Hecho por:

Elmira Paules,

Carolina Mega y Elsa Tris

Clase: 3º E Grupo: 6

ÍNDICE

- Definición Cantigas - Estructura

- Temas

- Autoría Cantiga de Santa María - Clasificación

- Códices

Autores y sus obras Bibliografía

CANTIGAS O CÁNTIGAS

Es el género típico de la poesía medieval gallego-

portuguesa (siglos XII-XIV).

Son poesías cantadas, cuya letra y música venía

compuesta por trovadores. El que tocaba y cantaba estas

poesías era el juglar.

CANTIGA DE SANTA MARÍA

Obras Poéticas: Recopilaciones del saber medieval y

escritas en gallego: Cantigas de Santa María.

Obras Jurídicas: Doctrinales como normativos de la labor

legisladora de su reinado ligada al Derecho Romano.

Obras Históricas: La Crónica general, de la que solo es

obra suya hasta la muerte de Don Rodrigo y la General

Estoria, o Historia universal.

Obras Científicas: Los Libros del saber de Astronomía,

apoyados en Tolomeo, donde se encuentran las Tablas

alfonsíes.

ESTRUCTURA

Mantienen una misma forma:

- Es invariable

- La forma utilizada es el virelay

- El estribillo inicial se repite después de cada estrofa.

- Muchas veces se presenta condensada como locución

proverbial o de sentencia.

- El estribillo puede ser desarrollado o glosado en la 1ª

estrofa.

- En la 1ª, 2ª o 3ª estrofa se indican:

- El tiempo

- El lugar

- Los personajes En las rimas de los versos se utilizan terminaciones que

concuerden entre sí.

- Los problemas son cuando las terminaciones son

frases populares o muletillas de uso común.

Ejemplo: Desto quero contar…

No hay un modelo concreto.

Las alabanzas a la Virgen, vienen desde el siglo XI.

La poesía mariana latina (dedicada a la Virgen María)

llega a su máximo auge en la primera mitad del s. XII.

En la lengua provenzal lo más antiguo es de la primera

mitad del s. XIII.

La homogeneidad de las cantigas le dan una gran

originalidad.

Estructura de una cantiga:

- Estrofas con refrán (aspecto capaz de aislar las

Cantigas de cualquier cancionero medieval).

- Composiciones de tipo hímnico.

- Sin estribillo.

TEMAS

El número 7 es numero con mucha fuerza religiosa y esutilizado a lo largo de toda la Biblia para la numeración de loshechos importantes. - Cantigas sobre los Siete Gozos de María (1). - Los Siete Dolores (403).

Siguen un esquema idéntico formado por 8 estrofas: - Introducción. - Una estrofa para cada gozo o dolor.

También tenemos cinco cantigas para las fiestas marianas: - Nacimiento (411). - Anunciación (415). - Concepción (413). - Candelaria (417). - Asunción (419).

Cantigas cristológicas:

- Referencia a la Creación del mundo. - Adoración de los Reyes Magos. - Resurrección. - Ascensión. - Venida del Espíritu Santo. En general a la vida de Cristo. Algunas cantigas (sobre todo las de loor) se cantaban

enfestividades religiosas.

CANTIGA DE SANTA MARÍA

Conjunto de 420 composiciones en honor a la Virgen

María. La mayoría relatan milagros sucedidos con la interven-

ción de María.

- Cantigas das Cinco Festas de Santa María

- Cinco Cantigas das Cinco Festas do Nostro

Señor.

- Cantar dos Sete Pesares que víu Santa María do seu

fillo.

- Maia.

AUTORÍA

Alfonso X el Sabio participó como compositor en algunas

de ellas.

Son obras personales del monarca hacia las loas yaquellos milagros relacionados con su propia biografía oque le causaron una impresión más fuerte.

Quero seer oy mais seu trobador,e rogolle que me queira por seutrobador e que queira meu trobarreçeber, ca per el quer eu mostrardos miragres que ela fez

CLASIFICACIÓN

Las Cantigas de Santa María pueden dividirse en dos

grupos:

- «Cantigas de Nuestra Señora», tema formado por

alabanzas a la virgen Santa María.

- Historias, milagros y relatos relacionados con la

Virgen por amores místicos que en las almas piadosas.

- Cantigas de loor, adoptan la forma de himnos sagrados

que sirven de entretenimiento literario y musical en las

cortes palaciegas y fiestas profanas, y que eran

transmitidas por los juglares al folclore de tradición popular.

- Poemas serios, profundos, místicos, que reflexionan

sobre ella.

CÓDICES

Cantigas de Santa María:

- El Códice Toledano:

- Perteneció a la Catedral de Toledo hasta 1869.

- Se conserva en la Biblioteca Nacional de Madrid.

- Es la primera colección salida del escritorio del rey

después de 1257.

- Contiene 129 composiciones con notación musical.

- Son 160 hojas de pergamino a dos columnas en letra

francesa del siglo XIII. Fueron transcritas y reproducidas en

1922 por el musicólogo Julián Ribera.

- El segundo códice (el más rico):

- Se conserva en la Biblioteca de El Escorial.

- Contiene la introducción, el prólogo y 406 cantigas

distintas, ilustradas con 40 miniaturas con notación musical.

- Nueve cantigas aparecen dos veces.

- Son 361 hojas de pergamino escritas a dos

columnas con letra francesa del siglo XIII.

- Otro códice en El Escorial:

- Con 195 composiciones.

- Tiene notación musical y 1275 miniaturas agrupadas

en láminas de seis cuadros.

- Son 256 hojas de pergamino escritas a dos

columnas con letra francesa del siglo XIII.

- El códice de Florencia:

- Conservado en la Biblioteca Nacional de Florencia.

- Contiene 104 cantigas.

- Está incompleto, faltando estrofas, quedando por

dibujar muchas viñetas y con las líneas de notación musical

en blanco.

- Son 131 hojas escritas con letra gótica del siglo XIII y

generalmente a dos columnas.

AUTORES Y SUS OBRAS

Generaciones de los Minnesänger: Los trovadores de lengua alemana en el siglo XVII de la

poesía profana del Medioevo.

Hay que distinguir cinco épocas:

1) 1150-1170: Canciones amatorias en tono de canción

popular. Kürenberger: A veces se le cita como autor del Cantar de

los Nibelungos. Meinloh von Sevelingen Dietmar von Aist

Original Alemán moderno Español

Du bist min ich bin din.Des sol(s)t du gewis sin.Du bist beslozzenIn minem herzen.Verlorn ist das slüzzelin.Du muost immer drinne sin!

Du bist mein! Ich bin dein.Dessen sollst Du gewiss sein.Du bist festIn meinem Herzen.Verloren ist das Schlüsselein.Musst wohl für immer drinnen sein!

Tú eres mío, yo soy tuyo.De eso puedes estar seguro.Tú estás encerradoEn mi corazón.Perdida está la llavecita¡Deberás quedarte allí para siempre!

2) 1170-1200: La primavera del Minnensang defuerte influencia occidental. Enrique VI Heinrich von Veldeke: Ejerció gran influencia sobre otrosautores. - Romance de Eneas - Friedrich von Hausen - Rudolf von Fenis – Nevenburg

3) 1200-1230: La culminación. Reinmar von Hagenau: Lamentos de amor irreal. Hartmann von Ave: Canciones relativas a las cruzadas. Heinrich von Morungen: Canciones eruditas. Walther von der Vogelweide: Canciones políticas yreligiosa.

4) 1230-1300: Etapa de transición de acceso a estratosburgueses. Konrad von Wurzburg: Obra variada y abundante,leyendas épicas… Heinrich von Meissen (Frauenlob): Canción sobrela mujer del Apocalipsis. Alle mich veriasst Freuda Tannhâuser: Su leyenda inspiró a muchos poetas ymusicos.

5) S.XIV-XV: Minnesang tardio Herman Munch von Salzburg Oswald von Wolkenstein: Será el ultimo Minnesänger.Los temas que trata en sus canciones son los viajes (Dios yburdeles).

Situación de las fuentes: Melodías registradas proceden de los siglos XIV-XVI. Los maestros cantores las recopilaron y anotan.

Las fuentes importantes: Fragmento de Münster: S.XIV, tres melodías de Walther Carmina Burana, hacia 1300. Poesía latina y altoalemana

media, danzas y autos sacros. Se critica todas las clases

de la sociedad. Exalta el destino y la suerte. Es la más

grande y antigua colección de versos de carácter laico. Manuscrito de canciones de Jena, hacia 1350, 91

melodías. Manuscrito de canciones de Viena, anterior a 1350,

melodías.

Los maestros cantores: Eran artesanos. Se agruparon en escuelas de canto con

reglamentos y estatutos. Su máximo esplendor S.XV-XVI y su decadencia en el

S.XVII. Los textos estaban referidos a la Biblia, político-satírico,

canciones cómicas y danza. Las melodías son modales, silábicas y a veces con

ornamentaciones. La forma estrófica dominante: aab Se recopilaban en manuscritos propios. Los maestros más famosos: Heinrich von Meissen- Frauenlob Michel Beheim: Juglar y cronista Hans Folz: Reformador de los maestros cantores

Organum de quartas: Se emplean cuartas paralelas e intervalos menores para

evitar la disonancia de tritono, la voz organalis se vuelve

autónoma. Así comienza la polifonía.

Organum de quintas: El cantus recibe el acompañamiento de la voz del

organum. Pueden sumarse instrumentos, especialmente el

órgano. Forma parte de la música enchiriadis (tratado

musical anónimo del s. IX).

El Organum hacia 1100: (Johannes Cotton, Tratado de Milán, Fragmentos Chartres) Enseña el entrecruzamiento de las voces. Se alternan consonancias y disonancias.

BIBLIOGRAFÍA

http://html.rincondelvago.com/cantigas_alfonso-x-el-sabio_1.html

http://es.wikipedia.org/wiki/Cantiga http://es.wikipedia.org/wiki/Cantigas_de_Santa_Mar

%C3%ADa http://es.wikipedia.org/wiki/Literatura_de_Alfonso_X_el

_Sabio http://es.wikipedia.org/wiki/Minnes%C3%A4nger http://es.wikipedia.org/wiki/Maestros_cantores http://es.wikipedia.org/wiki/%C3%93rganum