой для художественного произведения.

Ассонанс – 1) повторение в стихе однородных гласных звуков, напр., «ночами без улыбки вырос сын»; 2) рифма, где совпадают только ударные гласные, а согласные совпадают частично или совсем не совпадают, напр., «море» и «много». В развитии романской средневековой поэзии ассонанс играет особо важную роль.

Ассоциативность – прием композиционного связывания элементов художественного текста на основе их сходства, смежности или контраста. Предполагает неожиданное соотнесение разнородных явлений, выявление неочевидных семантических связей.

Гипербола – (греч. – преувеличение) – стилистическая фигура, состоящая в явно преувеличенном выражении мысли. Гипербола может состоять, прежде всего, в количественном преувеличении (напр., «тысячу раз», «целая вечность», «бесценный»; у Гоголя про Днепр: «нет реки, равной ему в мире»), но также и в образном выражении. В последнем случае, внешне сближаясь с метафорой, гипербола существенно от нее отличается тем, что направлена она не к обогащению содержания мысли образным ее выражением, но к тому, чтобы усилить, подчеркнуть те или иные свойства или черты предмета мысли.

Гротеск – обозначение смешного, странного или исключительного явления, и с этой стороны «гротеск» может иметь значение известного приема в области искусства и литературы. Гротеск является несомненно одним из наиболее ярких приемов «остраннения» действительности, творческой ее реконструкции, так как в гротеске перемещены плоскости, в которых известное явление обычно строится, фон, на котором оно разыгрывается, и т. п. Гротеск может менять данность или в сторону

48

трагической углубленности («Страшная месть» Гоголя) или, наоборот, в сторону комедийной плоскостности (Бобчинский и Добчинский, представляющие собою раздвоение некоторого единого образа). Следует, однако, сказать, что о трагизме гротеска может быть речь только в условном смысле, ибо гротеск, увеличивая лишь размеры известного явления, меняя комбинацию составляющих его элементов и т. п., усиливает данное явление не качественно, а количественно, т. е. делает видимым и для невооруженного глаза скрытый в данном явлении трагизм.

Жанр (поэтический) – определенный вид литературного произведения. Основными жанрами можно считать эпический, лирический и драматический, но вернее прилагать этот термин к отдельным их разновидностям, как например, к авантюрному роману, шутовской комедии и т. п. Всякий литературный жанр, обладая лишь ему присущими особенностями, прошел и проходит известные пути в своем развитии, почему одной из основных задач, как теоретической, так и исторической поэтики является, с одной стороны, уяснение этих особенностей, а с другой, изучение их состояний в различные эпохи в связи с их эволюцией.

Идейный мир – область художественных решений, то, что хотел сказать автор. Это та область, где проясняется авторское отношение к миру и его отдельным явлениям, определенная система ценностей утверждается или отрицается им. Решение писателем главной проблемы или указание пути, которым она может решаться.

Ирония – вид насмешки, отличительными чертами которого следует признать: спокойствие и сдержанность, нередко даже оттенок холодного презрения, а, главное, личина вполне серьезного утверждения, под которой таится отрицание достоинства того предмета или лица, к которому относится И. и которая сообщает ей особую, подчас уничтожающую силу: необходимо догадаться о подлинном, ловко прикрытом смысле, чтобы не остаться в смешном положении. Ирония – не смех, а усмешка, и иронист внешне может быть серьезен; юмор – смех, хотя и сквозь слезы, и юморист высказывается весело. Просто высказанная ирония переходит в шутку, злая ирония есть сарказм.

Композиция – это состав и определенное расположение частей, элементов и образов произведения в некоторой значимой временной последовательности, структура художественной формы. Она представляет собой совокупность приемов, использованных автором для «устроения» своего произведения, приемов, создающих общий рисунок этого последнего, распорядок отдельных его частей, переходов между ними и т. п. Сущность композиционных приемов сводится, таким образом, к созданию некоторого сложного единства, сложного целого, и значение их

49

определяется той ролью, которую они играют на фоне этого целого в соподчинении его частей. Являясь, следовательно, одним из важнейших моментов воплощения поэтического замысла, композиция данного произведения определяется данным замыслом, но от прочих из этих моментов она отличается непосредственностью связи своей с общей духовной настроенностью поэта. Существуют различные виды композиции: многоплановая, линейная, кольцевая, рамочная и т. д. Выделяют также композиционные приемы: внутренние монологи, дневник и др.

Конфликт – художественно значимое противоречие, столкновение характеров и обстоятельств, взглядов и принципов жизни. Конфликт может происходить между личностью и обществом, между персонажами. Он может проявляться в сознании героя, бывает явным и скрытым. Сюжет отражает ступени развития конфликта.

Метафора – вид тропа, в основе которого лежит ассоциация по сходству или по аналогии. Как и другие тропы (метонимия, синекдоха), метафора есть не только явление поэтического стиля, но и общеязыковое. Множество слов в языке образованы метафорически или применяются метафорически, причем переносный смысл слова рано или поздно вытесняет смысл, слово понимается только в своем переносном значении, которое тем самым уже не сознается как переносное, так как первоначальный прямой его смысл уже потускнел или даже совсем утратился. Такого рода метафорическое происхождение вскрывается в отдельных, самостоятельных словах (коньки, окно, привязанность, пленительный, грозный, осоветь), но еще чаще в словосочетаниях (крылья мельницы, горный хребет, розовые мечты, висеть на волоске). Напротив, о метафоре как явлении стиля следует говорить в тех случаях, когда в слове или в сочетании слов сознается или ощущается и прямое, и переносное значение. Такие поэтические метафоры могут быть: во-первых, результатом нового словоупотребления, когда слову, применяющемуся в обычной речи в том или ином значении, придается новый для него, переносный смысл.

Натурализм – одна из разновидностей реализма, в которой проявляется приверженность уже не ко всей жизни, не к действительности вообще, а к ее наиболее стихийным, низшим проявлениям, к той стороне человеческой природы, которая роднит нас с животными. Натуралист в литературе хочет приблизиться к натуралисту в науке: как и последний, он посвящает себя бесстрастному исследованию и изображению фактов. Он стремится отождествить искусство с наукой, литературу – с естествознанием. Теория натурализма возникла под влиянием успехов науки. Натурализм не преображает, а протоколирует реальность. В этот

50

свой точный, сухой и строгий отчет о ней он вносит идею механической причинной зависимости. У героя он отнимает свободу. Он обнаруживает стремление все и всех уравнивать. Рисуя жизнь как логическое, предопределенное сцепление событий, автор-натуралист запрещает себе испытывать по отношению к ней какие бы то ни было чувства, не говоря уже о чувствительности. Он уподобляет себя наблюдателю или экспериментатору в лаборатории; он производит опыты над человеческим материалом. Он воздерживается, как и естествоиспытатель, от всякой моральной оценки. Он равнодушен к добру и злу, не знает ни сострадания, ни жалости. Один из виднейших представителей натурализма, французский романист Эмиль Золя в своем теоретическом очерке «Экспериментальный роман» характеризует свое направление именно так.

Олицетворение – изображение неодушевленных предметов, при котором они наделяются свойствами живых существ – даром речи, способностью мыслить и чувствовать; к нему также относится персонификация, прозопопея (стилистический термин, обозначающий изображение неодушевленного или абстрактного предмета как одушевленного). Вопрос о том, насколько олицетворение соответствует действительному взгляду поэта на вещи, выходит за пределы стилистики и относится к области миросозерцания вообще.

Параллелизм – такой порядок расположения отдельных слов или предложений, при котором одна словесная группа заключает в себе образы, мысли и т. п., соответствующие другой группе, причем обе эти группы составляют или входят в одно целое.

Пафос – в теории красноречия имеет отношение главным образом к заключительной части речи, которой хотят особенно воздействовать на слушателей, пользуясь рядом направленных в эту сторону приемов. В литературе под пафосом разумеется вообще страстное воодушевление, проникающее произведение или отдельные части его. При этом художественное воодушевление можно отличать от художественного настроения следующим образом: в первом отмечается сила, напряженность, во втором – глубина, возвышенность, утонченность. Производное же от слова пафос – патетическое – всегда сохраняет смысл страстного, кипучего волнения, обладающего при этом известной силой и сосредоточенностью. Философы, писавшие по вопросам искусства, любили подробно исследовать признаки и свойства патетического, трогательного, возвышенного и других видов художественного переживания.

Проблематика – область постановки вопросов, область мышления, постижения писателем отраженной реальности. Это сфера, в которой проявляется авторская концепция мира и человека, где отражаются

51

размышления и переживания писателя, где тема рассматривается под определенным углом зрения. Одна и та же тема может послужить основой для постановки разных проблем. Проблематика – это перечень проблем, затронутых в произведении. В отличие от тематики она является субъективной стороной художественного содержания.

Реализм. В истории литературы и в литературной критике этим словом характеризуется такое направление литературы, которое обращено больше к внешней фактичности и которое воспроизводит эту фактичность объективно, трезво, точно. Реализм (как уже самое название показывает) в философии противоположен идеализму; в искусстве он воздерживается от идеализации; он ищет одной только правды. В искусстве реализм противопоставляется, с одной стороны, направлениям, в которых содержание подчинено самодовлеющим формальным требованиям (условная формальная традиция, каноны абсолютной красоты, стремление к формальной остроте, новаторству); с другой стороны – направлениям, берущим свой материал не из реальной действительности, а из мира фантазии (какого бы происхождения ни были образы этой фантазии), или ищущим в образах реальной действительности «высшей» мистической или идеалистической реальности. Реализм исключает подход к искусству как к свободной «творческой» игре и предполагает признание реальности и познаваемости мира. Это то направление в искусстве, в котором природа искусства представляется особого рода познавательной деятельностью и сближается с наукой. Только в том случае, если в основе творчества лежит философия, отрицающая познаваемость или реальность внешнего мира, исключается реалистическая установка.

В той или иной мере всякая художественная литература обладает элементами реализма, так как действительность, мир личных и общественных отношений являются ее материалом. Литературный образ, совершенно оторванный от действительности, немыслим, а образ, искажающий действительность дальше известных пределов, лишен всякой действенности. Неизбежные элементы отражения действительности могут быть, однако, подчинены иного рода заданиям и так стилизованы в соответствии с этими заданиями, что произведение теряет всякий реалистический характер. Реалистическими можно назвать только такие произведения, в которых установка на изображение действительности является преобладающей. Эта установка может быть стихийной (наивной) или сознательной. В общем и целом можно сказать, что стихийный реализм свойствен творчеству на ранних стадиях развития общества. Реализм включает в себя два элемента: во-первых, изображение внешних черт определенного общества и эпохи с такой степенью конкретности, которая дает впечатление («иллюзию») действительности; во-вторых, более глубокое раскрытие действительного исторического содержания,

52

сущности и смысла социальных сил посредством образов-обобщений, проникающих дальше поверхности. Энгельс формулировал это так: «На мой взгляд, реализм подразумевает, кроме правдивости деталей, верность передачи типичных характеров в типичных обстоятельствах». Реализм включает оба эти момента. Но несмотря на их глубокую внутреннюю связь, они отнюдь не неотделимы один от другого. Реализм внешней правдоподобности возникает как законченное направление раньше, чем реализм с установкой на исторически-типическое. С другой стороны, взаимная связь этих двух моментов зависит не только от исторического этапа, но и от жанра. Наиболее прочна эта связь в повествовательной прозе. В драме, тем более в поэзии, она гораздо менее устойчива. Внесение стилизации, условной фантастики и т. п. само по себе отнюдь не лишает произведение реалистического характера, если основная его установка направлена на изображение исторически-типических характеров и положений.

Романтизм. Историки литературы признают, что из всех терминов, какие употребляются в науке, самый неясный, это именно романтизм. Возможно, это объясняется тем, что нет такого направления и даже такого произведения искусства и литературы, в котором совершенно отсутствовала бы романтическая струя. Если под романтизмом понимать мечтательность, направленность ввысь, движение к идеалу, в сферы фантазии, отстраненность от грубого практицизма и пошлости, то такой внутренний, психологический романтизм присутствует во всяком творчестве, в силу того что творчество вообще идеалистично и творец по природе романтик. В истории литературы этот термин употребляется в отношении течения художественной словесности, которое в начале XIX века возникло в Европе как противовес классицизму, опиравшемуся на строго-рационалистические устои, на поэтику Аристотеля и Н. Буало. Романтизм стал раскрепощением чувства, воображения, творческой личности. Он приобретал самые разные формы, которые объединяет искание идеала, взыскательность к жизни и людям, культ внутреннего мира. С одной стороны, романтики преклонялись перед сильной личностью, перед гением и героем, перед носителем бунтарских настроений, воспевали Прометея, Каина, Манфреда, Фауста, идеализировали разбойников. С другой, им свойственна тоска по голу-бому цветку идеализма.

Полноте ощущений они предпочитали полутона, оттенки, шорохи, меланхолию, полумрак, бледность, воздушные замки грез. Романтизм не довольствовался реальностью, в творчестве романтиков часто встречаются призраки, видения, обитатели потустороннего мира, бесплотные небожители. Романтизму присуща также любовь к старине, преданиям, легендам, народной поэзии, миру мифов и сказок. Романтизм избегает

53

современности, которая кажется ему бесцветной и обыденной, он стремится к прикосновениям иных миров. Он гораздо больше, чем просто литературная школа, потому что базируется на особом мироощущении, в значительной мере проникнутом мистическими элементами. Неслучайно в произведениях романтиков важную роль играет эпоха Средневековья и эстетика католицизма. Для романтика душа человека – искорка божественного пламени, трепетная частица мирового духа. И в силу этого родства своего с высшим началом человек тоже обладает даром творчества, которое возвышает и одухотворяет его.

Романтизму свойственно преклонение перед художником, благоговение перед красотой и искусством, так как они способствуют выявлению сущности мироздания. Поэт – избранник неба. Для немецких романтиков Йенской школы характерно убеждение, что поэзия – это синтез философии и религии, высшая точка, до которой только может досягнуть человеческий гений. Поэт – пророк, жрец и маг, проникающий в тайны вселенной. Романтики являются предшественниками символизма: они утверждают, что предметы и явления окружающей действительности не имеют значения сами по себе; они – отражения сверхчувственных сфер, намеки на непостижимое бытие, просветы бесконечности и вечности, Абсолюта, сквозь временные, конечные и относительные предметы быта. Литературное влияние романтизма, окончившего свое существование как школа около тридцатых годов, сказывается, однако, на протяжении всего XIX века. Преображение мира, замышлявшееся в начале XIX века, не удалось, но влияние романтического направления вышло за литературные пределы.

Сравнение – сопоставление двух предметов или явлений с целью пояснить один из них при помощи другого; как термин поэтики обозначает сопоставление изображаемого предмета или явления с другим предметом по общему им обоим признаку, т. е. третьему элементу сравнения. Сравнение часто рассматривается как особая синтаксическая форма выражения метафоры, когда последняя соединяется с выражаемым ею предметом посредством грамматической связки «как», «будто», «словно», «точно» и т. п., причем в русском языке эти союзы могут быть опущены, а подлежащее сравнение выражено творительным падежом.

Сюжет – это динамическая сторона художественной формы, двигателем которой является конфликт. Он представляет собой систему основных событий и действий, выстроенных в произведении. Сюжет может излагаться в прямой хронологической последовательности событий, а может – с возвращениями в прошлое (ретроспективами), а также «экскурсами» в будущее. Иногда встречается несколько сюжетов в одном произведении, они называются сюжетными линиями.

54

Тематика – это область отражения реальности, то, о чем идет речь в произведении. Это те явления и события реальной жизни, которые отражены в произведении. Каждое явление жизни, описанное в произведении, формирует самостоятельную тему. Совокупность тем, затрагиваемых в произведении, представляет тематику произведения.

Фабула – естественный порядок событий, фактическая сторона повествования, те события, случаи, действия, состояния в их причинно-хронологической последовательности, которые компонуются и оформляются автором в сюжете на основе закономерностей, усматриваемых автором в развитии изображаемых явлений. В зависимости от характера понимания действительности и характера самого объекта фабулы могут быть мифологического порядка, сказочного, романического, утопического, реалистического и т. д. Тематическое многообразие фабул неисчерпаемо. Каждый исторический период, каждый этап в развитии художественного творчества, каждое литературное направление создают свои характерные фабулы, которые в первую очередь и определяют конкретно-исторические особенности сюжетов.

Фигура – термин риторики и стилистики, обозначающий обороты речи, поскольку они имеют стилистическую значимость и направлены к тому, чтобы придать высказываемой мысли определенную выразительность. Фигурация речи может достигаться преобразованиями в строении фразы и преобразованиями в ее содержании. Первое выражается в особом расположении слов и других вариациях синтаксической стороны фразы. Сюда относятся, прежде всего, фигуры, которые могут быть названы грамматическими: инверсия, т. е. изменение нормального, или обычного, порядка слов в предложении; асиндетон (бессоюзие) и полисиндетон (многосоюзие), т. е. последовательность соподчиненных слов или предложений без соединения их союзами (напр., «Швед, русский, колет, рубит, режет» – Пушкин) или соединение всех членов такого ряда союзами (напр., «И чувства нет в твоих очах, И правды нет в твоих речах, И нет души в тебе» и т. д.); эллипсис, т. е. опущение какого-нибудь члена в предложении (напр., «Я – в театр», вместо «Я иду в театр»); апосиопеза, т. е. умолчание конца фразы; риторический вопрос, т. е. высказывание утверждения в вопросительной форме; различные фигуры повторения и т. п. Примерами фигур, варьирующих содержание высказывания, могут служить: гипербола, литотес, оксюморон, перифраза и т. п. К этой же категории следует отнести антитезу, градацию, сравнение, где, однако, существенными являются также и особенности строения речи, характерные для этих фигур.

Эпитет (греч. – приложенное) – термин стилистики и поэтики, обозначающий слово – определение, сопутствующее слову –

55

определяемому. Традиция, идущая еще от античных воззрений, различает «необходимый эпитет» (epitheton necessarium) и «украшающий эпитет» (epitheton ornans). Под первым разумеется такое определение, которое ограничивает объем определяемого понятия; необходимый эпитет тем самым сливается с определяемым словом в единое словосочетание и не может быть опущен без изменения основного смысла выражаемого понятия; другими словами, необходимый эпитет является неотъемлемой частью словосочетания, в которое он входит, выражая отличительный признак предмета.

Учебное электронное издание

ИСТОРИЯ ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ XIX–XX ВЕКОВ

Методические указания по дисциплине «История зарубежной литературы» для студентов направления 035000.62 «Издательское дело»

Составитель КОРОЧКИНА Елена Валентиновна

Технический редактор А. В. Ганина

Объем данных 0,51 Мб. ЭИ № 227. Заказ 209.

Ульяновский государственный технический университет, ИПК «Венец» 432027, г. Ульяновск, ул. Сев. Венец, д. 32.

Тел.: (8422) 778-113. E-mail: venec@ulstu.ru

http://www.venec.ulstu.ru