Embed Size (px)
Citation preview
PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DEL
DEPARTAMENTO DE DIBUJO
CURSO 2015-2016
4º ESO
TALLER DE EXPRESIÓN CREATIVA
TALLER DE ARTES GRÁFICAS
INSTITUTO “ROMANO GARCÍA”. Lorquí (Murcia)
Octubre de 2016.
INDICE
0- INTRODUCCIÓN.
1- OBJETIVOS POR CURSOS Y SU CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO DE LAS
COMPETENCIAS BÁSICAS.
2- DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS POR EVALUACIONES.
3- METODOLOGÍA DIDÁCTICA QUE SE VA A EMPLEAR.
4- IDENTIFICACIÓN DE LOS CONOCIMIENTOS Y APRENDIZAJES NECESARIOS PARA
UNA EVALUACIÓN POSITIVA AL FINAL DE CURSO.
5- PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE DE LOS ALUMNOS Y
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN.
6- APLICACIÓN DE LAS TECNOLOGÍAS DE LA INFORMACIÓN Y LA COMUNICACIÓN
AL TRABAJO EN EL AULA.
7- MEDIDAS PARA LA ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD:
7.1 ACTUACIONES DE APOYO ORDINARIO.
7.2 ACTUACIONES PARA EL ALUMNADO CON NECESIDADES EDUCATIVAS ESPECIALES.
7.3 ACTUACIONES PARA EL ALUMNADO CON ALTAS CAPACIDADES INTELECTUALES.
7.4 ACTUACIONES PARA EL ALUMNADO QUE SE INTEGRA TARDÍAMENTE AL SISTEMA
EDUCATIVO.
8- ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN DE LOS ALUMNOS CON MATERIAS PENDIENTES
DE CURSOS ANTERIORES.
9- MEDIDAS PARA ESTIMULAR EL INTERÉS Y EL HÁBITO DE LA LECTURA Y LA
CAPACIDAD DE EXPRESARSE CORRECTAMENTE.
10- MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS.
11- PROPUESTA DE ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES.
12- EVALUACIÓN DE LOS PROCESOS DE ENSEÑANZA Y DE LA PRÁCTICA DOCENTE.
0- INTRODUCCIÓN.
Estos talleres -EXPRESIÓN CREATIVA y ARTES GRÁFICAS- contribuyen, especialmente, a adquirir
la competencia artística y cultural.
En esta etapa se pone el énfasis en ampliar el conocimiento de los diferentes códigos artísticos y en
utilización de las técnicas y los recursos que les son propios.
El alumnado aprende a mirar, ver, observar y percibir, y desde el conocimiento del lenguaje visual, a
apreciar los valores estéticos y culturales de las producciones artísticas.
Por otra parte, se contribuye a esta competencia cuando se experimenta e investiga con diversidad de
técnicas plásticas y visuales y se es capaz de expresarse a través de la imagen.
Mediante los talleres impartidos, pueden apreciar y disfrutar con el arte y otras manifestaciones
culturales.
Al alumno se le instruye para disponer de las habilidades y actitudes que permitan acceder a sus
manifestaciones de pensamiento, perceptivas, comunicativas y de sensibilidad y sentido estético.
Durante el curso, aprenderá a emplear algunos recursos para realizar creaciones propias y la realización
de experiencias artísticas compartidas.
Será capaz de aplicar habilidades de trabajo colaborativo.
Durante la Educación Primaria, nuestra materia se ha trabajado de forma intuitiva y ha dado respuesta a
propósitos de cariz explorador, como aprender a ver, descubrir el entorno o la expresión personal.
Enlazando con este nivel, y de una forma progresiva, en la educación secundaria Educación Secundaria
Obligatoria se consideran fundamentales dos tipos de acciones: las que instrumentalicen los contenidos de
la materia como lenguaje y atienden a situaciones específicas de comunicación y expresión, y aquellas
otras acciones que dinamicen una parte del conocimiento, desarrollando aptitudes creativas, ingenio,
imaginación, intuición, actitudes de reflexión y de autonomía.
La educación plástica y visual, tratara de desarrollar unas capacidades básicas: observación, atención
retentiva, memoria visual; y de adquirir conocimientos fundamentales de los lenguajes visuales: Punto,
línea, plano, textura, composición, color, trazados geométricos fundamentales y técnicas instrumentales.
El currículo es continuo a lo largo de la etapa, de tal forma que en cada curso se revisarán contenidos del
curso anterior, estableciéndose al mismo tiempo una escala gradual de complejidad. En el primer curso,
se iniciara el proceso de sensibilización hacia el contenido plástico y el acercamiento al significado de los
mensajes visuales. Se tratará de que el alumno comience a diferenciar y reconocer los elementos básicos
del código visual y adquiera ciertas habilidades en el uso de los distintos medios expresivos o destrezas
del lenguaje plástico. Durante el tercer curso, el alumno progresará en los conocimientos sobre la
percepción, analizando su entorno natural y cultural, la Región de Murcia y España, y sintetizando los
elementos constitutivos, en un proceso creativo personal. En el cuarto curso los alumnos profundizaran en
los contenidos de los cursos anteriores y valoraran el significado estético y cultural de las distintas
manifestaciones plásticas del entorno.
Finalmente, el desarrollo de los contenidos de la materia, en sus dos líneas del saber ver para comprender
y del saber hacer para expresarse, no tiene como objetivo final la formación de artistas, ni una formación
académica muy especializada, que será el objetivo de estudios posteriores, pero sí que contribuirá al
desarrollo de aquellas capacidades de los alumnos que les permitan una formación profesional de base
dentro del campo de la expresión plástica, y en todo su abanico de posibilidades: publicidad, cómic,
televisión, cine, fotografía, diseño, dibujo, pintura, escultura y arquitectura.
La Educación plástica y visual conecta al alumnado con el extenso ámbito de la cultura de la imagen, el
arte, los medios de comunicación y las tecnologías audiovisuales.
El lenguaje visual y plástico ha de constituir un medio de comunicación que el alumnado ha de utilizar
desde cualquier materia de trabajo, tanto en la escuela como, posteriormente, en actuaciones laborales.
COMPONENTES DEL DEPARTAMENTO
Departamento de Educación Plástica para el curso entrante está compuesto por un único componente.
A continuación se indican las materias y los grupos en los que impartirá clase con su correspondiente
adjudicación de horas, así como a otros cargos que cumplirá en el centro:
Mª Carmen Gandía Blanque:
- en 1º ESO: 3 grupos de E. Plástica (2 horas/grupo) 6 horas
- en 3º ESO: 1 grupo de Comunicación Audiovisual (3 horas/grupo) 3 horas
- en 4º ESO: 1 grupo DIVERSIDAD de E. Creativa (2 horas/grupo) 2 horas
1 grupo Artes Gráficas (2 horas/grupo) 2 horas
- EN 1º BACHILLERATO 2 grupos Cultura Audiovisual I.. (2 horas/grupo) 4 horas
- Jefatura de Departamento 3 horas
- Coordinación de Acondicionamiento del centro 1 hora
TOTAL: 21 horas
1. OBJETIVOS DE LOS CURSOS Y SU CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO DE
LAS COMPETENCIAS BÁSICAS
1.1. 4º ESO TALLER EXPRESIÓN CREATIVA.
La enseñanza del Taller de expresión creativa contribuye al desarrollo de las siguientes capacidades:
1. Valorar el hecho artístico e identificar manifestaciones culturales, de índole plástica, en un espacio
y época histórica determinado.
2. Conocer obras muy significativas del acervo cultural nacional y universal, como fuente de disfrute
y conocimiento.
3. Interesarse por las manifestaciones artísticas de nuestra región y valorarlas como parte de nuestro
patrimonio cultural.
4. Entender el hecho artístico, en general, como un proceso comunicativo realizado mediante
lenguajes universales que requieren la utilización de un vocabulario específico.
5. Planificar, mediante el trabajo en equipo, la elaboración de las obras artísticas, previendo las
dificultades y resolviendo los problemas surgidos en el proceso.
6. Explorar y desarrollar diversas técnicas y destrezas relacionadas con el mundo de las nuevas
tecnologías de la información y la comunicación.
7. Realizar obras de intención creativa implicándose en el proceso de investigación y comunicación
que todo hecho artístico conlleva.
8. Promover la participación en actividades culturales, el interés por conocer la oferta regional y, a
través de las tecnologías de la información y la comunicación, la de otros lugares.
1.2. 4º ESO ARTES GRAFICAS.
2. Conocer los fundamentos básicos de la industria gráfica.
3. Interpretar y comprender textos básicos como portadas, carteles,...
4. Seleccionar y obtener información con el fin de componer y trasmitir mensajes gráficos.
5. Desarrollar estrategias para tratar textos e imágenes.
6. Realizar ejercicios de composición y compaginación de forma autónoma.
7. Participar en actividades de grupo realizando proyectos gráficos.
8. Conocer y valorar el desarrollo científico y tecnológico de las artes gráficas.
9. Conocer la evolución histórica de las artes gráficas y del diseño.
10. Adquirir una visión global del entorno socioeconómico, así como de las vías de formación e
información relacionadas con la inserción sociolaboral.
11. Valorar la importancia del trabajo técnico y manual y mostrar una actitud positiva hacia las tareas,
colaborando, como miembro de un equipo, en la resolución de problemas prácticos y asumiendo sus
responsabilidades con actitud de cooperación, respeto y solidaridad.
12. Valorar críticamente las repercusiones de la actitud productiva sobre el medio físico y social.
13. Reconocer cambios sustanciales experimentados a partir de la introducción de las nuevas tecnologías
en el ámbito laboral.
14. Respetar las normas de seguridad e higiene, y comprender los efectos de su aplicación en los ámbitos
de salud y seguridad personal y colectiva, así como en el medio ambiente.
15. Adquirir una conciencia de los propios valores, capacidades e intereses y reconocer la oferta
formativa y demanda laboral que se relaciona con ellos, previendo ciertas adaptaciones o
modificaciones.
16. Definir y evaluar su situación de partida, tanto formativa como profesional, y concretar su posible
itinerario teniendo en cuenta sus capacidades, motivación y expectativas.
17. Adquirir conocimientos precisos sobre la oferta laboral, el proceso de búsqueda de empleo y los
sistemas de selección de personal, así como de los organismos, entidades o empresas que intervienen
en ellos.
.
2. CONTENIDOS DE LAS PROGRAMACIONES DIDÁCTICAS DEL DEPARTAMENTO
2.1.1. TALLER DE EXPRESIÓN CREATIVA
UNIDAD-1. Técnicas de Dibujo y Pintura.
Objetivos específicos:
Conocer las diferentes técnicas de dibujo y pintura, agrupándolas en secas y húmedas.
Conocer y manipular los soportes más usados en estas técnicas.
Buscar creadores con estas técnicas, diferenciando además su procedencia.
Conceptos:
Técnicas secas y húmedas.
Diferencias y aplicaciones. Soportes y papeles. Ejemplos.
Procedimientos:
Actividad 1.- Búsqueda a través de Internet de autores de técnicas específicas y realizar una relación de
autores actuales y locales.
Actividad 2.- Manipular diversos tipos de soportes para la expresión plástica.
Actitudes:
Interés por conocer las distintas técnicas de dibujo y pintura.
Interés por conocer distintos creadores/as en estas técnicas y sus respectivas obras.
UNIDAD-2. Manejo de las técnicas secas.
Objetivos :
Conocer las técnicas secas de dibujo y pintura más usuales.
Aprender a utilizar dichas técnicas, realizando actividades prácticas.
Desarrollar la creatividad utilizando estas técnicas.
Buscar y conocer un creador que utilice estas técnicas.
Conceptos:
Lápices, tipos y técnica de uso. 50
Carboncillo. Lápices y barras. Técnicas de uso.
Ceras. Tipos y técnicas de uso.
Soportes adecuados a cada técnica.
Obtención de gamas cromáticas.
Degradados y texturas.
Estudio de un creador y su obra.
Procedimientos:
Actividad 3. Realización de un dibujo paisajístico, a partir de una fotografía aportada por el alumnado o
por el profesorado. Con lápiz para encajar y acabado con ceras blandas.
Actividad 4. Realización de un retrato con carboncillo a partir de una fotografía. Se realizará por el
procedimiento de copia de líneas principales.
Actividad 5. Realización, con técnica seca mixta, de un bodegón, utilizando volúmenes con geometrías
elementales, botijos, cazos, botellas, vasos, etc. Primero dibujo experimental y posteriormente dibujo
definitivo.
Actividad 6. Buscar través de Internet diversos creadores, escoger uno de ellos y realizar un trabajo en el
que se incluirá: su bibliografía, características fundamentales de su obra y sus etapas artísticas y la imagen
de algunas de sus obras y la recreación de alguna de ellas.
Actitudes:
Interés por conocer y utilizar las distintas técnicas secas de dibujo con fines creativos.
Interés por conocer distintos creadores/as en estas técnicas y sus respectivas obras.
Interés por observar, analizar y trabajar con diferentes tipos de técnicas.
Valoración del esfuerzo que requiere el trabajo creativo, tanto el propia como el ajeno.
UNIDAD-3. Manejo de las técnicas húmedas.
Objetivos específicos:
Conocer las técnicas húmedas de dibujo y pintura más usuales.
Aprender a utilizar dichas técnicas, realizando actividades prácticas.51
Desarrollar la creatividad utilizando estas técnicas.
Buscar y conocer un creador con estas técnicas.
Conceptos:
Rotuladores. Técnicas de uso. Gamas cromáticas.
Plumilla.(rotuladores de punta fina) Técnica de uso. Distintos tipos de texturas.
Acrílico y témperas. Obtención de gamas cromáticas. Degradados.
Acuarela. Técnicas de pintura.
Soportes adecuados para cada técnica.
Estudio de un creador y su obra relacionado con estas técnicas.
Procedimientos:
Actividad 7. Realización de un dibujo a plumilla (rotulador punta fina) a partir de una fotografía aportada
por el alumno/a o en su defecto por el profesorado. Dicha fotografía podrá ser un plano medio o plano
detalle de una de las calles de alrededor del Centro.
Actividad 8. Realización de una composición gráfico-plástica utilizando la técnica acrílica o la témpera,
inspirándose en un relato literario de tipo onírico o surrealista. Habrá una fase de reflexión con bocetos
incluidos y una fase de realización, interpretando con la imagen el relato literario.
Actividad 9. Buscar través de Internet diversos creadores, escoger uno de ellos y realizar un trabajo en el
que se incluirá: su bibliografía, características fundamentales de su obra y sus etapas artísticas y la imagen
de algunas de sus obras.
Actitudes:
Interés por conocer y utilizar las distintas técnicas húmedas de pintura con fines creativos.
Interés por conocer distintos creadores/as en estas técnicas y sus respectivas obras.
Interés por observar, analizar y trabajar con diferentes tipos de técnicas.
Valoración del esfuerzo que requiere el trabajo creativo, tanto el propia como el ajeno.52
UNIDAD 4.- La artesanía.
Objetivos específicos:
Conocer un abanico amplio de materiales usados en artesanía.
Conocer utensilios usados en diferentes trabajos artesanos.
Idear, planificar y realizar trabajos utilizando herramientas y materiales artesanos.
Conceptos:
Los distintos soportes de la producción artesana: barro, cuero, esparto, madera, metal, papel, piedra,
textil, vidrio, otros.
Estudio de las cualidades del papel, tipos de papeles y cómo reciclarlo para obtener otras cosas.
Instrumentos y procesos utilizados en el barro.
Procedimientos:
Actividad 10. Visitar el museo de artesanía de la región, asistiendo a una clase magistral en directo sobre
la elaboración del papel artesanal.
Actividad 11. Realizar en el aula varias hojas de papel artesanal, experimentando con el color y con los
añadidos naturales.
Actividad 12. Realizar, en arcilla, un recipiente con formas planas u objeto plano utilizando el relieve,
uniendo distintos elementos, principalmente la arcilla; se podrán añadir otros materiales, como cuero, tela,
cuerdas, etc.
Actividad 13. Realizar una pieza, bulto redondo, en barro.
Actividad 14. Visita a la página web oficial de artesanía de la Región de Murcia.
Actitudes:
Interés por conocer las distintas técnicas artesanas, y su repercusión económica y cultural en la sociedad
actual.
Interés por conocer distintos creadores/as en estas técnicas y sus respectivas obras.
Interés por observar, analizar y trabajar con diferentes tipos de técnicas.
Valoración del esfuerzo que requiere el trabajo creativo, tanto el propio como el ajeno.53
Apreciar la labor de investigación de nuevas formas y nuevas posibilidades.
UNIDAD 6.- La cámara fotográfica digital y su uso.
Objetivos específicos:
Conocer la evolución e historia de la fotografía.
Conocer las cámaras fotográficas, sus partes y funciones.
Aprender a manejar y adecuar el tamaño de la imagen digital.
Adquirir soltura en el manejo de cámaras fotográficas.
Conceptos:
Historia de la fotografía.
La cámara réflex y digital.54
Elementos de la cámara.
Menús de una cámara digital.
El tamaño de la imagen digital. Resolución.
Manejo elemental de la cámara.
Fotógrafos de la región, del país y extranjeros.
Procedimientos:
Actividad 16. Manejo y manipulación de cámaras fotográficas digitales
Actividad 17. Determinación del tamaño de una imagen digital. Cambio de tamaño.
Actitudes:
Interés por conocer las distintas partes de la cámara fotográfica y distintas cámaras.
Interés por observar y disfrutar de las imágenes fotográficas.
Interés por manipular las cámaras fotográficas, sus diversos apartados y características.
UNIDAD 7.- La práctica fotográfica.
Objetivos específicos:
Conocer los principios compositivos en la imagen fotográfica.
Conocer aplicaciones expresivas en el lenguaje de la imagen fija.
Realizar reportajes fotográficos con un estilo expresivo determinado.
Conceptos:
Principios de composición fotográfica.
El punto de vista.
La escala.
La angulación.
El encuadre.55
Temas en fotografía: retrato, bodegón, costumbrista, movimiento, macrofotografía, periodística
documental y artística.
Conocer la obra de fotógrafos especializados, españoles y extranjeros.
Procedimientos:
Actividad 18. Realizar un reportaje fotográfico, que incluirá dos fotografías de al menos tres temas
estudiados en clase, poniendo en práctica los conceptos aprendidos.. Se realizará una puesta en común de
los trabajos realizados, analizando y valorando la aplicación del concepto pertinente.
Actividad 19. Realizar un reportaje fotográfico intentando imitar la obra de alguno de los fotógrafos
estudiados en clase.
Actitudes:
Interés por conocer y aplicar los principios de composición de la imagen fotográfica, siendo escrupuloso
en sus trabajos y realizándolos con interés.
Mostrar una actitud de respeto hacia los trabajos realizados por sus compañeros/as, siendo más crítico con
los propios trabajos que con los ajenos.
Interés por conocer distintos fotógrafos de distintas especialidades: periodistas, documentalistas y
creativos (fotografía artística) y sus obras, siendo rigurosos y prudentes en sus críticas y comentarios.
UNIDAD 8.- La edición fotográfica.
Objetivos específicos:
Adquirir los conocimientos necesarios para obtener el registro digital de imágenes de una cámara.
Conocer, con un nivel medio, el software de edición de imágenes GIMP y sus herramientas básicas.
Manipulación y retoque de imágenes a través del programa de ordenador GIMP 2.6 de acceso libre.
Saber terminar sus trabajos con calidad en el contenido como en la forma.
Conceptos:
Captura de imágenes y volcado al ordenador.
Obtención del encuadre más favorable de una imagen.56
Ajuste de luz, brillo y contraste de una imagen.
Retoque de arrugas e imperfecciones del rostro, color de ojos, etc…
Fotomontaje utilizando varias fotos del alumno o del banco de imágenes propuestas por el profesor.
Procedimientos:
Actividad 21.- Registro de las imágenes capturadas en un archivo informático.
Actividad 22.- Edición de dichas imágenes, retocándolas para mejorarlas en todos sus aspectos: encuadre,
iluminación, color, defectos y errores, etc. Utilizando el programa disponible en el aula.
Actitudes:
Interés por conocer y usar programas informáticos aplicados a la edición de imágenes fotográficas, siendo
escrupuloso en sus trabajos y realizándolos con interés.
Mostrar una actitud de respeto hacia los trabajos realizados por sus compañeros/as, siendo más crítico con
los propios trabajos que con los ajenos.
Interés por conocer profundamente las distintas opciones y parámetros de que disponen los programas de
edición, especialmente el que usamos.
2.1.2. CUARTO DE ESO INICIACIÓN A LAS ARTES GRAFICAS
I. Grabado y estampación
Conceptos
1 El grabado y la estampación en las artes gráficas
2 Diversos procedimientos y técnicas.
3 El linóleo.
4 El fotograbado en las artes gráficas.
5 La serigrafía.
6 La ilustración en las artes gráficas.
7 El cartel.
Procedimientos
- Realización de diversos grabados, sobre planchas de linóleo, con el objeto de
ilustrar determinados textos.
- Manejo del tórculo.
- Realización de estampaciones por medio de la técnica de serigrafía.
- Realización de un cartel empleando una técnica mixta.
Actitudes
- Valorar la función de las artes gráficas en el diseño y en el arte.
- Reconocer los valores expresivos y estéticos del grabado y la estampación.
- Gusto por el adecuado empleo de la técnica y experimentar con nuevos materiales.
II. La fotografía
Conceptos
8 Nociones básicas de fotografía.
9 La fotografía en las artes gráficas.
10 La cámara fotográfica.
11 Fotografía expresiva.
12 Fotografía informativa.
13 Fotografía publicitaria.
14 El fotomontaje.
15 El laboratorio fotográfico.
16 Técnica de revelado.
Procedimientos
- Manejo de la cámara fotográfica y empleo de diversos objetivos.
- Tratamiento de diversos temas: retratos, paisaje, interiores, publicidad, información,
ilustración....
- Revelado en blanco y negro por el propio alumno en el laboratorio del Centro.
- Realización de un fotomontaje.
Actitudes
- Valorar la función de la fotografía en las artes gráficas.
- Reconocer los valores expresivos y artísticos de la fotografía.
- Apreciar el trabajo en equipo.
- Reconocer la función de la imagen en la sociedad actual.
III. Maquetación e ilustración
Conceptos
16 Formatos elementos de una página.
17 La composición, colorido y tipografía e imágenes de las páginas.
18 El texto y las imágenes.
19 Papel y tintas en las artes gráficas.
20 Instrumentos y técnicas de maquetación.
21 La ilustración a lo largo de la historia de las artes gráficas.
22 Procedimientos y técnicas de la ilustración.
23 La ilustración como medio de expresión artística.
Procedimientos
- Estudio y observación de diferentes modos de maquetación y sus posibilidades
expresivas.
- Composición de una portada, aportando diferentes soluciones.
- Estudios de los diferentes papeles y tintas, analizando sus características esenciales.
- Ilustración de un texto, seleccionando los materiales y las técnicas más adecuadas.
- Realización de portadas de periódicos, revistas, libros.
Actitudes
- Valorar la capacidad expresiva y artística de las artes gráficas.
- Reconocer las posibilidades creativas de la ilustración.
- Gusto por el trabajo bien realizado y el empleo adecuado de los materiales.
IV Inserción laboral
Conceptos
24 El mercado laboral y estructuras del mismo:
- Fuentes de información sobre el mundo laboral.
- Organismos y entidades que intervienen en este ámbito.
- Mecanismos de acceso al mundo laboral
25 Proceso de búsqueda de empleo:
- Planificación y fases.
- Técnicas de búsqueda de información.
- Canales y servicios de información.
- Instrumentos y técnicas para la búsqueda y consecución de empleo (recogida de
información, procesos de selección, toma de decisiones, etc.).
26 Programas de ámbito local y regional, (en su caso, nacional o europeo) para la
inserción sociolaboral.
27 Orientaciones y recursos para el autoempleo.
Procedimientos
- Localización de fuentes y recursos de información sobre el mercado laboral en
relación con el perfil profesional.
- Diseño de itinerarios de inserción laboral teniendo en cuenta estudios, experiencia
propia, etc.
- Aplicación correcta de técnicas y procedimientos de búsqueda de empleo.
- Cumplimentación de la documentación necesaria para presentar solicitudes,
currículos, etc.
- Realización de contactos con entidades o personas del mundo laboral y de informes
elementales.
- Simulación de las técnicas implicadas en los procesos de selección de la profesión
elegida.
Actitudes
- Consideración de la búsqueda de empleo como primer trabajo que tiene todo joven.
- Optimismo razonable ante el futuro profesional.
- Valoración de la formación profesional como potenciadora de las posibilidades de
encontrar trabajo.
- Iniciativa para utilizar los recursos institucionales en la inserción sociolaboral.
- Autonomía y responsabilidad ante el futuro profesional.
- Solidaridad y compromiso en la lucha contra el paro y en la defensa del derecho al
trabajo.
- Interés por conocer las posibilidades de autoempleo.
CONTENIDOS MÍNIMOS
I. Grabado y estampación
Conceptos
1 El grabado y la estampación en las artes gráficas
2 Diversos procedimientos y técnicas.
3 El linóleo.
4 El fotograbado en las artes gráficas.
5 La serigrafía.
6 La ilustración en las artes gráficas.
7 El cartel.
Procedimientos
- Realización de diversos grabados, sobre planchas de linóleo, con el objeto de
ilustrar determinados textos.
- Manejo del tórculo.
- Realización de estampaciones por medio de la técnica de serigrafía.
- Realización de un cartel empleando una técnica mixta.
Actitudes
- Valorar la función de las artes gráficas en el diseño y en el arte.
- Reconocer los valores expresivos y estéticos del grabado y la estampación.
- Gusto por el adecuado empleo de la técnica y experimentar con nuevos materiales.
II. La fotografía
Conceptos
8 Nociones básicas de fotografía.
9 La fotografía en las artes gráficas.
10 La cámara fotográfica.
11 Fotografía expresiva.
12 Fotografía informativa.
13 Fotografía publicitaria.
14 El fotomontaje.
15 El laboratorio fotográfico.
16 Técnica de revelado.
Procedimientos
- Manejo de la cámara fotográfica y empleo de diversos objetivos.
- Tratamiento de diversos temas: retratos, paisaje, interiores, publicidad, información,
ilustración....
- Revelado en blanco y negro por el propio alumno en el laboratorio del Centro.
- Realización de un fotomontaje.
Actitudes
- Valorar la función de la fotografía en las artes gráficas.
- Reconocer los valores expresivos y artísticos de la fotografía.
- Apreciar el trabajo en equipo.
- Reconocer la función de la imagen en la sociedad actual.
III. Maquetación e ilustración
Conceptos
17 El texto y las imágenes.
18 Formatos elementos de una página.
19 La composición, colorido y tipografía e imágenes de las páginas.
20 Papel y tintas en las artes gráficas.
21 Instrumentos y técnicas de maquetación.
22 Procedimientos y técnicas de la ilustración.
23 La ilustración como medio de expresión artística.
Procedimientos
- Estudio y observación de diferentes modos de maquetación y sus posibilidades
expresivas.
- Composición de una portada, aportando diferentes soluciones.
- Estudios de los diferentes papeles y tintas, analizando sus características esenciales.
- Ilustración de un texto, seleccionando los materiales y las técnicas más adecuadas.
Actitudes
- Valorar la capacidad expresiva y artística de las artes gráficas.
- Reconocer las posibilidades creativas de la ilustración.
- Gusto por el trabajo bien realizado y el empleo adecuado de los materiales.
IV Inserción laboral
Conceptos
24 El mercado laboral y estructuras del mismo:
- Fuentes de información sobre el mundo laboral.
- Organismos y entidades que intervienen en este ámbito.
- Mecanismos de acceso al mundo laboral
25 Proceso de búsqueda de empleo:
- Planificación y fases.
- Técnicas de búsqueda de información.
- Canales y servicios de información.
- Instrumentos y técnicas para la búsqueda y consecución de empleo (recogida de
información, procesos de selección, toma de decisiones, etc.).
26 Programas de ámbito local y regional, (en su caso, nacional o europeo) para la
inserción sociolaboral.
27 Orientaciones y recursos para el autoempleo.
Procedimientos
- Localización de fuentes y recursos de información sobre el mercado laboral en
relación con el perfil profesional.
- Cumplimentación de la documentación necesaria para presentar solicitudes,
currículos, etc.
- Simulación de las técnicas implicadas en los procesos de selección de la profesión
elegida.
Actitudes
- Consideración de la búsqueda de empleo como primer trabajo que tiene todo joven.
- Valoración de la formación profesional como potenciadora de las posibilidades de
encontrar trabajo.
- Autonomía y responsabilidad ante el futuro profesional.
- Solidaridad y compromiso en la lucha contra el paro y en la defensa del derecho al
trabajo.
- Interés por conocer las posibilidades de autoempleo.
2.2. DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS
POR EVALUACIONES.
TALLER EXPRESIÓN CREATIVA
Primera evaluación: UNIDAD-1. Técnicas de Dibujo y Pintura.
UNIDAD-2. Manejo de las técnicas secas.
Segunda evaluación: UNIDAD-3. Manejo de las técnicas húmedas.
UNIDAD 4.- La artesanía.
Tercera evaluación: UNIDAD 6.- La cámara fotográfica digital y su uso.
UNIDAD 7.- La práctica fotográfica.
UNIDAD 8.- La edición fotográfica.
CUARTO DE ESO DE ARTES GRÁFICAS
Primera evaluación..................Unidades I.
Segunda evaluación.................Unidades II, IV.
Tercera evaluación...................Unidades III, IV.
5. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE DE LOS
ALUMNOS Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
5.1. INSTRUMENTOS
Pruebas objetivas de desarrollo de contenidos de cada unidad (preguntas tipo test
y/o de respuesta inmediata, ejercicios de clase, trabajos de investigación…)
Observación directa y seguimiento periódicode la actitud y trabajo en clase.
Puesta en común o entrevista personal con el alumno.
Registro sistemático en el cuaderno del profesor de todos los instrumentos de
evaluación que sean necesarios, preferentemente se recabarán datos sobre:
- Calificaciones de los ejercicios
- La asistencia a clase y puntualidad
- Compromiso en los plazos de entrega, presentación y limpieza.
- Grado de participación en proyectos, exposiciones, concursos, excursiones u
otros actos aconsejados.
- Cumplimiento de objetivos, nivel de dificultad adecuado y evolución
progresiva.
5.2. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
La calificación de cada ejercicio propuesto incluirá estos tres componentes con la
siguiente ponderación:
Conceptos (contenidos teóricos)
Es el “SABER DECIR”...........40% (4 puntos)
Procedimientos(contenidos prácticos, la presentación de los mismos, el nivel de
dificultad y evolución progresiva)
Es el “SABER HACER”……..40% (4 puntos)
Actitudes (predisposición, implicación, responsabilidad, interés, respeto y
puntualidad)
Es el “SABER ESTAR”..........20% (2 puntos)
La participación en proyectos, exposiciones, concursos, excursiones u otros actos
propuestos por el Departamento se evaluará como cualquier ejercicio de clase.
La justificación de las faltas de asistencia dependerá del criterio del profesor, que si lo
estima oportuno podrá reducir hasta un 10% de la nota final de evaluación.
Para superar positivamente cada una de las evaluaciones será necesario sumar una nota
igual o superior a 5 puntos, quedando las calificaciones de la siguiente manera
De 0 a 4,99 puntos INSUFICIENTE
De 5 a 5,99 puntos SUFICIENTE
De 6 a 6,99 puntos BIEN
De 7 a 8,49 puntos NOTABLE
De 8,5 a 10 puntos SOBRESALIENTE.
Para garantizar el progreso positivo del alumno que no apruebe alguna de las
evaluaciones se le propondrá:
Con 1 EVALUACIÓN SUSPENDIDA: si la nota media no le permite el aprobado
repetirá algunos ejercicios propuestos o realizará otros de dificultad parecida
Con 2 EVALUACIONES SUSPENDIDAS:
Repetirá algunos ejercicios propuestos o realizará otros de dificultad parecida
Realizará ejercicios sobre contenidos concretos para fijar los fundamentos de los
mismos.
Realizará exámenes parciales sobre partes concretas de los temas estudiados, cuya no
superación se estime que sea especialmente grave.
Con 3 EVALUACIONES SUSPENDIDAS:
Repetirá los ejercicios propuestos o realizará otros de dificultad parecida
Realizará ejercicios sobre contenidos concretos para fijar los fundamentos de los
mismos.
Realizará exámenes parciales sobre partes concretas de los temas estudiados, cuya no
superación se estime que sea especialmente grave.
Estas actividades se propondrán a los no aprobados al principio de la siguiente
evaluación, sobre los contenidos de la anterior en el plazo establecido para la
presentación de trabajos o realizar pruebas escritas.
La calificación de la tercera evaluación, y por tanto final de curso, se hará teniendo en
cuenta el desarrollo de la misma y todo el trabajo anterior que dará una idea justa del
trabajo del alumno/a, y su posible superación del área.
Se considerarán alumnos ABSENTISTAS aquellos que falten a clase un 30 % de
sesiones o más, perderán el derecho a la evaluación continua y serán calificados con una
prueba especial en el mes de junio. Quienes se encuentren en esta situación serán
informados debidamente, así como sus padres.
PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE
El procedimiento consistirá en la calificación de dos apartados:
1- RELACIÓN DE EJERCICIOS que se facilitarán en el mes de junio, sobre
diferentes trabajos propuestos, de condiciones similares a los realizados durante el curso
en los grupos ordinarios de la materia a evaluar, y que el alumno debe desarrollar
durante las vacaciones de verano.
2- PRUEBA TEÓRICO-PRÁCTICA que constará de los contenidos trabajados en
los ejercicios prácticos. Se realizará a principios del mes de septiembre sobre los
contenidos fundamentales del curso.
Cada uno de estos apartados se calificará con un máximo de 5 puntos, y aprobarán el
curso quienes en conjunto obtengan 5 o más de puntuación total.
7. MEDIDAS PARA LA ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD:
7.1 Actuaciones de apoyo ordinario.
EL PROCESO DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE HA DE SER LO MÁS
INDIVIDUALIZADO POSIBLE. Las diferencias que los alumnos/as presentan en la
asimilación de conceptos, procedimientos y actitudes, habrán de tenerse en cuenta,
básicamente para que, siendo respetuosos con ellas, podamos incentivar aquellas que
sean positivas y enriquecedoras, e intentar reconducir aquellas que entendamos que
perjudican su formación.
Las características de los contenidos del área con la que trabajamos, favorecen el hecho
de que se manifieste la heterogeneidad del grupo, sus diferentes inclinaciones e
intereses, y también sus destrezas y habilidades. Por tanto es básico conocer esta
diversidad, y organizar el proceso de enseñanza-aprendizaje en función de las diversas
demandas educativas.
Planificaremos una serie de actuaciones según los contenidos expuestos en cada
ocasión, principalmente teniendo en cuenta a quienes presentan mayores dificultades
para asimilar los conceptos, tengan más problemas en la aplicación de los
procedimientos, o cuyas actitudes sean más negativas en relación al grupo o la
asignatura. En este punto hay que hablar de las conocidas como “actividades de
refuerzo”.
Como norma general seguiremos las directrices que marca el respeto a los demás y a sus
diferencias. El trato individualizado profesor-alumno, potenciando siempre aquellos
aspectos positivos de cada cual, y dando importancia básicamente a la diversidad entre
las personas como hecho enriquecedor de la sociedad.
Intentaremos motivar a los/las que puedan desencantarse debido a sus limitaciones,
favoreciendo sus actividades de manera que poco apoco entiendan que todos tenemos
valores positivos, aunque no necesariamente se puede ser brillante en todos los campos.
MEDIDAS ORDINARIAS
El aprendizaje cooperativo
Los alumnos realizarán tareas en grupo para fomentar la participación y la cooperación
entre los distintos integrantes del mismo. Se valorará el compromiso de cada miembro
por aportar al grupo lo mejor de uno mismo. Así mismo se dará una gran importancia a
la colaboración de todos para alcanzar los mejores resultados.
El aprendizaje por tareas
Los/as alumnos/as reciben una instrucción concreta para la realización de un trabajo
práctico (materiales necesarios, una explicación breve de la teoría que necesitan conocer
para aplicarla en la resolución del ejercicio práctico, técnica elegida y tiempo necesario
para su realización), los alumnos/as trabajan en clase bajo la supervisión del docente y
si emplean bien su tiempo lo terminarán en clase para no cargarlos de tareas.
De esta forma se comprueba directamente el esfuerzo de cada alumno, la habilidad para
la materia y el interés, haciendo muy difícil poner una nota injusta ya que has visto al
alumno trabajar cada día.
El aprendizaje por proyectos
A lo largo del curso se plantearán actividades encaminadas a colaborar con distintos
departamentos en la ejecución de proyectos multidisciplinares.
El aprendizaje por descubrimiento
Dado el carácter experimental de las tareas de las distintas materias impartidas por este
departamento, en su mayoría éstas irán encaminadas a estimular la imaginación y la
creatividad, mediante el descubrimiento progresivo de un lenguaje propio. Los alumnos
serán alentados a la investigación constante en torno a su propia expresividad, dejando
que sea su propia experiencia la que aporte el aprendizaje definitivo.
La enseñanza multinivel
En una clase se les hace una explicación teórica al inicio de la sesión de unos 20
minutos, luego cada alumno individualmente se pone a trabajar en el ejercicio de
aplicación de la teoría, el profesor va atendiendo las diferentes dudas de los/as
alumnos/as y seleccionando individualmente el nivel del resultado al que cada uno debe
llegar en base a su capacidad y habilidad personal. Llegando a un acuerdo consensuado
entre el alumno/a y el docente
Los talleres de aprendizaje
En nuestro departamento tenemos un taller de artes gráficas para 4º de la ESO y un
taller de expresión creativa para 3º de la ESO y 4º de diversidad, estas materias están
organizadas como auténticos talleres de artísticos, donde el docente propone por
trimestres una serie de trabajos prácticos, explica lo necesario para su realización y
enumera los materiales necesarios. El alumno llega a clase y se pone a trabajar cada cual
en su obra, el docente supervisa este trabajo personal, ayuda a resolver dudas, guía al
alumno que se ve incapaz de realizar alguno de los ejercicios propuestos, explica en días
puntuales y generalmente al inicio de cada nuevo trabajo pautas concretas que ayudarán
al alumno a triunfar en su trabajo personal y conseguir una obra de la que se sienta
orgulloso y le guste conservar.
La graduación de las actividades
En dibujo técnico es donde más se utiliza, ya que empezamos siempre con un nivel
básico de geometría plana y en el estudio de sistemas de representación se sigue este
esquema: Punto, línea, plano, intersecciones, perpendicularidad, paralelismo, distancias
y verdaderas magnitudes.
Los alumnos no necesitan nada más que la teoría necesaria para la resolución de
ejercicios y el sistema es sencillo: se explica el ejercicio, el docente propone realizar un
ejercicio de aplicación de lo explicado en clase siguiendo los pasos que él/ella va
realizando en la pizarra, luego se resuelve un ejercicio prácticamente idéntico en el
cuaderno. De esta forma es muy difícil que algún alumno se quede atrás en la clase y
casi todos se sienten capaces de resolver los problemas y aprobar esta parte tan diferente
a la plástica.
La elección de materiales y actividades
La elección de las actividades propuestas se llevará a cabo en función de las
características de los alumnos, dando prioridad a lo que estos demanden de entre un
abanico de posibilidades.
Los materiales solicitados serán acordes a las técnicas que empleen en la ejecución de
los trabajos. Se primará la variedad y la riqueza de las técnicas considerando el aspecto
económico de las mismas (descartando, por supuesto, aquellas que supongan un coste
excesivo)
La tutoría entre iguales
Actuarán como tutores aquellos alumnos que hayan alcanzado las habilidades y
conocimientos que requiera el ejercicio propuesto y que, una vez resuelta su tarea,
acompañe, guie o explique al compañero que tenga dificultad en la misma.
La utilización flexible de espacios y tiempos
En la medida en que las posibilidades del centro lo permitan, determinadas tareas se
llevarán a cabo fuera del aula, interactuando con el entorno e interviniendo en el espacio
cotidiano del alumnado con la intención de potenciar una “mirada distinta”, ampliando
y enriqueciendo su contexto de aprendizaje.
Las redes de colaboración y coordinación del profesorado para el diseño de
proyectos, programaciones y para el seguimiento y evaluación del
alumnado
La colaboración y coordinación entre el profesorado irá encaminada a enriquecer las
posibilidades de aprendizaje de los alumnos.
La inclusión de las tecnologías de la información y la comunicación en el
trabajo diario de aula
Se hará uso de las TIC para actualizar los contenidos que se ofrecen al alumnado, para
presentar de forma más atractiva y actual los conceptos que se pretenda alcanzar.
Mediante las TIC se puede favorecer el intercambio de experiencias, para los alumnos
forma parte de su lenguaje y ello les facilitaría expresarse con mayor facilidad.
7.2. Actuaciones para el alumnado con necesidades educativas especiales. En
aquellos casos que se vea necesario, habrán de realizarse adaptaciones curriculares,
significativas o no, coordinando nuestro trabajo con el departamento de orientación.
En algunos grupos de los distintos niveles existen alumnos/as que bien desde el colegio
o desde los cursos anteriores realizados en este centro han sido diagnosticados como
personas que necesitan apoyo especial para seguir su formación educativa. La variedad
de estos casos impide preparar una receta aplicable a todos, no obstante, las actuaciones
consistentes en adaptaciones curriculares deben estar fundamentadas en dos principios:
- Principio de Normalización: Favorecer que estos alumnos se beneficien, siempre que
sea posible, del mayor número de servicios educativos ordinarios.
- Principio de Individualización: Intentar proporcionar a cada alumno -a partir de sus
intereses, motivaciones y también en relación con sus capacidades, deficiencias y ritmos
de aprendizaje- la respuesta educativa que necesite en cada momento para formarse
como persona.
Adaptaciones Curriculares Individualizadas: Son todos aquellos ajustes o
modificaciones que se efectúan en los diferentes elementos de la propuesta educativa
desarrollada para un alumno con el fin de responder a sus necesidades educativas
especiales (n.e.e.) y que no pueden ser compartidos por el resto de sus compañeros.
• No Significativas: Modifican elementos no prescriptivos o básicos del Currículo. Son
adaptaciones en cuanto a los tiempos, las actividades, la metodología, las técnicas e
instrumentos de evaluación… En un momento determinado, cualquier alumno tenga o
no necesidades educativas especiales puede precisarlas. Es la estrategia fundamental
para conseguir la individualización de la enseñanza y por tanto, tienen un carácter
preventivo y compensador.
• Significativas: Modificaciones que se realizan desde la programación, previa
evaluación psicopedagógica, y que afectan a los elementos prescriptivos del currículo
oficial por modificar objetivos generales de la etapa, contenidos básicos y nucleares de
las diferentes áreas curriculares y criterios de evaluación. Estas adaptaciones pueden
consistir en:
Adecuar los objetivos, contenidos y criterios de evaluación.
Priorizar determinados objetivos, contenidos y criterios de evaluación.
Cambiar la temporalización de los objetivos y criterios de evaluación.
Eliminar objetivos, contenidos y criterios de evaluación del nivel o ciclo
correspondiente.
Introducir contenidos, objetivos y criterios de evaluación de niveles o ciclos
anteriores.
Una vez evaluados los diferentes casos que haya en los grupos a los que los
profesores/as del departamento imparten clase, y coordinadamente con el Departamento
de Orientación, se procederá a valorar si es necesario y en su caso realizar las diferentes
adaptaciones a las que hubiera lugar.
7.3. Actuaciones para el alumnado con altas capacidades intelectuales.
La diversidad del alumnado propicia no solamente que podamos encontrar a cierto
número de chicos y chicas que tengan dificultades con la materia, sino también a otros
que demuestren especiales aptitudes y que sea aconsejable proponerles actividades de
más nivel. Para esto se prepararán también distintos ejercicios encaminados a que
puedan mostrar sus facultades convenientemente y no se aburran; son las “actividades
de ampliación”, que cada profesor utilizará, si lo considera conveniente, en los grupos
donde haya miembros que así puedan demandarlo con su actitud y capacidades.
7.4. Actuaciones para el alumnado que se integra tardíamente al sistema
educativo.
La escolarización del alumnado que se integra tardíamente al sistema educativo se
realizará atendiendo a sus circunstancias, conocimientos, edad e historial académico, y
siempre de manera coordinada entre nuestro departamento y el de Orientación.
Cuando presenten graves carencias en lengua española está previsto que este tipo de
alumnos se incorporen a un Aula de Acogida, en caso de que el centro cuente con ella,
donde recibirán una atención específica, cosa que no ocurre en nuestro instituto, por lo
que en este sentido será el departamento de orientación y la Jefatura de Estudios quienes
dispondrán las pautas de atención fundamentales que los profesores/as de nuestro de
departamento tengan que tener en cuenta.
Quienes presenten un desfase en su nivel de conocimientos de más de un ciclo, podrán
ser escolarizados en el curso inferior al que les correspondería por edad. Para estos, así
como para el alumnado con carencias en lengua española, el centro que no cuente con
Aulas de Acogida adoptará las medidas de refuerzo necesarias que faciliten su
integración escolar y la recuperación de su desfase, y le permitan continuar con
aprovechamiento sus estudios. Esta situación quedará recogida en los correspondientes
documentos de evaluación.
Los alumnos cuya lengua materna sea distinta del español y presenten graves carencias
lingüísticas en esta lengua, cursarán sus estudios en las condiciones que establezca la
Consejería competente en materia de Educación.
En todo caso, y atendiendo a todo lo anteriormente expuesto, desde el Departamento de
Plástica se plantearán las actividades oportunas y se estudiará la mejor manera de
seguimiento del proceso de enseñanza-aprendizaje, para aquellos casos que pudieran
presentarse.
9. MEDIDAS PARA ESTIMULAR EL INTERÉS Y EL HÁBITO DE LA
LECTURA Y LA CAPACIDAD DE EXPRESARSE CORRECTAMENTE.
En los distintos grupos de la E.S.O., los profesores y profesoras del Departamento
propondremos a los alumnos/as la lectura de los diferentes temas, tal y como están
expuestos en los libros de texto. Esta lectura, que además de en casa fomentaremos que
se haga en clase de manera pormenorizada y por los diferentes miembros de los
distintos grupos, facilitará que observemos si existen importantes problemas de lectura
en algún o algunos chicos y poder tomar medidas al respecto.
Periódicamente, proporcionaremos a los alumnos material escrito sobre los distintos
contenidos estudiados, bien en fotocopias para su posterior exposición o debate en
clase, o bien ofreciéndoles títulos de libros que tengan que buscar o direcciones de
internet para que realicen algún tipo de actividad práctica o de investigación.
Estimular el interés por la lectura puede hacerse ofreciendo contenidos atractivos que
fomenten la curiosidad de los alumnos/as. En este sentido consideramos interesante
ilustrar los temas estudiados con ejemplos llamativos que podamos encontrar en la
Historia del Arte o en aplicaciones de Diseño u otros campos. Comentar en clase su
importancia, el contexto donde se presentan o desarrollan, el momento histórico y sus
características, así como la comparación con otros factores semejantes puede hacer, si
les decimos cómo, que demuestren interés por acercarse a la obtención de información
al respecto.
En cuanto a la capacidad de expresión, pasa básicamente por dos aspectos que
consideramos necesarios: el hábito a la lectura y por tanto la formación necesaria para
desarrollar el pensamiento y el vocabulario, y la puesta en práctica del debate en el aula
con las necesarias normas de respeto a lo expresado por los demás y un comportamiento
cívico.
Es bueno fomentar la participación del alumnado en todos los momentos del proceso de
enseñanza aprendizaje desarrollado en el aula. Como norma general fomentaremos la
intervención de los alumnos durante la explicación de los temas pidiendo sus opiniones
o sugiriendo ejemplos sobre los distintos contenidos tratados. Intentaremos igualmente
que desarrollen una actitud crítica que pediremos periódica e individualmente,
insistiendo en la necesidad de que se argumente la opinión de cada cual.
10. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS.
No tendrán libro de texto, ya que consideramos que es más conveniente, así como
suficiente para el desarrollo de los contenidos, que los alumnos tomen apuntes en clase,
estudien a partir de documentos fotocopiados que les podemos proporcionar y también
que ellos/as mismos busquen material en diferentes medios y fuentes, siempre a partir
de pautas que los profesores/as les proporcionemos.
Con relación a los materiales que se emplearán en la labor docente hay que diferenciar
entre los proporcionados por el centro y los profesores, y aquellos que deberán aportar
los alumnos/as. En todo caso, dependiendo de la materia y el nivel estos pueden variar.
No obstante, de modo general, destaquemos los siguientes medios y materiales con los
que los profesores contamos en el instituto, así como una relación de aquellos con los
que es necesario que los alumnos/as realicen sus actividades.
Profesores/as: libros de texto, apuntes y documentos fotocopiados sobre los diferentes
contenidos, libros de las bibliotecas del departamento y del instituto, pizarra tradicional,
ordenadores portátiles y varios programas de dibujo y diseño, cañón de proyecciones,
instrumentos de trazado para dibujo técnico, variado material para dibujo artístico,
pinturas acrílicas, formatos de papel, cartón y chapa de madera.
Alumnos/as: libros de contenidos relacionados con la materia, útiles y herramientas de
dibujo, lápices de color, rotuladores, pinturas acrílicas o témperas, papel corriente
formato A4, periódicos y revistas viejos, material de desecho (tejidos, cartones, etc.,) así
como acceso a medios audiovisuales e informáticos de uso común.
Se tratará de crear un tipo de enseñanza dinámica y acorde con los tiempos que vivimos,
donde el alumno participará en la aportación de ideas, materiales y soluciones en el
desarrollo de la actividad académica.
6. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES EN
TALLER DE ARTES GRÁFICAS Y EN TALLER EXPRESION CREATIVA.
- Concurso de carteles (preferiblemente durante la tercera evaluación).
- Exposición, en los locales del Centro, de trabajos realizados por los alumnos/as
(preferiblemente durante la tercera evaluación).
- Visita a exposiciones de arte relacionadas con la asignatura.
- Concurso de tarjetas del día de San Valentín y de Navidad.
12-EVALUACIÓN DE LOS PROCESOS DE ENSEÑANZA Y DE LA
PRÁCTICA DOCENTE.
Con el fin de mejorar la labor educativa que desarrolla el departamento, es
importante arbitrar algunos criterios que nos sirvan para calificar si la práctica docente
está siendo adecuada para los objetivos que se quiere conseguir.
La evaluación de la práctica docente en si debe consistir básicamente en una
autoevaluación de cada profesor, aunque se debe promover y facilitar la participación
del resto de profesores del departamento y de los alumnos en el proceso.
Los objetivos que pretendemos al evaluar la práctica docente son, entre otros, los
siguientes:
1- Ajustar la práctica docente a las peculiaridades del grupo y a cada alumno.
2- Comparar la planificación curricular con el desarrollo de la misma.
3- Detectar las dificultades y los problemas.
4- Favorecer la reflexión individual y colectiva.
5- Mejorar las redes de comunicación y coordinación interna.
Para que este ejercicio pueda hacerse correctamente y de forma más o menos
estandarizada, desde el instituto se ha realizado un modelo que facilita la Jefatura de
estudios a los departamentos y profesores/as para que se trabajen después de realizadas
las sesiones de evaluación. Este modelo, que se basa en la aplicación del Art. 11 Orden
12.12.07 de la Consejería de Educación, Ciencia e Investigación, BORM 21.12.07 ,
consta de varios apartados que a su vez se dividen en distintos subapartados, y que
deben ser custodiados por el jefe del departamento una vez que han sido completados y
convenientemente tratados en las reuniones del mismo. Estos apartados son:
Introducción con los datos del/los grupos y profesores/as
Adecuación de los objetivos, contenidos y criterios de evaluación a las
características y necesidades de los alumnos/as.
Aprendizajes logrados por el alumnado.
Programación y su desarrollo. Estrategias de enseñanza, procedimientos de
evaluación, organización del aula y aprovechamiento de los recursos del centro.
Idoneidad de la metodología y de los materiales curriculares.
Coordinación con el resto del profesorado del grupo y del departamento.
Relaciones con el tutor y las familias.
El profesor realizará individualmente la evaluación de este aspecto contestando a
las cuestiones que se indican en este apartado de la programación de Departamento. Las
posibles carencias advertidas, fallos o problemas de cualquier índole que puedan surgir
tras su realización, serán tratadas en las correspondientes reuniones del Departamento,
buscando en ese ámbito las soluciones adecuadas.
