Τρίτη, 16 Ιουνίου 2015, στις 21:00 Berlin: Symphony of a Great City (1927) (65’)

Σκηνοθεσία: Walter RuttmannΣενάριο: Karl Freund, Carl Mayer, Walter RuttmannΠαίζουν: Walter Ruttmann, Ivan Koval Samborsky, Renee Stobrawa, Grace Chiang, O. Idris

Το σημαντικότερο ίσως έργο της γερμανικής κινηματογραφικής πρωτοπορίας της δεκαετίας του ’20. Ένα ριζοσπαστικό πείραμα του μοντάζ που αντλεί το υλικό του από τις εικόνες του Βερολίνου εκείνης της εποχής. Εικόνες για απαλό crescendo, andante, για ήχους μεταλλικούς. Η ταινία μας δείχνει σε πέντε πράξεις την ζωή στο Βερολίνο στην διάρκεια μίας ημέρας από τις 5 νωρίς το πρωί μέχρι πολύ αργά την νύχτα.

Ekkert (Χρήστος Σακελλαρίδης, πιάνο, Κωνσταντίνος Σκουρλής, ηλεκτρονικά)

Τετάρτη, 17 Ιουνίου 2015, στις 21:00 Metropolis (1927) (120)

Σκηνοθεσία: Fritz LangΣενάριο: Thea von Harbou, Fritz LangΜουσική: Gottfried HuppertzΠαίζουν: Brigitte Helm, Alfred Abel, Gustav Fröhlich, Rudolf Klein-Rogge, Fritz Rasp, Theodor Loos, Heinrich George, Hanns Leo Reich

Το Metropolis λαμβάνει χώρα σε μία μελλοντική αστική δυστοπία. Το περιβάλλον είναι ψυχρό και βιομηχανικό. Η τρανή πόλη «Μητρόπολη» είναι το καμάρι του σύγχρονου κόσμου, με κυβερνήτη τον Τζο Φρέντερσεν. Αυτή η πανέμορφη ουτοπία όμως δεν κινείται μόνη της. Είναι ένας καλο-λαδωμένος μηχανισμός, που λειτουργεί νύχτα-μέρα από τον εξαντλητικό κόπο και μόχθο των εργατών. Όμως, αυτή η κατάσταση, με τους αστούς να χαίρονται τη ζωή που τους προσφέρει ο μόχθος των εργατών, σύντομα θα αλλάξει…

Με την πρωτότυπη μουσική

Ευχαριστούμε την NEW STAR και τον κο Βελισσάριο Κοσσυβάκη για την παραχώρηση άδειας για την προβολή της ταινίας "Metropolis"

Πέμπτη, 18 Ιουνίου 2015, στις 21:00The Crowd (1928) (103’)

Σκηνοθεσία: King VidorΣενάριο: King Vidor, John V.A. Weaver, Harry BehnΠαίζουν: James Murray, Eleanor Boardman, Bert Roach

Ο Τζον Σιμς ξεκίνησε την ζωή του γεμάτος όνειρα και τώρα εργάζεται ως ένας ακόμα υπάλληλος ενός μεγάλου γραφείου της Νέας Υόρκης. Χωρίς να απογοητεύεται, γνωρίζει την Μέρι και παντρεύονται. Όταν ο γάμος αποδεικνύεται κούφιος, αποφασίζει να την εγκαταλείψει, αλλά μαθαίνει ότι είναι έγκυος στο παιδί τους. Η ταινία επιλέχτηκε ανάμεσα στις 25 καλύτερες ταινίες για να εισαχθούν στο αρχείο της Βιβλιοθήκης του Κογκρέσου ως ταινία μορφωτικά, ιστορικά και αισθητικά σημαντική.

Μουσική Σύνθεση: Άννα ΜουζάκηΆννα Μουζάκη (ηλεκτρονικά), Νίκος Κωδωνάς (ηλεκτρική κιθάρα αυτοσχεδιασμός), Παυλίνα Κατσή (πιάνο αυτοσχεδιασμός)

Παρασκευή, 19 Ιουνίου 2015, στις 21:00City Lights (1931) (87’) Σκηνοθεσία, Σενάριο: Charlie Chaplin

Μουσική: Charlie Chaplin, το μουσικό θέμα Flower Girl του José Padilla, ενορχήστρωση από τους Arthur Johnston και Alfred NewmanΠαίζουν: Charlie Chaplin, Virginia Cherrill, Florence Lee, Harry Myerrs

Ο άνεργος Σαρλό ερωτεύεται μια τυφλή πωλήτρια λουλουδιών, η οποία πιστεύει ότι είναι πλούσιος. Ταυτόχρονα κάνει παρέα μ' έναν άστατο αλκοολικό δισεκατομμυριούχο. Η πιο ολοκληρωμένη σκηνοθετικά ταινία του Τσάπλιν συνδυάζει αρμονικά τη σάτιρα με το μελόδραμα. Έχει ένα από τα ωραιότερα φινάλε στην ιστορία της έβδομης τέχνης.

Με την πρωτότυπη μουσική

Σάββατο, 20 Ιουνίου 2015, στις 21:00People on Sunday / "Menschen am Sonntag" (1930) (73’)

Σκηνοθεσία: Edgar G. Ulmer, Curt Siodmak, Robert Siodmak, Fred Zinnemann, Rochus GlieseΣενάριο: Billy Wilder, Curt Siodmak, Robert Siodmak, Edgar G. Ulmer Παίζουν: Erwin Splettstöber, Brigitte Borchert, Wolfgang von Waltershausen, Christl Ehlers, Annie Schreyer

Η ταινία «People on Sunday» μπορεί μόνο κατά το ήμισυ να θεωρηθεί ότι ανήκει θεματικά στο φετινό αφιέρωμα αφού το θέμα της δεν αφορά στην ζωή στο Βερολίνο, αλλά στην ζωή πέντε Βερολινέζων ένα Σαββατοκύριακο στην ευρύτερη περιοχή του Βερολίνου. Θεωρείται το πιο σπουδαίο έργο της Γερμανικής avant-garde της περιόδου του βωβού και άσκησε μεγάλη επίδραση στα ρεύματα του Γαλλικού New Wave και του Ιταλικού νεορεαλισμού.

Μουσική Σύνθεση: Γιώργος Γρηγοράκος – Δημήτρης ΧατζηκωνσταντίνουGiorgos Grigorakos (Laptop, live electronics), Dimitris Hadjikonstantinou (synthesizers), Anastasia Eden (Φωνητικά)

Κυριακή, 21 Ιουνίου 2015, στις 21:00Α΄ ΜέροςNothing But Time / "Rien que les heures" (1926) (45’)

Σκηνοθεσία: Alberto CavalcantiΠαίζουν: Blanche Bernis, Nina Chousvalowa, Philippe Hériat, Cli�ord McLaglen

Μία Μητρόπολη: Γνωρίζουμε το Παρίσι από τα μνημεία του αλλά αυτό μπορεί να είναι οπουδήποτε. Βλέπουμε μία πόρνη, έναν ναύτη, μία σπιτονοικοκυρά, κ.λπ. Βλέπουμε παντού σπίτια ετοιμόρροπα και άνεργους. Το συμπέρασμα που μας οδηγεί ο Καβαλκάντι είναι πως οι άνθρωποι και οι καταστάσεις είναι παρόμοιες όμως ο τόπος είναι διαφορετικός. Ένα καλά δομημένο έργο, ένας φόρος τιμής για την λιγότερο θελκτική πλευρά του Παρισιού και συγχρόνως ένα ιστορικό ντοκουμέντο για τις ζωές των πιο λαϊκών κατοίκων του.

Μουσική Σύνθεση: Λεωνίδας ΚανάρηςΔάφνη Πανουργιά (τραγούδι), Σωκράτης Σταθουλόπουλος (βιολί), Τάσος Μισυρλής (τσέλο), Ελένη Στογιάννη (πιάνο)

Β΄ ΜέροςAt 3:25 / "Paris qui dort" (1924) (35’)

Σενάριο και Σκηνοθεσία: René ClairΠαίζουν: Henri Rollan, Charles Martinelli, Louis Pré Fils

Ένας τρελός επιστήμονας ακινητοποιεί το Παρίσι με μία διαβολική ακτίνα. Μια ταινία γυρισμένη με περιορισμένα μέσα με την ανάλαφρη ειρωνεία με την οποία κίνησε ο Ρενέ Κλαίρ οκτώ πρόσωπα, ζωντανά μέσα σε μία μαρμαρωμένη πόλη. Οι ωραίες εικόνες που ενέπνευσε στους οπερατέρ Ντεφασιώ και Γκισάρ τον ανέδειξαν ως ένα μεγάλο ποιητή του

Παρισιού. Ο Πύργος του Άιφελ ήταν η αληθινή ντίβα της ταινίας.

Μουσική Σύνθεση: Δημήτρης Μακρής, Piu Mosso Quartet [Αγγελική Ποτήρη (βιολί), Ειρήνη Μπιλίνη - Μωραΐτου (βιολί), Ελένη Λίγγρη (βιόλα), Κιάρα Κωνσταντίνου (βιολοντσέλο)], Στέφανος Παππάς (κιθάρα), Δημήτρης Μακρής (κιθάρα)

Δευτέρα, 22 Ιουνίου 2015,στις 21:00Συναυλία του Ergon Ensemble (60’)Mε την υποστήριξη του Ernst von Siemens Music FoundationΜουσική Διεύθυνση: Μίλτος Λογιάδης

Regen (1931) (14’)Σκηνοθεσία: Joris Ivens, Mannus Franken

Η κινηματογραφική ποιητική ταινία του Γιόρις Ίβενς που καταπιάνεται με τη μεταμόρφωση μιας πόλης, του Άμστερνταμ, κατά τη διάρκεια μιας βροχερής μέρας.

Μουσική: Hanns Eisler, Vierzehn Arten den Regen zu beschreiben, op.70 (1941) ("14 τρόποι να περιγράψεις τη Βροχή")

Anémic Cinéma (1926) (8’)Σκηνοθεσία: Marcel Duchamp

Η Ντανταϊστική / Υπερρεαλιστική, πειραματική ταινία του Μαρσέλ Ντυσάμπ, η οποία απεικονίζει σπειροειδείς κινούμενες εικόνες οι οποίες εναλλάσσονται με λογοπαίγνια και ευφάνταστες ρίμες στα γαλλικά.

Μουσική Σύνθεση: Γιάννης Κυριακίδης (παραγγελία ERGON- 2013)

Entr’acte (1924) (19’)Σκηνοθεσία: René ClairΣενάριο: Francis Picabia, René Clair

Το απόλυτο νταντά έργο της Γαλλικής πρωτοπορίας. Κάποιος σκοτώνεται, η νεκροφόρα ακολουθεί μία τρελή διαδρομή και οι γνωστοί του νεκρού την καταδιώκουν στους δρόμους του Παρισιού η οποία κάποια στιγμή σταματά στην εξοχή. Ο νεκρός βγαίνει από το φέρετρο και προκαλεί την εξαφάνιση όσων ακολουθούσαν πριν εξαφανιστεί και ο ίδιος.

Μουσική: Erik Satie, Cinema: Εntr'acte symphonique du ballet Relâche pour le �lm de Rene Clair Entr’acte (σε νέα ενορχήστρωση ειδικά για τη συναυλία) Ανδαλουσιανός Σκύλος / Un Chien Andalou (1929) (17’)Σκηνοθεσία: Luis Buňuel Σενάριο: Luis Buňuel, Salvador DalíΠαίζουν: Pierre Batche�, Simone Mareuil, Salvador Dalí, Luis Buňuel

Η ταινία αποτελεί ίσως το μοναδικό δείγμα τόσο καθαρής υπερρεαλιστικής έκφρασης στο χώρο της έβδομης τέχνης. Βασισμένη σε όνειρα, των Μπουνιουέλ και Νταλί, ο Ανδαλουσιανός σκύλος αποτελεί συρραφή φαινομενικά ασύνδετων, απρόσμενων και αισθητικά προκλητικών σκηνών, οι οποίες έχουν κατά καιρούς ερμηνευτεί ως αλληγορίες, συχνά υπό το πρίσμα των φροϋδικών θεωριών.

Μουσική Σύνθεση: Αλέξανδρος Μούζας (παραγγελία ERGON-2013)Νίκος Νικόπουλος (φλάουτο), Κώστας Τζέκος (Κλαρινέτο),

Μπάμπης Ταλιαδούρος (κρουστά), Στέφανος Νάσος (πιάνο), Χρήστος Σακελλαρίδης (πιάνο), Κώστας Παναγιωτίδης (βιολί), Παναγιώτης Τζιώτης (βιολί), Αγγέλα Γιαννάκη (βιόλα), Δημήτρης Τραυλός (τσέλο), Νίκος Τσουκαλάς (μπάσο)

Τρίτη, 23 Ιουνίου 2015, στις 21:00Α΄ΜέροςMonparnasse (1929) (15)’Σκηνοθεσία: Eugene Deslaw

Κατά τη διάρκεια αυτών των 15 λεπτών, βλέπουμε περισσότερα αξιοθέατα του Montparnasse από ότι θα έβλεπαν πολλοί σύγχρονοι τουρίστες σε μια ημέρα: φευγαλέα κίνηση και γρήγορο μοντάζ. Συγκεκριμένα θέματα όπως καλλιτεχνικά γυμνά ή αρχιτεκτονικά μοτίβα γίνονται η βάση ενός κολάζ εικόνων που γρήγορα αντικαθιστώνται από άλλο κολάζ διαφορετικού θέματος.

Impressionen vom alten marseiller Hafen (vieux port) (1929) (10.30’)Σκηνοθεσία: Lazlo Moholy-Nagy

Η ταινία "Impressionen vom alten marseiller Hafen," καταγράφει τον σταθερό βόμβο του εμπορίου μίας από τις μεγαλύτερες και δημοφιλέστερες ευρωπαϊκές πόλεις – λιμάνια.

Σχετικά με τη Νίκαια / À Propos de Nice (1930) (25’)Σκηνοθεσία: Jean Vigo Σενάριο: Jean Vigo

Η ταινία είναι η πρώτη του Ζαν Βιγκό και ανήκει στην Γαλλική avant-garde. Ενώ φαινομενικά παρουσιάζεται η ζωή στην Νίκαια, το τουριστικό θέρετρο της Γαλλίας στην Μεσογειακή Κυανή ακτή, είναι η ματιά του αναρχικού Ζαν Βιγκό που μετατρέπει αναπάντεχα το ντοκιμαντέρ από ταξιδιωτικό σε πολιτικό-κοινωνικό.

Μουσική Σύνθεση: Κώστας ΚοσμάςBanda del Sol [Φραγκίσκος Κοντορούσης (μαέστρος), Κατερίνα Αντωνοπούλου (γαλλικό κόρνο), Νίκος Γκούμας (κλαρινέτο), Αλέξανδρος Θεοδωρακόπουλος (βαρύτονο σαξόφωνο), Βαγγέλης Βλάχος (τρομπέτα), Δημήτρης Μαλακάσης (ευφώνιο), Μαρίνης Σπύρος (μπάσο κλαρινέτο), Σοφία Μαντακίδου (αλτο σαξόφωνο), Παναγιώτης Μαριόλης & Ερμιόνη Σταρακά (κρουστά), Λάμπης Μητσιάκης (τρομπόνι), Γιώργος Πανουσάκης (όμποε), Βασίλης Τζόκας (τενόρο σαξόφωνο), Γρηγόρης Φελεκίδης (τούμπα), Στέλλα Χατζοπούλου (φλάουτο), Ζηνοβία Φραγκάκη (φαγκότο)]Έκτακτη συμμετοχή: Γεωργία Μπαλαμπίνη (σοπράνο)

Β’ ΜέροςA Bronx Morning (1931) (11’) Σκηνοθεσία: Jay Leyda

Η ταινία καταγράφει έναν δρόμο στο Μπρόνξ της Νέας Υόρκης πριν ξεκινήσει η πολύβουη καθημερινότητα. Παρατηρούμε βιτρίνες καταστημάτων, πάγκους με φρούτα, ένα περίπτερο, καταστήματα και αγοραστές, καροτσάκια και αυτοκίνητα. Απλωμένα ρούχα ανάμεσα στα κτήρια. Παιδιά να κοιτάζουν από τα μπαλκόνια, μια γυναίκα ξεπροβάλλει από ένα ανοιχτό παράθυρο..

Manhatta (1921) (11’) Σκηνοθεσία: Charles Sheeler, Paul Strand

Το Manhatta καταγράφει την εικόνα του Μανχάταν των αρχών του 20ου αιώνα. Με την πόλη σαν υποκείμενο, η ταινία αποτελείται από 65 πλάνα σε διαδοχική, ελεύθερη και μη αφηγηματική δομή, ξεκινώντας με ένα φέρρυ μποτ να

προσεγγίζει το Μανχάταν. Ο πρωταρχικός σκοπός της ταινίας είναι να εξερευνήσει τη σχέση μεταξύ φωτογραφίας και κινηματογράφησης. Έχει χαρακτηριστεί ως η πρώτη avant-garde ταινία που έγινε στην Αμερική.

Twenty-Four Dollar Island (1927) (12’)Σκηνοθεσία: Robert Flaherty

Το 1626, Ολλανδοί έμποροι αγόρασαν το Μανχάταν από τους Ινδιάνους για $24. Μέσα σε 30 χρόνια, οι κάτοικοι έφτασαν τους 1000, και 300 χρόνια αργότερα, τα 8 εκατομμύρια. Η ταινία υμνεί τη δύναμη, το μέγεθος και το μεγαλείο του Μανχάταν.

Μουσική Σύνθεση: Ανδρέας Ζαφειρόπουλος (πιάνο)

Τετάρτη, 24 Ιουνίου 2015,στις 21:00Tokyo Chorus / "Tôkyô no kôrasu" (1931) (90’)

Σκηνοθεσία: Yasujiro OzuΣενάριο: Komatsu Kitamura, Kogo NodaΠαίζουν : Tokihiko Okada, Emiko Yaguma, Tatsuo Saito, Hideo Sugawara

Το έργο ανήκει σε μία σειρά ταινιών που στα Ιαπωνικά καλούνταν «Shoshimin-gai» και στα Ελληνικά αποδίδονται ως «Λεωφόρος της Μεσαίας Τάξης» ή «Κατάλληλες Ταινίες για όλη την Οικογένεια». Η πλοκή ξεκινά με μια ομάδα νέων σε ένα σχολείο υπό τη διεύθυνση του κου Mr. Omura. Ο Shinji Okajima κάνει φάρσες, αταξίες και αναστατώνει τον καθηγητή του. Αφού πειθαρχείται, η σχολική ζωή συνεχίζεται με τα αγόρια τελικά να αποφοιτούν και να εισέρχονται στον κόσμο της εργασίας.

Μουσική Σύνθεση: Σπύρος Δεληγιαννόπουλος (πιάνο)

Πέμπτη, 25 Ιουνίου 2015, στις 21:00 City Girl (1930) (89’)

Σκηνοθεσία: F. W. MurnauΣενάριο: Marion Orth, Berthold Viertel από το βιβλίο του Elliot Lester, η Τρελή Χελώνα Παίζουν: Charles Farrell, Mary Duncan

Ο Lem πηγαίνει στο Chicago για να πουλήσει το σιτάρι που καλλιέργησε η οικογένεια του στη φάρμα τους στη Minnesota. Εκεί συναντά την Kate που είναι σερβιτόρα. Ερωτεύονται και παντρεύονται προτού αυτός επιστρέψει στην φάρμα… Ο Μουρνάου ευφυέστατα μοίρασε τους ρόλους και σκηνοθέτησε αυτό το δράμα αποδεικνύοντας μία για πάντα την μεγάλη απώλεια του στοχασμού που ήταν συνυφασμένη μόνο με τον βωβό κινηματογράφο.

T.I.M.E (The Improvisation Modal Ensemble)

Παρασκευή, 26 Ιουνίου 2015, στις 21:00Man with a Movie Camera / "Chelovek s kino-apparatom" (1929) (68’)

Σκηνοθεσία & Σενάριο: Dziga VertovΜοντάζ: Elizaveta SvilovaΠαίζουν: Mikhail Kaufman

«Ο άνθρωπος με την κινηματογραφική μηχανή» είναι το κορυφαίο έργο του πρωτοπόρου κινηματογραφιστή και θεωρητικού του κινηματογράφου Dziga Vertov. Κεντρικό θέμα του ντοκιμαντέρ είναι η ρεαλιστική παρουσίαση μιας ημέρας από τη ζωή σε τέσσερις πόλεις της Σοβιετικής Ένωσης. Από το λυκαυγές στο λυκόφως παρακολουθούμε συμβάντα από τη ζωή στην Μόσχα, το Χάρκοβο, το Κίεβο και την Οδησσό.

Μουσική Σύνθεση: Αλέξανδρος Μούζας (ηλεκτρονικά)

6o ΦεστιβάλΒωβού Κινηµατογράφου

16 - 26 ΙΟΥΝΙΟΥ 2015Ίδρυµα Μιχάλης Κακογιάννης

Απαραίτητη η κράτηση θέσεων: 2103418579, ∆ευτέρα - Παρασκευή 11:00 - 14:00.

Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Σε συνεργασία µε το Studio Παράλληλο Κύκλωµα

Είσοδος Ελεύθερη

Ώρα Έναρξης Προβολών: 21:00

Ίδρυµα Μιχάλης Κακογιάννης · Πειραιώς 206, Ταύρος · τηλ. 2103418550 · φαξ 2103418570 · e-mail: info@mcf.gr ·

www.mcf.gr

Καλλιτεχνική διεύθυνση: ΑΛΕΞΑΝ∆ΡΟΣ ΜΟΥΖΑΣ

Τρίτη, 16 Ιουνίου 2015, στις 21:00 Berlin: Symphony of a Great City (1927) (65’)

Σκηνοθεσία: Walter RuttmannΣενάριο: Karl Freund, Carl Mayer, Walter RuttmannΠαίζουν: Walter Ruttmann, Ivan Koval Samborsky, Renee Stobrawa, Grace Chiang, O. Idris

Το σημαντικότερο ίσως έργο της γερμανικής κινηματογραφικής πρωτοπορίας της δεκαετίας του ’20. Ένα ριζοσπαστικό πείραμα του μοντάζ που αντλεί το υλικό του από τις εικόνες του Βερολίνου εκείνης της εποχής. Εικόνες για απαλό crescendo, andante, για ήχους μεταλλικούς. Η ταινία μας δείχνει σε πέντε πράξεις την ζωή στο Βερολίνο στην διάρκεια μίας ημέρας από τις 5 νωρίς το πρωί μέχρι πολύ αργά την νύχτα.

Ekkert (Χρήστος Σακελλαρίδης, πιάνο, Κωνσταντίνος Σκουρλής, ηλεκτρονικά)

Τετάρτη, 17 Ιουνίου 2015, στις 21:00 Metropolis (1927) (120)

Σκηνοθεσία: Fritz LangΣενάριο: Thea von Harbou, Fritz LangΜουσική: Gottfried HuppertzΠαίζουν: Brigitte Helm, Alfred Abel, Gustav Fröhlich, Rudolf Klein-Rogge, Fritz Rasp, Theodor Loos, Heinrich George, Hanns Leo Reich

Το Metropolis λαμβάνει χώρα σε μία μελλοντική αστική δυστοπία. Το περιβάλλον είναι ψυχρό και βιομηχανικό. Η τρανή πόλη «Μητρόπολη» είναι το καμάρι του σύγχρονου κόσμου, με κυβερνήτη τον Τζο Φρέντερσεν. Αυτή η πανέμορφη ουτοπία όμως δεν κινείται μόνη της. Είναι ένας καλο-λαδωμένος μηχανισμός, που λειτουργεί νύχτα-μέρα από τον εξαντλητικό κόπο και μόχθο των εργατών. Όμως, αυτή η κατάσταση, με τους αστούς να χαίρονται τη ζωή που τους προσφέρει ο μόχθος των εργατών, σύντομα θα αλλάξει…

Με την πρωτότυπη μουσική

Ευχαριστούμε την NEW STAR και τον κο Βελισσάριο Κοσσυβάκη για την παραχώρηση άδειας για την προβολή της ταινίας "Metropolis"

Πέμπτη, 18 Ιουνίου 2015, στις 21:00The Crowd (1928) (103’)

Σκηνοθεσία: King VidorΣενάριο: King Vidor, John V.A. Weaver, Harry BehnΠαίζουν: James Murray, Eleanor Boardman, Bert Roach

Ο Τζον Σιμς ξεκίνησε την ζωή του γεμάτος όνειρα και τώρα εργάζεται ως ένας ακόμα υπάλληλος ενός μεγάλου γραφείου της Νέας Υόρκης. Χωρίς να απογοητεύεται, γνωρίζει την Μέρι και παντρεύονται. Όταν ο γάμος αποδεικνύεται κούφιος, αποφασίζει να την εγκαταλείψει, αλλά μαθαίνει ότι είναι έγκυος στο παιδί τους. Η ταινία επιλέχτηκε ανάμεσα στις 25 καλύτερες ταινίες για να εισαχθούν στο αρχείο της Βιβλιοθήκης του Κογκρέσου ως ταινία μορφωτικά, ιστορικά και αισθητικά σημαντική.

Μουσική Σύνθεση: Άννα ΜουζάκηΆννα Μουζάκη (ηλεκτρονικά), Νίκος Κωδωνάς (ηλεκτρική κιθάρα αυτοσχεδιασμός), Παυλίνα Κατσή (πιάνο αυτοσχεδιασμός)

Παρασκευή, 19 Ιουνίου 2015, στις 21:00City Lights (1931) (87’) Σκηνοθεσία, Σενάριο: Charlie Chaplin

Μουσική: Charlie Chaplin, το μουσικό θέμα Flower Girl του José Padilla, ενορχήστρωση από τους Arthur Johnston και Alfred NewmanΠαίζουν: Charlie Chaplin, Virginia Cherrill, Florence Lee, Harry Myerrs

Ο άνεργος Σαρλό ερωτεύεται μια τυφλή πωλήτρια λουλουδιών, η οποία πιστεύει ότι είναι πλούσιος. Ταυτόχρονα κάνει παρέα μ' έναν άστατο αλκοολικό δισεκατομμυριούχο. Η πιο ολοκληρωμένη σκηνοθετικά ταινία του Τσάπλιν συνδυάζει αρμονικά τη σάτιρα με το μελόδραμα. Έχει ένα από τα ωραιότερα φινάλε στην ιστορία της έβδομης τέχνης.

Με την πρωτότυπη μουσική

Σάββατο, 20 Ιουνίου 2015, στις 21:00People on Sunday / "Menschen am Sonntag" (1930) (73’)

Σκηνοθεσία: Edgar G. Ulmer, Curt Siodmak, Robert Siodmak, Fred Zinnemann, Rochus GlieseΣενάριο: Billy Wilder, Curt Siodmak, Robert Siodmak, Edgar G. Ulmer Παίζουν: Erwin Splettstöber, Brigitte Borchert, Wolfgang von Waltershausen, Christl Ehlers, Annie Schreyer

Η ταινία «People on Sunday» μπορεί μόνο κατά το ήμισυ να θεωρηθεί ότι ανήκει θεματικά στο φετινό αφιέρωμα αφού το θέμα της δεν αφορά στην ζωή στο Βερολίνο, αλλά στην ζωή πέντε Βερολινέζων ένα Σαββατοκύριακο στην ευρύτερη περιοχή του Βερολίνου. Θεωρείται το πιο σπουδαίο έργο της Γερμανικής avant-garde της περιόδου του βωβού και άσκησε μεγάλη επίδραση στα ρεύματα του Γαλλικού New Wave και του Ιταλικού νεορεαλισμού.

Μουσική Σύνθεση: Γιώργος Γρηγοράκος – Δημήτρης ΧατζηκωνσταντίνουGiorgos Grigorakos (Laptop, live electronics), Dimitris Hadjikonstantinou (synthesizers), Anastasia Eden (Φωνητικά)

Κυριακή, 21 Ιουνίου 2015, στις 21:00Α΄ ΜέροςNothing But Time / "Rien que les heures" (1926) (45’)

Σκηνοθεσία: Alberto CavalcantiΠαίζουν: Blanche Bernis, Nina Chousvalowa, Philippe Hériat, Cli�ord McLaglen

Μία Μητρόπολη: Γνωρίζουμε το Παρίσι από τα μνημεία του αλλά αυτό μπορεί να είναι οπουδήποτε. Βλέπουμε μία πόρνη, έναν ναύτη, μία σπιτονοικοκυρά, κ.λπ. Βλέπουμε παντού σπίτια ετοιμόρροπα και άνεργους. Το συμπέρασμα που μας οδηγεί ο Καβαλκάντι είναι πως οι άνθρωποι και οι καταστάσεις είναι παρόμοιες όμως ο τόπος είναι διαφορετικός. Ένα καλά δομημένο έργο, ένας φόρος τιμής για την λιγότερο θελκτική πλευρά του Παρισιού και συγχρόνως ένα ιστορικό ντοκουμέντο για τις ζωές των πιο λαϊκών κατοίκων του.

Μουσική Σύνθεση: Λεωνίδας ΚανάρηςΔάφνη Πανουργιά (τραγούδι), Σωκράτης Σταθουλόπουλος (βιολί), Τάσος Μισυρλής (τσέλο), Ελένη Στογιάννη (πιάνο)

Β΄ ΜέροςAt 3:25 / "Paris qui dort" (1924) (35’)

Σενάριο και Σκηνοθεσία: René ClairΠαίζουν: Henri Rollan, Charles Martinelli, Louis Pré Fils

Ένας τρελός επιστήμονας ακινητοποιεί το Παρίσι με μία διαβολική ακτίνα. Μια ταινία γυρισμένη με περιορισμένα μέσα με την ανάλαφρη ειρωνεία με την οποία κίνησε ο Ρενέ Κλαίρ οκτώ πρόσωπα, ζωντανά μέσα σε μία μαρμαρωμένη πόλη. Οι ωραίες εικόνες που ενέπνευσε στους οπερατέρ Ντεφασιώ και Γκισάρ τον ανέδειξαν ως ένα μεγάλο ποιητή του

Παρισιού. Ο Πύργος του Άιφελ ήταν η αληθινή ντίβα της ταινίας.

Μουσική Σύνθεση: Δημήτρης Μακρής, Piu Mosso Quartet [Αγγελική Ποτήρη (βιολί), Ειρήνη Μπιλίνη - Μωραΐτου (βιολί), Ελένη Λίγγρη (βιόλα), Κιάρα Κωνσταντίνου (βιολοντσέλο)], Στέφανος Παππάς (κιθάρα), Δημήτρης Μακρής (κιθάρα)

Δευτέρα, 22 Ιουνίου 2015,στις 21:00Συναυλία του Ergon Ensemble (60’)Mε την υποστήριξη του Ernst von Siemens Music FoundationΜουσική Διεύθυνση: Μίλτος Λογιάδης

Regen (1931) (14’)Σκηνοθεσία: Joris Ivens, Mannus Franken

Η κινηματογραφική ποιητική ταινία του Γιόρις Ίβενς που καταπιάνεται με τη μεταμόρφωση μιας πόλης, του Άμστερνταμ, κατά τη διάρκεια μιας βροχερής μέρας.

Μουσική: Hanns Eisler, Vierzehn Arten den Regen zu beschreiben, op.70 (1941) ("14 τρόποι να περιγράψεις τη Βροχή")

Anémic Cinéma (1926) (8’)Σκηνοθεσία: Marcel Duchamp

Η Ντανταϊστική / Υπερρεαλιστική, πειραματική ταινία του Μαρσέλ Ντυσάμπ, η οποία απεικονίζει σπειροειδείς κινούμενες εικόνες οι οποίες εναλλάσσονται με λογοπαίγνια και ευφάνταστες ρίμες στα γαλλικά.

Μουσική Σύνθεση: Γιάννης Κυριακίδης (παραγγελία ERGON- 2013)

Entr’acte (1924) (19’)Σκηνοθεσία: René ClairΣενάριο: Francis Picabia, René Clair

Το απόλυτο νταντά έργο της Γαλλικής πρωτοπορίας. Κάποιος σκοτώνεται, η νεκροφόρα ακολουθεί μία τρελή διαδρομή και οι γνωστοί του νεκρού την καταδιώκουν στους δρόμους του Παρισιού η οποία κάποια στιγμή σταματά στην εξοχή. Ο νεκρός βγαίνει από το φέρετρο και προκαλεί την εξαφάνιση όσων ακολουθούσαν πριν εξαφανιστεί και ο ίδιος.

Μουσική: Erik Satie, Cinema: Εntr'acte symphonique du ballet Relâche pour le �lm de Rene Clair Entr’acte (σε νέα ενορχήστρωση ειδικά για τη συναυλία) Ανδαλουσιανός Σκύλος / Un Chien Andalou (1929) (17’)Σκηνοθεσία: Luis Buňuel Σενάριο: Luis Buňuel, Salvador DalíΠαίζουν: Pierre Batche�, Simone Mareuil, Salvador Dalí, Luis Buňuel

Η ταινία αποτελεί ίσως το μοναδικό δείγμα τόσο καθαρής υπερρεαλιστικής έκφρασης στο χώρο της έβδομης τέχνης. Βασισμένη σε όνειρα, των Μπουνιουέλ και Νταλί, ο Ανδαλουσιανός σκύλος αποτελεί συρραφή φαινομενικά ασύνδετων, απρόσμενων και αισθητικά προκλητικών σκηνών, οι οποίες έχουν κατά καιρούς ερμηνευτεί ως αλληγορίες, συχνά υπό το πρίσμα των φροϋδικών θεωριών.

Μουσική Σύνθεση: Αλέξανδρος Μούζας (παραγγελία ERGON-2013)Νίκος Νικόπουλος (φλάουτο), Κώστας Τζέκος (Κλαρινέτο),

Μπάμπης Ταλιαδούρος (κρουστά), Στέφανος Νάσος (πιάνο), Χρήστος Σακελλαρίδης (πιάνο), Κώστας Παναγιωτίδης (βιολί), Παναγιώτης Τζιώτης (βιολί), Αγγέλα Γιαννάκη (βιόλα), Δημήτρης Τραυλός (τσέλο), Νίκος Τσουκαλάς (μπάσο)

Τρίτη, 23 Ιουνίου 2015, στις 21:00Α΄ΜέροςMonparnasse (1929) (15)’Σκηνοθεσία: Eugene Deslaw

Κατά τη διάρκεια αυτών των 15 λεπτών, βλέπουμε περισσότερα αξιοθέατα του Montparnasse από ότι θα έβλεπαν πολλοί σύγχρονοι τουρίστες σε μια ημέρα: φευγαλέα κίνηση και γρήγορο μοντάζ. Συγκεκριμένα θέματα όπως καλλιτεχνικά γυμνά ή αρχιτεκτονικά μοτίβα γίνονται η βάση ενός κολάζ εικόνων που γρήγορα αντικαθιστώνται από άλλο κολάζ διαφορετικού θέματος.

Impressionen vom alten marseiller Hafen (vieux port) (1929) (10.30’)Σκηνοθεσία: Lazlo Moholy-Nagy

Η ταινία "Impressionen vom alten marseiller Hafen," καταγράφει τον σταθερό βόμβο του εμπορίου μίας από τις μεγαλύτερες και δημοφιλέστερες ευρωπαϊκές πόλεις – λιμάνια.

Σχετικά με τη Νίκαια / À Propos de Nice (1930) (25’)Σκηνοθεσία: Jean Vigo Σενάριο: Jean Vigo

Η ταινία είναι η πρώτη του Ζαν Βιγκό και ανήκει στην Γαλλική avant-garde. Ενώ φαινομενικά παρουσιάζεται η ζωή στην Νίκαια, το τουριστικό θέρετρο της Γαλλίας στην Μεσογειακή Κυανή ακτή, είναι η ματιά του αναρχικού Ζαν Βιγκό που μετατρέπει αναπάντεχα το ντοκιμαντέρ από ταξιδιωτικό σε πολιτικό-κοινωνικό.

Μουσική Σύνθεση: Κώστας ΚοσμάςBanda del Sol [Φραγκίσκος Κοντορούσης (μαέστρος), Κατερίνα Αντωνοπούλου (γαλλικό κόρνο), Νίκος Γκούμας (κλαρινέτο), Αλέξανδρος Θεοδωρακόπουλος (βαρύτονο σαξόφωνο), Βαγγέλης Βλάχος (τρομπέτα), Δημήτρης Μαλακάσης (ευφώνιο), Μαρίνης Σπύρος (μπάσο κλαρινέτο), Σοφία Μαντακίδου (αλτο σαξόφωνο), Παναγιώτης Μαριόλης & Ερμιόνη Σταρακά (κρουστά), Λάμπης Μητσιάκης (τρομπόνι), Γιώργος Πανουσάκης (όμποε), Βασίλης Τζόκας (τενόρο σαξόφωνο), Γρηγόρης Φελεκίδης (τούμπα), Στέλλα Χατζοπούλου (φλάουτο), Ζηνοβία Φραγκάκη (φαγκότο)]Έκτακτη συμμετοχή: Γεωργία Μπαλαμπίνη (σοπράνο)

Β’ ΜέροςA Bronx Morning (1931) (11’) Σκηνοθεσία: Jay Leyda

Η ταινία καταγράφει έναν δρόμο στο Μπρόνξ της Νέας Υόρκης πριν ξεκινήσει η πολύβουη καθημερινότητα. Παρατηρούμε βιτρίνες καταστημάτων, πάγκους με φρούτα, ένα περίπτερο, καταστήματα και αγοραστές, καροτσάκια και αυτοκίνητα. Απλωμένα ρούχα ανάμεσα στα κτήρια. Παιδιά να κοιτάζουν από τα μπαλκόνια, μια γυναίκα ξεπροβάλλει από ένα ανοιχτό παράθυρο..

Manhatta (1921) (11’) Σκηνοθεσία: Charles Sheeler, Paul Strand

Το Manhatta καταγράφει την εικόνα του Μανχάταν των αρχών του 20ου αιώνα. Με την πόλη σαν υποκείμενο, η ταινία αποτελείται από 65 πλάνα σε διαδοχική, ελεύθερη και μη αφηγηματική δομή, ξεκινώντας με ένα φέρρυ μποτ να

προσεγγίζει το Μανχάταν. Ο πρωταρχικός σκοπός της ταινίας είναι να εξερευνήσει τη σχέση μεταξύ φωτογραφίας και κινηματογράφησης. Έχει χαρακτηριστεί ως η πρώτη avant-garde ταινία που έγινε στην Αμερική.

Twenty-Four Dollar Island (1927) (12’)Σκηνοθεσία: Robert Flaherty

Το 1626, Ολλανδοί έμποροι αγόρασαν το Μανχάταν από τους Ινδιάνους για $24. Μέσα σε 30 χρόνια, οι κάτοικοι έφτασαν τους 1000, και 300 χρόνια αργότερα, τα 8 εκατομμύρια. Η ταινία υμνεί τη δύναμη, το μέγεθος και το μεγαλείο του Μανχάταν.

Μουσική Σύνθεση: Ανδρέας Ζαφειρόπουλος (πιάνο)

Τετάρτη, 24 Ιουνίου 2015,στις 21:00Tokyo Chorus / "Tôkyô no kôrasu" (1931) (90’)

Σκηνοθεσία: Yasujiro OzuΣενάριο: Komatsu Kitamura, Kogo NodaΠαίζουν : Tokihiko Okada, Emiko Yaguma, Tatsuo Saito, Hideo Sugawara

Το έργο ανήκει σε μία σειρά ταινιών που στα Ιαπωνικά καλούνταν «Shoshimin-gai» και στα Ελληνικά αποδίδονται ως «Λεωφόρος της Μεσαίας Τάξης» ή «Κατάλληλες Ταινίες για όλη την Οικογένεια». Η πλοκή ξεκινά με μια ομάδα νέων σε ένα σχολείο υπό τη διεύθυνση του κου Mr. Omura. Ο Shinji Okajima κάνει φάρσες, αταξίες και αναστατώνει τον καθηγητή του. Αφού πειθαρχείται, η σχολική ζωή συνεχίζεται με τα αγόρια τελικά να αποφοιτούν και να εισέρχονται στον κόσμο της εργασίας.

Μουσική Σύνθεση: Σπύρος Δεληγιαννόπουλος (πιάνο)

Πέμπτη, 25 Ιουνίου 2015, στις 21:00 City Girl (1930) (89’)

Σκηνοθεσία: F. W. MurnauΣενάριο: Marion Orth, Berthold Viertel από το βιβλίο του Elliot Lester, η Τρελή Χελώνα Παίζουν: Charles Farrell, Mary Duncan

Ο Lem πηγαίνει στο Chicago για να πουλήσει το σιτάρι που καλλιέργησε η οικογένεια του στη φάρμα τους στη Minnesota. Εκεί συναντά την Kate που είναι σερβιτόρα. Ερωτεύονται και παντρεύονται προτού αυτός επιστρέψει στην φάρμα… Ο Μουρνάου ευφυέστατα μοίρασε τους ρόλους και σκηνοθέτησε αυτό το δράμα αποδεικνύοντας μία για πάντα την μεγάλη απώλεια του στοχασμού που ήταν συνυφασμένη μόνο με τον βωβό κινηματογράφο.

T.I.M.E (The Improvisation Modal Ensemble)

Παρασκευή, 26 Ιουνίου 2015, στις 21:00Man with a Movie Camera / "Chelovek s kino-apparatom" (1929) (68’)

Σκηνοθεσία & Σενάριο: Dziga VertovΜοντάζ: Elizaveta SvilovaΠαίζουν: Mikhail Kaufman

«Ο άνθρωπος με την κινηματογραφική μηχανή» είναι το κορυφαίο έργο του πρωτοπόρου κινηματογραφιστή και θεωρητικού του κινηματογράφου Dziga Vertov. Κεντρικό θέμα του ντοκιμαντέρ είναι η ρεαλιστική παρουσίαση μιας ημέρας από τη ζωή σε τέσσερις πόλεις της Σοβιετικής Ένωσης. Από το λυκαυγές στο λυκόφως παρακολουθούμε συμβάντα από τη ζωή στην Μόσχα, το Χάρκοβο, το Κίεβο και την Οδησσό.

Μουσική Σύνθεση: Αλέξανδρος Μούζας (ηλεκτρονικά)