Gabriela Anayenssi Hernández Bahena grupo : 3°A

ESPAÑOL

Profa. Karla Bañales

Esc. Sec. Diu, # 125 “Pablo Casals”

Ciclo escolar: 2014 – 2015

MOVIMIENTO ARTÍSTICO BARROCO

Características Del Movimiento Artístico Barroco

• En las características del arte Barroco en su sentido del movimiento, la energía y la tensión, son contrastes

escenográficos

de cuadros, esculturas y obras arquitetônicas. • Son pinturas e esculturas del renacimiento

como el barroco, siempre los pintores pretendían hacer una representación en una perspectiva correcta en la cual representaran bien un espacio.• Su arquitectura empezó desde a principios del siglo XVI hasta dos tercios del siglo XVII. Sus elementos arquitectónicos no presentan ninguna innovación ya que siguen ordenes del renacimiento y da a la libertad e individualidad.

• En la pintura se generaron nuevas tendencias como los retratos, paisajes, cuadros religiosos, etc.

Contexto del Movimiento Artístico Barroco• Es un estilo dominante en el arte y la arquitectura occidentales aproximadamente desde el año de 1600 hasta 1750,

• perduraron a lo largo de la primera mitad del siglo XVIII, denomina en ocasiones al estilo rococó.

• Los orígenes de la palabra “Barroco” no son claros ya que podrían derivar del Portugués o Castellano. La palabra fue inventada por críticos en el siglo XVII.

• El Arte Barroco se prácticamente en todos los países Europeos, así como en las colonias españolas & portuguesas en América.

• A finales del siglo XVIII el termino Barroco paso a parte del vocabulario de la critica del arte definir el estilo artístico del siglo XVII, lo cual muchos críticos rechazaron.

Biografía de Francisco de Quevedo.

• Nació en Madrid, el 17 de septiembre de 1580. Era el tercero de los cinco hijos de una familia de la aristocracia cortesana. Su padre, era Secretario de la Princesa María, esposa de Maximiliano de Alemania, y su madre, María de Santibáñez, era camarera de la reina.

• Lo más original de la obra literaria de Quevedo radica en el estilo, vinculado al Conceptismo barroco y por lo tanto muy amigo de la concisión, de la elipsis y del cortesano juego de ingenio con las palabras mediante el abuso de la anfibología.

• La poesía amorosa de Quevedo, considerada la más importante del siglo XVII, es la producción más paradójica del autor: misántropo y misógino, fue, sin embargo, el gran cantor del amor y de la mujer.

• No existe un catálogo definitivo de la obra teatral atribuible a Quevedo, y no solo por la dificultad de reconocer su autoría sino por las dificultades de considerar a algunos textos como teatrales.

• Tuvo obras perdidas… "Historia de don Sebastián, rey de Portugal", "La polilla de las repúblicas", "Historia del año 1631", "Dichos y hechos del Duque de Osuna en Flandes, España, Nápoles y Sicilia".

Cita Textual 1°

La novela picaresca de Francisco de Quevedo• La novela picaresca surge en España en el siglo XVI, Ésta va desde El

lazarillo de Tormes (S.XVI), se siguen haciendo en el S.XVII y se considera la última Novela picaresca clásica “ La vida de Torres de Villarben” como la gran novela picaresca de S.XVI, con “El Guzmán de Alfarache” de Mate Alemán.

• Éstas eran novelas de pícaros. Un pícaro son ladronzuelos , prostitutas, gente de mal vivir, lampantes, gente sin vergüenza y gente miserable, con defectos físicos, etc..(tanto hombres como mujeres).

• Se dice que una novela es picaresca, porque es una novela de un antihéroe, donde sus hazañas no están narradas en tercera persona si no en primera y su tema principal entre muchos otros es el hambre, loa protagonistas, los picaros van de un lado a otro , de una ciudad a otra al servicio de sus amos, ya que normalmente suelen tener más de un amo en la novela. Estas novelas tratan sobre la sociedad y la critican.

Cita Textual 2°

• El Buscón es una obra claramente conceptista en la que abundan los juegos de palabras y metáforas. La vida del Buscón llamado don Pablos (c. 1603, impresa sin autorización del autor en 1626)

• El Buscón es la historia de un hombre fracasado en su vida y que todo le sale mal, pero eso resulta sumamente gracioso. No se deja títere con cabeza, ya que todos los personajes de la obra son criticados y satirizados con dureza hasta dejarlos por los suelos.

• La obra parece querer significar que cada uno tiene su sitio en el mundo y que no hay quien salga de él, es más, el que lo intenta sale perjudicado.

Biografía de Luis De Góngora

• Luis de Góngora nació el año 1561 en Córdoba. Estudió Leyes en la universidad de Salamanca. Ejerció como sacerdote y vivía prácticamente solo de eso. Escribió poemas populares y poemas cultos y tres poemas de gran extensión que son “la Fábula de Polifemo y Galatea”, “las Soledades” y “el Panegírico del duque de Lerma” y de dos comedias “Las firmezas de Isabela” y “El doctor Carlino”.

• “La Fábula de Polifemo y Galatea” es un poema que escribió entre 1612 y 1614. Es un poema mitológico y contiene todos los cambios que Góngora empezó ha hacer en su poesía, como son la introducción de cultismos nuevas expresiones, etc. “Soledades” es otro de los poemas extensos que escribió. Presenta similitudes a la novela bizantina o de aventuras. Es un canto a la naturaleza y a la cotidianidad, rechazando la cortesía.

• Sus obras más admiradas eran los romances y las letrillas, que estaban hechos en versos octosílabos y se recitaban con música. En estas pequeñas obras desarrolló el conceptismo y la sátira. Cultivó los temas pastoril y morisco, los mitológicos, entre otros. Un mismo tema se podía tratar desde un ángulo serio o burlesco. Escribió casi doscientos sonetos de temas muy diversos. A partir de 1600 lo utiliza en su poesía burlesca. Uno de sus poemas más destacados es “Canción a la toma de Larache”.

Cita textual 1°• Fábula de Polifemo y Galatea• La Fábula de Polifemo y Galatea es un poema de Luis de Góngora, escritor español del barroco, de contenido mitológico. Publicado en 1612, recrea la historia de Polifemo, hijo de Poseidón, narrada en la Odisea (IX, 187 y ss.).

• Un fragmento de la fabula : • Donde espumoso el mar siciliano 

El pie argenta de plata al Lilibeo, Bóveda o de las fraguas de Vulcano 

O tumba de los huesos de Tifeo, Pálidas señas cenizoso un llano, Cuando no del sacrílego deseo, 

Del duro oficio da. Allí una alta roca Mordaza es a una gruta de su boca.

Cita Textual 2°

En la verde orilla

• Fue un poema que presento seguidamente destacado como punto de partida para apreciar su incomparable lírica.

.• En la verde orilla es un interesante poema cuyas ideas vienen expresadas por un

lenguaje cuidado y unas construcciones complejas y de nivel elevado. El poema se compone de cuatro estrofas de seis versos cada una. Estos versos son en su mayoría octosílabos, salvando los dos últimos de cada estrofa que son de seis sílabas cada uno y forman un estribillo que se repite al final de cada una de las cuatro estrofas. En cuanto al tema del poema diremos que con la complejidad propia de la poesía culterana, Góngora nos habla de aquello que aconteció un día en el que una tal Jacinta (verso 3) fue vista por él cerca de la orilla del Guadalquivir, río que cruza la ciudad natal de nuestro poeta.

Referencias , páginas y biografías consultadas.

• http://html.rincondelvago.com/el-buscon_francisco-de-quevedo_1.html

• http://html.rincondelvago.com/novela-picaresca_barroco.html

• http://html.rincondelvago.com/movimiento-artistico-barroco.html

• http://www.monografias.com/trabajos89/movimiento-del-barroco/movimiento-del-barroco.shtml