OBRA: Edificio de la Bauhaus(casa de la construcción).

Plano de Planta

OBRA: Edificio de la Bauhaus(casa de la construcción). AUTOR: Gropius, Walter ÉPOCA: XX LOCALIZACIÓN: Dessau(Alemania). ESTILO: Movimiento moderno(Racionalismo Funcional). MATERIALES: Hormigón, Hierro YVidrio.

exterior

Formado por diversos módulosinterconectados en forma de aspa:distribución que rompe conconcepto de simetría. No se busca coherencia estéticasino eficacia funcional. Tres fachadas diferentes conmateriales frágiles (cristal).Cadauna responde a exigencias de laactividad del interior: > Aulas: ventanas horizontales parailuminación. > Apartamentos: aberturasindividuales para privacidad. > Talleres: impactante frenteacristalado, máxima iluminación. Bauhaus: micromundo, resultadoestudio de necesidades de usuarios.Distribución clara del espaciointerior. El módulo de las aulas estáconectado con el central medianteun puente: arquitectura liberada delsuelo.

Tras la II Guerra Mundial, Gropiusse sintió implicado en la salida dela crisis. Fundó en 1919 la Bauhaus, querompe la dicotomía entre arte yproducción industrial, entre arte yartesanía. Fusión de Academia de BellasArtes y Escuela de Artes y Oficios.Todas las asignaturas para unaempresa común: el edificio, “laobra de arte total”. Se trabajaba desde la arquitecturahasta el diseño industrial. Método democrático: maestros yalumnos colaboraban enbúsqueda común y trabajo deéstos en proyectos reales. Apostaba por materialesindustriales baratos y producciónen serie. Fue clausurada por los nazis en el33

OBRA: Villa Saboya

OBRA: Villa Saboya AUTOR: Le Corbusier. ÉPOCA: XX (1929-31) LOCALIZACIÓN: Poissy (Francia). ESTILO: Movimiento moderno(racionalismo funcional). MATERIALES: Acero, vidrio ycemento armado.

Caja elevada sobre pilares de hierrocilíndricos. En el centro de un extenso jardín. Pintada de blanco. En la primera planta: ventanahorizontal deslizante. TRES PLANTAS: Planta baja, en forma de U: garaje,vestíbulo y zona de servicio. 1ª planta: viviendas con terrazajardín. 2ª planta: azotea como continuaciónjardín anterior. Formas redondeadasque contrastan con formasrectilíneas de 1ª planta: aspectocubista.

Utiliza los preceptos delracionalismo: proporción,simplicidad de formas yvolúmenes elementales. Elementos diseñados para cumplirsu función. Villa Saboya aplica los 5 principiosde Le Corbusier: Planta libre. Muros sin función decarga. Pilotes: cilindros metálicos confunción de carga. Libre formación de la fachada. Ventanal continuo. Terrazas ajardinadas: vivir al airelibre.

OBRA: Casa de la Cascada oCasa Kaufmann.

Exterior: 3 plantas escalonadas parasalvar desnivel de la roca. Planta baja directamente sobre rocay se prolonga en gran terraza. Chimenea como eje vertical de lacasa. También articula el espacio interior. Planta baja: gran sala de estar,cocina. 2ª planta: dormitorios. Espacio interior prolongado hacia elexterior por ventanales de cristal yaluminio.

Su carácter revolucionario radicaen que el edificio no es una caja. Integración en la naturaleza. Desaparece jerarquía entrefachadas. Para Wright cada edificio debe serel resultado de su función perotambién de su entorno. Acuñó eltérmino de arquitectura orgánicapara expresar la necesidad de laintegración entre arquitectura ynaturaleza.

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11. ARQUITECTURA SIGLO XX

Características

Bauhaus (Gropius / Mies van der Rohe / Le Corbusier)

OBRA: Casa de la Cascada oCasa Kaufmann. AUTOR: Wright, Frank Lloyd. ÉPOCA: XX (1936-39) LOCALIZACIÓN: Pensilvania (USA)ESTILO: Movimiento moderno(racionalismo organicista). MATERIALES: Hormigón, piedranatural, hierro, vidrio y aluminio.

o Movimiento moderno: o Racionalismo funcionalista.(1ª mitad del XX).: buscan la eficacia funcional del edificio

o Racionalismo organicista. .(1ª mitad del XX): buscan la integración del edificio en la naturalezaFrank Lloyd Wright.

10. EL SIGLO XX Y EL ARTE CONTEMPORANEO

Principales movimientos pictóricos del siglo XX

La raya verde. MATISSE

•Obra: La raya verde

•OBRA: La raya verde (o MadameMatisse). •AUTOR: Matisse, Henri. •ÉPOCA:1905 •ESTILO: Fauvismo. •TÉCNICA: Óleo •SOPORTE: Lienzo

•Elección arbitraria de colores. •Rojos y anaranjados frente a sucomplementario: el verde. •Pinceladas sueltas. •Áreas planas de colores intensos ysaturados. •A pesar de ello, transmite calma. •Simplificación de las formas a loesencial. •Traduce la luz a colores: tonos fríospara parte de sombra y cálidos paraparte iluminada. •Rechazo armonía tradicional confondo de tonos verde, violeta yanaranjado

•Intención: reproducir el rostro desu mujer tal como él lo veía.

•Principios: sencillez, claridad ytranquilidad. •La raya, que da nombre alcuadro, no está situadaarbitrariamente sino que muestrala separación entre la zonailuminada y la de sombra.

Gólgota. MUNCH Máscaras intrigadas. JAMESENSOR

El grito. MUNCH

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Imagen de la obra Características de la obra Análisis formal Análisis del contenido

•Obra: El grito

•OBRA: El grito. •AUTOR: Munch, Edvard. •ÉPOCA: 1893 •ESTILO: Expresionismo(precedente). •TÉCNICA: Óleo y temple. •SOPORTE: Cartón. •Existen alrededor de 50 copias.

•Todo en función de la expresividadde la obra. •El malestar se exterioriza a travésde las curvas. •Líneas rectas sólo para puente yfiguras de fondo. •Crepúsculo rojo y anaranjado. •COMPOSICIÓN: Un individuo enprimer plano se lleva las manos a lacabeza y abre la boca para gritar yexpresar su angustia. •Salvo las dos figuras del puente,todo el paisaje parece solidarizarsecon el protagonista. •La baranda, en diagonal, separados ambientes. •Barcos al fondo y fiordos noruegos.

•Un hombre grita, y su angustia setransmite al entorno. •Munch quiere reflejar lo másoculto del alma humana. Refleja lasoledad del hombre en la sociedadmoderna. •Escena en las afueras de Oslo.Este lugar idílico se ve convertidoen una pesadilla.

Fauvismo Obras más representativas

Expresionismo Obras más representativas

•CUBISMO (1908-1914) • SURREALISMO (1924-1944)

•PINTURA ABSTRACTA (surge en 1910) •DADAISMO (1914-1921) •FUTURISMO (1914-1916) •POP ART.(años 50-60) •………….

•FAUVISMO (1905-1907) •EXPRESIONISMO (1905-1914)

•En torno al 1905, en Francia. •Reacción contra el Impresionismo en pro del color y del objeto. •Total ausencia planteamientos sociales. •Mancha plana y ancha. El color se independiza del objeto. •Trazos gruesos y nítidos. •Suele desaparecer la luz. •Plano único, a la manera de Gauguin. •Pintan directamente del tubo, sin mezclas. Emancipación del color. •Fauvistas o fauves: fieras salvajes •Autores: Matisse. La danza. MATISSE

Imagen de la obra Características de la obra Análisis formal Análisis del contenido

•Coetáneo del Fauvismo, enAlemania. •Inspirado en Munch, cuya obra “Elgrito” es un símbolo de la emocióndelirante que se ha introducido enmuchas obras. Antecedente: Goya. •Prefieren tonos oscuros. •Quieren plasmar las angustiasinteriores del hombre. •Obra de arte con contenido,quieren expresar algo. Las figurasse distorsionan y retuercen si así lorequiere la idea a expresar. •Autores: Munch y Kandinsky.

Las señoritas de Avignon.PICASSO

Retrato de Ambroise Vollard.PICASSO

Casas de parís. JUAN GRIS

Imagen de la obra Características de la obra Análisis formal Análisis del contenido

•Obra: Las señoritas de Avignon

•OBRA: Las señoritas deAvignon. •AUTOR: Picasso. •ÉPOCA:1907 •ESTILO: Cubismo •TÉCNICA: Óleo •SOPORTE: Lienzo

•Mujeres distribuidas en un interiorsin profundidad delimitado por unacortina. •Mujeres como en un escaparate. •Tres mujeres de la izquierda: orejaslargas u ojos almendrados. Ojos defrente y nariz de perfil. •Figura agachada: inspiraciónafricana, ojos fijos y asimétricos,nariz como una hoz. La figura se vea la vez de frente y de espaldas. •Utilización de figuras geométricas. •Las mujeres sólo se relacionan conel espectador.

•Pintura que marca un punto deinflexión en la pintura del siglo XX.•Picasso rompe con el punto devista único. •Representa a un grupo deprostitutas de un burdel deAvignon.

•OBRA:Guernica

•Monocromía: blanco, negro ygrises. Algunos toques azulados. •Deformación dramática de cuerpos,desigual reparto de la luz. •Máxima preocupación: expresar eldolor (maternal, etc.). •Composición: 9 personajes,estructura de pirámide luminosacentral (vértice en el quinqué) condos ejes verticales a los lados. •Figuras: quinqué, caballo, toro,madre con hijo, guerrerodescuartizado, figura femeninasemidesnuda, pájaro y mujeratrapada en el incendio. •Conjunto: espacio angustioso. Grantamaño de personajes en relación alfondo (habitación).

•Responde a la necesidad dehacer una llamada desesperadacontra la guerra. •Acontecimiento: bombardeo enabril del 1937 de Guernica(habitada por mujeres, ancianos yniños) por aviación alemana.Primera masacre civilcontemporánea. •Emplazado en el pabellónespañol en la Exposición Universalde París.

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El carnaval del Arlequín. MIRÓ

Muchacha asomada a la ventana.DALÍ

La persistencia de la memoria.DALÍ

Cubismo Obras más representativas

Surrealismo Obras más representativas

•OBRA:Guernica •AUTOR: Picasso •ÉPOCA: 1937 •ESTILO: Cubismo•TÉCNICA: Óleo •SOPORTE: Tela

•Surge entre 1907-1910 •Inspirado en Cézanne. •No utilizan la perspectivaconvencional ni los colores de larealidad, ni adoptan un punto devista único. •Interesa la forma de representar elobjeto y no lo que este significa ensí mismo. •Tonos neutros. Desaparece la luz. •Multiplicación de los ángulosdesde donde se ve el objeto. Así seobtiene la cuarta dimensión o sumade todas las perspectivas. •Primacía de la línea y la formasobre luz y color. •Exaltación del plano, más que elFauvismo. •Autores: Picasso y Braque.

•Ruptura con la consciencia.Plasmar el mundo de los sueños. •Influencia del psicoanálisis y delconcepto de subconsciente. •Precedentes plásticos: Caprichosde Goya y El Bosco. •Se propugna un esteticismoinvoluntario, basado en elautomatismo. •Sin embargo, los recursospresentan cierta cohesión:animación de inanimado,confrontación de cosasincongruentes, etc. A menudo secultiva el tema erótico. •Ruptura con las convencionessociales. Excentricidades (Dalí). •Autores: Dalí, Miró.

Imagen de la obra Características de la obra Análisis formal Análisis del contenido

•OBRA: Sueño provocado por elvuelo de una abeja alrededor deuna granada un segundo antesde despertar.

•OBRA: Sueño provocado por elvuelo de una abeja alrededor deuna granada un segundo antes dedespertar. •AUTOR: Dalí, Salvador. •ÉPOCA: 1944 •ESTILO: Surrealismo •TÉCNICA: Óleo •SOPORTE: Lienzo.

•Paisaje marino en el que apareceGala desnuda, sobre una roca quelevita sobre el agua. Junto a ellauna granada y dos gotas de aguatambién levitan. Una abeja seacerca a la granada. •Gala estaba soñando con elelefante de largas patas que se veal fondo. El zumbido de la abeja,que la va a despertar, le evoca laGRAN GRANADA DE LA QUESALE UN PEZ DEL QUE SALE UNTIGRE DEL QUE SALE UNABAYONETA QUE ESTÁ A PUNTODE HERIRLA.

•El largo título muestra suintención de otorgarle unsignificado psicoanalítico. •Siguiendo las teorías de Freud,Dalí quiere representar en elcuadro el hecho de que algunasveces suele introducirse eintegrarse en el sueño estímulosderivados de acontecimientosexteriores.

1ª acuarela abstracta. KANDINSKY

Composición en rojo, amarillo yazul. MONDRIAN

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El siquiatra. SCHWITTERS

La ciudad se levantaBOCCIONI Lámina dinamismo de un ciclista

BOCCIONI

Marilyn. WARHOL 200 latas de sopa Campbell.WARHOL

Pintura abstracta Obras más representativas

Dadaismo Obras más representativas

Futurismo Obras más representativas

Pop Art Obras más representativas

•Kandinsky empieza con la pintura no figurativa. •El objeto, que había sido sometido a toda suerte de experimentos, eseliminado. •Prescindir de objetos figurativos para concentrar toda la fuerza expresivaen formas y colores, sin relación con la realidad. •Obra de arte autónoma, combinaciones de colores para expresar lanecesidad interior. •Dos tendencias: abstracción lírica y geométrica. •Autores: Kandinsky, Klee, Mondrian

Urinario. MARCEL DUCHAMP

Empeñados en escandalizar a la burguesía. Pintan cuadros con basuras,…Relacionado con decepción ante la guerra. Es más una postura vital ysocial cercana al nihilismo antiartístico.

Autor: Marcel Duchamp

Atletísmo

En Italia. Otorgar a los objetos unaserie de posiciones sobre un planocon el deseo de representar elmovimiento. Pintan perros,caballos, etc. Dejó una sensibilidadpor la velocidad y la máquina.

Autor: Boccioni

En Reino Unido y USA. Años 50 y 60. Caracterizado por el empleo deimágenes y temas tomados del mundo de la comunicación de masas yaplicados a la pintura. Relacionado con una cultura (pop) y un estilo devida (democracia, moda, consumo, producción en serie, etc.). El arte dejade ser único y se convierte en objeto de consumo.

Autor: Andy Warhol