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Mise en page 1...Best Circus & Physical Theatre 2016 du - rant l’Adelaide Fringe festival et celui du prix du public pour le Meilleur Spectacle de Cirque durant le festival Avignon

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PRÉSENTE

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Fondée en 2011 à Brisbane par desartistes issus du centre de formation na-tional pour jeunes circassiens le FlyingFruit Fly Circus et d’un artiste venu desarts traditionnels Samoans, Casus produitun cirque de création enraciné dans lesorigines du genre. Ils retiennent de leursaînés un souci constant d’adresser leurtravail à tous les publics et de faire de laperformance physique le substrat de leurécriture.

CASUS CIRCUS est un ensemble artis-tique infiniment réceptif au monde quil’entoure. La troupe se compose au départ d’amisfidèles qui reconnaissent leurs influences,la beauté et la force resplendissantes deleur Australie natale et leur désir de s’en-gager dans leur art avec puissance.

Dès lors, les membres du groupe travail-lent toujours ensemble et sur le fil des lim-ites qu’ils ne cessent de réinventer. Leurssensibilités, multiples, leurs expériencesou aventures de vie diverses sont lamatière même de leurs créations esthé-tiques.Au lien humain s’allie la précision choré-graphique.Chaque acrobate dans sa discipline trans-pose, expose avec une insondabledouceur son univers intérieur ; chaque

artiste explore et révèle la valeur del’autre, le partenaire, à qui il donne toutson soin et sans qui, lui même ne sauraitréussir ou simplement jouer.

Les spectacles des Casus Circus allient vi-talité, force et délicatesse et portent intrin-sèquement une poésie douce, une grâceoù souvent des émotions subtiles viennenttoucher à son insu le spectateur saisi parla magie des corps qui se délient, sedélivrent sur scène, tout en générosité.

Leur premier spectacle, KNEE DEEP(2012), a remporté dès sa création un vifsuccès et a permis à la compagnie d’ac-quérir une notoriété dans son pays maisaussi à l’international. Les artistes ontrapidement joué sur les plus grandesscènes du monde, de Paris, Amsterdam,Londres ou New York, de Tahiti à la nou-velle Calédonie, en Corée au Japon. Ils ontremporté plusieurs distinctions : celle duBest Circus & Physical Theatre 2016 du-rant l’Adelaide Fringe festival et celui duprix du public pour le Meilleur Spectaclede Cirque durant le festival Avignon 2015.

Le dernier opus, DRIFTWOOD, créé enjuin 2016 à Brisbane a été présenté auFestival Fringe d’Edimbourg en aoûtdernier et sera sur les routes des festivalset en tournée pour la saison 2017-18.

CASUS CIRCUSLA COMPAGNIE

© Vincent Van Berkel

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et fluide, accompagné par de subtils jeux de lu-mière et une bande-son qui épouse nos batte-ments de coeur. Entre les interventionscollectives s’intercalent des solos (comme lenuméro de Natano au ruban) ; des duos (Emma,en appui sur ses seuls bras rivés au sol, silhou-ette à l’équerre, porte Jesse allongé sur son dosdans une sidérante figure siamoise) ; un peu demime et quelques claquettes ; un intermèdeavec des cerceaux... Pour atteindre une tellemaîtrise dans la diversité, les artistes ont ex-ploité et mutualisé leurs acquis. « J’ai le cirquedans le sang, j’ai baigné dans son univers dèsl’âge de 3 ans », explique Jesse, le porte-paroledu groupe. On peut dire que nous sommes tousdans le cirque jusqu’au cou (“Knee Deep”) »,plaisante t il avant de raconter qu’il a connu Lach-lan au cirque pour enfants de Victoria. L’uncomme l’autre, à quelques années d’écart, sontplus tard passés par C !rca, la troupe australi-enne de cirque contemporain mondialementréputée � tandis qu’Emma débutait sa carrière ensoliste. Natano, lui, a un parcours plus singulier: originaire des îles Samoa, le doyen de l’équipeest venu à la scène à l’âge de 29 ans. Balayantd’un geste de la main ce qu’il appelle « son autrevie, banale, en entreprise », il rend hommage àsa culture polynésienne. Imprégnée de danse etde chants, cette dernière allait, il le pressentait,resurgir un jour et bouleverser son existence.[…] Les artistes ont choisi la carte de la mod-estie. Partant du postulat que l’addition de leurstalents ne suffirait pas à distinguer leur toutejeune compagnie dans un pays, l’Australie, où lecirque est très populaire, ils ont pris le parti d’in-nover. De bousculer les codes […]. Avec sa pe-tite robe noire, sa blondeur, sa frimousse, sestatouages, sa force et sa grâce, Emma incarnecet état d’esprit, en rupture avec un cirque plustraditionnel. « Dans ce milieu, certaines règlesperdurent, comme faire remplir un certain rôle

aux femmes et un autre aux hommes », préciseNatano. « Or Emma est la plus petite et la pluslégère d’entre nous et elle nous porte tous ! » « Elle se révolterait illico si elle sentait qu’on laménage en l’écartant de certains défisphysiques, renchérit Jesse. Nous sommes despartenaires rigoureusement égaux, sans distinc-tion de sexe. » Autre symbole de la démarcheoriginale du collectif : l’oeuf. Régulièrementprésent dans les numéros, il souligne par analo-gie la fragilité d’un corps apparemment sou-verain. « Les œufs ne sont pas les seuls àpouvoir se casser. Chaque fois que l’on repoussenos limites physiques – ce que nous faisons enpermanence – se révèlent des parties du corpsplus vulnérables que d’autres, des risques deblessure que nous n’avions pas encore évalués.Ce rappel est salvateur : il nous évite d’aller troploin et nous conduit à imaginer d’autres modesd’expression corporelle, plus doux, plus poé-tiques », explique Jesse.Les comparses s’imposent trois heuresd’échauffement -entraînement avant chaquereprésentation. Une discipline de fer que la minitroupe optimise sur le plan artistique : « C’estl’occasion de traquer les redites, d’insuffler unenote de nouveauté. Le lieu où l’on joue peutégalement nous inspirer un sentiment particulier,que l’on traduira par certaines options... » résume Jesse. Plus que stimulés par leurs deuxdates à Paris, ils confessent à l’unisson éprouverdes « frissons d’excitation » et se disent presquesoulagés de débarquer dans la capitale viergesde toute réputation. « Le public ne s’attend à rien,donc au moins la surprise est garantie ! » assureNatano. Confirmation : ce spectacle plus qu’é-tonnant nous entraîne hors de portée du tempset de la gravité. Il est la révélation, au plus prèsdes émotions, de la phénoménale légèreté del’être.

On ne fait pas d’omelette sans casser desoeufs. Mais des acrobaties inouïes, si !Preuve en est faite par quatre circassiensaustraliens qui multiplient les défis.Comme celui de poser une planche enéquilibre sur des goulots de bouteille, dedisposer sur cette table improvisée deuxdouzaines d’oeufs crus, puis, debout surce fragile support, de former une bro-chette humaine d’une parfaite verticalitésans fissurer une seule coquille. La per-formance, quasi surnaturelle, semblepourtant un jeu d’enfants pour cesartistes venus d’ailleurs. Emma Serjeant,Jesse Scott, Lachlan McAulay et NatanoFa’anana : une fille et trois garçons, de 24à 36 ans, qui ont fondé la compagnieCasus en 2012, à Brisbane. Leur show in-augural, Knee Deep, a rempli les sallespartout dans le monde et déchaîné leslouanges de la presse avant d’arriverjusqu’à nous. Le quatuor a déjà fait sen-sation en province avec sa magistraletechnicité et sa délicatesse à fleur deprouesse. C’est au tour de la Cigale d’ac-cueillir ceux qui utilisent leur corpscomme un spectaculaire moyen d’ex-pression. Tantôt ces drôles de zèbress’escaladent les uns les autres jusqu’àformer un totem humain qui défie les loisde l’équilibre, tantôt ils caracolent autrapèze comme s’ils étaient en apesan-teur. La salle, en apnée, n’ose même plusapplaudir, de peur que, là-haut, ils n’enperdent leur aplomb. Mais toujours, il y aun frémissement de plaisir qui parcourtla rétine et gagne l’échine devant labeauté de gestes souplement enchaînés.Notamment lorsque les corps, au sol,roulent, se relèvent, replongent, s’enla-cent, se repoussent dans un ballet habile

Physiques et solidaires, au sol comme dans les airs, les acrobates australiens de la compagnie Casus renversent les codes du cirque traditionnel.

Par Sophie BerthierTélérama Sortir n°3338 - 2014

© Sean Young

COMPAGNIECASUS :

PREMIERSDE PORTÉ

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Le spectacle“Tel le bois flotté, nous dérivons le long ducourant de la vie et sommes façonnés parles rencontres que nous faisons. Les his-toires de nos proches, de nos ennemis oucelles d’inconnus nous guident et déter-minent la personne que nous devenons.”

Les artistes se dévoilent et échangent,Driftwood est un spectacle qui a l’intimitéd’un cabaret de curiosité. Un lieu unique, la fumée d’un cigare, unepetite lumière diffuse et des corps quiracontent avec poésie la rencontre entredes hommes, des femmes. Ne serions-nous là que pour la beauté ?Il faut jouer, partager, risquer ensemble. Et comme toujours, la forme unique desacrobaties signe un voyage pétillant derencontres, de regards cachés et de dé-couvertes humoristiques.

Une création de et avec Jesse SCOTT,Lachlan MCAULAY, Abbey CHURCH, Kali RETALLACK et Natano FA’ANANAAvec également en alternancePhoebe CARLSON

Durée : 60’À partir de 8 ans

Création en juin 2016 à Brisbane au JudithWright Center puis présentation au FestivalFringe d’Edimbourg en août 2016. Festivald’Avignon 2017 et en tournée 17/18.

DRIFTWOOD

© D

ylan Evans

PRESSEÀ LA CRÉATION

“Casus Circus est une compagnie decirque passionnante, esthétiquementforte [...] Ce spectacle vous laisseraémerveillé par ce que la forme humainea de puissant et de beau et dont la façondont nos vies sont façonnées par nos re-lations avec les autres.”TV Bomb - Kerry Teakle - 7th August 2016

“L’un des spectacles les plus mag-nifiques du Festival, DRIFTWOOD est unevéritable apogée des limites physiquesdu corps humain.”Edinburgh Festivals Magazine �����

“Le tourbillon final termine par un mo-ment de calme reflétant la paix ; unestanding ovation s’élève et relaie toutel’admiration du public. Une performanceéblouissante qui démontre que beauté etpuissance du corps peuvent être lamême chose.”edfringe review.com �����

“Bien que dans l’histoire du cirque toutait déjà été presque fait, DRIFTWOOD estconstamment traversé par des momentsuniques et imaginatifs qui lui donnent uncaractère tout à fait contemporain.”The Upcoming ����

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Lorsque une nouvelle compagnie car-tonne au Fringe avec une production àsuccès, la suite est toujours une sorte demise à l’épreuve. Dans le cas de Casus -après une absence de trois ans qui asuivi Knee Deep - la troupe de cirqueforte de cinq membres est revenuemeilleure que jamais.Driftwood paraît moins thématique queKnee Deep - le bois flotté (driftwood enanglais) du titre serait-il le débrisphysique rejeté par la mer ou les rela-tions fluctuantes ? - mais la chorégraphieest plus complexe et imaginative, et legroupe a gagné en confiance sans rienperdre de la curiosité et de l’expérimen-tation onirique qui donnent un ton dif-férent de celui, lisse, ironique, de leurscompatriotes “aussies” Circa. Pourtant,ils continuent de tester les limites esthé-tiques, gravitationnelles et musculairesdu corps, et les résultats sont fascinants. Il y a tant de gentillesse, de coopération,de flexibilité et de créativité dans legroupe […].

Les supports sont utilisés avec parci-monie et jamais de façon compliquée.Jesse se balance, tel un pendule, sur latête, sur un trapèze, comme s’il marquaitle temps décroissant d’un moment qui nepeut jamais durer. Kali se contorsionnedans des poses extraordinaires dans uncerceau, et peut-être l’un des plus fasci-nants passages voit Natano et Kali faireéquipe pour une danse samoane, sesmouvements à lui gracieux et nuancés,auxquels fait écho sa silhouette à elle,musclée et contemporaine.Le final est outrageusement impression-nant, tout en restant plongé dans unebeauté éthérée, sourde. Voici du cirqueà vous couper le souffle, qui vous donneenvie de sauter sur vos pieds : du cirquequi vous rend heureux à cet instant rienqu’à les regarder là, et nulle part ailleurs.Bravo Casus.

LE CIRQUE AUSTRALIEN CASUSFAIT UN RETOUR APPRÉCIÉAVEC UNE SUITE EXCEPTIONNELLEÀ KNEE DEEPPar Lucy RibchesterThe List - 8 août 2016

© Katie Bennett

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© Carnaval Cinem

a

LES

ARTISTESÀ L’ORIGINE DE LA CRÉATION

Jesse SCOTTJesse est diplômé du Flying Fruit Fly Circus où il atravaillé pendant 11 ans avec les plus grands pro-fesseurs. A partir de 2004, il travaille en soliste ouavec des compagnies (dont Legs on the Wall etOpera Australia). Il s’est aussi beaucoup impliquédans les spectacles de Brewarrina Youth Circus etFlipside Circus.En 2008, Jesse est devenu membre permanent deC!rca avec qui il a joué pendant trois ans dans lemonde entier et a participé à la création des deuxpremiers spectacle : CIRCA et WUNDERKAMEREn tant que co-fondateur de Casus Circus, Jesseaime “qu’on donne un visage humain au cirque,qu’on ne cache rien, tout est réel – c’est notremonde.”Quand il ne joue ou ne s’entraîne pas, Jesse est im-pliqué dans l’enseignement et la direction artistique,désireux de partager son amour du cirque avec tous.

Lachlan MacAULAYLachlan McAulay vit, respire, rêve cirque et per-formance. À 13 ans, un âge où la plupart des jeunes n’ont en-core aucune idée de ce qu’ils veulent faire de leurvie, Lachlan rejoint The Flying Fruit Fly Circus, lepremier cirque pour la jeunesse d’Australie et seplonge dans tous les aspects de la formation cir-cassienne. Il se fait vite remarquer par ses pairsgrâce à son talent pour les acrobaties au sol ainsique celles en aérien mais aussi grâce à son impli-cation dans le travail d’ensemble. Il passe son adolescence en combinant sa forma-tion de cirque avec des tournées dans toute l’Aus-tralie et dans le reste du monde, une éducation qu’ildécrit comme “unique, exaltante et très, très inspi-rante”. Après son diplôme, il poursuit ses passions– la première en tant que interprète freelance etformateur de cirque, puis celle comme artiste es-timé chez Circa, un des plus grands cirques con-temporains de l’Australie.

Natano FA’ANANA“En tant que Samoans nous sommes encouragés à chanter et à danser la musique traditionnelle de nosîles. Lors de retrouvailles familiales, mariage, cérémonie traditionnelle ou même funérailles, nous chantonsou dansons pour célébrer ou reconnaître cet événement particulier. Cela fait partie de nous où que noussoyons et c’est une force motrice dans le cadre de mes performances et processus de création.”Natano a obtenu une reconnaissance internationale grâce à son travail avec le spectacle primé Polytoxic TheatreCompany, en tant que co-créateur et interprète dans Briefs: All Male Review, et dans son rôle actuel en tant queco-fondateur, directeur artistique de Casus. C’est à l’âge de 30 ans qu’il décide de s’engager dans une carrière d’artiste professionnel. Natano se forme pardes cours en individuel plutôt que par des écoles ou des institutions, ce qui lui donne la liberté de mélanger différentsgenres de performance, de mouvement et de culture. La fluidité de son style se manifeste dans tout son travail,artistiquement ou en enseignant.

Casus Circus travaille en étroite collaboration avec Kali Retallack, Abbey Church et Phoebe Carlson.

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[email protected]+33 (0)1 53 61 16 76

38, rue Dunois - 75013 Paris

www.dddames.eudddames.eu

Louisa Temal, Christine Huet, Laurence Fabre, Daphné de Reyer et Noëlle Géranton-Barthélémy

© Katie Bennett - C

ouvertu

re : © Sean Young