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Módulo 4: La construcción de la mirada Jonr Utzon Fue un arquitecto danés, conocido principalmente por haber realizado el proyecto de la Ópera de Sídney, y por ser el ganador del Premio Pritzker en 2003. Nació el 9 de abril de 1918, en Copenhague, Dinamarca como hijo de un ingeniero naval. Realizó sus estudios en la Academia Real de Bellas Artes de Dinamarca Plataforma Plataforma maya Monte Albán Utilizada como elemento arquitectónico. Existen diferentes tamaños y concepciones. Sensación de firmeza y seguridad. Produce cambios en el paisaje y la experiencia visual de los usuarios. Suele tener las mismas dimensiones que el techo. Es un buen recurso para resolver problemas de tránsito. Permite amplias variaciones formales. Ejemplos donde fue empleada: Yucatán, Uxmal, Chichen Itza, Monte Albán (Mayas) India y Oriente Viviendas y templos chinos Casas Japonesas Opera de Sidney

Módulo 4: La construcción de la mirada

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Módulo 4: La construcción de la mirada

Jonr Utzon

Fue un arquitecto danés, conocido principalmente por haber realizado el

proyecto de la Ópera de Sídney, y por ser el ganador del Premio Pritzker en

2003. Nació el 9 de abril de 1918, en Copenhague, Dinamarca como hijo de

un ingeniero naval. Realizó sus estudios en la Academia Real de Bellas Artes

de Dinamarca

Plataforma

Plataforma maya

Monte Albán

Utilizada como elemento arquitectónico. Existen diferentes tamaños y

concepciones.

Sensación de firmeza y seguridad.

Produce cambios en el paisaje y la experiencia visual de los usuarios.

Suele tener las mismas dimensiones que el techo.

Es un buen recurso para resolver problemas de tránsito.

Permite amplias variaciones formales.

Ejemplos donde fue empleada: Yucatán, Uxmal, Chichen Itza, Monte Albán (Mayas)

India y Oriente

Viviendas y templos chinos

Casas Japonesas

Opera de Sidney

Rufino Tamayo

Fue uno de los pintores mexicanos más reconocidos a nivel mundial, nació

el 25 de agosto de 1899 en Oaxaca. A lo largo del siglo XX pudo conjugar su

herencia mexicana y el arte prehispánico con las vanguardias

internacionales.

Sus piezas están marcadas por el color, la perspectiva, la armonía y la textura, rasgos de la pintura

moderna. Usa la densidad del color y la calidez de la textura, en diferentes medios y técnicas: óleo,

temple, grabado, dibujo, mural, mixografía, acuarela, litografía.

Se destaca por su talento, imaginación y espíritu de invención. Fue un artista muy complejo, muy

generoso, que aportó a las vanguardias y las aplico al contexto mexicano

Su uso del color se debe a que el pintor estuvo muy cerca del colorido de la fruta, cuando llegó a la

Ciudad de México, a la edad de 11 o 12 años, tras la muerte de su madre. sus tíos tenían bodegas

de fruta, le llamaba la atención ese colorido tan especial que

tiene la fruta y por lo que plasmo en su obra todos esos colores.

Pintó poco, alrededor de dos mil obras, ya que su pintura es compleja, elaborada y debido a su

éxito se encuentra dispersa por todo el mundo, en los museos y colecciones más importantes.

Su disciplina lo hacía trabajar diariamente y su generosidad se demuestra en las numerosas

donaciones de obra que realizó a asilos y diversas instituciones, así como en la creación de

dos museos, uno de arte prehispánico en su ciudad natal Oaxaca y el Tamayo, dedicado a al

arte contemporáneo internacional.

Los perros Dualidad

El trovador El hurgador Hombre feliz

Museo de Arte Contemporáneo Rufino Tamayo

Bosque de Chapultepec, México DF

Arquitectos Teodoro González de León y

Abraham Zabludovsky

Se construyó entre los años 1979 y 1981

Arquitectura contemporánea

Estructura modular de varios niveles

Amplia relación con el entorno

Pendientes con vegetación

Los espacios interiores, iluminados con luz

natural, crean diferentes atmosferas

Recorrido dinámico, con relación constante

con el entorno.

Constante juego entre la luz natural y

artificial, mejor contemplación de las obras.

Joan Miró

Fue un pintor, escultor, grabador y ceramista español. Nació el 20 de

abril de 1893, en el Pasaje del Crédito, Barcelona.

En sus obras reflejó su interés en el subconsciente, en lo infantil y en la

cultura y tradiciones de Cataluña.

El arte francés tuvo gran influencia sobre él, gracias a las revistas de

vanguardia, la poesía de Apollinaire y Reverdy.

Aunque se le asocia al arte abstracto por su estilo maduro de formas estilizadas e imaginarias, en su

juventud se inició en la figuración, con fuertes influencias fauvistas, cubistas y expresionistas.

Su amistad con jóvenes poetas y escritores como Limbour, Artaud, y Salacrou hizo posible su

encuentro con Breton, Elvard y Aragon, lo que provocó una crisis en su arte que lo hizo aproximarse

al surrealismo. El campo Arado y El carnaval de Arlequin muestran una fuerte tendencia a lo

fantástico.

Posee múltiples cualidades de su arte. El público aprecia su modo de ver y pintar las montañas, los

viñedos, las alquerías y el campo de Cataluña, sus tradiciones y la luminosidad del cielo

mediterráneo. Luego de su llegada de Paris se destacó por su originalidad al transformar con

fantasía cuanto conocía de los insectos, de los pájaros y del hombre. Eran creaciones animadas,

impertinentes, y amables en sus extrañas deformaciones. El color, de tonalidades audaces y

vigorosas, es siempre agradable.

Bajo su aspecto exterior, se esconde un temperamento pesimista que se vuelca en su arte,

especialmente durante ciertos periodos de crisis. (pinturas salvajes).

Aunque Miro haya nacido en el corazón de Barcelona, su apego al campo es el factor esencial que

domina todo su arte

Su vida ha sido un equilibrio arriesgado de opuestas tendencias, equilibrio puntualizado por una

serie de crisis que han influido profundamente en su temperamento y en su producción artística.

El campo arado El carnaval de Arlequín Retrato de E. C Ricart

La alquería El puerto Mujer y pájaro

Fundación Joan Miró

Jardines de Laribal, Barcelona, España

Arquitecto Josep Lluís Sert

Se construyó en el año 1975.

Estructura Racionalista con rasgos mediterráneos.

Patio central, azotea en la cubierta y

lucernarios.

Recorrido anular, a través de un corredor

alrededor del pario central

El patio es el primer objeto de

consideración

Contiene espacios de muestra

permanente, pero también una sala para

exposiciones transitorias

Fusiona arte, arquitectura y paisaje.

Color blanco que resalta las obras.

Lucernarios que permiten el ingreso de

luz natural