Dossier de la asignatura: “Artes Plásticas”

Primer Cuatrimestre

Primer Año de la carrera de Diseño Grafico Multimedia

Profesor: Lic. en Artes Plásticas. Pedro Linares Herrero

Nombre del alumno: __________________________________________________

ÍNDICE: Páginas:

Índice …………………..………………………………………..2

Presentación ……………………..……………………………………..3

Introducción ……………………………..……………………………..3

Objetivos generales y específicos

……………………………………………………………4

Fundamentación ..………………………………………………………….9 Contenido

temático...………………………..………………………………

10 Guía docente ………………………………………………………….13 Criterios de

evaluación.…………………………………………………………14

Distribución del por ciento en las calificaciones

.…………………………………………………………14

Desarrollo de contenidos

.…………………………………………………………14

Resumen y conclusiones

.…………………………………………………………19

Bibliografía obligada

...………………………………………………………..19

PRESENTACIÓN

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Las Artes Plásticas se constituye, dentro de la carrera, como una asignatura donde el estudiante aprenderá a aprovechar las amplias posibilidades de algunas de las técnicas históricas plásticas y así, traducirlas en resultados propios , que demuestren el nivel de comprensión, creación y asimilación que el alumno puede aportar a su trabajo visual. Además de esto, el alumno deberá reconocer y profundizar algunas de las diversas técnicas de expresión y estilos artísticos históricos contenidos dentro de la asignatura y de esta manera, enriquecer y renovar su campo cultural. Recordemos que las Artes Plásticas están constituidas por un conjunto de formas expresivas, las cuales a través de los tiempos han devenido hacia un desarrollo inevitable y una renovación constante de la mano de artistas, estilos y especialidades. Esta situación ha influenciado necesariamente para el surgimiento de nuevas tendencias y formas de expresión en muchos campos visuales. Uno de ellos lo constituye el Diseño Grafico, y más en su nueva especialidad de Diseño Grafico Multimedia, la cual no pretende alejarse de las Artes Plásticas y la cultura, sino aprovechar este conocimiento hacia la obtención de nuevos y valederos resultados de cada uno de los estudiantes.

INTRODUCCIÓN El curso esta constituido por una serie de elementos importantes, tales como, las Influencias en el proceso creativo; Principios de la Escultura, la Pintura y el Grabado. De igual forma, se añadirán temáticas relacionadas al Muralismo y al Arte Moderno. Dichos temas no solamente serán reconocidos por medio de conferencias impartidas directamente por el profesor, sino que igualmente se aprovecharán las capacidades investigativas y expositivas de los alumnos, acompañando esta enseñanza por medio de películas, documentales, y debates colectivos acerca de estas u otras temáticas relacionadas a las mismas. Dentro de la asignatura de Artes Plásticas dentro del Primer Semestre se verán temas tales como: en qué consisten las principales artes visuales, sus características principales y diferencias. Igualmente las diversas motivaciones que aparecen dentro del proceso creativo, las cuales son las detonantes para el resultado final de la obra de arte. Es necesario añadir que dentro de cada especialidad de las Artes Plásticas conoceremos sus disímiles variantes técnicas y en sus caso, su devenir y desarrollo a través de momentos esenciales de la historia del Arte. Esto permitirá al estudiante conocer cómo y por qué las artes visuales actuales poseen rasgos tan distintos y novedosos, con relación a las artes visuales del pasado. Hacia el final del semestre los alumnos conocerán acerca de las nuevas y más actuales tendencias de las Artes Visuales en México y el mundo, algunos de sus principales exponentes y formas de expresión más novedosas que se encuentran circulando dentro del mercado internacional de las

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artes y en los sistemas de museos y galerías más importantes del mundo. También se mostrarán conjuntamente ejemplos visuales históricos que apoyen esta parte teórica de las clases. Dichos ejemplos visuales buscarán fortalecer el conocimiento visual y cultural en el estudiante y de esta manera comenzar a completar una mejor formación más integral desde el inicio de su carrera. La importancia para el alumno de conocer toda esta información teórica tendrá como resultados la puesta en marcha de varios ejercicios, por medio de los que se mostrarán y enriquecerán las capacidades creativas y técnicas de cada alumno. El dominio de este tipo de conocimiento práctico resulta vital para ampliar y obtener un mejor desarrollo creativo y profesional frente a cualquier situación que merezca una solución que vaya más allá de las posibilidades que ofrece la tecnología digital actualmente. OBJETIVOS GENERALES Y ESPECÍFICOS

Objetivo General del Curso: El alumno aprenderá a reconocer y practicar las posibilidades creativas y expresivas de algunas de las técnicas de las Artes Plásticas, además de elevar el nivel cultural de los estudiantes por medio del análisis y procesamiento de la información que se maneje en clases.

Objetivos Objetivos Particulares Objetivos EspecíficosUnidadesUnidad 1. Introducción a las Artes Plásticas. 1.1 La Pintura.

Los alumnos recibirán una introducción al mundo de la Pintura y mediante ejemplos conocerán algunas de las técnicas y sus posibilidades artísticas.

1.1.1 El estudiante hará una práctica empleando la técnica de la acuarela.1.1.2 El estudiante podrá reconocer las posibilidades expresivas que ofrece esta técnica.1.1.3 El alumno irá conociendo dentro de una de las especialidades pictórica.

1.3 El Grabado.En esta unidad, los alumnos recibirán los nuevos conocimientos acerca del Grabado y de igual forma, se ejemplificará mediante imágenes algunas de sus técnicas y posibilidades expresivas.

1.3.1 El alumno se introducirá dentro de una de las especialidades del Grabado.1.3.2 El alumno realizará una práctica empleando la técnica de la Xilografía o la Linografía.1.3.3 El estudiante presentará bocetos que ayuden a preparar la imagen final que se escogerá como trabajo definitivo.1.3.4 El estudiante

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reconocerá las posibilidades expresivas y creativas que ofrece esta técnica, mediante observaciones escritas.

1.4 La Escenografía.Dentro de esta especialidad, recibirán los conocimientos necesarios para dominar los conceptos que conforman al Diseño Escenográfico.

1.4.1 El estudiante se iniciará dentro de los conceptos escenográficos del espacio, la altura, las escalas y la perspectiva, por medio del de debate.1.4.2 El alumno verá una película o documental, acerca de grupos de teatro y música que estén aplicando nuevos conceptos visuales.1.4.3 El alumno analizará los dichos conceptos que se están introduciendo.1.4.4 El pupilo conocerá la función básica y utilitaria del sistema de escalas. 1.4.5 El estudiante aprenderá a usar una Regla de Escalas como herramienta fundamental dentro del proceso de conformación y fabricación de un proyecto de maqueta.

Unidad 2. Influencias en el proceso creativo.

2.1 Las influencias sociales.En esta nueva unidad los alumnos conocerán cuáles son las razones de orden social que pueden marcar la obra de un artista en específico, de un movimiento artístico determinado, e inclusive de una época en general.

2.1.1 El alumno aprenderá acerca de las diferentes situaciones sociales que influencian en el arte.2.1.2 El estudiante realizará el análisis de una película que trata esta problemática dentro del arte.

2.2 La naturaleza.En este capitulo los estudiantes deberán reconocer qué motivaciones estéticas relacionadas con la naturaleza ayudan al creador plástico a realizar su obra.

2.2.1 El alumno conocerá acerca de los diferentes estilos artísticos y creadores que fueron motivados por la temática de la Naturaleza.2.2.2 El alumno apreciará ejemplos que muestren estos procesos de creación por medio de ejemplos visuales.

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2.2.3 El pupilo realizará un ejercicio de libre creación técnica que contenga una temática relacionada con la naturaleza.

2.3 Las influencias étnicas y culturales.Finalizando esta unidad, los alumnos reforzarán sus conocimientos al recibir información acerca de las motivantes culturales y étnicas, que permitieron a los artistas crear obras relacionadas con estas razones específicas.

2.3.1 El alumno conocerá cuales fueron las tendencias artísticas y los artistas en particular, que marcaron pautas estéticas2.3.2 Los alumnos realizarán una investigación acerca de artistas específicos que han sido estimulados por estas temáticas, los cuales serán dirigidos por el profesor.

3.1 La escultura en madera.Iniciar a los estudiantes dentro de otra de las especialidades de las Artes Visuales y sus expresiones creativas específicas.

3.1.1 El alumno conocerá las diferentes técnicas que se emplean en la escultura en madera.3.1.2 El educando deberá reconocer las diferentes maderas que se emplean para este trabajo.

3.2 La escultura en piedra.De esta modalidad, recibirán los conocimientos básicos necesarios para dominar la información técnica y visual.

3.2.1 El estudiante deberá de conocer las diferentes técnicas que se emplean dentro de la especialidad de la Escultura en piedra.3.2.2 El estudiante podrá comprar las diferencias de cada técnica y los resultados expresivos que las mismas, por medio de un resumen escrito.

3.3 La escultura en mármol.Dentro del capitulo los estudiantes deberán reconocer qué posibilidades artísticas presenta para el creador el trabajo con el mármol.

3.3.1 El alumno aprenderá acerca de las diferentes técnicas que se emplearon históricamente dentro de la Escultura en mármol.3.3.2 El estudiante conocerá las diferencias de cada técnica y los resultados expresivos que las mismas.

3.4 La escultura en metal.Finalizando esta unidad, los alumnos terminarán de conformar sus conocimientos

3.4.1 El alumno aprenderá acerca de las variadas técnicas que se emplearon y emplean aun todavía dentro

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Unidad 3. Principios de la Escultura

alrededor de la unidad, al recibir información acerca de los resultados expresivos que otorga el trabajo con las diferentes técnicas de la escultura en Metal.

de la especialidad de Escultura en metal.3.4.2 El estudiante percibirá las diferencias de cada técnica y los resultados expresivos que las mismas.3.4.3 El estudiante realizará una evaluación parcial final de la unidad.3.4.4 El alumno hará un examen escrito en el cual demostrará los conocimientos aprendidos en clase.

3.5 La escultura en barro.Al comienzo de esta unidad, se mostrarán conocimientos relacionados con el trabajo con el material del barro.

3.5.1 El pupilo conocerá una introducción a esta técnica y sus variaciones artísticas.3.5.2 El estudiante realizará un ejercicio práctico de modelado en barro.3.5.3 El estudiante pondrá en práctica los conocimientos visuales adquiridos en clase para desarrollar este ejercicio de modelado.

Unidad 4. Introducción a la Escenografía.

4.1 Materiales y técnicas.En esta nueva unidad, retomaremos los principios que rigen el diseño escenográfico para profundizar dentro de los mismos y de sus posibilidades expresivas.

4.1.1 El alumno comenzará a preparar su proyecto final para la presentación de una maqueta escenográfica. 4.1.2 Cada alumno escogerá una obra de teatro específica, la misma que deberá de leer y explicar su contenido brevemente mediante un ensayo corto.

4.2 Tendencias actuales.Aquí los alumnos enriquecerán sus conocimientos anteriores, por medio de una investigación acerca de las tendencias actuales del diseño escenográfico.

4.2.1 El alumno recibirá información acerca de las nuevas tendencias de los diseñadores escenográficos en épocas presentes.4.2.2 El estudiante será estimulado por medio del conocimiento visual recibido en esta clase, para ayudarle a conformar los proyectos finales.4.2.3 El estudiante presentará un proyecto final

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de maqueta y el ensayo escrito, por medio del cual recibirá su calificación final referente esta unidad.

Unidad 5. Nuevas expresiones dentro del Arte Moderno de principios del siglo XXI.

5.1 La Ilustración y el Comic. Informar a los estudiantes las particularidades y diferencias de estos dos géneros que han ido ganando fuerza en la actualidad.

5.1.1 El estudiante realizará un ejercicio en el cual ilustrará un libro, cuento u obra literaria.5.1.2 El estudiante desarrollarán todas las capacidades creativas aprendidas en esta primera parte de su carrera, y de igual manera sus capacidades analíticas.5.1.3 El alumno escogerá la técnica que empleará para hacer la ilustración de dicha obra literaria.5.1.4 Cada alumno entregará una fotocopia de la obra al profesor para que el mismo conozca con anterioridad a la fecha de evaluación, cual es el contenido de la obra seleccionada por el mismo.

5.2 El Diseño Gráfico e Industrial.En esta sección de la unidad se comenzará a introducir a los estudiantes dentro del Diseño Grafico y el Diseño Industrial, por medio del análisis visual y oral aportado en clase.

5.2.1 El alumno conocerá mediante ejemplos visuales los países y artistas que más han aportado en ambas especialidades.5.2.2 El alumno establecerá las diferencias entre cada uno de estos géneros creativos y de producción por medio de preguntas orales dirigidas en clase.5.2.3 El estudiante conocerá la profunda relación entre los medios de producción y comunicación masiva industriales y ambas especialidades.

5.3 El Arte Digital.Dentro de esta nueva y pujante forma artística los alumnos conocerán por medio de un ejercicio final, las

5.3.1 El alumno realizará tres obras digitales, a partir de temas escogidos por él mismo. 5.3.2 El educando, para la

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posibilidades creativas que puede entregar esta técnica expresiva.

presentación del trabajo final, deberán incluir un escrito de defensa para sus tres trabajos.5.3.3 El educando expondrá su escrito de defensa y el mismo será debatido por sus compañeros de clase.5.3.4 El pupilo debe de aplicar en el escrito todas las características indicadas para esta clase de trabajos, tales como Título, Introducción, Desarrollo, Conclusiones y Bibliografía Investigativa.

FUNDAMENTACIÓN A partir de la información aquí expuesta, resulta comprensible notar los beneficios que obtendrán los alumnos durante el semestre y la asignatura, debido a que se ha buscado un equilibrio de trabajo entre la teoría y la práctica. De esta manera, el futuro diseñador no solamente se convertirá en un creador de productos de consumo, sino en un artista consciente, creador de productos digitales artísticos, poseedor de un estilo irrepetible y manteniendo a dichos productos en el mismo destino final. El acto de asumir una responsabilidad creativa dentro de un proceso de producción digital, en muchas ocasiones se convierte en una situación fría y repetitiva. Sin embargo, aprovechando los conocimientos metodológicos que se adquieran, el sistema productivo se convertiría para el alumno y futuro diseñador en un acto profesional totalmente responsable y de creación única, cuyos resultados finales serían novedosos y representativos. Concatenado a este primer aporte de la asignatura, dirigido hacia la más completa formación de cada estudiante de la carrera, cabría señalar que la búsqueda e investigación teórica y visual, convertirían al proceso en sí mismo en un acto muy completo y maduro; carente de nimiedades y decoraciones reiterativas, e igualmente vacío de ignorancia e ingenuidad creativa. Es decir, entregar al futuro profesional las herramientas necesarias para realizar un acto de creación sólido e integralmente único. De igual forma, se buscaría entregar otras herramientas de trabajo y procesos técnicos más completos por medio de los ejercicios prácticos en clase, los cuales combinados con los procesos digitales, podrían convertirse en una parte bien necesaria y renovadora dentro del acto creativo en si mismo. Quiere decir esto que, los ejercicios de creación manual, necesaria y momentáneamente alejados del trabajo digital en la computadora, pueden aportar nuevas experiencias,

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mejores valores, renovar habilidades, infinitas posibilidades, y hasta mayor rapidez para la entrega de un resultado visual definitivo. Para todos es conocido, que la búsqueda de reducción en los tiempos de fabricación de un producto específico, sin sacrificar la calidad y originalidad del mismo, es una de las cualidades que inevitablemente debería de poseer todo profesional dentro de su especialidad. Se podría subrayar también la evidente búsqueda de reforzar los hábitos de lectura, análisis personal y reconocimiento cultural e histórico de los actos de producción y creación humana, evidenciados dentro de libros, museos, galerías, bibliotecas, teatros, cines, y más actualmente: la computación y el Internet. Evidentemente, al elevar estos hábitos tan positivos y necesarios, se llevaría al futuro profesional, egresado de esta facultad, a poseer un nivel cultural integral, el que se pondría de manifiesto dentro de su propia personalidad y en la calidad de sus resultados futuros.

CONTENIDO TEMÁTICO Contenidos Contenidos

temáticos(Temario)

Posibles SubtemasUnidades

Unidad 1. Introducción a las Artes Plásticas.

1.1 La Pintura.

1.1.1 Introducción al tema.1.1.2 El Color.1.1.3 Las Formas.1.1.4 Pintura con acuarela.1.1.5 Pintura con acrílico.1.1.6 Pintura con óleo.1.1.7 Práctica manual.

1.2 El Grabado.

1.2.1 Introducción al tema.1.2.2 Posibilidades técnicas.1.2.3 La Xilografía y Linografía.1.2.4 La Litografía.1.2.5 La Calcografía.1.2.6 La Serigrafía.1.2.7 Práctica manual.

1.3 La Escenografía.

1.3.1 Introducción al tema.1.3.2 El Espacio.1.3.3 Las Formas.1.3.4 El Color.1.3.5 El Sistema de escalas. 1.3.6 El Boceteado. 1.3.7 La Regla de Escalas.

Unidad 2. Influencias en el proceso creativo.

2.1 Las influencias sociales.

2.1.1 Establecer el tema.2.1.2 Características de las condicionantes históricas sociales.2.1.2 Épocas y artistas2.1.3 Análisis de una película que trata esta

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problemática dentro del arte.

2.2 La naturaleza.2.2.1 Establecer el tema.2.2.2 Épocas y artistas.2.2.3 Práctica manual.2.2.4 Planteamiento de la práctica investigativa.

2.3 Las influencias étnicas y culturales.

2.3.1 Establecer el tema.2.3.2 Diferencias y características. 2.3.3 Evaluación parcial del grupo.

Unidad 3. Principios de la Escultura.

3.1 La escultura en madera.

3.2.1 Establecer el tema.3.1.2 Diferencias y características.3.1.3Variaciones técnicas.3.1.4 Ejemplos visuales.

3.2 La escultura en piedra.

3.2.1 Establecer el tema.3.2.2 Diferencias y características.3.2.3Variaciones técnicas.3.2.4 Variaciones técnicas.

3.3 La escultura en mármol.

3.3.1 Establecer el tema.3.3.2 Diferencias y características.3.3.3Variaciones técnicas.3.3.4 Ejemplos visuales.

3.4 La escultura en metal.

3.4.1 Establecer el tema.3.4.2 Diferencias y características.3.4.3 Variaciones técnicas.3.4.4 Práctica investigativa 3.4.5 Evaluación parcial del grupo.

3.5 La escultura en barro.

3.5.1 Establecer el tema.3.5.2 Diferencias y características.3.5.3 El modelado en barro y las formas.3.1.4 Práctica manual.

Unidad 4. Introducción a la Escenografía. 4.1 Materiales y

técnicas.

4.1.1 Establecer el tema.4.1.2 Características de producción.4.1.3 Materiales y técnicas de diseño y producción.

4.2 Tendencias actuales.

4.2.1 Establecer el tema.4.2.2 Ejemplos visuales.4.2.3 Evaluación final de la unidad.

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4.2.4 Evaluación parcial del grupo.

Unidad 5. Nuevas expresiones dentro del Arte Moderno de principios del siglo XXI.

5.2 La Ilustración y el Comic.

5.2.1 Establecer el tema.5.2.2 Artistas representativas y técnicas más empleadas.5.2.3 Relación con los medios de producción masiva.5.2.4 Planteamiento de la práctica investigativa.5.2.5 Evaluación parcial.

5.3 El Diseño Gráfico e Industrial.

5.3.1 Artistas representativos.5.3.2 Características y diferencias entre ambos géneros.5.3.3 Relación con los medios de producción masiva.

5.4 El Arte Digital.

5.4.1 Establecer el tema.5.4.2 Planteamiento de la práctica investigativa.5.4.3 Artistas representativos y técnicas digitales más empleadas.5.4.4 Evaluación final de la unidad y del semestre.

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Competencia: TDGM-4CREATIVIDAD

MATERIA. ARTES PLÁSTICASTemas/Subtemas EJE Grado 1 Conocimientos Aplicación Actitud Metodología Evaluación

Unidad 1. Introducción a las Artes Plásticas.1.2 El Grabado.1.1 La Pintura.1.3 La Escenografía.

Unidad 2. Influencias en el proceso creativo.2.1 Las influencias sociales.2.2 La naturaleza.2.3 Las influencias étnicas y culturales.

Unidad 3. Principios de la Escultura3.1 La escultura en madera.3.2 La escultura en piedra.3.3 La escultura en mármol 3.4. La escultura en metal.3.5 La escultura en barro.

Unidad 4. Introducción a la Escenografía.4.1 Materiales y técnicas.4.2 Tendencias actuales.

Unidad 5. Nuevas expresiones dentro del Arte Moderno de principios del siglo XXI.5.1 La Ilustración y el Comic.5.2 El Diseño Gráfico e Industrial.5.3 El Arte Digital.

Reconocer y practicar las posibilidades creativas y expresivas de algunas de las técnicas de las Artes Plásticas.

Aprende los principios básicos de las Artes Plásticas.

1, 2 y 3 Identificar los conceptos y técnicas esenciales que rigen la creación visual mediante la observación y la práctica.

Utilizar diversas técnicas de las Artes Plásticas para resolver un ejercicio dentro de la clase.

Trabaja con diversas técnicas creativas visuales y analiza sus posibles resultados.Se integra al debate en clase y a la evaluación de sus resultados y del resto de sus compañeros.Tolera las diferencias de criterios y asimila las opiniones de sus profesores y compañeros en general. Renueva sus posibilidades creativas mediante la reflexión y la practica constante.

Conocimientos

Aplicación

EJE Grado 2 Conocimientos AplicaciónReconocer y practicar las posibilidades creativas y expresivas de algunas de las técnicas de las Artes Plásticas.

Crea nuevos resultados a partir de los conocimientos adquiridos en el curso.

Plantea y analiza novedosas soluciones visuales con lógica y coherencia.

Expone, defiende e intercambia sus ideas bien definidas acerca de su trabajo o el de sus compañeros.

4 y 5 Identificar las posibilidades expresivas y técnicas de las Artes Plásticas por medio de los resultados prácticos.Reconocer los conceptos que pueden sustentar una obra plástica.

Utilizar diversas técnicas de las Artes Plásticas para dar solución a un tema libre o problemática determinada.

Ac

CRITERIOS DE EVALUACIÓNUbicación

de la evaluación

Al principio

del curso

Al inicio

de cada

unidad

Al finalizar el estudio de cada tema de unidad

Al final de cada unidad

Al final de

cada del

curso

Tipo de evaluaciónTipo de

evaluaciónEvaluación diagnostica

14/09/2006

1. Examen escrito rápido.

2. Presentación de ejercicio practico.

Evaluación parcial

12/10/200616/11/2006

28/09/20062/11/2006

1. Examen escrito.2. Presentación de

trabajo práctico.3. Debate de ideas y

defensa de proyecto.Evaluación

final7/12/2006

DISTRIBUCIÓN DEL POR CIENTO EN LAS CALIFICACIONES10% Cumplimiento tiempo de entrega y

puntualidad.20% Correcta exposición oral o escrita del

trabajo.20% Limpieza y cuidado en la conclusión

general de su trabajo.10% Originalidad en la solución y

desarrollo de su ejercicio.20% Congruencia entre sus resultados

prácticos y su defensa teórica.20% Resultado visual o escrito correcta y

estéticamente solucionado.

DESARROLLO DE CONTENIDOS Sesión Temas Tarea Lectura

31/08/2006

Introducción a las Artes Plásticas.La Pintura.

Hacer una práctica empleando la técnica de la acuarela. Emplear toda la imaginación posible al explotar las posibilidades de esta técnica.

-Enciclopedia de las técnicas de la Pintura.Editorial Acanto-Las actividades básicas de las Artes Plásticas. Juan Acha. Ediciones Coyoacán2003-Sitios Web: www.thais.it/scultura/ www.artcyclopedia.comwww.encarta.msn.comwww.artehistoria.com

7/09/200614/09/200

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El Grabado. Realizar una práctica empleando la

-Las actividades básicas de las Artes Plásticas. Juan Acha.

técnica de la Xilografía.

Ediciones Coyoacán2003-El Grabado en madera.Paul WestheimEditorial Fondo de Cultura Económica-Sitios Web: www.thais.it/scultura/ www.artcyclopedia.comwww.encarta.msn.comwww.artehistoria.comwww.geocities.com/~eweil/durerus/

21/09/2006 La

Escenografía.

Preparar bocetos terminados para un proyecto maqueta.

-Atlas ilustrado de Leonardo da Vinci. Arte y Ciencia. Las máquinas.Editorial Susaeta-Sitios Web: www.thais.it/scultura/ www.artcyclopedia.comwww.encarta.msn.com

28/09/2006

Influencias en el proceso creativo. Las influencias sociales.

Realizar el análisis de una película que trata esta problemática dentro del arte.

-Enciclopedia de las técnicas de la ilustración.Catharine SladeEditorial Acanto-Apreciación y expresión plásticas: El hombre y arte.Germán Bárcena Alcaraz, Patricia Zavala González, Julio Gracida Camacho.Editorial Patria2004-Sitios Web:www.artcyclopedia.comwww.artehistoria.comwww.encarta.msn.com

5/10/2006 La naturaleza

Realizar un ejercicio de libre creación técnica que contenga una temática relacionada con la naturaleza.

-Enciclopedia de las técnicas de la ilustración.Catharine SladeEditorial Acanto-Principios de la ilustración.Lawrence Zeggen/CrushEdit. GG Diseño-Ilustration. Index I.Edit. PAGE-Ilustration. Index II.Edit. PAGE-Sitios Web:www.artcyclopedia.comwww.artehistoria.comwww.encarta.msn.com

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12/10/2006

Las influencias étnicas y culturales.

Los alumnos realizarán una investigación acerca de artistas específicos que han sido estimulados por estas temáticas

- Picasso.Robin Langley SommerEditorial Jgpress-Dalí.Robert Descharnes/Gilles NéretEditorial Taschen-Matisse.Gilles NéretEditorial Taschen-Guía enciclopédica del arte moderno. Estilos, escuelas y movimientos.Amy DempseyEditorial Blume-Sitios Web:www.cezanne.netwww.vangoghgallery.comwww.tamu.edu/mocl/picasso/www.fjmiro.eswww.diegorivera.comwww.warhol.comwww.biographie.net/es/www.buscabiografias.comwww.encarta.msn.comwww2.uol.com.br/masp/botero/www.encarta.msn.com

19/10/2006 La escultura

en madera.

Conocer las diferentes técnicas que se emplean dentro de la especialidad de la Escultura en madera.

-Las actividades básicas de las Artes Plásticas. Juan Acha. Ediciones Coyoacán2003-Sitios Web:www.encarta.msn.com

19/10/2006 La escultura

en piedra.

Conocer las diferentes técnicas que se emplean dentro de la especialidad de la Escultura en piedra.

-Las actividades básicas de las Artes Plásticas. Juan Acha. Ediciones Coyoacán2003-Sitios Web:www.encarta.msn.com

19/10/2006

La escultura en mármol.

Aprenderán acerca de las técnicas que se han usado históricamente dentro de la

-Las actividades básicas de las Artes Plásticas. Juan Acha. Ediciones Coyoacán2003-Sitios Web:

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Escultura en mármol.

www.encarta.msn.com

19/10/2006 La escultura

en metal.

Realizar una evaluación parcial final de la unidad.

-Las actividades básicas de las Artes Plásticas. Juan Acha. Ediciones Coyoacán2003-Sitios Web:www.encarta.msn.com

26/10/2006

2/1172006

Principios de la escultura. La escultura en barro.

Realizar un ejercicio práctico de modelado en barro.

-Las actividades básicas de las Artes Plásticas. Juan Acha. Ediciones Coyoacán2003-Sitios Web:www.encarta.msn.com

9/11/2006

Principios de la Escenografía. Materiales y técnicas.

Comenzarán a preparar sus proyectos finales para la presentación de una maqueta escenográfica.

-Sitios Web:www.encarta.msn.com

16/11/2006 Tendencias

actuales.

Presentación del proyecto final de maqueta y el ensayo escrito, los alumnos recibirán la evaluación final correspondiente a esta unidad.

-Sitios Web:www.encarta.msn.com

23/11/2006

Nuevas expresiones dentro del Arte Moderno de principios del siglo XXI.La Ilustración y el Comic.

Realizarán un ejercicio en el cual ilustrarán un libro, cuento u obra literaria.

-Guía enciclopédica del arte moderno. Estilos, escuelas y movimientos.Amy DempseyEditorial Blume-Taller de Ilustración Digital. Género Fantástico.Martin McKennaEditorial EverGreen-Diccionario del Arte. Pintores del Siglo XX.Julio Miguel ArrecheaEditorial Libsa-Principios de la Ilustración.

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Lawrence Zeggen/CrushEdit.orial. GG-Enciclopedia de las técnicas de la Ilustración.Catharine SladeEditorial Acanto-Sitios web:www.encarta.msn.com

30/11/2006

El Diseño Gráfico e Industrial.

Conocer mediante ejemplos visuales los países y artistas que más han aportado en ambas especialidades.

-Guía enciclopédica del arte moderno. Estilos, escuelas y movimientos.Amy DempseyEditorial Blume-Diccionario del Arte. Pintores del Siglo XX.Julio Miguel ArrecheaEditorial Libsa-¿Cómo nacen los Objetos? Apuntes para una metodología proyectual.Bruno MunariEdit. GG-Graphic Design Now.Semper AliudEditorial Taschen-Sitios:www.encarta.msn.com

7/12/2006 El Arte Digital.

Los alumnos realizarán tres obras digitales, a partir de temas escogidos por ellos mismos. Presentación del proyecto final del cuatrimestre.

-Guía enciclopédica del arte moderno. Estilos, escuelas y movimientos.Amy DempseyEditorial Blume-Diccionario del Arte. Pintores del Siglo XX.Julio Miguel ArrecheaEditorial Libsa-Taller de Ilustración Digital. Género Fantástico.Martin McKennaEditorial EverGreen-Guía Completa de la Imagen Digital.Joël LaceyEditorial Blume-Sitios:www.encarta.msn.com

RESUMEN Y CONCLUSIONES Finalmente, el trabajo de todo este primer periodo buscará comenzar a preparar al alumno dentro de una carrera con una

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formación cultural integral y con un nivel de exigencia alto y competitivo. Sabemos que la competitividad no está basada solamente en la calidad final de los servicios o productos que hacemos llegar a los clientes; ni de igual forma, en la rapidez con que podamos solucionar los retos diarios y futuros dentro de la profesión que hayamos elegido, sino que esta determinada también por el alto nivel técnico formativo del profesional, su creatividad, originalidad y constante actualización de sus conocimientos, el gran nivel con el que logre defender, exponer y hacer llegar sus ideas y productos a sus clientes, y muy ligado a estos aspectos, el nivel cultural integral que sepa mantener y desarrollar para beneficio de su profesión y de los resultados que emanen de la misma.

BIBLIOGRAFÍA OBLIGADA Acha, Juan (2003). LAS ACTIVIDADES BÁSICAS DE LAS ARTES

PLASTICAS. México: Ediciones Coyoacán. Acha, Juan. (2002). LOS CONCEPTOS ESENCIALES DE LAS ARTES

PLÁSTICAS. México. Ediciones Coyoacán Barcena Alcaráz, Patricia y Camacho Gracida, Germán. (2004)

APRECIACIÓN Y EXPRESIÓN DE LAS ARTES PLÁSTICAS: El hombre y el arte. México. Editorial Patria.

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