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ARTE-AN
Con su quinto aniversario, DANTZAZ konpainia sigue haciendo soplar un atractivo viento de renovación en el paisaje coreográfico del País Vasco . Invitando a coreógrafos europeos de renombre, plantea una alternativa de calidad reconocida por el público: desde su principio, más de 60.000 espectadores han disfrutado a través de las ciento treinta representaciones, por su tierra o en España, Francia, Alemania, República Checa, Suiza ... Con “ARTE-AN”, la compañía vuelve a colaborar con el reconocido maestro Itzik
Galili. En esta ocasión, el coreógrafo israelí retoma su excepcional “Earth apples” y ofrece una creación mundial a la compañía donostiarra con su obra “Flash
deluxe”. Esta pieza donde energía y maestría se mezclan con gran solidez, se apoya en una creativa melodía de percusiones y txalaparta de Paxkal Indo, colaborador habitual de las hermanas Labeque. Dentro del estilo de DANTZAZ konpainia, en este nuevo espectáculo contamos con un joven coreógrafo con una trayectoria de gran interés, como es el eslovaco Lukas Timulak. Además de hacer las delicias del Nederland Dans Theater, este creador nos ofrece “A place between”: podría ser un momento entre dos acciones, pero también un espacio entre el nacimiento y nuestra muerte. Ya que constantemente estamos entre algo. Un programa para disfrutar en familia de la pureza del movimiento y de la energía estimulante de esos jóvenes bailarines profesionales.
HABLAN DE « ARTE-AN » « Un verdadero acontecimiento »
BERRIA - 28 junio 2011
« El último trabajo de la compañía Dantzaz ha creado una gran expectación. Así, muchos de los agentes
culturales tanto de Hegoalde como de Iparralde han querido estar presentes en el estreno del espectáculo
Arte-an, conscientes de que iban a ser testigos de un verdadero acontecimiento artístico....Han transcurrido
dos años desde que la compañía Dantzaz interpretara para nosotros este trabajo del coreógrafo de origen
israelí, y ha sido una bonita experiencia poder ver una vez más esta pieza colorista y a su vez telúrica, un
canto a la Madre Naturaleza y a los seres humanos …. Las siguientes dos coreografías –A Place between y
Flash deluxe– han sido específicamente creadas para la compañía, lo que demuestra sin un ápice de duda
que el proyecto de Dantzaz está más que consolidado. …. La estrella de la noche ha sido la pieza que ha
seguido a la pausa. En esta obra de Itzik Galili los guiños han sido diversos, y el más evidente sin lugar a
dudas, el que hace a la tamborrada de Donostia. No obstante, lo dicho no es más que un botón de muestra
de la absoluta riqueza que transmite la coreografía, acompañada de la vigorosa percusión de Paxkal Indo -–
siendo la txalaparta el elemento principal– y el impactante y preciso diseño de luces de Yaron Abulafia. Entre
tanto, los bailarines de la compañía han utilizado toda su capacidad a la hora de realizar los complejos y
arriesgados pasos acrobáticos diseñados por Galili, y el mismo coreógrafo ha recurrido a su poder hipnótico
para jugar constantemente con un caos aparente y con un orden de breve duración, generando entusiasmo
en el público hasta el punto de hacerles levantarse de sus asientos para culminar la noche con calurosos
aplausos. »
« De la tierra profunda a la catarsis rítmica »
NOTICIAS DE GIPUZKOA - 30 junio 2011
“Las tres coreografías, por cierto, conforman un programa francamente acertado: color tierra y calidez, en
contraste con cierto racionalismo mecanicista -la segunda-, y el impactante aturdimiento de la tercera. La voz
cavernosa y personal de Mercedes Sosa envuelve en “Earth apples” la coreografía narrativa y muy hermosa
del israelí Itzik Galili. Todo está en armonía con el mensaje: el abundante suelo -prácticamente los bailarines
no se levantan en el primer cuadro- un tanto opresivo de duro trabajo, con los breves intentos de levantarse;
el juego recurrente de las patatas como materia elemental y pobre, como canto rodado o como proyectil …
En contraste, la segunda obra presentada “A place between” de Lukas Timulak, nos muestra un ambiente, en
principio, más frío de luz y movimientos corporales, donde predominan la agitación, el arrebato personal, con
una estética cortante y de ángulo recto … Pero a medida que avanza la obra, se nos revela su variedad de
registros, su fuerza narrativa de situaciones, su originalidad. El movimiento especular en el paso a dos
femenino -luz, sombra- es magnífico. Y el cuadro final, con ese "minimalismo místico" de la música de Arvo
Pärt, de fondo, francamente emocionante …. “Flash deluxe”, la nueva coreografía de Itzik Galili para la
compañía, es una irrupción rítmica apabullante sobre el escenario. Exige a los bailarines, incluso, cierto
atletismo. Hay algo de hercúleo en no sucumbir al obstinado movimiento perpetuo de la percusión. … El
espectador no tiene otro remedio que meterse en la vorágine de esa narración ancestral, ritual, casi litúrgica,
violenta a veces, de la catarsis a través de la danza. Ovación cerrada con bravos y público puesto en pie para
todos, en una sesión de las más vitalistas y completas que he visto.
« Capoeira con patatas »
DIARIO VASCO - 25 junio 2011 « La buena elección de los coreógrafos invitados realzó el espectáculo de la joven compañía Dantzaz como
final de temporada 10/11. El triple programa 'Arte-an' cuenta como virtudes con la sabia combinación de
registros coreográficos y con el lujo de contar con dos estrenos mundiales de sendos reputados creadores. …
La música de Mercedes Sosa crea un ambiente cálido en este homenaje al cultivo de la patata y, por ende, a
la Madre Tierra. La construcción coreográfica resultó vistosa, gracias al socorrido canon y reiteración de
movimientos. El efecto de contraste obtuvo su mayor rédito con la “première” de “A place between” de Lukas
Timulak. Sobre la idea del cambio constante, el creador eslovaco compuso una pieza de gran belleza formal y
rigurosa técnica. Galili estrenó “Flash deluxe” … que se basa en los movimientos de capoeira, jugando con la
música de percusión del compositor Paxkal Indo cuya inspiración se centra en los sones de la tamborrada
donostiarra y la txalaparta. El maridaje entre las danzas más arraigadas a la tierra de Galili y la danza de
corte más abstracto de Timulak mostró la ductilidad de los jóvenes bailarines de Dantzaz. Con casi un lustro,
se percibe un asentamiento en los pilares del proyecto que, gracias a un programa bien confeccionado,
relució en un Victoria Eugenia casi lleno y pletórico por aplaudir. »
“Para mí la voz de Mercedes Sosa evoca imágenes tribales, sonoras y primitivas. Su corazón dolorido late en el airea con mucha intensidad. He reaccionado ante su música con sencillez, intentando sentir la esencia de la tierra atravesando los sedimentos de la repetición y el canon. El reestreno de Earth Apples por parte de Dantzaz konpainia aporta a la obra una nueva dimensión y energía. Aunque originariamente fue creada para siete bailarines masculinos, esta coreografía la interpretarán cinco jóvenes bailarinas y dos jóvenes bailarines, que conectarán la frescura de su juventud con los antiguos orígenes de la tierra.” Itzik Galili Coreografía: Itzik Galili Música: Mercedes Sosa Luces: Yaron Abulafia (2008) Trajes: Natasja Lansen Asistente Artística: Noa Rosenthal Estreno: 1992, Galili Dance, Theater Bellevue, Amsterdam, NL,
« Earth apples »
Buscar nuevas experiencias, situaciones y lugares forma parte de la naturaleza humana. Encontramos destinos temporales, pero muy pocas veces lugares permanentes que nos satisfagan. Lukas Timulak explora esos momentos fugaces en su nueva creación para Dantzaz Konpainia "A Place Between". Podría ser un momento entre dos acciones, pero también un espacio entre el nacimiento y nuestra muerte. Ya que constantemente estamos entre algo. Lukas Timulak Coreografía: Lukas Timulak Música: Santaolalla / Hauschka / Arvo Pärt Iluminación: Yaron Abulafia Vestuario: Lukas Timulak Creación mundial: 24 de junio 2011 Teatro Victoria Eugenia Donostia- San Sebastián (Gipuzkoa)
« A place between »
Después de estudiar en el Conservatorio de Danza de Bratislava (Eslovaquia) y en la Academie de Danse Classique Princesse Grace de Monaco, en 1997 Lukas se incorporó a Les Ballets de Monte Carlo, donde permaneció tres años bajo las órdenes de J.Ch. Maillot. En ese periodo, interpretó piezas de coreógrafos como J.Ch. Maillot, G. Balanchine, Twyla Tharp, Nacho Duato… En 2000, se incorporó al Nederlands Dans Theater 2 y, dos años más tarde, al Nederlands Dans Theater 1. En NDT 1, tiene la posibilidad de trabajar en nuevas creaciones o ballets del repertorio de coreógrafos como Jiri Kylian, Wiliam Forsythe, Mats Ek, Paul Lightfoot/Sol Leon, Hans van Manen, Ohad Naharin y Crystal Pite, entre otros. Ha bailado en teatros de Nueva York, París, Londres, Tokio, Singapur, Barcelona, Rio de Janeiro, Ciudad de México, Shanghai, etc… Desde su incorporación al NDT, comenzó a coreografiar. Desde 2001, ha creado con regularidad pequeñas obras para el taller coreográfico del NDT. Para el proyecto CScope del Teatro Regentes de La Haya, creó “Dear Reader” (2004),” Due a Due” (2005) y “Bodily writing” (2007). “Due a Due” también fue interpretada por el Teatro Nacional de Mannheim en la temporada 2006/07. Para el NDT 1, creó “Twenty” (2005) y “I SAW I WAS I” (2006) como parte del proyecto UpComing Choreographers. Para el NDT 2, creó “Oneness”, que se estrenó en el Festival de Danza de Holanda de 2007, celebrado en La Haya. Para el Teatro Nacional Eslovaco de Bratislava, creó “Real Time” (2008). “Offspring” (2009) es otra de las creaciones para el NDT 2. Esta obra ha sido interpretada en Holanda, Reino Unido, Eslovaquia y Francia. “Urtanz” (2009) fue estrenada en el Festival TodaysArt de La Haya con bailarines del NDT 1. Sus últimas creaciones son el dueto ”Shortcut” (2010) en colaboración con Francesco Nappa. “Eroica” (2010) es su obra más larga y la creó para el Ballet de Gotemburgo (Suecia). “Masculine/Feminine” (2011) ha sido creada para el Nederlands Dans Theater 2.
Lukas Timulak
Flash deluxe es un trabajo creado especialmente para Dantzaz Konpainia que se opone a cualquier ritual intimo. Un espejo que ofrece solamente lo que ya llevamos dentro de nosotros. Itzik Galili « Flash deluxe, la nueva coreografía de Itzik Galili para la compañía, es una
irrupción rítmica apabullante sobre el escenario. Exige a los bailarines, incluso,
cierto atletismo. Hay algo de hercúleo en no sucumbir al obstinado movimiento
perpetuo de la percusión…. El espectador no tiene otro remedio que meterse en la
vorágine de esa narración ancestral, ritual, casi litúrgica, violenta a veces, de la
catarsis a través de la danza. » Noticas de Gipuzkoa Coreografía: Itzik Galili Música: Percossa / Paxkal Indo Iluminación: Yaron Abulafia Vestuario: Itzik Galili en colaboración con Benedetta Orsoli Creación mundial: 24 de junio 2011 Teatro Victoria Eugenia Donostia- San Sebastián (Gipuzkoa)
« Flash de luxe »
Itzik GALILI
Nacido en Tel-Aviv, el coreógrafo Itzik Galili ha creado una obra compuesta por más de 65 trabajos coreográficos, mostrando una diversidad avanzada en el tiempo. Desde 1991 vive en los Países Bajos, donde dirige, concretamente en Ámsterdam, una compañía basada en sus propios proyectos. Itzik ha trabajado en Groningen como director artístico de la NND/Galili Dance (1997–2009). Volvió a establecerse en Ámsterdam para dirigir junto con Krisztina de Chatel la Dansgroep Amsterdam (2009 y 2010). Así ha ido creando una serie de eclécticas coreografías, entre las cuales se incluyen For Heaven’s Sake (2001), ME
(2004), Exile Within (2006), Heads or Tales (2007) y Bullet Proof Mama
(2010). A continuación, ha creado piezas coreográficas para otras compañías de danza y a colaborado con ellas tanto en los Países Bajos como en el extranjero, entre otras: Stuttgart Ballet, Ballets de Monte Carlo, Bayerisches Staatsoper Munich, Gulbenkian Ballet, Scapino Ballet, NDT II, Batsheva Dance Company, Les Grands Ballets Canadiens, Royal Finnish Ballet, Bale da Cidade de Sao Paulo, Royal Winnipeg Ballet, Norrdans, Rambert Dance Company, National Dance Company Wales, Koresh Dance Company, Cisne Negro, Ballett Kiel, Ballet British Columbia, Aspen Santa Fe Ballet, Rambert Dance Company y Het Nationale Ballet. Itzik ha recibido numerosos premios. Cabe destacar el “Final Selection Culture Award (Phillip Morris)”, por su excepcional talento y su gran contribución a la danza y cultura en los Países Bajos. En 2006 fue nombrado caballero de la real orden holandesa “Oranje Nassau”. La iluminación juega un importante papel en el trabajo de Itzik. De hecho, él es quien diseña la iluminación de casi todas sus piezas coreográficas, además de recibir encargos para otros artistas. Su obra A Linha Curva fue estrenada por la Rambert Dance Company en mayo de 2009, y fue tres veces nominada a los siguientes premios en el Reino Unido: Knights of Illumination (diseño de iluminación), Critic’s Circle (a la coreografía más moderna) y Lawrence Olivier (a la mejor nueva producción).
Paxkal Indo
Profundamente arraigado en su País Vasco natal, Paxkal Indo es un artista polifacético: músico, autor, realizador, productor, programador, etc. Músico y compositor, no cesa de concebir eventos colaborativos con cantantes tradicionales o contemporáneos, bailarines, artistas de circo, video-artistas, y decenas de músicos de jazz, de música tradicional, electrónica o contemporánea. Apasionado del poder de la imagen, ha realizado y colaborado en numerosos cortos y largometrajes, documentales y vídeos. Si bien se considera productor, no olvida su afición por la música y las sonoridades y no tiene ningún reparo en involucrarse personalmente en la toma de nuevos sonidos. Cabe destacar que su búsqueda permanente de nuevos encuentros creativos le ha llevado a cooperar desde 2009 con Katia y Marielle LABEQUE en torno a la interpretación del “Bolero” de Maurice Ravel a dos pianos y txalaparta en una gira por distintas ciudades europeas: Montpellier, La Roque d’Anthéron, Donostia-San Sebastián, Biarritz, Turín, Roma, Monfalcone, Mantua, Ginebra, Milán, Zurich, Leipzig, Hamburgo, París, Chaville, Bruselas, Burdeos, Sevilla, etc. De acuerdo con su filosofía de vida, el arraigo en su tierra natal como base para acceder a lo Universal, participa en numerosas asociaciones e instituciones culturales del País Vasco y, en especial, es presidente de la Federación de Ikastolas de Iparralde - Seaska, desde hace varios años.
Bailarines: Ane Anza Mendizabal, Emmanuel Dobby, Nuria Gimenez,
Anna Jirmanová, Patricia Langa, Hugo Mercier, Guillermo Millán,
Daniel Navarro, Marina Scotto.
Director general: Filgi Claverie
Directora artística: Adriana Pous Ojeda
Responsable sensibilización: Josu Mujika
Responsable de producción: Sofía Alforja
Equipo técnico: Eragin Stac
Responsable vestuario: Benedetta Orsoli
Fotografías: Jose Usoz
Contacto: Arteleku / Kristobaldegi, 14
E-20014 Donostia (Gipuzkoa)
Tel: (+34) 943 470 021 / +34 663 717 782
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