王楚材的蒼茫意態 如何寫草書 荷李活道的書藝光影 客座沙龍：也斯專欄

區大為十年心路暨作品展

《墨想》書法季刊 免費派發

第三期(二零一一年一月)

2 3朗吟疑有水仙聽 2007山水曾遊是故人 2004

春風幾度花 2006

區大為作品選區大為先生上月舉辦的個人展覽，展示了

過百幅2001至2010年的繪畫、書法和篆

刻作品，十年藝術心路，一覽無遺。當中

書法以行草為主，條幅氣象恢宏，用筆自

然瀟落，於墨色濃淡變化尤見妙處。

廝磨共墨慰生平，陋俗難偕涇渭明。

真趣成迷久自癖，無銜不悔誤虛榮。

捫心自問澄如月，下筆何爭浪得名。

底事拈花微笑也？其誰知我慕嚶鳴。

<自況> 區大為

用墨篇:磨墨最好

蘇軾論米芾書 2008 前人「山暖 – 字瘦」聯句 2010

區大為很重視用墨。

試過用名貴的日本墨汁，效果還是不行，作品的墨色沉黑而呆板。

「墨汁有防腐劑，墨色會『死黑死實』，所以我必定用墨條磨出來的墨去寫字作畫。」磨墨會否很費時費力？「那就得變通，可將多

條墨條紮起來一齊磨，就會省時很多了。」

5

{印：醫家子弟}｛待影｝{caption: 印

文: 醫家子弟}

大為高興

哈哈哈。

區大為先生說得興起，總會放聲大笑。

談到上月中舉辦的個人展覽，未進正

題，先不忘回憶舊事讓大家開懷。

「多年前參與一次聯展，有名流嘉賓演

講，錯將畫法的『皴』念為『巢』，我

替他汗顏。我的個人展覽，就從不找名

人剪綵。因為不知是我韜他光，還是他

韜我光呢。哈哈。」

如果「幽默」如林語堂所說，像搔癢般

是人生樂趣，那麼聽區大為一席話，再

細味作品對生活的感悟，不也感染我們

綻放心靈的花朵嗎？

撫刀莞爾。對了，畢竟「笑」、「樂」，

正是他多來年用心演奏的主題曲。

雅．養氣

區大為的樂，由書房說起。

「書房要整潔、有雅的氣氛，誰說藝術家

定是『亂七八糟』? 每次寫完字，我都會

執拾妥當。」

蒐集雅緻文玩也好。

「你看，線條多美！」是旅遊上海買的周

朝魚形器物(見圖)。「間中把玩一下，可

以培養藝術性靈。其實文玩不一定要貴，

『窮開心』也行，但要雅。如印石，有的

只花數十元。但細心打磨後，細緻光滑

了，就有不同看法。」

廉價石頭都刻意經營，源自與老師吳子復

先生的一段往事。

「話說年輕時刻了一個印，向老師請教，

誰知他拿了印就走出書房。我呆坐多時，

正覺奇怪，此時他回來，將用沙紙打磨好

的印石還給我，說『這樣才像樣吧』。我

深感慚愧，亦令我學會做事多從細處想，

不敢馬虎。」

到今天，區大為仍堅持刻印要先起稿，動

輒修改十多趟，布置滿意才動刀。

自省

區大為曾刻印「自作主張」，邊款說「

藝有成者，皆自作主張，毀譽由人」。

「其實自知自省，也很重要。尤其四十歲

後，跟你說客套話的人多，願意講真話、

批評你的人，愈來愈少。」

何謂「自省」?

「打個譬喻，有沒有試過夜闌人靜，想起

與朋友相處時失言，令你不安？為甚麼你

會不安？正是那刻你意會到，朋友心中可

能有芥蒂。這就是自省。」

藝術上，區大為就是靠自省，走回正途。

「三四十歲時，我有一段時期『走火入

魔』，崇尚狂放，寫字求快，追求結字的

變形。有一天冷靜下來，回看那半年的作

品，再比較以前的，才赫然發現走歪路，

實際上是退步了，慶幸懂得反省。」

區大為提議大家，平日的書畫習作，不要

隨便丟去。

「要將不同時期的作品留起來，不時拿出

來看看自己的足跡，多反省，就有得著，

也更清楚自己要走的路。」

笑．嘯

區大為作品，以「笑」為題的俯拾皆是。

游於藝的笑，如印章「滿心歡喜，邊款『

刻畢是印』」、「奇山大水笑之境也」。

也有孤傲不群的笑：「人笑痴，邊款『志

不同，道不同，笑亦不同』」、「不笑不

足以為道」。

今天的自信，與小時候有強烈反差。

「我的年紀跟哥哥差距很大，當我還是小

孩子，他已念大學醫科，很自然地覺得許

多方面都比不上他。轉捩點是十來歲跟吳

子復先生學藝，作文又漸漸像樣後，才慢

慢建立起自信心。」

區大為的書齋，名曰「一嘯軒」。

「『嘯』是高呼與長嘆之間的聲音，阮籍

以嘯名世，《水滸傳》的好漢得手後呼嘯

而去，就是自鳴得意、或廣東話所謂『得

戚』的聲音了。」

我有我自在。是清狂？是孤高？

多年前一次展覽，畫廊老板建議畫作要多

點色彩，又說菊花「不吉利」，不可畫，

擔心賣不出，但他不理會。

「當年我索性全部寫焦墨畫，作品都黑壓

壓的。哈哈。」

不過學藝五十年，早過耳順之年，作品由

早年的不羈狂放，也添了靜穆和沉穩。

「與心境轉變有關吧，名利事都不參與

了。近年的山水畫作確有轉變，增強書法

線條和水的運用，追求『靈動』，但所謂

『山靜雲動』，雲固然要有動感，山巒卻

要有兀然不動的感覺。以前喜歡在山水畫

作加人物點綴，後來細想，作品不是表達

了我的所思嗎？也就不必再刻意在畫中畫

人了。」

呼嘯的變奏，令人想起區大為的印「笑而

不答」。邊款說：「衹可會意」。

一嘯軒(橫放)

印文 : 自作主張

印文 : 呵呵一笑鈐紅泥

印文 : 笑而不答

4

7

「筆鋒(毛筆的尖端)運行時，保持於筆畫

的中間位置，毛筆多數時間都垂直於紙

面，但輕微傾斜，亦可以做到『中鋒』。

為甚麼這樣做？因為寫出來的線條，看上

去像浮雕，在紙面凸出來，就是渾圓、厚

重的感覺，這樣才是好的書法線條。」

「『側鋒』線條較中鋒的薄弱，只應偶然

使用，佔作品比例不應多於百分之五。

金農自創面貌的『漆書』，是以『偏

鋒』寫出來，線條不行，在我眼中並不

成功。」

筆筆須中鋒？側鋒不可用？

書法入門Q&A對書法稍有涉獵的朋友，都會聽過「中

鋒」和「側鋒」。原來兩者是形容筆尖在

線條運行的軌迹，但怎樣寫出來呢？

沈尹默先生說過：「學書惟中鋒一法為切

要」，要求「筆筆中鋒」。大家心裏有個

問號：難道「側鋒」不可用？區大為先生

為我們解答。

「中鋒」線條較圓渾飽滿

中鋒

側鋒

圖例：劉小晴《書法技法簡明圖譜》

「側鋒」運筆：傾斜筆桿來寫字，筆尖在筆畫的邊緣劃過(見圖)。「側鋒」的線條富變化，但控制不好，易有尖削的感覺。

本欄設電郵地址

moxiang.enquiry＠yahoo.com.hk，

讓讀者查詢書法疑難。

「揚州八怪」之一的清代書畫家金農，將毛筆放扁以「偏鋒」寫字

金農漆書

醫家子弟

父親、兄長以至多位親友，都是醫生，媽

媽是護士，是名副其實的醫家子弟。

沒壓力繼承父業嗎？

「沒有！我九歲已立志不做醫生了。這裏

有段故事。話說那時哥哥念醫科，有天拿

解剖屍體的相片回家，正與爸爸看得『津

津有味』。我探頭一看，直覺很嘔心，自

此留下了童年陰影」。

老師吳子復

區大為自1961年起，追隨廣東書壇巨擘

吳子復學藝。原來吳先生極有個性。

「有次在公開場合，別人想跟他握手，他

口中念過自己名字，就走開。問他為何不

回問那人貴姓? 他說：『是他想認識我，

我根本不想認識他呀』。哈哈，是否很孤

傲? 又話說他常光顧某書畫店，但對老板

從來不瞅不睬。你猜為甚麼? 原來他嫌老

板的名字俗氣！」

區大為簡介

1947年生於廣州，61年隨吳子復先

生習書法、篆刻，其後自學山水畫。

屢獲市政局和香港藝術發展局頒發藝

術獎，出版《區大為印譜》系列，作

品為香港藝術館、中國篆刻藝術館收

藏。現為香港中文大學藝術系兼任講

師。

如何找尋靈感？

「恕我不用『靈感』這個字眼，有點造

作，不如用『創作衝動』吧。我的『創作

衝動』很充沛，也許和我同時接觸幾種藝

術有關。我習慣是一段時間寫字，換一段

時間就畫畫。寫詩則不定時，往往就地取

材。如今年九月到南華會游泳，無意中拯

救了一位遇溺的年老泳客，自詡是人生快

事，於是作了一首詩。」

飲勝

年輕時豪飲，喜歡威士忌。「飲酒其實對

書畫創作幫助不大。因為失去判斷力，落

筆不準確。當然，你借醉行事，確會增加

膽色，作品可能有另一種趣味，但始終不

能掌握，做出來的東西可能『無譜』。何

況，我已戒酒了。」

關於區大為的二三事

印文 : 醉過幾回

印文 : 醫家子弟

如果將筆桿幾乎臥放，在紙面刮過，寫出來的線條則更見浮薄，是謂「偏鋒」，在書法藝術上被視為「敗筆」。

筆尖

「中鋒」運筆：筆尖保持於筆畫的中間

9

蒼茫意態王楚材談書法與人生

王：蒼茫不一定指老，而是寬闊的藝術境

界，包括人生背景。藝術一定會結合創作

者的人生經歷和欣賞情趣。我以前在梅

州山區放牛，山上有許多枯藤老樹，很漂

亮！加上看到康有為、高劍父的字，非常

蒼茫，很有啟發。

所謂蒼茫，每一個字都是「樹仔頭」，倔

強地生長出來；又如黃山松，從石隙中生

出，挺拔奇逸。藝術是要長期修煉的，跟

武術相似。書法重拙厚，但懂得欣賞不容

易，對很多人來說，不過是一堆爛柴爛藤

線條。要創好的書法風格，比繪畫難。我

的字偏向粗魯，但全國少人相同。

綁磚塊練字的傳說

《墨》：有傳言說先生曾經在手上綁磚塊

寫字練臂力，是否真的？

王：初練書法時，覺得提肘寫字很難。我

的老師麥華三先生說，曾見過他老師從屋

頂吊繩索下來，用布墊著，把手穿過去練

字。我於是試試，習慣了，手就定了。絕

對不是你們說的神化。只是當時不知怎

練，試試而已。

《墨》：先生小楷學鍾繇、二王，又借鑒

傅山，嚴謹典雅，與草書風格很不同，兩

種書體的差異為何如此大？

王：這如人一樣，出生時皮光肉滑，珠圓

玉潤。少年氣息明亮，中年趨暗淡，到老

年像我們這年紀，皺紋都出了。學寫字要

先學華美的字，不然就掌握不了一般規

律。人生也一樣，所謂「四十而不惑，

五十而知天命，六十而耳順，七十從心

所欲」，有不同境界。風格是經過長期思

考，慢慢積累的。

談動感，說意態

《墨》：先生非常重視線條質感，如何去

鍛鍊呢？

王：線條質感非常豐富，在我眼中沒有北

碑和南帖之分，兩者同是寫字。北碑的方

筆是刻匠在鑿石時貪快，把轉折位換成了

方筆，如果用毛筆刻意模仿方角，是非常

辛苦的。其實北碑只是一種線條，書法家

必須掌握更多，所以篆書、隸書、草書都

要寫。你試過，知道精華所在，再集中定

立方向。北碑的線條多逆鋒，帖則少用逆

鋒，線條較光滑圓潤。書法家對兩者都要

懂得。

《墨》：能否分享寫草書的取法及門徑？

王：書法無他，主要講意態。首先要有筆

力。筆驅墨、主墨，支撐筆畫的線條。濕

墨用得多會滯，太乾則易變乾枯、太緊。

所以墨既要化得開，同時有筆力支撐，線

條才有質感，濃淡乾濕交疊，字的線條才

有變化。

至於意態美，《書譜》說「同自然之妙」，

中國古文字多是象形的，如甲骨文，草

書是形意之間的藝術。我有一位老師阮

退之，寫《書譜》、二王、章草，寫得很

好，跟謝無量是好朋友，平時不多說話。

有次他說，你看我的字，像「麻雀仔」般王楚材小楷局部

黃賓虹書法

的飛。我初時不懂，其實是說每一個字都

有動感，有意態。

所以古人說，書有畫意，畫有書意。這是

意態美，筆墨美。

藝術家很苦，很孤獨

《墨》：先生對黃賓虹有研究，黃氏強調

五筆七墨，你從中有何得著？

王：很難說有什麼得著，只是覺得黃賓

虹的畫功底很好。黃賓虹幾十年默默耕

耘，寫文章，做編輯，玩古董，搞鑑藏，

寫篆書、行書，又畫畫。他是絕頂的畫

家，墨法上很有突破，高度總結了中國

畫的筆墨。

但除了傅雷，當時很少人賞識他。真正的

藝術家很苦，很孤獨，並不是一般人感覺

的瀟灑。藝術家要不停思索，創出自己的

風格，但不一定受歡迎。作品曲高必然和

寡，下里巴人必然較易為人接受。如何取

捨，很痛苦。

《墨》：如何評價當今書壇？

8

王：整體形勢是好的。國家提倡，每年發

掘不少人才，一次比一次進步，當然也有弊

病。至於藝術表現，是活潑有餘，厚拙不

足。不論隸書還是草書，寫「靚仔字」，風

流瀟瀟居多，厚拙古樸的少。

書壇每年有評審比賽，得獎是偶遇，靠運

氣，又要看評委心理。得獎作品可能在當時

的作品中頗有特色，但在長期的書法發展中

則未必突出。獲獎是暫時的鼓勵，長期的地

位要看你之後如何走。關鍵是培養眼界和感

覺。要有高的理論修養才能啟發悟性。

《墨》：訓練對書法的悟性，有什麼提議

給初學者？

王：名師出高徒，先要有好老師，老師

高，你眼界必定高。當然，啟蒙老師是另

一回事。好老師說話不用多，一兩句話已

有啟發，之後就靠自己去悟了。

「山重水復疑無路，柳暗花明又一邨」，

許多時做藝術都是邊做邊想的。有人做過

類似的方向，我就強化某一特點。即使追

求同一氣韻，如線條質感不同，出來效果

亦不一樣。書法是感性的。你要感覺到自

己的追求，不斷地修理。其實各種風格都

有可觀處，重要是你自己喜歡。

前中國書法家協會理事、廣東書法

家協會顧問王楚材先生的草書蒼茫

古拙，風格獨標一幟，老先生幽默健

談，與《墨想》編輯既談書法，又講

人生，認為自己風格的形成與人生經

歷頗有關係。

11

談收放

字不可寫死，不要太著重形。寫得太正就擺動不了，能擺動就可

生意態。康有為提倡「字拙」和「還童體」，是學不來的，要講

心境，要放得開。但太活潑也不行，會滑、飄、尖、削，字就不

耐看。

談筆墨

用墨全黑不好，全黑就變死實，沒有空間感、質感、立體感。至

於濃淡乾濕，哪兒乾哪兒濕？如何分主次？凡是交疊中的線條都

有主有次。跟打功夫的太極拳一樣，一虛一實，虛實相生。

談逆反心理

從事藝術要有逆反心理，否則永遠只是繼承，蕭規曹隨。一成不

變，是不行的。要經常探索新的東西，不是一下子就有成果，而

是長時間的經驗累積。

談筆墨

用墨全黑不好，全黑就變死實，沒有空間感、質感、立體感。至

於濃淡乾濕，哪兒乾哪兒濕？如何分主次？凡是交疊中的線條都

有主有次。跟打功夫的太極拳一樣，一虛一實，虛實相生。

談逆反心理

從事藝術要有逆反心理，否則永遠只是繼承，蕭規曹隨。一成不

變，是不行的。要經常探索新的東西，不是一下子就有成果，而

是長時間的經驗累積。

懷素《自敘帖》局部

王：每個字都有它的態勢，這裡傾側，這

一筆向上，互相呼應，不能筆筆平衡。這

有如太極拳的拳勢一樣，不停地轉，圓渾

氣貫。要是筆筆平衡，就顯得平板，變化

不足了。

林散之草書橫幅局部

草書即使是狂，但狂而能靜，動而不亂。

這如走鋼絲繩，在險中能靜，能平衡。

于右任草書對聯局部

王：每個字都會有一筆主要的動態。

王楚材語錄

【學書針砭】

如何寫草書？ 草書線條飛舞活潑，筆勢連綿，是書法中最能表現個性，同時又是最難寫得好的書

體。寫草書要能放能收，動中有靜，王楚材先生跟大家分享一些寫草書的心得。

王楚材簡介

1943年生，廣東梅州人。曾為中國書法家協會理事、評

委、廣東省書法家協會常務副主席、中國書法培訓中心教

授、廣東省文史研究館館員等。現為廣東省書法家協會顧

問，國際書法家協會副主席。曾隨阮退之、麥華三、朱庸

齋諸前輩學藝，擅草書及山水畫。

釋文：愚者守靜

釋文：墨想

「荷李活道」小檔案

位處中西區半山的老街，建於1844年，是香港開埠後第一條街

道。名字跟美國荷里活電影無關，而是源於街道早年種有冬青

樹(Hollywood)。地標建築包括百多年歷史的文武廟，和被列為

法定古蹟的舊中區警署。

編者按: 上期馮康侯印釋文「家在山園」，實為「家在沙園」之誤，特此更正。

說起荷李活道，一下子大家未必有印象。給你提示吧：試過在

中環步行上蘇豪(SOHO)區吃飯，途經畫廊和古董店林立的街道

嗎？對，正是荷李活道。下次再路過，不妨東張西望，因為沿

途不少招牌，都出自書畫名家的手筆。

百年老街的書法光影

方召𪊲(1914-2006)前政務司司長陳方安生的母親，著名國畫家，師從錢松喦、趙

少昂和張大千，書風蒼勁雄奇，繪畫題材多樣、有稚趣，曾以

香港船民問題和環保主題入畫，03年獲頒授銅紫荊星章。

志德堂/223號1

仲達精舍/199號A

范曾(1938-)字十翼，寄寓通古今之變，成一家之言，擅人物畫，有報道說

是唯一曾在故宮舉辦個人展覽的書畫家。他是傳統文化的「守

望者」，自評不是藝術天才，而是「付出了通宵達旦的艱苦勞

動和霜晨雨夜的冥思苦想」。

2

何百里(1945-) 國際知名的嶺南畫派第四代傳人，師從趙少昂

弟子胡宇基。少時就讀九龍華仁書院，為運動

健將，卻因一次不慎弄傷需要休養而專心繪

畫。博取西洋技法融入山水畫，認為藝術的永

恆魅力在於「變」。

繼遠美術/1426

佘雪曼(1907-93)香港著名學者和書畫家，有四川才子之譽。師從

胡小石，能寫百家書體，尤善瘦金，創「蓮體」

而自成一家。出版文學叢書、字帖和畫冊逾百

種。曾在電視表演雙手執筆同時寫字，學生有藝

人謝雪心和議員周梁淑怡。

利興/1237

啓功(1912-2005)清皇室後裔，雍正帝第九代孫，本姓愛新覺羅，

但堅持不以此為姓。是書法界泰斗級人物，生前

為中國書法家協會名譽主席。

書法秀逸、有書卷氣，被方正公司製成在電腦

使用的「方正啟功體」，老牌中藥店「北京同仁

堂」的招牌亦是他所書。精鑒定，判定歷代相

傳的《曹娥碑》並非王羲之真跡，又著《論書絕

句》，以自作詩談書法史和理論。曾對學生說：

「字，只要寫得好看就成了，本無法」。

明寶閣/152 中易公司/824, 8

無署款，但筆觸清秀俊

逸，意態出塵。

文武廟/樓梯街交界5

永興行/158號B

劉炳森(1937-2005)國寶級書法家，逝世後多位國家領導人致哀。生前為

書法家協會副主席，在古代書畫的臨摹與修復造詣深

湛。隸書風格獨樹一幟，著有《魯迅詩歌選》等多

種隸書字帖，認為書法創作必須植根傳統。

3

12

荷李活商業中心

荷李活大樓

尚雅苑

太明樓

太基樓

太順樓

太興樓

文武廟

太榮樓

東成樓

大興

古今閣

聯益大廈

華冠大廈

啟發大廈

HollyCourt

荷李活道

荷李

活道

荷李活道

荷李活華庭A座

荷李活華庭B座

聚賢居１座

仁安樓聚賢居2座

聖公會基恩小學

IziCentral

ComoComo

富潤樓

利華大廈

金荷大廈

兒童遊樂場

列聖宮

東華三院李西疇紀念小學

中央大廈

水巷

水巷

華里

水池

巷

五桂

坊

摩囉街

弓絃巷

禧利

街

樂古

道

東街

東街

城皇

街

西街

磅巷

樓梯

街

樓梯

街

摩囉

上街

摩囉

上街

摩囉街市場

福禮大廈

【香港書法足跡】

編者展廊書法的引人之處，有時在於興之所至，信筆疾書，寫個痛快。

遇上喜愛的詩文，就拾筆蘸墨，隨心書出當下情感。事前莫計工拙，倘若偶有

所得，便自得其樂，不理會旁人見笑。

今期編者或感懷於唐人對古調凋零的嘆息，或震攝於蘇軾對西湖幻變天氣和觀

李思訓畫的生動描繪，或行或隸，各自發揮，所得既淺，還望方家雅教。

14 15

1. 周雪君

行書橫幅 139 x 36 cm

蘇軾〈六月二十七日望湖樓醉書〉

釋文:黑雲翻墨未遮山，白雨跳珠亂入船。

卷地風來忽吹散，望湖樓下水如天。

1

2 3

3. 伍嘉文

行書中堂 143 x 75 cm

節書蘇軾詩〈李思訓畫長江絕島圖〉

釋文: 山蒼蒼，水茫茫，大孤小孤江中央，

崖崩路絕猿鳥去，惟為(按: 應為「有」)喬

木攙天長，客舟何處來。

2. 林賀超

隸書條幅 125cm x 32 cm

劉長卿詩〈彈琴〉

釋文: 泠泠七弦上，靜聽松風寒，

古調雖自愛，今人多不彈。

封面題字及印章 吳高石、區大為 (封面印章：大為高興)

藝術顧問 吳高石、也斯、方志勇

編輯委員會 周雪君、林賀超、伍嘉文

設計及排版 LLAB Design (http://llab.co)

督印人 文志榮、朱雯

電郵聯絡 moxiang2010@yahoo.com.hk

網址 http://www.moxiang2010.com

*《墨想》乃編者個人名義發行

《墨想》簡介由三位愛好藝術者自資獨立製作，非牟利，每季一期，

免費派發。書法為中國藝術傳統藝術，坊間卻鮮見內

容專業、又適合本地讀者口味的刊物，故期望以現代格

調、深入淺出手法向大眾推廣。

註1：鑄山煮海：《史記．吳王濞傳》：「即山鑄錢，煮海水為鹽。」形容努力開發。

註2：濯纓濯足：語本《孟子．離婁上》：「有孺子歌曰：『滄浪之水清兮，可以濯我纓；滄浪之

水濁兮，可以濯我足。』」比喻受人敬重或輕蔑，均由人自取。或比喻超脫於世俗之外。

註3：魚龍漫衍：原為漢代一種表演魚化為龍的舞蹈，後指變幻的戲術。《漢書．西域傳》贊曰：

「設酒池肉林以饗四夷之客，作巴俞都盧、海中碭極、漫衍魚龍、角抵之戲以觀視之。」

（注釋為編者所加）

〔客座沙龍〕

與客會，談藝文，聽高論，應是賞心樂事。「客座沙龍」是本刊新增欄目，每期邀請不同藝術界別人士，及對藝術

有卓見的同道，以傳統與現代藝術為話題，分享心得，談談感受，望能集思廣益，使讀者從中有所啟發。

今期非常榮幸，邀得著名作家梁秉鈞教授賜稿，以新詩形式表達對臺灣著名書法家董陽孜老師書法作品的感

受。董老師的書法遒勁瀟灑，巨幅氣勢磅礡，常與其他界別藝術家合作，推廣書法，近期來港參與「墨池──私

塾．習」和「無中生有」書法系列展覽，作品突破傳統表現形式，且看這次新詩如何與書法對話。

作者簡介：

梁秉鈞，美國加州大學比較文學博士，曾獲第一屆中文文學雙年獎，及任駐柏林及南

法沙可慈修院作家。六、七十年代開始創作，並譯介法國、拉丁美洲小說及美國地下

文學，撰寫評論，創辦雜誌。曾任教香港大學比較文學系，現為嶺南大學中文系講座

教授（比較文學）、人文學科研究中心主任。

董老師的書法 梁秉鈞

你在筆劃之間旅行

滾滾起伏的波浪

沖刷我們的神經

衝撞，然後也有撫慰

在動盪不安的日子

人間的不平可以煮海

需要鑄山的濃墨

為猶豫的意志下錨

放歌的日子但見盈盈舞墨

輕逸的聲音徐徐舒問：

誰共我，賞明月？

知道了，滄浪的水清可以濯纓

水濁呢，那就隨便濯足吧

你在清濁夾雜的廣大墨池中蘸筆

是要去試寫那人間的冷暖嗎？

推動巨大的筆幹

在土地上磨移

驚動了天地

叫鬼神發出讚歎

字的點撇連起連綿歷史

鈎勒鈎破千年的傷痕

墨滴是昔日留下的血呢還是淚呢

幸好還留下清風明月，留下來

讓我們好好呼吸的留白

淘盡了，淘盡了成敗得失

還有江邊的青山依舊在

守望着月將昇日再落

還有漁樵的笑談

伴着人世壁上魚龍漫衍的秘密