ARTESANÍAS DE GUATEMALA

La artesanía comprende, básicamente, obras y trabajos realizados manualmente y con poca intervención de maquinaria, habitualmente son objetos decorativos o de uso común. Al que se dedica a esta actividad se le denomina artesano.

La artesanía se realiza en todos los pueblos de cada país. El término artesanía se refiere al trabajo realizado de forma manual por una persona en el que cada pieza es distinta a las demás, diferenciándolo del trabajo en serie o industrial.

Con el objeto de definir a la "artesanía" y distinguirla de la "industria", Eutimio Tovar Rodríguez ("La Artesanía Mexicana, su Importancia Economica y Social" UNAM, México. 1964") ha propuesto como definición de artesanía "toda técnica manual creativa, para producir individualmente, bienes y servicios" y por lo tanto ha definido industria como "toda técnica mecánica aplicada, para producir socialmente, bienes y servicios".

Para muchas personas, la artesanía es un término medio entre el diseño y el arte. Para otros es una continuación de los oficios tradicionales, en los que la estética tiene un papel destacado pero el sentido práctico del objeto elaborado es también importante.

También quedan algunos artesanos que se dedican a los llamados «oficios tradicionales», pero cada vez son menos.

Uno de los principales problemas de la artesanía es la competencia con los productos procedentes de procesos industriales de bajo coste, con apariencia similar a los productos artesanos, pero con menor precio y calidad.

Otra dificultad para los artesanos es la forma de comercializar sus productos, ya que es una característica de la artesanía, que se realiza en talleres individuales o de pocas personas, con poca capacidad para llegar al mercado.

En España, los artesanos pueden certificar la autenticidad de su producción mediante la obtención del carné artesano correspondiente a su oficio. Los carnés artesanos son otorgados por cada comunidad autónoma.

En Cuba, los artesanos con gran nivel en sus obras se agrupan como miembros de la Asociación Cubana de Artesanos Artistas (ACAA), en cuyo caso reciben un

carnet de acuerdo a su manifestación y aprobación del ejecutivo nacional, integrado por destacados artesanos y artistas de la plástica cubana. De esta forma queda garantizado la comercialización y promoción de sus obras a través de instituciones estatales dentro del país y en el exterior. Estos Artesanos laboran de forma independiente en sus propios talleres y son apoyados por la dirección política y económica del país les considera como creadores artísticos.

TIPOS

AlfareríaCerámica y PorcelanaCarreteríaCesteríaHamacasObjetos en arcilla sintética - suele ser bisuteríaArtesanía del hierroMarionetasMarquetería o TaraceaMasajeMosaicoOrfebreríaObjetos en TaguaTapiceríaRealización de vidrierasVidrio soplado

CERÁMICA:La cerámica antigüeña es de origen hispánico. Acá se elaboran dos tipos de cerámica: la cerámica vidriada (mayólica) que se elabora desde el siglo XVI; fabricándose diversas piezas de uso doméstico y decorativo como los azulejos.En la actualidad este tipo de artesanía solo se elabora en el taller de la familia Montiel.

El segundo tipo es la cerámica pintada, que incluye: tecolotes, frutas, verduras, alcancías, pastores para nacimientos, mariposas y pájaros. Los principales talleres donde se produce esa cerámica son los de las familias: Rodenas (pastores, pájaros y mariposas), Monroy (frutas y verduras) y España (alcancías y pájaros).

HIERRO FORJADO:Esta técnica fue traída por los españoles y se ha mantenido enmarcada con las formas que identifican el estilo colonial. Actualmente el arte de la forja abarca desde la fabricación de adornos hasta la elaboración de muebles.

CARPINTERÍA:Se encuentra gran cantidad de carpinteros artesanos que fabrican gran cantidad de muebles de un estilo colonial muy singular. En Ciudad Vieja también se pueden encontrar excelentes talladores de madera.

CERERÍA:La fabricación de velas y veladoras goza de gran demanda por parte de los feligreses, debido a la tradición religiosa, muy arraigada en la población del departamento.

Se fabrican cirios hasta de cinco libras, destinadas para el uso de las distintas cofradías, palmatorias (velas ornamentadas con coronas de flores de cera, de gran belleza), velas decorativas de colores y pequeñas candelas para uso doméstico.También se fabrican exvotos (objetos elaborados en acción de gracias), que tienen la forma del milagro concedido: un corazón, un brazo, una pierna, etc.

DULCES ANTIGUEÑOS:Se fabrican con frutas naturales y deliciosas mezclas de leche, huevos y otros ingredientes. Estos dulces se venden en el mercado de San Felipe y en las tiendas especializadas.

TEXTILES:Los tejidos tradicionales son elaborados por las mujeres en los telares de cintura o palitos, con un complicado procedimiento de tramas y urdimbre.El lugar más indicado para observar este proceso es la población de San Antonio Aguas Calientes, centro de tejedoras, en

donde puede adquirirse una gran gama de textiles.

ARTESANIAS DE EL SALVADOR

En El Salvador hay muchas cosas por descubir, y los turistas extranjeros o de otras zonas del país quieren recordalo por siempre, una manera de hacerlo son las artesanías. Hay muchos tipos, como: las Textiles, las de Tule, las de cerámica y las de madera. Aquí se definen las artesanías más populares en El Salvador.

ARTESANÍAS TEXTILESEn el departamento de San Vicente destacan los textiles de San Sebastián, en la zona central del país. San Sebastián dista aproximadamente 50 kilómetros al oriente de la ciudad de San Salvador, la capital del país. En el lugar son elaboradas prendas de vestir, cortinas, cubrecamas, hamacas y colchas. para elaborarlas se utiliza el telar de placas pedales para la

producción de textiles de todos los tamaños y colores. El pueblo tiene seis talleres reconocidos por su variedad; a finales de enero, los artesanos aprovechan la celebración para dar a conocer sus productos y promover el arte del trabajo y alta calidad de las piezas.La divulgación de esta tesanías es otras de las grandes preocupaciones de centro cultura, ya que es un patrimonio que se esta perdiendo ya que son poco los interesados en aprender este arte.

ARTESANÍAS DE TULE Y MIMBREAlfombras, canastas, cestas y finos muebles tejidos con flores naturales como el tule y el mimbre; pueden encontrarse en la infinidad de talleres (a las orillas de las calles) que siempre tienen abiertas sus puertas para recibir a los compradores. Nahuizalco es un pueblo de fuertes y lejanas costumbres. Casi el 80% de sus habitantes tiene raíces en los

pueblos natos precolombinos, desde la época de la colonización Maya-Quiché.

El Tule es una de las fibras que se utilizan para tejer. Hay dos tipos: el Tule negro y el Tule de agua. El Tule negro tiene forma de triangular largo y su corteza se usa para el tejido de petates, conocidos también como esteras. La parte de adentro se llama corazón. Se usa para hacer monturas, alfombras y otros. El Tule de agua tiene su corteza más ancha.

ARTESANÍAS DE CERÁMICAEn el área urbana, los hombres, las mujeres y los niños se dedican a la artesanía y la clase de cerámica es diferente. En algunos casos se utilizan técnicas rudimentarias y en otros, técnicas modernas, para lograr un perfeccionamiento en cada pieza.La cerámica de este pueblo

se debe en buena parte a tradiciones ancestrales y a la existencia de materia prima apropiada en la región...

Artesanías de MaderaDecenas de Talleres se ubican a lo largo de sus calles donde se trabajan materiales como el cuero, cerámica y algodón.

Como toda artesanía, tiene un componente artístico, en el cual el tallista-artesano vuelca su talento creativo para sacar de unas simples tablas una obra de arte, y otro componente, técnico y mecánico, que

hay que tener en cuenta para que la materia prima responda a los esfuerzos del tallista y logre el resultado deseado.Para realizar la talla en madera se emplean herramientas especializadas como las gubias, eligiéndose maderas de alta densidad y que no se astillan fácilmente.

La artesanía de semilla de copinol pintada a mano con imágenes de situaciones diarias de los lugareños es uno de los trabajos artesanales más representativos del artista y ahora copiado por los pobladores de La Palma. Fernando Llort ha realizado importantes exposiciones alrededor del y su trabajo más importante hasta la fecha ha sido el pintar la fachada de la catedral metropolitana de San Salvador.

HONDURAS Y SU ARTESANÍA

En Honduras se elaboran una amplia variedad de finas artesanías. La industria artesanal, organizada en la mayoría de los casos en forma de cooperativas, se encuentra muy difundida en todo el país, y contribuye en gran medida, al desarrollo de la economía nacional.

De barro y arcilla se fabrican vajillas, floreros, vasijas y jarrones. Del bambú y del mimbre se hacen muebles y canastas. La madera se transforma en baúles, fruteros y juegos de comedor y la palma en cestos, sombreros, abanicos y carteras.

En Honduras existen muchos lugares que conservan esta cultura, y esto hace que los turistas los prefieran, ya que con esto se llevan un recuerdo de nuestro país.

ARTESANÍA NICARAGÜENSELas manos del artesano nicaragüense han transformado, durante muchos años,

materiales inertes, faltos de belleza, en magníficas obras de arte apreciadas tanto nacional como internacionalmente.

Se dice que Nicaragua posee, dentro de la región Centroamericana, la más grande y exitosa variedad de artesanías. Cada departamento del país se caracteriza por algún estilo, material, diseño, técnica o incluso por la referencia de algún artesano en particular que es representativo de algún pueblo o ciudad.

En Masaya se puede encontrar gran variedad de artesanías, pero es aun más conocida por sus Hamacas elaboradas a mano, de gran colorido y en diferentes tamaños y estilos.Como parte de los “Pueblos Blancos” y también parte del departamento de Masaya, se encuentra San Juan de Oriente; un pueblo de unas cuantas cuadras cuya principal actividad económica es la venta de artesanía, sobre todo a base de barro.

En Carazo predominan los artículos tejidos o bordados, confección de ropa y productos de cuero (pieles).

En el caso de Granada, se dice que por ser una ciudad de infraestructura colonial, sus pobladores se han convertido en grandes y exigentes demandantes de joyería en oro y plata, lo que ha provocado una excelente mano de obra.

LA ARTESANÍA EN COSTA RICA

Costa Rica es más famosa por su belleza natural y amabilidad de sus habitantes que por su artesanía. La influencia europea ha borrado prácticamente toda huella de cultura indígena. Poblado de pequeños agricultores, hasta mediados del siglo XIX, el país ha comenzado a abrirse a las actividades artísticas hacia el inicio del siglo xx.

El trabajo de madera, desde carretas, hasta las joyas de maderas preciosas, representa la principal artesanía de Costa Rica. La joyería hecha a base de productos vegetales (coco, semillas) también se ha desarrollado recientemente.

Bellas ilustraciones de la naturaleza con plumas de loros pintados, marcos de mariposas, notables diseños orientados sobre la biodiversidad, en carteles, camisetas o pareos.

Cerámica indígena, fabricada principalmente en Guanacaste entre los chorotega; las máscaras boruca pintadas sobre madera balsa, sombreros huetar con tonos pastel naturales.

También existe una artesanía culinaria. Productos a base de nueces de macadamia, café, el licor de café, granos de café recubiertos de chocolates..., confituras o frutos secos a base de frutas tropicales.

No debemos olvidar los discos de música con ritmos latinoamericanos de veladas tropicales (tradicional, salsa y merengue)