8 视觉 2019年 8月 11日 星期日www.jfdaily.com

责编：章迪思

从拿起专业单反相机决定玩摄影, 到成为一个网红摄影师,魏巍只花了短短半年时间。

成为摄影师之前， 他是公司里的平面设计师。有一次因为工作需要找一张城市空间的图片，他发现商业图库的定价大多高昂， 望而却步之余也颇有些不甘：“不就是一张照片嘛，大不了我自己去拍。”可真拿起相机的时候，魏巍才发现，拍出一张好照片也并非信手拈来。这段经历没有打击他，反而更激发起了他对摄影的兴趣。

于是在 2015年， 魏巍给自己买了一台专业的单反相机。晚上下班，周末放假，他出门拍照，回家修图，

满意的作品传到网上的摄影社群，和同好分享。身为听障者，他平时习惯了用笔和客户交谈。现在隔着屏幕，和世界不同角落的人以图会友，用文字交流，世界

向他呈现出了一种前所未有的辽阔。因为摄影，他也迎来了人生的高光时刻———作为全国自强模范，今年5月在人民大会堂受到了习近平总书记的亲切接见。

拍摄上海的城市景观，对于土生土长的魏巍来说是顺理成章的事。他行走于城市的角角落落，仔细阅读每一处建筑与街道，不用张口说话，也不用侧耳聆听，城市的光影交错就如同絮语般在他心中铺陈出一段段精彩的叙事。

2015年，上海中心尚未建成，魏巍有机会和朋友一起“登顶”。当炫目的城市灯火毫无遮挡地在脚下展开时，魏巍被一种摄人魂魄的美感动了。原本打算仅拍一组夜景的计划，也变成了在楼顶彻夜等待日出。后来，这组照片成为他《风云魔都》系列的开篇，也让他在互联网世界拥有了自己的拥趸。

魏巍镜头下的上海， 既有风云壮阔的钢铁森林，也有街头巷尾日常生活的温情表达。他的世界是安静的， 但镜头下的上海却是绚烂甚至魔幻的，

也有不少作品通过航拍完成。 有评论认为这过于“炫技”，但事实上，拍摄和后期制作的技术革新，本身就是推动摄影进步发展的最直接力量。 试想，当我们站在未来视角回望魏巍的作品时，不仅可以看到上海城市景观在某一个特定时刻的样子，也可以看到当时的摄影师是通过何种技术和审美趣味，去主观表达的。尤其在当代艺术和纪实摄影陷入困境的当下，像魏巍这样用新的影像语言和受市场欢迎的方式，传播摄影艺术，更是值得鼓励。

今天，魏巍在全世界不同的城市穿梭，但疲乏的时候，他还是会回到上海，拿起相机，走上街头。这座城市从未辜负他，也不曾放弃他。

本报见习记者 董天晔 摄影报道

记录下安静又绚烂的上海

空无一人的“上赛道”，却有一种风驰电掣感呼之欲出。

阳光下，一位老者走在滨江步道上。

纯俯视视角下的篮球场。航拍技术提供了前所未有的自由视角。

夜幕下的上海弄堂。 街拍时，和被拍摄者保持一段距离，用更客观、不介入的视角来记录人间百态。

夜幕下的环球金融中心局部，如同展开的双翼。 世博文化公园旁的退役飞机停机坪。

回到从小长大的街巷，记录充满烟火气的生活。

小小的飞机舷窗外的这座城市，正是魏巍深爱着的故乡。

鸟瞰浦江两岸鳞次栉比的建筑群。

日落时分的上海体育场。傍晚出门拍照，这是一天中光线最好的时刻。

魏巍经常沉浸于自己安静的世界中。