La cumbia panameña

Tipos de cumbia

Hablar de la cumbia panameña, es relatar parte de nuestra historia republicana, pues no hay un criterio certero en cuanto a su origen y mucho menos a una definición, de acuerdo con los folclorista panameños.

Eric Santos Figueroa

06/06/2014

ORIGEN Y EVOLUCIÓN DE LA CUMBIA EN

PANAMÁ

1. Concepto de cumbia

Según el Diccionario de Panameñismos, el término cumbia se

refiere al nombre aplicado a una danza popular panameña, que

ofrece algunas variantes en cuanto a la música, ejecución,

instrumento y coreografía. (IZASA CALDERÓN, B. et al.. 1994)

Para el Diccionario de la Lengua Española, es una danza y ritmo de origen africano

(1994: 124).

Como podemos apreciar estas definiciones no llegan a tener

un significado preciso de lo que es el concepto de cumbia. Para el

diccionario enciclopédico Larouse, es un baile de origen africano,

cuya raíz es el Cumbé danza típica de Guinea Ecuatorial, muy

popular en Panamá, Venezuela y Perú. Se considera danza

nacional junto a los bambúes el pasillo, La guatona, el galerón, al chispa, El porro, el

torbellino y otros. (2000). De lo que se puede extraer en estas definiciones es que la

cumbia es de ascendencia africana que se realiza en rondas con la participación de

parejas.

2. Origen de la cumbia en Panamá

El profesor Manuel Zárate, gran estudioso del folclor

panameño señala en su libro Tambor y socavón que el cumbe es

un baile de negros africanos al que se le atribuye el origen de la

cumbia, además, se argumenta que el mismo procede de este baile

que emplea instrumentos de percusión los tambores.

Los bailes y danzas tradicionales de tambores son de origen africano, por lo que

este baile pertenece al cumbe y la cumbiamba. Estas danzas dan origen a otras

ramificacineela conga en Cuba y la Cumbia de Colombia.

Para el profesor Manuel Zàrate, la cumbia no tiene origen definido, sin que existan

o se baila en distintas regiones. Es un baile panameño, conocido también en Colombia.

Existen muchos criterios con respecto sobre el origen de la cumbia en Panamá

como las efectuadas por Narciso Garay, para quien cumbia y cumbe tienen la mismo raíz

y omitió el termino cumbia. Tiende más asociar el cumbe o el Kumba que parecen ser los

verdaderos antecesores de la cumbia.

Evolución de la cumbia en Panamá

Las danzas desde la antigüedad son parte de las

manifestaciones culturales de los pueblos, que la utilizan para

expresar sus emociones, alegrías y sus tristezas. La cumbia tiene su

raíz en ese sentimiento. Durante el periodo colonial, la iglesia

conmemoraba las fiestas de los santos patronos y el gobierno, los

días cívicos, donde el pueblo disfrutaba de las cumbias. En aquella época, en Panamá se

celebraba, en el mes de mayo, las fiestas que tenían como nombre el Velorio de la Cruz y

el pueblo se reunía a rezar rosarios, cantaban letanías, y luego formaban un baile donde se

ejecutaban las cumbias.

Para el profesor Donatilo Ballestero los bailes de gala para

la sociedad eran las Danesas, Danzones, Cumbia, Polka

Danzas, las Contra Danzas, entre otros. Durante la época

colonial española, las fiestas de gobernación de la ciudad se

efectuaban en el Salón de Baile. Mientras que el pueblo se divertía mediante cumbias y

tamboritos en toldas construidas para la ocasión.

En la actualidad, las cumbias en Panamá forman parte de los festejos realizados y

pueblos vecinos, como fiestas patronales, festivales, aniversarios, fechas importantes,

fiestas patrias, actividades realizadas en las comunidades e instituciones

gubernamentales. En dichas actividades, las mujeres hacen gala de sus creatividades al

emplear alegorías de la pollera y los hombres las camisas con estilo de camisilla.

Cuando Panamá estuvo unida a Colombia se bailaba la cumbia, que se extendió a

toda la población panameña. Esto es un precedente de su llegada al Istmo de Panamá.

Actualmente, se mantienen vigentes en las comunidades del interior y en la capital

panameña. Esto se debe a la importancia que poseen como ejemplo de manifestación

folclórica. (En los bailes las mujeres empolleradas resaltaban su alegría llevando así, los

pasos al ritmo de los tambores y los violines.(CASTILLERO, E. 1949: 6-7)

Instrumentos utilizados en la cumbia de Panamá

El acordeón es utilizado en todas las provincias y en menor frecuencia en la

provincia de Bocas del Toro y Colón. Este instrumento le ha dado a la música, en las

diferentes provincias y lugares donde se presentan la cumbia de cada región.

La cumbia en Panamá emplean los siguientes

instrumentos: el acordeón, el violín, la armónica y sobre todo

los que lleva el ritmo que son los de percusión o sea los

tambores y las sonajas, tales como las churucas (güiros) y la

zambumbia, también se han utilizado el Triángulo y el Almirez.

Hubo una evolución significativa en cuanto a los instrumentos musicales

empleados en la cumbia. El violín que se utilizaba en los bailes en la época pasada, hasta

la introducción del acordeón, la guitarra eléctrica que han aportado cambios y mejorías

que facilitan la apreciación musical.

Formación armónica, instrumental y rítmica

Compas y ritmo

La cumbia panameña es de compás binario de ascendencia africana en

división 2/4 y 6/8 de ascendencia europea en caso de la modalidad atravesá.

Normalmente, las canciones son ejecutadas con un compás único y

uniforme en toda su duración. Sin embargo, también es común que ambos compases

alternen en una misma canción, característica identitaria de la cumbia en Panamá. Las

cumbias que poseen una alternancia de compases llevan una estructura: A----B----C----D.

El segmento AB corresponde a una introducción, herencia indiscutible de la musicalidad

europea.

El segmento BC corresponde a un moderato, de origen africano acompañado

melódicamente con la saloma.

El segmento CD es el estribillo o rumba, la parte más movida de la pieza musical.

Respecto a las líneas temporales para marcar las estructura rítmica, fueron investigadas

por Edwin Pitre, en su tesis doctoral de música sobre la cumbia panameña, en la que

plasma que el ritmo es marcado por la churuca, instrumento de percusión confeccionado

a raíz de una calabaza, cuyo timbre es agudo y penetrante como una maraca, cumpliendo

la función de metrónomo regulando una polirítmia compleja.

Esta estructura sonora y de ejecución está ligada directamente a los ritmos musicales de

origen Bantú en África, presente en muchos géneros folclóricos de Latinoamérica, sin

embargo en Panamá tiene la particularidad de que su instrumentación le posibilita un tono

más agudo, siendo pues otro elemento identitario de la cumbia panameña.

Este mismo patrón rítmico es encontrado en otros géneros musicales de ascendencia

africana presentes en el país, tales como el tamborito, el congo y el bullerengue.

Melodía

En la Cumbia panameña la melodía proveniente tanto del canto como de instrumentos

musicales tiene características autóctonas y foráneas.

En el canto se utiliza como recurso fundamental en muchas cumbias regionales la saloma,

en clara evocación a las cantalantes del tamborito, aquella es una

emisión vocal melodiosa de ascendencia indígena, presente en las

faenas y fiestas campesinas del interior de la república. También se

utilizan frecuentemente expresiones como ¡aje! y ¡ay! por dar

ejemplos que provienen del flamenco de Andalucía. En cuanto a los

instrumentos musicales ya sea el rabel, violín o el acordeón siempre

siguen a la voz e incluso es frecuente que al cantar los instrumentos melódicos dejen de

ejecutarse por completo, siendo esta última característica sello del canto de la Cumbia en

el Istmo.

Un paradigma constante en el canto de la cumbia panameña en la Península de Azuero y

provincias colindantes es la preferencia de las intérpretes femeninas por utilizar como

recurso el falsete.

Armonía

La armonía estudiada por Pitre demuestra que en la cumbia con rabel, violín o mejorana

existe una falta de nota fundamental de acorde implícito en la armonía, notándose la

ausencia de sonidos graves. Con la introducción posterior de la guitarra española, se

sustenta la tonalidad apoyando el ritmo, además frecuentemente es encontrado en la

primera y en la segunda inversiones de acordes.

En las canciones con introducciones con estructura A-B, el guitarrista utiliza un rasgado

autóctono que da la sensación de escuchar un arpa.

Instrumentos

La cumbia panameña tiene una formación instrumental de alrededor de 16 instrumentos

musicales, cuya utilización puede variar dependiendo de la región del istmo donde sea

ejecutada o de donde proceda.

El instrumento común de todas las cumbias del país es el tambor, en

sus variantes: Pujador, repicador y caja. Su origen fue investigado

por el Prof. Manuel F.Zárate, quien pudo, por las informaciones

recibidas de la directora del Real Museo de Bélgica en Tervuren, la

Dra. Olga T. Boone, que los tambores panameños tienen procedencia

de África en las regiones que comprende el Gabón Río Muni y el

Camerón por un lado y el lago Techad has Futa Djalon por otro.

La base rítmica la llevan el tambor repicador, pujador (los nombres pueden variar según

la región del país), mientras que la caja y la tambora llevan el compás. Los instrumentos

que marcan el ritmo son las maracas y la churuca, y La guitarra lleva la armonía. Los

instrumentos cantantes son: el rabel, el violín el acordeón, la armónica, la flauta Común y

la flauta travesera, según la elección de los ejecutantes, generalmente se toca uno a la vez,

pero puede darse ejecuciones combinadas de los mismos. Existe también la cumbia

mejorana en la que solo se usa un instrumento, la guitarra mejorana.

Es preciso hacer la aclaración que los instrumentos melódicos más arcaicos de la cumbia

panameña son el Arco indígena y el rabel ambos de la Provincia de Veraguas, siendo

estos instrumentos los únicos instrumentos de cuerda de aceptación por los

indígenas Ngäbe, por ende sus formas más puras y tradicionales son ejecutadas con el

mismo, el acordeón entró a finales del siglo XIX pasando a ser preferido por su alta

sonoridad en contraste con el rabel y el Violín.

En la cumbia de vieja estirpe, el rabel parece más bien acompañar al tambor, que a la

inversa, esto es producto que los instrumentos cantantes se han agregado al baile cuando

ya hacía mucho tiempo que se bailaba la cumbia al son de tambores y voces, este último

fenómeno aun es observado en la Cumbia Congo, darienita y chorrerana.

Arco Musical

El Arco musical, es un instrumento de ascendencia indígena extinguido que formó parte

de los grupos de Cumbia de la Provincia de Veraguas.

El Arco se elaboraba de una rama de guásimo de pulgada y

media de espesor o de guasemillo de playa siendo más anchos

al usar las ramas de dicho árbol. Tenía un largo de alrededor

de 1.66 metros, la base era de 4 cm de largo y casi una

pulgada de espesor.

Para ejecutarlo se afirmaba la base o punta en la que terminaba, sobre el suelo, o sobre la

pared. El otro extremo se introducía en la boca que hacía caja de resonancia al pulsar su

única cuerda. Al tocar el instrumento tenía la capacidad de emitir las notas

musicales básicas para realizar una melodía completa.

El rabel o violín criollo

Descendiente de su antepasado árabe rabeb, que conserva, como el rabel

pastoril de España, sus tres cuerdas y la función de intérprete de la melodía.

La tapa suele fabricarse de balsa y todo el resto del instrumento de árbol de

cedro o de jamaico. Para fabricar el arco, al cual se le da forma curva y

tendida análoga se usa el matillo. Las cuerdas salen de la crin del caballo.

La mejorana

La guitarra mejorana panameña está hecha de la siguiente manera: la

tapa y el fondo de la caja resonadora son planos y paralelos. El

portacuerdas, mango o cuello es tan corto que casi parece ser hecho a

la medida de la mano. El cuerpo resonador tiene forma de ocho

alargado. Esta guitarra mide de 55 a 60 cm de largo. Existen dos

variedades determinadas por el cordaje y la afinación; la mejorana, de

cinco y la bocona, de cuatro cuerdas.

La guitarra española

Instrumento musical de uso universal, debido a que tiene múltiples usos de

tradición en la música del folclore panameño, comúnmente acompaña al

violín en reemplazo de la mejorana.

El acordeón

Procedente de Austria, fue traído a Panamá a mediados del siglo XIX por marineros y

aventureros europeos que, en grandes cantidades, cruzaban el istmo rumbo a California.

Se tiene noticias de su venta en el Istmo desde hace más de 160

años en un anuncio en el periódico la estrella de Panamá en

1850. Ya a fines del 19 y durante la Guerra de los Mil Días, los

panameños usaban el acordeón como sustituto del violín en los

bailes populares. Se poseen grabaciones de interesantes cumbias

y atravesa’os de la Guerra de los Mil Días y testimonios de músicos de aquellos tiempos

que afirman que el acordeón era el instrumento usado en ese tiempo, en los bailes del

pueblo.

La armónica

En uso en la música folclórica en algunos pueblos del interior de

Panamá. Se le llama comúnmente pito. Aunque su introducción en

Panamá es mucho más reciente que la del acordeón y el uso que se le

da es mucho menos importante.

Flauta travesera

También este aerófono se usa en la música popular de Panamá, en reemplazo del

acordeón o el violín y también de forma combinada con estos.

Triángulo

El triángulo es una barra o estructura cilíndrica de acero doblada en

forma de triángulo, como su nombre indica, con la particularidad de

que uno de sus vértices queda abierto. Normalmente, el ejecutante no

sostiene directamente el instrumento haciéndolo por uno de sus lados

sino mediante un cordel que, atado al vértice superior, sirve para

suspenderlo.

Almirez

Usado exclusivamente en el distrito de Antón, es una pequeña campana

con su forma de mortero que al momento de tocarse por dentro con el

majador produce unos acordes sencillos y armoniosos. También

cambian de ritmo al mismo tiempo que los tambores y las tonadas de

las solistas; la solista canta y a la vez toca el almirez al lado de la caja;

una cosa curiosa es que si la solista no sabe tocar el almirez, los

hombres encargados de los tambores no los suenan.

La churuca

La churuca se confecciona a partir de una calabaza. Esta calabaza

tiene forma alargada y por lo general termina en un mango curvo.

Se deja secar hasta que al agitarse como si fuese un sonajero, se

sienta el sonido de las semillas. En este momento, es necesario

hacer una incisión o hueco con mucho cuidado para sacarle las

semillas y los restos de pulpa del fruto, dejándose solamente la

parte externa, ya seca. Luego de ese delicado proceso, se le hacen con segueta o cuchillo

las ranuras en la cara opuesta a aquella donde se abrió el agujero. Estas ranuras, o rayas,

luego para producir el sonido al ser rascadas con el trinche.

Zambumbia

La Zambumbia es un instrumento propio de las Cumbias de la Provincia

de Chiriquí, consiste en un tronco delgado hueco, que es rellenado con

semillas secas o pequeñas piedras, y tapado en los extremos.

Tambor repicador

Tambor de forma cilíndrica, de sonido agudo, está revestido con cuero de

venado, amarrado con cuerdas y cuñas que le dan tensión al cuero,

generalmente es el que adorna la melodía de percusión con su repicar en

contratiempo.

Tambor pujador

Tambor de cuña de sonido grave, el que puja sin variar, de la misma

constitución del repicador, sin embargo es un poco más grueso con

relación al primero.

La caja

Es el tambor que lleva el compás, Instrumento cilíndrico hueco

confeccionado de madera cubierto con cuero de venado, tiene parches

por sus dos lados, y se toca con dos bolillos o palitos. Esta puede ser

de origen negroide (solo para bailes negroides) o de origen hispano-

indígena o la llamada caja santeña, basada en la negroide, mucho más

pequeña y normalmente acompañado con una cuerda delgada tensada en uno de sus

parches de cuero, para que al ser ejecutado emita un sonido vibratorio acompañado con el

sonido del cuero.

La tambora

Es un tambor de doble parche de cuero de venado que marca el bajo, de

forma similar a la caja, pero varia en su ancho y largo.

La Tambora Bombo

Es una tambora única en todo el país, que presenta dimensiones del tamaño de

un Bombo y es propia de la comunidad Coclesana del pajonal.

Tambor cumbiero-sequero

Se utiliza solo para las cumbias y es propio de la región chorrerana.

Modalidades y variantes regionales de la cumbia panameña

Respecto a los nombres de las diferentes modalidades, por testimonio oral se dice que se

llamaba simplemente Cumbia al baile de parejas independientes y cumbia cerrada a la de

parejas en ruedo. MALLET, 1961:27). Esas denominaciones han salido de arreglos

hechos sobre el esquema de la Cumbia Suelta. Se sabe que a golpe de madrugada, cuando

el Seco o el Guarapo fermentado habían subido la temperatura al grado más alto, algunas

veces, una voz alegre gritaba: !Cierren! y el círculo se estrechaba para permitir libertades

que en círculo despejado no podían hacerse. Cuando ya se iban sintiendo más tranquilos,

optaban por abrir el círculo y volver al espacio primitivo.

Modalidades

La cumbia folclórica de Panamá adopta dos modalidades de baile, conocidas como

cumbia suelta y cumbia amanojá.

Cumbia suelta: Es un baile de muchas parejas a la vez, que se desplazan formando una

ronda en la que los varones van por dentro y las mujeres por fuera. Las mujeres llevan en

algunas regiones velas encendidas en las manos y esto da imágenes fantásticas. El

movimiento en la ronda se realiza a través de una Seguidilla muy menuda, continuada,

con movimientos insinuantes de caderas; y sin romper la circunferencia, adornan estos

pasos con vueltas y giros, al intercambiar brevemente los lugares que han ocupado, los

que forman la pareja, desde el principio del baile. Todos estos movimientos van indicados

por la música que obliga a los cambios.

Cumbia amanojá:

Ella es la agarrada o semiabrazada, que permite el uso del salón, muchos ubican el origen

de este tipo de cumbia que comentamos, en las regiones santeñas, cuando los ritmos de la

cumbia y sus melodías fueron arregladas para ser usados en los salones. La frase

melódica es más amplia, se le introdujeron adornos, se amplió la orquesta que además de

los tambores utilizó unas veces, maracas; otras, guácharas; triángulo; flauta; guitarra

española y violín que ha sido sustituido hoy por el acordeón. Hasta los textos literarios

pasaron del tono picaresco, a literatura más sana; romántica y apasionada. Los

movimientos un tanto sensuales perdieron un poco de su color y todo fue adecuándose

para uso de la gente que no se sentía bien en el nivel que rodeaba el patio en las prácticas

de la cumbia de ronda.

Cumbias regionales

Cumbia santeña:

Originaria de la Península de Azuero, se ejecuta tradicionalmente con violín, caja,

guachara o churuca, tambor pujador o llamador y guitarra. Goza de gran popularidad en

el país y es la que más ha evolucionado. Su forma popular se canta y ejecuta

con acordeón y se le conoce como Típico. El baile tradicional se realiza bajo la forma de

cuatro figuras: Paseo, seguidilla, cruce y zapateo. Las mujeres bailan ataviadas con

lujosas y tradicionales polleras, los hombres con camisilla o camisa blanca y sombrero

pintao Según el orden, tiempo y duración de las cuatro figuras, la cumbia santeña

presenta a su vez las siguientes sub-variantes:

Cumbia cerrada: Es de ritmo acelerado, en la figura de la seguidilla las parejas bailan en

grupo y cierran un círculo momentáneamente y luego se vuelve a abrir.

Cumbia abierta: Es de ritmo lento y no se baila en grupo.

Cumbia zapateada: En ella los movimientos de los ejecutantes acompañan la música con

rítmicos zapateos.

Cumbia atravesada: Es una cumbia de ritmo alegre y rápido. Se le conoce como

atravesao, es de movimientos más libres y tiene carácter muy festivo.

Cumbia chiricana: Oriunda de la Provincia de Chiriquí se enmarca en las regiones de

Remedios y Dos Ríos Dolega. Entre los más sobresalientes podemos mencionar:

Cumbias de la región de Dos Ríos, Dolega: Estos bailes se caracterizan por la alegría, en

especial en el varón ya que realiza una serie de ejercicios con euforia y alegría durante el

baile, la dama también es alegre pero menos activa durante el baile. Los instrumentos que

se utilizan para la ejecución de la cumbia de Dos Ríos están: la caja, dos tambores(

pujador y repicador), la Churruca, la maraca y el acordeón. Entre ellas resaltan:

Cumbia La Trapichera: Se interpretaba en los tiempos de antaño en mandolina; luego,

se interpretó en el acordeón, se denomina así porque tiene mucho que ver con la faena del

trapiche. Se ejecutaba en las galeras del trapiche y se bailaba siguiendo el ruedo que

dejaban marcado los bueyes al elaborar la faena diaria, y para que el baile no fuera

monótono, se cambiaba el sentido.

Cumbia La Trinchera: Se baila formando filas, siguiendo el patrón de antaño cuando

en los bailes las damas se sentaban en una fila de banquillos y luego cuando el músico iba

a empezar, los varones invitaban a las damas a bailar. Allí se formaba la trinchera y se

daba la disputa por la pareja.

Cumbia la Tumba Caña: Su nombre representa la faena de la tumba de caña. El varón

lleva en su mano derecha un machete y en la izquierda un gancho y las damas unos trozos

de caña en las manos. Se baila en círculo, pero tiene la particularidad de que se inicia en

semicírculo para que las parejas que van a bailar individualmente puedan desplazarse y

luego, cuando todas las parejas se suman a bailar se cierra el círculo.

Cumbias de la región de Remedios:

Cumbia de los Tres Golpes: Su nombre se deriva del hecho de que los moradores le

llamaban a los cambios de la música “golpes”, esta cumbia consta de tres cambios. En su

baile, la primera figura se realiza hombro con hombro, la segunda espalda con espalda y

luego una seguidilla frente a frente; con movimientos alegres de falda se cierra el círculo

y se vuelve a abrir. La pieza es bailada tres veces y termina con un círculo cerrado

hombro con hombro.

Cumbia del correteo: Su nombre obedece a que la cabecilla del grupo de forma

inesperada y en el momento que ella lo crea conveniente realiza un giro y empieza el

desplazamiento por todo el escenario formando varias figuras de la primera pareja. De

allí el hombre cabecilla no realiza los cambios al compás de la música.

Cumbia veragüense: Provenientes de la Provincia de Veraguas Son cumbias alegres,

que representa faenas de una región trabajadora, son de ritmo pausado y alegre, presenta

patrones coreográficos de ascendencia indígena. Entre las cumbias populares podemos

mencionar: Muchachita y Si tú me quisieras (Cumbia santiagueña) de José Luis

Rodríguez Vélez y La cumbia de los melones y los peones.

Cumbia coclesana: De la Provincia de Coclé, presenta una temática que va desde la

fauna, gastronomía hasta alguna jocosidad o suceso del diario vivir del campesino, su

ritmo es muy alegre con movimientos de cadera, presenta la particularidad de tener entre

sus instrumentos el Almirez. Entre sus cumbias más populares podemos mencionar: Del

Pajonal, La Marucha, El Ratoncito Bodeguero y Maximina Rabo de Puerco.

Cumbia chorrerana: Cumbia del distrito de La Chorrera, se toca con acordeón, los

danzantes llevan velas encendidas y bailan haciendo un círculo alrededor de los músicos,

el momento más alegre del baile es aquel en el que la música hace un cambio y resuenan

las maracas y tambores, mientras que los participantes saloman y gritan anunciando que

es el momento de cambiar de posición mientras que se dan giros y se ejecutan

movimientos eróticos. Se toca en tiempo de tambor norte, según Manuel Fernando Zárate

tiene parecido con la cumbia de Cartagena de Indias, sostiene la hipótesis que dicho

parecido es producto del asentamiento de soldados colombianos en la ciudad a fines del

siglo XIX, para sofocar disturbios civiles en el istmo.

Cumbia darienita: Muy popular al Este de la Provincia de Panamá y en la provincia de

Darién, se caracteriza por movimientos sensuales y picarescos, su ascendencia africana es

muy notoria. Se baila con velas encendidas llevadas por las mujeres.

Cumbia Congo de Colón: La cumbia tiene forma y carácter diferente en la Provincia de

Colón, en un principio era eminentemente cantada, posteriormente se sustituyó por la

melodía de violines y acordeones, donde se eliminaron las voces y las palmadas. Es

desarrollada en un sitio al aire libre, sin importar mucho lo irregular del piso. En la ronda

se admiten hasta treinta bailadores y si son demasiados se hacen dos rondas concéntricas

de parejas. Como todas las cumbias de ascendencia puramente africana, consta de dos

pasos esenciales: el paseo y la vuelta, todo esto complementado con voces alentadoras y

movimientos sensuales. La dirección de la ronda se cambia de vez en cuando y adopta el

sentido de las agujas del reloj, con lo cual se pone a prueba la destreza de los bailadores

pues deben repetir el esquema del paseo y vueltas, pero ahora al revés.

En la actualidad los violines y acordeones han perdido popularidad y se ha vuelto a

interpretar en su forma original cantada.

Cumbia mejoranera: Son las cumbias de las comunidades del distrito de Ocú, y de

la provincia de Veraguas, que muestran patrones dignos de toda consideración ya que han

trasladado los ritmos de la cumbia negra a la cuerda, suprimiendo los tambores dándole

paso abierto a la Mejorana, o al Socavón; blanqueando el movimiento y haciéndolo tan

pudoroso que es en realidad asexual; y hasta han introducido en estas modalidades

cumbieras, sus zapateos. Por cierto que llaman a estas cumbias, cumbias zapateadas las

cuales poseen acento indígena en la formación de la ronda al iniciar con los bailadores de

a uno en fondo; el varón, delante, la mujer, detrás.

Eric Santos Figueroa: profesor de Español y de

Redacción Creativa en la Universidad Católica

Santa María La Antigua y docente en el Sistema

Nacional de Educación Media. Especialista en

Docencia Superior y en Entornos Virtuales de

Aprendizaje. Posee una Maestría en Lingüística

Aplicada con Especialización en Redacción y

Corrección de Textos. Ha publicado Cómo

expresarnos mejor: Dejemos atrás los errores

idiomáticos más comunes; y Fronteras de la lengua, coautor, (texto

obligatorio para los estudiantes de la USMA).