STIPE NOBILO

81.

REPUBLIKA HRVATSKAMINISTARSTVO FINANCIJA

POREZNA UPRAVA

IZLOŽBENI PROSTOR POREZNE UPRAVEZAGREB, AVENIJA DUBROVNIK 32

CIP zapis dostupan u računalnom katalogu Nacionalne i sveučilišne knjižnice u Zagrebu pod brojem 727797ISBN 978-953-6758-85-2

SLIKA NA NASLOVNOJ STRANI: DVIJE PUNTE, 2007.

DIJALOG S KRAJOLIKOMDIALOGue wIth the COuntRySIDe

ZAGREB, 4. II. – 20. III. 2010.

STIPE NOBILO

2 3

NOBILO – SLIKAR BOJE Već je i prije isticana činjenica da je Stipe Nobilo slikar duboke povezanosti sa zavičajnim krajo-likom rodne Lumbarde na otoku Korčuli. Tu je njegovu značajku kritika prepoznala i kao jednu od temeljnih odrednica stvaralaštva pa je, prema tome, upravo u njoj i tražila, osim te, i druge vrijednosti. Dakako, najprije one koje su se otkrivale u topološkim sastavnicama krajolika, dakle, ponajprije u onim što su tako snažno određeni mediteranskim obilježjima: suncem i svjetlošću, prozračnošću neba i plavetnilom mora, niskim, škrtim raslinjem, zelenilom čempresa i vinograda, sivobijelim kamenom i crvenom zemljom te skladno građenim malenim kućama okupljenim oko okomice crkvenog zvonika. Ta deskriptivna komponenta, tipična za južnohrvatsko podneblje, “kadrirana” je u seriji slika i u ovom novom ciklusu, jednako tako kao što ga je i u minulim deset-ljećima tako snažno odredila kao slikara upravo tog podeblja, krajolika i mora. A da se njegov zavičajni otok Korčula otkriva, gotovo bismo rekli, kao opsesivna tema, zacijelo je već dobro znana činjenica, pa je ovom prigodom nećemo nanovo isticati jer o tome najbolje govori velika recepcija njegova djela u našoj sredini. Pa, ipak, svaki novi susret s Nobilovim slikarstvom nanovo inicira upravo tu činjenicu, dakako, ne kao njegovu jedinu značajku, ali kao nezaobilazan čimbenik koji upravo naglašava zavičajnu komponentu u mediteranskom podneblju, jer se ona iščitava i u ovoj seriji najnovijih radova. Dakako, kad već govorimo o tome što je kritika već i ranije apostrofirala kao bitan čimbenik u Nobilovu slikarstvu da nije riječ samo o ovom kojega čitamo u krajoliku. Jer je jednako važna i ona koja se prepoznaje u njegovu slikarskom izrazu građenom na velikoj kolorističkoj tradiciji, i onoj nacionalne provenijencije i onoj europske, napose francuskoj, a koja je tako snažno utjecala na formiranja Nobilova izraza. Tu sam njegovu značajku nastojao naglasiti kao bitnu odrednicu i u prijašnjim svojim tekstovima, kao što smo je i kod drugih pisaca mogli uočiti, a napose kod Tonka Maroevića, Luka Paljetka, Josipa Depola, Ive Šimata Banova, koji su je posebno isticali u kontekstu one linije koju su povukli Dulčić, Masle, Kaštelančić, Murtić, Parać, Perić i drugi veliki majstori boje, na čijim je zasadama Stipe Nobilo i gradio svoju poetiku kao legitimni nasljednik te velike kolorističke tradicije. Na tim je kolorističkim vrijednostima Nobilo u minulim desetljećima i stvarao svoje djelo, koje nije imalo naglih promjena ni skokovitih obrata, već, naprotiv, izrastalo je iz vlastitoga slikarstva. Iako nije znatno proširivao tematski okvir novim “repertoarom” motiva, kao što nije ni stvarao drukčijim slikarskim postupcima, Nobilo je više ula-gao u ustrajnost i dosljednost, produbljujući svoj izraz iznijansiranim pomacima, učvršćujući tako svoju poziciju na liniji stvaralačkog kontinuiteta, koji ga je i prometnuo u velikog majstora boje, u slikara osebujnih kolorističkih vrijednosti.

(odlomak) Milan Bešlić

2 3

NOBILO – A PAINTER OF COLOURIt is a fact, and not just a recently established one, that Stipe Nobilo is a painter deeply linked with the countryside of his home Lumbarda on the Island of Korčula. This trait once recognised by the critics has been considered one of the founding characteristics of his work and the source of all other values of his painting. Surely, to start with, those values hiding in the topological details of the countryside, which have been under a powerful influence of the Mediterranean characteristics: sunshine, light, transparency of the sky, the sea blue, scarce undergrowth, green cypresses and vineyards, grey and white rocks and red earth, as well as the harmony of small houses gathered around the verticality of the church tower. That descriptive component, so typical of the south Croatian seaside, is “set’’ in the series of paintings in the new cycle, equally strongly as in the past decades when it defined him as a painter of that particular countryside and seaside. His home island Korčula has been exposed almost obsessively, so to speak, which is a well-known fact and will not be mentioned further since the great reception of his work in Croatia speaks for itself. And yet, each new encounter with Nobilo’s painting initiates that fact anew. Of course, not as his only trait but still as an unedifying factor which emphasises the component of home under the Mediterranean skies, as can be seen in this series of recent paintings. However, as the critics emphasised earlier, Nobilo’s painting is not only about what we read from the countryside. Equally important component is the one recognised in his paint-ing expression which stemmed from comprehensive colourist tradition, as well as national and European provenience, mostly French, which has so powerfully influenced the formation of Nobilo’s expression. I have attempted to emphasise that characteristic of his as an important determiner in my previous texts, as was seen with other authors such as Tonko Maroević, Luko Paljetak, Josip Depolo, Ive Šimat Banov, who have compared it to the brushes of Dulčić, Masle, Kaštelančić, Murtić, Parać, Perić and other great masters of colour, where Stipe Nobilo was building his poetics of a legitimate descendant of that great colourist tradition. Those were the colourist values on which Nobilo has been creating in the past decades, which did not expe-rience sudden changes and upturns, but which have, moreover, been growing from its own painting. Even if he did not considerably broaden his thematic frame with new “repertoire’’ of motifs, or use different painting methods, Nobilo has given more thought into consistency and persistency by deepening his expression with shifts in shade, strengthening his position on the line of creative continuity, which made him a great master of colour and a painter of rich colour values in the first place.

(extract) Milan Bešlić

4 5

OLEANDRI, 1994.OLEANDERS, 1994

4 5

DVA BORA, 2006.TWO PINE TREES, 2006

6 7

MIRNA UVALA, 2007.QUIET COVE, 2007

6 7

CRVENI VINOGRAD, 2007.RED VINEYARD, 2007

8 9

VRTOVI, 2007.GARDENS, 2007

8 9

DVIJE PUNTE, 2007.TWO HEADLANDS, 2007

10 11

PEJZAŽ BEZ URBANIZMA, 2007.LANDSCAPE WITHOUT URBANITY, 2007

10 11

TRI PUNTE, 2007.THREE HEADLANDS, 2007

12 13

OGRADICE U MAKIJI, 2008.ENCLOSURES IN THE SHRUBS, 2008

12 13

BRNISTRA I SMILJE, 2007.BROOM AND IMMORTELLE, 2007

14 15

VINOGRADI NA PUNTI, 2008.VINEYARDS AT THE HEADLAND, 2008

14 15

LJETNIKOVAC, 2008.SUMMER HOUSE, 2008

16 17

PANORAMA, 2008.PANORAMA, 2008

16 17

LJETNIKOVAC NA PUNTI, 2008.SUMMER HOUSE AT THE HEADLAND, 2008

18 19

VINOGRADI NA PUNTI, 2009.VINEYARDS AT THE HEADLAND, 2009

18 19

CRVENI VINOGRAD, 2009.RED VINEYARD, 2009

20 21

PROLJETNI DAN, 2009.SPRING DAY, 2009

20 21

VRTOVI, 2009.GARDENS, 2009

22 23

DUBOKA UVALA, 2009.DEEP COVE, 2009

22 23

VINOGRADI I MASLINICI, 2009.VINEYARDS AND OLIVE GROVES, 2009

24 25

LUčICA, 2009.LITTLE PORT, 2009

24 25

LJETNIKOVAC, 2009.SUMMER HOUSE, 2009

26 27

ŽIVOTOPIS

Stipe Nobilo rođen je 23. rujna 1945. u Lumbardi na jugoistočnom dijelu otoka Korčule. Osnovnu školu polazio je u Lumbardi, a gimnaziju u Korčuli, gdje je maturirao 1964. godine. Pitoreskni razvedeni krajolici od Lumbarde do Korčule, mirisi borovine, vinove loze i maslinika, s niskom otočića u plavetnilu mora, ures su i čarolija dal-matinskog juga. Ta ljepota podneblja, bez obzira na težak težački život, bila je životna inspiracija mnogim umjet-nicima s naših otoka, pa je s njom i Nobilo krenuo u školu života. Odlazi u Split, gdje upisuje studij hrvatskog jezika i likovnog odgoja na Pedagoškoj akademiji. Tijekom školovanja profesori su mu bili izuzetni umjetnik i pedagog Ante Kaštelančić te povjesničar umjetnosti prof. dr. Kruno Prijatelj, koji su svojom širokom kulturom i likovnim senzibilitetom pridonijeli sazrijevanju mladog Nobila i njegova interesa za likovnu umjetnost, književ-nost, kazalište, film i filmsku umjetnost. Družeći se s kolegama raznih usmjerenja, upoznaje Gorkog Žuvelu, tada studenta slikarstva na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, koji ga upućuje na studij slikarstva, na usavrša-vanje i širenje obzora svoje likovnosti i stilskih osobitosti. Nakon što je 1967. godine diplomirao na Pedagoškoj akademiji u Splitu, u jesen iste godine Stipe Nobilo upisuje studij slikarstva na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Profesori s kojima je najviše surađivao tijekom studija bili su Antun Mejzdić, Omer Mujadžić i Šime Perić, koji svojim discipliniranim postupkom u gradnji slike i u pristupu likovnog prosedea, u Nobilovu stva-ralačkom i nadasve temperamentnom pristupu gradnji likvnog djela, oslobađaju njegovu stvaralačku energiju kojom će oslikati baštinjenu ljepotu krajolika iz kojeg je potekao. Diplomirao je 1971. u slikarskoj klasi profesora Šime Perića. Nakon diplome nekoliko godina surađuje kao klesar-izvođač s Lujom Lozicom na realizaciji kame-nih skulptura “četiri godišnja doba” za Hotel “Intrecontinental” u Zagrebu. Godine 1973. upoznao je slikara Ivu Dulčića, s kojim radi i surađuje na nekoliko mozaičnih projekata (za Osnovnu školu Lapad u Dubrovniku, za samostansku crkvu u Kreševu i Križni put za župnu crkvu u Brusju na otoku Hvaru). Suradnja s Ivom Dulčićem bila je vrlo plodna i značajna za jedan period Nobilova percipiranja krajolika i njegova pročišćenja. Prvu samo-stalnu izložbu priredio je 1974. u Muzeju Korčule, a 1976. u Zagrebu u izložbenoj Galeriji “Zagreb”. Nakon te izložbe, koju su kulturna javnost i likovna kritika vrlo dobro prihvatile, o njegovim su slikama u predgovorima brojnih samostalnih i skupnih, koncepcijskih i pozivnih izložaba pisali poznati i afirmirani likovni kritičari. Uz rad na mnogobrojnim crtežima, gvaševima, temperama i slikama na platnu, surađuje na restauratorskim kamenarskim zahvatima u okviru projekata ing. Ante Kršinića i Luje Lozice, kleše dekorativnu kamenu plastiku na obnovi katedrale u Osijeku, Muzeja za umjetnost i obrt u Zagrebu i fontane ispred zgrade INA-Naftaplina u Zagrebu. Nakon dvadesetak godina provedenih u Zagrebu, 1987. godine vraća se doma u Lumbardu, koju kroz cijeli period odsutnosti nikada nije prestao pohoditi, provodeći ljeta u svojoj čudesnoj i slikovitoj Lumbardi, u ambijentu koji ga vizualno nadahnjuje. U nedavno tiskanoj monografiji, koju je izdala zagrebačka Denona, u opsežnom i analitičkom tekstu dr. Tonka Maroevića, obrađena su sustavno gotovo sva razdoblja umjetnikova stvaralaštva. Tekst završava konstatacijom: “… čemu slikari u oskudnom vremenu? Nobilo bi trebao uzvratiti da je on postao slikarom u bogatom, bujnom i dragocjenom prostoru, da je on ostao slikarom kako bi svjedočio ljepotu krajolika, da on ustraje biti slikarom zbog nerva i potencijala što ga posjeduje i ima potrebu da ga do kraja investira u djelo.”Živi i radi u Lumbardi, Vela Glavica 58 (otok Korčula), tel.: 020/712 098, mob.: 091/768 43 79.

26 27

BIOGRAPHYStipe Nobilo was born on the 23rd of September, 1945 in Lumbarda in south-eastern part of the Island of Korčula. He attended Lumbarda primary school and then went to secondary school in the town of Korčula, where he graduated in 1964. Picturesque archipelago from Lumbarda to Korčula, the smell of pine trees, vineyards and olive groves and islets peering out of the blue sea are the decorative magic of the Dalmatian south. The beauty of the countryside, no matter the harshness of life, has been a life-long source of inspiration for many artists from the islands, and Nobilo, being one of those artists, took it with him further in life. He went to Split where he enrolled in the Academy of Pedagogy and studied Croatian Language and Fine Arts education. His professors were the esteemed artist and pedagogue Ante Kaštelančić and art historian Prof. Dr. Kruno Prijatelj, who with their broad culture and painting sensibility contributed to young Nobilo’s growth and development and his interest in fine arts, literature, theatre, film and the art of film. In the circle of his colleagues Nobilo met Gorki Žuvela, who was then a student of painting at the Academy of Fine Arts in Zagreb and who prompted him to study painting, to perfect himself and widen the horizon of his art and stylistic abilities. After graduating in Split in 1967, in autumn of the same year, he entered the Academy of Fine Arts in Zagreb. The professors he collaborated with most were Antun Mejzdić, Omer Mujadžić and Šime Perić who with their disciplined procedure in the making of a painting and the approach to painting liberated Nobilo’s creative and above all temperamental point of view, his creational energy which he took to paint the beautiful heritage countryside he came from. He graduated in 1971 in the class of professor Šime Perić. After graduation he worked as stonemason with Lujo Lozica on the realisa-tion of stone sculptures “Four Seasons’’ for Hotel Intercontinental in Zagreb. In 1973 he met painter Ivo Dulčić with whom he worked and collaborated on several different projects (for Primary School Lapad in Dubrovnik, the church in Kreševo and The Way of the Cross for the church in Brusje on the Island of Hvar). Collaboration with Ivo Dulčić was quite prolific and significant for one period of Nobilo’s perception of the countryside and its purification. His first solo exhibition took place in 1974 in Korčula Museum and the second one followed in 1976 in Zagreb Gallery. After the exhibition was so very well received by the cultured public and the critics, his paint-ings were written about in prefaces of numerous solo, group, conceptual and invitational exhibitions by famous and esteemed painting critics. Besides many drawings, gouaches, temperas and oils on canvas, he collaborated on restoration stonework as a part of Ante Kršinić and Lujo Lozica project, he worked on decorative stonework on the restoration of the cathedral in Osijek, the Museum of Arts and Crafts in Zagreb and the fountain in front of INA-Naftaplin edifice in Zagreb. After twenty years in Zagreb Nobilo returned to Lumbarda in 1987, the town he had never stopped visiting in his period of absence. He spent summers in that magical and picturesque place, surrounded by the ambience which has always visually inspired him. In a recently issued monograph, published by Denona in Zagreb, the complex analytical text written by Dr Tonko Maroević systematically presents all stages of the artists work. The texts ends with the following statement: “…What are painters for in the times of need? Nobilo should answer that he became a painter in a rich, exuberant space, that he remained a painter to be able to witness the beauty of the countryside, that he persists being a painter because he has the nerve and the potential as well as the need to invest it in his works.’’Stipe Nobilo lives and works in Lumbarda, Vela Glavica 58 (the Island of Korčula), telephone: 020/712 098, mobile: 091/768 43 79.

28 29

SAMOSTALNE IZLOŽBE / ONE-MAN SHOWS

SKUPNE IZLOŽBE / GROUP EXHIBITIONS

1974. KORčULA, Muzej Korčule1976. ZAGREB, Galerija “Zagreb”1977. BANJA LUKA, Dom kulture1978. KORčULA, Muzej Korčule ZAGREB, Galerija “Zagreb”1979. ZAGREB, Galerija “Dubrava” VINKOVCI, Galerija Grad1980. ZAGREB, Galerija “Chromos”1982. ŠIBENIK, Narodno kazalište1983. ZAGREB, Galerija “Zagreb” ZAGREB, Ina Projekt1984. SPLIT, Salon Galić1986. ZAGREB, Palainovka1987. ZAPREŠIĆ, Knjižnica “Ante Kovačić”1988. OMIŠ, Splitska banka1990. NEW YORK, Kulturni centar KORčULA, Marina ACY ZAGREB, Galerija “Zagreb”1992. BEč, Galerija “Serafin”1993. OREBIĆ, Galerija Matice hrvatske1994. KORčULA, Marina ACY SPLIT, Galerija “Kula” ZAGREB, Galerija Buljat1995. DUBROVNIK, Art gallery “Talir”1996. CRES, Galerija “Juraj Dalmatinac” BEč, Galerija “Serafin”

ZAGREB, Galerija INA1998. ZAGREB, Croatia Airlines DUBROVNIK, Art gallery “Talir” STARI GRAD, Galerija “Juraj Plančić” SINJ, Izložbeni prostor Alkar MAKARSKA, Galerija Gojak1999. SPLIT, Galerija “Kula”2000. BEč, Galerija “Serafin” KORčULA, Galerija “Maksimiljan Vanka”2001. HVAR, Galerija “Arsenal” VELA LUKA, Centar za kulturu2002. SUPETAR, Galerija “Capra”2003. MOSTAR, Galerija “Aluminij” ZAGREB, Galerija “Mala”2004. KRAPINA, Galerija grada NOVALJA, otok Pag, Galerija “Kunkera”2005. DUBROVNIK, Art gallery “Talir”2006. LJUBLJANA, Galerija ARS2007. NIN, Galerija “Višeslav” TROGIR, Galerija “Svi sveti”2008. SPLIT, HAZU, Galerija Milesi2009. DUBROVNIK, Art gallery “Talir” OMIŠ, Galerija grada2010. ZAGREB, Ministarstvo financija, izložbeni

prostor Porezne uprave Zagreb

1978. ZAGREB, Galerija “Zagreb”, Figurativne tendencije u mladoj hrvatskoj umjetnosti

ZAGREB, Galerija “Zagreb”, Hotel “Zagreb Internacional”, Marine i brodovi ZAGREB, Galerija “Karas”, VI. postav recentne

hrvatske likovne umjetnosti ZAGREB, Umjetnički paviljon, X. salon mladih1979. ZAGREB, Galerija “Kvatrić”, NAMA, More ‘79

ZAGREB, Galerija “Karas”, VII. postav recentne hrvatske likovne umjetnosti

1980. ZAGREB, HDLU, Galerija “Karas”, Kritičari odabiru

LJUBLJANA, Mestna galerija, Listovi ZAGREB, Galerija “Karas”, Listovi1981. ZAGREB, HDLU, Galerija “Karas”, IX. postav

recentne hrvatske likovne umjetnosti ZAGREB – NEW YORK, Galerija nad Atlantikom

28 29

PREMA PUčINI, 2008.TOWARDS THE OPEN SEA, 2008

1986. ZAGREB, Muzej za umjetnost i obrt, Izložba umjetničkih djela za aukciju u prilog izgradnje Nacionalne i sveučilišne biblioteke

1988. SPLIT, Umjetnički salon, Jugoslavenski bijenale slika malog formata

1996. SPLIT, Pinakoteka samostana Gospe od zdravlja, Bijenale malog formata

1997. SPLIT, Muzejski prostor Kralja Zvonimira, I. festival akvarela Hrvatske1998. OSIJEK, Galerija “Waldinger”, II. Waldingerov salon, pejzaž

ZAGREB, Galerija “Modić”, Vitalnost figurativnog u suvremenom hrvatskom slikarstvu

MAKARSKA, Gradski muzej, crkva sv. Petra, More u djelima hrvatskih umjetnika1999. OSIJEK, Galerija “Waldinger”, III. Waldingerov salon, pejzaž SPLIT, Palača Milesi, Kršćanstvo, izvorište i

nada2001. INNSBRUCK, Galerie BTV, Bank für Tirol und

Voralberg, Zeitgenössische Kroatische Kunst

30 31

POPIS IZLOŽENIH DJELA / LIST OF EXHIBITED WORKS

1. OLEANDRI, 1994., ulje na platnu, 46 × 60 cmOLEANDERS, 1994, oil on canvas, 46 × 60 cm

2. LJETNA ŽEGA, 2002., ulje na platnu, 21,5 × 33 cmSUMMER HEAT, 2002, oil on canvas, 21,5 × 33 cm

3. POLJA U DUBOKOJ UVALI, 2003., ulje na platnu, 50 × 75,5 cmFIELDS IN A DEEP COVE, 2003, oil on canvas, 50 × 75,5 cm

4. VINOGRADI I MAKIJA, 2006., ulje na platnu, 47 × 61 cmVINEYARDS AND SHRUBS, 2006, oil on canvas, 47 × 61 cm

5. KRAJOLIK, 2006., ulje na platnu, 47 × 61 cm LANDSCAPE, 2006, oil on canvas, 47 × 61 cm

6. DVA BORA, 2006., ulje na platnu, 54 × 62,5 cm TWO PINE TREES, 2006, oil on canvas, 54 × 62,5 cm

7. DVIJE PUNTE, 2007., ulje na platnu, 47 × 61 cmTWO HEADLANDS, 2007, oil on canvas, 47 × 61 cm

8. KRILATI PEJZAŽ, 2007., ulje na platnu, 80 × 135 cmWINGED LANDSCAPE, 2007, oil on canvas, 80 × 135 cm

9. BOROVI, 2007., ulje na platnu, 80 × 135 cm

PINES, 2007, oil on canvas, 80 × 135 cm

10. KUĆE U ŠPICI, 2007., ulje na platnu, 80 × 135 cmHOUSES AT LAND’S END, 2007, oil on canvas, 80 × 135 cm

11. CRVENI VINOGRAD, 2007., ulje na platnu, 71 × 92 cmRED VINEYARD, 2007, oil on canvas, 71 × 92 cm

12. TRI PUNTE, 2007., ulje na platnu, 80 × 135,5 cmTHREE HEADLANDS, 2007, oil on canvas, 80 × 135,5 cm

13. TRI BORA NA PUNTI, 2007., ulje na platnu, 69 × 119 cmTHREE PINES AT THE HEADLAND, 2007, oil on canvas, 69 × 119 cm

14. VRTOVI, 2007., ulje na platnu, 69 × 60 cmGARDENS, 2007, oil on canvas, 69 × 60 cm

15. MIRNA UVALA, 2007., ulje na platnu, 50 × 70 cmQUIET COVE, 2007, oil on canvas, 50 × 70 cm

16. BRNISTRA I SMILJE, 2007., ulje na platnu, 63 × 100 cmBROOM AND IMMORTELLE, 2007, oil on canvas, 63 × 100 cm

17. PEJZAŽ BEZ URBANIZMA, 2007., ulje na platnu, 68 × 117 cmLANDSCAPE WITHOUT URBANITY, 2007, oil on canvas, 68 × 117 cm

30 31

18. CRVENI VINOGRAD, 2007., ulje na platnu, 70 × 91 cmRED VINEYARD, 2007, oil on canvas, 70 × 91 cm

19. LEPEZA, 2007., ulje na platnu, 80,5 × 155 cmFAN, 2007, oil on canvas, 80,5 × 155 cm

20. LJETNIKOVAC NA PUNTI, 2008., ulje na platnu, 46 × 60 cmSUMMER HOUSE AT THE HEADLAND, 2008, oil on canvas, 46 × 60 cm

21. VINOGRADI U PROLJEĆE, 2008., ulje na platnu, 40 × 70 cmVINEYARDS IN SPRING, 2008, oil on canvas, 40 × 70 cm

22. OGRADICE U MAKIJI, 2008., ulje na platnu, 80 × 124 cmENCLOSURES IN THE SHRUBS, 2008, oil on canvas, 80 × 124 cm

23. VINOGRADI NA PUNTI, 2008., gvaš na papiru, 50 × 70 cmVINEYARDS AT THE HEADLAND, 2008, gouache on paper, 50 × 70 cm

24. PANORAMA, 2008., gvaš na papiru, 50 × 70 cmPANORAMA, 2008, gouache on paper, 50 × 70 cm

25. LJETNIKOVAC, 2008., gvaš na papiru, 35 × 70 cmSUMMER HOUSE, 2008, gouache on paper, 35 × 70 cm

26. PREMA PUčINI, 2008., gvaš na papiru, 23 × 36 cmTOWARDS THE OPEN SEA, 2008, gouache on paper, 23 × 36 cm

27. LJETNI DAN, 2008., gvaš na papiru, 21 × 35 cmSUMMER DAY, 2008, gouache on paper, 21 × 35 cm

28. DVIJE PUNTE, 2008., ulje na platnu, 45 × 73 cmTWO HEADLANDS, 2008, oil on canvas, 45 × 73 cm

29. MINDULE U CVATU, 2009., ulje na platnu, 40 × 70 cmALMOND TREES IN BLOOM, 2009, oil on canvas, 40 × 70 cm

30. MASLINIK, 2009., ulje na platnu, 50 × 75 cmOLIVE GROVE, 2009, oil on canvas, 50 × 75 cm

31. KADULJA U CVATU, 2009., ulje na platnu, 60 × 81 cmSAGE IN BLOOM, 2009, oil on canvas, 60 × 81 cm

32. UVALA, 2009., ulje na platnu, 60 × 81 cmA COVE, 2009, oil on canvas, 60 × 81 cm

33. CRVENA KUĆA, 2009., ulje na platnu, 65 × 95 cmRED HOUSE, 2009, oil on canvas, 65 × 95 cm

34. BUHAčI I LAVANDA, 2009., ulje na platnu, 75 × 100 cmDALMATIAN CHRYSANTHEMUM AND LAVENDER, 2009, oil on canvas, 75 × 100 cm

35. SAĆASTE OGRADICE, 2009., ulje na platnu, 80 × 135 cmCOMB-SHAPED ENCLOSURES, 2009,oil on canvas, 80 × 135 cm

32

36. LJETNIKOVAC, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmSUMMER HOUSE, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

37. CRVENI VINOGRAD, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmRED VINEYARD, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

38. VINOGRADI I MASLINICI, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmVINEYARDS AND OLIVE GROVES, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

39. LUčICA, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmLITTLE PORT, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

40. čETIRI BORA, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmFOUR PINES, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

41. DVORI, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmCOURTS, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

42. VINOGRADI, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmVINEYARDS, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

43. AGAVE, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmAGAVES, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

44. VRTOVI U LUčICI, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmGARDENS IN THE LITTLE PORT, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

45. PREMA PUčINI, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmTOWARDS THE OPEN SEA, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

46. DUBOKA UVALA, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmDEEP COVE, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

47. PROLJETNI DAN, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmSPRING DAY, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

48. VRTOVI, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmGARDENS, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

49. LJETNIKOVAC U LUčICI, 2009., gvaš na papiru, 70 × 100 cmSUMMER HOUSE IN THE PORT, 2009, gouache on paper, 70 × 100 cm

50. LJETNIKOVAC, 2009., gvaš na papiru, 50,5 × 71 cmSUMMER HOUSE, 2009, gouache on paper, 50,5 × 71 cm

51. VINOGRADI NA PUNTI, 2009., ulje na platnu, 81 × 105 cmVINEYARDS AT THE HEADLAND, 2009, oil on canvas, 81 × 105 cm

32

REPUBLIKA HRVATSKAMINISTARSTVO FINANCIJAPOREZNA UPRAVA, ZAGREB

Za izdavačaIVICA MLADINEOravnatelj Porezne uprave

Odgovorni urednikŽELJKO GLAVAŠ

Urednik katalogaSREĆKO PLANINIĆ

Koncepcija izložbeSTIPE NOBILOSREĆKO PLANINIĆ

Autor predgovoraMILAN BEŠLIĆ

Autor životopisaSREĆKO PLANINIĆ

Lektorica i korektoricaKATA MAJDANDŽIĆ-STUPAC

Prijevod na engleski jezikSANJA PEHNEC

Oblikovanje pozivnice, kataloga i plakataSREĆKO PLANINIĆ

Likovni postavSREĆKO PLANINIĆMARIJA GRUBIŠIĆ

Dijakolori i digitalno snimanje radovaGORAN VRANIĆIVO ŽARKOVIGOR FISKOVIĆ

Priprema za tisak ART STUDIO AZINOVIĆ

TisakART STUDIO AZINOVIĆ

Naklada600 primjeraka

U IZLOŽBENOM PROSTORU POREZNE UPRAVE ZAGREB, AVENIJA DUBROVNIK 32

DOSAD SU IZLAGALI:

GODINE 1999.VESNA SOKOLIĆ, VINKO FIŠTER, RUŽICA DEŠKOVIĆ, DANIEL BUTALA,

BORIS DEMUR, JURE LABAŠ, BORIS BUčAN, IVAN TUNA JAKIĆ

GODINE 2000.GORAN PETRAč, KREŠIMIR NIKŠIĆ, FRANE RADAK, VLADIMIR MEGLIĆ,

LATICA IVANIŠEVIĆ, ALBINA JAKIĆ, ŽELJKO KROPF, EUGEN KOKOT

GODINE 2001.MARKO ŽIVKOVIĆ, ŽELJKO UREMOVIĆ, JOSIP ŠKERLJ, MIRJANA KAROLINA KOREN,

MARIJAN RICHTER, SANJA GAŠPARAC, KARINA SLADOVIĆ, VLADIMIR VRLJIĆ-ANKIN

GODINE 2002.ŽELJKO MUCKO, ZLATKO KOKANOVIĆ, JOŠKO ETEROVIĆ,

PREDRAG LEŠIĆ, ŽELJKO HEGEDUŠIĆ, VESNA PAVLAKOVIĆ, ZDRAVKO ĆOSIĆ

GODINE 2003.MATO LOVRIĆ, MLADEN VEŽA, BRANKO BAZINA, ALBERT KINERT,TONI FRANOVIĆ, ANTON CETÍN, ZVJEZDANA MARGUŠ-PROHASKA

GODINE 2004.IVAN LOVRENčIĆ, MATO JURKOVIĆ, JAGOR BUčAN, TOMISLAV BUNTAK,

KIRO VINOKIĆ-VIKI, ZLATKO KAUZLARIĆ ATAč, VASKO LIPOVAC

GODINE 2005.ZDENKO BUŽEK, ROKO ŠTOKIĆ, ANA GUBERINA, IVAN ANDRIJANIĆ,

MILE SKRAčIĆ, MAJA ARčANIN, SREĆKO PLANINIĆ

GODINE 2006.JURICA PUHALOVIĆ, KRUNISLAV STOJANOVSKI, ANTE KUDUZ, LJUBOMIR PERčINLIĆ,

IVAN LOčAR – ŽAN, NEVENKA ARBANAS, STIPE GOLAC

GODINA 2007.MARCELA MUNGER, INGRID RUNTIĆ, MAURO STIPANOV, FLORIAN LANG,

SÜLEYMAN GÜNDÜZ, GORAN ŠTIMAC, DAFNE PERKOVIĆ

GODINA 2008.ROBERT PAULETTA, SANELA ĐURINEC, DANKO FRIŠčIĆ, PAULINA JAZVIĆ,

TOMISLAV OSTOJA, DUŠKO ŠIBL, IVAN OBSIEGER

GODINA 2009.JOSIP ŠARIĆ, DANIJEL ŽABčIĆ, DANIELA PAL BUčAN, BOJAN ŠUMONJA,

fra PETAR PERICA VIDIĆ, FADIL HADŽIĆ, IVO ŠEBALJ

GODINA 2010.STIPE NOBILO