Gustave CourbetLa evolución de sus obras y la figura

humana

Nombre: Javiera Cáceres y Josefina Cortés.Curso: 2° medio AAsignatura: ArtesTema: La figura humana

ÍndiceIntroducción…………………………………………

…Pág.3Biografía………………………………………………

….Pág.4-11Obras……………………………………………………

….Pág.11-22Conclusión……………………………………………

…Pág.23Bibliografía……………………………………………

…Pág 24

I

Introducción

En este trabajo se presentara la biografía de un pintor llamado Gustave Courbet, quien representa en muchas de sus obras la figura humana a lo largo del tiempo. Permitiendo observar en sus trabajos la evolución que se va desarrollando.

La figura humana siempre ha sido motivo de representación, generalmente los primeros seres humanos se dibujaban y realizaban grandes trabajos.

Hoy en dia la pintura ha ido perfeccionándose y cada vez las obras son mas reales, es por esto que presentare a continuacion una pequeña recopilación de obras en la que se puede notar lo ya mencionado.

Biografía de Gustave Courbet:Gustav Courbet nació

el 10 de junio de 1819 en Ornans (Francia).

Fue un pintor francés, fundador y máximo representante del realismo, y comprometido activista democrático, republicano, cercano al socialismo revolucionario e hijo de un granjero rico.

Inició la tendencia realista en la pintura del siglo XIX. Instalado en París desde 1839, estudió en la Academia Suisse la obra de los principales representantes de las escuelas flamenca, veneciana y holandesa de los siglos XVI y XVII. Sin embargo, no alcanzó plenamente su madurez artística hasta que descubrió las obras de Rembrandt en un viaje que realizó a los Países Bajos en el año 1847. Hombre revolucionario y provocador, abrazó la filosofía anarquista de Proudhon, participó en 1871 en la Comuna de París y fue encarcelado durante seis meses, hasta que se refugió en Suiza, hacia 1873. Escandalizó al público con su nueva visión realista en cuadros sobre hechos cotidianos, como en L'après diner a Ornans (1849), El entierro en Ornans (1849) oLos paisanos de Flagey volviendo del campo (1850), en los que los personajes están representados con toda su vulgaridad, o con una sensualidad comprometedora.

 L'après diner a Ornans (1849),

El entierro en Ornans (1849)

Los paisanos de Flagey volviendo del campo (1850)

Se radicó en París en 1840 para estudiar la carrera de leyes; sin embargo, se dedicó a pintar copiando las obras maestras del Museo del Louvre. 

En 1846 planeó con Bouchon un manifiesto contra las tendencias romántica y neoclásica. El realismo de Courbet, fuertemente influido por los ambientes revolucionarios del siglo XIX, era una protesta contra la estéril pintura academicista y los motivos exóticos del Romanticismo.

En 1848, tras un viaje a Holanda, donde estuvo estudiando las obras de Hals y Rembrandt, intervino en el levantamiento militar, aunque sin tomar las armas. 

En 1845 expuso algunas de sus obras en el Palacio de las Artes de la Exposición Universal de París, pero al ver el rechazo del jurado hacia algunos de sus cuadros decidió inaugurar una exposición individual ubicada en las proximidades del campo de Marte, a la que bautizó con el nombre de "Pabellón del Realismo".

Tuvo fama de arrogante y efectista; afirmaba que «si dejo de escandalizar, dejo de existir».

A pesar de sus polémicas, llegó a disfrutar de éxito. Se le otorgó la medalla de la Legión de Honor, pero la rechazó. Afirmaba que quería morir «como hombre libre, sin depender de ningún poder ni religión», si bien accedió a participar en el breve gobierno de la Comuna de París de 1871. De él, el filósofo Proudhon, «padre» del anarquismo, quiso hacer un pintor proletario. 

Admitía su compromiso con el socialismo y con el realismo cuando afirmaba: ""Acepto con mucho gusto esta denominación. No solo soy socialista, sino que también soy republicano, y en una palabra partidario de cualquier revolución –y por encima de todo realista... realista significa también sincero con la verdadera verdad.“

Durante la Comuna se le encargó la administración de los museos de París. Tras caer dicho gobierno, el gobierno posterior le responsabilizó de la destrucción de la columna Vendôme dedicada a Napoleón Bonaparte. Un consejo de guerra lo condenó a seis meses de prisión y a pagar 300.000 francos. Al salir de la cárcel escapó a Suiza (1873) para evitar que el Estado le obligara a pagar la multa; era tan alta que debía ser liquidada a lo largo de 30 años.

Murió en 1875 en La Tour du Peilz, localidad próxima a Vevey, víctima de una cirrosis producida por su consumo abusivo de alcohol.

Sus obras de figura humana:

Gustave Courbet “Las bañistas” (1853, Museo Fabre, Montpellier, Francia)

Los luchadores -1853.Gustave Corubet –Szépmûvészeti Múzeum, Budapest.

Cortesanas al borde del Sena (1856)Descripción: Óleo sobre lienzo. 174 × 206 cm.Localización: Museo del Petit-Palais. París

El sueño (1868)Descripción: Óleo sobre lienzo. 135 x 200 cm.Localización: Musée du Petit Palais. París

ConclusiónCon este trabajo podemos concluir que

normalmente los artistas tratan cada vez mas de perfeccionar sus obras con tal de hacerlas mas reales, por ende las figuras humanas cada vez se aceran mas a la realidad y a sus verdaderas proporciones.

La preferencia de este artista en particular eran las mujeres desnudas, pero no las intenta hacer ver mas bellas o perfectas sino que las pintaba tal y como las veía, porque se centraba en el realismo.

Bibliografía http://es.wahooart.com/A55A04/w.nsf/OPRA/B

RUE-7YRE4N

http://es.wikipedia.org/wiki/Gustave_Courbethttp://www.biografiasyvidas.com/biografia/c/c

ourbet.htmhttp://www.buscabiografias.com/bios/biografi

a/verDetalle/3241/Gustave%20Courbet