Dossier de prensa

Portada: Antoni Fabrés. El escultor, hacia 1910. Detalle. Donación del artista, 1925. Museu Nacional d’Art de Catalunya

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El Museu Nacional d’Art de Catalunya recupera con esta exposición la obra del

pintor y escultor catalán Antoni Fabrés (Gràcia, Barcelona, 1854 – Roma, 1938).

La muestra reúne 147 pinturas, esculturas y diferente material documental que permite descubrir a un gran

retratista y a un artista que, más allá del orientalismo, presenta una mirada crítica hacia la sociedad. Fabrés

alcanzó en vida un gran éxito internacional que el inexorable paso del tiempo, y con él las diferentes gene-

raciones historiográficas, han ido olvidando.

El trabajo de investigación y de restauración que el Museu Nacional ha llevado a cabo para esta exposición ha

permitido descubrir interesantes aspectos inéditos y que podamos disfrutar de su obra en toda su dimensión.

Fabrés desarrolló un trabajo pictórico de gran envergadura que llevó a cabo en las diferentes ciudades en las

que vivió: en Roma, donde llega en 1875, como seguidor de Fortuny en cuanto a la temática orientalista, des-

pués en su ciudad natal, Barcelona, más tarde en París y en Ciudad de México, donde fue maestro de muchos

Del 31 de mayo al 29 de septiembre de 2019

Organiza y produce: Museu Nacional d’Art de

Catalunya

Comisario: Aitor Quiney, doctor en Historia del Arte

Con el patrocinio de

Antoni Fabrés. La loca, hacia 1910. Donación del artista, 1925. Museu Nacional d’Art de Catalunya

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de los pintores mexicanos que revolucionaron el arte nacional en el siglo xx como Diego Rivera, Saturnino

Herrán o José Clemente Orozco. En 1907 vuelve a Roma donde se establece hasta 1838, año en que muere.

En 1926 el propio artista hizo una gran donación de su obra a la Junta de Museos de Cataluña, que actual-

mente se conserva en el Museu Nacional, así como en la antigua Casa del Comú, en Les Corts.

Un pintor versátil y virtuosoLa exposición que organiza el Museu Nacional descubre a Fabrés en toda su complejidad, más allá de su

adscripción al orientalismo por parte de la historiografía. Igual que muchos artistas de las décadas ochenta

y noventa del siglo xix, Fabrés pintó temas orientalistas, temas de costumbres y también realistas, y fue un

pintor que se dirigía a un cliente burgués. En París es asiduo al Salon de Champs-Élysées, donde cosechará

grandes éxitos así como en Alemania, Inglaterra e Italia. Tuvo clientes de toda Europa y América.

Antoni Fabrés fue un gran retratista que buscaba, principalmente, la mirada del retratado como elemento

principal. Así mismo, su preocupación por la luz lo llevó a investigar su incidencia en los colores, tanto en

interiores como en paisajes, consiguiendo incluso, en algunos cuadros, aspectos más bien hiperrealistas.

Su vida artística de más de 60 años le hizo coincidir con los grandes cambios artísticos, no adscribiéndose

a ninguna escuela y entendiendo su pintura como símbolo de alta cultura.

Esta muestra repasa la trayectoria del artista a través de cinco ámbitos, cinco etapas que marcaron su vida

y trabajo:

Barcelona-Roma-Barcelona (1875-1894)

De los inicios a la gloria

1875. Con la escultura Abel muerto ganó una pensión para ir a estudiar a Roma.

1879. Su obra de temática orientalista se internacionaliza y logra el éxito comercial.

1881. Gana la medalla de plata en la exposición colectiva “London International Exhibition”.

1882. La revista Arte y Letras publica una crítica de Joseph Yxart y La Ilustración Artística empieza a re-

producir su obra.

Antoni Fabrés. Un ladrón, 1883. Museo Nacional del Prado, Madrid

Antoni Fabrés. Descanso del guerrero, 1878. Donación del artista, 1925. Museu Nacional d’Art de Catalunya

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1884-1888. Instalado en Barcelona, presenta la obra orientalista Un ladrón, con la que gana la medalla de

segunda clase en la Exposición General de Bellas artes de Madrid. Gana la medalla de plata en la Exposición

Universal de Barcelona y la medalla de oro por una versión de Un ladrón en la Exposición Internacional de

Arte de Múnich. La prensa extranjera lo considera el mejor acuarelista del mundo. Nace su primera hija, Júlia.

1890. Con la venta de la obra Un guardia en la Alhambra en las Galerías Tooth de Londres consigue un

gran renombre internacional.

1892. Nace su segunda hija, Glòria.

París (1894-1902)

Del virtuosismo al naturalismo

1894-1896. En el Salón de los Campos Elíseos presenta el gran óleo Los borrachos, en la actualidad en el

Museo Nacional de México. Ilustra libros del escritor Alphonse Daudet y de Camille Flammarion.

1900-1902. Presenta una gran exposición en la Sala Rovira de Barcelona y Francesc Casanovas i Gorchs

escribe una pequeña biografía sobre Fabrés en la revista Álbum Salón. Recibe medallas y menciones en

todos los salones europeos a los que se presenta. Empieza a cambiar de temática y pinta La novia, El filó-

sofo y El millonario.

México (1902-1907)

El maestro Fabrés, un nuevo rumbo para su pintura

1902. Fabrés es recibido en la capital mexicana con todos los honores por parte de la vanguardia artística

y literaria encabezada por Julio Ruelas y Juan José Tablada. Con su llegada se abren muchas expectativas

de modernización para la pintura mexicana.

1903. Encuentra el rechazo sistemático de Antonio Rivas Mercado, director de la Academia para llevar

a cabo su sistema pedagógico. Tendrá como alumnos, entre otros, a los artistas que renovarán la pin-

tura mexicana en el siglo xx: Diego Rivera, José Clemente Orozco, Saturnino Herrán, Rubén Herrera o

Patricio Quintero.

Antoni Fabrés. El millonario,1901 Colección particular, Génova

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1904. Sus alumnos hacen una exposición donde se ven los cambios producidos y son alabados por toda la

prensa. Históricamente, este periodo es conocido como el de la renovación pictórica en México.

1905-1907. La pintura y los dibujos de Fabrés se adscriben claramente a un naturalismo de denuncia social

dentro de su estilo académico. Su hija Júlia se casa con el pintor y alumno de Fabrés, José Peón del Valle.

Roma (1907-1938)

La madurez del retrato, retorno y decadencia

1907. Su llegada a Roma es bien recibida por parte de la crítica. Fabrés se añade al movimiento artístico

romano presentando su obra en muchas exposiciones. Se dedica a la enseñanza privada y al retrato de

la clase alta romana y de todas partes, a pesar de que continúa pintando temas con carga social. Los

modelos destacan por la mirada de los retratos.

1915. Pinta el retrato del papa Benedicto XV, cede la obra al Vaticano y la casa real italiana se convierte en

su cliente. Fabrés es considerado como una figura carismática y su taller es de visita obligada para el viajero.

1917. El matrimonio Fabrés empieza a añorar su tierra catalana pero, por cuestiones económicas, no

puede volver. Ya solo vive de la docencia.

1926. Dona a la ciudad de Barcelona gran parte de su obra y recibe una pensión vitalicia que lo ayudará

a sobrevivir.

1929-1938. El Ayuntamiento de Barcelona deja de cumplir con el pago de la pensión y, durante años,

Fabrés y su mujer lucharán por recuperarla. Son años amargos para él: con espíritu romántico, le afectó

mucho ver ninguneada su obra por parte de su tierra. Muere en 1938.

Una vida de viajesLa primera vocación de Fabrés fue la de escultor, especialidad que estudió en la Academia Provincial de

Llotja y que le valió la pensión para ir a Roma en 1875, la ciudad que en aquel momento era el destino

natural para los artistas más dotados. Aún dedicándose principalmente a esta disciplina, no abandonó el

dibujo y la pintura, técnicas con las que destacaría muy pronto.

Los años de Fabrés en Roma contribuyeron a la consolidación de las analogías con Mariano Fortuny, quien

también había sido pensionado en esa ciudad. Ambos artistas fueron precoces y unánimemente reconocidos.

A los pocos meses de la muerte de Fortuny, en 1874, ya se señalaba a un Fabrés de 21 años como su sucesor.

Las dificultades económicas, que ponían trabas a sus trabajos como escultor, y su mala relación con el nuevo

director de la Academia Española de Bellas Artes de Roma, José Casado de Alisal, abatieron los ánimos de

Fabrés y le empujaron a refugiarse en la correspondencia principalmente con su amigo Narcís Oller.

En 1884, volvió a Barcelona para cuidar de su madre enferma. En ese momento seguía siendo un gran

desconocido para el gran público pero gozaba de reconocimiento entre sus amigos artistas y escritores. La

vuelta a Barcelona le puso en contacto con artistas que conocían el ambiente parisino y la idea de mudarse

a la capital francesa se instaló en su mente. Cuando se produjo el traslado a París, una vez nacidas sus dos

hijas Júlia y Glòria, Fabrés continuó con la temática orientalista pero surgieron temáticas nuevas en forma

de espadachines y mosqueteros, muy en boga en los salones oficiales del momento y entre los marchantes.

Fue entonces cuando pintó Los borrachos, una gran obra al óleo que fue un claro homenaje a Velázquez.

A partir de 1900 su obra adopta un estilo mucho más natural y espontáneo y su temática da un giro hacia

el realismo y el naturalismo pintando personajes o escenas de pobreza, mendicidad o locura. Este giro

hay que entenderlo como una mirada ácida y crítica hacia la sociedad. El naturalismo y la denuncia de las

diferencias sociales tuvieron en Fabrés un defensor acérrimo.

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Pero París sería sólo una parada más en una vida

marcada por los viajes y en 1902 se traslada a Ciudad

de México. Su llegada fue un acontecimiento social y

cultural que suscitó la publicación de un gran volumen

de noticias en los diarios de la capital. Allí se encargaría

de las clases de dibujo de la Escuela Nacional de Bellas

Artes, la Academia de San Carlos, con el fin de cumplir

el deseo del gobierno de Porfirio Díaz de modernizar las

artes. Pronto estrechó lazos con los círculos literarios

y artísticos de vanguardia –Juan José Tablada, Julio

Ruela, Amado Nervo…– y organizó una exposición

con un gran número de obras traídas desde París que

fue un éxito de crítica y público. Entre sus alumnos se

encontraban los todavía desconocidos Diego Rivera y

José Clemente Orozco, que años después liderarían el

muralismo mexicano.

Fue durante esta época cuando el naturalismo y el

realismo se juntaron en su obra. Fueron importantes los

paisajes que pintaba durante sus excursiones con los

alumnos de la escuela, los retratos de indígenas y las

representaciones humanas de costumbres. También

se dedicó al retrato de sus discípulos y amigos, en

carboncillo o acuarela y a lápiz, deteniéndose algunas

veces en el rostro a la manera de Ingres. Pero su estilo

nunca fue el mismo y podía pintar tanto con un detalle

muy preciso como con una gran soltura en la pincelada dando únicamente impresiones de color.

Su fijación por el retrato continuó con su segundo traslado a Roma en 1907, donde residió hasta su muerte.

Durante su estancia pintó al papa Benedicto XV y con este encargo demostró su habilidad extraordinaria

tanto en la fisionomía del retratado como en la atmósfera de armonía y solemnidad creada. En esa época,

Fabrés era considerado el pintor español más importante de Roma, aunque su obra estaba fuera de cual-

quier movimiento pictórico.

Los temas de Fabrés: orientalismo y mucho másEl orientalismo es la temática por la que Fabrés ha sido tradicionalmente más reconocido, hasta ser con-

siderado por muchos como el continuador de la obra de Mariano Fortuny. Puesto que no conocía el Norte

de África, Fabrés asimiló la visión de las figuras orientales de Fortuny, tal y como hicieron otros pintores ca-

talanes. Los asuntos orientalistas, como los limpiadores de lámparas, ladrones o los interiores de harenes,

eran los temas que repetía constantemente.

PaisajismoOtro de los temas predilectos del artista fue el paisajismo, que cultivó a lo largo de toda su carrera. Pintó

una gran cantidad de obras acercándose a los paisajes desde prismas distintos: el romanticismo, como

expresión artística; para destacar la importancia de la luz sobre la naturaleza; o como una mirada hacia la

actividad humana (un mercado, una fiesta al aire libre…). París fue el principal centro de producción de sus

paisajes, aunque también durante su segunda etapa en Roma dedicó muchas obras a las tierras italianas y

Antoni Fabrés. El estudiante. Retrato del pintor Saturnino Herrán, 1908. Donación del artista, 1925. Museu Nacional d’Art de Catalunya

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Antoni Fabrés. Laura, hacia 1911. Donación del artista, 1925. Museu Nacional

d’Art de Catalunya

normandas. Para ello, el pintor llevaba a cabo un exigente trabajo de observación y ejecutaba la obra con

pincelada rápida y una técnica privilegiada.

Mosqueteros y espadachinesLos mosqueteros, espadachines, soldados españoles y frailes fueron temas cultivados por Fabrés debido

a su buena salida comercial. Pintó así mismo algunos cuadros sobre la figura romántica del bandolero, que

tuvo mucho éxito durante la primera mitad del siglo xix: el héroe que, por causa de alguna injusticia, se ve

obligado a delinquir.

RetratosLos retratos fueron un motivo recurrente en la trayectoria artística de Fabrés. Sus personajes siempre eran

tomados de un modelo, nunca imaginados o idealizados. Retrató a clientes de la alta sociedad, amigos,

familiares, alumnos, mendigos y campesinos utilizando diferentes técnicas, pero siempre con gran expre-

sividad, virtuosismo y refinamiento.

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El fondo Fabrés estudiado y restauradoA lo largo de su vida, Fabrés hizo viajar sus obras, desmontadas, enrolladas y dobladas, cada vez que

cambió de residencia y de país. Sus pinturas y dibujos muestran las vicisitudes inevitables de los diferentes

tránsitos, que se reflejan en su estado de conservación, pero a la vez son testimonio de los sucesivos mon-

tajes, los cambios de formato y el reciclaje de materiales.

El área de Restauración y Conservación Preventiva del Museu Nacional ha trabajado intensamente sobre

los dibujos, las pinturas sobre tela y sobre cartón, las esculturas y el material gráfico que forman parte del

fondo del museo y de su Biblioteca para preparar esta exposición y se han restaurado en total 105 de las

obras expuestas. Entre éstas, se ha intervenido en una pintura de Can Mercader (Cornellà) y en otra pro-

piedad de la Diputació de Barcelona.

Se han respetado también los marcos originales con los que ingresaron las obras en 1925, aunque su res-

tauración ha supuesto una dedicación considerable.

NovedadesÉsta ha sido la ocasión para empezar a estudiar la manera de trabajar del artista y conocer su proceso

creativo. Hemos observado bajo la capa pictórica, por ejemplo, las cuadrículas a lápiz que utilizaba para

transferir la composición a diferentes escalas y un dibujo subyacente detallado y de calidad que lo guiaba

cuando aplicaba el color.

Una figura de soldado bajo la nieveIncluso ha sido posible descubrir bajo la capa pictórica blanca de un paisaje nevado de gran formato, Desierto

blanco, la presencia de un soldado muerto que el pintor tapó y que aparece en una versión de la misma com-

posición propiedad de la familia del pintor, que dio la pista para poder descubrir la figura. Tanto la radiografía

como la reflectografía infrarroja nos han permitido revelar igualmente la inscripción, también subyacente, con

el primer título de la pintura, ¡Centinela alerta!, y la descripción del tema: “1870 Guerra francoprusiana”.

Antoni Fabrés. Desierto blanco firmado “A. Fabrés” en el ángulo inferior izquierda, c. 1901. Donación del artista, 1925

Inscripción subyacente: París / en 1870 / Centinela alerta! / (Guerra franco-prusiana).

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Antoni Fabrés. Desierto blanco firmado “A. Fabrés” en el ángulo inferior izquierda, c. 1901.

Reflectografía infrarroja. Donación del artista, 1925

Inscripción subyacente: París / en 1870 / Centinela alerta! / (Guerra franco-prusiana).

Antoni Fabrés. Centinela muerto. Colección Matilde Betti-Beruttoll

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TEXTOS DE SALA

Antoni Fabrés, de la gloria al olvido

Antoni Fabrés i Costa (Barcelona, 1854 – Roma, 1938), de familia hu-

milde y con una clara inclinación desde muy joven por el dibujo y la

escultura, ganó una pensión en 1875 para ir a Roma a formarse como

escultor. Pero enseguida se dio cuenta de que serían la pintura y la

acuarela las que le otorgarían la fama, que siempre estuvo convencido

de alcanzar. Su obra, desde el principio, tuvo un considerable recono-

cimiento internacional y fue alabada por su virtuosismo y detalle en las

técnicas con la acuarela y el óleo. Fue un artista muy versátil y cultivó

diversos temas, desde el orientalismo de los primeros tiempos, a la

manera de Fortuny, hasta el orientalismo decó, pasando por mosque-

teros, paisajes, retratos y asuntos cotidianos. Vivió en diferentes ciuda-

des: Roma, Barcelona, París, México D.F. y de nuevo en Roma hasta

su fallecimiento. Este talante cosmopolita influyó no solo en la elección

de los temas para sus obras –buscando un público europeo y ame-

ricano–, sino también en el estilo y los intereses personales. Casado

desde 1885 con Júlia Llausàs, tuvo dos hijas, Júlia y Glòria, una familia

muy unida, acostumbrada a los cambios profesionales de Fabrés. Eso

le permitió tener una vida relativamente tranquila, dedicada solo a la

pintura y a la enseñanza artística, con lo que se ganó la vida. Con el

cambio del siglo xix al xx, el estilo de Fabrés dio un giro hacia la pintura

naturalista, con temas más conmovedores como la pobreza o la locura.

En 1926, donó a Barcelona gran parte de su obra, que hoy en día está

incluida en las colecciones del Museu Nacional. Con esta exposición

pretendemos recuperar esta figura y su producción artística, de gran

calidad, así como desconocida por la mayoría del público. La disposición museográfica de la exposición,

que evoca la estética de la pinacoteca acumulativa clásica, pretende trasmitir al visitante la atmósfera de

los singulares talleres de Fabrés.

Antoni Fabrés. Autorretrato, hacia 1920. Donación del artista, 1925. Museu Nacional d’Art de Catalunya

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Antoni Fabrés. Un filósofo, hacia 1901. Donación del artista, 1925. Museu Nacional d’Art de Catalunya

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LISTA DE OBRAS

1. Dama al jardí / Dama en el jardín1894-1914Oli sobre fusta / Óleo sobre maderaCol·lecció particular, Barcelona

2. Retrat del nen Bruno Quadros / Retrato del niño Bruno Quadrosc. 1883Oli sobre tela / Óleo sobre telaDonació de l‘artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

3. Triomf de la Comèdia / Triunfo de la Comedia1887Oli sobre tela / Óleo sobre telaDonació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

4. Monja en oració / Monja en oración1879Tinta sèpia a la ploma i al pinzell sobre paper / Tinta sepia a la pluma y al pincel sobre papelMuseu Nacional d’Art de Catalunya

5. La mort de la monja / La muerte de la monja1890Tinta a la ploma sobre cartró / Tinta a la pluma sobre cartónDonació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

6. Esbós per a un retrat del pintor Francesc Casanovas i Gorchs / Boceto para un retrato del pintor Francesc Casanovas i Gorchs1892-1895Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925

7. Còpia de la Venus de Milo i Màscara mortuòria de Marià Fortuny / Copia de la Venus de Milo y Máscara mortuoria de Mariano Fortuny 1874Tinta a la ploma i a l’aiguada sobre paper / Tinta a la pluma y a la aguada sobre papel Donació de l’artista, 1925. Museu Nacional d’Art de Catalunya

8. Estudi per al dibuix «Màscara mortuòria de Marià Fortuny» / Estudio para el dibujo «Máscara mortuoria de Mariano Fortuny» 1874Tinta a la ploma sobre paper / Tinta a la pluma sobre papel Adquisició de la col·lecció Riquer, 1921

9. Retrat d’Alexandre de Riquer / Retrato de Alexandre de Riquer 1875Tinta a la ploma i a l’aiguada sobre paper / Tinta a la pluma y a la aguada sobre Adquisició de la col·lecció Casellas, 1911Museu Nacional d’Art de Catalunya

10. Retrat de Magina Costa, mare de l’artista / Retrato de Magina Costa, madre del artista 1875Tinta a la ploma sobre paper / Tinta a la pluma sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

11. Retrat d’Eulàlia Coromina, àvia de l’esposa de l’artista / Retrato de Eulàlia Coromina, abuela de la esposa del artista 1890Carbonet i llapis grafit sobre paper adherit a cartró / Carboncillo y lápiz grafito sobre papel adherido a cartón / Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

12. Retrat de Vicenta Fontbona, tia de l’artista / Retrato de Vicenta Fontbona, tía del artista 1875Llapis grafit sobre paper / Lápiz grafito sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

13. Bust masculí / Busto masculino1887Llapis conté sobre paper / Lápiz conté sobre papel Adquisició de la col·lecció Casellas, 1911Museu Nacional d’Art de Catalunya

14. Torero assegut / Torero sentadoc. 1880Llapis grafit i aquarel·la sobre paper / Lápiz grafito y acuarela sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

15. Estudi de nu masculí / Estudio de desnudo masculino 1875Carbonet sobre paper/ Carboncillo sobre paper Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

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16. Estudi de nu masculí / Estudio de desnudo masculino c. 1875Tinta a la ploma sobre paper / Tinta a la pluma sobre papelDonació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

17. A la llotja (estudi per a un quadre) / En el palco (estudio para un cuadro) Anterior a 1886Tinta a la ploma sobre paper / Tinta a la pluma sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

18. Instantànies (Estudi de cavalls i carros) / Instantáneas (Estudio de caballos y carros) 1874Llapis grafit i tinta a la ploma sobre paper / Lápiz grafito y tinta a la pluma sobre papel / Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

19. Després de la gresca / Después de la juerga 1873Tinta a la ploma sobre paper / Tinta a la pluma sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

20. Un lladre / Un ladrón 1883Aquarel·la sobre paper / Acuarela sobre papel Museo Nacional del Prado, Madrid

21. Abel mort / Abel muerto 1875Guix / Yeso Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi

22. La calumniada / La calumniada 1885Aquarel·la sobre paper/ Acuarela sobre papel Galeria d’Art Dolors Junyent

23. La bella sultana / La bella sultana 1912Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

24. La farsa dels ploraires / La farsa de los plañideros 1877Tinta a la ploma i guaix sobre paper / Tinta a la pluma y gouache sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

25. Cadàver tunisià / Cadáver tunecino 1886Tinta a la ploma i a l‘aiguada sobre paper / Tinta a la pluma y a la aguada sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

26. Anònim / Anónimo / AnonymousRetrat d’Antoni Fabrés / Retrato de Antoni Fabrés 1898Fotografia. Còpia de l’albúmina /Fotografía. Copia de la albúmina Arxiu Fotogràfic de Barcelona

27. Anònim / Anónimo / AnonymousRetrat de Júlia Llausás de Fabrés / Retrato de Júlia Llausàs de Fabrés 1898Fotografia / Fotografía Arxiu Històric de la Ciutat de Barcelona

28. Estudi de caps / Estudio de cabezas c. 1878Llapis grafit sobre paper / Lápiz grafito sobre papel Adquisició de la col·lecció Casellas, 1911Museu Nacional d’Art de Catalunya

29. Àrab / Árabe c. 1877Aquarel·la i llapis grafit sobre paper / Acuarela y lápiz grafito sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

30. Encantadors de serps / Encantadores de serpientes c. 1899Oli sobre tela / Óleo sobre tela Museu Palau Mercader. Ajuntament de Cornellà de Llobregat

31. Repòs del guerrer / Descanso del guerrero 1878Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

32. El regal del sultà / El regalo del sultán 1885-1886Oli sobre fusta / Óleo sobre madera Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

33. Desert blanc / Desierto blanco c. 1901Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

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34. Paisatge / Paisaje c. 1897Oli sobre cartró / Óleo sobre cartón Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

35. Paisatge / Paisaje c. 1896Aquarel·la sobre paper / Acuarela sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

36. Avemaria Àngelus1892-1902Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

37. La immensitat / La inmensidad 1897Oli sobre cartró adherit a fusta / Óleo sobre cartón adherido a madera Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

38. Paisatge / Paisaje c. 1908Oli sobre cartró / Óleo sobre cartón Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

39. Villa Borghesec. 1908Oli sobre cartró / Óleo sobre cartón Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

40. Racó de parc / Rincón de parque c. 1898Oli sobre cartró / Óleo sobre cartón Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

41. Paisatge trist / Paisaje triste c. 1898Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

42. Un filòsof / Un filósofo 1901Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

43. Nena amb cèrcol / Niña con aro c. 1898Aquarel·la i llapis conté sobre paper / Acuarela y lápiz conté sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

44. Pintor al seu taller / Pintor en su taller c. 1898Tinta a la ploma i aquarel·la sobre paper / Tinta a la pluma y acuarela sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

45. Anant per pa / Yendo a por pan c. 1898Aquarel·la i llapis conté sobre paper / Acuarela y lápiz conté sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

46. L’esmolet / El afilador 1894-1901Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

47. Il milionario1901Oli sobre tela / Óleo sobre tela Col·lecció particular, Génova

48. Estudis de soldat del segle XVII i camperol mexicà / Estudios de soldado del siglo XVII y campesino mexicano 1902-1903Llapis grafit sobre paper de color / Lápiz grafito sobre papel de color Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

49. Vista de la capital de Mèxic / Vista de la capital de México c. 1906Oli sobre fusta / Óleo sobre maderaDonació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

50. Bust d’home vell / Busto de hombre viejo c. 1905Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

51. Músic / Músico c. 1904Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

52. Estudi de nu masculí / Estudio de desnudo masculino c. 1904Llapis conté sobre paper / Lápiz conté sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

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53. Estudi d’home vell / Estudio de hombre viejo 1903-1906Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

54. Estudi de nu masculí / Estudio de desnudo masculino c. 1905Llapis grafit sobre paper de color / Lápiz grafito sobre papel de color Donació de l’artista, 1925

55. Estudi de nu masculí / Estudio de desnudo masculino c. 1904Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

56. Estudi d’home vell / Estudio de hombre viejo c. 1904Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l‘artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

57. Retrat masculí / Retrato masculino c. 1905Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

58. Indi mexicà / Indio mexicano 1904Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

59. Índia mexicana / India mexicana 1904Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

60. Retrat masculí / Retrato masculino c. 1905Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

61. Retrat de Julieta Fabrés, filla de l’artista / Retrato de Julieta Fabrés, hija del artista 1905Pastel sobre paper / Pastel sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

62. La toilette. OBRA NO EXPUESTAc. 1899Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

63. Retrat de Glòria Fabrés, filla de l’artista / Retrato de Glòria Fabrés, hija del artista 1905Pastel sobre paper / Pastel sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

64. Estudi de caps / Estudio de cabezas 1904Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

65. Noia pregant / Chica rezando c. 1905Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

66. Retrat d’home llegint / Retrato de un hombre leyendo 1903-1906Llapis grafit i vernís sobre paper / Lápiz grafito y barniz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

67. Retrat del pintor Diego Rivera / Retrato del pintor Diego Rivera c. 1904Carbó, pastel i vernís sobre paper / Carbón, pastel y barniz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

68. Home llegint / Hombre leyendo 1906Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

69. Retrat masculí / Retrato masculino c. 1905Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

70. Retrat masculí / Retrato masculino c. 1905Carbonet i mina blanca sobre paper / Carboncillo y mina blanca sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

71. Retrat masculí / Retrato masculino c. 1904Carbonet i vernís sobre paper / Carboncillo y barníz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

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72. Estudi de figura femenina / Estudio de figura femenina c. 1905 Carbonet, tinta a la ploma, mina blanca i vernís sobre paper / Carboncillo, tinta a la pluma, mina blanca y barniz Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

73. Composició fantàstica / Composición fantástica c. 1905Carbonet i clarió sobre paper / Carboncillo y creta sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

74. Un necessitat / Un necesitado c. 1905Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

75. Retrat femení / Retrato femenino 1914Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

76. Retrat de Júlia Llausàs, esposa de l’artista / Retrato de Júlia Llausàs, esposa del artista 1910Carbonet i guaix sobre paper / Carboncillo y gouache sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

77. Retrat de dama / Retrato de dama c. 1914Carbonet i guaix sobre paper / Carboncillo y gouache sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

78. Retrat masculí / Retrato masculino 1914Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

79. Retrat masculí / Retrato masculino 1910Carbonet i llapis grafit sobre paper / Carboncillo y lápiz grafito sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

80. Pintora / Pintora 1914Carbonet i guaix sobre paper / Carboncillo y gouache sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

81. Autoretrat / Autorretrato1914Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

82. L’escultor / El escultor c. 1910Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

83. Camperol romà / Campesino romano c. 1909Oli sobre cartró / Óleo sobre cartón Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

84. L’estudiant. Retrat del pintor Saturnino Herrán / El estudiante. Retrato de Saturnino Herrán 1908Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

85. Un model de la Via Margutta / Un modelo de la Via Margutta 1925Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

86. Borratxo alegre / Borracho alegre 1911Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

87. Sol al món / Solo en el mundo. OBRA NO EXPUESTA1915-1918Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

88. La boja / La loca c. 1910Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

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89. La Ciociarettac. 1911Oli sobre fusta / Óleo sobre madera Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

90. Laurac. 1910Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

91. Retrat de Gloria Fabrés / Retrato de Gloria Fabrés c. 1920Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925

92. Retrat de la senyora Luca / Retrato de la señora Luca c. 1919Oli sobre tela / Óleo sobre tela / Oil on canvasDonació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

93. Retrat de Glòria Fabrés / Retrato de Gloria Fabrés 1911Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

94. Autoretrat / Autorretratoc. 1920Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

95. Un mercat / Un mercado 1925Oli sobre tela / Óleo sobre tela Museo Nacional del Prado, Madrid

96. Estudi per al dibuix «Terror» / Estudio para el dibujo «Terror» 1908-1910Carbonet i vernís sobre paper / Carboncillo y barníz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

97. Silencio / Silencio 1908-1910Carbonet, pintura a l’oli i vernís sobre paper / Carboncillo, pintura al óleo y barniz sobre papel Museu Nacional d’Art de Catalunya

98. Traició / Traición. OBRA NO EXPUESTA1908-1910Carbonet i pintura a l’oli sobre paper / Carboncillo y pintura al óleo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

99. Abundància / Abundancia 1908-1910Carbonet, pintura a l’oli i vernís sobre paper / Carboncillo, pintura al óleo y barniz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

100. Nostàlgia / Nostalgia1908-1910Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

101. Caritat / Caridad. OBRA NO EXPUESTA1908-1910Carbonet, pintura a l’oli i vernís sobre paper / Carboncillo, pintura al óleo y barniz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

102. Estudi per al dibuix «Hominum vita» / Estudio para el dibujo «Hominum vita» c. 1909Carbonet, pastel i vernís sobre paper / Carboncillo, pastel y barniz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

103. Estudi per al dibuix «Hominum vita» / Estudio para el dibujo «Hominum vita» c. 1909Carbonet sobre paper / Carboncillo sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

104. Estudi per al dibuix «Pasión» / Estudio para el dibujo «Pasión» 1908-1910Carbonet i pastel sobre paper / Carboncillo y pastel sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

105. Estudi per al dibuix «Sapientia» / Estudio para el dibujo «Sapientia» 1908-1910Carbonet, pastel i mina blanca sobre paper / Carboncillo, pastel y mina blanca sobre papel / Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

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106. Squilibrio1908-1910Carbonet, guaix i vernís sobre paper / Carboncillo, gouache y barniz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

107. Estudi per al dibuix «Dies» / Estudio para el dibujo «Dies» 1908-1910Carbonet i vernís sobre paper / Carboncillo y barníz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

108. Transport d’ordi a Normandia / Transporte de cebada en Normandía 1925 Oli sobre tela / Óleo sobre tela / Oil on canvasDonació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

109. Dant i Virgili baixant als inferns / Dante y Virgilio bajando a los infiernos 1912Oli sobre tela / Óleo sobre tela Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

110. Nocturn / Nocturno c. 1880Carbonet i guaix sobre paper / Carboncillo y gouache sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

111. Cementiri / Cementerio c. 1880Carbonet, tinta al pinzell, clarió i vernís sobre paper / Carboncillo, tinta al pincel, creta y barniz sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

112. Nocturn / Nocturno c. 1880Carbonet tinta al pinzell, guaix i mina blanca sobre paper / Carboncillo, tinta al pincel, gouache y mina blanca sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

113. Nocturn / Nocturno c. 1880Carbonet, llapis conté, tinta a la ploma, pastel i mina blanca sobre paper / Carboncillo, lápiz conté, tinta a la pluma, pastel y mina blanca sobre papel Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

Vitrinas

Esclava en venda / Esclava en venta 1882-1883Oli sobre tela / Óleo sobre tela Fons historicoartístic de la Diputació de BarcelonaNúm. de registre 2529

Retrat del senyor Puig / Retrato del señor Puig c. 1875Guix modelat / Yeso modelado Llegat d’Alejandro Puig Puig, 1953Museu Nacional d’Art de Catalunya

Retrat d’un artista mexicà / Retrato de un artista mexicano 1910Guix modelat amb pàtina cromàtica / Yeso modelado con pátina cromática Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

Retrat del pintor Rubén Herrera / Retrato del pintor Rubén Herrera 1910Guix modelat amb pàtina cromàtica / Yeso modelado con pátina cromática Donació de l‘artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

a1/02QCatálogo de la Exposición del Centro de Acuarelistas1885Col·lecció Aitor Quiney

a1/03AHCarta d’Antoni Fabrés a Narcís Oller / Carta de Antoni Fabrés a Narcís Oller Roma, 7/03/1876Fons Narcís OllerArxiu Històric de la Ciutat de Barcelona

a1/05MNACpoetesEls poetes catalans residents a Barcelonac. 1875Museu Nacional d’Art de Catalunya. Biblioteca Joaquim Folch i Torres

Sense numerar 1Fotografia de l’aquarel·la La lliçó de l’Alcorà dedicada a C. PirozziniFotografía de la acuarela La lección del Corán dedicada a C. Pirozzini1880 Dedicatòria autògrafa d’Antoni Fabrés / Dedicatoria autógrafa de Antoni Fabrés Fons d’autògrafs BorràsBiblioteca de Catalunya. Barcelona

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a1/07Fotografia de l’escultura Tragèdia dedicada a C. PirozziniFotografía de la escultura Tragedia dedicada a C. Pirozzini1880Dedicatòria autògrafa d’Antoni Fabrés / Dedicatoria autógrafa de Antoni Fabrés / Fons d’autògrafs BorràsBiblioteca de Catalunya. Barcelona

a1/04MNACReproducció de Mort d’una monja / Reproducción de Muerte de una monja Poesias d’Àngel GuimeràJaume Jepús, Barcelona, 1887Museu Nacional d’Art de Catalunya. Biblioteca Joaquim Folch i Torres

a1/01AHRetrat-Tarja de visita d’Antoni Fabrés amb dedicatòria a Narcís Oller Retrato-Tarjeta de visita de Antoni Fabrés con dedicatoria a Narcís OllerFotografia de G. Boreli / Fotografía de G. Boreli c. 1877Fons Narcís OllerArxiu Històric de la Ciutat de Barcelona

a1/02AHRetrat-Tarja de visita d’Antoni Fabrés amb dedicatòria a Narcís OllerRetrato-Tarjeta de visita de Antoni Fabrés con dedicatoria a Narcís OllerFotografia de M. Sala / Fotografía de G. Boreli c. 1876Fons Narcís OllerArxiu Històric de la Ciutat de Barcelona

Sense numerar 2Fotografia de l’escultura Abel mort dedicada a C. Pirozzini Fotografía de la escultura Abel muerto dedicada a C. Pirozzini c. 1880Dedicatòria autògrafa d’Antoni Fabrés / Dedicatoria autógrafa de Antoni Fabrés Fons d’autògrafs BorràsBiblioteca de Catalunya. Barcelona

a1/02MNACL’Art : Revue Hebdomadaire IllustréeParís, 1875-1907 [tom 4, 1880]AiguafortMuseu Nacional d’Art de Catalunya. Biblioteca Joaquim Folch i Torres

a1/16CELESTÍ SADURNÍ i DEOP Sense casa ni llar! / ¡Sin casa ni hogar! 1888Matriu xilogràfica / Matriz xilográfica / Xilographic matrixBiblioteca de Catalunya. Barcelona

a1/08MNACLa Ilustración ArtísticaBarcelona, 1882-[1916] [vii, 333, 14/05/1888]Museu Nacional d’Art de Catalunya. Biblioteca Joaquim Folch i Torres

a1/12MNACSense casa, sense llar / Sin casa, sin hogar 1887Oli sobre fusta / Óleo sobre madera Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

a1/01MNACArte y letrasBarcelona, 1882-1883 [4, 1/11/1882]Museu Nacional d’Art de Catalunya. Biblioteca Joaquim Folch i Torres

a1/01FRANCESC CASANOVASAntonio Fabrés. 7/06/1880Dibuix / Dibujo Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a1/04La Tomasa: setmanari catalàBarcelona, 5/10/1888Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a1/03MNACLa Ilustración ArtísticaBarcelona, 1882-[1916] [V, 251, 18/10/1886]Museu Nacional d’Art de Catalunya. Biblioteca Joaquim Folch i Torres

Sense numerar 3La festa de les taulades / La fiesta de los tejados 1896Aquarel·la, guaix i llapis carbó sobre paper / Acuarela, gouache y lápiz carbón sobre papel / Donació de l’artista, 1925Museu Nacional d’Art de Catalunya

a2/06ALPHONSE DAUDETLa Fédor : pages de la vie / Alphonse Daudet; illustrations de FabrèsParís, 1897Biblioteca de Catalunya. Barcelona

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a2/11La Esquella de la TorratxaBarcelona, 14/09/1894 [XVI, 818]Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a2/12La Esquella de la TorratxaBarcelona, 5/01/1900 [XXII, 1095]Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a2/03Almanach de La Esquella de la Torratxa1898Números enquadernats: 1896-1898; 1899-1901 (2 volums)Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a2/02Almanach de La Esquella de la Torratxa1900Números enquadernats: 1896-1898; 1899-1901 (2 volums)Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a2/17Álbum Salón. Revista quincenal ibero-americana de literatura y arte. Primera ilustración española en colores1/01/1900 [57]Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a4/14La Esquella de la TorratxaBarcelona, 22/09/1905 [XXVII, 1394]Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a4/15La Esquella de la TorratxaBarcelona, 7/12/1906 [XXVIII, 1458]Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a4/03QAlmanach de La Esquella de la Torratxa1906Col·lecció Aitor Quiney

a4/07MNACLa Ilustración ArtísticaBarcelona, 1882-[1916] [XXV, 1264, 19/03/1906]Museu Nacional d’Art de Catalunya. Biblioteca Joaquim Folch i Torres

a4/06MNACÁlbumes relativos a su obra pictórica, formados por el mismo artista con materiales reunidos en el curso de su vida / Antonio Maria Fabrés CostaPaper. Retalls de premsa i revistes / Papel. Recortes de prensa y revistas Museu Nacional d’Art de Catalunya. Biblioteca Joaquim Folch i Torres

a4/05Antonio Fabrés, Verdades indesmentibles por una inevitable defensa contra increibles injusticias que y sobre todo antipatrioticamente con calumnias desacreditan la insuperable honra de Barcelonac. 1936Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a4/01QQuaderno ilustrado con reproducciones de Obras del Glorioso Artista Español de Cataluña Antonio FabrésRoma, 1932Col·lecció Aitor Quiney

a4/10La Campana de Gràcia: periòdic nacionalista d‘esquerraBarcelona, 2/01/1909Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a4/10MNACGaseta de les ArtsBarcelona, 1924-1930 [III, 49, 15/05/1926]Museu Nacional d’Art de Catalunya. Biblioteca Joaquim Folch i Torres

a4/13L’Esquella de la TorratxaBarcelona, 14/01/1910 [XXXII, 1620]Biblioteca de Catalunya. Barcelona

a4/18El Teatre català29/11/1914 [III, 144]Biblioteca de Catalunya. Barcelona

#AntoniFabrés

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Conferencia inaugural

A cargo de Aitor Quiney, comisario de la

exposición

Jueves 30 de mayo, 18.30 h

Sala de la Cúpula

Visitas comentadas

Sábados, 11.30 h (castellano) y 12.30 h (catalán)

A partir del 8 de junio (excepto en agosto)

Incluidas con la entrada de la exposición

¿Quieres saber más sobre Antoni Fabrés?

Toda la información sobre la exposición en

www.museunacional.cat

Publicación Antoni Fabrés, número 8 de la

colección Monografies, disponible en la tienda

del Museo

ACTIVIDADES

Antoni Fabrés. Retrato del pintor Diego Rivera, hacia 1902-1906.

Donación del artista, 1925. Museu Nacional d’Art de Catalunya

Fich

a de

la e

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Fechas Del 31 de mayo al 29 de septiembre de 2019

Organiza y Museu Nacional d’Art de Catalunya produce

Comisario Aitor Quiney, doctor en Historia del Arte

Lugar Sala de exposiciones temporales Art modern

Precio de 4 € la entrada

Catálogo Dos ediciones: catalán-inglés, castellano-inglés

Con el patrocinio de

Un museosostenible